கிளிங்கா கச்சேரி அரங்கம். இசை கலாச்சார அருங்காட்சியகம். எம்.ஐ. கிளிங்கா. கிளிங்கா அருங்காட்சியகத்தின் பாரம்பரிய இசைக்கருவிகள்

கிளிங்கா மியூசியம் ஆஃப் மியூசிக்கல் கலாச்சாரம் இந்த ஆண்டு அதன் 100வது ஆண்டு விழாவைக் கொண்டாடுகிறது. அதன் உருவாக்கத்தின் தேதி குறித்து, நிபுணர்களிடையே கருத்து வேறுபாடுகள் உள்ளன: அருங்காட்சியகத்தை N.G அருங்காட்சியகத்தின் வாரிசாகக் கருத முடியுமா? மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் ரூபின்ஸ்டீன், அல்லது அது உண்மையில் சோவியத் காலத்தில் உருவாக்கப்பட்டதா? ஆனால் இசைக்கலைஞர்கள், இசை ஆர்வலர்கள் மற்றும் பார்வையாளர்கள் இசை கலாச்சாரத்தின் அருங்காட்சியகம் இருப்பதைக் கண்டு மகிழ்ச்சியடைகிறார்கள்.
இந்த அருங்காட்சியகம் ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மக்களின் கலாச்சார பாரம்பரியத்தின் குறிப்பாக மதிப்புமிக்க பொருளாக வகைப்படுத்தப்பட்டுள்ளது, அதன் நிதியில் சுமார் ஒரு மில்லியன் சேமிப்பு பொருட்கள் உள்ளன, அருங்காட்சியகத்தின் ஒரு பகுதியாக மாஸ்கோவில் பல கட்டிடங்கள், கச்சேரி மற்றும் கண்காட்சி அரங்குகள் உள்ளன. அருங்காட்சியகத்தில் சமீபத்தில் இசைக்கருவிகளின் மாநில சேகரிப்பு சேர்க்கப்பட்டுள்ளது.
இப்போது - ஆண்டுவிழா பற்றி அல்ல. நாளை அருங்காட்சியகம் பார்வையாளர்களுக்காக மூடப்படும் - தொழில்நுட்ப காரணங்களுக்காக இணையதளம் கூறுகிறது. உண்மையில், இது ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் ஓய்வூதிய நிதியத்தின் ஒரு தனியார் பள்ளியின் கார்ப்பரேட் அமெச்சூர் கச்சேரிக்கு வாடகைக்கு விடப்படுகிறது. குழந்தைகள் கச்சேரிகள் உட்பட இசை அருங்காட்சியகத்தில் உள்ள கச்சேரிகள் விதிவிலக்கல்ல, ஆனால் அதன் வழக்கமான நடவடிக்கைகள், பார்வையாளர்கள் எப்போதும் மண்டபத்தில் ஒரு கச்சேரி நடைபெறும் நேரத்தில் கண்காட்சியைப் பற்றி அறிந்துகொள்ள வாய்ப்பு உள்ளது. குழந்தைகள் ஸ்டுடியோவின் கச்சேரிக்கு நாள் முழுவதும் அருங்காட்சியகத்தை மூடுவது ஏன் அவசியம் என்பதை ஒருவர் மட்டுமே யூகிக்க முடியும்.

மூடுவது, அனைத்து சாத்தியக்கூறுகளிலும், எதிர்காலத்தில் எதிர்பார்க்கப்படுகிறது மற்றும் Glinka அருங்காட்சியகத்தின் அதிகாரத்தின் கீழ் மற்றொரு கட்டிடம் - Kudrinskaya சதுக்கம் எண் 46 இல் உள்ள வீடு, அங்கு P.I. சாய்கோவ்ஸ்கி, மற்றும் அவரது பெயரைக் கொண்ட அருங்காட்சியகம் இப்போது அமைந்துள்ளது. இந்த கட்டிடம் ரோஸ்ட்ரோபோவிச் மற்றும் விஷ்னேவ்ஸ்காயாவின் கலாச்சார மற்றும் வரலாற்று பாரம்பரியத்தின் மையத்திற்கு மாற்ற திட்டமிடப்பட்டுள்ளது. இசை சமூகம் குழப்பமடைகிறது - ரோஸ்ட்ரோபோவிச், நிச்சயமாக, ஒரு சிறந்த செல்லிஸ்ட், ஆனால் பியோட்ர் இலிச்சை ஏன் வெளியேற்ற வேண்டும் அல்லது ரோஸ்ட்ரோபோவிச்சின் மையத்தில் ஒரு லாட்ஜரின் நிலைக்கு அவரை ஏன் குறைக்க வேண்டும்? இசைக்கலைஞர்கள் ஓல்கா ரோஸ்ட்ரோபோவிச்சிற்கு ஒரு திறந்த முறையீட்டின் மூலம் தண்ணீரின் கையொப்பங்களை சேகரிக்கின்றனர். http://www.onlinepetition.ru/Tchaikovsky/petition.html
மேலும் இன்னும் பல கேள்விகளை அருங்காட்சியகத்தின் தற்போதைய இயக்குநர் எம்.ஏ.வின் செயல்பாடுகள் எழுப்புகின்றன. பிரைஸ்கலோவ், சரடோவ் பிராந்தியத்தின் கல்வி மற்றும் முன்னாள் கலாச்சார அமைச்சரின் எக்காளம். சரடோவில், மைக்கேல் ஆர்கடிவிச் படைப்புத் துறையில் சிறப்பு எதையும் காட்டவில்லை, ஆனால் அவர் தன்னை ஒரு ஆற்றல்மிக்க தலைவராகக் காட்டினார், அவருக்கு ஒப்படைக்கப்பட்ட கோளத்தை அயராது மறுசீரமைத்தார். சரடோவ் பில்ஹார்மோனிக் சில காரணங்களால் எரிக்கப்பட்டது. 2008 ஆம் ஆண்டில் கலாச்சாரத்திற்கான பெடரல் ஏஜென்சிக்கு என்ன நோக்கங்கள் வழிகாட்டப்பட்டன என்பதைப் புரிந்துகொள்வது கடினம், இந்த மரியாதைக்குரிய தொழிலாளிக்கு அருங்காட்சியகத்தின் மிகவும் மதிப்புமிக்க நிதி மற்றும் சமீபத்திய ஆண்டுகளில் அருங்காட்சியகத்தின் ஒரு பகுதியாக மாறிய இசைக் கருவிகளின் மாநில சேகரிப்பின் பொக்கிஷங்களை ஒப்படைத்தது. வெளிப்படையாக, திரு. பிரைஸ்கலோவ் சரடோவ் கலாச்சாரத்தின் தலைவராக இருந்ததன் வெற்றிகரமான அனுபவத்தின் அடிப்படையில், திரு. ஷ்விட்கோய், அமதி, ஸ்ட்ராடிவாரி, குர்னெரி மற்றும் உலகின் பிற விலைமதிப்பற்ற பொக்கிஷங்கள் மற்றும் உள்நாட்டு இசை கலாச்சாரம் நம்பகமான கைகளில் விழும் என்பதில் உறுதியாக இருந்தார். நம்பகமான நபரின்.
http://redcollegia.ru/7871.html
http://www.old.rsar.ru/articles/480.html
தற்போது, அருங்காட்சியகத்தின் அறிவியல்-கல்வி மற்றும் கண்காட்சித் துறைகள் கலைக்கப்பட்டுள்ளன, முன்னணி ஊழியர்கள் - கன்சர்வேட்டரி கல்வி மற்றும் கல்விப் பட்டங்களைக் கொண்ட கலை வரலாற்றாசிரியர்கள் - பணிநீக்கம் செய்யப்பட்டுள்ளனர். ரஷ்ய இசையின் வரலாற்றிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட நிரந்தர கண்காட்சி அகற்றப்பட்டது. தளம் ஒரு விளம்பரத்தை வெளியிட்டது - எங்களுக்கு பணியாளர்கள் தேவை. கல்வி இரண்டாம் நிலை விட குறைவாக இல்லை, ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் குடியுரிமை. http://www.glinka.museum/about/vacancies/php
அருங்காட்சியகம் ஒரு குழாயா?

