2 skaidrė
Skaidrės aprašymas:
3 skaidrė
Skaidrės aprašymas:
4 skaidrė
Skaidrės aprašymas:
5 skaidrė
Skaidrės aprašymas:
6 skaidrė
Skaidrės aprašymas:
7 skaidrė
Skaidrės aprašymas:
8 skaidrė
Skaidrės aprašymas:
9 skaidrė
Skaidrės aprašymas:
10 skaidrė
Skaidrės aprašymas:
11 skaidrė
Skaidrės aprašymas:
12 skaidrė
Skaidrės aprašymas:
13 skaidrė
Skaidrės aprašymas:
14 skaidrė
Skaidrės aprašymas:
15 skaidrė
Skaidrės aprašymas:
16 skaidrė
Skaidrės aprašymas:
17 skaidrė
Skaidrės aprašymas:
Skaidrės aprašymas:
Rusijoje klasicizmas atsirado XVIII amžiuje, po Petro I. Lomonosovo reformų įvykdė rusiškos eilės reformą, sukūrė „trijų ramybių“ teoriją, kuri iš esmės buvo prancūzų klasikinių taisyklių pritaikymas rusų kalbai. Klasicizmo atvaizdai neturi individualių bruožų, nes jie pirmiausia skirti užfiksuoti stabilias bendrąsias charakteristikas, kurios laikui bėgant nepraeina ir veikia kaip bet kokių socialinių ar dvasinių jėgų įkūnijimas. Rusijoje klasicizmas atsirado XVIII amžiuje, po Petro I. Lomonosovo reformų įvykdė rusiškos eilės reformą, sukūrė „trijų ramybių“ teoriją, kuri iš esmės buvo prancūzų klasikinių taisyklių pritaikymas rusų kalbai. Klasicizmo atvaizdai neturi individualių bruožų, nes jie pirmiausia skirti užfiksuoti stabilias bendrąsias charakteristikas, kurios laikui bėgant nepraeina ir veikia kaip bet kokių socialinių ar dvasinių jėgų įkūnijimas. Klasicizmas Rusijoje vystėsi veikiant didelei Apšvietos epochai – lygybės ir teisingumo idėjos visada buvo rusų klasikų rašytojų dėmesio centre. Todėl rusų klasicizme labai išplėtoti žanrai, reikalaujantys autoriaus privalomo istorinės tikrovės vertinimo: komedija (D. I. Fonvizinas), satyra (A. D. Kantemiras), pasakėčia (A. P. Sumarokovas, I. I. Chemniceris), odė (Lomonosovas, G. R. Deržavinas). V.L. Borovikovskis. G. R. portretas. Deržavinas Ryšium su Ruso skelbtu raginimu priartėti prie gamtos ir natūralumo, XVIII amžiaus pabaigos klasicizme stiprėjo krizės reiškiniai; Proto suabsoliutinimą pakeičia švelnių jausmų kultas – sentimentalizmas. Perėjimas nuo klasicizmo prie ikiromantizmo ryškiausiai atsispindėjo Šturmo ir Drango epochos vokiečių literatūroje, atstovaujamoje J. W. Goethe's (1749-1832) ir F. Šilerio (1759-1805) vardais, kurie, sekdami Ruso, laikė meną pagrindine ugdymo jėga.
Skaidrės aprašymas:
Muzika Klasikinio laikotarpio muzika arba klasicizmo muzika reiškia Europos muzikos raidos laikotarpį maždaug nuo 1730 iki 1820 m. Klasicizmo samprata muzikoje tvirtai siejama su Haydno, Mocarto ir Bethoveno kūryba, vadinama Vienos klasika ir nulėmusia tolesnės muzikinės kompozicijos raidos kryptį. Sąvokos „klasicizmo muzika“ nereikėtų painioti su „klasikinės muzikos“ sąvoka, kuri turi bendresnę prasmę kaip praeities muzika.
Bloko plotis px
Nukopijuokite šį kodą ir įklijuokite jį į savo svetainę
Skaidrių antraštės:
Klasicizmas mene
Atlikta:
Kudryavtseva Natalija
Mokytojas MBOU "Vidurinė mokykla Nr. 4"
G. Kolpaševo
Savivaldybės įstaiga „4 vidurinė mokykla“. Literatūra 9 klasė. Klasicizmas mene.
Turinys 1. Įvadas 2. Skaidrių pristatymas tema „Klasicizmas“, Literatūra 9 kl. 3. Išvada 4. Literatūros sąrašas Įvadas Klasicizmas – (iš lot. classicus – pavyzdinis), stilius ir kryptis literatūroje ir mene 17 – anksti. XIX a., atsigręžiant į antikinį paveldą kaip normą ir idealų modelį. Klasicizmas išsivystė XVII a. Prancūzijoje. XVIII amžiuje klasicizmas buvo siejamas su Apšvietos epocha; Remdamasis filosofinio racionalizmo idėjomis, idėjomis apie protingą pasaulio dėsningumą, apie gražią taurią gamtą, jis stengėsi išreikšti didelį socialinį turinį, aukštus herojiškus ir moralinius idealus, griežtai organizuoti logiškus, aiškius ir harmoningus vaizdinius. Klasicizmo estetika, vadovaudamasi iškiliomis etinėmis meno idėjomis ir edukacine programa, nustatė žanrų hierarchiją – „aukštas“ (tragedija, epas, odė, istorija, mitologija, religinė tapyba ir kt.) ir „žema“ (komedija, satyra, fabula, žanrinė tapyba ir kt.) ir tt). Literatūroje (P. Corneille'o, J. Racine'o, Voltero tragedijos, Molière'o komedijos, N. Boileau eilėraštis "Poezijos menas" ir satyros, J. Lafontaine'o pasakėčios, F. La Rochefoucauld'o, J. Labruyère'o proza Prancūzijoje, Veimaro laikotarpio I. V. Gėtės ir F. Šilerio kūriniai Vokietijoje, M. V. Lomonosovo ir G. R. Deržavino odės, A. P. Sumarokovo ir Ya. B. Knyazhnino tragedijos Rusijoje) pagrindinį vaidmenį atlieka reikšmingi etiniai konfliktai ir normatyvinis. tipiniai vaizdai. Teatro menui (Mondori, Duparc, M. Chanmele, A. L. Lequin, F. J. Talma, Rachel Prancūzijoje, F. K. Neuber Vokietijoje, F. G. Volkov, I. A. Dmitrevsky Rusijoje) Būdinga iškilminga, statiška spektaklių struktūra ir išmatuotas poezijos skaitymas. Muzikiniame teatre herojiškumas, stiliaus normatyvumas ir pakylėjimas, loginis dramaturgijos aiškumas, rečitatyvumo (J.B. Lully operos Prancūzijoje) ar vokalinio virtuoziškumo arijose (italų opera seria) dominavimas, kilnus paprastumas ir prakilnumas (C.V. reformų operos. ) buvo įsteigti. Gluck Austrijoje). Klasicizmo architektūra (J. Hardouin-Mansart, J. A. Gabriel, C. N. Ledoux Prancūzijoje, C. Wren Anglijoje, V. I. Bazhenovas, M. F. Kazakovas, A. N. Voronikhinas, A. D. Zacharovas, K. I. Rossi Rusijoje) pasižymi aiškumu ir