7 வயது குழந்தைகளுக்கான படிப்படியான வரைபடங்கள். ஒரு குழந்தைக்கு எப்படி வரைய கற்றுக்கொடுப்பது. படிப்படியான வரைபடத்தின் அடிப்படைகள். பணக்கார நிறங்கள் விரும்பிய விளைவை அடைய உதவும்

ஒரு குழந்தையின் கற்பனை மற்றும் கற்பனையின் வளர்ச்சியில் வரைதல் ஒரு நன்மை பயக்கும் என்பதை உளவியலாளர்கள் நீண்ட காலமாக நிரூபித்துள்ளனர், ஆனால் சிந்திக்க கற்றுக்கொள்ளவும், பேச்சு, சிறந்த மோட்டார் திறன்கள் மற்றும் இயக்கங்களின் ஒருங்கிணைப்பு ஆகியவற்றை வளர்க்கவும் உதவுகிறது. தங்கள் குழந்தையுடன் ஒரு உளவியலாளரிடம் திரும்பிய பெற்றோர்கள், நிபுணர் முதலில் அவரை ஒரு படத்தை வரையச் சொல்வதைக் கவனித்திருக்கலாம் - அவரது குடும்பத்தினர், நண்பர்கள் அல்லது தன்னை. அத்தகைய வரைபடத்தின் அடிப்படையில், குழந்தையின் உள் உலகத்தைப் பற்றியும், மற்ற குடும்ப உறுப்பினர்களுடனும், குழந்தைகள் குழுவுடனும் அவர் வைத்திருக்கும் உறவுகளைப் பற்றி நீங்கள் நிறைய கற்றுக்கொள்ளலாம்.

தங்கள் குழந்தையுடன் வரையத் தொடங்கும் போது, ​​​​பெற்றோர்கள் பொதுவாக குழந்தை ஆக்கப்பூர்வமாக இருப்பார்கள் என்று நம்புகிறார்கள் மற்றும் காகிதத்தில் பல்வேறு பொருள்கள் அல்லது பாடங்களை சித்தரிக்க கற்றுக்கொள்கிறார்கள். ஆனால் முந்தைய படைப்பு நடவடிக்கைகள் தொடங்குகின்றன, குழந்தை பள்ளியில் நுழையும் நேரத்தில் மிகவும் வளர்ந்திருக்கும். மற்றும் பாலர் வயதில், படைப்பு வளர்ச்சியின் முடிவுகள் தெளிவாகத் தெரியும். 6-7 வயது குழந்தைகளுக்கு, வரைதல் வேடிக்கையானது மட்டுமல்ல, அவர்களின் படைப்பு மற்றும் அறிவுசார் திறன்களை மேம்படுத்துவதற்கான ஒரு வழியாகும்.

ஒரு பாலர் குழந்தை உருவகமாக சிந்திக்கிறார், எனவே, அவர் எவ்வளவு அதிகமாக வரைந்து புதிய படங்களை உருவாக்குகிறாரோ, அவ்வளவு சிறப்பாக அவர் அறிவு ரீதியாகவும் உளவியல் ரீதியாகவும் வளர்கிறார். படைப்பு செயல்பாட்டின் செயல்பாட்டில், குழந்தை படைப்பாற்றலை வளர்த்துக் கொள்கிறது, பல புதிய படங்களை உருவாக்க கற்றுக்கொள்கிறது, விருப்பப்படி விவரங்களை மாற்றவும், பொருள்கள், விலங்குகள் மற்றும் மக்களுடன் அவரது தலைசிறந்த படைப்புகளை இணைக்கவும். மூலம், அத்தகைய ஒரு சங்கம் விளையாட்டு செய்தபின் கற்பனை, நுண்ணறிவு, சிந்தனை பயிற்சி மற்றும் பாலர் வளர்ச்சி மிகவும் நவீன முறைகள் பதிலாக.

குழந்தைகளில் வரைதல் என்ன திறன்களை உருவாக்குகிறது?

கற்பனை மற்றும் கற்பனை

6 வயது மற்றும் அதற்கு மேற்பட்ட குழந்தைகளுக்கு வரைதல் என்பது கற்பனையை வளர்ப்பதற்கான ஒரு சிறந்த வாய்ப்பாகும், அதாவது அவர்களின் மனதில் படங்களை உருவாக்கி அவற்றை காகிதத்திற்கு மாற்றும் திறன். ஒரு சிறிய கலைஞர் வரைவதற்கு அதிக நேரம் ஒதுக்கினால், அவரது கற்பனை சிறப்பாக வளரும்.

நிச்சயமாக, கண்டுபிடிக்கப்பட்ட மற்றும் காகிதத்திற்கு மாற்றப்பட்ட ஒரு படம் குழந்தை தனது மனதில் பார்த்த அனைத்தையும் வெளிப்படுத்த முடியாது, எனவே அவர் கற்பனை செய்யத் தொடங்குகிறார், அதன் விளைவாக வரும் படத்தின் அடிப்படையில் தனது சொந்த கதையை உருவாக்குகிறார். வரைதல் பற்றிய அவரது கதையை கவனமாகக் கேட்பது, அவருடன் கற்பனை செய்வது மற்றும் அவரது கற்பனையைத் தூண்டுவது பெற்றோரின் பணி.

பின்னர், இது எதிர்காலத்திற்கான திட்டங்களை உருவாக்கவும், சில ஆண்டுகளில் அவரது வாழ்க்கையை கற்பனை செய்யவும், புதிதாக ஒன்றைக் கண்டுபிடித்து வடிவமைக்கவும் உதவும்.

பேச்சு வளர்ச்சி

பெரும்பாலும், ஒரு இளம் கலைஞர், அவர் வரையத் தொடங்குவதற்கு முன்பே, அவர் ஒரு துண்டு காகிதத்தில் சித்தரிக்க விரும்புவதைப் பற்றி பேசுகிறார் மற்றும் எதிர்கால ஓவியத்தின் சதித்திட்டத்தை வெளிப்படுத்துகிறார். வரையும்போது, ​​​​அவர் அடிக்கடி தனது செயல்களை சத்தமாகப் பேசுகிறார், இந்த நேரத்தில் அவர் என்ன சித்தரிக்கிறார் என்பதைப் பற்றி பேசுகிறார். இவை அனைத்தும் அவரது பேச்சின் வளர்ச்சிக்கும் அவரது சொற்களஞ்சியத்தை நிரப்புவதற்கும் பங்களிக்கின்றன. பெற்றோர்கள் தங்கள் குழந்தையுடன் தொடர்பைப் பேண வேண்டும், அவரது படத்தின் சதித்திட்டத்தில் ஆர்வமாக இருக்க வேண்டும், அவர் வரைய விரும்புவதைப் பற்றி மேலும் விரிவாகச் சொல்லும்படி அவரிடம் கேட்கவும், முன்னணி கேள்விகளைக் கேட்கவும், முடிக்கப்பட்ட வேலையைப் பற்றி விவாதிக்கவும்.

சுற்றியுள்ள உலகின் கருத்து

5-7 வயது குழந்தையில் சுற்றியுள்ள உலகின் கருத்து இன்னும் பெரியவர்களைப் போல சரியானதாக இல்லை. வரைதல் உணர்வின் வளர்ச்சியைத் தூண்டுகிறது, ஒரு படத்தில் சித்தரிக்க புதிய பொருட்களைப் படிக்க உங்களைத் தூண்டுகிறது, முன்பு கண்ணுக்கு தெரியாத சில புதிய குணங்களைக் கண்டறிய உங்களைத் தூண்டுகிறது.