#இசை அருங்காட்சியகம் #Musicmuseum_ru

செவ்வாய், புதன், சனி: 11.00 முதல் 19.00 வரை. வியாழன், வெள்ளி: 12.00 முதல் 21.00 வரை. ஞாயிறு: 11.00 முதல் 18.00 வரை.

டிக்கெட் விலை: குழந்தைகளுக்கான கண்காட்சிக்கான நுழைவுச் சீட்டு (16 வயதுக்குட்பட்டவர்கள்) - 200 ரூபிள், பெரியவர்களுக்கான கண்காட்சிக்கான நுழைவுச் சீட்டு - 400 ரூபிள் ஒலிம்பியாட் பங்கேற்பாளர்களைப் பார்வையிட இலவச நாள் - ஒவ்வொரு மாதமும் முதல் செவ்வாய்.

ரஷ்ய தேசிய இசை அருங்காட்சியகம் இசை கலாச்சார நினைவுச்சின்னங்களின் மிகப்பெரிய கருவூலமாகும், இது உலகில் ஒப்புமைகள் இல்லை. இசை மற்றும் இலக்கிய ஆசிரியரின் கையெழுத்துப் பிரதிகளின் தனித்துவமான தொகுப்பு, கலாச்சார வரலாறு பற்றிய ஆய்வுகள், அரிய புத்தகங்கள், இசை பதிப்புகள் இங்கு சேமிக்கப்பட்டுள்ளன. மியூசியம் ஆஃப் மியூசியத்தின் நிதியில் சுமார் ஒரு மில்லியன் கண்காட்சிகள் உள்ளன. கிளைகளில் ஆட்டோகிராஃப்கள், கடிதங்கள், புகைப்படங்கள் மற்றும் ரஷ்ய மற்றும் வெளிநாட்டு இசை கலாச்சாரத்தின் நபர்களின் வாழ்க்கை மற்றும் வேலை தொடர்பான பல்வேறு ஆவணங்கள் உள்ளன. உலக மக்களின் இசைக்கருவிகளின் தொகுப்பால் ஒரு சிறப்பு இடம் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது. மியூசியம் ஆஃப் மியூசியத்தின் நிதியில் தனித்துவமான இசைக்கருவிகளின் மாநில சேகரிப்பு அடங்கும்: ஏ. ஸ்ட்ராடிவாரி, குர்னேரி மற்றும் அமாதி குடும்பங்களின் தலைசிறந்த படைப்புகள் உட்பட பல்வேறு நாடுகள் மற்றும் காலங்களைச் சேர்ந்த மாஸ்டர்களின் மிகப்பெரிய சரம் கருவிகளின் தொகுப்பு. தனித்துவமான ஊடாடும் கல்விக் கண்காட்சித் திட்டம் "ஒலி மற்றும்..."! கண்காட்சித் திட்டம் "ஒலி மற்றும்... யுனிவர்ஸ், மேன், கேம்..." மியூசியம் ஆஃப் மியூசியத்தில் அதன் பணியைத் தொடர்கிறது. ஒலி பற்றி நமக்கு என்ன தெரியும்? இது எவ்வாறு உருவாகிறது, அது என்ன பண்புகளைக் கொண்டுள்ளது, அது ஒரு நபரை எவ்வாறு பாதிக்கிறது? இந்த மற்றும் பல கேள்விகளுக்கு கண்காட்சி "ஒலி மற்றும் ...", ஒரு மகிழ்ச்சியான, மற்றும் அதே நேரத்தில் தத்துவ, ஒலியின் சாராம்சம் மற்றும் அதன் வெளிப்பாடுகள் பற்றிய பிரதிபலிப்பு மூலம் பதிலளிக்கப்படும். அசாதாரணமான ஒன்றை விரும்புகிறீர்களா? மியூசிக்கல் கிச்சனில் பானைகள் மற்றும் லட்டுகளால் செய்யப்பட்ட டிரம் செட் மூலம் பரிசோதனை செய்யப்படுகிறது. ஃபெடோர் சாலியாபின், முஸ்லீம் மாகோமயேவ் அல்லது இவான் கோஸ்லோவ்ஸ்கி உங்கள் குரலுக்கு எந்த டிம்பர் நெருக்கமாக இருக்கிறது என்பதை நீங்கள் நீண்ட காலமாக தீர்மானிக்க விரும்புகிறீர்களா? பின்னர் நீங்கள் கண்காட்சிக்குச் செல்ல வேண்டும் "இந்த டிம்பரை நீங்கள் எப்படி விரும்புகிறீர்கள்?" அண்டை நாடுகளின் சுவரின் பின்னால் என்ன நடக்கிறது என்று எனக்கு ஆச்சரியமாக இருக்கிறது (நிரந்தர பழுதுபார்ப்பு, வேலை செய்யும் வெற்றிட கிளீனர்கள், குடும்ப சண்டைகள், வயலின் வாசித்தல் போன்றவை)? "ஓ, அந்த அண்டை வீட்டாரே!" என்ற கண்காட்சியின் உதவியுடன் இது மிகவும் சட்டப்பூர்வமாக செய்யப்படலாம். இசை கலாச்சாரத்தில் பீட் பாக்ஸிங் போன்ற ஒரு நிகழ்வைப் பற்றி நீங்கள் கேள்விப்பட்டிருக்கிறீர்களா? தொழில்முறை பீட்பாக்ஸரின் வீடியோ பாடங்களைப் பார்ப்பதன் மூலம் இந்த கலையின் அடிப்படைகளை நீங்கள் கற்றுக் கொள்ளலாம், மேலும் நடைமுறையில் பெற்ற அறிவை உடனடியாகப் பயன்படுத்தலாம். நீங்கள் ஒரு உண்மையான இசைக்குழுவை நிர்வகிக்க வேண்டும் என்று கனவு காண்கிறீர்களா? எளிதாக எதுவும் இல்லை! மேஸ்ட்ரோ யூரி பாஷ்மெட் உங்களுக்கு தனிப்பட்ட மாஸ்டர் வகுப்பை வழங்குவார். நடத்துனரின் தடியடியுடன், இசை இப்போது உங்கள் சக்தியில் இருப்பதை நீங்கள் உணருவீர்கள்!

இந்த அருங்காட்சியகம் 1912 இல் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் திறக்கப்பட்டது. அருங்காட்சியகத்தின் நிதியில் 900 க்கும் மேற்பட்ட அரிய இசைக்கருவிகள், இசையமைப்பாளர்கள் மற்றும் கலைஞர்களின் தனிப்பட்ட ஆவணங்கள், புகைப்படங்கள் மற்றும் ஆவணங்களின் தொகுப்புகள் மற்றும் ஏராளமான ஓவியங்கள் உள்ளன.1912 ஆம் ஆண்டில், மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் கட்டிடத்தில் நடத்துனர் மற்றும் கன்சர்வேட்டரியின் நிறுவனர் நிகோலாய் ரூபின்ஸ்டீனின் பெயரிடப்பட்ட நினைவு அருங்காட்சியகம் திறக்கப்பட்டது. மாஸ்கோ வீட்டு உரிமையாளரும் இசை ஆர்வலருமான டிமிட்ரி பெல்யாவ் அதன் திறப்புக்கு பணம் கொடுத்தார். சில கண்காட்சிகளில், எடுத்துக்காட்டாக, பியோட்டர் சாய்கோவ்ஸ்கியின் மேசை, இசையமைப்பாளர் அன்டன் ரூபின்ஸ்டீன் மற்றும் புரவலர் டிமிட்ரி பெல்யாவ் ஆகியோரின் உருவப்படங்கள், மத்திய ஆசிய கருவிகளின் தொகுப்பு மற்றும் 1656 இன் இத்தாலிய லைர்-கிடார் ஆகியவை அடங்கும்.

