Bajkowe, epickie rysunki gatunkowe krok po kroku. Prezentacja na temat „gatunek baśniowo-epicki”. Rycerz na rozdrożu

> urodzony w 1876 roku w Petersburgu w rodzinie lekarza wojskowego. Ojciec nie wspierał aspiracji syna do rysowania i na prośbę ojca Bilibin ukończył Wydział Prawa Uniwersytetu w Petersburgu, ale jednocześnie studiował w szkole Towarzystwa Zachęty Sztuki i jako wolontariusz wstąpił także do warsztatu Repina, Akademii Sztuk Pięknych. W 1898 wyjechał do Monachium, gdzie podjął pracę w warsztacie profesora Aschbe. Bilibin przez całe życie zachował podstawy precyzyjnego rysunku. Bilibin spędził lato 1899 roku w prowincji Twerskiej, tutaj rozpoczęła się jego znajomość rosyjskiej wsi i sztuki ludowej. W tym samym roku Ekspedycja Papierów Państwowych rozpoczęła wydawanie rosyjskich baśni ludowych z rysunkami Bilibina. Imię Bilibin stało się szeroko znane w całej Rosji. W jego osobie był mistrzem, który doskonale oddał ducha radosnej i ludowej baśni. Do dziś te opowieści „Bilibino” są przykładem wysokiej technologii druku. W tej serii znalazły się „Piękna Wasylisa”, „Opowieść o Iwanie Carewiczu i Szarym Wilku”<Рисунок 2 >, „Biała Kaczka”, „Żaba Księżniczka” itp. Bilibin w pełni włączył się w stowarzyszenie „Świat Sztuki”. Pierwszy rażący sukces stał się impulsem do dalszego rozwoju twórczości artysty. Podróżuje na północ Rosji, gdzie odkrywa piękno architektury drewnianej oraz bogactwo zdobnicze strojów ludowych i haftów. Efekty wyprawy pojawiły się dość szybko. W 1904 roku ukazała się epicka „Wołga” z rysunkami Bilibina. To jedna z najlepszych publikacji naszego stulecia. Ilustracje tego eposu przedstawiają odejście oddziału Wołgi, fantastyczne królestwo Indii, głębiny morza, ptaki i bajeczne zwierzęta. Wszystko w publikacji tego eposu wyróżniało się smakiem i wdziękiem. W swoim dalszym rozwoju Bilibin spotkał się z twórczością Puszkina, aw 1905 r. Ukazały się „Opowieść o carze Saltanie” i „O złotym koguciku”.<Рисунок 3 >. Ale nie tylko baśnie i eposy interesowały Bilibina; pociągały go także inne aspekty sztuki ludowej: powiedzenia i zagadki. W rysunkach zagadek nie brakuje także humoru, podanego w atrakcyjnej i dekoracyjnej formie. Dekoracyjne walory dzieł Bilibina, jego wyobraźnia i głęboka znajomość stylów przyciągnęły go do pracy teatralnej.

W czasie wojny domowej Bilibin trafił do Egiptu, w 1925 osiadł w Paryżu, ale wszędzie zajęty był swoim ulubionym zajęciem, jakim było ilustrowanie książek. W 1936 roku Bilibin wrócił do ojczyzny, przybył do Petersburga-Leningradu i rozpoczął pracę jako profesor w pracowni graficznej Akademii Sztuk Pięknych, zdobywając jak zwykle szacunek studentów. Ale zaczęła się wojna, Bilibin przeniósł się ze swojego prywatnego mieszkania do piwnicy Akademii Sztuk Pięknych, gdzie mieścili się nauczyciele. Surowe warunki życia w piwnicy i brak prawidłowego odżywiania nadszarpnęły zdrowie Bilibina. Odmówił ewakuacji w głąb Rosji i cały czas pracował nad serią paneli dekoracyjnych połączonych wspólnym tematem - „Bogatyry”. Jego ostatnim dziełem była ilustracja do epickiego „Książę Stiepanowicz”. Był to szczegółowy rysunek przygotowawczy, który powinien był zostać pokryty akwarelą, ale pozostał ołówkiem. Czując, że opuszczają go siły, Bilibin umieścił ośmioramienny krzyż pod górnym guzikiem przytrzymującym papier na tablicy. To był ostatni szlif, „ostatnie pożegnanie” artysty. Artysta zmarł w nocy z 7 na 8 lutego 1942 r.

Wszystkie prace artysty łączy jedna niezmienna cecha – wyjątkowe rzemiosło. Prace Bilibina uczą szacunku do pracy i odpowiedzialności za każdą linię, za każdy wzór. We wszystkich pracach artysty widoczna jest jego miłość do starożytnego świata Rosji, którą niósł ze sobą przez całe życie. Jego marzenie o szczęściu, o wykorzystaniu w życiu wszelkiego rodzaju obrazów piękna, jest urzekające. Każdy, kto zachowa młodzieńczą duszę, odnajdzie radość w dziełach Bilibina.

Gatunek baśniowy. (gatunek mitologiczny)

• Z greki (my thos) - tradycja.
• Gatunek sztuki poświęcony wydarzeniom i postaciom, o których opowiadają mity, legendy i tradycje.
• Gatunek mitologiczny powstał w okresie renesansu, kiedy starożytne legendy dostarczyły bogatych tematów dla obrazów S. Botticellego, Giorgione i fresków Rafaela.