6 வயது மற்றும் அதற்கு மேற்பட்ட குழந்தைக்கு வரைவதில் உள்ள சிரமம் அவரது திறமையைப் பொறுத்து மிகவும் மாறுபட்டதாக இருக்கும். ஒரு பாலர் குழந்தை ஒரு பழக்கமான விசித்திரக் கதை, கார்ட்டூன் கதாபாத்திரங்கள் அல்லது, உதாரணமாக, நீருக்கடியில் உலகம் அல்லது விண்வெளியில் இருந்து கதாபாத்திரங்களை சித்தரிக்கும்படி கேட்கலாம் - குழந்தை அதை கற்பனை செய்யும் விதம். ஆக்கப்பூர்வமான செயல்பாட்டின் செயல்பாட்டில், ஓவியத்தின் கருப்பொருள் தொடர்பான புதிய அறிவை கலைஞர் தடையின்றி மாற்றுகிறார்.

5-7 வயது குழந்தைக்கான வரைதல் நுட்பங்கள்

வரைதல் என்பது வண்ணப்பூச்சுகள் அல்லது வண்ண பென்சில்களைப் பயன்படுத்தி ஒரு படத்தை உருவாக்குவது மட்டுமல்ல. ஒரு இளம் கலைஞர் மற்ற வரைதல் நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தி தேர்ச்சி பெறலாம்:

ஒரு தூரிகை மூலம் காகிதத்தில் வண்ணப்பூச்சு பயன்படுத்த வேண்டிய அவசியமில்லை; உங்கள் சொந்த விரல்கள், நுரை கடற்பாசிகள், பருத்தி துணியால் மற்றும் பல கருவிகள் இதற்கு மிகவும் பொருத்தமானவை. ஒவ்வொரு வரைதல் நுட்பமும் சில திறன்களைக் கற்பிக்கிறது, சில குழந்தைக்கு மிகவும் கடினமானவை, சில எளிதானவை.

பெற்றோர்கள் புரிந்து கொள்ள வேண்டும்: பாலர் பாடசாலைகள் அதைச் செய்யும்போது வரைய விரும்புகிறார்கள். ஒரு புதிய கலைஞரை நீங்கள் தொடர்ந்து விமர்சித்தால் அல்லது அவர் விரும்பாத வரைதல் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தும்படி அவரை வற்புறுத்தினால் நீண்ட காலத்திற்கு உருவாக்குவதை நீங்கள் ஊக்கப்படுத்தலாம். தோல்விகள் ஒரு பாலர் பள்ளியில் ஏமாற்றத்தையும் வருத்தத்தையும் ஏற்படுத்துகின்றன.

6-7 வயது குழந்தைகளுக்கான வரைபடங்களை உருவாக்குவதற்கான ஒரு நுட்பத்தைத் தேர்ந்தெடுக்கும்போது, ​​வண்ணப்பூச்சுகள், க்ரேயன்கள் மற்றும் பென்சில்களைப் பயன்படுத்துவதற்கு சில திறன்கள் தேவை என்பதை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வது அவசியம், எனவே படைப்பாற்றலின் முதல் கட்டங்களில் தேர்வு செய்வது நல்லது. குழந்தைக்கு எது எளிதாக இருக்கும்.

உதாரணமாக, பென்சில்கள், உணர்ந்த-முனை பேனாக்கள் அல்லது க்ரேயன்கள் மூலம் வரையும்போது, ​​ஒரு சிறிய கலைஞர் சில முயற்சிகளை மேற்கொள்ள வேண்டும், இதன் விளைவாக வரைதல் முதலில் திட்டமிடப்பட்டதிலிருந்து கணிசமாக வேறுபடலாம்.

குழந்தையின் வரைதல் திறமையை வளர்ப்பது

ஓவியம் வரைவதற்கான குழந்தையின் ஏக்கத்தைக் கவனித்த பெற்றோர்கள் அவரது திறன்களை வளர்ப்பது பற்றி சிந்திக்க வேண்டும்: அவரை ஒரு கலைப் பள்ளியில், பொருத்தமான கிளப்பில் சேர்க்கவும் அல்லது தனிப்பட்ட பயிற்சி அளிக்கும் ஒரு தனியார் ஆசிரியரைத் தொடர்பு கொள்ளவும்.

ஆனால் ஒரு பாலர் பாடசாலையை அவர் வகுப்புகளில் கலந்து கொண்டால் மட்டுமே சிறப்பு நிறுவனங்களில் சேர்க்க வல்லுநர்கள் பரிந்துரைக்கின்றனர். ஒரு குழந்தை கலைப் பள்ளிக்குச் செல்ல விரும்பவில்லை என்றால், அல்லது பெற்றோர்கள் கல்வியை தற்காலிகமாக ஒத்திவைக்க விரும்பினால், ஒரு பாலர் பாடசாலையின் திறமையை சுயாதீனமாக வளர்த்துக் கொள்வது மிகவும் சாத்தியமாகும்.

6 வயது முதல் குழந்தைகளுக்கு படிப்படியான வரைதல்

  • பென்சிலால் டிராகனை எப்படி வரையலாம்.
  • வண்ணப்பூச்சுகளுடன் ஒரு பேரிக்காய் வரைவது எப்படி.
  • விலங்குகளை படிப்படியாக வரைதல்.

குழந்தைகள் தங்கள் திறமைகளை வரைய அல்லது மேம்படுத்த கற்றுக்கொள்ளும்போது, ​​​​பெரியவர்கள் பின்வரும் விதிகளை கடைபிடிக்க வேண்டும்:

  1. பொருட்களைக் குறைக்காமல் இருக்க முயற்சி செய்யுங்கள், படைப்பாற்றலுக்குத் தேவையான அனைத்தையும் உங்கள் கலைஞரிடம் வாங்குதல்: ஆல்பங்கள், தாள்கள், தூரிகைகள், வண்ணப்பூச்சுகள், வெவ்வேறு கடினத்தன்மை கொண்ட பென்சில்கள். பொருட்கள் மற்றும் கருவிகளின் தரமும் நன்றாக இருக்க வேண்டும் - காகிதத்தை கீறக்கூடிய பென்சில்கள் அல்லது படைப்பாற்றல் செயல்பாட்டின் ஆரம்பத்தில் காய்ந்து போகும் உணர்திறன்-முனை பேனாக்களால் வரைவதை விட மோசமானது எதுவுமில்லை. உங்கள் பிள்ளைக்கு வெவ்வேறு தடிமன் மற்றும் மென்மையின் தூரிகைகளைக் காட்டுங்கள், அவை ஒவ்வொன்றும் படத்தை முற்றிலும் வேறுபட்ட முறையில் தாளுக்கு மாற்ற முடியும்.
  2. உங்கள் குழந்தைக்கு வசதியான மூலையை உருவாக்கவும், அவர் எந்த நேரத்திலும் தடையற்ற அணுகலைப் பெறுவார் மற்றும் படைப்பாற்றலுக்காக அவர் உட்கார்ந்து கொள்ளலாம். 7 வயது குழந்தைகளுக்கு, வரைதல் ஏற்கனவே மிகவும் தீவிரமான செயலாகும், இது தனிமை மற்றும் செறிவு தேவைப்படலாம். வண்ணப்பூச்சுகளை எவ்வாறு சேமிப்பது, தூரிகைகளைப் பராமரிப்பது, எதை, எங்கு வண்ணம் தீட்டலாம் என்பதைப் பற்றி அவர்களிடம் சொல்லுங்கள்.
  3. எந்தவொரு சந்தர்ப்பத்திலும், ஒரு இளம் கலைஞரின் வேலையை விமர்சிக்க வேண்டாம்.. ஒட்டுமொத்த வரைபடத்தைப் பற்றி எதிர்மறையாகப் பேசாமல் சில குறைபாடுகளைப் பற்றி விவாதிக்கலாம்.
  4. உங்கள் குழந்தையின் வேலையில் எதையும் நீங்களே சரிசெய்ய முயற்சிக்காதீர்கள்., அவருக்கு ஆலோசனை வழங்குவது நல்லது, அவர் விரும்பினால் அதைப் பயன்படுத்துவார்.

