Hudobné diela, ktoré odrážajú portréty ľudí. Hudobné portréty. Otázky a úlohy

Publikácie v sekcii Hudba

Hudobné portréty

Zinaida Volkonskaya, Elizaveta Gilels, Anna Esipova a Natalia Sats sú skutočné hviezdy minulých storočí. Mená týchto žien boli známe ďaleko za hranicami Ruska, na ich vystúpenia a produkcie čakali milovníci hudby po celom svete. "Kultura.RF" hovorí o tvorivej ceste štyroch vynikajúcich interpretov.

Zinaida Volkonskaya (1789 – 1862)

Orest Kiprensky. Portrét Zinaidy Volkonskej. 1830. Štátne múzeum Ermitáž

Po smrti svojho učiteľa Sergej Prokofiev napísal: "Ukázalo sa, že som jej posledný víťazný študent z tej kolosálnej falangy laureátov, ktorých trénovala vo svojej továrni.".

Natalia Sats (1903 – 1993)

Natalia Sats. Foto: teatr-sats.ru

Od detstva bola Natalia obklopená kreatívnymi ľuďmi. Priatelia rodiny a častí hostia moskovského domu boli Sergej Rachmaninov, Konstantin Stanislavsky, Evgeny Vakhtangov a ďalší umelci. A jej divadelný debut sa odohral, ​​keď dievča malo sotva rok.

V roku 1921 založila 17-ročná Natalia Sats Moskovské divadlo pre deti (moderné RAMT), ktorého umeleckou riaditeľkou bola 16 rokov. Jeden z najuznávanejších ruských divadelných kritikov Pavel Markov pripomenul Satsa ako „Dievča, takmer dievča, ktoré rýchlo a energicky vstúpilo do zložitej štruktúry moskovského divadelného života a navždy si zachovalo zodpovedné chápanie svojho života a tvorivé uznanie“. Snažila sa vytvoriť divadlo, ktoré by sa pre deti všetkých vekových kategórií stalo portálom do svetlého a rozprávkového sveta, miestom neobmedzenej fantázie – a podarilo sa jej to.

Kultový nemecký dirigent Otto Klemperer, ktorý sledoval Satzovu režijnú prácu v detskom divadle, ju pozval do Berlína a ponúkol jej inscenáciu opery Giuseppe Verdiho Falstaff v Kroll Opera. Pre Satzovú sa táto inscenácia stala skutočným prelomom: stala sa prvou opernou režisérkou na svete – a bez preháňania aj svetoznámou divadelnou osobnosťou. Úspešné boli aj jej ďalšie zahraničné operné inscenácie: „Prsteň Nibelung“ od Richarda Wagnera a „Figarova svadba“ od Wolfganga Amadea Mozarta v argentínskom Teatro Colon. Noviny Buenos Aires napísali: „Ruský umelec-režisér vytvoril novú éru v opernom umení. Hra [Figarova svadba] je hlboko psychologická, ako sa to stáva len v dráme, a to je pre diváka nové a atraktívne.“.

Po návrate do ZSSR v roku 1937 bola Natalia Sats zatknutá ako manželka „zradcu vlasti“. Jej manžela, ľudového komisára pre domáci obchod Izraela Weitzera, obvinili z kontrarevolučných aktivít. Sats strávila päť rokov v Gulagu a po prepustení odišla do Alma-Aty, pretože nemala právo vrátiť sa do Moskvy. V Kazachstane otvorila prvé divadlo Alma-Ata pre mladých divákov, kde pôsobila 13 rokov.

V roku 1965 Natalia Sats, ktorá sa už vrátila do hlavného mesta, založila prvé detské hudobné divadlo na svete. Inscenovala nielen detské predstavenia, ale aj „dospelácke“ opery Mozarta a Pucciniho a do lístkov na symfóniu zaradila „vážne“ muzikálové klasiky.

V posledných rokoch svojho života Natalia Sats učila na GITIS, založila charitatívnu nadáciu na podporu rozvoja umenia pre deti a napísala mnoho kníh a príručiek o hudobnej výchove.

Elizaveta Gilels (1919 – 2008)

Elizaveta Gilels a Leonid Kogan. Foto: alefmagazine.com

Elizaveta Gilels, mladšia sestra klaviristu Emila Gilelsa, sa narodila v Odese. Rodina svetoznámych interpretov nebola v žiadnom prípade hudobná: otec Gregory slúžil ako účtovník v cukrovare a matka Esther sa starala o dom.

Lisa Gilels sa prvýkrát chopila huslí vo veku šiestich rokov a základy hudobného umenia ju naučil slávny odeský učiteľ Pyotr Stolyarsky. Ešte ako tínedžer sa Gilels vyhlásila za zázračné dieťa: v roku 1935 získala mladá huslistka druhú cenu na All-Union Competition of Performing Musicians. A v roku 1937, keď mala 17 rokov, sa Elizaveta ako súčasť delegácie sovietskych huslistov preslávila na súťaži Eugena Ysaïeho v Bruseli. Prvá cena súťaže bola udelená Davidovi Oistrakhovi, druhá - umelcovi z Rakúska a Gilels a jej kolegovia sa delili o miesta od tretieho do šiesteho. Toto triumfálne víťazstvo oslávilo Elizavetu Gilelsovú v Sovietskom zväze aj v zahraničí.

Keď sa sovietski hudobníci vrátili z Belgicka, privítal ich slávnostný sprievod, ktorého účastníkom bol talentovaný, no v tých rokoch ešte neznámy huslista Leonid Kogan. Svoju kyticu daroval Elizavete Gilels, ktorej talent vždy obdivoval: takto sa stretli budúci manželia. Je pravda, že sa okamžite nestali párom. Gilels sa nedávno stal hviezdou, aktívne vystupoval a koncertoval a bol tiež starší. Jedného dňa však počula v rádiu vystúpenie neznámeho huslistu. Majstrovský výkon ju ohromil a keď hlásateľ oznámil meno interpreta – a bol ním Leonid Kogan – Gilels sa už stal jeho veľkým fanúšikom.

Hudobníci sa zosobášili v roku 1949. Gilels a Kogan hrali mnoho rokov v duete, pričom hrali diela pre dvoje huslí od Johanna Sebastiana Bacha, Antonia Vivaldiho a Eugena Ysaÿeho. Elizabeth postupne opustila svoju sólovú dráhu: v roku 1952 sa páru narodil syn Pavel Kogan, ktorý sa stal slávnym huslistom a dirigentom, a o dva roky neskôr sa objavila ich dcéra Nina, nadaná klaviristka a talentovaná učiteľka.

Od roku 1966 začala Elizaveta Gilels vyučovať na Moskovskom konzervatóriu. Jej žiakmi boli huslisti Ilya Kaler, Alexander Roždestvensky, Ilya Grubert a ďalší talentovaní hudobníci. Po smrti Leonida Kogana v roku 1982 sa Gilels zaoberal systematizáciou jeho dedičstva: prípravou kníh na publikovanie a vydávaním nahrávok.