நிதி படிப்படியாக நிரப்பப்பட்டது. எனவே, இசையமைப்பாளரின் சகோதரரான மாடஸ்ட் சாய்கோவ்ஸ்கி, பியோட்ர் இலிச்சின் பிளாஸ்டர் டெத் மாஸ்க்கை வழங்கினார், மேலும் நிகோலாய் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் அபிமானியான செர்ஜி பெலனோவ்ஸ்கி இசையமைப்பாளரின் பேனாக் கத்தியை அனுப்பினார், இருப்பினும், இது 1925 இல் திருடப்பட்டது. 1930 களின் முற்பகுதியில், அருங்காட்சியகம் மூடப்படும் நிலையில் இருந்தது. பின்னர் முழு கன்சர்வேட்டரிக்கும் கடினமான நேரம் வந்தது. ஆனால் அருங்காட்சியகம் மூடப்படவில்லை, 1938 இல் எகடெரினா அலெக்ஸீவா தலைமைப் பதவிக்கு நியமிக்கப்பட்டார். அவரது வருகையுடன், அருங்காட்சியகம் படிப்படியாக மீட்க தொடங்கியது. 1943 ஆம் ஆண்டில், போரின் உச்சத்தில், அவர் மாநில அந்தஸ்தைப் பெற்றார், 1940 களின் பிற்பகுதியில், ரூபின்ஸ்டீன் என்ற பெயர் இறுதியாக அவரது பெயரிலிருந்து மறைந்தது.

இசை அருங்காட்சியகம் கன்சர்வேட்டரியில் உள்ள நினைவு அறைக்கு அப்பால் சென்று ஒரு சுயாதீன நிறுவனமாக மாறியது. 1954 ஆம் ஆண்டில், மைக்கேல் கிளிங்கா பிறந்த 150 வது ஆண்டு நிறைவை முன்னிட்டு, அவருக்கு சிறந்த இசையமைப்பாளர் பெயரிடப்பட்டது. 1982 ஆம் ஆண்டில், அருங்காட்சியகம் ஃபதேவ் தெருவில் கட்டப்பட்ட ஒரு புதிய வீட்டிற்கு மாற்றப்பட்டது.அருங்காட்சியகம் அதன் நிதியை நிரப்புவதற்காக செயல்பட்டு வருகிறது. 1943 ஆம் ஆண்டில், இயக்குனர் எகடெரினா அலெக்ஸீவா அப்போது அமெரிக்காவில் வசித்து வந்த செர்ஜி ராச்மானினோவுடன் கடிதப் பரிமாற்றத்தில் நுழைந்தார். இசையமைப்பாளர் தனது தனிப்பட்ட உடைமைகள் மற்றும் இசைப் பதிவுகள் சிலவற்றை அருங்காட்சியகத்திற்கு அனுப்புவதற்கான கோரிக்கைக்கு பதிலளித்தார். எகடெரினா அலெக்ஸீவா இரண்டு முறை அமெரிக்காவிற்குப் பயணம் செய்தார், 1970 இல் தனது இரண்டாவது பயணத்திலிருந்து, ராச்மானினோவின் பணியின் ஆராய்ச்சியாளரான ஜாருஹி அபெட்டியனுடன் சேர்ந்து, அருங்காட்சியகத்திற்கு 20 பெட்டிகளின் கண்காட்சிகளைக் கொண்டு வந்தார்.

அடுத்தடுத்த ஆண்டுகளில், அருங்காட்சியகம் உலக இசை கலாச்சாரம் தொடர்பான நிறைய பொருட்களை பரிசாக பெற்றது. எடுத்துக்காட்டாக, நடன கலைஞரான அன்னா பாவ்லோவாவின் கையால் எழுதப்பட்ட கிளேவியர் (பியானோவிற்கான குரல் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா துண்டுகளின் ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட ஸ்கோர்) ஒரு பாலே அல்லது ஸ்ட்ராடிவாரிஸ் வயலின் பெல்ஜியத்தின் ராணி எலிசபெத் டேவிட் ஓஸ்ட்ராக்கிற்கு வழங்கப்பட்டது.

அருங்காட்சியகத்தின் முக்கிய கண்காட்சி "உலக மக்களின் இசைக் கருவிகள்" என்று அழைக்கப்படுகிறது. ஐந்து அரங்குகளில் 900க்கும் மேற்பட்ட காட்சிப் பொருட்கள் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளன. ரஷ்ய கருவிகளின் துறையானது 13 ஆம் நூற்றாண்டின் ஒன்பது சரங்களைக் கொண்ட வீணைகளை வழங்குகிறது, இது நோவ்கோரோடில் அகழ்வாராய்ச்சியின் போது கண்டுபிடிக்கப்பட்டது, 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பலலைக்காக்கள், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிலிருந்து பழைய கிராண்ட் பியானோக்கள். பாஷ்கிர் புல்லாங்குழல் குரை, காளை சிறுநீர்ப்பையுடன் கூடிய சுவாஷ் பேக் பைப் ஷைபர், கரேலியன் சரம் கருவி கான்டேல், வீணையைப் போலவே கலேவாலா காவியத்தில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது. மத்திய ஆசிய கருவிகளின் வெளிப்பாடு முக்கியமாக 1870 முதல் 1883 வரை துர்கெஸ்தான் இராணுவ மாவட்டத்தில் ரஷ்ய இராணுவ இசைக்குழுக்களின் இசைக்குழுவாக பணியாற்றிய ஆகஸ்ட் ஐக்ஹார்னின் சேகரிப்பில் இருந்து பொருட்களைக் கொண்டுள்ளது.

2011 ஆம் ஆண்டில், இசை கலாச்சார அருங்காட்சியகம் அனைத்து ரஷ்ய மியூசியம் அசோசியேஷன் ஆஃப் மியூசிக்கல் கல்ச்சர் என மறுபெயரிடப்பட்டது. எம்.ஐ. கிளிங்கா. இப்போது அதில் மேலும் ஐந்து நினைவு அருங்காட்சியகங்கள் உள்ளன: நோவின்ஸ்கி பவுல்வர்டில் உள்ள எஃப்.ஐ. சாலியாபின் அருங்காட்சியகம்-எஸ்டேட், அருங்காட்சியகம் "பி. I. சாய்கோவ்ஸ்கி மற்றும் மாஸ்கோ” குட்ரின்ஸ்காயா சதுக்கத்தில், இசையமைப்பாளர் மற்றும் கன்சர்வேட்டரியின் இயக்குனர் A.B. கோல்டன்வீசரின் அடுக்குமாடி அருங்காட்சியகம், காமெர்கெர்ஸ்கி லேனில் உள்ள எஸ்.எஸ். ப்ரோகோபீவ் அருங்காட்சியகம் மற்றும் நடத்துனர் மற்றும் இசையமைப்பாளரான என்.எஸ். கோலோவனோவின் அபார்ட்மெண்ட்.

