ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಬುನಾರೊಟಿ ಏನು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ದಿ ಗ್ರೇಟ್ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ: ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ. ಕುಟುಂಬ ಮತ್ತು ಬಾಲ್ಯ

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಬ್ಯೂನಾರೊಟಿ ಯಾರೆಂದು ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿರಬಹುದು. ಮಹಾನ್ ಗುರುಗಳ ಕೃತಿಗಳು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿವೆ. ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ರಚಿಸಿದ ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾದ ಬಗ್ಗೆ ನಾವು ನಿಮಗೆ ಹೇಳುತ್ತೇವೆ. ಶೀರ್ಷಿಕೆಗಳೊಂದಿಗಿನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ನಿಮಗೆ ಆಶ್ಚರ್ಯವನ್ನುಂಟುಮಾಡುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ಅವರ ಅತ್ಯಂತ ಶಕ್ತಿಶಾಲಿ ಶಿಲ್ಪಗಳು ಅವರ ಕೆಲಸದ ಅಧ್ಯಯನಕ್ಕೆ ಧುಮುಕುವುದು ಯೋಗ್ಯವಾಗಿದೆ.

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರ ಮತ್ತೊಂದು ಹಸಿಚಿತ್ರ, ವ್ಯಾಟಿಕನ್‌ನ ಸಿಸ್ಟೀನ್ ಚಾಪೆಲ್‌ನಲ್ಲಿದೆ. ಸೀಲಿಂಗ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಮುಗಿದು ಈಗಾಗಲೇ 25 ವರ್ಷಗಳು ಕಳೆದಿವೆ. ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಹೊಸ ಕೆಲಸಕ್ಕಾಗಿ ಹಿಂದಿರುಗುತ್ತಾನೆ.

ದಿ ಲಾಸ್ಟ್ ಜಡ್ಜ್‌ಮೆಂಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರದೇ ಕಡಿಮೆ. ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಅವರ ಪಾತ್ರಗಳು ಬೆತ್ತಲೆಯಾಗಿವೆ ಮತ್ತು ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದ ಟೀಕೆಗಳ ಮೂಲಕ ದಾರಿ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟರು, ಅವರು ಪಾಪಲ್ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಪ್ರತಿಮಾಶಾಸ್ತ್ರವನ್ನು ತುಂಡು ಮಾಡಲು ನೀಡುವುದನ್ನು ಬಿಟ್ಟು ಬೇರೆ ಆಯ್ಕೆ ಇರಲಿಲ್ಲ. ಅವರು ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು "ಡ್ರೆಸ್" ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಭೆಯ ಮರಣದ ನಂತರವೂ ಇದನ್ನು ಮಾಡಿದರು.

ಈ ಪ್ರತಿಮೆಯು 1504 ರಲ್ಲಿ ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್‌ನ ಪಿಯಾಝಾ ಡೆಲ್ಲಾ ಸಿಗ್ನೋರಿಯಾದಲ್ಲಿ ಸಾರ್ವಜನಿಕರ ಮುಂದೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು. ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಆಗಷ್ಟೇ ಅಮೃತಶಿಲೆಯ ಪ್ರತಿಮೆಯನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದ್ದರು. ಅವಳು 5 ಮೀಟರ್ ಹೊರಬಂದಳು ಮತ್ತು ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ ನವೋದಯದ ಸಂಕೇತವಾಗಿ ಉಳಿದಳು.

ದಾವೀದನು ಗೋಲಿಯಾತ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಹೋರಾಡಲಿದ್ದಾನೆ. ಇದು ಅಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಮೊದಲು ಎಲ್ಲರೂ ಅಗಾಧ ದೈತ್ಯನನ್ನು ಸೋಲಿಸಿದ ನಂತರ ಅವರ ವಿಜಯದ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಡೇವಿಡ್ ಅನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಆದರೆ ಇಲ್ಲಿ ಯುದ್ಧವು ಮುಂದಿದೆ ಮತ್ತು ಅದು ಹೇಗೆ ಕೊನೆಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಎಂಬುದು ಇನ್ನೂ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ.


ಆಡಮ್ನ ಸೃಷ್ಟಿಯು ಫ್ರೆಸ್ಕೊ ಮತ್ತು ಸಿಸ್ಟೈನ್ ಚಾಪೆಲ್ನ ಚಾವಣಿಯ ಮೇಲಿನ ನಾಲ್ಕನೇ ಕೇಂದ್ರ ಸಂಯೋಜನೆಯಾಗಿದೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಒಟ್ಟು ಒಂಬತ್ತು ಇವೆ ಮತ್ತು ಅವೆಲ್ಲವೂ ಬೈಬಲ್ನ ಕಥೆಗಳಿಗೆ ಮೀಸಲಾಗಿವೆ. ಈ ಹಸಿಚಿತ್ರವು ದೇವರು ತನ್ನ ಸ್ವಂತ ಚಿತ್ರಣ ಮತ್ತು ಹೋಲಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಮನುಷ್ಯನನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿದ ವಿಶಿಷ್ಟ ವಿವರಣೆಯಾಗಿದೆ.

ಫ್ರೆಸ್ಕೊ ಎಷ್ಟು ಅದ್ಭುತವಾಗಿದೆ ಎಂದರೆ ಊಹಾಪೋಹಗಳು ಮತ್ತು ಈ ಅಥವಾ ಆ ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ಸಾಬೀತುಪಡಿಸಲು ಮತ್ತು ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಅರ್ಥವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವ ಪ್ರಯತ್ನಗಳು ಇನ್ನೂ ಅದರ ಸುತ್ತಲೂ ಸುಳಿದಾಡುತ್ತವೆ. ದೇವರು ಆಡಮ್ ಅನ್ನು ಹೇಗೆ ಪ್ರೇರೇಪಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅಂದರೆ ಅವನಿಗೆ ಆತ್ಮವನ್ನು ಹೇಗೆ ತುಂಬುತ್ತಾನೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ತೋರಿಸಿದರು. ದೇವರು ಮತ್ತು ಆಡಮ್ನ ಬೆರಳುಗಳು ಸ್ಪರ್ಶಿಸುವುದಿಲ್ಲ ಎಂಬ ಅಂಶವು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕತೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ವಸ್ತುವಿನ ಅಸಾಧ್ಯತೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ.

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಬ್ಯೂನಾರೊಟಿ ಅವರ ಶಿಲ್ಪಗಳಿಗೆ ಎಂದಿಗೂ ಸಹಿ ಮಾಡಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವರು ಇದಕ್ಕೆ ಸಹಿ ಹಾಕಿದರು. ಈ ಕೃತಿಯ ಕರ್ತೃತ್ವದ ಬಗ್ಗೆ ಒಂದೆರಡು ವೀಕ್ಷಕರು ವಾದಿಸಿದ ನಂತರ ಇದು ಸಂಭವಿಸಿದೆ ಎಂದು ನಂಬಲಾಗಿದೆ. ಆಗ ಮೇಷ್ಟ್ರಿಗೆ 24 ವರ್ಷ.

1972 ರಲ್ಲಿ ಭೂವಿಜ್ಞಾನಿ ಲಾಸ್ಲೋ ಟಾಥ್ ದಾಳಿ ಮಾಡಿದಾಗ ಪ್ರತಿಮೆಗೆ ಹಾನಿಯಾಯಿತು. ಕೈಯಲ್ಲಿ ಬಂಡೆಯ ಸುತ್ತಿಗೆಯನ್ನು ಹಿಡಿದು, ಅವನು ಕ್ರಿಸ್ತನೆಂದು ಕೂಗಿದನು. ಈ ಘಟನೆಯ ನಂತರ, ಪಿಯೆಟಾವನ್ನು ಗುಂಡು ನಿರೋಧಕ ಗಾಜಿನ ಹಿಂದೆ ಇರಿಸಲಾಯಿತು.

235 ಸೆಂ.ಮೀ ಎತ್ತರದ "ಮೋಸೆಸ್" ನ ಅಮೃತಶಿಲೆಯ ಪ್ರತಿಮೆಯು ಪೋಪ್ ಜೂಲಿಯಸ್ II ರ ಸಮಾಧಿಯ ರೋಮನ್ ಬೆಸಿಲಿಕಾದಲ್ಲಿದೆ. ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅದರಲ್ಲಿ 2 ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. ಬದಿಯಲ್ಲಿರುವ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು - ರಾಚೆಲ್ ಮತ್ತು ಲಿಯಾ - ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಕೆಲಸ.

ಅನೇಕ ಜನರಿಗೆ ಒಂದು ಪ್ರಶ್ನೆ ಇದೆ - ಮೋಶೆಗೆ ಕೊಂಬುಗಳು ಏಕೆ? ಇದು ಬೈಬಲ್‌ನ ಪುಸ್ತಕವಾದ ಎಕ್ಸೋಡಸ್‌ನ ವಲ್ಗೇಟ್‌ನ ತಪ್ಪಾದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದಿಂದಾಗಿ. ಹೀಬ್ರೂ ಭಾಷೆಯಿಂದ ಅನುವಾದಿಸಲಾದ "ಕೊಂಬುಗಳು" ಎಂಬ ಪದವು "ಕಿರಣಗಳು" ಎಂದು ಅರ್ಥೈಸಬಲ್ಲದು, ಇದು ದಂತಕಥೆಯ ಸಾರವನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಸರಿಯಾಗಿ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ - ಇಸ್ರೇಲಿಗಳು ಅವನ ಮುಖವನ್ನು ನೋಡುವುದು ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿತ್ತು ಏಕೆಂದರೆ ಅದು ಹೊರಸೂಸುತ್ತದೆ.


"ದಿ ಕ್ರೂಸಿಫಿಕ್ಷನ್ ಆಫ್ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್" ಎಂಬುದು ಪೋಲಿನಾ ಚಾಪೆಲ್ (ವ್ಯಾಟಿಕನ್ ಸಿಟಿ) ನಲ್ಲಿರುವ ಹಸಿಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ. ಪೋಪ್ ಪಾಲ್ III ರ ಆದೇಶದಂತೆ ಅವರು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದ ಮಾಸ್ಟರ್ನ ಕೊನೆಯ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಫ್ರೆಸ್ಕೊ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡ ನಂತರ, ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ ಹಿಂತಿರುಗಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿದರು.


ಮಡೋನಾ ಡೋನಿ ಟೊಂಡೋ ಎಂಬುದು ಇಂದಿಗೂ ಉಳಿದುಕೊಂಡಿರುವ ಏಕೈಕ ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದ ಈಸಲ್ ಕೆಲಸವಾಗಿದೆ.

ಮಾಸ್ಟರ್ ಸಿಸ್ಟೈನ್ ಚಾಪೆಲ್ ಅನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವ ಮೊದಲು ಇದು ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿತು. ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಶಿಲ್ಪವನ್ನು ಹೋಲುವಂತಿದ್ದರೆ ಮಾತ್ರ ಅದನ್ನು ಅತ್ಯಂತ ಯೋಗ್ಯವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಬಹುದು ಎಂದು ನಂಬಿದ್ದರು.

2008 ರಿಂದ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರ ಈ ಈಸೆಲ್ ಕೆಲಸವನ್ನು ಮಾತ್ರ ಕೆಲಸವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅದಕ್ಕೂ ಮೊದಲು, ಇದು ಡೊಮೆನಿಕೊ ಘಿರ್ಲಾಂಡಾಯೊ ಅವರ ಕಾರ್ಯಾಗಾರದಿಂದ ಮತ್ತೊಂದು ಮೇರುಕೃತಿಯಾಗಿತ್ತು. ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಈ ಕಾರ್ಯಾಗಾರದಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು, ಆದರೆ ಇದು ಒಬ್ಬ ಮಹಾನ್ ಯಜಮಾನನ ಕೆಲಸ ಎಂದು ಯಾರೂ ನಂಬುವುದಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವರು 13 ವರ್ಷಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿರಲಿಲ್ಲ.

ಪುರಾವೆಗಳನ್ನು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಪರಿಶೀಲಿಸಿದ ನಂತರ, ವಸಾರಿಯ ಮಾಹಿತಿ, ಕೈಬರಹ ಮತ್ತು ಶೈಲಿ, ದಿ ಟಾರ್ಮೆಂಟ್ ಆಫ್ ಸೇಂಟ್ ಆಂಥೋನಿ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊನ ಕೃತಿ ಎಂದು ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಇದು ನಿಜವಾಗಿದ್ದರೆ, ಈ ಕೆಲಸವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತ ಮಗುವಿನಿಂದ ರಚಿಸಲಾದ ಅತ್ಯಂತ ದುಬಾರಿ ಕಲಾಕೃತಿ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇದರ ಅಂದಾಜು ವೆಚ್ಚ $6 ಮಿಲಿಯನ್‌ಗಿಂತಲೂ ಹೆಚ್ಚು.

ಲೊರೆಂಜೊ ಡೆ ಮೆಡಿಸಿಯ ಶಿಲ್ಪ (1526 - 1534)


ಅಮೃತಶಿಲೆಯ ಪ್ರತಿಮೆ, ಲೊರೆಂಜೊ ಡಿ ಮೆಡಿಸಿ, ಡ್ಯೂಕ್ ಆಫ್ ಉರ್ಬಿನೊ ಅವರ ಶಿಲ್ಪವನ್ನು ಹಲವಾರು ವರ್ಷಗಳಿಂದ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ - 1526 ರಿಂದ 1534 ರವರೆಗೆ. ಇದು ಮೆಡಿಸಿ ಚಾಪೆಲ್‌ನಲ್ಲಿದೆ, ಮೆಡಿಸಿ ಸಮಾಧಿಯ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸುತ್ತದೆ.

ಲೊರೆಂಜೊ II ಡೆ ಮೆಡಿಸಿಯ ಶಿಲ್ಪವು ನಿಜವಾದ ಐತಿಹಾಸಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಭಾವಚಿತ್ರವಲ್ಲ. ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಲೊರೆಂಜೊನನ್ನು ಚಿಂತನಶೀಲತೆಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸುವ ಮೂಲಕ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಯ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಆದರ್ಶೀಕರಿಸಿದ.

ಬ್ರೂಟಸ್ (1537 - 1538)

ಅಮೃತಶಿಲೆಯ ಬಸ್ಟ್ "ಬ್ರೂಟಸ್" ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರ ಅಪೂರ್ಣ ಕೆಲಸವಾಗಿದ್ದು, ಬ್ರೂಟಸ್ ಅನ್ನು ನಿಜವಾದ ದಬ್ಬಾಳಿಕೆಯ ಹೋರಾಟಗಾರ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿ, ಒಬ್ಬ ಕಟ್ಟಾ ಗಣರಾಜ್ಯವಾದಿಯಾಗಿದ್ದ ಡೊನಾಟೊ ಗಿಯಾನೊಟ್ಟಿ ಅವರಿಂದ ನಿಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತು. ಮೆಡಿಸಿಯ ಫ್ಲೋರೆಂಟೈನ್ ದಬ್ಬಾಳಿಕೆಯ ಪುನಃಸ್ಥಾಪನೆಯ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಇದು ಪ್ರಸ್ತುತವಾಗಿದೆ.

ಸಮಾಜದಲ್ಲಿನ ಹೊಸ ಮನಸ್ಥಿತಿಯಿಂದಾಗಿ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಬಸ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸಬೇಕಾಯಿತು. ಶಿಲ್ಪವು ಅದರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಮೌಲ್ಯದಿಂದಾಗಿ ಮಾತ್ರ ಸಂರಕ್ಷಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಬ್ಯೂನಾರೊಟಿ ಬಗ್ಗೆ ನಮಗೆ ಅದು ಇಲ್ಲಿದೆ. ಮಾಸ್ಟರ್‌ನ ಕೃತಿಗಳು ಇಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವುದರಿಂದ ದೂರವಿದೆ, ಅದು ಕೇವಲ ಸಿಸ್ಟೈನ್ ಚಾಪೆಲ್, ಆದರೆ ಶೀರ್ಷಿಕೆಗಳೊಂದಿಗಿನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮಹಾನ್ ಶಿಲ್ಪಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಅವರ ಅಮೃತಶಿಲೆಯ ಶಿಲ್ಪಗಳ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಹೇಳುವುದಿಲ್ಲ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರ ಯಾವುದೇ ಕೆಲಸವು ಗಮನಕ್ಕೆ ಅರ್ಹವಾಗಿದೆ. ನೀವು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಇಷ್ಟಪಡುವದನ್ನು ಹಂಚಿಕೊಳ್ಳಿ.

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಬ್ಯೂನಾರೊಟಿ (1475-1564), ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಶಿಲ್ಪಿ, ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ, ಇಟಾಲಿಯನ್ ನವೋದಯದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು. ಅವರು 1475 ರಲ್ಲಿ ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್ ಬಳಿಯ ಚಿಯುಸಿಯಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದ ಕ್ಯಾನೋಸಾದ ಎಣಿಕೆಗಳ ಪ್ರಾಚೀನ ಕುಟುಂಬದಿಂದ ಬಂದವರು. ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಮೊದಲ ಪರಿಚಯವನ್ನು ಘಿರ್ಲಾಂಡೈಯೊದಿಂದ ಪಡೆದರು. ಆ ಕಾಲದ ಮಹೋನ್ನತ ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಸೇಂಟ್ ಮಾರ್ಕ್‌ನ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಉದ್ಯಾನವನಗಳಲ್ಲಿ ಲೊರೆಂಜೊ ಡಿ ಮೆಡಿಸಿಯೊಂದಿಗೆ ಅವರ ವಾಸ್ತವ್ಯದ ಮೂಲಕ ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಬಹುಮುಖತೆ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಣದ ವಿಸ್ತಾರವನ್ನು ಸುಗಮಗೊಳಿಸಲಾಯಿತು. ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಇಲ್ಲಿ ತಂಗಿದ್ದಾಗ ಕೆತ್ತಿದ ಫಾನ್ ಮಾಸ್ಕ್ ಮತ್ತು ಸೆಂಟೌರ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ ಹರ್ಕ್ಯುಲಸ್‌ನ ಹೋರಾಟವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಪರಿಹಾರವು ಅವನ ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆಯಿತು. ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ, ಅವರು ಸ್ಯಾಂಟೋ ಸ್ಪಿರಿಟೊ ಮಠಕ್ಕಾಗಿ "ಶಿಲುಬೆಗೇರಿಸುವಿಕೆ" ನಡೆಸಿದರು. ಈ ಕೆಲಸವನ್ನು ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸುವಾಗ, ಸನ್ಯಾಸಿಗಳ ಮುಂಚಿನವರು ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊಗೆ ಶವವನ್ನು ಒದಗಿಸಿದರು, ಅದರ ಮೇಲೆ ಕಲಾವಿದ ಮೊದಲು ಅಂಗರಚನಾಶಾಸ್ತ್ರದೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಯವಾಯಿತು. ತರುವಾಯ, ಅವರು ಅದನ್ನು ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು.

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಬ್ಯೂನಾರೊಟಿಯ ಭಾವಚಿತ್ರ. ಕಲಾವಿದ ಎಂ.ವೇಣುಸ್ತಿ, ಸಿ. 1535

1496 ರಲ್ಲಿ, ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅಮೃತಶಿಲೆಯಿಂದ ಮಲಗಿರುವ ಕ್ಯುಪಿಡ್ ಅನ್ನು ಕೆತ್ತಿಸಿದ. ಅದನ್ನು ನೀಡಿದ ನಂತರ, ಸ್ನೇಹಿತರ ಸಲಹೆಯ ಮೇರೆಗೆ, ಪ್ರಾಚೀನತೆಯ ನೋಟವನ್ನು ಅವರು ಪ್ರಾಚೀನ ಕೃತಿ ಎಂದು ರವಾನಿಸಿದರು. ಟ್ರಿಕ್ ಯಶಸ್ವಿಯಾಯಿತು, ಮತ್ತು ನಂತರದ ವಂಚನೆಯ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊಗೆ ರೋಮ್‌ಗೆ ಆಹ್ವಾನ ಬಂದಿತು, ಅಲ್ಲಿ ಅವನು ಮಾರ್ಬಲ್ ಬ್ಯಾಕಸ್ ಮತ್ತು ಮಡೋನಾ ವಿತ್ ದಿ ಡೆಡ್ ಕ್ರೈಸ್ಟ್ (ಪಿಯೆಟಾ) ಅನ್ನು ನಿಯೋಜಿಸಿದನು, ಇದು ಗೌರವಾನ್ವಿತ ಶಿಲ್ಪಿಯಿಂದ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊನನ್ನು ಇಟಲಿಯ ಮೊದಲ ಶಿಲ್ಪಿಯನ್ನಾಗಿ ಮಾಡಿತು.

1499 ರಲ್ಲಿ, ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಮತ್ತೆ ತನ್ನ ಸ್ಥಳೀಯ ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು ಮತ್ತು ಅವಳಿಗಾಗಿ ಡೇವಿಡ್‌ನ ಬೃಹತ್ ಪ್ರತಿಮೆಯನ್ನು ಮತ್ತು ಕೌನ್ಸಿಲ್ ಚೇಂಬರ್‌ನಲ್ಲಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು.

ಡೇವಿಡ್ ಪ್ರತಿಮೆ. ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಬುನಾರೊಟಿ, 1504

ನಂತರ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರನ್ನು ಪೋಪ್ ಜೂಲಿಯಸ್ II ರೋಮ್‌ಗೆ ಕರೆಸಿಕೊಂಡರು ಮತ್ತು ಅವರ ಆದೇಶದ ಮೇರೆಗೆ ಪೋಪ್‌ಗೆ ಅನೇಕ ಪ್ರತಿಮೆಗಳು ಮತ್ತು ಉಬ್ಬುಶಿಲ್ಪಗಳೊಂದಿಗೆ ಸ್ಮಾರಕಕ್ಕಾಗಿ ಭವ್ಯವಾದ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ವಿವಿಧ ಸನ್ನಿವೇಶಗಳಿಂದಾಗಿ, ಈ ಅನೇಕರಲ್ಲಿ, ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಮೋಶೆಯ ಒಂದು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಪ್ರತಿಮೆಯನ್ನು ಮಾತ್ರ ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸಿದನು.

