วัฒนธรรมยุคกลาง วัฒนธรรมยุคกลาง ลักษณะทั่วไปของวัฒนธรรมยุคกลาง

วัฒนธรรมยุคกลาง

คำว่า "กลาง" เกิดขึ้นในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา เวลาของการลดลง วัฒนธรรมที่ขัดแย้งกัน

วัฒนธรรมยุคกลางของยุโรปตะวันตกมีระยะเวลามากกว่าหนึ่งพันปี การเปลี่ยนผ่านจากสมัยโบราณไปสู่ยุคกลางเกิดจากการล่มสลายของจักรวรรดิโรมันและการอพยพครั้งใหญ่ของประชาชน เมื่อประวัติศาสตร์โรมันตะวันตกล่มสลาย จุดเริ่มต้นของยุคกลางตะวันตกก็ถือกำเนิดขึ้น

อย่างเป็นทางการ ยุคกลางเกิดขึ้นจากการปะทะกันของประวัติศาสตร์โรมันและประวัติศาสตร์อนารยชน (จุดเริ่มต้นดั้งเดิม) ศาสนาคริสต์กลายเป็นพื้นฐานทางจิตวิญญาณ วัฒนธรรมยุคกลางเป็นผลมาจากหลักการที่ขัดแย้งกันอันซับซ้อนของกลุ่มคนอนารยชน

การแนะนำ

ยุคกลาง (ยุคกลาง) - ยุคแห่งการปกครองในยุโรปตะวันตกและกลางของระบบเศรษฐกิจและการเมืองศักดินาและโลกทัศน์ของศาสนาคริสต์ซึ่งเกิดขึ้นหลังจากการล่มสลายของสมัยโบราณ ถูกแทนที่ด้วยยุคเรอเนซองส์ ครอบคลุมช่วงเวลาตั้งแต่ศตวรรษที่ 4 ถึงศตวรรษที่ 14 ในบางภูมิภาคยังคงมีอยู่แม้ในเวลาต่อมาก็ตาม ยุคกลางแบ่งออกเป็นยุคกลางตอนต้น (IV-ครึ่งแรกของศตวรรษที่ 10), ยุคกลางตอนปลาย (ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 10-13) และยุคกลางตอนปลาย (ศตวรรษที่ 14-15)

จุดเริ่มต้นของยุคกลางมักถือเป็นการล่มสลายของจักรวรรดิโรมันตะวันตกในปี 476 อย่างไรก็ตาม นักประวัติศาสตร์บางคนเสนอให้ถือว่าการเริ่มต้นของยุคกลางเป็นคำสั่งของมิลานในปี 313 ซึ่งหมายถึงการสิ้นสุดการประหัตประหารศาสนาคริสต์ในจักรวรรดิโรมัน ศาสนาคริสต์กลายเป็นขบวนการทางวัฒนธรรมที่กำหนดสำหรับภาคตะวันออกของจักรวรรดิโรมัน - ไบแซนเทียมและหลังจากนั้นหลายศตวรรษก็เริ่มมีอิทธิพลเหนือรัฐของชนเผ่าอนารยชนที่ก่อตัวในดินแดนของจักรวรรดิโรมันตะวันตก

ไม่มีความเห็นพ้องต้องกันในหมู่นักประวัติศาสตร์เกี่ยวกับการสิ้นสุดของยุคกลาง มีการเสนอให้พิจารณาเช่นนี้: การล่มสลายของคอนสแตนติโนเปิล (1453), การค้นพบอเมริกา (1492), จุดเริ่มต้นของการปฏิรูป (1517), จุดเริ่มต้นของการปฏิวัติอังกฤษ (1640) หรือจุดเริ่มต้นของมหาฝรั่งเศส การปฏิวัติ (พ.ศ. 2332)

คำว่า "ยุคกลาง" (ละติน กลาง ?vum) ถูกนำมาใช้ครั้งแรกโดยฟลาวิโอ บิออนโด นักมนุษยนิยมชาวอิตาลีในงานของเขาเรื่อง "ทศวรรษแห่งประวัติศาสตร์ เริ่มต้นด้วยความเสื่อมถอยของจักรวรรดิโรมัน" (1483) ก่อนบิออนโด คำสำคัญสำหรับช่วงเวลาตั้งแต่การล่มสลายของจักรวรรดิโรมันตะวันตกจนถึงยุคเรอเนซองส์คือแนวคิดของเพตราร์กเกี่ยวกับ "ยุคมืด" ซึ่งในประวัติศาสตร์สมัยใหม่หมายถึงช่วงเวลาที่แคบกว่า

ในความหมายแคบ คำว่า "ยุคกลาง" ใช้กับยุคกลางของยุโรปตะวันตกเท่านั้น ในกรณีนี้ คำนี้หมายถึงลักษณะเฉพาะหลายประการของชีวิตทางศาสนา เศรษฐกิจ และการเมือง: ระบบศักดินาของการถือครองที่ดิน (เจ้าของที่ดินศักดินาและชาวนากึ่งขึ้นอยู่กับ) ระบบศักดินา (ความสัมพันธ์ระหว่างเจ้าศักดินาและข้าราชบริพาร) การปกครองคริสตจักรอย่างไม่มีเงื่อนไขในชีวิตทางศาสนา อำนาจทางการเมืองของคริสตจักร (การสืบสวน ศาลคริสตจักร การดำรงอยู่ของบาทหลวงศักดินา) อุดมคติของลัทธิสงฆ์และอัศวิน (การผสมผสานระหว่างการปฏิบัติทางจิตวิญญาณของการพัฒนาตนเองของนักพรตและการบริการที่เห็นแก่ผู้อื่น สังคม) ความเจริญรุ่งเรืองของสถาปัตยกรรมยุคกลาง - โรมาเนสก์และกอทิก

รัฐสมัยใหม่หลายแห่งเกิดขึ้นอย่างแม่นยำในยุคกลาง: อังกฤษ, สเปน, โปแลนด์, รัสเซีย, ฝรั่งเศส ฯลฯ

คำว่า "ยุคกลาง" ถูกนำมาใช้โดยนักมานุษยวิทยาประมาณปี 1500 นี่คือวิธีที่พวกเขากำหนดสหัสวรรษที่แยกพวกเขาออกจาก "ยุคทอง" ของสมัยโบราณ

วัฒนธรรมยุคกลางแบ่งออกเป็นช่วงเวลา:

1. ศตวรรษที่ 5 ค.ศ - ศตวรรษที่สิบเอ็ด n. จ. - ยุคกลางตอนต้น

2. ปลายศตวรรษที่ 8 ค.ศ - ต้นศตวรรษที่ 9 AD - การฟื้นฟู Carolingian

Z. XI - ศตวรรษที่สิบสาม - วัฒนธรรมของยุคกลางที่เป็นผู้ใหญ่

4. ศตวรรษที่ XIV-XV - วัฒนธรรมของยุคกลางตอนปลาย

ยุคกลางเป็นช่วงเริ่มต้นที่ใกล้เคียงกับการเสื่อมถอยของวัฒนธรรมโบราณ และสิ้นสุดด้วยการฟื้นฟูในยุคปัจจุบัน ยุคกลางตอนต้นประกอบด้วยสองวัฒนธรรมที่โดดเด่น ได้แก่ วัฒนธรรมของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการอแล็งเฌียงและไบแซนเทียม พวกเขาก่อให้เกิดสองวัฒนธรรมที่ยิ่งใหญ่ - คาทอลิก (คริสเตียนตะวันตก) และออร์โธดอกซ์ (คริสเตียนตะวันออก)

วัฒนธรรมยุคกลางครอบคลุมมากกว่าหนึ่งสหัสวรรษ และในแง่เศรษฐกิจสังคม สอดคล้องกับต้นกำเนิด การพัฒนา และความเสื่อมสลายของระบบศักดินา ในกระบวนการทางสังคมวัฒนธรรมที่ยาวนานทางประวัติศาสตร์ของการพัฒนาสังคมศักดินาได้มีการพัฒนาความสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์กับโลกประเภทที่มีเอกลักษณ์เฉพาะโดยแยกแยะในเชิงคุณภาพทั้งจากวัฒนธรรมของสังคมโบราณและจากวัฒนธรรมที่ตามมาของยุคปัจจุบัน