ஒவ்வொரு பெற்றோரும் 6-7 வயது குழந்தையின் வரைதல் திறமையை வளர்க்க முடியும்!

வரைதல் பாடம் "கடலில் புயல்"

"கடல் தொந்தரவாக உள்ளது" என்ற தலைப்பில் பாடம் 3 மணி நேரம் (1 மணிநேர கோட்பாடு மற்றும் 2 மணிநேர பயிற்சி) வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது.


வயது: 7-8 வயது.
கோட்பாடு (1 கல்வி நேரம்).
இலக்கு: I. ஐவாசோவ்ஸ்கியின் வண்ண அறிவியல் மற்றும் ஓவியங்களின் மறுஉருவாக்கம் குறித்த அட்டவணைகளின் அடிப்படையில் "வெப்பம் மற்றும் குளிர்", "மாறுபாடு" போன்ற கருத்துக்களை குழந்தைகளுக்கு அறிமுகப்படுத்துங்கள்.
பணிகள்:
- ரஷ்ய கலைஞரான I. ஐவாசோவ்ஸ்கியின் வேலையை அறிமுகப்படுத்துங்கள்;
- வெப்ப-குளிர்ச்சி அட்டவணைகளின் அடிப்படையில் வண்ண அறிவியலின் அடிப்படைகளை அறிமுகப்படுத்துதல்;
- சூடான மற்றும் குளிர் நிறங்களின் மாறுபட்ட கலவைகளை அடையாளம் காண கற்றுக்கொள்ளுங்கள்.
பொருட்கள்: I. ஐவாசோவ்ஸ்கியின் ஓவியங்களின் மறுஉருவாக்கம், சூடான மற்றும் குளிர் வண்ணங்களின் அட்டவணைகள் மற்றும் சூடான மற்றும் குளிர் நிறங்களின் மாறுபட்ட கலவைகள்.
பயிற்சி (2 படிப்பு நேரம்).
இலக்கு:வண்ணங்களின் மாறுபட்ட கலவையைப் பயன்படுத்தி ஒரு கதை அமைப்பை உருவாக்கவும்.
பணிகள்:
- கற்பித்தல்: 1) ஆசிரியரின் ஆர்ப்பாட்டத்தைப் பயன்படுத்தி, படிப்படியாக வரைபடத்தின் கலவையை உருவாக்கி வண்ணத்தில் வேலை செய்யுங்கள்;
2) வண்ணங்களின் நிழல்களைப் பெற வாட்டர்கலர் வண்ணப்பூச்சுகளை கலந்து அவற்றை வரைபடத்தில் பயன்படுத்தவும்;

பொருட்கள் மற்றும் கருவிகள்: வாட்டர்கலர் தாள் (A4), வாட்டர்கலர் வண்ணப்பூச்சுகள் (24 வண்ணங்கள்), தூரிகைகள் (பெல்கா எண். 3 மற்றும் எண். 5), தண்ணீர் ஜாடி, ஒரு நாப்கின் (காகிதம் அல்லது பருத்தி), ஒரு வாட்டர்கலர் தட்டு.

இன்று நாங்கள் உங்களுடன் வண்ணம், அதன் பண்புகள், மாறுபாடு என்ன, ஏன், எப்படி ஓவியத்தில் பயன்படுத்தப்படுகிறது என்பதைப் பற்றி பேசுவோம். சிறந்த ரஷ்ய கலைஞரான இவான் ஐவாசோவ்ஸ்கியின் ஓவியங்களின் இனப்பெருக்கம் பற்றி அறிந்து கொள்வோம்.
அனைத்து வண்ணங்களும் குளிர் மற்றும் சூடாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளன என்று முந்தைய பாடங்களில் ஏற்கனவே பேசினோம். நாம் அறிந்தபடி, சிவப்பு, ஆரஞ்சு, மஞ்சள், பச்சை, நீலம், இண்டிகோ மற்றும் வயலட் நிறமாலையை உருவாக்குகின்றன.
சூடான நிறங்கள்: சிவப்பு, மஞ்சள், ஆரஞ்சு மற்றும் இந்த வண்ணங்களில் குறைந்தபட்சம் ஒரு துகள் கொண்டிருக்கும் மற்ற அனைத்தும்.
குளிர் நிறங்கள்: நீலம், சியான், பச்சை, நீலம்-வயலட், நீலம்-பச்சை மற்றும் பெயரிடப்பட்ட வண்ணங்களுடன் கலப்பதன் மூலம் பெறக்கூடிய வண்ணங்கள்.
எந்தவொரு புதிய கலைஞரின் வெற்றிகரமான படைப்பு வேலைக்கு வண்ணத்தின் அடிப்படைகள் பற்றிய அறிவு, வண்ண கட்டுமானங்களின் அமைப்பு அவசியம்.



ஒவ்வொரு நிறத்திற்கும் மூன்று முக்கிய பண்புகள் உள்ளன என்பதை அறிவது முக்கியம்: சாயல் (நிறம்), செறிவு மற்றும் லேசான தன்மை.
வண்ண அறிவியலில், "ஒளி" மற்றும் "நிறம்" மாறுபட்ட கருத்துக்கள் உள்ளன.
வண்ண மாறுபாட்டின் நிகழ்வு என்னவென்றால், அதைச் சுற்றியுள்ள மற்ற வண்ணங்களின் செல்வாக்கின் கீழ் அல்லது முன்பு கவனிக்கப்பட்ட வண்ணங்களின் செல்வாக்கின் கீழ் ஒரு நிறம் மாறுகிறது.
கூடுதல் (அல்லது இரண்டாம் நிலை) வண்ணங்கள் ஒருவருக்கொருவர் பிரகாசமாகவும் அதிக நிறைவுற்றதாகவும் மாறும். எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு சிவப்பு தக்காளி வோக்கோசுக்கு அடுத்ததாக பிரகாசமாகத் தெரிகிறது, மற்றும் மஞ்சள் டர்னிப்பிற்கு அடுத்ததாக ஒரு ஊதா கத்தரிக்காய்.


நீலம் மற்றும் சிவப்பு நிறங்களின் மாறுபாடு குளிர் மற்றும் சூடான நிறங்களின் மாறுபாட்டின் முன்மாதிரி ஆகும்.
கலை படைப்பாற்றலின் முக்கிய நுட்பங்களில் ஒன்று மாறுபாடு என்று நாம் கூறலாம்.
ஒருவருக்கொருவர் அடுத்ததாக அமைந்துள்ள வண்ணங்களின் தொடர்பு எல்லைகளில் எல்லை மாறுபாடு ஏற்படுகிறது.


- நண்பர்களே, இன்று வகுப்பில் நாங்கள் கலவையின் விதிகள் மற்றும் நுட்பங்களைப் பற்றி அறிந்து கொள்வோம், இதன்மூலம் அடுத்த பாடத்தில் உங்கள் ஓவியங்களின் கலவைகளை சுயாதீனமாக உருவாக்க முடியும்.
கலவை நுட்பங்களில் பின்வருவன அடங்கும்: ரிதம், சமச்சீர் மற்றும் சமச்சீரற்ற தன்மை, கலவையின் பகுதிகளின் சமநிலை மற்றும் சதி-கலவை மையத்தை முன்னிலைப்படுத்துதல்.
ரிதம் என்பது ஒரு குறிப்பிட்ட வரிசையில் எந்த உறுப்புகளையும் மாற்றுவது.



