Ženské obrázky v „Zločin a trest. Ženské obrazy v románe F. M. Dostojevského „Zločin a trest Úloha ženských obrazov zločin a trest

V Dostojevského diele „Zločin a trest“ je veľa ženských postáv. Je ich celá galéria. Toto je Sonechka Marmeladova, zabitá okolnosťami Katerina Ivanovna, Alena Ivanovna a jej sestra Lizaveta. Tieto obrázky zohrávajú v práci dôležitú úlohu.

Sonya Marmeladová - hlavná postava

Jednou z hlavných ženských postáv v románe „Zločin a trest“ je Sonya Marmeladová. Dievča bolo dcérou úradníka, ktorý sa stal alkoholikom a následne už nedokázal živiť rodinu. Kvôli neustálemu zneužívaniu alkoholu je prepustený z práce. Okrem vlastnej dcéry má aj druhú manželku a tri deti. Macocha sa nehnevala, no chudoba na ňu pôsobila skľučujúco a občas zo svojich trápení vinila nevlastnú dcéru.

A Raskoľnikov sa rozhodne pozastaviť nad touto myšlienkou. Koniec koncov, toto vysvetlenie sa mu páči viac ako akékoľvek iné. Ak by hlavná postava nevidela v Sonye takého bláznivého človeka, možno by jej nepovedal o svojom tajomstve. Najprv jednoducho cynicky spochybňoval jej pokoru a povedal, že zabíja len pre seba. Sonya nereaguje na jeho slová, kým sa jej Raskolnikov priamo neopýta: „Čo mám robiť?

Spojenie nízkej cesty a kresťanskej viery

Úlohu ženských postáv v Zločine a treste, najmä Sonechky, nemožno podceniť. Koniec koncov, hlavná postava postupne začína osvojovať si Sonyin spôsob myslenia, aby pochopila, že v skutočnosti nie je prostitútka - peniaze, ktoré zarobila, nemíňa hanebným spôsobom na seba. Sonya úprimne verí, že pokiaľ bude život jej rodiny závisieť od jej zárobkov, Boh jej chorobu ani šialenstvo nedovolí. Paradoxne F. M. Dostojevskij mohol ukázať, ako spája kresťanskú vieru s úplne neprijateľným, hrozným spôsobom života. A viera Sonyy Marmeladovej je hlboká a nepredstavuje, ako mnohí, iba formálnu religiozitu.

Školská domáca úloha z literatúry môže znieť takto: „Analyzujte ženské postavy v románe Zločin a trest.“ Pri príprave informácií o Sonyi treba povedať, že je rukojemníkom okolností, do ktorých ju život postavil. Nemala na výber. Mohla zostať hladná, sledovať, ako jej rodina trpí hladom, alebo začať predávať svoje vlastné telo. Samozrejme, jej čin bol odsúdeniahodný, no nemohla urobiť inak. Pri pohľade na Sonyu z druhej strany môžete vidieť hrdinku, ktorá je pripravená obetovať sa v záujme svojich blízkych.

Kateřina Ivanová

Katerina Ivanovna je tiež jednou z dôležitých ženských postáv románu Zločin a trest. Je vdova, zostala sama s tromi deťmi. Má hrdú a horúcu povahu. Kvôli hladu bola nútená vydať sa za úradníka - vdovca, ktorý má dcéru Sonyu. Za manželku ju berie len zo súcitu. Celý svoj život sa snaží nájsť spôsoby, ako nakŕmiť svoje deti.

Okolitá situácia pripadá Katerine Ivanovne ako skutočné peklo. Veľmi bolestivo ju zraňuje ľudská podlosť, ktorá sa stretáva takmer na každom kroku. Nevie, ako mlčať a vydržať, ako to robí jej nevlastná dcéra Sonya. Katerina Ivanovna má dobre vyvinutý zmysel pre spravodlivosť a práve to ju tlačí k rozhodným činom.

Aký ťažký je údel hrdinky?

Katerina Ivanovna má ušľachtilý pôvod. Pochádza zo skrachovanej šľachtickej rodiny. A z tohto dôvodu to má oveľa ťažšie ako jej manžel a nevlastná dcéra. A to nielen kvôli každodenným ťažkostiam - Katerina Ivanovna nemá rovnaký odbyt ako Semyon a jeho dcéra. Sonya má útechu - modlitbu a Bibliu; jej otec sa môže na chvíľu zabudnúť v krčme. Katerina Ivanovna sa od nich líši vášňou svojej povahy.

Nevykoreniteľnosť sebaúcty Kateriny Ivanovnej

Jej správanie naznačuje, že láska sa nedá vykoreniť z ľudskej duše žiadnymi ťažkosťami. Keď úradník zomrie, Katerina Ivanovna hovorí, že je to k lepšiemu: "Bude menej strát." Ale zároveň sa stará o pacienta, upravuje vankúše. Láska ju spája aj so Sonyou. Zároveň samotná dievčina neodsudzuje svoju nevlastnú matku, ktorá ju raz dotlačila k takýmto neslušným činom. Skôr naopak - Sonya sa snaží chrániť Katerinu Ivanovnu pred Raskolnikovom. Neskôr, keď Luzhin obviní Sonyu z krádeže peňazí, Raskoľnikov má možnosť pozorovať, s akou horlivosťou Katerina Ivanovna Sonyu bráni.

Ako skončil jej život

Ženské postavy Zločinu a trestu sa napriek rôznorodosti postáv vyznačujú hlboko dramatickým osudom. Chudoba ženie Katerinu Ivanovnu ku konzumu. Jej sebavedomie však neumiera. F. M. Dostojevskij zdôrazňuje, že Katerina Ivanovna nepatrila medzi utláčaných. Napriek okolnostiam v nej nebolo možné porušiť morálny princíp. Túžba cítiť sa ako plnohodnotná osoba prinútila Katerinu Ivanovnu zorganizovať drahé prebudenie.

Katerina Ivanovna je jednou z najpyšnejších ženských postáv Dostojevského vo filme Zločin a trest. Veľká ruská spisovateľka sa neustále snaží zdôrazniť túto svoju vlastnosť: „nenavrhla sa odpovedať“, „dôstojne skúmala svojich hostí“. A spolu so schopnosťou rešpektovať samú seba žije v Katerine Ivanovne ďalšia kvalita - láskavosť. Uvedomuje si, že po smrti manžela sú ona a jej deti odsúdené na hlad. Dostojevskij svojím protirečením vyvracia koncepciu útechy, ktorá môže ľudstvo priviesť k blahu. Koniec Kateriny Ivanovnej je tragický. Beží za generálom, aby ho prosila o pomoc, ale dvere sú pred ňou zatvorené. Neexistuje žiadna nádej na spásu. Kateřina Ivanovna ide žobrať. Jej obraz je hlboko tragický.

Ženské obrázky v románe „Zločin a trest“: stará žena-zástavkárka

Alena Ivanovna je suchá starenka okolo 60 rokov. Má zlé oči a ostrý nos. Vlasy, ktoré veľmi jemne zošediveli, sa veľkoryso mastia. Na tenkom a dlhom krku, ktorý sa dá prirovnať ku kuraciemu stehnu, je zavesená nejaká handra. Obraz Aleny Ivanovny v diele je symbolom úplne bezcennej existencie. Veď ona berie cudzí majetok na úrok. Alena Ivanovna využíva ťažkú ​​situáciu iných ľudí. Účtovaním vysokého percenta doslova okráda ostatných.

Obraz tejto hrdinky by mal v čitateľovi vyvolať pocit znechutenia a slúžiť ako poľahčujúca okolnosť pri hodnotení vraždy spáchanej Raskoľnikovom. Aj táto žena má však podľa veľkého ruského spisovateľa právo nazývať sa osobou. A násilie voči nej, ako voči každému živému tvorovi, je zločinom proti morálke.

Lizaveta Ivanovna

Pri analýze ženských obrazov v románe „Zločin a trest“ by sme mali spomenúť aj Lizavetu Ivanovnu. Toto je mladšia nevlastná sestra starého zástavníka - boli z rôznych matiek. Stará žena neustále držala Lizavetu v „úplnom zotročení“. Táto hrdinka má 35 rokov a je buržoázneho pôvodu. Lizaveta je nemotorné dievča pomerne vysokej postavy. Jej postava je tichá a pokojná. Pre svoju sestru pracuje nonstop. Lizaveta trpí mentálnou retardáciou a kvôli svojej demencii je takmer neustále tehotná (možno usúdiť, že ľudia s nízkou morálkou používajú Lizavetu na svoje účely). Spolu so svojou sestrou hrdinka zomiera v rukách Raskolnikova. Hoci nie je krásna, mnohým sa jej imidž páči.

Plán

1. Systém postáv v románe "Zločin a trest"

2. Opis vzhľadu a charakteru Avdotya Romanovna

3. Popis Pulcheria Alexandrovna

4. Opis vzhľadu a charakteru Lizavety Ivanovny

5. Opis vzhľadu a charakteru Aleny Ivanovny

6. Opis vzhľadu a charakteru Sonyy Marmeladovej

7. Záver

Malý počet hlavných postáv v románe „Zločin a trest“ umožňuje Fjodorovi Michajlovičovi Dostojevskému starostlivo nakresliť každú postavu. Čitateľ vie málo o minulosti väčšiny hrdinov (s výnimkou niektorých predstaviteľov rodu Marmeladov a Raskolnikov), ale obrazy postáv nevyzerajú neúplne. Vysvetľuje to skutočnosť, že postavy skutočne pripomínajú skutočných ľudí. Pozrime sa bližšie na ženskú časť charakterového systému v románe „Zločin a trest“.

Začnime s Avdotyou Romanovnou - sestrou hlavnej postavy. Bolo to vysoké, štíhle dvadsaťdvaročné dievča. Dievča vzhľadom pripomínalo svojho brata: zamyslená, vážna tvár, bledá farba pleti, rovnaké čierne lesklé oči, tmavohnedé vlasy. Jediné, čo jej trochu kazilo krásu, bola šarlátová špongia, ktorá trčala dopredu. Dunya má silný charakter. Je pripravená zniesť akékoľvek poníženie, len aby pomohla svojej rodine. Spolu s veľkou silou mala v sebe aj jemnosť a nežnosť. Prototypom tejto hrdinky bola jedna z Dostojevského obľúbených žien - A.Ya. Panaeva.

Pulcheria Alexandrovna je matkou vraha. Napriek všetkým dohadom a argumentom úplne neverila v účasť svojho syna na smrti starého zástavníka. Štyridsaťtriročná žena si toho musela prežiť veľa, vrátane smrti svojho manžela. Ukazuje sa ako skutočná milujúca matka, ktorá je pripravená urobiť čokoľvek v záujme svojej rodiny.

Obraz Lizavety Ivanovny v románe je nezvyčajný: čitateľ sa o nej dozvie všetko len zo slov iných postáv. Najprv v krčme, kde mladí ľudia charakterizujú sestru starého zástavníka ako pracovité, milé, skromné, veľmi pekné dievča. Potom na ulici, kde je Raskoľnikov svedkom toho, ako Lisa hovorí o ďalšej práci. Napriek tomu, že dievča pracovalo vo dne v noci a všetky peniaze dalo Alene Ivanovne, jej sestra nedovoľuje Lise, aby sa sama rozhodovala o tom, kde bude pracovať.

Alena Ivanovna čitateľa znechutí. Je to šesťdesiatročná drobná starenka s tenkým krkom a ostrými očami. Záložník je opatrný, šetrný, sestre zoberie posledné peniaze a celý svoj majetok odkáže kláštoru. Takmer žiadna z postáv románu neľutuje, že sa takýto nechutný človek stal obeťou vraha. Prototypom tejto hrdinky bol príbuzný autora - A.F. Kumanina.

Sonechka Marmeladova je postava, ktorá navždy zostala v dejinách ruskej literatúry. Jej prototypom bola manželka autora A.G. Snitkina. Osemnásťročná hrdinka s útlou bledou tvárou, modrými očami a blond vlasmi. Napriek svojej krehkej postave má dievča duchovnú silu. Mierne, milé dievča, ktoré žije podľa Božích zákonov, sa kvôli trápeniu rodiny Marmeladovcov začalo živiť ako prostitútka. V Sonechke sa svätosť mieša so smrteľným hriechom. Ona však napriek svojej skazenosti naďalej verí vo víťazstvo spravodlivosti a zostáva kresťankou.

V románe „Zločin a trest“ autor predstavil dievčatá rôzneho veku, rôzneho vzhľadu a charakteru. Všetky však majú jedno spoločné – podobnosť so skutočnými ľuďmi.

Úvod


Hľadanie ideálu je prítomné u všetkých ruských spisovateľov. V tomto smere sa v 19. storočí stal obzvlášť významným postoj k žene, nielen ako k pokračovateľke rodu, ale aj k bytosti schopnej myslieť a cítiť oveľa jemnejšie a hlbšie ako mužskí hrdinovia. Žena je spravidla spojená s myšlienkou spásy, znovuzrodenia a sféry pocitov.

Žiadny román sa nezaobíde bez hrdinky. Vo svetovej literatúre nájdeme kolosálne množstvo ženských obrazov, širokú škálu postáv, so všetkými možnými odtieňmi. Naivné deti, také očarujúce vo svojej neznalosti života, ktoré zdobia ako milé kvietky. Praktické ženy, ktoré chápu hodnotu požehnaní sveta a vedia, akými prostriedkami ich dosiahnuť v jedinej forme, ktorú majú k dispozícii – ziskový večierok. Krotké, nežné stvorenia, ktorých účelom je láska, sú hotové hračky pre prvého človeka, ktorého stretnú a povie im slovo lásky. Zákerné kokety sa zas nemilosrdne pohrávajú s cudzím šťastím. Neoplatení trpiaci, pokorne miznúci pod útlakom, a silné, bohato nadané povahy, ktorých všetko bohatstvo a sila sú bezvýsledne premrhané; a napriek tejto rozmanitosti typov a nespočetným zväzkom, v ktorých nám bola ruská žena zobrazená, nás mimovoľne zaráža monotónnosť a chudoba obsahu.

