Esej Natalyi Gurovej o predstavení „Bábiky“. Zachraňujúci duch krásy. premiéra v divadle na juhozápade: Valery Belyakovich. "Bábiky" založené na tragickej fraške Jacinta Grau "Señor Pygmalion" Film Review od Natalie Sirivli

ZÁCHRANNÝ DUCH KRÁSY. Premiéra v Divadle na juhozápade: Valery Belyakovich. „Bábiky“ podľa tragickej frašky Jacinta Graua „Señor Pygmalion“

Elena Movchanová

Elena Movchanová

ZÁCHRANNÝ DUCH KRÁSY. Premiéra v Divadle na juhozápade: Valery Belyakovich. „Bábiky“ podľa tragickej frašky Jacinta Graua „Señor Pygmalion“

Toto predstavenie je mimoriadne krásne - nádherné s akousi strašidelnou, tragickou krásou. Je vytvorený vynikajúcou scénografiou Valeryho Belyakoviča a jemnou hrou svetla (V. Klimov) a starostlivo vybranou krásnou hudbou (M. Korotkov). Krása sa odhalí ešte pred začiatkom predstavenia. Diváci sedia, sála je zaplnená, či skôr zaplnená do posledného miesta: ľudia sedia vo všetkých uličkách, dokonca aj východy zo sály sú lemované stoličkami. Nastáva ticho a oči sa konečne obrátia na javisko, ponorené do šera, osvetlené len svetlom zo sály. Zrkadlá sú umiestnené v polkruhu pozdĺž zadnej časti javiska a odraz hľadiska v nich pripomína obrovský panel od Pabla Picassa – kompozíciou a napodiv aj farebnou schémou. Zaznejú prvé hudobné akordy a predstavenie sa začína. Herci vstupujú na javisko, zrkadlové dvere sa otvárajú a bábkoherci vystupujú zo zrkadlových šatníkových kufrov. Svet zrkadla sa spája so skutočným svetom. Tento prológ plný úžasnej plasticity nesie hlboký význam a udáva tón všetkým následným akciám.

Akcia sa vyvíja rýchlo a nevyhnutne vedie k tragickému koncu. Znovu sa pred nami objavuje večný mýtus o Pygmalionovi, ktorý ukázal zázrak tvorivosti – ako Boh, ktorý stvoril človeka a miloval svoje stvorenie. Do Madridu prichádza skvelý bábkoherec Senor Pygmalion (E. Bakalov), tvorca slávneho bábkového divadla, ktorého bábiky sú prakticky na nerozoznanie od živých ľudí. Divadelní herci, ktorých výkony vytlačili zájazdoví účinkujúci, sú rozhorčení, no za ich rozhorčením je strach: čo ak tieto bábiky v skutočnosti prevyšujú ich, žijúcich hercov, a potom už nebudú potrebné a žiadané, a toto je krach hereckej profesie, ich koniec, herectvo, kreativita... Taký je konflikt a za ním sa vynárajú nové a nové otázky. Môžu byť živé pocity a vášne nahradené mechanickým napodobňovaním? Môžu sa výtvory ľudských rúk podobať výtvorom Božím? Môže človek, ako Boh, vytvárať a spravovať svoj vlastný svet? To sú ťažké otázky, ktoré kladie hra „Bábiky“ v Divadle na juhozápade.

Valery Belyakovich rozhodne a odvážne prepracoval hru španielskeho dramatika Jacinta Graua napísanú v roku 1921, pričom ponechal len hlavný konflikt a hlavné postavy, pričom pridal nové scény a predstavil nové postavy. Okrem „hlavného“ Pygmaliona sa v hre objavujú ešte dva: „falošný Pygmalion“ (bábika Brandahwhip) a Pygmalion-2, a tak vzniká reťaz – tvorca, jeho alter ego a imitátor. Úlohu imitátora, „falošného Pygmaliona“, ktorý ovláda bábiky, bravúrne stvárnil A. Ivanov, ktorý sa z milovníka hrdinov celkom nečakane stal talentovaným umelcom charakterov. Jeho monológ, ktorý odkazuje na divadelné hnutia a diskusie začiatku minulého storočia, vyznieva parodicky a zároveň veľmi relevantne. A refrén „Toto sú bábiky!“, podaný zakaždým s novou intonáciou, sa doslova vryje do myslí publika.