คำว่า "ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการอแล็งเฌียง" อธิบายถึงการเพิ่มขึ้นทางวัฒนธรรมในอาณาจักรชาร์ลมาญและอาณาจักรของราชวงศ์การอแล็งเฌียงในศตวรรษที่ 8-9 (ส่วนใหญ่อยู่ในฝรั่งเศสและเยอรมนี) พระองค์ทรงแสดงออกในการจัดโรงเรียน การดึงดูดบุคคลที่มีการศึกษาเข้าสู่ราชสำนัก และการพัฒนาวรรณกรรม ศิลปกรรม และสถาปัตยกรรม ลัทธินักวิชาการ (“เทววิทยาของโรงเรียน”) กลายเป็นแนวทางที่โดดเด่นของปรัชญายุคกลาง

ควรระบุถึงต้นกำเนิดของวัฒนธรรมยุคกลาง:

วัฒนธรรมของชนชาติ "อนารยชน" ของยุโรปตะวันตก (ที่เรียกว่าต้นกำเนิดของเยอรมัน);

ประเพณีวัฒนธรรมของจักรวรรดิโรมันตะวันตก (จุดเริ่มต้นโรมาเนสก์: สถานะรัฐอันทรงอำนาจ กฎหมาย วิทยาศาสตร์และศิลปะ)

สงครามครูเสดไม่เพียงขยายขอบเขตทางเศรษฐกิจ การค้า และการแลกเปลี่ยนอย่างมีนัยสำคัญ แต่ยังมีส่วนทำให้วัฒนธรรมอาหรับตะวันออกและไบแซนเทียมที่พัฒนาแล้วเข้าสู่ยุโรปอนารยชนด้วย ในช่วงสงครามครูเสดที่ถึงจุดสูงสุด วิทยาศาสตร์อาหรับเริ่มมีบทบาทอย่างมากในโลกคริสเตียน ซึ่งมีส่วนทำให้วัฒนธรรมยุคกลางเติบโตขึ้นในยุโรปในศตวรรษที่ 12 ชาวอาหรับส่งต่อไปยังนักวิชาการคริสเตียน วิทยาศาสตร์กรีก ซึ่งสะสมและเก็บรักษาไว้ในห้องสมุดตะวันออกซึ่งคริสเตียนผู้รู้แจ้งได้ซึมซับอย่างตะกละตะกลาม อำนาจของนักวิทยาศาสตร์นอกรีตและอาหรับแข็งแกร่งมากจนการอ้างอิงถึงสิ่งเหล่านี้แทบจะเป็นข้อบังคับในวิทยาศาสตร์ยุคกลาง บางครั้งนักปรัชญาคริสเตียนก็ถือว่าความคิดและข้อสรุปดั้งเดิมของพวกเขาเป็นของพวกเขา

ผลจากการสื่อสารระยะยาวกับประชากรในพื้นที่ตะวันออกที่มีวัฒนธรรมมากขึ้น ชาวยุโรปจึงนำความสำเร็จทางวัฒนธรรมและเทคโนโลยีหลายประการของโลกไบแซนไทน์และมุสลิมมาใช้ สิ่งนี้ทำให้เกิดแรงผลักดันอย่างมากต่อการพัฒนาอารยธรรมยุโรปตะวันตกต่อไป ซึ่งสะท้อนให้เห็นเป็นหลักในการเติบโตของเมืองและการเสริมสร้างศักยภาพทางเศรษฐกิจและจิตวิญญาณของพวกเขา ระหว่างศตวรรษที่ X ถึง XIII มีการพัฒนาเมืองทางตะวันตกเพิ่มมากขึ้น และภาพลักษณ์ของเมืองก็เปลี่ยนไป

ฟังก์ชั่นหนึ่งมีชัย - การค้าซึ่งฟื้นเมืองเก่าและสร้างฟังก์ชั่นงานฝีมือขึ้นมาเล็กน้อยในภายหลัง เมืองนี้กลายเป็นแหล่งเพาะกิจกรรมทางเศรษฐกิจที่ขุนนางเกลียดชัง ซึ่งนำไปสู่การอพยพของประชากรในระดับหนึ่ง จากองค์ประกอบทางสังคมต่างๆ เมืองนี้ได้สร้างสังคมใหม่ ซึ่งมีส่วนทำให้เกิดความคิดใหม่ ซึ่งประกอบด้วยการเลือกชีวิตที่กระตือรือร้นและมีเหตุผล มากกว่าชีวิตแบบใคร่ครวญ ความเจริญรุ่งเรืองของความคิดในเมืองได้รับการสนับสนุนจากการเกิดขึ้นของความรักชาติในเมือง สังคมเมืองสามารถสร้างคุณค่าด้านสุนทรียศาสตร์ วัฒนธรรม และจิตวิญญาณได้ ซึ่งทำให้เกิดแรงผลักดันใหม่ในการพัฒนาของยุคกลางตะวันตก

ศิลปะโรมาเนสก์ ซึ่งเป็นการแสดงออกถึงสถาปัตยกรรมคริสเตียนยุคแรกอย่างแสดงออกตลอดศตวรรษที่ 12 เริ่มที่จะเปลี่ยนแปลง โบสถ์โรมาเนสก์เก่าหนาแน่นเกินไปสำหรับจำนวนประชากรในเมืองที่เพิ่มขึ้น จำเป็นต้องทำให้โบสถ์กว้างขวาง เต็มไปด้วยอากาศ ขณะเดียวกันก็ประหยัดพื้นที่ราคาแพงภายในกำแพงเมือง ดังนั้นมหาวิหารจึงขยายขึ้นไปด้านบน ซึ่งมักจะยาวหลายร้อยเมตรขึ้นไป สำหรับชาวเมือง อาสนวิหารไม่ได้เป็นเพียงการตกแต่งเท่านั้น แต่ยังเป็นหลักฐานที่น่าประทับใจถึงอำนาจและความมั่งคั่งของเมืองอีกด้วย นอกจากศาลากลางแล้ว อาสนวิหารยังเป็นศูนย์กลางและจุดสนใจของชีวิตสาธารณะทั้งหมด

ศาลากลางเป็นที่ตั้งของส่วนธุรกิจและการปฏิบัติที่เกี่ยวข้องกับการปกครองเมือง และในอาสนวิหาร นอกเหนือจากพิธีการอันศักดิ์สิทธิ์แล้ว ยังมีการบรรยายในมหาวิทยาลัย การแสดงละคร (เรื่องลึกลับ) เกิดขึ้น และบางครั้งรัฐสภาก็มาพบกันที่นั่น มหาวิหารในเมืองหลายแห่งมีขนาดใหญ่มากจนประชากรทั้งหมดของเมืองนั้นไม่สามารถเติมเต็มได้ อาสนวิหารและศาลากลางถูกสร้างขึ้นตามคำสั่งของชุมชนในเมือง เนื่องจากวัสดุก่อสร้างมีราคาสูงและความซับซ้อนของงาน บางครั้งวัดจึงถูกสร้างขึ้นมาเป็นเวลาหลายศตวรรษ อัตลักษณ์ของอาสนวิหารเหล่านี้แสดงถึงจิตวิญญาณของวัฒนธรรมเมือง

ชีวิตที่กระตือรือร้นและครุ่นคิดในตัวเธอแสวงหาความสมดุล หน้าต่างบานใหญ่พร้อมกระจกสี (กระจกสี) ทำให้เกิดแสงพลบค่ำ ห้องใต้ดินครึ่งวงกลมขนาดใหญ่หลีกทางให้ห้องใต้ดินแหลมและซี่โครง เมื่อใช้ร่วมกับระบบรองรับที่ซับซ้อนทำให้ผนังมีน้ำหนักเบาและฉลุได้ ตัวละครผู้เผยแพร่ศาสนาในประติมากรรมของวิหารโกธิกได้รับความสง่างามของวีรบุรุษในราชสำนัก ยิ้มอย่างตระการตา และทนทุกข์ทรมาน "อย่างละเอียดอ่อน"