Keď ľudia hovoria o „Dostojevského ženách“, v prvom rade im napadnú pokorné trpiteľky, obete veľkej lásky k blízkym a prostredníctvom nich k celému ľudstvu (Sonya), vášniví hriešnici so zásadne čistou a jasnou dušou ( Nastasja Filippovna), napokon zlá, večná, premenlivá, chladná a ohnivá Grušenka, cez všetku svoju bezohľadnú dravosť niesla iskru rovnakej pokory a pokánia (scéna s Aljošou v kapitole Cibuľa). Jedným slovom si pamätáme kresťanské ženy, v poslednom, hlbokom zmysle života, ruské a „pravoslávne“ postavy. „Ľudská duša je svojou povahou kresťanská“, „Ruský ľud je úplne pravoslávny“ - to bolo niečo, v čo Dostojevskij vášnivo veril celý svoj život.

Cieľom tejto práce je preskúmať ženské obrazy v románe F.M. Dostojevského "Zločin a trest". Tento cieľ nám umožnil formulovať nasledujúce ciele tejto štúdie:

Zvážte vlastnosti konštrukcie ženských obrazov v románoch F.M. Dostojevského.

Analyzujte obraz Sonyy Marmeladovej.

Ukážte črty stavby vedľajších ženských postáv v románe F.M. Dostojevského "Zločin a trest".

Záujem o rodové otázky v literárnej kritike nie je poctou móde, ale úplne prirodzeným procesom určeným špecifikami vývoja ruskej literatúry a kultúry. V dielach ruských spisovateľov sú ženy spojené s emocionálnym princípom, šetria, harmonizujú. Preto štúdium ženských obrazov v románe F.M. Dostojevského „Zločin a trest“ je relevantný pre modernú literárnu kritiku.

Dostojevského dielo je široko študované v domácej i zahraničnej literárnej vede.

V brilantnej galaxii kritikov a interpretov F.M. Dostojevskij, koniec 19. - začiatok 20. storočia. jedným z najhlbších a najjemnejších bol I.F. Annensky. Jeho kritické dedičstvo súvisiace s dielom Dostojevského však naraz nezískalo takú slávu ako dielo Vyacha. Ivanov, D. Merežkovskij, V. Rozanov, L. Šestov. Nejde len o to, že to, čo Annensky napísal o Dostojevskom, je malý objem, ale aj o zvláštnosti Annenského veľmi kritického spôsobu. Annenského články nie sú filozofickými, ideologickými konštruktmi, nesnažil sa terminologicky definovať podstatu Dostojevského románových kompozícií (napr. „tragikomický román“ Vjača Ivanova) alebo kontrastnými prirovnaniami izolovať istú základnú myšlienku, kde všetky vlákna by sa zbiehali v jednom bode.

Annensky o Dostojevskom napísal málo, jeho články a jednotlivé komentáre pôsobia na prvý pohľad akosi fragmentárne, nespája ich spoločná myšlienka, štruktúra a dokonca ani štýl. Takmer všetky články týkajúce sa chápania ruskej klasickej i modernej literatúry sú však plné spomienok od Dostojevského a diskusií o ňom a jeho estetike. Články v „Knihách úvah“ sú špeciálne venované Dostojevskému (dva pod všeobecným názvom „Dostojevskij pred katastrofou“ v prvom a dva – „Snílci a vyvolený“ a „Umenie myslenia“ – v druhom). . Annensky hovoril aj o duchovnom význame Dostojevského, keď sa prihováral mladému publiku.

Snaha o ideál približuje Annenského duchovný svet bližšie k Dostojevskému. V článku „Symboly krásy u ruských spisovateľov“ Annensky píše o Dostojevského kráse ako o „lyricky povznesenom, kajúcne zosilnenom vyznaní hriechu“. Krásu neuvažuje abstraktne, filozoficky, ale v jej stelesnení v ženských obrazoch Dostojevského románov, a predovšetkým ju charakterizuje utrpenie, „hlboká rana v srdci“. Nie všetci kritici súhlasili s touto interpretáciou Dostojevského ženských obrazov, podľa ktorých spiritualita a utrpenie určovali ich vzhľad. A. Volynsky vo svojej knihe o Dostojevskom, charakterizujúcej Nastasju Filippovnu, hovoril o jej „sklone k bakalárskej zábave“, o jej „rozpustnosti“. Volynského názor bol veľmi rozšírený v kritickej literatúre, kde Nastasya Filippovna dostala meno „kamélia“, „Aspasia“. V rokoch 1922-1923 A.P. Skaftymov kritizoval tento názor: „Jej bremeno nie je bremenom zmyselnosti. Spiritualizovaná a jemná, nie je ani na chvíľu stelesnením pohlavia. Jej vášeň je v zápale duchovných exacerbácií...“ Ale Skaftymov tiež nezaznamenal, že Annensky bol prvý, kto písal o utrpení, predovšetkým duchovnej kráse žien v Dostojevskom.

V kritickej a vedeckej literatúre sa udomácnila myšlienka Sony ako jedného z najbledších a dokonca neúspešných obrazov románu. N. Achšarumov, Dostojevského súdruh v Petraševského hnutí, hneď po vydaní Zločinu a trestu napísal: „Čo môžeme povedať o Sonyi?... Táto tvár je hlboko ideálna a autorova úloha bola nevýslovne ťažká; Možno preto sa nám jej prevedenie zdá slabé. Je dobre počatá, no chýba jej telo – napriek tomu, že ju máme neustále pred očami, akosi ju nevidíme.“ Úloha, ktorá jej bola pridelená, je „plná zmyslu“ a vzťah tejto osoby s Raskolnikovom je celkom jasný. „To všetko však v románe pôsobí pomaly a bledo, ani nie tak v porovnaní s energickým zafarbením iných miest príbehu, ale samo o sebe. Ideál nevstúpil do mäsa a kostí, ale zostal pre nás v ideálnej hmle. Skrátka, toto všetko vyšlo tekuté, nehmotné.“

O sto rokov neskôr Ya.O. Zundelovič vo svojej knihe o Dostojevskom zašiel ešte ďalej: domnieva sa, že umelecká slabosť obrazu Sonyy narušila kompozičnú harmóniu románu a poškodila celistvosť celkového dojmu, „... otázka prirodzene vyvstáva,“ hovorí, "či Sonyino miesto v románe nie je také náboženské." putoval" prehnané? Nenarušilo široké odkrytie jej obrazu kompozičnú harmóniu románu, ktorý by bol ucelenejší a uzavretejší, keby autorkina túžba načrtnúť cestu vykúpenia v románe o dialektike zločinu?

Ya.O. Zundelovič berie uhol pohľadu svojich predchodcov k logickému záveru: obraz Sonya považuje za zbytočný. Je len hlásnou trúbou myšlienok, ktoré nenašli adekvátne umelecké stvárnenie, potrebné pre Dostojevského ako náboženského kazateľa, a nie ako spisovateľa. Sonya ukazuje Raskolnikovovi cestu k spáse slovami zbavenými estetickej sily.

Obraz Sonya je didaktický obraz, na tom sa zhoduje väčšina Dostojevského výskumníkov. F.I. Evnin zhŕňa. Zlom v Dostojevského svetonázore nastal v šesťdesiatych rokoch; „Zločin a trest“ je prvým románom, v ktorom sa Dostojevskij pokúsil vyjadriť svoje nové náboženské a etické názory. „V treťom zošite Zločin a trest je jasne uvedené, že „myšlienkou románu“ je „pravoslávny pohľad, v ktorom je pravoslávie“. Vo Zločine a treste sa Dostojevskij prvýkrát objavuje ako postava, ktorej hlavnou funkciou je slúžiť ako stelesnenie „pravoslávneho pohľadu“ (Sonya Marmeladová).

Jeho názor F.I. Evnin to vedie veľmi vytrvalo. "To, že nábožensko-ochranársky sklon románu nachádza vyjadrenie v postave Sonyy, nepotrebuje dôkaz." Napriek tomu argumentuje za svoju tézu a privádza ju k najostrejšej definícii: „Soňa Marmeladová... je v podaní Dostojevského predovšetkým nositeľkou a bojovnou hlásateľkou kresťanskej ideológie.“

Nedávno sa téma „Dostojevskij a kresťanstvo“ začala široko študovať. Aj keď v jeho tvorbe existuje dlhá tradícia zvažovania kresťanských narážok. Stojí za to poukázať na práce takých výskumníkov ako L.P. Grossman, G.M. Friedlander, R.G. Nazirov, L.I. Saraskina, G.K. Ščennikov, G.S. Pomerantz, A.P. Skaftymov. Treba povedať, že úvaha o tejto téme bola položená v prácach M.M. Bachtina, ale z cenzúrnych dôvodov nemohol túto tému rozvinúť a iba ju načrtáva bodkovanou čiarou. O prepojení diel F.M. Dostojevskij s kresťanskou tradíciou, ruskí náboženskí filozofi (N. Berďajev, S. Bulgakov, V. Solovjov, L. Šestov a ďalší), ktorých dielo bolo na dlhé roky nezaslúžene zabudnuté. Popredné miesto v týchto štúdiách v týchto dňoch zaujíma Petrozavodská štátna univerzita na čele s V.N. Zacharov. Vo svojom článku „O kresťanskom význame hlavnej myšlienky Dostojevského diela“ píše: „Táto myšlienka sa stala „superideou“ Dostojevského diela – ideou kresťanskej premeny človeka, Ruska, sveta. A toto je cesta Raskoľnikova, Sonyy Marmeladovej, princa Myškina, kronikára v „Posadnutí“, Arkadyho Dolgorukyho, staršieho Zosimu, Alyosha a Mityu Karamazova. A ďalej: „Dostojevskij dal Puškinovej myšlienke „nezávislosti“ človeka kresťanský význam, a to je večný význam jeho diela.

Veľmi zaujímavé práce na rovnakú tému píše T.A. Kasatkina, ktorá skúma diela F.M. Dostojevského ako niektoré posvätné texty postavené podľa kresťanských kánonov.

Moderní výskumníci tejto problematiky zahŕňajú také mená ako L.A. Levina, I.L. Almi, I.R. Akhundova, K.A. Stepanyan, A.B. Galkin, R.N. Poddubnaja, E. Mestergazi, A. Manovtsev.

Tejto téme sa venuje aj mnoho zahraničných bádateľov, ktorých práce sú u nás v poslednom čase široko dostupné. Medzi nimi sú M. Jones, G.S. Morson, S. Young, O. Meyerson, D. Martinsen, D. Orwin. Možno si všimnúť hlavné dielo talianskeho bádateľa S. Salvestroniho „Biblické a patristické zdroje Dostojevského románov“.


Kapitola 1. Ženské obrazy v dielach F.M. Dostojevského


1.1 Funkcie vytvárania ženských obrázkov


V Dostojevského románoch vidíme veľa žien. Tieto ženy sú iné. S Chudobní ľudia Téma ženského údelu začína v Dostojevského dielach. Najčastejšie nie sú finančne zabezpečené, a teda bezbranné. Mnohé z Dostojevského žien sú ponižované (Alexandra Mikhailovna, s ktorou žila Netochka Nezvanová, matka Netochky). A samotné ženy nie sú vždy citlivé na ostatných: Varya je trochu sebecká a hrdinka je tiež nevedome sebecká. Biele noci , jednoducho existujú aj dravé, zlé, bezcitné ženy (princezná z Netochka Nezvanová ). Neuzemňuje ich a neidealizuje ich. Jediné ženy, ktoré Dostojevskij nemá, sú šťastné. Ale neexistujú ani šťastní muži. Neexistujú ani šťastné rodiny. Dostojevského diela odhaľujú ťažký život všetkých čestných, láskavých a srdečných.

V Dostojevského dielach sú všetky ženy rozdelené do dvoch skupín: ženy vypočítavosti a ženy cítenia. IN Zločin a trest Pred nami je celá galéria ruských žien: prostitútka Soňa, Katerina Ivanovna a Alena Ivanovna zabité životom, Lizaveta Ivanovna zabitá sekerou.

Obraz Sonya má dve interpretácie: tradičnú a novú, ktorú dal V.Ya. Kirpotin. Podľa prvej sú v hrdinke stelesnené kresťanské myšlienky, podľa druhej je nositeľkou ľudovej morálky. Sonya stelesňuje národný charakter v jeho nerozvinutosti detská etapy a cesta utrpenia ju núti vyvíjať sa podľa tradičnej náboženskej schémy – k svätému bláznovi – nie nadarmo ju tak často porovnávajú s Lizavetou.

Sonya, ktorá za svoj krátky život už prežila všetko predstaviteľné a nepredstaviteľné utrpenie a poníženie, si dokázala zachovať morálnu čistotu a nezakalenú myseľ a srdce. Niet divu, že sa Raskolnikov skláňa pred Sonyou a hovorí, že sa skláňa pred všetkým ľudským smútkom a utrpením. Jej obraz pohltil všetku svetovú nespravodlivosť, svetový smútok. Sonechka hovorí v mene všetkých ponížený a urazený . Presne takéto dievča, s takým životným príbehom, s takým chápaním sveta, si vybral Dostojevskij, aby zachránila a očistila Raskoľnikova.

