סוגיות חברתיות ופילוסופיות של המחזה נמצאות בתחתית. שיעור ספרות מ' גורקי. ההצגה "בתחתית" כדרמה חברתית ופילוסופית. מערכת תדמית

הכל באדם, הכל בשביל האדם!

רק האדם קיים

כל השאר הוא מעשה ידיו

והמוח שלו!

מ' גורקי. בתחתית

מחזהו של גורקי "במעמקים התחתונים" לא רק שלא עזב את בימות התיאטראות המקומיים במשך כמאה שנים, אלא גם עקף את התיאטראות הגדולים בעולם. עד היום הוא מרגש את מוחם ולבם של הקוראים והצופים; יותר ויותר פרשנויות חדשות לתמונות (בעיקר לוק) עולות. כל זה מצביע על כך שמ' גורקי הצליח לא רק להסתכל במבט רענן ואמיתי על נוודים - אנשים ששקעו אל העפר, "לתחתית" החיים, נמחקו מהחיים הפעילים של החברה " אנשים לשעבר", מנודים. אך יחד עם זאת, המחזאי מציב ומנסה לפתור שאלות רציניות שהדאיגו וידאיגו כל דור חדש, כל בני אנוש חושבים: מהו אדם? מהי אמת ובאיזה צורה אנשים צריכים אותה? האם העולם האובייקטיבי קיים או "מה שאתה מאמין בו הוא מה שהוא"? והכי חשוב, איך העולם הזה נראה והאם אפשר לשנות אותו?

במחזה אנו פוגשים אנשים שהם מנודים חסרי תועלת בחברה, אבל הם אלו שמתעניינים בשאלות על מקומו של האדם בעולם הסובב אותו. גיבורי המחזה אינם דומים זה לזה לא בהשקפותיהם, או במחשבותיהם, או בעקרונות החיים, או באורח החיים עצמם. הדבר היחיד שמשותף להם הוא שהם מיותרים. ויחד עם זאת, כמעט כל אחד מתושבי המקלט הוא נושא תפיסה פילוסופית מסוימת שעליה הם מנסים לבנות את חייהם.

בובנוב מאמין שהעולם שפל ומלוכלך, אין אנשים טובים, כולם רק מעמידים פנים, מציירים את עצמם, אבל "לא משנה איך תצייר את עצמך מבחוץ, הכל יימחק."

קלש ממורמר באנשים, מתאכזר לאשתו אנה, אך מאמין שעבודה קשה, מתישה אך כנה יכולה להחזיר אותו לחיים ה"אמיתיים": "אני אדם עובד... אני מתבייש להסתכל עליהם... אני עובד מאז שהייתי קטן... אתה חושב שאני לא אצא מכאן? אני אצא... אני אקרע את העור ואצא".

השחקן, שהפך לאלכוהוליסט ואיבד את שמו, מקווה שהמתנה שלו תחזור אליו: "... העיקר הוא כישרון... וכישרון הוא אמונה בעצמך, בכוחך".

נסטיה, אישה שמוכרת את גופה, חולמת על אהבה אמיתית, נשגבת, אשר החיים האמיתייםבלתי ניתן להשגה.

לסאטן, פילוסוף חריף, יש דעה הפוכה לעקרונותיו של קלש: "עבודה? בשביל מה? להיות מלא? זה נראה לו חסר טעם לסובב על גלגל כל חייו: אוכל זה עבודה. סאטן הוא הבעלים של המונולוג האחרון במחזה, שמעלה את האדם: "האדם חופשי... הוא משלם על הכל בעצמו: על אמונה, על חוסר אמונה, על אהבה, על אינטליגנציה... האדם הוא האמת!" חומר מהאתר

דיירי המקלט, המוכנסים יחד בחדר צפוף, בתחילת ההצגה אדישים זה לזה, הם שומעים רק את עצמם, גם אם כולם מדברים יחד. אבל שינויים גדולים ב מצב פנימיהגיבורים מתחילים בהופעתו של לוק, נודד זקן שהצליח לעורר את הממלכה המנומנמת הזו, לנחם ולעודד רבים, להחדיר או לתמוך בתקווה, אך בו בזמן, היה הגורם לטרגדיות רבות. הרצון העיקרי של לוק: "אני רוצה להבין את ענייני האדם." והוא, אכן, מהר מאוד מבין את כל תושבי המקלט. מצד אחד, עם אמונה אינסופית באנשים, לוקה מאמין שקשה מאוד לשנות את החיים, ולכן קל יותר לשנות את עצמך ולהסתגל. אבל העיקרון "מה שאתה מאמין בו הוא מה שאתה מאמין בו" מאלץ אדם להשלים עם עוני, בורות, אי צדק, ולא להילחם למען חיים טובים יותר.

השאלות שהעלה מ' גורקי במחזה "במעמקים התחתונים" הן נצחיות; הן עולות בקרב אנשים מתקופות, גילאים ודתות שונות. לכן המחזה מעורר עניין רב בקרב בני דורנו, ועוזר להם להבין את עצמם ואת הבעיות של זמנם.

לא מצאתם את מה שחיפשתם? השתמש בחיפוש

בעמוד זה יש חומר בנושאים הבאים:

• בתחתית - דרמה חברתית
• משפטי קץ' ממחזהו של גורקי "בתחתית"
• ניתוח מר בתחתית
• מאמר גורקי בתחתית בקצרה

מחזהו של מ. גורקי "במעמקים התחתונים" הוא בצדק אחת היצירות הדרמטיות הטובות ביותר של הסופר. זה מה שהוא אומר הצלחה מדהימהזה במשך זמן רב ברוסיה ומחוצה לה. המחזה גרם ועדיין גורם לפרשנויות סותרות לגבי הדמויות המתוארות ושלה בסיס פילוסופי. גורקי פעל כחדשן בדרמטורגיה, והציג שאלה פילוסופית חשובה על האדם, מקומו, תפקידו בחיים ומה חשוב לו. "מה עדיף: אמת או חמלה? מה יותר נחוץ? – אלו דבריו של גורקי עצמו.

ההצלחה וההכרה המדהימה של ההצגה "במעמקים התחתונים" הוקלו גם על ידי הפקתו המוצלחת על במת התיאטרון האמנותי של מוסקבה ב-1902. V.N. נמירוביץ'-דנצ'נקו כתבה לגורקי: "הופעתו של "התחתית" סללה שבילים שלמים במכה אחת תרבות תיאטרון... לאחר דוגמה אותנטית ב"בתחתית" מחזה עממי, אנו רואים בהופעה זו את גאוות התיאטרון".

גורקי פעל כיוצר של טיפוס חדש דרמה חברתית. הוא תיאר בצורה מדויקת ואמיתית את סביבת תושבי המקלט. זוהי קטגוריה מיוחדת של אנשים עם גורלות וטרגדיות משלהם. כבר בהערת המחבר הראשון אנו מוצאים תיאור של המקלט. זה "מרתף דמוי מערה". סביבה גרועה, לכלוך, אור מגיע מלמעלה למטה. זה מדגיש עוד יותר שאנחנו מדברים על החלק התחתון של החברה. בהתחלה המחזה נקרא "בתחתית החיים", אבל אז שינה גורקי את השם, והשאיר רק את "בתחתית". לפיכך, לדברי המחבר, זה משקף בצורה מלאה יותר את רעיון העבודה.

רמאי, גנב, זונה - אלה הם נציגי החברה המתוארים במחזה. גם בעלי המקלט נמצאים בתחתית כללי המוסר, אין להם ערכים מוסריים, לשאת אלמנט הרסני. הכל במקלט מתרחש הרחק ממנו זרימה כלליתהחיים, אירועים בעולם. קרקעית החיים היא ביצה הלוכדת וסופגת.

הדמויות במחזה היו שייכות בעבר שכבות שונותהחברה, אבל עכשיו לכולם יש דבר אחד במשותף - ההווה שלהם, חוסר התקווה, חוסר היכולת לשנות את גורלם, וסוג של חוסר רצון לעשות זאת, גישה פסיבית לחיים. בתחילה, טיק שונה מהם, אך לאחר מותה של אנה, גם הוא הופך להיות אותו דבר ומאבד תקווה להימלט מהמקלט.