Čo sú to za bábiky? Oni (a False Pygmalion je tiež bábika) sú hlavnými postavami hry, nie nadarmo V. Belyakovich zmenil názov hry H. Grau – nie „Signor Pygmalion“, ale „Bábiky“. Bábkový súbor hrá vynikajúco, kombinuje plastickosť bábok a živú, ľudskú plasticitu, bez toho, aby čokoľvek presilil, bez pripustenia najmenšej falše. Nočná scéna, v ktorej sa bábiky zo všetkých síl snažia podobať ľuďom s ich pozemskými vášňami a pudmi, je zahraná s veľkým taktom a vkusom. Žiaľ, bábkové vášne nemôžu mať skutočné stelesnenie a táto existenciálnosť situácie je podaná plasticky rafinovane, presne v súlade so žánrovou definíciou hry – tragifarce. Najprv sú márne pokusy bábik vtipné, potom sa všetky tieto chaotické pohyby rozvinú do akejsi strašidelnej fantazmagórie. A zúrivý výkrik Cherubína (O. Leushin): „Bábiky, prestaňte!... Pygmalion, toto ste chceli?!“ - preruší začarovaný kruh, začarovaný kruh, keď túžba nie je potvrdená citom a jej realizácia je nemožná. Rovnako je nemožné uskutočniť bábkovú vzburu proti tyranovi Pygmalionovi. Táto scéna je urobená v štýle paródie. Napodobňujúc ľudí, bábiky vytvárajú svoje vlastné orgány samosprávy: „Budete parlament... A vy ste ľudia, ktorých všetci utláčajú... A ja zostanem pri Pygmalione a budem vo vašom mene špehovať... “ Publikum sa smeje, ale koniec je vopred daný, tragické vyústenie je vopred dané. A keď bábika Pomponina (K. Dymont), obľúbený výtvor Pygmaliona, zabije ho niekoľkými výstrelmi z pištole a naďalej automaticky stláča spúšť a vydáva tupé, krátke kliknutia, je jasné, že ide o vraždu a samovraždu zároveň. , pretože bábiky sú bez svojho tvorcu bezmocné. A tak sa k nemu načiahnu a ľahnú si okolo neho – nie bez života, ale „bezvetrie“.

A čo ľudia? Herci, podnikatelia, filantrop vojvoda, jeho manželka? Šokovaní bábikami lorda Pygmaliona, ich nerozoznateľnosť od ľudí, splývajú s nimi, komunikujú ako rovní, vojvoda Alducar (V. Afanasyev) sa zamiluje do Pomponiny a správa sa k nej ako k živej žene. "Sme ako oni..." hovoria ľudia Pygmalionovi, "Aj my sme bábiky." Ale nie. Ľudia so všetkými svojimi hriechmi a nedostatkami sú výtvormi Boha, a nie človeka, ktorý si sám seba predstavoval ako Stvoriteľa. Boh ich stvoril na svoj obraz a podobu, a to je obraz Stvoriteľa. Vštepil im ducha kreativity, schopnosť tvoriť a práve to im zabráni stať sa bábkami.

Toto je koniec hry a hry, ktorú napísal V. Belyakovič. Pygmalion-2 (V. Belyakovich) sa objavuje na javisku, keď sa zdá, že je po všetkom: bábiky spolu s ich tvorcom sú mŕtve a šokovaní ľudia okolo nich zamrzli. Vysloví záverečný monológ a udelí slovo hercom, ktorí súčasne čítajú úvodné strofy svojich monológov zo Shakespearových hier: Lear, Hamlet...

Hra „Bábiky“ sa už stala medzníkom pre Divadlo na juhozápade. Takýmto prelomovým predstavením bol „Molière“ M. Bulgakova v tomto divadle, nedávno vyradený z repertoáru kvôli smrti Viktora Avilova, nenapodobiteľného Moliéra. „Molière“ Divadla na juhozápade mal svoj jasný a jasný koncept a v „Bábiku“ vidíme jeho nové potvrdenie a rozvoj. Hlavnou vecou v „Molièrovi“, ktorý naštudoval V. Belyakovič na začiatku 80. rokov, nebola hranica medzi umelcom a mocou, ktorá sa zvyčajne zdôrazňovala v inscenáciách Bulgakovovej hry, ale téma kreativity ako jedinej príležitosti žiť v tomto svet plný nebezpečenstiev. A keď na konci tohto predstavenia skupina stratených hercov obkľúčila svojho Učiteľa, ich srdcia sa pre nich zovreli bolesťou: čo by teraz mali robiť na tomto svete bez neho, ktorý ich stvoril a obdaril tvorivým ohňom? A tu v „Bábiku“ je odpoveď na túto bolestivú otázku: kreatívne horenie je božské, nemôže pominúť. Duch tvorivosti, života, skutočnej tvorivosti, odhaľovania krásy svetu, zachraňuje.

Premiérové ​​predstavenie Oblastného činoherného divadla Kaliningrad.
Hra od Valeryho Belyakovicha na motívy tragickej frašky Jacinta Graua „Señor Pygmalion“.
Režisér a produkčný dizajnér - Vyacheslav Vittikh (Moskva).

Takýto divadelný šok kaliningradské publikum snáď ešte nezažilo.
Aby podívaná (rýchla akcia, nečakané kaskadérske kúsky, monológy a dialógy, jednotlivé pohyby a zohratá tímová hra hercov, muzikálové a svetelné efekty) divákov v takej miere elektrizovala a inšpirovala - to si nepamätáme od r. deň víťazstva ruských futbalistov nad Holandskom 3:0.
Davy ľudí museli vyjsť do ulíc a skandovať: "Naše divadlo je šampión!"

