Hlavné postavy "Pán zo San Francisca". Pán zo San Francisca: hlavné postavy, rozbor diela, problémy Dcéra boháča pána zo San Francisca

Hlavnou postavou diela I.A. Bunina, ktorá zarobila veľa šťastia, sa rozhodla ísť so svojou rodinou na plavbu na lodi so symbolickým názvom „Atlantis“.

Podoba a charakteristika pána zo San Francisca nám pripomína, že pri honbe za bohatstvom a luxusom netreba zabúdať na to, aký je život pominuteľný a na to, že niekedy končí náhle v tú najnevhodnejšiu chvíľu.

Vek

Starší Američan vo veku päťdesiatosem rokov.

„...napriek tomu, že má päťdesiatosem rokov...“

„...starý muž zo San Francisca, ktorý sa tiež chystal ísť s nimi...“

Vzhľad

Vzhľad hlavnej postavy nemožno nazvať atraktívnym. Nízky vzrast, so žltkastou pleťou. Pripomínal Mongola. Postava je chudá, zle strihaná, ale na svojich 58 rokov silná. Vrch hlavy zdobila črtajúca sa plešina. Zuby sú veľké, orámované zlatými plombami a zlovestne sa lesknú, keď sa usmieva.

„Suché, krátke, zle strihané, ale pevne zošité, vyleštené do lesku a stredne živé...“

"V jeho žltkastej tvári so zastrihnutými striebornými fúzmi a jeho veľkými zubami trblietajúcimi sa zlatými plombami bolo niečo mongolské..."

"...spúšťa svoju silnú, holú hlavu..."

“...krátke prsty s dnavým stvrdnutím na kĺboch. Veľké konvexné nechty mandľovej farby...“

Látkové

Uprednostňoval oblečenie vo svetlých farbách a veril, že vďaka nim vyzerá mladšie.

"...Keď si obliekol kabátik a snehobielu bielizeň, vyzeral veľmi mladistvo..."

Rodina

Ten pán bol ženatý. Vychoval svoju jedinú dcéru.

„...išiel do Starého sveta na celé dva roky so svojou ženou a dcérou...“

Charakterové rysy

Postarší Američan sa celý život snažil zabezpečiť si dôstojnú starobu. Preto pracoval od rána do večera a mnohé veci si odopieral. A až teraz, na konci mojich rokov, som si dovolil voľne dýchať a zbierať plody nepretržitej práce.

Hlavné charakterové vlastnosti:

Ťažko pracujúci. Cieľavedomý. Po stanovení cieľa ide do konca. Tým, že sa svojej práci úplne oddal, dokázal dosiahnuť výrazné výsledky.

Žije v budúcnosti. Pre neho dnes nie je dôležité, hlavné je, aká bude budúcnosť. Všetky dni sú naplánované vopred. Všetko je prísne podľa jeho plánu. Nie je tu priestor na nehody.

Hýril. Obklopil sa drahými vecami. V reštauráciách dával štedré prepitné čašníkom.

"...Cestou bol dosť štedrý, a preto plne veril v starostlivosť všetkých, ktorí ho kŕmili a napájali..."

Uprednostňoval elitné alkoholické nápoje. Mohol si dovoliť nechať veľkú sumu vo verejných domoch a obdivovať telá mladých, skorumpovaných krások. Vybral som si najlepšie hotely na pobyt.

"Chôdza k autu toho istého hotela, kde mohol princ zostať."

Arogantný. Cynický. Svoj vlastný názor považuje za vyšší ako ostatní. Rozhovor sa vedie zhora. Nehanbí sa otvorene hovoriť o svojej nadradenosti.

Majstrova cesta zo San Francisca sa skončila skôr, ako začala. Nedokázal si splniť svoj sen, na ktorom tak tvrdo pracoval. Náhla smrť prerušila všetky plány. Spolu s jeho smrťou zomiera aj všetok pátos, autorita a moc, veci, ktorými sa tak usilovne obklopoval.

Ivan Alekseevič Bunin je známy po celom svete ako vynikajúci básnik a spisovateľ, ktorý vo svojich dielach, pokračujúc v tradíciách ruskej literatúry, nastoľuje dôležité otázky a ukazuje tragédiu ľudskej existencie. Slávny spisovateľ vo svojom príbehu „Džentlmen zo San Francisca“ ukazuje úpadok buržoázneho sveta.

História príbehu

Príbeh veľkého a slávneho spisovateľa I.A. Bunina „The Gentleman from San Francisco“ bol prvýkrát publikovaný v populárnej zbierke „The Word“. Táto udalosť sa odohrala v roku 1915. Samotný spisovateľ rozprával o písaní tohto diela v jednej zo svojich esejí. V lete toho roku sa prechádzal po Moskve a popri Kuzneckom moste sa zastavil pri kníhkupectve Gautier, aby si pozorne prezrel jeho výklad, kde predajcovia zvyčajne vystavovali nové alebo obľúbené knihy. Pohľad Ivana Alekseeviča zostal na jednej z vystavených brožúr. Bola to kniha zahraničného spisovateľa Thomasa Manna „Smrť v Benátkach“.

Bunin si všimol, že toto dielo už bolo preložené do ruštiny. Ale po niekoľkých minútach státia a starostlivom skúmaní knihy spisovateľ nikdy nevstúpil do kníhkupectva a nekúpil si ju. Neskôr to bude mnohokrát ľutovať.

Začiatkom jesene 1915 odišiel do provincie Oryol. V dedine Vasilievskoye, okres Jeletsk, žil veľký spisovateľ so sesternicou, s ktorou sa často veľa navštevoval a odpočíval od hluku a zhonu mesta. A teraz, keď bol na pozemku svojho príbuzného, ​​si spomenul na knihu, ktorú videl v hlavnom meste. A potom si spomenul na dovolenku na Capre, keď býval v hoteli Kwisisana. V tomto hoteli vtedy došlo k náhlej smrti nejakého bohatého Američana. A zrazu chcel Bunin napísať knihu „Smrť na Capre“.

Práca na príbehu

Príbeh napísal spisovateľ rýchlo, len za štyri dni. Sám Bunin opisuje túto dobu takto, keď písal pokojne a pomaly:

"Trochu si napíšem, oblečiem sa, vezmem nabitú dvojhlavňovú brokovnicu a prejdem záhradou na humno." Bunin napísal: „Bol som nadšený a napísal som, dokonca aj cez nadšené slzy, iba miesto, kam chodia Zaponyarovci a chvália Madonu.

Spisovateľ zmenil názov príbehu hneď, ako napísal prvý riadok svojho diela. Takto sa objavilo meno „Pán zo San Francisca“. Ivan Alekseevič pôvodne prevzal epigraf z Apokalypsy. Znie to takto: "Beda ti, Babylon, silné mesto!" Ale už počas prvej republiky bol tento epigraf odstránený samotným spisovateľom.

Sám Bunin vo svojej eseji „Pôvod mojich príbehov“ tvrdil, že všetky udalosti jeho práce sú fiktívne. Výskumníci Buninovej práce tvrdia, že spisovateľ urobil veľa tvrdej práce, keď sa snažil zbaviť stránok príbehu, ktoré obsahovali poučné alebo žurnalistické prvky, a tiež sa zbavil epitet a cudzích slov. Dobre to vidno z rukopisu, ktorý sa zachoval dodnes.

Istý bohatý pán zo San Francisca sa celý život snažil dosiahnuť určité postavenie v spoločnosti. A to sa mu podarilo, až keď zbohatol. Celý život si zarábal rôznymi spôsobmi a napokon vo svojich 58 rokoch dokázal sebe a svojej rodine nič odoprieť. Preto sa rozhodol vydať na dlhú cestu.
Pán zo San Francisca, ktorého meno nikto nepoznal, odchádza s rodinou na 2 roky do Starého sveta. Jeho trasu vopred naplánoval:

✔ December, rovnako ako január, patrí návšteve Talianska;
✔ bude oslavovať karneval v Nice a tiež v Monte Carle;
✔ začiatok marca – návšteva Florencie;
✔ Božou vášňou je návšteva Ríma.

A na spiatočnej ceste sa chystal navštíviť ďalšie krajiny a štáty: Benátky, Paríž, Sevilla, Egypt, Japonsko a ďalšie. Tieto plány sa však nenaplnia. Najprv sa na obrovskej lodi „Atlantis“ za zábavy a neustálych osláv vyplaví džentlmenova rodina k brehom Talianska, kde si naďalej užívajú všetko, čo si predtým nemohli dovoliť.

Po pobyte v Taliansku sa prepravia na ostrov Capri, kde sa ubytujú v drahom hoteli. Slúžky a sluhovia boli pripravení obslúžiť ich každú minútu, upratať po nich a splniť každú ich túžbu. Zakaždým na to dostanú dobré tipy. V ten istý večer pán vidí plagát s reklamou na krásnu tanečnicu. Keď sa od sluhu dozvedel, že jej partner je brat krásky, rozhodne sa o ňu trochu postarať. Preto trávi dlhý čas obliekaním sa pred zrkadlom. Ale kravata mu stlačila hrdlo tak silno, že takmer nemohol dýchať. Keď sa dozvedel, že jeho manželka a dcéra ešte nie sú pripravené, rozhodol sa ich počkať dole, čítať noviny alebo stráviť tento čas príjemnou komunikáciou.

Kompozícia príbehu je rozdelená na dve časti. Prvá časť ukazuje všetky slasti buržoázneho sveta a druhá časť je výsledkom života, ktorý vedú ľudia, ktorí sa rozhodnú prejsť a zažiť všetky hriechy. Druhá kompozičná časť sa preto začína od momentu, keď pán bez mena zíde dole a vezme do rúk noviny na čítanie. Ale v tom istom momente padá na podlahu a so sipotom začína umierať.

Sluhovia a krčmár sa mu snažili poskytnúť malú pomoc, no hlavne sa báli o svoju povesť, a tak sa ponáhľali utešiť svojich žijúcich klientov. A polomŕtveho pána presunuli do najchudobnejšej izby. Táto miestnosť bola špinavá a tmavá. Majiteľ hotela však odmietol požiadavky svojej dcéry a manželky, aby presťahoval pána do svojho bytu, pretože potom by už túto izbu nemohol nikomu prenajať a bohatí obyvatelia, ktorí by sa dozvedeli o takejto štvrti, by jednoducho utiecť.

Takto zomrel bohatý pán bez mena zo San Francisca v chudobnom a úbohom prostredí. A ani lekár, ani jeho príbuzní – nikto mu v tej chvíli nevedel pomôcť. Len jeho dospelá dcéra plakala, keď sa v jej duši usadila akási samota. Čoskoro utíchlo dýchanie hlavného hrdinu a majiteľ okamžite požiadal príbuzných, aby telo pred ránom odstránili, inak by povesť ich podniku mohla veľmi utrpieť. Manželka začala rozprávať o rakve, no nikto na ostrove to nedokázal tak rýchlo vyrobiť. Preto bolo rozhodnuté odstrániť telo v dlhej krabici, v ktorej sa prepravovala sódová voda a z nej boli odstránené priečky.