מקורות שונים קובעים את ההתנהגות והדיבור של הגיבורים. נאום השחקן מכיל ציטוטים מתוך יצירות ספרותיות. נאומו של סאטן האינטלקטואל לשעבר מלא במילים לועזיות. ניתן לשמוע את נאומו השקט, הנינוח והמרגיע של לוק.

למחזה יש הרבה קונפליקטים וקווי עלילה. זהו מערכת היחסים בין אש, ואסיליסה, נטשה וקוסטיילב; ברון ונסטיה; קלש ואנה. אנחנו מבינים גורלות טראגייםבובנוב, שחקן, סאטן, אליושקה. ונראה שכל השורות הללו מתרוצצות במקביל; אין קונפליקט משותף, ליבה בין הדמויות. בהצגה נוכל לראות קונפליקט במוחם של אנשים, קונפליקט עם נסיבות - זה היה יוצא דופן עבור הקהל הרוסי.

המחבר אינו מספר בפירוט את ההיסטוריה של כל מקלט, ובכל זאת יש לנו מספיק מידע על כל אחד מהם. העבר של חלקם, למשל סאטן, בובנוב, שחקן, הוא דרמטי, ראוי בפני עצמו עבודה נפרדת. הנסיבות אילצו אותם לרדת לתחתית. אחרים, כמו אש ונסטיה, מכירים את חיי החברה הזו מאז לידתם. אין דמויות ראשיות במחזה; כולם תופסים בערך את אותה עמדה. בטווח הארוך, אין להם שיפור בחיים, וזה מדכא עם המונוטוניות שלו. כולם רגילים לווסיליסה מנצחת את נטשה, כולם יודעים על הקשר בין ואסיליסה ואסקה אש, לכולם נמאס לסבול אנה הגוססת. אף אחד לא שם לב איך אחרים חיים; אין קשרים בין אנשים; אף אחד לא מסוגל להקשיב, להזדהות או לעזור. לא בכדי חוזר בובנוב ש"החוטים רקובים".

אנשים כבר לא רוצים כלום, לא שואפים לכלום, הם מאמינים שהם מיותרים עלי אדמות, שהחיים שלהם כבר חלפו. יחד עם זאת, הם מתעבים זה את זה, כל אחד מחשיב את עצמו גבוה יותר, טוב יותר מאחרים. כל אחד מודע לחוסר המשמעות של מצבו, אבל לא מנסה לצאת החוצה, להפסיק לחלץ קיום עלוב ולהתחיל לחיות. והטעם לכך הוא שהם רגילים והשלימו עם זה.

אבל לא רק בעיות חברתיות ויומיומיות עולות במחזה, הדמויות מתווכחות גם על משמעות חיי האדם, על ערכיו. ההצגה "בתחתית" היא דרמה פילוסופית עמוקה. אנשים שנזרקו מהחיים, שקעו לתחתית, מתווכחים על בעיות פילוסופיותלהיות. מ' גורקי העלה בעבודתו את השאלה כי שימושי יותר לאדם: האמת של החיים האמיתיים או שקר מנחם. זו השאלה שעוררה כל כך הרבה מחלוקת. המטיף לרעיון החמלה והשקרים לישועה הוא לוק, שמנחם את כולם ומדבר עם כולם מילים טובות. הוא מכבד כל אדם ("אף פרעוש אחד הוא רע, כולם שחורים"), רואה בכולם התחלה טובה, מאמין שאדם יכול לעשות הכל אם הוא רוצה. הוא מנסה בתמימות לעורר באנשים אמונה בעצמם, בחוזקות וביכולות שלהם, בחיים טובים יותר.

לוק יודע כמה חשובה האמונה הזו לאדם, התקווה הזו לאפשרות ולמציאות של הטובים ביותר. אפילו רק מילה טובה וחיבה, מילה התומכת באמונה זו, יכולה לתת לאדם תמיכה בחיים, קרקע מוצקה מתחת לרגליו. אמונה ביכולת שלך לשנות ולשפר חיים משלומיישב אדם עם העולם, כשהוא צולל לתוך עולמו הבדיוני וחי שם, מסתתר מהעולם האמיתי שמפחיד אותו, שבו אדם לא יכול למצוא את עצמו. ובמציאות האדם הזה אינו פעיל.

אבל זה חל רק על אדם חלש שאיבד את האמון בעצמו. לכן אנשים כאלה נמשכים ללוק, הקשיבו לו והאמינו לו, כי דבריו הם מזור מופלא לנפשם המיוסרת. אנה מקשיבה לו כי הוא לבדו הזדהה איתה, לא שכח אותה, אמר לה מילה טובה, שאולי היא מעולם לא שמעה. לוק נתן לה תקווה שבחיים אחרים היא לא תסבול. גם נסטיה מקשיבה ללוקה, כי הוא לא שולל ממנה את האשליות שמהן היא שואבת חיוניות. הוא נותן לאש תקווה שיוכל להתחיל את החיים מחדש במקום שאף אחד לא מכיר לא את ואסקה או את עברו. לוק מדבר עם השחקן על בית חולים חינם לאלכוהוליסטים, בו הוא יכול להתאושש ולחזור שוב לבמה. לוק הוא לא רק מנחם, הוא מבסס פילוסופית את עמדתו. אחד המרכזים האידיאולוגיים של המחזה הוא סיפורו של הנודד על האופן שבו הציל שני אסירים נמלטים. הרעיון המרכזידמותו של גורקי כאן היא שלא אלימות, לא כלא, אלא רק טוב יכול להציל אדם וללמד אותו טוב: "אדם יכול ללמד טוב..."

תושבים אחרים של המקלט אינם זקוקים לפילוסופיה של לוק, תמיכה באידיאלים לא קיימים, כי זה יותר אנשים חזקים. הם מבינים שלוק משקר, אבל הוא משקר מתוך חמלה ואהבה לאנשים. יש להם שאלות לגבי נחיצות השקרים האלה. כולם מתווכחים, ולכל אחד יש את העמדה שלו. כל הישנים מעורבים בוויכוח על אמת ושקרים, אבל לא לוקחים אחד את השני ברצינות רבה.

בניגוד לפילוסופיה של לוק הנודד, גורקי הציג את הפילוסופיה של סאטן ואת שיפוטיו על האדם. "שקרים הם דתם של עבדים ואדונים... האמת היא אלוהים אדם חופשי! מדברים מונולוגים. סאטן לא מצפה לשכנע אחרים בכלום. זהו הווידוי שלו, תוצאה של מחשבותיו הארוכות, זעקת ייאוש וצמא לפעולה, אתגר לעולמם של המזון וחלום העתיד. הוא מדבר בהערצה על כוחו של האדם, על העובדה שהאדם נברא על הצד הטוב ביותר: "אדם - זה נשמע גאה!", "האדם מעל השובע", "אל תצטער... אל תשפיל אותו עם חבל... אתה חייב לכבד אותו." המונולוג הזה, שנאמר בקרב תושבי המקלט המרופטים והמושפלים, מראה שהאמונה בהומניזם אמיתי, לאמת, לא דועכת.

מחזהו של גורקי "במעמקים התחתונים" הוא דרמה סוציו-פילוסופית נוקבת. חברתי, שכן הוא מציג דרמה הנגרמת על ידי התנאים האובייקטיביים של החברה. ההיבט הפילוסופי של הדרמה נבחן מחדש בדרך חדשה על ידי כל דור. התמונה של לוק במשך זמן רבהוערך באופן שלילי בעליל. היום, במבט אירועים היסטוריים העשור האחרון, דמותו של לוק נקראת בדרכים רבות אחרת, הוא התקרב הרבה יותר לקורא. אני מאמין שאין תשובה ברורה לשאלת המחבר. הכל תלוי במצב הספציפי ובתקופה ההיסטורית.

