Rompre avec le Sovremennik Avdotia Yakovlevna Panaeva : Les écrivains dînaient chaque semaine avec Tourgueniev. Un jour, lorsqu'il arrivait à la rédaction, il dit à Panaev, Nekrassov et à quelques vieilles connaissances littéraires qui étaient là : « Messieurs ! n'oubliez pas : je vous attends tous pour déjeuner aujourd'hui

Ivan Sergueïevitch Tourgueniev a donné une compréhension artistique du problème du principe actif chez l'homme dans le roman « À la veille ». L'ouvrage contient « l'idée de la nécessité de natures consciemment actives » pour le mouvement de la société vers le progrès.
Dans « À la veille », l'auteur a accompli ce que les lecteurs auraient pu espérer depuis longtemps : un homme décisif et actif est apparu à côté d'une femme volontaire. Tourgueniev travaillait depuis longtemps à cette image, l'ayant conçue au moment de la création de « Rudin ». Ensuite, la figure du personnage principal est clairement apparue dans l’imaginaire de l’auteur, mais il n’y avait pas de personnage principal. Pour le créer, Tourgueniev avait besoin d’un fait réel. Le hasard a aidé. L’un des voisins d’Oryol de l’écrivain lui a remis un cahier contenant une histoire dans laquelle était décrit « par traits superficiels » ce qui allait devenir plus tard le contenu du roman « La veille ». C’est ainsi que la « nature consciemment héroïque » s’est révélée dans la vie. Et pour la première fois dans l’œuvre de Tourgueniev, deux personnages d’action sont apparus à la fois dans une seule œuvre : le Bulgare Insarov et Elena Stakhova. Le roman « On the Eve » exprime le désir de progrès de la nouvelle génération, la soif de participation active à la vie, aux actes et non aux paroles.
Les critiques ont noté que l'avantage du roman d'Ivan Sergueïevitch est « la création d'un personnage si féminin qu'aucun poème russe, aucun roman russe n'a donné au lecteur ». L'image d'Elena Stakhova est complète, typique, vivante, complètement russe. En elle, le type de « fille Tourgueniev » a reçu l'incarnation la plus complète. Les principaux traits de son caractère sont le sacrifice de soi. Contrairement à Liza Kalitina, Elena n'a aucune contradiction dans son âme entre le devoir moral et le désir naturel de bonheur. Ils sont complètement identiques. La nature et la conscience d’Elena ne font qu’un, donc pour elle au début, il n’y a aucun problème de renoncer au bonheur personnel. Le bien actif est l'idéal d'Elena, associé à sa compréhension du bonheur. « Depuis son enfance, elle avait soif d'activité et de bonté ; les pauvres, les affamés, les malades l'occupaient, l'inquiétaient, la tourmentaient ; elle les a vus en rêve, a interrogé tous ses amis à leur sujet ; Elle faisait l’aumône avec soin, avec une importance involontaire, presque avec enthousiasme. Cependant, dans sa soif même d'abnégation, Elena Stakhova présente une autre différence importante par rapport à Liza Kalitina. Lisa renonce uniquement au besoin égoïste de bonheur et porte le fardeau de la responsabilité de l'imperfection du monde. Elena voit le bonheur dans le fait de renoncer à elle-même en tant qu'individu, à sa propre liberté et à sa responsabilité : « Celui qui s'est donné complètement... tout... a peu de chagrin, il n'est responsable de rien. Ce n’est pas moi qui veux : c’est ce qu’il veut. Cette entrée importante du journal d'Elena révèle un trait essentiel de sa nature. L’approfondissement de ce trait serait préjudiciable à l’individu. Voici donc la limite au-delà de laquelle Tourgueniev ne voulait pas poursuivre le développement de son type littéraire préféré.
Insarov, quant à lui, domine tous les personnages du roman (à l'exception d'Elena. Il est à égalité avec elle). Il apparaît comme un héros dont toute la vie est illuminée par la pensée de l'héroïsme. La caractéristique la plus attrayante d'Insarov pour l'auteur est son amour pour sa patrie, la Bulgarie. Insarov est l'incarnation de l'amour ardent pour la patrie. Son âme est pleine d'un seul sentiment : la compassion pour son peuple natal, qui est en esclavage turc. « Si vous saviez à quel point notre terre est bénie ! - dit Insarov à Elena. - Et pendant ce temps il est piétiné, il est tourmenté... tout nous a été enlevé, tout : nos églises, nos droits, nos terres ; Les sales Turcs nous conduisent comme un troupeau, ils nous massacrent... Est-ce que j'aime ma patrie ? - Que peux-tu aimer d'autre sur terre ? Quelle est la seule chose qui est immuable, qu'est-ce qui est au-dessus de tous les doutes, qu'est-il impossible de ne pas croire après Dieu ? Et quand cette patrie aura besoin de toi..."
Toute l'œuvre de I. S. Tourgueniev est imprégnée de « la grandeur et de la sainteté » de l'idée de libération de la patrie souffrante. Insarov est une sorte d'idéal d'abnégation. Elle se caractérise au plus haut degré par la retenue, l’imposition de « chaînes de fer du devoir » à soi-même. Il soumet tous les autres désirs en lui-même, subordonnant son
vie au service de la Bulgarie. Cependant, son abnégation diffère de l'humilité devant le devoir de Lavretsky et Lisa Kalitina : elle n'est pas de nature religieuse et éthique, mais de nature idéologique.
Conformément au principe de réflexion objective de la réalité, Tourgueniev ne voulait pas et ne pouvait pas obscurcir les qualités (même si elles ne sont pas toujours attrayantes) qu'il voyait chez le héros - non pas dans une image abstraite, mais chez une personne vivante. Tout personnage est trop complexe pour être peint avec une seule peinture – noire ou blanche. Insarov ne fait pas exception. Parfois, il est trop rationnel dans son comportement, même sa simplicité est délibérée et complexe, et il est lui-même trop dépendant de son propre désir d'indépendance. L'écrivain est attiré par Insarov par le chimérique. Il n’y a aucun autre héros autour de lui capable d’agir. "Nous n'avons encore personne, il n'y a personne, peu importe où vous regardez", dit Shubin. "Tout est soit des milyuz-ha, des rongeurs, des hameaux... des verseurs vides aux verseurs vides et aux baguettes de tambour !" Et puis il y en a d'autres : ils se sont étudiés avec une subtilité honteuse, ils sentent constamment le pouls de chacune de leurs sensations et se rapportent : voilà ce que je ressens, voilà ce que je pense. Activité pratique utile ! Non, s’il y avait eu de bonnes personnes entre nous, cette fille ne nous aurait pas quittés, cette âme sensible ne se serait pas enfuie comme un poisson dans l’eau. « Hamletiki »... Le mot est dit ! L'auto-condamnation de l'auteur n'est-elle pas entendue dans ces mots de Shubin ?
Dans "On the Eve", plus clairement que dans les autres romans de Tourgueniev, on sent la présence de l'auteur lui-même, ses pensées et ses doutes, trop clairement reflétés dans les pensées de nombreux personnages, dans leurs pensées et leurs intérêts. Tourgueniev s'est même exprimé avec une envie tranquille et vive de l'amour des personnages principaux. Est-ce par hasard que, s'inclinant devant cet amour, Bersenev se dit ces mêmes mots qui apparaissent plus d'une fois dans les lettres de l'auteur. « Quel genre de désir existe-t-il de s’accrocher au bord du nid de quelqu’un d’autre ?
Il y a une intrigue cachée dans le roman « À la veille », qui n'a rien à voir avec les luttes sociopolitiques dans la Russie d'avant la réforme. Dans les actions, les pensées et les déclarations des personnages, les pensées de l’auteur sur le bonheur se développent progressivement. ""Soif d'amour, soif de bonheur, rien de plus", a loué Shubin... "Le bonheur ! Le bonheur ! Avant que la vie ne passe... Nous gagnerons le bonheur pour nous-mêmes !" Bersenev leva les yeux vers lui. " Comme s'il n'y avait rien de plus élevé que le bonheur ? " dit-il doucement... "
Ce n'est pas pour rien que ces questions sont posées au tout début du roman : elles nécessitent une réponse. Chacun des héros trouvera alors son bonheur.
Shubin - en art, Bersenev - en science. Insarov ne comprend pas le bonheur personnel si la patrie est dans le chagrin. « Comment pouvez-vous être content et heureux quand vos compatriotes souffrent ? » - demande Insarov, et Elena est prête à être d'accord avec lui. Pour eux, le personnel doit se fonder sur le bonheur des autres. Le bonheur et le devoir coïncident ainsi. Et ce n'est pas du tout du bien-être séparant dont parle Bersenev au début du roman. Mais plus tard, les héros réalisent que même leur bonheur altruiste est un péché. Juste avant la mort d'Insarova, Elena estime que pour le bonheur terrestre - quel qu'il soit - une personne doit être punie. Pour elle, c'est la mort d'Insarov. L’auteur révèle sa compréhension de la loi de la vie : « …le bonheur de chacun repose sur le malheur d’autrui. » Mais si tel est le cas, alors le bonheur est vraiment un « mot qui divise » - et par conséquent, il est inacceptable et inaccessible pour une personne. Il n’y a qu’un devoir et vous devez le respecter. C'est l'une des pensées les plus importantes du roman. Mais y aura-t-il un jour des chimériques altruistes en Russie ? L'auteur ne donne pas de réponse directe à cette question, même s'il espère une solution positive.
Il n'y a pas de réponse à la question posée dans le titre même du roman - « La veille ». A la veille de quoi ? - l'apparition des Insarov russes ? Quand apparaîtront-ils ? « Quand viendra le vrai jour ? - Dobrolyubov pose cette question dans son article du même nom. Qu’est-ce que c’est sinon un appel à la révolution ?
Le génie de Tourgueniev réside dans le fait qu'il a su voir les problèmes actuels de l'époque et les refléter dans son roman, qui n'a pas perdu pour nous de sa fraîcheur. La Russie a besoin à tout moment d’individus forts, courageux et déterminés.

