Apačioje yra kartėlio, kas Anė buvo anksčiau. Gorkio pjesės „Apatinėse gelmėse“ herojai: charakteristikos, vaizdai ir likimai. Keletas įdomių rašinių

Anna yra pjesės „Žemesnėse gelmėse“ veikėja, paskutines gyvenimo dienas išgyvenanti moteris, darbščiojo Kleščio žmona. Ji pavargo nuo gyvenimo, kuriame dreba nuo kiekvieno duonos gabalėlio ir vaikšto apsivilkusi skudurus. Tuo pačiu metu Anna nuolat ištveria žiaurų vyro elgesį. Vargšę gali užjausti bet kas, tik ne jos vyras. Jis ją tik įžeidžia ir žemina, o kartais ir muša. Ji tik sukelia jam abejingumą ir susierzinimą.

Panašu, kad Anos įvaizdyje matomos visos moterys, kurios šeimos gyvenime ištveria grubų požiūrį. Net pasidaro baisu, kad ji taip ramiai ištveria amžiną pažeminimą. Tuo pačiu metu ji ir toliau rūpinasi savo vyru ir yra pasirengusi atiduoti jam viską. Taigi, viename epizode ji sako, kad Kvashnya paliko savo koldūnus, kad jis paimtų ir suvalgytų. Jis visą laiką ant jos niurzga ir niekaip nesuvokia jos prašymų. Kai ji, uždususi, paprašo atidaryti duris, jis atsisako, bijodamas, kad pats nesušals. Nenuostabu, kad iš tokio gyvenimo yra tik viena išeitis – mirtis. Ir jai tik trisdešimt metų. Prieš mirtį Luka kažkaip ją paguodžia. Jis sako, kad kitame pasaulyje ji galės pailsėti nuo džiaugsmingos egzistencijos. Juk šias kančias kompensuoja palaima danguje. Netrukus ji miršta.

Spektaklyje yra penkios moteriškos lyties veikėjos. Anna yra Kleščo, kuris nuolankiai miršta antrajame veiksme, žmona, gailestinga ir ekonomiška Kvašnia, jaunoji Vasilisa yra prieglaudos savininko žmona ir Vaskos Ašo meilužė, jaunos ir nuskriaustos Natašos ir Nastjos, paskirtos autoriaus pastaba gąsdinančiu žodžiu „mergutė“.

Semantiniame kūrinio kontekste moteriškus įvaizdžius vaizduoja dvi priešingų personažų poros: Kvašnia - Nastja ir Vasilisa - Nataša. Be šių porų yra Anna, kuri spektaklyje įkūnija gryną kančią. Jos įvaizdžio netemdo aistros

Ir norai. Ji kantriai ir klusniai miršta. Jis miršta ne tiek nuo mirtinos ligos, kiek nuo savo nenaudingumo pasauliui sąmonės. Ji yra iš tų „nuogų žmonių“, kuriems egzistencijos tiesa yra netoleruotina. „Aš sergu“, – prisipažįsta ji Lukai. Vienintelis jai nerimą keliantis mirties aspektas: „Kaip ten – ar tai irgi kankinimas? Nuskriaustas, niekam šiame pasaulyje netinkamas, panašus į daiktą. Ji nejuda po sceną – ji juda. Jie jį išveda, palieka virtuvėje ir pamiršta. Kaip ir daiktas, jis gydomas po mirties. "Turime tai vilkti!" „Ištrauksime...“ Ji mirė – tarsi butaforija būtų atimta. „Tai reiškia, kad aš nustojau kosėti“.