Jej vnútorné duchovné jadro, ktoré pomáha zachovať morálnu krásu, a jej bezhraničná viera v dobro a v Boha udivujú Raskoľnikova a nútia ho po prvý raz zamyslieť sa nad morálnou stránkou svojich myšlienok a činov.

Ale spolu so svojou zachraňujúcou misiou je aj Sonya trest rebel, ktorý mu celou svojou existenciou neustále pripomínal, čo urobil. Je naozaj možné, že je človek voš?! - tieto slová Marmeladovej zasiali v Raskoľnikovovi prvé semená pochybností. Bola to Sonya, ktorá podľa spisovateľa stelesňovala kresťanský ideál dobra, mohla odolať a vyhrať konfrontáciu s protiľudskou myšlienkou Rodiona. Z celého srdca bojovala za záchranu jeho duše. Aj keď sa jej Raskoľnikov spočiatku vyhýbal v exile, Sonya zostala verná svojej povinnosti, svojej viere v očistenie utrpením. Viera v Boha bola jej jedinou oporou; je možné, že tento obraz stelesňoval duchovné hľadanie samotného Dostojevského.

IN Idiot vypočítavá žena je Varya Ivolgina. Ale hlavný dôraz sa tu kladie na dve ženy: Aglayu a Nastasju Filippovnu. Majú niečo spoločné a zároveň sa od seba líšia. Myshkin si myslí, že Aglaya je dobrá extrémne , skoro ako Nastasya Filippovna, hoci tvár je úplne iná . Vo všeobecnosti sú krásne, každá má svoju tvár. Aglaya je krásna, bystrá, hrdá, málo si všíma názory iných a je nespokojná so spôsobom života v rodine. Nastasya Filippovna je iná. Samozrejme, aj toto je nepokojná, uponáhľaná žena. V jej hádzaní ale dominuje podriadenie sa osudu, ktorý je k nej nespravodlivý. Hrdinka, idúc za ostatnými, sa presvedčila, že je padlá, nízka žena. Keďže je v zajatí ľudovej morálky, nazýva sa dokonca uličníkom, chce vyzerať horšie ako je a správa sa výstredne. Nastasya Filippovna je žena s citom. Ale už nie je schopná lásky. Jej city vyhoreli a ona miluje vlastnú hanbu . Nastasya Filippovna má krásu, s ktorou môžete obrátiť svet hore nohami . Keď o tom počuje, hovorí: Ale vzdal som sa sveta . Mohla, ale nechce. Ide okolo nej chaos v domoch Ivolginov, Epanchinov, Trockého ju prenasleduje Rogozhin, ktorý konkuruje princovi Myshkinovi. Ale má toho dosť. Pozná hodnotu tohto sveta, a preto ho odmieta. Vo svete totiž stretáva ľudí, ktorí sú od nej vyššie alebo nižšie. Nechce byť ani s jedným, ani s druhým. Ona vo svojom chápaní je nehodná toho prvého a tí druhí sú nehodní jej. Odmieta Myshkina a ide s Rogozhinom. Toto ešte nie je koniec. Bude sa ponáhľať medzi Myshkinom a Rogozhinom, kým nezomrie pod jeho nožom. Jej krása nezmenila svet. Svet zničil krásu.

Sofia Andreevna Dolgorukaya, Versilovova manželka, matka teenager , je vysoko pozitívny ženský obraz vytvorený Dostojevským. Hlavnou kvalitou jej postavy je ženská miernosť a preto neistota proti požiadavkám na ňu kladeným. V rodine venuje všetku svoju silu starostlivosti o manžela Versilova a jej deti. Ani jej nenapadne chrániť sa pred požiadavkami manžela a detí, pred ich nespravodlivosťou, ich nevďačnou nevšímavosťou voči jej obavám o ich pohodlie. Je pre ňu charakteristické úplné sebazabúdanie. Oproti hrdej, hrdej a pomstychtivej Nastasji Filippovne, Grušenke, Jekaterine Ivanovnej, Aglayi, Sofii Andrejevnej je stelesnená pokora. Versilov hovorí, že ju charakterizuje pokora, nezodpovednosť a dokonca poníženie , odkazujúc na pôvod Sofie Andreevny z obyčajných ľudí.

Čo bolo pre Sofiu Andrejevnu sväté, za čo by bola ochotná znášať a trpieť? Sväté bolo pre ňu to najvyššie, čo Cirkev uznáva za svätú – bez schopnosti vyjadrovať cirkevnú vieru v súdoch, ale má ju v duši, celistvo stelesnenú na Kristov obraz. Svoje presvedčenie vyjadruje, ako je pre bežných ľudí typické, skrátka konkrétnymi výrokmi.

Pevná viera vo všeobjímajúcu lásku Boha a prozreteľnosť, vďaka ktorej v živote neexistujú nezmyselné nehody, je zdrojom sily Sofie Andreevny. Jej silnou stránkou nie je Stavroginovo hrdé sebapotvrdenie, ale jej nesebecká, nemenná pripútanosť k tomu, čo je skutočne cenné. Preto jej oči dosť veľké a otvorené, vždy žiariace tichým a pokojným svetlom ; výraz tváre dokonca by to bola sranda, keby sa tak často netrápila . Tvár je veľmi atraktívna. V živote Sofie Andrejevnej, tak blízkom svätosti, bola ťažká vina: šesť mesiacov po svadbe s Makarom Ivanovičom Dolgorukým sa začala zaujímať o Versilova, vzdala sa mu a stala sa jeho manželkou podľa zákona. Vina vždy zostáva vinou, no pri jej odsudzovaní treba brať do úvahy poľahčujúce okolnosti. Keď sa vydala ako osemnásťročné dievča, nevedela, čo je to láska, plnila vôľu svojho otca a kráčala uličkou tak pokojne, že Tatyana Pavlovna Vtedy som to nazval ryba.

Každý z nás sa v živote stretáva so svätými ľuďmi, ktorých skromný asketizmus je pre cudzincov neviditeľný a my ho dostatočne nedoceňujeme; bez nich by sa však väzby medzi ľuďmi rozpadli a život by sa stal neznesiteľným. Sofia Andreevna patrí presne do počtu takýchto nekanonizovaných svätých. Na príklade Sofie Andreevny Dolgorukaya sme zistili, ku ktorej žene Dostojevskij cítil.

IN Démoni je zobrazený obraz Dáši Šatovej, pripravenej na sebaobetovanie, ako aj hrdej, no trochu chladnej Lizy Tushiny. V skutočnosti na týchto obrázkoch nie je nič nové. Toto sa už stalo. Nový nie je ani obraz Márie Lebyadkiny. Tichý, láskavý snílek, polo alebo úplne bláznivá žena. Novinka v niečom inom. Dostojevskij tu po prvý raz vytiahol obraz antiženy s takou úplnosťou. Zo západu prichádza Marie Šatová. Vie žonglovať so slovíčkami zo slovníka popieračov, no zabudla, že prvou úlohou ženy je byť matkou. Charakteristický je nasledujúci zdvih. Pred pôrodom Marie hovorí Shatovovi: Začal . Nerozumie, vysvetľuje: čo začalo? Máriina odpoveď: Ako viem? Naozaj tu niečo viem? Žena vie, čo možno nevie, a nevie, čo jednoducho nemôže vedieť. Zabudla na svoju prácu a robí niekoho iného. Pred pôrodom, s veľkým tajomstvom vzhľadu nového stvorenia, táto žena kričí: Oh, sakra všetko vopred!

Ďalšou anti-ženou nie je rodiaca žena, ale pôrodná asistentka Arina Virginskaya. Narodenie človeka je pre ňu ďalším vývojom organizmu. Vo Virginskej však ženská úplne nezomrela. Po roku života s manželom sa teda dáva kapitánovi Lebyadkinovi. Vyhrala ženská? Nie Vzdal som sa kvôli princípu, ktorý som čítal z kníh. Takto hovorí rozprávač o nej, žene Virginského: jeho manželka a všetky dámy boli najnovšieho presvedčenia, ale všetko im prišlo trochu neslušné, práve tu nápad na ulici , ako to raz povedal Stepan Trofimovič pri inej príležitosti. Všetci si zobrali knihy a podľa prvej chýry z pokrokových kútov nášho hlavného mesta boli pripravení vyhodiť von oknom čokoľvek, pokiaľ im to radili. Tu, pri pôrode Marie, jej táto anti-žena, ktorá sa zrejme z knihy naučila, že deti by mal vychovávať ktokoľvek iný ako matka, hovorí: A aj zajtra ti pošlem dieťa do sirotinca a potom do dediny na výchovu, a tým to končí. A potom sa zlepšíte a pustíte sa do práce a budete robiť rozumnú prácu.

Boli to ženy, ktoré ostro kontrastovali so Sofiou Andreevnou a Sonechkou Marmeladovou.

Všetky Dostojevského ženy sú si v niečom podobné. Ale v každom nasledujúcom diele Dostojevskij pridáva k obrázkom, ktoré sú nám už známe, nové funkcie.

1.2 Dva ženské typy v dielach F.M. Dostojevského


Fjodor Michajlovič Dostojevskij je spisovateľ zvláštneho druhu. Nepridal sa ani k liberálom, ani k demokratom, ale venoval sa svojej vlastnej téme v literatúre a stelesňoval myšlienku odpustenia v obrazoch urazených a urazených ľudí, ktorých osudy boli zlomené. Jeho hrdinovia nežijú, ale prežívajú, trpia a hľadajú východisko z neznesiteľných podmienok, trpia spravodlivosťou a mierom, no nikdy ich nenachádzajú. V spisovateľovom zobrazení ženských postáv je zaujímavý trend. V jeho románoch sú dva typy hrdiniek: mäkké a flexibilné, zhovievavé - Nataša Ichmeneva, Sonechka Marmeladová - a rebelky, ktoré vášnivo zasahujú do tohto nespravodlivého a nepriateľského prostredia: Nellie, Kateřina Ivanovna. A neskôr - Nastasya Filippovna.

Tieto dve ženské postavy zaujali Dostojevského a nútili ho, aby sa k nim vo svojich dielach znova a znova obracal. Spisovateľka je, samozrejme, na strane krotkých hrdiniek, s ich obetavosťou v mene milovanej osoby. Autor hlása kresťanskú pokoru. Uprednostňuje miernosť a štedrosť Natashy a Sonyy. Fjodor Michajlovič sa niekedy pri opise Natašinho sebazaprenia prehreší proti zdravému rozumu, ale v láske asi nie je chytrosť, ale všetko je založené na emóciách. Natasha nechce uvažovať, žije podľa pocitov, vidí všetky nedostatky svojho milenca a snaží sa ich premeniť na výhody. „Povedali,“ prerušila ju (Nataša), „a ty si však povedal, že nemá charakter a... a je úzkoprsý, ako dieťa. No, to som na ňom miloval najviac... veríš tomu?" Žasnete nad všetko odpúšťajúcou láskou ruskej ženy. Je schopná úplne zabudnúť na svoje pocity a hádzať všetko pod nohy svojho milovaného. A čím je bezvýznamnejší, tým je táto vášeň silnejšia a neodolateľnejšia. „Chcem... musím... no, len sa ťa spýtam: máš veľmi rád Aljošu? - Áno, veľmi. - A ak áno... ak veľmi miluješ Aljoša... potom... by si mal milovať aj jeho šťastie... urobím jeho šťastie? Mám právo to povedať, pretože vám to beriem. Ak sa ti zdá a teraz sa rozhodneme, že bude s tebou šťastnejší, tak... tak...“

Ide o takmer fantastický dialóg – dve ženy rozhodujú o osude milenca so slabou vôľou tým, že mu obetujú svoje vzácne duše. F.M. Dostojevskij dokázal vidieť hlavnú črtu ruskej ženskej postavy a odhaliť ju vo svojom diele.

A rebeli sú najčastejšie nesmierne hrdí, v návale urazeného pocitu idú proti zdravému rozumu a na oltár vášne nestavajú len svoj život, ale čo je ešte horšie, blaho svojich detí. Toto je matka Nellie z románu „Ponížený a urazený“, Katerina Ivanovna z „Zločin a trest“. Stále ide o „hraničné“ postavy od kresťanskej pokory až po otvorenú rebéliu.

Dostojevskij, zobrazujúci osudy Nataši Ikhmenevovej a Nelly, Kateřiny Ivanovnej a Sonyy Marmeladovej, dáva akoby dve odpovede na otázku o správaní trpiaceho človeka: na jednej strane pasívnu, osvietenú pokoru a na druhej strane nezmieriteľná kliatba na celý nespravodlivý svet. Tieto dve odpovede sa podpísali aj na umeleckej štruktúre románov: celá línia Ichmenevovcov - Sonechka Marmeladova je namaľovaná v lyrických, miestami sentimentálnych a zmierlivých tónoch; v opise histórie Nellie, zverstiev kniežaťa Valkovského, nešťastí Kateřiny Ivanovnej prevládajú obviňujúce intonácie.

Spisovateľ predstavil vo svojich príbehoch a románoch všetky typy, ale sám zostal na strane krotkých a slabých na pohľad, ale silných a duchovne nezlomených. Pravdepodobne preto zomierajú jeho „rebelky“ Nellie a Katerina Ivanovna a tichá a krotká Sonechka Marmeladova nielenže prežije v tomto hroznom svete, ale pomôže aj zachrániť Raskoľnikova, ktorý sa potácal a stratil v živote oporu. V Rusi to tak vždy bolo: muž je vodca, ale žena mu bola oporou, oporou a radkyňou. Dostojevskij nielenže pokračuje v tradíciách klasickej literatúry, brilantne vidí realitu života a vie, ako ju premietnuť do svojej tvorby. Desaťročia plynú, stáročia sa navzájom striedajú, ale pravda o ženskom charaktere, zachytená autorkou, naďalej žije, vzrušuje mysle nových generácií, pozýva nás vstúpiť do polemiky alebo súhlasiť so spisovateľom.