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಬುನಾರೊಟಿ. ಮೋಸೆಸ್ ಪ್ರತಿಮೆ

ಕಲಾವಿದನನ್ನು ನಾಶಮಾಡಲು ಯೋಚಿಸಿದ ಪ್ರತಿಸ್ಪರ್ಧಿಗಳ ಕುತಂತ್ರದಿಂದಾಗಿ ಸಿಸ್ಟೈನ್ ಚಾಪೆಲ್‌ನ ಚಾವಣಿಯ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಲು ಬಲವಂತವಾಗಿ, ಚಿತ್ರಕಲೆ ತಂತ್ರದ ಬಗ್ಗೆ ಅವನ ಒಲವು ತಿಳಿಯದ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ 22 ತಿಂಗಳುಗಳಲ್ಲಿ ಏಕಾಂಗಿಯಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾ, ಎಲ್ಲರ ಆಶ್ಚರ್ಯಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾದ ಬೃಹತ್ ಕೃತಿಯನ್ನು ರಚಿಸಿದನು. ಇಲ್ಲಿ ಅವರು ಜಗತ್ತು ಮತ್ತು ಮನುಷ್ಯನ ಸೃಷ್ಟಿ, ಅದರ ಪರಿಣಾಮಗಳೊಂದಿಗೆ ಪತನವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ: ಸ್ವರ್ಗ ಮತ್ತು ಜಾಗತಿಕ ಪ್ರವಾಹದಿಂದ ಹೊರಹಾಕುವಿಕೆ, ಆಯ್ಕೆಮಾಡಿದ ಜನರ ಅದ್ಭುತ ಮೋಕ್ಷ ಮತ್ತು ಸಿಬಿಲ್ಸ್, ಪ್ರವಾದಿಗಳು ಮತ್ತು ಪೂರ್ವಜರ ವ್ಯಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಮೋಕ್ಷದ ಸಮೀಪಿಸುತ್ತಿರುವ ಸಮಯ. ರಕ್ಷಕ. ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಶಕ್ತಿ, ನಾಟಕ, ಚಿಂತನೆಯ ಧೈರ್ಯ, ರೇಖಾಚಿತ್ರದ ಪಾಂಡಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ಕಷ್ಟಕರವಾದ ಮತ್ತು ಅನಿರೀಕ್ಷಿತ ಭಂಗಿಗಳಲ್ಲಿ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರವಾಹವು ಅತ್ಯಂತ ಯಶಸ್ವಿ ಸಂಯೋಜನೆಯಾಗಿದೆ.

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಬುನಾರೊಟಿ. ಪ್ರವಾಹ (ತುಣುಕು). ಸಿಸ್ಟೀನ್ ಚಾಪೆಲ್‌ನ ಫ್ರೆಸ್ಕೊ

1532 ಮತ್ತು 1545 ರ ನಡುವೆ ಸಿಸ್ಟೈನ್ ಚಾಪೆಲ್‌ನ ಗೋಡೆಯ ಮೇಲೆ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಬ್ಯೂನಾರೊಟಿಯ ಕೊನೆಯ ತೀರ್ಪಿನ ಬೃಹತ್ ಚಿತ್ರಕಲೆಯು ತನ್ನ ಕಲ್ಪನೆಯ ಶಕ್ತಿ, ಭವ್ಯತೆ ಮತ್ತು ವಿನ್ಯಾಸದ ಪಾಂಡಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇದು ಉದಾತ್ತರಲ್ಲಿ ಮೊದಲನೆಯದಕ್ಕಿಂತ ಸ್ವಲ್ಪ ಕೆಳಮಟ್ಟದ್ದಾಗಿದೆ. ಶೈಲಿಯ.

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಬುನಾರೊಟಿ. ಕೊನೆಯ ತೀರ್ಪು. ಸಿಸ್ಟೀನ್ ಚಾಪೆಲ್‌ನ ಫ್ರೆಸ್ಕೊ

ಚಿತ್ರದ ಮೂಲ - ವೆಬ್‌ಸೈಟ್ http://www.wga.hu

ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಮೆಡಿಸಿ ಸ್ಮಾರಕಕ್ಕಾಗಿ ಗಿಯುಲಿಯಾನೊ ಅವರ ಪ್ರತಿಮೆಯನ್ನು ರಚಿಸಿದರು - ಪ್ರಸಿದ್ಧ “ಪೆನ್ಸಿಯೆರೊ” - “ಚಿಂತನಶೀಲತೆ”.

ತನ್ನ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆಯನ್ನು ತ್ಯಜಿಸಿದನು ಮತ್ತು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಕ್ಕೆ ತನ್ನನ್ನು ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡನು, ರೋಮ್‌ನಲ್ಲಿನ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ ಚರ್ಚ್‌ನ ನಿರ್ಮಾಣದ ಅನಪೇಕ್ಷಿತ ಮೇಲ್ವಿಚಾರಣೆಯನ್ನು "ದೇವರ ಮಹಿಮೆಗಾಗಿ" ತನ್ನನ್ನು ತಾನೇ ವಹಿಸಿಕೊಂಡನು. ಅದನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸದವನು ಅವನಲ್ಲ. ಅವನ ಮರಣದ ನಂತರ (1564) ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊನ ವಿನ್ಯಾಸದ ಪ್ರಕಾರ ಭವ್ಯವಾದ ಗುಮ್ಮಟವನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಲಾಯಿತು, ಇದು ಕಲಾವಿದನ ಪ್ರಕ್ಷುಬ್ಧ ಜೀವನವನ್ನು ಅಡ್ಡಿಪಡಿಸಿತು, ಅವನು ತನ್ನ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯಕ್ಕಾಗಿ ತನ್ನ ಸ್ಥಳೀಯ ನಗರದ ಹೋರಾಟದಲ್ಲಿ ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದನು.

ರೋಮ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ ಚರ್ಚ್‌ನ ಗುಮ್ಮಟ. ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ - ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಬುನಾರೊಟಿ

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಬ್ಯೂನಾರೊಟಿಯ ಚಿತಾಭಸ್ಮವು ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಸಾಂಟಾ ಕ್ರೋಸ್ ಚರ್ಚ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಭವ್ಯವಾದ ಸ್ಮಾರಕದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಉಳಿದಿದೆ. ಅವರ ಹಲವಾರು ಶಿಲ್ಪಕಲೆಗಳು ಮತ್ತು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಯುರೋಪಿನ ಚರ್ಚುಗಳು ಮತ್ತು ಗ್ಯಾಲರಿಗಳಲ್ಲಿ ಹರಡಿಕೊಂಡಿವೆ.

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಬ್ಯೂನಾರೊಟಿಯ ಶೈಲಿಯು ಭವ್ಯತೆ ಮತ್ತು ಉದಾತ್ತತೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಅಸಾಧಾರಣ ಬಯಕೆ, ಅಂಗರಚನಾಶಾಸ್ತ್ರದ ಆಳವಾದ ಜ್ಞಾನ, ಅವರು ರೇಖಾಚಿತ್ರದ ಅದ್ಭುತ ನಿಖರತೆಯನ್ನು ಸಾಧಿಸಿದ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಅವನನ್ನು ಬೃಹತ್ ಜೀವಿಗಳತ್ತ ಆಕರ್ಷಿಸಿತು. ಉತ್ಕೃಷ್ಟತೆ, ಶಕ್ತಿ, ಚಲನೆಯ ಧೈರ್ಯ ಮತ್ತು ರೂಪಗಳ ಗಾಂಭೀರ್ಯದಲ್ಲಿ, ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಬ್ಯೂನಾರೊಟಿಗೆ ಯಾವುದೇ ಪ್ರತಿಸ್ಪರ್ಧಿಗಳಿಲ್ಲ. ಅವರು ಬೆತ್ತಲೆ ದೇಹವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವಲ್ಲಿ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕೌಶಲ್ಯವನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ, ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಕಲೆಯ ಮೇಲಿನ ತನ್ನ ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ, ಬಣ್ಣಕ್ಕೆ ದ್ವಿತೀಯ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ನೀಡಿದ್ದರೂ, ಅವನ ಬಣ್ಣವು ಬಲವಾದ ಮತ್ತು ಸಾಮರಸ್ಯದಿಂದ ಕೂಡಿದೆ.ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಫ್ರೆಸ್ಕೊ ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಅನ್ನು ತೈಲ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಮೇಲೆ ಇರಿಸಿದರು ಮತ್ತು ನಂತರದ ಮಹಿಳಾ ಕೆಲಸ ಎಂದು ಕರೆದರು. ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪವು ಅವರ ದುರ್ಬಲ ಭಾಗವಾಗಿತ್ತು, ಆದರೆ ಇದರಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ, ಸ್ವಯಂ-ಕಲಿಸಿದ ಅವರು ತಮ್ಮ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ತೋರಿಸಿದರು.

ರಹಸ್ಯ ಮತ್ತು ಸಂವಹನವಿಲ್ಲದ, ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ನಿಷ್ಠಾವಂತ ಸ್ನೇಹಿತರಿಲ್ಲದೆ ಮಾಡಬಹುದು ಮತ್ತು 80 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನವರೆಗೂ ಮಹಿಳೆಯ ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು ತಿಳಿದಿರಲಿಲ್ಲ. ಅವರು ಕಲೆಯನ್ನು ತಮ್ಮ ಪ್ರೀತಿಯ ಎಂದು ಕರೆದರು, ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಅವರ ಮಕ್ಕಳು. ತನ್ನ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸುಂದರ ಕವಿ ವಿಟ್ಟೋರಿಯಾ ಕೊಲೊನ್ನಾಳನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದನು ಮತ್ತು ಅವಳನ್ನು ಪ್ರೀತಿಯಿಂದ ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಿದ್ದನು. ಈ ಶುದ್ಧ ಭಾವನೆಯು ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊನ ಕವಿತೆಗಳಿಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು, ನಂತರ 1623 ರಲ್ಲಿ ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು. ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಪಿತೃಪ್ರಭುತ್ವದ ಸರಳತೆಯೊಂದಿಗೆ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು, ಬಹಳಷ್ಟು ಒಳ್ಳೆಯದನ್ನು ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪ್ರೀತಿ ಮತ್ತು ಸೌಮ್ಯರಾಗಿದ್ದರು. ಅವರು ಅಹಂಕಾರ ಮತ್ತು ಅಜ್ಞಾನವನ್ನು ಮಾತ್ರ ನಿರ್ದಾಕ್ಷಿಣ್ಯವಾಗಿ ಶಿಕ್ಷಿಸಿದರು. ಅವರು ರಾಫೆಲ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಉತ್ತಮ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದ್ದರು, ಆದರೂ ಅವರು ತಮ್ಮ ಖ್ಯಾತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಅಸಡ್ಡೆ ಹೊಂದಿರಲಿಲ್ಲ.

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಬುನಾರೊಟಿಯ ಜೀವನವನ್ನು ಅವನ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಾದ ವಸಾರಿ ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಂಡೋವಿ ವಿವರಿಸಿದ್ದಾರೆ.

42,685 ವೀಕ್ಷಣೆಗಳು

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಡಿ ಲೊಡೊವಿಕೊ ಡಿ ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಿ ಬ್ಯೂನಾರೊಟಿ ಸಿಮೊನಿ (ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಡಿ ಲೊಡೊವಿಕೊ ಡಿ ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಿ ಬ್ಯೂನಾರೊಟಿ ಸಿಮೊನಿ) ಇಟಲಿಯ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪಕಲೆಗಳ ಪ್ರತಿಭೆ, ಆರಂಭಿಕ ಅವಧಿಯ ಚಿಂತಕ. ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊನ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸಿಂಹಾಸನದಲ್ಲಿದ್ದ 13 ಪೋಪ್‌ಗಳಲ್ಲಿ 9 ಜನರು ಮತ್ತು ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಮಾಸ್ಟರ್ ಅನ್ನು ಆಹ್ವಾನಿಸಿದರು.

ಲಿಟಲ್ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಮಾರ್ಚ್ 6, 1475 ರ ಮುಂಜಾನೆ ಸೋಮವಾರ, ದಿವಾಳಿಯಾದ ಬ್ಯಾಂಕರ್ ಮತ್ತು ಕುಲೀನ ಲೊಡೊವಿಕೊ ಬುನಾರೊಟಿ ಸಿಮೋನಿ ಅವರ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಅರೆಝೋ ಪ್ರಾಂತ್ಯದ ಟಸ್ಕನ್ ಪಟ್ಟಣದಲ್ಲಿ ಅರೆಝೋ ಪ್ರಾಂತ್ಯದ ಬಳಿ ಜನಿಸಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರ ತಂದೆ ಪೊಡೆಸ್ಟ್ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು ) , ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಆಡಳಿತದ ಮುಖ್ಯಸ್ಥ.

ಕುಟುಂಬ ಮತ್ತು ಬಾಲ್ಯ

ಅವನ ಜನನದ ಎರಡು ದಿನಗಳ ನಂತರ, ಮಾರ್ಚ್ 8, 1475 ರಂದು, ಹುಡುಗನನ್ನು ಸ್ಯಾನ್ ಜಿಯೋವಾನಿ ಡಿ ಕಾಪ್ರೆಸ್ ಚರ್ಚ್‌ನಲ್ಲಿ ಬ್ಯಾಪ್ಟೈಜ್ ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ದೊಡ್ಡ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ 2 ನೇ ಮಗು.ತಾಯಿ, ಫ್ರಾನ್ಸೆಸ್ಕಾ ನೇರಿ ಡೆಲ್ ಮಿನಿಯಾಟೊ ಸಿಯೆನಾ, 1473 ರಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಮೊದಲ ಮಗ ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊಗೆ ಜನ್ಮ ನೀಡಿದಳು, ಬ್ಯೂನಾರೊಟೊ 1477 ರಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು ಮತ್ತು ನಾಲ್ಕನೇ ಮಗ ಜಿಯೋವಾನ್ಸಿಮೊನ್ 1479 ರಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. 1481 ರಲ್ಲಿ ಕಿರಿಯ ಗಿಸ್ಮೊಂಡೋ ಜನಿಸಿದರು. ಆಗಾಗ್ಗೆ ಗರ್ಭಧಾರಣೆಯಿಂದ ದಣಿದ ಮಹಿಳೆ 1481 ರಲ್ಲಿ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊಗೆ ಕೇವಲ 6 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನವನಾಗಿದ್ದಾಗ ಸಾಯುತ್ತಾಳೆ.

1485 ರಲ್ಲಿ, ದೊಡ್ಡ ಕುಟುಂಬದ ತಂದೆ ಲುಕ್ರೆಜಿಯಾ ಉಬಾಲ್ಡಿನಿ ಡಿ ಗ್ಯಾಲಿಯಾನೊ ಅವರನ್ನು ಎರಡನೇ ಬಾರಿಗೆ ವಿವಾಹವಾದರು, ಅವರು ತನ್ನ ಸ್ವಂತ ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಜನ್ಮ ನೀಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ದತ್ತು ಪಡೆದ ಹುಡುಗರನ್ನು ತನ್ನ ಸ್ವಂತ ಮಕ್ಕಳಂತೆ ಬೆಳೆಸಿದರು. ದೊಡ್ಡ ಕುಟುಂಬವನ್ನು ನಿಭಾಯಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗದೆ, ಅವನ ತಂದೆ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊನನ್ನು ಸೆಟ್ಟಿಗ್ನಾನೊ ನಗರದಲ್ಲಿ ಟೊಪೊಲಿನೊ ಸಾಕು ಕುಟುಂಬಕ್ಕೆ ನೀಡಿದರು. ಹೊಸ ಕುಟುಂಬದ ತಂದೆ ಸ್ಟೋನ್ಮೇಸನ್ ಆಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದರು, ಮತ್ತು ಅವರ ಪತ್ನಿ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊನ ಆರ್ದ್ರ ನರ್ಸ್ ಆಗಿದ್ದರಿಂದ ಬಾಲ್ಯದಿಂದಲೂ ಮಗುವನ್ನು ತಿಳಿದಿದ್ದರು. ಅಲ್ಲಿಯೇ ಹುಡುಗ ಜೇಡಿಮಣ್ಣಿನಿಂದ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದನು ಮತ್ತು ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಉಳಿ ತೆಗೆದುಕೊಂಡನು.

ಅವನ ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರಿಗೆ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ನೀಡಲು, ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊನ ತಂದೆ ಅವನನ್ನು ಫೈರೆಂಜ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಫ್ರಾನ್ಸೆಸ್ಕೊ ಗಲಾಟಿಯಾ ಡ ಉರ್ಬಿನೊ ಎಂಬ ಶಿಕ್ಷಣ ಸಂಸ್ಥೆಗೆ ಸೇರಿಸಿದರು. ಆದರೆ ಅವನು ಮುಖ್ಯವಲ್ಲದ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದನು; ಹುಡುಗನು ಹೆಚ್ಚು ಸೆಳೆಯಲು ಇಷ್ಟಪಟ್ಟನು, ಐಕಾನ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನಕಲಿಸಿದನು.

ಮೊದಲ ಕೃತಿಗಳು

1488 ರಲ್ಲಿ, ಯುವ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನು ತನ್ನ ಗುರಿಯನ್ನು ಸಾಧಿಸಿದನು ಮತ್ತು ಡೊಮೆನಿಕೊ ಘಿರ್ಲಾಂಡೈಯೊ ಅವರ ಕಾರ್ಯಾಗಾರದಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಹೋದನು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಚಿತ್ರಕಲೆ ತಂತ್ರಗಳ ಮೂಲಭೂತ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಕಲಿಯಲು ಒಂದು ವರ್ಷ ಕಳೆದರು. ತನ್ನ ಅಧ್ಯಯನದ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ, ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಹಲವಾರು ಪೆನ್ಸಿಲ್ ಪ್ರತಿಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಜರ್ಮನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಮಾರ್ಟಿನ್ ಸ್ಕೋಂಗೌರ್ ಅವರ "ಟೊರ್ಮೆಂಟೊ ಡಿ ಸ್ಯಾಂಟ್'ಆಂಟೋನಿಯೊ" ಎಂಬ ಕೆತ್ತನೆಯ ಪ್ರತಿಯನ್ನು ರಚಿಸಿದರು.

1489 ರಲ್ಲಿ, ಯುವಕನನ್ನು ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್‌ನ ಆಡಳಿತಗಾರ ಲೊರೆಂಜೊ ಮೆಡಿಸಿಯ ಆಶ್ರಯದಲ್ಲಿ ಆಯೋಜಿಸಲಾದ ಬರ್ಟೋಲ್ಡೊ ಡಿ ಜಿಯೋವಾನಿಯ ಕಲಾ ಶಾಲೆಗೆ ದಾಖಲಿಸಲಾಯಿತು. ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊನ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ಗಮನಿಸಿದ ಮೆಡಿಸಿ ಅವನನ್ನು ತನ್ನ ರಕ್ಷಣೆಯಲ್ಲಿ ತೆಗೆದುಕೊಂಡನು, ಅವನ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಮತ್ತು ದುಬಾರಿ ಆದೇಶಗಳನ್ನು ಪೂರೈಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದನು.

1490 ರಲ್ಲಿ, ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಮೆಡಿಸಿ ನ್ಯಾಯಾಲಯದಲ್ಲಿ ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಹ್ಯೂಮಾನಿಸಂನಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಅಧ್ಯಯನವನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದನು, ಅಲ್ಲಿ ಅವನು ದಾರ್ಶನಿಕರಾದ ಮಾರ್ಸಿಲಿಯೊ ಫಿಸಿನೊ ಮತ್ತು ಏಂಜೆಲೊ ಅಂಬ್ರೋಗಿನಿ, ಭವಿಷ್ಯದ ಪೋಪ್‌ಗಳನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದನು: ಲಿಯೋ PP. X ಮತ್ತು ಕ್ಲೆಮೆಂಟ್ VII (ಕ್ಲೆಮೆನ್ಸ್ PP. VII). ಅಕಾಡೆಮಿಯಲ್ಲಿ 2 ವರ್ಷಗಳ ಅಧ್ಯಯನದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ:

  • "ಮಡೋನಾ ಆಫ್ ದಿ ಮೆಟ್ಟಿಲು" ("ಮಡೋನಾ ಡೆಲ್ಲಾ ಸ್ಕಾಲಾ"), 1492 ರ ಅಮೃತಶಿಲೆಯ ಪರಿಹಾರವನ್ನು ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಕಾಸಾ ಬ್ಯೂನಾರೊಟಿ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗಿದೆ;
  • ಮಾರ್ಬಲ್ ರಿಲೀಫ್ "ಬ್ಯಾಟಲ್ ಆಫ್ ದಿ ಸೆಂಟೌರ್ಸ್" ("ಬಟಾಗ್ಲಿಯಾ ಡೀ ಸೆಂಟೌರಿ"), 1492, ಕಾಸಾ ಬ್ಯೂನಾರೊಟಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು;
  • ಬರ್ಟೋಲ್ಡೊ ಡಿ ಜಿಯೋವಾನಿಯವರ ಶಿಲ್ಪ.

ಏಪ್ರಿಲ್ 8, 1492 ರಂದು, ಪ್ರತಿಭೆಯ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಪೋಷಕ ಲೊರೆಂಜೊ ಡಿ ಮೆಡಿಸಿ ಸಾಯುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ತನ್ನ ತಂದೆಯ ಮನೆಗೆ ಮರಳಲು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತಾನೆ.


