Už dostal prezývku Samec Mona Lisa a práve on je tým, čo Christie's vyhlasuje za „najväčší objav 21. storočia“.
Aukčný dom v New Yorku dnes ráno odhalil svoju predtým tajnú a „doteraz najzaujímavejšiu akvizíciu“: Salvator Mundi (Salvator Mundi), predtým stratené majstrovské dielo Leonarda da Vinciho, o ktorom sa predpokladá, že je jeho posledným obrazom. „Salvator Mundi je svätým grálom umeleckého objavovania,“ povedal Alex Rotter, spolupredseda Christie's.
Obraz je jedným z mála - existuje len asi 15 obrazov Da Vinciho, ktoré existujú. (Aby ste pochopili dôležitosť tejto udalosti vo svete umenia, predstavte si, že Da Vinci bol naposledy objavený v roku 1909.)
Až do oznámenia to bolo skryté za nepriehľadnými posuvnými sklenenými dverami Christie's – pozvánka na tlačovú konferenciu „Ste pozvaní na vôbec prvé otvoreniebezprecedentné majstrovské dielo" („Ste pozvaní na vôbec prvé odhalenie BEZPRÉCEDENTNÉHO MAJSTROVSKÉHO DIELA“)bol napísaný pod obrovským otáznikom v pozlátenom ráme.Obraz pôvodne visel v zbierke kráľa Karola I. a zobrazoval požehnaného Ježiša Krista, oblečeného v azúrovom rúchu a držiaceho guľu s jednou rukou natiahnutou nahor; Približne v rovnakom čase bola namaľovaná aj Mona Lisa.
Salvator Mundi sa prvýkrát objavil v roku 2005 (v roku 1958 sa predal v Sotheby's za 45 libier) a v roku 2011 bol predstavený v Národnej galérii v Londýne; riaditeľ Národnej galérie označil jeho príchod za „udalosť väčšiu ako objavenie novej planéty. "
Hneď po dnešnej tlačovej konferencii film obíde svet, objaví sa v Hong Kongu, San Franciscu a Londýne a potom sa vráti do New Yorku, kde bude vystavený. na aukciu.
Z 15 v súčasnosti známych obrazov Da Vinciho je Salvator Mundi jediný v súkromných rukách. Bude sa predávať na aukcii Christie's a odhadovaná cena je 100 miliónov dolárov. "Kto to kúpi?" - povedal Guzer, "Kto vie." Ale nebol by Louvre bez Mony Lisy a pravdepodobne by nebol ani Paríž bez Louvru; kto si ho kúpi, zveční si svoje meno, svoju zbierku a pravdepodobne aj svoje mesto.
Na druhý deň sa mala konať aukcia, ktorej najdôležitejšou časťou bol obraz Leonarda da Vinciho „Spasiteľ sveta“. Plátno bolo nazývané „najväčším objavom 21. storočia“, „Muž Mona Lisa“. Príbeh o jeho objavení možno nazvať takmer detektívnym.
Leonardo da Vinci napísal "Salvator Mundi" ("Spasiteľ sveta") okolo roku 1500. Najprv patril anglickému kráľovi Karolovi I., o čom svedčia zápisy vo vtedajších inventároch. Potom sa stopy plátna stratili. Obraz bol objavený až v polovici dvadsiateho storočia, no historici umenia jednohlasne vyhlásili, že nejde o da Vinciho originál, ale o dielo jedného z jeho žiakov. Spôsob zobrazenia Ježišovej tváre a vlasov nezodpovedal Leonardovej technike.
Z tohto dôvodu sa na aukcii Christie's tento obraz dostal pod kladivo len za 45 libier. V roku 2004 sa jej novým majiteľom stal odborník a znalec starožitných obrazov Robert Simon. Bol to on, kto začal mať pochybnosti o „Spasiteľovi sveta“.
Reštaurátorka Dianne Dwyer Modestini si spomína na nervozitu, s ktorou v roku 2007 odstraňovala vrchné vrstvy farby na obraze: “ Triasli sa mi ruky. Išiel som domov a nevedel som, či som sa nezbláznil.".
Renesančný expert Martin Kemp poznamenal: „Bolo úplne jasné, že to bola tá istá osoba, ktorá vytvorila Monu Lisu. Toto je taká nadprirodzená smršť, ako keby vlasy boli živá, pohyblivá látka alebo voda, ako napísal Leonardo o vlasoch.“.
