Jak przedstawić objętość na rysunku. Objętość obiektów złożonych. Warstwy i nakładki

główne zadanie rysunek akademicki- rzetelnie przekazać formularz I tom. Są to dwie główne cechy każdego przedmiotu, które są ze sobą nierozerwalnie powiązane. Nie można sobie wyobrazić, że coś ma formularz, ale nie mając tom i wzajemnie. Pod kształt zazwyczaj rozumieją kształt geometryczny, zarys obiektu i tom jest jego trójwymiarową cechą przestrzenną.

Możesz znaleźć przedmioty z tym samym kształt, Ale różne tom. Powiedzmy, kartka papieru, notatnik i książka - formularz jeden, tom- różni się.

Nieważne, jak trudne mogą być kształt i objętość obiektu, zawsze można je sprowadzić do zbioru prostych prymitywów geometrycznych. Dzban może składać się z kuli i zestawu cylindrów, osoba może składać się z równoległościanów i pryzmatów. Może to zabrzmi dziwnie, ale umiejętność postrzegania obiektów jako zbioru brył geometrycznych to jedna z najważniejszych umiejętności artysty.

Ta umiejętność nazywa się widzenie przestrzenne(umiejętność postrzegania kształtu i relacji przestrzennych obiektów) i powinna być stale rozwijana.

Oczywiście z przyzwyczajenia dość trudno jest dostrzec prymitywy geometryczne w figurze osoby lub zwierzęcia. Jednak ich kształt jest bardzo skomplikowany; istnieje wiele szczegółów, które nie pozwalają początkującemu zobaczyć głównego tomu. A uwaga początkującego artysty skupia się głównie na tych szczegółach. Na przykład na portrecie zaczyna ostrożnie rysować dziury w nosie i rzęsach, nie zwracając uwagi na kształt nosa i oczu. Myślę, że nie trzeba wyjaśniać, że taki portret nie będzie realistyczny.

Widziałam kiedyś w rzeczywistości wykonany w ten sposób portret bardzo ładnej piegowatej dziewczyny. Rysunek przedstawiał płaski naleśnik z oczami, ustami i wieloma czarnymi kropkami – wydawało się, że artysta policzył i przedstawił każdy pieg. Modelce nie podobał się portret)

Zatem najważniejszą rzeczą w rysowaniu nie jest kopiowanie widoczny obraz, ale analizować i uogólniać. Oznacza to, że nie narysuj tego, co widzisz, ale jak rozumiesz kształt obiektu - wtedy wynik będzie bardziej przekonujący. Ogólnie rzecz biorąc, rysowanie jest procesem bardziej logicznym niż zmysłowym, szczególnie na wczesnych etapach.

Analiza artystyczna nie tyle o forma zewnętrzna, ile designu, bo to design decyduje o charakterze formy. Kształt konstrukcyjny budynku to równoległościan, jabłko to kula i tak dalej.

Przy projektowaniu obiektów o bardziej złożonym kształcie można wyizolować bardziej geometryczne bryły, ale zawsze Praca w toku od największej do najmniejszej: najpierw objętość główna, potem detale (które również są podzielone na komponenty geometryczne).

Aby nauczyć się poprawnie przedstawiać przedmioty z życia w samolocie, musisz mieć pojęcie o ich kształcie, objętości i wyglądzie. Informacje te pomogą Ci podjąć decyzję w przyszłości Cele kształcenia podczas pracy nad rysunkiem pozwolą ci lepiej zrozumieć i zrozumieć strukturę form obiektów na obrazie. W przeciwnym razie uczniowie mogą przystąpić do mechanicznego i bezmyślnego kopiowania obiektów naturalnych.

Głównym zadaniem nauki rysowania jest nauczenie się prawidłowego widzenia trójwymiarowego kształtu przedmiotu oraz umiejętności logicznego i spójnego zobrazowania go na płaszczyźnie kartki papieru. Aby to zrobić, przyjrzyjmy się bardziej szczegółowo strukturze obiektów.

W charakter fizyczny nie można sobie wyobrazić żadnego ciała abstrakcyjna forma na przykład pustka.

Nie rozpraszając się tego typu obiektami, przejdźmy do realnych obiektów, które otaczają nas wszędzie, włączając w to formy żywej przyrody.

Przez kształt przedmiotu należy rozumieć geometryczną istotę powierzchni przedmiotu, charakteryzującą go wygląd. Każdy przedmiot lub przedmiot w naturze, od mikrocząstek po gigantyczne ciała kosmiczne, ma określony kształt i kształt Ludzkie ciało To nie jest wyjątek. Dlatego każdy przedmiot jest formą, a forma implikuje objętość.