Divadelné predstavenie je našťastie exkluzívna záležitosť a nie každý ho môže vidieť.
To je jediný dôvod, prečo mesto prežilo.

Úprimne, nikdy som nečakal takú energickú silu od divadla, ktoré sa v posledných rokoch unavilo.
Práve prišiel čarodejník, majster, vybral z puzdra svoje úžasné a zároveň strašné bábiky - a vytvorili senzáciu.

V princípe to tak bolo. Režisér priniesol precízne, tvrdé, premyslené scénické riešenie – a pretavil ho (s pomocou talentovaného a zručného kaliningradského súboru a umeleckého realizačného tímu) do úchvatne krásneho predstavenia.
Bez toho, aby ste zabudli urobiť niečo nepolapiteľné a čo je najdôležitejšie: vdýchnite svojmu kolektívnemu výtvoru tajomstvo života. Presnejšie, vdýchnuť život a tajomstvo...

No a ako sa vyrába Adam alebo Galatea z obyčajnej hliny?
Je nepravdepodobné, že to pochopíme a je nepravdepodobné, že to budeme môcť zopakovať.
Pygmaliony sú teraz vzácnosťou.

Predstavenie udivuje odvahou a jednoduchosťou nájdených riešení.
Opona sa otvára a nad nami sa vznášajú aerialisti ako živé bábky. Podívaná trvá niekoľko sekúnd – no pocit detskej rozkoše už vstúpil do duše a povzniesol divákov.
Teraz uveria na akékoľvek konvencie, pretože sa už našli vo svete divadla a cirkusu.

Javisko je v kruhu, ako aréna, obklopené stĺpmi opony, ale keď sa zázračne osvetlia (svetelná dizajnérka - Ludmila Voronina), objavia sa pod nimi priehľadné krabice s bábikami. Ako rakvy z krištáľových sarkofágov. A ktorý z nich vyjde? Je živý alebo mŕtvy? Dá sa mu (alebo jej) veriť?
Táto otázka drží celú miestnosť v napätí – a nenachádza odpoveď.

Keď sa výrazy tváre rečníka nezhodujú s významom toho, čo bolo povedané, človek sa znepokojí a divák sa nervózne smeje.
Umelkyňa Marina Jungans bravúrne dosahuje potrebný tragikomický efekt, pomocou grotesknej klaunskej plasticity vytvára podobu bábiky menom Kapitán Momona.
Obrovská pištoľ je rekvizita, ale ktovie, či sa neodtrhne pružina v hlave... Mechanizmy, aj keď podobné ľuďom, nevedia šetriť.

Ostatné postavy (tím španielskych producentov, ktorí vyzerajú ako matadori) sú na javisku rozmiestnené tak, aby v každom okamihu zaujali miesto týchto tajomných bábik. Prísne symetrické usporiadanie zo skupiny nerobí dav. Naopak!
Každá jednotlivá postava - hoci každý je oblečený podľa princípu „červený a čierny“ - ľudia, „biele a červené“ - bábiky - je prezentovaný individuálne, krásne oblečený, rozpoznateľný a jedinečný.

Nemôžete spustiť oči z Nadeždy Iljiny a Ľudmily Zinovievovej. Role nie sú hlavné, no vizuálna záťaž je stopercentná.
Traja vážení umelci - Nikolaj Zacharov, Volemir Gruzets, Jurij Kharlambov - si zaslúžia byť za peniaze odfotografovaní vedľa nich.
Pekelný Pyotr Mutin by snáď prevýšil veľkých tragických hercov v Pygmalionovom monológu.
Charizmatická postava Alexeja Pereberina je v centre každej kompozície.
To, čo robia ohybní a komediálne nadaní Alexander Fedorenko a Anton Zacharov, si zaslúži individuálny potlesk a prídavok.

Ale najúžasnejšiu úlohu získala Alena Kolesnik. Hranie takejto úlohy si nevyžaduje Oscara!
Samozrejme, pomáha jej vyhrávanie, dramatická hudba a neuveriteľne krásna výprava, no herečka sprostredkúva dvojitú a temnú podstatu svojej postavy pomocou svojich mimoriadnych schopností, svojej zručnosti a talentu.
To, čo je napísané (nakreslené) na jej tvári, je doslova dvojtvárnosť krásy,
nachádza presvedčivé potvrdenie v každom okamihu svojej existencie na javisku.
Smrteľné pokušenie pochádza z obrazu Pompaniny.
A veríme, že ani samotný vojvoda neodolal jej ničivému čaru.

