ஆரம்ப இசை தயாரிப்பில் ஆதிக்கம் செலுத்தும் பாடம்

இனி அமைதியாக உட்காருவோம்
கனவில் இருப்பது போல் மிகவும் அமைதியானது.
அமைதி எப்படி ஒலிக்கிறது என்று கேட்போம்
அவள் கேட்கக்கூடியவள் அல்ல என்று நமக்குத் தோன்றினாலும்.
கேள்...
நீங்கள் என்ன கேட்டீர்கள்?
உலகம் முழுவதும் ஒலிகளால் நிரம்பியுள்ளது. அவை வேறுபட்டவை: குரல், காது கேளாத, மென்மையான, ஒலிக்கும், விசில், சலசலப்பு மற்றும் கிரீச்சிங். சில மெல்லிசை, மற்றவை சத்தம் போன்றவை. நண்பர்களே, பூமியில் உள்ள அனைத்து ஒலிகளும் மறைந்து, நம் உலகம் திடீரென்று அமைதியாகிவிட்டால் எப்படி இருக்கும் என்று நீங்கள் நினைக்கிறீர்கள்? பங்கேற்பாளர்களின் பதில்கள்

வாழ்க்கை அமைதியாக இருந்தால் வாழ்க்கை மிகவும் சலிப்பாக இருக்கும்.
ஒலியைக் கேட்பது எவ்வளவு அற்புதம்: மழையின் சத்தமும் இதயத் துடிப்பும்!
ஆம், ஒலிகள் இல்லாத உலகம் சோகமாகவும், சாம்பல் நிறமாகவும், சலிப்பாகவும், சுவையற்றதாகவும் இருக்கும்.
குரல் அல்லது இசைக்கருவிகள் மூலம் ஒலிகளை இயக்கலாம். அவர்களுக்கு நன்றி, இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் இசையமைப்பாளர்கள் தங்கள் படைப்புகளில் கதாபாத்திரங்களை வெளிப்படுத்துகிறார்கள்.
பாத்திரங்கள். P.I. சாய்கோவ்ஸ்கியின் "பாபா யாக" நாடகம் உங்களுக்கு நினைவிருக்கிறதா? இதில் என்ன இசை இருக்கிறது? இது அற்புதமான பாபா யாகத்திற்கு மிகவும் ஒத்ததா?
இசைக்கருவிகள் இயற்கையின் நிகழ்வுகளை எவ்வளவு தெளிவாக சித்தரிக்க முடியும்! டிம்பானியின் உதவியுடன், இசைக்கலைஞர் இடியை சித்தரிக்கிறார்; புல்லாங்குழலின் ஒலிகள் பறவைகளின் பாடலை மிகத் துல்லியமாக வெளிப்படுத்துகின்றன; வீணையின் நாடகம் தண்ணீரின் உற்சாகத்தை ஒத்திருக்கிறது. மணி அடிக்கிறது.
கேளுங்கள், இந்த மேஜிக் பெல் ஆர்கெஸ்ட்ராவால் நிகழ்த்தப்பட்ட அன்டோனியோ விவால்டியின் "குளிர்காலம்" பாடலைக் கேட்க உங்களை அழைக்கிறது. இந்த வேலையின் மனநிலை, தன்மை ஆகியவற்றை நீங்கள் கேட்டு தீர்மானிக்கிறீர்கள், இந்த இசை நமக்கு என்ன சொல்கிறது, இந்த இசையில் யாருடைய குரல்களைக் கேட்பீர்கள்? வேலையைக் கேட்பது, குளிர்கால நிலப்பரப்புகளைப் பார்ப்பது (ஸ்லைடுகள்), ஒரு சிறிய உரையாடல்.
அநேகமாக, நாம் ஒவ்வொருவரும் ஒரு இசைக்கருவியை வாசிக்க கற்றுக் கொள்ள வேண்டும் என்று கனவு கண்டிருக்கலாம். நீங்கள் அதைப் பற்றி கனவு கண்டீர்களா தோழர்களே? இதற்கு என்ன அவசியம் என்று நினைக்கிறீர்கள்?
உங்களுக்கு தாள உணர்வு இருக்கிறதா, இசைக்கு காது இருக்கிறதா, இசையைக் கேட்பது எப்படி என்று உங்களுக்குத் தெரியுமா, நாங்கள் இப்போது சரிபார்ப்போம்! நாங்கள் சரிபார்க்கும் உதவியுடன், நான் யூகிக்க முன்மொழிகிறேன்:

என்ன வகையான சதுர செங்கற்கள்
வண்ணம் மற்றும் சுத்தமாக? -
குழாய்களில் வண்ணப்பூச்சுகள் போல
பல வண்ணங்கள்... ( க்யூப்ஸ்)
இசை மற்றும் தாள செயல்பாடு: "ட்ரிக்-டிராக் போல்கா" இசைக்கு "ரிதம் க்யூப்ஸ்"
நல்லது! இந்த பயிற்சியில் நீங்கள் ஒரு அற்புதமான வேலையைச் செய்தீர்கள், அதாவது நீங்கள் ஒவ்வொருவரும் ஒரு சிறந்த இசைக்கலைஞராக முடியும்!
- ஆனால் எந்த இசைக்கருவியை தேர்வு செய்வது?
- நீங்கள் என்ன விளையாட கற்றுக்கொள்ள விரும்புகிறீர்கள்?
இதைப் பற்றி நாங்கள் நன்கு புரிந்துகொள்வதற்கும் மேலும் அறிந்து கொள்வதற்கும், நான் உங்களை இசைக் கருவிகளின் அருங்காட்சியகத்திற்கு அழைக்கிறேன். பார், உங்களுக்கு முன்னால் ஒரு முழு கண்காட்சி உள்ளது! நீங்கள் என்ன கருவிகளைப் பார்க்கிறீர்கள்? கருவிகளை பட்டியலிடுங்கள்
விளையாட்டு "என்ன ஒலிக்கிறது என்று யூகிக்கவும்!"
ஆ, இது எவ்வளவு சுவாரஸ்யமானது! அநேகமாக, கருவிகள் கவனம் செலுத்தியதில் மிகவும் மகிழ்ச்சியாக இருந்தது. அவர்களை இன்னும் சந்தோஷப்படுத்தி, அவர்களைப் பற்றி ஒரு பாடலைப் பாடுவோம்.
குரல் செயல்பாடு: "இந்த ரிதத்தை மீண்டும் செய்யவும்!"
ஹாய் நண்பரே
உறக்கநிலை வேண்டாம்

இந்த ரிதம்
மீண்டும் செய்யவும்

1. குச்சிகள் - கிளைகள்
தட்டிக் கொடுப்போம்.
எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, எங்கள் இசைக்குழு மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறது,
நாங்கள் விளையாட விரும்புகிறோம்!

2. நாங்கள் டம்ளரை அசைப்போம்,
டிரம்ஸ் அடிக்கவும்.
எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, எங்கள் இசைக்குழு மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறது,
நாங்கள் விளையாட விரும்புகிறோம்!

3. எங்கள் நண்பர் சைலோபோன்
நான் அமைதியாக இருப்பது வழக்கம் இல்லை.
எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, எங்கள் இசைக்குழு மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறது,
நாங்கள் விளையாட விரும்புகிறோம்!

4. இந்த சோனரஸ் முக்கோணம்
உங்களை சலிப்படைய விடாது.
எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, எங்கள் இசைக்குழு மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறது,
நாங்கள் விளையாட விரும்புகிறோம்!
ஓ, பார், எல்லா கருவிகளிலும் இந்த 2 கற்கள் என்ன செய்கின்றன? நீங்கள் எப்படி நினைக்கிறீர்கள்?
நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு மக்களுக்கு எதுவும் இல்லை! அவர்கள் அழகான, மனிதனின் கையால் தீண்டப்படாத, தூய்மையான இயற்கையால் மட்டுமே சூழப்பட்டனர்.
இசை-தாள உடற்பயிற்சி"பூக்கள் மற்றும் பட்டாம்பூச்சிகள்"
ஒரு பழங்கால மனிதன், இந்த அழகை எல்லாம் பார்த்தான், நல்ல மனநிலையில் இருந்தான், தரையில் இருந்து கற்களை எடுத்து, தாளத்தைத் தட்டத் தொடங்கினான். இரண்டாவது நபர், கேட்டவுடன், இந்த தாளத்தை மீண்டும் செய்யத் தொடங்கினார்.
விளையாட்டு செயல்பாடு: "எதிரொலி"
காலம் கடந்தது…. மக்கள் மேலும் மேலும் புதிய கருவிகளைக் கண்டுபிடித்தனர், அவை குழுக்களாகப் பிரிக்கப்பட்டன. எவை எவை என்று யார் சொல்ல முடியும்?
செயற்கையான விளையாட்டு"நான்காவது கூடுதல்"

இப்போது புதிரை யூகிக்கவும்:
யார் கண்ணியமற்றவர்: எங்களைப் புறக்கணித்தார்.
அவர் ஹாலில், எங்களுக்கு முன்னால் கைகளை அசைக்கத் தொடங்கினார்.
அவர் ஆர்டர் செய்யப் பழகவில்லையா, அல்லது உடற்பயிற்சி செய்கிறாரா?
ஆர்கெஸ்ட்ரா அல்லது பாடகர் யாருடன் ஒலிக்கிறது? இது ...... நடத்துனர் என்பது எங்களுக்குத் தெரியும்
ஒரு விளையாட்டு"கண்டக்டர் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா"
இசைக்கருவிகளின் உதவியுடன், நீங்கள் விசித்திரக் கதைகளைச் சொல்லலாம். ஒரு கோழைத்தனமான முயல் பற்றி நான் இப்போது உங்களுக்கு ஒரு விசித்திரக் கதையைச் சொல்கிறேன், ஆனால் கொட்டாவி விடாதீர்கள், கருவிகளைப் பிரித்து எனக்கு உதவுங்கள்!
காட்டில் ஒரு கோழை முயல் வாழ்ந்து வந்தது.
ஒருமுறை ஒரு முயல் வீட்டை விட்டு வெளியே வந்தது, புதரில் இருந்த ஒரு முள்ளம்பன்றி திடீரென்று சலசலத்தது!
முயல் பயந்து ஓடியது.
ஓடி ஓடி ஒரு ஸ்டம்பில் அமர்ந்து ஓய்வெடுத்தான். மேலும் பைன் மரத்தில் உள்ள மரங்கொத்தி தட்டிவிடும்!
முயல் ஓடியது.
அவர் ஓடினார், ஓடினார், மிகவும் முட்கரண்டிக்குள் ஓடினார், அங்கே ஆந்தை சிறகுகளை விரித்தது!
ஒரு முயல் காட்டில் இருந்து ஆற்றுக்கு ஓடியது.
மேலும் ஆற்றின் கரையில் தவளைகள் அமர்ந்திருந்தன.
அவர்கள் ஒரு முயலைக் கண்டு தண்ணீரில் குதித்தனர்.
தவளைகள் தன்னைப் பற்றி பயந்ததில் முயல் மகிழ்ச்சியடைந்தது - தைரியமாக மீண்டும் காட்டுக்குள் ஓடியது.

எல்லா இசைக்கருவிகளும் நம் வாழ்வில் இருந்து மறைந்துவிட்டன என்று ஒரு கணம் கற்பனை செய்து பாருங்கள்! நாம் என்ன விளையாடுவோம்? நான் அதை கண்டுபிடித்தேன் என்று நினைக்கிறேன். நினைவில் கொள்ளுங்கள், எங்கள் சந்திப்பின் தொடக்கத்தில், நம்மைச் சுற்றியுள்ள அனைத்தும் ஒலிக்க முடியும் என்று நான் சொன்னேன். சுவாரஸ்யமான ஒலிகளை உருவாக்கும் மற்றும் இசைக்கருவிகளாகப் பயன்படுத்தக்கூடிய பல பொருட்கள் உள்ளன. இப்போது நான் இதைப் பற்றிய ஒரு கதையைச் சொல்கிறேன்.

விசித்திரக் கதையாருடைய குரல் சிறந்தது
- ஒருமுறை சமையலறையில், உணவுகள் வாதிட்டன, யாருடைய குரல் சிறந்தது?
"எங்களிடம் ஒரு மந்திர குரல் உள்ளது," என்று பெரிய படிக கண்ணாடிகள் கூறின.
- அவர்கள் ஒலித்தனர் ... (கண்ணாடிகளின் க்ளிங்க்)
- எங்களுக்கும் மிகவும் இனிமையான குரல் உள்ளது - ஒரு கண்ணாடி மற்றும் ஒரு சிறிய ஸ்பூன் கூறினார். அவர்கள் எப்போதும் ஒன்றாக மேஜையில் நின்றார்கள், எனவே அவர்கள் மிகவும் நல்ல நண்பர்களாக மாறினர்.
- நாம் ஒன்றாக ஒரு பாடல் கூட விளையாட முடியும் - கண்ணாடி மற்றும் ஸ்பூன் மற்றும் ஒலித்தது. (ஒரு கண்ணாடியில் ஒரு சிறிய ஸ்பூன் ஸ்ட்ரம்மிங்)
- எனக்கும் விளையாடத் தெரியும் - என்று grater கூறி மகிழ்ச்சியுடன் விளையாடினார். (ஒலி ஒரு ஸ்பேட்டூலா, ஸ்பூன் போன்றவற்றால் பிரித்தெடுக்கப்படுகிறது.)
- நீங்கள் நான் சொல்வதைக் கேட்பது நல்லது! செல்பேக் பை என்றார். எனக்கு அமைதியான ஆனால் சுவாரஸ்யமான குரல் உள்ளது. என் கிசுகிசு கேட்கிறதா? - மேலும் அவர் சலசலத்தார். (தொகுப்பு சலசலக்கிறது)
- இது இசையா? - கெட்ச்அப் ஜாடிகள் கத்தின. நீங்கள் கிட்டத்தட்ட செவிக்கு புலப்படாமல் இருக்கிறீர்கள்!
எப்படி விளையாடுவது என்பது இங்கே! - மேலும் அவர்கள் உரத்த, உரத்த சத்தம் எழுப்பினர் ... (தானியங்களுடன் பாட்டில்கள்)
- நாமும் சத்தமாக விளையாடலாம்! எங்கள் குரல் மிகவும் அழகாக இருக்கிறது! - என்று கரண்டிகள் சத்தமாக சத்தமிட்டன. (கரண்டிகளின் சத்தம்)
"குரல் சத்தமாக இருக்கிறது, ஆனால் மிகவும் இனிமையானது அல்ல" என்று பெரிய பானை மூடிகள் கூறின. நாங்கள் சொல்வதைக் கேளுங்கள்! மேலும் அவர்கள் ஒரு மணியைப் போல ஒலித்தனர். (புளோஸ் கேப்ஸ்)
இந்த நேரத்தில், பெண் கட்டெங்கா கதவுக்கு வெளியே நின்று எல்லாவற்றையும் கேட்டாள் என்று மாறிவிடும். அவள் கத்தினாள்: “அம்மா, பாட்டி, நான் இசைக்கருவிகளைக் கண்டேன்! சீக்கிரம் சமையலறைக்குப் போ!" அவள் டேப் ரெக்கார்டரை ஆன் செய்தாள், எல்லோரும் இசைக்கு இசைக்க ஆரம்பித்தார்கள். அது மிகவும் சுவாரஸ்யமான இசைக்குழுவாக மாறியது!
உணவுகள் இல்லாவிட்டால் என்ன செய்வது? இசையை எப்படி இசைக்க முடியும்? நம் உடலுடன்
விளையாட்டு "ஒலிக்கும் உடல்"
நல்லது! நீங்கள் அனைத்து பணிகளையும் முடித்துவிட்டீர்கள். உங்கள் முயற்சிகளுக்கு "சிறந்த இசைக்கலைஞர்" என்ற பதக்கங்களை உங்களுக்கு வழங்குவேன்.