Dans le roman « À la veille » (1860), les vagues pressentiments et les espoirs brillants qui imprégnaient le récit mélancolique du « Noble Nid » se transforment en décisions définitives. La question principale pour Tourgueniev sur le rapport entre pensée et activité, homme d'action et théoricien dans ce roman, est résolue en faveur du héros qui met pratiquement en œuvre l'idée.

Le titre même du roman « À la veille » - un titre « temporaire », contrairement au titre « local » « Noble Nid » - reflète le fait que l'isolement et l'immobilité de la vie patriarcale russe touchent à leur fin.

Une maison noble russe avec son mode de vie séculaire, avec ses parasites, ses voisins et ses pertes de cartes se trouve à la croisée des chemins dans le monde. La jeune fille russe met à profit sa force et ses aspirations altruistes en participant à la lutte pour l'indépendance du peuple bulgare.

Immédiatement après la publication du roman, les lecteurs et les critiques ont attiré l'attention sur le fait que le Bulgare est représenté ici comme une personne que la jeune génération russe est prête à reconnaître comme modèle.

Le titre du roman « À la veille » reflète non seulement le contenu direct de l'intrigue (Insarov meurt à la veille de la guerre pour l'indépendance de sa patrie, à laquelle il veut passionnément participer), mais contient également une évaluation de l'état de la société russe à la veille de la réforme et une idée de l'importance de la lutte de libération populaire dans un pays (la Bulgarie) à la veille de changements politiques paneuropéens (le roman aborde indirectement la question de l'importance de la résistance du peuple italien à la domination autrichienne).