משרד החינוך, המדע ומדיניות הנוער אזור וורונז'

GBPOU "מכללת בוטורלינובסקי למכניקה וטכנולוגיה"

פיתוח שיעור בספרות

מ' גורקי. ההצגה "בתחתית" כדרמה חברתית ופילוסופית.

מערכת תמונות.

הוכן על ידי המורה

שפה וספרות רוסית

Selivanova I. G.

2016

נושא. מ' גורקי. ההצגה "בתחתית" כדרמה חברתית ופילוסופית.

מערכת תמונות.

סוג שיעור - לימוד חומר חדש.

סוג השיעור - שיעור משולב.

מטרות:

חינוכית :

שיפור מיומנויות ניתוח טקסט; היווצרות אוניברסלי פעילויות חינוכיותבתהליך של ניתוח טקסט של יצירה דרמטית;

מתפתח :

פיתוח תרבות דיבור, מונולוג ודיבור דיאלוג;

פיתוח היגיון חשיבה;

רכישת יכולת לנהל דיון ולדבר בפומבי;

הַעֲלָאָה :

הקניית תחושת רצון טוב, תשומת לב וכבוד לבן השיח;

רכישת ערכי מוסר;

הַפעָלָה יְצִירָתִיוּתתלמידים.

משימות:

- ליצור מצב בעייתי

עודדו את התלמידים להביע את נקודת המבט שלהם בנושאים שונים.

צורת ארגון השיעור: שיחה, קריאת משחק תפקידים של ההצגה, אלמנטים של משחק תיאטרלי.

שיטות:

רבייה: מילולית, ויזואלית;

פרודוקטיבי: יצירת דיאגרמות, מילוין בתוצאות תצפית ושיפוט אישי, עבודה בקבוצות.

אמצעי חינוך : דיוקנו של מ' גורקי, איורים להצגה "במעמקים התחתונים", ספרים עם טקסט ההצגה "במעמקים התחתונים", ספרי לימוד.

על השולחן : דיוקן של א.מ. גורקי, נושא השיעור, אפיגרף.

בנאדם - זו האמת! עלינו לכבד את האדם!

מ' גורקי

במהלך השיעורים:

Org. רגע, הסבר על המטרות והיעדים של השיעור.

אנו ממשיכים ללמוד את עבודתו של א. גורקי. בשיעור הקודם למדנו בפירוט את הסיפור "זקנה איזרגיל". והיום המשימה שלנו תהיה לנתח ביתר פירוט את המחזה של א' גורקי "במעמקים".

בעיות בעייתיות:

1) מה היה הנושא המרכזי של עבודתו של מ' גורקי סוף XIX– תחילת המאה ה-20?

2) על מה הוא בנוי? קו סיפורעובד?

3) תאר את הדמויות במחזה?

4) מי באמת מתווכח עם לוק: סאטן או המחבר עצמו?

5) האם ההצגה "בתחתית" היא יצירה חדשנית?

6) מהי הישועה של אנשים שנפלו "לקרקעית" החיים?

7) אילו שתי בעיות באו לידי ביטוי במחלוקות הגיבורים על האדם והחיים, שהעלו את בעיית ההומניזם?

שיחה על תוכן ההצגה "בתחתית".

מחזהו של גורקי "במעמקים התחתונים" נכתב בשנת 1902 עבור להקת התיאטרון הציבורי לאמנות במוסקבה. לשם עצמו כבר יש משמעות עצומה. אנשים שנפלו לתחתית לעולם לא יעלו אל האור, לחיים חדשים. נושא המושפלים והנעלבים אינו חדש בספרות הרוסית.

בשנת 1900, כשאמנים מהתיאטרון האמנותי נסעו לקרים כדי להראות לצ'כוב את מחזותיו "השחף" ו"הדוד וניה", הם פגשו את גורקי. ראש התיאטרון, נמירוביץ'-דנצ'נקו, אמר להם שלתיאטרון מוטלת המשימה לא רק "לכבוש את צ'כוב באמנותו, אלא גם להדביק את גורקי ברצון לכתוב מחזה".

IN שנה הבאהגורקי תרם את מחזהו "הבורגנים" לתיאטרון האמנות. ביצוע ראשון למחזה של גורקי תיאטרון אמנותהתקיים ב-26 במרץ 1902 בסנט פטרבורג, שם יצא התיאטרון לסיור אביב.

בפעם הראשונה הופיע גיבור חדש במקום: העובד המהפכני, המכונאי נייל, אדם מודע לכוחו, בטוח בניצחון. ולמרות שהצנזורה מחקה את כל הקטעים ה"מסוכנים" מהמחזה, וגם מחקה את דבריו של ניל: "המאסטר הוא זה שעובד!", "זכויות לא ניתנות, זכויות נלקחות", בכל זאת, המחזה בכללותו נשמע כמו קריאה לחופש, מאבק.

הממשלה חששה שההופעה הפכה להפגנה מהפכנית. במהלך החזרה הגלובלית של ההצגה הוקף התיאטרון בשוטרים, ובתיאטרון הוצבו שוטרים מחופשים; ז'נדרמים רכובים הסתובבו בכיכר מול התיאטרון. "אפשר היה לחשוב שהם לא מתכוננים לחזרה שמלה, אלא לקרב כללי", כתב סטניסלבסקי מאוחר יותר.

כמעט במקביל למחזה "הבורגנים" עבד גורקי על מחזה שני, "במעמקים". בזה מחזה חדשהמחאה נגד החברה הקפיטליסטית נשמעה חריפה ונועזת אף יותר. גורקי הראה בו עולם חדש, לא מוכר - עולם הנוודים, אנשים ששקעו לתחתית החיים.

באוגוסט 1902 מסר גורקי את המחזה לנמירוביץ'-דנצ'נקו. החלו החזרות, וגורקי נאלץ כעת לבקר לעתים קרובות במוסקבה. השחקנים והבמאי עבדו בהתלהבות, הלכו לשוק חיטרוב, למקלטים שבהם גרו נוודים, וגורקי דיבר הרבה על חיי הגיבורים שלו, ועזר להבין טוב יותר את חייהם והרגלים שלהם.

או.ל. קניפר-צ'כובה נזכרה איך באחת החזרות אמר גורקי: "קראתי את "במעמקים התחתונים" במקלט, לברון האמיתי, לנסטיה האמיתית. אתה מבין! הם בכו במקלט, צעקו: "אנחנו יותר גרועים!"... הם התנשקו חיבקו אותי..." ב-18 בדצמבר 1902 הופיעה הבכורה של המחזה. הם קראו בלי סוף לשחקנים, לבמאים ולסופר. ההופעה הפכה לחגיגה סוערת של א.מ. גורקי; הוא עלה לבמה נרגש, מבולבל - הוא לא ציפה להצלחה כזו. גדול, כפוף מעט, הוא קימט את מצחו ומרוב מבוכה שכח לזרוק את הסיגריה שהחזיק בשיניים, שכח שהוא צריך להשתחוות.

קהל עצום שלא הגיע להופעה עמד זמן רב מחוץ לתיאטרון. המשטרה הפצירה בציבור להתפזר, אבל אף אחד לא עזב - הם חיכו שגורקי רק יסתכל עליו.

והעבודה על המחזה הייתה קשה ואינטנסיבית. "בלי השמש" - "נוכלז'קה" - "בבית מחסה" - "בתחתית" - כך השתנה שמו. ההיסטוריה של השם במידה מסוימת פירושה קווים כללייםעבודתו של המחבר על המחזה. יש עדויות מבני התקופה לגבי התהליך הזה. "הייתי בארזמאס עם גורקי", כתב ל' אנדרייב, "ושמעתי את הדרמה החדשה שלו "בבית לינה" או "בתחתית" (הוא עדיין לא הסתפק בתואר כזה או אחר)... הוא ערם במעלה הר של הסבל הקשה ביותר, זרק עשרות דמויות שונות לערימה - ואיחד את כולן בתשוקה יוקדת לאמת ולצדק".

מה לדעתך המשמעות של השם הזה?

(גורקי לא הגיע מיד לאופציה הזו; היו גם "בלי השמש", "נוכלז'קה", "בבית הלילה").