Na malej lodi previezli rakvu aj pánovu rodinu, ku ktorým sa už nezaobchádzalo s takou úctou ako predtým, do Talianska a tam ich naložili do tmavého a vlhkého podpalubia parníku Atlantis, ktorým sa cesta začal pán bez mena a jeho rodina . Po mnohých poníženiach sa telo starého muža vrátilo do svojej vlasti a na horných palubách zábava pokračovala a nikoho nezaujímalo, že tam dole stála malá rakva s telom pána zo San Francisca. Život človeka sa tiež rýchlo končí a v srdciach ľudí zanecháva spomienky alebo prázdnotu.

Charakteristika pána zo San Francisca

Spisovateľ konkrétne neuvádza meno hlavnej postavy, pretože jeho postava je fiktívna osoba. Napriek tomu sa o ňom môžete veľa dozvedieť z celého príbehu:

starší Američan;
má 58 rokov;
bohatý;
má manželku;
Hrdina má aj dospelú dcéru.

Bunin opisuje svoj vzhľad: „Suchý, krátky, zle strihaný, ale pevne prišitý, upravený do lesku a mierne animovaný.“ Spisovateľ však potom prejde k podrobnejšiemu opisu hrdinu: „V jeho žltkastej tvári so zastrihnutými striebornými fúzmi bolo niečo mongolské, jeho veľké zuby sa leskli zlatými plombami a jeho silná holá hlava bola zo starej slonoviny.“

Pán bez mena zo San Francisca bol pracovitý a celkom cieľavedomý človek, keďže si kedysi dal za cieľ zbohatnúť a celé tie roky tvrdo pracoval, kým svoj cieľ nedosiahol. Ukazuje sa, že ani nežil, ale existoval a myslel len na prácu. Ale vo svojich snoch si vždy predstavoval, ako pôjde na dovolenku a bude si užívať všetky výhody a prosperovať.

A tak, keď všetko dosiahol, išiel s rodinou cestovať. A tu začal veľa piť a jesť, ale navštevoval aj verejné domy. Býva len v najlepších hoteloch a dáva také tipy, aby ho sluhovia obklopili pozornosťou a starostlivosťou. Ale zomiera bez toho, aby si splnil svoj sen. Bohatý pán bez mena sa vracia do vlasti, ale v truhle a v tmavom podpalubí, kde sa mu už neudeľujú žiadne pocty.

Analýza príbehu

Sila Buninovho príbehu samozrejme nespočíva v zápletke, ale v obrazoch, ktoré namaľoval. Časté obrázky sú symboly, ktoré sa objavujú v príbehu:

★ Rozbúrené more je ako šíre pole.
★ Imidž kapitána je ako modla.
★ Tanečný pár milencov, ktorí boli najatí, aby predstierali lásku. Symbolizujú falošnosť a prehnitosť tohto buržoázneho sveta.
★ Loď, na ktorej sa bohatý pán bez mena plaví zo San Francisca na vzrušujúcu cestu, potom nesie jeho telo späť. Táto loď je teda symbolom ľudského života. Táto loď symbolizuje ľudské hriechy, ktoré najčastejšie sprevádzajú bohatých ľudí.

No akonáhle sa život takéhoto človeka skončí, títo ľudia sa stanú úplne ľahostajnými k nešťastiu iných.
Vonkajšia obraznosť, ktorú Bunin vo svojej práci používa, robí zápletku hutnejšou a bohatšou.

Kritika k príbehu I.A. Bunina

Toto dielo bolo vysoko ocenené spisovateľmi a kritikmi. Maxim Gorkij teda povedal, že čítal nové dielo svojho obľúbeného spisovateľa s veľkým znepokojením. Ponáhľal sa to oznámiť v liste Buninovi v roku 1916.

Thomas Mann vo svojom denníku napísal, že „vo svojej morálnej sile a prísnej plasticite ho možno umiestniť vedľa niektorých z najvýznamnejších diel Tolstého - s „Polykushkou“ a „Smrťou Ivana Iľjiča“.

Kritici označili tento príbeh spisovateľa Bunina za jeho najvýraznejšie dielo a hovorilo sa, že tento príbeh pomohol spisovateľovi dosiahnuť najvyšší bod jeho vývoja.

Pán zo San Francisca- na samom začiatku príbehu je nedostatok mena pre hrdinu motivovaný skutočnosťou, že „nikto si ho nepamätal“. G. „išiel na celé dva roky do Starého sveta s manželkou a dcérou len kvôli zábave. Bol pevne presvedčený, že má plné právo na odpočinok, potešenie a vynikajúci výlet vo všetkých ohľadoch. Pre takú dôveru mal argument, že po prvé je bohatý a po druhé, napriek svojim päťdesiatim ôsmim rokom práve začal žiť.“ Bunin podrobne načrtáva trasu nadchádzajúcej cesty: južné Taliansko - Nice - Monte Carlo - Florencia - Rím - Benátky - Paríž - Sevilla - Atény - Palestína - Egypt, „samozrejme, aj Japonsko je už na ceste späť. “ „Spočiatku išlo všetko dobre,“ ale v tomto nezaujatom vyjadrení toho, čo sa deje, je počuť „kladivá osudu“.

G.- jeden z mnohých pasažierov na veľkej lodi Atlantis, ktorá vyzerala ako „obrovský hotel so všetkým komfortom, s nočným barom, orientálnymi kúpeľmi a vlastnými novinami“. Oceán, ktorý sa vo svojej premenlivosti, hrozivosti a nepredvídateľnosti oddávna stal symbolom života vo svetovej literatúre, „bol hrozný, ale nikto o tom nepremýšľal“; "Na predhradí siréna neustále kvílila pekelným šerom a škrípala zúrivým hnevom, ale len málo hostí počulo sirénu - prehlušili ju zvuky nádherného sláčikového orchestra." „Siréna“ je symbolom svetového chaosu, „hudba“ je symbolom pokojnej harmónie. Neustála juxtapozícia týchto leitmotívov určuje disonantnú štylistickú intonáciu príbehu. Bunin podáva portrét svojho hrdinu: „Suchý, krátky, zle strihaný, ale pevne prišitý<...>. V jeho žltkastej tvári s upravenými striebornými fúzmi bolo niečo mongolské, jeho veľké zuby sa leskli zlatými plombami a jeho silná holá hlava bola zo starej slonoviny.“ Ďalší dôležitý, ako sa neskôr ukáže, klamlivý detail: „V smokingu a naškrobenej spodnej bielizni si vyzeral veľmi mlado“ G.

Keď loď dorazila do Neapola, G. a jeho rodina sa rozhodli vystúpiť z lode a ísť na Capri, kde, „všetci uisťovali“, bolo teplo. Bunin neuvádza, či bol tragický výsledok G. vopred určený, ak by zostal na Atlantíde. Už počas plavby na malom člne na ostrov Capri sa G. cítil „ako by mal byť, úplne starý muž“ a podráždene myslel na cieľ svojej cesty – na Taliansko.

Deň jeho príchodu na Capri sa stal „významným“ v živote G. Teší sa na elegantný večer v spoločnosti známej krásky, no keď sa oblečie, mimovoľne zamrmle: „Ach, to je hrozné!“. "bez toho, aby som sa snažil pochopiť, bez toho, aby si premýšľal o tom, čo presne je hrozné." Prekonáva sa, čaká na manželku v čitárni, číta noviny – „keď sa pred ním zrazu sklovitým leskom mihli riadky, krk sa mu napínal, oči mu vypúlili, kliešte mu odleteli z nosa... Ponáhľal sa. vpred, chcel sa nadýchnuť vzduchu - a divoko zasyčal; spadla mu spodná čeľusť, osvetlila mu celé ústa zlatými plombami, hlava mu padla na plece a začala sa kotúľať, hruď košele mu trčala ako zo škatule – a celé telo sa mu zvíjalo a dvíhal podpätkami koberec. , plazil sa na podlahu, zúfalo s niekým zápasil.“ G. agónia je zobrazená fyziologicky a nezaujato. Smrť však nezapadá do životného štýlu bohatého hotela. „Keby v čitárni nebol Nemec, hotel by tento hrozný incident rýchlo a obratne ututlal.<...>ponáhľali by sa za nohy a za hlavu toho pána zo San Francisca do pekla – a ani jedna duša hostí by nevedela, čo urobil.“ G. „vytrvalo bojuje so smrťou“, ale upokojuje sa „v najmenšej, najhoršej, najchladnejšej a najvlhkejšej miestnosti na konci spodnej chodby“. O štvrťhodinu neskôr je v hoteli všetko v poriadku, no s pripomienkou smrti „bol večer nenapraviteľne zničený“.

Na Štedrý deň je telo „mŕtveho starca, ktorý zažil veľa poníženia, veľkej ľudskej nepozornosti“ v „dlhej sódovke s anglickou vodou“ poslané tou istou trasou, najprv na malom parníku, potom na „tom istom“. slávna loď“ ide domov. Telo je ale teraz pred živými skryté v útrobách lode – v podpalubí. Objavuje sa vízia Diabla, ktorá pozoruje „loď, viacúrovňovú, viacrúrovú, vytvorenú pýchou Nového človeka so starým srdcom“.

Na konci príbehu Bunin znovu opisuje skvelý a ľahký život pasažierov lode, vrátane tanca dvojice nájomných milencov: a nikto nepoznal ich tajomstvo a únavu z pretvárky, nikto nevedel o G. telo „na dne temného podpalubia, v blízkosti ponurých a dusných útrob lode, ťažko premoženej tmou, oceánom, fujavicou...“ Toto finále možno interpretovať ako víťazstvo nad smrťou a zároveň ako podrobenie sa večnému kruhu existencie: život – smrť. T. Mann postavil príbeh na rovnakú úroveň ako „Smrť Ivana Iľjiča“ od L. Tolstého.

Príbeh sa pôvodne volal „Smrť na Capri“. Bunin spojil myšlienku príbehu s príbehom Thomasa Manna „Smrť v Benátkach“, ale ešte viac so spomienkami na náhlu smrť Američana, ktorý prišiel na Capri. Ako však autor priznal, vynašiel „San Francisco a všetko ostatné“, keď žil na majetku svojho bratranca v okrese Yeletsky v provincii Oryol.