Ne taip su kitais. Pirmoje poroje Kvashnya reiškia semantinę dominantę. Ji beveik visada atlieka namų ruošos darbus. Jis gyvena iš savo darbo. Gamina koldūnus ir parduoda. Iš ko pagaminti šie koldūnai ir kas juos valgo, težino tik Dievas. Ji gyveno ištekėjusi, o dabar jai tai niekaip: „Padariau vieną kartą, tai įsimena visam gyvenimui...“ O kai „numirė“ jos vyras, ji iš laimės visą dieną „sėdėjo viena“ ir džiaugsmas. Spektaklyje ji visada viena. Pokalbiai ir įvykiai paliečia kraštą, tarsi prieglaudos gyventojai jos bijotų. Net Medvedevas, įstatymo ir valdžios personifikacija, jos kambario draugas, su Kvašnia kalbasi pagarbiai – joje per daug įdomaus proto, sveiko proto ir paslėptos agresijos.

Jos priešingybė Nastya nėra apsaugota ir prieinama. Ji nėra užsiėmusi, nieko neveikia. Ji yra „mergutė“. Ji beveik nereaguoja į ją supančio pasaulio realijas. Jos protas neapkrautas apmąstymų. Ji tokia pat savarankiška, kaip ir Kvašnia. Gorkis įskiepijo jai keistą, ne jo sugalvotą, „moteriškų romanų“ pasaulį, menką ir beprasmę svajonę apie gražų gyvenimą. Ji yra raštinga, todėl skaito. „Ten, virtuvėje, sėdi mergina, skaito knygą ir verkia“, – stebisi Luka. Tai Nastya. Ji verkia dėl fantastikos, kuri jai stebuklingai atrodo kaip jos pačios gyvenimas. Ji primena mažą mergaitę, kuri svajojo apie žaislą. Pabudusi ji slampinėja su tėvais ir reikalauja šio žaislo sau. Sulaukę švelnaus amžiaus vaikai neatskiria svajonių nuo realybės. Tai atsitinka vėliau, augant. Nastya ne tik neužauga, bet ir nepabunda. Realybėje ji svajoja apie šiuos konditerijos gaminius, be nuodėmių svajones: „Ir jo kairiarankė didžiulė, užtaisyta dešimčia kulkų... Nepamirštamas mano draugas... Raulis...“ Baronas apsiverčia: „Nastja! Bet... juk paskutinį kartą buvo Gastonas! Nastya elgiasi kaip vaikas. Įkišusi nosį į realybę ji tampa kaprizinga, susijaudina, meta puodelį ant grindų, grasina gyventojams: „Šiandien prisigersiu... Taigi prisigersiu“. Atsigerti reiškia vėl pabėgti nuo realybės. Pamiršk save. Sprendžiant iš netiesioginių užuominų, baronas su ja yra žigolo, bet ji to taip pat nežino. Realybės spinduliai tik žvilga jos sąmonės paviršiuje, neįsiskverbdami į vidų. Vieną dieną Nastja atsiveria ir tampa aišku, kad jos gyvenimą kursto neapykantos energija. Bėgdama ji šaukia visiems: „Vilkai! Leisk jums iškvėpti! Vilkai! Šią eilutę ji sako ketvirtojo veiksmo pabaigoje, todėl yra vilties pabusti. Vasilisa atstovauja autoritetingai pjesės pradžiai. Ji yra Pallas Atėnė iš flophouse, jos piktasis genijus. Ji viena veikia – visos kitos egzistuoja. Su jos įvaizdžiu siejasi kriminalinės ir melodramatiškos siužeto intrigos. Vasilisai nėra vidinių draudimų. Ji, kaip ir visi kiti prieglaudoje, yra „nuogas žmogus“, jai „viskas leidžiama“. Ir Vasilisa tuo pasinaudoja, o kiti tik kalba. Autorius suteikė jai žiaurų ir negailestingą charakterį. Sąvoka „neįmanoma“ yra už jos moralinės sąmonės ribų. Ir ji nuosekliai mąsto: „Džiautis reiškia žudyti mėgautis“. Jos antipodas Nataša yra gryniausias ir ryškiausias pjesės įvaizdis. Iš pavydo Vaskai Ash Vasilisa nuolat muša ir kankina Natašą, jai padeda vyras, senas Kostylevas. Įsijungia pakuotės instinktas. Nataša vienintelė iš visų tiki ir vis dar tikisi, ji laukia ne galanterijos, o tikros meilės, jos ieško. Bet, deja, jo paieškos geografija vyksta toje dugno dalyje, kur auksu prikrauti ispanų galeonai nerimsta. „Iš viršaus, iš žiūrovo“ sklindanti blanki šviesa leidžia matyti tik nuolatinių gyventojų veidus. Nataša niekuo nepasitiki. Nei Lukas, nei Ašas. Tiesiog ji, kaip ir Marmeladovas, „nėra kur eiti“. Kai Kostylevą nužudo, ji šaukia: „Paimk ir mane... pasodink į kalėjimą! Natašai aišku, kad nužudė ne Ašas. Visi turi vyno. Visi buvo nužudyti. Tai jos tiesa. Jos, o ne Satina. Ne išdidaus, stipraus žmogaus tiesa, o pažemintų ir įžeistų tiesa.