இசை வகுப்புகளின் படிவங்கள் மற்றும் முறைகள், மாணவர்களின் படைப்பு வளர்ச்சிக்கு பங்களிக்கும் இசை பாடங்கள்.

செரெப்ரெனிகோவா மரியா விளாடிமிரோவ்னா

மடோ "மழலையர் பள்ளி" ரெயின்போ "

அத்தகைய ஒரு தொழில் உள்ளது - குழந்தைகளுக்கு கல்வி கற்பித்தல். அதைத் தேர்ந்தெடுத்தவர் உணர்வுபூர்வமாக கடினமான, சில சமயங்களில் ஏறக்குறைய அசாத்தியமான சாலையில் அடியெடுத்து வைத்தார். ஒவ்வொருவருக்கும் தொழிலில் வெவ்வேறு விதி உள்ளது. சிலர் வெறுமனே தங்கள் கடமைகளை நிறைவேற்றுகிறார்கள் மற்றும் புதிதாக எதையும் கண்டுபிடிக்க முயற்சிக்க மாட்டார்கள், எல்லாம் திறந்திருக்கும் என்று தோன்றுகிறது. மற்றவர்கள் முடிவில்லாத தேடலில் உள்ளனர், மேலும் குழந்தைகளின் வெவ்வேறு குழுக்களுடன் ஒரே பாதையை மீண்டும் மீண்டும் செய்ய விரும்பவில்லை.

அது என்ன கருத்து என்று நினைக்கிறீர்கள்?

அது சரி, படைப்பாற்றல் பற்றி

விக்கிப்பீடியாவைப் பார்த்தால் நமக்கு அந்த படைப்பாற்றல் தெரியும் - தரமான புதிய பொருள் மற்றும் ஆன்மீக மதிப்புகளை உருவாக்கும் செயல்பாடுகள் அல்லது புறநிலை ரீதியாக புதிய ஒன்றை உருவாக்குவதன் விளைவு. உற்பத்தியிலிருந்து (உற்பத்தி) படைப்பாற்றலை வேறுபடுத்தும் முக்கிய அளவுகோல் அதன் முடிவின் தனித்தன்மையாகும்.

படைப்பாற்றல் என்பது:

இதுவரை இல்லாத, தரமான புதிய ஒன்றை உருவாக்கும் செயல்பாடு;

ஒரு நபருக்கு மட்டுமல்ல, மற்றவர்களுக்கும் புதிய, மதிப்புமிக்க ஒன்றை உருவாக்குதல்;

அகநிலை மதிப்புகளை உருவாக்கும் செயல்முறை.

இன்று எங்கள் சங்கத்தின் தலைப்பு மாணவர்களின் ஆக்கபூர்வமான வளர்ச்சியுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது, அதாவது பள்ளி குழந்தைகள் மற்றும் பாலர் பள்ளி வகுப்புகள் மற்றும் இசை பாடங்களில்.

எனவே, இசை வகுப்புகள் மற்றும் இசைப் பாடங்களில் குழந்தைகள் (பாலர் மற்றும் பள்ளி குழந்தைகள்) புதிய ஒன்றை உருவாக்கும் திறன்களை வளர்த்துக் கொள்ளக்கூடிய நிலைமைகளை உருவாக்கும் பணியை நாங்கள் எதிர்கொள்கிறோம்!

பாரம்பரிய நடவடிக்கைகள் உள்ளன.

அவற்றில் பங்கேற்கும் குழந்தைகளின் எண்ணிக்கையைப் பொறுத்து, அவை உள்ளன:

தனிப்பட்ட இசை பாடங்கள்;

துணைக்குழுக்கள் மூலம் இசை பாடங்கள்;

முன்னணி இசை பாடங்கள் (முழு குழுவுடன்)

ஒவ்வொரு குழந்தைக்கும் தனித்தனியாக இசை பாடங்கள் நடத்தப்படுகின்றன. தனித்தனியாக பாலர் கல்வி நிறுவனத்தில், அவர்கள் ஆரம்ப மற்றும் இளைய பாலர் வயது குழந்தைகளுடன் வாரத்திற்கு 2 முறை பிற்பகல் 5-10 நிமிடங்களுக்கு ஈடுபடுகிறார்கள். இருப்பினும், குழந்தைகளின் இசை மற்றும் செயல்திறன் திறன்களை மேம்படுத்துவதற்காக, அதே போல் பின்தங்கிய குழந்தைகளுடன், இந்த வகை பாடம் வயதான குழந்தைகளுடன் பயன்படுத்தப்படலாம். துணைக்குழுக்களில் இசைப் பாடங்கள், ஒரு விதியாக, குழந்தைகளின் வயதைப் பொறுத்து 10-20 நிமிடங்களுக்கு வாரத்திற்கு 2-3 முறை குழந்தைகளுடன் நடத்தப்படுகின்றன. குழுவின் அனைத்து குழந்தைகளுடனும் முன் வகுப்புகள் நடத்தப்படுகின்றன.

உள்ளடக்கத்தின் படி, அனைத்து வகையான இசை பாடங்களையும் பிரிக்கலாம்: வழக்கமான (அல்லது பாரம்பரிய); ஆதிக்கம் செலுத்தும்; கருப்பொருள். முன் வகுப்புகளும் சிக்கலானதாக இருக்கலாம்.

ஒரு பொதுவான (அல்லது பாரம்பரியமான) இசை பாடத்தில் அனைத்து வகையான குழந்தைகளின் இசை நடவடிக்கைகள் (இசை செயல்திறன், கருத்து, படைப்பாற்றல்) அடங்கும். ஆதிக்கம் செலுத்தும் இசை செயல்பாடு இரண்டு வகைகளைக் கொண்டிருக்கலாம். அவற்றில் ஒன்று எந்தவொரு இசை நடவடிக்கைகளின் ஆதிக்கத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, இது வெளிப்பாட்டின் உளவியல் மற்றும் உடலியல் வழிமுறைகளை இன்னும் முழுமையாக கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வதை சாத்தியமாக்குகிறது. இரண்டாவது வகை ஆதிக்கம் செலுத்தும் இசை செயல்பாடு குழந்தைகளில் சில வகையான இசை திறனை வளர்ப்பதை நோக்கமாகக் கொண்டது. இந்த வழக்கில், ஆதிக்கம் செலுத்தும் இசை செயல்பாடு பல்வேறு வகையான இசை செயல்பாடுகளை உள்ளடக்கியிருக்கலாம், அவை ஒவ்வொன்றும் இந்த திறனை மேம்படுத்துவதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளன (தாள உணர்வின் வளர்ச்சி, மாதிரி உணர்வு போன்றவை) ஒரு கருப்பொருள் இசை பாடம் குழந்தைகளின் அனைத்து வகையான இசை நடவடிக்கைகளையும் ஒன்றிணைக்கும் ஒரு குறிப்பிட்ட கருப்பொருளின் முன்னிலையில் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட தலைப்பின் தன்மையைப் பொறுத்து, கருப்பொருள் வகுப்புகள் பொதுவாக பல வகைகளாகப் பிரிக்கப்படுகின்றன: கருப்பொருள் வகுப்புகள் சரியானவை (தலைப்பு இசையுடன் தொடர்புடையது மற்றும் வாழ்க்கையிலிருந்து எடுக்கப்பட்டால், எடுத்துக்காட்டாக, "இசையில் இயல்பு", "இசையில் பருவங்கள்" போன்றவை. .) இந்த வகுப்புகளில் முக்கிய விஷயம் - வாழ்க்கை நிகழ்வுகளின் பரிமாற்றத்தில் இசையின் சாத்தியக்கூறுகளைக் காட்டுவது. இசை மற்றும் கருப்பொருள் வகுப்புகள் (தலைப்பின் உருவாக்கம் இசையுடன் தொடர்புடையதாக இருக்கும்போது, ​​அதன் வெளிப்படையான வழிமுறைகள், இசைக்கருவிகள், இசையமைப்பாளர்களின் பெயர்கள் மற்றும் வேலை போன்றவை); கதை இசை பாடங்கள். இந்த இசை வகுப்புகள் ஒரு கருப்பொருளால் மட்டுமல்ல, ஒரே கதைக்களத்தாலும் ("இசையில் ஒரு விசித்திரக் கதை", முதலியன) ஒன்றிணைக்கப்படுகின்றன. இந்த விஷயத்தில் இசை பாடத்தின் ஒருமைப்பாடு தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட தலைப்பின் வளர்ச்சியின் தர்க்கத்தால் அடையப்படுகிறது, இது குழந்தைகளின் இசை நடவடிக்கைகளின் உள்ளடக்கம் மற்றும் வகைகளை ஒருங்கிணைக்கிறது. சிக்கலான இசை வகுப்புகள் பல்வேறு வகையான கலைகளின் தொடர்புகளை அடிப்படையாகக் கொண்டவை - இசை, ஓவியம், இலக்கியம், நாடகம், முதலியன. இந்த வகுப்புகளின் குறிக்கோள்கள்: பல்வேறு வகையான குழந்தைகளின் கலை செயல்பாடுகளை (இசை, காட்சி, நாடகம், கலை மற்றும் பேச்சு போன்றவை. .), பல்வேறு வகையான கலைகளின் பிரத்தியேகங்கள் மற்றும் வெளிப்படையான வழிமுறைகளின் அம்சங்கள் பற்றிய குழந்தைகளின் அறிவை வளப்படுத்த; கலை உறவு பற்றிய குழந்தைகளின் கருத்துக்களை விரிவுபடுத்துதல். சிக்கலான வகுப்புகளுக்கான தயாரிப்பு மிகவும் நேரத்தை எடுத்துக்கொள்ளும், அதற்கு கல்வியாளர் மற்றும் இசை இயக்குனரின் ஒருங்கிணைந்த நடவடிக்கைகள் தேவை. இந்த வகுப்புகள் முழு குழுவுடன் ஒரு மாதத்திற்கு ஒரு முறை நடத்தப்படுகின்றன, பொதுவாக நடுத்தர வயது மற்றும் வயதான குழந்தைகளுடன்.

வகுப்புகளின் பாரம்பரிய வடிவங்களுடன், பாரம்பரியமற்ற வடிவங்களும் உள்ளன:

வகுப்புகள் - போட்டிகள் (குழந்தைகளுக்கிடையேயான போட்டியின் அடிப்படையில் வரிசைப்படுத்தப்பட்டுள்ளது): யார் விரைவாக பெயரிடுவார்கள், கண்டுபிடிப்பார்கள், அடையாளம் காண்பார்கள், கவனிப்பார்கள்.

வகுப்புகள்-கே.வி.என் (அவை குழந்தைகளை இரண்டு துணைக்குழுக்களாகப் பிரிப்பதை உள்ளடக்கியது மற்றும் கணிதம் அல்லது இலக்கிய வினாடிவினாவாக நடத்தப்படுகிறது).

நாடக வகுப்புகள் (மைக்ரோ-காட்சிகள் விளையாடப்படுகின்றன, குழந்தைகளுக்கு அறிவாற்றல் தகவலை எடுத்துச் செல்கின்றன).

பாடங்கள்-சதி-பங்கு விளையாடும் விளையாட்டுகள் (ஆசிரியர் ரோல்-பிளேமிங் கேமில் ஒரு சம பங்காளியாக நுழைகிறார், விளையாட்டின் கதைக்களத்தை பரிந்துரைத்து கற்றல் சிக்கல்களை தீர்க்கிறார்).

வகுப்புகள்-ஆலோசனைகள் (ஒரு குழந்தை "கிடைமட்டமாக" கற்கும் போது, ​​மற்றொரு குழந்தை ஆலோசனை).

பரஸ்பர கற்றல் நடவடிக்கைகள் ("ஆலோசகர்" குழந்தை மற்ற குழந்தைகளுக்கு எப்படி வடிவமைக்க, விண்ணப்பிக்க, வரைய கற்றுக்கொடுக்கிறது).

ஏலங்கள் ("மேனேஜர்" என்ற போர்டு கேம் போல நடத்தப்பட்டது).

தொழில்கள்-சந்தேகங்கள் (உண்மையைத் தேடுங்கள்). (குழந்தைகளின் ஆராய்ச்சி நடவடிக்கைகள்: உருகும் - உருகாது, பறப்பது - பறக்காது, நீந்துவது - மூழ்குவது போன்றவை)

ஃபார்முலா பாடங்கள் (Sh. A. Amonashvili "வணக்கம், குழந்தைகள்!" புத்தகத்தில் வழங்கப்பட்டது).

பயண நடவடிக்கைகள்.

பைனரி பாடங்கள் (எடி. ஜே. ரோடாரி). (கதையின் சதி மற்றும் உள்ளடக்கம் மாறும் நிலையில் இருந்து இரண்டு பொருட்களைப் பயன்படுத்துவதன் அடிப்படையில் படைப்புக் கதைகளின் தொகுப்பு.)

கற்பனை நடவடிக்கைகள்.

வகுப்புகள்-கச்சேரிகள் (அறிவாற்றல் தகவலைக் கொண்டு செல்லும் தனி கச்சேரி எண்கள்).

உரையாடல் நடவடிக்கைகள் (உரையாடல் வகையின் படி மேற்கொள்ளப்படுகிறது, ஆனால் தலைப்பு பொருத்தமானதாகவும் சுவாரஸ்யமாகவும் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டது).

"விசாரணை நிபுணர்களால் நடத்தப்படுகிறது" போன்ற வகுப்புகள் (வரைபடத்துடன் பணிபுரிதல், மழலையர் பள்ளி குழுவின் வரைபடம், துப்பறியும் கதைக்களத்துடன் வரைபடத்தின் படி நோக்குநிலை).