Zloženie

Dej príbehu I. A. Bunina „Pán zo San Francisca“ je založený na osude hlavnej postavy – „Pána zo San Francisca“. Vydá sa na výlet do Starého sveta a nečakane zomrie na Capri. Spisovateľ zbavuje pána zo San Francisca jeho mena a zdôrazňuje, že je jedným z mnohých, ktorých životy boli premárnené (jeho manželka a dcéra tiež nie sú menované). Bunin zdôrazňuje, že nikto z ľudí okolo hrdinu (ani bohatí turisti, ani sluhovia) sa o tohto muža nezaujímal aspoň natoľko, aby zistil jeho meno a históriu. Pre každého je jednoducho „džentlmen zo San Francisca“. Slovo „majster“ sa používa ako jediné meno hrdinu a vyvoláva asociácie so slovami „pán“, „majster“, „majster“. „Bol pevne presvedčený, že má plné právo na odpočinok, na potešenie... Na cestách bol celkom štedrý, a preto plne veril v starostlivosť všetkých, ktorí ho kŕmili a napájali, slúžili mu od rána do večera a bránili jeho najmenšiu túžbu chránil jeho čistotu a pokoj...“ Príbeh jeho vzostupu je v skutočnosti jednoduchý: najprv išiel za ziskom, nemilosrdne nútil ostatných, aby pre neho pracovali, a potom si nekontrolovane užíval, uspokojoval svoje telo, bez toho, aby premýšľal o duša. Hrdinov osud neobsahuje žiadne individuálne črty a hodnotí sa ako „existencia“ na rozdiel od „života“. Vzhľad „džentlmena zo San Francisca“ vychádza z niekoľkých jasných detailov, ktoré zdôrazňujú to najhmotnejšie, najhmotnejšie, najcennejšie na ňom: „... jeho veľké zuby sa trblietali zlatými plombami, holá hlava sa trblietala starou slonovinou. “ Spisovateľa zaujíma nielen výzor hrdinu, ale aj jeho vnútorná podstata a dojem, ktorým pôsobí na ostatných. Už v portrétnom opise hrdinu je negatívne hodnotenie autora. Plešatá hlava a sivé fúzy vôbec nezodpovedajú Buninovej štipľavej definícii „vyčistené do lesku“. Príbeh neobsahuje podrobnú rečovú charakteristiku hrdinu, nie je zobrazený jeho vnútorný život. Slovo „duša“ sa v opisoch vyskytuje iba raz, ale používa sa skôr na popretie zložitosti hrdinovho duchovného života: „...v jeho duši už dávno nezostalo ani horčičné zrnko. nazývané mystické city...“ Hrdina príbehu má rovnako ďaleko od sveta prírody aj od sveta umenia. Jeho hodnotenia sú buď dôrazne utilitárne, alebo sebastredné (nezaujímajú ho názory a pocity iných ľudí). Funguje a reaguje ako automatický stroj. Duša gentlemana zo San Francisca je mŕtva a zdá sa, že existencia plní určitú úlohu. Bunin zobrazuje „nového človeka“ modernej civilizácie, zbaveného vnútornej slobody.

Hrdina príbehu vníma ako majetok nielen materiálne, ale aj duchovné hodnoty. Ale iluzórna povaha moci a bohatstva sa odhaľuje tvárou v tvár smrti, ktorá má v príbehu metaforicky blízko k hrubej sile, „nečakane... padajúcej“ na človeka. Iba duchovný človek môže prekonať smrť. Ten pán zo San Francisca to ale nebol, a tak je jeho smrť v príbehu vykreslená len ako smrť tela. Známky stratenej duše sa objavujú po smrti, ako slabý náznak: „A pomaly, pomaly, pred očami všetkých sa po tvári nebožtíka rozlievala bledosť a jeho črty začali rednúť, rozjasňovať sa...“ Smrť zmazala patinu tvrdosti z jeho tváre a na chvíľu odhalil svoj skutočný vzhľad – taký, akým by mohol byť, keby žil svoj život inak. Ukazuje sa, že život hrdinu bol stavom jeho duchovnej smrti a iba fyzická smrť nesie so sebou možnosť prebudenia stratenej duše. Popis zosnulého nadobúda symbolický charakter: „Mŕtvy zostal v tme, z neba sa naňho pozerali modré hviezdy, na stene so smutnou bezstarostnosťou spieval cvrček...“ Obraz „nebeských ohňov “ je symbolom duše a hľadania ducha.

Ďalšou časťou príbehu je cesta džentlmenského tela zo San Francisca. Tému moci strieda téma nevšímavosti a ľahostajnosti živých k zosnulému. Smrť hodnotia ako „incident“, „problém“. Peniaze a česť sa ukážu ako fikcia. Nie je náhoda, že poslíček Luigi predvádza akési vystúpenie pred slúžkami, paroduje pompézne spôsoby „majstra“ a prihráva jeho smrť. Nedôstojná pomsta človeka, ktorý si vďaka svojej profesii zvykol ohýbať chrbát. Ale čo sa dá robiť – veľké tajomstvo smrti ustupuje v divadle života fraške. A hrdina nepovšimnutý čitateľom prestáva byť pánom. Autor, keď o ňom hovorí, používa výrazy „mŕtvy starec“, „nejaký druh“. Toto je cesta hrdinu od človeka, ktorý mal všetky svoje nádeje do budúcnosti, až po úplnú neexistenciu.

Bunin ukazuje, že džentlmen zo San Francisca je súčasťou umierajúceho sveta odsúdeného na zánik a je predurčený zmiznúť spolu s ním. Obraz majstra má všeobecný význam. A toto zovšeobecnenie je zdôraznené krúžkovou kompozíciou: na začiatku a na konci príbehu je uvedený opis plavby na Atlantíde. A medzi opakujúcimi sa obrazmi vyniká obraz oceánu ako symbolu života a smrti, obraz lodnej sirény ako symbolu posledného súdu a obraz lodného ohniska ako symbolu pekelného ohňa. Sociálny konflikt sa v tomto prípade stáva prejavom všeobecnejšieho konfliktu – večného boja medzi dobrom a zlom. A ak je zlo sveta stelesnené v príbehu v podobe diabla sledujúceho „Atlantis“, potom zosobnením dobra je Matka Božia, ktorá žehná obyvateľov Monte Solaro z hlbín skalnej jaskyne. Smrť hlavnej postavy nie je triumfom dobra a nie víťazstvom zla, ale iba triumfom večného a neúprosného plynutia života, kde je každý určite odmenený podľa svojich skutkov. A telesné pozostatky pána zo San Francisca trpia len vetrom, tmou, fujavicou...

Ďalšie práce na tomto diele

Modul 1

Cesty a hlavné trendy vo vývoji ruskej literatúry na prelome 19. – 20. storočia.

Praktická práca

Odpovedzte na otázky v heuristickej konverzácii založenej na príbehu I. Bunina „The Gentleman from San Francisco“.

Heuristická konverzácia zapnutá

Príbeh I. Bunina „Pán zo San Francisca“

Toto dielo malo spočiatku epigraf, ktorý spisovateľ neskôr odstránil, možno preto, aby udržal čitateľa v napätí až do konca, bez toho, aby mu dal pripravenú odpoveď.

Po analýze príbehu budeme musieť hádať, akú myšlienku I. Bunin predostrel svojmu príbehu. Aby sme to dosiahli, budeme musieť sformulovať hlavnú myšlienku príbehu.

Teraz prejdime k textu.

Príbeh I. A. Bunina je napísaný v najlepších tradíciách ruskej klasickej literatúry, a preto je doslova od prvých riadkov presiaknutý ironickou poznámkou:

„Bol pevne presvedčený, že má plné právo na odpočinok, na potešenie a na vynikajúce cestovanie vo všetkých ohľadoch. Pre takú dôveru mal argument, že po prvé je bohatý a po druhé, napriek svojim päťdesiatim ôsmim rokom práve začal žiť“;

- „Oceán, ktorý kráčal za hradbami, bol strašný, ale nepremýšľali o tom, pevne verili v moc veliteľa, ryšavého muža obrovskej veľkosti a hmotnosti...“;

- „...na predhradí ustavične kvílila siréna pekelným šerom a škrípala zúrivým hnevom, ale sirénu počulo len málo hostí – prehlušili ju zvuky nádherného sláčikového orchestra, ktorý znamenite a neúnavne hrá v dvojposchodová sála, sviatočne zaliata svetlami, preplnená nízkymi dámami a pánmi vo frakoch a smokingoch...“;

- "...dcéra, vysoká, chudá, s nádhernými vlasmi, krásne oblečená, s aromatickým dychom z fialkových koláčikov a s najjemnejšími ružovými pupienkami na perách a medzi lopatkami, jemne napudrovaná..."

- „Neapol rástol a približoval sa; Hudobníci, žiariaci dychovými nástrojmi, sa už tlačili na palubu a zrazu všetkých ohlušili víťaznými zvukmi pochodu. Obrovský veliteľ v kompletnej uniforme sa objavil na jeho moste a ako milosrdný pohanský boh mu podal ruku. na cestujúcich na pozdrav. A keď Atlantída konečne vplávala do prístavu, zrolovaná na nábrežie so svojou viacposchodovou mohutnosťou, posiata ľuďmi a hrkotala lávka, koľko nosičov a ich pomocníkov v čiapkach so zlatým vrkočom, koľko všelijakých komisionárov, pískajúci chlapci a statní otrhaní muži so stohmi farebných pohľadníc v rukách sa k nemu vrhli s ponukou služieb!

Irónia nebadane ustupuje satire a odhaľuje egoizmus, ktorý je človeku vlastný – priamo a otvorene.

2. Podľa akého princípu si hrdina vyberá trasu?

„Jeden pán zo San Francisca – nikto si nepamätal jeho meno ani v Neapole, ani na Capri – išiel so svojou ženou a dcérou do Starého sveta na celé dva roky len kvôli zábave.

…Ľudia, ktorým patril, mali vo zvyku začínať radosť zo života cestou do Európy, Indie a Egypta. Rozhodol sa urobiť to isté."

Ktoré z nadchádzajúcich potešení pre hrdinu znepokojujú čitateľa?

„Trasa bola vyvinutá pánom zo San Francisca a bola rozsiahla.

V decembri a januári dúfal, že si užije slnko južného Talianska, antické pamiatky, tarantellu, serenády cestujúcich spevákov a to, že ľudia v jeho veku to cítia obzvlášť citlivo - láska mladých neapolských dievčat , aj keď nie úplne nezáujem;“ - Hrdinu nepriťahuje romantika starovekej krajiny, ale obyčajné zmyselné vášne a túžba po nich nie je založená ani tak na vlastnej túžbe, ale na pozícii „takto to je“, na verejnej mienke ( "A tu je verejná mienka, prameň cti, náš idol, a okolo toho sa točí svet!“ - A. Puškin);

- « napadlo ho usporiadať karneval v Nice, v Monte Carle, kam sa v tomto čase ľudia hrnú najselektívnejšej spoločnosti , kde sa niektorí s nadšením oddávajú automobilovým a plachtárskym pretekom, iní rulete, iní tomu, čomu sa bežne hovorí flirtovanie a ďalší strieľaniu holubov, ktoré sa veľmi krásne vznášajú z klietok nad smaragdovým trávnikom na pozadí mora farby nezábudky a hneď udierajú biele hrudky na zem;“ - v zásade skôr bezcieľna zábava, opäť pre spoločnosť, a nie pre seba (pravdepodobne si hrdina neuvedomuje svoju úplnú psychologickú závislosť na „jari cti“; túžba „vyjsť medzi ľudí“ “ pohltil ho ako človeka...