โกธิค - รูปแบบทางศิลปะ สถาปัตยกรรมที่โดดเด่น ซึ่งถึงการพัฒนาที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในการสร้างอาสนวิหารปลายแหลมที่สว่างไสวพร้อมห้องใต้ดินแหลมและการตกแต่งที่หรูหรา กลายเป็นจุดสุดยอดของวัฒนธรรมยุคกลาง โดยรวมแล้ว มันเป็นชัยชนะทางวิศวกรรมและความชำนาญของช่างฝีมือกิลด์ การรุกรานคริสตจักรคาทอลิกด้วยจิตวิญญาณทางโลกของวัฒนธรรมเมือง โกธิคมีความเกี่ยวข้องกับชีวิตของชุมชนเมืองในยุคกลาง กับการต่อสู้ของเมืองต่างๆ เพื่อเอกราชจากเจ้าเมืองศักดินา เช่นเดียวกับศิลปะโรมาเนสก์ ศิลปะกอทิกแพร่กระจายไปทั่วยุโรป และผลงานสร้างสรรค์ที่ดีที่สุดก็ถูกสร้างขึ้นในเมืองต่างๆ ของฝรั่งเศส

การเปลี่ยนแปลงทางสถาปัตยกรรมนำไปสู่การเปลี่ยนแปลงในการวาดภาพที่ยิ่งใหญ่ สถานที่แห่งจิตรกรรมฝาผนังถูกยึดไป กระจกสีคริสตจักรได้กำหนดศีลไว้ในภาพ แต่ถึงแม้ผ่านพวกเขาแล้วความคิดสร้างสรรค์ของปรมาจารย์ก็ทำให้ตัวเองรู้สึกได้ ในแง่ของผลกระทบทางอารมณ์ หัวข้อของภาพวาดกระจกสีที่ถ่ายทอดผ่านการวาดภาพอยู่ในสถานที่สุดท้าย และในตอนแรกคือสีและแสงควบคู่กันไป การออกแบบหนังสือเล่มนี้ได้รับทักษะที่ยอดเยี่ยม ในศตวรรษที่ XII-XIII ต้นฉบับเนื้อหาทางศาสนา ประวัติศาสตร์ วิทยาศาสตร์ หรือบทกวีมีภาพประกอบที่สวยงาม สีจิ๋ว.

หนังสือพิธีกรรมที่พบมากที่สุดคือหนังสือชั่วโมงและสดุดีซึ่งมีจุดประสงค์เพื่อฆราวาสเป็นหลัก ศิลปินไม่มีแนวคิดเรื่องพื้นที่และเปอร์สเปคทีฟ ดังนั้นการวาดภาพจึงเป็นแผนผังและองค์ประกอบคงที่ ความงามของร่างกายมนุษย์ไม่ได้ให้ความสำคัญใดๆ ในการวาดภาพในยุคกลาง ความงามทางจิตวิญญาณ ลักษณะทางศีลธรรมของบุคคลมาเป็นอันดับแรก การเห็นร่างเปลือยเปล่าถือเป็นบาป ความสำคัญเป็นพิเศษติดอยู่กับใบหน้าในรูปลักษณ์ของคนในยุคกลาง ยุคกลางสร้างวงดนตรีศิลปะที่ยิ่งใหญ่ แก้ไขปัญหาสถาปัตยกรรมขนาดมหึมา สร้างรูปแบบใหม่ของการวาดภาพอนุสาวรีย์และศิลปะพลาสติก และที่สำคัญที่สุดคือเป็นการสังเคราะห์ศิลปะที่ยิ่งใหญ่เหล่านี้ โดยพยายามถ่ายทอดภาพที่สมบูรณ์ของโลก .

การเปลี่ยนแปลงจุดศูนย์กลางของวัฒนธรรมจากอารามไปสู่เมืองต่างๆ เห็นได้ชัดเจนเป็นพิเศษในด้านการศึกษา ในช่วงศตวรรษที่ 12 โรงเรียนในเมืองนำหน้าโรงเรียนอารามอย่างเด็ดขาด ศูนย์ฝึกอบรมแห่งใหม่ต้องขอขอบคุณโปรแกรมและวิธีการ และที่สำคัญที่สุดคือการรับสมัครครูและนักเรียนที่กำลังดำเนินไปอย่างรวดเร็ว

นักเรียนจากเมืองและประเทศอื่นๆ รวมตัวกันรอบๆ ครูที่เก่งที่สุด เป็นผลให้มันเริ่มสร้าง มัธยมปลาย - มหาวิทยาลัย. ในศตวรรษที่ 11 มหาวิทยาลัยแห่งแรกเปิดในอิตาลี (Bologna, 1088) ในศตวรรษที่ 12 มหาวิทยาลัยต่างๆ กำลังเกิดขึ้นในประเทศอื่นๆ ในยุโรปตะวันตกด้วย ในอังกฤษ มหาวิทยาลัยแห่งแรกคือมหาวิทยาลัยในอ็อกซ์ฟอร์ด (1167) จากนั้นเป็นมหาวิทยาลัยในเคมบริดจ์ (1209) มหาวิทยาลัยที่ใหญ่ที่สุดและเป็นแห่งแรกในฝรั่งเศสคือปารีส (1160)

การเรียนและการสอนวิทยาศาสตร์กลายเป็นงานฝีมือซึ่งเป็นหนึ่งในกิจกรรมเฉพาะด้านชีวิตคนเมือง ชื่อมหาวิทยาลัยนั้นมาจากภาษาลาตินว่า "corporation" แท้จริงแล้วมหาวิทยาลัยเป็นบริษัทของครูและนักศึกษา การพัฒนามหาวิทยาลัยที่มีประเพณีการโต้วาทีซึ่งเป็นรูปแบบการศึกษาหลักและความเคลื่อนไหวของความคิดทางวิทยาศาสตร์ปรากฏในศตวรรษที่ 12-13 วรรณกรรมแปลจำนวนมากจากภาษาอาหรับและกรีกกลายเป็นสิ่งกระตุ้นการพัฒนาทางปัญญาของยุโรป

มหาวิทยาลัยเป็นตัวแทนของความเข้มข้นของปรัชญายุคกลาง - นักวิชาการวิธีการเชิงวิชาการประกอบด้วยการพิจารณาและการขัดแย้งกันของข้อโต้แย้งและการโต้แย้งของตำแหน่งใด ๆ และในการพัฒนาเชิงตรรกะของตำแหน่งนี้ วิภาษวิธีแบบเก่าซึ่งเป็นศิลปะแห่งการอภิปรายและการโต้แย้งกำลังได้รับการพัฒนาที่ไม่ธรรมดา อุดมคติทางวิชาการด้านความรู้กำลังเกิดขึ้น โดยที่ความรู้ที่มีเหตุผลและการพิสูจน์เชิงตรรกะ ซึ่งมีพื้นฐานอยู่บนคำสอนของคริสตจักรและจากผู้มีอำนาจในสาขาความรู้ต่างๆ ได้รับสถานะที่สูง

เวทย์มนต์ซึ่งมีอิทธิพลสำคัญในวัฒนธรรมโดยรวมได้รับการยอมรับอย่างระมัดระวังในเชิงวิชาการเฉพาะในส่วนที่เกี่ยวข้องกับการเล่นแร่แปรธาตุและโหราศาสตร์เท่านั้น จนกระทั่งถึงศตวรรษที่ 13 ลัทธินักวิชาการเป็นวิธีเดียวที่เป็นไปได้ในการปรับปรุงสติปัญญาเนื่องจากวิทยาศาสตร์อยู่ภายใต้เทววิทยาและรับใช้มัน นักวิชาการได้รับการยกย่องในการพัฒนาตรรกะที่เป็นทางการและวิธีการคิดแบบนิรนัย และวิธีการรู้ของพวกเขาก็ไม่มีอะไรมากไปกว่าผลของลัทธิเหตุผลนิยมในยุคกลาง โทมัส อไควนัส นักวิชาการที่ได้รับการยอมรับมากที่สุด ถือว่าวิทยาศาสตร์เป็น "สาวใช้ของเทววิทยา" แม้จะมีการพัฒนาด้านวิชาการ แต่มหาวิทยาลัยกลับกลายเป็นศูนย์กลางของวัฒนธรรมใหม่ที่ไม่ใช่ศาสนา