"அதிசயங்களின் களம்" போன்ற வகுப்புகள் (குழந்தைகளைப் படிப்பதற்காக "அதிசயங்களின் களம்" விளையாட்டாக நடத்தப்பட்டது).

வகுப்புகள் "அறிவுசார் சூதாட்ட" ("அறிவுசார் கேசினோ" வகை அல்லது கேள்விகளுக்கான பதில்களுடன் வினாடி வினா மூலம் நடத்தப்படுகிறது:என்ன? எங்கே? எப்பொழுது?).

இசை வகுப்புகளில் குழந்தைகளுடன் வேலை செய்வதில் பயனுள்ள விளையாட்டு முறைகள் மற்றும் நுட்பங்கள்

விளையாட்டு முறைகள். பாலர் குழந்தைகளின் முக்கிய நடவடிக்கையாக விளையாட்டு, அவர்களின் கல்வியின் முக்கிய வழிமுறையாகும். மேலும் வி.எல். "விளையாட்டுகள், விசித்திரக் கதைகள், இசை, கற்பனை, படைப்பாற்றல் உலகில் வாழும் போதுதான் குழந்தையின் ஆன்மீக வாழ்க்கை முழுமையடையும்" என்று சுகோம்லின்ஸ்கி குறிப்பிட்டார்.

விளையாட்டின் மூலம் பாடகர் கலையுடன் பழகுவது குழந்தையின் ஆளுமையின் ஒட்டுமொத்த இசை வளர்ச்சியின் பணியைச் செயல்படுத்த உகந்த நிலைமைகளை உருவாக்குகிறது என்று நான் நம்புகிறேன், பாடுவதில் அன்பைத் தூண்டுகிறது மற்றும் அதன் விளைவாக மாணவர்களின் இசை திறன்களின் வளர்ச்சி.

விளையாட்டில், குழந்தை சிக்கலான பணிகள் மற்றும் வாழ்க்கை சிக்கல்களின் தீர்வை அணுகுகிறது. அதனால்தான் விளையாட்டு மிகவும் முக்கியமானது. விளையாட்டின் போது எழும் அறிவாற்றல் தருணம் படிப்பதற்கான ஊக்கத்தின் தோற்றத்திற்கு அடிப்படையாகும். விளையாட்டு குழந்தைக்கு மகிழ்ச்சியைத் தர வேண்டும், ஆக்கப்பூர்வமாகவும், இயற்கையில் மேம்பட்டதாகவும் இருக்க வேண்டும், உணர்ச்சி ரீதியாக நிறைவுற்றதாக இருக்க வேண்டும் (போட்டி, போட்டி, போட்டித்திறன்).

விளையாட்டு உணர்ச்சி மன அழுத்தத்தை விடுவிக்கிறது, மேலும் இது நம் காலத்தில் மிகவும் முக்கியமானது, குழந்தைகள் பெரும்பாலும் பல்வேறு செயல்பாடுகளால் சுமையாக இருக்கும் மற்றும் உடல் ரீதியாக மிகவும் சோர்வாக இருக்கும்.

சிறிய குழந்தை, ஆசிரியரின் பங்கு அதிகம். பாலர் வயதில், ரோல்-பிளேமிங் கேம்கள் முக்கியமாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன (குழந்தை வார்த்தைகளில் ஒரு கற்பனையான சூழ்நிலையை உருவாக்கி, விளையாட்டுகளில் பங்கேற்க வேண்டும்). விளையாட்டை ஒரு கற்றல் வடிவமாகப் பயன்படுத்துவதற்கு இது அவசியமான நிபந்தனையாகும்.

விளையாட்டு முறைகள் - இது ஆசிரியர் மற்றும் குழந்தைகளின் பணியின் நிலையான ஒன்றோடொன்று தொடர்புடைய வழிகளின் அமைப்பாகும், இது பணிகளை அடைவதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளது. முறைகளின் நன்மை என்னவென்றால், அவை கற்றல் செயல்பாட்டை ஒரு நிபந்தனை திட்டத்திற்கு மாற்றுகின்றன, இது தொடர்புடைய விதிகள் அல்லது சூழ்நிலையால் அமைக்கப்படுகிறது.

விளையாட்டு முறைகள்:

கற்பனையான சூழ்நிலைகள்,

டிடாக்டிக் கேம்கள்.

அவை செயல்பாட்டின் வகையால் பிரிக்கப்படுகின்றன: பயண விளையாட்டுகள், பணி விளையாட்டுகள். பொருள்களுடன் செயலின் இதயத்தில்: உதவி, ஏற்பாடு. ஊக விளையாட்டுகள் (என்ன இருக்கும்?), புதிர் விளையாட்டுகள், உரையாடல் விளையாட்டுகள் (உரையாடல் விளையாட்டுகள்).

கற்பித்தல் விளையாட்டு ஒரு தனித்துவமான அம்சத்தைக் கொண்டுள்ளது - கற்றலின் தெளிவாக வரையறுக்கப்பட்ட குறிக்கோள் மற்றும் அதனுடன் தொடர்புடைய ஒரு கல்வியியல் முடிவு. ஆசிரியரால் வகுக்கப்பட்ட தெளிவான விதிகள் இருக்க வேண்டும். குழந்தைகளின் வயது பண்புகளை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வதும் அவசியம்.

விளையாட்டு தந்திரங்கள். இது முறையின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாகும், குழந்தைகளின் செயல்பாட்டை அதிகரிக்கும் வழிமுறையாகும்.

பெரும்பாலும் குழந்தைகளில் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

விளையாட்டு நுணுக்கங்கள்:

பொருட்கள், பொம்மைகள், (பந்து, இசைக்கருவிகள், மென்மையான பொம்மைகள், முதலியன) திடீர் தோற்றம். இது குழந்தைகளில் ஆச்சரியம், உணர்ச்சிபூர்வமான பதில், அவர்களைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தைப் புரிந்துகொள்வதற்கான முக்கியமாகும்.

உதாரணமாக, மிஷ்கா கச்சேரிக்கு வந்து ஒரு பாடலைக் கேட்க விரும்புகிறார். பிறகு நன்றி சொல்லி இந்தப் பாடலின் நடிப்பை மதிப்பிடுகிறார்.

புதிர்கள்;

போட்டி கூறுகளின் அறிமுகம் (பள்ளி மாணவர்களுக்கு);

ஒரு விளையாட்டு சூழ்நிலையை உருவாக்குதல்.

முறைகள் மற்றும் நுட்பங்கள் நடைமுறை, வாய்மொழி மற்றும் விளையாட்டுத்தனமானதாக இருக்கலாம். பாடம் சுவாரஸ்யமாக இருக்க, நீங்கள் தொடர்ந்து நுட்பங்களை மாற்ற வேண்டும்.

கற்பனையான சூழ்நிலைகள்.

ஒரு இசை பாடத்தின் ஆரம்பத்தில், நீங்கள் வழங்கலாம்விளையாட்டுகள் - மேம்படுத்தல்கள்:

1. "எக்கோ, திரும்ப அழை!" குழந்தைகள் காட்டில் இருப்பதாக கற்பனை செய்ய வேண்டும். அவை எதிரொலி. ஆசிரியர் சத்தமாக அல்லது அமைதியாக (f மற்றும் p) பாடுகிறார். தோழர்களே சரியாக மீண்டும் சொல்ல வேண்டும். இங்கே நாம் பல சிக்கல்களைத் தீர்க்கிறோம்: பாடுவதற்குத் தயாராகிறதுஒரு கெப்பல்லா , செவிப்புலன் மற்றும் குரலின் ஒருங்கிணைப்பை உருவாக்குதல், ஒலியின் தூய்மையைப் பயிற்றுவித்தல்.

2. விளையாட்டு - "அறிமுகம்" (வழக்கமாக பள்ளி ஆண்டின் தொடக்கத்தில் நடைபெறும்). உங்கள் பெயர் என்ன என்று கேட்டால், குழந்தை தனது பெயரைப் பாட வேண்டும்.

3. "கேள்வி பதில்". ஆசிரியர், ஒரு கேள்வியைப் பாடி, குழந்தைகளில் ஒருவருக்கு பந்தை வீசுகிறார். குழந்தை ஒரு இசை பதிலைக் கொண்டு வர வேண்டும், அதைப் பாடி, பந்தை திருப்பித் தர வேண்டும். கண்டுபிடிக்கப்பட்ட பதிலைத் தெளிவாகப் பாடுவதே மாணவரின் பணி. அப்போது ஆசிரியர் வேடத்தில் இன்னொரு குழந்தை நடிக்கிறது.

4. "பூக்கள்". (வகுப்புகளுக்கான பாடும் கருவியைத் தயாரித்தல், ஒரு கற்பனை சூழ்நிலையின் மூலம் பாடும் சுவாசத்தில் வேலை செய்தல்).

குழந்தைகள் ஒரு புல்வெளியில் இருப்பதாக கற்பனை செய்ய வேண்டும், அங்கு பல அழகான மணம் பூக்கள் உள்ளன. அவர்கள் ஆச்சரியமடைந்து இந்த அற்புதமான நறுமணத்தை அனுபவிக்கிறார்கள். ஆசிரியரின் ஆர்ப்பாட்டம் கட்டாயமாகும் (உள்ளிழுக்கவும் - ஆச்சரியத்தில் வாய் சுதந்திரமாக திறக்கிறது, புருவங்கள் சற்று உயர்த்தப்படுகின்றன).

5. உச்சரிப்பு ஜிம்னாஸ்டிக்ஸ் "நான் செய்வது போல் செய்!".

அ) குழந்தைகள் கற்பனை கார்களில் உள்ளனர். ஆரம்பத்தில் இருந்து, அவர்கள் ஒரு தட்டையான சாலையில் (உடற்பயிற்சி - உதடுகளின் அதிர்வு), பின்னர் மேல்நோக்கி செல்லும் சாலையில் (ஒலி உயர்கிறது, ஃபால்செட்டோவுக்கு வெளியேறவும்). பின்னர் கார் மேல்நோக்கி செல்கிறது, பின்னர் கீழ்நோக்கி (குழந்தைகள் ஒலியை மாற்றுகிறார்கள்).

அடுத்த பயிற்சிக்கு, விளையாட்டு விதிகள் உள்ளன: நாங்கள் ஒரு முறை சுவாசிக்கிறோம். இந்த பயிற்சி சுவாசத்தை வளர்க்க செய்யப்படுகிறது.

b) தொட்டியில் பெட்ரோல் ஊற்றவும். (நாங்கள் ஒரு மூச்சு எடுக்கிறோம்), பின்னர் மெதுவாக "PF" அல்லது ஒலி "U" க்கு சுவாசிக்கவும். (நண்பர்களில் யாருக்கு நீண்ட சுவாசம் உள்ளது, யார் ஒலியை நீண்ட நேரம் நீட்டுகிறாரோ, அவர் வென்றார்).

பின்வரும் இரண்டு பயிற்சிகள் கற்பனையை மேம்படுத்த உதவுகின்றன.

c) நம் நாக்கு ஒரு பாம்பு போன்றது என்று நாம் கற்பனை செய்ய வேண்டும் (நாங்கள் அதை முன்னோக்கி இழுத்து, நாக்கின் நுனியை மேலே உயர்த்தி, பின்னர் கீழே, பல முறை மீண்டும் செய்யவும்).

ஈ) நாம் தண்ணீரை வாயில் எடுத்துக்கொண்டோம் என்று கற்பனை செய்து பாருங்கள். நான் என் பற்களை துவைக்கிறேன். நாம் ஒரு கன்னத்தில் இருந்து மற்றொரு கன்னத்திற்கு தண்ணீரை உருட்டுகிறோம்.

6. இரட்டை வேலை. ஒரு பாடலின் அளவு அல்லது வசனத்தைப் பாடுதல்.

குழந்தைகள் காட்டிற்குச் சென்றதாக கற்பனை செய்ய வேண்டும். திடீரென்று, பாபா யாக தோன்றுகிறது, இது அவர்களுக்கு இடையூறு விளைவிக்கும், குழப்பமடைய விரும்புகிறது (ஆசிரியர் ஒரு மேம்பாடு பாடுகிறார்). வீடு திரும்புவதே குழந்தைகளின் பணி. காமா (பாடல் - ஒரு மந்திர பந்து) இதற்கு அவர்களுக்கு உதவும். அளவை அல்லது பாடலை இறுதிவரை முடித்த குழந்தைகளில் ஒருவரால் இது செய்யப்படும்.

அதே விளையாட்டை தாள உணர்வை வளர்க்க பயன்படுத்தலாம். தோழர்களே முக்கிய தாளத்தை கைதட்டுகிறார்கள், ஆசிரியர் அவர்களைத் தட்டுகிறார்.

ஒரு விளையாட்டு சூழ்நிலையை உருவாக்குவதற்கான வரவேற்பு.

இது தேடல் நடவடிக்கைகளின் வளர்ச்சியை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளது. இந்த நுட்பத்தின் அடிப்படையானது விளையாட்டு உந்துதல் (ஒருவருக்கு உதவுதல், எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு வயது வந்தவர், ஒரு ஆசிரியர்).

"நான் மறந்துவிட்டேன்".

பாடலைத் தொடர ஆசிரியருக்கு உதவுவது அவசியம், அளவு (இசைப் பொருள் பற்றிய அறிவைச் சோதித்தல்).

டிடாக்டிக் கேம்.

இங்கே எல்லாம் விளையாட்டு பணி மற்றும் விளையாட்டு விதிகளால் கட்டுப்படுத்தப்படுகிறது. ஆசிரியர் குழந்தைகளுக்கு அதன் உள்ளடக்கம் மற்றும் விதிகளை அறிமுகப்படுத்துகிறார் மற்றும் அவற்றை செயல்படுத்துவதைக் கட்டுப்படுத்துகிறார்.

டிடாக்டிக் கேம்களைக் கொண்ட வகுப்புகளின் மிகவும் சுவாரஸ்யமான வடிவங்களில் ஒன்றுபயண விளையாட்டு (இசை நாட்டின் படி, பாடலின் படி, இசை விசித்திரக் கதையின் படி, இசைக்கருவிகள், ஒலிகள் போன்ற நாடுகளின் படி). இது முழு பாடத்திற்கும் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. குழந்தைகள் முதல் நிமிடங்களிலிருந்தே விளையாட்டில் மூழ்கிவிடுகிறார்கள்.

மர்மங்கள்.

குழந்தைகளுக்கு ஒரு விஷயத்தைப் பற்றி சுவாரஸ்யமான முறையில் சொல்ல உங்களை அனுமதிக்கிறது. புதிர் தெரியாத, தெரியாத விளைவுகளை உருவாக்குகிறது. பொருள்களுக்கு இடையே உள்ள தொடர்புகளை ஒருங்கிணைக்கவும் உணரவும் உதவுகிறது.