geometrinėmis formomis, logiškas išdėstymas, lygios sienos derinys su tvarka ir santūriu dekoru. Dailė (dailininkai N. Poussin, C. Lorrain, J. L. David, J. O. D. Ingres, skulptoriai J. B. Pigalle, E. M. Falconet Prancūzijoje, skulptoriai G. Schadow Vokietijoje, B. Thorvaldsen Danijoje, A. Canova Italijoje, tapytojai A. P. Losenko, G. I. Ugryumovas, skulptoriai M. I. Kozlovskis, I. P. Martosas Rusijoje) išsiskiria logiška siužeto plėtra, aiškumu, kompozicijos balansu. Literatūroje (P. Corneille'o, J. Racine'o, Voltero tragedijos, Molière'o komedijos, N. Boileau eilėraštis "Poezijos menas" ir satyros, J. Lafontaine'o pasakėčios, F. La Rochefoucauld'o, J. Labruyère'o proza Prancūzijoje, Veimaro laikotarpio I. V. Gėtės ir F. Šilerio kūriniai Vokietijoje, M. V. Lomonosovo ir G. R. Deržavino odės, A. P. Sumarokovo ir Ya. B. Knyazhnino tragedijos Rusijoje) pagrindinį vaidmenį atlieka reikšmingi etiniai konfliktai ir normatyvinis. tipiniai vaizdai. Teatro menui (Mondori, Duparc, M. Chanmele, A. L. Lequin, F. J. Talma, Rachel Prancūzijoje, F. K. Neuber Vokietijoje, F. G. Volkov, I. A. Dmitrevsky Rusijoje) Būdinga iškilminga, statiška spektaklių struktūra ir išmatuotas poezijos skaitymas. Muzikiniame teatre herojiškumas, stiliaus normatyvumas ir pakylėjimas, loginis dramaturgijos aiškumas, rečitatyvumo (J.B. Lully operos Prancūzijoje) ar vokalinio virtuoziškumo arijose (italų opera seria) dominavimas, kilnus paprastumas ir prakilnumas (C.V. reformų operos. ) buvo įsteigti. Gluck Austrijoje). Klasicizmo architektūra (J. Hardouin-Mansart, J. A. Gabriel, C. N. Ledoux Prancūzijoje, C. Wren Anglijoje, V. I. Bazhenovas, M. F. Kazakovas, A. N. Voronikhinas, A. D. Zacharovas, K. I. Rossi Rusijoje) pasižymi aiškumu ir geometrinėmis formomis, logiškas išdėstymas, lygios sienos derinys su tvarka ir santūriu dekoru. Dailė (dailininkai N. Poussin, C. Lorrain, J. L. David, J. O. D. Ingres, skulptoriai J. B. Pigalle, E. M. Falconet Prancūzijoje, skulptoriai G. Schadow Vokietijoje, B. Thorvaldsen Danijoje, A. Canova Italijoje, tapytojai P. Losenko, A. G. I. Ugryumovas, skulptoriai M. I. Kozlovskis, I. P. Martosas Rusijoje) išsiskiria logiška siužeto plėtra, aiškumu, kompozicijos balansu. Praktinė reikšmė slypi tame, kad ši medžiaga gali būti naudojama kaip papildoma vaizdinė medžiaga literatūroje, istorijos pamokose, popamokinėje veikloje. Mūsų žiniasklaidos produktas tema „Klasicizmas“ pirmiausia padės studentams sužinoti klasicizmo atstovų biografijas, taip pat susipažinti su jų kūryba. Tai bus savotiška kūrybinė dovana devintokams. Kas yra klasicizmas? KLASICIZMAS (iš lot. classicus – pavyzdinis), XVII – XIX amžiaus pradžios literatūros ir meno stilius ir kryptis, atsigręžusi į antikinį paveldą kaip normą ir idealų modelį. Susiformavo XVII a. Prancūzijoje. Jis stengėsi įkūnyti idėjas apie racionalius pasaulio dėsnius, apie gražią taurią gamtą ir aukštus herojiškus bei moralinius idealus. Klasicizmo pradininkas muzikiniame teatre buvo J.B. Lully (lyrinės tragedijos kūrėjas), klasicizmo ir baroko bruožai derinami operos serialo žanre. Volterio G. E. kūryba siejama su klasicizmo nušvitimu. Lessinga, I.V. Gėtė ir F. Šileris (1780 – 90 m.); muzikoje – K.V. operos. Gluckas; Vienos klasikinės mokyklos menas tapo aukščiausiu muzikinio klasicizmo vystymosi etapu. Rusijoje klasicizmui (kuris atsirado paskutiniame XVIII a. ketvirtyje) atstovauja M. V. poezija. Lomonosovas, G.R. Deržavinas, satyrai A.D. Kantemiras, A.P. tragedijos. Sumarokovas ir Ya.B. Princesė; Rusijos muzikinėje kultūroje (kartu su kitais meniniais judėjimais) - M.S. Berezovskis, D.S. Bortnyansky, E.I. Fomina ir kt.. Normatyvioji klasicizmo estetika (poetikos „taisyklių“ rinkinys pateiktas N. Boileau „Poetiniame mene“) numatė griežtą žanrų hierarchiją („aukštoji“ – tragedija, epas, odė, istorinė, mitologinė religinė tapyba, o „žemas“ - komedija, satyra, fabula, žanrinė tapyba), laiko, vietos ir veiksmo vienovė (dramoje), kalbinis purizmas. Šioje epochoje kūrė tokie puikūs žmonės kaip F. J. Haydnas, W. A. Mocartas, Ludwigas van Bethovenas. Rusijoje klasicizmui (kuris atsirado paskutiniame XVIII a. ketvirtyje) atstovauja M. V. poezija. Lomonosovas, G.R. Deržavinas, satyrai A.D. Kantemiras, A.P. tragedijos. Sumarokovas ir Ya.B. Princesė; Rusijos muzikinėje kultūroje (kartu su kitais meniniais judėjimais) - M.S. Berezovskis, D.S. Bortnyansky, E.I. Fomina ir kt.. Normatyvioji klasicizmo estetika (poetikos „taisyklių“ rinkinys pateiktas N. Boileau „Poetiniame mene“) numatė griežtą žanrų hierarchiją („aukštoji“ – tragedija, epas, odė, istorinė, mitologinė religinė tapyba, o „žemas“ - komedija, satyra, fabula, žanrinė tapyba), laiko, vietos ir veiksmo vienovė (dramoje), kalbinis purizmas. Šioje epochoje kūrė tokie puikūs žmonės kaip F. J. Haydnas, W. A. Mocartas, Ludwigas van Bethovenas. Klasicizmas rusų literatūroje KLASICIZMAS yra viena iš svarbiausių praeities meno krypčių, meninis stilius, pagrįstas normine estetika, reikalaujantis griežtai laikytis daugybės taisyklių, kanonų ir vienybių. Klasicizmo taisyklės yra itin svarbios kaip priemonės, užtikrinančios pagrindinį tikslą – šviesti ir pamokyti visuomenę, paversti ją iškiliais pavyzdžiais. Klasicizmo estetika atspindėjo norą