Portrét v hudbe a maľbe

Cieľ: Povedomie detí o vzťahu dvoch foriem umenia, hudby a maľby, prostredníctvom portrétovania.

Úlohy:

  1. Predstavte „hudobné portréty“ vytvorené M.P. Musorgskij a S.S. Prokofiev a portréty vytvorené umelcami I.E. Repin a R.M. Volkov.
  2. Pokračujte v práci na rozvíjaní schopnosti analyzovať hudobné dielo a dielo výtvarného umenia.
  3. Prispejte k formovaniu záujmu o históriu svojej vlasti.

Vokálna a zborová tvorba:

  1. Pri učení hudobných fragmentov sa snažte vykresliť charakter hrdinu v jeho hlase.
  2. Pracujte na jasnej výslovnosti textu.

Vybavenie lekcie:

Počítač (disk, prezentácia s reprodukciami obrazov).

Štruktúra lekcie

  1. Počúvanie: Song of Varlaam z opery M.P. Musorgského „Boris Godunov“.
  2. Diskusia o „hudobnom portréte“.
  3. Naučte sa úryvok z „Piesne Varlaam“.
  4. Porovnanie „hudobného portrétu“ a portrétu I. Repina „Protodiakon“.
  5. Naučte sa úryvok z „Kutuzovovej árie“.
  6. Zoznámenie sa s portrétom R. M. Volkova „Kutuzov“.
  7. Porovnanie dvoch „portrétov“.
  8. Učenie piesne
  9. Záver.

Forma práce

  1. Predné
  2. Skupina

Počas vyučovania

učiteľ

Hudobný portrét. Michail Javorskij.

V našom živote je veľa zvláštnych vecí,
Napríklad som sníval dlhé roky
Dokonca som to skúšal viackrát,
Napíšte hudobný portrét.

Pre prírodu som našiel muža -
Štandard šľachty a cti,
Súčasník z nášho storočia,
Žil svoj život bez klamstiev a bez lichôtok.

A dnes „kreslím“ portrét,
Nie je to ľahká práca, ver mi,
Stojan na hudbu nahradí môj stojan
Namiesto farieb a štetcov - iba poznámky.

Personál bude lepší ako plátno,
Všetko naň napíšem a zahrám,
Tento výkres nebude jednoduchý,
Ale nestrácam nádej.

Aby funkcie vyzerali jemnejšie,
Bude tam viac menších zvukov,
A príležitosti sú tu skvelé,
Nie je na škodu hudobnej vedy.

Skóre nebude jednoduché,
Ale neporuším zákon hudby,
A tento portrét bude vyzerať takto:
Každý bude počuť jeho srdce a dušu.

Nebude visieť na stene
Nebojí sa vlhkosti a svetla,
A, samozrejme, chcel by som
Nech žije veľa rokov.

V pokračovaní témy „Môžeme vidieť hudbu“ sa dnešná lekcia zameria na, ako ste možno uhádli z básne, portréty v hudbe a maľbe. čo je to portrét?

Študenti.

Portrét je obrazom človeka na spodku.

učiteľ.

A tak si vypočujme prvý portrét.

sluch: Varlaamova pieseň z opery M.P. Musorgského „Boris Godunov“.

učiteľ.

Čo možno na základe charakteru hudobného diela povedať o tejto postave? Aké vlastnosti má?

Študenti.

Tento hrdina je veselý, je z neho cítiť silu.

Opakované počúvanie.

Učenie fragmentu.

učiteľ.

Je sila dobrá alebo zlá?

Študenti.

Sila je predsa zlo. Hudba je silná, to znamená, že hrdina je veľmi silný, zároveň búrlivý, krutý, každý sa ho bojí.

učiteľ.

Aké výrazové prostriedky používa skladateľ pri stvárňovaní tohto „hrdinu“?

Študenti.

učiteľ.

A akú intonáciu piesne používa skladateľ na stvárnenie tejto postavy?

Študenti.

Ruský ľudový tanec

učiteľ.

Na základe vami uvedených hudobných výrazových prostriedkov, ako podľa vás vyzerá tento človek navonok?

Študenti.

Tento muž je starší, s bradou, nahnevaným a panovačným pohľadom.

Je zobrazený portrét I. Repina „Protodeacon“.

učiteľ.

Zamyslime sa, existuje nejaká podobnosť medzi naším „hudobným hrdinom“ a osobou zobrazenou na tomto obrázku? A ak áno, ktorý?

Študenti.

Sú tam podobnosti. Muž zobrazený na obrázku je tiež starší, s bradou.

učiteľ.

Chlapci, venujte pozornosť pohľadu tohto muža. Pokúste sa vykresliť tento vzhľad. Aký je?

Študenti.

Pohľad je ostrý, dravý, zlý. Obočie je husté, čierne a roztiahnuté, čo robí vzhľad ťažkým a smerodajným. Obraz je podobne ako v hudbe v tmavých farbách.

učiteľ.

Porovnali sme dva portréty – hudobný a výtvarný. Hudobný portrét napísal ruský skladateľ M.P. Musorgského (Varlaamova pieseň z opery „Boris Godunov“), druhý portrét patrí skvelému ruskému portrétistovi I. Repinovi (portrét sa nazýva „Protodeacon“). Navyše tieto portréty vznikali nezávisle od seba.

Pozrite si úryvok z opery „Boris Godunov“ („Varlaamova pieseň“).

učiteľ.

Chlapci, prečo si myslíte, že sa objavili také portréty ako Varlaam, arcidiakon?

Študenti.

Skladateľ a umelec takých ľudí videli a zobrazovali ich.

učiteľ.

Pri počúvaní „Varlaamovej piesne“ a pri pohľade na obraz „Protodeacon“, ako si myslíte, že umelec a skladateľ zaobchádzajú s takýmito ľuďmi, rovnako alebo inak. Svoju odpoveď zdôvodnite.

Študenti.

Takýchto ľudí nemajú radi skladateľ ani umelec.

učiteľ.

Keď Musorgskij uvidel „Protodeacon“, zvolal: „Áno, toto je môj Varlaamishche! Toto je celá hora chrlijúca oheň!"

I.E. Repin v portréte „Protodiakona“ zvečnil obraz diakona Ivana Ulanova z jeho rodnej dediny Chuguevo, o ktorom napísal: „... nič duchovné – celý je z mäsa a kostí, oči s vypuknutými očami, zovrený a rev...“.

učiteľ.

Povedzte, dostali sme postoj autorov k ich postavám?

Študenti.

Con

učiteľ.

Stretli ste sa v našej dobe s takýmito portrétmi?

Študenti.

Nie

učiteľ.