Ale nepovedali sme nič o iných bábikách! O vtipných a zároveň strašidelných postavách, veľmi presne, v žánri tragickej frašky v podaní úžasných mladých hercov. Každý z nich je osobnosť. A spolu - silný, dobre koordinovaný súbor.
Divadlu sa podarilo to hlavné – emocionálne presvedčiť diváka, že každá postava tejto modernej tragickej frašky je schopná trpieť, „krvácať brusnicový džús“ a že to všetko súvisí s jeho vlastným životom.

Nie, kto toto nevidel, aj tak nepochopí.
Tak ako človek, ktorý chce spať, nepochopí polnočné radovánky futbalových fanúšikov.

Spi dobre, muž, ktorý nikdy nevidel divadlo!

Priatelia, ak nemáte možnosť prečítať si hru Bernarda Shawa Pygmalion, pozrite si toto video. Toto je príbeh o tom, ako sa dvaja muži stavili na dievča. Shawovu hru napísal v roku 1913. Udalosti sa konajú v Londýne. Ide o hru v piatich dejstvách. Hneď vám vysvetlím názov. Existuje staroveký mýtus o sochárovi Pygmalionovi. Vytvoril sochu dievčaťa a zamiloval sa do nej. Potom požiadal bohyňu Afroditu, aby sochu priviedla k životu. No socha ožila. Takže... Predstavte si upršaný letný večer. Okoloidúci utekajú do kostola, kde sa môžu ukryť pred dažďom. Staršia pani a jej dcéra sú nervózni a čakajú na Freddieho (syna tej pani), ktorý išiel hľadať taxík. Konečne je späť. - Nikde nie sú žiadne taxíky! - povedal Freddie. - Tak sa poďme pozrieť! A chudák opäť vyšiel do dažďa hľadať taxík. Narazil na pouličnú kvetinárku a vyrazil jej z rúk košík s kvetmi. "Freddie, čo to sakra je," povedala. Chlap bežal ďalej a dievča bolo nútené zbierať jej kvety. Potom si sadla k starej pani. Kvetienka bola taká, vyzerala asi na 18-20 rokov, v starom, hoci upravenom oblečení, mala krivé zuby. - Poznáš môjho syna? – spýtala sa pani prekvapene. - Takže vy ste jeho matka? Zaplaťme za kvety. Pani zobrala peniaze od svojej dcéry Clary. "Nepotrebuješ zmenu," povedala kvetinárke. - Boh ti žehnaj. - Takže poznáte Freddieho? - Nie. Omylom som ho nazval jeho menom. Pri dámach stál muž a neustále si niečo zapisoval. Ďalší starší muž bežal pod krytom. „Kúp si kvety,“ začala kvetinárka. - Nemám malé peniaze. - A ja ti dám drobné. Muž bol nútený kúpiť kvety, aby ho nechala na pokoji. Niekto si všimol, že ten chlap napísal, čo povedala kvetinka. Dievča bolo naštvané a myslelo si, že to nie je dobré. Oslovila človeka, ktorý od nej kvety kúpil, a povedala mu, aby sa porozprával s osobou, ktorá nahrávala. "Vezmú mi osvedčenie a vyhodia ma na ulicu za otravovanie pánov." Pomoc. Zapisovateľ ju upokojil a povedal, že to píše pre seba, a nie pre políciu. Potom sa ľudia v dave začali čudovať, čo tam píše. Rekordér ich prekvapil. Začal presne hovoriť, odkiaľ každý z nich pochádza. Všetci boli šokovaní. Dážď utíchol a ľudia sa začali rozchádzať. Pani a jej dcéra bez toho, aby čakali na Freddieho, išli na autobusovú zastávku. Rekordér, kvetinárka a starší pán, ktorý kvety kúpil, zostali pod krytom. - Ako to robíš? spýtal sa pán zapisovateľa. - Fonetika, priateľu. Veda o výslovnosti. Toto je moja profesia. Podľa toho, ako hovorí, ľahko zistím, odkiaľ človek je. - A dá sa na tom zarobiť? - Určite. Učím ľudí správnu výslovnosť. Kvetinka medzitým ticho páchla. „Len už mlč,“ nemohol odolať zapisovateľ. – Nemalo by vám byť dovolené hovoriť po anglicky. V jazyku samotného Shakespeara. Hovoríš ako chrapľavé kura. S takýmito rečami sa vám v živote nestane nič dobré. A potom povedal pánovi, že o tri mesiace sa môže postarať o to, aby toto dievča na recepcii veľvyslanectva nerozoznali od vojvodkyne. "A ja študujem indické dialekty," povedal zrazu pán. - Wow. Potom musíte poznať plukovníka Pickeringa. - Toto som ja. Kto si? - Henry Higgins. - Nemôže byť. "Prišiel som z Indie, aby som sa s vami stretol," povedal plukovník. - A ja som sa chystal do Indie, aby som sa s tebou stretol. Vo všeobecnosti sa muži našli. Pripravili sme sa na odchod, aby sme si niekde sadli a pokecali. A vtedy si kvetinka pripomenula. - Kúpiť kvety. Higgins jej hodil peniaze do košíka a odišiel s plukovníkom. Veľa peňazí. Freddie prišiel v taxíku. "Vaše dámy išli na autobusovú zastávku," povedala kvetinka a sama nastúpila do taxíka. Nasledujúci deň. 11 hodín. Higginsov bohatý dom. Plukovník Pickering je na návšteve u profesora. Mimochodom, Higgins má asi 40 rokov.. Do miestnosti vošla gazdiná a povedala, že za profesorom prišla nejaká pani s veľmi