1493 ರಲ್ಲಿ, ಸಾಂಟಾ ಮಾರಿಯಾ ಡೆಲ್ ಸ್ಯಾಂಟೋ ಸ್ಪಿರಿಟೊ ಚರ್ಚ್‌ನ ರೆಕ್ಟರ್ ಅನುಮತಿಯೊಂದಿಗೆ, ಅವರು ಚರ್ಚ್ ಆಸ್ಪತ್ರೆಯಲ್ಲಿ ಶವಗಳ ಮೇಲೆ ಅಂಗರಚನಾಶಾಸ್ತ್ರವನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. ಇದಕ್ಕಾಗಿ ಕೃತಜ್ಞತೆಯಾಗಿ, ಮಾಸ್ಟರ್ ಪಾದ್ರಿಗಾಗಿ ಮರದ "ಕ್ರೂಸಿಫಿಕ್ಸ್" ("ಕ್ರೋಸಿಫಿಸ್ಸೊ ಡಿ ಸ್ಯಾಂಟೋ ಸ್ಪಿರಿಟೊ"), 142 ಸೆಂ ಎತ್ತರವನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ಅದನ್ನು ಈಗ ಚರ್ಚ್ನಲ್ಲಿ ಪಕ್ಕದ ಪ್ರಾರ್ಥನಾ ಮಂದಿರದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಬೊಲೊಗ್ನಾದಲ್ಲಿ

1494 ರಲ್ಲಿ, ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್ ಅನ್ನು ಸವೊನರೋಲಾ ದಂಗೆಯಲ್ಲಿ (ಸವೊನಾರೊಲಾ) ಭಾಗವಹಿಸಲು ಬಯಸುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು (ಬೊಲೊಗ್ನಾ) ಗೆ ಹೋದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ತಕ್ಷಣವೇ ಸೇಂಟ್ ಡೊಮಿನಿಕ್ (ಸ್ಯಾನ್ ಡೊಮೆನಿಕೊ) ಸಮಾಧಿಗೆ 3 ಸಣ್ಣ ಪ್ರತಿಮೆಗಳ ಆದೇಶವನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸುವ ಕೆಲಸವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡರು. ಅದೇ ಹೆಸರಿನ ಚರ್ಚ್‌ನಲ್ಲಿ "ಸೇಂಟ್ ಡೊಮಿನಿಕ್" ("ಚೀಸಾ ಡಿ ಸ್ಯಾನ್ ಡೊಮೆನಿಕೊ"):

  • “ಏಂಜೆಲ್ ವಿಥ್ ಎ ಕ್ಯಾಂಡೆಲಾಬ್ರಾ” (“ಏಂಜೆಲೊ ರೆಗ್ಗಿಕಾಂಡೆಲಾಬ್ರೊ”), 1495;
  • "ಸೇಂಟ್ ಪೆಟ್ರೋನಿಯೊ" ("ಸ್ಯಾನ್ ಪೆಟ್ರೋನಿಯೊ"), ಬೊಲೊಗ್ನಾದ ಪೋಷಕ ಸಂತ, 1495;
  • "ಸೇಂಟ್ ಪ್ರೊಕ್ಲಸ್" ("ಸ್ಯಾನ್ ಪ್ರೊಕೊಲೊ"), ಇಟಾಲಿಯನ್ ಯೋಧ-ಸಂತ, 1495

ಬೊಲೊಗ್ನಾದಲ್ಲಿ, ಶಿಲ್ಪಿಯು ಸ್ಯಾನ್ ಪೆಟ್ರೋನಿಯೊದ ಬೆಸಿಲಿಕಾದಲ್ಲಿ ಜಾಕೊಪೊ ಡೆಲ್ಲಾ ಕ್ವೆರ್ಸಿಯಾ ಕ್ರಿಯೆಗಳನ್ನು ಗಮನಿಸುವುದರ ಮೂಲಕ ಕಷ್ಟಕರವಾದ ಪರಿಹಾರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಕಲಿಯುತ್ತಾನೆ. ಈ ಕೆಲಸದ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ನಂತರ ಚಾವಣಿಯ ಮೇಲೆ ("ಕ್ಯಾಪೆಲ್ಲಾ ಸಿಸ್ಟಿನಾ") ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್ ಮತ್ತು ರೋಮ್

1495 ರಲ್ಲಿ, 20 ವರ್ಷದ ಮಾಸ್ಟರ್ ಮತ್ತೆ ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್‌ಗೆ ಬಂದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅಧಿಕಾರವು ಗಿರೊಲಾಮೊ ಸವೊನಾರೊಲಾ ಅವರ ಕೈಯಲ್ಲಿತ್ತು, ಆದರೆ ಹೊಸ ಆಡಳಿತಗಾರರಿಂದ ಯಾವುದೇ ಆದೇಶಗಳನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸಲಿಲ್ಲ. ಅವನು ಮೆಡಿಸಿ ಅರಮನೆಗೆ ಹಿಂದಿರುಗುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಲೊರೆಂಜೊನ ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರಿ ಪಿಯರ್‌ಫ್ರಾನ್ಸ್ಕೊ ಡಿ ಲೊರೆಂಜೊ ಡಿ ಮೆಡಿಸಿಗಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅವನಿಗೆ ಈಗ ಕಳೆದುಹೋದ ಪ್ರತಿಮೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಾನೆ:

  • "ಜಾನ್ ದಿ ಬ್ಯಾಪ್ಟಿಸ್ಟ್" ("ಸ್ಯಾನ್ ಜಿಯೋವಾನಿನೋ"), 1496;
  • "ಸ್ಲೀಪಿಂಗ್ ಕ್ಯುಪಿಡ್" ("ಕ್ಯುಪಿಡೋ ಡಾರ್ಮಿಯೆಂಟೆ"), 1496

ಲೊರೆಂಜೊ ಕೊನೆಯ ಪ್ರತಿಮೆಯನ್ನು ಹಳೆಯದಾಗಿ ಕೇಳಿದರು; ಅವರು ಕಲಾಕೃತಿಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿನ ಬೆಲೆಗೆ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲು ಬಯಸಿದ್ದರು, ಅದನ್ನು ಪುರಾತನ ಶೋಧನೆಯಾಗಿ ರವಾನಿಸಿದರು. ಆದರೆ ನಕಲಿ ಖರೀದಿಸಿದ ಕಾರ್ಡಿನಲ್ ರಾಫೆಲ್ ರಿಯಾರಿಯೊ ಅವರು ವಂಚನೆಯನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದರು, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಲೇಖಕರ ಕೆಲಸದಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತರಾದರು, ಅವರು ಅವನ ವಿರುದ್ಧ ಹಕ್ಕುಗಳನ್ನು ನೀಡಲಿಲ್ಲ, ರೋಮ್ನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಆಹ್ವಾನಿಸಿದರು.

ಜೂನ್ 25, 1496 ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ರೋಮ್‌ಗೆ ಆಗಮಿಸಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು 3 ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಮೇರುಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು: ವೈನ್ ದೇವರ ಅಮೃತಶಿಲೆಯ ಶಿಲ್ಪಗಳು ಬ್ಯಾಚಸ್ (ಬಾಕೊ) ಮತ್ತು (ಪಿಯೆಟಾ).

ಪರಂಪರೆ

ಅವರ ನಂತರದ ಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ, ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಪದೇ ಪದೇ ರೋಮ್ ಮತ್ತು ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು, ಪೋಪ್‌ಗಳ ಅತ್ಯಂತ ಶ್ರಮದಾಯಕ ಆದೇಶಗಳನ್ನು ಪೂರೈಸಿದರು.

ಅದ್ಭುತ ಮಾಸ್ಟರ್ನ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯು ಶಿಲ್ಪಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದಲ್ಲಿಯೂ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು, ಇದು ಅನೇಕ ಮೀರದ ಮೇರುಕೃತಿಗಳನ್ನು ಬಿಟ್ಟಿತು. ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಕೆಲವು ಕೃತಿಗಳು ನಮ್ಮ ಸಮಯವನ್ನು ತಲುಪಿಲ್ಲ: ಕೆಲವು ಕಳೆದುಹೋದವು, ಇತರವು ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ನಾಶವಾದವು. 1518 ರಲ್ಲಿ, ಶಿಲ್ಪಿ ಮೊದಲು ಸಿಸ್ಟೈನ್ ಚಾಪೆಲ್ (ಕ್ಯಾಪೆಲ್ಲಾ ಸಿಸ್ಟಿನಾ) ಅನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಎಲ್ಲಾ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನಾಶಪಡಿಸಿದನು ಮತ್ತು ಅವನ ಸಾವಿಗೆ 2 ದಿನಗಳ ಮೊದಲು, ಅವನು ಮತ್ತೆ ತನ್ನ ಅಪೂರ್ಣ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಸುಡುವಂತೆ ಆದೇಶಿಸಿದನು ಇದರಿಂದ ಅವನ ವಂಶಸ್ಥರು ಅವನ ಸೃಜನಶೀಲ ಹಿಂಸೆಯನ್ನು ನೋಡುವುದಿಲ್ಲ.

ವೈಯಕ್ತಿಕ ಜೀವನ

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ತನ್ನ ಭಾವೋದ್ರೇಕಗಳೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾನೋ ಇಲ್ಲವೋ ಎಂಬುದು ಖಚಿತವಾಗಿ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವನ ಆಕರ್ಷಣೆಯ ಸಲಿಂಗಕಾಮಿ ಸ್ವಭಾವವು ಮೆಸ್ಟ್ರೋನ ಅನೇಕ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ.

57 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಅನೇಕ ಸಾನೆಟ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಮ್ಯಾಡ್ರಿಗಲ್‌ಗಳನ್ನು 23 ವರ್ಷದ ಟೊಮಾಸೊ ಡೀ ಕ್ಯಾವಲಿಯೆರಿಗೆ ಅರ್ಪಿಸಿದರು.(ತೊಮ್ಮಸೊ ಡೀ ಕ್ಯಾವಲಿಯೆರಿ). ಅವರ ಅನೇಕ ಜಂಟಿ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಕೃತಿಗಳು ಪರಸ್ಪರ ಮತ್ತು ಪರಸ್ಪರ ಸ್ಪರ್ಶದ ಪ್ರೀತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತವೆ.

1542 ರಲ್ಲಿ, ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರು 1543 ರಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದ ಸೆಚಿನೋ ಡಿ ಬ್ರಾಕ್ಕಿಯನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದರು. ಮೆಸ್ಟ್ರೋ ತನ್ನ ಸ್ನೇಹಿತನ ನಷ್ಟದಿಂದ ತುಂಬಾ ದುಃಖಿತನಾಗಿದ್ದನು, ಅವನು 48 ಸಾನೆಟ್‌ಗಳ ಚಕ್ರವನ್ನು ಬರೆದನು, ಸರಿಪಡಿಸಲಾಗದ ನಷ್ಟದ ದುಃಖ ಮತ್ತು ದುಃಖವನ್ನು ಶ್ಲಾಘಿಸಿದನು.

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊಗೆ ಪೋಸ್ ನೀಡುತ್ತಿರುವ ಯುವಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದ ಫೆಬೊ ಡಿ ಪೊಗ್ಗಿಯೊ, ಪರಸ್ಪರ ಪ್ರೀತಿಗೆ ಬದಲಾಗಿ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಹಣ, ಉಡುಗೊರೆಗಳು ಮತ್ತು ಆಭರಣಗಳನ್ನು ಮಾಸ್ಟರ್‌ಗೆ ಕೇಳಿದರು, ಇದಕ್ಕಾಗಿ "ಲಿಟಲ್ ಬ್ಲ್ಯಾಕ್‌ಮೇಲರ್" ಎಂಬ ಅಡ್ಡಹೆಸರನ್ನು ಪಡೆದರು.

ಎರಡನೇ ಯುವಕ, ಗೆರಾರ್ಡೊ ಪೆರಿನಿ, ಶಿಲ್ಪಿಗೆ ಪೋಸ್ ನೀಡುತ್ತಾ, ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊನ ಪರವಾಗಿ ಲಾಭ ಪಡೆಯಲು ಹಿಂಜರಿಯಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಅವನ ಅಭಿಮಾನಿಯನ್ನು ದೋಚಿದನು.

ತನ್ನ ಟ್ವಿಲೈಟ್ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಶಿಲ್ಪಿಯು 40 ವರ್ಷಗಳಿಗೂ ಹೆಚ್ಚು ಕಾಲ ತಿಳಿದಿರುವ ಸ್ತ್ರೀ ಪ್ರತಿನಿಧಿ, ವಿಧವೆ ಮತ್ತು ಕವಿ ವಿಟ್ಟೋರಿಯಾ ಕೊಲೊನ್ನಾ ಬಗ್ಗೆ ಅದ್ಭುತವಾದ ಪ್ರೀತಿಯ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದನು. ಅವರ ಪತ್ರವ್ಯವಹಾರವು ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊನ ಯುಗದ ಮಹತ್ವದ ಸ್ಮಾರಕವಾಗಿದೆ.

ಸಾವು

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊನ ಜೀವನವು ಫೆಬ್ರವರಿ 18, 1564 ರಂದು ರೋಮ್ನಲ್ಲಿ ಅಡಚಣೆಯಾಯಿತು. ಅವನು ಸೇವಕ, ವೈದ್ಯರು ಮತ್ತು ಸ್ನೇಹಿತರ ಸಮ್ಮುಖದಲ್ಲಿ ಮರಣಹೊಂದಿದನು, ತನ್ನ ಚಿತ್ತವನ್ನು ನಿರ್ದೇಶಿಸುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದನು, ಭಗವಂತನಿಗೆ ತನ್ನ ಆತ್ಮ, ಭೂಮಿಗೆ ಅವನ ದೇಹ ಮತ್ತು ಅವನ ಸಂಬಂಧಿಕರಿಗೆ ಅವನ ಆಸ್ತಿಯನ್ನು ಭರವಸೆ ನೀಡಿದನು. ಶಿಲ್ಪಿಗಾಗಿ ಸಮಾಧಿಯನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲಾಯಿತು, ಆದರೆ ಅವನ ಮರಣದ ಎರಡು ದಿನಗಳ ನಂತರ ದೇಹವನ್ನು ತಾತ್ಕಾಲಿಕವಾಗಿ ಸ್ಯಾಂಟಿ ಅಪೋಸ್ಟೋಲಿಯ ಬೆಸಿಲಿಕಾಕ್ಕೆ ಸಾಗಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಜುಲೈನಲ್ಲಿ ಅವರನ್ನು ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್‌ನ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿರುವ ಸಾಂಟಾ ಕ್ರೋಸ್‌ನ ಬೆಸಿಲಿಕಾದಲ್ಲಿ ಸಮಾಧಿ ಮಾಡಲಾಯಿತು.

ಚಿತ್ರಕಲೆ

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಮುಖ್ಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಶಿಲ್ಪಗಳ ರಚನೆಯಾಗಿದೆ ಎಂಬ ವಾಸ್ತವದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಅವರು ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಅನೇಕ ಮೇರುಕೃತಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಲೇಖಕರ ಪ್ರಕಾರ, ಉತ್ತಮ ಗುಣಮಟ್ಟದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಶಿಲ್ಪಗಳನ್ನು ಹೋಲುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದ ಚಿತ್ರಗಳ ಪರಿಮಾಣ ಮತ್ತು ಪರಿಹಾರವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಬೇಕು.

"ದಿ ಬ್ಯಾಟಲ್ ಆಫ್ ಕ್ಯಾಸಿನಾ" ("ಬಟಾಗ್ಲಿಯಾ ಡಿ ಕ್ಯಾಸಿನಾ") ಅನ್ನು ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರು 1506 ರಲ್ಲಿ ಅಪೋಸ್ಟೋಲಿಕ್ ಪ್ಯಾಲೇಸ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಗ್ರೇಟ್ ಕೌನ್ಸಿಲ್ ಹಾಲ್‌ನ ಗೋಡೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ರಚಿಸಿದರು (ಪಲಾಜೊ ಅಪೋಸ್ಟೋಲಿಕೊ) ಗೊನ್‌ಫಾಲೋನಿಯರ್ ಪಿಯರ್ ಸೊಡೆರಿನಿ ನಿಯೋಜಿಸಿದರು. ಆದರೆ ಲೇಖಕನನ್ನು ರೋಮ್‌ಗೆ ಕರೆಸಿದಾಗ ಕೆಲಸವು ಅಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಉಳಿಯಿತು.


ಸ್ಯಾಂಟ್ ಒನೊಫ್ರಿಯೊ ಆಸ್ಪತ್ರೆಯ ಆವರಣದಲ್ಲಿರುವ ದೊಡ್ಡ ರಟ್ಟಿನ ಮೇಲೆ, ಕಲಾವಿದ ಅರ್ನೋ ನದಿಯಲ್ಲಿ ಈಜುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸುವ ಆತುರದಲ್ಲಿ ಸೈನಿಕರನ್ನು ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಶಿಬಿರದಿಂದ ಬಂದ ಬಗಲ್ ಅವರನ್ನು ಯುದ್ಧಕ್ಕೆ ಕರೆದರು ಮತ್ತು ಆತುರದಲ್ಲಿ ಪುರುಷರು ತಮ್ಮ ಒಡನಾಡಿಗಳಿಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುವಾಗ ಅವರ ಶಸ್ತ್ರಾಸ್ತ್ರಗಳು, ರಕ್ಷಾಕವಚಗಳನ್ನು ಹಿಡಿದು ತಮ್ಮ ಒದ್ದೆಯಾದ ದೇಹದ ಮೇಲೆ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಎಳೆಯುತ್ತಾರೆ. ಪಾಪಲ್ ಹಾಲ್‌ನಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾದ ಕಾರ್ಡ್‌ಬೋರ್ಡ್ ಆಂಟೋನಿಯೊ ಡಾ ಸಾಂಗಲ್ಲೊ, ರಾಫೆಲ್ಲೊ ಸ್ಯಾಂಟಿ, ರಿಡಾಲ್ಫೊ ಡೆಲ್ ಘಿರ್ಲಾಂಡೈಯೊ, ಫ್ರಾನ್ಸೆಸ್ಕೊ ಗ್ರಾನಾಚಿ, ಮತ್ತು ನಂತರ ಆಂಡ್ರಿಯಾ ಡೆಲ್ ಸಾರ್ಟೊ ಡೆಲ್ ಸಾರ್ಟೊ), ಜಾಕೊಪೊ ಸಾನ್ಸೊವಿನೊ, ಆಂಬ್ರೊಗಿಯೊ ಲೊರೆನ್‌ಜೆಟ್ಟಿ, ಪೆರಿನೊ ಡೆಲ್ ವಾಗ ಮತ್ತು ಇತರ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಶಾಲೆಯಾಯಿತು. ಅವರು ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಬಂದರು ಮತ್ತು ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ನಿಂದ ನಕಲಿಸಿದರು, ಮಹಾನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ನ ಪ್ರತಿಭೆಗೆ ಹತ್ತಿರವಾಗಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು. ರಟ್ಟು ಇಂದಿಗೂ ಉಳಿದುಕೊಂಡಿಲ್ಲ.

"ಮಡೋನಾ ಡೋನಿ" ಅಥವಾ "ಹೋಲಿ ಫ್ಯಾಮಿಲಿ" (ಟೊಂಡೋ ಡೋನಿ) - 120 ಸೆಂ.ಮೀ ವ್ಯಾಸವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಸುತ್ತಿನ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ (ಗಲೇರಿಯಾ ಡೆಗ್ಲಿ ಉಫಿಜಿ) ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗಿದೆ. 1507 ರಲ್ಲಿ "ಕಾಂಗಿಯಾಂಟೆ" ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಪಾತ್ರಗಳ ಚರ್ಮವು ಅಮೃತಶಿಲೆಯನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ. ಹೆಚ್ಚಿನ ಚಿತ್ರವು ದೇವರ ತಾಯಿಯ ಆಕೃತಿಯಿಂದ ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ, ಅವಳ ಹಿಂದೆ ಜಾನ್ ಬ್ಯಾಪ್ಟಿಸ್ಟ್. ಅವರು ಕ್ರಿಸ್ತನ ಮಗುವನ್ನು ತಮ್ಮ ತೋಳುಗಳಲ್ಲಿ ಹಿಡಿದಿದ್ದಾರೆ. ಕೆಲಸವು ಸಂಕೀರ್ಣ ಸಂಕೇತಗಳಿಂದ ತುಂಬಿದೆ, ವಿವಿಧ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳಿಗೆ ಒಳಪಟ್ಟಿರುತ್ತದೆ.

ಮ್ಯಾಂಚೆಸ್ಟರ್ ಮಡೋನಾ

ಅಪೂರ್ಣಗೊಂಡ "ಮ್ಯಾಂಚೆಸ್ಟರ್ ಮಡೋನಾ" (ಮಡೋನಾ ಡಿ ಮ್ಯಾಂಚೆಸ್ಟರ್) ಅನ್ನು 1497 ರಲ್ಲಿ ಮರದ ಹಲಗೆಯಲ್ಲಿ ಮರಣದಂಡನೆ ಮಾಡಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಲಂಡನ್‌ನ ನ್ಯಾಷನಲ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಮೊದಲ ಶೀರ್ಷಿಕೆ "ಮಡೋನಾ ಮತ್ತು ಚೈಲ್ಡ್, ಜಾನ್ ದಿ ಬ್ಯಾಪ್ಟಿಸ್ಟ್ ಮತ್ತು ಏಂಜಲ್ಸ್", ಆದರೆ 1857 ರಲ್ಲಿ ಮ್ಯಾಂಚೆಸ್ಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಇದನ್ನು ಮೊದಲು ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಗೆ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಯಿತು, ಅದರ ಎರಡನೇ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿತು, ಅದರ ಮೂಲಕ ಇಂದು ಇದನ್ನು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ.


ಎಂಟೊಂಬ್ಮೆಂಟ್ (ಡೆಪೊಸಿಯೋನ್ ಡಿ ಕ್ರಿಸ್ಟೋ ನೆಲ್ ಸೆಪೋಲ್ಕ್ರೋ) ಅನ್ನು 1501 ರಲ್ಲಿ ಮರದ ಮೇಲೆ ಎಣ್ಣೆಯಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸಲಾಯಿತು. ಲಂಡನ್ ನ್ಯಾಷನಲ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯ ಮಾಲೀಕತ್ವದ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರ ಮತ್ತೊಂದು ಅಪೂರ್ಣ ಕೆಲಸ. ಶಿಲುಬೆಯಿಂದ ತೆಗೆದ ಯೇಸುವಿನ ದೇಹವು ಕೆಲಸದ ಮುಖ್ಯ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದೆ. ಅವರ ಅನುಯಾಯಿಗಳು ತಮ್ಮ ಶಿಕ್ಷಕರನ್ನು ಸಮಾಧಿಗೆ ಒಯ್ಯುತ್ತಾರೆ. ಪ್ರಾಯಶಃ, ಜಾನ್ ದಿ ಸುವಾರ್ತಾಬೋಧಕನನ್ನು ಕೆಂಪು ಬಟ್ಟೆಯಲ್ಲಿ ಕ್ರಿಸ್ತನ ಎಡಭಾಗದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇತರ ಪಾತ್ರಗಳು: ನಿಕೋಡಿಮ್ ಮತ್ತು ಅರಿಮಥಿಯಾದ ಜೋಸೆಫ್. ಎಡಭಾಗದಲ್ಲಿ, ಮೇರಿ ಮ್ಯಾಗ್ಡಲೀನ್ ಶಿಕ್ಷಕನ ಮುಂದೆ ಮಂಡಿಯೂರಿ ಕುಳಿತಿದ್ದಾಳೆ, ಮತ್ತು ಕೆಳಗಿನ ಬಲಭಾಗದಲ್ಲಿ, ದೇವರ ತಾಯಿಯ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ.