Gorkio pjesės „Gelmėse“ moteriškos lyties veikėjos neša rimtą semantinį krūvį. Jų buvimo dėka sugadintas prieglaudos gyventojų pasaulis tampa artimesnis ir aiškesnis. Jie yra tarsi jo patikimumo garantai. Būtent jų balsais autorius atvirai kalba apie užuojautą ir nepakeliamą gyvenimo nuobodulį. Jie turi savo knygų pirmtakus, į juos susiliejo daugybė literatūrinių projekcijų iš ankstesnės meninės tradicijos. To autorius neslepia. Kitas dalykas yra svarbesnis: jie spektaklio skaitytojams ir žiūrovams sukelia nuoširdžiausią neapykantą ar užuojautą.

Anna yra viena iš M. Gorkio pjesės „Žemesnėse gelmėse“ veikėjų. Jos trisdešimties metų herojė mirtinai serga vartojimu ir supranta, kad netrukus mirs. Ji gyvena su savo vyru Andrejumi Kleščiu, bedarbiu mechaniku. Anna pavargo nuo gyvenimo skurde, gyvenimo, kuriame ji turi taupyti viską ir dėvėti skudurus.

Ji įkūnija nepriekaištingą kančią, nesuteptą nuodėmingų aistrų ir siekių. Sena moteris, kurios niekam nereikia – būtent taip jaučiasi Ana, nepaisant jauno amžiaus. Ji subtiliai jaučia, koks ydingas yra gyvenamojo namo gyventojų pasaulis, kurie, nepaisant to, nuoširdžiai užjaučia ir visais įmanomais būdais stengiasi padėti merginai, skirtingai nei jos abejingas ir irzlus vyras. Jis ją tik įžeidinėja, žemina ir muša. Anna labai nuolankiai vertina savo ligą ir panašų vyro požiūrį. Ji ir toliau jį supa rūpestingai. Dėl šios abejingos egoistės ji pasirengusi padaryti bet ką, net duos paskutinį gabalėlį duonos, bet jis, bijodamas, kad nesušals, net atsisako jai įkvėpti gryno oro. Jo elgesys tik pablogina nusilpusios Anos būklę.

Ana yra tokia nuskriausta ir persekiojama, kad mirtis jai yra vienintelė išeitis iš šio pragaro, tik viena ją gąsdina – būti pasmerkta kankinimams ir kitame pasaulyje. Ji suprato, kad nieko negalima pakeisti ir tiesiog atsistatydino pati. Ji svajoja tik apie vieną dalyką – bent jau ten rasti ilgai lauktą ramybę ir pailsėti nuo žemiškosios egzistencijos sunkumų.

Vienintelė Anos paguoda prieš mirtį – klajoklis Lukas, kuris įtikina ją, kad kitame pasaulyje ji pagaliau gali pailsėti. Lukas pažada, kad jos laukia atlygis už visas kančias. Jos svajonės yra vienintelis dalykas, apie kurį ji galvoja mirdama.

