Szkoła z internatem o profilu muzycznym. Szkoła Muzyczna

Niedawno podeszła do mnie mama jednej ze studentek mojej pracowni i poprosiła o radę, do której szkoły teatralnej powinien pójść jej syn, aby kontynuować edukację teatralną (jej syn ma 14 lat). Ponieważ ten problem jest istotny dla wielu, pozwólcie, że szczegółowo odpowiem na to pytanie.

Tak, pytanie nie zostało zadane całkowicie poprawnie. Mówiąc dokładniej, możliwe wyobrażenia nieświadomych ludzi na temat specyfiki i formatu kształcenia w szkole teatralnej, a także czasu trwania takiego szkolenia, są najczęściej błędne. Wytłumaczę.

Wiele osób uważa, że ​​szkoła teatralna przypomina zwykłą szkołę, w której program nauczania obejmuje kilka przedmiotów poświęconych teatrowi. Nie jest to do końca prawdą. Daleko stąd.

Szkoły teatralne, uczelnie i szkoły techniczne (w Moskwie i nie tylko) można podzielić na następujące typy:

— szkolenia (szkolenia zaawansowane) w uczelniach teatralnych (szkołach),

- szkoły (techniczne) o profilu teatralnym (w których klasyczna nauka w szkole średniej jest uzupełniana przedmiotami). sztuki teatralne),

- szkoły, które prowadzą swoją działalność według specjalnych standardów (najczęściej Ministerstwo Edukacji i Nauki Rosji - w specjalnościach, którym przypisano specjalny kod), a kształcenie w nich jest utożsamiane z edukacją uniwersytecką.

W niektórych przypadkach szkoły typu 1 i 3 mogą nakładać się na siebie funkcjonalnie i metodologicznie, tworząc specyficzny konglomerat (naukowo-praktyczny).

1) O szkoleniach(szkolenie zaawansowane) na uniwersytetach teatralnych (w szkołach) Mówiłem szczegółowo. Nie widzę sensu się powtarzać. Powiem tylko, że jest to moim zdaniem jedno z najsłabszych narzędzi szkoleniowych: na takich kursach jest dużo osób, nauczyciele pracujący na tych kursach są zainteresowani rezultatem i BARDZO mało zmotywowani (otrzymują marne opłaty).

Tak w zasadzie nikt nie jest zainteresowany nauczeniem Cię czegokolwiek na nich (te kursy). Przecież same uczelnie prawie się nie kryją: dla nich takie kursy są metodą zarabiania pieniędzy opartą na „markie” i nazwie uczelni, niczym więcej. Na takich kursach zdobędziesz pewną wiedzę ogólną, ale nic więcej. I na pewno nie będą gwarancją udanego przyjęcia na uczelnię teatralną (jeśli o to Ci chodzi).

Jeśli masz cel (na przykład) - wejść do teatru - Lepiej zatrudnić inteligentnego korepetytora lub udać się do jakiejś inteligentnej mini-grupy. Jest to jednak temat do głębszej analizy; na pewno nie będę tego zdradzać tu i teraz.

2) Szkoły teatralne. Jak już wspomniałem, w takich szkołach podstawowy program nauczania uzupełniany jest o dyscypliny „teatralne”: grę aktorską, technikę mowy, taniec, ruch sceniczny i tak dalej. Szkoły takie to państwowe budżetowe instytucje edukacyjne (GBOU) moskiewskiego Departamentu Edukacji (skoro mówię o moskiewskich instytucjach, to ich przynależność nazywam w kontekście „miasta-darczyńcy”).

Najbardziej znane moskiewskie szkoły o charakterze teatralnym i filmowym (GBOU):

— „Szkoła 1,2,3(123, nazywa się także „Teatralnaja”, GBOU)”, metro Puszkinskaja. Zajęcia teatralne są tam 10 i 11 (czyli od pierwszej do dziewiątej klasy realizowany jest normalny program szkolny, a potem można zapisać się na „klasę teatralną”). W szkole mistrzostwa uczą niektórzy nauczyciele z najwyższej Moskwy uniwersytety teatralne. Szkoła uważana jest za jedną z najlepszych szkół teatralnych w Moskwie (jedyna szkoła w Moskwie posiadająca własny teatr edukacyjny). Aby przystąpić do klasy „teatralnej” (nawet na tym etapie), należy zapoznać się z programem składającym się z prozy, bajek i poezji. Uważa się (choć nie jest to nigdzie otwarcie powiedziane), że odsetek przyjmowanych do szkoły teatralnej tej szkoły jest najwyższy w Moskwie,