ಮಡೋನಾ ಮತ್ತು ಮಗು

"ಮಡೋನಾ ಮತ್ತು ಚೈಲ್ಡ್" (ಮಡೋನಾ ಕೋಲ್ ಬಾಂಬಿನೋ) ಸ್ಕೆಚ್ ಅನ್ನು 1520 ಮತ್ತು 1525 ರ ನಡುವೆ ಮಾಡಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಯಾವುದೇ ಕಲಾವಿದನ ಕೈಯಲ್ಲಿ ಸುಲಭವಾಗಿ ಪೂರ್ಣ ಪ್ರಮಾಣದ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಾಗಿ ಬದಲಾಗಬಹುದು. ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಕಾಸಾ ಬುನಾರೊಟಿ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಮೊದಲ ಕಾಗದದ ಮೇಲೆ, ಅವರು ಭವಿಷ್ಯದ ಚಿತ್ರಗಳ ಅಸ್ಥಿಪಂಜರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು, ನಂತರ ಎರಡನೆಯದರಲ್ಲಿ, ಅವರು ಅಸ್ಥಿಪಂಜರದ ಮೇಲೆ ಸ್ನಾಯುಗಳನ್ನು "ಹೆಚ್ಚಿಸಿದರು". ಇತ್ತೀಚಿನ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ, ಕಳೆದ ಮೂರು ದಶಕಗಳಲ್ಲಿ ಅಮೆರಿಕದ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳಲ್ಲಿ ಈ ಕೆಲಸವನ್ನು ಉತ್ತಮ ಯಶಸ್ಸಿನೊಂದಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಲೆಡಾ ಮತ್ತು ಹಂಸ

ಕಳೆದುಹೋದ ಚಿತ್ರಕಲೆ "ಲೆಡಾ ಮತ್ತು ಸ್ವಾನ್" ("ಲೆಡಾ ಇ ಇಲ್ ಸಿಗ್ನೊ"), 1530 ರಲ್ಲಿ ಡ್ಯೂಕ್ ಆಫ್ ಫೆರಾರಾ ಅಲ್ಫೊನ್ಸೊ ಐ ಡಿ'ಎಸ್ಟೆ (ಇಟಾಲಿಯನ್: ಅಲ್ಫೊನ್ಸೊ ಐ ಡಿ'ಎಸ್ಟೆ) ಗಾಗಿ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇಂದು ಪ್ರತಿಗಳ ಮೂಲಕ ಮಾತ್ರ ತಿಳಿದಿದೆ. ಆದರೆ ಡ್ಯೂಕ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಪಡೆಯಲಿಲ್ಲ; ಕೆಲಸಕ್ಕಾಗಿ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊಗೆ ಕಳುಹಿಸಿದ ಕುಲೀನರು ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಕೆಲಸದ ಬಗ್ಗೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸಿದರು: "ಓಹ್, ಇದು ಏನೂ ಅಲ್ಲ!" ಕಲಾವಿದ ರಾಯಭಾರಿಯನ್ನು ಹೊರಹಾಕಿದರು ಮತ್ತು ಅವರ ಇಬ್ಬರು ಸಹೋದರಿಯರು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಮದುವೆಯಾಗಲಿರುವ ಅವರ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಆಂಟೋನಿಯೊ ಮಿನಿಗೆ ಮೇರುಕೃತಿಯನ್ನು ನೀಡಿದರು. ಆಂಟೋನಿಯೊ ಕೆಲಸವನ್ನು ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ಗೆ ಕೊಂಡೊಯ್ದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅದನ್ನು ರಾಜ ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ I (ಫ್ರಾಂಕೋಯಿಸ್ ಐಯರ್) ಖರೀದಿಸಿದರು. ಈ ಚಿತ್ರವು 1643 ರಲ್ಲಿ ಫ್ರಾಂಕೋಯಿಸ್ ಸಬ್ಲೆಟ್ ಡಿ ನೊಯರ್ಸ್‌ನಿಂದ ನಾಶವಾಗುವವರೆಗೂ ಚ್ಯಾಟೌ ಡಿ ಫಾಂಟೈನ್‌ಬ್ಲೂಗೆ ಸೇರಿತ್ತು, ಅವರು ಚಿತ್ರವನ್ನು ತುಂಬಾ ಭೀಕರವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದರು.

ಕ್ಲಿಯೋಪಾತ್ರ

1534 ರಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾದ "ಕ್ಲಿಯೋಪಾತ್ರ" ಚಿತ್ರಕಲೆ ಸ್ತ್ರೀ ಸೌಂದರ್ಯದ ಆದರ್ಶವಾಗಿದೆ. ಕೆಲಸವು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಾಗಿದೆ ಏಕೆಂದರೆ ಹಾಳೆಯ ಇನ್ನೊಂದು ಬದಿಯಲ್ಲಿ ಕಪ್ಪು ಸೀಮೆಸುಣ್ಣದಲ್ಲಿ ಮತ್ತೊಂದು ಸ್ಕೆಚ್ ಇದೆ, ಆದರೆ ಇದು ತುಂಬಾ ಕೊಳಕು, ಕಲಾ ಇತಿಹಾಸಕಾರರು ಸ್ಕೆಚ್ನ ಲೇಖಕರು ಸ್ನಾತಕೋತ್ತರ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಿಗೆ ಸೇರಿದವರು ಎಂಬ ಊಹೆಯನ್ನು ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ. ಈಜಿಪ್ಟಿನ ರಾಣಿಯ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಟೊಮಾಸೊ ಡೀ ಕ್ಯಾವಲಿಯೆರಿಗೆ ನೀಡಿದ್ದರು. ಪ್ರಾಯಶಃ ಟೊಮಾಸೊ ಪ್ರಾಚೀನ ಪ್ರತಿಮೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು, ಆದರೆ ಕೆಲಸವು ಯಶಸ್ಸಿನಿಂದ ಕಿರೀಟವನ್ನು ಪಡೆಯಲಿಲ್ಲ, ನಂತರ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಪುಟವನ್ನು ತಿರುಗಿಸಿ ಸ್ಕ್ವಾಲರ್ ಅನ್ನು ಮೇರುಕೃತಿಯಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸಿದರು.

ಶುಕ್ರ ಮತ್ತು ಮನ್ಮಥ

1534 ರಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾದ ರಟ್ಟಿನ "ವೆನೆರೆ ಮತ್ತು ಕ್ಯುಪಿಡ್" ಅನ್ನು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಜಾಕೋಪೊ ಕರುಸಿ "ವೀನಸ್ ಮತ್ತು ಕ್ಯುಪಿಡ್" ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸಲು ಬಳಸಿದರು. ಮರದ ಫಲಕದ ಮೇಲಿನ ತೈಲ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು 1 m 28 cm 1 m 97 cm ಅಳತೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಮತ್ತು ಇದು ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್‌ನ ಉಫಿಜಿ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿದೆ. ಬಗ್ಗೆ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಕೃತಿಯ ಮೂಲ ಇಂದಿಗೂ ಉಳಿದುಕೊಂಡಿಲ್ಲ.

ಪಿಯೆಟಾ

"ಪಿಯೆಟಾ ಪರ್ ವಿಟ್ಟೋರಿಯಾ ಕೊಲೊನ್ನಾ" ಎಂಬ ರೇಖಾಚಿತ್ರವನ್ನು 1546 ರಲ್ಲಿ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊನ ಸ್ನೇಹಿತ, ಕವಿ ವಿಟ್ಟೋರಿಯಾ ಕೊಲೊನ್ನಾಗಾಗಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ. ಪರಿಶುದ್ಧ ಮಹಿಳೆ ತನ್ನ ಕೆಲಸವನ್ನು ದೇವರು ಮತ್ತು ಚರ್ಚ್‌ಗೆ ಅರ್ಪಿಸಿದ್ದಲ್ಲದೆ, ಕಲಾವಿದನನ್ನು ಧರ್ಮದ ಚೈತನ್ಯಕ್ಕೆ ಆಳವಾಗಿ ಭೇದಿಸುವಂತೆ ಒತ್ತಾಯಿಸಿದಳು. ಅವಳಿಗೆ ಮಾಸ್ಟರ್ ಧಾರ್ಮಿಕ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳ ಸರಣಿಯನ್ನು ಅರ್ಪಿಸಿದರು, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ "ಪಿಯೆಟಾ".

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರು ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಯನ್ನು ಸಾಧಿಸುವ ಪ್ರಯತ್ನದಲ್ಲಿ ಸ್ವತಃ ದೇವರೊಂದಿಗೆ ಸ್ಪರ್ಧಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆಯೇ ಎಂದು ಪದೇ ಪದೇ ಆಶ್ಚರ್ಯಪಟ್ಟರು. ಈ ಕೆಲಸವನ್ನು ಬೋಸ್ಟನ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಇಸಾಬೆಲ್ಲಾ ಸ್ಟೀವರ್ಟ್ ಗಾರ್ಡ್ನರ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಎಪಿಫ್ಯಾನಿ

ಸ್ಕೆಚ್ "ಎಪಿಫ್ಯಾನಿ" ("ಎಪಿಫಾನಿಯಾ") ಕಲಾವಿದನ ಭವ್ಯವಾದ ಕೃತಿಯಾಗಿದ್ದು, 1553 ರಲ್ಲಿ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿತು. ಇದನ್ನು 2 ಮೀ 32 ಸೆಂ 7 ಮಿಮೀ ಎತ್ತರವಿರುವ 26 ಕಾಗದದ ಹಾಳೆಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಯೋಚಿಸಿದ ನಂತರ ತಯಾರಿಸಲಾಯಿತು (ಬದಲಾವಣೆಗಳ ಬಹು ಕುರುಹುಗಳು ಸ್ಕೆಚ್ ಕಾಗದದ ಮೇಲೆ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ). ಸಂಯೋಜನೆಯ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ವರ್ಜಿನ್ ಮೇರಿ, ತನ್ನ ಎಡಗೈಯಿಂದ ಸೇಂಟ್ ಜೋಸೆಫ್ ಅನ್ನು ಅವಳಿಂದ ದೂರ ತಳ್ಳುತ್ತಾಳೆ. ದೇವರ ತಾಯಿಯ ಪಾದಗಳ ಬಳಿ ಮಗು ಯೇಸು, ಜೋಸೆಫ್ ಮುಂದೆ ಬೇಬಿ ಸೇಂಟ್ ಜಾನ್. ಮೇರಿಯ ಬಲಗೈಯಲ್ಲಿ ಕಲಾ ಇತಿಹಾಸಕಾರರಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಗದ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಆಕೃತಿ ಇದೆ. ಈ ಕೃತಿಯನ್ನು ಲಂಡನ್‌ನ ಬ್ರಿಟಿಷ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಶಿಲ್ಪಗಳು

ಇಂದು, ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊಗೆ ಸೇರಿದ 57 ಕೃತಿಗಳು ತಿಳಿದಿವೆ, ಸುಮಾರು 10 ಶಿಲ್ಪಗಳು ಕಳೆದುಹೋಗಿವೆ. ಮಾಸ್ಟರ್ ತನ್ನ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಸಹಿ ಮಾಡಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಕಾರ್ಯಕರ್ತರು ಶಿಲ್ಪಿಯಿಂದ ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಹೊಸ ಕೃತಿಗಳನ್ನು "ಹುಡುಕಲು" ಮುಂದುವರೆಸುತ್ತಾರೆ.

ಬ್ಯಾಕಸ್

2 ಮೀ 3 ಸೆಂ ಎತ್ತರದ ಬಾಚಸ್ ಅಮೃತಶಿಲೆಯಿಂದ ಮಾಡಿದ ಮದ್ಯದ ಕುಡಿದ ದೇವರ ಶಿಲ್ಪವನ್ನು 1497 ರಲ್ಲಿ ಕೈಯಲ್ಲಿ ವೈನ್ ಗಾಜಿನೊಂದಿಗೆ ಮತ್ತು ದ್ರಾಕ್ಷಿಯ ಗೊಂಚಲುಗಳೊಂದಿಗೆ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ಅವನ ತಲೆಯ ಮೇಲಿನ ಕೂದಲನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ. ಅವನ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ ಮೇಕೆ ಕಾಲಿನ ಸಾಟಿ. ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರ ಮೊದಲ ಮೇರುಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ಗ್ರಾಹಕ ಕಾರ್ಡಿನಲ್ ರಾಫೆಲ್ ಡೆಲ್ಲಾ ರೋವೆರ್, ನಂತರ ಅವರು ಕೆಲಸವನ್ನು ಹಿಂದಕ್ಕೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲು ನಿರಾಕರಿಸಿದರು. 1572 ರಲ್ಲಿ, ಪ್ರತಿಮೆಯನ್ನು ಮೆಡಿಸಿ ಕುಟುಂಬ ಖರೀದಿಸಿತು. ಇಂದು ಇದನ್ನು ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಬಾರ್ಗೆಲ್ಲೊ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗಿದೆ.

ರೋಮನ್ ಪಿಯೆಟಾ

ಸುಮಾರು 600 ಚದರ ಮೀಟರ್ ವಿಸ್ತೀರ್ಣದೊಂದಿಗೆ ಸೀಲಿಂಗ್ ಅನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಆದೇಶ. ಮೀ. "ಸಿಸ್ಟೈನ್ ಚಾಪೆಲ್" ("ಸಸೆಲ್ಲಮ್ ಸಿಕ್ಸ್ಟಿನಮ್"), ಪೋಪ್ ಜೂಲಿಯಸ್ II (ಐಲಿಯಸ್ ಪಿಪಿ. II) ಅವರ ಸಮನ್ವಯದ ನಂತರ ಅಪೋಸ್ಟೋಲಿಕ್ ಅರಮನೆಯನ್ನು ಮಾಸ್ಟರ್‌ಗೆ ನೀಡಿದರು. ಇದಕ್ಕೂ ಮೊದಲು, ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು, ಅವರು ಪೋಪ್ ವಿರುದ್ಧ ಕೋಪಗೊಂಡರು, ಅವರು ತಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಸಮಾಧಿಯ ನಿರ್ಮಾಣಕ್ಕೆ ಪಾವತಿಸಲು ನಿರಾಕರಿಸಿದರು.

ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಶಿಲ್ಪಿ ಹಿಂದೆಂದೂ ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮಾಡಿರಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವರು ರಾಜಮನೆತನದ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಆದೇಶವನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದರು, ಬೈಬಲ್ನಿಂದ ಮುನ್ನೂರು ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಮತ್ತು ಒಂಬತ್ತು ದೃಶ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಸೀಲಿಂಗ್ ಅನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು.

ಆಡಮ್ ಸೃಷ್ಟಿ

"ಆಡಮ್ ಸೃಷ್ಟಿ" ("ಲಾ ಕ್ರೀಜಿಯೋನ್ ಡಿ ಅಡಾಮೊ") 1511 ರಲ್ಲಿ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡ ಪ್ರಾರ್ಥನಾ ಮಂದಿರದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮತ್ತು ಸುಂದರವಾದ ಫ್ರೆಸ್ಕೊ ಆಗಿದೆ. ಕೇಂದ್ರ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ಸಂಕೇತ ಮತ್ತು ಗುಪ್ತ ಅರ್ಥದಿಂದ ತುಂಬಿದೆ. ದೇವತೆಗಳಿಂದ ಸುತ್ತುವರಿದಿರುವ ತಂದೆಯಾದ ದೇವರು ಅನಂತತೆಗೆ ಹಾರುತ್ತಿರುವಂತೆ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಆಡಮ್ನ ಚಾಚಿದ ಕೈಯನ್ನು ಭೇಟಿಯಾಗಲು ಅವನು ತನ್ನ ಕೈಯನ್ನು ತಲುಪುತ್ತಾನೆ, ಆದರ್ಶ ಮಾನವ ದೇಹಕ್ಕೆ ಆತ್ಮವನ್ನು ಉಸಿರಾಡುತ್ತಾನೆ.

ಕೊನೆಯ ತೀರ್ಪು

ದಿ ಲಾಸ್ಟ್ ಜಡ್ಜ್‌ಮೆಂಟ್ ಫ್ರೆಸ್ಕೊ ("ಗಿಯುಡಿಜಿಯೊ ಯೂನಿವರ್ಸೇಲ್") ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊನ ಯುಗದ ಅತ್ಯಂತ ದೊಡ್ಡ ಹಸಿಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ. ಮಾಸ್ಟರ್ 13 ಮೀ 70 ಸೆಂ 12 ಮೀ ಅಳತೆಯ ಚಿತ್ರವನ್ನು 6 ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು, ಅದನ್ನು 1541 ರಲ್ಲಿ ಮುಗಿಸಿದರು. ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಬಲಗೈಯನ್ನು ಮೇಲಕ್ಕೆತ್ತಿದ ಕ್ರಿಸ್ತನ ಆಕೃತಿಯಿದೆ. ಅವರು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಶಾಂತಿಯ ಸಂದೇಶವಾಹಕರಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅಸಾಧಾರಣ ನ್ಯಾಯಾಧೀಶರು. ಯೇಸುವಿನ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ಅಪೊಸ್ತಲರು ಇದ್ದರು: ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್, ಸೇಂಟ್ ಲಾರೆನ್ಸ್, ಸೇಂಟ್ ಬಾರ್ತಲೋಮೆವ್, ಸೇಂಟ್ ಸೆಬಾಸ್ಟಿಯನ್ ಮತ್ತು ಇತರರು.

ಸತ್ತವರು ತೀರ್ಪಿಗಾಗಿ ಕಾಯುತ್ತಾ ನ್ಯಾಯಾಧೀಶರನ್ನು ಗಾಬರಿಯಿಂದ ನೋಡುತ್ತಾರೆ. ಕ್ರಿಸ್ತನಿಂದ ರಕ್ಷಿಸಲ್ಪಟ್ಟವರು ಪುನರುತ್ಥಾನಗೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಪಾಪಿಗಳನ್ನು ದೆವ್ವದಿಂದಲೇ ಒಯ್ಯಲಾಗುತ್ತದೆ.

"ಯುನಿವರ್ಸಲ್ ಫ್ಲಡ್" 1512 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರ್ಥನಾ ಮಂದಿರದ ಮೇಲ್ಛಾವಣಿಯ ಮೇಲೆ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊನಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಮೊದಲ ಹಸಿಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ. ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್‌ನ ಮಾಸ್ಟರ್‌ಗಳು ಈ ಕೆಲಸವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಲು ಶಿಲ್ಪಿಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದರು, ಆದರೆ ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಅವರ ಕೆಲಸವು ಮೆಸ್ಟ್ರೋನನ್ನು ತೃಪ್ತಿಪಡಿಸಲು ನಿಲ್ಲಿಸಿತು ಮತ್ತು ಅವರು ಹೊರಗಿನ ಸಹಾಯವನ್ನು ನಿರಾಕರಿಸಿದರು. ಚಿತ್ರವು ಜೀವನದ ಕೊನೆಯ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಮಾನವ ಭಯವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ. ಕೆಲವು ಎತ್ತರದ ಬೆಟ್ಟಗಳನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ ಎಲ್ಲವೂ ಈಗಾಗಲೇ ನೀರಿನಿಂದ ತುಂಬಿವೆ, ಅಲ್ಲಿ ಜನರು ಸಾವು ತಪ್ಪಿಸಲು ಹತಾಶವಾಗಿ ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ.

"ಲಿಬಿಯನ್ ಸಿಬಿಲ್" ("ಲಿಬಿಯನ್ ಸಿಬಿಲ್") ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಪ್ರಾರ್ಥನಾ ಮಂದಿರದ ಚಾವಣಿಯ ಮೇಲೆ ಚಿತ್ರಿಸಿದ 5 ರಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಫೋಲಿಯೊ ಹೊಂದಿರುವ ಆಕರ್ಷಕ ಮಹಿಳೆಯನ್ನು ಅರ್ಧ-ತಿರುಗಿಸುವಂತೆ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕಲಾ ಇತಿಹಾಸಕಾರರ ಪ್ರಕಾರ, ಕಲಾವಿದ ಸಿಬಿಲ್‌ನ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಭಂಗಿ ಯುವಕನಿಂದ ನಕಲಿಸಿದ್ದಾನೆ. ದಂತಕಥೆಯ ಪ್ರಕಾರ, ಅವರು ಸರಾಸರಿ ಎತ್ತರದ ಕಪ್ಪು ಚರ್ಮದ ಆಫ್ರಿಕನ್ ಮಹಿಳೆ. ಮೆಸ್ಟ್ರೋ ಬಿಳಿ ಚರ್ಮ ಮತ್ತು ಹೊಂಬಣ್ಣದ ಕೂದಲಿನೊಂದಿಗೆ ಸೂತ್ಸೇಯರ್ ಅನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು.

ಕತ್ತಲೆಯಿಂದ ಬೆಳಕನ್ನು ಬೇರ್ಪಡಿಸುವುದು

ಫ್ರೆಸ್ಕೊ "ದಿ ಸೆಪರೇಶನ್ ಆಫ್ ಲೈಟ್ ಫ್ರಮ್ ಡಾರ್ಕ್", ಚಾಪೆಲ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಇತರ ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳಂತೆ, ಬಣ್ಣಗಳು ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗಳ ಗಲಭೆಯಿಂದ ತುಂಬಿದೆ. ಎಲ್ಲದರ ಬಗ್ಗೆ ಪ್ರೀತಿಯಿಂದ ತುಂಬಿರುವ ಉನ್ನತ ಮನಸ್ಸು ಅಂತಹ ಅದ್ಭುತ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದು, ಕತ್ತಲೆಯಿಂದ ಬೆಳಕನ್ನು ಬೇರ್ಪಡಿಸುವುದನ್ನು ತಡೆಯಲು ಚೋಸ್ ಸಾಧ್ಯವಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಸರ್ವಶಕ್ತನಿಗೆ ಮಾನವ ರೂಪವನ್ನು ನೀಡುವುದರಿಂದ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ತನ್ನೊಳಗೆ ಒಂದು ಸಣ್ಣ ವಿಶ್ವವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುವ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ ಎಂದು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ, ಒಳ್ಳೆಯದು ಮತ್ತು ಕೆಟ್ಟದು, ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಕತ್ತಲೆ, ಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ಅಜ್ಞಾನದ ನಡುವೆ ವ್ಯತ್ಯಾಸವನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ.

ಸೇಂಟ್ ಪಾಲ್ಸ್ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್

16 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿಯಾಗಿ, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ಡೊನಾಟೊ ಬ್ರಮಾಂಟೆಯೊಂದಿಗೆ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ ಬೆಸಿಲಿಕಾದ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ರಚಿಸುವಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು. ಆದರೆ ನಂತರದವರು ಬ್ಯೂನರೋಟಿಯನ್ನು ಇಷ್ಟಪಡಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಅವರ ಎದುರಾಳಿಯ ವಿರುದ್ಧ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಸಂಚು ಹೂಡಿದರು.

ನಲವತ್ತು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ನಿರ್ಮಾಣವು ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊನ ಕೈಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಹಸ್ತಾಂತರವಾಯಿತು, ಅವರು ಬ್ರಮಾಂಟೆಯ ಯೋಜನೆಗೆ ಮರಳಿದರು, ಗಿಯುಲಿಯಾನೊ ಡ ಸಾಂಗಲ್ಲೊ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ತಿರಸ್ಕರಿಸಿದರು. ಜಾಗದ ಸಂಕೀರ್ಣ ವಿಭಾಗವನ್ನು ತ್ಯಜಿಸಿದಾಗ ಮೆಸ್ಟ್ರೋ ಹಳೆಯ ಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸ್ಮಾರಕವನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿದರು. ಅವರು ಗುಮ್ಮಟದ ಕಂಬಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅರೆ-ಗುಮ್ಮಟಗಳ ಆಕಾರವನ್ನು ಸರಳಗೊಳಿಸಿದರು. ನಾವೀನ್ಯತೆಗಳಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಕಟ್ಟಡವು ಸಮಗ್ರತೆಯನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿತು, ಅದನ್ನು ಒಂದು ತುಂಡು ವಸ್ತುಗಳಿಂದ ಕತ್ತರಿಸಿದಂತೆ.