I. ஐவாசோவ்ஸ்கியின் "அலைகள் மத்தியில்" ஓவியத்தின் உதாரணத்தைப் பார்ப்போம்.


கடல் அலைகளின் தாள ஏற்பாட்டின் தெளிவான உதாரணத்தை இங்கே காணலாம். நாம் இயக்கத்தின் உணர்வைப் பெறும் வகையில் கலைஞர் அலைகளை அமைத்தார். கலவையின் மையம் மேகங்களை உடைத்து, படத்தின் மையத்தில் அலையை ஒளிரச் செய்கிறது. மற்றும் கவனிக்கலாம். பின்னணியில் உள்ள இருண்ட அலைகளுடன் இது என்ன வித்தியாசத்தை ஏற்படுத்துகிறது.
அதே ஆசிரியரின் ஓவியமான “ஒன்பதாவது அலை” மீண்டும் ஒரு வரிசையைக் காண்கிறோம், பெரிய நீல-பச்சை மற்றும் மஞ்சள்-பச்சை அலைகளின் தாளம். அலைகளின் பச்சையானது விடியலின் சிவப்பு மற்றும் மஞ்சள் வானத்துடன் ஒரு மாறுபாட்டை உருவாக்குகிறது.
கலவையின் மையத்தில் சூரியன் உள்ளது, இது மேகங்களின் திரையை உடைப்பது போல் தெரிகிறது. படத்தின் விளிம்பில் புயலில் இருந்து தப்பிக்க முடிந்தவர்கள் உள்ளனர். அவர்கள், சூரியனுடன் இணைந்து, பொங்கி எழும் கடலுடன் ஒரு மாறுபாட்டை உருவாக்குகிறார்கள். கூறுகள் மீதான வெற்றி இந்த கலவையின் சதி. ஆனால் ஒன்பதாவது அலையின் முகடுகளின் கட்டமைப்பை கலைஞர் எவ்வளவு அசாதாரணமாக வெளிப்படுத்துகிறார் - அதே அழிவுகரமான ஒன்பதாவது அலை.


பொதுவாக, I. ஐவாசோவ்ஸ்கியின் படைப்பில் கூறுகளின் வன்முறையை வெளிப்படுத்தும் பல ஓவியங்கள் உள்ளன. அவற்றில் பிரபலமான ஓவியம் "Storm at Sea".


கலவையின் மையத்தில் இரண்டு படகுகள் உள்ளன. படகுகளில் அலைகளுக்கு எதிராக துடுப்பெடுத்தாடுபவர்கள் இருக்கிறார்கள். பின்னணியில் ஒரு கப்பல் உடைந்த கப்பல். படத்தின் அடர் சாம்பல் நிறம் குறைபாடற்றது. பின்னணியும் வானமும் முன்புறத்தில் உள்ள நீல அலைகளுடன் வேறுபடுகின்றன. மாறுபட்ட விகிதத்தின் காரணமாக, முன்புறம் முன்னோக்கி வருகிறது, மேலும் பின்னணி இன்னும் ஆழமாக செல்கிறது.
I. Aivazovsky எங்கள் கருங்கடலுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஓவியங்கள் உள்ளன. அவற்றில் "கருங்கடலில் புயல்" (அல்லது "எவ்படோரியா மீது புயல்") மற்றும் "இரவில் கடலில் புயல்" ஆகியவை அடங்கும்.



இந்த ஓவியங்களில் நீங்கள் நிரப்பு வண்ணங்களின் மாறுபாட்டைக் காணலாம் (அல்லது சூடான மற்றும் குளிரின் மாறுபாடு).
பயிற்சி
- இன்று இந்த அறிவு "கடலில் புயல்" என்ற கருப்பொருளில் ஒரு சதி அமைப்பை முடிக்க உதவும். ஆனால் முதலில், நான் உங்களுக்கு ஒரு உதாரணம் காட்டுகிறேன். எந்தவொரு வேலையும், அது ஓவியம் அல்லது கிராஃபிக், பல கட்டங்களில் மேற்கொள்ளப்படுகிறது.
நிலை 1 - மெல்லிய கோடுகளில் கலவை.
நாங்கள் அடிவானக் கோடு, தொலைதூரத் திட்டம் - மலைகள் மற்றும் சூரியன் ஆகியவற்றைக் கோடிட்டுக் காட்டுகிறோம். நடுப்பகுதிக்கு மேலே அடிவானக் கோட்டை வரைகிறோம், இதனால் கடலின் விமானம் அதிக இடத்தை எடுக்கும். நாம் அடிவானத்திற்கு மேலே சூரியனை வரைகிறோம் - சூரிய அஸ்தமனம்.


நிலை 2 - அலை ரிதம்.
கடலில் ஒரு புயலை நாம் சித்தரிக்க வேண்டும் என்பதால், அலைகள் உயரமாகவும், தாளமாகவும் கடலின் முழு விமானத்திலும் அமைந்திருக்க வேண்டும். நமக்கு நெருக்கமாக, பெரிய அலைகள், மற்றும் அடிவானத்திற்கு நெருக்கமாக, சிறியதாக இருக்கும். இது நேரியல் முன்னோக்கின் நிகழ்வு.


நிலை 3 - வான விமானத்தை நிரப்புதல்.
வானத்தைப் பொறுத்தவரை, எங்கள் வண்ணப்பூச்சுத் தட்டில் கிடைக்கும் மஞ்சள் (ஆனால் எலுமிச்சை அல்ல), ஓச்சர் மற்றும் ஆரஞ்சு வண்ணங்களைத் தேர்வு செய்கிறோம். நாங்கள் நிரப்பத் தொடங்குவதற்கு முன், தட்டில் விரும்பிய வண்ணங்களை கலக்க வேண்டும் என்பதை நினைவில் கொள்கிறோம். தாளின் மேல் விளிம்பிலிருந்து இடமிருந்து வலமாக அடிவானக் கோட்டிற்கு "வண்ணத்தின் உட்செலுத்துதல்" மூலம் நிரப்புகிறோம். ஒரு தூரிகையைப் பயன்படுத்தி தட்டில் தயாரிக்கப்பட்ட வண்ணங்களை எடுக்கவும் - மஞ்சள், காவியுடன் மஞ்சள் மற்றும் ஆரஞ்சு நிறத்துடன் மஞ்சள். நாம் அடிவான கோட்டிற்கு நிரப்பிய பிறகு, உலர்ந்த தூரிகையைப் பயன்படுத்தி விளைந்த துளியை சேகரிக்கிறோம்.


சூரியன்.
சூரியனை நிரப்ப, பெயிண்ட் பேலட்டில் கிடைக்கும் ஆரஞ்சு மற்றும் சிவப்பு வண்ணங்களைப் பயன்படுத்துகிறோம்.
பின்னணி மலைகள்.
வான்வழி முன்னோக்கின் சட்டத்தின்படி, பின்னணிக்கு குளிர் வண்ணங்களைப் பயன்படுத்துகிறோம் - ஊதா மற்றும் நீல நிற நிழல்கள்.


வானம் மேகங்கள்.
ஒரு புயலின் போது, ​​மழை மேகங்கள் வானத்தில் உருவாகின்றன, இது காற்று நீரோட்டங்களுக்கு நன்றி, கடலில் இருந்து தண்ணீரை இழுத்து, சூறாவளியை உருவாக்குகிறது. மேகங்களுக்கு நாம் கருப்பு, அடர் நீலம் மற்றும் அடர் நீல வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்துவோம். நாங்கள் ஒரு தட்டில் வண்ணப்பூச்சு தயார் செய்து, வெவ்வேறு வண்ணங்களின் பக்கவாதம் மூலம் அதைப் பயன்படுத்துகிறோம்.