Kapitola 2. Ženské obrázky v románe „Zločin a trest“


2.1 Obraz Sonyy Marmeladovej


Sonya Marmeladová je akýmsi protinožcom Raskolnikova. Jej „riešenie“ spočíva v sebaobetovaní, v tom, že sa „prekonala“ a jej hlavnou myšlienkou je myšlienka „neprestupnosti“ inej osoby. Prestúpiť iný znamená pre ňu zničiť samu seba. V tomto oponuje Raskolnikovovi, ktorý celý čas, od samého začiatku románu (keď sa o existencii Sonyy dozvedel až z priznania jej otca), meria svoj zločin jej „zločinom“ a snaží sa ospravedlniť. Neustále sa snaží dokázať, že keďže „riešenie“ Sonya nie je skutočným riešením, znamená to, že on, Raskolnikov, má pravdu. Práve pred Sonyou sa chce od začiatku priznať k vražde, práve jej osud berie ako argument v prospech svojej teórie o zločinnosti všetkého. So vzťahom Raskolnikova so Sonyou sú prepojené jeho vzťahy s jeho matkou a sestrou, ktoré sú tiež blízke myšlienke sebaobetovania.

Raskoľnikovova myšlienka kulminuje v kapitole IV, štvrtej časti, v scéne Raskoľnikova, ako navštevuje Soňu a spolu s ňou číta evanjelium. Román tu zároveň dosahuje svoj zlomový bod.

Sám Raskolnikov chápe význam svojho príchodu do Sonyy. „Prišiel som za tebou naposledy,“ hovorí, prišiel, lebo o všetkom sa rozhodne zajtra, a musí jej povedať „jedno slovo“, očividne rozhodujúce, ak to považuje za potrebné povedať pred osudným zajtrajškom.

Sonya dúfa v Boha, v zázrak. Raskoľnikov so svojou nahnevanou, dobre vybrúsenou skepsou vie, že Boh neexistuje a zázrak sa nestane. Raskolnikov nemilosrdne odhaľuje svojmu partnerovi zbytočnosť všetkých jej ilúzií. Navyše, v akejsi extáze, Raskolnikov hovorí Sonye o zbytočnosti jej súcitu, o márnosti jej obetí.

Nie je to hanebné povolanie, čo robí Sonyu veľkou hriešnicou – Sonyu k jej profesii priviedol najväčší súcit, najväčšie napätie morálnej vôle – ale zbytočnosť jej obety a jej výkon. „A že si veľký hriešnik, to je pravda,“ dodal takmer nadšene, „a hlavne si hriešnik, pretože si sa márne zabil a zradil. Nebolo by to strašné! Nebolo by to strašné, že žiješ v tejto špine, ktorú tak nenávidíš a zároveň vieš o sebe (stačí si otvoriť oči), že nikomu nepomáhaš a nikoho nezachraňuješ z čohokoľvek!" (6, 273).

Raskoľnikov posudzuje Sonyu s inými váhami v rukách, než je prevládajúca morálka, posudzuje ju z iného uhla pohľadu ako ona sama. Srdce Raskoľnikova prebodáva rovnaká bolesť ako srdce Sonya, len je to mysliaci človek, zovšeobecňuje.

Ukloní sa pred Sonyou a pobozká jej nohy. "Nepoklonil som sa ti, poklonil som sa všetkému ľudskému utrpeniu," povedal nejako divoko a odišiel k oknu. Vidí evanjelium, žiada si prečítať scénu vzkriesenia Lazara. Obaja sú pohltení rovnakým textom, no obaja ho chápu inak. Raskolnikov možno premýšľa o vzkriesení celého ľudstva, možno o poslednej vete, ktorú zdôraznil Dostojevskij - „Vtedy mnohí Židia, ktorí prišli k Márii a videli, čo urobil Ježiš, v neho uverili“ - chápe tiež svojím vlastným spôsobom: napokon a čaká na hodinu, keď v neho ľudia uveria, tak ako Židia verili v Ježiša ako Mesiáša.

Dostojevskij pochopil železnú silu zovretia potreby a okolností, ktoré Sonyu stláčali. S presnosťou sociológa načrtol úzke „otvorené priestory“, ktoré jej osud nechal na vlastný „manéver“. Dostojevskij však v Sonyi, v bezbrannom tínedžerovi hodenom na chodník, v najutláčanejšom, úplne poslednom človeku veľkého hlavného mesta, našiel zdroj svojich vlastných presvedčení, vlastných rozhodnutí, vlastných činov, diktovaných jeho svedomia a vlastnej vôle. Preto by sa mohla stať hrdinkou v románe, kde je všetko založené na konfrontácii so svetom a na výbere prostriedkov na takúto konfrontáciu.

Profesia prostitútky uvrhne Sonyu do hanby a nízkosti, no motívy a ciele, v dôsledku ktorých sa vydala na svoju cestu, sú nezištné, vznešené a sväté. Sonya si svoje povolanie „vybrala“ nedobrovoľne, nemala inú možnosť, ale ciele, ktoré vo svojej profesii sleduje, si stanovila sama, stanovila si ich slobodne. D. Merezhkovsky premenil skutočnú, životom definovanú dialektiku obrazu Sonya na fixnú psycho-metafyzickú schému. Pomocou terminológie prevzatej z Bratov Karamazovovcov v nej nachádza „dve priepasti“, hriešnika a svätca, dva súčasne existujúce ideály – Sodomu a Madonu.

Kristus podľa evanjelia zachránil smilnicu pred bigotnými, ktorí ju chceli ukameňovať. Dostojevskij si nepochybne spomenul na Kristov postoj k evanjeliovej prostitútke, keď vytvoril obraz Sonyy. Ale evanjelická smilnica, ktorá dostala zrak, opustila svoje hriešne povolanie a stala sa svätou, Sonya bola vždy videná, ale nemohla prestať „hrešiť“, nemohla si pomôcť, ale vydať sa vlastnou cestou - jediný možný spôsob, ako zachrániť. malí Marmeladovci od hladu.

Sám Dostojevskij nestotožňuje Sonyu s Raskolnikovom. Stavia ich do rozporuplného vzťahu sympatie, lásky a boja, ktorý by sa podľa jeho plánu mal skončiť potvrdením Sonyinej správnosti, Sonyiným víťazstvom. Slovo „márne“ nepatrí Dostojevskému, ale Raskoľnikovovi. Bolo vyslovené ako posledné, aby presvedčilo Sonyu, aby ju prenieslo na jej cestu. Nezodpovedá to sebauvedomeniu Sonyy, ktorá z pohľadu Raskolnikova „neotvorila oči“ ani pre svoju pozíciu, ani pre výsledky jej asketizmu.

Vidíme teda, že obraz Sonyy Marmeladovej možno považovať za nábožensko-mytologický obraz spojený s Máriou Magdalénou. Ale význam tohto obrazu v románe nekončí: môže byť tiež korelovaný s obrazom Panny Márie. Príprava na to, aby obraz videl hrdina a čitateľ, začína postupne, ale otvorene a jasne - od chvíle, keď je opísaný pohľad odsúdených na Sonyu. Pre Raskoľnikova je ich postoj k nej nepochopiteľný a skľučujúci: "Ďalšia otázka bola pre neho neriešiteľná: prečo sa všetci tak veľmi zamilovali do Sonyy? Neprekážala im, stretávali sa s ňou zriedka, niekedy len v práci." ,keď za ním prišla na minútu.A predsa ju už všetci poznali,vedeli aj že za ním chodila,vedeli ako býva,kde býva.Peniaze im nedala,neposkytla. špeciálne služby. Len raz, na Vianoce, priniesla celému väzeniu almužnu: koláče a rožky. Ale postupne sa medzi nimi a Sonyou začali užšie vzťahy: písala im listy ich príbuzným a posielala ich na poštu. Ich príbuzní a príbuzní, ktorí prišli do mesta, odišli na ich pokyn, v rukách Sonya sú pre nich veci a dokonca aj peniaze. Ich manželky a milenky ju poznali a išli za ňou. A keď sa objavila v práci a prišla k Raskoľnikovovi, alebo sa stretli s partiou väzňov idúcich do práce, všetci si sňali klobúky, všetci sa uklonili: „Matka Sofya Semjonovna, ty si naša matka, nežná, chorá!“ – povedali tomuto malému a tenkému stvoreniu títo drsní, známi trestanci. Usmiala sa a uklonila sa a všetkým sa páčilo, keď sa na nich usmievala. Dokonca milovali jej chôdzu, otáčali sa, aby sa na ňu pozerali, keď kráčala, a chválili ju; Dokonca ju chválili, že je taká malá, ani nevedeli, za čo ju majú pochváliť. Dokonca sa k nej chodili liečiť“ (6; 419).

Po prečítaní tejto pasáže si nemožno nevšimnúť, že odsúdení vnímajú Sonyu ako obraz Panny Márie, čo je zrejmé najmä z jej druhej časti. To, čo je opísané v prvej časti, možno pri nepozornom čítaní chápať ako formovanie vzťahu medzi odsúdenými a Sonyou. To však zjavne nie je tento prípad, pretože na jednej strane je vzťah nadviazaný pred akýmkoľvek vzťahom: väzni sa okamžite „zamilovali do Sonyy“. Okamžite ju uvideli – a dynamika opisu len naznačuje, že Sonya sa stáva patrónkou a asistentkou, utešiteľkou a príhovorkyňou celého väzenia, ktoré ju v takejto funkcii prijalo ešte pred akýmikoľvek vonkajšími prejavmi.

Druhá časť, aj s lexikálnymi nuansami autorovho prejavu, naznačuje, že sa deje niečo veľmi zvláštne. Táto časť sa začína úžasnou vetou: „A keď sa zjavila...“ Pozdrav odsúdených sa celkom zhoduje s „výzorom“: „Všetci si sňali klobúky, všetci sa uklonili...“. Volajú ju „matka“, „matka“, milujú, keď sa na nich usmieva - akési požehnanie. Koniec korunuje vec - zjavený obraz Matky Božej sa ukáže ako zázračný: "Dokonca sa k nej išli liečiť."

Sonya teda nepotrebuje žiadne medzičlánky, priamo realizuje svoje morálne a sociálne ciele. Sonya, večná Sonechka, znamená nielen pasívny začiatok obety, ale aj aktívny začiatok praktickej lásky - k hynúcim, k blízkym, k svojmu druhu. Sonya sa obetuje nie pre sladkosť obety, nie pre dobrotu utrpenia, dokonca ani pre posmrtnú blaženosť svojej duše, ale preto, aby zachránila svojich príbuzných, priateľov, urazených, znevýhodnených a utláčaných pred svetom. úloha obete. Základným základom obety Sonya je začiatok nezištnej oddanosti, sociálnej solidarity, vzájomnej ľudskej pomoci a humánnej činnosti.

Samotná Sonya však nie je netelesným duchom, ale osobou, ženou a medzi ňou a Raskolnikovom vzniká zvláštny vzťah vzájomnej sympatie a vzájomného zblíženia, ktorý dáva osobitý osobný nádych jej túžbe po Raskolnikovovi a jej ťažkému zápasu o dušu Raskoľnikova. .


2.2 Obraz Duny Raskoľnikovej


Ďalšou dôležitou postavou románu je Dunya Raskoľnikovová. Spomeňme si na slová Svidrigajlova o Dune: „Vieš, vždy mi bolo od začiatku ľúto, že osud nedoprial, aby sa tvoja sestra narodila v druhom alebo treťom storočí nášho letopočtu, niekde ako dcéra suverénneho princa alebo nejakého Tamojší vládca alebo prokonzul v Malajskej Ázii. Bezpochyby by bola jednou z tých, čo utrpeli mučeníctvo, a samozrejme by sa usmievala, keby jej hruď pálili rozžeravené kliešte. Urobila by to sama zámerne a vo štvrtom a piatom storočí by odišla do egyptskej púšte a žila by tam tridsať rokov, živila sa koreňmi, slasťami a víziami. Ona sama po tom len túži a žiada rýchlo prijať nejaký druh muky pre niekoho, a ak jej toto muky nedopraješ, tak ona možno a vyskoč z okna“ (6; 365).

Merežkovskij morálne stotožňuje Sonyu s Dunyou: „V čistom a svätom dievčati sa v Dunyi otvára možnosť zla a zločinu – je pripravená predať sa ako Sonya... Tu je rovnaký hlavný motív románu, tzv. večné tajomstvo života, zmes dobra a zla."

Dunya, rovnako ako Sonya, vnútorne stojí mimo peňazí, mimo zákonov sveta, ktoré ju sužujú. Tak ako ona z vlastnej vôle išla do panelu, tak sama z vlastnej pevnej a nezničiteľnej vôle nespáchala samovraždu.

Bola pripravená prijať akékoľvek muky pre svojho brata, pre svoju matku, ale pre Svidrigailova nemohla a nechcela ísť príliš ďaleko. Nemilovala ho natoľko, aby sa kvôli nemu rozišla so svojou rodinou, aby prekročila zákony, občianske a cirkevné, aby s ním utiekla, aby ho zachránila z Ruska.