  • ಬಗ್ಗೆ ಓದಲು ನಾವು ಶಿಫಾರಸು ಮಾಡುತ್ತೇವೆ

ಚಾಪೆಲ್ ಪೋಲಿನಾ

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರು 1542 ರಲ್ಲಿ 67 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಅಪೋಸ್ಟೋಲಿಕ್ ಅರಮನೆಯಲ್ಲಿ "ಕ್ಯಾಪೆಲ್ಲಾ ಪಾವೊಲಿನಾ" ಅನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಸಿಸ್ಟೀನ್ ಚಾಪೆಲ್‌ನ ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳ ಮೇಲಿನ ಸುದೀರ್ಘ ಕೆಲಸವು ಅವರ ಆರೋಗ್ಯವನ್ನು ಬಹಳವಾಗಿ ಹಾಳುಮಾಡಿತು; ಬಣ್ಣ ಮತ್ತು ಪ್ಲ್ಯಾಸ್ಟರ್‌ನ ಹೊಗೆಯನ್ನು ಉಸಿರಾಡುವುದು ಸಾಮಾನ್ಯ ದೌರ್ಬಲ್ಯ ಮತ್ತು ಹೃದ್ರೋಗಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಬಣ್ಣವು ಅವನ ದೃಷ್ಟಿಯನ್ನು ಹಾಳುಮಾಡಿತು, ಮಾಸ್ಟರ್ ಅಷ್ಟೇನೂ ತಿನ್ನಲಿಲ್ಲ, ನಿದ್ರೆ ಮಾಡಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ವಾರಗಳವರೆಗೆ ಅವನ ಬೂಟುಗಳನ್ನು ತೆಗೆಯಲಿಲ್ಲ. ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಬ್ಯೂನಾರೊಟಿ ಎರಡು ಬಾರಿ ಕೆಲಸವನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಮತ್ತೆ ಅದಕ್ಕೆ ಮರಳಿದರು, ಎರಡು ಅದ್ಭುತ ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು.

"ಅಪೋಸ್ಟಲ್ ಪಾಲ್ನ ಪರಿವರ್ತನೆ" ("ಪರಿವರ್ತನೆ ಡಿ ಸೌಲೊ") ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊನ "ಪಾಯೋಲಿನಾ ಚಾಪೆಲ್" ನಲ್ಲಿ 6 ಮೀ 25 ಸೆಂ 6 ಮೀ 62 ಸೆಂ ಅಳತೆಯ ಮೊದಲ ಹಸಿಚಿತ್ರವಾಗಿದ್ದು, 1545 ರಲ್ಲಿ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿತು. ಧರ್ಮಪ್ರಚಾರಕ ಪಾಲ್ ಪೋಪ್ ಪಾಲ್ ಅವರ ಪೋಷಕ ಸಂತ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲ್ಪಟ್ಟರು. III (ಪೌಲಸ್ ಪಿಪಿ III) . ಲೇಖಕನು ಬೈಬಲ್‌ನಿಂದ ಒಂದು ಕ್ಷಣವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾನೆ, ಇದು ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ನರ ನಿಷ್ಪಾಪ ಕಿರುಕುಳಗಾರನಾಗಿ ಕರ್ತನು ಸೌಲನಿಗೆ ಹೇಗೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡನು ಎಂಬುದನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ, ಪಾಪಿಯನ್ನು ಬೋಧಕನನ್ನಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸುತ್ತದೆ.

ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ ಶಿಲುಬೆಗೇರಿಸುವಿಕೆ

6 ಮೀ 25 ಸೆಂ ಮತ್ತು 6 ಮೀ 62 ಸೆಂ ಅಳತೆಯ ಫ್ರೆಸ್ಕೊ "ಕ್ರೂಸಿಫಿಕ್ಷನ್ ಆಫ್ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್" ("ಕ್ರೋಸಿಫಿಸಿಯೋನ್ ಡಿ ಸ್ಯಾನ್ ಪಿಯೆಟ್ರೋ") 1550 ರಲ್ಲಿ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರಿಂದ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದನ ಅಂತಿಮ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಾಯಿತು. ಸಂತ ಪೀಟರ್ ಚಕ್ರವರ್ತಿ ನೀರೋನಿಂದ ಮರಣದಂಡನೆಗೆ ಗುರಿಯಾದನು, ಆದರೆ ಶಿಕ್ಷೆಗೊಳಗಾದ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ತಲೆಕೆಳಗಾಗಿ ಶಿಲುಬೆಗೇರಿಸಲು ಬಯಸಿದನು, ಏಕೆಂದರೆ ಅವನು ಕ್ರಿಸ್ತನಂತೆ ಸಾವನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸಲು ತಾನು ಅರ್ಹನೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಿಲ್ಲ.

ಈ ದೃಶ್ಯವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಅನೇಕ ಕಲಾವಿದರು ತಪ್ಪು ತಿಳುವಳಿಕೆಯನ್ನು ಎದುರಿಸಿದರು. ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಶಿಲುಬೆಯನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುವ ಮೊದಲು ಶಿಲುಬೆಗೇರಿಸುವ ದೃಶ್ಯವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುವ ಮೂಲಕ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಪರಿಹರಿಸಿದರು.

ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ

ತನ್ನ ಜೀವನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ, ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಕಡೆಗೆ ತಿರುಗಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದನು. ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಸ್ಮಾರಕಗಳ ನಿರ್ಮಾಣದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಮೆಸ್ಟ್ರೋ ಹಳೆಯ ನಿಯಮಾವಳಿಗಳನ್ನು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ನಾಶಪಡಿಸಿದರು, ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಗ್ರಹವಾದ ಎಲ್ಲಾ ಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಸೇರಿಸಿದರು.

ಸೇಂಟ್ ಲಾರೆನ್ಸ್ ಬೆಸಿಲಿಕಾದಲ್ಲಿ (ಬೆಸಿಲಿಕಾ ಡಿ ಸ್ಯಾನ್ ಲೊರೆಂಜೊ), ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಮೆಡಿಸಿ ಗೋರಿಗಳ ಮೇಲೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. 15 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಪುನರ್ನಿರ್ಮಾಣದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ 393 ರಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾದ ಚರ್ಚ್, ಫಿಲಿಪ್ಪೋ ಬ್ರೂನೆಲ್ಲೆಸ್ಚಿಯ ವಿನ್ಯಾಸದ ಪ್ರಕಾರ ಓಲ್ಡ್ ಸ್ಯಾಕ್ರಿಸ್ಟಿಯೊಂದಿಗೆ ಪೂರಕವಾಗಿದೆ.

ನಂತರ, ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಚರ್ಚ್‌ನ ಇನ್ನೊಂದು ಬದಿಯಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾದ ನ್ಯೂ ಸ್ಯಾಕ್ರಿಸ್ಟಿಗಾಗಿ ಯೋಜನೆಯ ಲೇಖಕರಾದರು. 1524 ರಲ್ಲಿ, ಕ್ಲೆಮೆಂಟ್ VII (ಕ್ಲೆಮೆನ್ಸ್ PP. VII) ರ ಆದೇಶದಂತೆ, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ಚರ್ಚ್‌ನ ದಕ್ಷಿಣ ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಲಾರೆಂಟಿಯನ್ ಲೈಬ್ರರಿಯ (ಬಿಬ್ಲಿಯೊಟೆಕಾ ಮೆಡಿಸಿಯಾ ಲಾರೆಂಜಿಯಾನಾ) ಕಟ್ಟಡವನ್ನು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಿದರು ಮತ್ತು ನಿರ್ಮಿಸಿದರು. ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಮೆಟ್ಟಿಲು, ಮಹಡಿಗಳು ಮತ್ತು ಛಾವಣಿಗಳು, ಕಿಟಕಿಗಳು ಮತ್ತು ಬೆಂಚುಗಳು - ಪ್ರತಿ ಚಿಕ್ಕ ವಿವರವನ್ನು ಲೇಖಕರು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಯೋಚಿಸಿದ್ದಾರೆ.

"ಪೋರ್ಟಾ ಪಿಯಾ" ಈಶಾನ್ಯದಲ್ಲಿ (ಮುರಾ ಔರೆಲಿಯನ್) ರೋಮ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಚೀನ ವಯಾ ನೊಮೆಂಟನಾದಲ್ಲಿ ಗೇಟ್ ಆಗಿದೆ. ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಮೂರು ಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದರು, ಅದರಲ್ಲಿ ಗ್ರಾಹಕ, ಪೋಪ್ ಪಯಸ್ IV (ಪಿಯಸ್ PP. IV), ಕಡಿಮೆ ವೆಚ್ಚದ ಆಯ್ಕೆಯನ್ನು ಅನುಮೋದಿಸಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಮುಂಭಾಗವು ರಂಗಭೂಮಿ ಪರದೆಯನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ.

ಗೇಟ್ ನಿರ್ಮಾಣ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿರುವುದನ್ನು ನೋಡಲು ಲೇಖಕರು ಬದುಕಲಿಲ್ಲ. 1851 ರಲ್ಲಿ ಮಿಂಚಿನಿಂದ ಗೇಟ್ ಭಾಗಶಃ ನಾಶವಾದ ನಂತರ, ಪೋಪ್ ಪಯಸ್ IX (ಪಿಯಸ್ PP. IX) ಕಟ್ಟಡದ ಮೂಲ ನೋಟವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುವ ಮೂಲಕ ಅದರ ಪುನರ್ನಿರ್ಮಾಣಕ್ಕೆ ಆದೇಶಿಸಿದರು.


ಸಾಂಟಾ ಮಾರಿಯಾ ಡೆಗ್ಲಿ ಏಂಜೆಲಿ ಇ ಡೀ ಮಾರ್ಟಿರಿ (ಬೆಸಿಲಿಕಾ ಡಿ ಸಾಂಟಾ ಮಾರಿಯಾ ಡೆಗ್ಲಿ ಏಂಜೆಲಿ ಇ ಡೀ ಮಾರ್ಟಿರಿ) ನಾಮಸೂಚಕ ಬೆಸಿಲಿಕಾ ರೋಮನ್ (ಪಿಯಾಝಾ ಡೆಲ್ಲಾ ರಿಪಬ್ಲಿಕಾ) ನಲ್ಲಿದೆ ಮತ್ತು ಪವಿತ್ರ ಹುತಾತ್ಮರು ಮತ್ತು ದೇವರ ದೇವತೆಗಳ ಗೌರವಾರ್ಥವಾಗಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ. ಪೋಪ್ ಪಯಸ್ IV 1561 ರಲ್ಲಿ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊಗೆ ನಿರ್ಮಾಣ ಯೋಜನೆಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯನ್ನು ವಹಿಸಿಕೊಟ್ಟರು. ಯೋಜನೆಯ ಲೇಖಕರು 1566 ರಲ್ಲಿ ಸಂಭವಿಸಿದ ಕೆಲಸದ ಪೂರ್ಣಗೊಳ್ಳುವಿಕೆಯನ್ನು ನೋಡಲು ಬದುಕಲಿಲ್ಲ.

ಕಾವ್ಯ

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯ ಮೂರು ದಶಕಗಳು ಕೇವಲ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿರಲಿಲ್ಲ; ಅವರು ಅನೇಕ ಮ್ಯಾಡ್ರಿಗಲ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಸಾನೆಟ್‌ಗಳನ್ನು ಬರೆದರು, ಅದು ಲೇಖಕರ ಜೀವಿತಾವಧಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಕಾವ್ಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು ಹಾಡಿ, ಸಾಮರಸ್ಯವನ್ನು ವೈಭವೀಕರಿಸಿ ಒಂಟಿತನದ ದುರಂತವನ್ನು ವಿವರಿಸಿದರು. ಬ್ಯೂನರೋಟಿಯವರ ಕವಿತೆಗಳನ್ನು ಮೊದಲು 1623 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಯಿತು. ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ, ಅವರ ಸುಮಾರು ಮುನ್ನೂರು ಕವಿತೆಗಳು, ವೈಯಕ್ತಿಕ ಪತ್ರವ್ಯವಹಾರದಿಂದ ಕೇವಲ 1,500 ಪತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಸುಮಾರು ಮುನ್ನೂರು ಪುಟಗಳ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು ಉಳಿದುಕೊಂಡಿವೆ.

  1. ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ಅವರು ರಚಿಸುವ ಮೊದಲು ಅವರು ತಮ್ಮ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ನೋಡಿದರು. ಭವಿಷ್ಯದ ಶಿಲ್ಪಗಳಿಗಾಗಿ ಮಾಸ್ಟರ್ ವೈಯಕ್ತಿಕವಾಗಿ ಅಮೃತಶಿಲೆಯ ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಸ್ವತಃ ಕಾರ್ಯಾಗಾರಕ್ಕೆ ಸಾಗಿಸಿದರು. ಅವರು ಯಾವಾಗಲೂ ಸಂಸ್ಕರಿಸದ ಬ್ಲಾಕ್ಗಳನ್ನು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸಿದ ಮೇರುಕೃತಿಗಳಾಗಿ ಸಂಗ್ರಹಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಸಂಗ್ರಹಿಸಿದರು.
  2. ಭವಿಷ್ಯದ "ಡೇವಿಡ್", ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಮುಂದೆ ಅಮೃತಶಿಲೆಯ ಬೃಹತ್ ತುಂಡಾಗಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು, ಹಿಂದಿನ ಇಬ್ಬರು ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಈಗಾಗಲೇ ಕೈಬಿಟ್ಟ ಶಿಲ್ಪವಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು. 3 ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಮೆಸ್ಟ್ರೋ ತನ್ನ ಮೇರುಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು, 1504 ರಲ್ಲಿ ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಗೆ ಬೆತ್ತಲೆ "ಡೇವಿಡ್" ಅನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದರು.
  3. 17 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ 20 ವರ್ಷದ ಪಿಯೆಟ್ರೊ ಟೊರಿಜಿಯಾನೊ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಜಗಳವಾಡಿದರು, ಸಹ ಕಲಾವಿದ, ಅವರು ಹೋರಾಟದಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಎದುರಾಳಿಯ ಮೂಗು ಮುರಿಯುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು. ಅಂದಿನಿಂದ, ಶಿಲ್ಪಿಯ ಎಲ್ಲಾ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಅವನು ವಿರೂಪಗೊಂಡ ಮುಖವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ.
  4. ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ ಬೆಸಿಲಿಕಾದಲ್ಲಿನ "ಪಿಯೆಟಾ" ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ತುಂಬಾ ಮೆಚ್ಚಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಅಸ್ಥಿರವಾದ ಮನಸ್ಸಿನ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಿಂದ ಪದೇ ಪದೇ ಆಕ್ರಮಣಕ್ಕೊಳಗಾಗುತ್ತದೆ. 1972 ರಲ್ಲಿ, ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯನ್ ಭೂವಿಜ್ಞಾನಿ ಲಾಸ್ಲೋ ಟಾಥ್ ಶಿಲ್ಪವನ್ನು ಸುತ್ತಿಗೆಯಿಂದ 15 ಬಾರಿ ಹೊಡೆಯುವ ಮೂಲಕ ವಿಧ್ವಂಸಕ ಕೃತ್ಯವನ್ನು ಎಸಗಿದರು. ಇದರ ನಂತರ, ಪಿಯೆಟಾವನ್ನು ಗಾಜಿನ ಹಿಂದೆ ಇರಿಸಲಾಯಿತು.
  5. ಲೇಖಕರ ಮೆಚ್ಚಿನ ಶಿಲ್ಪ ಸಂಯೋಜನೆ, ಪಿಯೆಟಾ, "ಕ್ರಿಸ್ತನ ಪ್ರಲಾಪ," ಸಹಿ ಮಾಡಿದ ಏಕೈಕ ಕೃತಿಯಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು. ಮೇರುಕೃತಿಯನ್ನು ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ ಬೆಸಿಲಿಕಾದಲ್ಲಿ ಅನಾವರಣಗೊಳಿಸಿದಾಗ, ಅದರ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ ಕ್ರಿಸ್ಟೋಫೊರೊ ಸೋಲಾರಿ ಎಂದು ಜನರು ಊಹಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ನಂತರ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ, ರಾತ್ರಿಯಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್‌ಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದ ನಂತರ, ದೇವರ ತಾಯಿಯ ಬಟ್ಟೆಯ ಮಡಿಕೆಗಳ ಮೇಲೆ "ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಬ್ಯೂನಾರೊಟಿ, ಫ್ಲೋರೆಂಟೈನ್ ಶಿಲ್ಪ" ಎಂದು ಕೆತ್ತಲಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ನಂತರ ಅವರು ತಮ್ಮ ಹೆಮ್ಮೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಪಶ್ಚಾತ್ತಾಪಪಟ್ಟರು, ಮತ್ತೆ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಿಗೆ ಸಹಿ ಹಾಕಲಿಲ್ಲ.
  6. ದಿ ಲಾಸ್ಟ್ ಜಡ್ಜ್‌ಮೆಂಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವಾಗ, ಮಾಸ್ಟರ್ ಆಕಸ್ಮಿಕವಾಗಿ ಎತ್ತರದ ಸ್ಕ್ಯಾಫೋಲ್ಡಿಂಗ್‌ನಿಂದ ಬಿದ್ದು, ಅವರ ಕಾಲಿಗೆ ತೀವ್ರವಾಗಿ ಗಾಯಗೊಂಡರು. ಅವರು ಇದನ್ನು ಕೆಟ್ಟ ಶಕುನವೆಂದು ನೋಡಿದರು ಮತ್ತು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಬಯಸಲಿಲ್ಲ. ಕಲಾವಿದ ತನ್ನನ್ನು ಕೋಣೆಯಲ್ಲಿ ಬೀಗ ಹಾಕಿಕೊಂಡನು, ಯಾರನ್ನೂ ಒಳಗೆ ಬಿಡದೆ ಸಾಯಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದನು. ಆದರೆ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊನ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವೈದ್ಯ ಮತ್ತು ಸ್ನೇಹಿತ, ಬ್ಯಾಸಿಯೊ ರೊಂಟಿನಿ, ದಾರಿ ತಪ್ಪಿದ ಮೊಂಡುತನದ ಮನುಷ್ಯನನ್ನು ಗುಣಪಡಿಸಲು ಬಯಸಿದನು, ಮತ್ತು ಅವನಿಗೆ ಬಾಗಿಲು ತೆರೆಯದ ಕಾರಣ, ಬಹಳ ಕಷ್ಟದಿಂದ ಅವನು ನೆಲಮಾಳಿಗೆಯ ಮೂಲಕ ಮನೆಯೊಳಗೆ ಹೋದನು. ವೈದ್ಯರು ಬ್ಯೂನರೋಟಿಯನ್ನು ಔಷಧಿಯನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವಂತೆ ಒತ್ತಾಯಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅವರು ಚೇತರಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದರು.
  7. ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಕಲೆಯ ಶಕ್ತಿಯು ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ ಬಲವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ. ಕಳೆದ 4 ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದ ಕೊಠಡಿಗಳಿಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದ ನಂತರ ನೂರಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಜನರು ವೈದ್ಯಕೀಯ ಸಹಾಯವನ್ನು ಕೋರಿದ್ದಾರೆ. ಬೆತ್ತಲೆ "ಡೇವಿಡ್" ನ ಪ್ರತಿಮೆಯು ವೀಕ್ಷಕರಿಗೆ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿಯಾಗಿದೆ, ಅದರ ಮುಂದೆ ಜನರು ಪದೇ ಪದೇ ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ. ಅವರು ದಿಗ್ಭ್ರಮೆ, ತಲೆತಿರುಗುವಿಕೆ, ನಿರಾಸಕ್ತಿ ಮತ್ತು ವಾಕರಿಕೆ ಬಗ್ಗೆ ದೂರು ನೀಡಿದರು. ಸಾಂಟಾ ಮಾರಿಯಾ ನುವಾ ಆಸ್ಪತ್ರೆಯ ವೈದ್ಯರು ಈ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು "ಡೇವಿಡ್ ಸಿಂಡ್ರೋಮ್" ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ.

↘️🇮🇹 ಉಪಯುಕ್ತ ಲೇಖನಗಳು ಮತ್ತು ಸೈಟ್‌ಗಳು 🇮🇹↙️ ನಿಮ್ಮ ಸ್ನೇಹಿತರೊಂದಿಗೆ ಹಂಚಿಕೊಳ್ಳಿ

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಡಿ ಲೊಡೊವಿಕೊ ಡಿ ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಿ ಬ್ಯೂನಾರೊಟಿ ಸಿಮೊನಿ ಅವರು ಮಾರ್ಚ್ 6, 1475 ರಂದು ಕ್ಯಾಪ್ರೀಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಫೆಬ್ರವರಿ 18, 1564 ರವರೆಗೆ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಸಹಜವಾಗಿ, ಅವರು ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಎಂದು ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಸಿದ್ಧರಾಗಿದ್ದಾರೆ - ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಶಿಲ್ಪಿ, ಕಲಾವಿದ, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ, ಕವಿ ಮತ್ತು ಹೈ ಮತ್ತು ಲೇಟ್ ನವೋದಯದ ಎಂಜಿನಿಯರ್. ಮಹಾನ್ ಗುರುಗಳ ಕೃತಿಗಳು ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಕಲೆಯ ನಂತರದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮೇಲೆ ಅಭೂತಪೂರ್ವ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಬೀರಿತು. ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರ ಕಾಲದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕಲಾವಿದ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಸಾರ್ವಕಾಲಿಕ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಪ್ರತಿಭೆ ಕೂಡ. ಅವರು ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಕ್ಯಾರವಾಗ್ಗಿಯೊ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಗೊಂದಲಕ್ಕೀಡಾಗಬಾರದು, ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದ ನಂತರ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಬ್ಯೂನಾರೊಟಿಯ ಆರಂಭಿಕ ಕೃತಿಗಳು

ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು, ಅಥವಾ "ಬ್ಯಾಟಲ್ ಆಫ್ ದಿ ಸೆಂಟೌರ್ಸ್" ಮತ್ತು "ಮಡೋನಾ ಆಫ್ ದಿ ಮೆಟ್ಟಿಲುಗಳ" ಪರಿಹಾರಗಳು ಪರಿಪೂರ್ಣ ರೂಪದ ಹುಡುಕಾಟಕ್ಕೆ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ. ಇದು ಕಲೆಯ ಮುಖ್ಯ ಕಾರ್ಯ ಎಂದು ನಿಯೋಪ್ಲಾಟೋನಿಸ್ಟ್‌ಗಳು ನಂಬಿದ್ದರು.

ಈ ಉಬ್ಬುಗಳಲ್ಲಿ, ಪ್ರಾಚೀನತೆಯ ಅಧ್ಯಯನವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ಉನ್ನತ ನವೋದಯದ ಪ್ರಬುದ್ಧ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ವೀಕ್ಷಕರು ನೋಡುತ್ತಾರೆ. ಜೊತೆಗೆ, ಅವರು ಡೊನಾಟೆಲ್ಲೊ ಮತ್ತು ಅವರ ಅನುಯಾಯಿಗಳ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ್ದರು.