Te dwa pojęcia – kształt i objętość – są ze sobą nierozerwalnie powiązane, tworzą jedną całość i nie istnieją oddzielnie w przyrodzie. Dla weźmy przykład przedmiot płaski - kartka papieru, której wygląd charakteryzuje się płaskimi konturami o kształcie prostokątnym lub stromym. Jego objętość zostanie określona na podstawie grubości przekroju, niezależnie od tego, jak cienki jest. Oczywiście ten przykład w odniesieniu do rozważanych Konkretny temat nie do końca udany. Lepiej byłoby, gdyby kartka papieru została zgnieciona lub nadano jej inny trójwymiarowy kształt. W tym przypadku obiekt będzie wyglądał bardziej wyraziście. Weźmy książkę, której zewnętrzne kontury po wstępnym zbadaniu mają kształt kartki papieru. Jednak grubość książki wraz z z całkowitą powierzchnią utwórz jego objętość, dzięki czemu ten przykład będzie bardziej przejrzysty.

Objętość obiektu jest wielkością trójwymiarową, która jest ograniczona w przestrzeni powierzchniami o różnych kształtach (każdy obiekt ma wysokość, szerokość i długość, nawet w ich względnych wymiarach).

Kształt dowolnego przedmiotu jest zasadniczo rozumiany lub rozważany jako jego istota geometryczna, jego wygląd lub kontury zewnętrzne. Sławny artysta i nauczyciel D.N. Kardovsky wierzyli, że forma to masa, która ma taki czy inny charakter, jak ciała geometryczne, takie jak sześcian, kula, walec itp. Dotyczy to w równym stopniu form żywych, które pomimo całej swojej złożoności opierają się na (schemat ) ukryta jednostka geometryczna. Na przykład kształt tułowia człowieka można przedstawić w postaci kilku kształtów geometrycznych: cylindra, równoległościanu lub spłaszczonego pryzmatu, który jest bliższy kształtowi tułowia (ryc. 1). Jednak wyraźne kontury nazwane figury geometryczne nie mają ludzkiego ciała; są w nim wgłębienia, wypukłości i inne odchylenia, które uniemożliwiają niedoświadczonym rysownikom zobaczenie tych geometrycznych ciał w żywej formie. Jednak wnikliwa analiza kształtu korpusu ujawnia jego geometryczną istotę, która jest bliska kształtowi pryzmatu. Wykorzystując te kształty geometryczne przy konstruowaniu sylwetki ludzkiej, doprecyzowując i uogólniając istniejące odchylenia, można nadać figurze rzeczywiste kontury.

Rozumiejąc zewnętrzne kontury obiektów, konieczne jest również zrozumienie istoty ich wewnętrznej struktury, projektu formy i połączenia poszczególnych elementów tworzących tę lub inną formę. Projekt obiektu z reguły determinuje charakter jego formy. W rysunku edukacyjnym nabywa się koncepcję projektowania form specjalne znaczenie z punktu widzenia jego organizacji przestrzennej, struktury geometrycznej, zewnętrznej struktury plastycznej, materiału i jego właściwości cel funkcjonalny. Dzięki temu uczniowie mogą bardziej świadomie podejść do swojego rysunku.

Kiedy dokładnie przeanalizujesz kształty obiektów, przy całej ich pozornej złożoności, zawsze możesz zobaczyć w nich geometryczną podstawę konstrukcyjną lub kombinację kilku takich podstaw, które tworzą tę formę. Weźmy dla przykładu dzbanek, na podstawie którego możemy wyróżnić kilka brył geometrycznych o różnych kształtach w następującej kombinacji: szyjka – cylinder, korpus – kula, podstawa – stożek. Kształt konstrukcyjny dwupiętrowego domu jest ~~ prostokątny, jego dach jest trójkątnym pryzmatem.

Geometryczne podstawy projektu proste obiekty oczywiste, trudniej jest je zobaczyć w żywych formach. Rycina 2 wyraźnie pokazuje obrazy czaszek zwierząt, których złożone kształty również ukryte podstawa geometryczna, co znacznie upraszcza zrozumienie strukturalnej i konstrukcyjnej istoty tych obiektów. Metody konstruowania jego kształtu na płaszczyźnie w dużej mierze zależą od budowy obiektu. Dlatego analizując kształt przedmiotu, niezależnie od tego, jak skomplikowany może on być na pierwszy rzut oka, należy przede wszystkim wniknąć w istotę jego wewnętrznej struktury, nie rozpraszając się małe części, uniemożliwiając zrozumienie geometrycznych podstaw jego projektu. Dzięki temu uczniowie będą mogli uzyskać więcej pełna informacja o temacie i świadomie uzupełnij rysunek. Dopiero po tym możesz zacząć decydować zadania wzrokowe oraz swobodnie i pewnie czerpiemy zarówno z natury, jak i wyobraźni, co jest niezwykle ważne w profesjonalnej działalności twórczej.