Existujú nejaké nezrovnalosti?

- "začiatok marca chcel venovať Florencii" - ľudia zvyčajne prichádzajú do tohto mesta, aby si užili nádhernú architektúru, sochy, fresky, maľby, aby sa dozvedeli viac o Lorenzovi Veľkolepom, na ktorého dvore sa zrodila opera a hudobné divadlo...

- „prísť do Ríma pre umučenie Pána, aby som tam počúval Miserere; 1" - z pôžitkov sekulárneho, svetského človeka je hrdina „ťahaný“ ku kultu nábožensko-kresťanských hodnôt;

- „jeho plány zahŕňali Benátky a Paríž a býčie zápasy v Seville a kúpanie na anglických ostrovoch, v Aténach, Konštantínopole, Palestíne a Egypte,“ - opäť súbor pôžitkov človeka, ktorý sa nerozhodol o svojich preferenciách, ale chodí na to alebo ono miesto, pretože je zvykom tam niečo vidieť;

- "A dokonca aj Japonsko, samozrejme, je už na ceste späť..." - tu je už zjavná hyperbola, umocňujúca satirický tón príbehu.

Alebo možno mohla byť nejaká fráza preusporiadaná? Potom by sa logika príbehu zmenila.

Možno, ak nie nasledujúca veta (“A všetko išlo spočiatku dobre” ) , príbeh by dopadol nie invektívne, ale komicky.

3. Prečo hlavné postavy príbehu nemajú mená? Ktorý je najindividuálnejší?

Literatúra kritického realizmu, v tradíciách ktorej I. Bunin píše, sa usilovala o typizáciu a zovšeobecnenie, ktoré je prezentované v tomto príbehu.

Čo však môže byť neuveriteľné, Buninovi typickí hrdinovia majú svoju vlastnú skrytú históriu, na niektorých miestach podobnú ľuďom podobného charakteru, veku, inde individuálnejšiu. Všetko sa prejavuje v ľahkých dotykoch, ktorými Bunin stvárňuje svoje postavy.

Napríklad portrét samotného pána zo San Francisca („Suchý, krátky, zle strihaný, ale pevne šitý, sedel ... “ ) poskytuje dostatočný priestor na to, aby sme si presne predstavili, ako táto osoba zarobila svoj majetok. A ležérne vyslovená fráza o mužovi v buřince? Podoba hlavného hrdinu je určite typická, no zároveň nemusí byť jeho príbeh až taký bežný.

To isté možno povedať o iných postavách.

Je celkom ľahké „čítať“ príbeh dcéry hlavného hrdinu, ktorá veľa háda:"A dcéra sa ho v nejakej nejasnej nešikovnosti snažila nevšimnúť." (otec ktorý „Stále sa pozeral na slávnu krásku stojacu vedľa neho, vysokú, úžasne stavanú blondínku s očami namaľovanými podľa najnovšej parížskej módy, ktorá držala na striebornej retiazke drobného, ​​ohnutého, ošúchaného psíka a neustále sa s ňou rozprávala. ..“) Mnohé detaily umožňujú pochopiť, že dievča je zmyselné, pozorné a stále naivné a že možno bude jej osud veľmi ťažký:„...jej srdce zrazu stlačila melanchólia, pocit strašnej osamelosti na tomto podivnom, temnom ostrove...“ Postoj majiteľa hotela k manželke a dcére zosnulého pána sa dramaticky mení. prečo? Zmiznú jeho peniaze, keď hrdina zomrie? Ale dcéra má predstavu o svojej budúcnosti."hrozná samota...

Elegantná zamilovaná dvojica,“ o ktorej len jeden veliteľ vedel, že je najatá... Aké okolnosti prinútili týchto ľudí neustále sa túlať po svete a predstierať, že sa ľúbia? Dokonca pokojne naklonení jeden k druhému (autor nehovorí nič o láske týchto hrdinov) sa pán a dáma zo San Francisca, unavení z plavby, začali hádať. A tento pár?...

A „korunný princ“ je asi typický gigolo? Aký nezvyčajne jasný portrét sprevádza tento obrázok:„malý muž, celý drevo, široký tvár, úzke oči, nosí zlaté okuliare, mierne nepríjemný - pretože je veľký jeho fúzy vyzerali ako mŕtve vo všeobecnosti sladké, jednoduché a skromné“ !..

Môžete si tiež vybudovať imidž majiteľa hotela (čo ho núti prejavovať krutosť voči príbuzným zosnulého, prečo hrubými slovami vysvetľuje dôležitosť povesti svojich apartmánov?) ...

Možno menej individuálny je obraz manželky pána. Jej imidž je podľa mňa najtypickejší a najuniverzálnejší.

4. Ako je znázornená loď? Aký bol?

Samozrejme, obraz lode je alegória. Loď predstavuje svet ľudí, ktorých myšlienky zamestnáva zábava – rovnako ako na pevnej zemi: “Cestujúcich bolo veľa, loď – slávna Atlantis – vyzerala ako obrovská hotel so všetkým komfortom , - s nočným barom, s orientálnymi kúpeľmi, s vlastnými novinami... na nádvorí ustavične kvílila siréna pekelným šerom a škrípala zúrivým hnevom, ale máloktorý zo stolujúcich počul sirénu - prehlušila ju zvuky nádherného sláčikového orchestra, nádherne a neúnavne hrajúceho v sále s dvomi svetlami, slávnostne zaliatej svetlami, preplneného nízkymi dámami a pánmi vo frakoch a smokingoch, štíhlych lokajov a úctivých vrchných čašníkov, medzi ktorými je jeden, ten, prijímal objednávky len na víno, dokonca chodil s reťazou na krku ako pán starosta.“

Vráťme sa k dennému režimu na lodi. Ako môžete troma alebo štyrmi slovami sformulovať, čo robili cestujúci?

Pasažieri na lodi minuli svoj čas (ťažko odpočívali):„...život tam bol veľmi odmeraný: vstávali sme skoro,...obliekli si flanelové pyžamá, pili kávu, čokoládu, kakao; potom sedeli v kúpeľoch, robili gymnastiku, stimulovali chuť do jedla a dobré zdravie, vykonávali každodenné toalety a išli na prvé raňajky; do jedenástej sa mali veselo prechádzať po palubách a vdychovať chladnú sviežosť oceánu alebo hrať sheffleboard a iné hry, aby si opäť nabudili chuť, a o jedenástej sa museli občerstviť chlebíčkami s vývarom; osviežili sa, s potešením si prečítali noviny a pokojne čakali na druhé raňajky, ešte výživnejšie a pestrejšie ako prvé; ďalšie dve hodiny boli venované odpočinku; všetky paluby boli potom zaplnené dlhými trstinovými stoličkami, na ktorých ležali cestujúci prikrytí dekami a pozerali na zamračenú oblohu a na spenené kôpky, ktoré sa mihali cez palubu, alebo sladko driemali; o piatej, svieži a veselí, dostali silný voňavý čaj s koláčikmi; o siedmej oznámili trúbkovými signálmi, čo bolo hlavným cieľom celej tejto existencie, jej koruny...“ večera podobná párty (alebo plesu).

5. Ktoré epizódy a detaily ukazujú, že hlavná postava je čisto materiálna, sebecká osoba so spiacou dušou, trochu nemorálna, rovnako ako ostatní pasažieri Atlantídy?

Bunin používa protiklad, ktorý zobrazuje bohatých pasažierov lode, ktorí zo všetkých síl nechcú premýšľať o strašnom, obrovskom oceáne, nepremýšľajú a nevšímajú si ľudí, ktorí cestujúcim poskytujú nielen útulnosť, ale aj luxus. pohodlie.

„Večera trvala viac ako hodinu a po večeri sa v tanečnej sále tancovalo, počas ktorého muži, samozrejme, aj pán zo San Francisca, s nohami vo vzduchu, fajčili havanské cigary, až kým ich tváre nemali karmínové. červené a opíjali sa likérmi v bare, kde černosi podávali v červených košieľkach s bielymi, ktoré vyzerali ako ošúpané vajíčka na tvrdo. Oceán hučal za stenou ako čierne hory, fujavica silne hvízdala v ťažkej takeláži, celý parník sa triasol, prekonal ho i tieto hory, akoby pluhom, rozbíjajúc ich nestále masy, ktoré tu a tam varili a trepotali vysoko so spenenými chvostmi, v siréne dusenej hmlou stonajúcou v smrteľnej melanchólii, strážcovia na svojej strážnej veži mrzli od zimy a bláznili sa od neznesiteľného vypätia pozornosti, ponurých a dusných hlbín podsvetia, jeho posledného, ​​deviateho. kruh bol ako podmorské lono parníka – ten, v ktorom gigantické pece tupo chichotali, požierali svojím horúcim ústami hromádky uhlia, s hukotom, ktorý do nich hádzali ľudia zaliatí štipľavým, špinavým potom a nahí do pol pása, karmínová z plameňov; a tu v bare si bezstarostne vyhadzovali nohy na podrúčky stoličiek, popíjali koňak a likéry, plávali vo vlnách korenistého dymu, v tanečnej sále sa všetko lesklo a rozlievalo svetlo, teplo a radosť, páry buď valčík, resp. skrútená v tangu - a hudbe vytrvalo, v sladkom, nehanebnom smútku sa stále modlila za jednu vec, všetko za tú istú vec...“

6. Prečo sa spomína 9 kruhov pekla? Na aké dielo nás autor odkazuje? Môžeme hovoriť o duplicite?

Príbeh nespomína len 9 kruhov pekla („jej(podsvetie) posledný, deviaty kruh bol ako podvodné lono parníka“ ) - toto porovnanie jasnejšie ilustruje monotónny (hoci naplnený mnohými zvukmi, farbami, pohybmi) svet a posilňuje protiklad, ktorý kontrastuje s neopatrnými cestujúcimi (ktorí „bezstarostne vyhadzovali nohy na podrúčky stoličiek, popíjali koňak a likéry a plávali vo vlnách korenistého dymu...“) a " nahí ľudia po pás, karmínoví od plameňov“ ohniská

Podobne ako N. Gogol, ktorý koncipoval báseň o Čičikovovi v 3 zväzkoch, a potom M. Bulgakov v románe „Majster a Margarita“, I. Bunin prechádza k „Božskej komédii“ od Danteho Alighieriho, kde lyrický hrdina chce aby znovu videl svoju mŕtvu milovanú, najprv zostúpi do podsvetia, prechádzajúc všetkými 9 (ako je to znázornené v kresťanskej mytológii) kruhmi pekla.