ขณะเดียวกันก็มีกระบวนการสั่งสมความรู้เชิงปฏิบัติโดยถ่ายทอดออกมาในรูปแบบประสบการณ์การผลิตในเวิร์คช็อปงานฝีมือและเวิร์คช็อป มีการค้นพบและการค้นพบมากมายเกิดขึ้นที่นี่ ผสมผสานกับเวทย์มนต์และเวทมนตร์ กระบวนการพัฒนาด้านเทคนิคแสดงออกมาในรูปแบบและการใช้กังหันลมและลิฟต์ในการก่อสร้างวัด

ปรากฏการณ์ใหม่และสำคัญอย่างยิ่งคือการสร้างโรงเรียนที่ไม่ใช่โบสถ์ในเมืองต่างๆ ซึ่งเป็นโรงเรียนเอกชน เป็นอิสระทางการเงินจากคริสตจักร ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา มีการเผยแพร่ความรู้อย่างรวดเร็วในหมู่ประชากรในเมือง โรงเรียนในเมืองที่ไม่ใช่โบสถ์กลายเป็นศูนย์กลางของความคิดเสรี กวีนิพนธ์กลายเป็นกระบอกเสียงของความรู้สึกเช่นนั้น คนเร่ร่อน- กวีโรงเรียนเร่ร่อนผู้คนจากชนชั้นล่าง ลักษณะเด่นของงานของพวกเขาคือการวิพากษ์วิจารณ์คริสตจักรคาทอลิกและนักบวชอย่างต่อเนื่องเกี่ยวกับความโลภ ความหน้าซื่อใจคด และความไม่รู้ ชาววากันเตเชื่อว่าคุณสมบัติเหล่านี้ซึ่งสามัญชนทั่วไปไม่ควรมีอยู่ในคริสตจักรศักดิ์สิทธิ์ ในทางกลับกันคริสตจักรก็ข่มเหงและประณามคนพเนจร

อนุสาวรีย์วรรณกรรมอังกฤษที่สำคัญที่สุดแห่งศตวรรษที่ 12 - มีชื่อเสียง เพลงบัลลาดของโรบินฮู้ดซึ่งจนถึงทุกวันนี้ยังคงเป็นหนึ่งในวีรบุรุษวรรณกรรมโลกที่มีชื่อเสียงที่สุด

ที่พัฒนา วัฒนธรรมเมือง. เรื่องสั้นบทกวีบรรยายถึงพระสงฆ์ที่เสเพลและเห็นแก่ตัว คนร้ายชาวนาที่โง่เขลา และชาวเมืองเจ้าเล่ห์ ("The Romance of the Fox") ศิลปะเมืองได้รับการหล่อเลี้ยงโดยคติชนชาวนาและโดดเด่นด้วยความซื่อสัตย์และความเป็นธรรมชาติที่ยอดเยี่ยม มันปรากฏอยู่บนดินในเมือง ดนตรีและละครด้วยการแสดงละครในตำนานของคริสตจักรและสัญลักษณ์เปรียบเทียบที่ให้คำแนะนำ

เมืองนี้มีส่วนทำให้กำลังการผลิตเพิ่มขึ้นซึ่งเป็นแรงผลักดันให้เกิดการพัฒนา วิทยาศาสตร์ธรรมชาติ. สารานุกรมภาษาอังกฤษ อาร์. เบคอน(ศตวรรษที่ 13) เชื่อว่าความรู้ควรอยู่บนพื้นฐานประสบการณ์ ไม่ใช่จากผู้มีอำนาจ แต่แนวคิดเชิงเหตุผลที่เกิดขึ้นใหม่ถูกรวมเข้ากับการค้นหาของนักเล่นแร่แปรธาตุเพื่อหา "น้ำอมฤตแห่งชีวิต" "ศิลาอาถรรพ์" และด้วยแรงบันดาลใจของนักโหราศาสตร์ในการทำนายอนาคตโดยการเคลื่อนที่ของดาวเคราะห์ ในเวลาเดียวกัน พวกเขาก็ค้นพบในสาขาวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ การแพทย์ และดาราศาสตร์ การวิจัยทางวิทยาศาสตร์ค่อยๆ มีส่วนทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงในทุกด้านของชีวิตในสังคมยุคกลาง และเตรียมการเกิดขึ้นของยุโรป "ใหม่"

วัฒนธรรมยุคกลางมีลักษณะดังนี้:

เทวนิยมและเนรมิต;

ลัทธิความเชื่อ;

การแพ้ทางอุดมการณ์

ทุกข์จากการสละโลกและปรารถนาที่จะเปลี่ยนแปลงโลกอย่างรุนแรงตามความคิด (สงครามครูเสด)

4. วัฒนธรรมยุคกลาง

วัฒนธรรมสามารถมองได้แตกต่างกัน วัยกลางคน,บางคนเชื่อว่าในยุคกลางมีความซบเซาทางวัฒนธรรม ในกรณีใด ๆ พวกเขาไม่สามารถถูกโยนออกจากประวัติศาสตร์วัฒนธรรมได้ ท้ายที่สุดแม้ในช่วงเวลาที่ยากลำบากก็ยังมีคนที่มีความสามารถซึ่งยังคงสร้างสรรค์ต่อไปแม้จะมีทุกอย่างก็ตาม เป็นไปไม่ได้ที่จะบอกได้อย่างแน่ชัดว่าช่วงประวัติศาสตร์ที่เรียกว่ายุคกลางหรือยุคกลางเริ่มต้นและสิ้นสุดเมื่อใด ช่วงเวลานี้เป็นไปตามประวัติศาสตร์ของโลกยุคโบราณและก่อนยุคปัจจุบัน มีระยะเวลาประมาณสิบศตวรรษและแบ่งออกเป็นสองช่วง:

1) ยุคกลางตอนต้น (ศตวรรษที่ V-XI);

2) ยุคกลางคลาสสิก (ศตวรรษที่ 12–14)

ยุคกลางตอนต้น

ลักษณะสำคัญของยุคกลางตอนต้นคือการเผยแพร่ศาสนาคริสต์

คริสต์ศาสนาปรากฏในศตวรรษแรกในปาเลสไตน์ จากนั้นจึงแพร่กระจายไปทั่วทะเลเมดิเตอร์เรเนียน ในศตวรรษที่ 4 ศาสนานี้ได้กลายมาเป็นศาสนาประจำชาติของจักรวรรดิโรมัน ค่อยๆเริ่มเป็นรูปเป็นร่าง สถาบันฐานะปุโรหิต.

อิทธิพลของศาสนาต่อชีวิตทางวัฒนธรรมในยุคกลางมีมากจนเป็นไปไม่ได้ที่จะพิจารณาความสำเร็จทางวัฒนธรรมโดยไม่คำนึงถึงปัจจัยทางจิตวิญญาณที่สำคัญ คริสตจักรกลายเป็นศูนย์กลางของกระบวนการทางวัฒนธรรมและสังคมทั้งหมดในสังคม นั่นคือเหตุผลว่าทำไมเทววิทยา (เทววิทยา) ในช่วงยุคกลางจึงกลายมาเป็นหัวหน้าของวัฒนธรรมอื่น ๆ ทั้งหมด ซึ่งต้องเชื่อฟังไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง

ประการแรก เทววิทยาต้องปกป้องคริสตจักรอย่างเป็นทางการจากทุกชนิด นอกรีตแนวคิดนี้เกิดขึ้นในยุคกลางตอนต้นและหมายถึงการเคลื่อนไหวของศาสนาคริสต์ที่เบี่ยงเบนไปจากหลักคำสอนอย่างเป็นทางการของคริสตจักรคริสเตียน พวกเขาได้รับการรักษา

1. ลัทธิ monophysitism- การเคลื่อนไหวที่ปฏิเสธความเป็นคู่ของพระคริสต์ ธรรมชาติอันศักดิ์สิทธิ์และมนุษย์ของพระองค์

2. ลัทธิเนสโทเรียน- การเคลื่อนไหวที่ประกาศจุดยืนว่าธรรมชาติของมนุษย์ของพระคริสต์ดำรงอยู่ในตัวมันเอง ตามคำสอนของพวกเขา พระคริสต์ทรงบังเกิดเป็นมนุษย์ และจากนั้นก็ทรงรับเอาธรรมชาติอันศักดิ์สิทธิ์เท่านั้น