Dobrolyubov considérait l'image d'Elena comme le centre du roman - l'incarnation de la jeune Russie. Cette héroïne, selon le critique, incarne « le besoin irrésistible d'une nouvelle vie, de nouvelles personnes, qui couvre désormais l'ensemble de la société russe, et pas seulement les soi-disant « éduqués ».<...>« Le désir du bien actif » est en nous, et nous en avons la force ; mais peur, manque de confiance en soi et, enfin, ignorance : que faire ? - nous sommes constamment arrêtés<...>et nous continuons à chercher, à avoir soif, à attendre... en attendant qu'au moins quelqu'un nous explique quoi faire.

Ainsi, Elena, qui, selon lui, représentait la jeune génération du pays, ses forces fraîches, se caractérise par la spontanéité de la protestation, elle recherche un « professeur » - un trait inhérent aux héroïnes actives de Tourgueniev.

L'idée du roman et son expression structurelle, si complexe et polysémantique dans « Le Noble Nid », sont extrêmement claires et sans ambiguïté dans « On the Eve ». L'héroïne, à la recherche d'un professeur-mentor digne d'amour, dans "On the Eve" choisit parmi quatre candidats, parmi quatre options idéales, car chacun des héros est la plus haute expression de son type éthique et idéologique.

Shubin et Bersenev représentent le type de pensée artistique (le type de personnes ayant une créativité abstraite-théorique ou figurative-artistique), Insarov et Kurnatovsky appartiennent au type « actif », c'est-à-dire des personnes dont la vocation est la « créativité de vie » pratique.

Parlant de l’importance dans le roman du choix de sa voie et de son « héros » que fait Elena, Dobrolyubov considère ce choix de recherche comme un certain processus, une évolution similaire au développement de la société russe au cours de la dernière décennie. Shubin, puis Bersenev, correspondent dans leurs principes et leurs caractères aux étapes les plus archaïques et lointaines de ce processus.

En même temps, tous deux ne sont pas archaïques au point d'être « incompatibles » avec Kurnatovsky (figure de l'ère des réformes) et Insarov (auquel la situation révolutionnaire émergente attache une importance particulière), Bersenev et Shubin sont des gens de l'époque révolutionnaire. années 50. Aucun d’eux n’est de purs représentants du type hamlétique. Ainsi, Tourgueniev dans « À la veille » semblait dire au revoir à son type préféré.

Bersenev et Shubin sont tous deux génétiquement liés à des « personnes supplémentaires », mais ils ne possèdent pas bon nombre des caractéristiques principales des héros de ce type. Ni l’un ni l’autre ne sont pas immergés principalement dans la pensée pure ; l’analyse de la réalité n’est pas leur occupation principale. Ils sont « sauvés » de la réflexion, de l'introspection et du repli sans fin dans la théorie par la professionnalisation, la vocation, un vif intérêt pour un certain domaine d'activité et un travail constant.

Après avoir « offert » à son héros-artiste Shubin le nom du grand sculpteur russe, Tourgueniev a donné à son portrait des traits attrayants qui rappellent l'apparence de Karl Bryullov - c'est un blond fort et adroit.

Dès la première conversation des héros - amis et antipodes (l'apparence de Bersenev est représentée comme l'opposé direct de l'apparence de Shubin : il est mince, noir, maladroit), une conversation qui est en quelque sorte un prologue du roman, il Il s'avère que l'un d'eux est « intelligent, philosophe, troisième candidat à l'université de Moscou », un aspirant scientifique, l'autre est un artiste, « artiste », sculpteur.

Mais les traits caractéristiques de « l’artiste » sont les traits d’une personne des années 50. et l'idéal des gens des années 50. - sont très différents de l'idée romantique de l'artiste. Tourgueniev le précise délibérément : au tout début du roman, Bersenev indique à Shubin quels devraient être ses goûts et ses inclinations – « d'artiste », et Shubin, « combattant » de manière ludique cette position obligatoire et inacceptable d'un artiste romantique, défend son amour pour la vie sensuelle et sa vraie beauté.

L’approche même de Shubin envers son métier révèle son lien avec l’époque. Conscient des possibilités limitées de la sculpture en tant que forme artistique, il s'efforce de transmettre dans un portrait sculptural non seulement et non pas tant les formes extérieures, mais l'essence spirituelle, la psychologie de l'original, non pas les « lignes du visage », mais le regard des yeux.

Dans le même temps, il se caractérise par une capacité particulière et aiguisée à évaluer les gens et à les élever en types. La précision des caractéristiques qu'il donne aux autres personnages du roman transforme ses expressions en slogans. Ces caractéristiques, dans la plupart des cas, sont la clé des types décrits dans le roman.

Si l’auteur du roman a mis dans la bouche de Shubin tous les verdicts socio-historiques, jusqu’au verdict sur la légalité du « choix d’Elena », il a transmis à Bersenev un certain nombre de déclarations éthiques. Bersenev est porteur du principe éthique élevé d'altruisme et de service à une idée (« l'idée de la science »), tout comme Shubin est l'incarnation de l'idéal « élevé » d'égoïsme, l'égoïsme d'une nature saine et intégrale.

Bersenev s'est vu attribuer un trait moral auquel Tourgueniev attribuait une place particulièrement élevée sur l'échelle des vertus spirituelles : la gentillesse. Attribuant ce trait à Don Quichotte, Tourgueniev a fondé sur lui son affirmation de la signification éthique exceptionnelle de l'image de Don Quichotte pour l'humanité. « Tout passera, tout disparaîtra, le plus haut rang, le pouvoir, le génie universel, tout tombera en poussière.<...>Mais les bonnes actions ne partent pas en fumée : elles sont plus durables que la beauté la plus rayonnante.