Prečo nevytvárajú takéto portréty v našej dobe?

Študenti.

Pretože v našej dobe takí ľudia neexistujú. V minulých storočiach bolo takýchto „hrdinov“ veľa. Takíto kňazi boli typickí pre tú dobu. V dnešnej dobe takých duchovných niet.

učiteľ.

To znamená, že umenie odráža realitu okolo nás.

Teraz vám predstavíme ďalší hudobný portrét.

Vypočutie si Kutuzovovej árie z opery S.S. Prokofiev „Vojna a mier“.

Učenie árie.

Trieda je rozdelená do troch skupín a má tieto úlohy:

1. skupina – podáva verbálny portrét postavy (vonkajší a „vnútorný“);

2. skupina – z navrhovanej videosekvencie vyberie jeden portrét zodpovedajúci danej hudobnej skladbe, zdôvodní odpoveď;

3. skupina – porovnáva výsledný portrét s daným hudobným dielom.

Žiaci svoje odpovede odôvodňujú na základe hudobno-umeleckých výrazových prostriedkov, ktoré skladateľ a výtvarník používa.

učiteľ.

Priamo oproti Varlaamovi sme sa zoznámili s ďalším portrétom. Zaznela Kutuzovova ária z opery S.S. Prokofievova „Vojna a mier“ a pred nami je obraz Romana Maksimoviča Volkova „Kutuzov“.

Kto je Kutuzov?

Študenti.

Veliteľ, ktorý porazil Napoleona vo vojne v roku 1812.

učiteľ.

Ktoré charakterové vlastnosti hrdinu zdôrazňuje skladateľ a ktoré umelec?

Študenti.

Skladateľ zdôrazňuje majestátnosť, silu, vznešenosť a záujem o vlasť. Umelec zdôrazňuje svoje služby vlasti, šľachte a inteligencii.

učiteľ.

Ako vníma tohto hrdinu skladateľ aj umelec?

Študenti.

Rešpektujú ho a sú hrdí, že je ich krajanom.

učiteľ.

Študenti.

určite

učiteľ.

Ku ktorému predtým študovanému dielu je táto ária duchom blízka?

Počúvanie alebo predvádzanie úryvku z árie.

Študenti.

K „Hrdinskej symfónii“ od A. P. Borodina.

učiteľ.

Dá sa Kutuzov nazvať hrdinom, keď počúvate áriu a pozeráte sa na obrázok? Svoju odpoveď zdôvodnite.

Študenti.

Áno, pretože spája všetky tri vlastnosti – Sila, Inteligencia, Dobrota.

učiteľ.

Dá sa Varlaam nazvať hrdinom?

Študenti.

Nie, má silu, inteligenciu, ale žiadne dobro.

(Oba portréty sú na tabuli)

učiteľ.

A prečo portrét Kutuzova vytvorili Prokofiev a Volkov a Borodinova symfónia „Hrdinovia“ a Vasnetsovov obraz „Bogatyrs“?

Študenti.

Pretože takíto ľudia, hrdinovia, skutočne existovali.

učiteľ.

Dnes sa naučíme pieseň, ktorej hrdinovia majú silu, inteligenciu a dobrotu. A ich hlavnou silou je priateľstvo. Pieseň z filmu „Midshipmen, forward!“ "Pieseň priateľstva."

Učenie piesne.

Záver:

  1. S akými portrétmi a ich autormi sme sa na hodinách stretli?
  2. Ako sú tie isté postavy zobrazené v hudbe a maľbe?
  3. Čo nám táto „príbuznosť“ medzi hudbou a maľbou dáva pochopiť?

Zhrnutie lekcie

Učiteľ ArkhipovaNS

Položka Hudba

Trieda 5

Téma: Hudobný portrét. Môže hudba vyjadrovať charakter človeka?

Ciele lekcie: Vedieť porovnať maliarske a hudobné diela; emocionálne reagovať na hudobnú skladbu a byť schopný vstúpiť do vnútorného sveta človeka prostredníctvom hudobných a vizuálnych obrazov.

Ciele lekcie:

Podporovať záujem a lásku k hudobnému a výtvarnému umeniu.

Predstavte žáner hudobného portrétu.

Porovnajte hudobné a maliarske diela.

Ukážte, ako rôzne druhy umenia – literatúra, hudba a maliarstvo – svojím spôsobom a nezávisle od seba stelesňovali rovnaký životný obsah.

Plánované výsledky (URD)

    predmet

Rozvoj vnútorného sluchu a vnútorného videnia ako základ pre rozvoj tvorivej predstavivosti;

Prehĺbenie chápania vizuálnych vlastností hudby u študentov prostredníctvom komparatívnej analýzy hudobného diela – „Pieseň o Varlaam“ od M. Musorgského a výtvarného umenia – Repinov obraz „Prototyakon“;

Metasubjekt

Regulačné

. vlastné schopnosť stanoviť si ciele pri stanovovaní výchovných úloh v procese vnímania, predvádzania a hodnotenia hudobných skladieb.

.plánovať vlastné činy v procese vnímania a predvádzania hudby.

Poznávacie

. identifikovať výrazové možnosti hudby.

. Nájsť

. asimilovať slovník hudobných pojmov a pojmov v procese muzikálu

činnosti

komunikatívny

vysielať vlastné dojmy z hudby, iné umelecké náuky v ústnom a písomnom prejave

.hrať piesne so skupinou spolužiakov

Osobné

. vyjadriť váš emocionálny postoj k hudobným obrazom v speve, pri počúvaní hudobných diel.

. byť schopný chápať interakcie umenia ako prostriedok rozširovania predstáv o obsahu hudobných obrazov, ich vplyve na duchovný a morálny rozvoj jednotlivca;

rozumieťživotná náplň hudobného diela.

Predmet

Rozvíjanie schopnosti odhaliť vlastnosti „obrazovej hudby“ prostredníctvom majstrovského používania farieb hudobnej reči skladateľmi a interpretmi(register, timbre, dynamic, temporytmický, modálny)

Metasubjekt

. Nájsť komunita hudby a iných umení

Osobné

.byť schopný chápať interakcia umenia ako prostriedok rozširovania predstáv o obsahu hudobných obrazov, ich vplyve na duchovný a morálny rozvoj jednotlivca

Typ lekcie: kombinované - štúdium novej témy pomocou IKT.

Forma lekcie: dialóg.

Materiál na hudobnú lekciu:

M. Musorgskij. Pieseň Varlaam. Z opery „Boris Godunov“ (počúvanie).

M. Musorgskij. Trpaslík. Z klavírneho cyklu „Obrázky na výstave“ (počúvanie).

G. Gladkov, poézia Yu, Entina. Pieseň o obrazoch (spev).

Dodatočný materiál: portréty skladateľov, reprodukcie obrazov, učebnica 5. ročníka „Art.Music“ T.I. Naumenko, V.V. Aleev

Počas tried:

    Organizovanie času.