மியூசியம் ஆஃப் மியூசியம் பற்றிய விமர்சனங்கள். எம்.ஐ. கிளிங்கா

லுட்மிலா மில்கினா 01/03/2017 18:39

நான் தற்செயலாக இந்த அருங்காட்சியகத்திற்கு வந்தேன்: நான் தெருவில் நடந்து கொண்டிருந்தேன், அந்த பெயரில் ஒரு பேருந்து நிறுத்தத்தைக் கண்டேன். அவர் எங்காவது அருகில் இருக்கிறார் என்று நான் நினைக்கிறேன், நான் ஒரு அருங்காட்சியகத்தைக் கண்டேன் - அதற்காக வருத்தப்படவில்லை. நான் மூன்று கண்காட்சிகளுக்கு வந்தேன்: "ஒலி மற்றும் ... மனிதன், பிரபஞ்சம், விளையாட்டு", வெவ்வேறு காலங்கள் மற்றும் மக்களின் இசைக்கருவிகள் மற்றும் பி. மெஸ்ஸரரின் வரைபடங்களுடன் "பஃபூன்களின் நடனங்கள்". முதலில் நான் ஒலிகள் பற்றிய ஒரு ஊடாடும் கண்காட்சிக்குச் சென்றேன். குழந்தைகள் மற்றும் பெரியவர்கள் இருவருக்கும் இது மிகவும் சுவாரஸ்யமாக இருந்தது. நீங்கள் வெவ்வேறு ஒலிகளைக் கேட்கலாம், வெவ்வேறு ஒலிகளை உருவாக்கலாம், அவை இயற்கையையும் மனிதனையும் எவ்வாறு பாதிக்கின்றன என்பதைப் பார்க்கலாம், மேலும் பல, நமக்குத் தெரியாத, ஆனால் தெரிந்துகொள்வது மிகவும் சுவாரஸ்யமானது. பொதுவாக வெவ்வேறு மக்கள் மற்றும் காலங்களிலிருந்து வரும் கருவிகளின் கண்காட்சி இந்த கருவிகளின் எண்ணிக்கை மற்றும் வகைகளால் என்னை திகைக்க வைத்தது, இதுபோன்ற ஒரு வித்தியாசமான வடிவத்தின் சில கருவிகள் அவை எவ்வாறு இசைக்கப்படுகின்றன, அவை என்ன ஒலிகளை உருவாக்குகின்றன என்பது தெளிவாகத் தெரியவில்லை. இங்கே, துரதிர்ஷ்டவசமாக, எங்கள் எல்லா அருங்காட்சியகங்களின் நோயையும் நான் மீண்டும் சந்தித்தேன்: கண்காட்சிகளுக்கு அருகிலுள்ள கல்வெட்டுகள் கல்வி ரீதியாக வறண்டவை மற்றும் அவற்றைப் பற்றி எதுவும் விளக்கவில்லை: பெயர், உற்பத்தி தேதி, அது வரும் நாடு கூட எப்போதும் குறிப்பிடப்படவில்லை. யாரும் படிக்காத நீண்ட சலிப்பான நூல்களைக் கொண்ட பதாகைகள் நிச்சயமாக உள்ளன. மக்கள் அருங்காட்சியகத்தைப் பார்க்க வருகிறார்கள்! குறைந்த பட்சம் மிகவும் அசாதாரணமான கருவிகளுக்கு அருகில் படங்கள் (புகைப்படங்கள், வரைபடங்கள்) இருந்தால், அவை எவ்வாறு வாசிக்கப்படுகின்றன என்பதைப் புரிந்துகொள்ள முடியும், மேலும் அவற்றின் ஒலியைக் கேட்டால், அது மிகவும் அருமையாக இருக்கும். மூலம், கண்ணாடி மீது கருப்பு எழுத்துக்கள் நடைமுறையில் கண்ணுக்கு தெரியாத உள்ளன, அதனால் அங்கு அந்த கல்வெட்டுகள் கூட படிக்க முடியாது. இந்த அருங்காட்சியகம் பல்வேறு இசை நிகழ்ச்சிகளையும் நடத்துகிறது. அவர்களில் ஒருவருக்கு டிக்கெட் கிடைத்தது. இந்த அருங்காட்சியகத்தின் வழக்கமான விருந்தினராக வருவேன் என்று நம்புகிறேன். பி. மெஸ்ஸரரின் வரைபடங்களின் கண்காட்சியைப் பற்றி, எனது புகைப்படங்களின் அடிப்படையில் தீர்மானிக்கவும்.

லுட்மிலா மில்கினா 01/03/2017 18:32 மணிக்கு

கிளிங்கா அருங்காட்சியகம், அல்லது இசை கலாச்சாரத்தின் மத்திய அருங்காட்சியகம், அனைத்து காலங்கள் மற்றும் மக்களிடமிருந்தும் ஒரு பெரிய அளவிலான கருவிகளைக் காட்டுகிறது, அவற்றின் கண்காட்சிகளின் எண்ணிக்கை ஆயிரத்தை நெருங்குகிறது. வரலாற்று அபூர்வங்கள் முதல் நவீன ஒலி பிரித்தெடுக்கும் சாதனங்கள் வரை இந்த விரிவான தொகுப்பில் காணலாம். அருங்காட்சியக சங்கத்தின் பிரதான கட்டிடம் இந்த களஞ்சியத்திற்காக குறிப்பாக கட்டப்பட்டது, இது 1866 இல் நிறுவப்பட்டதிலிருந்து மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் இருந்து ஆர்வலர்களால் சேகரிக்கப்பட்ட கண்காட்சிகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

சில காலம் ரஷ்ய கீதமாக இருந்த தேசபக்தி பாடலின் ஆசிரியரின் சிறந்த இசையமைப்பாளர், இசை மற்றும் உரை மேற்கோள்களின் மார்பளவு கொண்ட கிளிங்கா அருங்காட்சியகத்தின் லாபி பார்வையாளர்களை வரவேற்கிறது. இந்த வேலையின் குறிப்புகள் ஒரு அதிகாரப்பூர்வமற்ற உரையுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளன, இது இசையுடன் சேர்ந்து, சாரிஸ்ட் காலத்தில் மீண்டும் ஒரு மாநில சின்னத்தின் நிலையைக் கோரியது.

இங்கே, பார்வையாளர்கள் நிகழ்வுகளின் அறிவிப்புகளைப் பற்றி அறிந்து கொள்கிறார்கள், தங்கள் வெளிப்புற ஆடைகளை விட்டுவிடுகிறார்கள், நிரந்தர கண்காட்சி அல்லது கருப்பொருள் கண்காட்சிகளுக்கு நுழைவு டிக்கெட்டுகளை வாங்குகிறார்கள். பிரதான நிரந்தர கண்காட்சி 2 வது மாடியில் அமைந்துள்ளது, 3 வது மாடியில் பல்வேறு தலைப்புகளில் தற்காலிக காட்சிகள் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டுள்ளன.

லாபியில் குறிப்பிடத்தக்க கண்காட்சிகளில் ஒன்று, கிளிங்கா அருங்காட்சியகத்தை சமீபத்தில் கையகப்படுத்தியது - ஐரோப்பிய இசைக்குழு. இந்த இயந்திர கருவி ஒரு கருவி இசைக்குழுவின் ஒலியை மீண்டும் உருவாக்குகிறது, இது போன்ற சாதனங்கள் பல ஐரோப்பிய நாடுகளில் நடன நிகழ்வுகளுக்கு இசைக்கருவியாக பயன்படுத்தப்படுகின்றன.

இசைக்கருவிகள், ஒரு வகையான இசைக்குழுவின் முன் பக்கத்தில் அமைந்துள்ளன, அவற்றின் சிறப்பியல்பு ஒலிகளை வெளியிடுகின்றன, அதே நேரத்தில் துருத்திகள் கூட துருத்திகளின் அசைவுகளை நிரூபிக்கின்றன. ரஷ்யாவில், அத்தகைய கருவிகள் விநியோகிக்கப்படவில்லை, இசை ஆர்வலர்கள் ஆர்கெஸ்ட்ராவுடன் பழகுவது மிகவும் சுவாரஸ்யமானது.