3. บาปบุญธรรม- หลักคำสอนที่ว่าพระคริสต์ทรงบังเกิดเป็นมนุษย์แล้วพระเจ้าก็ทรงรับไว้

4. คาธาร์- บาปตามที่ทุกสิ่งในโลกและวัตถุคือการสร้างมาร ผู้สนับสนุนประกาศการบำเพ็ญตบะและต่อต้านสถาบันของคริสตจักร

5. วอลเดนเซส- ผู้ที่นับถือศาสนานอกรีตซึ่งต่อต้านพระสงฆ์และคริสตจักรอย่างเป็นทางการเป็นผู้สนับสนุนการบำเพ็ญตบะและความยากจน

6. ชาวอัลบิเจนเซียน- ขบวนการนอกรีตที่ต่อต้านคริสตจักรอย่างเป็นทางการ หลักคำสอน กรรมสิทธิ์ในที่ดินของคริสตจักร และนักบวช

คริสตจักรอย่างเป็นทางการไม่ยอมให้คนนอกรีตและต่อสู้ทุกวิถีทางเพื่อต่อต้านการแพร่ขยายของพวกเขา ในยุคกลางคลาสสิกมีวิธีการเช่นนี้ การสืบสวน

ในบรรดาวัฒนธรรมต่างๆ ในยุคกลาง ปรัชญาสามารถแยกแยะได้

ปรัชญาในยุคกลางถือเป็น “สาวใช้” คนแรกของเทววิทยา ในบรรดานักปรัชญาที่สนองความปรารถนาของนักศาสนศาสตร์อย่างเต็มที่ เราควรเน้นย้ำ โทมัส อไควนัส(ค.ศ. 1225–1275)จ.) ในงานของเขาเขาพยายามพิสูจน์การมีอยู่จริงของพระเจ้า ในความเห็นของเขา พระเจ้าคือสาเหตุสูงสุดของปรากฏการณ์และกระบวนการทั้งหมด และสำหรับเธอแล้ว จิตใจที่แสวงหาคำตอบจะต้องมา

ดาราศาสตร์ ประวัติศาสตร์ เรขาคณิต ฯลฯ ถือเป็นวิทยาศาสตร์ระดับล่าง พวกมันอยู่ภายใต้บังคับของปรัชญา ซึ่งตัวมันเองอยู่ใต้บังคับบัญชาของเทววิทยา ดังนั้นทุกสิ่งที่สร้างขึ้นและก่อตั้งโดยวิทยาศาสตร์เหล่านี้จึงอยู่ภายใต้การควบคุมอย่างต่อเนื่องของคริสตจักร การสั่งสมความรู้ส่งผลให้เกิดสารานุกรม หนังสือเรียนวิชาคณิตศาสตร์และการแพทย์ แต่ทุกที่ยังคงมีผู้มีอำนาจทางศาสนาที่ไม่ปล่อยให้ความคิดของนักวิทยาศาสตร์เป็นอิสระ คริสตจักรยังได้สัมผัสกับความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะอีกด้วย ศิลปินต้องปฏิบัติตามศีลของคริสตจักรอย่างเคร่งครัด ประการแรก จะต้องสะท้อนถึงความสมบูรณ์แบบของระเบียบโลก ในช่วงต้นยุคกลาง ศิลปะสไตล์โรมาเนสก์ถือกำเนิดขึ้น โครงสร้างทางสถาปัตยกรรมทั้งหมดของสไตล์โรมาเนสก์ (วัด ปราสาท อาราม) โดดเด่นด้วยความใหญ่โต ความเข้มงวด ลักษณะความเป็นทาส และความสูงที่ยอดเยี่ยม ตัวอย่างที่มีชื่อเสียงที่สุดของสไตล์โรมาเนสก์คืออาคารเช่นมหาวิหารนอเทรอดามในปัวตีเย, ตูลูส, อาร์น (ฝรั่งเศส), วิหารในนอริช, อ็อกซ์ฟอร์ด (อังกฤษ), โบสถ์ของอารามมาเรียลัค (เยอรมนี) เป็นต้น

ในวรรณคดีมีความโดดเด่นของผลงานมหากาพย์ที่กล้าหาญ ผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ “The Poem of Beowulf” (อังกฤษ) และ “The Elder Eda” (สแกนดิเนเวีย) ผลงานเหล่านี้เป็นบทกวีปากเปล่าและถ่ายทอดโดยนักร้องและนักดนตรี

นอกจากมหากาพย์แล้ว ในช่วงยุคกลางตอนต้นยังมีการแพร่หลายอีกด้วย ซากาสที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ "The Saga of Egil", "The Saga of Njal", "The Saga of Eric the Red" ฯลฯ ตำนานเล่าขานเกี่ยวกับอดีต พวกเขาเป็นแหล่งข้อมูลที่คุณสามารถเรียนรู้เกี่ยวกับคนโบราณได้

ยุคกลางคลาสสิก

ในช่วงยุคคลาสสิกของยุคกลาง อิทธิพลของศาสนาต่อชีวิตทางวัฒนธรรมมีความสำคัญมากยิ่งขึ้น สิ่งสำคัญอย่างยิ่งดังที่กล่าวข้างต้นได้กลายเป็นที่แพร่หลาย การสืบสวน(ตั้งแต่ lat. การตรวจสอบ –"เป็นที่ต้องการ") การสอบสวนเป็นการทดลองในคริสตจักรของผู้ไม่เชื่อ การสอบสวนดำเนินการโดยใช้การทรมาน หลังจากนั้นจึงดำเนินการประหารชีวิตในที่สาธารณะเมื่อคนนอกรีตถูกเผา (ออโต้ดาเฟ) ในยุคกลางคลาสสิกในงานศิลปะมีความโดดเด่น สไตล์โกธิคซึ่งเข้ามาแทนที่สไตล์โรมาเนสก์ สถาปัตยกรรมสไตล์กอทิกมีลักษณะพิเศษคืออาคารวัดดูเหมือนมีเสาเรียวยาวยกขึ้นด้านบน หน้าต่างได้รับการตกแต่ง กระจกสี,หอคอยมีการตกแต่งฉลุ รูปปั้นโค้งจำนวนมาก และเครื่องประดับที่ซับซ้อน ตัวอย่างที่ชัดเจนของสถาปัตยกรรมสไตล์โกธิก ได้แก่ มหาวิหารน็อทร์-ดามในปารีส, มหาวิหารน็อทร์-ดามในแร็งส์, มหาวิหารน็อทร์-ดามในอาเมียงส์ (ฝรั่งเศส) ฯลฯ ทิศทางใหม่ปรากฏในวรรณคดี - วรรณกรรมอัศวินตัวละครหลักคือนักรบศักดินา อนุสาวรีย์วรรณกรรมอัศวินที่สดใสเป็นผลงานเช่น "เพลงของโรแลนด์" เกี่ยวกับการรณรงค์ของชาร์ลมาญ (ฝรั่งเศส), "ทริสตันและไอโซลเด" - นวนิยายโศกนาฏกรรมเกี่ยวกับความรักของอัศวินทริสตันและภรรยาของกษัตริย์คอร์นิชไอโซลเด (เยอรมนี ), “ บทเพลงแห่งด้านข้างของฉัน” ( สเปน), “ บทเพลงของ Nibelungs” - ตำนานเกี่ยวกับการทำลายล้าง Nibelungs โดย Huns (เยอรมนี)

ในช่วงยุคกลางคลาสสิกปรากฏขึ้น โรงละครของโบสถ์ในระหว่างพิธีสวด มีการจัดแสดงการละเล่นเล็กๆ น้อยๆ ในหัวข้อพระคัมภีร์ (ความลึกลับ).ต่อมา ภาพร่างเหล่านี้เริ่มถูกจัดแสดงนอกโบสถ์ และเพิ่มฉากจากชีวิตคนธรรมดาเข้าไปในหัวข้อทางศาสนา (เรื่องตลก).