Chez Bersenev, cette gentillesse vient de sa culture humaniste profondément et organiquement assimilée et de sa « justice » inhérente, l'objectivité d'un historien capable de s'élever au-dessus des intérêts et des préjugés personnels et égoïstes et d'évaluer la signification des phénomènes de la réalité indépendamment de son personnalité.

C'est ici que la « modestie », interprétée par Dobrolyubov comme un signe de faiblesse morale, naît de sa compréhension de l'importance secondaire de ses intérêts dans la vie spirituelle de la société moderne et de son « deuxième numéro » dans une hiérarchie strictement définie des types d'activités modernes. Les figures.

Le type de scientifique en tant qu’idéal s’avère historiquement désavoué. Cette « réduction » est assurée à la fois par la situation de l'intrigue (l'attitude d'Elena envers Bersenev), et par les appréciations directes données au héros dans le texte du roman, et par l'estime de soi mise dans sa bouche. Une telle attitude envers l'activité professionnelle d'un scientifique ne pouvait naître qu'à un moment où la soif de construction directe de la vie et de créativité sociale historique s'emparait des meilleurs de la jeune génération.

Ce sens pratique, cette attitude active face à la vie n'est pas partagée par tous les jeunes des années 60. étaient de nature révolutionnaire ou même simplement désintéressée. Dans « À la veille », Bersenev se présente comme un antipode non pas tant par rapport à Insarov (nous avons déjà noté qu'il est plus que quiconque capable d'évaluer l'importance de la personnalité d'Insarov), mais plutôt par rapport au secrétaire en chef du Sénat, le le carriériste Kurnatovsky.

La caractérisation de Kurnatovsky, « attribuée » par l'auteur à Elena, révèle l'idée que Kurnatovsky, comme Insarov, appartient au « type actif » et les positions mutuellement hostiles qu'ils occupent au sein de ce type psychologique très large.

En même temps, cette caractéristique reflète également la façon dont les tâches historiques, dont la nécessité de solution est claire pour l'ensemble de la société (selon Lénine, dans une situation révolutionnaire, il devient impossible « aux classes dirigeantes de maintenir leur domination inchangée » et à en même temps, il y a une « augmentation significative<...>l'activisme de masse», qui ne veulent pas vivre à l'ancienne), obligent des personnes d'orientations politiques très différentes à revêtir le masque d'une personne progressiste et à cultiver en elles-mêmes les traits que la société leur attribue.

La « foi » de Kurnatovsky est la foi dans l’État appliqué à la vraie vie russe de l’époque, la foi dans l’État monarchique, bureaucratique et successoral. Conscients que les réformes étaient inévitables, des personnalités comme Kurnatovsky associaient tous les changements possibles dans la vie du pays au fonctionnement d'un État fort et se considéraient comme les porteurs de l'idée de l'État et les exécuteurs de sa mission historique, d'où la confiance en soi. et la confiance en soi, selon Elena.

Au centre du roman se trouve le patriote-démocrate bulgare et révolutionnaire d'esprit - Insarov. Il cherche à renverser le régime despotique de son pays natal, l'esclavage, établi depuis des siècles, et le système de piétinement du sentiment national, protégé par un régime terroriste et sanglant.

L'élévation spirituelle qu'il expérimente et communique à Elena est associée à la foi dans la cause qu'il sert, au sentiment de son unité avec tout le peuple souffrant de Bulgarie. L'amour dans le roman « À la veille » est exactement tel que Tourgueniev le décrit dans les mots cités ci-dessus sur l'amour en tant que révolution (« Les Eaux de Source »). Des héros inspirés volent joyeusement vers la lumière de la lutte, prêts au sacrifice, à la mort et à la victoire.

Dans "On the Eve", pour la première fois, l'amour est apparu comme unité de croyances et participation à une cause commune. Ici, une situation a été poétisée, caractéristique d'une longue période de la vie ultérieure de la société russe et revêtait une grande importance en tant qu'expression d'un nouvel idéal éthique.

Avant de relier sa vie à sa vie, Insarov soumet Elena à une sorte d'« examen », qui anticipe l'« interrogatoire » symbolique auquel la voix mystérieuse du destin soumet la courageuse révolutionnaire dans le poème en prose de Tourgueniev « Le Seuil ».

Dans le même temps, le héros de "On the Eve" introduit sa fille bien-aimée dans ses projets, ses intérêts et conclut une sorte d'accord avec elle, ce qui présuppose de sa part une évaluation consciente de leur avenir possible - une caractéristique des relations caractéristique des démocrates des années soixante.

L'amour d'Elena et sa noble détermination détruisent l'isolement ascétique d'Insarov et le rendent heureux. Dobrolyubov a particulièrement apprécié les pages du roman, qui décrivaient l'amour brillant et heureux des jeunes.

Tourgueniev a mis dans la bouche de Choubine des excuses lyriques pour l'idéal de la jeunesse héroïque : « Oui, un acte jeune, glorieux et courageux. Mort, vie, lutte, chute, triomphe, amour, liberté, patrie... Bien, bien. Dieu bénisse tout le monde! Ce n’est pas comme s’asseoir jusqu’au cou dans un marécage et essayer de prétendre que vous ne vous en souciez pas, alors que vous ne vous en souciez vraiment pas. Et là, les cordes se tendent, sonnent pour le monde entier ou se cassent !

Histoire de la littérature russe : en 4 volumes / Edité par N.I. Prutskov et autres - L., 1980-1983.

Le roman paraît en même temps qu'Oblomov. Mais il y a une grande différence entre eux. Tourgueniev s’appuie sur les traditions de l’œuvre de Gontcharov pour tenter de montrer que la Russie ne se trouve pas dans une situation aussi désastreuse. La quête des femmes russes (celle de Gontcharov est vague), le désir conscient de ne pas se limiter aux tâches ménagères, le désir d’être utile à la société sont une tendance des temps nouveaux.