מה זהמוּזָרוּת וחריגות העבודה הזו?

( התלמידים ישימו לב שזו יצירה דרמטית, שלא סומנה על ידי המחבר לפי ז'אנר, שדמויותיה יוצאות דופן (נוודים ).

זה טוב אם ישימו לב שהגיבורים פועלים מעט, אבל מדברים הרבה, אפילו טוענים, שהוויכוחים הם בבירור על שאלות פילוסופיות, "נצחיות", זה מאוד לא צפוי לנוודים, אבל אצל מ' גורקי זה מוצג בצורה הגיונית, באופן טבעי ).

איך היית קובעז'ָאנר המחזה הזה? (התשובה, כמובן, חייבת להיות מוצדקת).

מחלוקות על אדם, על האמת תופסות מקום מאוד גדול, הם גורמים לך לחשוב, אז אנחנו מבינים: אירועים הם חיצוניים, והכי חשוב - בתוך הגיבורים, והכל לא פשוט כאן.) לפי ז'אנר, זה סביר להניחדְרָמָה .

אהטבע איך היא?

(הסטודנטים יוקצוחֶברָתִי בעיות (מצבם של מקלטי הלילה, היחסים עם בעלי מקלט הלילה, חוסר התקווה של החיים ב"תחתית"). אולי הם ישימו לבפסיכולוגיות הצליל של הבעיות הללו, וכמובן,פילוסופית הבעיות ייקראו (מחלוקות על אדם, על האמת).

הערות מובאות בהערת העזר .

עבודה עם טקסט.

המחזה הועלה על הבמה1902 וברור על התקופה ההיא. הוראות הבמה מצביעות בבירור על כך שהפעולה מתרחשת.במקלט ובמגרש פנוי בקרבתה (פעולה 3). ניתן לקרוא את תיאור המקלט.

יש לשים לב למילות ההערות, למשמעותן ולמשמעותן המיוחדת (מרתף, דומהלמערה , תקרה -כָּבֵד, קמרונות אבן , מְפוּיָח , עם טיח ממוטט, לאורך הקירות -דרגשים , באמצע המקלט יש שולחן גדול, שני ספסלים, שרפרף, הכל -לא צבוע ומלוכלך מיטה רחבה מכוסה בווילון שינץ מלוכלך).

דבר המורה : תסתכל מקרוב על נקודת הכינוס של העלובים האלה שנאספו באזור הצפוף של מערת המרתף במערכה הראשונה. או ל"שממה" - "מקום חצר זרוע אשפה שונות ומכוסה עשבים שוטים" - במערכה שלישית. אתה תעשה תגלית מעניינת: האתר הזה, במהותו, מחולק לתאים, למיקרו-חללים, חורים שבהם אנשים "לשעבר" חיים בנפרד ואף מנוכרים, משוללים עסק, מהעבר, חיים עם המזל שלהם, אפילו קרוב לטרגדיה. הנה החדר שמאחורי מחיצה דקה בה מתגוררת הגנבת ואסקה פפל, המוכרת סחורה גנובה לבעל המקלט קוסטילב, אהובה לשעבר של אשתו ואסיליסה, שחולם לעזוב מכאן עם נטליה, אחותו של הבעלים. למשולש אפר - וסיליסה - נטליה יש משמעות עצמאית במחזה.

אבל למרות כל הדרמה של המאבק שבתוכו - ואסיליסה מסיתה את אש לנקום בבעלה, מבטיחה בערמומיות לתת לו כסף - עבור תושבים רבים אחרים של המקלט, התוצאה של המאבק הזה לא כל כך חשובה.

אבל מאחורי הווילון יש משפחה.

לאנה ולמסגר קלשץ', שאולי מאשים את עצמו באכזריות לאשתו, יש דרמה משלהם (חיים לא מאושרים, גוססים במרתף). קוושניה ונסטיה התיישבו במטבח, ליד הכיריים, כל אחד עם הדרמה שלו. קוושניה הייתה נשואה, וזה הספיק לה שהיא לא מיהרה לשמוח על התקדמותו של השוטר מדבדב, איש עשיר שלא גר במקלט.

נסטיה הזונה, חולמת על גסטון או ראול הקטלנית, והברון, זוכרים את סבו האציל, כל הזמן "מחקים" זה את זה. הברון, לעומת זאת, אומר ל"נבל" נסטיה, שלועג לחלומותיו: "אני לא מתאים לך! אתה... חלאות." אבל ברגע שהיא בורחת, לא רוצה להקשיב לו, הוא מחפש אותה ("תברח... לאן? אני אלך לראות... איפה היא?").

במובן מסוים, ניתן להגדיר את החיבור הנסתר של התאים האנושיים הנבדלים הללו, את אחדותם של המסכנים, אפילו אלו הנלחמים והלועגים זה לזה, במילותיה של נסטיה: "אוי, אומלל אתה! הרי אתה... אתה חי עליי, כמו שתולעת חיה על תפוח!"

כך, המקלט של קוסטילב - זה קודם כל סמל לחוסר בית, חוסר בית, סמל לחיים לא נורמליים. המחזה מבוסס על מחזה נוקב קונפליקט חברתי: הסתירה בין מיקומו הממשי של אדם בחברה לבין תכליתו הגבוהה; הסתירה בין ההמונים לבין הצווים האוטוקרטיים של בעלת האדמות רוסיה, שמצמצמים אנשים לגורלם הטרגי של נוודים.

11 . אָנָלִיזָה מערכות תמונה . עבודה ב-3 קבוצות .

כל קבוצה מציג את הגיבורים שלנו, וכולנו רושמים במחברות, אוספים את כל החומר.

גיבורי המחזה "בתחתית" התברר כמוכלל תמונות קולקטיביות, טיפוסי, אבל גם די אינדיבידואלי. מתחת לקשתות המקלט קוסטילו היו אנשים בעלי אופי ומעמד חברתי מגוונים ביותר.

איש זקן(בן 60), מטיף נודד שמנחם את כולם, מבטיח לכולם שחרור מסבל, אומר לכולם: "אתם מקווים!", "אתם מאמינים!" לוקה הוא אישיות יוצאת דופן, יש לו אחלה ניסיון חייםועניין רב באנשים. הוא מרחם על אנשים סובלים, אז הוא אומר להם מילים מנחמות שונות. כל הפילוסופיה שלו כלולה באימרה: "מה שאתה מאמין זה מה שאתה מאמין".

מ' גורקי החל להתעניין בתורת הבוגומיל (הוראה דתית ופילוסופית עתיקה), לפיה אלוהים, כדי להציל את העולם מהשטן, שלח את המשיח לארץ. במחזה של מ' גורקי, תורתו של ישו מיוצגת על ידי לוק, ששמו חוזר בבירור לשמו של השליח לוק. לפנינו איש מנוסה, מוכן כבישים ארוכים, לתהפוכות הגורל. מ מראה חיצוניהנודד נושם בחביבות ובידידות.

עבור לוק, כל האנשים זהים: "וכל האנשים! לא משנה איך תעמיד פנים, לא משנה איך תתנדנד, אבל נולדת גבר, אתה תמות גבר..." עבור לוקה, כל חיי אדם: "אדם, לא משנה מה הוא, תמיד שווה את המחיר שלו..."

במערכה השנייה, לוק מטיף לפילוסופיית חיים מסוימת ביתר פעיל. זה מנחם את כולם. בתוך כל זה הוא קרוב לשמו האוונגליסטי; אפשר לקרוא לו תלמיד ראוי של ישו. "אמונתך הצילה אותך, לך בשלום", הוא המשפט החשוב ביותר של המשיח.

אבל יש פירוש אחר לשמו. לפי V.I. Dahl, "רוע" פירושו ערמומי, סודי, סותר, דו-פרצופי. "הרע" הוא שד, רוח טמאה. במערכה הרביעית, תושבי המקלט, הדנים בלוקה, מקשרים אותו ישירות עם הרשע: "נעלם מהמשטרה... כמו עשן מפני האש!"