நிலை 4 - கடல் விமானம்.
அலைகளுக்கு நாங்கள் நீலம், அல்ட்ராமரைன், அடர் நீலம் (நீலம்+கருப்பு) வாட்டர்கலர் வண்ணங்கள் மற்றும் வெள்ளை கௌவாச் ஆகியவற்றைப் பயன்படுத்துகிறோம்.
முன்புறத்தில் உள்ள மிக நெருக்கமான அலைகளுடன் ஆரம்பிக்கலாம். தட்டில் (டர்க்கைஸ் + நீலம், நீலம் + அல்ட்ராமரைன், அல்ட்ராமரைன் + கருப்பு) முன் கலந்த வண்ணங்களை நாங்கள் மாறி மாறிப் பயன்படுத்துகிறோம்.
முதலில் நாம் ஒளியைப் பயன்படுத்துகிறோம், பின்னர் அலையின் பெனும்ப்ரா மற்றும் நிழலைப் பயன்படுத்துகிறோம்.




அடுத்து, வண்ணப்பூச்சியை உலர விடவும், வெள்ளை குவாச்சியைப் பயன்படுத்தி, அலை முகட்டின் மேல் விளிம்பிலும், கீழ் விளிம்பிலும் ஒரு தூரிகையின் நுனியில் வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்துங்கள், இது தெறிப்புகளை சித்தரிக்கிறது.


பொங்கி எழும் கடலின் நீரின் அமைப்பைச் சித்தரிக்க, மெல்லிய தூரிகை மூலம் வெள்ளைக் கவ்வாச் கொண்டு நீளமான கோடுகளை வரையவும்.

7 முதல் 9 வயது வரையிலான குழந்தைகளுக்கான வரைதல் குறித்த முதன்மை வகுப்பு "இலையுதிர்காலத்தின் உருவப்படம்"

ஸ்ரெடினா ஓல்கா ஸ்டானிஸ்லாவோவ்னா, கலை ஸ்டுடியோ MKOUDO Yuryuzan குழந்தைகள் கலைப் பள்ளியின் ஆசிரியர், செல்யாபின்ஸ்க் பிராந்தியம்.

இலக்கு:
- படைப்பு, கண்காட்சி, போட்டி வேலைகளை உருவாக்குதல்

பணிகள்:
- gouache உடன் பணிபுரியும் நுட்பங்களை கற்பிக்கவும்
- தொகுப்பு திறன்களை மேம்படுத்துதல்
- மனநிலையை வண்ணத்தில் வெளிப்படுத்தும் திறனை வளர்த்துக் கொள்ளுங்கள்
- அழகு உணர்வை வளர்த்துக் கொள்ளுங்கள்
- ஓவிய வகைகளை அறிமுகப்படுத்துங்கள்

பொருட்கள்:
வாட்மேன் காகிதம், வாட்டர்கலர் அல்லது வரைவதற்கு காகிதம் (A3 வடிவம்), கோவாச், தட்டு, மென்மையான சுற்று தூரிகைகள் (போனி, அணில் அல்லது கொலின்ஸ்கி) எண். 1-8


அறிமுகம்:
உத்வேகத்திற்காக, இலையுதிர்காலத்தின் மலர் ஓவியங்களைப் பார்த்தோம்





இந்த விசித்திரக் கதாபாத்திரத்தை முழு வளர்ச்சியில் வரைய மாட்டோம். முகத்தில் கவனம் செலுத்துவோம். உணர்ச்சிகளை சித்தரிக்க கற்றுக்கொள்வோம்.


தலைக்கவசங்களை வரைவதற்கான பல்வேறு விருப்பங்களைக் கருத்தில் கொள்வோம்.
இலையுதிர் காலம் வித்தியாசமாக இருக்கலாம்: வெயில் மற்றும் மழை, வன பெர்ரி மற்றும் காளான்கள், காய்கறிகள் மற்றும் பழங்கள் அறுவடை தாராளமாக. இது வேறு விதமாகவும் இருக்கலாம் - சோகம், நட்பற்ற, குளிர். ஒரு விசித்திரக் கதாபாத்திரத்தின் உருவப்படத்தில் இந்த மனநிலையை எவ்வாறு வெளிப்படுத்துவது? முகபாவனைகளின் உதவியுடன்.
நீங்கள் இலையுதிர் காலத்தை ஒரு கோகோஷ்னிக், ஒரு தொப்பி, ஒரு மாலை போன்றவற்றில் சித்தரிக்கலாம் அல்லது காற்றின் காற்றின் கீழ் படபடக்கும் முடியின் இழைகளை வரையலாம். சிகை அலங்காரம் காதுகளின் உறை, இலைகளின் குவியல், மழை நீரோடைகளாக இருக்கலாம். காதுகளில் காதணிகள் - இலையுதிர் இலைகள் அல்லது பெர்ரி இலையுதிர் காலத்தில் மிகவும் பொருத்தமானது. பல விருப்பங்கள் உள்ளன.


விளக்கம்:
குழந்தைகள் கலைப் பள்ளி மாணவர்களுக்கு இலையுதிர்காலத்தின் உருவப்படத்தின் நான்கு பதிப்புகள் தேர்வு செய்யப்பட்டன, அவை திட்டவட்டமாக (வரைதல் மட்டும்) செய்யப்பட்டன. ஒவ்வொருவரும் தங்கள் கதாபாத்திரத்தின் வண்ண விருப்பங்களையும் முகபாவனைகளையும் கொண்டு வந்தனர் (அவர்கள் ஒன்றிணைக்கலாம், சிந்திக்கலாம், முன்மொழியப்பட்ட படங்களை அவர்கள் விரும்பும் விதத்தில் மாற்றலாம்).
நான்கு மாஸ்டர் வகுப்புகளைக் காட்டாமல் இருக்க, நாங்கள் இரண்டாகக் கட்டுப்படுத்துவோம், ஆனால் ஜோடிகளாக.

முன்னேற்றம்:

1 விருப்பம்
(இரண்டு படங்கள்: சிந்தனை மற்றும் அமைதி)


முகம், கழுத்து, தோள்களின் ஒரு ஓவல் வரைகிறோம்.


நாங்கள் முக அம்சங்களை வரைகிறோம்: புருவங்கள், கண்கள், மூக்கு, வாய்,


உருவப்படங்களில் ஒன்றில் நாம் ஒரு தொப்பியை வரைகிறோம், இரண்டாவது - இலைகளின் மாலை. முதல் ஒன்றில், காற்று உங்கள் தலைமுடியை வீசுகிறது, வானத்தில் மேகங்கள் உள்ளன, இரண்டாவது காற்று இல்லை. நீண்ட, சற்று அலை அலையான முடி தோள்களில் உள்ளது. காதுகளில் காதணிகள், தொப்பிகளில் நகைகள், பின்புறம் ஒரு பிர்ச் மரம் உள்ளன.


வண்ணத்தில் வேலை செய்ய ஆரம்பிக்கலாம். வெள்ளை மற்றும் ஓச்சர் கலந்து, முகங்கள் மற்றும் கழுத்தில் வண்ணம் பூசவும், கண்களைச் சுற்றி செல்லவும்.


பின்னணியை மறைக்க பெரிய தூரிகையைப் பயன்படுத்தவும். நீலத்தையும் வெள்ளையையும் கலந்து நீலத்தை உருவாக்கவும். ஒரு மெல்லிய தூரிகையைப் பயன்படுத்தி, மாணவர்களை வரையவும்.


அடுத்த கட்டம் முடி. மஞ்சள் மற்றும் ஆரஞ்சு வண்ணங்களை உருவாக்கி பயன்படுத்துகிறோம். நாங்கள் தட்டில் வேலை செய்கிறோம்.