Dunya sa začala o Svidrigajlova zaujímať, dokonca jej ho bolo ľúto, chcela ho priviesť k rozumu a vzkriesiť a povolať k vznešenejším cieľom. „S iskrivými očami“ žiadala, aby nechal Parašu na pokoji, ďalšiu a nútenú obeť svojej zmyselnosti. „Začali sa rozhovory, začali sa záhadné rozhovory,“ priznáva Svidrigailov, „morálne učenia, prednášky, žobranie, žobranie, dokonca slzy, – verte, aj slzy! Až tak silne siaha vášeň niektorých dievčat pre propagandu! Všetko som, samozrejme, zvaľoval na svoj osud, predstieral som hlad a smäd po svetle a napokon som uviedol do pohybu najväčší a najneotrasiteľnejší prostriedok na dobytie ženského srdca, prostriedok, ktorý nikdy nikoho neoklame a ktorý rozhodne pôsobí na každého. jeden z nich bez akýchkoľvek výnimiek."

Bola to Svidrigajlovova netrpezlivá, nespútaná vášeň, v ktorej Dunya neomylne vycítila pripravenosť prekročiť pre ňu iné neotrasiteľné štandardy, čo ju vystrašilo. „Avdotya Romanovna je strašne cudná,“ vysvetľuje Svidrigailov, „neslýchaná a bezprecedentná... možno až do jej choroby, napriek všetkej jej širokej mysli...“

Dunya nemohla prijať Svidrigailovove návrhy, zasiahla Svidrigailova manželka, začali sa klebety, objavil sa Luzhin, ktorého našla tá istá Marfa Petrovna. Dunya odišiel do Petrohradu, po ňom Svidrigailov. V Petrohrade sa Svidrigajlov dozvedel Raskoľnikovovo tajomstvo a v jeho horúčkovitom mozgu sa zrodila myšlienka na vydieranie: zlomiť Dunyinu hrdosť hrozbou, že zradí brata, získa si ju prísľubom, že ho zachráni.

Svidrigailov krúži okolo Duny, poháňaný dvojitými motívmi, skláňa sa pred jej morálnou veľkosťou, uctieva ju ako očistný a spasiteľný ideál a túži ako špinavé zviera. „Pozn.,“ čítame v návrhoch, „napadlo ho okrem iného: ako mohol práve teraz, keď hovoril s Raskoľnikovom, skutočne hovoriť o Dunečke so skutočným nadšením, porovnávajúc ju s veľkým mučeníkom prvých storočí? a radil svojmu bratovi, aby sa o ňu postaral v Petrohrade - a zároveň s istotou vedel, že o nie viac ako hodinu znásilní Dunyu, pošliape všetku túto božskú čistotu nohami a bude zapálený zmyselnosťou. z toho istého božsky rozhorčeného pohľadu veľkého mučeníka. Aká zvláštna, takmer neuveriteľná dichotómia. A predsa toho bol schopný."

Dunya vie, že Svidrigailov nie je len darebák a zároveň chápe, že od neho možno očakávať všetko. Svidrigailov ju v mene brata láka do prázdneho bytu, do svojich izieb, z ktorých nikto nič nepočuje: „Aj keď viem, že si muž... bez cti, vôbec sa nebojím vy. "Pokračuj," povedala zjavne pokojne, ale jej tvár bola veľmi bledá.

Svidrigailov psychicky omráči Dunyu: Rodion je vrah! Trpela pre svojho brata, už bola pripravená všetkým správaním svojho milovaného Rodya na niečo obludné, ale stále nemohla uveriť: „... to nemôže byť... Toto je lož! Klamstvo!".

Svidrigailov, ktorý sa ovláda, ako v iných prípadoch maniak, prechádza cez prekážky a prekážky k svojmu nehybnému cieľu, pokojne a presvedčivo vysvetľuje Dunyovi motívy a filozofiu dvojnásobnej vraždy spáchanej Raskoľnikovom.

Dunya je šokovaná, napoly upadá do bezvedomia, chce odísť, ale je v zajatí, Svidrigailov ju zastaví: Rodiona možno zachrániť. A menuje cenu: „... osud tvojho brata a tvojej matky je vo vašich rukách. Budem tvojím otrokom... celý život...“

Obaja sú v polodelirióznom stave, ale aj v poloblúznom stave obaja chápu slovo „spása“ inak. Svidrigailov hovorí o pase, o peniazoch, o úteku, o prosperujúcom „Lužinskom“ živote v Amerike. V Dunyovom vedomí sa nerozoznateľne vynára otázka mechanického spasenia jeho brata a jeho vnútorného stavu, jeho svedomia a odčinenia zločinu.

Vyhliadka na mechanickú záchranu jej brata nemôže paralyzovať jej vôľu, jej pýchu. „Povedz mi, ak chceš! Nehýbte sa! Nechoď! Budem strieľať!..." Pri prvom ťahu Svidrigajlovovej vystrelila. Guľka prekĺzla cez Svidrigailovove vlasy a zasiahla stenu. V násilníkovi, v beštii, prekĺzli ľudské črty: bezdôvodná odvaha, akási mužná noblesa, ktorá ho nútila dávať Dune znovu a znovu šancu zabiť ho. Povie jej, aby znova strieľala, po zlyhaní streľby jej dáva pokyny, ako opatrne nabiť revolver. A v dušiach oboch nastal neočakávaný, neočakávaný pohyb: Dunya sa vzdala a Svidrigailov neprijal obeť.

Stál dva kroky pred ňou, čakal a hľadel na ňu s divokým odhodlaním, zapáleným, vášnivým, ťažkým pohľadom. Dunya si uvedomila, že radšej zomrie, ako by ju nechal ísť. "A... a, samozrejme, zabije ho hneď dva kroky!"

Zrazu odhodila revolver.

"- Končím! - povedal Svidrigailov prekvapene a zhlboka sa nadýchol. Zdalo sa, že niečo odrazu opustilo jeho srdce a možno viac než len bremeno smrteľného strachu; Áno, v tej chvíli to takmer ani necítil. Bolo to vyslobodenie z iného, ​​žalostnejšieho a pochmúrnejšieho pocitu, ktorý on sám nevedel úplne definovať.

Podišiel k Dune a potichu ju objal okolo pása. Nebránila sa, ale chvejúc sa ako list naňho pozrela prosebnými očami. Chcel niečo povedať, ale pery sa mu len skrútili a nemohol to povedať.

Nechaj ma ísť! - povedala Dunya prosebne.

Svidrigailov sa striasol...

Nepáči sa ti to? - spýtal sa potichu.

Dunya negatívne pokrútila hlavou.

A... ty nemôžeš?... Nikdy? - zašepkal so zúfalstvom.

Nikdy! - zašepkala Dunya.

V duši Svidrigailova prešiel okamih hrozného tichého boja. Pozrel sa na ňu nevýslovným pohľadom. Zrazu vzal ruku preč, otočil sa, rýchlo podišiel k oknu a postavil sa pred neho.

Prešla ďalšia chvíľa.

Tu je kľúč!.. Vezmite si ho; rýchlo odíď!..."

Pre spisovateľa zo školy Sue alebo Dumasa by táto scéna neprekročila hranice melodrámy a jej „cnostný“ záver by pôsobil napäto. Dostojevskij ho naplnil úžasným psychologickým a morálnym obsahom. V Dune, v tomto možnom veľkom mučeníkovi, niekde latentne číhala ženská príťažlivosť k Svidrigailovovi - a nebolo pre ňu také ľahké vystreliť tretíkrát, s istotou vedela, že ho zabije. Skryté, podvedomé impulzy, ktoré Dostojevskij vo svojej hrdinke čítal, ju neponižujú, dodávajú jej vzhľadu organickú autentickosť. A tu je nový obrat: vo Svidrigailove človek porazil zviera. Svidrigailov si neveril, ponáhľal sa na ňu a nechal Dunyu odísť. Šelma už dosiahla svoj cieľ, Dunya sa ocitla v úplnej moci, no muž sa spamätal a dal svojej obeti slobodu. Ukázalo sa, že pod Svidrigailovovou huňatou zvieracou kožou bije túžiace srdce, ktoré túži po láske. V Dostojevského hrubých poznámkach bola napísaná fráza, aby ju „niekam“ pripojil: „Tak ako každý človek reaguje na slnečný lúč. "Dobytok," hovorí Dunya Svidrigailovovi, ktorý ju predbieha. „Dobytok? - opakuje Svidrigailov. "Vieš, môžeš sa zamilovať a môžeš zo mňa urobiť človeka." „Ale možno by ma nejako rozdrvila... Ech! do pekla! Opäť tieto myšlienky, toto všetko treba opustiť, opustiť!...“ Napriek nápadnému kontrastu citov a žiadostí, napriek špinavým myšlienkam a úmyslom, túžiaci muž zvíťazil vo Svidrigajlovovi.

A tu je tragédia Svidrigailova konečne určená. Muž vyhral, ​​ale muž bol zničený, stratil všetko ľudské. Všetko ľudské mu bolo cudzie. Tento muž nemal Dune čo ponúknuť, on sám nemal nič a ani dôvod žiť. Slnečný lúč zablikal a zhasol, prišla noc – a smrť.

V bdelosti a zabudnutí, vo chvíľach osvietenia a medzi nočnými morami a delíriami umierajúcej noci sa pred Svidrigailovom začal objavovať obraz Dounia ako symbol nenaplnených nádejí, ako stratená hviezda.

Sonyina obeta vrhla nové svetlo na obetu Raskoľnikovovej matky a sestry a zmenila jej význam z kanála úzkych rodinných vzťahov do sféry univerzálnej, týkajúcej sa osudov celej ľudskej rasy: v tomto nespravodlivom svete, akým je , spása jedného je možná, ale len na úkor tela a duší iných; Áno, Raskoľnikov môže ísť do sveta, ale kvôli tomu si jeho matka musí zničiť zrak a obetovať svoju dcéru, sestru, ktorá bude musieť v nejakej variácii zopakovať Sonechkinu životnú cestu.

Tento zákon vyvoláva u Raskoľnikova pohŕdanie a rozhorčenie, ľútosť a horkosť, súcit a smäd po pomste, no má aj druhú stránku, ktorú Raskoľnikovova teória nebrala do úvahy, nepredvídala a nebola schopná pochopiť. Matka je dobrovoľne pripravená dať svoju dcéru na zabitie, sestra je dobrovoľne pripravená vystúpiť na Golgotu v mene lásky k nemu, neoceniteľnej a neporovnateľnej Rhode. A opäť je to Sonechka Marmeladova, ktorá celý problém prenáša z hraníc rodinnej lásky, zo sféry súkromného života do sféry univerzálneho.


2.3 Vedľajšie ženské postavy


Okrem obrazu Sonya a Dunya sú v románe ďalšie ženské obrazy. Medzi nimi je stará veriteľka a jej sestra Lizaveta a Sonyina nevlastná matka Kateřina Ivanovna. Zastavme sa pri analýze posledného obrázku.

Podľa doslovného významu poznámok sa ukazuje, že Sonya sa vydala na hanebnú cestu pod nátlakom, pod tlakom svojej nevlastnej matky. Nie je to však tak. Sedemnásťročná Sonya nepresúva zodpovednosť na plecia iných, rozhodla sa sama, vybrala si cestu sama, sama išla do panelu, necítiac ani zášť, ani hnev voči Katerine Ivanovne. Nerozumie o nič horšie ako kontemplatívny Marmeladov: „Ale neobviňujte, neobviňujte, drahý pane, neobviňujte! Nehovorilo sa to zdravým rozumom, ale so vzrušenými pocitmi, v chorobe a s plačom detí, ktoré nejedli, a hovorilo sa to skôr pre urážku ako v presnom zmysle... Lebo taká je Katerina Ivanovna postava a ako by deti plakali, aj keby a z hladu ich hneď začal biť.“ Tak ako Katerina Ivanovna z bezmocnej ľútosti bil hladné deti, tak poslala Soňu na ulicu: z beznádejnej situácie, nevediac, čo robiť, vychrlila to najurážlivejšie a najnemožnejšie, čo najviac odporovalo spravodlivosti. v čo tak márne, tak márne verila. A Sonya šla, nie poslušná vôli niekoho iného, ​​ale z neukojiteľnej ľútosti. Sonya neobviňovala Katerinu Ivanovnu a dokonca ju upokojila a utešila.

Katerina Ivanovna Marmeladová, podobne ako Raskolnikov, „prekročila“ Sonyu a požadovala, aby „išla do panelu“.

Tu je napríklad scéna „rebélie“ Kateriny Ivanovny Marmeladovej, ktorú nešťastia, ktoré ju postihli, dohnali do extrému. "Kam pôjdem!" - kričala, vzlykala a lapala po dychu, úbohá žena. - Bože! - zrazu skríkla a v očiach sa jej iskrilo, - naozaj neexistuje spravodlivosť!... Ale uvidíme! Na svete je spravodlivosť a pravda, existuje, nájdem... Pozrime sa, či je na svete pravda?

Katerina Ivanovna... vybehla s krikom a plačom na ulicu – s nejasným cieľom nájsť niekde spravodlivosť hneď, okamžite a za každú cenu.“

Veď ide predsa o jej vlastnú, osobnú a zároveň o univerzálnu, univerzálnu spravodlivosť.

Táto bezprostredná, „praktická“ blízkosť osobného a univerzálneho v správaní hrdinov románu (a to v správaní, a nielen vo vedomí) je mimoriadne významná.

Katerina Ivanovna samozrejme nenájde „spravodlivosť“. Samotný účel jej vášnivého pohybu je „neistý“. Ale táto priama a praktická korelácia s celým svetom, táto skutočná, v akcii stelesnená (aj keď nedosahuje cieľ) apel na univerzálnosť stále predstavuje „rozlíšenie“. Ak by to tak nebolo, „línia“ Kateřiny Ivanovnej – tejto ženy, ktorá trpela až do krajnosti, na ktorú doliehajú neustále krúpy katastrof a ponížení – by sa javila len ako pochmúrny, beznádejný obraz hrôz života. , naturalistický obraz utrpenia.