Aby lepiej zrozumieć projektowanie obiektów i nabyć umiejętności prawidłowego przedstawienia ich kształtu, konieczne jest także przypomnienie zdobytej w szkole wiedzy z geometrii, takiej jak pojęcia punktów, linii i form trójwymiarowych.

Te niesamowite dzieła wolumetryczne przyciągają wzrok i sprawiają, że wciąż na nowo powtarzamy „Wow!”. Niezwykła technika rysunek pozwala oszukać oko i uczynić płaski rysunek trójwymiarowym. Jak więc powstają takie rysunki? Może być wyjątkowy magiczne ołówki? =)

Most 3D narysowany prostym ołówkiem

Rysunki ołówkiem 3D – od czego zacząć?

Przede wszystkim zdecydujmy o najważniejszej rzeczy. Co nadaje objętość rysowanym obrazom? Wszystko jest proste. 1 jest cieniem. To cień tworzy objętość. Nasz mózg czyta informacja wizualna z obrazu i interpretuje go dla naszej percepcji w taki sam sposób, w jaki jesteśmy przyzwyczajeni do oglądania przedmiotów prawdziwe życie. Tworzy się iluzja objętości.

Straszna obszerna dłoń!

Aby narysować realistyczny obiekt, musisz go szczegółowo przestudiować. Największą uwagę należy zwrócić na kształt obiektu, jego fakturę i, co najważniejsze, cień. Warto od razu zidentyfikować źródło światła – od tego zależy realizm cienia.

Zębate usta, ah-ah-ah!

Na początek tworzony jest przybliżony szkic - szkic. Szkic oddaje kształt obiektów. Źródła światła są również natychmiast wskazane na szkicu. Im bliżej źródła światła znajduje się obiekt, tym jaśniejszy jest on przedstawiony. I odwrotnie, gdy oddalamy się od źródła, obiekt na zdjęciu staje się ciemniejszy.

Narysowany mężczyzna nie pozwala złożyć kartki papieru

Nie powinieneś od razu rysować cienia. Na początek warto zrobić mały szkic, aby zrozumieć, czy transmisja światła jest prawidłowa. Dodanie kontrastu nie jest trudne, ale rozjaśnienie go to prawdziwe wyzwanie. Dlatego nie spiesz się, cieniuj cień w kilku etapach, a na pewno Ci się uda!

Kostka wolumetryczna narysowana ołówkiem

Staraj się, aby różnica między głębokim cieniem a jaśniejszym była jak najbardziej gładka. Im płynniejsze przejście, tym bardziej realistyczny rysunek. Możesz użyć gumki lub kartki papieru - każdy artysta ma swoje tajemnice.

Malowany wąż wygląda jak prawdziwy!

W praktyce możesz spróbować narysować coś prostego. Na przykład jakiś prymityw geometryczny - kula, sześcian itp. Kiedy nauczysz się dość wyraźnie przekazywać ich kształt, możesz przejść do bardziej złożonych kompozycji.

Łuk wolumetryczny

Aby ułatwić sobie zadanie, spróbuj rozbić złożone kształty na proste. Fragmentuj złożone części. Ułatwi Ci to określenie, skąd dochodzi światło i jak cień powinien zachowywać się z tym czy innym fragmentem.

Nad nim przeskakuje malowany delfin pierścień głośności

Jeśli myślisz, że szablon będzie wyglądał „płasko”, to się mylisz. Tak samo mylisz się, jeśli myślisz, że tylko artyści są w stanie ożywić malarstwo szablonowe. W tym samouczku pokażemy dwa proste sztuczki dodanie objętości do rysunku wykonanego przy użyciu szablonu.

Nie będziemy wymieniać podstawowe zasady Mamy nadzieję, że już je zapamiętałeś. Aby obiekty nabrały objętości i cieni, wystarczy zastosować się do kilku zaleceń. Najpierw zacznij malować jasnymi kolorami. Na przykład, jeśli masz jabłko i chcesz, aby było żółte, najpierw weź kolor, który będzie po jego najbardziej oświetlonej stronie. Pomaluj cały szablon jasnym odcieniem. Nie bój się popełniać błędów – oto poniższe ciemne kolory zamaluje jasny odcień tam, gdzie nie powinien. Jeśli Twoje jabłko powinno mieć jasny blask słońca, pozostaw ten obszar całkowicie niepomalowany- biały.