மெல்லிய ஓச்சர் தூரிகையைப் பயன்படுத்தி, முக அம்சங்களை (கண்கள், புருவங்கள், மூக்கு, கன்னம்) வலியுறுத்துகிறோம். சுத்தமான தூரிகை மற்றும் தண்ணீரைப் பயன்படுத்தி, அவை மிகவும் தெளிவாக இல்லாதபடி அவற்றை மங்கலாக்குகிறோம்.


தொப்பிகள் மற்றும் ஆடைகளை நாங்கள் வரைகிறோம், இதனால் படம் இணக்கமாக இருக்கும், வண்ணங்கள் (குறைந்தது சில) மீண்டும் மீண்டும் வருகின்றன.

விருப்பம் 2
(இரண்டு படங்கள்: சோகம் மற்றும் மகிழ்ச்சி)


இலையுதிர் காலம் சிரிக்கிறது, ரோஜா கன்னங்களுடன், காய்கறிகள் மற்றும் பழங்கள் கொண்ட தொப்பியை அணிந்துகொள்கிறது. அவள் பார்வையாளரை நேரடியாகப் பார்க்கிறாள். இரண்டாவது உருவப்படம் கோகோஷ்னிக் இலைகளின் வடிவங்களுடன் உள்ளது. இங்கே இலையுதிர்காலத்தின் கண்கள் குறைக்கப்படுகின்றன. உடையில் பசுமையாக இருக்கும்.
உடல் நிறத்தைத் தேர்ந்தெடுப்பதன் மூலம் வண்ணத்தில் வேலை செய்யத் தொடங்குகிறோம். இந்த நேரத்தில் நாம் வெள்ளை மற்றும் காவிக்கு சிறிது சூடான சிவப்பு சேர்க்கிறோம். ஒவ்வொரு உருவப்படத்திலும் முகம் மற்றும் கழுத்து இரண்டையும் வரைகிறோம், கண்களை வரையாமல் அவற்றை கோடிட்டுக் காட்டுகிறோம்.


ஒரு பெரிய தூரிகையைப் பயன்படுத்தி, பின்னணியை (நீலம் மற்றும் பச்சை) வரைங்கள்
பழங்கள், இலைகள் மற்றும் முடிகளை மஞ்சள் நிற நிழல்கள் மற்றும் ஓச்சரால் வரைகிறோம்.


சிவப்பு நிறத்தில் ஆடைகள் மற்றும் தொப்பிகளை வரைகிறோம்.


மெல்லிய தூரிகையைப் பயன்படுத்தி, துணிகளில் சிறிய விவரங்களைச் சேர்க்கவும்.


நாங்கள் முக அம்சங்களை வரைந்து தெளிவுபடுத்துகிறோம்.

குழந்தைகளின் படைப்புகள்
DSHI





இலக்கிய கூறு:
டிமிட்ரி ஓர்லோவ் இலையுதிர்காலத்தின் உருவப்படம்
மீண்டும் இலையுதிர்கால உருவப்படம்
வாழ்க்கை அறையில் தொங்கும் இயற்கை
கொக்கு பாடலின் ஒலிகளுக்கு,
இலைகளின் கீழ் ஒரு தங்க ஒளி உள்ளது.

நீங்கள் காலையில் ஒரு பழக்கமான காட்டிற்கு வருவீர்கள்,
மற்றும் இலையுதிர் காலம் அங்கு பொறுப்பு ...
சரி, அவளிடம் என்ன கேட்போம்?
அவள் ஆரம்பத்தில் மிகவும் தாராளமாக இருக்கிறாள்!

அவள் மழையின் முக்காடு அணிந்திருக்கிறாள்
அவளுடைய வருகையை நாங்கள் தவறவிட மாட்டோம்
மற்றும் லேசான சோகத்தில் ஈடுபடுவோம்,
அவளால் விளக்கம் கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை.

கோடை வெப்பத்தின் எச்சங்கள்
காற்று தொடர்ந்து கொண்டு செல்கிறது,
இலையுதிர் காலம் என் ஆன்மாவில் விடிந்தது -
எனவே விரைவான மற்றும் ஒளி.

டாட்டியானா செப்பல் கோசென்கோவா
இலையுதிர் ஓவியம்

இலையுதிர்கால குளிர்ச்சியிலிருந்து காலணிகளில்
அமைதியாக அந்த பெண் முற்றத்திற்குள் நுழைந்தாள்,
விழும் இடத்தில் மீண்டும் வால்ட்ஸ் இலைகள்
மற்றும் மரங்கள் தங்கள் ஆடைகளை மாற்றுகின்றன,

பழைய வாயிலில் அது செப்டம்பர்
அவள் தோள்களில் ஒரு கோட் வீசப்படும்,
அக்டோபர் அதன் கையுறைகளை நீட்டிக்கும்
அவள் கைகளை அரவணைப்பில் அணிய,

அவள் எங்கே பெஞ்சில் அமர்வாள்?
மற்றும் கலைஞர், தனது ஈஸலைத் திறந்து,
அவர் வரைவார் - மீண்டும் ஒரு பைசாவிற்கு,
இந்த பெண்ணின் இலையுதிர்கால உருவப்படம்.

வலைப்பதிவில் எதையும் எழுதாமல் வெகு நாட்களாகிவிட்டது. மற்றும் இதற்கு காரணங்கள் உள்ளன, நிச்சயமாக. முதலாவதாக, நாங்கள் எங்கள் பட்டறையில் மிகவும் சுறுசுறுப்பாக இருக்க ஆரம்பித்தோம்: நாங்கள் மர பொம்மைகள், குழந்தைகள் அலங்காரம், சில நேரங்களில் தளபாடங்கள், மற்றும் நிச்சயமாக, நாங்கள் அனைத்து நிறுவன விஷயங்களையும் செய்கிறோம். இது நிறைய ஆற்றல் மற்றும் கிட்டத்தட்ட அனைத்து உத்வேகத்தையும் எடுக்கும். இரண்டாவதாக, எங்கள் பெண்கள் வளர்ந்து, கருப்பொருள் வாரங்களின் வடிவமைப்பில் நன்றாகப் பொருந்தவில்லை, ஏனென்றால் பெரும்பாலான நாட்களில் அவர்கள் மழலையர் பள்ளியில் இருக்கிறார்கள், அங்கு அவர்கள் படிக்கிறார்கள், விளையாடுகிறார்கள் மற்றும் குழந்தைகளுடன் நிறைய தொடர்பு கொள்கிறார்கள். தோட்டக்கலைக்குப் பிறகு, நீங்கள் உட்புற பொம்மைகளுடன் விளையாட வேண்டும், வரைய வேண்டும், நடக்க வேண்டும், விசித்திரக் கதைகளைப் படிக்க வேண்டும், முழு குடும்பத்துடன் திரைப்படங்களைப் பார்க்க வேண்டும் அல்லது குக்கீகளை சுட வேண்டும். மூன்றாவதாக, நாங்கள் விரைவில் பள்ளிக்குச் செல்கிறோம், ஆனால் வழக்கமான ஒன்று அல்ல, ஆனால் ஒரு சிறிய மற்றும் தனிப்பட்ட ஒன்று, நாங்கள் நம்மை ஒழுங்கமைக்கிறோம்;) நாங்கள் ஒரு மாதத்தில் திறக்கிறோம். நீங்கள் ஆர்வமாக இருந்தால், இணைப்பைப் பயன்படுத்தி எங்கள் பள்ளியைப் பற்றி படிக்கலாம் (உக்ரேனிய மொழியில் உரை). இந்த பள்ளி மீதமுள்ள உத்வேகத்தையும் வலிமையையும் பறிக்கிறது.

எனவே, பாடம் 1. வான்வழி முன்னோக்கு.