Ale táto zronená, zúfalá žena neustále meria svoj život s celým svetom. A žijúc vo vzťahu k celému svetu, hrdinka sa cíti a skutočne je rovnocenná s každým človekom a celým ľudstvom.

To sa nedá presvedčivo dokázať sylogizmami; ale to je v románe dokázané, pretože Katerina Ivanovna je stvorená a žije v ňom presne takto - žije v objektívnych a psychologických detailoch, v zložitom pohybe umeleckej reči, vo vypätom rytme rozprávania. A to všetko platí, samozrejme, nielen pre obraz Kateřiny Ivanovnej, ale aj pre ďalšie hlavné obrazy románu.

Tu je jadro veci. O tom, že každý človek je neoddeliteľne spätý s celým ľudstvom, že je medzi nimi vzájomná zodpovednosť, môžete rozprávať koľko chcete. Ale v Dostojevského umeleckom svete sa toto všetko javí ako nevyvrátiteľná realita. Každý, kto dokáže román naplno vnímať, chápe celou svojou bytosťou, že to všetko je tak, že to nemôže byť inak.

A to je práve základ riešenia tragických rozporov, ktoré poskytuje Dostojevského umenie.


Záver


Ženy v mužskej literatúre sú vždy abstraktné, romantizované – často sa o nich vôbec nehovorí. Nakoniec sa ukazuje, že ženské obrazy sú len formálnym nositeľom nejakých vôbec nie ženských vlastností či predstáv a ženská psychológia je redukovaná nanajvýš do planých fráz. Samozrejme, muž má tendenciu mať k žene romantický vzťah, obdivovať jej krásu, žasnúť nad jej impulzmi a dotýkať sa jej slzami. Tajomstvá ženskej duše, povestná ženská logika, však vždy zostali nad mužským chápaním, čo spôsobovalo buď arogantné pohŕdanie ženskou nedokonalosťou, alebo úplný zmätok pred mimozemšťanmi z iných svetov.

Ženské obrazy v Dostojevského románe "Zločin a trest" sú veľmi rozmanité. Toto je jeho matka (Pulcheria Alexandrovna) a sestra (Dunya) a Sonya Marmeladová a Elizaveta. Je tu, samozrejme, aj Alena Ivanovna. Ale o jej kandidatúre tu neuvažujeme. Po prvé, umiera takmer na samom začiatku a po druhé, je to zväzok zlých, nie ženských vlastností.

Najjednoduchším a najjednoznačnejším obrazom je Alžbeta. Trochu hlúpa, jednoducho zmýšľajúca a vôbec sa netýka svojej sestry. V zásade môže mať Raskoľnikov voči Alžbete iba výčitky svedomia. Zabil ju náhodou.

Pulcheria Alexandrovna a Dunya sú milujúca matka, starostlivá sestra, trpiaca, ale inteligentná manželka. Mimochodom, tento obrázok tiež zahŕňa. Sonya Marmeladová je najkontroverznejšia postava. Veľmi ťažko sa s ním zaobchádza.

Z určitého pohľadu je Sonya ideálna manželka. Nie je prehnane sentimentálna. Chápe, čo chce, hoci nevie, ako to dosiahnuť. A oveľa viac. Súčasný spisovateľ ešte nepovedal ani slovo o Sonyi. A dúfame, že toto slovo bude silnejšie ako všetky predchádzajúce klasiky minulosti

A zdá sa nám, že spojenie Sonyy Marmeladovej a Rodiona Raskolnikova bude silné a odolné. A budú žiť šťastne až do smrti a jedného dňa zomrú.

Teda v románe Zločin a trest Autor priraďuje jedno z hlavných miest obrazu Sonechky Marmeladovej, ktorá stelesňuje svetový smútok a božskú, neotrasiteľnú vieru v silu dobra. Dostojevského od osoby večná Sonechka káže myšlienky láskavosti a súcitu, ktoré tvoria neotrasiteľné základy ľudskej existencie.

ženský obraz Dostojevského

Literatúra:


1.Dostojevskij F.M. Kompletné diela: V 30 zväzkoch - L.: Veda. Leningr. odbor, 1973. - T. 6. - 407 s.

2.Annensky I.F. Dostojevskij // Annensky I.F. Vybrané diela / Komp., úvod. čl., komentár. A. Fedorová. - L.: Umelec. lit., 1988. - S. 634 - 641.

.Barsht K.A. "Kaligrafia" F.M. Dostojevskij // Nové aspekty v štúdiu Dostojevského: Zbierka. vedeckých prác. - Petrozavodsk: Univerzitné vydavateľstvo Petrozavodsk, 1994. - S. 101 - 129.

.Bachtin M.M. Problémy Dostojevského poetiky. - 4. vyd. - M.: Sov. Rusko, 1979. - 320 s.

.Volynsky A.L. Dostojevského. - Petrohrad, 1906. - 501 s.

.Grossman L.P. Dostojevskij - umelec // Kreativita F.M. Dostojevskij: So. čl. / Ed. N.L. Stepanova. - M.: Vydavateľstvo Akadémie vied ZSSR, 1959. - S. 330 - 416.

.Dostojevského. Kontext kreativity a času. - Petrohrad: Strieborný vek, 2005. - 523 s.

.Dudkin V.V. Dostojevskij a Jánovo evanjelium // Text evanjelia v ruskej literatúre 18. - 20. storočia: Citát, reminiscencia, motív, zápletka, žáner: So. vedecké práce / Rep. vyd. V.N. Zacharov. - Petrozavodsk: Univerzitné vydavateľstvo Petrozavodsk, 1998. - Vydanie. 2. - S. 337 - 348. - (Problematika historickej poetiky; 5. číslo).

9.Evnin F.I. Román „Zločin a trest“ // Kreativita F.M. Dostojevského. - M.: Vydavateľstvo Akadémie vied ZSSR, 1959. - S. 129 - 165.

.Erofeev V.V. Viera a humanizmus Dostojevského // Erofeev V.V. V labyrinte prekliatych otázok. - M.: Sov. spisovateľ, 1990. - S. 11 - 37.

.Esaulov I.A. Veľkonočný archetyp v Dostojevského poetike // Text evanjelia v ruskej literatúre 18. - 20. storočia: Citát, reminiscencia, motív, zápletka, žáner: Zbierka. vedecké práce / Rep. vyd. V.N. Zacharov. - Petrozavodsk: Univerzitné vydavateľstvo Petrozavodsk, 1998. - Vydanie. 2. - S. 349 - 363. - (Problematika historickej poetiky; 5. číslo).

.Zacharov V.N. O kresťanskom význame hlavnej myšlienky Dostojevského kreativity // Dostojevskij na konci dvadsiateho storočia: Zbierka článkov. čl. / Comp. K.A. Stepanyan. - M.: Classic Plus, 1996. - S. 137 - 147.

.Zvoznikov A.A. Dostojevskij a pravoslávie: predbežné poznámky // Text evanjelia v ruskej literatúre 18. - 20. storočia: Citát, reminiscencia, motív, zápletka, žáner: So. vedecké práce / Rep. vyd. V.N. Zacharov. - Petrozavodsk: Univerzitné vydavateľstvo Petrozavodsk, 1994. - S. 179 - 191. - (Problémy historickej poetiky; 3. číslo).

.Zundelovich Ya.O. Dostojevského romány. články. - Taškent, 1963. - 328 s.

.Kasatkina T.A. Na jednej vlastnosti epilógov Dostojevského piatich veľkých románov // Dostojevskij na konci dvadsiateho storočia: Sat. čl. / Comp. K.A. Stepanyan. - M.: Classic Plus, 1996. - S. 67 - 128.

.Kirillova I. Dostojevského značky na texte Evanjelia podľa Jána // Dostojevskij na konci dvadsiateho storočia: Sat. čl. / Comp. K.A. Stepanyan. - M.: Classic Plus, 1996. - S. 48 - 60.

.Kirpotin V.Ya. Alternatíva k Dostojevskému // Kirpotin V.Ya. Svet Dostojevského: So. čl. - 2. vyd., dod. - M.: Sov. spisovateľ, 1983. - S. 383 - 410.

.Kirpotin V.Ya. Vytvorenie žánru román-tragédia // Kirpotin V.Ya. Dostojevskij je umelec. - M.: Sov. spisovateľ, 1972. - S. 108 - 120.

.Nazirov R.G. Tvorivé princípy F.M. Dostojevského. - Saratov: Vydavateľstvo Saratovsk. Univerzita, 1982. - 160 s.

.Osmolovský O.N. Dostojevskij a ruský psychologický román. - Kišiňov: Shtiintsa, 1981. - 166 s.

.Osmolovský O.N. Psychologické umenie F.M. Dostojevskij // Problémy metódy a žánru. - Tomsk: Vydavateľstvo Tom. un-ta. - 1976. - Vydanie. 3. - s. 73 - 80.

.Salvestroni S. Biblické a patristické zdroje Dostojevského románov / Trans. z taliančiny - Petrohrad: Akademický projekt, 2001. - 187 s.

.Seleznev Yu.I. Dostojevského. - 3. vyd. - M.: Mol. Stráž, 1990. - 541 s. - (Život pozoruhodných ľudí. Ser biogr. Vydanie 621).

.Skaftymov A.P. Morálne hľadania ruských spisovateľov: Články a štúdie o ruských klasikoch / Zostavil E. Pokusaev. - M.: Umelec. Lit-ra, 1972. - 541 s.

.Toporov V.N. Dostojevského poetika a archaické schémy mytologického myslenia („Zločin a trest“) // Problémy poetiky a dejín literatúry: Zbierka. čl. - Saransk, 1973. - S. 91 - 109.

.Čirkov N.M. O Dostojevského štýle. - M.: Nauka, 1964. - 157 s.

.Ščennikov G.K. Dostojevskij a ruský realizmus. - Sverdlovsk: Vydavateľstvo Ural. Univerzita, 1987. - 352 s.

.Ščennikov G.K. Umelecké myslenie F.M. Dostojevského. - Sverdlovsk: Centrálne uralské knižné vydavateľstvo, 1978. - 176 s.

.Ščennikov G.K. Integrita Dostojevského. - Jekaterinburg: Vydavateľstvo Uralskej univerzity, 2001. - 439 s.


Doučovanie

Potrebujete pomôcť so štúdiom témy?

Naši špecialisti vám poradia alebo poskytnú doučovacie služby na témy, ktoré vás zaujímajú.
Odošlite žiadosť s uvedením témy práve teraz, aby ste sa dozvedeli o možnosti získania konzultácie.

V „Zločin a trest“ máme celú galériu ruských žien: Sonya Marmeladová, Rodionova matka Pulcheria Alexandrovna, sestra Dunya, Kateřina Ivanovna a Alena Ivanovna zabité životom, Lizaveta Ivanovna zabitá sekerou.

F.M. Dostojevskij dokázal vidieť hlavnú črtu ruskej ženskej postavy a odhaliť ju vo svojom diele. V jeho románe sú dva typy hrdiniek: mäkké a flexibilné, zhovievavé - Sonechka Marmeladová - a rebelky, ktoré vášnivo zasahujú do tohto nespravodlivého a nepriateľského prostredia - Kateřina Ivanovna. Tieto dve ženské postavy zaujali Dostojevského a nútili ho, aby sa k nim vo svojich dielach znova a znova obracal. Spisovateľka je, samozrejme, na strane krotkých hrdiniek, s ich obetavosťou v mene milovanej osoby. Autor hlása kresťanskú pokoru. Uprednostňuje Sonyinu miernosť a štedrosť.

A rebeli sú najčastejšie nesmierne hrdí, v návale urazeného pocitu idú proti zdravému rozumu a na oltár vášne nestavajú len svoj život, ale čo je ešte horšie, blaho svojich detí. Toto je Kateřina Ivanovna.

Dostojevskij, zobrazujúc osudy Kateřiny Ivanovnej a Sonyy Marmeladovej, dáva akoby dve odpovede na otázku o správaní trpiaceho človeka: na jednej strane pasívnu, osvietenú pokoru a na druhej strane nezmieriteľnú kliatbu na celom svete. nespravodlivý svet. Tieto dve odpovede sa podpísali aj na umeleckej štruktúre románu: celá línia Sonechky Marmeladovej je maľovaná v lyrických, miestami v sentimentálnych a zmierlivých tónoch; v opise nešťastí Kateriny Ivanovnej prevládajú obviňujúce intonácie.

Spisovateľ vo svojich románoch predstavil všetky typy, ale sám zostal na strane krotkého a slabého vzhľadu, ale silného a duchovne nezlomeného. Pravdepodobne preto zomiera jeho „rebelka“ Kateřina Ivanovna a tichá a krotká Sonechka Marmeladova v tomto hroznom svete nielenže prežije, ale pomôže aj zachrániť Raskoľnikova, ktorý sa potácal a stratil jeho oporu v živote. V Rusi to tak vždy bolo: muž je vodca, ale žena mu bola oporou, oporou a radkyňou. Dostojevskij nielenže pokračuje v tradíciách klasickej literatúry, brilantne vidí realitu života a vie, ako ju premietnuť do svojej tvorby. Desaťročia plynú, stáročia sa navzájom striedajú, ale pravda o ženskom charaktere, zachytená autorkou, naďalej žije, vzrušuje mysle nových generácií, pozýva nás vstúpiť do polemiky alebo súhlasiť so spisovateľom.