— „Szkoła 2054(dawniej 232, GBOU)”, metro Tsvetnoy Boulevard. Zajęcia teatralne – 10, 11 (jak w poprzedniej wersji). Szkoła 2054 jest oczywiście prostsza niż jej bardziej popularny odpowiednik (jednak wciąż nie wiadomo, kto jest czyim odpowiednikiem), ale wyróżnia się bliską współpracą z VTU. Szczepkina. Czy rozumiesz pomysł? Nadal jednak nie ma wyraźnej tendencji, aby absolwenci tej szkoły mieli niemal gwarancję otrzymania miejsca na VTU,

— „Moskiewska Międzynarodowa Szkoła Filmowa”(uczelnia nr 40, GBOU), stacja metra Shabolovskaya. Jak sama nazwa wskazuje, głównym profilem szkoły są szkolenia dla filmu i telewizji. Nie oznacza to jednak, że Szkoła jest „zamknięta” dla „widzów teatru”. W odróżnieniu od szkół bezpośrednio „teatralnych”, kształcenie w zakresie sztuki teatralnej i filmowej trwa trzy lata (klasy 7, 8, 9), mimo że program kształcenia na poziomie średnim i specjalistycznym przewidziany jest na dziewięć lat. Podobnie jak w poprzednich przypadkach, aby dostać się na „odpowiednie” zajęcia należy przejść rozmowę twórczą,

— „Centrum Edukacyjne nr 686”(„Centrum klas”, GBOU), stacja metra Petrovsko-Razumovskaya. Szkoła prowadzi edukację teatralną i muzyczną (po jej ukończeniu wydawana jest matura). Edukacja muzyczna). Warto się na nią zapisać, jeśli po ukończeniu studiów chcesz wstąpić na wydział muzyczny uczelni teatralnych lub związać swoje życie z muzyką,

— „Moskiewskie Kolegium Państwowe (Szkoła Techniczna) nazwane na cześć. L. Filatowa", m. Mitino. Jest to stan nietypowy instytucja edukacyjna(GBU). Przygotowuje aktorów przede wszystkim do Teatr Muzyczny. Posiada trzystopniowy system kształcenia: podstawowy (klasy 1-4), specjalistyczny (klasy 5-8), kształcenie ogólne (średnie) (klasy 9-12). Na ostatnim poziomie studenci przechodzą praktykę w teatrze muzycznym „Monoton”.

W istocie Filatov College ma status i zaplecze podobne do opisanych powyżej szkół teatralnych, z tą tylko różnicą, że na późniejszym etapie studenci odbywają praktykę w aktywnym teatrze. Jednak w niektórych szkołach „teatralnych” znajdują się także teatry edukacyjne (np. „szkoła 123”). Taka różnica ma więc charakter bardzo warunkowy.

— „Moskiewska Szkoła Teatralna przy Teatrze Olega Tabakova”(metro Czistyje Prudy, Turgieniewskaja). Jest to szkoła ogólnokształcąca (GBOU). Warunki przyjęcia: kandydat w chwili przyjęcia musi mieć ukończone 14 lat (uczyć się w IX klasie szkoły średniej) oraz przejść rozmowę wstępną (proza, bajki, wiersze, piosenki) . Studenci uczelni mają zapewniony bezpłatny akademik i wyżywienie. W ramach szkolenia na kurs przydzielane są 24 miejsca budżetowe.

„Oleg Tabakov College” to taki „przebiegły” projekt, w którym z jednej strony ma charakter narodowy standardy edukacyjne z drugiej strony dla wszystkich jest całkowicie jasne, że „przepustka” do Kolegium jest warunkiem przyjęcia do Moskiewskiej Szkoły Teatru Artystycznego. Szkolenie odbywa się tam zgodnie z zasadami samego Moskiewskiego Teatru Artystycznego, a nie według ustalonych ogólnych standardów. Ale nie spiesz się z wnioskami. W tej logice jest błąd. A wiesz który?

I takie tam Z absolwentami takich pracowni i „szkół” nikt nie wie dokładnie, co robić. Współpracują z nimi silni specjaliści z czołowych stołecznych uczelni, już na etapie edukacji „szkolnej”. A „uczniowie” kończą takie szkoły – stając się już wykwalifikowaną kadrą. Co następne? Nikt tak naprawdę nie chce ich uczyć dalej: nauczyli ich już prawie wszystkiego. Zatem „poruszają się” „między niebem a ziemią”, nigdy nie otrzymawszy tego, co najwyższe wykształcenie aktorskie, ale potrafią (mogą) coś zrobić w zawodzie aktorskim. Jest to oczywiście dziwne. Ale tak jest.

Oczywiście, że nie pełna lista szkoły o profilu (filmowym)teatralnym. Jest również Centrum Edukacyjne(GBOU) „Sparrow Hills” (który niedawno otworzył własną reżyserię teatralną) i kilka innych. Chociaż ogólnie możemy powiedzieć, że w Moskwie nie ma wielu szkół edukacyjnych o charakterze teatralnym. Szkoda.