Obraz „Spasiteľ sveta“ v aukčnom dome Christie’s. | Foto: dailymail.co.uk.
Salvator Mundi je posledným obrazom Da Vinciho, ktorý sa nachádza v súkromnej a nie v múzejnej zbierke. Súčasný majiteľ obrazu, ruský miliardár Dmitrij Rybolovlev, zaň plánuje získať minimálne 100 miliónov dolárov.
Kultúra
Ak sa pozriete na krištáľovú guľu, môžete vidieť, že je úplne priehľadná. V skutočnosti však takáto guľa pozadie skôr zväčší a „rozotrie“, než aby ho spriehľadnilo.
Podľa najnovších výskumov je takýto omyl pre talianskeho génia anomáliou.
Pre odborníkov je však ešte záhadnejšie, že da Vinci podrobne študoval optiku až do posadnutosti a ako sa svetlo odráža a láme.
Existuje predpoklad, že umelec zámerne ignoroval tento realistický aspekt v prospech symbolického aspektu, aby odovzdal určité posolstvo.
Podľa odborníkov existujú iba dva dôvody tejto chyby. Buď Leonardo jednoducho nechcel, aby obraz gule odvádzal pozornosť od zvyšku obrazu, alebo sa týmto spôsobom snažil sprostredkovať nádhernú podstatu Krista.
Tajomstvá da Vinciho obrazov
Stojí za zmienku, že v septembri 2017 sa našiel obraz nahej ženy, ktorý je veľmi podobný Mone Lise. Odborníci sa domnievajú, že aspoň časť tohto obrazu vytvoril Leonardo da Vinci.
Kresba bola vytvorená pomocou dreveného uhlia a nazýva sa "Monna Vanna". Predpokladá sa, že umelec pripravil tento obraz na olejové farby, ale nemal čas. Odborníci dielo študujú už niekoľko mesiacov, no je veľmi krehké, čo spomaľuje jeho štúdium.
Leonardo da Vinci. Spasiteľ sveta. Okolo roku 1500 Louvre v Abú Zabí
Koncom roka 2017 zažil umelecký svet dvojnásobný šok. Dielo jeho samotného bolo ponúknuté na predaj. A na takúto udalosť môžeme čakať ďalších 1000 rokov.
Navyše sa predal za takmer pol miliardy dolárov. Je nepravdepodobné, že by sa to už niekedy opakovalo.
Ale za touto správou nie každý mal čas pozrieť sa dobre na samotný obraz „Spasiteľ sveta“*. Je však plný veľmi zaujímavých detailov.
Niektorí z nich hovoria, že majstrovské dielo skutočne namaľoval Leonardo. Iní, naopak, spochybňujú skutočnosť, že to bol tento génius, kto ho vytvoril.
1. Sfumato
Ako viete, sfumato vynašiel Leonardo. Vďaka nemu sa postavy na obrazoch vyvinuli z maľovaných bábik až po takmer živých ľudí.
Dosiahol to tým, že si uvedomil, že v skutočnom svete neexistujú žiadne čiary. To znamená, že by tiež nemali byť na obrázku. Obrysy Leonardových tvárí a rúk sa zatienili vo forme jemných prechodov zo svetla do tieňa. Práve v tejto technike vznikla jeho slávna.
V Spasiteľovi je aj sfumato. Navyše je tu hypertrofovaný. Ježišovu tvár vidíme ako v hmle.
Avšak, Spasiteľ bol nazývaný mužskou verziou Mony Lisy. Čiastočne kvôli podobnosti. Tu sa môžeme dohodnúť. Oči, nos a horná pera sú podobné.
A tiež kvôli sfumato. Hoci ak ich položíte vedľa seba, okamžite vám padne do oka, že vidíme tvár Spasiteľa ako cez hustú hmlu.
Vpravo: Mona Lisa (detail). 1503-1519
Ide teda o dvojaký detail. Zdá sa, že hovorí o autorstve Leonarda. Ale je to príliš rušivé. Je to, ako keby niekto napodobňoval majstra, ale zašiel príliš ďaleko.
Je tu ešte jedna vec, ktorá spája „Monu Lisu“ a „Spasiteľa“.
Leonardo mal sklon dať svojim hrdinom androgýnne črty. Jeho mužské postavy majú ženské vlastnosti. Len si spomeňte na anjela na obraze „Madona zo skál“. Črty tváre Spasiteľa sú tiež celkom jemné.