போட்டி வரவேற்பு (குறிப்பாக பள்ளி வயது குழந்தைகளுக்கு பயனுள்ளதாக இருக்கும்).

இது குழந்தைகளை தயார்படுத்துகிறது, அவர்களின் திறன்களையும் சாதனைகளையும் சரியாக மதிப்பிடுவதை சாத்தியமாக்குகிறது.

"மெல்லிசை யூகிக்கவும்". குழந்தைகள் அணிகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளனர். ஒரு பெயரைக் கொண்டு வாருங்கள், ஒரு கேப்டனைத் தேர்ந்தெடுக்கவும். அதிகம் கற்றுக்கொண்டு குழந்தைப் பாடல்களைப் பாடுபவர். அல்லது அறைந்த தாளத்தின்படி அவற்றை யூகிக்கவும். எந்த கேப்டன் அதிக மியூஸுக்கு பெயரிடுவார். கருவிகள், முதலியன

"நான் ஒரு கண்டக்டர்." நடத்துனர் போட்டி. குழந்தைகள் வேறொருவரின் படத்தை முயற்சி செய்கிறார்கள், மேலும் சேகரிக்க கற்றுக்கொள்ளுங்கள், பரஸ்பர புரிதல் மற்றும் ஆதரவு போன்றவை.

"யார் பெரியவர்". உதாரணமாக, FRIENDSHIP அல்லது FRIENDSHIP என்ற வார்த்தை குறிப்பிடப்படும் பாடல்களைப் பற்றி முடிந்தவரை பல பாடல்களுக்கு பெயரிடுவது அவசியம்.

கேமிங் முறைகள் மற்றும் கற்பித்தல் முறைகளின் தேர்வு பயிற்சியின் நோக்கம் மற்றும் பாடத்தின் உள்ளடக்கம் மற்றும் குழந்தைகளின் வயதைப் பொறுத்தது. ஆனால் விளையாட்டு முறைகள் மற்றும் நுட்பங்கள் பாடத்தை பொழுதுபோக்காக மாற்றக்கூடாது என்பதையும் நீங்கள் ஊர்சுற்ற முடியாது என்பதையும் ஆசிரியர் புரிந்து கொள்ள வேண்டும்.

தற்போது, ​​பாலர் கல்வி முறையில், குழந்தைகளுடன் பணிபுரியும் குறிக்கோள்கள் மற்றும் கொள்கைகளின் மனிதமயமாக்கல் முக்கிய நிலை. எனவே, பாலர் குழந்தைகளின் கல்வி கேமிங் நடவடிக்கைகளின் பின்னணியில் கருதப்படுகிறது. இது கற்றல் செயல்முறையை சுவாரஸ்யமாகவும் பொழுதுபோக்காகவும் ஆக்குகிறது, எனவே வெற்றிகரமானது.

ஒரு மேலாதிக்க இசை பாடத்தின் சுருக்கம்

"ஒரு மெலடியைத் தேடுகிறேன்"

இலக்கு. ICT ஐப் பயன்படுத்தி ஆரம்ப இசை உருவாக்கம் மூலம் குழந்தைகளின் படைப்பு திறன்களை மேம்படுத்துதல்.

பணிகள். இசை மற்றும் இசையில் ஆர்வத்தையும் அன்பையும் வளர்த்துக் கொள்ளுங்கள்.

குழந்தைகளின் உணர்ச்சிகளை அவர்களின் உள் உலகத்திற்கான மிக முக்கியமான அடிப்படையாகவும், இசையை உணரவும், பச்சாதாபம் கொள்ளவும், புரிந்து கொள்ளவும் முடியும்.

காது கேட்கும் திறனை வளர்த்துக் கொள்ளுங்கள்.

மெல்லிசையை எவ்வாறு துல்லியமாக ஒலிப்பது என்பதை அறிக.

இசை மூலம் தொடர்பு திறன்களை வளர்த்துக் கொள்ளுங்கள்.

குழந்தைகளின் இசைக்கருவிகளைப் பயன்படுத்தி, இசையில் மெட்ரிக்கல் துடிப்பை உணர்ந்து நிகழ்த்துங்கள்.

சத்தம் மற்றும் இசை ஒலிகளை வேறுபடுத்துங்கள்.

இசைக்கு ஒரு குறிப்பிட்ட வேகத்தில் கவிதை உரையை உச்சரிக்கும் திறன் (மெல்லிசை பாராயணம்).

இசை உணர்வையும் செவிப்புலனையும் வளர்க்க, இசைப் படைப்புகளின் சரியான விளக்கத்தை அளிக்க, இசையின் தன்மை மற்றும் மனநிலையை தீர்மானிக்க.

பெற்ற திறன்களின் அடிப்படையில், பொருத்தமான இயற்கையின் இசைக்கு நடன அசைவுகளை மேம்படுத்தும் திறனை வளர்ப்பது.

ஒரு இசைக்கருவியில் இசையமைப்பதன் மூலம் ஒரு மெல்லிசையின் தாள வடிவத்தை எவ்வாறு சரியாக வெளிப்படுத்துவது என்பதை கற்பிக்க.

ஆர்கெஸ்ட்ராவில் இசைக்கருவிகளை வாசிக்கும் திறனை வளர்த்துக் கொள்ளுங்கள்.

நடனத்தின் செயல்திறனில் அசைவுகளின் மென்மை, வெளிப்பாடு, அழகு ஆகியவற்றை வெளிப்படுத்த.

உபகரணங்கள், பொருள்:

குழந்தைகளின் இசைக்கருவிகள் (மெட்டலோஃபோன்கள், இசை முக்கோணங்கள், மராக்காஸ், காஸ்டனெட்ஸ், ரம்பா, டம்போரைன்கள், டிரம்); இசை மற்றும் செயற்கையான விளையாட்டுக்கான கையேடு; TSO.

ஆரம்ப வேலை:

பல்வேறு இசைக்கருவிகளை வாசிப்பதற்கான நுட்பங்களை குழந்தைகளுக்கு கற்பித்தல், வகைப்பாட்டுடன் பரிச்சயம்.

"ரிதம் லோட்டோ" என்ற இசை உபதேச விளையாட்டைப் பயன்படுத்தி,

இசை விளையாட்டு "மெர்ரி ரயில்" E. Matvienko;

மியூஸ்கள். விளையாட்டு "இசையை அலங்கரிக்கவும்". E.Matvienko

எஃப். ஷூபர்ட் "செரினேட்".

பாடம் முன்னேற்றம்:

(குழந்தைகள் மண்டபத்திற்குள் நுழைகிறார்கள், ஒரு வட்டத்தில் நிற்கிறார்கள்).

இசைத் தலைவர்: வணக்கம் நண்பர்களே! (குழந்தைகள் பதில்). "வணக்கம்" என்றால் என்ன தெரியுமா? இந்த வார்த்தை "உடல்நலம்" - "உடல்நலம்" என்ற வார்த்தையிலிருந்து வந்தது. ஆரோக்கியமாக இருக்க என்ன செய்ய வேண்டும்?

குழந்தைகள் பதிலளிக்கிறார்கள்.

இசையமைப்பாளர். நாமும், நாமும் ஆரோக்கியமாக இருக்க, இப்போது கொஞ்சம் உடற்பயிற்சி செய்வோம். எங்கள் "ஆரோக்கியமான" பாடலுடன் உங்களுக்கு வணக்கம் சொல்வோம்.

இசை வார்ம்-அப் "பாடல்-வாழ்த்து".

1. நீ நட, நட

நீங்கள் நடக்க, நடக்க, நடக்க, நீங்களே ஒரு ஜோடி தேர்வு.

உங்கள் உள்ளங்கையால் வணக்கம் சொல்லுங்கள், உங்கள் காலால் வணக்கம் சொல்லுங்கள்,

தோள்பட்டை மற்றும் முழங்கை மற்றும் நிச்சயமாக நாக்கு - "ஹலோ!".

1. நீ நட, நட கொட்டாவி விடாதே உன் வழியில் நட!

தலைக்கு வணக்கம் சொல்லுங்கள், நீங்கள் எப்படி எல்லாவற்றையும் நேர்த்தியாக செய்கிறீர்கள்!

விரல் மற்றும் முஷ்டி மற்றும், நிச்சயமாக, நாக்கு - "ஹலோ!".

3. நீ நடக்க, நடக்க,கொட்டாவி விடாதே உன் வழியில் நட!

நீங்கள் நடக்க, நடக்க, நடக்க, மற்றொரு ஜோடி தேர்வு.

உங்கள் தலையின் மேல் மற்றும் உங்கள் அழகான காதுக்கு வணக்கம் சொல்லுங்கள்,

பின், சூடான பக்க மற்றும், நிச்சயமாக, நாக்கு - "ஹலோ!".

இசையின் தேவதை திரையில் தோன்றும்.

மியூஸ்கள். கைகள்: நண்பர்களே, பார், தேவதை தானேஇசை இன்று எங்கள் மழலையர் பள்ளிக்கு வந்தாள், அவள் எங்களிடம் என்ன சொல்ல விரும்புகிறாள்?

தீய சூனியக்காரி ஸ்க்ரிபுன்யா என் மெல்லிசையைத் திருடி, அதைத் கிழித்து, எல்லா இடங்களிலும் குறிப்புகளை சிதறடித்தாள். என்னால் இப்போது பாட முடியாது. தயவுசெய்து எனது குறிப்புகளைக் கண்டுபிடிக்க எனக்கு உதவுங்கள்.

இசை கைகள் . சரி, நண்பர்களே, மியூசிக் ஃபேரிக்கு உதவுவோம், ஏனென்றால் அவள் இல்லாமல் விடுமுறையைக் கொண்டாட முடியாது, நாங்கள் அம்மாவுக்கு ஒரு பாடலைப் பாட மாட்டோம்!

(குழந்தைகள் பதில்)

இசை கைகள் : மீண்டும் ஞாபகப்படுத்துவோம், எதைத் தேடப் போகிறோம்?

(குழந்தைகள் பதில் -மெல்லிசை) இருந்து

இசை என்றால் என்ன?

(குழந்தைகள் பதில்: ஒலிகளிலிருந்து)

இசை எவ்வாறு பதிவு செய்யப்படுகிறது? இசையை பதிவு செய்ய பயன்படுத்தப்படும் அடையாளங்கள் என்ன?

அது சரி, மெல்லிசை குறிப்புகளுடன் பதிவு செய்யப்பட்டுள்ளது, அந்த குறிப்புகளை நாம் கண்டுபிடிக்க வேண்டும்

ஸ்க்ரிபுண்யா அதை திருடிவிட்டாள், ஆனால் அவள் அதை எங்களுக்கு கொடுக்க மாட்டாள்

திரு.: மற்றும் என்ன ஒலிகள் உள்ளன?

குழந்தைகள் பதில்: இசை, சத்தம், உயர், குறைந்த, நீண்ட, குறுகிய.

திரு. நண்பர்களே, நீங்கள் எல்லா சோதனைகளிலும் தேர்ச்சி பெற்று இசை தேவதைக்கு உதவ தயாரா? பின்னர் நாங்கள் சாலையில் செல்ல வேண்டிய நேரம் இது. ரயிலில் உங்கள் இருக்கைகளை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள். மேலும் வேடிக்கையாக இருக்க, இசைக்கருவிகளை எங்களுடன் எடுத்துச் செல்லலாம்.

(இசை விளையாட்டு "மெர்ரி ரயில்" நிகழ்த்தப்பட்டது) இ. மட்வியென்கோ

திரு.: பாருங்கள், தோழர்களே, எவ்வளவு பனி விழுந்தது! (கவர் எடுக்கிறது).

திரு . நண்பர்களே, எவ்வளவு பெரிய பனி மூட்டம் என்று பாருங்கள்! அது பார்க்க எப்படி இருக்கிறது? சுவாரஸ்யமாக, இது எதற்காக இங்கே உள்ளது?

நண்பர்களே, இந்த போர்வையை நீங்கள் என்ன செய்ய முடியும்? (குழந்தைகள் தங்கள் கருத்தை வெளிப்படுத்துகிறார்கள்).

திரு. உங்களுடன் நடனமாடுவோம்!

வால்ட்ஸ் ஆஃப் தி ஸ்னோஃப்ளேக்ஸ் நிகழ்த்தப்படுகிறது. (நடன மேம்பாடு)

நடனத்திற்குப் பிறகு, இசையமைப்பாளர் பனிப்பொழிவில் இருப்பதைக் காண்கிறார்முதலில் குறிப்பு மற்றும் அதை பலகையில் இணைக்க குழந்தையை கேட்கிறது.

திரு .: நண்பர்களே, இசைக்கருவிகள் என்னவென்று யார் எனக்குச் சொல்வார்கள்? (குழந்தைகளின் கருத்து).

அது சரி, சத்தம் மற்றும் இசைக்கருவிகள் உள்ளன.

இதோ உங்கள் இரண்டாவது சோதனை. : பெண்கள், மேசைக்கு வந்து உங்களுக்காக இசைக்கருவிகளைத் தேர்ந்தெடுங்கள், சிறுவர்கள் சத்தம் எழுப்பும் கருவிகளைத் தங்களுக்கு எடுத்துக்கொள்வார்கள்.

இசையை அலங்கரிக்க பரிந்துரைக்கிறேன்.

இசை அமைதியாக இருக்கும்போது, ​​நீங்கள் என்ன கருவிகளை வாசிப்பீர்கள்?

எப்போது சத்தமாக இருக்கும்?

(இசை நிகழ்ச்சி நடைபெற்று வருகிறது. விளையாட்டு "இசையை அலங்கரிக்கவும்").

M.W.:

என்ன கருவிகள் அல்லது பொருட்களை நீங்கள் பயன்படுத்த விரும்பினீர்கள்?

மேலும்? ஏன்?

(மேசையில் உள்ள இசைக் கை இரண்டாவது குறிப்பைக் கண்டறிகிறது).

எம்.ஆர்: நண்பர்களே, பாருங்கள், இதோஇரண்டாவது குறிப்பு கிடைத்தது.

உங்களுக்காக என்னிடம் ஒரு ஆச்சரியம் இருக்கிறது, உங்களுக்கு ஆச்சரியங்கள் பிடிக்குமா? (குழந்தைகளின் பதில்கள்).

இதற்காக மட்டுமே நீங்கள் இசையை கவனமாகக் கேட்க வேண்டும், ஏனென்றால் அதில் ஆச்சரியம் உள்ளது.

(F. Schubert's Serenade இன் பதிவை குழந்தைகள் கேட்கிறார்கள்).

திரு. என்ன ஒரு அழகான பாடல். அவள் எப்படி இருக்கிறாள்? இந்தப் பாடல் எந்தக் கருவியில் இசைக்கப்பட்டது தெரியுமா? (குழந்தைகளின் பதில்கள்).