கிளிங்கா அருங்காட்சியகத்தின் முக்கிய காட்சியைக் கொண்ட இரண்டாவது மாடி, ஒரு விசாலமான மண்டபத்துடன் தொடங்குகிறது, அங்கு இசை கலாச்சாரத்திற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட பல்வேறு கண்காட்சிகள் நடத்தப்படுகின்றன. அறையின் முக்கிய அலங்காரம் ஒரு அழகிய வண்ண கறை படிந்த கண்ணாடி ஜன்னல் ஆகும், இது கட்டிடத்தின் வெளியில் இருந்து அளவு பெரியது.

கருப்பொருள் தற்காலிக கண்காட்சிகளைப் பார்வையிட 3 வது மாடிக்கு ஒரு பெரிய படிக்கட்டு செல்கிறது. பல மணிகளின் கலவை ரஷ்ய மக்களின் வாழ்க்கையிலும் கிளிங்காவின் இசை சுவைகளிலும் தேவாலய மணிகளின் பங்கை நினைவுபடுத்துகிறது.

மண்டபத்தில் ஜேர்மன் மாஸ்டர் லடேகாஸ்டால் செய்யப்பட்ட ஒரு உறுப்பு உள்ளது, இது 1868 ஆம் ஆண்டு முதல் க்லுடோவ் வணிகர் குடும்பத்தின் வழித்தோன்றலுக்கு சொந்தமானது, இந்த எஜமானரின் எஞ்சியிருக்கும் ஒரே தயாரிப்பு. மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரிக்கு வழங்கப்பட்டது மற்றும் பல உரிமையாளர்களை மாற்றியதால், கருவி நடைமுறையில் அழிக்கப்பட்டது.

1998 ஆம் ஆண்டில் குச்சாஸின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் வில்னியஸ் உறுப்பு மாஸ்டர்களால் உறுப்பின் உட்புறங்களின் கடினமான மறுசீரமைப்பு மேற்கொள்ளப்பட்டது. இப்போது இந்த கருவி அதன் செயல்திறனைத் தக்க வைத்துக் கொண்ட ரஷ்யாவின் பழமையான உறுப்பு என நிலைநிறுத்தப்பட்டுள்ளது, மேலும் இது உண்மையில் கிளிங்கா அருங்காட்சியகத்தால் ஏற்பாடு செய்யப்பட்ட உறுப்பு கச்சேரிகளில் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

கிளின்கா அருங்காட்சியகத்தின் நிரந்தர காட்சி, தோற்ற வரலாறு மற்றும் உலக மக்களின் பல்வேறு வகையான இசைக்கருவிகள் பற்றி கூறுகிறது, இது இரண்டாவது மாடியில் ஐந்து அரங்குகளில் அமைந்துள்ளது. ஷோகேஸ்களின் வெவ்வேறு பின்னணி வண்ணங்களுடன், அவை பார்வைக்கு ஒருவருக்கொருவர் பிரிக்கப்படுகின்றன. அறியப்பட்ட பழமையான கருவிகளைக் குறிக்கும் அரங்குகளின் பிரிவு, புவியியல் கொள்கையின்படி செய்யப்படுகிறது. நாடுகளால் பிரிக்கப்பட்ட ஐரோப்பிய கண்காட்சிகளுக்கு ஒரு தனி அறை அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது, மீதமுள்ள கண்டங்கள் மற்றொரு அறைக்குள் பிரிக்கப்பட்டுள்ளன, தனித்தனி நாடுகளின் வெளிப்பாடுகள் முன்னிலைப்படுத்தப்பட்டுள்ளன.

மேலும் அரங்குகள் காற்று அல்லது சிம்பொனி, தாள மற்றும் விசைப்பலகை ஆகியவற்றில் வேறுபடும் கருவிகளைக் குறிக்கின்றன. தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட இயந்திர மற்றும் மின்னணு இசைக்கருவிகள், பல்வேறு ஊடகங்களிலிருந்து ஒலியைப் பதிவுசெய்து அதை இயக்குவதற்கான சாதனங்கள்.

பண்டைய ஐரோப்பிய இசைக்கருவிகள்

இசைக்கருவிகளை நிரூபிக்கும் கொள்கையின் இந்தத் தேர்வு எவ்வளவு சரியானது என்பதை வல்லுநர்கள் புரிந்து கொள்ள வேண்டும், ஆனால் ஒலியைப் பிரித்தெடுக்கும் முறையின் வேறுபாடுகள் தேசிய மற்றும் மாநிலங்களைக் காட்டிலும் மிகவும் அடிப்படை மற்றும் வெளிப்படையானதாகத் தெரிகிறது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, குழாயின் வடிவம், எவ்வளவு பெரிய வேறுபாடுகள் இருந்தாலும், இன்னும் அடையாளம் காணக்கூடியது.

நீங்கள் ஒரு டிரம் அல்லது பிற தாள வாத்தியங்களை வேறு எதனுடனும் குழப்ப முடியாது. கண்காட்சியின் தோற்றம் பற்றிய தகவல்களைக் கண்டுபிடிப்பது, ஒரு குறிப்பிட்ட வகை இசைக்கருவிகள் மற்றும் பிற விவரங்களுக்குக் காரணம் கூறுவது, விளக்கக் கல்வெட்டுகளின்படி பெரும்பான்மையான பார்வையாளர்களால் இன்னும் மேற்கொள்ளப்படுகிறது.

ரஷ்ய நாட்டுப்புற இசைக்கருவிகள் கிளிங்கா அருங்காட்சியகத்தில் ஒரு பெரிய வகைப்பாடு மற்றும் இனங்கள் பன்முகத்தன்மையில் சேகரிக்கப்பட்டுள்ளன. ரஷ்ய கூட்டமைப்பிற்குள் தேசிய குடியரசுகளில் வசிக்கும் பிற மக்களின் கருவிகளும் உள்ளன. தாள வாத்தியங்கள் பரவலாக குறிப்பிடப்படுகின்றன - எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவை ஒலிகளைப் பிரித்தெடுக்கும் எளிய, ஆனால் மிகவும் மாறுபட்ட முறையைப் பயன்படுத்துகின்றன, பொருட்களின் எளிய மோதல்களிலிருந்து, மர கரண்டிகள் கூட பயன்படுத்தப்படுகின்றன, பல்வேறு சாதனங்கள் மற்றும் வடிவமைப்புகளின் சத்தம்.

இயற்கையாகவே, நம் முன்னோர்கள் மாட்டு கொம்புகளால் செய்யப்பட்ட கொம்புகளையும், மரத்தால் செய்யப்பட்ட குழாய்களையும் வைத்திருந்தனர். கைவினைஞர்கள் ஒரு மரக்கட்டை மற்றும் அரிவாள் பிளேடிலிருந்து கூட ஒலிகளைப் பிரித்தெடுக்க முடியும், ஆனால் இது இசை விசித்திரமான துறையில் இருந்து அதிகமாக இருக்கும். ரஷ்ய மக்களின் முக்கிய இசைக்கருவி வீணை, பழங்காலத்திலிருந்தே ரஷ்யாவில் பயன்படுத்தப்படுகிறது. பலலைகா பறிக்கப்பட்ட சரம் கருவிகளுக்கு சொந்தமானது, சாதனத்தின் அனைத்து எளிமையுடன், கலைநயமிக்கவர்கள் அவற்றில் ஏதேனும் மெல்லிசைகளை நிகழ்த்துகிறார்கள். இறுதியாக, ரஷ்ய துருத்தி நீண்ட காலமாக முக்கிய நாட்டுப்புற கருவியாக இருந்து வருகிறது.

வெவ்வேறு மக்களின் சரம் கருவிகள் பார்வைக்கு ஒத்தவை, ஆனால் அனைத்து சரம் கருவிகளின் முன்னோடி, சித்தியன் வீணை, மற்ற உறவினர்களிடமிருந்து வேறுபடுகிறது. இது இன்னும் எதிரொலிக்கும் உடலும் கழுத்தும் இல்லை, மேலும் உங்கள் விரல்களால் சரங்களைப் பறிப்பதன் மூலம் ஒலிகளைப் பிரித்தெடுப்பது ஒரு பொதுவான அம்சமாகும்.