"Hamlet et Don Quichotte" - article. Dans l'histoire de l'humanité, à différentes périodes historiques, 2 types sociaux se réalisent : les Hamlets (ressentent profondément les imperfections de la vie, influencent les autres) qui, malgré toute leur intelligence, sont peu capables d'action, cela a été éclairé ; et Don Quichotte, pour qui peu importe le monde qui les entoure, ils veulent servir efficacement leur rêve.

L'ère des Hamlets est révolue, la Russie attend des combattants. Image de Nasyrov. L'action remonte à la période précédant la guerre de Crimée.

La mère de Tourgueniev possédait un domaine dans la province d'Orel, Tourgueniev y alla se reposer. À proximité vivait un propriétaire terrien qui était amoureux d'une fille, mais Katronov est venu le voir pendant un certain temps (se cachant). La mariée tombe amoureuse de Katranov, quitte la maison et part avec lui. Le propriétaire terrien a laissé son journal à Tourgueniev ; il s'est avéré plus tard qu'il était mort.

Le rôle de la première scène du roman. Shubin et Persenin sont deux amis ; une dispute amicale surgit, qui concerne trois questions :

1) Qu'est-ce que le bonheur ? Le concept d'amour partagé. Ce sentiment égoïste, qui enferme les amoureux dans le cercle de leurs propres expériences, les rend indifférents au monde qui les entoure. Le bonheur personnel est la plus haute manifestation de l’égoïsme. Existe-t-il un tel bonheur qui puisse être partagé avec tout le monde ? Pour que ça connecte les gens ?

2) Potentiels de la personnalité humaine. Le facteur héréditaire est-il important ou cela dépend-il en grande partie de ses aspirations ? Elena est un exemple, elle a beaucoup de son père en elle : détermination, énergie ; de la mère - la capacité de faire preuve d'empathie et de ressentir subtilement. Mais elle ne ressemble à personne d’autre.

3) L'influence de la nature sur la vie humaine.

Shubin ? La nature est la norme de l'harmonie et rappelle le bonheur. Concernant les secrets de l’univers, l’homme est soumis aux lois inexplicables de l’univers.

Ces trois problèmes préparent l'apparition d'Insarov (Rudin), il n'étonne pas par son intellect ou son talent particulier, mais il atteint beaucoup d'efficacité, tout comme Bazarov pourrait se qualifier de brisé. Le désir de servir la Patrie l'élève au-dessus de son entourage. Ce n'est pas un hasard si Elena s'intéresse à lui. Une histoire sur l'enfance d'Elena, son journal. Dans l'enfance, la compassion pour un être vivant surgit. Une étape sérieuse dans son développement fut son amitié avec une paysanne - une orpheline. Elle comprenait toute l'injustice envers les paysans. Mais elle ne pouvait pas faire grand-chose. Elle tourne son attention vers Persenin, le scientifique. Elle s'intéresse à la science en tant que recherche de réponses aux questions émergentes. Mais communiquer avec lui ne lui suffit pas. Il s'intéresse au passé et elle s'intéresse aux questions d'actualité. Persenev n'est pas un transformateur. Avec l'apparition d'Insarov, l'attention d'Elena est attirée sur lui.

Insarov est-il donné dans la perception des autres personnes ? Persenev comprend qu'Insarov est le numéro 1 d'Elena par rapport à lui. Il n’y a ni lutte, ni rivalité. pense Persenev. Qu'il peut l'aider à se rapprocher d'Insarov.

L'ami de Persenev, Shubin, traite Insarov un peu différemment. L'image de Shubin est inhabituelle. Réception de la contradiction entre l'apparent et le réel. Tout le monde dans le domaine le considère comme un jeune homme volage ; personne ne prend ses griefs au sérieux. Il s'est retrouvé très tôt sans parents ; il était impossible de réussir dans la vie sans protection. C'est la mère d'Elena qui l'a accueilli, c'est une femme malheureuse, qui cherche un débouché dans la vie, qui veut s'amuser. Shubin a appris la position d'un homme qui devrait l'amuser. Il ne peut pas refuser le patronage, car cela contribuera à réaliser son rêve. Il est sculptural et talentueux. Anna Vasilievna lui fournit de l'argent et le gronde pour sa réticence à étudier à l'Académie. Shubin est un homme des temps nouveaux, il veut représenter une personne ordinaire, il apprend de la nature elle-même, sculpte des paysans et des paysannes. Il va en Ukraine. Shubin est très sensible, il est le premier à remarquer le changement d'humeur d'Elena. Shubin a évalué Insarov en tant qu'artiste à sa manière.

L'amour n'existe pas pour lui, il n'y a pas de lyrisme subtil.

Insarov est issu d'une famille noble, originaire de Bulgarie. Là-bas, la base de leur unité est la libération de la domination turque. D'où 2 portraits sculpturaux de Shubin :

Buste d'Insarov romancé

Satire. Insarov en forme d'agneau, prêt au combat. Intellect limité, manque de poésie spirituelle. Mais Insarov est plus proche du peuple.

La scène qui a particulièrement attiré l’attention d’Elena sur Insarov et a montré comment il a attiré l’attention des nobles russes. La scène de Tsaritsyno est la scène principale du roman. Même Anna Vasilyevna, toujours en larmes, a gardé une impression joyeuse du village. Ils ont décidé de chanter une chanson folklorique russe, mais personne ne connaissait une seule chanson jusqu'à la fin. Les rameurs riaient. L'Allemande Zoé sauve la situation en chantant une romance étrangère, qui ravit les Allemands ivres. Sur le rivage, les Allemands commencent à harceler. Les étrangers se sentent chez eux en Russie. Shubin et Persenev les persuadent, mais Insarov décide de les affronter. L'attention d'Elena sur Insarov, Shubin est pour elle un farceur domestique, et il est vraiment amoureux d'elle, mais comprend qu'il ne peut rien lui donner, ni matériellement ni spirituellement. Il s'avère être son ami, apaise le chef de famille enragé lorsqu'Elena épouse secrètement Insarov.