திரு .: சரி, அது ஒரு எக்காளம் வாசித்தது. உங்களுக்காக வாக்குறுதியளிக்கப்பட்ட ஆச்சரியம் இங்கே உள்ளது, இப்போது எக்காளம் வாசிக்கத் தெரிந்த ஒரு உண்மையான இசைக்கலைஞர் உங்கள் முன் நிகழ்ச்சி நடத்துவார்.

கலைஞர் செயல்திறன்.

திரு. (மற்றொரு குறிப்பைக் காட்டுகிறது). அதுமூன்றாவது நீங்கள் சரியாக யூகித்து இசைக்கருவிக்கு பெயரிட்டதால், குறிப்பு கண்டுபிடிக்கப்பட்டது.

திரு. (சுட்டி காட்டுகிறார் போர்டில் பித்து, அங்கு விலங்குகள் சித்தரிக்கப்படுகின்றன). வெவ்வேறு விலங்குகள் ஏன் இங்கு சித்தரிக்கப்படுகின்றன என்று என்னால் புரிந்து கொள்ள முடியவில்லை? நீங்கள் எப்படி நினைக்கிறீர்கள்?

(எம்.ஆர். என்ன சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது, விலங்குகள் ஏன் வெவ்வேறு அளவுகளில் உள்ளன, என்ன ஒலிகள் உள்ளன? போன்ற கேள்விகளை குழந்தைகளிடம் கேட்கிறார்).

ஒலிகள் நீளமாகவும் குறுகியதாகவும் இருப்பதையும், அட்டைகள் ஒரு தாள வடிவத்தைக் காட்டுகின்றன என்பதையும் குழந்தைகளை வழிநடத்துங்கள்.

திரு . தாள வடிவத்தைத் தட்ட குழந்தைகளை அழைக்கிறது.

(குழந்தைகள் கருவிகளை எடுத்து அட்டைகளில் காட்டப்பட்டுள்ள தாள வடிவத்தைத் தட்டவும்).

திரு. இப்போது, ​​​​எங்கள் இசைக்கருவிகளுடன் சேர்ந்து ஒரு வேடிக்கையான பாடலைப் பாடுவோம்.(ஈ. மட்வியென்கோவின் விளையாட்டு "சிங்கக் குட்டி").

M.W.: நண்பர்களே, நீங்கள் என்ன நல்ல தோழர்கள், பாருங்கள், இதோ மற்றொன்றுஒரு குறிப்பு கிடைத்தது.

(பலகையில் குறிப்புகளை இணைக்க எம்.ஆர் குழந்தையை அழைக்கிறார்).

இசை தேவதை. நன்றி நண்பர்களே, நீங்கள் நன்றாக வேலை செய்தீர்கள், அவர்கள் மெல்லிசை எழுதும் குறிப்புகளைக் கண்டுபிடித்தீர்கள், எனவே எனது பாடலை உங்களுக்குத் தர விரும்புகிறேன்.

(குழந்தைகள் "மெர்ரி ஆர்கெஸ்ட்ரா 7 குறிப்புகள்" நிகழ்த்துகிறார்கள்)

1. ஒரு இசைக்கலைஞர் காடு வழியாக நடந்து, பிர்ச்களைத் தொட்டு,

அவரது உள்ளங்கையில் குறிப்புகள் கண்ணீர் போல விழுந்தன,

அவர் அவற்றை ஒன்றாக சேகரித்தார், எதையும் சேகரித்தார்,

மேலும் மெதுவாக ஒரு வனப் பாடலைப் பாடினார்.

கூட்டாக பாடுதல் . மி, மை, செய், மை, மை, செய்,

1. பாடலின் மரங்கொத்தி மிகவும் பெரிய தளிர் மீது பாய்ந்தது,

அவளது ஓநாய் கூட பனிப்புயல்களைக் கேட்டு முணுமுணுத்தது.

ஒவ்வொருவரும் அதில் தனக்குப் பிடித்தமானதைக் கேட்டனர்.

குளிர்காலத்தில் ஒரு பாடலுடன் அது சூடாக இருக்கிறது, கோடையில் அது மிகவும் வேடிக்கையாக இருக்கும்.

கூட்டாக பாடுதல்.

ஷபா ஆமாம் படா படா,

தட்டுங்கள், தட்டுங்கள், தட்டுங்கள், தட்டுங்கள், தட்டுங்கள், தட்டுங்கள்.

ஷபா ஆமாம் படா படா,

1. அவள் வசந்தத்தை மீண்டும் மீண்டும் செய்தாள், கற்கள் மீது ஓடினாள்

காட்டின் இதயத்தில் ஒரு பாடல் ஒலித்துக்கொண்டே ஊடுருவிச் சென்றான்.

எல்லா பூக்களுக்கும் அவளைத் தெரியும், புல்வெளிகளில் காற்று,

அதை மீண்டும் செய்யவும், நீங்கள் எங்களுடன் கோரஸில் சேருவீர்கள்.

கூட்டாக பாடுதல் . . மி, மை, செய், மை, மை, செய்,

சோல், உப்பு, லா, உப்பு, ஃபா, மை, ரெ.

ரீ, ரீ, சி, ரீ, ரீ, சி, ஃபா, ஃபா, உப்பு, ஃபா, மி, ரீ, டூ.

தட்டுங்கள், தட்டுங்கள், தட்டுங்கள், தட்டுங்கள், தட்டுங்கள், தட்டுங்கள்.

ஷபா ஆமாம் படா படா,

தட்டுங்கள், தட்டுங்கள், தட்டுங்கள், தட்டுங்கள், தட்டுங்கள், தட்டுங்கள்.

ஷபா ஆமாம் படா படா,

இழப்பது.

கோரஸ் சோக், சோக். சோக், சோக், சோக், சோக்,

ஷ ல லா லா லா லா

சோக், சோக். சோக், சோக், சோக், சோக்,

ஷ ல லா லா லா லா

மி, மை. செய், மை, மை, செய்,

சோல், உப்பு, லா, உப்பு, ஃபா, மை, ரெ.

ரீ, ரீ, சி, ரீ, ரீ, சி, ஃபா, ஃபா, உப்பு, ஃபா, மி, ரீ, டூ.

திரு .: நீங்கள் என்ன நல்ல தோழர்கள், தோழர்களே, ஸ்க்ரிபுன்யாவின் அனைத்து பணிகளையும் சமாளித்து பாடலைத் திருப்பி அனுப்பினார்.

இன்று வகுப்பில் என்ன கற்றுக்கொண்டீர்கள்?? (சுருக்கமாக)

இப்போது நாம் விடைபெற வேண்டிய நேரம் இது, எங்கள் விருந்தினர்கள் அனைவருக்கும் "குட்பை!"

வகுப்புகள் தனித்தனியாக, துணைக்குழுக்கள் மற்றும் முன்பக்கமாக பிரிக்கப்படுகின்றன, அவற்றில் பங்கேற்கும் குழந்தைகளின் எண்ணிக்கையைப் பொறுத்து.

ஆரம்ப மற்றும் இளைய பாலர் வயது குழந்தைகளுடன் தனிப்பட்ட வகுப்புகள் மற்றும் துணைக்குழுக்கள் நடத்தப்படுகின்றன, குழந்தைகள் இன்னும் கூட்டாக பணிகளை முடிக்க முடியாத போது. ஒவ்வொரு குழந்தையின் வளர்ச்சியிலும் கவனம் செலுத்த மற்ற குழுக்களில் இந்த வகை செயல்பாடு பயன்படுத்தப்படுகிறது.

முன் வகுப்புகள் முழு குழந்தைகளுடன் நடத்தப்படுகின்றன. அவை அனைத்து வகையான இசை செயல்பாடுகளையும் குறிக்கின்றன.

ஒரு பொதுவான பாடம் அனைத்து வகையான இசை செயல்பாடுகளையும் உள்ளடக்கியது. மேலாதிக்கத்தில் - எந்த வகையான இசை செயல்பாடும் நிலவுகிறது. மேலாதிக்க ஆக்கிரமிப்பின் ஒரு மாறுபாடு - பின்தங்கிய இசைத் திறனை வளர்ப்பதற்கான உள்ளடக்கத்தை உருவாக்குதல். அத்தகைய சூழ்நிலையில், அதை உருவாக்கக்கூடிய அந்த வகையான இசை செயல்பாடு ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது. இந்த வகை பாடம் முன், தனிப்பட்ட மற்றும் துணைக்குழு வகுப்புகளில் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

கருப்பொருள் பாடத்தில், அனைத்து வகையான செயல்பாடுகளையும் ஒன்றிணைக்கும் ஒரு தலைப்பு தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டது, அது முன், தனிப்பட்ட மற்றும் துணைக்குழுக்களாக இருக்கலாம். ஒரு சிக்கலான பாடத்தில் பல்வேறு வகையான கலைகள், கலை செயல்பாடுகளின் வகைகள் உள்ளன, இது முன்னோடியாக இருக்கலாம் மற்றும் குழந்தைகளின் முழு குழுவுடன் மேற்கொள்ளப்படுகிறது.

குழந்தைகளின் வயது, அவர்களின் இசை வளர்ச்சியின் நிலை ஆகியவற்றைப் பொறுத்து ஆசிரியர் வகுப்புகளின் வகைகளை மாற்ற வேண்டும்.

வகுப்புகள் தனிப்பட்டவை மற்றும் துணைக்குழுக்களில் உள்ளன.

ஒன்றரை வயது முதல் குழந்தைகள் பாலர் பள்ளியில் சேர்க்கப்படுகிறார்கள். இந்த வயதில், குழந்தைக்கு வயது வந்தோரிடமிருந்து சிறப்பு கவனம் தேவை. அவர் தனது செயல்களை மற்றவர்களின் செயல்களுடன் இன்னும் ஒருங்கிணைக்க முடியவில்லை, எனவே இசை பாடங்கள் வாரத்திற்கு இரண்டு முறை 5-10 நிமிடங்கள் தனித்தனியாக நடத்தப்படுகின்றன. 1.5-2 வயதில், குழந்தைகள் ஏற்கனவே சுதந்திரமாக நடக்கிறார்கள், ஓடுகிறார்கள், பேச்சில் தேர்ச்சி பெறுகிறார்கள், ஆனால் மற்ற குழந்தைகளுடன் தொடர்புகொள்வதில் அவர்களுக்கு இன்னும் அனுபவம் இல்லை. ஆரம்ப வயதுக் குழுக்களில் ஒரு பொதுவான பாடத்தின் அம்சம் அனைத்து பிரிவுகளின் ஒற்றுமை, பல்வேறு வகையான இசை செயல்பாடுகளின் ஒருங்கிணைப்பு ஆகும். குழந்தை இசையைக் கேட்கிறது மற்றும் அதன் தன்மைக்கு அசைவுகளுடன் எதிர்வினையாற்றுகிறது, வார்த்தைகள் இல்லாமல் பாட முடியும், இசையின் துடிப்புக்கு ஒரு பொம்மையை அசைக்க முடியும். குழந்தைகளின் உணர்ச்சிபூர்வமான எதிர்வினையை மேம்படுத்த, மாறுபட்ட படைப்புகளின் ஒப்பீடு பயன்படுத்தப்படுகிறது.

இசையில் நிலையான நேர்மறையான அணுகுமுறையை உருவாக்க, விளையாடும் நுட்பங்கள், பொம்மைகள் மற்றும் பண்புக்கூறுகள் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. தனிப்பட்ட வகுப்புகள் சிறு குழந்தைகளுடன் மட்டுமல்ல. எல்லா குழந்தைகளும் வித்தியாசமாக வளர்கிறார்கள், அதே போல் இசை செயல்பாட்டின் பிரத்தியேகங்கள், ஒவ்வொரு குழந்தையுடனும் தனித்தனியாக தொடர்பை உள்ளடக்கியது என்பதே இதற்குக் காரணம். உள்ளடக்கத்தைப் பொறுத்தவரை, தனிப்பட்ட பாடங்கள் முக்கியமாக ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன. ஒரு வகை செயல்பாடு மட்டும் மேலோங்க முடியாது, பாடம் எந்தவொரு இசைத் திறனின் வளர்ச்சியையும் இலக்காகக் கொள்ளலாம். பின்தங்கிய குழந்தைகளுக்கு மட்டும் தனிப்பட்ட பாடங்கள் தேவை, ஆனால் வளர்ச்சியில் தங்கள் சகாக்களை விட முன்னால் இருப்பவர்களுக்கும் தேவை. பின்தங்கிய குழந்தைகளுடன் வகுப்புகள் வளர்ச்சி தாமதத்திற்கான காரணத்தைக் கண்டறிய உங்களை அனுமதிக்கின்றன.

இசைக்கருவிகளைக் கற்கும் போது மற்றும் இசைக்கும்போது தனிப்பட்ட பாடங்கள் அவசியம். துணைக்குழுக்களில் உள்ள வகுப்புகள் தனிப்பட்டவைகளின் அதே நிகழ்வுகளில் நடத்தப்படுகின்றன, அவற்றின் வகைகள் ஒரே மாதிரியானவை. துணைக்குழுக்களில் உள்ள மேலாதிக்க வகுப்புகள் பல குழந்தைகளின் இசை வளர்ச்சியில் இதே போன்ற குறைபாடுகளை அடையாளம் காண உதவுகின்றன. சில வகையான செயல்பாடுகளில் விருப்பங்களைக் காட்டும் குழந்தைகளும் துணைக்குழுக்களாகப் பிரிக்கப்படுகின்றனர். அத்தகைய வகுப்புகளில், பண்டிகை மாட்டினியில் மீதமுள்ள குழந்தைகளுக்கு அவற்றைக் காட்ட கூட்டு எண்கள் தயாரிக்கப்படுகின்றன. துணைக்குழுக்களில் இசைக்கருவிகளை வாசிக்கவும் கற்றுக்கொள்ளலாம். தனிப்பட்ட பாடங்களில் விளையாடும் ஆரம்ப திறன்களை குழந்தைகள் தேர்ச்சி பெற்றவுடன், அவர்கள் ஒரு குழுமத்தில், இசைக்குழுவில் விளையாட கற்றுக்கொடுக்கப்படுகிறார்கள்.

முன் பாடங்கள். ஆதிக்கம் செலுத்தும் நடவடிக்கைகள். கருப்பொருள் வகுப்புகள். சிக்கலான பாடங்கள்.