No cóż – teraz zwrócę uwagę na niektóre z najsłynniejszych moskiewskich szkół teatralnych, które prowadzą swoją działalność według coraz wyższych standardów edukacyjnych.

1) „Szkoła dramatu niemieckiego Sidakowa”, stacja metra Arbatskaja. Sidakov jest jednym z najlepszych nauczycieli w warsztacie Siergieja Żenowacza (z kolei jednym z najlepszych rosyjskich reżyserzy teatralni nowoczesność, uczeń P.N. Fomenko). W pewnym momencie Zhenovach i Sidakov „rozstali się”, najwyraźniej ten ostatni po prostu „przerósł” swój status jednego z nauczycieli kursu. Nie przeszkodziło to Sidakovowi w stworzeniu naprawdę silnej szkoły, której podstawą programów edukacyjnych są krótkoterminowe (1 miesiąc) i średnioterminowe (2 miesiące) kursy aktorstwa, wystąpień publicznych i produkcji filmowej.

Pomimo wysokiego poziomu przygotowania i „podanej wartości” dyplomu szkoły Sidakov w świat teatru oraz dziedzina kina – ta szkoła w swoim profilu jest klasycznym ośrodkiem szkoleniowym, który nie pretenduje do rangi i możliwości dorównujących czołowym uczelniom kreatywnym.

2) „Szkoła Absolwentów sztuki performatywne (szkoła teatralna Konstantina Raikina)”, stacja metra Maryina Roszcza. Konstantin Raikin jest przedsiębiorcą niezwykle odnoszącym sukcesy. Mało prawdopodobne, aby komukolwiek takiemu jak on udało się „wybić” tak luksusowe sale teatralne zarówno dla jego „Satyriconu”, jak i „ centrum biznesowe nazwane na cześć Arkady Raikin”, znajdujący się obok. W jego szkole uczą tacy mistrzowie sztuki teatralnej jak Kama Ginkas. Nie kwestionując zasług K.A. Raikina, zauważam, że „tradycyjni” przedstawiciele Moskiewskiego Teatru Artystycznego mają do niego (i jego twórczości) bardzo dwuznaczny stosunek.

Pragnę także zaznaczyć, że dyplom uzyskany w Szkole jest równoznaczny z dyplomem najlepszych uczelni teatralnych w Rosji (standard państwowy) w obszarach „sztuka aktorska”, „zarządzanie” (w dziedzinie teatru) i „artystyka projekt spektaklu.” Podstawowe kształcenie specjalistyczne w Szkole trwa 4 lata.

Jeszcze raz wyrażę swoją opinię, choć niektórym może się to nie spodobać. Wszystkie wymienione powyżej szkoły, kursy i szkolenia (z wyjątkiem Szkoły Raikina i w pewnym stopniu Szkoły Sidakowa) służą w istocie grze w teatr, kształceniu pewnych umiejętności i zdobywaniu określonej wiedzy, ale nie głębokiemu wykształceniu teatralnemu wystarczającemu do osiągnąć poważne zadania. Po ukończeniu tych kursów (techniki, szkoły) Ty (lub Twoje dzieci) prawdopodobnie będziecie wiedzieć dużo. I będziesz (będziesz) świadomy wielu rzeczy. Ale nie będziesz (będziesz) w stanie wiele zrobić. I - ty (nie będziesz) mógł teraz zrobić tego, czego (oni) potrzebujesz.

Zrozum, że nikt się do Ciebie nie dostosuje. Nie będzie też brać pod uwagę Twoich zainteresowań. Jesteś materiałem do zarobków, testów, wizerunku i analiz. Już nie. Oczywiście poznają Cię i będą z Tobą pracować, ale nikt nie doprowadzi Cię do osiągnięcia rezultatów. Na tym polega specyfika przeduniwersyteckiej (przyuczelnianej) teatralnej aureoli, marki podsycanej obecnością legend teatru i kina, których chce się „dotknąć”, myśląc, że taki dotyk rodzi perspektywę, sukces i powodzenia. Ale nie. Nie rodzi. Legendy są, są gdzieś w pobliżu, machają rękami i uśmiechają się do Was ze scen i ekranów, ale żmudnej i celowej pracy z Wami pod ich „baldachimem” będzie bardzo mało. Jeśli w ogóle to nastąpi.

Spróbuj to zrozumieć.

A jeśli chcesz iść do szkoły teatralnej, technikum lub college'u, to zrozum, że TAM prawdopodobnie uzyskasz niezbędny zastrzyk twórczy. Ale dostrojenie Twojej indywidualności lub prawdziwy rozwój Twojej osoby kreatywnej najprawdopodobniej tam nie nastąpi. Polegaj na sobie – w takich przypadkach. I szczęście będzie z tobą.

Z poważaniem,

Aleksander Barinow