Le thème de l’amour est étroitement lié au thème de la lutte sociale en Bulgarie. Dans le destin d'Elena, l'amour et la révolution se confondent. Parlant de son destin, l'auteur soulève aussi la question du bonheur. Une personne, cherchant son propre bonheur, apporte le malheur aux autres. Mais c'est punissable. Quand Elena et Insarov sont en Italie pour entrer clandestinement en Bulgarie, même Insarov change. Parallèlement à l'amour, un intérêt pour l'art s'éveille en lui, mais des détails apparaissent dans le roman qui semblent précéder un dénouement dramatique. On dit de Venise : Des arbres sont plantés sur la côte, mais meurent-ils ? "arbres consommables". En Italie, la maladie d'Insarov se réveille, mais il n'y attache aucune importance. Thème de prédiction secrète. Pluie et orage qui ont frappé Elena alors qu'elle cherchait Insarov. Rencontre avec une mendiante. La seule chose est un mouchoir en dentelle de batiste, qu'Elena lui donne, mais la mendiante est spirituellement plus riche qu'elle. Elle a reçu le don de prévoyance. Avec le mouchoir, elle emporte les larmes d'Elena. Et il entre dans cette chapelle des Insars, où ont lieu leurs explications et serments, serments devant Dieu. Cette scène a fait réfléchir Elena à ce qu'est une volonté supérieure.

Quand ils sont en Italie. Scène de l'opéra La Traviata de Verdi. Une intrigue fictive, mais la fin est inhabituelle. Un motif similaire : ses parents s'y opposent, mais l'héroïne est en phase terminale. Au début du roman, l'invraisemblance faisait rire Insarov et Elena ; l'actrice joue mal. Dans le final, sa performance est sincère et captivante ; c’est comme s’ils entendaient la voix du destin, se cherchant la main dans l’obscurité. La maladie d'Insarov est grave. 2 scènes : la divination et le rêve d'Elena. Elle ne veut pas croire à la fin tragique du destin : elle voit une mouette voler. Si elle vole vers la fenêtre, Insarov se rétablira ; si elle vole vers la mer, elle mourra. La mouette s'est envolée vers la mer. Elle chasse les mauvaises pensées, mais considère que la maladie d’Insarov est une punition. Mais pour quoi? Elena ne savait pas que le bonheur de chacun reposait sur le malheur de l'autre, elle ne se souvenait que de sa mère abandonnée, mais ne se souvenait pas de Bersenev, lui donnant de faux espoirs, Shubin, qu'elle avait offensé, considérait indigne de son attention.

Rêve : Insarov est très loin, emprisonné dans une petite pièce, Elena conduit vers lui sur une route enneigée, à côté d'elle se trouve la fille Katya. Un moment joyeux à Tsaritsyno, mais l'étang se transforme en océan, elle est seule parmi des inconnus dans un bateau qui coule, et Insarov l'appelle. En fait, il l'a appelée.

Insarov meurt sans attendre ses amis, mais Elena ne veut pas retourner dans son pays natal. À ce stade, il n’y avait aucune information sur Elena. Le père inquiet est allé en Italie, mais n'a rien découvert. Les Bulgares ont capturé une femme en noir, mais on ne savait pas qu'il s'agissait d'Elena.

La symbolique du sommeil dans l'interprétation populaire parle d'autre chose : le placard est un cercueil, la neige est symbolique. Envelopper. Accompagner la défunte Katya l'emmène dans l'autre monde. Une image d’une catastrophe imminente ? La tempête fait chavirer le bateau. Une tempête éclate au large des côtes italiennes. Après elle, un cercueil avec une inconnue a été retrouvé sur le rivage, puis Elena est décédée.

La toute fin du roman est constituée des réflexions de Shubin. Il est en Italie. J’ai suivi le père d’Elena pour chercher ses traces. Il excellait dans l'art et exposait ses œuvres, qui faillirent être achetées par un homme riche. Shubin ne pouvait pas saisir l'essence d'Elena, son visage était nouveau à chaque fois. Elena connaît un développement interne rapide. Le look et l'apparence changent. Et en Italie, j'ai pu faire son portrait de mémoire. La Bacchante dans la littérature russe est un symbole d'obsession. Grande obsession des idées.

"Nouveau"

Un nouveau mouvement, un mouvement social avec ses propres tâches. Dans l'épigraphe : « depuis peu, il faut labourer profondément... avec une charrue, et non avec une charrue qui glisse superficiellement ». Les gens sont une terre vierge non labourée.

Le prototype de Nezhdanov était une personne bien connue de Tourgueniev, qu'il a rencontré à l'étranger - Toporov.

Lorsque Tourgueniev arriva à Saint-Pétersbourg, il tomba malade. Un jour, un jeune homme est venu le voir et lui a posé des questions sans ménagement sur sa santé. Il a accompli sa mission avec diligence. Tourgueniev était étonné, soupçonnait l'agent. Le jeune homme a rappelé qu'ils s'étaient rencontrés. A-t-il raconté son histoire ? Il est le fils illégitime d'un prince, sa mère est décédée et son beau-père l'a confié à une famille d'accueil, puis l'a confié aux Cosaques - un serviteur de cour. Devenu adjudant. Une perspective brillante, mais l'héritier est décédé. Toporov a dû être affecté, son poste était celui de médecin du tribunal, mais il ne soignait que les domestiques. Il rencontre les populistes et quitte le monde judiciaire. Il a changé son nom de famille et s'est caché. A-t-il frappé Tourgueniev ? Il abandonna le palais royal pour une idée et ne le regretta pas.