Cieľ, ktorý má študent dosiahnuť:

Pripravte sa na produktívnu prácu v triede.

Cieľ, ktorý chce učiteľ dosiahnuť:

Pomôžte pripraviť študentov na produktívnu prácu.

Úlohy

Vytvorte pozitívnu emocionálnu náladu;

Pomôže vám zaujať správnu pracovnú polohu;

Sedieť správne. Výborne! Začnime lekciu!

Vstup do témy lekcie a vytváranie podmienok pre vedomé vnímanie nového materiálu

Komunikácia UUD:

Schopnosť počúvať a reflektovať.

Osobné UUD:

Formovanie záujmu o hodiny hudobnej výchovy.

- Prečítajte si epigraf k lekcii. ako tomu rozumieš?

Napíš na tabuľu:

"Nech zostávajú nálady hlavnou podstatou hudobných dojmov, ale sú tiež plné myšlienok a obrazov."

(N.A. Rimsky-Korsakov)

Určenie témy vyučovacej hodiny a stanovenie učebnej úlohy.

Cieľ: pripravenosť a uvedomenie si potreby vybudovať nový spôsob konania

Čo si myslíte, o čom sa bude dnes v triede diskutovať?

- Čo si myslíte, dokáže hudba vyjadriť charakter človeka, je toho schopná? Na túto otázku sa dnes s vami pokúsime odpovedať.

Dnes sa zoznámite so žánrom hudobného portrétu (Slide).

Primárna fáza konsolidácie

Kognitívne UUD:

Predstavujeme novú hudobnú skladbu:

Bežné UUD:

Schopnosť počúvať a analyzovať povahu hudobného diela;

Schopnosť porovnávať, vidieť spoločné znaky a rozdiely;

Schopnosť vidieť problém a túžba nájsť odpovede na položené otázky.

Komunikácia UUD:

Schopnosť počúvať názory súdruhov a vyjadrovať svoje vlastné úsudky.

Osobné UUD:

Rozpoznať a emocionálne reagovať na expresívne črty hudby;

Pri pohľade na obrázok zapájame všetky naše zmysly, nielen zrak. A počujeme, ale nielen vidíme, čo sa deje na plátne.

Portrét v literatúre je jedným z prostriedkov umeleckej charakterizácie, ktorá spočíva v tom, že autor odhaľuje typický charakter svojich hrdinov a vyjadruje svoj ideologický postoj k nim prostredníctvom obrazu výzoru hrdinov: ich postavy, tváre, oblečenia. , pohyby, gestá a spôsoby.

Vo výtvarnom umení je portrét žáner, v ktorom sa vytvára niečí vzhľad. Spolu s vonkajšou podobnosťou portrét zachytáva duchovný svet zobrazovanej osoby.

Myslíte si, že hudba môže nakresliť portrét a vyjadriť charakter človeka, jeho duchovný svet, jeho skúsenosti? (Skladatelia pri tvorbe hudobného portrétu sprostredkúvajú myšlienky a pocity svojich postáv pomocou hudobnej intonácie, melódie a charakteru hudby.).

Hudobný portrét - Toto je portrét postavy hrdinu. Neodmysliteľne spája expresívnosť a vizuálnu silu intonácií hudobného jazyka. (Šmykľavka).

Puškinovo dielo sa páčilo aj ruskému skladateľovi 19. storočia Modestovi Petrovičovi Musorgskému

Životopis skladateľa

Modest Musorgskij sa narodil 21. marca 1839 v obci Karevo v okrese Toropetsk na panstve svojho otca, nebohého statkára Petra Alekseeviča. Jeho matka Julia Ivanovna ho ako prvá naučila hrať na klavíri. Ako desaťročný prišiel so starším bratom do Petrohradu, aby sa zapísal do školy gardových práporčíkov. Po absolvovaní školy bol Musorgskij pridelený k Preobraženskému gardovému pluku. Modest mal sedemnásť rokov. Jeden zo súdruhov Preobraženského, ktorý poznal Dargomyžského, priviedol k nemu Musorgského. Mladý muž okamžite zaujal hudobníka nielen hrou na klavíri, ale aj voľnými improvizáciami a tam sa zoznámil s Balakirevom a Cui. Pre mladého hudobníka sa tak začal nový život, v ktorom hlavné miesto zaujal Balakirev a kruh „Mighty Handful“. Obdobie hromadenia vedomostí čoskoro vystriedalo obdobie aktívnej tvorivej činnosti. Skladateľ sa rozhodol napísať operu, v ktorej by bola zhmotnená jeho vášeň pre veľké ľudové výjavy a pre zobrazenie osobnosti s pevnou vôľou.

Počas návštevy Lyudmily Ivanovny Shestakovej, sestry Glinky, sa Musorgskij stretol s Vladimírom Vasilyevičom Nikolským. Bol filológom, literárnym kritikom a špecialistom na dejiny ruskej literatúry. Upozornil Musorgského na tragédiu „Boris Godunov“. Nikolsky vyslovil myšlienku, že táto tragédia by sa mohla stať úžasným materiálom pre operné libreto. Tieto slová prinútili Musorgského hlboko sa zamyslieť. Ponoril sa do čítania Borisa Godunova. Skladateľ cítil: opera podľa „Borisa Godunova“ by sa mohla stať prekvapivo mnohostranným dielom.

Koncom roku 1869 bola opera dokončená. Musorgskij zasvätil svoje duchovné dieťa svojim kruhovým kamarátom. Vo venovaní nezvyčajne jasne vyjadril hlavnú myšlienku opery: "Ľudu chápem ako veľkú osobnosť, oživenú jedinou myšlienkou. To je moja úloha. Snažil som sa to vyriešiť v opere."

Potom bolo oveľa viac diel, ktoré sú hodné pozornosti... 28. marca 1881 Musorgskij zomrel. Mal sotva 42 rokov. Svetová sláva mu prišla posmrtne.

Opera "Boris Godunov" sa ukázala ako prvé dielo v dejinách svetovej opery, v ktorom bol osud ľudí zobrazený s takou hĺbkou, nadhľadom a pravdivosťou.

Opera rozpráva o vláde Borisa Godunova, bojara, ktorý bol obvinený z vraždy legitímneho následníka trónu, malého careviča Dmitrija.

Naša pozornosť sa v dnešnej lekcii zameria na najzaujímavejšiu postavu opery - Varlaama.

Varlaam spieva pieseň o obliehaní Kazane vojskami Ivana Hrozného.

Teraz sa pozrime, ako skladateľ opísal tohto muža v hudbe. Vypočujte si hudobnú reč hrdinu, aby ste si predstavili jeho vzhľad a jeho charakter.