படிப்படியாக, பாடத்தின் உள்ளடக்கம் முன்பக்கத்தை நெருங்குகிறது. துணைக்குழுக்களில் தனிப்பட்ட பாடங்கள் மற்றும் வகுப்புகள் தேவைக்கேற்ப நடத்தப்படுகின்றன. நடுத்தர மற்றும் வயதான காலத்தில், முன்னணி வகுப்புகள் முக்கிய வகை வகுப்புகளாக மாறும். அவை வழக்கமான, மேலாதிக்க, கருப்பொருள் மற்றும் சிக்கலானவை என பிரிக்கப்படுகின்றன. மாதிரி வகுப்புகள்அனைத்து வகையான இசை செயல்பாடுகளும் அடங்கும். ஆனால் பெரும்பாலும், பாடத்தின் குறுகிய நேரம் காரணமாக, அனைத்து வகையான செயல்பாடுகளையும் பயன்படுத்த இயலாது. முக்கிய நிபந்தனை என்னவென்றால், எந்தவொரு நடவடிக்கையும் இல்லாதது நிரந்தரமாக இருக்கக்கூடாது.

இசையைக் கேட்பது மற்றும் இசைக்கருவிகளை வாசிப்பது வகுப்பறையில் மிகக் குறைவாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது, பாடுவது மற்றும் இசை-தாள அசைவுகள் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன என்பதை பயிற்சி காட்டுகிறது. இது ஒரு பெரிய தவறு, ஏனெனில் "இசை கேட்பது" பிரிவு இல்லாதது குழந்தைகளின் இசை உணர்வை மோசமாக்குகிறது, மேலும் இசைக்கருவிகளை வாசிப்பது இசைக்கான காது வளர்ச்சிக்கு பங்களிக்கிறது, இது பாடுவதில் மட்டும் போதாது. இசையைக் கேட்பது மிக முக்கியமான இசைத் திறனை வளர்த்துக் கொள்கிறது - இசைக்கு உணர்ச்சிப்பூர்வமாக பதிலளிக்கும் தன்மை, இது அனைத்து வகையான இசை நடவடிக்கைகளிலும் வெற்றிகரமான கற்றலுக்கு அவசியம். முன் பாடங்கள் ஒரு பாரம்பரிய அமைப்பைக் கொண்டுள்ளன, ஆனால் இசை பாடங்களில் ஆர்வம் மறைந்துவிடாமல் இருக்க அதை தொடர்ந்து மாற்றுவது அவசியம்.

முன் பாடத்தின் அமைப்பு:

இசை நுழைவு. படிப்படியாக இசையை மாற்ற வேண்டும்.

இசை மற்றும் தாள பயிற்சிகள்.

குழந்தைகள் உட்கார்ந்து, ஆசிரியர் "இசையைக் கேட்பது", "பாடுதல்" மற்றும் "ஆக்கப்பூர்வமான பணிகள் உட்பட இசைக்கருவிகளை வாசித்தல்" ஆகிய பிரிவுகளுக்குச் செல்கிறார்.

பாடத்தின் முடிவில் - ஒரு பாடல் அல்லது ஒரு விளையாட்டு.

இசை வெளியேறுதல்.

இந்த பதிப்பில், அனைத்து வகையான இசை செயல்பாடுகளும் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. இசைக் கல்வி நடவடிக்கைக்கு கட்டமைப்பில் சிறப்பு இடம் இல்லை. முழு பாடத்தின் போக்கிலும் குழந்தைகள் இசை மற்றும் செயல் முறைகள் பற்றிய தகவல்களைப் பெறுகிறார்கள்.

இசை பாடத்தின் கட்டமைப்பின் மாறுபாடு இரண்டு வகையான இசை செயல்பாடுகளின் கலவையில் வெளிப்படுகிறது: இசை-தாள அசைவுகளுடன் கேட்பது அல்லது கருவிகளை வாசித்தல், இசை-தாள இயக்கங்களுடன் பாடுவது அல்லது வாசித்தல். இத்தகைய விருப்பங்கள் பாடம் மற்றும் இசையில் குழந்தைகளின் ஆர்வத்தை அதிகரிக்க உங்களை அனுமதிக்கின்றன. பணிகளின் வரிசையை கவனமாகக் கருத்தில் கொள்வது அவசியம்: நடனத்திற்குப் பிறகு பாடுவது கடினம், உணர்ச்சி மற்றும் மன செயல்பாடு தேவைப்படும் பணிகள் பாடத்தின் தொடக்கத்தில் சிறப்பாக வழங்கப்படுகின்றன, குழந்தைகளின் உடல் மற்றும் மன நிலையை ஒழுங்குபடுத்துதல், செயல்பாட்டின் வகையை மாற்றுதல் , சுமை, இசையின் ஒலியின் தன்மை.

ஆதிக்கம் செலுத்தும் நடவடிக்கைகள். கருப்பொருள் வகுப்புகள். சிக்கலான பாடங்கள்.

இந்த வகை பாடம் எந்த இசை திறனையும் வளர்க்க பயன்படுகிறது. உதாரணத்திற்கு:

1. முக்கிய செயல்பாடு இசையின் உணர்வாக இருந்தால், பிற செயல்பாடுகளைப் பயன்படுத்தலாம், இதனால் குழந்தைகள் இசையைக் கேட்பது மட்டுமல்லாமல், அவர்கள் ஏற்கனவே வைத்திருக்கும் செயல்திறன் மற்றும் படைப்பு திறன்களின் உதவியுடன் இசையின் தன்மையை வெளிப்படுத்தலாம்: இயக்கத்தில் , இசைக்கருவிகளை வாசிப்பதில்.

2. பாடுவது ஆதிக்கம் செலுத்தினால், ஆசிரியர் குரல் மற்றும் பாடல் திறன்களின் வளர்ச்சியில் கவனம் செலுத்துகிறார். பிற செயல்பாடுகள் பாடுவதில் அவர்களுக்குத் தேவையான திறன்களைப் பெற உதவுகின்றன: செயல்திறன் வெளிப்பாடாக இருக்க, கதாபாத்திரம், குழந்தைகளுக்கு தெரிவிக்கப்படும் மனநிலைகள் பற்றி உரையாடுவது பயனுள்ளதாக இருக்கும், மற்ற பாடல்களுடன் ஒப்பிடுவது பொருத்தமானது. குணாதிசயங்களில் மாறுபட்டவை அல்லது நிகழ்த்தப்படும் பாடலுக்கு ஒத்தவை. ஏகபோகத்தைத் தவிர்க்க, நீங்கள் பாடல், சுற்று நடனங்கள் கொண்ட விளையாட்டுகளைப் பயன்படுத்தலாம்.

3. இசை-தாள இயக்கங்கள் ஆதிக்கம் செலுத்தினால், அத்தகைய செயல்பாடு இசையைக் கேட்பது, அதன் தன்மை பற்றிய உரையாடல், குழந்தைகள் இயக்கங்களில் தெரிவிக்க வேண்டும். அத்தகைய வகுப்புகளில், ஆக்கபூர்வமான பணிகள், யூகிக்கும் விளையாட்டுகள் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, குழந்தைகள் நடன அசைவுகளை மேம்படுத்துகிறார்கள், கூட்டாக நடனங்களை உருவாக்குகிறார்கள்.

4. இசைக்கருவிகளை வாசிப்பதில் ஆதிக்கம் இருந்தால், பல்வேறு இசைக்கருவிகளின் ஒலிப்பதிவுகளைக் கேட்பதன் மூலம் பல்வேறு இசைக்கருவிகளைப் பற்றிய அவர்களின் புரிதலை நீங்கள் விரிவுபடுத்தலாம், பல்வேறு கருவிகளின் டிம்பர்களை யூகிக்க கேம்களை விளையாடலாம் மற்றும் ஒரு படைப்பை ஒழுங்கமைக்க ஆக்கப்பூர்வமான பணியைப் பயன்படுத்தலாம்.

5. குழந்தைகளின் இசை படைப்பாற்றல் ஆதிக்கம் செலுத்தினால், நீங்கள் அதன் அனைத்து வகைகளையும் பயன்படுத்தலாம் - பாடல், இசை-தாளம், இசை உருவாக்கம்.

கருப்பொருள் வகுப்புகள். சிக்கலான பாடங்கள்.

மூன்று வகைகள் உள்ளன: உண்மையில் கருப்பொருள், இசை-கருப்பொருள், சதி, தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட தலைப்பின் தன்மையைப் பொறுத்து, ஒரு சதித்திட்டத்தின் இருப்பு. தீம் வாழ்க்கையிலிருந்து எடுக்கப்படலாம் மற்றும் இசையுடன் தொடர்புடையது, எடுத்துக்காட்டாக, "இலையுதிர் காலம்", "இயற்கை மற்றும் இசை". சில சமயங்களில் மேட்டினிக்குப் பதிலாக கருப்பொருள் பாடம் நடத்தப்படுகிறது. ஒரு கச்சேரிக்குப் பதிலாக, ஆசிரியர் சுவாரஸ்யமான நிகழ்வுகளைப் பற்றி பேசுகிறார், வரலாறு, வாழ்க்கை, விடுமுறை தேதிக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது, பதிவில் இசையின் ஒலியுடன் கதையுடன், குழந்தைகள் தங்களுக்கு பிடித்த பாடல்கள், நடனங்கள் (விடுமுறைக்கு அர்ப்பணிக்க வேண்டிய அவசியமில்லை. நிகழ்வு). இந்த இலவசச் செயல்பாடுகள் மனப்பாடம் செய்யப்பட்ட செயலைக் காட்டிலும் குழந்தைகளின் மீது வலுவான தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகின்றன.

இசை ரீதியாக - ஒரு கருப்பொருள் பாடத்தில், தலைப்பு இசையுடன் தொடர்புடையது, எடுத்துக்காட்டாக, "இசையில் டெம்போ மற்றும் அதன் வெளிப்படையான பொருள்", "இசையில் டிம்ப்ரே", "டைனமிக்ஸ்" போன்ற தலைப்புகள்.

சதி இசை பாடம் ஒரு பொதுவான கருப்பொருளால் ஒன்றிணைக்கப்படவில்லை, ஆனால் ஒரு கதைக்களம் கொண்டது. ஒரு விசித்திரக் கதை அல்லது விளையாட்டு சதி பாடத்திற்கு ஒரு பொழுதுபோக்கு, கவர்ச்சிகரமான வடிவத்தை அளிக்கிறது, கற்பனையை வளர்க்கிறது மற்றும் படைப்பு கற்பனைக்கான வாய்ப்பை வழங்குகிறது. கதைக்களத்தைப் பொறுத்து, குழந்தைகளுக்கு ஆக்கபூர்வமான பணிகள் வழங்கப்படுகின்றன, அதில் ஒரு மெல்லிசையை உருவாக்குவது மட்டுமல்லாமல், அதில் ஒரு குறிப்பிட்ட மனநிலையை வெளிப்படுத்தவும் அவசியம். விளையாட்டு மற்றும் விசித்திரக் கதை சூழ்நிலைகள் வகுப்பறையில் துண்டுகள் வடிவில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. அத்தகைய பாடத்திற்கான முக்கிய தேவை என்னவென்றால், பாடம் பொழுதுபோக்கு அல்லது ஒத்திகை நிகழ்வின் தன்மையில் இருக்கக்கூடாது. ஒவ்வொரு வயதினருக்கும் அனைத்து வகையான கருப்பொருள் வகுப்புகளும் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, திறமையின் உள்ளடக்கம் மற்றும் இசை பற்றிய தகவல்களில் மட்டுமே வேறுபடுகின்றன.

சிக்கலான பாடங்கள்.

இத்தகைய வகுப்புகளின் நோக்கம் குழந்தைகளுக்கு பல்வேறு வகையான கலைகளின் பிரத்தியேகங்கள், அவர்களின் கலை வழிமுறைகளின் வெளிப்படையான அம்சங்கள், எண்ணங்களை வெளிப்படுத்தும் திறன், எந்தவொரு கலை நடவடிக்கைகளிலும் அவர்களின் அசல் மொழியில் மனநிலையை வழங்குவதாகும். எனவே, வெவ்வேறு வகையான கலைகளை ஒன்றிணைப்பது, படைப்புகளில் உள்ள ஒற்றுமை மற்றும் வேறுபாடுகள், ஒவ்வொரு வகை கலையின் வெளிப்பாட்டின் வழிமுறைகளையும் கண்டுபிடிப்பது முறையாக அல்ல, ஆனால் சிந்தனையுடன் அவசியம். ஒரு சிக்கலான பாடம் ஒரு கருப்பொருள் பாடத்தின் அதே வகைகளைக் கொண்டுள்ளது. வாழ்க்கையிலிருந்து எடுக்கப்பட்ட அல்லது ஒரு விசித்திரக் கதையுடன் தொடர்புடைய ஒரு தீம், வெவ்வேறு கலை வழிகளில் ஒரே படம் எவ்வாறு வெளிப்படுத்தப்படுகிறது என்பதைக் கண்டறிய உதவுகிறது, மனநிலைகள் மற்றும் அவற்றின் நிழல்களில் ஒற்றுமைகள் மற்றும் வேறுபாடுகளைக் கண்டறிய உதவுகிறது.

கலைச் செயல்பாட்டின் மாற்றம் முறையான இயல்புடையதாக இருக்கக்கூடாது, ஆனால் வரைதல், இயக்கங்கள் மற்றும் கவிதை ஆகியவற்றில் இசைக்கு ஒத்த மனநிலையை வெளிப்படுத்தும் பணியால் ஒன்றுபடுவது முக்கியம். படைப்புகள் உருவக உள்ளடக்கத்தில் மெய் இல்லை, ஆனால் ஒரு பொதுவான கருப்பொருளால் மட்டுமே ஒன்றுபட்டிருந்தால், மனநிலையின் மாறுபாட்டிற்கு குழந்தைகளின் கவனத்தை ஈர்க்க வேண்டியது அவசியம். "ஃபேரிடேல் கதாபாத்திரங்கள்" என்ற தலைப்பில், வெவ்வேறு வகையான கலைகளில் ஒரே படம் எவ்வாறு வெளிப்படுத்தப்படுகிறது என்பதைக் கண்டுபிடிப்பது அவசியம், அதே போல் ஒரே தலைப்பில் எழுதப்பட்ட பல இசை படைப்புகளை ஒப்பிடுவது அவசியம். ஒரு சிக்கலான பாடத்தை நடத்துவது மிகவும் கடினம், அதன் கருப்பொருள் கலையே, வெளிப்படையான வழிமுறைகளின் அம்சங்கள். மற்ற வகுப்புகளில் குழந்தைகள் பெற்ற அனைத்து அறிவு மற்றும் திறன்களைப் பயன்படுத்துவதற்காக இசை இயக்குனர் ஆசிரியருடன் சேர்ந்து சிக்கலான பாடங்களைத் தயாரிக்கிறார். இந்த வகுப்புகள் சுமார் ஒரு மாதத்திற்கு ஒரு முறை நடத்தப்படுகின்றன.

கட்டுரை.இசை பாடங்களின் வகைகள் மற்றும் வகைகள் .