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 14 ความสนใจในบุคลิกภาพของมนุษย์ทวีความรุนแรงมากขึ้นในชีวิตทางวัฒนธรรม นี่เป็นการมาถึงของยุคใหม่ในการพัฒนาวัฒนธรรมยุโรปตะวันตก - ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาซึ่งเรียกอีกอย่างว่า ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา (ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา)

แนวโน้มแรกต่อการมาถึงของยุควัฒนธรรมใหม่เกิดขึ้นในอิตาลีในศตวรรษที่ 13 ในขณะที่ยุคเรอเนซองส์มาถึงประเทศอื่นๆ ในยุโรปตะวันตกเฉพาะในศตวรรษที่ 14 เท่านั้น

ในระยะเริ่มแรก ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาถูกนำเสนอเป็นการกลับไปสู่ความสำเร็จในสมัยโบราณ ในอิตาลี งานวรรณกรรมที่ถูกลืมและอนุสรณ์สถานทางวัฒนธรรมสมัยโบราณเริ่มปรากฏให้เห็น แต่ไม่ควรสรุปได้ว่ายุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเป็นเพียงการเล่าขานถึงวัฒนธรรมของโลกยุคโบราณ ด้วยการซึมซับสิ่งที่ดีที่สุดจากคุณค่าทางวัฒนธรรมโบราณ ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาจึงสร้างวิสัยทัศน์เกี่ยวกับโลกของตนเอง โดยมีศูนย์กลางอยู่ที่มนุษย์ แตกต่างจากความคิดเห็นของโลกยุคโบราณตามที่มนุษย์ควรเรียนรู้จากธรรมชาติ ตามที่นักคิดยุคฟื้นฟูศิลปวิทยากล่าวไว้ มนุษย์เป็นผู้สร้างชะตากรรมของตนเอง เขาสามารถทำสิ่งที่ต้องการได้ แม้ว่าจะแยกออกจากธรรมชาติก็ตาม ด้วยเหตุนี้ ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาจึงขัดแย้งกับคำสอนในยุคกลาง ซึ่งหัวหน้าของโลกไม่ใช่มนุษย์ แต่เป็นพระเจ้า ผู้สร้าง

เรียกว่าทิศทางการคิดใหม่ มนุษยนิยม(ตั้งแต่ lat. มนุษย์ –"มีมนุษยธรรม") แนวคิดนี้ทำให้มนุษย์เป็นศูนย์กลางของทุกสิ่ง มีอิทธิพลต่อความปรารถนาของผู้คนที่จะประสบความสำเร็จส่วนบุคคล ซึ่งเป็นไปได้ด้วยการพัฒนาอย่างต่อเนื่อง การเสริมความรู้ทางวิทยาศาสตร์และวัฒนธรรม และการพัฒนาพลังสร้างสรรค์ ผลที่ตามมาของแนวทางนี้คือมรดกทางวัฒนธรรมอันยิ่งใหญ่ที่ยุคเรอเนซองส์ทิ้งไว้ให้เรา และเหนือสิ่งอื่นใดนี้ ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสูงซึ่งเป็นยุควัฒนธรรมของอิตาลี

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของอิตาลี

ดังที่ได้กล่าวไปแล้ว ยุคเรอเนซองส์เริ่มต้นในอิตาลีในศตวรรษที่ 13 เรียกว่าช่วงเริ่มแรกซึ่งกินเวลาตั้งแต่ศตวรรษที่สิบสามถึงต้นศตวรรษที่สิบสี่ โปรโต-เรอเนซองส์พื้นฐานสำหรับยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของอิตาลีนั้นมอบให้โดยบุคคลสำคัญทางวัฒนธรรมเช่นจิตรกร ปิเอโตร คาวาลลินี(ราวปี ค.ศ. 1240/1250-1330)– ผู้เขียนภาพโมเสกในโบสถ์ซานตามาเรียในตรัสเตเวเร จิตรกรรมฝาผนังในโบสถ์ซานตาเซซิเลียในตรัสเตเวเร จิออตโต ดิ บอนโดเน่(1266/1267-1337) – จิตรกรรมฝาผนังของเขาอยู่ใน Chapel del Arena ในปาดัว และในโบสถ์ Santa Croce ในฟลอเรนซ์ กวีและผู้สร้างภาษาวรรณกรรมอิตาลี ดันเต้ อลิกิเอรี(1265–1321) (เรื่อง "ชีวิตใหม่" บทกวี "Divine Comedy" ฯลฯ ); ประติมากรและสถาปนิก อาร์โนลโฟ ดิ กัมบิโอ(ประมาณ ค.ศ. 1245–1310)(โบสถ์ซานโดเมนิโกในออร์เวียโต); ประติมากร นิคโคโล ลิซาโน่(ประมาณ ค.ศ. 1220–1278/1284)- เขาเป็นเจ้าของธรรมาสน์ของหอศีลจุ่มในเมืองปิซา

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในอิตาลีมักแบ่งออกเป็นสามขั้นตอน:

1) ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนต้น (tricento และ quatricento)(กลางศตวรรษที่ 14–15);

2) ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสูง (cinquecento)(ปลายคริสต์ศตวรรษที่ 15 - กลางคริสต์ศตวรรษที่ 16)

3) ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนปลาย(ที่สองในสามของศตวรรษที่ 16 – ครึ่งแรกของศตวรรษที่ 17)

ความคิดสร้างสรรค์ทางวรรณกรรมของยุคเรอเนซองส์ตอนต้นมีความเกี่ยวข้องกับชื่อต่างๆ เช่น จิโอวานนี่ บอคคาชิโอ(1313–1357) และ ฟรานเชสโก เปตราร์ก้า(1304–1374).

ความสำเร็จหลัก เพทราร์ช ก็คือเขาเป็นนักมนุษยนิยมคนแรกที่ให้มนุษย์เป็นศูนย์กลางของทุกสิ่ง ผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขาคือ "Canzoniere" ("หนังสือเพลง") ซึ่งประกอบด้วยซอนเน็ต เพลงบัลลาด และเพลงมาดริกัลเกี่ยวกับชีวิตและความตายของมาดอนน่า ลอร่า

งาน จิโอวานนี่ บอคคาชิโอ “ Decameron” ซึ่งประกอบด้วยเรื่องสั้นหลายเรื่องเต็มไปด้วยแนวคิดแบบมนุษยนิยม มันยังคงให้ความรู้อย่างมากจนถึงทุกวันนี้ แม้ว่ามันจะถูกสร้างขึ้นเมื่อกว่าหกร้อยปีที่แล้วก็ตาม

ในวิจิตรศิลป์ของยุคเรอเนซองส์ตอนต้น จิตรกรชาวอิตาลีที่โดดเด่นเป็นที่น่าสังเกต ซานโดร บอตติเชลลี(1445–1510). ผลงานส่วนใหญ่ของเขามีลักษณะทางศาสนาและตำนาน เต็มไปด้วยความโศกเศร้าทางจิตวิญญาณ ความเบาสบาย และโดดเด่นด้วยการใช้สีที่ละเอียดอ่อน ผลงานชิ้นเอกที่โด่งดังที่สุดของเขา: "ฤดูใบไม้ผลิ" (1477–1478), "การกำเนิดของดาวศุกร์" (ค.ศ. 1483–1484), "คร่ำครวญของพระคริสต์" (ค.ศ. 1500), "วีนัสและดาวอังคาร" (1483 .), "นักบุญ เซบาสเตียน” (1474), “พัลลัสและเซนทอร์” (1480) ฯลฯ

ในบรรดาช่างแกะสลักในยุคเรอเนซองส์ตอนต้นในอิตาลี ผู้ที่มีชื่อเสียงที่สุดคือตัวแทนของโรงเรียนฟลอเรนซ์ Donato di Niccolo Betto Bardi หรือที่รู้จักกันดีในชื่อ โดนาเทลโล(1386–1466)พระองค์ทรงสร้างสรรค์งานประติมากรรมรูปแบบใหม่ ได้แก่ ประเภทรูปปั้นทรงกลม และกลุ่มประติมากรรม ตัวอย่างจะเป็นผลงานของเขาเช่น “David” (1430), “Judith and Holofernes” (1456–1457)

ประติมากรและสถาปนิกที่มีพรสวรรค์อีกคนหนึ่งของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนต้น ฟิลิปเป้ บรูเนลเลสกี(1377–1446). เขาเป็นผู้สร้างทฤษฎีเปอร์สเปคทีฟเชิงเส้น จากสถาปัตยกรรมสมัยโบราณเขาใช้ความสำเร็จของความทันสมัยอย่างต่อเนื่องและนำแนวคิดเชิงนวัตกรรมมาสู่ผลงานของเขา นั่นคือเหตุผลที่โครงสร้างทางสถาปัตยกรรมของเขา (โบสถ์ Pazzi ในลานของโบสถ์ Santa Croce, โดมของมหาวิหาร Santa Maria del Fiore ฯลฯ ) จึงสามารถเรียกได้ว่าเป็นมาตรฐานทางวิศวกรรมและความคิดในการก่อสร้างอย่างถูกต้อง

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสูงมีความเกี่ยวข้องกับชื่อของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่สามคน: เลโอนาร์โด ดา วินชี, ราฟาเอล และ มิเกลันเจโล บูโอนาร์โรติ.