Gogol, Bunin a potom Bulgakov nepoužívajú duplikáciu, ale akýsi odkaz na stredoveký text. Takto sa priestor príbehu rozširuje, stáva sa nie jednou epizódou, ale univerzálnou, typizáciou. Navyše toto prirovnanie vyjadruje postoj autora.

7. Obsahujú tieto obrazy len sociálnu tému alebo aj filozofickú? V ktorých epizódach ešte v príbehu zaznieva sociálna téma?

Samozrejme, popis zábavy pasažierov „Atlantis“ (kde je názov lode symbolický) a ľudí, ktorí túto plavbu zabezpečujú, sú sociálne aj filozofické obrazy: každý žije tak, ako je mu predurčený, a tiež kvôli voľbe, ktorú sám vykonal („milujúci“ tanečný pár).

Keď však cestujúci vystúpia, v Taliansku - krajine romantiky, staroveku, krásy - vládne rovnaká atmosféra ako na palube Atlantis:„Bolo to tak všade, bolo to tak v plachtení, malo to tak byť aj v Neapole.

Život v Neapole okamžite plynul podľa rutiny : skoro ráno - raňajky v pochmúrnej jedálni, zamračená, neperspektívna obloha a dav sprievodcov pri dverách haly ; potom prvé úsmevy teplého ružovkastého slnka, pohľad z vysoko visiaceho balkóna Vezuvu, zahaleného žiariacimi rannými parami až k nohám, na strieborno-perleťové vlnky zálivu a jemné obrysy Capri na obzore, tí, ktorí bežia dole, pozdĺž nábrežia, drobné oslíky v koncertoch a čaty malých vojakov kráčať niekde s veselou a vyzývavou hudbou; potom - vystúpte do auta a pomaly pohyb po preplnených úzkych a vlhkých uličných chodbách , medzi vysokými domami s mnohými oknami, prehliadka smrteľne čistých a hladkých, príjemných, no nudných, ako sneh, vysvietených múzeí či studených, voskom páchnucich kostolov, v ktorých všade je to to isté: majestátny vchod zatvorený ťažkým koženým závesom a vo vnútri je obrovská prázdnota, ticho , tiché svetielka sedemramenného svietnika, červenajúceho sa v hlbinách na tróne, zdobeného čipkou, osamelá stará žena medzi tmavými drevenými stolmi , klzké dosky rakvy pod nohami a niečí „Zostup z kríža“, určite slávny; o jednej – druhej raňajky na Mount San Martino, kam ľudia dorazia do obeda veľa ľudí prvej triedy a kde sa jedného dňa takmer ochorela dcéra jedného pána zo San Francisca: zdalo sa jej, že v sieni sedí princ, hoci už z novín vedela, že je v Ríme; o piatej - čaj v hoteli, v elegantnom salóne, kde je tak teplo od kobercov a plápolajúcich krbov; a tam opäť prípravy na večeru - opäť silný, panovačný hukot gongu na všetkých poschodiach, opäť struny hodváby šuštiace po schodoch a odrážajúce sa v zrkadlách nízkokrkých dám , Opäť široko a ústretovo otvorené jedáleň a červená bundy hudobníkov na pódiu a čierny zástup lokajov v blízkosti hlavného čašníka s mimoriadnou zručnosťou nalievať hustú ružovú polievku do tanierov...“

8. Prečo sú oceán, vlny, vietor, siréna opísané tak podrobne? Čo chce Bunin povedať o modernom človeku? Schvaľuje to?

Príroda (oceán, vlny, vietor...) nie je v súlade s ľuďmi, ktorí sú na Atlantíde:„Bol koniec novembra, celú cestu do Gibraltáru sme sa museli plaviť buď v ľadovej tme, alebo uprostred búrky s dažďom... Oceán, ktorý sa pohyboval za hradbami, bol strašný... Oceán za stenou šumel ako čierny hory, fujavica v ťažkej výbave pevne hvízdala, celá loď sa triasla, prekonala ju i tieto hory, - akoby pluhom, rozbíjajúc ich nestále masy, tu a tam vreli a vznášali sa vysoko s penenými chvostmi, - siréna, udusená hmlou, zastonala v smrteľnej úzkosti...“ akoby varoval ľudí, aby si pamätali to hlavné (možno o Bohu, o povinnosti, o svojom zámere...) Cestujúci však nepočuli sirény, omámení všemožnými zábavami; ale tí, ktorí sú na pozore, aby zostali nažive, aby zachránili loď, musia prekonať silu živlov („Strážcovia na ich veži boli mrazení od zimy a bláznili sa od neznesiteľnej námahy pozornosti “), a potom nasleduje porovnanie s podsvetím...

A v správaní cestujúcich,

A v správaní „všetci, ktorí ho kŕmili a napájali (páni zo San Francisca)od rána do večera mu slúžili, bránili jeho najmenšej túžbe, strážili jeho čistotu a pokoj, nosili mu veci, volali preňho vrátnikov, rozvážali jeho truhlice do hotelov,“ ako aj veci iných bohatých pasažierov.

A posledné riadky príbehu to potvrdzujú."A znova bolestivo pokrútený a niekedy zúfalo tvárou v tvár Medzi týmto davom, medzi iskrou svetiel, hodvábu, diamantov a nahých ženských ramien, tenký a flexibilný pár najatých milencov: hriešne skromné ​​dievča s ovisnutými mihalnicami, s nevinným účesom a vysoký mladý muž s čiernymi, akoby zlepenými vlasmi, bledý od púdru, v najelegantnejších lakovaných topánkach, v úzkom fraku s dlhými chvostmi - fešák, ktorý vyzerá ako obrovská pijavica . A nikto už nevedel čo Dlho som sa nudil tento pár predstierať utrpenie ich blažené muky sprevádzané nehanebne smutnou hudbou, ani to, čo stojí hlboko, hlboko pod nimi, na dne temného podpalubia, v blízkosti pochmúrnych a dusných útrob lode, ťažko prekonať tma, oceán, fujavica...“

9. Aké opisy a epizódy príbehu predznamenávajú smrť hlavnej postavy? Dáva mu Boh alebo osud znamenia, že sa musí pripraviť na to najdôležitejšie?

1. V deň odchodu - veľmi nezabudnuteľný pre rodinu zo San Francisca! - ani ráno nesvietilo slnko . Ťažký hmla Vezuv sa schoval až do základov, nízko sivý nad oloveným vlnením mora. Ostrov Capri nebolo vôbec vidieť - akoby na svete nikdy neexistoval ».

2." A malý parník... takto to ležalo zo strany na stranu, že rodina zo San Francisca ležala na pohovkách v biednej ubytovni tejto lode, zabalila si nohy do prikrývok a zatvárala oči od svetloplachosti... Pán ležiaci na chrbte, v širokom kabáte a veľká čiapka, nerozopínala mu čeľuste celú cestu; tvár mu stmavla, fúzy mu zbeleli, hlava ho vážne bolela: v posledných dňoch kvôli zlému počasiu po večeroch priveľa pil a v niektorých brlohoch obdivoval priveľa „živých obrazov“.

3. Na zastávkach, v Castellamare, v Sorrente, to bolo o niečo jednoduchšie; ale aj tu sa to strašne hojdalo, breh so všetkými útesmi, záhradami, borovicami, ružovo-bielymi hotelmi a dymovými, kučeravo-zelenými horami lietal za oknom hore-dole, ako na hojdačke... A ten pán zo San Francisca sa cíti taký, aký by mal byť - dosť starý muž , - Už som myslel s melanchóliou a hnevom na všetkých tých chamtivých, cesnakom páchnucich malých ľudí, ktorí sa volajú Taliani...

4. “ zdvorilo a elegantne sa uklonil majster, mimoriadne elegantný mladý muž kto sa s nimi stretol, udrel na chvíľu pána zo San Francisca: zrazu si spomenul, že tej noci, okrem iného zmätku, ktorý ho sužoval v spánku, videl tohto konkrétneho pána , presne taký istý ako tento, na sebe rovnakú vizitku a s rovnakou zrkadlovo vyčesanou hlavou. Prekvapený takmer zastal. No keďže v jeho duši už dávno nezostalo ani horčičné zrnko nejakých takzvaných mystických citov, jeho prekvapenie sa okamžite rozplynulo: o tejto zvláštnej zhode sna a reality žartom rozprával svojej žene a dcére, kráčajúc po hotelovej chodbe. Dcéra sa však naňho v tej chvíli vystrašene pozrela: jej srdce náhle stisla melanchólia , pocit strašnej osamelosti na tomto mimozemskom, temnom ostrove...“

5." A potom, čo zaváhal, niečo si myslel, ale bez toho, aby čokoľvek povedal, ho pán zo San Francisca prepustil kývnutím hlavy.

A potom on sa opäť začal pripravovať na korunu : všade zapol elektrinu, naplnil všetky zrkadlá odrazom svetla a lesku, nábytok aj otvorené truhlice, každú minútu sa začal holiť, umývať a vyzváňať, zatiaľ čo ďalšie netrpezlivé hovory sa hnali a vyrušovali ho po celej chodbe - z izieb jeho manželka a dcéra... Podlaha sa pod ním stále triasla, veľmi ho to bolelo pre končeky prstov, manžetový gombík niekedy tvrdo štípal ochabnutá koža v priehlbine pod Adamovým jablkom, ale bol vytrvalý a nakoniec, s očami žiariacimi napätím, všetko sivá z príliš tesného goliera, ktorý mu zvieral hrdlo , konečne dokončil prácu - a vyčerpaný si sadol pred toaletný stolík, celý sa v ňom odrážal a opakoval v iných zrkadlách.

- bez snahy pochopiť, bez premýšľania, čo presne je hrozné ».

Samozrejme, osud varuje hrdinu:

Hustá hmla skryje ostrov, akoby neexistoval (takže hrdina zmizne do zabudnutia),

Na lodi dostal pán veľkú morskú chorobu, cítil sa starý a slabý (to je dôvod, aby ste sa ešte raz zamysleli nad životom a smrťou!),

Srdce džentlmenovej dcéry, pravdepodobne zmyselného a emotívneho dievčaťa, náhle zachvátila melanchólia, keď jej otec povedal jej a jeho žene, že deň predtým videl vo sne majiteľa hotela, v ktorom boli ubytovaní (extrémne nepríjemné podpísať!)

Keď sa pán oblečie na večeru, predmety okolo neho (podlaha, manžetový gombík, golier) človeka akoby neposlúchajú...

A čo to znamená pripraviť sa na smrť?

« Čo cítil a čo si myslel pán zo San Francisca v tento pre neho tak významný večer? ?

On, ako každý, kto zažil horskú dráhu, chcel naozaj len jesť, s potešením sníval o prvej lyžici polievky, o prvom dúšku vína a vykonával bežnú toaletnú úlohu aj v určitom vzrušení, ktoré neostávalo čas na pocity a úvahy .