Leonardo da Vinci. Madona zo skál (fragment). 1483-1486 Louvre, Paríž 2. Lopta ako symbol nášho sveta
Najvýraznejším detailom obrazu je okrem Ježišovej tváre sklenená guľa.
Niekomu sa lopta v rukách Spasiteľa môže zdať nezvyčajná. Koniec koncov, predtým, ako Kolumbus v roku 1492 objavil Ameriku, ľudia verili, že Zem je plochá. Rozšírili sa nové poznatky tak rýchlo po Európe?
Koniec koncov, ak vezmete iných „Spasiteľov“ tej doby, je jasné, že sa obraz opakuje. Nemeckí aj holandskí umelci.
Vľavo: Dürer. Spasiteľ sveta (nedokončený). 1505 Metropolitné múzeum umenia, New York. Vpravo: Jos Van Der Beek. Spasiteľ sveta. 1516-1518 Louvre, Paríž
Faktom je, že guľovitosť Zeme poznali už starí Gréci. Presvedčili sa o tom aj vzdelaní Európania ako v stredoveku, tak aj v renesancii.
Mylne sa domnievame, že až s plavbou Kolumba si ľudia uvedomili svoj omyl. Teória plochej Zeme vždy existovala paralelne s teóriou jej sféricity.
Aj teraz sa nájdu takí, ktorí vás presvedčia, že Zem je štvoruholník pokrytý kupolou.
Ďalší pozoruhodný detail nájdeme v ruke, ktorá drží loptu.
Pri bližšom pohľade môžeme vidieť pentimento. Vtedy sú zmeny umelca viditeľné voľným okom.
Upozorňujeme, že dlaň bola pôvodne menšia, ale majster ju rozšíril.
Leonardo da Vinci. Detail „Spasiteľa sveta“ (sklenená guľa). Okolo roku 1500 Louvre v Abú Zabí Odborníci sa domnievajú, že prítomnosť pentimenta vždy naznačuje autorstvo.
Ale toto je dvojsečná zbraň. Je dosť možné, že ruku napísal študent. A Leonardo ju len opravil.
3. Zloženie „Spasiteľ“
To je presne ten detail, ktorý hovorí proti originalite obrazu.
Faktom je, že nenájdete jediný Leonardov portrét, kde by hrdinu zobrazoval v jasnom čelnom pohľade. Jeho postavy sa vždy o pol otáčky otočia smerom k nám. Nezáleží na tom, či prijmete najskoršiu alebo najnovšiu prácu.
Leonardo to urobil zámerne. Komplexnejšou pózou sa snažil vdýchnuť svojmu hrdinovi život, čím dodal figúrkam aspoň trochu dynamiky.
Vľavo: Portrét Ginevry Benciovej. 1476 Národná galéria vo Washingtone. Vpravo: Svätý Ján Krstiteľ. 1513-1516 Louvre, Paríž
4. Leonardova remeselná zručnosť
Ako anatóm bol Leonardo v rukách zobrazených veľmi dobrý. Pravá ruka je skutočne napísaná veľmi zručne.
Oblečenie je tiež zobrazené v leonardskom štýle. Záhyby košele a rukávov sú samozrejme vytiahnuté. Okrem toho sa tieto podrobnosti zhodujú s predbežnými náčrtmi majstra, ktoré sú uložené na hrade Windsor.
Kresby Leonarda da Vinciho. Okolo roku 1500 Kráľovská zbierka, hrad Windsor, Londýn
Stačí porovnať Leonardovho „Spasiteľa“ s prácou jeho študenta. V kontraste je okamžite vidieť remeselné spracovanie.
5. Leonardove farby
V Národnej galérii v Londýne sa nachádza Leonardova Madonna zo skál. Bolo to toto múzeum, ktoré ako prvé rozpoznalo originalitu „Spasiteľa sveta“. Faktom je, že pracovníci galérie mali presvedčivý argument.
Analýza farebných pigmentov „Spasiteľa“ ukázala, že je úplne identická s farbami „Madony zo skál“.
Vpravo: fragment obrazu „Madona zo skál“. 1499-1508 Národná londýnska galéria.
Áno, aj napriek poškodeniu lakovej vrstvy sú farby skutočne majstrovsky zvolené.
Tento istý fakt však ľahko dokazuje niečo iné. Obraz vytvoril žiak Leonarda, ktorý celkom logicky použil rovnaké farby ako samotný majster.
Človek sa môže dlho pýtať, či sám Leonardo napísal „Spasiteľa“ od začiatku do konca. Alebo len opravil nápad svojho študenta.