நீங்கள் ஒரு கலைஞராக இல்லாவிட்டால், பயப்பட வேண்டாம் :) உண்மையில், இவை அனைத்தும் மிகவும் எளிமையானவை, சுவாரஸ்யமானவை மற்றும் கவர்ச்சிகரமானவை, ஆனால் உலகில் உள்ள அனைத்தையும் போலவே, அதற்கும் அதன் சொந்த சொற்கள் உள்ளன, ஆனால் விதிமுறைகள் எப்போதும் பயமாக இருக்கும் ( குறைந்தபட்சம் எனக்கு).

அப்படியென்றால் "வான் பார்வை" என்றால் என்ன?

நீங்கள் தூரத்தைப் பார்க்கும்போது, ​​அடிவானத்திற்கு நெருக்கமாக இருப்பது இலகுவாகத் தெரிகிறது, மேலும் உங்களுக்கு நெருக்கமாக இருப்பது அதிக நிறைவுற்ற வண்ணங்களைக் கொண்டுள்ளது.

அகராதியில் இருந்து:

வான் பார்வை - வளிமண்டலத்தால் ஏற்படும் தொலைதூர பொருட்களின் தெளிவின்மை அல்லது தெளிவின்மை. தொலைதூர பொருள்கள் மற்றும் பின்னணிக்கு இடையேயான நிறம் மற்றும் பிரகாசம் மாறுபாடு மறைவதால் விளைவு ஏற்படுகிறது.

வான்வழி முன்னோக்கின் எடுத்துக்காட்டுகள் இங்கே:

வான்வழி முன்னோக்கு என்றால் என்ன என்பதை ஒரு குழந்தைக்கு விளக்க, எடுத்துக்காட்டுகளைக் காண்பிப்பதற்கும், தொலைவில் உள்ள மற்றும் நெருக்கமாக இருக்கும் பொருள்களுக்கு அவரது கவனத்தை ஈர்ப்பதற்கும் போதுமானது - வேறுபாடு மிகவும் கவனிக்கத்தக்கது.

இப்போது வரைய ஆரம்பிக்கலாம்!

எங்களுக்கு தேவைப்படும்:

  • வெள்ளை, மஞ்சள் மற்றும் நீலம் - மூன்று வண்ணங்களின் பெயிண்ட் (கௌச்சே, அக்ரிலிக், கொள்கையளவில், வாட்டர்கலர் கூட சாத்தியம்)
  • தூரிகை,
  • வரைவதற்கு எங்கள் வெற்று,
  • தண்ணீர் ஜாடி,
  • தட்டு அல்லது வெள்ளை தட்டு,
  • ஏதாவது ஒன்றைத் துடைக்க அல்லது தேவைப்பட்டால் உங்கள் தூரிகையைத் துடைக்க காகித நாப்கின்கள்.

வரைதல் வரிசை:

  1. மிகவும் ஒளி நிழல் பெற தட்டு மீது வெள்ளை மற்றும் நீல வண்ணப்பூச்சு கலந்து. இது வானத்தின் நிறமாக இருக்கும்.
  2. வானத்தை மட்டுமே வண்ணமயமாக்க குழந்தையை அழைக்கிறோம்.
  3. பின்னர் நீங்கள் மேகங்களை வெள்ளை மற்றும் சூரியன் மஞ்சள் வண்ணம் தீட்ட வேண்டும்.
  4. வெள்ளை மற்றும் நீலத்தை மீண்டும் கலக்கவும் (அல்லது முந்தைய தொகுதிக்கு அதிக நீல வண்ணப்பூச்சு சேர்க்கவும்) வானத்தின் நிறத்தை விட சற்று பணக்கார நிற நிழலைப் பெறவும்.
  5. வானத்திற்கு மிக அருகில் இருக்கும் மலைகளின் வரிசையை நாங்கள் வண்ணமயமாக்குகிறோம்.
  6. நாங்கள் தொகுதிகளை மீண்டும் செய்கிறோம், மேலும் நீலத்தைச் சேர்த்து அடுத்த வரிசை மலைகளுக்கு வண்ணம் தீட்டுகிறோம்.
  7. நாங்கள் முன் வரிசையில் - மலைகள் மற்றும் மரங்கள் - தூய நீல வண்ணம் அல்லது உங்கள் விருப்பப்படி அதை சிறிது வெள்ளை சேர்க்க.
  8. அனைத்து! வான் பார்வைக் கொள்கையைப் பயன்படுத்தி மலைகளின் வரைதல் தயாராக உள்ளது!

எங்கள் மலைகள் எப்படி மாறியது என்பது இங்கே:

மாஸ்டர் வகுப்பு "சிறியவர்களுக்கான வரைதல்."


ஷடோகினா ரீட்டா வியாசெஸ்லாவோவ்னா, MBU DO இல் கூடுதல் கல்வியின் ஆசிரியர் “சரடோவ் பிராந்தியத்தின் கலினின்ஸ்கில் உள்ள குழந்தைகளின் படைப்பாற்றல் இல்லம்”.
இந்த மாஸ்டர் வகுப்பு கூடுதல் கல்வி ஆசிரியர்கள் மற்றும் பாலர் ஆசிரியர்களுக்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. மாஸ்டர் வகுப்பு 4 வயது மற்றும் அதற்கு மேற்பட்ட சிறிய கலைஞர்கள் மற்றும் அவர்களின் பெற்றோருக்கும் ஆர்வமாக இருக்கும்.
நோக்கம்:இந்த மாஸ்டர் வகுப்பு சிறிய குழந்தைகளுக்கான ஒரு குறுகிய வரைதல் பாடமாகும், இது வடிவியல் வடிவங்களுடன் எப்படி வரைய வேண்டும் என்பதைக் காட்டுகிறது.
இலக்கு:வரைதல் திறன்களைப் பெறுவதற்கான நிலைமைகளை உருவாக்குதல்.
பணிகள்:வடிவியல் வடிவங்களைப் பயன்படுத்தி பழக்கமான படங்களை எப்படி வரையலாம் என்பதை உங்கள் பிள்ளைக்குக் கற்றுக் கொடுங்கள்;
வண்ணப்பூச்சுகள் மற்றும் தூரிகைகளுடன் கவனமாக வேலை செய்வதற்கான திறன்களை வளர்க்கவும்;
படைப்பு கற்பனை மற்றும் சிறந்த மோட்டார் திறன்களை வளர்த்துக் கொள்ளுங்கள்.
வகுப்புகளுக்கு என் சங்கத்திற்கு வரும் குழந்தைகள் இன்னும் மிகவும் சிறியவர்கள், ஆனால் அவர்கள் உண்மையில் வரைய விரும்புகிறார்கள். குழந்தைகளுடன் பணிபுரிந்த அனுபவத்திலிருந்து, வடிவியல் வடிவங்களுடன் வரைவது அவர்களுக்கு எளிதானது என்பதை நான் உணர்ந்தேன். குழந்தைகள் என் ஆர்ப்பாட்டத்தின் படி, படிப்படியாக வரைகிறார்கள். பாடத்தைத் தொடங்கும் போது, ​​இன்று நாம் என்ன வரையப் போகிறோம் என்று குழந்தைகளுக்குச் சொல்வதில்லை. அவர்கள் அதை மிகவும் சுவாரஸ்யமாகக் கருதுகிறார்கள் என்பதை நான் அனுபவத்தில் அறிவேன். செயல்பாட்டில், அவர்கள் யாரை வரைகிறார்கள் என்று யூகிக்கிறார்கள், இது அவர்களுக்கு மிகுந்த மகிழ்ச்சியைத் தருகிறது. மேலும் ஒவ்வொருவரின் ஓவியங்களும் வித்தியாசமானவை.