- Vypočujme si Varlaama spievať jeho slávnu pieseň „Ako to bolo v meste v Kazani“.

Počúvanie Varlaamovej piesne z opery Boris Godunov od M. P. Musorgského. (Šmykľavka).

Zvuk Piesne Varlaam, ako ju nahral F.I. Chaliapin (súčasne dokončíme úlohu: počúvajte hudobnú reč hrdinu, aby ste si predstavili jeho vzhľad aj jeho charakter, venujte pozornosť hlasu herca).

Ako si predstavuješ, že Varlaam spieva takúto pieseň?

Ako charakter vystúpenia a povaha hudobného jazyka prezrádza charakter a dokonca aj výzor tejto osoby? (násilná, hlasná hudba...)

Teraz otvorte učebnicu, odsek 23, s. 133 a pozrite sa na obraz Ilju Repina „Protodiakon“

Chlapci, pozrite sa pozorne na obraz Ilya Repina „Protodeacon“, popíšte, koho vidíte pred sebou. ( Pred nami je portrét protodiakona - to je duchovná hodnosť v pravoslávnej cirkvi. Vidíme staršieho muža, s dlhou sivou bradou, nadváhou, v tvári má nahnevaný výraz / ktorý mu dodáva zakrivené obočie. Má veľký nos, veľké ruky - vo všeobecnosti ponurý portrét. Asi má nízky hlas, možno aj basy.)

Videli ste všetko správne a dokonca ste počuli jeho tichý hlas. Takže, chlapci, keď sa tento obrázok objavil na výstave umelcov Peredvizhniki, slávny hudobný kritik V. Stasov v ňom videl postavu z Puškinovej básne „Boris Godunov“ - Varlaam. Modest Petrovič Musorgskij reagoval presne rovnako, keď uvidel „protodiakona“ zvolal: „Tak toto je môj Varlaamishche!“

Čo majú spoločné Varlaam a Protodiakon? (Toto sú obrazy mocných, tvrdých ľudí, mníchov a kňazov, typických pre starovekú Rus).

Porovnávacia tabuľka výrazových prostriedkov.

Obraz I. Repina „Protodiakon“

M. P. Musorgskij „Varlaamova pieseň“

Obrovská postava, držiaca si ruku na bruchu, sivá brada, pletené obočie, červená tvár. Ponuré farby. Postava je arogantná a panovačná.

Dynamika: hlasná hudba, melódia – vyskočí, timbre – dychovka. Spevácky hlas – basa. Charakterom predstavenia sú výkriky na konci, hrubý spôsob predstavenia.

U-One dôležitá vlastnosť je vlastná maľbe a opere: je to schopnosť ukázať charakter človeka slovami, hudbou a obrazmi.

Čo má spoločné obrázok a pieseň?

D - Obraz a pieseň majú spoločné to, že sa v nich prejavuje nespútaný charakter, hrubosť, sklon k obžerstvu a radovánkam.

Máte pravdu, pretože ide o kolektívny obraz. S takýmto typom ľudí sa v tom čase stretávali na Rusi. Spoločná je nielen vonkajšia podobnosť, ale aj určité povahové črty. Hlavná vec medzi nimi je nespútaná povaha, hrubosť prírody, sklon k obžerstvu a radovánkam.

Čo pomohlo skladateľovi a umelcovi nezávisle od seba vytvárať takéto podobné obrazy? (V Rusku boli takí ľudia.)

V portréte „protodiakona“ I. E. Repin zvečnil obraz diakona Ivana Ulanova z jeho rodnej dediny Chuguevo, o ktorom napísal: „... nič duchovné – je z mäsa a kostí, má oči, zorený a revúci. ...“.

Aké farby použil umelec na maľovanie tohto portrétu? (Umelec používa sýte farby, kde prevládajú tmavšie farby.)

Napriek rôznym výrazovým prostriedkom je to vo výtvarnom umení farba, v literatúre slovo, v hudbe zvuky. Všetci hovorili a ukazovali o jednej osobe. Napriek tomu hudba zdôrazňovala a naznačovala tie aspekty, ktoré by si okamžite nevšimli.

Vokálna zborová tvorba

Kognitívne UUD

Spoznávanie melódie a textu novej piesne

Komunikatívne UUD

Interakcia s učiteľom v procese hudobnej a tvorivej činnosti;

Účasť na zborovom predstavení hudobného diela.

Osobné UUD:

Formovanie výkonových zručností;

Stelesnenie charakteru piesne vo vašom podaní spevom, slovom, intonáciou.

Skandovanie.

Učenie sa fráz

Spev náročných melodických obratov.

Práca na texte.

Pieseň, ktorá nám pomôže zapamätať si názvy výtvarných žánrov, sa volá "Pieseň o obrazoch"“ skladateľ Gennadij Gladkov.

Počúvanie piesne.

O akých žánroch maľby sa v piesni spieva?

Aké sú žánre v hudbe?

Spev v zbore.

Zamyslite sa a povedzte mi, mohol by sa každý z vás stať hrdinom portrétu?

Mnohí z vás pôsobili ako umelci a maľovali portréty svojich priateľov

V akej forme je pieseň napísaná?

Aká je nálada?

Aké je tempo?

Uveďte názov tejto piesne. (odpovede detí)

Prečo má pieseň tento názov?

3. Hudobné obrázky

- Zoznámili sme sa s dvoma úplne odlišnými vokálnymi portrétmi a ďalší hudobný obraz bude znieť bez slov. Ide o dielo „Gnome“ z klavírneho cyklu od M.P. Musorgského „Obrázky na výstave“ je hudobným portrétom malej rozprávkovej bytosti, prevedený s mimoriadnou umeleckou silou. Bola napísaná pod dojmom obrazu W. Hartmanna, blízkeho priateľa skladateľa.

Musorgskij si spomenul na náčrt ozdoby vianočného stromčeka - škriatka, malého nemotorného čudáka s krivými nohami. Takto umelec zobrazil luskáčiky. ---Počúvajte túto skladbu a premýšľajte o tom, v akej nálade je škriatok, akú má povahu, čo si predstavujete pod touto hudbou?

Zvuk je „The Dwarf“ od M. P. Musorgského. (Odpovede detí)

- Chlapci, ako ste si predstavovali škriatka? ( V hudbe môžete počuť krívajúcu chôdzu a niekoľko ostrých, hranatých skokov. Človek má pocit, že tento trpaslík je osamelý, trpí.)

· Hra M.P.Musorgského je veľmi malebná. Keď to počúvame, jasne si predstavujeme, ako sa malý muž kolísal, trochu bežal a zastavil sa - je ťažké bežať na takých krátkych a tenkých nohách. Potom sa unavil, kráčal pomalšie a stále usilovne a nemotorne. Vyzerá to tak, že sa za to dokonca na seba hnevá. Hudba prestala. Pravdepodobne spadol.