Ale viac ako 500 rokov bol obraz vážne poškodený. Navyše, nešťastní majitelia maľovali na bradu a fúzy pre Ježiša. Zjavne neboli spokojní s androgýnnym vzhľadom „Spasiteľa“.
„Spasiteľ sveta“ (Salvator Mundi) pochádza z roku 1500: verí sa, že toto posledné dielo umelca – portrét Spasiteľa, ktorý ľavou rukou drží krištáľovú guľu a pravou zvierajúc prsty v požehnaní – bol na dlhý čas stratený.
„Dlhé roky, až do roku 2005, bol obraz považovaný za stratený,“ uvádza sa v tlačovej správe Christie's. „Prvá dokumentárna zmienka o ňom sa nachádza v inventári zbierky kráľa Karola I. (1600 – 1649). zdobila komnaty kráľovej manželky Henriety Márie Francúzskej v kráľovskom paláci v Greenwichi a potom ho zdedil Karol II.'' Najbližšie sa obraz podľa popisu aukčnej siene spomínal v roku 1763, keď bol daný do dražby Herbertom Sheffieldom, nemanželským synom vojvodu z Buckinghamu.
Fronta na obraz Leonarda da Vinciho „Salvator Mundi“ pred aukciou v New Yorku, november 2017
Julie Jacobsonová/APSalvator Mundi sa potom znovu objavuje v roku 1900, keď ho získal Charles Robinson, ale ako dielo Bernardina Luiniho, jedného z nasledovníkov Leonarda da Vinciho. „V dôsledku toho sa Salvator Mundi pripojí k zbierke rodiny Cookovcov, ktorá sa nachádza v Richmondskom Doughty House,“ pokračuje Christie's. „V roku 1958, keď sa stratili informácie o kráľovskom pôvode a autorstve Leonarda, obraz sa dostal pod kladivo. počas aukcie Sotheby's len za 45 libier, po ktorej sa na takmer pol storočia opäť zabudne.“
V roku 2013 obraz kúpil za 127,5 milióna dolárov ruský miliardár Dmitrij s pomocou švajčiarskeho dílera Yvesa Buviera.
Ten ho zas kúpil za 80 miliónov dolárov na súkromnej aukcii v aukčnej sieni Sotheby's od troch obchodníkov s umením.Jeden z nich, ako tvrdí, obraz objavil pred ôsmimi rokmi na aukcii nehnuteľností a kúpil ho za 10 miliónov dolárov (vtedy odborníci stále predpokladali, že ide o dielo umelca zo školy Leonardo).
Teraz bol „Salvator Mundi“ predaný neznámemu kupcovi za sumu 45-krát vyššiu, ako zaplatil nemenovaný obchodník s umením na začiatku 2000-tych rokov, pričom pôvodná cena obrazu, ktorú Christie’s deklarovala, bola už 100 miliónov dolárov.
Telefonické licitovanie so šiestimi neznámymi kupcami trvalo 20 minút. Na konci diváci prepukli v potlesk. Hostiteľ aukcie Jusi Paikkanen povedal: „Toto je zenit mojej kariéry dražiteľa. Už nikdy nebude ďalší obraz, ktorý dnes večer predám za viac ako tento.“
Salvator Mundi skutočne prekonal predchádzajúci rekord, aký kedy mal obraz starého majstra. Predtým sa za najdrahšie dielo v tejto kategórii považoval Rubensov „Masaker nevinných“, ktorý sa v roku 2002 dostal pod kladivo za 76,7 milióna dolárov v Sotheby’s.
Zločin a trest
Cenu neovplyvnili ani pochybné okolnosti spojené s týmto obrazom a jeho predchádzajúcim majiteľom Dmitrijom Rybolovlevom a obchodníkom s umením Yvesom Buvierom. V roku 2013, keď traja díleri predali obraz cez Sotheby's za 80 miliónov dolárov, Švajčiari ho len o pár dní neskôr predali ruskému obchodníkovi o 47,5 milióna dolárov viac. Predajcovia obrazu napísali do Sotheby's otázku, či vedia, že obraz už mal ďalší kupujúci? Možno zástupcovia aukcie dokonca ukázali Rybolovlevovi dielo vopred?
Obchodníci s umením sa vyhrážali žalobou, ak by sa ukázalo, že sa stali obeťami podvodu a že za obraz dostali menej, ako mal v skutočnosti hodnotu.