idealizuoti tikrovę dėl atsisakymo vaizduoti sudėtingą ir daugialypę tikrovę. Klasicizmas nustato griežtą žanrų hierarchiją, kuri skirstoma į aukštuosius (odė, tragedija, epas) ir žemuosius (komedija, satyra, pasakėčia). Kiekvienas žanras turi griežtai apibrėžtas savybes, kurių maišyti neleidžiama. Svarbiausi klasicizmo standartai – veiksmo, vietos ir laiko vienovė – išplaukia iš aukščiau aptartų esminių prielaidų. Norėdamas tiksliau perteikti idėją žiūrovui ir įkvėpti nesavanaudiškų jausmų, autorius neturėtų nieko komplikuoti. Pagrindinė intriga turėtų būti pakankamai paprasta, kad nesupainiotų žiūrovo ir neatimtų paveikslo vientisumo. Laiko vienybės reikalavimas buvo glaudžiai susijęs su veiksmų vienybe, o tragedijoje neįvyko daug įvairių įvykių. Vietos vienovė taip pat buvo interpretuojama įvairiai. Tai gali būti vienų rūmų, vieno kambario, vieno miesto erdvė ir netgi atstumas, kurį herojus galėtų įveikti per dvidešimt keturias valandas. Ypač drąsūs reformatoriai nusprendė veiksmą ištempti trisdešimčiai valandų. Tragedija turi būti sudaryta iš penkių veiksmų ir parašyta Aleksandrijos eilėraščiu (iamb hegzametru). Regimasis jaudina labiau nei pasakojimas, Bet ką ausis gali toleruoti, kartais akis nepakenčia. (N. Boileau) Rusų klasicizmo viršūnė – D.I.Fonvizino („Brigadininkas“, „Mažasis“) – tikrai originalios nacionalinės komedijos kūrėjo, padėjusio šios sistemos kritinio realizmo pamatus, kūryba. Klasicizmas Rusijoje vystėsi veikiant didelei Apšvietos epochai, lygybės ir teisingumo idėjos visada buvo rusų klasikų rašytojų dėmesio centre. Todėl rusų klasicizme labai išplėtoti žanrai, reikalaujantys autoriaus privalomo istorinės tikrovės vertinimo: komedija (D. I. Fonvizinas), satyra (A. D. Kantemiras), pasakėčia (A. P. Sumarokovas, I. I. Chemniceris), odė (Lomonosovas, G. R. Deržavinas). Ryšium su Ruso skelbtu kvietimu siekti artumo gamtai ir natūralumo, XVIII amžiaus pabaigoje klasicizme stiprėjo krizės reiškiniai; Proto suabsoliutinimą pakeičia švelnių jausmų kultas, sentimentalizmas. Perėjimas nuo klasicizmo prie ikiromantizmo ryškiausiai atsispindėjo Sturm und Drang epochos vokiečių literatūroje, atstovaujamoje J. V. Goethe (1749-1832) ir F. Šilerio (1759-1805), kurie, sekdami Ruso, meną laikė pagrindine žmogaus auklėjimo jėga. D. I. Fonvizinas G. R. Deržavinas
Klasicizmas muzikoje
Klasicizmas muzikoje Klasicizmo laikotarpio muzika arba klasicizmo muzika reiškia Europos muzikos raidos laikotarpį maždaug nuo 1730 iki 1820 m. Klasicizmo samprata muzikoje tvirtai siejama su Haydno, Mocarto ir Bethoveno kūryba, vadinama Vienos klasika ir nulėmusia tolesnės muzikinės kompozicijos raidos kryptį. Sąvokos „klasicizmo muzika“ nereikėtų painioti su „klasikinės muzikos“ sąvoka, kuri turi bendresnę reikšmę kaip praeities muzika, kuri išlaikė laiko išbandymą. Klasicizmo estetika rėmėsi tikėjimu pasaulio santvarkos racionalumu ir harmonija, pasireiškusiu dėmesiu kūrinio dalių balansui, kruopščiu detalių užbaigimu, pagrindinių muzikinės formos kanonų kūrimu. Būtent šiuo laikotarpiu galutinai susiformavo sonatos forma, pagrįsta dviejų kontrastingų temų plėtojimu ir priešprieša, nustatyta klasikinė sonatos ir simfoninių judesių kompozicija. Klasicizmo laikotarpiu atsirado styginių kvartetas, susidedantis iš dviejų smuikų, alto ir violončelės, labai išsiplėtė orkestro sudėtis. Volfgango Amadėjaus Mocarto Haidno menas turėjo didžiulę įtaką formuojantis Mocarto simfoniniam ir kameriniam stiliui. Remdamasis savo pasiekimais sonatos-simfoninės muzikos srityje, Mocartas pristatė daug naujų, įdomių ir originalių dalykų. Visa meno istorija nepažįsta ryškesnės asmenybės už jį. Mocartas turėjo fenomenalią atmintį ir klausą, turėjo puikius improvizatoriaus įgūdžius, gražiai grojo smuiku ir vargonais ir niekas negalėjo nuginčyti jo, kaip klavesinininko, pirmenybės. Jis buvo populiariausias, labiausiai pripažintas, mylimiausias Vienos muzikantas. Jo operos turi didelę meninę vertę. Jau du šimtmečius Figaro ir Dono Džovanio vedybos džiaugiasi sėkme, stebinančios žaviai elegantiška melodija, paprastumu ir prabangia harmonija. O „Stebuklinga fleita“ į muzikos istoriją įėjo kaip Mocarto „gulbės giesmė“, kaip kūrinys, pilniausiai ir ryškiausiai atskleidžiantis jo pasaulėžiūrą, puoselėtas mintis, kaip viso gyvenimo epilogas, kaip savotiškas grandiozinis meninis kūrinys. testamentas. Mocarto menas yra tobulas ir visiškai natūralus. Jis davė mums išminties, džiaugsmo, šviesos ir gėrio. Liudvikas van Bethovenas Bethovenas išgarsėjo kaip didžiausias simfonistas. Jo menas persmelktas kovos patoso. Ji įgyvendino pažangias Apšvietos idėjas, įtvirtinusias žmogaus teises ir orumą. Jam priklausė devynios simfonijos, nemažai simfoninių uvertiūrų (Egmontas, Koriolanas), o trisdešimt dvi fortepijoninės sonatos sudarė fortepijoninės muzikos erą. Bethoveno atvaizdų pasaulis įvairus. Jo herojus yra ne tik drąsus ir aistringas, jis yra apdovanotas puikiai išvystytu intelektu. Jis yra kovotojas ir mąstytojas. Bethoveno muzikoje gyvenimas visa savo įvairove – audringos aistros ir atskirtas sapnavimas, dramatiškas patosas ir lyriškas išpažintis, gamtos paveikslai ir kasdienybės scenos. Baigdamas klasicizmo epochą, Bethovenas kartu atvėrė kelią