אולם, כך או אחרת, "הזקן הטוב" שינה את המקלטים.
לוק. מ.מ. טורחנוב. 1938

מובטל (בן 40). הוא אוהב מילים בלתי מובנות, נדירות, כי... נהגתי לשרת במשרד הטלגרף, קראתי הרבה והייתי אדם משכיל. הגיבור מבטא עמדת המחבר, הוא רחוק מהפילוסופיה של סבלנות נוצרית, בשבילו יש דבר אחד בגאווה מילה קולית- אדם ש"משלם על הכל בעצמו: על אמונה, על חוסר אמונה, על אהבה, על אינטליגנציה - אדם משלם על הכל בעצמו, ולכן הוא חופשי". מבין יותר בבירור מאחרים אי צדק חברתי. הוא טוען שאדם צריך את האמת, תהיה אשר תהיה!

בבוגומיליזם (אמונה סלאבית עתיקה), הסופר נמשך על ידי האפוקריפה על השטן, ליתר דיוק על השטן. וזה עם Satanail כי השם Satina קשור. נהמתו החייתית – נהמתו של מעין אנטיכריסט – פותחת את פעולת המחזה. על פי תורת הבוגומיל של העולם, היה זה השטן שיצר את העולם החומרי הגלוי. הוא גם ברא בשר אדם, אבל לא הצליח להפיח נשמה באדם. ואז אל עליוןריחם ושלח את רוחו האלוהית לתוך האדם. לפיכך, העולם החומרי, בשר האדם הוא בריאתו של שנאל, ונשמת האדם והשמש הם בריאת האל. על סמך זה, המשמעות ברורה שם מקורימנגן את "בלי שמש". זה קשור ישירות לשיר של מקלטי הלילה "השמש זורחת ושוקעת..." ועם הסיום האופטימי כביכול: "...הם שרו שירים ותחת השמש שכחו לשנוא זה את זה". מתברר גם מדוע סאטן, בסוף המערכה השנייה, מכנה את מקלטי הלילה "מתים", כי אין להם רוח: "מתים לא שומעים! אנשים מתים לא מרגישים!

בקרב "האנשים לשעבר" בולט סאטן בתקיפותו ובנחישותו. הוא שואף לאמת, הנראית בבירור ביחסיו עם מקלטי הלילה. לוקה מבולבל מדוע סאטן הנבון והאמיץ הגיע בסופו של דבר בין הנוודים: "אתה כל כך אמיץ... קונסטנטין... אינטליגנטי... ופתאום." ככל הנראה, אופיו הבלתי גמיש של סאטן, חוסר הרצון שלו להתפשר, אפשרו למ' גורקי לקרוא לנווד הזה קונסטנטין, שפירושו "תקיף, קבוע". כשהוא מנהל סכסוך נפקדים עם לוקה, סאטן מצהיר על עצמו: "אל תפגע באדם!.. ואם נעלבתי פעם אחת ו- לשארית חיי בבת אחת! מה עלי לעשות? לִסְלוֹחַ? שום דבר. אף אחד."

ידוע שמ. גורקי מביע מחשבות רבות בדרמה

בדיוק סאטן

מֶשִׁי. ק.ס. סטניסלבסקי. 1902

בובנוב (בן 45) תופס מקום מיוחד בין מקלטי הלילה. פעם, חוקרים מרים כינו אותו פילוסוף של חוסר תקווה, ציניקן אדיש. כבר מתחילת הפעולה מגלה בובנוב פיכחון חסר רחמים בהערכת מצב המקלטים.

עבורו, תושבי המרתף הם גנב, חריף, אלכוהוליסט ותו לא. האמת של בובנוב היא האמת של הנסיבות החיצוניות, האמת של התלות המוחלטת של האדם בעולם הסובב אותו, המתבטאת בבירור בנוסחה: "מה שקרה היה, אבל נשארו רק זוטות... הכל נמוג, איש עירום אחד נשאר." כזה הוא בובנוב עצמו. לכן, לא במקרה שם משפחתו נגזר משם העצם "טמבורין" - אדם מבוזבז, המזכיר את הביטויים "מטרה כמו טמבורין", "הוא התחיל בתביעה - הוא הפך למטרה כמו טמבורין", וכו '

מצד אחד, בובנוב הוא אדם מבוזבז, ומצד שני הוא גם נווד מתקוטט, פזיז, שאין לו שום דבר קדוש בחיים. לדברי הסנדלר אליושקה, בובנוב "רק שיכור ונראה כמו גבר". המושגים של כבוד ומצפון אינם חשובים לו.

בנוסף, "טמבורין" הוא אדם שמפסיד בקלפים. IN במקרה הזההתרחשה העברה על סמך שם חליפת הקלפים. משחק קלפים - תחביב אהובמקלטי לילה, ולפעמים קוראים לבובנוב פשוט טמבורין. כמו כן, למילה "טמבורין" יש את המשמעות "עצלן", "טפיל". בובנוב מצהיר על עצמו: "אני עצלן. אני לא אוהב תשוקה כמו עבודה!"

דמות זו במחזה היא שליח של רוע ומגלמת את העולם התחתון. יחס המחברשלילי בבירור כלפיו. מ' גורקי חושף את הקור והחושך של נשמתו של רושם המציאות חסר התשוקה. בובנוב היה משוכנע שהאדם הוא יצור מיותר עלי אדמות. "אתה מיותר בכל מקום... וכל האנשים עלי אדמות מיותרים", הוא אומר לנסטיה. ואם אדם אינו נחוץ לאיש והוא ישות מיותרת, אז הוא לא צריך לקשור את עצמו לכלום והוא חופשי לחיות איך שהוא רוצה.

בובנוב. V. V. Luzhsky. 1902

ואסקה אש

צעיר (בן 28) הוא גנב תורשתי, צמא חיים נכונים, הוא רוצה להיות ישר ו אדם הגון, כי אש מתפרנס מעבודה לא ישרה, הוא רוצה לתקן את כל זה. בהשפעת לוקה, ואסקה מתחילה לחלום על חיים חופשיים בסיביר. והוא חושב שעל ידי הנישואין לנטשה הוא ישיג את מה שהוא רוצה. אבל בסופו של דבר, לאחר שהרג את קוסטילב, הוא הולך לכלא.

אֵפֶר. ב.ג. דוברונראבוב. 1938

נטשה - בת 20, אחותה של ואסיליסה. ילדה שקטה וחביבה. היא מלאה בחלומות נלהבים לגבי העתיד. נטשה רוצה לעזוב את המקלט, לצאת מ"תחתית החיים" הזו, אבל היא לא יכולה. אש אוהב את נטשה ומבקש ממנה להינשא לה, אבל הילדה מבינה שלא ייצא מזה שום דבר טוב. אחרי הכל, ואסקה התייחסה לאחותה רע, מה שאומר שהוא יכול לעשות לה אותו דבר. היא מעולם לא התחתנה, כי... לאחר שהכה את אחותו, הוא מגיע לבית החולים, ומשם הוא יוצא לכיוון לא ידוע.

נסטיה היא נערה צעירה (בת 24) שרוצה בלהט אהבה גדולה ואמיתית. נכון, חלומותיה גורמים ללעג זדוני בקרב הסובבים אותה. אפילו בן זוגה ברון לועג לה. נסטיה סובלת מחוסר התקווה שלה ועדיין רוצה להגיע לקצה העולם. הגיבורה הזו קוראת: "ולמה... למה אני גרה כאן... איתך? אני אעזוב... אני אלך לאנשהו... עד קצוות העולם!" בהקשר זה, התנהגותה של נסטיה בסוף הדרמה מעידה במיוחד. כששמעה את הבשורה על מותו של השחקן, היא "לאט לאט, בעיניים פקוחות לרווחה, צועדת לכיוון השולחן". יש מנורה בודדת על השולחן, המאירה את המקלט. נסטיה הולכת אל האור. היא נדהמת מהרגשות והמחשבות החדשות שנפתחו בפניה, ולבסוף מבינה את הצורך בחיים אחרים.