เลโอนาร์โด ดา วินชี(1452–1519) เป็นจิตรกร สถาปนิก ประติมากร นักวิทยาศาสตร์ และวิศวกร มีบุคคลสำคัญทางวัฒนธรรมเพียงไม่กี่คนที่สามารถเทียบได้กับผู้สร้างและนักคิดที่เก่งกาจ ชื่อภาพวาดของเขา "La Gioconda" ไม่สามารถปล่อยให้ใครเฉยได้ทุกคนเข้าใจทันทีว่าเรากำลังพูดถึงงานอะไร ภาพบุคคลนี้กลายเป็นภาพบุคคลที่มีชื่อเสียงที่สุดไม่เพียง แต่ในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเท่านั้น แต่บางทีอาจเป็นในประวัติศาสตร์วัฒนธรรมทั้งหมดด้วย

ภาพลักษณ์ของมนุษย์ในผลงานของ Leonardo da Vinci สอดคล้องกับแนวคิดเรื่องมนุษยนิยมอย่างสมบูรณ์และมีเนื้อหาทางจริยธรรมสูง อย่างน้อยก็ควรค่าแก่การดูภาพวาดชื่อดัง "The Last Supper" ในอาราม Santa Maria della Grazie ในมิลาน ซึ่งตัวละครทุกตัวมีการแสดงออกทางสีหน้าที่ชัดเจนและชัดเจนและท่าทางที่เข้าใจได้ ภาพร่างของศิลปินเป็นที่รู้จักกันดี (“ Heads of Warriors”, “ Saint Anne กับ Mary, the Child Christ และ John the Baptist”, “ Women's Hands” และ “ Women's Head”) ซึ่งเขาประสบความสำเร็จในการถ่ายทอดอารมณ์ความรู้สึกของ ตัวละครโลกภายในของพวกเขา บันทึกของ Leonardo da Vinci ได้รับการเก็บรักษาไว้ซึ่งตัวเขาเองพูดถึงพรสวรรค์หลายด้านและความเป็นไปได้ในการใช้งาน

ศิลปินที่โดดเด่นอีกคนหนึ่งแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสูง ราฟาเอล สันติ(1483–1520). ความสามารถอันมหาศาลของเขาได้รับการเปิดเผยแล้วในช่วงแรกของการทำงาน ตัวอย่างนี้คือภาพวาดของเขา “Madonna Conestabile” (ประมาณปี 1502–1503) ผลงานของราฟาเอลเป็นศูนย์รวมของอุดมคติมนุษยนิยม ความเข้มแข็งของมนุษย์ ความงาม และจิตวิญญาณของเขา บางทีผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของปรมาจารย์ก็คือ Sistine Madonna ซึ่งวาดในปี 1513

ปิดตำนานจิตรกรชาวอิตาลี 3 อันดับแรก มิเกลันเจโล บูโอนาร์โรติ(1475–1564). ผลงานทางศิลปะที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขาคือภาพวาดห้องนิรภัยของโบสถ์ซิสทีนในวังวาติกัน (ค.ศ. 1508–1512) แต่ Michelangelo Buonarroti ไม่เพียง แต่เป็นจิตรกรที่มีพรสวรรค์เท่านั้น อาจารย์ได้รับชื่อเสียงในฐานะประติมากรหลังจากผลงานของเขา "เดวิด" ในนั้นเขาชื่นชมความงามของมนุษย์เช่นเดียวกับนักมนุษยนิยมอย่างแท้จริง

ในวรรณคดียุคเรอเนซองส์ชั้นสูงควรเน้นที่กวีชาวอิตาลี ลูโดวิโก อาริออสโต(1474–1533), ผู้แต่งบทกวีอัศวินผู้กล้าหาญ "Furious Roland" (1516) ซึ่งเต็มไปด้วยแนวคิดเรื่องมนุษยนิยมและคอเมดีเรื่อง "The Warlock" (1520) และ "The Pimp" (1528) ซึ่งเต็มไปด้วยการประชดและความเบาบางที่ละเอียดอ่อน

การพัฒนาแนวคิดเห็นอกเห็นใจเพิ่มเติมถูกขัดขวางโดยคริสตจักรซึ่งพยายามทุกวิถีทางที่จะฟื้นฟูสิทธิที่มีอยู่ในยุคกลาง มีการใช้มาตรการปราบปรามต่างๆ ที่มุ่งเป้าไปที่บุคคลสำคัญทางวัฒนธรรม สิ่งนี้ไม่สามารถส่งผลกระทบต่อการพัฒนาวัฒนธรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาต่อไปได้ เป็นผลให้คนที่มีความคิดสร้างสรรค์จำนวนมากเริ่มถอยห่างจากแนวคิดเรื่องมนุษยนิยมเหลือเพียงทักษะที่ปรมาจารย์แห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการตอนต้นและระดับสูงประสบความสำเร็จเท่านั้น รายการนี้ซึ่งบุคคลสำคัญทางวัฒนธรรมเริ่มทำงานเรียกว่ากิริยาท่าทาง และแน่นอนว่ามันไม่สามารถนำไปสู่สิ่งที่ดีได้เพราะความหมายเชิงสร้างสรรค์ทั้งหมดสูญหายไป แต่ถึงแม้จะเป็นผู้นำในด้านกิริยาท่าทาง แต่ก็ยังมีปรมาจารย์ที่ยังคงปฏิบัติตามอุดมคติด้านมนุษยนิยม ในหมู่พวกเขามีศิลปิน เปาโล เวโรเนเซ่(1528–1588), ยาโคโป ตินโตเรตโต(1518–1594), มิเกลันเจโล ดา คาราวัจโจ(1573–1610), ประติมากร เบนเวนูโต เซลลินี(1500–1571).

จุดสิ้นสุดของยุคเรอเนซองส์ถูกทำเครื่องหมายด้วยการตีพิมพ์รายชื่อหนังสือต้องห้ามในปี 1559 ตามคำสั่งของสมเด็จพระสันตะปาปาปอลที่ 4 รายการนี้ได้รับการเติมเต็มอย่างต่อเนื่อง และการไม่เชื่อฟังคำสั่งนี้ถูกลงโทษโดยการคว่ำบาตร “รายชื่อหนังสือต้องห้าม” ยังรวมถึงผลงานของยุคเรอเนซองส์ด้วย เช่น หนังสือ จิโอวานนี่ บอคคาชิโอ.