Dostojevskij bol pravdepodobne prvým ruským spisovateľom, ktorý sprístupnil umenie psychoanalýzy širokému okruhu čitateľov. Aj keď niekto nerozumie alebo si neuvedomuje, čo mu autor ukázal, rozhodne vycíti, že ho to predsa len priblíži k videniu skutočného významu obrazu reality načrtnutého v diele. Dostojevského hrdinovia vlastne neprekračujú hranice všedného dňa a riešia svoje čisto osobné problémy. Títo hrdinovia však zároveň neustále konajú a uvedomujú si seba samých zoči-voči celému svetu a ich problémy sa nakoniec ukážu ako univerzálne. Na dosiahnutie takéhoto efektu musí autor odviesť mimoriadne starostlivú prácu bez priestoru na chyby. V psychologickej práci nemôže byť jediné slovo, postava alebo udalosť navyše. Preto by ste pri analýze ženských postáv v románe mali venovať pozornosť všetkému, až do najmenších detailov.

Na prvých stranách sa stretávame s úžerníčkou Alenou Ivanovnou. "Bola to drobná, suchá stará žena, asi šesťdesiatročná, s ostrými a nahnevanými očami, malým špicatým nosom a holými vlasmi. Plavé, trochu šedivé vlasy mala mastné od oleja. Na tenkom a dlhom krku, podobne ako kuracie stehno, boli tam - flanelové handry a na pleciach napriek teplu visela ošúchaná a zažltnutá kožušinová bunda. Dostojevskij F. M. Zločin a trest: román. - Kujbyšev: Knižné vydavateľstvo, 1983, s. 33." Raskoľnikov je zo zástavy znechutený, ale prečo? Kvôli vzhľadu? Nie, konkrétne som priniesol jej úplný portrét, ale toto je bežný opis starého človeka. Pre jej bohatstvo? V krčme povedala jedna študentka dôstojníkovi: "Je bohatá ako Židovka, dokáže rozdať päťtisíc naraz a nepohrdne ani rubľovou hypotékou. Mala veľa našich ľudí. Je to hrozná sviňa. ..“ Ale v týchto slovách nie je žiadna zloba. Ten istý mladý muž povedal: "Je milá, vždy od nej môžete dostať peniaze." Alena Ivanovna v podstate nikoho neklame, pretože cenu hypotéky pomenuje ešte pred uzavretím obchodu. Stará žena si zarába, ako sa len dá, čo jej robí ku cti, na rozdiel od Rodiona Romanoviča, ktorý v rozhovore s inou hrdinkou priznal: „Mama by poslala prispieť, čo treba, ale za čižmy, šaty a chlieb by som a zarobil si to sám; pravdepodobne! Učili sa; ponúkli päťdesiat kopejok. Ale Razumikhin funguje! Ale nahneval som sa a nechcel som.“ To je ten, kto si zaslúži cenzúru: človek, ktorý nechce pracovať, je pripravený ďalej žiť z peňazí svojej nebohej matky a ospravedlňuje sa nejakými filozofickými myšlienkami. Nesmieme zabúdať, že Napoleon si vlastnými rukami vydláždil cestu zdola nahor a práve to, a nie vraždy, ktoré spáchal, z neho robia veľkého muža. Na zdiskreditovanie hrdinu by stačila vražda úžerníka, no Fjodor Michajlovič predstaví ďalšiu postavu a urobí z neho druhú obeť mladého študenta. Toto je sestra Aleny Ivanovny, Lizaveta. "Má takú milú tvár a oči. Veľmi. Dôkaz - mnohým ľuďom sa páči. Je taká tichá, krotká, neopätovaná, príjemná, so všetkým súhlasí." Jej postava a zdravie jej umožňovali neuraziť sa, ale uprednostňovala existujúci poriadok vecí. V románe je považovaná takmer za sväticu. Ale z nejakého dôvodu každý zabúda na to, „prečo bol študent prekvapený a smial sa“. Bolo to „že Lizaveta bola tehotná každú minútu...“. Čo sa stalo s jej deťmi, keďže v byte bývali len dve sestry? Nemali by ste pred tým zatvárať oči. Lizaveta neodmieta svoju „láskavosť“ študentom. Ide skôr o slabú vôľu ako o láskavosť, mladšia sestra realitu necíti, nevníma ju zboku. Nežije všeobecne, je to rastlina, nie človek. Azda len jednoduchá a pracovitá Nastasya sa na Raskoľnikova pozerá triezvo, totiž „s odporom“. Zvyknutá na svedomitú prácu nedokáže pochopiť majiteľa, ktorý nečinne leží na pohovke, sťažuje sa na chudobu a nechce si zarobiť, oddáva sa lenivým myšlienkam namiesto toho, aby učil svojich žiakov. "O druhej prišla opäť s polievkou. Ležala tam ako predtým. Čaj stál nedotknutý. Nastasja bola dokonca urazená a začala do neho nahnevane strkať." Osoba, ktorá sa nezaujíma o psychológiu, pravdepodobne nebude pripisovať význam tejto epizóde. Pre neho sa ďalšia akcia románu bude vyvíjať podľa všeobecne akceptovaného scenára. Vďaka tejto postave bude možno niekto pochybovať o správnosti niektorých hrdiniek, s ktorými nás autorka neskôr zoznámi. Hovorí sa, že jablko nepadá ďaleko od stromu. Kto tak rozmaznal Rodiona? Každý psychoterapeut hľadá korene pacientovej choroby v detstve. Autor nám teda predstavuje Pulcheriu Raskoľnikovú, matku hlavného hrdinu. "Si jediný s nami, si naše všetko, všetka naša nádej, naša nádej. Čo sa mi stalo, keď som zistil, že si už na niekoľko mesiacov opustil univerzitu pre nedostatok čohokoľvek, čím by si sa mohol uživiť a že tvoje hodiny a iné prostriedky prestali! Môžem ti pomôcť s mojím ročným dôchodkom vo výške stodvadsať rubľov?“ „Dostojevskij, tamtiež, s. 56. celá rodina, našťastie má možnosť pracovať. Matka je pripravená urobiť pre svojho syna čokoľvek, dokonca aj vydať svoju dcéru za muža, ktorý „vyzerá byť láskavý“, ale „dokáže byť Rodovi veľmi užitočný dokonca aj vo všetkom, a už sme predpokladali, že vy, dokonca od r. práve dnes by ste mohli definitívne naštartovať svoju budúcu kariéru a považovať svoj osud za už jasne určený. Ach, keby sa to tak mohlo stať!" Najdôležitejšia je posledná veta Pulcherie Raskoľnikovej. Matka nesníva o šťastí svojej dcéry, ktorá kráča uličkou bez lásky a už trpela, ale o tom, ako s pomocou ženícha lepšie nájde domov pre svojho nečinného syna. Rozmaznané deti to potom majú v živote veľmi ťažké, čo dokazuje aj ďalší vývoj v románe.

Čitateľ pozná Marfu Petrovna len z príbehov iných postáv v diele, ktoré poznajú rodinu Svidrigailovcov. Nie je na nej nič pozoruhodné, je to jednoducho nemilovaná manželka svojho manžela, ktorý ho pristihol pri zrade, a manžela získala len vďaka svojmu bohatstvu. Na konci knihy sa stretávame s nasledujúcou frázou na adresu budúcej samovraždy: "Nie tvoj revolver, ale Marfa Petrovna, ktorú si zabil, darebák! V jej dome si nemal nič vlastné." Zdá sa, že táto žena sa medzi postavami objavila preto, aby ju využila na usvedčenie krutého gamblera v živote.

Ďalej sa Raskolnikov stretáva s rodinou Marmeladovcov. "Katerina Ivanovna vybehla na ulicu s krikom a plačom - s nejasným cieľom nájsť niekde teraz spravodlivosť, okamžite a za každú cenu." Je ako Fernanda z Marquezovho románu „Sto rokov samoty“, ktorá „sa potulovala po dome a hlasno nariekala – takže, ako sa hovorí, bola vychovaná ako kráľovná, aby sa stala jej slúžkou v blázinci a žila s ňou. manžel - odvykač, ateista a ona pracuje a namáha sa, stará sa o domácnosť...“ Je príznačné, že nič z toho nerobí ani jedna, ani druhá žena. Tak ako Marquez našiel Petru Cotesovú, ktorá v skutočnosti podporovala Fernandu, tak Dostojevskij vyviedol Sonyu, aby zabránil zmiznutiu Marmeladovcov. Sonyina láskavosť je mŕtva a imaginárna, ako svätosť zosnulej Lizavety. Prečo sa Sofya Semyonovna stala prostitútkou? Z ľútosti nad nevlastným bratom a sestrami? Prečo teda nešla do kláštora a nevzala ich so sebou, lebo tam by sa im zrejme žilo lepšie ako s otcom alkoholikom a matkou, ktorá ich bil? Predpokladajme, že nechcela nechať Marmeladova a jeho manželku napospas osudu. Ale prečo potom dávať môjmu otcovi peniaze na pitie, pretože to ho zničilo? Pravdepodobne jej je ho ľúto, neopije sa, bude trpieť. Je načase zapamätať si vetu: "Milovať každého znamená nemilovať nikoho." Sonechka vidí len svoje dobré skutky, ale nevidí, nechce vidieť, ako sa prejavujú na tých, ktorým pomáha. Rovnako ako Lizaveta robí všetko, čo sa od nej žiada, bez toho, aby pochopila, prečo to tak je, čo z toho vzíde. Sonya ako robot robí to, čo prikazuje Biblia. Takto svieti elektrická žiarovka: pretože je stlačené tlačidlo a prúd tečie.

Teraz sa pozrime na koniec románu. V skutočnosti Svidrigailov ponúka Avdotye Romanovne to isté, čo Katerina Ivanovna požadovala od Sonechky. Ale Dunya pozná hodnotu mnohých činov v živote, je múdrejšia, silnejšia a čo je najdôležitejšie, na rozdiel od Sofyy Semyonovny, okrem svojej šľachty, dokáže vidieť aj dôstojnosť iných. Keby môj brat neprijal od nej spásu za takú cenu, skôr by spáchal samovraždu.

Fjodor Michajlovič Dostojevskij ako veľký majster psychológ opisoval ľudí, ich myšlienky a skúsenosti vo „vírovom“ prúde; jeho postavy sú neustále v dynamickom vývoji. Vybral si tie najtragickejšie, najvýznamnejšie momenty. Odtiaľ pochádza univerzálny, univerzálny problém lásky, ktorý sa jeho hrdinovia snažia vyriešiť.

Podľa Sonechky, tohto svätého a spravodlivého hriešnika, je to nedostatok lásky k blížnemu (Raskolnikov nazýva ľudstvo „mravenisko“, „chvejúce sa stvorenie“), čo je základnou príčinou Rodionovho hriechu. Toto je rozdiel medzi nimi: jeho hriech je potvrdením jeho „exkluzivity“, jeho veľkosť, jeho moc nad každou vošou (či už je to jeho matka, Dunya, Sonya), jej hriech je obetou v mene lásky k jej príbuzným. : jej otec - opilcovi, konzumnej nevlastnej matke, svojim deťom, ktoré Sonya konečne miluje viac ako svoju hrdosť, viac ako svoju hrdosť, viac ako život. Jeho hriech je zničením života, jej hriechom je spása života.

Raskolnikov najprv Sonyu nenávidí, pretože vidí, že toto malé utláčané stvorenie miluje jeho, Pána a „Boha“, napriek všetkému, miluje a ľutuje (veci spolu súvisia) - táto skutočnosť zasadila jeho fiktívnu teóriu ťažkú ​​ranu. Navyše láska jeho matky k nemu, jej synovi, ho aj napriek všetkému „mučí“; Pulcheria Alexandrovna sa neustále obetuje pre svoju „milovanú Rodenku“.

Dunyina obeť je pre neho bolestivá, jej láska k bratovi je ďalším krokom k vyvráteniu, ku kolapsu jeho teórie.

Autor verí, že láska je sebaobetovanie, stelesnené v obraze Sonyy, Dunyi, matky - koniec koncov je dôležité, aby autor ukázal nielen lásku ženy a muža, ale aj lásku matky. za syna, brat za sestru (sestra za brata).

Dunya súhlasí, že sa vydá za Luzhina kvôli svojmu bratovi, a matka veľmi dobre chápe, že obetuje svoju dcéru kvôli svojmu prvorodenému. Dunya dlho váhala, kým sa rozhodla, ale nakoniec sa rozhodla: „... predtým, ako sa rozhodla, Dunya celú noc nespala a v domnení, že ja už spím, sa dostala z posteľ a strávila celú noc chodila sem a tam po izbe, nakoniec si kľakla a dlho a vrúcne sa modlila pred obrazom a na druhý deň ráno mi oznámila, že sa rozhodla.“ Dunya Raskoľnikovová sa vydá za úplne cudzieho muža len preto, že nechce dopustiť, aby jej matka a brat upadli do biednej existencie, aby zlepšila finančnú situáciu svojej rodiny. Predáva sa tiež, ale na rozdiel od Sonya má stále možnosť vybrať si „kupujúceho“.

Sonya okamžite bez váhania súhlasí s tým, že dá všetko zo seba, všetku svoju lásku Raskoľnikovovi, aby sa obetovala pre blaho svojho milenca: „Poď ku mne, dám ti kríž, pomodlime sa a poďme. “ Sonya s radosťou súhlasí s tým, že bude Raskolnikova sledovať kdekoľvek a bude ho všade sprevádzať. "Stretol sa s jej nepokojným a bolestivo starostlivým pohľadom..." - tu je Sonina láska, celá jej oddanosť.