ברון (בן 33) - רק בן אדם, ללא אשליות לגבי שחרור. אבל יש לו שרשור: "הכל בעבר!" אם אין שום דבר לפניו, אז לפחות יש משהו מאחור. הברון נזכר לעתים קרובות במקורותיו (שם משפחה ישן, בתים במוסקבה ובסנט פטרבורג, כרכרות עם סמלים וכו'). אבל נסטיה לועגת לו ואומרת שכל זה לא קרה. "אתה מבין איך זה עבור אדם כשהוא לא מאמין לו?"

לפי העבר שלך מעמד חברתיכמו כן נקרא הברון, ש"לא, לא, ויראה את עצמו כמאסטר". חלש הרצון מבין מקלטי הלילה, הוא בילה את כל חייו בהתלבשות. הוא אפילו לא זוכר איך הוא הגיע בין הנוודים. כל הלינים מדברים בשלילה על הברון. אבל הוא היחיד שיודע את אילן היוחסין של משפחתו. לוקה מכנה אותו "ברון מפונק", ונסטיה מכנה אותו "אי-נוכחות". תמורת חצי בקבוק וודקה שמציע אש, הברון מוכן לעלות על ארבע ולנבוח כמו כלב. יחד עם זאת, אי אפשר שלא לשים לב שזה היה הברון שהגה את הרעיון לבזבז את חייו ללא מטרה. הוא זה ששואל את השאלה: "אבל... למה נולדתי... הא?" הוא גם רוצה, ולו רק לרגע, לדעת את מטרתו.

בָּרוֹן. שחקן V.I. Kachalov. 1902

נסטיה. או.ל. קניפר. 1902

אנדריי מיטריך (בן 40) הוא מכונאי, חולם על עבודה כנה. הוא מקווה יותר מכולם לברוח מהחור הזה ("אני אצא... אני אקרע את העור שלי, אבל אני אצא!"), שזה לא הסוף, אלא נפילה זמנית. קלש חושב שאחרי מות אשתו, חייו יהפכו לקלים יותר. הוא מחכה למותה כשחרור!

הוא מתגורר במקלט רק חצי שנה וטרם התרגל למצבו, מקווה לצאת מכאן ומתעב בגלוי את חבריו הסובלים: "איזה מין אנשים הם? חברה מרופטת ומוזהבת... אתה חושב שאני לא אפרוץ מכאן? חכה רגע... אשתי תמות." קלשץ' האנוכי והמריר מצפה בקוצר רוח למותה של אשתו, שלפי קוושניה הוא "היכה למוות". נשללת ממנו האהדה הקלה ביותר כלפי בן זוגו הגוסס. והיא, למרות הייסורים, חולמת להמשיך לחיות:"טוב... רק עוד קצת... הלוואי ויכולתי לחיות... קצת יותר! אם אין שם קמח... כאן אפשר להתאזר בסבלנות... אפשר!”. קוסטיילב אומר על כך, פונה אל קלשץ': "אה, אנדריושקה, אתה איש רשע! אשתך קמלה מהרבל שלך... אף אחד לא אוהב אותך, אף אחד לא מכבד אותך”. מכאן שם המשפחה של הדמות:קרציה היא חרק החופר לתוך העור, מוצץ דם.

אנה (בת 30) היא אשתו, חולה קשה, קרוב למוות. היא מחשיבה את עצמה לאישה האומללה ביותר. היא נמחצת מהחיים, מלאה בסבל וחסרת תועלת לאף אחד.

בעבר הוא היה שחקן מפורסם, אבל עד מהרה הוא נפל למוות, הפך לאלכוהוליסט ואפילו שכח את שמו! לעתים קרובות הוא נטמע בזיכרונות של תהילת העבר שלו. החלום היחיד שלו הוא למצוא את העיר שעליה דיבר לוק, בה יש בית חולים חינם לאלכוהוליסטים. אחרי הכל, הוא עדיין מקווה לחזור לבמה. אבל לאחר שנודע לו שאין "ארץ צדקה" ושאין בית חולים, השחקן מתאבד, כי... אינו יכול לשאת את קריסת תקוותו האחרונה. נקרא על שם מקצועו הקודם, שכן הוא באמת איבד את שמו: "אין לי פה שם... אתה מבין כמה זה פוגע לאבד שם? אפילו לכלבים יש כינויים..." אפילו כאן, במקלט, המאוכלס בתושבים הכי צבעוניים וצבעוניים, הוא נראה מחוץ לעולם הזה. השחקן תופס את החיים כתעתוע: הוא האמין בקיומם של בתי חולים בחינם, הוא האמין ב"עיר צדיקה".

הדמות בדרמה של מ' גורקי היא שחקן לשעבר, אבל הוא משרתו של מלפומנה. הוא הגיע למקלט מאיזה עולם מיוחד, אחר ו במובן מסויםעומד מעל נוודים אחרים. הוא מחונן וללא ספק המשכיל והתרבותי ביותר מבין כל מקלטי הלילה, כולל סאטן. בנוסף, הוא אדיב, סימפטי, יש טעם טוב. תמונה זו זכתה להערכה רבה על ידי A.P. צ'כוב.
שחקן בביצוע N.G. Alexandrov. 1924

קוואשניה נותנת לפעולה את הדחיפה הרגשית הראשונה וגורמת לתסיסה רגשית במרתף. שמה נגזר מהפועל "תסיסה", שפירושה לתסוס. קוואשניה אדיבה, מגיבה, ולא בלי תחושת חמלה. אבל הכי חשוב, זה מעשי. היא זו שהופכת לבעלים החדש של המקלט. אבל למילה "קוושניה" יש משמעות נוספת: בצק מותסס, בצק. בצק מותסס תופח במהירות, אי אפשר להחזיק אותו: "אי אפשר להחזיק קוואשניה עם מכסה" (ו' דאל). כשהיא מצאה את עצמה במקלט, קוושניה הרגישה לא "בתחתית", אלא "בחלק העליון". ." היא מסתגלת במהירות לנסיבות, "גדלת." מהראש של תפקידה החדש, קוושניה מתחילה לעריצות את הסובבים אותה:“תראה אותי... רפש! אל תקלקל..."

דמותו של בעל ההוסטל קוסטילב (54), אחד מ"אדוני החיים", שמוכן לסחוט את הפרוטה האחרונה גם מאורחיו האומללים והמקופחים, מגעילה. בעל המקלט, קוסטיילב, הוא יצור חסר ערך. זהו צבוע ברור, הוא לא כל כך מנחם אלא מרגיע את אורחיו לישון, באומרו ש"בעולם הבא... כל מעשה שלנו נחשב".

כל תושבי המרתף מתייחסים לקוסטילב בשאט נפש בלתי מוסווה. ברגע שהבעלים מופיע במקלט נוצרת סביבו מעין ריקנות, מעין ואקום מוסרי, נראה שקוסטיילב מייצג עולם אחר, נמוך יותר. הדתיות שלו היא כיסוי לנפש ריקה וקרה, ולכן סופו כל כך אבסורדי ומעורר רחמים.

עבור מ' גורקי, צביעות היא חטא חזק יותר מאשר גסות רוח.

מגעיל לא פחות הוא שלואשתו של ואסיליסה (26ל.) עם חוסר המוסר שלה, "אין לה נשמה", היא "תאבת כסף".

ההצגה "בתחתית". הפקה של תיאטרון האמנות של מוסקבה.

12. הכנת טבלה. הקשר בין קונפליקט לדמויות.

2 . קונפליקט האהבה יצר משולש כפול:

אפר, ואסיליסה וקוסטייב; אפר, וסיליסה ונטשה. אבל מערכות היחסים האלה לא משפיעות על הדמויות האחרות, הן רק צופים.

ויכוחים פילוסופיים על האמת, האדם וכבודו.

קודם כל מתווכחים לוקה, סאטן, בובנוב, קלשץ', ואסקה אש וברון.

13. משימה יצירתית: "תכיר את הגיבור!"

2. “ולמה...למה אני גר כאן...איתכם? אני אעזוב... אני אלך לאנשהו... עד קצה העולם!"