குழந்தைகளுக்கான வரைதல் குறித்த முதன்மை வகுப்பு "நத்தை"

தயார்: A4 இயற்கை தாள், வாட்டர்கலர் வண்ணப்பூச்சுகள், வெவ்வேறு அளவுகளில் தூரிகைகள், தண்ணீர் ஒரு ஜாடி மற்றும் ஒரு துடைக்கும்.


ஓவியம் வரைவதற்கு முன், வண்ணப்பூச்சுகள் தூங்குகின்றன, அவற்றை ஒரு தூரிகை மூலம் மெதுவாகத் தடவி எழுப்ப வேண்டும் என்று நான் குழந்தைகளுக்குச் சொல்கிறேன், முதலில் மஞ்சள் நிறத்தை எழுப்பி ஓவியம் வரைவோம்.
தாளின் மையத்தில் ஒரு ரொட்டியை வரைந்து, படிப்படியாக தூரிகையை அவிழ்த்து, பின்னர் பழுப்பு வண்ணப்பூச்சுடன் ஒரு வளைவை வரையவும்.


நாங்கள் வளைவை ஒரு வளையமாக மாற்றுகிறோம்.


நாங்கள் கொம்புகளை வரைந்து அவற்றை வண்ணம் தீட்டுகிறோம்.


நத்தை வீட்டை அலங்கரித்தல்.


நத்தையின் கண்களையும் வாயையும் வரைகிறோம். அடுத்து, குழந்தைகளே வந்து படத்தின் பின்னணியை அலங்கரிக்கிறார்கள்: நத்தை எங்கே?


குழந்தைகளின் படைப்புகள்:


குழந்தைகளுக்கான வரைதல் பற்றிய முதன்மை வகுப்பு "ஆமை".

மஞ்சள் வண்ணப்பூச்சுடன் தாளின் மையத்தில் ஒரு "ரொட்டியை" வரையவும், பழுப்பு வண்ணப்பூச்சுடன் 4 சுழல்களை வரையவும்.


ஐந்தாவது வளையம் பெரிய அளவில் வரையப்பட்டுள்ளது; அனைத்து சுழல்களிலும் வண்ணம் தீட்டுகிறோம்.


நாங்கள் வட்டக் கண்களை வரைகிறோம், முதலில் வெள்ளை வண்ணப்பூச்சுடன், பின்னர் கருப்பு நிறத்துடன்.


ஆமை ஓட்டை அலங்கரிக்கவும். குழந்தை தனது சொந்த வடிவத்தை கொண்டு வர முடியும்.

குழந்தைகளுக்கான வரைதல் குறித்த முதன்மை வகுப்பு "மீன்"

நாங்கள் மஞ்சள் வண்ணப்பூச்சுடன் ஒரு “ரொட்டியை” வரைகிறோம், வளைவுகளை வரைகிறோம்: மேல் மற்றும் கீழ், அது ஒரு கண் போல் தெரிகிறது.


மீனுக்கு முக்கோண வால் வரையவும். பின்னர் மீன்களை சிவப்பு வண்ணப்பூச்சுடன் அலங்கரிக்கிறோம். தூரிகை மூலம் வரையவும்: வாய், துடுப்புகள்.


நாங்கள் செதில்களை வரைந்து வால் அலங்கரிக்கிறோம்.


நாங்கள் ஒரு தூரிகை மூலம் "அச்சிடுகிறோம்": நாங்கள் கூழாங்கற்கள் மற்றும் தண்ணீரை வரைகிறோம், பச்சை ஆல்கா வண்ணப்பூச்சுடன் கோடுகளை வரைகிறோம்.


கருப்பு வண்ணப்பூச்சுடன் மீனின் கண்ணை வரையவும். கருப்பு வண்ணப்பூச்சு விளையாடுவதை விரும்புகிறது, எனவே நாங்கள் குறிப்பாக கவனமாக இருக்கிறோம்.

"குளிர்கால புல்வெளி".

நீல நிற தாளை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள், A4 வடிவம். நாங்கள் வெள்ளை வண்ணப்பூச்சுடன் கோலோபாக்களை வரைகிறோம். நாங்கள் கோடுகளை வரைகிறோம், பனிப்பொழிவுகளை வரைகிறோம்.


பழுப்பு நிற பெயிண்ட் பயன்படுத்தி, மரங்களின் தண்டு மற்றும் கிளைகள், கைகள், கண்கள், வாய் மற்றும் பனிமனிதனின் விளக்குமாறு ஆகியவற்றை வரைகிறோம்.


ஸ்னோஃப்ளேக்ஸ் மூலம் வரைபடத்தை அலங்கரிக்கவும். பனிமனிதனை அலங்கரிக்கவும்: அவரது தலையில் ஒரு வாளி மற்றும் ஒரு தாவணியை வரையவும். குழந்தைகள் வரைபடத்தை முடித்து அதை அலங்கரிக்கிறார்கள்.


அதே கொள்கையைப் பயன்படுத்தி, நீங்கள் ஒரு இலையுதிர் காடு வரையலாம், ஆரம்பத்தில் மட்டுமே கோலோபாக்கள் மஞ்சள், ஆரஞ்சு மற்றும் பச்சை நிறமாக இருக்கும், மற்றும் இலை வீழ்ச்சி, தூரிகையைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் வரைந்து அச்சிடுகிறோம். குழந்தைகளின் வேலை:


குழந்தைகளுக்கான வரைதல் பற்றிய முதன்மை வகுப்பு "முள்ளம்பன்றி".

பழுப்பு வண்ணப்பூச்சுடன் "ரொட்டி" வரைகிறோம்.


ஒரு முக்கோண மூக்கை வரையவும்.

குழந்தையின் வேலை.
நாங்கள் முள்ளம்பன்றிக்கு ஒரு தெளிவை வரைகிறோம், குழந்தைகள் கற்பனை செய்கிறார்கள்.



குழந்தையின் வேலை:

குழந்தைகளுக்கான வரைதல் பற்றிய முதன்மை வகுப்பு "தவளை".

நீல நிற தாளை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள், A4 வடிவம். பச்சை வண்ணப்பூச்சுடன் மையத்தில் ஒரு "ரொட்டி" வரையவும்.


நாங்கள் மற்றொரு "ரொட்டியை" வரைகிறோம், மேலே இரண்டு "பாலங்கள்" உள்ளன.


நாங்கள் தவளையின் கால்களை வரைகிறோம், தவளையின் கால்கள் அவற்றின் கட்டமைப்பில் வேறுபடுகின்றன என்பதில் குழந்தைகளின் கவனத்தை ஈர்க்கிறோம், இது தவளை நன்றாக குதித்து மிகவும் வழுக்கும் மேற்பரப்பில் இருக்க உதவுகிறது.


நாங்கள் தவளையின் வாய் மற்றும் கண்களை வரைகிறோம். குழந்தைகளுடன் பேசிய பிறகு படத்தை அலங்கரிக்கிறோம்: தவளை எங்கே வாழ்கிறது?

குழந்தைகளுக்கான வரைதல் பற்றிய முதன்மை வகுப்பு "காக்கரெல்".

நாங்கள் ஒரு பெரிய ரொட்டியை வரைகிறோம் - உடல், ஒரு சிறிய ரொட்டி - தலை. நாங்கள் அவற்றை மென்மையான கோடுகளுடன் இணைக்கிறோம், நாங்கள் ஒரு கழுத்தைப் பெறுகிறோம்.


நாங்கள் சேவலின் கால்கள்-முக்கோணங்கள் மற்றும் வால், கோடுகள்-வளைவுகளை வரைகிறோம்.


சேவல் சீப்பு (பாலங்கள்), கொக்கு மற்றும் தாடியை வரைவதற்கு சிவப்பு பெயிண்ட் பயன்படுத்தவும், மேலும் ஒரு தூரிகையைப் பயன்படுத்தவும்.


சேவல் கால்களை வரையவும்.