Autor románu „Zločin a trest“ nás zavedie do mnohých ľudských osudov konfrontovaných s tými najťažšími životnými podmienkami. V dôsledku toho sa niektorí z nich ocitli na samom spodku spoločnosti a nedokázali odolať tomu, čo ich postretlo.

Marmeladov dáva tichý súhlas, aby jeho vlastná dcéra išla do panelu, aby mohla platiť za bývanie a nakupovať jedlo. Stará zástavníčka, ktorej, hoci jej zostáva už len málo času, pokračuje vo svojich aktivitách, ponižuje, uráža ľudí, ktorí prinášajú to posledné, čo majú, aby dostali groše, ktoré sotva vystačia na živobytie.

Sonya Marmeladová, hlavná ženská postava románu, je nositeľkou kresťanských myšlienok, ktoré sú v rozpore s Raskoľnikovovou neľudskou teóriou. Hlavný hrdina vďaka nej postupne pochopí, ako veľmi sa mýlil, aký obludný čin spáchal, keď zabil zdanlivo nezmyselnú starenku, ktorá prežívala svoje dni; Je to Sonya, ktorá pomáha Raskolnikovovi vrátiť sa k ľuďom, k Bohu. Dievčenská láska vzkriesi jeho dušu sužovanú pochybnosťami.

Obraz Sonyy je jedným z najdôležitejších v románe; Dostojevskij v ňom stelesnil svoju predstavu „Božieho muža“. Sonya žije podľa kresťanských prikázaní. Umiestnená v rovnakých ťažkých životných podmienkach ako Raskoľnikov si zachovala živú dušu a nevyhnutné spojenie so svetom, ktoré prerušila hlavná postava, ktorá spáchala najstrašnejší hriech - vraždu. Sonechka odmieta niekoho súdiť a prijíma svet taký, aký je. Jej krédo: "A kto ma tu ustanovil sudcom: kto má žiť a kto nie?"

Obraz Sonya má dve interpretácie: tradičnú a novú, ktorú dal V.Ya. Kirpotin. Podľa prvej hrdinka stelesňuje kresťanské myšlienky, podľa druhej je nositeľkou ľudovej morálky.

Sonya stelesňuje ľudovú postavu v nerozvinutom štádiu detstva a cesta utrpenia ju núti vyvíjať sa podľa tradičnej náboženskej schémy k svätému bláznovi, nie nadarmo ju tak často porovnávajú s Lizavetou. Dostojevskij v mene Sonechky káže myšlienky láskavosti a súcitu, ktoré tvoria neotrasiteľné základy ľudskej existencie.

Všetky ženské postavy románu vyvolávajú v čitateľovi sympatie, nútia ho vcítiť sa do ich osudov a obdivovať talent spisovateľa, ktorý ich stvoril.

Sonya Marmeladová je akýmsi protinožcom Raskolnikova. Jej „riešenie“ spočíva v sebaobetovaní, v tom, že sa „prekonala“ a jej hlavnou myšlienkou je myšlienka „neprestupnosti“ inej osoby. Prestúpiť iný znamená pre ňu zničiť samu seba. V tomto oponuje Raskolnikovovi, ktorý celý čas, od samého začiatku románu (keď sa o existencii Sonyy dozvedel až z priznania jej otca), meria svoj zločin jej „zločinom“ a snaží sa ospravedlniť. Neustále sa snaží dokázať, že keďže „riešenie“ Sonya nie je skutočným riešením, znamená to, že on, Raskolnikov, má pravdu. Práve pred Sonyou sa chce od začiatku priznať k vražde, práve jej osud berie ako argument v prospech svojej teórie o zločinnosti všetkého. So vzťahom Raskolnikova so Sonyou sú prepojené jeho vzťahy s jeho matkou a sestrou, ktoré sú tiež blízke myšlienke sebaobetovania.

Raskoľnikovova myšlienka kulminuje v kapitole IV, štvrtej časti, v scéne Raskoľnikova, ako navštevuje Soňu a spolu s ňou číta evanjelium. Román tu zároveň dosahuje svoj zlomový bod.

Sám Raskolnikov chápe význam svojho príchodu do Sonyy. „Prišiel som za tebou naposledy,“ hovorí, prišiel, lebo o všetkom sa rozhodne zajtra, a musí jej povedať „jedno slovo“, očividne rozhodujúce, ak to považuje za potrebné povedať pred osudným zajtrajškom.

Sonya dúfa v Boha, v zázrak. Raskoľnikov so svojou nahnevanou, dobre vybrúsenou skepsou vie, že Boh neexistuje a zázrak sa nestane. Raskolnikov nemilosrdne odhaľuje svojmu partnerovi zbytočnosť všetkých jej ilúzií. Navyše, v akejsi extáze, Raskolnikov hovorí Sonye o zbytočnosti jej súcitu, o márnosti jej obetí.

Nie je to hanebné povolanie, čo robí Sonyu veľkou hriešnicou – Sonyu k jej profesii priviedol najväčší súcit, najväčšie napätie morálnej vôle – ale zbytočnosť jej obety a jej výkon. "A že si veľký hriešnik, to je pravda," dodal takmer nadšene, "a hlavne si hriešnik, pretože si sa márne zabil a zradil. Nebol by to horor! Nebol hrôza, že žiješ v tejto špine.“ , ktorú tak nenávidíš a zároveň sám vieš (stačí si otvoriť oči), že tým nikomu nepomáhaš a nikoho nezachraňuješ. z čohokoľvek!" (6, 273).

Raskoľnikov posudzuje Sonyu s inými váhami v rukách, než je prevládajúca morálka, posudzuje ju z iného uhla pohľadu ako ona sama. Srdce Raskoľnikova prebodáva rovnaká bolesť ako srdce Sonya, len je to mysliaci človek, zovšeobecňuje.

Ukloní sa pred Sonyou a pobozká jej nohy. "Nepoklonil som sa ti, poklonil som sa všetkému ľudskému utrpeniu," povedal nejako divoko a odišiel k oknu. Vidí evanjelium, žiada si prečítať scénu vzkriesenia Lazara. Obaja sú pohltení rovnakým textom, no obaja ho chápu inak. Raskolnikov možno premýšľa o vzkriesení celého ľudstva, možno o poslednej vete, ktorú zdôraznil Dostojevskij - „Vtedy mnohí Židia, ktorí prišli k Márii a videli, čo urobil Ježiš, v neho uverili“ - chápe tiež svojím vlastným spôsobom: napokon a čaká na hodinu, keď v neho ľudia uveria, tak ako Židia verili v Ježiša ako Mesiáša.

Dostojevskij pochopil železnú silu zovretia potreby a okolností, ktoré Sonyu stláčali. S presnosťou sociológa načrtol úzke „otvorené priestory“, ktoré jej osud nechal na vlastný „manéver“. Dostojevskij však v Sonyi, v bezbrannom tínedžerovi hodenom na chodník, v najutláčanejšom, úplne poslednom človeku veľkého hlavného mesta, našiel zdroj svojich vlastných presvedčení, vlastných rozhodnutí, vlastných činov, diktovaných jeho svedomia a vlastnej vôle. Preto by sa mohla stať hrdinkou v románe, kde je všetko založené na konfrontácii so svetom a na výbere prostriedkov na takúto konfrontáciu.

Profesia prostitútky uvrhne Sonyu do hanby a nízkosti, no motívy a ciele, v dôsledku ktorých sa vydala na svoju cestu, sú nezištné, vznešené a sväté. Sonya si svoje povolanie „vybrala“ nedobrovoľne, nemala inú možnosť, ale ciele, ktoré vo svojej profesii sleduje, si stanovila sama, stanovila si ich slobodne. D. Merezhkovsky premenil skutočnú, životom definovanú dialektiku obrazu Sonya na fixnú psycho-metafyzickú schému. Pomocou terminológie prevzatej z Bratov Karamazovovcov v nej nachádza „dve priepasti“, hriešnika a svätca, dva súčasne existujúce ideály – Sodomu a Madonu.

Kristus podľa evanjelia zachránil smilnicu pred bigotnými, ktorí ju chceli ukameňovať. Dostojevskij si nepochybne spomenul na Kristov postoj k evanjeliovej prostitútke, keď vytvoril obraz Sonyy. Evanjelická neviestka však po tom, čo videla, opustila svoje hriešne povolanie a stala sa svätou. Sonya bola vždy videná, ale nedokázala prestať „hrešiť“, nemohla si pomôcť a vydať sa vlastnou cestou - jediným možným spôsobom, ako zachráňte malých Marmeladovcov pred hladom.

Sám Dostojevskij nestotožňuje Sonyu s Raskolnikovom. Stavia ich do rozporuplného vzťahu sympatie, lásky a boja, ktorý by sa podľa jeho plánu mal skončiť potvrdením Sonyinej správnosti, Sonyiným víťazstvom. Slovo „márne“ nepatrí Dostojevskému, ale Raskoľnikovovi. Bolo vyslovené ako posledné, aby presvedčilo Sonyu, aby ju prenieslo na jej cestu. Nezodpovedá to sebauvedomeniu Sonyy, ktorá z pohľadu Raskolnikova „neotvorila oči“ ani pre svoju pozíciu, ani pre výsledky jej asketizmu.

Vidíme teda, že obraz Sonyy Marmeladovej možno považovať za nábožensko-mytologický obraz spojený s Máriou Magdalénou. Ale význam tohto obrazu v románe nekončí: môže byť tiež korelovaný s obrazom Panny Márie. Príprava na to, aby obraz videl hrdina a čitateľ, začína postupne, ale otvorene a jasne - od chvíle, keď je opísaný pohľad odsúdených na Sonyu. Pre Raskoľnikova je ich postoj k nej nepochopiteľný a skľučujúci: "Ďalšia otázka bola pre neho neriešiteľná: prečo sa všetci tak veľmi zamilovali do Sonyy? Neprekážala im, stretávali sa s ňou zriedka, niekedy len v práci." ,keď za ním prišla na minútu.A predsa ju už všetci poznali,vedeli aj že za ním chodila,vedeli ako býva,kde býva.Peniaze im nedala,neposkytla. špeciálne služby. Len raz, na Vianoce, priniesla celému väzeniu almužnu: koláče a rožky. Ale postupne sa medzi nimi a Sonyou začali užšie vzťahy: písala im listy ich príbuzným a posielala ich na poštu. Ich príbuzní a príbuzní, ktorí prišli do mesta, odišli na ich pokyn, v rukách Sonya sú pre nich veci a dokonca aj peniaze. Ich manželky a milenky ju poznali a išli za ňou. A keď sa objavila v práci a prišla k Raskoľnikovovi, alebo sa stretli s partiou väzňov idúcich do práce, všetci si sňali klobúky, všetci sa uklonili: „Matka Sofya Semjonovna, ty si naša matka, nežná, chorá!“ – povedali tomuto malému a tenkému stvoreniu títo drsní, známi trestanci. Usmiala sa a uklonila sa a všetkým sa páčilo, keď sa na nich usmievala. Dokonca milovali jej chôdzu, otáčali sa, aby sa na ňu pozerali, keď kráčala, a chválili ju; Dokonca ju chválili, že je taká malá, ani nevedeli, za čo ju majú pochváliť. Dokonca sa k nej chodili liečiť“ (6; 419).

Po prečítaní tejto pasáže si nemožno nevšimnúť, že odsúdení vnímajú Sonyu ako obraz Panny Márie, čo je zrejmé najmä z jej druhej časti. To, čo je opísané v prvej časti, možno pri nepozornom čítaní chápať ako formovanie vzťahu medzi odsúdenými a Sonyou. To však zjavne nie je tento prípad, pretože na jednej strane je vzťah nadviazaný pred akýmkoľvek vzťahom: väzni sa okamžite „zamilovali do Sonyy“. Okamžite ju uvideli – a dynamika opisu len naznačuje, že Sonya sa stáva patrónkou a asistentkou, utešiteľkou a príhovorkyňou celého väzenia, ktoré ju v takejto funkcii prijalo ešte pred akýmikoľvek vonkajšími prejavmi.

Druhá časť, aj s lexikálnymi nuansami autorovho prejavu, naznačuje, že sa deje niečo veľmi zvláštne. Táto časť sa začína úžasnou vetou: „A keď sa zjavila...“ Pozdrav odsúdených sa celkom zhoduje s „výzorom“: „Všetci si sňali klobúky, všetci sa uklonili...“. Volajú ju „matka“, „matka“, milujú, keď sa na nich usmieva - akési požehnanie. Koniec korunuje vec - zjavený obraz Matky Božej sa ukáže ako zázračný: "Dokonca sa k nej išli liečiť."

Sonya teda nepotrebuje žiadne medzičlánky, priamo realizuje svoje morálne a sociálne ciele. Sonya, večná Sonechka, znamená nielen pasívny začiatok obety, ale aj aktívny začiatok praktickej lásky - k hynúcim, k blízkym, k svojmu druhu. Sonya sa obetuje nie pre sladkosť obety, nie pre dobrotu utrpenia, dokonca ani pre posmrtnú blaženosť svojej duše, ale preto, aby zachránila svojich príbuzných, priateľov, urazených, znevýhodnených a utláčaných pred svetom. úloha obete. Základným základom obety Sonya je začiatok nezištnej oddanosti, sociálnej solidarity, vzájomnej ľudskej pomoci a humánnej činnosti.

Samotná Sonya však nie je netelesným duchom, ale osobou, ženou a medzi ňou a Raskolnikovom vzniká zvláštny vzťah vzájomnej sympatie a vzájomného zblíženia, ktorý dáva osobitý osobný nádych jej túžbe po Raskolnikovovi a jej ťažkému zápasu o dušu Raskoľnikova. .