ateinančiam šimtmečiui. Josephas Haydnas Haydnas vadinamas klasikinės instrumentinės muzikos pradininku, modernaus simfoninio orkestro įkūrėju ir simfonijos tėvu. Jis nustatė klasikinės simfonijos dėsnius: suteikė jai harmoningą, išbaigtą vaizdą, nustatė jų išdėstymo tvarką, kuri iki šių dienų išliko pagrindiniais bruožais. Klasikinė simfonija turi keturių skaitmenų ciklą. Pirmoji dalis vyksta dideliu tempu ir dažniausiai skamba energingai ir susijaudinusi. Antroji dalis lėta. Jos muzika perteikia lyrišką žmogaus nuotaiką. Trečiasis veiksmas – menuetas – vienas mėgstamiausių Haidno epochos šokių. Ketvirtoji dalis – finalas. Tai viso ciklo rezultatas, išvada iš visko, kas buvo parodyta, apgalvota, jaučiama ankstesnėse dalyse. Finalo muzika paprastai yra nukreipta į viršų, ji yra gyvybę patvirtinanti, iškilminga ir pergalinga. Klasikinėje simfonijoje rasta ideali forma, kurioje gali būti labai gilus turinys. Haydno kūryboje įsitvirtina ir klasikinės trijų dalių sonatos tipas. Kompozitoriaus kūriniai pasižymi grožiu, tvarka, subtiliu ir kilniu paprastumu. Jo muzika labai ryški, lengva, dažniausiai mažoriniu, kupina linksmumo, nuostabaus žemiško džiaugsmo ir neišsenkamo humoro. Klasicizmas in Klasicizmas in tapyba Klasicizmas Europos tapyboje Klasicizmas – XVII–XIX a. pradžios Europos dailės meninis stilius, kurio vienas svarbiausių bruožų buvo apeliacija į antikinio meno formas kaip idealų estetinį ir etinį etaloną. Klasicizmas, plėtojamas intensyviai polemiškai sąveikaujant su baroku, XVII amžiaus prancūzų meninėje kultūroje susiformavo į vientisą stilistinę sistemą. Racionalistinės filosofijos principai, kuriais grindžiamas klasicizmas, nulėmė klasikinio stiliaus teoretikų ir praktikų požiūrį į meno kūrinį kaip proto ir logikos vaisių, triumfuojantį prieš juslinio gyvenimo chaosą ir sklandumą. Orientacija į racionalų principą, į patvarius modelius lėmė tvirtą etinių reikalavimų normatyvumą (asmeninio pajungimas bendram, aistros – protui, pareigai, visatos dėsniams) ir estetinius klasicizmo reikalavimus, meno taisyklių reguliavimą; Klasicizmo teorinių doktrinų įtvirtinimą palengvino Paryžiuje įkurtų Karališkųjų akademijų - tapybos ir skulptūros (1648 m.) bei architektūros (1671 m.) - veikla. Greuze Jean Baptiste Greuze Jean Baptiste (1725–1805), prancūzų tapytojas. Gimė 1725 m. rugpjūčio 21 d. Tournus mieste, Burgundijoje. 1745–1750 metais studijavo Lione pas C. Grandoną, vėliau – Karališkojoje tapybos ir skulptūros akademijoje Paryžiuje. 1755–1756 metais lankėsi Italijoje. Sentimentalios-moralizuojančios XVIII amžiaus antrosios pusės prancūzų tapybos krypties vadovas Greuze dalijosi šviesuolių nuomone apie meną kaip aktyvią dorovės ugdymo priemonę. Žanriniuose paveiksluose („Paralyžikas, arba gero išsilavinimo vaisiai“, 1763 m., Valstybinis Ermitažo muziejus, Sankt Peterburgas) Greuzė šlovino trečiosios valdos dorybes, kurios iš pradžių kėlė energingą filosofo Diderot palaikymą. Dailininko Jeano Baptiste'o Greuze'o kūrybai būdingas jautrumo ir perdėto patoso derinys, gamtos idealizavimas, o kartais ir gana gerai pažįstamas saldumas (ypač gausiuose vaikų ir moterų galvų atvaizduose). „Baltoji skrybėlė“ 1780 m., Bostono meno muziejus „Ištikimybės Erosui įžadas“, 1767 m., Wallace kolekcija Londone David Jacques-Louis David Jacques-Louis, prancūzų tapytojas. Gimė 1748 m. rugpjūčio 30 d. Paryžiuje. 1766–1774 studijavo Karališkojoje tapybos ir skulptūros akademijoje pas istorinį dailininką Josephą-Marie Vieną, o 1775–1780 metais Romoje studijavo antikinį meną. 1780–1790 m. Jacques'as Louisas Davidas tapo vadinamojo revoliucinio klasicizmo įkūrėju ir pripažintu lyderiu - XVIII amžiaus pabaigos prancūzų meno judėjimo, perėmusio proto ir prigimtinio jausmo kultą iš racionalistinės švietimo filosofijos. XVIII a., iškeldamas naujo tipo menininkus kovotojus, skirtus ugdyti žiūrovą, turintis aukštų moralinių savybių ir pilietinių dorybių. "Belisarijus" 1781 Dailės muziejus, Lilis „Horatų priesaika“ 1784 m. Luvro muziejus, Paryžius Canaletto Antonio Canaletto Giovanni Antonio (1697-1768). Italų klasikinės eros tapytojas ir raižytojas. Tiesą sakant, tikrasis vardas yra Kanalas. Gimė 1697 m. spalio 28 d. Mokėsi pas savo tėvą, teatro menininką Bernardo Canalą. Daugiausia dirbo Venecijoje, taip pat Romoje (1719-1720 ir apie 1740) bei Londone (1745-1755). Architektūrinio vedutos kraštovaizdžio meistras Canaletto nutapė panoraminius Venecijos ir kitų miestų vaizdus, užpildydamas juos spalvingais miesto gyvenimo vaizdais. Kanaleto vedutos buvo vertinamos lygiagrečiai su pripažinto šio žanro meistro Karlevario darbais. Tačiau tapytojas Canaletto, skirtingai nei Karlevaris, stebuklingai pripildė savo kūrinius spalvinga gyvybinga ir nuostabia šviesa. Dokumentinis piešinio tikslumas ir perspektyvinės konstrukcijos tobulumas jo darbuose dera su spalvinės gamos elegancija ir gaiva, šviesos-oro efektais, elegantišku kompozicinio sprendimo reginiu („Akmens dvaras“, apie 1730 m. Nacionalinė galerija, Londonas; „Venecijos dožo išvykimas į Adrijos jūrą“, 1740 m., Valstybinis dailės muziejus, Maskva; „Rūmų portikas“, 1765 m., Akademijos galerija, Venecija; „Senasis Voltono tiltas“, 1754). Canaletto peizažiniai ofortai („Veduta“) pasižymi