ಸಿಸ್ಟೀನ್ ಚಾಪೆಲ್ನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ

ಪೋಪ್ ಜೂಲಿಯಸ್ II ತನಗಾಗಿ ಭವ್ಯವಾದ ಸಮಾಧಿಯನ್ನು ರಚಿಸಲು ಯೋಜಿಸಿದನು. ಅವರು ಈ ಕೆಲಸವನ್ನು ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊಗೆ ವಹಿಸಿದರು. 1605 ರ ವರ್ಷವು ಇಬ್ಬರಿಗೂ ಸುಲಭವಲ್ಲ. ಶಿಲ್ಪಿ ಈಗಾಗಲೇ ಕೆಲಸವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ್ದನು, ಆದರೆ ನಂತರ ತಂದೆ ಬಿಲ್ಲುಗಳನ್ನು ಪಾವತಿಸಲು ನಿರಾಕರಿಸಿದರು ಎಂದು ತಿಳಿದುಬಂದಿತು. ಇದು ಮಾಸ್ಟರ್ಗೆ ಮನನೊಂದಿತು, ಆದ್ದರಿಂದ ಅವರು ಅನುಮತಿಯಿಲ್ಲದೆ ರೋಮ್ ಅನ್ನು ತೊರೆದರು ಮತ್ತು ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್ಗೆ ಮರಳಿದರು. ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊನ ಕ್ಷಮೆಯೊಂದಿಗೆ ಸುದೀರ್ಘ ಮಾತುಕತೆಗಳು ಕೊನೆಗೊಂಡವು. ಮತ್ತು 1608 ರಲ್ಲಿ, ಸಿಸ್ಟೀನ್ ಚಾಪೆಲ್ನ ಚಾವಣಿಯ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು.

ಮ್ಯೂರಲ್‌ನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವುದು ದೊಡ್ಡ ಸಾಧನೆಯಾಗಿದೆ. ನಾಲ್ಕು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ 600 ಚದರ ಮೀಟರ್‌ಗಳನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ. ಹಳೆಯ ಒಡಂಬಡಿಕೆಯ ವಿಷಯಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಗಳ ಅತ್ಯಂತ ಭವ್ಯವಾದ ಚಕ್ರವು ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊನ ಕೈಯಿಂದ ಹುಟ್ಟಿದೆ. ಗೋಡೆಗಳ ಮೇಲಿನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಗಳು ಅವುಗಳ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ, ಸಾಂಕೇತಿಕ ಭಾಗ ಮತ್ತು ರೂಪಗಳ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಿಂದ ವಿಸ್ಮಯಗೊಳಿಸುತ್ತವೆ. ಬೆತ್ತಲೆ ಮಾನವ ದೇಹಕ್ಕೆ ವಿಶೇಷ ಅರ್ಥವಿದೆ. ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಭಂಗಿಗಳ ಮೂಲಕ, ಚಲನೆಗಳು, ಸ್ಥಾನಗಳು, ನಂಬಲಾಗದ ಸಂಖ್ಯೆಯ ವಿಚಾರಗಳು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದನನ್ನು ಮುಳುಗಿಸಿದ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಮನುಷ್ಯ

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊನ ಎಲ್ಲಾ ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಒಂದೇ ಒಂದು ವಿಷಯವು ಹಾದುಹೋಗುತ್ತದೆ - ಮನುಷ್ಯ. ಯಜಮಾನನಿಗೆ ಇದು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಏಕೈಕ ಸಾಧನವಾಗಿತ್ತು. ಮೊದಲ ನೋಟದಲ್ಲಿ, ಇದು ಅಗ್ರಾಹ್ಯವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ನೀವು ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರ ಕೃತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ನಿಕಟವಾಗಿ ಪರಿಚಯ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರೆ, ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಭೂದೃಶ್ಯ, ಬಟ್ಟೆ, ಒಳಾಂಗಣ ಮತ್ತು ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಕನಿಷ್ಠವಾಗಿ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತವೆ. ಮತ್ತು ಅಗತ್ಯವಿರುವ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ. ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ಈ ಎಲ್ಲಾ ವಿವರಗಳನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಿಸಲಾಗಿದೆ, ವಿವರವಾಗಿಲ್ಲ. ಅವರ ಕಾರ್ಯವು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಕ್ರಿಯೆಗಳು, ಅವನ ಪಾತ್ರ ಮತ್ತು ಭಾವೋದ್ರೇಕಗಳ ಕಥೆಯಿಂದ ಗಮನವನ್ನು ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುವುದು ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಾಗಿ ಮಾತ್ರ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುವುದು.

ಸಿಸ್ಟೀನ್ ಚಾಪೆಲ್ನ ಸೀಲಿಂಗ್

ಸಿಸ್ಟೀನ್ ಚಾಪೆಲ್‌ನ ಸೀಲಿಂಗ್ 500 ಚದರ ಮೀಟರ್‌ಗಿಂತಲೂ ಹೆಚ್ಚು ವಿಸ್ತೀರ್ಣವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅದರ ಮೇಲೆ ಮಾತ್ರ 300 ಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ವ್ಯಕ್ತಿಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಬುಕ್ ಆಫ್ ಜೆನೆಸಿಸ್ ನಿಂದ 9 ದೃಶ್ಯಗಳಿವೆ. ಅವುಗಳನ್ನು ಮೂರು ಗುಂಪುಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ:

  1. ಭೂಮಿಯ ದೇವರ ಸೃಷ್ಟಿ.
  2. ಮಾನವ ಜನಾಂಗದ ದೇವರ ಸೃಷ್ಟಿ ಮತ್ತು ಅದರ ಪತನ.
  3. ನೋವಾ ಮತ್ತು ಅವನ ಕುಟುಂಬ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವ ಮಾನವೀಯತೆಯ ಸಾರ.

ಸೀಲಿಂಗ್ ಅನ್ನು ನೌಕಾಯಾನಗಳು ಬೆಂಬಲಿಸುತ್ತವೆ, ಇದು 12 ಮಹಿಳೆಯರು ಮತ್ತು ಪುರುಷರು ಯೇಸುಕ್ರಿಸ್ತನ ಬರುವಿಕೆಯನ್ನು ಮುನ್ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ: ಇಸ್ರೇಲ್ನ 7 ಪ್ರವಾದಿಗಳು ಮತ್ತು 5 ಸಿಬಿಲ್ಗಳು (ಪ್ರಾಚೀನ ಪ್ರಪಂಚದ ಸೂತ್ಸೇಯರ್ಗಳು).

ಸುಳ್ಳು ಅಂಶಗಳು (ಪಕ್ಕೆಲುಬುಗಳು, ಕಾರ್ನಿಸ್ಗಳು, ಪೈಲಸ್ಟರ್ಗಳು), ಟ್ರೊಂಪೆ ಎಲ್ ಓಯಿಲ್ ತಂತ್ರವನ್ನು ಬಳಸಿ ತಯಾರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ವಾಲ್ಟ್ನ ಬಾಗುವ ರೇಖೆಯನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ. ಹತ್ತು ಪಕ್ಕೆಲುಬುಗಳು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಅನ್ನು ದಾಟಿ, ಅದನ್ನು ವಲಯಗಳಾಗಿ ವಿಭಜಿಸುತ್ತವೆ, ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ಚಕ್ರದ ಮುಖ್ಯ ನಿರೂಪಣೆಯನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ.

ಲ್ಯಾಂಪ್ಶೇಡ್ ಕಾರ್ನಿಸ್ನಿಂದ ಆವೃತವಾಗಿದೆ. ಎರಡನೆಯದು ಕಮಾನಿನ ಕರ್ವಿಲಿನಿಯರ್ ಮತ್ತು ಸಮತಲ ಮೇಲ್ಮೈಗಳ ನಡುವಿನ ಸಂಯೋಗದ ರೇಖೆಯನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ. ಹೀಗಾಗಿ, ಬೈಬಲ್ನ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಪ್ರವಾದಿಗಳು ಮತ್ತು ಸಿಬಿಲ್ಗಳ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಮತ್ತು ಕ್ರಿಸ್ತನ ಪೂರ್ವಜರಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲಾಗಿದೆ.

"ಆಡಮ್ನ ಸೃಷ್ಟಿ"

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆ "ಆಡಮ್ ಸೃಷ್ಟಿ" ಖಂಡಿತವಾಗಿಯೂ ಸಿಸ್ಟೈನ್ ಚಾಪೆಲ್ ಸೀಲಿಂಗ್‌ನ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ತುಣುಕುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ.

ಕಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ವಿಭಿನ್ನ ವರ್ತನೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಅನೇಕ ಜನರು ಸರ್ವಾನುಮತದಿಂದ ಆತಿಥೇಯರ ಕೈ ಮತ್ತು ಆಡಮ್ನ ದುರ್ಬಲ-ಇಚ್ಛೆಯ, ನಡುಗುವ ಕುಂಚದ ನಡುವೆ, ಜೀವ ನೀಡುವ ಶಕ್ತಿಯ ಹರಿವನ್ನು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ನೋಡಬಹುದು ಎಂದು ಪ್ರತಿಪಾದಿಸುತ್ತಾರೆ. ಈ ಬಹುತೇಕ ಸ್ಪರ್ಶದ ಕೈಗಳು ವಸ್ತು ಮತ್ತು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ, ಐಹಿಕ ಮತ್ತು ಸ್ವರ್ಗೀಯ ಏಕತೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತವೆ.

ಕೈಗಳು ಸಾಂಕೇತಿಕವಾಗಿರುವ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರ ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಶಕ್ತಿಯಿಂದ ತುಂಬಿದೆ. ಮತ್ತು ಬೆರಳುಗಳು ಸ್ಪರ್ಶಿಸಿದ ತಕ್ಷಣ, ಸೃಷ್ಟಿ ಕ್ರಿಯೆಯು ಪೂರ್ಣಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

"ಕೊನೆಯ ತೀರ್ಪು"

ಆರು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ (1534 ರಿಂದ 1541 ರವರೆಗೆ) ಮಾಸ್ಟರ್ ಮತ್ತೆ ಸಿಸ್ಟೈನ್ ಚಾಪೆಲ್ನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ದಿ ಲಾಸ್ಟ್ ಜಡ್ಜ್‌ಮೆಂಟ್, ನವೋದಯದ ಅತಿ ದೊಡ್ಡ ಹಸಿಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ.

ಕೇಂದ್ರ ವ್ಯಕ್ತಿ ಕ್ರಿಸ್ತನು, ಅವನು ತೀರ್ಪನ್ನು ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ನ್ಯಾಯವನ್ನು ಪುನಃಸ್ಥಾಪಿಸುತ್ತಾನೆ. ಅವರು ಸುಳಿಯ ಚಲನೆಯ ಕೇಂದ್ರದಲ್ಲಿದ್ದಾರೆ. ಅವರು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಶಾಂತಿಯ ಸಂದೇಶವಾಹಕ, ಕರುಣಾಮಯಿ ಮತ್ತು ಶಾಂತಿಯುತ. ಅವರು ಸರ್ವೋಚ್ಚ ನ್ಯಾಯಾಧೀಶರಾದರು, ಅಸಾಧಾರಣ ಮತ್ತು ಬೆದರಿಸುವ. ಕ್ರಿಸ್ತನು ತನ್ನ ಬಲಗೈಯನ್ನು ಭಯಾನಕ ಗೆಸ್ಚರ್‌ನಲ್ಲಿ ಎತ್ತಿ, ಅಂತಿಮ ತೀರ್ಪನ್ನು ಉಚ್ಚರಿಸಿದನು ಅದು ಪುನರುತ್ಥಾನಗೊಂಡವರನ್ನು ನೀತಿವಂತರು ಮತ್ತು ಪಾಪಿಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಎತ್ತಿದ ಕೈ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಕೇಂದ್ರವಾಗುತ್ತದೆ. ಇದು ನೀತಿವಂತರು ಮತ್ತು ಪಾಪಿಗಳ ದೇಹಗಳನ್ನು ಹಿಂಸಾತ್ಮಕ ಚಲನೆಗೆ ಹೊಂದಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ.

ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಆತ್ಮವು ಚಲನೆಯಲ್ಲಿದ್ದರೆ, ಯೇಸುಕ್ರಿಸ್ತನ ಆಕೃತಿಯು ಚಲನರಹಿತ ಮತ್ತು ಸ್ಥಿರವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಅವನ ಸನ್ನೆಗಳು ಶಕ್ತಿ, ಪ್ರತೀಕಾರ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತವೆ. ಜನರು ಬಳಲುತ್ತಿರುವುದನ್ನು ನೋಡುವುದನ್ನು ಮಡೋನಾ ಸಹಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದ್ದರಿಂದ ಅವಳು ತಿರುಗುತ್ತಾಳೆ. ಮತ್ತು ಚಿತ್ರದ ಮೇಲ್ಭಾಗದಲ್ಲಿ, ದೇವತೆಗಳು ಕ್ರಿಸ್ತನ ಪ್ಯಾಶನ್ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಒಯ್ಯುತ್ತಾರೆ.

ಅಪೊಸ್ತಲರಲ್ಲಿ ಮಾನವ ಜನಾಂಗದ ಮೊದಲನೆಯವನಾದ ಆಡಮ್ ನಿಂತಿದ್ದಾನೆ. ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಧರ್ಮದ ಸ್ಥಾಪಕ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ ಕೂಡ ಇಲ್ಲಿದ್ದಾರೆ. ಅಪೊಸ್ತಲರ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳಲ್ಲಿ, ಪಾಪಿಗಳ ವಿರುದ್ಧ ಪ್ರತೀಕಾರಕ್ಕಾಗಿ ಅಸಾಧಾರಣ ಬೇಡಿಕೆಯನ್ನು ಓದಬಹುದು. ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರ ಕೈಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಹಿಂಸೆಯ ಉಪಕರಣಗಳನ್ನು ಇಟ್ಟರು.

ಫ್ರೆಸ್ಕೋ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಕ್ರಿಸ್ತನ ಸುತ್ತ ಹುತಾತ್ಮರಾದ ಸಂತರನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತವೆ: ಸೇಂಟ್ ಲಾರೆನ್ಸ್, ಸೇಂಟ್ ಸೆಬಾಸ್ಟಿಯನ್ ಮತ್ತು ಸೇಂಟ್ ಬಾರ್ತಲೋಮೆವ್, ಅವರು ತಮ್ಮ ಚರ್ಮದ ಚರ್ಮವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಇಲ್ಲಿ ಇನ್ನೂ ಅನೇಕ ಸಂತರು ಇದ್ದಾರೆ. ಅವರು ಕ್ರಿಸ್ತನಿಗೆ ಹತ್ತಿರವಾಗಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾರೆ. ಸಂತರೊಂದಿಗಿನ ಜನಸಮೂಹವು ಭಗವಂತ ಅವರಿಗೆ ನೀಡಿದ ಮುಂಬರುವ ಆನಂದದಲ್ಲಿ ಸಂತೋಷಪಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸಂತೋಷಪಡುತ್ತದೆ.

ಏಳು ದೇವತೆಗಳು ತಮ್ಮ ತುತ್ತೂರಿಗಳನ್ನು ಊದುತ್ತಾರೆ. ಅವರನ್ನು ನೋಡಿದವರೆಲ್ಲ ಗಾಬರಿಯಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಕರ್ತನು ಯಾರನ್ನು ರಕ್ಷಿಸುತ್ತಾನೋ ಅವರು ತಕ್ಷಣವೇ ಏರುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಪುನರುತ್ಥಾನಗೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಸತ್ತವರು ತಮ್ಮ ಸಮಾಧಿಯಿಂದ ಏರುತ್ತಾರೆ, ಅಸ್ಥಿಪಂಜರಗಳು ಏರುತ್ತವೆ. ಒಬ್ಬ ಮನುಷ್ಯನು ತನ್ನ ಕಣ್ಣುಗಳನ್ನು ತನ್ನ ಕೈಗಳಿಂದ ಗಾಬರಿಯಿಂದ ಮುಚ್ಚಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ. ದೆವ್ವವು ಅವನಿಗಾಗಿ ಬಂದಿತು, ಅವನನ್ನು ಎಳೆದುಕೊಂಡುಹೋಯಿತು.

"ಕ್ಯುಮೆ ಸಿಬಿಲ್"

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಸಿಸ್ಟೀನ್ ಚಾಪೆಲ್‌ನ ಚಾವಣಿಯ ಮೇಲೆ 5 ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸಿಬಿಲ್‌ಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿವೆ. ಆದರೆ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದದ್ದು ಕುಮಾ ಸಿಬಿಲ್. ಅವಳು ಇಡೀ ಪ್ರಪಂಚದ ಅಂತ್ಯವನ್ನು ಭವಿಷ್ಯ ನುಡಿಯುತ್ತಾಳೆ.

ಫ್ರೆಸ್ಕೊ ವಯಸ್ಸಾದ ಮಹಿಳೆಯ ದೊಡ್ಡ ಮತ್ತು ಕೊಳಕು ದೇಹವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ಅವಳು ಅಮೃತಶಿಲೆಯ ಸಿಂಹಾಸನದ ಮೇಲೆ ಕುಳಿತು ಪ್ರಾಚೀನ ಪುಸ್ತಕವನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುತ್ತಾಳೆ. ಕ್ಯುಮಿಯನ್ ಸಿಬಿಲ್ ಗ್ರೀಕ್ ಪಾದ್ರಿಯಾಗಿದ್ದು, ಇಟಾಲಿಯನ್ ಪಟ್ಟಣವಾದ ಕ್ಯುಮೆಯಲ್ಲಿ ಹಲವು ವರ್ಷಗಳನ್ನು ಕಳೆದರು. ಅಪೊಲೊ ಸ್ವತಃ ಅವಳನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಿದ್ದನೆಂದು ಒಂದು ದಂತಕಥೆಯಿದೆ, ಅವರು ಅವಳಿಗೆ ಭವಿಷ್ಯಜ್ಞಾನದ ಉಡುಗೊರೆಯನ್ನು ನೀಡಿದರು. ಜೊತೆಗೆ, ಸಿಬಿಲ್ ತನ್ನ ಮನೆಯಿಂದ ದೂರ ಕಳೆಯುವಷ್ಟು ವರ್ಷ ಬದುಕಬಲ್ಲಳು. ಆದರೆ ಅನೇಕ ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ಅವಳು ಶಾಶ್ವತ ಯೌವನವನ್ನು ಕೇಳಲಿಲ್ಲ ಎಂದು ಅವಳು ಅರಿತುಕೊಂಡಳು. ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಪುರೋಹಿತರು ತ್ವರಿತ ಸಾವಿನ ಕನಸು ಕಾಣಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಈ ದೇಹದಲ್ಲಿಯೇ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾನೆ.

"ಲಿಬಿಯನ್ ಸಿಬಿಲ್" ಕಲಾಕೃತಿಯ ವಿವರಣೆ

ಲಿಬಿಯನ್ ಸಿಬಿಲ್ ಸೌಂದರ್ಯದ ಸಾಕಾರವಾಗಿದೆ, ಜೀವನ ಮತ್ತು ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆಯ ಶಾಶ್ವತ ಚಲನೆ. ಮೊದಲ ನೋಟದಲ್ಲಿ, ಸಿಬಿಲ್ನ ಆಕೃತಿಯು ಶಕ್ತಿಯುತವಾಗಿದೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವಳನ್ನು ವಿಶೇಷ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಟಿ ಮತ್ತು ಅನುಗ್ರಹದಿಂದ ಕೊಟ್ಟನು. ಅವಳು ಈಗ ವೀಕ್ಷಕನ ಕಡೆಗೆ ತಿರುಗಿ ಟೋಮ್ ಅನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತಾಳೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ಸಹಜವಾಗಿ, ಪುಸ್ತಕವು ದೇವರ ವಾಕ್ಯವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ.

ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಸಿಬಿಲ್ ಅಲೆದಾಡುವ ಸೂತ್ಸೇಯರ್ ಆಗಿದ್ದರು. ಅವಳು ಮುಂದಿನ ಭವಿಷ್ಯವನ್ನು, ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರ ಭವಿಷ್ಯವನ್ನು ಭವಿಷ್ಯ ನುಡಿದಳು.

ಆಕೆಯ ಜೀವನಶೈಲಿಯ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಲಿಬಿಯಾದ ಸಿಬಿಲ್ ವಿಗ್ರಹಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಸಾಕಷ್ಟು ವರ್ಗೀಕರಿಸಿದ್ದರು. ಪೇಗನ್ ದೇವರುಗಳ ಸೇವೆಯನ್ನು ತ್ಯಜಿಸಲು ಅವರು ಕರೆ ನೀಡಿದರು.

ಪ್ರಾಚೀನ ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಮೂಲಗಳು ಸೂತ್ಸೇಯರ್ ಲಿಬಿಯಾದಿಂದ ಬಂದವರು ಎಂದು ಸೂಚಿಸುತ್ತವೆ. ಅವಳ ಚರ್ಮವು ಕಪ್ಪು, ಅವಳ ಎತ್ತರವು ಸರಾಸರಿ. ಹುಡುಗಿ ಯಾವಾಗಲೂ ತನ್ನ ಕೈಯಲ್ಲಿ ಮಾಸ್ಲೆನಿಟ್ಸಾ ಮರದ ಕೊಂಬೆಯನ್ನು ಹಿಡಿದಿದ್ದಳು.

"ಪರ್ಷಿಯನ್ ಸಿಬಿಲ್"

ಪರ್ಷಿಯನ್ ಸಿಬಿಲ್ ಪೂರ್ವದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಅವಳ ಹೆಸರು ಸಂಬೇತಾ. ಅವಳನ್ನು ಬ್ಯಾಬಿಲೋನಿಯನ್ ಪ್ರವಾದಿ ಎಂದೂ ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಇದನ್ನು 13 ನೇ ಶತಮಾನದ BC ಯ ಮೂಲಗಳಲ್ಲಿ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲಾಗಿದೆ. 1248 ರ ವರ್ಷವು ಸಿಬಿಲ್ ತನ್ನ 24 ಪುಸ್ತಕಗಳಿಂದ ಪಡೆದ ಭವಿಷ್ಯವಾಣಿಗಳ ವರ್ಷವಾಗಿತ್ತು. ಆಕೆಯ ಭವಿಷ್ಯವಾಣಿಗಳು ಯೇಸುಕ್ರಿಸ್ತನ ಜೀವನಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ ಎಂದು ಹೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ. ಜೊತೆಗೆ, ಅವರು ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ದಿ ಗ್ರೇಟ್ ಮತ್ತು ಇತರ ಅನೇಕ ಪೌರಾಣಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಭವಿಷ್ಯವಾಣಿಗಳನ್ನು ಎರಡು ಅರ್ಥವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಪದ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಇದು ನಿಸ್ಸಂದಿಗ್ಧವಾಗಿ ಅರ್ಥೈಸಲು ಅವರಿಗೆ ಕಷ್ಟವಾಗುತ್ತದೆ.