hroznou rečou. Toto bola včerajšia kvetinka. "Ach, to si ty," povedal Higgins. - Vypadni. - Neodídem. Prišiel som k vám študovať výslovnosť. A som pripravený zaplatiť. Chcem pracovať ako predavačka v kvetinárstve. Ale požadujú, aby som hovoril dobre. Volám sa Eliza Doolittle. - A koľko si ochotný zaplatiť? spýtal sa Higgins. - Šiling. Nie viac. „Hmm, áno... Ale vzhľadom na váš príjem je šiling dokonca veľmi strmý,“ odpovedal Higgins. A potom si Pickering spomenul na včerajší rozhovor. - Ponúkam stávku. Ak z tohto plyšového zvieraťa dokážete vytvoriť vojvodkyňu, spoznám vás ako skvelého učiteľa. A som pripravený zaplatiť jej hodiny. "A to je zaujímavé," odpovedal profesor. - Navyše je to beznádejne vulgárne. Obchod! Urobím z nej vojvodkyňu. Za tri mesiace, v extrémnych prípadoch za šesť. A prvé, čo urobil, bolo, že povedal gazdinej, aby Elizu umyla v kúpeľni. - Spáľte jej šaty, objednajte si nové. Bude bývať v mojom dome. Celých šesť mesiacov. Keď gazdiná zobrala Elizu umyť sa, Pickering sa spýtal: „Si slušný človek, Henry? Hovorím o dievčati. - Žiadna žena ma nedokáže zaujať. Ak ju pustím do svojho života, môj pokojný život bude pokrytý medenou panvou. Neboj sa, Elize neurobím nič zlé. Nie je dievča - je to moja študentka. Mal som už toľko krás - nikdy som sa nezaľúbil. Domáca povedala, že nejaký smetiar prišiel za Higginsom. Istý Alfred Dolittle. - Dobre, zavolaj tomu vydieračovi. "Prišiel som po svoju dcéru," povedal Dolittle. "Dobre, vezmi si to," odpovedal Higgins. Dolittle takúto odpoveď nečakal. Vysvetlil, ako sa dozvedel, že je tu jeho dcéra. Eliza sem prišla taxíkom s chlapcom, ktorého sa rozhodla vziať so sebou na jazdu. Chlapec sa teda vrátil a povedal, kde je Eliza. - Priniesol som jej veci. - Prišli ste vyzdvihnúť svoju dcéru a zároveň ste jej doniesli veci? Čo potrebuješ? spýtal sa Higgins. - Peniaze. Päť libier. "V dobrom slova zmysle by ste mali byť odohnaní," povedal Higgins. - Ale zaplatím ti. - Buďte si istí, že tieto peniaze použijem rozumne. Všetko to vypijem. Higgins mu dal 10 libier. Dolittle odmietol. - 10 libier ma urobí nešťastným. Ale 5 je akurát. Možno nabudúce si dám ešte päť. Dolittle svoju dcéru už pri odchode z domu nepoznal. Bola umytá a mala na sebe krásnu japonskú róbu. prešli 3 mesiace. Deň prijatia v dome Higginsovej matky. Zatiaľ tu nie sú žiadni hostia. Higgins vstúpi. - Henry, prečo si prišiel? - spýtala sa matka. – Sľúbili ste, že neprídete na recepcie. Choď domov. Moji hostia sa ťa boja. Higgins povedal, že pozval na večer dievča, kvetinku. - Kvetinárka? Do môjho domu? V deň prijatia? Zbláznil si sa? - Áno mami. Potrebujem, aby si to skontroloval. Vtom vošla pani s dcérou. Tí istí, ktorí sa na samom začiatku hry schovávali pred dažďom. Potom vstúpil Pickering. Potom Freddy. Higgins si nevedel spomenúť, kde predtým videl túto rodinu. Vstúpila slečna Dolittleová. Bola krásna a dobre oblečená. Okamžite na každého zapôsobila. Freddie bol veľmi potešený. Eliza sa správala slušne, no občas jej prepadli slová zo starého slovníka. - Raz mi zabili tetu kvôli jej klobúku. A otec sa ju pokúsil vypumpovať povrazom. "Toto je taký nový konverzačný štýl," vysvetlil Higgins a potom naznačil Elize, aby skončila, rozlúčila sa a odišla. Eliza odišla. Freddieho sestre Clare sa nový štýl veľmi páčil a Higgins jej poradil, aby ho používala častejšie na recepciách. Keď hostia odišli, spýtal sa mamy, či by sa Eliza mohla ukázať na verejnosti. - Samozrejme, že nie! Čo robíš? Prezradí sa. Pickering povedal pani Higginsovej, že on aj Eliza bývali v Henryho dome. - Čo? Zaobstarali ste si živú bábiku? - spýtala sa matka. - Nie. Vytváram úplne nového človeka. Je to úžasné. Robí veľké pokroky. Berieme ju na koncerty a učíme ju hrať na klavíri. - Ste obaja hlúpi? Rozmýšľali ste, čo bude s dievčaťom ďalej? Po tréningu. Bude mať zvyky spoločenskej dámy, ale bez peňazí spoločenskej dámy. Čo by mala potom robiť? Predávať kvety? - Mami, neboj sa. Nájdeme pre ňu nejakú prácu. Všetko bude v poriadku. Prešli ďalšie tri mesiace. Higginsov dom. Polnoc. Higgins, Pickering a Eliza sa vracajú domov. Dievča v luxusných večerných šatách. Boli na pikniku, potom na večeri a potom v opere. Všetci sú unavení. "Vyhrali ste stávku," povedal Pickering. – Eliza bola na najvyššej úrovni. - Keby nebolo stávky, už by som to všetko dávno ukončil. Nemal som záujem. Vďaka