Autorius herojės įvaizdį apibūdina kaip dalyką, kurio niekam nereikia pasaulyje. Viso spektaklio metu jos personažas yra imobilizuotas, ji judinama po sceną, gali būti lengvai pamiršta virtuvėje ar prireikus pajudinta. Net ir po mirties neskuba jos laidoti ir tik po kurio laiko išnešioja tarsi tik butaforiją.

Anos įvaizdis yra tragiškas ir įkūnija visų moterų, kurios negalėjo rasti laimės santuokoje, visų moterų, įžeistų likimo ir moraliai išsekusių, likimą. Pasakodama, koks nesąžiningas likimas jaunos merginos atžvilgiu, autorius pasakoja apie Rusijos visuomenės gyvenimo laikotarpį, kai visko atimti žmonės, grimztantys į socialinį dugną, gyvena apgailėtiną gyvenimą, bet tuo pačiu nenustoja svajoti apie šviesi ateitis.

Populiarūs raštai

• Aprašymo esė pagal paveikslą „Kaimas Chmelevka Romadina“ (9 klasė)

  Pagal pavadinimą nesunku atspėti, kad N. Romadino paveiksle „Chmelevkos kaimas“ vaizduojama minėta gyvenvietė. Rudeniui būdingi ploni beržai geltonais ir raudonais lapais, kaimo namai, išpuoselėti daržai.

• Rašinys Kaip aš tai padariau pirmą kartą... (7 klasė)

  Savo esė papasakosiu, kaip pirmą kartą važinėjau riedučiais. Ši diena amžiams išliks mano atmintyje, nes patyriau emocijų ir įspūdžių audrą.

• Aprašymo esė pagal Aivazovskio paveikslą „Jūra“. Koktebelio įlanka

  Mėgstamiausia Aivazovskio tema yra jūra. Jis jį nuolat piešė. Nuotraukoje veiksmas vyksta Koktebelio įlankoje. Jūroje kilo audra. Dvistiebį burlaivį didelė banga atkakliai varo kranto link

Drama „Žemesnėse gelmėse“ yra svarbus Gorkio kūrybinės biografijos kūrinys. Šiame straipsnyje bus pateikti herojų aprašymai.

Šis kūrinys parašytas lūžio metu šaliai. XIX amžiaus 90-aisiais Rusijoje kilo rimtas protrūkis – po kiekvieno derliaus gedimo iš kaimų pasitraukdavo masės nuskurdusių, sugriuvusių valstiečių ieškodami darbo. Gamyklos ir gamyklos buvo uždarytos. Tūkstančiai žmonių atsidūrė be pragyvenimo šaltinių ir pastogės. Dėl to atsirado daugybė „valkatų“, kurie nugrimzdo į gyvenimo dugną.

Kas gyveno dosshouses?

Iniciatyvūs lūšnynų savininkai, pasinaudoję tuo, kad žmonės atsidūrė beviltiškoje padėtyje, surado, kaip iš nešvarių rūsių išpešti naudą. Juos pavertė prieglaudomis, kuriose gyveno elgetos, bedarbiai, vagys, valkatos ir kiti „apačios“ atstovai. Šis darbas parašytas 1902 m. Spektaklio „Apie dugną“ herojai kaip tik tokie žmonės.

Visą savo karjerą Maksimas Gorkis domėjosi asmenybe, žmogumi, jo paslaptimis.Jausmai ir mintys, svajonės ir viltys, silpnumas ir stiprybė – visa tai atsispindi kūrinyje. Pjesės „Apačioje“ herojai – žmonės, gyvenę XX amžiaus pradžioje, kai žlugo senasis pasaulis ir atsirado naujas gyvenimas. Tačiau jie skiriasi nuo kitų tuo, kad yra atstumti visuomenės. Tai žmonės iš apačios, atstumtieji. Vieta, kur gyvena Vaska Pepel, Bubnovas, Aktorius, Satinas ir kiti, yra neišvaizdi ir baisi. Pagal Gorkio aprašymą, tai į urvą panašus rūsys. Jo lubos – akmeniniai skliautai su aptrupėjusiu tinku, rūkyta. Kodėl prieglaudos gyventojai atsidūrė gyvenimo „dugne“, kas juos čia atvedė?