Le personnage principal est Nezhdanov. L'éventail des représentations de l'environnement raznochinsky, qui discutait des événements modernes, des phrases sur le malheur des camarades, des arrestations, des trahisons par des amis.

Le célèbre et talentueux écrivain Ivan Sergueïevitch Tourgueniev est un classique de la littérature russe. Il est connu non seulement comme écrivain, mais aussi comme poète, publiciste, traducteur et dramaturge. Ses œuvres réalistes constituent encore aujourd’hui un grand atout de la littérature russe. Ivan Sergueïevitch a grandement contribué au développement de la littérature russe au XIXe siècle.

On sait que ce merveilleux écrivain a non seulement réussi dans son écriture, mais est également devenu membre correspondant de la célèbre et prestigieuse Académie des sciences, où il a obtenu un diplôme en langue et littérature russes. En outre, il a reçu un doctorat honorifique de l'Université d'Oxford, ainsi que le titre de membre honoraire de la Metropolitan University. Mais ses principales réalisations sont ses œuvres, parmi lesquelles se distinguent six romans. Ils lui ont apporté renommée et popularité. L'un d'eux est "On the Eve", publié en 1860.

L'histoire de la création du roman de Tourgueniev

Ivan Tourgueniev, selon les mémoires de ses contemporains, commençait déjà dans la seconde moitié des années 1850 à réfléchir à la création dans l'une de ses œuvres d'un héros complètement nouveau, qui n'était pas encore apparu avant lui dans la littérature russe. Cette décision n'est pas venue à l'écrivain facilement, mais parce que l'auteur de magnifiques œuvres paysagères a été influencé par les démocrates libéraux.

Selon le plan d'Ivan Tourgueniev, son héros était censé refléter les opinions de l'auteur lui-même, mais être plus modéré. Cette compréhension de la création d'un nouveau héros est venue à l'écrivain bien plus tôt, alors qu'il commençait tout juste à travailler sur son premier roman. Et même les images féminines de son œuvre sont devenues nouvelles pour la littérature moderne. Par exemple, Elena, à propos de laquelle l'auteur lui-même a dit :

«Je pourrais céder à un fort désir de liberté.»

Ce qui est sûr de l'histoire de la création de ce roman, c'est que le manuscrit de son autobiographie a été laissé à l'écrivain lui-même par un voisin qui vivait à l'époque dans le district voisin de Mtsensk. Cet événement est arrivé à l'auteur vers 1855. Et ce voisin propriétaire s'est avéré être un certain Vasily Karataev. Cet officier, servant dans la noble milice, a décidé non seulement de laisser son manuscrit à l'écrivain, mais a également donné son consentement à Ivan Sergueïevitch pour en disposer à sa guise.

Bien sûr, Ivan Tourgueniev l'a lu et il s'est intéressé à l'histoire d'amour racontée dans ce cahier manuscrit. C'est ainsi qu'est née l'intrigue de son roman : un jeune homme aime une belle et charmante fille qui en choisit une autre, une Bulgare. Il est actuellement à Moscou et étudie à l'université.

Les personnages principaux du roman :

✔ Anna Vassilievna Stakhova.
✔ Nikolaï Artemyevich Stakhov.

✔ Dmitri Insarov.
✔ Andreï Bersenev.
✔ Pavel Shubin.

Comme vous le savez, le prototype de ce Bulgare était un certain Nikolaï Katranov, qui vivait dans la capitale et qui, avec son épouse russe, tente ensuite de retourner dans son pays natal depuis le début de la guerre russo-turque. Mais bientôt il meurt de consomption, sans jamais atteindre sa ville natale.

On sait que le voisin qui a donné son manuscrit à l'écrivain n'est jamais revenu de la guerre, car il est mort du typhus. Ivan Tourgueniev a essayé de publier ce manuscrit, mais, du point de vue de la littérature, il était trop faible, tant d'années plus tard, il a relu ce cahier et s'est rendu compte qu'il avait trouvé un nouveau héros, auquel il pensait à ce temps.

En 1858, il entreprend la refonte artistique de l'intrigue, qui lui est suggérée par un voisin. Mais, comme l'a expliqué l'écrivain lui-même, une seule scène est restée la même, tout le reste a été retravaillé et modifié. Ivan Tourgueniev avait également un assistant - le célèbre écrivain, ami et voyageur de Tourgueniev, E. Kovalevsky. L'auteur du roman avait besoin de lui, car il connaissait bien tous les détails du mouvement de libération qui se déroulait en Bulgarie.

On sait que l'écrivain a écrit son roman non seulement sur le domaine familial, mais également à l'étranger, par exemple à Londres et dans d'autres villes. Et dès son retour à Moscou, il a lui-même remis le manuscrit à la publication du célèbre magazine de l'époque « Russian Messenger ».

L'intrigue du nouveau roman

L'intrigue du roman de Tourgueniev commence par une dispute. Le scientifique Andrei Bersenev et le sculpteur Pavel Shubin y participent. Le sujet de leur dispute est la nature et la place de l'homme dans le monde qui l'entoure. Petit à petit, l'auteur fait découvrir au lecteur toute la famille du sculpteur. Par exemple, avec une parente éloignée, tante Anna Vasilievna, qui n'aime pas du tout son mari, tout comme il ne l'aime pas. Le mari d'Anna Vasilievna a rencontré par hasard une veuve allemande et passe donc la plupart de son temps avec elle. Et c'est facile à expliquer : après tout, il a épousé Anna Vasilievna pour de l'argent, et la seule chose qui les unit est leur fille adulte Elena.