ดังนั้นเมื่อถึงวัยสี่สิบของศตวรรษที่ 17 ขั้นตอนสุดท้ายของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการของอิตาลีหรือยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนปลายก็สิ้นสุดลง

แต่ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาไม่เพียงส่งผลกระทบต่ออิตาลีเท่านั้น แต่ยังมีสิ่งที่เรียกว่าด้วย ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาภาคเหนือ,ซึ่งเป็นของประเทศต่างๆ เช่น อังกฤษ เนเธอร์แลนด์ ฝรั่งเศส เยอรมนี สวิตเซอร์แลนด์ สเปน เป็นต้น ประเทศเหล่านี้ไม่สามารถละเลยได้โดยไม่สนใจเนื่องจากวัฒนธรรมของพวกเขาในระยะนี้มีความสำคัญไม่น้อยไปกว่าวัฒนธรรมของอิตาลีและแม้แต่ในทางตรงกันข้าม น่าสนใจมาก แม้ว่าจะเป็นข้อเท็จจริงที่ว่ามันไม่มีชั้นวัฒนธรรมโบราณที่อุดมสมบูรณ์เหมือนที่อิตาลีมี และก่อตั้งขึ้นในช่วงเวลาที่ยากลำบากของการปฏิรูป

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาภาคเหนือ

วรรณกรรมของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนเหนือมีความสูงถึงสูงมาก

ในประเทศเนเธอร์แลนด์ การออกดอกของวรรณกรรมมีความเกี่ยวข้องกับชื่อเป็นหลัก เอราสมุสแห่งร็อตเตอร์ดัม(1469–1536). ผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของนักมนุษยนิยมคนนี้คือ "Praise of Folly" (1509) และ "Home Conversations" ในนั้นเขาเยาะเย้ยความชั่วร้ายมากมายและเรียกผู้คนให้คิดอย่างอิสระและแสวงหาความรู้ ในฝรั่งเศส แนวคิดเรื่องมนุษยนิยมได้รับการพัฒนาในงานวรรณกรรม ฟรองซัวส์ ราเบเลส์(1494–1553) (ผลงานชิ้นโบแดงของเขา "Gargantua และ Pantagruel") และ มิเชล เดอ มงแตญ(1533–1592), ผู้ซึ่งยืนยันแนวคิดเรื่องเหตุผลนิยมในงานหลักของเขาเรื่อง "การทดลอง"

ผลงานของนักเขียนชาวสเปนมีอิทธิพลอย่างมากต่อวรรณกรรมโลก มิเกล เด เซร์บันเตส(1547–1616). เป็นที่น่าสังเกตว่างานหลักของเขาคือนวนิยายเรื่อง Don Quixote เป็นมาตรฐานสำหรับวรรณกรรมแนวมนุษยนิยม เพื่อนร่วมชาติของ Cervantes นักเขียนชาวสเปนอีกคน โลเป เด เวก้า(1562–1635) ต้องขอบคุณผลงานของเขา "Dog in the Manger", "Blood of the Innocents", "Star of Seville", "Dancing Teacher" ฯลฯ เขายังคงมีความเกี่ยวข้องจนถึงปัจจุบัน มีการหยิบยกประเด็นที่มีความสำคัญต่อทุกคนขึ้นมา จึงไม่สูญเสียความแปลกใหม่และความสำคัญในปัจจุบัน

และสุดท้ายในอังกฤษ วรรณกรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยามีความเกี่ยวข้องกับชื่อของนักเขียนที่โดดเด่น วิลเลี่ยมเชคสเปียร์(1564–1616). เขาเป็นเจ้าของละครสามสิบเจ็ดเรื่อง ("Hamlet", "Othello", "King Lear", "Richard III", "Romeo and Juliet" และอื่น ๆ อีกมากมาย) ผลงานที่จนถึงทุกวันนี้ไม่ได้ออกจากเวทีละครไปทั่ว โลก.

ต้องขอบคุณ W. Shakespeare ที่ศิลปะการแสดงละครในอังกฤษได้รับการพัฒนาอย่างมากในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

มีผู้สร้างที่โดดเด่นไม่เพียงแต่ในสภาพแวดล้อมทางวรรณกรรมเท่านั้น จิตรกรรมได้รับการส่งเสริมอย่างมาก จิตรกรเอกในประเทศเนเธอร์แลนด์ได้แก่ ยาน ฟาน เอค(ประมาณ ค.ศ. 1390–1441)- ผู้เขียนเทคนิคการวาดภาพสีน้ำมันแบบใหม่ในสมัยนั้น เฮียโรนีมัส(ประมาณ ค.ศ. 1460–1516) ฝรั่งเศส เฮล(1581/1585-1666) - จิตรกรฝีมือดี ปีเตอร์ บรูเกล(1525–1569). และบางทีชื่อที่สำคัญที่สุดในโลกแห่งการวาดภาพก็คือ ปีเตอร์ พอล รูเบนส์(1577–1640) และ ฮาร์เมน ฟาน ไรน์ เรมแบรนดท์(1606–1669). ผลงานของรูเบนส์มีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยความเอิกเกริก จิตวิญญาณสูง และการตกแต่งและการตกแต่งมากมาย ธีมหลักของผลงานของเขาคือหัวข้อทางศาสนาและตำนาน (“สหภาพแห่งโลกและน้ำ” (1618), “เซอุสและแอนโดรเมดา” (ต้นปี 1620), “การพิพากษาของปารีส” (1638–1639)) เช่นเดียวกับ ภาพวาด (“ภาพเหมือนของเฮเลนา โฟร์เมนท์กับลูกๆ ของเธอ” (ราวปี 1636), “The Chambermaid” (ราวปี 1625)) แรมแบรนดท์วาดภาพบุคคลเป็นหลักซึ่งโดดเด่นด้วยความแม่นยำและความมีชีวิตชีวาของภาพ ตัวอย่างเช่นเป็นที่น่าสังเกตว่าภาพวาดของเขา "ภาพเหมือนของ Floris Soop", "ปราชญ์", "แม่ของแรมแบรนดท์" ฯลฯ แรมแบรนดท์ยังวาดภาพเกี่ยวกับศาสนา (“ การกลับมาของลูกชายฟุ่มเฟือย”) และประวัติศาสตร์ (“ การสมรู้ร่วมคิดของจูเลียสซิวิลิส ”) ธีม

ในบรรดาจิตรกรชาวเยอรมันเป็นเรื่องที่น่าสังเกตถึงปรมาจารย์ด้านภาพเหมือนจริง ฮันส์ โฮลไบน์ ผู้น้อง(1497/1498– 1543), มนุษยนิยม กรูเนวาลด์ (1470/1475-1528), เช่นเดียวกับศิลปินกราฟิก ลูคัส ครานัค ผู้เฒ่า(1427–1553).

ภาพวาดสเปนได้รับความนิยมอย่างสูงด้วยผลงานของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ เอล เกรโก(1541–1614) (“การเปิดผนึกดวงที่ห้า”, “พระผู้ช่วยให้รอดของโลก”, “พระคริสต์ทรงขับไล่พ่อค้าบนเนินเขาออกไป”, “การเสด็จลงของพระวิญญาณบริสุทธิ์” ฯลฯ) และ ดิเอโก เวลาซเกซ(1599–1660) (“ การยอมจำนนของเบรดา”, “อาหารเช้า”, “ภาพเหมือนของเจ้าชายคาร์ลอสบัลธาซาร์บนม้า”)

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาซึ่งมีต้นกำเนิดในอิตาลีมีความสำคัญอย่างยิ่งต่อวัฒนธรรมของทั้งโลกจนไม่สามารถอยู่ในอาณาเขตของรัฐเดียวและแพร่กระจายไปทั่วยุโรปตะวันตกได้ ในแต่ละประเทศ ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยามีลักษณะประจำชาติของตนเอง แต่ก็มีความคล้ายคลึงกันหลายประการเช่นกัน ประการแรกคือแนวคิดเรื่องมนุษยนิยมซึ่งเป็นลักษณะของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในทุกประเทศซึ่งสามารถพบเห็นได้ในงานศิลปะส่วนใหญ่ และถึงแม้ว่าคริสตจักรจะพยายามทุกวิถีทางที่จะหยุดการพัฒนาความคิดใหม่นี้ของผู้คนซึ่งบางครั้งก็ใช้มาตรการที่รุนแรงที่สุด แต่ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาก็เป็นพื้นฐานสำหรับวัฒนธรรมเพิ่มเติมทั้งหมดของอารยธรรมยุโรปตะวันตกและยังมีอิทธิพลอย่างมากต่อวัฒนธรรมของประเทศต่างๆ ของตะวันออก

ตำนานโลกาวินาศในยุคกลาง ในยุคกลาง เราสังเกตเห็นการเพิ่มขึ้นของความคิดในตำนาน ชนชั้นทางสังคมทั้งหมดประกาศประเพณีในตำนานของตนเอง อัศวิน ช่างฝีมือ นักบวช ชาวนา ล้วนยอมรับ "ตำนานแห่งต้นกำเนิด"