Spektaklio „Apačioje“ herojai: stalas

Kas sugriovė šių žmonių gyvenimus?

Priklausomybė nuo alkoholio sužlugdė aktorių. Jo paties teigimu, anksčiau jis turėjo gerą atmintį. Dabar aktorius tiki, kad jam viskas baigėsi. Vaska Pepel yra „vagių dinastijos“ atstovas. Šis herojus neturėjo kito pasirinkimo, kaip tęsti tėvo darbą. Sako, kad dar būdamas mažas, jau tada buvo vadinamas vagimi. Bubęs kailininkas Bubnovas paliko dirbtuves dėl žmonos neištikimybės, taip pat bijodamas žmonos meilužio. Jis bankrutavo, po to nuėjo tarnauti į vieną „iždo kamerą“, kurioje įvykdė pasisavinimą. Viena spalvingiausių kūrinio figūrų – Satinas. Jis buvo buvęs telegrafo operatoriumi ir pateko į kalėjimą už vyro, kuris įžeidė savo seserį, nužudymą.

Ką kaltina prieglaudos gyventojai?

Beveik visi pjesės „Apačioje“ veikėjai dėl esamos situacijos linkę kaltinti gyvenimo aplinkybes, o ne save. Galbūt, jei jie būtų susiklostę kitaip, niekas iš esmės nebūtų pasikeitę, o toks pat likimas būtų ištikęs ir naktines prieglaudas. Bubnovo pasakyta frazė tai patvirtina. Jis prisipažino, kad iš tikrųjų išgėrė dirbtuves.

Matyt, visų šių žmonių žlugimo priežastis yra moralinės šerdies, kuri sudaro žmogaus asmenybę, stoka. Kaip pavyzdį galite pateikti aktoriaus žodžius: „Kodėl tu mirei? Neturėjau tikėjimo...“

Ar buvo galimybė gyventi kitokį gyvenimą?

Kurdamas pjesės „Žemesnėse gelmėse“ personažų įvaizdžius, autorius kiekvienam iš jų suteikė galimybę gyventi skirtingą gyvenimą. Tai yra, jie turėjo pasirinkimą. Tačiau kiekvienam pirmasis išbandymas baigėsi gyvenimo žlugimu. Pavyzdžiui, baronas galėjo pagerinti savo reikalus ne vogdamas vyriausybės lėšas, o investuodamas pinigus į pelningą verslą, kurį turėjo.

Satinas galėjo išmokyti nusikaltėlį kitaip. Kalbant apie Vaską Ashą, ar tikrai žemėje būtų mažai vietų, kur niekas nieko nežinotų apie jį ir jo praeitį? Tą patį galima pasakyti ir apie daugelį prieglaudos gyventojų. Jie neturi ateities, bet praeityje turėjo galimybę čia nepatekti. Tačiau spektaklio „Apie dugną“ herojai juo nepasinaudojo.

Kaip herojai guodžiasi?

Viskas, ką jie dabar gali padaryti, tai gyventi su nerealiomis viltimis ir iliuzijomis. Baronas, Bubnovas ir aktorius gyvai.Prostitutė Nastja linksmina svajones apie tikrą meilę. Kartu pjesės „Apačioje“ herojų charakteristikas papildo tai, kad šie visuomenės atstumti žmonės pažeminti veda nesibaigiančias diskusijas apie moralines ir dvasines problemas. Nors logiškiau būtų kalbėti, nes jie gyvena iš rankų į lūpas. Pjesės „Apačioje“ veikėjų aprašymas leidžia suprasti, kad juos domina tokie klausimai kaip laisvė, tiesa, lygybė, darbas, meilė, laimė, teisė, talentas, sąžiningumas, pasididžiavimas, užuojauta, sąžinė, gailestis, kantrybė. , mirtis, ramybė ir daug daugiau. Jiems taip pat rūpi dar svarbesnė problema. Jie kalba apie tai, kas yra žmogus, kodėl jis gimsta, kokia yra tikroji egzistencijos prasmė. Prieglaudos filosofais galima vadinti Luką, Satiną, Bubnovą.