Zástupcovia aukčného domu začali konať a ako prví poslali toto odvolanie na Manhattanský okresný súd, aby žalobu zablokoval: povedali, že nevedeli, že Buvier sa už dohodol s miliardárom a už čakal na „Spasiteľa“. svetove, zo sveta."
Monacké knieža Albert II a majiteľ monackého futbalového klubu Dmitrij Rybolovlev po zápase v Monaku, 2014
Alexey Danichev/RIA NovostiV roku 2015 ruský majiteľ monackého futbalového klubu zažaloval obchodníka s umením Yvesa Buviera a obvinil ho z opakovaného nafúknutia cien diel, ktoré predal, vrátane obrazu od Leonarda da Vinciho: za 37 slávnych obrazov miliardár zaplatil celkovo 2 doláre miliardy pre majstrov.Buvier všetko poprel a Rybolovlev sa začal práce zbavovať. V marci predal diela od Magritta, Rodina, Gauguina a Picassa, ktoré kúpil od Buviera za 174 miliónov dolárov a dostal za ne 43,7 milióna dolárov.
Potom, čo Rybolovlev zažaloval Buviera, bol zadržaný v Monaku, potom bol prepustený na kauciu vo výške 10 miliónov eur, obchodník s umením potom uviedol, že právny systém Monaka konal v záujme Rybolovleva. V septembri 2017 totiž minister spravodlivosti Monaka Philippe Narmino odstúpil po tom, čo Francúzi zverejnili článok, ktorý dokazoval, že ruský miliardár vyvíja tlak na krajiny. Sám Buvier, aby pokryl súdne trovy, musel predať časť podniku spojenú so skladmi umeleckých predmetov.
Autor, autor!
Problémy s peniazmi nie sú jedinou vecou, ktorá je na „Spasiteľovi sveta“ znepokojujúca. Mnohí z brandže vo všeobecnosti pochybujú, že obraz patrí Leonardovi. Newyorský kritik Jerry Saltz publikoval pred aukciou 14. novembra stĺpček v časopise Vulture, v ktorom spochybňoval pravosť „Spasiteľa sveta“.
Okamžite si kladie otázku, čo robí Leonardov obraz na aukcii povojnového a súčasného umenia, a cituje jedného z návštevníkov: „Ide o to, že 90 % tohto obrazu bolo vytvorených za posledných 50 rokov.“
„Maľba pripomína niečí fiktívnu verziu strateného originálu, navyše na röntgenových snímkach sú praskliny, deštrukcia vrstvy náteru, opuchnuté drevo, vymazaná brada a ďalšie detaily opravené tak, aby sa táto kópia podobala originálu. Jerry Saltz cituje portál Artguide.
Kritika mätie aj kvalitu samotnej práce.
Tvrdí, že veľký umelec nikdy nemaľoval portréty ľudí v takýchto jednoduchých statických pózach a dokonca ani frontálne; že na svete je 15-20 obrazov Leonarda da Vinciho a ani jeden z nich nie je „portrétom“ Spasiteľa; že pravidlo „zlatého rezu“ použité v obraze, na ktoré sa odvoláva marketingové oddelenie Christie’s, je pre umelca, ktorý bol na vrchole slávy v roku 1500, príliš zrejmé.
Okrem toho bol Saltz v rozpakoch z rozsiahlej marketingovej kampane, ktorú aukčný dom spustil pred aukciou -
luxusný 162-stranový booklet s citátmi samotného Dostojevského, Freuda a Leonarda, reklamné videá zobrazujúce nadšených divákov na predaukčnej show (medzi divákmi boli najmä známe osobnosti a).
„Nezabudnite si pozrieť rozšírený klip troch zamestnancov spoločnosti, ktorí obraz propagujú klientom v Hongkongu a opisujú ho ako „svätý grál nášho podnikania, mužskú Monu Lisu z posledného da Vinciho, náš nápad, skutočný trhák porovnateľný s objavenie novej planéty, cennejšej ako ropná rafinéria “, píše Jerry Saltz (citované z portálu Art Guide).
Okrem obrazu od Leonarda da Vinciho sa na aukcii predalo aj dielo „Posledná večera“ - dostalo sa pod kladivo za 60 miliónov dolárov. Vzhľad diel spolu mal ospravedlniť skutočnosť, že obraz starého majstra sa predáva na aukcii „Povojnové a súčasné umenie“, ktorá už tradične prináša najväčšie príjmy. Tentoraz to bolo 785 miliónov dolárov.