ಪರ್ಷಿಯನ್ ಸಿಬಿಲ್ನ ಸಮಕಾಲೀನರು ಅವರು ಚಿನ್ನದ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಧರಿಸಿದ್ದರು ಎಂದು ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ. ಅವಳು ಆಹ್ವಾನಿಸುವ, ಯೌವನದ ನೋಟವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಳು. ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ, ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಯಾವಾಗಲೂ ಆಳವಾದ ಅರ್ಥವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದು, ವೃದ್ಧಾಪ್ಯದಲ್ಲಿ ಅವಳನ್ನು ಕಲ್ಪಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ. ಸಿಬಿಲ್ ಬಹುತೇಕ ವೀಕ್ಷಕರಿಂದ ದೂರ ಸರಿದಿದ್ದಾಳೆ, ಅವಳ ಗಮನವೆಲ್ಲಾ ಪುಸ್ತಕದತ್ತ ಸೆಳೆಯಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಚಿತ್ರವು ಶ್ರೀಮಂತ ಮತ್ತು ಗಾಢವಾದ ಬಣ್ಣಗಳಿಂದ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಹೊಂದಿದೆ. ಅವರು ಸಂಪತ್ತು, ಉತ್ತಮ ಗುಣಮಟ್ಟ ಮತ್ತು ಬಟ್ಟೆಗಳ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಗುಣಮಟ್ಟವನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತಾರೆ.

"ಬೆಳಕಿನ ಬೇರ್ಪಡುವಿಕೆ ಕತ್ತಲೆಯಿಂದ"

ಶೀರ್ಷಿಕೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಬುನಾರೊಟಿ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಅದ್ಭುತವಾಗಿವೆ. ಅಂತಹ ಮೇರುಕೃತಿಯನ್ನು ರಚಿಸಿದಾಗ ಪ್ರತಿಭೆಗೆ ಏನನಿಸಿತು ಎಂದು ಊಹಿಸಲು ಅಸಾಧ್ಯ.

"ಕತ್ತಲೆಯಿಂದ ಬೆಳಕಿನ ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆ" ಎಂಬ ಹಸಿಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸುವಾಗ, ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅದರಿಂದ ಹೊರಹೊಮ್ಮಲು ಶಕ್ತಿಯುತ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಬಯಸಿದ್ದರು. ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಕೇಂದ್ರವು ಆತಿಥೇಯರು, ಅವರು ಈ ನಂಬಲಾಗದ ಶಕ್ತಿ. ದೇವರು ಸ್ವರ್ಗೀಯ ದೇಹಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿದನು, ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಕತ್ತಲೆ. ನಂತರ ಅವರು ಪರಸ್ಪರ ಬೇರ್ಪಡಿಸಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು.

ಆತಿಥೇಯರು ಖಾಲಿ ಜಾಗದಲ್ಲಿ ತೇಲುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅದಕ್ಕೆ ಕಾಸ್ಮಿಕ್ ದೇಹಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾರೆ. ವಸ್ತು ಮತ್ತು ಸಾರದಲ್ಲಿ ಅವುಗಳನ್ನು ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಅವನು ತನ್ನ ದೈವಿಕ ಶಕ್ತಿಯ ಸಹಾಯದಿಂದ ಮತ್ತು ಸಹಜವಾಗಿ, ಅತ್ಯುನ್ನತ ಮತ್ತು ದೊಡ್ಡ ಪ್ರೀತಿಯ ಸಹಾಯದಿಂದ ಇದೆಲ್ಲವನ್ನೂ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ.

ಬುನಾರೊಟ್ಟಿ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಸುಪ್ರೀಂ ಇಂಟೆಲಿಜೆನ್ಸ್ ಅನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತಾನೆ ಎಂಬುದು ಕಾಕತಾಳೀಯವಲ್ಲ. ಮಾನವರು ತಮ್ಮೊಳಗಿನ ಕತ್ತಲೆಯಿಂದ ಬೆಳಕನ್ನು ಬೇರ್ಪಡಿಸಲು ಸಮರ್ಥರಾಗಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಬಹುಶಃ ಮಾಸ್ಟರ್ ಹೇಳಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ಹೀಗಾಗಿ ಶಾಂತಿ, ಪ್ರೀತಿ ಮತ್ತು ತಿಳುವಳಿಕೆಯಿಂದ ತುಂಬಿದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ವಿಶ್ವವನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವುದು, ಅದರ ಫೋಟೋಗಳು ಈಗ ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಲಭ್ಯವಿದೆ, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಈ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಕೆಲಸದ ನಿಜವಾದ ಪ್ರಮಾಣವನ್ನು ಅರಿತುಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾನೆ.

"ಪ್ರವಾಹ"

ಅವರ ಕೆಲಸದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಬ್ಯೂನಾರೊಟಿ ಅವರ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ವಿಶ್ವಾಸವಿರಲಿಲ್ಲ. ಮಾಸ್ಟರ್ "ದಿ ಫ್ಲಡ್" ಅನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ ನಂತರ ಚಾಪೆಲ್ನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಕೆಲಸವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಲು ಹೆದರಿದ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್‌ನಿಂದ ನುರಿತ ಫ್ರೆಸ್ಕೊ ಮಾಸ್ಟರ್‌ಗಳನ್ನು ನೇಮಿಸಿಕೊಂಡರು. ಆದರೆ ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದ ನಂತರ ಅವರು ಅವರ ಕೆಲಸದಿಂದ ತೃಪ್ತರಾಗದ ಕಾರಣ ಅವರನ್ನು ವಾಪಸ್ ಕಳುಹಿಸಿದರು.

"ಪ್ರವಾಹ," ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರ ಅನೇಕ ಇತರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಂತೆ (ನಾವು ನೋಡುವಂತೆ, ಪ್ರತಿಭೆಗೆ ಹೆಸರುಗಳೊಂದಿಗೆ ಯಾವುದೇ ಸಮಸ್ಯೆಗಳಿಲ್ಲ - ಅವು ಪ್ರತಿ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಮತ್ತು ತುಣುಕಿನ ಸಾರವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ತಿಳಿಸುತ್ತವೆ), ಮನುಷ್ಯನ ಸ್ವಭಾವ, ಅವನ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವ ಸ್ಥಳವಾಗಿದೆ. ವಿಪತ್ತುಗಳು, ದುರದೃಷ್ಟಗಳು, ವಿಪತ್ತುಗಳ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ, ಎಲ್ಲದಕ್ಕೂ ಅವನ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಗಳು. ಮತ್ತು ಹಲವಾರು ತುಣುಕುಗಳು ಒಂದು ಹಸಿಚಿತ್ರವಾಗಿ ರೂಪುಗೊಂಡವು, ಅದರ ಮೇಲೆ ದುರಂತವು ತೆರೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿ ಇನ್ನೂ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಒಂದು ತುಂಡು ಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ತಪ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿರುವ ಜನರ ಗುಂಪು. ಅವರು ಹೆದರಿದ ಕುರಿಗಳ ಹಿಂಡಿನಂತಿದ್ದಾರೆ.

ಕೆಲವು ಮನುಷ್ಯ ತನ್ನ ಮತ್ತು ತನ್ನ ಪ್ರಿಯಕರನ ಮರಣವನ್ನು ವಿಳಂಬಗೊಳಿಸಲು ಆಶಿಸುತ್ತಾನೆ. ಪುಟ್ಟ ಹುಡುಗ ತನ್ನ ತಾಯಿಯ ಹಿಂದೆ ಮರೆಮಾಚುತ್ತಾನೆ, ಅವರು ವಿಧಿಗೆ ತನ್ನನ್ನು ತಾನೇ ಒಪ್ಪಿಸಿಕೊಂಡಂತೆ ತೋರುತ್ತಿದೆ. ಯುವಕ ಮರದ ಮೇಲೆ ಸಾವನ್ನು ತಪ್ಪಿಸಲು ಆಶಿಸುತ್ತಾನೆ. ಮತ್ತೊಂದು ಗುಂಪು ಮಳೆಯ ಹರಿವಿನಿಂದ ಮರೆಮಾಡಲು ಆಶಿಸುತ್ತಾ, ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ತುಂಡಿನಿಂದ ತಮ್ಮನ್ನು ಆವರಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ಪ್ರಕ್ಷುಬ್ಧ ಅಲೆಗಳು ಇನ್ನೂ ದೋಣಿಯನ್ನು ಹಿಡಿದಿವೆ, ಅದರಲ್ಲಿ ಜನರು ಸ್ಥಳಕ್ಕಾಗಿ ಹೋರಾಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಆರ್ಕ್ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಕಾಣಬಹುದು. ಹಲವಾರು ಜನರು ರಕ್ಷಿಸಲ್ಪಡುವ ಭರವಸೆಯಿಂದ ಗೋಡೆಗಳ ಮೇಲೆ ಬಡಿಯುತ್ತಿದ್ದಾರೆ.

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ವಿಭಿನ್ನ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಒಂದು ಮ್ಯೂರಲ್ ಅನ್ನು ರೂಪಿಸುವ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಜನರ ವಿಭಿನ್ನ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತವೆ. ಕೆಲವರು ಕೊನೆಯ ಅವಕಾಶವನ್ನು ಹಿಡಿಯಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಇತರರು ಪ್ರೀತಿಪಾತ್ರರಿಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾರೆ. ತನ್ನನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಯಾರಾದರೂ ನೆರೆಯವರನ್ನು ತ್ಯಾಗ ಮಾಡಲು ಸಿದ್ಧರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಆದರೆ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಒಂದು ಪ್ರಶ್ನೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಚಿಂತಿತರಾಗಿದ್ದಾರೆ: "ನಾನು ಯಾಕೆ ಸಾಯಬೇಕು?" ಆದರೆ ದೇವರು ಈಗಾಗಲೇ ಮೌನವಾಗಿದ್ದಾನೆ ...

"ನೋಹನ ತ್ಯಾಗ"

ತನ್ನ ಕೆಲಸದ ಕೊನೆಯ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ, ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ "ನೋಹನ ತ್ಯಾಗ" ಎಂಬ ಬೆರಗುಗೊಳಿಸುವ ಫ್ರೆಸ್ಕೊವನ್ನು ರಚಿಸಿದನು. ಅವಳ ಚಿತ್ರಗಳು ಏನಾಗುತ್ತಿದೆ ಎಂಬುದರ ಎಲ್ಲಾ ದುಃಖ ಮತ್ತು ದುರಂತವನ್ನು ನಮಗೆ ತಿಳಿಸುತ್ತವೆ.

ನೋಹನು ಬಿದ್ದ ನೀರಿನ ಪ್ರಮಾಣದಿಂದ ಆಘಾತಕ್ಕೊಳಗಾದನು ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಮೋಕ್ಷಕ್ಕಾಗಿ ಕೃತಜ್ಞನಾಗಿದ್ದನು. ಆದ್ದರಿಂದ, ಅವನು ಮತ್ತು ಅವನ ಕುಟುಂಬ ದೇವರಿಗೆ ತ್ಯಾಗ ಮಾಡಲು ಧಾವಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು. ಈ ವಿಷಯದೊಂದಿಗಿನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕುಟುಂಬದ ನಿಕಟತೆ ಮತ್ತು ಆಂತರಿಕ ಐಕಮತ್ಯವನ್ನು ತಿಳಿಸುತ್ತವೆ. ಆದರೆ ಇದಲ್ಲ! ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಬುನಾರೊಟಿ ಏನು ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆ? ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನ ಅನುಭವಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತವೆ.

ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಭಾಗವಹಿಸುವವರು ಉದಾಸೀನತೆಯನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರೆ, ಇತರರು ಪರಸ್ಪರ ದೂರವಾಗುವುದು, ಸಂಪೂರ್ಣ ಹಗೆತನ ಮತ್ತು ಅಪನಂಬಿಕೆಯನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತಾರೆ. ಕೆಲವು ಪಾತ್ರಗಳು - ಮಗುವಿನೊಂದಿಗೆ ತಾಯಿ ಮತ್ತು ಸಿಬ್ಬಂದಿಯೊಂದಿಗೆ ಮುದುಕ - ದುಃಖವನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತವೆ, ದುರಂತ ಹತಾಶೆಗೆ ತಿರುಗುತ್ತವೆ.

ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಮಾನವೀಯತೆಯನ್ನು ಈ ರೀತಿ ಶಿಕ್ಷಿಸುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ದೇವರು ಭರವಸೆ ನೀಡಿದ್ದಾನೆ. ಭೂಮಿಯು ಬೆಂಕಿಗಾಗಿ ಉಳಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ.

ಹಲವಾರು ಕಲಾತ್ಮಕ ಮೇರುಕೃತಿಗಳು ಇವೆ, ಅದರ ಲೇಖಕರು ಮಹಾನ್ ಫ್ಲೋರೆಂಟೈನ್ ಆಗಿದ್ದಾರೆ, ಒಬ್ಬರು ಅವರ ಬಗ್ಗೆ ಗಂಟೆಗಳ ಕಾಲ ಮಾತನಾಡಬಹುದು. ಅದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಇಂದು ಉನ್ನತ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿರುವ ಯಾರಾದರೂ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಪ್ರವೇಶವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ (ನಾವು ನಿಮಗೆ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದ ಹೆಸರುಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತ ವಿವರಣೆಯನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿದ್ದೇವೆ). ಹೀಗಾಗಿ, ಯಾವುದೇ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ನೀವು ಈ ನವೋದಯ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಸೃಷ್ಟಿಗಳನ್ನು ಆನಂದಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಬಹುದು.

ಫೆಬ್ರವರಿ 18, 2019

ಇಟಾಲಿಯನ್ ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಮಹಾನ್ ಮಾಸ್ಟರ್, ಮೈಕೆಲಜೆಲೊ ಬ್ಯೂನಾರೊಟಿ (1475 - 1564), ತನ್ನನ್ನು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಶಿಲ್ಪಿ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದನು ಮತ್ತು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ಅಥವಾ ಕವಿ ಅಲ್ಲ. ಇದು ಅನೇಕ ಉಳಿದಿರುವ ಪತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ದಾಖಲೆಗಳಿಂದ ಸೂಚಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ "ಮೈಕೆಲಾಗ್ನಿಯೊಲೊ, ಸ್ಕಲ್ಟೋರ್" ಎಂದು ಸಹಿ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ. ಇಂದು, ಅವರ ಸುಮಾರು ಐವತ್ತು ಕೃತಿಗಳು ತಿಳಿದಿವೆ, ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಶಿಲ್ಪಿಯ ಉಳಿ ಸೇರಿದೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನವು ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್ ಮತ್ತು ಬೊಲೊಗ್ನಾದಲ್ಲಿವೆ, ಮತ್ತು ರೋಮ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊನ ಶಿಲ್ಪಗಳನ್ನು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಒಂದು ಕೈಯ ಬೆರಳುಗಳ ಮೇಲೆ ಎಣಿಸಬಹುದು.

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಬುನಾರೊಟಿ. ಡೇನಿಯಲ್ ಡ ವೋಲ್ಟೆರಾ, 1544


ಅವರ ಜೀವನದಲ್ಲಿ, ಅದ್ಭುತ ಕಲಾವಿದ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಹಲವು ಅಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಉಳಿದಿವೆ ಅಥವಾ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅರಿತುಕೊಂಡಿಲ್ಲ. ರೋಮ್‌ನ ವಿಂಕೋಲಿಯಲ್ಲಿರುವ ಸ್ಯಾನ್ ಪಿಯೆಟ್ರೋದ ಬೆಸಿಲಿಕಾದಲ್ಲಿರುವ ಪೋಪ್ ಜೂಲಿಯಸ್ II ರ ಸಮಾಧಿಯ ಮೇಲಿನ ಅವರ ಕೆಲಸವು ಇದಕ್ಕೆ ಅತ್ಯಂತ ಗಮನಾರ್ಹ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿದೆ.

ಪೋಪ್‌ಗಾಗಿ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರ ಮೂರು ಶಿಲ್ಪಗಳು

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ತನ್ನ ಅತ್ಯಂತ ಮಹತ್ವಾಕಾಂಕ್ಷೆಯ ಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು, ಪೋಪ್ ಜೂಲಿಯಸ್ II ರ ಸ್ಮಾರಕ ಸಮಾಧಿಯ ರಚನೆ, ಅವರ ಜೀವಿತಾವಧಿಯಲ್ಲಿ ಮಠಾಧೀಶರು 40 ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ನಿಯೋಜಿಸಿದರು. 1505 ರಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ ಮೂಲ ಆವೃತ್ತಿಯು ನಲವತ್ತು ಶಿಲ್ಪಗಳ ಸ್ಥಾಪನೆಗೆ ಒದಗಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಯೋಜನೆ


ಶಿಲ್ಪಗಳಿಗೆ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಪಡೆಯಲು ಮೇ 1505 ರಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾರರಾ ಕ್ವಾರಿಗಳಿಗೆ ಹೋದ ನಂತರ, ಎಂಟು ತಿಂಗಳ ನಂತರ ರೋಮ್‌ಗೆ ಹಿಂದಿರುಗಿದ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ, ಪೋಪ್‌ಗಾಗಿ ತನ್ನ ಭವ್ಯವಾದ ಸಮಾಧಿ ಯೋಜನೆಯು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಆದ್ಯತೆಯಾಗಿಲ್ಲ ಎಂದು ತಿಳಿದುಕೊಂಡನು. ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ಡೊನಾಟೊ ಬ್ರಮಾಂಟೆ ಪೋಪ್ ಜೂಲಿಯಸ್ II ರವರಿಗೆ ಕಾನ್ಸ್ಟಂಟೈನ್ ಬೆಸಿಲಿಕಾ ಪುನರ್ನಿರ್ಮಾಣವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುವುದು ಉತ್ತಮ ಎಂದು ಮನವರಿಕೆ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟರು. ಇದರ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ, ಪೆರುಗಿಯಾ ಮತ್ತು ಬೊಲೊಗ್ನಾ ವಿರುದ್ಧ ಯೋಜಿತ ಹೊಸ ಮಿಲಿಟರಿ ಕಾರ್ಯಾಚರಣೆಯು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಕೆಲಸದ ಪ್ರಾರಂಭವನ್ನು ಅನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಮುಂದೂಡಿತು.

ಫೆಬ್ರವರಿ 21, 1513 ರಂದು ವಿಶ್ರಾಂತಿ ಪಡೆದ ಪೋಪ್ ಜೂಲಿಯಸ್ II ರ ಮರಣದ ನಂತರ, ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರಿಗಳ ತುರ್ತು ಕೋರಿಕೆಯ ಮೇರೆಗೆ, ಹಿಂದಿನ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ಅದರಲ್ಲಿ ಪರಿಚಯಿಸಲಾದ ಕೆಲವು ಬದಲಾವಣೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಪರಿಷ್ಕರಿಸಲಾಯಿತು, ಆದರೆ ಅದರ ಅನುಷ್ಠಾನವನ್ನು ಕೈಗೊಳ್ಳಲಾಗಿಲ್ಲ. ನಂತರದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಹಲವಾರು ಒಳಸಂಚುಗಳು, ನಿಧಿಯ ಕೊರತೆ ಮತ್ತು ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊಗೆ ಮೀಸಲಾದ ಹಣವನ್ನು ವ್ಯರ್ಥ ಮಾಡಿದ ಆರೋಪಗಳು ಮಾಸ್ಟರ್ ತನ್ನ ಮೂಲ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ಹಲವಾರು ಬಾರಿ ಆಮೂಲಾಗ್ರವಾಗಿ ಮರುಪರಿಶೀಲಿಸುವಂತೆ ಮಾಡಿತು. ಸಮಾಧಿಯ ಅಂತಿಮ, ಆರನೇ ಆವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಆಗಸ್ಟ್ 1542 ರಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಅನುಮೋದಿಸಲಾಯಿತು.

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ. ಪೋಪ್ ಜೂಲಿಯಸ್ II ರ ಸಮಾಧಿ


ಸಮಾಧಿಯನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸುವ ಏಳು ಅಮೃತಶಿಲೆಯ ಶಿಲ್ಪಗಳಲ್ಲಿ, ಕೇವಲ ಮೂರು ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊಗೆ ಸೇರಿವೆ - ಸಹೋದರಿಯರಾದ ರಾಚೆಲ್ ಮತ್ತು ಲೇಹ್ ಅವರ ಪ್ರತಿಮೆಗಳು ಮತ್ತು ಬೈಬಲ್ನ ಒಂದು. ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದ ಸ್ವತಃ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ "ಪೋಪ್ ಜೂಲಿಯಸ್ II ರ ಸಮಾಧಿಗೆ ಗೌರವ ಸಲ್ಲಿಸಲು ಈ ಪ್ರತಿಮೆ ಸಾಕು".

ಮೋಸೆಸ್. ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಬುನಾರೊಟಿ


ನೀವು ಮೋಸೆಸ್ ಗಡ್ಡವನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಹತ್ತಿರದಿಂದ ನೋಡಿದರೆ, ಸಾಕಷ್ಟು ಉತ್ತಮ ಕಲ್ಪನೆಯೊಂದಿಗೆ, ಕೆಳಗಿನ ತುಟಿಯ ಕೆಳಗೆ, ಸ್ವಲ್ಪ ಬಲಕ್ಕೆ, ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊನ ಶಿಲ್ಪದ ಮೇಲೆ ನೀವು ಪೋಪ್ ಜೂಲಿಯಸ್ II ರ ಮುಖದ ಕೆತ್ತಿದ ಪ್ರೊಫೈಲ್ ಅನ್ನು ನೋಡಬಹುದು.

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಪ್ರಕಾರ, ಎರಡು ಸ್ತ್ರೀ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಶಿಲ್ಪಗಳು ಇರುವ ಎರಡು ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತವೆ - ಚಿಂತನಶೀಲ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲ. ಚಿಂತನಶೀಲ ಜೀವನವನ್ನು ಬೈಬಲ್ನ ನಾಯಕಿ ರಾಚೆಲ್, ಜೋಕೋವ್ನ ಎರಡನೇ ಹೆಂಡತಿ, ಮೋಕ್ಷಕ್ಕಾಗಿ ಪ್ರಾರ್ಥಿಸುತ್ತಾಳೆ.