Visi kūrinio herojai, išskyrus Bubnovą, atmeta „pralaimėjusį“ gyvenimo būdą. Jie tikisi laimingo likimo posūkio, kuris iškels juos iš „apačios“ į paviršių. Pavyzdžiui, Kleščas sako, kad dirba nuo jaunystės (šis herojus – mechanikas), tad tikrai iš čia išeis. „Palauk minutėlę... mano žmona mirs...“ – sako jis. Aktorius, šis chroniškas girtuoklis, tikisi rasti prabangią ligoninę, kurioje jam stebuklingai grįš sveikata, jėga, talentas, atmintis ir žiūrovų plojimai. Ana, nelaiminga kenčia, svajoja apie palaimą ir ramybę, kurioje pagaliau bus apdovanota už kankinimus ir kantrybę. Vaska Pepel, šis beviltiškas herojus, nužudo prieglaudos savininką Kostylevą, nes pastarąjį laiko blogio įsikūnijimu. Jo svajonė – nuvykti į Sibirą, kur pradės naują gyvenimą su mylima mergina.

Luko vaidmuo kūrinyje

Klajoklis Lukas palaiko šias iliuzijas. Jis įvaldo guodėjo ​​ir pamokslininko įgūdžius. Maksimas Gorkis šį herojų vaizduoja kaip gydytoją, kuris visus žmones laiko nepagydomais ligoniais ir įžvelgia savo pašaukimą sušvelninant jų skausmą ir jį nuo jų slepiantį. Tačiau kiekviename žingsnyje gyvenimas paneigia šio herojaus poziciją. Ana, kuriai jis žada dievišką atlygį danguje, staiga nori „pagyventi dar šiek tiek...“. Iš pradžių patikėjęs vaistu nuo alkoholizmo, aktorius spektaklio pabaigoje nusižudo. Vaska Pepel nustato tikrąją visų šių Lukos paguodų vertę. Jis teigia maloniai „pasakojantis“, nes pasaulyje tiek mažai gėrio.

Satino nuomonė

Luka kupinas nuoširdaus gailesčio prieglaudos gyventojų, tačiau nieko negali pakeisti, padėti žmonėms gyventi kitokį gyvenimą. Savo monologe Satinas atmeta šią nuostatą, nes mano, kad tai žemina, sufleruoja tų, kuriems šis gailestis nukreiptas, nesėkmę ir vargą. Pagrindiniai pjesės „Apie dugną“ veikėjai Satinas ir Luka išsako priešingas nuomones. Satinas sako, kad reikia gerbti žmogų, o ne žeminti jo su gailesčiu. Šie žodžiai tikriausiai išreiškia autoriaus poziciją: „Žmogau!.. Tai skamba... išdidžiai!

Tolesnis herojų likimas

Kas nutiks visiems šiems žmonėms ateityje, ar Gorkio pjesės „Žemesnėse gelmėse“ herojai galės ką nors pakeisti? Tolimesnį jų likimą įsivaizduoti nesunku. Pavyzdžiui, Tick. Darbo pradžioje jis bando išlipti iš „apačios“. Jis mano, kad mirus žmonai viskas stebuklingai pasikeis į gerąją pusę. Tačiau po žmonos mirties Kleščas lieka be įrankių ir pinigų ir kartu su kitais niūriai dainuoja: „Vis tiek nepabėgsiu“. Tiesą sakant, jis nepabėgs, kaip ir kiti prieglaudos gyventojai.

Kas yra išsigelbėjimas?