அமைப்பு, உள்ளடக்கம், அனைத்து குழந்தைகளின் பங்கேற்பு, துணைக்குழுக்கள், அனைத்து அல்லது சில வகையான இசை செயல்பாடுகளைச் சேர்ப்பது போன்றவற்றைப் பொறுத்து இசைப் பாடங்கள் மாறுபடும்.குழந்தைகளின் கலவையைப் பொறுத்து, வகுப்புகள் பின்வரும் வகைகளாகப் பிரிக்கப்படுகின்றன: முன் (முழு வயதினரையும் ஒன்றிணைத்தல்), குழு (4-7 குழந்தைகளின் பெரிய குழுக்கள்), தனிப்பட்ட, ஒருங்கிணைந்த (2-3 வயதுக் குழுக்கள் ஈடுபட்டுள்ளன). பாடங்களின் உள்ளடக்கத்தைப் பொறுத்து, அவை கருப்பொருள் (பழைய குழுக்களில்) மற்றும் சிக்கலானவை. 14 . வகுப்புகள் ஒவ்வொன்றும் இசைக் கல்வியின் பொதுவான பணிகளைச் சந்திக்கின்றன மற்றும் அதன் சொந்த குறிப்பிட்ட பணிகளைக் கொண்டுள்ளன, இவை அனைத்தும் நீண்ட கால மற்றும் காலண்டர் திட்டங்களில் பிரதிபலிக்கின்றன. மழலையர் பள்ளியின் வயதிற்குட்பட்ட இந்த வகை வகுப்புகளின் விகிதம் குழந்தைகளின் கல்விப் பணிகள், வயது மற்றும் தனிப்பட்ட பண்புகள், அவர்களின் இசை வளர்ச்சி மற்றும் ஆர்வங்களின் நிலை, நிரல் பொருளின் ஒருங்கிணைப்பு அளவு, குறிப்பிட்ட வாழ்க்கை நிலைமைகள் ஆகியவற்றால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. இந்த வயதினரும், ஒட்டுமொத்த நிறுவனமும்.நடைமுறையில் சில ஸ்திரத்தன்மையைக் கொண்ட இசைப் பாடங்களின் அமைப்பு, கல்வி, கல்விப் பணிகள், குழந்தைகளால் இசைப் பொருட்களை ஒருங்கிணைக்கும் அளவு மற்றும் குழந்தைகளின் பொதுவான மனோதத்துவ நிலை ஆகியவற்றைப் பொறுத்து மாறுபடும் மற்றும் மாறுபடும்.உள்ளடக்கத்தின் படி, பல்வேறு வகையான இசை மற்றும் கலை நடவடிக்கைகளின் பயன்பாடு, ஒரு கருப்பொருளின் இருப்பு ஆகியவற்றைப் பொறுத்து வகுப்புகள் வழக்கமான, மேலாதிக்க, கருப்பொருள் (மற்றும் முன்பக்கமும் சிக்கலானதாக இருக்கலாம்).ஒன்றரை வயது முதல் குழந்தைகள் பாலர் பள்ளியில் சேர்க்கப்படுகிறார்கள். இந்த வயதில், குழந்தைக்கு வயது வந்தோரிடமிருந்து சிறப்பு கவனம் தேவை. அவர் இன்னும் மற்றவர்களின் செயல்களுடன் தனது செயல்களை ஒருங்கிணைக்க முடியவில்லை; எனவே, இசை பாடங்கள் வாரத்திற்கு இரண்டு முறை தனித்தனியாக நடத்தப்படுகின்றன, பாடத்தின் காலம் 5 - 10 நிமிடங்கள்.ஆசிரியர் ஒவ்வொரு குழந்தையின் வெளிப்பாடுகளையும் கண்காணித்து, வெவ்வேறு இயல்புடைய இசைக்கு உணர்ச்சிபூர்வமான பதிலைத் தூண்ட முற்படுகிறார், அதன் ஒலியில் கவனம் செலுத்துகிறார், சேர்ந்து பாட வேண்டும், நகர்த்த வேண்டும்.குழந்தை இசையைக் கேட்கிறது மற்றும் அதன் தன்மைக்கு அசைவுகளுடன் எதிர்வினையாற்றுகிறது, அதே நேரத்தில் அவர் ஒரு பெரியவருடன் வார்த்தைகள் இல்லாமல் பாடலாம், இசையின் துடிப்புக்கு ஒரு பொம்மையை அசைப்பார்.ஏற்கனவே இந்த வயதில் பாலர் குழந்தைகளின் இசை பதிவுகளை பன்முகப்படுத்த வேண்டும் என்பதை எப்போதும் நினைவில் கொள்ள வேண்டும். குறிப்பாக குழந்தைகளுக்காக உருவாக்கப்பட்ட கிளாசிக்கல் படைப்புகளைக் கேட்பதில் அவர்கள் அனுபவத்தைப் பெற வேண்டும், அதே போல் சிறு படைப்புகள் அல்லது வெவ்வேறு காலங்களிலிருந்து கிளாசிக்கல் இசையின் சிறிய துண்டுகள், உணர்ச்சி மற்றும் உருவக உள்ளடக்கத்தின் அடிப்படையில் குழந்தைகளுக்கு நெருக்கமானவை.இசையுடன் தொடர்புகொள்வதில் மகிழ்ச்சி, உணர்ச்சி வெளிப்பாடுகள், கவனம் மற்றும் அதன் இயல்புக்கு ஏற்ற ஆர்வம் ஆகியவற்றை குழந்தையில் தூண்டுவது முக்கியம். பழக்கமான மெல்லிசைகள் மிகுந்த மகிழ்ச்சியுடன் உணரப்படுவதால், திறனாய்வின் மறுபடியும் இது உதவுகிறது. குழந்தைகளின் உணர்ச்சிபூர்வமான எதிர்வினையை மேம்படுத்த, மாறுபட்ட படைப்புகளின் ஒப்பீடு பயன்படுத்தப்படுகிறது.இந்த வயதில் இசையில் ஒரு நிலையான நேர்மறையான அணுகுமுறையை உருவாக்க, விளையாடும் நுட்பங்கள், பொம்மைகள், சாதனங்கள் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன.பாடத்தை ஒன்றிணைக்கும் முன்னணி வகை இசை செயல்பாடு இசையின் கருத்து, இதில் எளிமையான இயக்கங்கள், குழந்தைகளின் விளையாட்டு நடவடிக்கைகள், சேர்ந்து பாடுவது ஆகியவை அடங்கும்.ஆசிரியர் குழந்தைகளின் சிறிதளவு இசை வெளிப்பாடுகளை ஊக்குவிக்க வேண்டும், இசையுடன் ஒத்துப்போகும் அவர்களின் செயல்களை அங்கீகரிக்க வேண்டும் மற்றும் தந்திரமாக தவறுகளை சரிசெய்ய வேண்டும்.

சில வகையான இசை நடவடிக்கைகளுக்கு குழந்தைகளின் விருப்பங்களை அடையாளம் கண்டு, ஆசிரியர் ஒரு வட்டம், ஸ்டுடியோ அல்லது இசைப் பள்ளியில் கூடுதலாக குழந்தைக்கு கற்பிப்பது சிறந்தது என்று பெற்றோருக்கு அறிவுறுத்துகிறார்: நடனம், பாடல், இசைக்கருவிகள் வாசித்தல். திறமையான குழந்தைகளுடன், அவர் சிறப்பு தனிப்பட்ட வகுப்புகளை நடத்துகிறார், பெற்றோருக்கு ஆலோசனை கூறுகிறார்.குழந்தைகளுடனான தனிப்பட்ட இசை பாடங்கள் குழந்தைகளின் வயது மற்றும் அச்சுக்கலை பண்புகள், அவர்களின் நடத்தை மற்றும் செயல்பாடுகளின் பகுப்பாய்வு, அவர்களின் உடல், மன மற்றும் அழகியல் வளர்ச்சியின் அளவை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வதன் மூலம் ஆசிரியரின் கவனமாக ஆய்வு செய்ததன் அடிப்படையில் கட்டமைக்கப்படுகின்றன. உணர்ச்சி உயிர்.தனிப்பட்ட வகுப்புகள் மற்றும் துணைக்குழுக்கள் ஆரம்ப வயது மற்றும் இளைய பாலர் வயது குழந்தைகளுடன் மட்டும் நடத்தப்படுகின்றன, குழந்தைகள் இன்னும் கூட்டாக பணிகளை முடிக்க முடியாத போது, ​​ஆனால் எல்லா வயதினருக்கும்.இது ஒருபுறம், குழந்தைகள் வித்தியாசமாக உருவாகிறது, அவர்களின் இசை வெளிப்பாடுகள் தனிப்பட்டவை; மறுபுறம், ஒவ்வொரு குழந்தையுடனும் தனித்தனியாக தொடர்பை உள்ளடக்கிய சில வகையான இசை செயல்பாடுகளை கற்பிப்பதன் பிரத்தியேகங்கள்.உள்ளடக்கத்தைப் பொறுத்தவரை, தனிப்பட்ட பாடங்கள் முக்கியமாக ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன. செயல்பாடுகளில் ஒன்று மட்டும் மேலோங்க முடியாது. பாடம் எந்த இசை திறனையும் வளர்ப்பதை நோக்கமாகக் கொண்டது. இந்த வழக்கில், இது பல்வேறு வகையான இசை செயல்பாடுகளை உள்ளடக்கியது.இசைக்கருவிகளை வாசிக்கும் போது தனிப்பட்ட ஆதிக்க பாடங்கள் அவசியம். இசைக்கருவிகளைப் பற்றிய தகவல்கள், அவற்றை வாசிப்பதற்கான சில வழிகள், ஒலிகளின் சுருதியை வேறுபடுத்துவதற்கான ஆயத்தப் பயிற்சிகள் சிறுவயதிலிருந்தே முழுக் குழந்தைகளுக்கும் வழங்கப்படுகின்றன.சிறிய குழுக்களுடன் இசை வகுப்புகள் போதுமான அளவு வளர்ச்சியடையாத செவிவழி யோசனைகள், இசை மற்றும் தாள உணர்வு கொண்ட குழந்தைகளுடன், ஆக்கப்பூர்வமாக இருக்கக்கூடிய கூச்ச சுபாவமுள்ள குழந்தைகளுடன் நடத்தப்படுகின்றன, ஆனால் ஒரு சக குழுவில் செயல்பட பயப்படுகின்றன. பின்தங்கிய குழந்தைகளுக்கு மட்டும் தனிப்பட்ட பாடங்கள் தேவை, ஆனால் வளர்ச்சியில் தங்கள் சகாக்களை விட முன்னால் இருப்பவர்களுக்கும் தேவை. சராசரி நிலைக்கு "நிலைப்படுத்துதல்" மீது கவனம் செலுத்துவது திறமையான மற்றும் திறமையான குழந்தைகளின் வளர்ச்சியில் எதிர்மறையான விளைவைக் கொண்டிருக்கிறது. தேவைகளின் சராசரியானது அனைத்து பின்தங்கிய குழந்தைகளின் வளர்ச்சியின் அளவையும் குறைக்கிறது. அத்தகைய வகுப்புகளில், குழந்தைகளின் இசை மற்றும் உணர்ச்சி வளர்ச்சியின் பணிகள், பாடுதல், இசை மற்றும் தாள இயக்கங்களில் இசை பணிகளைச் செய்வதற்கான பல்வேறு வழிகளைக் கற்பித்தல், குழந்தைகளின் இசைக்கருவிகளில் குழுமத்தில் வாசித்தல் மற்றும் ஆக்கப்பூர்வமான இசைப் பணிகள் ஆகியவை தீர்க்கப்படுகின்றன.இசை கூட்டு குழு வகுப்புகள் அவ்வப்போது நடத்தப்படுகின்றன. விடுமுறையின் நுழைவாயிலில் குழந்தைகளின் பாடல்கள், நடனங்கள், ஊர்வலங்கள் ஆகியவற்றின் கூட்டு நிகழ்ச்சியின் ஒத்திசைவை நிறுவுவதற்காக அவை ஆசிரியரால் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டுள்ளன. பண்டிகை ஊர்வலத்திற்கான இயக்கங்களின் பொதுவான ஒத்திசைவு, நுழைவாயில் சரிபார்க்கப்படுகிறது: அணிவகுப்பில் நுழைந்த பிறகு இயக்கத்தின் ஆரம்பம், தனிப்பட்ட குழுக்களின் தொடர்ச்சியான வெளியேறுதல், மண்டபத்தில் இடம் போன்றவை.அனைத்து வகையான இசை பாடங்களும் ஒரு பயிற்சி, குழந்தைகளின் நோக்கமுள்ள, பல்வேறு ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட இசை நடவடிக்கைகளின் கல்வி வளாகத்தை உருவாக்குகின்றன. இந்த அனைத்து வகையான செயல்பாடுகளும் குழந்தையின் மீது உணர்ச்சி மற்றும் அழகியல் தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகின்றன, கற்றல் செயல்பாட்டில் ஒரு சிறப்பு ஆர்வத்தை உருவாக்குகின்றன, குழந்தைகளில் இசையின் மீதான காதல், இசை செயல்திறன் மற்றும் படைப்பாற்றலுக்கான ஆசை. 15 .

வழக்கமான பாடம் . ஆரம்ப வயதினரிடையே ஒரு பொதுவான பாடத்தின் ஒரு அம்சம் அனைத்து பிரிவுகளின் ஒற்றுமை, பல்வேறு வகையான இசை செயல்பாடுகளின் ஒருங்கிணைப்பு (கேட்பது, பாடுவது, இசை மற்றும் தாள இயக்கங்கள்).அதே நேரத்தில், ஒவ்வொரு பாடத்திலும் 15-30 நிமிடங்களுக்கு (வயதைப் பொறுத்து) அனைத்து வகையான இசை செயல்பாடுகளையும் பயன்படுத்துவது பெரும்பாலும் சாத்தியமற்றது. எந்தவொரு நடவடிக்கையும் இல்லாதது நிரந்தரமானது அல்ல என்பது இங்கே முக்கியமானது.இசைக்கருவிகளை வாசிப்பதற்கும் ஆக்கப்பூர்வமான பணிகளை செய்வதற்கும் வகுப்பிற்கு உள்ளேயும் வெளியேயும் நிறைய நேரம் தேவைப்படுகிறது. அதன் குறைபாட்டைக் காரணம் காட்டி, இசையமைப்பாளர்கள் இந்த நடவடிக்கைகளில் ஈடுபடுவது அரிது.பணிகளின் வரிசையை கவனமாக பரிசீலிக்க வேண்டும். உதாரணமாக, நிலையற்ற சுவாசம் காரணமாக நடனமாடிய பிறகு பாடுவது கடினம், எனவே பாடுவதற்கு முன், நீங்கள் அமைதியான இயக்கங்கள் அல்லது பிற செயல்பாடுகளுடன் மோட்டார் செயல்பாட்டைக் குறைக்க வேண்டும்.உணர்ச்சி மற்றும் மன செயல்பாடு தேவைப்படும் பணிகள். செறிவு, பாடத்தின் தொடக்கத்தில் கொடுப்பது நல்லது. குழந்தைகள் தீவிர அசைவுகள் அல்லது விளையாட்டுகளால் உற்சாகமாக இருந்தால் அவற்றைச் செய்வது கடினம். உறுதியளிக்க, அவர்களின் கவனத்தை "சேகரிப்பது" அவசியம்.செயல்பாட்டின் வகை, சுமை, இசையின் ஒலியின் தன்மை ஆகியவற்றை மாற்றுவதன் மூலம் குழந்தைகளின் உடல் மற்றும் மன நிலையை ஒழுங்குபடுத்துவது முக்கியம். ஆர்வம் குறைவதாகவோ அல்லது குழந்தைகள் அதிக உற்சாகமாக இருப்பதாகவோ உணர்ந்தால், பாடத்தின் போது அவர் திட்டமிட்ட கட்டமைப்பை ஆசிரியர் மாற்ற வேண்டும்.சில வகையான இசை செயல்பாடுகளில் விருப்பம் காட்டும் பாலர் குழந்தைகள் துணைக்குழுக்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளனர். திறமையான குழந்தைகளுக்கு அதிக கவனம் செலுத்த இது உங்களை அனுமதிக்கிறது. 16 .