Keď sa oholil, umyl, riadne vložil niekoľko zubov, postavil sa pred zrkadlá, navlhčil a upravil si kefami v striebornom ráme zvyšky perleťových vlasov okolo tmavožltej lebky a natiahol si cez silné pančuchy krémové hodvábne pančuchy. staré telo s pásom, ktorý sa zvyšoval zvýšenou výživou, a na suchých nohách s plochými nohami - čierne hodvábne ponožky a plesové topánky, v podrepe, dal si do poriadku čierne nohavice, vysoko vytiahol hodvábnymi trakmi a snehobielu košeľu s vydutou hruďou, zastrčil manžetové gombíky do lesklých manžiet a začal zápasiť so zachytením manžetového gombíka na krku pod tvrdým golierom.

Ale potom, nahlas, ako v pohanskom chráme, druhý gong zabzučal po celom dome ... “

Ak vychádzame z opaku, možno poznamenať, že autor uvažuje o prístupe smrti: je potrebné venovať nejaký čas „pocitom a myšlienkam“ a samozrejme sa v tejto chvíli nestarať o jedlo a oblečenie.

10. Zachytáva znamenia osudu, myslí na smrť, na Boha? Bol tam aspoň sekundový prehľad?

Bohužiaľ, pán zo San Francisca známky osudu nevidí, nevšíma si ich a otvorene ich ignoruje. Vidieť majiteľa hotela, v ktorom mal hrdina zomrieť, “Prekvapený sa dokonca takmer zastavil. No keďže v jeho duši už dávno nezostalo ani horčičné zrnko nejakých takzvaných mystických citov, jeho prekvapenie sa okamžite rozplynulo: o tejto zvláštnej zhode sna a reality žartom rozprával svojej žene a dcére, kráčajúc po hotelovej chodbe. “.

Hrdinovou mysľou možno prebehla iskra vhľadu, keď sa oblečený na večeru pozrel na seba do zrkadla: „...Podlaha sa pod ním stále triasla, veľmi ho to bolelo pre končeky prstov, manžetový gombík sa niekedy tvrdo zahryzol do ochabnutej kože v priehlbine pod jeho Adamovým jablkom, ale bol vytrvalý a nakoniec, s očami, ktoré svietili od napätia, všetko modrý z príliš tesného goliera, ktorý mu zvieral hrdlo, nakoniec dokončil prácu - a vyčerpaný sa posadil pred toaletný stolík, všetko sa v ňom odrážalo a opakovalo sa v iných zrkadlách.

- Oh, to je hrozné! - zamrmlal, skloniac svoju silnú holú hlavu a bez toho, aby si sa snažil pochopiť, bez premýšľania, čo presne je hrozné...“

11. Ako strávil posledné, ako sa ukázalo, 2 hodiny pred smrťou? Zhrešil, ako zvyčajne, alebo sa stal zamysleným a smutným? Mení sa postoj čitateľa k nemu? V ktorom bode?

Ako sa ukázalo, posledné 2 hodiny pred smrťou strávil pán zo San Francisca rovnako ako mnoho iných hodín na tejto ceste – obliekaním sa na večeru. Samozrejme, že sa pri obliekaní pred zrkadlom nedopúšťal smrteľných hriechov a tiež mu nebolo smutno, aj keď sa neraz zrazu cítil starý a unavený, no snažil sa tieto myšlienky a vnemy zahnať ako zbytočné a falošné. . Ale márne.

Ako som už povedal, príbeh začína líniami presiaknutými iróniou a niekedy aj sarkazmom. Ale ruskí spisovatelia sú jedineční, pretože sú nezvyčajne humánni. Tak ako Bazarov „oklamal“ Turgenevov plán, tak Bunin, ktorý odsúdil ľahostajnú „dobre živenú“ osobu, sa neodváži posmievať Smrti a odhaľuje bezcitnosť a ľahostajnosť tých, ktorí neutešujú vdovu a dcéru, ale zdá sa, že úmyselne robia všetko pre nich bolestivejšie, v najhorších podmienkach posielať telo pána zo San Francisca domov do Ameriky...

Smrť je vždy nevzhľadná a desivá. Bunin, ktorý opisuje posledné hodiny a minúty života svojho hrdinu, nám už nepredstavuje majstra, ale jednoducho muža.

12. Ako ho charakterizujú posledné 2 minúty jeho života?

“... pán zo San Francisca rýchlo vstal zo sedadla, stiahol si golier ešte pevnejšie kravatou a brucho s otvorenou vestou, obliekol si smoking, narovnal si manžety a znova sa na seba pozrel do zrkadla. .. veselo opúšťajúc svoju izbu a kráčajúc po koberci k ďalšej, manželka sa nahlas spýtala, či prídu čoskoro?

- Za päť minút! - ozval sa hlasno a veselo dievčenský hlas spoza dverí.

- Skvelé,“ povedal pán zo San Francisca.

A pomaly kráčal po chodbách a schodoch pokrytých červenými kobercami a hľadal čitáreň.

- Sluhovia, ktorých stretol, sa tlačili na stenu a on kráčal, akoby si ich nevšímal.

- Stará žena, ktorá meškala na večeru, už zhrbená, s mliečnymi vlasmi, ale nízko strihanými, v svetlosivých hodvábnych šatách sa pred ním ponáhľala zo všetkých síl, ale vtipná, ako kura a ľahko ju predbehol. .

- Pri sklenených dverách jedálne, kde už boli všetci zhromaždení a začali jesť, sa zastavil pred stolom zaprataným škatuľkami cigár a egyptských cigariet, vzal veľkú manilu a hodil na stôl tri líry;

- na zimnej verande sa nenucene pozrel von cez otvorené okno: z tmy naňho fúkal jemný vzduch, predstavil si vrchol starej palmy, ktorá rozprestierala svoje listy po hviezdach, ktoré sa zdali gigantické, a počul diaľku, aj zvuk mora...“

Len čo stretneme hrdinu, dozvieme sa, že sa zotavuje na svojej ceste, bytí„Pevne verím, že mám plné právo na odpočinok, na zábavu a na skvelý výlet vo všetkých ohľadoch.

Pre takú dôveru mal argument, že po prvé je bohatý a po druhé, napriek päťdesiatim ôsmim rokom práve začal žiť. Dovtedy nežil, ale iba existoval, aj keď veľmi dobre, no stále upínal všetky svoje nádeje do budúcnosti. Pracoval neúnavne – Číňania, ktorých najal tisíce, aby pre neho pracovali, dobre vedeli, čo to znamená! - a nakoniec videl, že sa toho už veľa urobilo, že sa takmer vyrovnal tým, ktorých si kedysi bral za vzor, ​​a rozhodol sa dať si pauzu ».

Tieto riadky nám predstavia človeka, ktorý sa k bohatstvu dostal s veľkými ťažkosťami (čo v zásade nemôže nevzbudzovať k nemu aspoň nejaký rešpekt). Pravdepodobne cesta nahor nebola (ako to už býva) ľahká, často som musel skrývať svoje skutočné pocity a najmä bolesť. Hrdina celkom „veselo“ vošiel do miestnosti, ktorá sa mu stala osudnou, správajúc sa (alebo predstierať?) pokojne: Myslím, že je to silná postava, dosť tvrdohlavá, tvrdohlavá. Sotva ho môžete nazvať hlúpym, ale určite je to zapletený „idol“ (ako verejná mienka nazýva Puškina).

13. Dokážte, že v scéne majstrovej smrti sa prelínajú sociálne a filozofické témy. Smrť milovaného človeka odhaľuje skutočné vzťahy v rodine. Čo na to poviete?

“ Manželka, dcéra, lekár, sluhovia stáli a pozerali na neho. Zrazu sa stalo to, na čo čakali a čoho sa báli – pískanie prestalo. A pomaly, pomaly, pred všetkými sa po tvári nebožtíka rozlievala bledosť a jeho črty začali rednúť a rozjasňovať sa...“ Navyše v predchádzajúcej vete to Bunin napísal"Už to nebol ten pán zo San Francisca, kto dýchal," už tam nebol, "ale niekto iný." Autor tak prechádza od ironického obrazu k filozofickému, životnému, múdremu skúsenosťami z minulých rokov, osobných prehier...

"Vstúpil majiteľ. "Già é morto" , - povedal mu doktor šeptom. Majiteľ s s nehybnou tvárou pokrčil plecami. Pani so slzami potichu stekajúcimi po lícach k nemu podišla a povedal nesmelo že teraz musíme presťahovať zosnulého do jeho izby.

- Ach nie, madam - narýchlo, správne, ale už bez akejkoľvek zdvorilosti a nie v angličtine, ale vo francúzštine, namietal majiteľ, ktorý sa vôbec nezaujímal o drobnosti, ktoré mu teraz tí, čo prišli zo San Francisca, mohli nechať v pokladni. "To je úplne nemožné, madam," povedal a na vysvetlenie dodal, že si tieto byty naozaj váži, že ak splní jej želanie, celé Capri by o tom vedelo a turisti by sa im začali vyhýbať.

Chýbať , ktorý sa naňho celý čas divne pozeral, sadol si na stoličku a Zakryla si ústa vreckovkou a začala vzlykať . Pani okamžite vyschli slzy, tvár sa jej začervenala . Zvýšila tón a začala sa dožadovať, hovorila vlastným jazykom a stále neverila, že rešpekt k nim sa úplne stratil.“

Zvýraznené výrazy ilustrujú tie sociálne aspekty, keď sa prejavujú úprimné ľudské city:

Bezcitnosť, chamtivosť, strach o povesť podniku - zo strany majiteľa,

Bolesť, súcit, skúsenosť - zo strany príbuzných, ako aj sila charakteru pani, urazenej „ten rešpekt k nim (pred pár rokmi ešte žila! manželovi, sebe, svojej dcére)úplne stratený."

14. Odsudzuje svet bohatých, idealizuje si autor svet chudobných? Dokázať to.

Bunin, ktorý odsudzuje svet bohatých, neidealizuje svet chudobných.

Možno sa pisateľ spolieha na názor Puškina, ktorý pri úvahách o správnych a presných slovách pre „Anchar“ nechal v konečnom vydaní riadky: „ale ľudská osoba poslal mocnému ancharovi pohľad, A poslušne išiel svojou cestou a ráno sa vrátil s jedom. Priniesol smrteľnú živicu a konár so zvädnutými listami a po bledom čele sa mu kotúľal pot v studených prúdoch. Priniesla a zoslabnutý a ľahol si pod oblok chatrče na lýkoch, a zomrel chudobný otrok pri nohách neporaziteľných pánov …»

Podobne ani Buninovi „obyčajní ľudia“ nie sú obdarení vlastnosťami, kvôli ktorým ich obdivujeme a sme hrdí.