Ar apskritai yra būdų pabėgti iš „apačios“ ir kokie jie? Satino kalboje, kai jis kalba apie tiesą, galima nubrėžti lemiamą išeitį iš šios sunkios padėties. Jis mano, kad stipraus žmogaus tikslas yra išnaikinti blogį, o ne paguosti kenčiantįjį, kaip Lukas. Tai vienas tvirčiausių paties Maksimo Gorkio įsitikinimų. Žmonės gali pakilti iš dugno tik išmokę gerbti save ir įgydami savigarbos. Tada jie galės neštis išdidų Žmogaus titulą. Jį, pasak Gorkio, dar reikia užsidirbti.

Deklaruodamas savo tikėjimą laisvo žmogaus kūrybinėmis galiomis, sugebėjimais ir intelektu, Maksimas Gorkis patvirtino humanizmo idėjas. Autorius suprato, kad Satino, girto valkata, burnoje žodžiai apie laisvą ir išdidų žmogų skamba dirbtinai. Tačiau jie turėjo skambėti spektaklyje, išreiškiant paties rašytojo idealus. Nebuvo kam pasakyti šios kalbos, išskyrus Satiną.

Savo darbe Gorkis paneigė pagrindinius idealizmo principus. Tai nuolankumo, atleidimo, nesipriešinimo idėjos. Jis leido suprasti, kokiems įsitikinimams priklauso ateitis. Tai įrodo pjesės „Apačioje“ herojų likimas. Visas darbas persmelktas tikėjimo žmogumi.

Ana – viena iš moteriškų kūrinio personažų, leidžianti subtiliau pajusti kambarinio namo gyventojų pasaulio nepilnavertiškumą.

Rašytojas pateikia Anos kaip nepagydomai sergančios trisdešimties metų moters, užsikrėtusios vartojimu, suvokiančios, kad netrukus mirs, ir nuolankiai priimančios šį faktą, įvaizdį.

Anna gyvena prieglaudoje su vyru Kleščiu, kuris neteko darbo. Moteris jaučiasi siaubingai pavargusi nuo sunkaus ir vargano gyvenimo, kurio Ana šlykštisi savo netolerancija, kur ji priversta taupyti, drebėti dėl duonos gabalo, rengtis skudurais.

Anna pjesėje įkūnija tyros ir siaubingos kančios įvaizdį, neapsaugotą žiaurių troškimų ir žiaurių aistrų. Jauna moteris jaučiasi kaip senovinė senolė ir supranta, kad yra niekam tikusi aplinkiniam pasauliui.

Naktinio prieglaudos gyventojai teikia minimalią pagalbą ir reiškia užuojautą mirštančiajai moteriai, tik jos vyras lieka abejingas Anos kankinimams, nuolat ją įžeidinėja, žemina, o kartais net kelia kumščius.

Anna kantri su vyro susierzinimu ir ramiai stengiasi toliau juo rūpintis, nes yra pasirengusi daug nuveikti dėl Tikės. Tačiau Kleščas, savanaudis ir abejingas žmonos ligai, atsisako Anai net įleisti gryno oro pro atviras duris, bijodamas, kad jis pats nesušals.

Nuskriausta ir sumedžiota moteris mirtį laiko vienintele išeitimi iš beviltiško pragariško gyvenimo ir tik bijo, kad kitoje dimensijoje ji taip pat bus pasmerkta kankinimams, nors svajoja bent šiek tiek palaimingai pailsėti nuo liūdnos egzistencijos.

Autorė atskleidžia herojės įvaizdį, vaizduodama ją kaip nereikalingą dalyką šiame pasaulyje. Viso pjesės metu Anos personažas nesulaukia jokio judesio, ji judinama po sceną, pamirštama virtuvėje, nešiojama, išnešama. Net ir numirę, neskuba moters siųsti į kapines, po kurio laiko ji išnešama kaip rekvizitas.

Paskutinėmis gyvenimo minutėmis klajūnas Lukas Anai guodžia, sakydamas moteriai, kad kitame pasaulyje ji sulauks ir malonumo, ir ilgai laukto poilsio, todėl Ana miršta, galvodama tik apie neįgyvendinamas svajones.