பழங்கால லைர் மற்றும் வீணையிலிருந்து வீணை, டோம்ரா, மாண்டலின், பலலைகா மற்றும் கிதார் வரை உருவாக்கப்பட்ட பறிக்கப்பட்ட சரம் கருவிகள் இன்றுவரை மிகப் பெரிய பிரபலத்தைத் தக்கவைத்து வருகின்றன. ஹார்ப்சிகார்ட்ஸ், பியானோ மற்றும் பியானோ ஆகியவை சரங்களில் பறிக்கப்பட்ட சரம் கொண்ட தாள வாத்தியங்களுடன் தொடர்புடையவை, அதற்காக அவை டிரைவ் சிஸ்டத்துடன் விசைகளைக் கொண்டு வந்தன.

புதுப்பிக்கப்பட்ட விளக்கக்காட்சியில், ஐரோப்பிய பகுதி பெலாரசியர்கள் மற்றும் உக்ரேனியர்கள், மால்டோவன்கள் மற்றும் பால்டிக் மக்களின் கருவிகளால் நிரப்பப்படுகிறது. முன்பு போலவே, மத்திய தரைக்கடல் மற்றும் ஸ்காண்டிநேவிய நாடுகள், மத்திய மற்றும் கிழக்கு ஐரோப்பாவின் கருவிகள் பரவலாக குறிப்பிடப்படுகின்றன. சரம் வாத்தியங்கள் பறிக்கப்பட்ட மற்றும் குனிந்து காட்சிப்படுத்தப்படுகின்றன, வெவ்வேறு வடிவங்களில் எதிரொலிக்கும் உடல் மற்றும் வில் ஏற்பாட்டுடன். எளிமையான சைலோபோன்கள் தாள வாத்தியங்களின் குழுவைக் குறிக்கின்றன.

பல மாற்றங்களில் பேக் பைப்புகள் இடம்பெற்றுள்ளன, இவை பொதுவாக ஸ்காட்டிஷ் மற்றும் ஐரிஷ் பாரம்பரிய கருவிகளாகக் கருதப்படுகின்றன. இது உண்மைதான், ஆனால் மற்ற நாடுகளும் இதேபோன்ற சாதனத்தை காற்று ரோமங்கள் மற்றும் ஒலிகளின் நாணல் உருவாக்கம் கொண்ட குழாய்களைப் பயன்படுத்தின. இவை பிரெஞ்சு மியூசெட், போர்த்துகீசிய கெய்டா, கிழக்கு ஐரோப்பாவின் நாடுகளின் டுடா மற்றும் டுடீசாக்.

கிழக்கு நாடுகளின் இசைக்கருவிகள்

கிழக்கின் நாடுகள் நீட்டப்பட்ட சரங்களிலிருந்து ஒலிகளைப் பிரித்தெடுப்பதற்கான வில்களை முதலில் கண்டுபிடித்தன, வரலாற்றாசிரியர்கள் இன்றைய உஸ்பெகிஸ்தானின் பிரதேசத்தில் வாழ்ந்த இசைக்கலைஞர்களை முன்னோடிகளாகக் கருதுகின்றனர். இங்கிருந்து சீனாவிற்கும் இந்தியாவிற்கும், அரபு நாடுகளுக்கும், அவர்களிடமிருந்து பைரனீஸ்க்கும் வில்லுகள் வந்தன. மூன்று சரங்களைக் கொண்ட ஒரு ஆயர் வயலின் - ஒரு ராபெல், அதே போல் அதிக எண்ணிக்கையிலான சரங்களைக் கொண்ட வயோலா. பிந்தையவர்கள் பின்னர் வயலின்கள் மற்றும் அவர்களின் பெரிய உறவினர்களால் மாற்றப்பட்டனர். ஓரியண்டல் ஸ்டிரிங் வாத்தியங்கள் பெரும்பாலும் நீளமான கழுத்துகளைக் கொண்டிருக்கும், இருப்பினும் சிறியவற்றைக் கொண்ட வடிவமைப்புகளும் உள்ளன.

கிழக்கு மக்களின் காற்று மற்றும் தாள கருவிகள் ஒரு பெரிய வகையால் வேறுபடுகின்றன. பித்தளைக்கு, மூங்கில் டிரங்குகள் மற்றும் தாவரங்களின் மற்ற வெற்று தண்டுகள் பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்பட்டன. தாள வாத்தியங்களும் மரத்தின் தண்டுகளிலிருந்து தயாரிக்கப்பட்டு, மையப்பகுதியை துளையிடும். பல்வேறு பொருட்களால் செய்யப்பட்ட பிரேம்களுக்கு மேல் நீட்டப்பட்ட ஆடை அணிந்த விலங்குகளின் தோல்களும் பயன்படுத்தப்பட்டன. நிலையான டிரம்களுடன் கூடுதலாக, டம்போரைன்கள் போன்ற கை டிரம்கள் பிரபலமாக இருந்தன, சில நேரங்களில் மணிகளால் கூடுதலாக வழங்கப்படுகின்றன.

ஜப்பானிய இசைக்கருவிகளுக்கும் மற்ற அனைத்திற்கும் இடையிலான வேறுபாடுகளை விட தேசிய ஆடைகளின் ஜப்பானிய அசல் தன்மை மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கது. ஜப்பானியர்களின் தாள வாத்தியங்கள் வழக்கமாக உருவப்பட்ட ஸ்டாண்டுகளில் அமைந்திருந்தன, வெவ்வேறு பொருட்கள் வழக்குகளுக்குப் பயன்படுத்தப்பட்டன, பீங்கான் மற்றும் பிற மட்பாண்டங்கள் கூட. சரம் மற்றும் காற்று கருவிகள் மற்ற நாடுகளுக்கு பாரம்பரியத்திற்கு நெருக்கமான வடிவங்களைக் கொண்டுள்ளன, மேலும் இந்த பகுதிகளில் வேறுபட்ட ஒன்றைக் கண்டுபிடிப்பது கடினம்.

கிழக்கு நாடுகள் இசைக்கருவிகளை உருவாக்க பல்வேறு பொருட்களைப் பயன்படுத்தின, கல், மரம் மற்றும் உலோகம் முதல் பட்டு, தோல் மற்றும் குழிவான பாக்கு ஓடுகள் வரை. உள்ளூர் கைவினைஞர்கள் தங்கள் தயாரிப்புகளின் வெளிப்புற வடிவமைப்பு, அவர்களின் அலங்கார முறையீடு ஆகியவற்றில் சிறப்பு கவனம் செலுத்தினர்.

ஓவியம் மற்றும் செதுக்குதல், ஒவ்வொரு நாட்டிற்கும் பாரம்பரியமானது, மேலும் அலங்கரிக்கப்பட்ட இசைக்கருவிகள், இந்த கூறுகளின் மூலம் சைலோபோன்கள், டிரம்ஸ் மற்றும் பிற நாடுகளின் கலாச்சாரத்தைச் சேர்ந்தவர்களிடமிருந்து அடையாளம் காண்பது எளிதானது.

கிளிங்கா அருங்காட்சியகத்தில் பண்டைய வயலின் பட்டறை

வயலின்கள் மற்றும் பிற வளைந்த கருவிகளை உருவாக்குவது நீண்ட காலமாக இருந்து வருகிறது, இப்போது இது மிகவும் சிக்கலான வேலையாக உள்ளது. பல்வேறு பாகங்கள் மற்றும் கருவிகளின் பகுதிகளுக்கு மரம் தயாரிப்பதற்கு பல தொழில்நுட்ப செயல்பாடுகள் தேவை - வெட்டுதல் மற்றும் துளையிடுதல், அளவீடுகள் மற்றும் பாகங்களை இணைக்கும் பல்வேறு முறைகள். இந்த படைப்புகளுக்குத் தேவையான கருவிகள் மற்றும் சாதனங்கள் இசைக்கருவிகளை தயாரிப்பதற்கான பட்டறையின் உட்புறத்தில் வயலின் தயாரிப்பாளரின் பணியிடத்தில் வழங்கப்படுகின்றன.