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊನ ಶಿಲ್ಪ "ರಾಚೆಲ್"


ಆಕೆಯ ಅಕ್ಕ ಲಿಯಾ, ರೋಮನ್ ಮ್ಯಾಟ್ರಾನ್ ಎಂದು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ಸೃಜನಶೀಲ ಜೀವನದ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ. ಇತಿಹಾಸಕಾರರು ಸಮಾಧಿಯ ಮೇಲಿನ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊನ ಕೆಲಸದ ಒಟ್ಟಾರೆ ವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿತ ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕ್ ಮತ್ತು ಅದರ ಮುಂದಿನ ಸುಧಾರಣೆಯ ನಡುವೆ ಪೋಪ್ ಜೂಲಿಯಸ್ II ರ ಮಧ್ಯಸ್ಥಿಕೆಯ ಸ್ಥಾನವೆಂದು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊನ ಶಿಲ್ಪ "ಲೇಹ್"


ಪೋಪ್ ಜೂಲಿಯಸ್ II ರ ಶಿಲ್ಪವು ಸಾರ್ಕೊಫಾಗಸ್ ಮೇಲೆ ಒರಗಿದೆ, ಇದನ್ನು ಸಾಕಷ್ಟು ವಿವಾದಾತ್ಮಕವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ, ಕರ್ತೃತ್ವವನ್ನು ಟೊಮಾಸೊ ಬೊಸ್ಕೊಲೊಗೆ ಕಾರಣವೆಂದು ಹೇಳಲಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಪುನಃಸ್ಥಾಪನೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ನಡೆಸಿದ ಅಧ್ಯಯನಗಳ ಸರಣಿಯ ನಂತರ, ಶಿಲ್ಪದ ಗಮನಾರ್ಹ ಭಾಗವು ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊನ ಕೈಗೆ ಸೇರಿದೆ ಎಂದು ಅನೇಕ ಇತಿಹಾಸಕಾರರು ಒಪ್ಪುತ್ತಾರೆ.

ಪೋಪ್ ಜೂಲಿಯಸ್ II ರ ಶಿಲ್ಪ


ವಿಂಕೋಲಿಯ ಸ್ಯಾನ್ ಪಿಯೆಟ್ರೋದ ಬೆಸಿಲಿಕಾದಲ್ಲಿ ಇಂದು ಕಾಣಬಹುದಾದ ಸ್ಮಾರಕದ ಕೆಲಸವು ಕಲಾವಿದನ ಮೂಲ ಯೋಜನೆಗಿಂತ ಬಹಳ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ. ಈ ಯೋಜನೆಯು ತನ್ನ ಜೀವನದ ನಿಜವಾದ ದುರಂತವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಮಾಸ್ಟರ್ ಸ್ವತಃ ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡರು, ಅನಾಮಧೇಯ ಸ್ವೀಕರಿಸುವವರಿಗೆ ತಿಳಿಸಲಾದ ಪತ್ರವೊಂದರಲ್ಲಿನ ಸಾಲುಗಳಿಂದ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ: "ನಾನು ನನ್ನ ಯೌವನವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡೆ, ಈ ಸಮಾಧಿಗೆ ಬಂಧಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದ್ದೇನೆ, ಅದು ನನ್ನಲ್ಲಿರುವ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಅಜಾಗರೂಕತೆಯಿಂದ ನಾಶಪಡಿಸಿತು ಮತ್ತು ನಾನು ಅದನ್ನು ಕಳ್ಳ ಮತ್ತು ಬಡ್ಡಿದಾರನಾಗಿ ಪಾವತಿಸಿದೆ."

ಕ್ರೈಸ್ಟ್ ಡೆಲ್ಲಾ ಮಿನರ್ವಾ

ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ "ಕ್ರಿಸ್ಟೋ ಡೆಲ್ಲಾ ಮಿನರ್ವಾ" ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಯೇಸುಕ್ರಿಸ್ತನ ಅಮೃತಶಿಲೆಯ ಪ್ರತಿಮೆಯು ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಹಲವಾರು ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ - "ಶಿಲುಬೆಯನ್ನು ಒಯ್ಯುವುದು", "ಕ್ರಿಸ್ತನ ಪುನರುತ್ಥಾನ", "ಕ್ರಿಸ್ತ ಸಂರಕ್ಷಕ". ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರ ಶಿಲ್ಪವು 1519 - 1520 ರಲ್ಲಿ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಸ್ತುತ ರೋಮ್ನ ಸಾಂಟಾ ಮಾರಿಯಾ ಸೋಪ್ರಾ ಮಿನರ್ವಾ ಬೆಸಿಲಿಕಾದಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ಬಲಿಪೀಠದ ಎಡಭಾಗದಲ್ಲಿ ಕಾಣಬಹುದು.

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊನ ಶಿಲ್ಪ "ಕ್ರಿಸ್ತನ ಪುನರುತ್ಥಾನ"


1514 ರಲ್ಲಿ, ಮಾಸ್ಟರ್ ಪೋಪ್ ಜೂಲಿಯಸ್ II ರ ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರಿಗಳೊಂದಿಗೆ ವಿಶೇಷ ಒಪ್ಪಂದಕ್ಕೆ ಬದ್ಧರಾಗಿದ್ದರು ಎಂಬ ಅಂಶದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಅವರು ಮೆಟೆಲ್ಲೊ ವರಿ ಅವರಿಂದ ಮತ್ತೊಂದು ಆದೇಶವನ್ನು ಪಡೆದರು. ಕ್ರಿಸ್ತನ ಬಹುತೇಕ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡ ಶಿಲ್ಪದ ಮೇಲೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವಾಗ, ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಬಿಳಿ ಅಮೃತಶಿಲೆಯಲ್ಲಿ ಕಪ್ಪು ರಕ್ತನಾಳಗಳು ಮುಖದ ಮೇಲೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದನು.

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊನ ಮೊದಲ ಶಿಲ್ಪದಲ್ಲಿ ಕ್ರಿಸ್ತನ ಮುಖದ ಮೇಲೆ ಕಪ್ಪು ರಕ್ತನಾಳಗಳು


ಪ್ರತಿಮೆಯ ಮೇಲಿನ ಹೆಚ್ಚಿನ ಕೆಲಸವನ್ನು ನಿರಾಕರಿಸಿದ ಅವರು ರೋಮ್ ಅನ್ನು ತೊರೆದು ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್ಗೆ ಹೋಗುತ್ತಾರೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಕ್ರಿಸ್ತನ ಆಕೃತಿಯ ಎರಡನೇ ಆವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾರೆ. ಮಾರ್ಚ್ 1520 ರಲ್ಲಿ, ಅದರ ಹೊಸ ಆವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಬಹುತೇಕ ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದ ನಂತರ, ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ರೋಮ್‌ಗೆ ತೆರಳಿದರು, ಅಮೃತಶಿಲೆಯ ಶಿಲ್ಪದ ಅಂತಿಮ ಸ್ಪರ್ಶವನ್ನು ತನ್ನ ಅಪ್ರೆಂಟಿಸ್ ಪಿಯೆಟ್ರೊ ಅರ್ಬಾನೊಗೆ ಬಿಟ್ಟರು. ಆದರೆ, ಕಾಮಗಾರಿಗೆ ಹಾನಿಯಾಗಿದ್ದು, ಪೂರ್ಣಗೊಳ್ಳಲು ಸುಮಾರು ನಾಲ್ಕು ವರ್ಷ ತೆಗೆದುಕೊಂಡಿದೆ. ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಅವರ ಹೆಚ್ಚು ಸಮರ್ಥ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಫೆಡೆರಿಕೊ ಫ್ರಿಸಿ ಸರಿಪಡಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಡಿಸೆಂಬರ್ 27, 1521 ರಂದು, ಶಿಲ್ಪವನ್ನು ರೋಮ್‌ನ ಸಾಂಟಾ ಮಾರಿಯಾ ಸೋಪ್ರಾ ಮಿನರ್ವಾ ಬೆಸಿಲಿಕಾದಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಯಿತು.

ಸಾಂಟಾ ಮಾರಿಯಾ ಸೋಪ್ರಾ ಮಿನರ್ವಾದ ಬೆಸಿಲಿಕಾದಲ್ಲಿ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊನ ಶಿಲ್ಪದ ಭಾಗವನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗಿದೆ


ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಕ್ರಿಸ್ತನನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಆಕೃತಿಯು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಬೆತ್ತಲೆಯಾಗಿತ್ತು. ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊನ ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿನ್ಯಾಸವು ಕಾಮದಿಂದ ಹಾನಿಗೊಳಗಾಗದ ದೇಹವನ್ನು ತೋರಿಸಿದೆ, ಪುನರುತ್ಥಾನಗೊಂಡವರ ಇಚ್ಛೆಯಿಂದ ನಿಯಂತ್ರಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ. ಆ ಮೂಲಕ ಪಾಪ ಮತ್ತು ಮರಣದ ಮೇಲೆ ಜಯವನ್ನು ಅವರು ಅರ್ಥೈಸಿದರು. ನಂತರ, ಕೌನ್ಸಿಲ್ ಆಫ್ ಟ್ರೆಂಟ್ (ಕಾನ್ಸಿಲಿಯೊ ಡಿ ಟ್ರೆಂಟೊ) ನಿರ್ಧಾರದ ನಂತರ, ಶಿಲ್ಪದ ಜನನಾಂಗಗಳನ್ನು ಗಿಲ್ಡೆಡ್ ಕಂಚಿನಿಂದ ಮಾಡಿದ ಸೊಂಟದಿಂದ ಮುಚ್ಚಲಾಯಿತು.

ಇದು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಾಗಿದೆ!

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊನ ಶಿಲ್ಪದ ಮೊದಲ ಆವೃತ್ತಿಯ ಭವಿಷ್ಯವು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಾಗಿದೆ. ಪಿಯೆಟ್ರೊ ಅರ್ಬಾನೊ ಪ್ರತಿಮೆಯ ಎರಡನೇ ಆವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಹಾನಿಗೊಳಿಸಿದ ನಂತರ, ಮಾಸ್ಟರ್ ಮೆಟೆಲ್ಲೊ ವರಿ ಅಮೃತಶಿಲೆಯಿಂದ ಮೂರನೆಯ ಆಕೃತಿಯನ್ನು ಕೆತ್ತಲು ಸಲಹೆ ನೀಡಿದರು, ಆದರೆ ಗ್ರಾಹಕರು ನಿರಾಕರಿಸಿದರು. ಆರ್ಥಿಕ ಪರಿಹಾರವಾಗಿ, 1522 ರಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದ ವರಿ ಅವರಿಗೆ ಶಿಲ್ಪದ ಅಪೂರ್ಣ ಮೊದಲ ಆವೃತ್ತಿಯನ್ನು ನೀಡಿದರು, ಅವರು ಸಾಂಟಾ ಮಾರಿಯಾ ಸೋಪ್ರಾ ಮಿನರ್ವಾದ ಬೆಸಿಲಿಕಾ ಬಳಿಯ ತಮ್ಮ ಪ್ಯಾಲೆಸೆಟೊದ ಅಂಗಳದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಸಣ್ಣ ಉದ್ಯಾನಕ್ಕಾಗಿ ವಿನಂತಿಸಿದರು. ಸಸ್ಯಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞ ಮತ್ತು ನೈಸರ್ಗಿಕವಾದಿ ಉಲಿಸ್ಸೆ ಅಲ್ಡೊವ್ರಾಂಡಿ ಅವರ ದಾಖಲೆಗಳ ಪ್ರಕಾರ, 1556 ರವರೆಗೆ ಇದು ಅಲ್ಲಿಯೇ ಇತ್ತು ಮತ್ತು 1607 ರಲ್ಲಿ ಅವರ ಪ್ರಾಚೀನ ಪ್ರತಿಮೆಗಳ ಸಂಗ್ರಹಕ್ಕಾಗಿ ಕಲಾ ಅಭಿಜ್ಞ ಮಾರ್ಕ್ವಿಸ್ ವಿನ್ಸೆಂಜೊ ಗಿಯುಸ್ಟಿನಿಯಾನಿ ಅವರಿಗೆ ಪುರಾತನ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯಲ್ಲಿ ಮಾರಾಟವಾಯಿತು.
ಕಳೆದುಹೋದ ಮೇರುಕೃತಿಯನ್ನು 1973 ರಲ್ಲಿ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಇತಿಹಾಸಕಾರ ಅಲೆಸ್ಸಾಂಡ್ರೊ ಪ್ಯಾರೊಂಚಿ ಮತ್ತೆ ನೆನಪಿಸಿಕೊಂಡರು. 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಫ್ರೆಂಚ್ ಶಿಲ್ಪಿ ನಿಕೋಲಸ್ ಕಾರ್ಡಿಯರ್ ಅವರು ಪ್ರತಿಮೆಯನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಅವರು ಪ್ರತಿಪಾದಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಗಿಯುಸ್ಟಿನಿಯಾನಿ ಕುಟುಂಬದ ಕುಟುಂಬದ ಸಮಾಧಿಯನ್ನು ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದವರೆಗೆ ಅಲಂಕರಿಸಿದ ಸಮಾಧಿಯ ಕಲ್ಲು ಶಿಲ್ಪದ ಮೊದಲ ಆವೃತ್ತಿಯಾಗಿದೆ ಎಂದು ಅವರು ಪ್ರತಿಪಾದಿಸಿದರು. ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ.


ಕೇವಲ 2000 ರಲ್ಲಿ, ಕಲಾ ವಿಮರ್ಶಕ ಮತ್ತು ಇತಿಹಾಸಕಾರ ಐರಿನ್ ಬಾಲ್ಡ್ರಿಗಾ ಅವರು ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರ ಕರ್ತೃತ್ವವನ್ನು ದೃಢೀಕರಿಸುವ ಪ್ರತಿಮೆಯಲ್ಲಿನ ಕೃತಿಯ ಮೊದಲ ಆವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಗುರುತಿಸಿದರು. ಪ್ರಸ್ತುತ ಈ ಶಿಲ್ಪವು ವಿಟರ್ಬೊ ಬಳಿಯ ಬಸ್ಸಾನೊ ರೊಮಾನೊದಲ್ಲಿರುವ ಸ್ಯಾನ್ ವಿನ್ಸೆಂಜೊ ಮಾರ್ಟಿರ್ ಚರ್ಚ್‌ನ ಪವಿತ್ರಾಲಯದಲ್ಲಿದೆ.


ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಪಿಯೆಟಾ ಅವರ ಶಿಲ್ಪ

ವ್ಯಾಟಿಕನ್‌ನ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ ಬೆಸಿಲಿಕಾದಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗಿರುವ ಪಿಯೆಟಾ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊನ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮತ್ತು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಶಿಲ್ಪಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಕ್ಯಾರಾರಾ ಅಮೃತಶಿಲೆಯಿಂದ ಮಾಡಿದ ಪ್ರತಿಮೆಯನ್ನು 24 ವರ್ಷದ ಕಲಾವಿದ 1498 - 1499 ರಲ್ಲಿ ಕೇವಲ ಎರಡು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ತಯಾರಿಸಿದರು, ಇದನ್ನು ಫ್ರೆಂಚ್ ರಾಜ ಚಾರ್ಲ್ಸ್ VIII ರ ರಾಯಭಾರಿ ಕಾರ್ಡಿನಲ್ ಜೀನ್ ಡಿ ಬಿಲ್ಹೆರೆಸ್ ನಿಯೋಜಿಸಿದರು. ಅವರ ಮರಣದ ನಂತರ ಇದನ್ನು ಸಮಾಧಿಯ ಶಿಲೆಯಾಗಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಲು ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾಗಿತ್ತು.


ಪಿಯೆಟಾ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊನಿಂದ ಸಹಿ ಮಾಡಿದ ಏಕೈಕ ಶಿಲ್ಪವಾಗಿದೆ. ವರ್ಜಿನ್ ನಿಲುವಂಗಿಯ ಮೇಲೆ ಮಲಗಿರುವ ಭುಜದ ಪಟ್ಟಿಯ ಮೇಲೆ, ಮಾಸ್ಟರ್ ಈ ಕೆಳಗಿನ ಪದಗಳನ್ನು ಕೆತ್ತಿದ್ದಾರೆ: "ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಬ್ಯೂನಾರೊಟಿಯನ್ನು ಫ್ಲೋರೆಂಟೈನ್ ಮಾಡಿದ್ದಾನೆ." ರೋಮ್‌ಗೆ ಬಂದ ಲೊಂಬಾರ್ಡಿಯನ್ನರು ಶಿಲ್ಪದ ಬಳಿ ನಡೆಸುತ್ತಿದ್ದ ಆಕಸ್ಮಿಕವಾಗಿ ಕೇಳಿದ ಕರ್ತೃತ್ವದ ವಿವಾದದಿಂದ ಈ ಶಾಸನವನ್ನು ಸೆಳೆಯಲು ಅವನು ಪ್ರೇರೇಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟನು.

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರ ಸಹಿ


ಶಿಲುಬೆಗೇರಿಸಿದ ನಂತರ ಯೇಸುವಿನ ದೇಹವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಶಿಲ್ಪವು ತನ್ನ ತಾಯಿ ವರ್ಜಿನ್ ಮೇರಿಯ ಮಡಿಲಲ್ಲಿ ಮಲಗಿರುವುದು ಮೆಚ್ಚುಗೆಯನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಅವರ ಸಮಕಾಲೀನರಿಂದ ಟೀಕೆಯನ್ನೂ ಹುಟ್ಟುಹಾಕಿತು. 33 ವರ್ಷದ ಮಗನೊಂದಿಗೆ ವಯಸ್ಸಾದ ಐವತ್ತು ವರ್ಷದ ಮಹಿಳೆಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಮೇರಿ ಯುವ ಮತ್ತು ಸುಂದರವಾಗಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವು ಈ ಹಿಂದೆ ಇತರ ಕಲಾವಿದರು ರಚಿಸಿದ ಕೃತಿಗಳಿಗಿಂತ ಬಹಳ ಭಿನ್ನವಾಗಿತ್ತು. ಅದೇನೇ ಇದ್ದರೂ, ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಯೋಜನೆಯು ದೇವರ ತಾಯಿಯ ನಾಶವಾಗದ ಶುದ್ಧತೆಯನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ, ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರ ಮಾತುಗಳಿಂದ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ, ವಿಮರ್ಶಕರ ದಾಳಿಗೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸುತ್ತದೆ. ಅವುಗಳನ್ನು ಅಸ್ಕಾನಿಯೊ ಕಾಂಡಿವಿ ದಾಖಲಿಸಿದ್ದಾರೆ:

“ಪರಿಶುದ್ಧತೆ, ಪವಿತ್ರತೆ ಮತ್ತು ಅಕ್ಷಯತೆಯು ಯೌವನವನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಕಾಲ ಕಾಪಾಡುತ್ತದೆ ಎಂದು ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿಲ್ಲವೇ. ಹಾಗಾದರೆ ಸ್ವಲ್ಪವೂ ಕಾಮನ ಆಸೆಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸದ ದೇವರ ತಾಯಿಯ ದೇಹವನ್ನು ಏನು ಬದಲಾಯಿಸಬಹುದು?.



ಪಿಯೆಟಾ 1749 ರಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಪ್ರಸ್ತುತ ಸ್ಥಳವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡಿತು. ಶತಮಾನಗಳಿಂದ, ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊನ ಶಿಲ್ಪವು ಹಲವಾರು ಬಾರಿ ಹಾನಿಗೊಳಗಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಮೇ 21, 1972 ರಂದು ಅತ್ಯಂತ ಗಮನಾರ್ಹವಾದ ಹಾನಿ ಸಂಭವಿಸಿದೆ. ಈ ಭಾನುವಾರ, ಪೆಂಟೆಕೋಸ್ಟ್, ಹಂಗೇರಿಯನ್ ಮೂಲದ 34 ವರ್ಷದ ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯನ್, ಲಾಸ್ಲೋ ಟಾಥ್, "ನಾನು ಯೇಸು ಕ್ರಿಸ್ತನು, ಸತ್ತವರೊಳಗಿಂದ ಎದ್ದಿದ್ದೇನೆ" ಎಂದು ಕೂಗಿ ಪ್ರತಿಮೆಯತ್ತ ಧಾವಿಸಿದರು.



ಅವನನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯುವ ಮೊದಲು ಮತ್ತು ತಟಸ್ಥಗೊಳಿಸುವ ಮೊದಲು, ಮಾನಸಿಕ ಅಸ್ವಸ್ಥನು ಅವಳನ್ನು ಭೂವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಸುತ್ತಿಗೆಯಿಂದ ಹಲವಾರು ಬಾರಿ ಹೊಡೆಯಲು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದ್ದನು, ಇದು ಗಂಭೀರ ಹಾನಿಯನ್ನುಂಟುಮಾಡಿತು. ವರ್ಜಿನ್ ಮೇರಿಯ ಆಕೃತಿಯ ಎಡಗೈಯನ್ನು ಮೊಣಕೈಗೆ ಮುರಿಯಲಾಯಿತು, ಮೂಗು ಮತ್ತು ಕಣ್ಣುರೆಪ್ಪೆಗಳು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ನಾಶವಾದವು ಮತ್ತು ಒಟ್ಟು ಐವತ್ತಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ಸುತ್ತಿಗೆಯ ಹೊಡೆತಗಳ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಶಿಲ್ಪದಿಂದ ಮುರಿಯಲಾಯಿತು.



ವಿಧ್ವಂಸಕ ಕೃತ್ಯಕ್ಕೆ ತಮ್ಮನ್ನು ಅರಿಯದ ಸಾಕ್ಷಿಗಳನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡ ವೀಕ್ಷಕರು ಅಮೃತಶಿಲೆಯ ತುಂಡುಗಳನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಅವುಗಳನ್ನು ಸ್ಮಾರಕಗಳಾಗಿ ತೆಗೆದುಕೊಂಡರು, ಮತ್ತು ಅವರಲ್ಲಿ ಅನೇಕರನ್ನು ತರುವಾಯ ಹಿಂದಿರುಗಿಸಿದರೂ, ಪ್ರತಿಮೆಯ ಮೂಗು ಸರಿಪಡಿಸಲಾಗದಂತೆ ಕಳೆದುಹೋಯಿತು. ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊನಿಂದ ಹಾನಿಗೊಳಗಾದ ಶಿಲ್ಪದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಪರೀಕ್ಷೆಯ ನಂತರ ಮರುಸ್ಥಾಪನೆಯು ತಕ್ಷಣವೇ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. 1944 ರಲ್ಲಿ ಫ್ರಾನ್ಸೆಸ್ಕೊ ಮರ್ಕಾಡಾಲಿ ಮಾಡಿದ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಪ್ಲ್ಯಾಸ್ಟರ್ ಎರಕಹೊಯ್ದಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಆಯಾಮಗಳಲ್ಲಿ ಅನಿಯಂತ್ರಿತ ಬದಲಾವಣೆಗಳಿಲ್ಲದೆ ಪುನಃಸ್ಥಾಪನೆ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ನಿಖರವಾಗಿ ಸಾಧ್ಯವಾದಷ್ಟು ಕೈಗೊಳ್ಳಲಾಯಿತು.
ಅಂದಿನಿಂದ, ಪಿಯೆಟಾವನ್ನು ರಕ್ಷಣಾತ್ಮಕ ಗುಂಡು ನಿರೋಧಕ ಗಾಜಿನ ಹಿಂದೆ ಇರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇಂದು ಇದನ್ನು ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ ಬೆಸಿಲಿಕಾದ ಬಲ ನೇವ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಪ್ರವೇಶದ್ವಾರದಿಂದ ಮೊದಲ ಚಾಪೆಲ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಾಣಬಹುದು.