Myšlienky veľkej ruskej literatúry a jej humanistický pátos sú blízke a zrozumiteľné širokým masám čitateľov vo všetkých kútoch zemegule.
Uvedomujúc si dôležitosť básnickej formy, ruskí spisovatelia 19. stor. usilovali o zvýšenie umeleckej výraznosti použitých techník, ale to sa nestalo samo osebe cieľom ich kreativity. Intenzívne zdokonaľovanie umeleckých foriem vykonávali spisovatelia na základe hlbokého vhľadu do podstaty sociálno-ekonomických a duchovných procesov života. Toto je zdroj tvorivých postrehov popredných spisovateľov ruskej literatúry. Odtiaľ pochádza jeho hlboký historizmus, spôsobený predovšetkým pravdivým zobrazením sociálnych rozporov, širokou identifikáciou úlohy más v historickom procese a schopnosťou spisovateľov ukázať prepojenie spoločenských javov. Vďaka tomu sa v literatúre formujú samotné historické žánre – román, dráma, príbeh – v ktorých historická minulosť dostáva rovnako pravdivý odraz ako súčasnosť. To všetko sa stalo možným na základe rozsiahleho rozvoja realistických trendov dominantných v ruskej literatúre 19. storočia.
Realistická tvorivosť ruských spisovateľov 19. storočia. dostalo veľkú pochvalu od najväčších predstaviteľov západoeurópskej kultúry a umenia. P. Merimee obdivoval lakonicizmus Puškinových próz; G. Maupassant sa nazýval žiakom I. S. Turgeneva; Romány L. N. Tolstého urobili silný dojem na G. Flauberta a ovplyvnili tvorbu B. Shawa, S. Zweiga, A. France, D. Galsworthyho, T. Dreisera a ďalších spisovateľov západnej Európy. F. M. Dostojevskij bol označovaný za najväčšieho anatóma“ (S. Zweig) ľudskej duše, zranenej utrpením; Štruktúra viachlasného rozprávania, charakteristická pre Dostojevského romány, bola použitá v mnohých západoeurópskych prozaických a dramatických dielach 20. Dramaturgia A.P. Čechova s jemným humorom, jemnou lyrikou a psychologickým presahom sa rozšírila aj v zahraničí (najmä v škandinávskych krajinách a Japonsku).
Pochopenie zákonitostí životných procesov, vyspelí ruskí spisovatelia 19. storočia. kládli na seba veľké nároky. Vyznačujú sa intenzívnymi, niekedy až bolestivými myšlienkami o zmysle ľudskej činnosti, o vzťahu okolitých javov s duchovnými impulzmi jednotlivca, o tajomstvách vesmíru, o zámere umelca. Diela spisovateľov 19. storočia. sa vyznačuje extrémnou presýtenosťou sociálno-filozofickými a morálnymi problémami. Spisovatelia sa snažili odpovedať na otázky o tom, ako žiť, čo robiť, aby priblížili budúcnosť, ktorá bola považovaná za kráľovstvo dobra a spravodlivosti. Zároveň všetkých významných spisovateľov ruskej literatúry, napriek individuálnym rozdielom v politických a estetických názoroch, spájalo rozhodné popieranie, niekedy ostrá kritika majetku, vlastníctva pôdy a kapitalistického otroctva.
Diela ruskej literatúry 19. storočia, ktoré zachytávali „veľké impulzy ducha“ (M. Gorkij), teda aj dnes pomáhajú formovať ideologicky neochvejného človeka milujúceho svoju vlasť, vyznačujúceho sa ušľachtilosťou morálnych pohnútok, absenciou nacionalistických predsudkov a smädu po pravde a dobre.
Devätnáste storočie je zlatým vekom ruskej literatúry. V tomto období sa zrodila celá plejáda literárnych géniov, básnikov a prozaikov, ktorých neprekonateľná tvorivá zručnosť predurčila ďalší vývoj nielen ruskej, ale aj zahraničnej literatúry.
Jemné prelínanie sociálneho realizmu a klasicizmu v literatúre absolútne zodpovedalo vtedajším národným predstavám a kánonom. V 19. storočí sa prvýkrát začali objavovať také akútne spoločenské problémy, ako je potreba zmeny priorít, odmietanie zastaraných princípov a konfrontácia medzi spoločnosťou a jednotlivcom.
Najvýznamnejší predstavitelia ruskej klasiky 19. storočia
Slovní géniovia ako A.A. Bestuzhev-Marlinsky a A.S. Griboedov vo svojich dielach otvorene demonštroval pohŕdanie hornými vrstvami spoločnosti pre ich sebectvo, ješitnosť, pokrytectvo a nemorálnosť. V.A. Žukovskij, naopak, svojimi dielami vniesol do ruskej literatúry snovosť a úprimnú romantiku. Vo svojich básňach sa snažil vymaniť sa zo šedej a nudnej každodennosti, aby vo všetkých farbách ukázal vznešený svet, ktorý človeka obklopuje. Keď už hovoríme o ruskej literárnej klasike, nemožno nespomenúť veľkého génia A.S. Puškin - básnik a otec ruského literárneho jazyka. Diela tohto spisovateľa urobili skutočnú revolúciu vo svete literárneho umenia. Puškinova poézia, príbeh „Piková dáma“ a román „Eugene Onegin“ sa stali štylistickým prístupom, ktorý opakovane používali mnohí domáci a svetoví spisovatelia.
Literatúru devätnásteho storočia okrem iného charakterizovali aj filozofické koncepcie. Najjasnejšie sú odhalené v dielach M.Yu. Lermontov. Autor počas svojej tvorivej kariéry obdivoval dekabristické hnutia a obhajoval slobody a ľudské práva. Jeho básne sú presiaknuté kritikou cisárskej moci a opozičných výziev. A.P. „zasvietila“ v oblasti drámy. Čechov. Dramatik a spisovateľ pomocou jemnej, no „pichľavej“ satiry zosmiešňoval ľudské neresti a opovrhoval neresťami predstaviteľov vznešenej šľachty. Jeho hry od jeho narodenia dodnes nestratili na aktuálnosti a naďalej sa uvádzajú na scéne divadiel po celom svete. Nemožno nespomenúť ani skvelého L.N. Tolstoj, A.I. Kuprina, N.V. Gogoľ atď.
Skupinový portrét ruských spisovateľov - členov redakčnej rady časopisu Sovremennik».
Ivan Turgenev, Ivan Gončarov, Lev Tolstoj, Dmitrij Grigorovič, Alexander Družinin, Alexander Ostrovskij.
Vlastnosti ruskej literatúry
V devätnástom storočí dosiahla ruská realistická literatúra bezprecedentnú úroveň umeleckej dokonalosti. Jeho hlavnou charakteristickou črtou bola jeho originalita. Druhá polovica 19. storočia v ruskej literatúre prešla s myšlienkou rozhodujúcej demokratizácie umeleckej tvorby a v znamení intenzívneho ideologického boja. Okrem iného sa v tomto časovom rámci zmenil pátos umeleckej tvorivosti, v dôsledku čoho ruský spisovateľ čelil potrebe umeleckého pochopenia nezvyčajne pohyblivých a impulzívnych prvkov existencie. V takejto situácii vznikala literárna syntéza v oveľa úzkych časových a priestorových obdobiach života: potreba určitej lokalizácie a špecializácie bola diktovaná zvláštnym stavom sveta, charakteristickým pre éru druhej polovice devätnásteho storočia.
1. „Anna Karenina“ od Leva Tolstého
Román o tragickej láske vydatej dámy Anny Kareninovej a brilantného dôstojníka Vronského na pozadí šťastného rodinného života šľachticov Konstantina Levina a Kitty Shcherbatskej. Rozsiahly obraz o morálke a živote vznešeného prostredia Petrohradu a Moskvy v druhej polovici 19. storočia spájajúci filozofické úvahy autorovho alter ega Levina s vyspelými psychologickými náčrtmi v ruskej literatúre, ako aj tzv. výjavy zo života roľníkov.
2. „Madame Bovary“ od Gustava Flauberta
Hlavnou postavou románu je Emma Bovaryová, manželka lekára, ktorá si žije nad pomery a začína mimomanželské aféry v nádeji, že sa zbaví prázdnoty a obyčajnosti provinčného života. Hoci je dej románu celkom jednoduchý a dokonca banálny, skutočná hodnota románu spočíva v detailoch a formách prezentácie deja. Flaubert ako spisovateľ bol známy svojou túžbou doviesť každé dielo k dokonalosti, pričom sa vždy snažil nájsť tie správne slová.
3. „Vojna a mier“ od Leva Tolstého
Epický román Leva Nikolajeviča Tolstého, ktorý opisuje ruskú spoločnosť v období vojen proti Napoleonovi v rokoch 1805-1812.
4. „Dobrodružstvá Huckleberryho Finna“ Mark Twain
Huckleberry Finn, ktorý utiekol svojmu krutému otcovi, a černoch na úteku Jim raftujú na rieke Mississippi. Po nejakom čase sa k nim pridajú nezbedníci Duke a King, ktorí nakoniec predajú Jima do otroctva. Huck a Tom Sawyer, ktorí sa k nemu pridali, organizujú prepustenie väzňa. Napriek tomu Huck vážne oslobodí Jima zo zajatia a Tom to urobí jednoducho zo záujmu - vie, že Jimova milenka mu už dala slobodu.
5. Príbehy od A.P. Čechova
Za 25 rokov tvorivosti vytvoril Čechov okolo 900 rôznych diel (krátke humorné príbehy, vážne príbehy, hry), z ktorých mnohé sa stali klasikou svetovej literatúry. Osobitná pozornosť bola venovaná filmom „Step“, „Nudný príbeh“, „Súboj“, „Oddelenie č. 6“, „Príbeh neznámeho muža“, „Muži“ (1897), „Muž v prípade“ (1898), „V rokline“, „Deti“, „Dráma na love“; z hier: „Ivanov“, „Čajka“, „Strýko Vanya“, „Tri sestry“, „Višňový sad“.
6. "Middlemarch" George Eliot
Middlemarch je názov provinčného mesta, v ktorom a okolo ktorého sa román odohráva. Jeho stránky obývajú mnohé postavy a ich osudy sú prepletené vôľou autora: sú to bigotný a pedant Casaubon a Dorothea Brooke, talentovaná lekárka a vedkyňa Lydgate a buržoázna Rosamond Vincey, bigotný a pokrytecký bankár Bulstrode, Pastor Farebrother. , talentovaný, ale chudobný Will Ladislav a mnohí, mnohí ďalší. Nevydarené manželstvá a šťastné manželské zväzky, pochybné obohacovanie sa a rozruch okolo dedičstva, politické ambície a ambiciózne intrigy. Middlemarch je mesto, kde sa prejavuje mnoho ľudských nerestí a cností.
7. "Moby Dick" Herman Melville
Moby Dick od Hermana Melvilla je považovaný za najväčší americký román 19. storočia. V centre tohto jedinečného diela, napísaného v rozpore so zákonmi žánru, je prenasledovanie Bielej veľryby. Fascinujúci dej, epické morské scény, opisy jasných ľudských charakterov v harmonickej kombinácii s najuniverzálnejšími filozofickými zovšeobecneniami robia z tejto knihy skutočné majstrovské dielo svetovej literatúry.
8. Veľké očakávania od Charlesa Dickensa
„Román „Veľké očakávania“ – jedno z posledných diel Dickensa, perla jeho tvorby – rozpráva životný príbeh mladého Philipa Pirripa, v detstve prezývaného Pip. Pipove sny o kariére, láske a prosperite vo „svete džentlmenov“ sa v okamihu zrútia, len čo sa dozvie strašné tajomstvo svojho neznámeho patróna, ktorého prenasleduje polícia. Peniaze poškvrnené krvou a označené pečaťou zločinu, ako je Pip presvedčený, nemôžu priniesť šťastie. A čo to je, toto šťastie? A kam hrdinu zavedú jeho sny a veľké nádeje?
9. „Zločin a trest“ Fjodor Dostojevskij
Dej sa točí okolo hlavnej postavy Rodiona Raskoľnikova, v hlave ktorého dozrieva teória zločinu. Samotný Raskoľnikov je veľmi chudobný, nedokáže zaplatiť nielen štúdium na univerzite, ale ani ubytovanie. Jeho matka a sestra sú tiež chudobné; Čoskoro sa dozvie, že jeho sestra (Dunya Raskolnikova) je pripravená vydať sa za muža, ktorého nemiluje za peniaze, aby pomohla svojej rodine. To bola posledná kvapka a Raskoľnikovová spácha úmyselnú vraždu starej zástavy a násilnú vraždu jej sestry, svedkyne. Ale Raskoľnikov nemôže použiť ukradnutý tovar, skrýva ho. Od tejto chvíle sa začína hrozný život zločinca.
Emma, dcéra bohatého statkára a veľkého snílka, sa snaží spestriť si voľný čas organizovaním osobného života niekoho iného. Presvedčená, že sa nikdy nevydá, robí pre svojich priateľov a známych dohadzovačku, no život jej dáva prekvapenie za prekvapením.
Mamin-Sibiryak nebol objaviteľom pracovnej témy v rodnej literatúre. Reshetnikovove romány o baníckom Urale, o problémoch, chudobe a beznádejnom živote robotníkov, o ich hľadaní lepšieho života boli základom, na ktorom vznikli Maminove „banícke“ romány („Privalovove milióny“, 1883; „Horské hniezdo“, 1884 ; „Tri konce“, 1890) a romány, v ktorých sa akcia rozvíja v zlatých baniach Uralu („Divoké šťastie“, 1884; „Zlato“, 1892).
Hlavným problémom Reshetnikova bolo zobrazenie celej „triezvej pravdy“ o pracujúcich. Mamin-Sibiryak, reprodukujúc túto pravdu, kladie do centra svojich románov určitý sociálny mechanizmus (továreň, baňu).
Analýza takéhoto mechanizmu a kapitalistických vzťahov, ktoré sa v ňom vyvinuli a rozvíjali, je hlavnou úlohou autora. Tento princíp zobrazenia čiastočne pripomína niektoré Zolove romány („Bruško Paríža“, „Dámske šťastie“). Ale podobnosť je tu čisto vonkajšia.
V románoch Mamina-Sibiryaka sociálne problémy zatieňujú biologické problémy a kritika kapitalistických vzťahov a zvyškov nevoľníctva vedie k myšlienke naliehavej potreby rekonštrukcie života, ktorá je v rozpore s princípmi prísneho determinizmu, akceptovaného ako neotrasiteľný postulát v r. estetika francúzskych prírodovedcov. Patos, kritika a zdôrazňovaná socialita - to všetko pevne spája prácu „uralského speváka“ s tradíciami ruskej revolučno-demokratickej literatúry.
Mamin-Sibiryak sa nevyhol vplyvu populizmu (dokazuje to v románe „Chlieb“, 1895). Samotná analýza faktov reality však postupne presvedčila spisovateľa, že kapitalizmus je prirodzený jav, ktorý sa už v ruskom živote etabloval, a preto sú jeho romány v rozpore s populistickými myšlienkami.
Polemiky s populistickými konceptmi sú organicky zahrnuté v románoch „Privalovove milióny“, „Tri konce“ a ďalších dielach. Hlavná vec však nie je polemika, ale pochopenie zložitých sociálno-ekonomických problémov súvisiacich s problémom moderného rozvoja Ruska.
Sergej Privalov, hlavná postava Privalovových miliónov, „nemá rád továrenskú prácu a považuje ju za umelo vytvorené odvetvie priemyslu“. Privalov sníva o racionálnej organizácii obchodu s obilím, ktorá by bola užitočná pre roľnícku komunitu aj pracujúci ľud, no jeho snaha stroskotá, pretože sa ocitá v kruhu rovnakých neľudských kapitalistických vzťahov.
Zobrazenie boja o Privalovove milióny umožňuje uviesť do románu mnohých ľudí, ktorí stelesňujú rôzne črty rýchlo kapitalizovaného života. Početné žurnalistické exkurzie a historické exkurzie charakterizujúce život Uralu slúžia ako akýsi sprievodca v tomto zložitom svete ľudských vášní, márnivosti a protichodných motívov.
V ďalších spisovateľových románoch sa dôraz postupne presúva na zobrazenie života ľudí. V „Horskom hniezde“ sa hlavnou otázkou stáva nezlučiteľnosť záujmov kapitalistov a robotníkov a v „Uralskej kronike“, románe „Tri konce“, dostáva svoj najväčší výraz. Tento román je zaujímavý ako pokus Mamin-Sibiryaka vytvoriť moderný „ľudový román“.
V 80. rokoch Ertel urobil rovnaký pokus a vytvoril široký obraz ľudového života na juhu Ruska („Záhradky“). Obaja spisovatelia sa snažia hovoriť o výsledkoch poreformného vývoja krajiny a pri obnove histórie svojho regiónu sa snažia zachytiť v osobitom ľudovom živote konkrétneho regiónu tie vzorce historického procesu, ktoré sú charakteristické pre Rusko ako celý.
V románe Mamin-Sibiryakovej sa striedajú tri generácie, ktorých osud, myšlienky a nálady stelesňujú prechod od feudálneho Ruska ku kapitalistickému. Spisovateľ hovorí o rôznej inteligencii a o štrajkoch, v ktorých sa prejavuje spontánny protest proti bezpráviu a vykorisťovaniu.
„Kto chce poznať históriu existujúcich vzťahov na Urale medzi dvoma triedami,“ napísala boľševická „Pravda“ v roku 1912, „ťažobné pracujúce obyvateľstvo a dravci Uralu, majetníci a iní, nájde v dielach Mamin-Sibiryak je názornou ilustráciou suchých stránok histórie.“ .
Svojou všeobecnou tendenciou sú romány Mamina-Sibiryaka v protiklade s románmi Boborykina. Jeho tvorba sa rozvíjala vo všeobecnom hlavnom prúde demokratickej literatúry druhej polovice 19. storočia: prijala jej kritický pátos a túžbu po premene života. Koncept naturalizmu nenašiel svojho nasledovníka v osobe Mamin-Sibiryaka.
Zároveň nemožno, samozrejme, predpokladať, že oboznámenie sa s teóriou a dielom Zola a jeho nasledovníkov prešlo bez stopy pre ruskú literatúru. V článkoch, listoch a vyhláseniach zaznamenaných pamätníkmi významní spisovatelia do istej miery reagovali na návrhy predložené Zolom, ktoré na nich nepochybne mali tvorivý vplyv.
Mladšia generácia spisovateľov rozhodne presadzovala rozšírenie rozsahu literatúry. Všetok život so svojimi svetlými a temnými stránkami musel byť zahrnutý do zorného poľa spisovateľa. Čechovova odpoveď z roku 1886 na list od čitateľa, ktorý sa sťažoval na „špinavosť situácie“ v príbehu „Tina“ a na skutočnosť, že autor nenašiel ani nevyťažil „zrnko perly“ z kopy hnoja, ktoré upútalo jeho pozornosť, je veľmi charakteristický.
Čechov odpovedal: „Fiction sa nazýva fikcia, pretože zobrazuje život taký, aký v skutočnosti je. Jeho účel je bezpodmienečný a čestný. Zúžiť jeho funkcie na takú špecialitu, akou je získavanie „zŕn“, je preň rovnako smrteľné, ako keby ste prinútili Levitana nakresliť strom a prikázali mu, aby sa nedotýkal špinavej kôry a zažltnutého lístia.<...>Pre chemikov nie je na zemi nič nečisté.
Spisovateľ musí byť rovnako objektívny ako chemik; musí sa zriecť každodennej subjektivity a vedieť, že kopy hnoja v krajine zohrávajú veľmi úctyhodnú úlohu a zlé vášne sú životu rovnako vlastné ako tie dobré.“
Čechov hovorí o práve spisovateľa zobrazovať temné a špinavé stránky života; toto právo vytrvalo obhajovali spisovatelia beletrie 80. rokov. Na to upozornil R. Disterlo, ktorý charakterizujúc hlavnú tendenciu tvorivosti predstaviteľov novej literárnej generácie napísal, že sa usilujú maľovať realitu „takú, aká je, v podobe, v akej sa prejavuje v konkrétnom osoby a v konkrétnych životných prípadoch“. Kritik túto tendenciu koreloval so Zolovým naturalizmom.
Autori beletrie sa skutočne uchýlili k takým témam a zápletkám, k tým aspektom života, ktorých sa ruská literatúra predtým nedotkla alebo sa ich takmer nedotkla. V tom istom čase sa niektorí spisovatelia začali zaujímať o reprodukciu „spodnej stránky života“, jeho čisto intímnych stránok, a práve to slúžilo ako základ pre ich zblíženie s prírodovednými spisovateľmi.
Disterlo vo svojej recenzii uviedol, že „podobnosť je čisto vonkajšia“,106 iní kritici boli vo svojich úsudkoch kategorickejší a hovorili o vzniku ruských prírodovedcov. Najčastejšie sa takéto rozsudky vzťahovali na diela určitého druhu - na romány ako „Ukradnuté šťastie“ (1881) od Vas. I. Nemirovič-Dančenko alebo „Sodoma“ (1880) od N. Morského (N. K. Lebedeva).
V článku „O pornografii“ Michajlovský vnímal oba tieto romány ako otrocké napodobňovanie Zoly, ako diela, ktoré sa podriaďovali základnému vkusu filistinizmu.
Romány Morského a Nemiroviča-Dančenka však nemajú nič spoločné s naturalizmom ako literárnym hnutím a možno ich nazvať naturalistickými iba v najbežnejšom, vulgárnom zmysle slova. Ide o naturalizmus pikantných scén a situácií, ktoré obsahujú hlavný význam zobrazovaného.
Medzi autormi, ktorí venovali veľkú pozornosť „životu tela“, boli spisovatelia, ktorí nemali talent. V tejto súvislosti sa v kritike začalo hovoriť o „morálnej ľahostajnosti“, ktorá vznikla na základe „rafinovaných a skazených pocitov“, ako charakteristickej črty nadčasovej éry. S. A. Vengerov, ktorému tieto slová patria, mal na mysli prácu I. Jasinského a V. Bibikova. V tomto zmysle je najzaujímavejší jeho román „Čistá láska“ (1887).
V téme je blízko Garshinovho „Incidentu“: provinčná kokota Maria Ivanovna Vilenskaya, hlavná postava románu, sama nadväzuje svoje duchovné príbuzenstvo s Garshinovou hrdinkou, ale toto príbuzenstvo je čisto vonkajšie. Bibikov román je zbavený toho akútneho protestu proti sociálnemu systému, ktorý tvorí základ „Incidentu“.
Osud Vilenskej vykresľuje autor ako výsledok súhry zvláštnych okolností a výchovy. Otec sa o dcéru nezaujímal a guvernantka, jedna z parížskych speváčok, vzbudzovala v mladom dievčati nezdravé city; zamilovala sa do pomocného účtovníka Milevského, ktorý ju zviedol a opustil, a otec ju vyhnal z domu. Hrdinka Bibiková má veľa bohatých a šarmantných patrónov, no sníva o čistej láske. Nedarí sa jej ju nájsť a spácha samovraždu.
Bibikov sa nezaujíma o morálne problémy tradične spojené s témou „pádu“ v ruskej literatúre. Jeho hrdinovia sú ľudia ťahaní prirodzeným citom, a preto ich podľa autora nemožno ani odsúdiť, ani ospravedlniť. Sexuálna príťažlivosť, zhýralosť a láska môžu byť „čisté“ aj „špinavé“, ale v oboch prípadoch sú pre neho morálne.
Nebolo náhodou, že „Čistá láska“ bola venovaná Yasinskému, ktorý tiež vzdal hold podobným názorom. Yasinsky tiež skúma lásku a vášeň ako prirodzené prírodné atrakcie, nezaťažené „morálnym bremenom“, jeho početné romány sú často postavené práve na tomto motíve.
Bibikov a Yasinsky možno považovať za priamych predchodcov dekadentnej literatúry začiatku 20. storočia. Umenie by podľa ich koncepcií nemalo obsahovať žiadne „tendenčné“ problémy; obaja hlásali kult krásy ako kult cítenia, oslobodený od tradičných morálnych „konvencií“.
Ako už bolo spomenuté, Yasinsky stál pri počiatkoch ruskej dekadencie; K tomu dodajme, že ako jeden z prvých estetizoval škaredé v ruskej literatúre. Motívy tohto druhu možno nájsť v románe „Svetlo zhaslo“, ktorého hrdina maľuje obraz „Feast of Freaks“. Yasinsky napísal román s príznačným názvom „Beautiful Freaks“ (1900). Ale tieto procesy tiež nemajú priamy vzťah k naturalizmu ako hnutiu.
Naturalizmus je špeciálne literárne a estetické hnutie, ktoré sa organicky rozvíjalo v určitom historickom období a začiatkom 20. storočia sa vyčerpalo ako systém aj ako tvorivá metóda. Jeho vznik vo Francúzsku bol spôsobený krízou Druhého cisárstva a jeho rozvoj bol spojený s porážkou Parížskej komúny a zrodom Tretej republiky, tejto „republiky bez republikánov“.
Podmienky a črty historického vývoja Ruska v druhej polovici 19. storočia. boli výrazne odlišné. Iný bol osud buržoázie a hľadanie spôsobov obnovy sveta. To vytvorilo predpoklady pre negatívny postoj ruského pokrokového estetického myslenia k teórii a praxi naturalizmu.
Nie je náhoda, že ruská kritika bola v odmietnutí naturalizmu takmer jednomyseľná. Keď Michajlovský napísal, že v Zolových kritických článkoch „bolo niečo dobré a niečo nové, ale všetko dobré nebolo pre nás Rusov nové a všetko nové nebolo dobré“, vyjadril presne túto všeobecnú myšlienku. Skutočnosť, že naturalizmus v Rusku nenašiel pôdu pre svoje zakorenenie a rozvoj, bol jedným z dôkazov hlbokej národnej originality jeho literatúry.
Dejiny ruskej literatúry: v 4 zväzkoch / Editoval N.I. Prutskov a ďalší - L., 1980-1983.