subtiliu stebėjimu ir lengvu šviesos bei šešėlių gradavimu. „Temzė ir Ričmondo priemiesčio namai“ 1747 Privati kolekcija „Didysis kanalas ir Santa Maria della Salute katedra“ 1730 m. dailės muziejus, Hiustonas „Piazza San Marco“ 1730 m Klasicizmas rusų mene Klasicizmas kaip meno judėjimas Rusijoje ir kitose šalyse kilo politiniu pagrindu. Jis atsirado stiprėjant absoliutizmui ir turėjo pasitarnauti jo stiprinimui ir šlovinimui. Brandus edukacinis klasicizmas Rusijoje įsigalėjo XVIII amžiaus antroje pusėje. Tuo metu istorinė tapyba ir apeiginiai portretai užėmė vieną iš pirmaujančių vietų.Daugelį portretų seriją sukūrė didžiausias XVIII amžiaus antrosios pusės dailininkas Dmitrijus Grigorjevičius Levitskis. Jis buvo nuostabus koloristas. Jo portretai visada subtiliai suderinti spalvomis, o menininkas dažnai griebiasi labai intensyvių tonų (sultingas tamsiai raudonas aksomas, baltas atlasas, mėlynas muare), surinktus į vieną spalvų schemą. Dmitrijus Levitskis ukrainietis pagal kilmę. Kartu su F. S. Rokotovu ir V. L. Borovikovskiu jis yra vienas didžiausių XVIII amžiaus Rusijos portretistų. Būsimo meistro Grigorijaus Kirillovičiaus Noso (pavardę pakeitęs į „Levitsky“) tėvas yra Majačkos kaimo (Ukrainos Poltavos sritis) kunigas ir vienas iškiliausių Ukrainos baroko graviūrų [jo iliustracijos „Apaštalas“ ir „Evangelija“ (abu leidimai - 1737 m.) ir kitos yra žinomos religinės ir pasaulietinės kompozicijos, įskaitant graviruotus portretus] - taip pat buvo pirmasis Dmitrijaus sūnaus mokytojas. Apie 1758-uosius į Sankt Peterburgą atvykęs Levitskis jaunesnysis mokėsi pas A.P.Antropovą. Jaunystėje tapė ikonas; 1762 m., būdamas Antropovo mokiniu, dalyvavo dekoruojant ir vaizduojant Maskvą Jekaterinos II karūnavimo proga. Suvorovo portretas Architekto A. F. Kokorinovo portretas E. I. Nelidovos portretas (Bajorų merginų švietimo draugijos imperatorienės mokinys) Aivazovskis Ivanas Aivazovskis Ivanas Konstantinovičius (Ivanas Aivazovskis), 1817–1900, rusų dailininkas. Gimė 1817 m. liepos 17 (29) d. Feodosijoje armėnų verslininko šeimoje. Mokėsi Sankt Peterburgo dailės akademijoje pas M.N.Vorobjovą (1833–1839). Jis dirbo Kryme, Italijoje, taip pat lankėsi Prancūzijoje, Anglijoje ir daugelyje kitų šalių. Mėgo keliauti, bet nuo 1845 m. daugiausia dirbo gimtajame mieste. Patyrė ypatingą prancūziškos klasicizmo prieplaukos įtaką. Atsikratęs pernelyg aštrių klasicistinės kompozicijos kontrastų, Aivazovskis ilgainiui pasiekia tikrą tapybinę laisvę. Bravno – katastrofiška „Devintoji banga“ (1850 m., Rusų muziejus, Sankt Peterburgas), kur susidaro „beribės“ jūros erdvės įspūdis, gali pasitarnauti kaip ankstyvojo jo laikotarpio rezultatas. Savo vadovėliškiausiuose ir pelnytai ypač populiariuose paveiksluose (pvz., „Juodoji jūra“, 1881 m. ir kt.) Aivazovskis, kaip niekas kitas, sugebėjo parodyti gyvą, persmelktą šviesos, nuolat judančią vandens stichiją. Pagrindinio karinio jūrų laivyno štabo tapytojas (nuo 1844 m.) Aivazovskis dalyvavo daugelyje karinių kampanijų (įskaitant 1853–1856 m. Krymo karą), kurdamas daug apgailėtinų mūšio paveikslų (Chesme mūšis, 1848, Feodosijos dailės galerija). Nors nutapė daug „grynai žemiškų“ peizažų, tarp kurių išsiskiria ukrainietiški ir kaukazo vaizdai, būtent jūra jo darbuose dažniausiai pasirodo kaip universalus gamtos ir istorijos pagrindas, ypač scenose su pasaulio kūrimu ir potvyniu. . Dailininko žmonos Anos Burnazyan portretas, 1882 m „Ledo kalnai“ 1870 m „Devintoji banga“ 1850 m Bogajevskis Konstantinas Bogajevskis Konstantinas Fedorovičius (1872 1 12, Feodosija, - 1943 02 17, ten pat), – Rusijos peizažistas, tapytojas ir grafikas, originalaus epinio-romantinio kraštovaizdžio rytinėje Krymo dalyje – Kimmerijoje kūrėjas. 1890 m. Bogajevskis įstojo į Dailės akademiją, kur dirbo Arkhipo Kuindzhi dirbtuvėse. 1898 m. pavasarį Bogajevskis išvyko į Italiją, kur susipažino su Claude'o Lorraino, tapusio kitu jo mokytoju, paveikslais. O per antrąjį vizitą Italijoje 1909 m. jam įtakos turėjo Andrea Montegni ir Nicolas Poussin. „Italijos peizažas“ 1911 m „Rytas“ 1910 m. Tretjakovo galerija, Maskva „Pajūris“ 1907 Tretjakovo galerija, Maskva Klasicizmas – tai XVII – XIX amžiaus pradžios meno ir literatūros stilius ir kryptis, žymėjusi grįžimą prie antikinio paveldo kaip normos ir idealaus modelio. Šiai krypčiai meno kūriniuose būdingas racionalizmas, normatyvumas, polinkis į harmoniją, išraiškos aiškumas ir paprastumas, kompozicijos pusiausvyra ir tuo pačiu tam tikras schematizavimas ir idealizavimas meno kūriniuose, kurie, pavyzdžiui, buvo išreikšti hierarchija. „aukštasis“ ir „žemasis“ stiliai literatūroje, „trijų vienybių“ – laiko, vietos ir veiksmo – reikalavimas dramoje, pabrėžtas purizmas kalbos srityje ir kt. Didžiojo prancūzų mąstytojo Rene Descartes'o racionalistinės filosofijos įtakoje klasicizmo principai įsitvirtina visose meno rūšyse. Pagrindinis estetinis klasicizmo postulatas – ištikimybė gamtai, prigimtinis pasaulio racionalumas su jam objektyviai būdingu grožiu, kuris išreiškiamas simetrija, proporcija, saiku, harmonija, kuri mene turi būti atkurta tobula forma. Iki XIX amžiaus vidurio. klasicizmas, atsilikęs nuo visuomenės estetinio jausmo raidos, išsigimė į negyvą akademizmą.