கருப்பொருள் பாடம் . பாடம் வாழ்க்கையிலிருந்து எடுக்கப்பட்ட கருப்பொருளால் அல்லது இசைக் கருப்பொருளால் ஒன்றிணைக்கப்பட்டால், அது ஒரு கருப்பொருள் தன்மையைக் கொண்டுள்ளது.இந்த வகுப்புகளில் மூன்று வகைகள் உள்ளன: கருப்பொருள் சரியானவை, இசை கருப்பொருள் மற்றும் சதி, தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட தலைப்பின் தன்மை, ஒரு சதித்திட்டத்தின் இருப்பு ஆகியவற்றைப் பொறுத்து.சில சமயங்களில் பண்டிகை மேட்டினிக்குப் பதிலாக கருப்பொருள் பாடம் நடத்தப்படுகிறது. குழந்தைகளால் தயாரிக்கப்பட்ட கச்சேரிக்குப் பதிலாக, அத்தகைய பாடத்தில், ஆசிரியர் வரலாறு, வாழ்க்கை, விடுமுறை தேதிக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட சுவாரஸ்யமான நிகழ்வுகளைப் பற்றி பேசுகிறார், இசையுடன் கதை சொல்லுகிறார்.விடுமுறை தேதி தொடர்பான பாடத்தில், தலைப்பு முறையாக உள்ளடக்கத்தை இணைக்கக்கூடாது. இங்கே முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட கருப்பொருளின் உதவியுடன் இசையின் சாத்தியக்கூறுகளைக் காண்பிப்பது, அதை வாழ்க்கையுடன் இணைப்பது.இசை - கருப்பொருள் பாடம் மற்றொரு வகையான கருப்பொருள் பாடம். அதன் கருப்பொருள் இசையுடன் தொடர்புடையது, இது குழந்தைகளுக்கு இசைக் கலை, இசை மொழியின் வெளிப்படையான சாத்தியக்கூறுகள், கருவிகள் போன்றவற்றைப் பற்றிய முழுமையான யோசனையை குழந்தைகளுக்கு வழங்க அனுமதிக்கிறது. இந்த அமர்வுகளுக்கான தலைப்புகள் மாறுபடலாம்.சதி இசை பாடம் ஒரு பொதுவான கருப்பொருளால் ஒன்றிணைக்கப்படவில்லை, ஆனால் ஒரு கதைக்களம் கொண்டது. ஒரு விசித்திரக் கதை அல்லது விளையாட்டு சதி பாடத்திற்கு ஒரு பொழுதுபோக்கு, கவர்ச்சிகரமான வடிவத்தை அளிக்கிறது, கற்பனையை வளர்க்கிறது மற்றும் படைப்பு கற்பனைக்கான வாய்ப்பை வழங்குகிறது.கதைக்களத்தைப் பொறுத்து, குழந்தைகளுக்கு ஆக்கப்பூர்வமான பணிகள் வழங்கப்படுகின்றன, அதில் ஒரு மெல்லிசையை உருவாக்குவது மட்டுமல்லாமல், அதில் ஒரு குறிப்பிட்ட மனநிலையை வெளிப்படுத்தவும் அவசியம்.விளையாட்டு மற்றும் விசித்திரக் கதை சூழ்நிலைகள் வகுப்பறையில் மற்றும் துண்டுகள் வடிவில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. இளைய குழுவில், ஒரு தாள சூடு கூட ஒரு உருவ வடிவத்தில் கொடுக்கப்படலாம்.கற்பனையான சூழ்நிலையில் உருவகமான இயக்கங்களுக்கான தேடல் குழந்தைகளை படைப்பாற்றலுக்கு தயார்படுத்துகிறது, அவர்களின் கற்பனையைத் தடுக்கிறது. அதே நேரத்தில், கருப்பொருள் வகுப்புகள், கவர்ச்சிகரமான வடிவம் இருந்தபோதிலும், பொழுதுபோக்கு அல்லது ஒத்திகை நிகழ்வின் தன்மையில் இருக்கக்கூடாது.ஒவ்வொரு வயதினருக்கும் அனைத்து வகையான கருப்பொருள் வகுப்புகளும் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. தொகுப்பின் உள்ளடக்கம், இசை பற்றிய தகவல்கள் மட்டுமே வேறுபட்டவை. 17 . இசை பாடங்கள். இந்த வகை பாடத்தின் நோக்கம் குழந்தைகளுக்கு பல்வேறு வகையான கலைகளின் பிரத்தியேகங்கள் (இசை, ஓவியம், கவிதை, நாடகம், நடனம்), அவர்களின் கலை வழிமுறைகளின் வெளிப்படையான அம்சங்கள், எண்ணங்கள், மனநிலைகளை வெளிப்படுத்தும் திறன் ஆகியவற்றைப் பற்றிய யோசனைகளை வழங்குவதாகும். அவர்களின் அசல் மொழியில் கலை செயல்பாடு.ஒரு பாலர் கல்வி நிறுவனத்தில் அனைத்து இசை அல்லது அவை அழைக்கப்படும் சிக்கலான வகுப்புகள் கலைகளின் தொகுப்பை அடிப்படையாகக் கொண்டவை. முன்னதாக, கல்வி அமைச்சின் மாதிரி திட்டத்தின் படி கண்டிப்பாக படிப்பதால், ஒரு மழலையர் பள்ளி ஒரே பாடத்தில் பல வகையான கலைகளை ஒரே நேரத்தில் இணைக்க முடியாது, இது திட்டத்தால் வழங்கப்படவில்லை. இப்போது, ​​​​தற்போதைய கட்டத்தில், மழலையர் பள்ளி ஒரு பாலர் கல்விக்கான மாதிரியையும், பொருள் மற்றும் தொழில்நுட்ப உபகரணங்கள் மற்றும் இந்த குறிப்பிட்ட கல்வி நிறுவனத்தின் பணியாளர் பயிற்சியின் நிலைக்கு மிகவும் பொருந்தக்கூடிய திட்டத்தையும் தேர்வு செய்கிறது.எனவே, இசைப் பாடங்களில், அனைத்து வகையான கலை செயல்பாடுகளையும் ஒன்றிணைப்பது, அவற்றை மாற்றுவது, படைப்புகளில் ஒற்றுமைகள் மற்றும் வேறுபாடுகளைக் கண்டறிவது, ஒவ்வொரு வகை கலையின் வெளிப்பாட்டின் வழிமுறைகள், படத்தை அதன் சொந்த வழியில் வெளிப்படுத்துவது முறையாக அல்ல, ஆனால் சிந்தனையுடன் முக்கியமானது. ஒப்பீடு, கலைப் படங்களை இணைத்தல் மூலம், குழந்தைகள் படைப்பின் தனித்துவத்தை ஆழமாக உணருவார்கள், ஒவ்வொரு வகை கலையின் பிரத்தியேகங்களையும் புரிந்துகொள்வதற்கு நெருக்கமாக வருவார்கள்.இசை பாடம் கருப்பொருளின் அதே வகைகளைக் கொண்டுள்ளது. தீம் வாழ்க்கையிலிருந்து எடுக்கப்படலாம் அல்லது ஒரு விசித்திரக் கதையிலிருந்து கடன் வாங்கலாம், ஒரு குறிப்பிட்ட சதித்திட்டத்துடன் இணைக்கப்படலாம், இறுதியாக, கலையே ஒரு கருப்பொருளாக இருக்கலாம்.இந்த வகையான தலைப்புகள் இசை பாடங்களின் உள்ளடக்கத்தை வளப்படுத்துகிறது, ஆசிரியருக்கு பரந்த தேர்வை வழங்குகிறது.வாழ்க்கையிலிருந்து எடுக்கப்பட்ட அல்லது ஒரு விசித்திரக் கதையுடன் தொடர்புடைய ஒரு தீம், எடுத்துக்காட்டாக, "பருவங்கள்", "தேவதைக் கதாபாத்திரங்கள்", ஒரே படத்தை வெவ்வேறு கலை வழிகளில் எவ்வாறு வெளிப்படுத்துகிறது என்பதைக் கண்டறிய உதவுகிறது, மனநிலைகள் மற்றும் அவற்றின் நிழல்களில் ஒற்றுமைகள் மற்றும் வேறுபாடுகளைக் கண்டறிய உதவுகிறது. வசந்த காலத்தின் துவக்கத்தில் படம் எவ்வாறு காட்டப்படுகிறது என்பதை ஒப்பிட்டுப் பார்ப்பது, இயற்கையை எழுப்புவது மற்றும் புயல், செழிப்பு, மற்றும் அதே நேரத்தில் ஒவ்வொரு கலை வடிவத்தின் கலை மொழியின் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க வெளிப்படையான அம்சங்களை ரத்து செய்கிறது (ஒலிகள், வண்ணங்கள், வார்த்தைகள்).கலைச் செயல்பாட்டின் மாற்றம் முறையான தன்மையைக் கொண்டிருக்கவில்லை என்பது முக்கியம் (குழந்தைகள் வசந்தத்தைப் பற்றிய இசையைக் கேட்கிறார்கள், வசந்த காலத்தை வரையவும், வசந்த நடனங்கள் ஆடவும், கவிதைகளைப் படிக்கவும்), ஆனால் வரைவதில் இசைக்கு ஒத்த மனநிலையை வெளிப்படுத்தும் பணியால் ஒன்றிணைக்கப்பட வேண்டும். , இயக்கங்கள், கவிதைகள். படைப்புகள் உருவக உள்ளடக்கத்தில் மெய் இல்லை, ஆனால் ஒரு பொதுவான கருப்பொருளால் மட்டுமே ஒன்றிணைந்திருந்தால், எடுத்துக்காட்டாக, "பருவங்கள்" (மென்மையான, கனவுகள்) சுழற்சியில் இருந்து P.I. சாய்கோவ்ஸ்கியின் "ஆன் தி ட்ரொய்கா" நாடகத்தின் ஒரு பகுதியைக் கேட்ட பிறகு. N. A. நெக்ராசோவின் கவிதையிலிருந்து "ஃப்ரோஸ்ட், ரெட் மூக்கு" ஒலி - "இது காடுகளுக்கு மேல் வீசும் காற்று அல்ல ..." (கடுமையான, ஓரளவு புனிதமானது), இசையின் தன்மைக்கு ஒத்ததாக இல்லை, ஆனால் கருப்பொருளில் அதற்கு நெருக்கமாக உள்ளது , மனநிலையின் மாறுபாட்டிற்கு குழந்தைகளின் கவனத்தை ஈர்க்க வேண்டியது அவசியம், இல்லையெனில் பாடத்தின் இலக்கை அடைய முடியாது."விசித்திரக் கதாபாத்திரங்கள்" என்ற தலைப்புக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட பாடத்தில், வெவ்வேறு வகையான கலைகளில் ஒரே படம் எவ்வாறு வித்தியாசமாக அல்லது ஒத்ததாக வெளிப்படுத்தப்படுகிறது என்பதைக் கண்டுபிடிப்பது மட்டுமல்லாமல், ஒரே தலைப்பில் எழுதப்பட்ட பல இசைப் படைப்புகளை ஒப்பிடுவதும் சுவாரஸ்யமானது, எடுத்துக்காட்டாக: "குழந்தைகள் ஆல்பத்தில்" இருந்து பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கியின் "பாபா-யாகா" நாடகம், "ஒரு கண்காட்சியில் படங்கள்" சுழற்சியில் இருந்து எம்.பி. முசோர்க்ஸ்கியின் "பாபா யாக" மற்றும் ஏ.கே. லியாடோவின் சிம்போனிக் மினியேச்சர் "பாபா யாக" அல்லது "ஊர்வலம்" E Grieg எழுதிய குள்ளர்கள்" மற்றும் M. P. Mussorgsky இன் "Dwarf" சுழற்சியில் இருந்து "பிக்சர்ஸ் அட் எ எக்சிபிஷன்" போன்றவை.முதல் தலைப்பில் உள்ள பாடத்தில், நீங்கள் ஓவியத்தில் உள்ள வண்ணங்களை இசைக்கருவிகளின் டிம்பர்களுடன் ஒப்பிடலாம் அல்லது வேறு சில வெளிப்பாடுகள் (பதிவு, இயக்கவியல் மற்றும் அவற்றின் சேர்க்கைகள் உயர் (ஒளி) பதிவு மற்றும் குறைந்த (டெம்போ) மூலம் நிகழ்த்தப்படும். , உரத்த ஒலி மற்றும் மென்மையான, அமைதியான, இந்த இசை வெளிப்பாட்டின் வழிமுறைகளை ஓவியத்தில் வண்ணத்தின் தீவிரத்துடன் ஒப்பிடுகிறது.வெவ்வேறு வெளிப்பாடுகளை இணைப்பது பற்றி நீங்கள் பேசலாம், எடுத்துக்காட்டாக, ஒரே இயக்கவியலுடன் (அமைதியாக) துண்டுகளை விளையாடுவது, ஆனால் வெவ்வேறு பதிவேடுகளில் (உயர்ந்த மற்றும் குறைந்த) குழந்தைகளுக்கு, அவர்கள் இசையின் தன்மையில் வித்தியாசத்தைக் கேட்கிறார்கள். மேல் பதிவேட்டில் ஒரு அமைதியான ஒலி ஒரு மென்மையான, லேசான தன்மையை உருவாக்குகிறது (எஸ். எம். மேகப்பரின் "வால்ட்ஸ்"), மற்றும் கீழ் பதிவேட்டில் அது ஒரு மர்மமான, மோசமான ("பாபா யாக") உருவாக்குகிறது.