- «… keď Atlantída konečne vstúpila do prístavu, zrolovala sa na nábrežie s jeho viacposchodovým objemom, posiatym ľuďmi a lávka s rachotom - koľko recepčných a ich asistentov v čiapkach so zlatým vrkočom, toľko komisionárov, pískajúcich chlapcov a statných ragamuffinov s balíčkami farebných pohľadníc v rukách ponáhľal sa mu v ústrety s ponukou služieb! »

- “Mŕtvy zostal v tme, z neba sa naňho pozerali modré hviezdy, na stene so smutnou bezstarostnosťou spieval cvrček... V slabo osvetlenej chodbe sedeli na parapete dve slúžky a niečo opravovali. Luigi vošiel s kopou oblečenia na ruke a obutými topánkami.

- Pronto? (Pripravený?) - spýtal sa ustarane zvonivým šepotom a ukázal očami na strašidelné dvere na konci chodby. A zľahka potriasol voľnou rukou tým smerom. - Partenza! - kričal šeptom, akoby videl z vlaku, čo zvyčajne kričia v Taliansku na staniciach, keď vlaky odchádzajú, - a slúžky dusiace sa tichým smiechom padli s hlavami na plecia.“ .

Aj keď, samozrejme, nie všetci ľudia sú takí. Bunin nám ich tiež predstavuje, žije bezstarostne, v pohode, s úctou k Bohu a jeho Matke.

Spisovateľ si však neidealizuje svet ľudí, ale obraz Matky Božej - neživý, formovaný ľudskými rukami a osvetlený Stvoriteľom: „...celá osvetlená slnkom, celá v jeho teple a lesku, stála v snehobielom sadrovom rúchu a v kráľovskej korune, zlato-hrdzavej od počasia...“

15. Sú v príbehu postavy, ktoré z pohľadu autora žijú spravodlivo, správne, alebo aspoň prirodzene (v niečom majú správnejší postoj k životu a smrti, hriechu a Bohu)?

Áno, a takéto obrazy – úprimné a prirodzené – prezentuje Bunin vo svojej poviedke.

« Len na malom námestí sa obchodovalo s rybami a bylinkami a boli tam len obyčajní ľudia, medzi ktorými ako vždy stáli bez akéhokoľvek podnikania. Lorenzo, vysoký starý lodník, bezstarostný zabávač a pekný muž , známy po celom Taliansku, ktorý viac ako raz slúžil ako model pre mnohých maliarov: priniesol a už za nič predal dva homáre, ktoré ulovil v noci, šuštiace v zástere kuchára toho istého hotela, kde rodina zo San Francisca strávil noc a teraz mohol pokojne stáť aj do večera, rozhliadať sa okolo seba s kráľovským vystupovaním, predvádzať svoje handry, hlinenú fajku a červenú vlnenú baretku stiahnutú cez jedno ucho.

A popri útesoch Monte Solaro, po starodávnej fénickej ceste, vytesanej do skál, po jej kamenných schodoch sme zostúpili z Anacapri dvoch abruzzských horalov . Jeden mal pod koženým plášťom gajdy – veľkú koziu kožu s dvoma píšťalami, druhý mal niečo ako drevené gajdy. Kráčali - a pod nimi sa rozprestierala celá krajina, radostná, krásna, slnečná: skalnaté hrbole ostrova, ktoré im takmer všetky ležali pri nohách, a tá rozprávková modrá, v ktorej plávala, a žiariaca ranná para nad more na východe, pod oslňujúcim slnkom, ktoré už horúco hrialo, stúpalo stále vyššie, a hmlistým azúrom, ráno ešte nestálym, masívy Talianska, jeho blízke i vzdialené pohoria, ktorých krása je bezmocná. vyjadriť.

V polovici cesty spomalili: nad cestou, v jaskyni skalnej steny Monte Solaro, celá osvetlená slnkom, všetko vo svojom teple a lesku, stáli v snehobielom sadrovom rúchu a v kráľovskej korune, zlato-hrdzavej od počasia, Matka Božia, tichá a milosrdná, s očami pozdvihnutými k nebu, do večných a požehnaných príbytkov svojho trikrát blahoslaveného syna . Odhalili hlavy - a naivné a pokorne radostné chvály sa vyliali na slnko, na ráno, na ňu, nepoškvrnenú príhovorkyňu všetkých, ktorí trpia v tomto zlom a krásnom svete, a na tú, ktorá sa narodila z jej lona v jaskyni. z Betlehema, v útulku chudobného pastiera, v ďalekej judskej krajine...“

16. Prečo si myslíte, že loď dostala názov „Atlantis“ a prečo tam bol opäť ten pán zo San Francisca?

Loď bola pomenovaná „Atlantis“ z nejakého dôvodu:

Po prvé, napísané v roku 1915, obrovská loď, samozrejme, jej meno odráža tragicky slávny Titanic;

A po druhé, staroveká Atlantída je legendárny ostrov, kde staroveká civilizácia dosiahla neuveriteľné technologické výšky a strašné ľudské hriechy, za ktoré bola bohmi potrestaná a vymazaná z povrchu Zeme.

Všetko v živote sa uzatvára do kruhu a vracia sa k svojmu pôvodu - takže majster (alebo skôr to, čo bolo pred ním) sa vracia do svojej vlasti. Toto je prvá vec. A po druhé, aký je to kontrast bez popisu žijúceho milionára, ktorý sa do Európy vybral v neskutočnej pohode, a popisu úbohej rakvy s jeho telom na spiatočnej ceste?!

Je to len loď, ktorá vyzerá ako hotel?

V zásade už odpoveď na túto otázku bola daná: loď je alegóriou sekulárnej spoločnosti, presýtenej pôžitkami, najrôznejšími možnosťami prosperujúceho – TUČNÉHO – života, kde ľudia nepremýšľajú o tom, čo ich obklopuje, a dokonca sa bojí na to myslieť. "Oceán pohybujúci sa za hradbami bol strašný, ale oni na to nemysleli, pevne verili v moc veliteľa nad ním...málokto z hostí počul sirénu - prehlušili ju zvuky nádherného sláčikového orchestra, znamenite a neúnavne hrať v hale s dvoma výškami...“

Ako už bolo spomenuté vyššie, ironickú intonáciu príbehu vystrieda hlboké filozofické pochopenie.

Svetlú, oslnivú atmosféru jedálne na lodi reprezentujú veselé, radostné tváre: „...v tanečnej sále

všetko žiarilo a vrhalo svetlo, teplo a radosť,

páry striedali valčík a tango - a hudba nástojčivo, v sladkom, nehanebnom smútku prosila o to isté, stále o to isté...

Patril medzi toto brilantný dav istý veľký boháč, oholený, vysoký, v staromódnom fraku,

bol slávny španielsky spisovateľ,

bol celosvetová krása ,

bol tu elegantný zamilovaný pár, ktorý každý so zvedavosťou sledoval a ktorý neskrýval svoje šťastie: tancoval iba s ňou a všetko sa pre nich ukázalo tak jemne, očarujúco ... “ Séria živých výčtov končí opisom zamilovaného páru. A následná poznámka viac nesúhlasí s touto falošnou radosťou: „...len jeden veliteľ vedel, že tento pár si najal Lloyd, aby sa za dobré peniaze hral na lásku a už dlho sa plavil na tej či onej lodi.“

Keď sa tón príbehu zmení z ironického na filozofický, keď sa telo pána zo San Francisca vracia úplne iným spôsobom na túto brilantnú loď, autorova trpká poznámka umocňuje hlavnú myšlienku diela: „A nikto netušil, že tento pár už dávno nebaví predstierať, že svoje blažené muky znáša pri nehanebne smutnej hudbe, alebo že stojí hlboko, hlboko pod nimi, na dne temného podpalubia, v blízkosti pochmúrneho a dusné útroby lode, prekonané temnotou, oceánom, fujavicou... »

Čo môžete povedať o Buninovom poňatí lásky?

Buninova koncepcia lásky je tragická. Okamihy lásky sa podľa Bunina stávajú vrcholom života človeka.

Len milovaním môže človek skutočne cítiť druhého človeka, len cit ospravedlňuje vysoké nároky na seba a blížneho, len milenec dokáže prekonať svoje sebectvo. Stav lásky nie je pre Buninových hrdinov neplodný; povznáša duše.

V príbehu „Pán zo San Francisca“ nie je téma lásky hlavnou témou, ale je možné poukázať na niekoľko bodov:

Miluje manželka hlavného hrdinu svojho manžela?

Aký je ďalší osud hrdinovej dcéry?

Akú lásku víta a ospevuje spisovateľ?

Keď vezmeme do úvahy obraz manželky pána zo San Francisca, najprv túto ženu vnímate rovnako ako ostatné obrazy sarkasticky prezentované v príbehu: nejde do Európy z vlastnej túžby, osobnej túžby, vášne. , ale preto, že „tak je to vo svete.“ spoločnosť“, „takže dcéra si nájde hodnú partiu pre seba“, možno aj preto, že „to povedal manžel.“ Ale smrť berie pána, berie muža - a obraz tejto hrdinky sa stáva „teplejším“, humánnejším: je nám ľúto ženy, ktorá stratila milovaného človeka (ako často muži stúpajú na vrchol hierarchického rebríčka, nakláňajú sa na pleciach vernej manželky!), ktorú nečakane urazí a poníži popol svojho manžela...“Pani okamžite vyschli slzy a tvár sa jej začervenala. Zvýšila tón a začala sa dožadovať, hovorila svojím vlastným jazykom a stále neverila, že rešpekt k nim sa úplne stratil. Majiteľ ju obliehal so zdvorilou dôstojnosťou: ak sa madame nepáči poriadok hotela, neodváži sa ju zadržať; a pevne vyhlásil, že telo by malo byť vynesené dnes na úsvite, že polícia už dostala vedomosť, že jej zástupca sa teraz dostaví a vykoná potrebné formality... Je možné získať aspoň jednoduchú hotovú truhlu? na Capri, pýta sa madame? Bohužiaľ, nie, v žiadnom prípade a nikto to nebude mať čas. Budeme musieť niečo urobiť inak... Anglickú sódovú vodu dostáva napríklad do veľkých dlhých škatúľ... priečky z takejto škatule sa dajú odstrániť...“

Už som hovoril o hrdinovej dcére: zdá sa mi, že mohla mať veľmi ťažký osud (napríklad ak by dievča spojilo svoj život s „korunným princom“), možno by dievča aj teraz čelilo mnohým skúškam . Riadky Leva Tolstého, ktorými sa začína jeho román „Anna Karenina“, sa stali aforizmom: „Všetky šťastné rodiny sú si navzájom podobné, každá nešťastná rodina je nešťastná svojím vlastným spôsobom.“

Príbeh však stále obsahuje zvuk lásky: k nádhernej minulosti - veľkolepému Taliansku, k nepochopiteľnej a majestátnej prírode, k Bohu a Panne Márii.