Możesz ograniczyć się do jednej farby Gdy zaczniesz malować jabłko od krawędzi do środka, pędzel będzie stopniowo tracił farbę, a kolor stanie się coraz jaśniejszy. Pomaluj także liście na żółto, ten odcień nada im miękkość. Jeśli chcesz, aby figura była bardziej obszerna lub masz bardzo dużą, to po pierwszym przejściu możesz dodać trochę czerni do głównego koloru i ponownie pomalować od krawędzi do środka.

Drugi kolor może być cokolwiek chcesz. W naszym przypadku jest to żółty, którym prawie całkowicie malujemy liście i trochę przechodzimy nad jabłkami.

Trzeci kolor powinieneś wziąć najciemniejszy. W naszym przypadku ciemnoczerwony. Ciemny odcień musisz chodzić wzdłuż krawędzi szablonu, aby wyraźnie zdefiniować kontury projektu. Jeśli pędzelek prawie całkowicie położy się na folii, a do rysunku dostanie się tylko kilka włosków, kontur będzie cienki i delikatny. Należy pamiętać, że większość ciemnego koloru jest nakładana na zewnątrz obiektów, a nie na ich wnętrze.

I ostatnia rzecz. Rysując wiele identycznych powtórzeń, nie próbuj kopiować odcieni dokładnie. Pamiętaj o tym z punkt artystyczny „podobne” zawsze wygląda lepiej niż „tak samo”".

30. Ciała geometryczne


Pamiętaj, że pierwsze wrażenie objętości odczuwamy, gdy podnosimy i dotykamy przedmiotów lub rzeźbimy, tworząc trójwymiarową objętość.

Wiesz, że wygląd obiektu i zarysy charakteryzujące jego kształt zależą od jego długości, szerokości i wysokości, czyli to właśnie te wymiary sprawiają, że jest on trójwymiarowy.

Jaki jest kształt przedmiotu? Spójrzmy na to na przykładzie wizerunku kota. Nawet z daleka siedzącego kota rozpoznajemy jedynie po sylwetce. Możesz sobie wyobrazić, że głowa kota przypomina okrąg, a jego ciało przypomina trójkąt. W innych pozach tego zwierzęcia również można znaleźć podobieństwo figury geometryczne.

Kształt przedmiotu to wyraża cechy, czyni go rozpoznawalnym.

Na rysunku kształt obiektów przekazywany jest za pomocą linii oraz światła i cienia. Każdy przedstawiony obiekt ma określoną strukturę - design.



31. Koty


Na figurze narysowanej wyłącznie liniami prostymi (według Ettneve’a) mimo to bez trudu rozpoznajemy kota.

Początkujący artyści często przedstawiają tylko widoczne części przedmiotu skierowanego w ich stronę, nie wyobrażając sobie jego wewnętrznej struktury. Rysunek staje się zatem powolny, płaski i nieprzekonujący.

Aby uniknąć tego błędu, należy najpierw nauczyć się budować strukturę wewnętrzną obiektów wolumetrycznych na płaszczyźnie za pomocą osi, przekątnych i znajdować punkty węzłowe.


Po zapoznaniu się z rysunkami na tej rozkładówce możesz sobie wyobrazić, używając logiki i wyobraźni, jak zmienia się płaska figura korpus wolumetryczny.


32. Osie kwadratowe i przekątne


Aby kompetentnie i ekspresyjnie skonstruować kształt obiektu, konieczne jest wykorzystanie punktów i linii węzłowych, które można zidentyfikować w przyrodzie i w naturze. reprezentacja graficzna.


A. Zamiana kwadratu w siatkę za pomocą osi


B. Kwadrat ma dziewięć punktów węzłowych utworzonych przez przecięcie osi i diajunal


V. Niekończący się podział kwadratu po przekątnych daje wiele możliwości aranżacji dekoracji na płaszczyźnie


A. Starożytny Egipt. Zastosowanie kwadratowej siatki pomaga dokładniej oddać proporcje figur


B. Za pomocą tej siatki możesz powiększyć lub pomniejszyć obraz


V. Ozdoba geometryczna V haft ludowy


Następnie, zaczynając rysować obiekt z życia, musisz stopniowo przyzwyczaić się do wyobrażania sobie wewnętrznej struktury obiektu, czyniąc jego zewnętrzną część jakby przezroczystą.


Projekt jest podstawą formy, szkieletem, ramą spajającą poszczególne elementy i części w jedną całość.


Do przeniesienia w rysunku kształt wolumetryczny trzeba to przedstawić Struktura wewnętrzna innymi słowy, musisz zrozumieć projekt obiektu.