வயலின் தயாரிப்பாளர்கள் வயலின் மற்றும் வயோலா முதல் செலோ மற்றும் ராட்சத டபுள் பாஸ் வரை எந்த அளவிலும் தயாரிப்பை உருவாக்க முடியும். வயலின் கிளாசிக்கல் அளவுகள் மற்றும் பாதி அல்லது நான்கு மடங்கு சிறியதாக இருக்கலாம்.

கிளிங்கா அருங்காட்சியகத்தில் உள்ள மீட்டெடுக்கப்பட்ட அறையில், மரத்தாலான பலகையிலிருந்து முடிக்கப்பட்ட வயலின் அல்லது செலோ வரை கருவிகளை உருவாக்கும் அனைத்து நிலைகளையும் நீங்கள் காணலாம். நீங்கள் அனைத்து கூறுகளையும் கருத்தில் கொள்ளலாம் - முன் மற்றும் பின் தளம் மற்றும் அவற்றை இணைக்கும் ஷெல், கழுத்துடன் கழுத்து மற்றும் சரங்களை இடுவதற்கான ஜம்பர்.

கிளிங்கா அருங்காட்சியகத்தின் பாரம்பரிய இசைக்கருவிகள்

சமகால இசைக்கலைஞர்களால் பயன்படுத்தப்படும் கருவிகள் பல கண்காட்சிகளில் கிளிங்கா அருங்காட்சியகத்தின் பார்வையாளர்களுக்கு வழங்கப்படுகின்றன. சிம்பொனி மற்றும் பித்தளை இசைக்குழுக்களின் கூறுகள், பல்வேறு இசையமைப்பின் இசைக் குழுக்களின் பாகங்கள் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளன. சரங்கள் - வளைந்த மற்றும் விசைப்பலகைகள் காற்று, மரம் மற்றும் பித்தளை ஆகியவற்றுடன் இணைந்திருக்கும்.

அருங்காட்சியக மூலைகளில் ஒன்றில் உண்மையான பொக்கிஷங்கள் உள்ளன - ஒரு கச்சேரி வீணை மற்றும் வீட்டு உபயோகத்திற்காக சேகரிக்கக்கூடிய பியானோ. செய்தபின் சீரான வீணை அதன் சிறிய அடித்தளத்தில் நிலையானது, விலைமதிப்பற்ற மர ரெசனேட்டர் நெடுவரிசை மற்றும் கழுத்தின் கில்டிங்குடன் இணக்கமாக உள்ளது, இதன் வடிவம் குறிப்பாக விசித்திரமானது மற்றும் கவர்ச்சியானது.

ஜெனோயிஸ் வயலின் கலைஞரான நிக்கோலோ பகானினியின் சிறந்த மாஸ்டர் சித்தரிக்கும் ஓவியத்தின் பக்கங்களில் குனிந்த வாத்தியங்களின் காட்சிப் பெட்டிகள் அமைந்துள்ளன. இந்த வயலின் கலைஞரும் இசையமைப்பாளரும்தான் வயலின் வாசிக்கும் நுட்பத்தை உருவாக்கினார், அது இன்றுவரை மாறாமல் உள்ளது.

வயலினைத் தவிர, பகானினி மாண்டலின் மற்றும் கிதார் ஆகியவற்றையும் சரியாக வைத்திருந்தார். சிறந்த கலைஞரின் சொந்த இசையமைப்புகள், வயலின் மற்றும் கிட்டார் இரண்டிற்கும் எழுதப்பட்டவை, பிரபலமானவை. உலகின் மிகவும் பிரபலமான வயலின் போட்டி, பகானினியின் தாயகமான இத்தாலியின் ஜெனோவாவில் ஆண்டுதோறும் நடத்தப்படுகிறது.

கிளாசிக்கல் காற்றாலை கருவிகளின் காட்சி பெட்டி, அவற்றின் அளவு அதிகரிக்கும் வரிசைப்படி, முதலில் காட்சிக்கு வைக்கப்படும் மரக்கருவிகளின் வகைகள், அதைத் தொடர்ந்து பித்தளை போன்றவை. இத்தகைய பிரிவு பழங்காலத்திலிருந்தே பாதுகாக்கப்பட்டு வருகிறது, இப்போது யதார்த்தத்துடன் ஒத்துப்போகவில்லை - மரப் புல்லாங்குழல் குழுவில் சேர்க்கப்பட்டுள்ள புல்லாங்குழல், கிளாரினெட்டுகள், ஓபோஸ் மற்றும் பாஸூன்கள் மரத்திலிருந்து மட்டுமல்ல. அவர்கள் பிளாஸ்டிக் மற்றும் உலோக இருக்க முடியும், புல்லாங்குழல் - கூட கண்ணாடி. செயல்பாட்டின் கொள்கையின்படி மரத்தாலான ஒன்றுக்கு இசைவியலாளர்களால் கூறப்பட்டது, பழங்கால ஒப்புமைகள் இல்லாத சாக்ஸபோன் எப்போதும் உலோகத்தால் ஆனது.

மறுபுறம், உலோகவியலின் வளர்ச்சியின் விடியலில் மட்டுமே செப்பு கருவிகள் இந்த உலோகத்திலிருந்து மட்டுமே செய்யப்பட்டன, இப்போது செப்பு உலோகக் கலவைகள் அல்லது வெள்ளி பயன்படுத்தப்படுகின்றன. பித்தளை கருவிகளின் குழுவில் எக்காளம், கொம்பு, டிராம்போன் மற்றும் டூபா ஆகியவை அடங்கும். இந்தத் தொடரின் கருவிகள் சாதனத்தின் அளவு மற்றும் சிக்கலான தன்மையை அதிகரிக்கும். டிராம்போன் சற்றே விலகி நிற்கிறது, சுருதியில் ஒரு மென்மையான மாற்றத்திற்காக ஒரு நகரக்கூடிய ராக்கர் உள்ளது.

பித்தளை இசைக்குழுக்கள் தவிர, சிம்பொனி இசைக்குழுக்கள் மற்றும் குழுமங்களில் கிட்டத்தட்ட அனைத்து காற்று கருவிகளும் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன. Dixielands மற்றும் ஜாஸ் குழுக்களும் அவற்றைப் பயன்படுத்துகின்றன.

பியானோக்கள், கிராண்ட் பியானோக்கள் மற்றும் பியானோக்கள் அடங்கிய கச்சேரி இசைக்கருவிகளுக்கு விசைப்பலகையால் கட்டுப்படுத்தப்படும் நீட்டப்பட்ட சரங்கள் மற்றும் தாள வழிமுறைகளின் கலவையானது பொதுவானது. சில வல்லுநர்கள் கிராண்ட் பியானோ மற்றும் பியானோவை பியானோவின் வகைகளாகக் கருதுகின்றனர், அவை சரங்களின் கிடைமட்ட அல்லது செங்குத்து அமைப்பில் வேறுபடுகின்றன.

கடந்த நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இருந்து, கிராண்ட் பியானோக்கள் மற்றும் பியானோக்கள் மட்டுமே தயாரிக்கப்பட்டன, பாரம்பரிய பியானோக்கள், குறுகிய சரம் நீளம் காரணமாக குறைவான வெளிப்படையான சாத்தியக்கூறுகளைக் கொண்டிருக்கின்றன, அவை வரலாற்றில் இறங்கிவிட்டன. கிராண்ட் பியானோக்கள் முக்கியமாக கச்சேரி நடவடிக்கைகளில் ஒரு குரல் துணை கருவியாக அல்லது சுயாதீனமாக, பியானோக்கள் - வீடு அல்லது அறை இசைக்காக பயன்படுத்தப்படுகின்றன.