Norėdami naudoti pristatymų peržiūras, susikurkite „Google“ paskyrą ir prisijunkite prie jos: https://accounts.google.com
Skaidrių antraštės:
Meno judėjimai Meno judėjimai
Klasicizmas Klasicizmas – Europos kultūrinis ir estetinis judėjimas, vadovaujamasi antikinės literatūros ir mitologijos.Arklio Tamer Klodt. Anichkovo tiltas.
Klasicizmas Klasicizmas susiformavo Prancūzijoje XVII amžiuje, siejant su absoliučios monarchijos eros pradžia.Žodis kilęs iš lotyniško pavadinimo, reiškiančio „pavyzdingas“. Klasicistai mėgdžiojo senovės graikus ir romėnus.
Klasicizmas dailės tapyboje
Klasicizmo principai Pagrindinė tema – asmeninių ir pilietinių interesų, jausmų ir pareigos konfliktas. Aukščiausias žmogaus orumas – pareigos vykdymas, tarnavimas valstybės idėjai. Sekanti antika kaip pavyzdžiu. „Puoštos“ gamtos imitacija.
Klasicizmo principai 5. Visko pagrindas yra protas. Gražu tik tai, kas protinga. 6. Pagrindinė kategorija – grožis. 7. Pagrindinis uždavinys – stiprinti absoliučią monarchiją, monarchas yra proto įsikūnijimas.
Klasicizmas tapyboje Jacques'o Louiso Davido paveikslas „Horatų priesaika“
Klasicizmas Lysenkos paveiksle „Hektoriaus atsisveikinimas su Andromachu“
Versalis Versalis, Prancūzijos karalių rezidencija, didžiavosi savo parku, kurį sukūrė Andre Le Nôtre.
Kraštovaizdžio menas. Versalis. Gamta joje įgavo griežtai geometrines formas, jai nustatytas žmogaus proto.
Kraštovaizdžio menas. Versalis. Parkas išsiskyrė aiškia alėjų ir tvenkinių simetrija, griežtomis apkarpytų medžių ir gėlynų eilėmis, iškilmingu jame esančių statulų orumu.
Parkas išsiskyrė iškilmingu jame esančių statulų orumu. Kraštovaizdžio menas. Versalis.
Klasicizmas rusų architektūroje
Samsonas drasko liūto burną Senovės herojus, jo grožis, patriotinės temos, monarcho šlovinimas
A.D. Zacharovo Admiralitetas
Mainai ir nerija Nevoje (Petro ir Povilo tvirtovė - Vasiljevskio salos nerija - Rūmų krantinė)
Rostral kolona Rostra - architektūrinė puošmena senovinio laivo laivapriekio pavidalu
A. N. Voronikhinas. Kazanės katedra 1801-1811 – Kazanės katedros statyba. Kazanės katedra Sankt Peterburge buvo pašventinta 1811 metų rugsėjo 27 dieną.
K.A.Tono Kristaus Išganytojo katedra
Ištekliai http://i054.radikal.ru/1003/ba/c348e3d4be99.jp http://de.trinixy.ru/pics4/20100628/saint_petersburg_38.jpg http://turometr.s3.amazonaws.com/images/gallery /02/03/76/2010/10/30/6dc68e__61c0f80984_600.jpg
Tema: metodologiniai patobulinimai, pristatymai ir pastabos
Mokomasis filmas "Klasicizmas rūmų interjere. Aleksandro rūmų anfilada".
2009 metų pabaigoje Aleksandro rūmai atgavo muziejaus statusą ir prasidėjo restauravimo darbai. O 2010 metais pirmosios trys pagrindinės salės: pusapvalė, portretinė ir marmurinė svetainė...
Pristatymas literatūros pamokai 9 klasėje „Klasicizmas“
Šis pristatymas gali būti naudojamas studijuojant temą "Klasicizmas" literatūros pamokoje 9 klasėje...
Klasicizmo kaip literatūros judėjimo pristatymas
Šiame puslapyje rasite pristatymą, kuriame labai išsamiai išdėstomi tokio literatūrinio judėjimo kaip klasicizmas bruožai ir pagrindiniai skiriamieji bruožai, rusų klasės bruožai...
1 skaidrė
2 skaidrė
3 skaidrė
4 skaidrė
5 skaidrė
6 skaidrė
7 skaidrė
8 skaidrė
9 skaidrė
10 skaidrė
11 skaidrė
12 skaidrė
13 skaidrė
14 skaidrė
15 skaidrė
16 skaidrė
17 skaidrė
Pristatymą tema „Klasicizmas“ galite atsisiųsti visiškai nemokamai iš mūsų svetainės. Projekto tema: MHC. Spalvingos skaidrės ir iliustracijos padės sudominti klasės draugus ar auditoriją. Norėdami peržiūrėti turinį, naudokite grotuvą arba, jei norite atsisiųsti ataskaitą, spustelėkite atitinkamą tekstą po grotuvu. Pristatymą sudaro 17 skaidrės.
Pristatymo skaidrės
1 skaidrė
2 skaidrė
Klasicizmas – XVII – XIX amžiaus pradžios meno stilius. Pati „klasicizmo“ sąvoka išvertus iš lotynų kalbos reiškia „pavyzdingas“. Savybės: - apeliacija į senovės kultūrą kaip pavyzdį; - tobulos visuomenės idėjos deklaravimas; - pareigos pranašumas prieš jausmą; - proto ir racionalumo išaukštinimas; - asmens pavaldumas valstybinei santvarkai.