- „O desať minút vystúpila rodina zo San Francisca do veľkej bárky, o pätnásť minút vystúpili na kamene nábrežia, potom nastúpili do ľahkého prívesu a bzučali po svahu medzi kolíky vo vinohradoch. ošarpané kamenné ploty a mokré, hrčovité, sem tam zakryté slamené baldachýny pomarančovníkov, s leskom oranžových plodov a hustým lesklým lístím, šmýkajúce sa z kopca, popri otvorených oknách prívesu... Krajina v Taliansku vonia sladko po dážď a každý z jeho ostrovov má svoju zvláštnu vôňu!“

- „A za úsvitu, keď okno s číslom štyridsaťtri zbelelo a vlhký vietor šuchotal natrhanými listami banánu, keď sa modrá ranná obloha zdvihla a rozprestierala sa nad ostrovom Capri a čistým a jasným vrcholom Monte Solaro. zozlátla proti slnku vychádzajúcemu za ďalekými modrými horami Talianska ... Ale ráno bolo svieže, v takom vzduchu, uprostred mora, pod rannou oblohou, chmeľ čoskoro zmizne a čoskoro sa k človeku vráti bezstarostnosť. .. Parník, ležiaci ako chrobák hlboko dole, na jemnej a jasnej modrej, ktorou je Neapolský záliv taký hustý a plný, sa už ozývali posledné pípnutia - a veselo sa rozliehali po celom ostrove, každý zákrut ktorý, každý hrebeň, každý kameň bol tak jasne viditeľný odvšadiaľ, ako keby tam vôbec nebolo vzduchu.“

- Kráčali - a pod nimi sa rozprestierala celá krajina, radostná, krásna, slnečná: skalnaté hrbole ostrova, ktoré im takmer všetky ležali pri nohách, a tá rozprávková modrá, v ktorej plával, a žiarivé ranné výpary nad morom. more na východe, pod oslnivým slnkom, ktoré už horúco hrialo, stúpalo vyššie a vyššie, a hmlistým azúrom, ráno ešte nestálym, masívy Talianska, jeho blízke i vzdialené hory, ktorých krása je bezmocná. vyjadriť. V polovici cesty spomalili: nad cestou, v jaskyni skalnej steny Monte Solaro, celá osvetlená slnkom, všetko vo svojom teple a lesku, stáli v snehobielom sadrovom rúchu a v kráľovskej korune, zlato-hrdzavej od zlého počasia, Matka Božia, krotká a milosrdná, s očami pozdvihnutými k nebu, do večných a požehnaných príbytkov svojho trikrát požehnaného syna. Odhalili hlavy - a naivné a pokorne radostné chvály sa vyliali na slnko, na ráno, na ňu, nepoškvrnenú príhovorkyňu všetkých, ktorí trpia v tomto zlom a krásnom svete, a na tú, ktorá sa narodila z jej lona v jaskyni. z Betlehema, v útulku chudobného pastiera, v ďalekej judskej krajine...“

17. Prečo je opäť detailne zobrazený rozbúrený oceán? Prečo sa diabol pozerá na loď zo skál? Prečo sa zdá, že loď na neho žmurká?

Buninov príbeh je určený pre premysleného, ​​pozorného čitateľa, ktorý vie porovnať obrázky prezentované spisovateľom s hlavnými otázkami ľudstva: prečo žijeme, čo robíme zle, keďže problémy a nešťastia nezaostávajú za ľuďmi (čo robiť? kto za to môže? existuje Boh?) Oceán - to je zosobnenie existencie, živel života, niekedy nemilosrdný a zlý, niekedy neskutočne krásny a plný slobody...

V tomto príbehu je oceán zúrivý: príroda neakceptuje bláznivú zábavu pasažierov Atlantídy, na rozdiel od prírody."A opäť sa loď vydala na dlhú cestu po mori. V noci sa plavil popri ostrove Capri a jeho svetlá boli smutné a pomaly mizli v tmavom mori pre tých, ktorí sa na ne pozerali z ostrova. Ale tam, na lodi, vo svetlých sálach žiariacich lustrami, bol v tú noc, ako obvykle, preplnený ples.“ Preto je logické, že diabol sleduje loď zo skál a ráta, koľko duší sa čoskoro dostane do pekla...

Výraz „preplnená lopta“ je vnímaný v negatívnom zmysle, možno nejakým spôsobom spojený so satanskou loptou. A potom Bunin nakreslí paralelu medzi obrazom diabla a lode: „Diabol bol obrovský, ako útes, ale loď bola tiež obrovská, viacvrstvová, viacrúrová, vytvorená pýchou Nového človeka so starým srdcom.“ A tak na seba, stvorení pýchou, žmurkajú.

18. Pamätáš si, kedy bol príbeh napísaný? Aké boli nálady v spoločnosti?

Príbeh bol napísaný v roku 1915, ktorý nasledoval po tragických rokoch 1912 a 1914.

Vrak Titanicu - námorná katastrofa, ktorá sa stala v noci zo 14. na 15. aprílakeď Filipínec havaroval

Aby ste pochopili príčiny prvej svetovej vojny, musíte si spomenúť na pomer síl v Európe, kde si tri hlavné svetové mocnosti – Ruské impérium, Veľká Británia a Anglicko – už v 19. storočí rozdelili sféry vplyvu.

Po tom, čo sa Nemecko koncom 19. storočia ekonomicky a vojensky posilnilo, začalo súrne potrebovať nový životný priestor pre rastúcu populáciu a trhy pre svoj tovar. Potrebné boli kolónie, ktoré Nemecko nemalo. Na dosiahnutie tohto cieľa bolo potrebné začať nové prerozdelenie sveta porážkou spojeneckého bloku troch mocností – Anglicka, Ruska a Francúzska. V reakcii na nemeckú hrozbu bola vytvorená aliancia Entente pozostávajúca z Ruska, Francúzska a Anglicka, ktoré sa k nim pripojili.

Okrem túžby Nemecka získať životný priestor a kolónie existovali aj iné dôvody pre prvú svetovú vojnu. Táto problematika je taká zložitá, že na ňu stále neexistuje jednotný uhol pohľadu.

Ďalším dôvodom vojny je voľba cesty rozvoja spoločnosti. "Dalo sa vojne vyhnúť?" – túto otázku si v týchto ťažkých rokoch položil snáď každý človek.

Všetky zdroje jednomyseľne hovoria, že je to možné, ak si to vedenie krajín zúčastnených na konflikte skutočne želá. Nemecko malo najväčší záujem o vojnu, na ktorú bolo plne pripravené a vynaložilo maximálne úsilie, aby sa začala.

A každý premýšľavý spisovateľ sa snažil vysvetliť príčiny vojny nielen politickými a ekonomickými dôvodmi, ale aj morálnymi a duchovnými.

Slovo „kritika“ v zásade nemá negatívny význam (ide o doslovný preklad slova „rozsudok“), ale definíciou literatúry (ruskej aj svetovej) 2. polovice 19. storočia je literatúra kritického – obviňujúceho – realizmu. A Bunin v príbehu „Gentleman zo San Francisca“ pokračuje v tradícii odhaľovania morálneho charakteru človeka, ktorý je jasne zastúpený v dielach kritického realizmu.

Tiež spolu so slovom "Armagedon » použité vo významealebo katastrofy v planetárnom meradle.

V tejto práci sa toto slovo nepochybne používa v druhom význame. Navyše to posilňuje porovnávanie lode s Diablom, porovnávanie kotlov parníka s ohnivým peklom a počínanie pasažierov so satanskou bezohľadnou radovánkou.

“- Blizzard šľahal v jeho (loď) výstroj a rúry so širokým hrdlom, biele od snehu, ale bol stoický, pevný, majestátny a hrozný .

- Na samom vrchole jej strechy, tie útulné, slabo osvetlené komnaty, kde, ponorení do citlivého a úzkostlivého spánku, sedeli nad celou loďou, sedeli sami medzi snehovými vírmi. vodič s nadváhou (veliteľ lode, ryšavý muž obrovskej veľkosti a mohutnosti),pripomínajúci pohanskú modlu. Počul ťažké kvílenie a zúrivé kvílenie sirény, udusenej búrkou, ale upokojil sa blízkosťou toho, čo bolo pre neho v konečnom dôsledku tým najnepochopiteľnejším, čo bolo za jeho stenou: pancierovej kabíny, ktorá bola neustále plná tajomného bzučanie, chvenie a suché praskanie. okolo bledého telegrafistu s kovovou poloobručou na hlave blikali a praskali modré svetlá. - Na spodku, v podmorskom lone Atlantídy, matne sa leskla oceľou, tisíckilové obrovské kotly syčali parou a vytekala z nich vriaca voda a olej a všelijaké iné stroje, tá kuchyňa zospodu vykurovaná pekelnými pecami, v ktorej sa varil pohyb lode - bublajúce sily, hrozné svojou koncentráciou, sa prenášali až na jej samotný kýl, do nekonečne dlhého žalára, do okrúhly tunel, slabo osvetlený elektrinou, Kde pomaly, s prísnosťou zaplavujúcou ľudskú dušu sa gigantický hriadeľ otáčal vo svojom mastnom lôžku ako živé monštrum, tiahnuci sa v tomto tuneli, podobne ako prieduch.

- A uprostred "Atlantis", jedálne a plesové sály sršalo z nej svetlo a radosť, bzučali rečami bystrého davu , voňala čerstvými kvetmi, spievala so sláčikovým orchestrom.“

Táto paralela loď-podsvetie rozprávanie otvára a dotvára, akoby do okruhu tejto lexikálnej paradigmy umiestňovala obraz človeka.

20. Formulujte hlavnú myšlienku príbehu. Ako táto myšlienka rezonuje s epigrafom príbehu, ktorý neskôr autor stiahol?

Pôvodný názov príbehu bol „Smrť na Capri“. Ako epigraf autor prevzal riadky z Apokalypsy: „Beda ti, Babylon, silné mesto! Význam výroku sa ukáže, ak si spomenieme na smutný osud Babylonu, ktorý sa ukázal byť zďaleka taký silný, ako sa zdalo. To znamená, že nič na zemi netrvá večne. Najmä človek, ktorého život je okamih v porovnaní s večnosťou.

Pri práci na diele autor opustil názov, ktorý obsahoval slovo „smrť“. Napriek tomu pocit katastrofy, naznačený v prvej verzii názvu a epigrafu, preniká celým obsahom „The Gentleman from San Francisco“. I. A. Bunin pomocou symbolických obrazov hovorí o nevyhnutnosti smrti kráľovstva zisku a žiadostivosti.
Až v poslednom vydaní, krátko pred svojou smrťou, Bunin odstránil významný epigraf. Odstránil to možno preto, že tieto slová prevzaté z Apokalypsy sa mu zdali príliš otvorene vyjadrovať svoj postoj k tomu, čo bolo opísané. Nechal však meno lode, na ktorej sa americký boháč plaví so svojou ženou a dcérou do Európy - „Atlantis“, akoby chcel čitateľom opäť pripomenúť záhubu existencie, ktorej hlavným obsahom bola vášeň. pre potešenie.