Bohu, že je po všetkom. Muži ani nevenovali Elize pozornosť, keď to všetko hovorili. Samozrejme, bola bombardovaná. Vzala Higginsove topánky a hodila mu ich do tváre. - Čo ti je, Eliza? - Nič! Čo bude teraz so mnou? Opäť ako kvetinka? Eliza sa vrhla na Higginsa. Zastavil ju a hodil do kresla. - Poznaj svoje miesto! Je mi fuk, čo bude s tebou ďalej. Urazili ste sa? Boli ste zle liečení? Nie Čo je potom? Boli sme nervózni. Stáva sa. Ísť do postele. Plač, modli sa. Do rána bude po všetkom. - Čo mám robiť ďalej? - Oženiť sa. Moja mama ti niekoho nájde. Alebo vám Pickering dá peniaze (má ich veľa) a otvorí si vlastné kvetinárstvo. Áno, možností je veľa. Si atraktívne dievča. - Povedz mi, sú všetky moje šaty moje? Čo si môžem vziať so sebou, aby si nikto nemyslel, že som zlodej? - Vezmite všetko okrem diamantov. Sú to prenájmy. Higgins už bol chorý. A Eliza sa tešila z toho, že ho dokázala naštvať. Ráno nasledujúceho dňa. Dom Higginsovej matky. Henry a plukovník vstupujú. - Mami, Eliza utiekla. Čo mám teraz bez nej robiť? A mama už o tom vedela, pretože tu bola Eliza. Zrazu prišiel Elizin otec. Len teraz to nebol ten istý smečiar, ktorého videli pred šiestimi mesiacmi. Dolittle sa zmenil. Vyzeral slušne. - To si celý ty, Higgins. Môj vzhľad je tvoja práca. - Si v blude! Vidím ťa druhýkrát v živote. A potom Dolittle vysvetlil. Higgins si dopisoval s americkým milionárom a spomenul jeden zaujímavý exemplár, t.j. o smetiarovi Dolittleovi. Takže ten Američan zomrel a v závete prenechal podiel na svojom biznise Doolittlovi. Za predpokladu, že bude 6-krát ročne prednášať na Svetovej lige za morálne reformy. - Nežiadal som, aby zo mňa urobili gentlemana! Žil som pre svoje potešenie, ale teraz už nie. Teraz na mňa idú všetci: právnici, lekári, nekoneční príbuzní. Každý chce moje peniaze. Nuž, pani Higginsová položila úplne logickú otázku: "Ale nikto ťa nenútil prijať dedičstvo." Bola to vaša voľba. - Áno, nemal som silu odmietnuť takúto ponuku. Pani Higginsová povedala mužom, že Eliza bola u nej doma. - Prišla ku mne ráno. Hovorí, že sa dokonca chcela utopiť po tom, ako si sa k nej včera správal. Po dobrom večeri ste jej ani neblahoželali, ani neďakovali, len ste povedali, ako ste radi, že je po všetkom. Pani Higginsová zavolala Elize a požiadala jej otca, aby sa zatiaľ skryl, aby sa jej dcéra vopred nedozvedela o jeho novej pozícii. Objavila sa Eliza. "Takže, Eliza, nebuď hlupák, poď, priprav sa ísť domov," povedal Higgins. Dievča na takú hrubosť nereagovalo. Poďakovala plukovníkovi za to, že ju naučil slušnému správaniu, pretože hrubý Higgins toho nebol schopný. - Vy, plukovník, ste so mnou zaobchádzali ako s dámou. A pre Higginsa som vždy zostala kvetinovým dievčaťom. Ďakujem. „Bezo mňa skončíš o tri týždne v priekope na ulici,“ povedal Higgins. Otec sa objavil, Eliza bola šokovaná. "Teraz mám peniaze," vysvetlil jej. - A dnes sa vydávam. Dolittle pozval svoju dcéru a plukovníka na svadbu. Pani Higginsová o to sama požiadala, ale Higgins sa ani nepýtal – aj on sa pripravil. Higgins a Eliza zostali v miestnosti. "Vráť sa a budem sa správať ako predtým," povedal Higgins. - Som na teba zvyknutý. "Si krutý," odpovedala mu Eliza. – Nestaráš sa o nikoho. Zvládnem to bez teba. Prečo by som sa mal vrátiť? - Pre moje potešenie. Chceš, aby som ťa adoptoval, alebo si možno chceš vziať Pickeringa? - Áno, ani by som si ťa nevzal. Freddie mi píše tri listy denne. Veľmi ma ľúbi, chudáčik. Henry, som živý človek, nie prázdne miesto. Chcem pozornosť. Eliza začala plakať. - Vezmem si Freddieho. - Nie. Nedovolím, aby sa moje majstrovské dielo dostalo k takému idiotovi. Zaslúžiš si lepšieho muža. Eliza povedala, že teraz môže ísť pracovať ako asistentka k inému profesorovi, ktorý sa zaoberá fonetikou. Koniec koncov, teraz vie veľa trikov. "Neopovažuješ sa povedať tomuto šarlatánovi moje metódy práce." zaškrtím ťa. - Áno, teraz môžem učiť sám. K svojim klientom budem slušný. Pani Higginsová vošla a pozvala dievča na svadbu. Eliza sa rozlúčila s profesorom. "Večer ťa budem čakať doma," povedal Higgins. "Veľa šťastia," odpovedala Eliza. Priatelia, tu sa hra končí. Ale! V doslove Shaw napísal, ako vidí budúcnosť hrdinov. Nechcel banálny koniec svadby Higginsa a Elizy. Dievča si vzal za Freddieho. A plukovník zo svojich peňazí pomohol mladým ľuďom otvoriť kvetinárstvo. Niečo také…