3 skaidrė
Klasicizmo stiliaus sąvoka architektūroje – racionalumas, konstruktyvumas, medžiagiškumas, išsiskiriantis aiškių ritmų ir minkštos plastikos deriniais. Grožio dėsnius lemia proto priemonės. Architektūroje tai yra matematikos ir geometrijos priemonės. Visiškai įsitikinama senovės meno išliekamąja verte, kad visi grožio dėsniai jau rasti, o norint suprasti šiuos dėsnius, atsigręžiama į senovės architektūrą.
Antikvariniai užsakymai ir ornamentai plačiai naudojami. Kūrybinis antikinio pasaulio formų, kompozicijų ir meno pavyzdžių skolinimasis sugrąžina į architektūrą koloninį portiką, kuris yra dominuojanti kompozicinė pastato dalis. Fasadą iš abiejų pusių užbaigia iškyšos arba nedideli portikai. Ši technika ne tik pabrėžia pagrindinio portiko didybę ir dominavimą, bet ir padeda suvokti pastatą kaip plastišką visumą, save supančioje erdvėje.
Jacques-Germain Soufflot Panteonas. 1790 Paryžius
Architektūra
4 skaidrė
Puikus tokio stiliaus paminklas Prancūzijoje yra Versalio karališkųjų rūmų ansamblis. Jis buvo pastatytas keliais etapais, pradedant nuo XVII a. pirmosios pusės, o baigtas 1679 m. Architektas Mansaras rūmams suteikė griežtą, iškilmingą išvaizdą.
Išsiskiriantis ypatingu aiškumu, simetrija ir konstruktyvumu, Versalio plane yra išplėsti pagrindiniai rūmai; du priekiniai kiemai; vieno aukšto Didžiojo Trianono rūmai; trys prospektai, sklindantys iš pagrindinių rūmų; alėjos; baseinai; kanalai; fontanai. Viso Versalio architektūrinio išplanavimo centras yra karališkieji rūmai. Prabangių valstybinių kambarių anfilados veda į karaliaus ar karalienės apartamentus.
Iki smulkmenų apgalvotas, racionaliai sutvarkytas ansamblis – idealios būsenos pavyzdys, kuriamas pagal proto ir harmonijos dėsnius.
5 skaidrė
Nuo rūmų leidžiasi Versalio parko terasos, o alėjos tolsta link Didžiojo kanalo. Parko planas griežtas ir geometrinis, gerai matomos plačios erdvės. Kompozicija paremta tiesiomis linijomis, taisyklingomis vejos ir tvenkinių plokštumomis. Visiškas gamtos pajungimas žmogaus valiai ir protui, atsispindintis parko išplanavime, visiškai atitinka klasicizmo sampratą: gamtoje gražu ne viskas, o tik tai, kas natūralu, nekintanti, stabilu.
Fontanai, skulptūrinės grupės, reljefinės kompozicijos užbaigia šio nuostabiausio prancūziško, vadinamojo „įprasto“ parko, tapusio kraštovaizdžio meno pavyzdžiu visai Europai, puošybą.
6 skaidrė
Brandaus prancūzų klasicizmo pavyzdys XVII a. yra Luvras – karališkieji rūmai Paryžiuje. 173 m ilgio, per du aukštus dekoruota masyvia kolonada ir fasado viduryje bei kampuose klasikinių portikų pavidalu išsikišančiais rizalitais, sukuria jėgos ir griežtos didybės įspūdį, išreiškiančią idėją apie teisės ir tvarkos neliečiamumą.
7 skaidrė
XVIII amžiaus viduryje. klasicizmas Prancūzijoje išgyvena savo atgimimą. Išaugusį susidomėjimą antika sustiprina kasinėjant senovinius Pompėjos ir Herkulano miestus, kurie kadaise buvo palaidoti ugnikalnio išsiveržimo metu, atrasti įspūdingi meninės kultūros paminklai. Ryškus „naujojo“ klasicizmo atstovas architektūroje yra Jacques-Anji Gabriel.
Aukštos korinto ordino kolonos, pastatytos ant cokolio, jungia du aukštus. Pastatas turi plokščią stogą, kuris baigiasi baliustrada. Griežta harmonija ir paprastumas jame derinami su ramaus orumo jausmu.
Jo pažiūros į klasicizmą buvo išreikštos Petit Trianon, Prancūzijos karaliaus užmiesčio rūmuose Versalyje, kurie labiau priminė nedidelį dvarą.
8 skaidrė
Aikštę, stačiakampio plano, su miestu jungia trijų alėjų spinduliai. Iš dviejų pusių jį supa žaliosios Tuileries sodų ir Eliziejaus laukų zonos, o iš trečios – upė. Ansamblį uždaro du pastatai, ketvirtoje pusėje skverą dengia sparnai.
Gabrieliaus kūryboje įkūnyta ir naujų miesto planavimo užduočių, kurias iškėlė laikas. Jo suplanuota „Place de la Concorde“ reprezentuoja vientisos, aiškiai sutvarkytos urbanistinės aplinkos erdvės triumfą.
9 skaidrė
Aikštės kompozicija galutinai užbaigiama imperijos laikotarpiu, t.y. brandus klasicizmas, dėka Madlenos bažnyčios statybos (architektas Pierre'as Vignonas, 1806).
Klasicizmas paskutiniame etape įgauna masyvias, sunkias formas. Didelės sienų plokštumos kontrastuojamos su dekoratyviniais apdailos elementais. Madlenos bažnyčioje vėl išvystame monumentalias senovės peripterio formas.
10 skaidrė
11 skaidrė
Apeliacija į senovės meno idealus įneša kažką naujo į idealaus žmogaus įvaizdžio supratimą, taip pat į jo aprangą aiškumo, paprastumo ir proporcingumo. Iš pradžių Paryžiaus fashionistas ir fashionistas bandė tiksliai kopijuoti senovinius drabužius. Vyrai dėvėjo trumpą, iki kelių siekiančią tuniką, per juosmenį laikomą diržu, ant tunikos buvo uždėtas apsiaustas, taip pat avėjo basutes su kaspinėliais per kojas. Moterys dėvėjo ilgą, lengvą šonuose kirptą tuniką, surištą po krūtine diržu ir gražiai apsiaustą. Visa savo išvaizda moteris turėjo priminti marmurinę skulptūrą. Štai kodėl drabužiai buvo dėvimi tik baltos spalvos. Į madą dideliais kiekiais atėjo pudra, kuria fashionistas dengdavo ne tik veidą, bet ir kaklą, krūtinę, nugarą, rankas.
Jacques-Louis David Madame Verninak portretas. 1977 m
12 skaidrė
Tobulėjant stiliui, kostiumas nustoja būti tiksliu senovinio kostiumo reprodukcija. Būtinybė prisitaikyti prie Vakarų Europos klimato pareikalavo grąžinti rankoves ir aklinę apykaklę. Ilgos suknelės siuvamos iš vienspalvio, dažniausiai balto, audinio su siuvinėjimu kiek sutrumpinto sijono apatiniame krašte. Tiesus kirpimas suteikia suknelei cilindro formą, tačiau dabar ją puošia daugybė lankelių ir puošmenų. Taip pat pasižymi itin aukštu juosmeniu ir pūkuota apykakle, dengiančia kaklą. Vyriškoje madoje senosios tradicijos nebepasireiškia, tačiau klasicizmo principai – racionalumas, griežtumas, funkcionalumas ir efektyvumas – visapusiškai būdingi šio laikotarpio vyriškiems drabužiams.