(נאסטיה)

3. "מה שקרה היה, אבל נשארו רק זוטות... הכל נמוג, רק אדם עירום אחד נשאר."

(בובנוב)

4. "אבל... למה נולדתי... הא?"

(בָּרוֹן)

5." יש משהו! וואו! זה - הגעת בחוכמה עם... בעל, כלומר בארון, מאהב - בעבודה קשה, ואת עצמך..."

(אֵפֶר)

6. "אל תפגע באדם!.. ואם נעלבתי פעם אחת ולשארית חיי בבת אחת! מה עלי לעשות? לִסְלוֹחַ? שום דבר. אף אחד"

(מֶשִׁי)

7. “תסתכלו עליי... רפש! אל תקלקל..."

(קוושניה)

8. "טוב... רק עוד קצת... הלוואי שיכולתי לחיות... קצת! אם אין שם קמח...כאן אפשר להתאזר בסבלנות...אפשר!”

(אנה)

9. "וכל האנשים! לא משנה איך תעמיד פנים, לא משנה איך תתנדנד, אם נולדת גבר, תמות גבר..."

(לוק)

10. "הנה אני... מתישהו ככה... במרתף... סתום..."

(נטשה)

11. "בעולם הבא... כל מעשה נספר"

(קוסטיילב)

12. "איזה מין אנשים הם? חברה מרופטת ומוזהבת... אתה חושב שאני לא אפרוץ מכאן? חכה רגע... אשתי תמות"

(שֶׁמֶץ)

VI . סיכום החומר הנלמד.

שאלות:

על מה המחזה?

מה הרעיון המרכזי של הדרמה של גורקי?

למה אדם מאבד את שמו?

מי הם גיבורי המחזה? מה גורלם?

מה הקונפליקט של המחזה?

על חיי הנוודים. "הכל נמוג, רק אדם אחד נשאר." – על עולם שבו אין אלוהים.

2 . שְׁאֵלָה. מה הרעיון המרכזי של הדרמה של גורקי?

מהי אמת ומהו אדם? "בנאדם, זה נשמע גאה!" אֵיך פחות אנשיםקשור לעולם הדברים, אז זה עוד אנשים. "גבר שווה את המחיר." בשביל מה הם חיים? - ל אדם טוב יותר.

3. שאלה. למה אדם מאבד את שמו?

הוא מצא את עצמו בתחתית חייו, מת, איבד את המקצוע שלו.

4. שאלה. מי הם גיבורי המחזה? מה גורלם?

סאטן הוא רמאי שיכור שטוען שאנשים צריכים את האמת

לוק הוא נודד. "האיש שווה את המחיר!" "איך אפשר לא לסמוך על אדם." "אוהב את החיים"

סמן - "אני אצא כשאשתי תמות" - "יש אנשים בכל מקום."

השחקן - סברצ'קוב-זבולז'סקי - איבד את שמו. מניע המוות.

5 שאלה. מה הקונפליקט של המחזה?

הסכסוך הוא פילוסופי. מחלוקת על האמת והאדם. ארץ הצדק לא על המפה, אלא בך.

VI. הִשׁתַקְפוּת

– היום, אתם ואני משוכנעים שלכל אדם יש את האמת.

אולי, בגילך, עדיין לא החלטת על אילו עקרונות חיים תדבק בחיים. מאוחר יותר בחיים, אבל מסיבה כלשהי אני בטוח שתבחר נכון. תודה על העבודה.

VII. שיעורי בית

– הכן חומר עובדתיל חיבור בכיתהעל הנושא "האמת במחזהו של מ. גורקי "בתחתית".

סִפְרוּת:

1. טקסט מחזהו של מ. גורקי "בתחתית".

3.N.V. אגורובה. פיתוחים מבוססי שיעורעל הספרות הרוסית של המאה העשרים. M. "VAKO" 1 שעה 2005 2 שעות 2016

יישום.

ההצגה "בתחתית" משמעות השם

הרהור על האמת ויכוח על מטרת האדם.

שֶׁמֶץ

“אין עבודה... אין כוח! זו האמת! מחסה... אין מחסה! אתה חייב לנשום...הנה זה, האמת!"

אנה

“אני לא זוכר מתי הייתי שבע... רעדתי על כל חתיכת לחם... רעדתי כל חיי... התייסרתי... כדי לא לאכול שום דבר אחר... הכל חיי הסתובבתי בסחבות... כל חיי האומללים..."

שַׂחְקָן (שירים מאת פייר ברנגר)

רבותי! אם כבודו הקדוש של המשוגע, שיביא את העולם לאמת, לא ידע למצוא את הדרך, - לאנושות יהיה חלום זהב...

לוק

הוא מאמין שאדם לא צריך את האמת. עבור אדם, הדבר החשוב ביותר הוא נחמה, או אפילו הונאה - "חלום זהב" (האמת האמיתית של החיים, כי היא קשה מדי, "כאב לאנשים"), אדם חייב להיות מסוגל לרחם על אדם, במיוחד כשקשה לו, שחייבים להביא אליו חמלה.

מֶשִׁי

קריאות לפתוח את עיניך לסתירות ולבעיות החיים. לדברי הגיבור, יש לחיות בהווה, להעריך בצורה מפוכחת מְצִיאוּת, אבל בו זמנית חלום על העתיד, המבוסס על ההווה, לא מנותק מהחיים האמיתיים. וזו האמת האמיתית, "האדם הוא האמת!" הכל באדם, הכל בשביל האדם! רק האדם קיים, כל השאר הוא מעשה ידיו ומוחו! בן אנוש! זה מעולה! זה נשמע... גאה!" "שקרים הם דתם של עבדים ואדונים... האמת היא האל של אדם חופשי!"

זה בערךלא על אדם ספציפי, עכשיו מדוכא על ידי צורך ודיכוי, אלא על האדם בכלל. זוהי תפיסה פילוסופית של החיים.

בשנת 1902 כתב הסופר הרוסי הגדול מ' גורקי את המחזה "במעמקים התחתונים". המחבר העלה בו שאלה שנשארה רלוונטית עד היום - זו שאלת החירות ותכליתו של האדם. מ' גורקי הכיר היטב את חיי השכבות הנמוכות בחברה, ומראה הסבל והעוול עורר בו תחושה של דחייה חריפה של המציאות. כל חייו חיפש דמות של אדם אידיאלי, דמות של גיבור. הוא ניסה למצוא תשובות לשאלותיו בספרות, בפילוסופיה, בהיסטוריה ובחיים. גורקי אמר שהוא מחפש גיבור "היכן שבדרך כלל אין אנשים". במחזה "בתחתית" הראה המחבר את אורח חייהם וחשיבתם של אותם אנשים שכבר נחשבים אבודים, חסרי תועלת לחברה. המחבר שינה את שם המחזה פעמים רבות: "התחתית", "בלי השמש", "נוכלז'קה". כולם חסרי שמחה ועצובים. למרות שאין דרך אחרת: תוכן המחזה דורש צבעים כהים. בשנת 1901 אמר הסופר על מחזהו: "זה יהיה מפחיד..."

המחזה די מעורפל בתוכנו, אך לא ניתן לעוות או לא להבין את עיקרו.

מבחינת ז'אנר ספרותי, ההצגה "בתחתית" היא דרמה. דרמה מאופיינת בפעולה מונעת עלילה ורווית קונפליקטים. לדעתי, העבודה מזהה בבירור שני עקרונות דרמטיים: חברתי ופילוסופי.