Chlapci, keby ste boli umelci, po vypočutí tejto hudby, akými farbami by ste namaľovali tohto trpaslíka?

Presne tak, pohybuje sa naozaj hrane, v skokoch. Zo vtipného trpaslíka skladateľ urobí hlboko trpiaceho človeka. Počuli ste ho nariekať, sťažovať sa na svoj osud. Je vytrhnutý z rodného rozprávkového živlu a rozdaný ľuďom na pobavenie. Trpaslík sa snaží protestovať, bojovať, no ozve sa zúfalý výkrik... Chlapi, ako končí hudba? ( Nekončí to ako zvyčajne, skôr sa to zlomí.)

Vidíte, chlapci, „Gnome“ nie je len ilustráciou obrázka, je to hlbší obraz vytvorený skladateľom.

Samostatná práca

Kognitívne UUD

Rozvíjať schopnosť porozumieť prijatým informáciám.

Bežné UUD:

Uvedomenie si toho, čo sa už naučilo a čo sa treba ďalej učiť

Hodnotenie kvality učenia.

Komunikácia Uud:

Interakcia v procese kontroly výsledkov práce.

Osobné UUD

Formovanie pozitívneho prístupu a záujmu o hudobné aktivity

Teraz musíte urobiť test a potom sami zhodnotiť svoju prácu

Kto hodnotí ich prácu ako „5“ a „4“?

Domáca úloha

KognitívneUUD

Vyhľadávanie hudby

Regulačné UUD

Stanovenie cieľov.

Ktoré hudobné žánre dokážu najviac sprostredkovať portrétne črty hrdinu?

Počúvajte domácu úlohu.

„Denník hudobných postrehov“ - s. 26-27.

ZOZNAM LITERATÚRY 1. Abyzova E.N. "Obrázky z výstavy." Musorgskij - M.: Hudba, 1987. 47s. 2. Abyzova E.N. „Skromný Petrovič Musorgskij“ - 2. vydanie M.: Hudba, 1986. 157 s. 3. Vershinina G.B. “...Free to speak about music” - M.: “New School” 1996 s. 192 4. Fried E.L. „Skromný Petrovič Musorgskij“: Populárna monografia – 4. vydanie – Leningrad: Hudba, 1987. s.110 5. Feinberg S.E. „Pianizmus ako umenie“ - M.: Hudba, 1965, s. 185 6. Shlifshtein S.I. „Musorgskij. Umelec. čas. Osud“. M.: Hudba. 1975

HUDBA A INÉ UMENIE

Lekcia 25

Téma: Hudobný portrét. Môže hudba vyjadrovať charakter človeka?

Ciele lekcie: analyzovať rozmanitosť spojení medzi hudbou a výtvarným umením; nájsť asociatívne súvislosti medzi umeleckými obrazmi hudby a inými formami umenia; rozlišovať charakteristické črty druhov umenia (berúc do úvahy kritériá uvedené v učebnici); vnímať a porovnávať hudobné intonácie rôznych významov pri počúvaní hudby.

Materiály na lekciu: portréty skladateľov, reprodukcie obrazov, hudobný materiál.

Počas tried:

Čas na organizáciu:

Počúva: K. Debussy. "Plachtiť".

Prečítajte si epigraf k lekcii. ako tomu rozumieš?

Napíš na tabuľu:

„Nech zostávajú nálady hlavnou podstatou hudobných dojmov,
ale sú tiež plné myšlienok a obrazov“
(N. Rimsky-Korsakov)

Správa k téme lekcie:

Čo si myslíte, dokáže hudba vyjadriť charakter človeka, je toho schopná? Na túto otázku sa dnes s vami pokúsime odpovedať.

Práca na téme lekcie:

Pri pohľade na obrázok zapájame všetky naše zmysly, nielen zrak. A počujeme, a nielen vidíme, čo sa deje na plátne. Náš pohľad sa podľa obraznej definície Alexandra Ivanoviča Herzena stáva „počúvaním“.

Chlapci, pozrite sa pozorne na obraz Ilju Repina „Protodeacon“, koho vidíte pred sebou, popíšte . (Pred nami je portrét arcidiakona - to je duchovná hodnosť v pravoslávnej cirkvi. Vidíme staršieho muža, s dlhou sivou bradou, nadváhou, na tvári má nahnevaný výraz, ktorý mu dáva zahnutý obočie. Má veľký nos, veľké ruky - vo všeobecnosti pochmúrny portrét. Pravdepodobne má nízky hlas, možno až basový hlas.)

Videli ste všetko správne a dokonca ste počuli jeho tichý hlas. Takže, chlapci, keď sa tento obrázok objavil na výstave umelcov Peredvizhniki, slávny hudobný kritik V. Stasov v ňom videl postavu z Puškinovej básne „Boris Godunov“ - Varlaam. Modest Petrovič Musorgskij reagoval presne rovnako, keď uvidel „protodiakona“ zvolal: „Tak toto je môj Varlaamishche!“

Čo podľa vás umožnilo týmto dvom hlbokým a presným pozorovateľom vidieť na portréte podobnosť s postavou z opery Boris Godunov?

Je pravdepodobné, že každé z diel – Puškinov „Boris Godunov“, rovnomenná Musorgského opera a Repinov „Protodiakon“ – má jednu dôležitú črtu – živo a autenticky – slovom, hudbou, obrazom, ukazuje charakter človeka. osoba.

Medzi Varlaamom a Protodeaconom je, samozrejme, niečo spoločné, spojené nielen s charakterom. Protodiakon je duchovná hodnosť. Varlaam je mních, ktorý utiekol z kláštora a šiel na sprey v krčme na litovskej hranici. Je podobný Repinovej postave – obrovský, s bruchom, „má holé čelo, sivú bradu, husté brucho“. To však nie je to najdôležitejšie, čo spája a spája tieto všeobecne nezávislé obrazy, ktoré vznikli nezávisle od seba. Hlavná vec medzi nimi je nespútaná povaha, hrubosť prírody, náchylná k obžerstvu a radovánkam.

Vypočujte si, ako Varlaam spieva svoju slávnu pieseň „Ako to bolo v meste v Kazani“ v Musorgského opere. Venujte pozornosť zafarbeniu jeho hlasu, črtám hudby - násilnej, nespútanej, zámerne hlasnej. Všimnite si aj spôsob predstavenia: napokon, umelec sa vždy snaží zdôrazniť to najdôležitejšie v charaktere hrdinu.

Počúva: M. Musorgskij. Pieseň Varlaam z opery "Boris Godunov".

Ako sa vám objavil Varlaam? (Hlučný, násilný, s bezuzdnou náladou.)

Pamätajte si, akú úlohu zohrávajú detaily vo výtvarných dielach, ako dopĺňajú vzhľad hrdinu, spájajú sa s ním a komunikujú niečo, čo sa nedá sprostredkovať inými prostriedkami.