Stanislavského činoherné divadlo má opäť premiéru. Valery Belyakovich prepracoval hru španielskeho dramatika Jacinta Grau „Señor Pygmalion“ na brilantnú tragickú frašku – „Bábiky“.

Výsledkom je podľa mňa niečo ako zlepenec Asimova so Shakespearom a Neanthusom z Cyzicusa, akýsi veniec monológov spojených výrazom talentovaných komparzistov, kde si však každý herec vedie svoj jasný part. A skutočnosť, že publikum pravidelne počúvalo Shakespearove monológy z javiska, je celkom v Belyakovičovom štýle, len si spomeňte na „Šesť postáv pri hľadaní autora“.

Mimochodom, veľmi sa mi páčil Hamletov monológ v podaní ľudového umelca Ruska Vlada Mikhalkova. Tunika a plášť krvavej farby sa k jeho interpretácii postavy veľmi hodili.

No, dej hry vyzerá takto. Na začiatku dvadsiateho storočia prichádza do Španielska veľmi svojrázna skupina. Neskladá sa z ľudí, ale z bábik. Skupine velí a vlastní jej tvorca menom Pygmalion. Miestni podnikatelia sú touto inováciou ohromení a ich patrón vojvoda je ohromený a pokorený natoľko, že unesie prima tejto skupiny, skupina sa ponáhľa za únoscom a vojvodova manželka, podnikatelia a samotný Pygmalion sa ponáhľajú. pri prenasledovaní družiny. To znamená, že vo výkone je dostatok dynamiky.

Osobitne by som chcel poznamenať epizódu zobrazujúcu nočný život bábok, epizóda je dosť odvážna, ale bez vulgárnosti, čo je teraz pre divadlá dosť zvláštne, pretože je to v móde. Ale tu vďaka Valerymu Belyakovičovi, ktorý vo svojej práci neakceptuje vulgárnosť. Nelenil som a prečítal som si Grauovu verziu a musím povedať, že Belyakovičovo prepracovanie hre prospelo: po nových epizódach a postavách, ktoré predstavil, sa hra stala oveľa hlbšou a jasnejšou. Diváci si to aspoň pozreli na jedno posedenie.

Ako vždy zažiarili kostyméri a výtvarníci: kostýmy podnikateľov, ktoré boli vyrobené s motívmi stredovekých španielskych odevov z Velazquezových obrazov, boli interpretované veľmi zaujímavo.

Veľmi zaujímavé riešenie s dekoráciami: rad zrkadlových transformovateľných skriniek dodal istý pocit techno dell’arte.

A Belyakovičovo vystúpenie na pódiu vo finále bolo veľmi pôsobivé. Akýsi meyerholdovský monológ na pozadí hromady tiel postáv, ktoré zabila unesená Pomponina. Hneď počas natáčania mi v ušiach znela pieseň Edith Piaf Browning ako déjà vu.