Pasakodama apie sunkų ir nesąžiningą jaunos moters likimą, autorė vaizdžiai iliustruoja Rusijos gyvenimo laikotarpį, kai nuskriausti žmonės, priversti nugrimzti į socialinį dugną, gyvena apgailėtinai, išlikdami pajėgūs išmintingai mąstyti, trokšti mąstyti ir svajoti. apie nuostabią ateitį.

Esė Ana spektaklyje „Žemesnėse gelmėse“.

Anna yra viena iš smulkių veikėjų rusų klasikos šedevre, Maksimo Gorkio pjesėje „Apatinėje gelmėje“. Jos atvaizdas kūrinyje tragiškiausias.

Jai 30 metų, ji ištekėjusi už paprasto mechaniko Andrejaus Kleščio. Moteris sunkiai serga vartojimu ir plaučių tuberkulioze. Ji jaučia, kad mirtis greitai artėja ir dėl ligos yra labai silpna. Anna praktiškai nieko nevalgo, dažniausiai visą laiką guli lovoje, nes niekam daugiau neužtenka jėgų, ją kankina nuolatiniai dusinančio kosulio priepuoliai.

Vyras su ja elgiasi šaltai ir abejingai, su akivaizdžiu irzlumu ir priekaištais, kartais moteriai tenka iškęsti net jo sumušimus. Erkė atsisako net atidaryti duris žmonos prašymu, teigdama, kad bijo susirgti kaip ji. Nepaisant to, Anna ir toliau juo rūpinasi, duoda vyrui visa, kas geriausia ir nuolankiai ištveria jo žiaurumą. Autorė savo personaže įkūnija visas sunkaus likimo ir nelaimingų santuokų moteris. Atrodytų, ji dar tokia jauna, bet Anai jau nebeliko gyvybingumo, liga, pinigų trūkumas ir moralinis išsekimas ją suluošino, ji jau seniai susitaikė su nusistovėjusia padėtimi ir mano, kad jau per vėlu. bandyti ką nors pakeisti.

Pora labai neturtinga, gyvena vargšų prieglaudoje, kuri priklauso Kostylevų porai. Visą gyvenimą moteris yra nepakankamai maitinama, dėvi senus drabužius, kurie labiau atrodo kaip skudurai, ir atsisako visokių materialinių naudų. Visi svečiai nuoširdžiai užjaučia ir gaili Anos, išskyrus jos pačios vyrą. Jis nerodo jai jokio rūpesčio ar žmogiško supratimo. Nuolatinis žiaurumas iš jo pusės tik pablogino ir taip apgailėtiną jos moralinę ir fizinę būklę.

Klajūnas Lukas bando sušvelninti skaudų Anos likimą. Jis griebiasi apgaulės, norėdamas kažkaip paguosti ir nuraminti nelaimingą moterį. Ji pažada, kad danguje jos laukia daug geresnis gyvenimas ir sielos ramybė, kad už vargus ir kančias žemėje jai bus dosniai atlyginta.

Netrukus liga nugali ir Anos jėgos pasitraukia, ji miršta, niekada nežinodama apie šeimos gerovę ir paprastą žmogišką laimę.

Keletas įdomių rašinių

• Esė Mano mėgstamiausia liaudies pasaka

  „Morozko“ yra mano mėgstamiausia liaudies pasaka, pažįstama iš vaikystės. Kalėdinė istorija apie darbščią merginą, kurią tyčiojasi pamotė ir posesė. Pasakojimas apie pasakos personažą, kuris ateina į pagalbą vargšei podukrai.

  Meilė yra švelnus jausmas, kuris negali apeiti vieno žmogaus net ir bejausmiausia širdimi. Meilės tekstai pateikiami daugelyje rusų poetų eilėraščių ir juose atskleidžiama didžiulė žmogaus jausmų paletė