אפילו הכותרת שלו, "בתחתית", מדברת על נוכחות של קונפליקט חברתי במחזה. הנחיות הבמה המוצבות בתחילת המערכה הראשונה יוצרים תמונה מדכאת של המקלט. "מרתף דמוי מערה. התקרה כבדה, קמרונות אבן, מעושנים, עם טיח מתפורר... יש דרגשים בכל מקום לאורך הקירות”. התמונה לא נעימה - כהה, מלוכלכת, קרה. בהמשך מגיעים תיאורים של דיירי המקלט, או ליתר דיוק, תיאורי עיסוקיהם. מה הם עושים? נסטיה קוראת, בובנוב וקלשך עסוקים במלאכתם. נראה שהם עובדים באי רצון, מתוך שעמום, בלי התלהבות. כולם יצורים עניים, מעוררי רחמים, עלובים החיים בבור מלוכלך. יש גם סוג נוסף של אנשים במחזה: קוסטילב, בעל המקלט, ואשתו ואסיליסה. לדעתי, הקונפליקט החברתי בהצגה נעוץ בכך שדיירי המקלט מרגישים שהם חיים "בתחתית", שהם מנותקים מהעולם, שהם רק קיימים. לכולם יש מטרה אהובה (למשל, השחקן רוצה לחזור לבמה), יש להם חלום משלהם. הם מחפשים כוח בתוכם להתמודד עם המציאות המכוערת הזו. ועבור גורקי, עצם הרצון לטוב ביותר, ליפה, הוא נפלא.

כל האנשים האלה נמצאים בתנאים איומים. הם חולים, לבושים גרוע ולעתים קרובות רעבים. כשיש להם כסף, חגיגות מיד נערכות במקלט. אז הם מנסים להטביע את הכאב שבתוכם, לשכוח את עצמם, לא לזכור את מצבם האומלל כ"אנשים לשעבר".

מעניין כיצד מתאר המחבר את פעילותן של דמויותיו בתחילת המחזה. קוושניה ממשיכה בוויכוח שלה עם קלשץ', הברון נוהג ללגלג על נסטיה, אנה גונחת "כל יום...". הכל ממשיך, כל זה נמשך כבר כמה ימים. ואנשים מפסיקים בהדרגה לשים לב אחד לשני. אגב, היעדר התחלה נרטיבית הוא תכונה ייחודיתדרמות. אם אתה מקשיב לאמירות של האנשים האלה, מה שמדהים הוא שכולם כמעט לא מגיבים להערות של אחרים, כולם מדברים בו זמנית. הם מופרדים תחת קורת גג אחת. דיירי המקלט, לדעתי, עייפים, עייפים מהמציאות הסובבת אותם. לא בכדי אומר בובנוב: "אבל החוטים רקובים...".

בתנאים סוציאליים כאלה שבהם אנשים אלו נמצאים, מתגלה מהות האדם. בובנוב מציין: "לא משנה איך תצייר את עצמך מבחוץ, הכל יימחק". דיירי המקלט הופכים, כפי שסבור המחבר, ל"פילוסופים שלא מרצונם". החיים מאלצים אותם לחשוב על מושגים אנושיים אוניברסליים של מצפון, עבודה, אמת.

המחזה מנוגד בצורה הברורה ביותר בין שתי פילוסופיות: לוק וסאטין. סאטן אומר: "מהי אמת?.. האדם הוא האמת!.. האמת היא אלוהיםאדם חופשי!" עבור לוק הנודד, "אמת" כזו אינה מתקבלת על הדעת. הוא מאמין שאדם צריך לשמוע מה יגרום לו להרגיש טוב יותר ורגוע יותר, ושלטובת האדם אפשר לשקר. גם נקודות המבט של תושבים אחרים מעניינות. למשל, קלשך מאמין: "...אי אפשר לחיות... זו האמת!.. לעזאזל!"

הערכות המציאות של לוקה וסאטן שונות מאוד. לוקה מביא רוח חדשה לחיי המקלט - רוח התקווה. עם הופעתו, משהו מתעורר לחיים - ואנשים מתחילים לדבר לעתים קרובות יותר על החלומות והתוכניות שלהם. השחקן מתלהב מהרעיון למצוא בית חולים ולהחלים מאלכוהוליזם, ואסקה פפל הולכת לנסוע לסיביר עם נטשה. לוק תמיד מוכן לנחם ולתת תקווה. הנודד האמין שצריך להשלים עם המציאות ולהסתכל על המתרחש סביבו בשלווה. לוק מטיף להזדמנות "להסתגל" לחיים, לא לשים לב לקשיים האמיתיים שלהם ולטעויות של האדם עצמו: "זה נכון, זה לא תמיד נובע ממחלה של אדם... לא תמיד אפשר לרפא נפש עם האמת... ."

לסאטן יש פילוסופיה שונה לחלוטין. הוא מוכן לחשוף פגמים המציאות הסובבת. במונולוג שלו, סאטן אומר: "גבר! זה מעולה! זה נשמע... גאה! בן אנוש! עלינו לכבד את האדם! אל תצטער... אל תשפיל אותו ברחמים... אתה חייב לכבד אותו!" אבל, לדעתי, אתה צריך לכבד אדם שעובד. ונראה שתושבי המקלט מרגישים שאין להם סיכוי לצאת מהעוני הזה. זו הסיבה שהם כל כך נמשכים ללוקה החיבה. הנודד מחפש באופן מפתיע משהו חבוי במוחם של האנשים הללו וצובע את המחשבות והתקוות הללו לזרמים בהירים בצבעי הקשת.

למרבה הצער, בתנאים שבהם חיים סאטן, קלשץ' ושאר תושבי ה"תחתית", לניגוד כזה בין אשליות למציאות יש תוצאה עגומה. מתעוררת באנשים השאלה: איך וממה לחיות? ובאותו רגע לוקה נעלם... הוא לא מוכן, ולא רוצה לענות על השאלה הזו.

הבנת האמת מרתקת את תושבי המקלט. סאטן נבדל על ידי הבגרות הגדולה ביותר של השיפוט. בלי לסלוח "שקרים מתוך רחמים", סאטן עולה לראשונה להבנה של הצורך לשפר את העולם.

חוסר ההתאמה של אשליות ומציאות מתברר ככואב מאוד עבור האנשים האלה. השחקן שם קץ לחייו, הטטרי מסרב להתפלל לאלוהים... מותו של השחקן הוא צעד של אדם שלא הצליח להבין את האמת האמיתית.

במערכה הרביעית נקבעת תנועת הדרמה: חיים מתעוררים בנפש המנומנמת של "בית הפלופ". אנשים מסוגלים להרגיש, לשמוע אחד את השני ולהזדהות.

סביר להניח, התנגשות הדעות בין סאטן ללוק לא יכולה להיקרא סכסוך. הם פועלים במקביל. לדעתי, אם תשלב את האופי המאשים של סאטן ורחמים על אנשי לוק, תקבל אותו דבר אדם אידיאלי, מסוגל להחיות חיים במקלט.

אבל אין אדם כזה - והחיים במקלט נשארים אותו דבר. אותו דבר במראה. איזושהי נקודת מפנה מתרחשת בפנים - אנשים מתחילים לחשוב יותר על המשמעות והמטרה של החיים.

המחזה "בתחתית" כ עבודה דרמטיתקונפליקטים מובנים המשקפים סתירות אנושיות אוניברסליות: סתירות בהשקפות על החיים, באורח החיים.

כמו דרמה ז'אנר ספרותימתאר אדם בקונפליקט חריף, אך לא במצבים חסרי תקווה. הקונפליקטים של המחזה אכן אינם חסרי סיכוי - אחרי הכל (לפי תוכנית המחבר) העיקרון הפעיל, היחס לעולם, עדיין מנצח.

מ' גורקי, סופר בעל כישרון מדהים, גילם את ההתנגשות בהצגה "במעמקים" השקפות שונותעל ההוויה והתודעה. לכן אפשר לקרוא למחזה הזה דרמה סוציו-פילוסופית.

בעבודותיו חשף מ' גורקי לעתים קרובות לא רק את חיי היומיום של אנשים, אלא גם את התהליכים הפסיכולוגיים המתרחשים במוחם. בהצגה "בתחתית" הראה הסופר שהקרבה של אנשים שהובאו לחיי עוני עם מטיף של המתנה בסבלנות ל"אדם טוב יותר" מובילה בהכרח לנקודת מפנה בתודעה של אנשים. במקלטי הלילה תפס מ' גורקי את ההתעוררות הראשונה והביישנית נשמה אנושית- הדבר הכי יפה לסופר.