Tout le monde sait que la nouvelle connaissance de Nikolai Artemyevich la vole plutôt bien. Et le sculpteur vit dans cette famille depuis cinq ans, puisque c'est le seul endroit où il peut faire de l'art, mais la plupart du temps il est paresseux. Il s'occupe de la compagne de la fille du propriétaire, Zoya, mais il est toujours amoureux d'Elena. Mais qui est-elle, Elena ? C'est une jeune fille d'une vingtaine d'années, rêveuse et gentille. Elle aide ceux qui ont besoin d'aide : les affamés, les malades et les animaux. Mais en même temps, elle-même est très seule. Elle vit seule et n'a pas encore de petit ami. Elle ne s'intéresse pas du tout à Shubin et ne s'intéresse qu'à son ami pour la conversation.

Un jour, Bersenev présente Elena à sa connaissance, Dmitry Insarov, qui vit en Russie mais rêve de libérer sa patrie. La Bulgare a intéressé Elena, mais pas dès la première rencontre. Il commence à l'apprécier lorsqu'il la protège d'un ivrogne qui l'a abordée dans la rue. Et quand la jeune fille tombe profondément amoureuse, elle découvre que Dmitry s'en va. Andrei dit à la jeune fille qu'il a peur que ses sentiments personnels ardents pour Elena le privent de la volonté de se battre pour son pays. Ensuite, la fille elle-même se rend chez le jeune homme, lui avoue ses sentiments et est maintenant prête à l'aider en tout et à le suivre partout.

Elena et Dmitry communiquent modestement pendant un certain temps, mais Insarova, recevant des lettres alarmantes et tristes de ses parents et amis, commence à se préparer à partir. Et puis Elena vient chez lui pour parler sérieusement de leur avenir ensemble. Après une explication passionnée, il fut décidé de se marier. Ses parents ont été choqués par l'annonce de son mariage. Pour eux, la nouvelle qu'elle partait à l'étranger avec son mari a été un coup dur.

A Venise, ils doivent s'attarder un peu, car ils attendent un bateau à destination de la Serbie et ce n'est qu'alors qu'ils pourront atteindre la Bulgarie. Mais ensuite Dmitry tombe malade : il a de la fièvre et de la fièvre. Un jour, Elena fait un rêve terrible et terrible, et quand elle se réveille, elle voit que son mari est mort. Par conséquent, seul son corps est livré à son pays natal. Après cela, il y avait une autre lettre à ses parents, dans laquelle Elena écrivait qu'elle se rendait en Bulgarie et qu'elle voulait considérer ce pays comme sa nouvelle patrie. Après cela, elle disparaît et seules des rumeurs lui parviennent selon lesquelles elle joue le rôle d'une sœur de miséricorde.

Motifs du complot de Tourgueniev

Tous les motifs, ainsi que les idées de Tourgueniev dans le roman, ont été analysés par le critique Nikolai Dobrolyubov, qui a abordé l'intrigue d'un point de vue progressiste. Le critique note la sensibilité littéraire particulière de l'auteur. Cela se manifeste parfaitement dans la manière dont Ivan Sergueïevitch décrit le personnage principal. Le critique a vu en Elena Stakhova l'image de la Russie, encore jeune et belle.

Selon Tourgueniev, Elena s'adresse au peuple, elle rêve d'eux et cherche la vérité. Elle est également prête à se sacrifier pour quelqu'un. Elena est une merveilleuse héroïne, les hommes l'aiment bien. L'armée de ses fans est nombreuse : ce sont des artistes, des fonctionnaires, des scientifiques et même des révolutionnaires. La jeune fille choisit le révolutionnaire Insarov, essayant également d'accomplir un exploit civique. Son élu a un objectif élevé auquel il soumet toute sa vie. Il rêve de bonheur pour sa patrie.

Il y a un autre thème dans l’œuvre de Tourgueniev : c’est le conflit entre les intérêts personnels et la sincérité. Par exemple, Barsenev et Shubin discutent de ce qu'est le bonheur, de ce qu'est l'amour et de ce qui peut être supérieur. Plus le lecteur observe les personnages principaux, plus il devient évident qu’ils doivent sacrifier leur amour. L'auteur semble essayer de souligner que toute vie sur Terre se termine tragiquement. Et selon l'intrigue du roman, on sait qu'Insarov meurt subitement de maladie. Et Elena disparaît dans la foule et personne ne sait plus rien d'elle.

Critique et critiques du roman « À la veille » d'Ivan Tourgueniev

L'écrivain n'a pas accepté la position du critique Nikolai Dobrolyubov sur son roman, son interprétation de l'intrigue générale et sa vision des personnages principaux. Au moment où l'article critique était sur le point d'être publié, Tourgueniev s'est tourné vers Nekrasov pour lui demander d'arrêter la revue. Ce n'est pas que l'auteur ait eu peur de la publication. Ivan Sergueïevitch était bouleversé par le fait même que le roman ait été mal compris. Par conséquent, dès la publication du magazine Sovremennik de Nekrasov, l’écrivain a décidé de rompre définitivement avec lui, ses demandes n’ayant pas été entendues. Mais la critique du roman « À la veille » ne s'est pas arrêtée là. Bientôt, un autre article est apparu dans les pages du même magazine Nekrasov, contenant une critique négative du roman, mais déjà écrite par Chernyshevsky. Il y a eu une réaction tout aussi négative au contenu du roman et à ses personnages de la part des écrivains conservateurs et des nobles.

Ce que les contemporains ont écrit sur le roman publié. Surtout, ils ont grondé l'héroïne, estimant qu'elle n'avait aucune qualité féminine, qu'elle était immorale et vide. Le personnage principal l'a également compris, le plus souvent il était qualifié de sec et sommaire.

Cela a grandement bouleversé l'auteur. Mais le temps a tout remis à sa place. Les prédictions faites par les premiers lecteurs selon lesquelles « À la veille » n'aurait jamais de lendemain ne se sont pas réalisées. Le roman, écrit il y a plus de 150 ans, est l'une des créations les plus brillantes des classiques russes et est connu de tous les contemporains comme une œuvre brillante et profonde.