13 skaidrė
Patogūs ir įvairūs baldai datuojami Senovės Graikijos ir Romos pavyzdžiais. Palyginti su ankstesnio stiliaus baldais, jie yra paprasti ir ramūs, turi iškilmingą ir šaltą išvaizdą. Baldo siluete vyrauja tiesios linijos, proporcijos išraiškingos ir harmoningos. Lakoniškas dekoras grįžta prie senovinių ornamentikos motyvų: akanto lapų, meandros, ąžuolo ir laurų girliandos, fleitomis aptrauktos kojos.
Solidų formų sunkumą pabrėžia plonų stulpelių pavidalo į apačią siaurėjančios kojelės, viršuje puoštos kapiteliai. Kėdžių porankiai taip pat yra tiesios formos ir remiasi į voliutas su akanto lakštu. Sėdimieji baldai išsiskiria ypač smulkiomis linijomis ir švelniais kontūrais.
14 skaidrė
Klasicizmo menininkus ir skulptorius domina ne specifinis, individualaus savitumo pripildytas žmogaus charakteris, o tipiškas, apibendrintas vaizdas. Tapybos ir skulptūros kūriniams bei architektūrai būtinos sąlygos išlieka simetrija, harmonija, pakili nuotaika. Pagrindinės temos yra mitologinės scenos. Menininkų dėmesys sutelktas į iškilias istorijos asmenybes ir idealius mitologinius herojus. Realistinio judėjimo meistrai, besivystantys klasicizmo rėmuose, stebi prieštaravimų kupiną kasdienybę.
Tapyba ir skulptūra
15 skaidrė
Nicolas Poussin (1594 – 1bb5), kuris yra šio tapybos stiliaus krypčių kūrėjas, su nepaprasta jausmų galia vaizduoja scenas iš senovės mitologijos, senovės istorijos ir scenas iš Biblijos. Jų pavyzdžiu menininkė atskleidžia šiuolaikinio žmogaus ugdymosi ir savęs tobulinimo galimybes. Jo darbai kupini pilietiškumo ir aukšto moralinio impulso. Kaip ir pridera klasicizmo tapybai, šiuose kūriniuose perteikiama didingos ramybės, didingos nuotaikos ir proto buvimo idėja.
Arkadijos aviganiai. 1638-1639 m.
Įkvėptas Antikos ir Renesanso meno, menininkas vaizduoja idealų herojų, kuris nepraranda savitvardos, pasitikėjimo savimi ir pasirengimo didvyriškumui bet kokiame išbandyme.
16 skaidrė
Claude Lorrain (tikrasis vardas Claude Jelle) yra menininkas, kuriam pavyko atversti naują puslapį idiliško kraštovaizdžio žanre. Nepaisant visų naudojamų kompozicijos technikų tipiškumo, būdingo klasicizmo peizažinei tapybai, menininkui pavyko įkvėpti naujos gyvybės senajai klasicistinei schemai, kuri XIX a. paskatino žanro atsinaujinimą. Lorreinui pavyko sukurti nuostabaus vaizdingo žavesio alsuojančius paveikslus, kuriuose su tam tikru klasicizmo kūriniams būdingu teatrališkumu jaučiamas gyvas gamtos ir oro dvelksmas.
Peizažas su nimfa Egerija, gedinčia Numa Pompilius. 1669 g
Klasicizmas (iš lot. classicus – pavyzdinis) – XVII-XIX amžių Europos dailės meninis stilius, kurio vienas svarbiausių bruožų buvo kreipimasis į antikinį meną kaip aukščiausią pavyzdį ir rėmimasis Aukštojo Renesanso tradicijomis. (iš lot. classicus – pavyzdinis) – XVII-XIX amžių Europos dailės meninis stilius, kurio vienas svarbiausių bruožų buvo apeliavimas į antikinį meną kaip aukščiausią pavyzdį ir rėmimasis Aukštojo Renesanso tradicijomis. Bordo Miestas garsėja klasicizmo stiliaus aikščių ansambliais (XVIII a.)
M.F.Kazakovas. Petrovskio rūmai Rusų klasicizmas yra vienas ryškiausių pasaulio architektūros istorijos puslapių.
V. I. Baženovas. Paškovo namas – 1788 m
O. Montferrandas. Izaoko katedra – 1830 m
A. N. Voronikhinas. Kazanės katedra – 1811 m Ir Kazanės katedra išskėtė rankas. Apkabinęs mėlyną vakarą... I. Demjanovas.
Klasicizmas skulptūroje Ištikimybė senoviniam įvaizdžiui. Herojiškos ir idiliškos kompozicijos. Herojiškos ir idiliškos kompozicijos. Karinio narsumo ir valstybės veikėjų išminties idealizavimas. Karinio narsumo ir valstybės veikėjų išminties idealizavimas. Visuomeniniai paminklai. Visuomeniniai paminklai. Prieštaravimas priimtoms moralės normoms. Prieštaravimas priimtoms moralės normoms. Nebuvimas staigių judesių, išorinių emocijų apraiškų, tokių kaip pyktis. Nebuvimas staigių judesių, išorinių emocijų apraiškų, tokių kaip pyktis. Kūrinio kompozicijos paprastumas, harmonija, nuoseklumas. Kūrinio kompozicijos paprastumas, harmonija, nuoseklumas.
Klasicizmas tapyboje Susidomėjimas senovės Graikijos ir Romos menu. Didžiųjų Renesanso menininkų laimėjimų sisteminimas ir įtvirtinimas. Didžiųjų Renesanso menininkų laimėjimų sisteminimas ir įtvirtinimas. Kruopštus Rafaelio ir Mikelandželo paveldo tyrimas, imituojantis jų linijos ir kompozicijos meistriškumą. Kruopštus Rafaelio ir Mikelandželo paveldo tyrimas, imituojantis jų linijos ir kompozicijos meistriškumą. Kūrinio kompozicijos paprastumas, harmonija, nuoseklumas. Kūrinio kompozicijos paprastumas, harmonija, nuoseklumas. Socialinės, pilietinės problemos. Socialinės, pilietinės problemos. Pagrindiniai veikėjai – karaliai, generolai, valstybės veikėjai. Pagrindiniai veikėjai – karaliai, generolai, valstybės veikėjai. Klasicizmo rėmimas per akademinių institucijų finansavimą. Klasicizmo rėmimas per akademinių institucijų finansavimą.