Hora mŕtvych na javisku mi pripomenula premiéru Antigony v Paríži, kde sa s podobným koncom v sále strhol boj medzi zástancami klasicizmu a novej tetra. Ale moskovskí diváci sa ukázali byť vzdelanejší a sebaistejší ako francúzski. A práve diváci potvrdili úspešnosť predstavenia s vypredanou sálou a premiéra bola už v treťom mesiaci.

Toto predstavenie, ktoré sa odohráva na juhozápade, vyvoláva búrku nadšenia, emócií a chvály verejnosti.
http://teatr-uz.ru/

Naozaj. Dobre zorganizovaná skupina mužov v krátkych nohaviciach a čižmách – to destabilizuje psychiku mnohých ľudí. Existuje tiež niekoľko námietok proti homo-erotike (čierna farba, latex alebo koža, veľa make-upu, výrezy, kde sú zaujímavé).
Efektné, celkom štýlové, v rámci lacného verejného štýlu trochu trápne.
A to nič. To všetko nepopiera obsah. Niekde hlboko, niekde povrchne.
Áno, zdá sa, že herci majú na sebe šortky a celkovo odhaľujúce outfity, no pohľady na telá pod krátkymi tričkami sú sprevádzané výbornými textami a nezabúdajú ich vyslovovať, ba ani povedať, artikulovať. temperament, takmer kázanie.

Úvodná časť ma strašne zaujala. Všetky tieto výmeny vtipov a klasických divadelných monológov sú super rozcvičkou. Herci, ktorí hrajú producentov, sú brilantní a očarujúci. Takže. rozcvička živých pred stretnutím s mechanizmami a ich manažérom - bábkarom Karabasom-Barabášom. Vyzerá to tak, že vojvoda Pinocchio je pripravený dať si tričko z chrbta už vopred. on,

(kolaps)

a dojemne spomína na lásku k divadlu. Okrem toho sú tieto bábiky skutočným zázrakom a tak ďalej. Krásne, dokonalé, lepšie ako živí herci, pretože sa neunavujú (v priebehu hry to hneď vyvracia veta - „aha, ty si unavený!...“ a buch-buch-buch), nesťažujú sa a pod.

Ich hlavnou túžbou je sloboda, respektíve vôľa (a pokoj? to určite bude). Zaujímavé však. Stále zaujímavé.

Vai, vai, bambino,
Vai vedrai, vai;
Vai, vai, piccino,
Vai vedrai, vai,
Vedrai.

Choď, choď, baby
Choď a uvidíš, choď;
Choď, choď, maličká,
Choď a uvidíš, choď
Uvidíte.

Potom vojvoda koná podľa zvyčajného vzoru - prenasleduje najatraktívnejšiu bábiku, ukradne ju, pričom ho nezaujíma súhlas nielen majiteľa, ale ani samotnej obete. Pimpinona je proti, potrebuje spoločnosť bábik. Ale vojvoda je zrejme v zajatí spánku a vášnivej lásky. (do divadla? áno, samozrejme) Chce ju vlastniť ako jedinú, bábiku vynikajúcej kvality. A hneď sa natíska otázka – ako je to s údržbou? Pred krádežou by ste sa mali dôkladne oboznámiť s návodom na použitie a používateľskými pokynmi. Ale nie. Len aby som ukradol to najlepšie. Ach, aristokracia je všade rovnaká a nenapraviteľná. Moje, a to je všetko. Tak prečo potom dáma s čarovným menom Aurelia miluje takého jednoduchého muža, dokonca vojvodu? Pre krásu asi. Láska je zázrak, ktorý sa nedá vysvetliť.

Holubica manca la fortuna
Non si va più con il cuore
Ma coi piedi sulla luna,
Oh mio fanciullo
Vedrai, vai vedrai che un sorriso
Nasconde spesso un gran dolore,
Vai vedrai follia dell"uomo.

šialenstvo,
Choďte a uvidíte, čo sa skrýva za úsmevom
Často sa skrýva veľká bolesť,
Choďte a uvidíte ľudské šialenstvo.

Keby sme boli bábkar, mali by sme vziať vojvodu do jeho tímu. Nejako sa zakuklite a je to. Odstrihnite kožené nohavice na samom okraji... a vpred na pódium. Ale hra má svoju logiku a koniec. Jednoduché. Všetci zomreli. Tí, ktorí zvádzali živých všelijakými hlúposťami. Ostal len sen, opar a spomienky na budúcnosť. Úplne omráčení tým, čo videli, šúchali sa s plstenými topánkami v snehu a rozmýšľali nad niečím nepochopiteľným, opustili divadlo.

Nuž, v našom meste sa konajú predstavenia.
Pomponina-ahh, chcem ísť do cirkusu! To je šialenstvo?