Napríklad slávny obraz „Dievča s broskyňami“ - nie je to jeden obrázok? Nežnosť, mladosť a nežné slnko doslova prenikajú do obrazu, kde každý detail, každý ťah je naplnený šarmom hlavnej postavy.

Tu je však úplne iný hudobný portrét.

„Namaľoval“ ho veľký majster vokálnej lyriky F. Schubert.

V strede obrazu je Margarita, ktorá sedí pri kolovrate a spieva o svojej láske.

Ak boli Varlaamove portrétne črty vyjadrené povahou hudby a spôsobom jej predstavenia, potom v piesni „Margarita at the Spinning Wheel“ je dôležité všetko: význam slov, povaha melódie a jasné snímky. hudobného vystúpenia.

Portrét Margarity v tejto piesni je nakreslený na pozadí dôležitého každodenného detailu – bzučiace vreteno.

Počúva: F. Schubert. "Margarita na kolovrate" Slová J. W. Goetheho.

Medzi očarujúce ženské obrázky patrí aj Margarita. Ale ona, ktorá už poznala lásku a utrpenie, sa vyznačuje veľkou hĺbkou a emocionalitou. Jej pieseň je obrazom, obrazom, vrátane niekoľkých plánov: vonkajších (obrazových), lyrických, psychologických.

Obraznosť, ako to už vo vokálnej hudbe býva, spočíva v sprievodnej hudbe: už od prvých taktov sa nám zdá, že vidíme a počujeme otáčajúce sa koleso s jeho odmeraným bzukotom. Na tomto pozadí vyznieva lyrická spoveď osamelého dievčaťa, túžiaceho po milencovi.

Všetko bohatstvo jej lásky, všetky odtiene nálady od skrytého smútku až po silné návaly citov sú vyjadrené vo vokálnej časti. Ale so všetkou dynamikou tejto lyrickej výpovede, so všetkými vrcholmi a vrcholmi melodickej linky sa znova a znova vraciame k bzučaniu kolovrátku - pôvodnému motívu, ktorý rámuje tento duchovný hudobný portrét.

Ak boli hudobné obrazy Varlaama a Margarity sprostredkované verbálnym textom, potom sa v ďalšom diele hudobný portrét vykonáva bez pomoci slov.

„Gnome“ z klavírneho cyklu M. Musorgského „Pictures at an Exhibition“ je hudobným portrétom malej rozprávkovej bytosti v podaní s obrovskou umeleckou silou. Bola napísaná pod dojmom maľby W. Hartmanna. Nie sú to len „obrázky napísané hudobníkom, ale sú to malé drámy, v ktorých sa odhaľuje samotná podstata javov života – duša udalostí, duša vecí, akoby presvitala cez zvuky,“ napísal B. Asafiev.

Už sme povedali, že nielen v hudbe, ale aj vo výtvarnom umení nie je dôležitý len obraz, prenesenie vonkajšieho vzhľadu, ale prienik do hlbokej, duchovnej podstaty postavy. Jedným z príkladov takéhoto diela je hra „Gnome“.

Počúva: M. Musorgskij. „Gnome“ zo série „Pictures at an Exhibition“.

Cez krívajúcu chôdzu a hranaté skoky fantastického čudáka sa zrazu objaví hlboké utrpenie – už vôbec nie rozprávkové, ale živé, ľudské. Hudba dramaticky mení svoj charakter: rozbité, bizarné rytmy a skoky, ktoré majú žiarivý grafický charakter, ustupujú smerom nadol akordom, ktorých zvuk je presiaknutý intonáciou bolestivej melanchólie, bolesti a osamelosti.

Musorgského „Gnóm“ už nie je jednoduchou ilustráciou maľby W. Hartmanna, je výrazným rozvinutím a prehĺbením obrazu, o ktorom skladateľ dokázal vo svojej krátkej hre toľko povedať.

Otázky a úlohy:

  1. Prečo majú niektoré hudobné diela živý portrét?
  2. Ktoré hudobné žánre dokážu najviac sprostredkovať portrétne črty hrdinu?
  3. Čo majú spoločné portréty „Protodiakona“ od I. Repina a Varlaama M. Musorgského?
  4. Ako hudba sprostredkuje portrét trpaslíka v hre M. Musorgského? O čom podľa vás hudba hovorí viac – o vonkajšom vzhľade Trpaslíka alebo o jeho vnútornom svete?
  5. Vymenujte skôr študované diela, v ktorých sú portréty hrdinov (postáv) stelesnené prostredníctvom hudby.
  6. Dokončite úlohu v „Denníku hudobných diel“ - s. 26-27.

Prezentácia

V cene:
1. Prezentácia - 11 snímok, ppsx;
2. Zvuky hudby:
Debussy. Predohra "Sails", mp3;
Musorgského. Obrázky z výstavy. Dvaja židia, bohatí a chudobní (2 verzie: symfonický orchester a klavír), mp3;
Musorgského. Opera "Boris Godunov". Varlaamova pieseň „Ako to bolo v meste v Kazani“, mp3;
Schubert. Margarita pri kolovrate, mp3;
3. Sprievodný článok - poznámky k lekciám, docx.

Mestská vzdelávacia inštitúcia

Stredná škola Boľševo č.6

s hĺbkovým štúdiom predmetov

umelecký a estetický cyklus

__________________________________________________________

Moskovský región, Korolev, ulica Komitetsky Les, 14, tel. 515-02-55

"Hudobný portrét"

Otvorená hodina v 6. ročníku

Počas seminára

"Kreatívny rozvoj osobnosti na hodinách VŠVU"

Učiteľ hudby

Shpineva V.I.,

Korolev

2007

TÉMA lekcie: Hudobný portrét (6. ročník).

Účel lekcie : formovanie konceptu hudobného portrétu a výtvarných prostriedkov tvorby portrétu u študentov v rôznych druhoch umenia.

Úlohy:

    rozšírenie všeobecných kultúrnych obzorov študentov;

    formovanie kultúry spevu;

    formovanie hlbokého, vedomého vnímania umeleckých diel;

    rozvoj umeleckého vkusu;

    pestovanie tvorivej činnosti.

Forma lekcie : integrovaná lekcia.

Vybavenie : klavír, stereo sústava, reprodukcie obrazov, projektor, plátno.

POČAS VYUČOVANIA.

    Organizovanie času. Hudobný pozdrav.

učiteľ. Chlapci! Vy aj ja sme už viackrát videli, aký rozmanitý je svet umenia. Dnes si povieme niečo o jednom zo žánrov umenia – o portréte.

    Aké sú vlastnosti tohto žánru?

    V akých druhoch umenia môžete vytvoriť portrét?

    Uveďte príklady.