க்ளிங்கா அருங்காட்சியகம் மற்றும் தற்போதைய விசைப்பலகை கருவிகளின் முன்னோடிகளான சரம் மற்றும் நாணல் இரண்டிலும் நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளது. சரங்களில் தாள கிளாவிச்சார்ட் மற்றும் பறிக்கப்பட்ட ஹார்ப்சிகார்ட் ஆகியவை அடங்கும், மேலும் நாணல் ஹார்மோனியங்கள் ஹார்மோனிகாக்கள், பொத்தான் துருத்திகள் மற்றும் துருத்திகளுடன் தொடர்புடையவை. ஏர் பெல்லோஸ் கொண்ட முதல் கருவி ரஷ்யாவில் பணிபுரிந்த கிர்ச்னரின் டேபிள் ஹார்மோனிகா ஆகும். அது போலல்லாமல், நமக்குப் பழக்கப்பட்ட கை வாத்தியங்களைப் போலல்லாமல், ஹார்மோனியத்தில் முழக்கங்கள் கால் மிதிகளால் இயக்கப்பட்டன.

பீப்பாய் உறுப்பு முதல் சின்தசைசர் வரை

கிளிங்கா அருங்காட்சியகத்தின் கடைசி மண்டபம் குழுமங்கள் மற்றும் இசைக்குழுக்களின் பகுதியாக இல்லாத பல கருவிகளை வழங்குகிறது, இது பதிவுசெய்யப்பட்ட ஒலிகளை மீண்டும் உருவாக்குவதற்கான பண்டைய வழிமுறையாகும். அருங்காட்சியகங்கள் மற்றும் தனிநபர்களின் சேகரிப்பில் மிகவும் அரிதான தனித்துவமான கண்காட்சிகள் இங்கே உள்ளன. அவற்றில் ஹர்டி-குர்டி தனித்து நிற்கிறது, அதைப் பற்றி பலர் கேள்விப்பட்டிருக்கிறார்கள், ஆனால் எல்லா பார்வையாளர்களும் பார்க்கவில்லை.

சாதனத்தின் படி கருவி ஒரு சிறிய உறுப்பு, காற்று ஊசி மற்றும் ஒலி பொறிமுறையின் செயல்பாடு உடலில் கைப்பிடியை சுழற்றுவதன் மூலம் வழங்கப்படுகிறது. அலைந்து திரிந்த இசைக்கலைஞர்களால் பீப்பாய் உறுப்புகள் பயன்படுத்தப்பட்டன, அவற்றின் ஒலிகள் கேலிக்கூத்து சர்க்கஸ் கலைஞர்களின் நிகழ்ச்சிகளுடன் சேர்ந்தன.

முதல் ஒலிப்பதிவு மற்றும் இனப்பெருக்கம் செய்யும் சாதனங்களின் உருவாக்கம் ஒரு குறிப்பிட்ட முன்னோடியைக் கொண்டுள்ளது, அவர் பிரபலமான கண்டுபிடிப்பாளர் எடிசன் ஆவார். 1877 இல் அவர் வடிவமைத்த ஃபோனோகிராஃப், டின் ஃபாயில் அல்லது மெழுகு காகிதத்தில் சுற்றப்பட்ட ரோலரில் கூர்மையான ஊசியால் ஒலிகளைப் பதிவுசெய்து இனப்பெருக்கம் செய்வதை உறுதி செய்தது.

ஒரு தட்டையான சுற்று தட்டில் பதிவு செய்வது பெர்லினரால் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது; வெளிப்புற கொம்பு கொண்ட சாதனங்களால் ஒலி மீண்டும் உருவாக்கப்பட்டது - ஒரு கிராமபோன். கேஸில் மறைத்து வைக்கப்பட்ட கொம்புடன் கூடிய சாதனங்கள் பேட்டால் தயாரிக்கப்பட்டன, எனவே கிராமபோன் என்று பெயர். ஒலிப்பதிவில் மேலும் முன்னேற்றம் வேகமாக இருந்தது: காந்த நாடாக்கள், லேசர் டிஸ்க்குகள், உயர்தர டிஜிட்டல் ஒலிப்பதிவுகள்.

சிறந்த இசையமைப்பாளர் ஸ்க்ராபினின் முதலெழுத்துக்களால் பெயரிடப்பட்ட ஒரு அரிய ஒளிமின்னழுத்த ஒலி சின்தசைசர் ANS, கடந்த நூற்றாண்டின் 30 களின் பிற்பகுதியில் ரஷ்ய முர்சினால் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது, இது 1963 இல் மட்டுமே செய்யப்பட்டது. இந்த சாதனத்தின் அசாதாரண ஒலிகள் தர்கோவ்ஸ்கி மற்றும் கெய்டாயின் டயமண்ட் ஹேண்ட் ஆகியவற்றின் அறிவியல் புனைகதை படங்களின் பார்வையாளர்களால் நினைவில் வைக்கப்படும்.

அதில் உள்ள இசை இசையமைப்பாளரால் குறிப்புகள் எழுதாமல், ஆர்கெஸ்ட்ராவை ஈடுபடுத்தாமல் உருவாக்கப்பட்டது. சின்தசைசர்களும் வேகமாக வளர்ந்தன, டிரான்சிஸ்டர்களின் கண்டுபிடிப்புடன், அவை கச்சிதமானவை மற்றும் மலிவானவை. இப்போது சின்தசைசர்கள் பல்வேறு வகைகளின் அனைத்து இசைக் குழுக்களையும் கொண்டுள்ளன.

கிளின்கா அருங்காட்சியகத்தின் மற்றொரு குறிப்பிடத்தக்க கண்காட்சி இசைக்கலைஞரும் இசையமைப்பாளருமான அயராத பரிசோதனையாளர் ஆர். ஷஃபியின் மாபெரும் டிரம் கிட் ஆகும். டிரம்ஸ் மற்றும் டிரம்ஸ் போன்ற சிக்கலான வளாகத்தின் கையேடு கட்டுப்பாடு தெளிவாக சாத்தியமற்றது,

ஷாஃபி ஒரு தனித்துவமான கட்டுப்பாட்டு மிதி பாம்பு கோரினிச்சைக் கண்டுபிடித்தார், இது சர்வீஸ் செய்யப்பட்ட கருவிகளின் எண்ணிக்கை காரணமாக கின்னஸ் புத்தகத்தில் இடம்பிடித்தது. இந்த பிரிவில் பிரபலமான இசைக்கலைஞர்களின் தனிப்பட்ட கருவிகள் உட்பட பிற சுவாரஸ்யமான கண்காட்சிகள் உள்ளன.

அவரைப் பற்றிய ஒரு கதைக்குப் பிறகு கிளிங்கா அருங்காட்சியகத்திற்குச் செல்வது விருப்பமாகத் தோன்றலாம், ஆனால் அத்தகைய எண்ணம் மிகவும் தவறானது. மேலோட்டமான மதிப்பாய்வில் விவரிக்க கடினமாக இருக்கும் பல சுவாரஸ்யமான விஷயங்கள் இங்கே உள்ளன, பார்வையாளர்களுடன் பணிபுரியும் புதிய சுவாரஸ்யமான வடிவங்கள் உள்ளன. இசையைப் பற்றி எந்த மட்டத்திலும் ஆர்வமும் புரிதலும் உள்ளவர்களுக்கு இங்கு செல்வது தகவல் மற்றும் சுவாரஸ்யமாக இருக்கும், பார்வையிட்ட பிறகு இந்த ஆர்வம் நிச்சயமாக அதிகரிக்கும்.