Žiaci odpovedajú na otázky a uvádzajú vlastné príklady.

učiteľ. Vynikajúci taliansky maliar, sochár, architekt, vedec, inžinier Leonardo da Vinci povedal, že „maľba a hudba sú ako sestry, každý ich chce a rozumie im“. Možno predsa len nepoznáte jazyk, ktorým hovorili Beethoven či Raphael, stačí sa len pozerať, počúvať a premýšľať...

Pokračovaním v tejto myšlienke by som vás teraz rád pozval, aby ste zvážili reprodukciu obrazu „Labutia princezná“ od ruského umelca M.A. Vrubela.Na obrazovke je diapozitív „Labutia princezná“ od M. A. Vrubela.

Otázky týkajúce sa maľby :

    Opíšte labutiu princeznú od Michaila Vrubela.

    Aké umelecké médiá používa umelec?

    Aký dojem na vás robí tento obrázok?

Študenti odpovedajú na otázky zdôrazniť tajomnosť, hrdú krásu rozprávkového vtáčieho dievčatka a osláviť výnimočný dar maliara, ktorý vytvoril portrét fantastického tvora. Toto je báječné vtáčie dievča, ktorého majestátna krása je typická pre ľudové rozprávky. Oči má doširoka otvorené, akoby všetko videla dnes a zajtra. Jej pery sú zatvorené: zdá sa, že chce niečo povedať, ale mlčí. Koruna kokoshnika je posiata smaragdovými polodrahokamami. Biely vzdušný závoj rámuje jemné črty tváre. Obrovské snehobiele krídla, za ktorými sa vlní more. Rozprávková atmosféra, všetko sa zdá byť začarované, ale počujeme rytmus živej ruskej rozprávky.

učiteľ. V akom literárnom diele sa stretávame s labutou princeznou? Ako to autor opisuje?

Študenti odpovedajú na otázky slovami „Príbeh cára Saltana“ od A.S. Puškina. Učiteľ si spomína na riadky z tohto diela, v ktorých je uvedený portrét labutej princeznej.

    učiteľ. Pozreli sme sa na obrazový portrét, prečítali sme si popis vzhľadu postavy v literárnom diele. Ale mnohí skladatelia sa obrátili na túto zápletku. Teraz vám prehrám fragment diela ruského skladateľa 19. storočia. Čo je to za prácu?

Učiteľ hrá na klavíri fragment z opery N. A. Rimského-Korsakova „Príbeh cára Saltana“.

Študenti toto dielo spoznávajú a hovoria, že obsahuje aj portrét labutej princeznej.

učiteľ. Francúzsky skladateľ C. Saint-Saëns napísal „Veľkú zoologickú fantáziu „Karneval zvierat“, ktorá obsahuje aj tému Labuť.

Vypočujte si skladbu „The Swan“ od Saint-Saënsa a opíšte charakter hudby.

Učiteľ hrá na klavíri.

Študent odpovedá : Pokojné tempo, sprievod zobrazuje mierne kolísanie vĺn, proti ktorým znie neobyčajne krásna melódia. Je veľmi výrazný, a preto je ľahko zapamätateľný. Najprv znie potichu a postupne sa dynamika zintenzívňuje a melódia znie ako chválospev na krásu. Znie zoširoka, ako šplechnutie vlny, a potom sa akoby postupne upokojí a všetko zamrzne.

učiteľ. Venujte pozornosť tomuto bodu: v hudbe, rovnako ako vo výtvarnom umení, je dôležité nielen jednoducho zobraziť, sprostredkovať vonkajší vzhľad, ale aj preniknúť do hlbokej, duchovnej podstaty postavy. Táto hra je toho ukážkovým príkladom.

    Študentom sa zobrazí diapozitív s dvoma portrétmi: V.L. Borovikovsky „Portrét M. Lopukhina“ a A. P. Ryabushkin „Portrét moskovského dievčaťa XVII storočia."

učiteľ. Teraz, chlapci, pozrite sa na tieto dva portréty, vypočujte si skladbu a porozmýšľajte, pre ktorý portrét je táto hudba vhodnejšia a prečo.

Zaznie valčík h mol F. Chopina.

Otázky :

    Aký charakter má hudba, jej tempo, výrazové prostriedky, aká je nálada?

    Aké sú postavy dievčat zobrazovaných umelcami?

    Ktorý portrét sa k tejto hudbe najviac hodí a prečo?

Odpovede: Hudba je romantická, „krajková“, sprostredkúva pocit pokoja a zamyslenia. Portrét Lopukhiny vyvoláva rovnaké pocity.

    učiteľ. Pozreli sme si malebný portrét a vypočuli si hudobný portrét, ktorý k nemu ladil. A teraz si v refréne zaspievajme pieseň, ktorú sme sa spolu s tebou naučili: „Učiteľský valčík“ od A. Zárubu.

Študenti vstanú od stolov, vytvoria zbor a zaspievajú pieseň, ktorú sa naučili na predchádzajúcich hodinách.

učiteľ. Zamyslite sa nad tým, aký portrét nám táto hudba vykresľuje?

Odpovede: Pred nami je portrét učiteľa. Charakter hudby je uhladený, odmeraný, pokojný, ako postava učiteľa.

Študenti si sadnú na svoje miesta.

    učiteľ. Vypočujte si teraz jednu skladbu a skúste si odpovedať na otázku: je možné v tejto hudbe vidieť portrét? Ak áno, koho?

Hrá fonogram „Pieseň vojaka“ od A. Petrova .

Odpovede: Hravý charakter hudby vykresľuje expresívny portrét statočného vojaka, ktorý prešiel bitkami a zostal nažive.

Domáca úloha : nakreslite portrét tohto vojaka.

    učiteľ. Na záver, vy a ja použijeme hudobné prostriedky na vytvorenie obrazu našej vlasti, keď hráme ruskú hymnu.

Chlapi vstávajú.

učiteľ. Hymna je slávnostná pieseň, majestátna a hrdá. Je slobodná, ako obrovské rozlohy našej vlasti; pokojne, ako tok našich hlbokých riek; vznešené, ako naše vrchy a hory; hlboké, ako naše chránené lesy. Spievame si ruskú hymnu a vidíme Červené námestie, Chrám Vasilija Blaženého, ​​Kremeľ, naše rodné mesto, našu ulicu, náš domov...

Žiaci spievajú ruskú hymnu.

    Učiteľ ponúka zhrnutie hodiny.

    Čo ste sa naučili v tejto lekcii?

    Ktorá hudobná skladba sa vám najviac páčila?

    Ktorý obraz na vás urobil najsilnejší dojem?

    V akej forme umenia by ste chceli vytvoriť portrét a koho a ako by ste stvárnili?

Na konci hodiny sú žiaci vyzvaní, aby označili najzaujímavejšie odpovede svojich kamarátov, známky sa udeľujú s prihliadnutím na názory žiakov.