• S. Botticelli „Wiosna”

• Giorgione „Adoracja pasterzy”

• Rafał
• „Wizja Ezechiela”

• Wasnetsow Wiktor Michajłowicz
• (1848-1926)

• wybitny rosyjski artysta, mistrz malarstwa, tworzył dzieła na tematy historii narodowej, rosyjskich eposów i opowieści ludowych, poświęcając im niemal całą swoją późniejszą twórczość. Wasnetsow, jeden z pierwszych rosyjskich artystów, który zwrócił się ku rosyjskiemu folklorowi, starał się nadać swoim dziełom epicki charakter, ucieleśnić w formie poetyckiej odwieczne ideały ludowe i wysokie uczucia patriotyczne.

• Szkic dla „Alyonushki”

• „Iwan Carewicz na szarym wilku”

• „Księżniczka Żaba”

• Spotkanie Olega z magikiem

• Kościej Nieśmiertelny

• Jest wybitnym przedstawicielem „nowoczesności” w grafice rosyjskiej, stworzył ozdobną i dekoracyjną ekspresję graficzną
• „Styl bilibiński” ilustracji książkowej, oparty na stylizacji motywów z ludowych druków ludowych, haftów i snycerek.

• „Wołga”

• Twórczość Michaiła Aleksandrowicza Wrubla jest jednym z najważniejszych i najbardziej tajemniczych zjawisk sztuki rosyjskiej końca XIX wieku. Wielkie umiejętności, tragedia, bohaterski duch i wyjątkowy prezent dekoracyjny sprawiają, że Vrubel jest artystą wszechczasów. Żyjąc wiecznie we własnym świecie, niedostępnym dla zrozumienia innych, Vrubel był w stanie odtworzyć swój złożony świat na obrazach swojej niezwykłej sztuki, a obrazy te stały się jednym z najważniejszych kamieni milowych kultury rosyjskiej przełomu wieków.

• Wrubel Michaił Aleksandrowicz
• (1856-1910)

• ...Za morzem jest księżniczka,
• Od czego nie można oderwać oczu:
• W ciągu dnia światło Boże jest przyćmione,
• Rozświetla nocą ziemię
• Księżyc świeci pod kosą,
• A na czole gwiazda płonie.
• JAK. Puszkin

• „33 bohaterów”

• „Orientalna opowieść”

• „Księżniczka Wołchowa”

• "Wróżka"

• „Bogatyr”

• 1. opcja
• Który z braci Wasnetsow stworzył obraz „Bogatyry”: Victor czy Apollinaris?
• Który rosyjski artysta zaprojektował fasadę budynku Galerii Trietiakowskiej?
• Siedząc, latając, pokonany... A wszystko to ta sama postać tego samego artysty, tylko obrazy są inne. Podaj nazwę artysty i postaci.

• Opcja 2
• Który z braci Wasnetsow namalował obrazy „Kreml moskiewski pod Iwanem Kalitą” i „Kreml moskiewski pod Dmitrijem Donskojem”: Wiktor czy Apollinaris?
• W 1896 r. Paweł Michajłowicz Tretiakow otrzymał wysoki tytuł „Honorowego Obywatela Moskwy”. Który artysta namalował ten list?
• Wymień rosyjskiego artystę, autora obrazu „Księżniczka łabędzi”.

• Wiktor Wasniecow.
• Wiktor Michajłowicz Wasniecow.
• Wrubel Michaił Aleksandrowicz.

• Apollinary Wasniecow.
• Wiktor Wasniecow.
• Wrubel Michaił Aleksandrowicz.

• Pytania:
• Czym różnią się obrazy I. Bilibina i V. Vasnetsova?
• Kim są główni bohaterowie obrazów (ludzie czy postacie z bajek)?

Wracając do tematów mitologii ludowej, Wasnetsow radykalnie zmienił rosyjski gatunek historyczny, łącząc realia historyczne, odtworzone z archeologiczną dokładnością, z ekscytującą atmosferą legendy. Treści swoich obrazów czerpał z pięknego, romantycznego świata ludowej fantazji.

Pobierać:

Zapowiedź:

Aby skorzystać z podglądu prezentacji utwórz konto Google i zaloguj się na nie: https://accounts.google.com

Podpisy slajdów:

Wiktor Michajłowicz Wasniecow 1848 - 1926 Bajka - epicki gatunek w malarstwie

Autoportret

Wiktor Michajłowicz Wasniecow urodził się 15 maja 1848 r. w rosyjskiej wsi Łopyal, rejon urzum, gubernia Wiatka (obecnie obwód kirowski), w rodzinie księdza prawosławnego. Początkowo studiował w seminarium duchownym w Wiatce (1862-67). , następnie zafascynowany sztuką wstąpił do szkoły rysunku w petersburskim Towarzystwie Zachęty Sztuki, gdzie w latach 1867–68 studiował pod kierunkiem I. N. Kramskoja. W latach 1868-75 doskonalił swoje umiejętności w petersburskiej Akademii Sztuk Pięknych. Od 1878 członek Towarzystwa Objazdowych Wystaw Artystycznych.

Artysta uwielbiał spacerować po starych moskiewskich ulicach. A kiedy wracał do domu, często powtarzał: „Ile widziałem cudów!” Przed katedrą św. Bazylego nie mogłam powstrzymać łez. To, co można było zobaczyć i przeżyć, dojrzało w filmie „Car Iwan Wasiljewicz Groźny”

Obraz „Car Iwan Wasiljewicz Groźny”

Postać króla zajmowała prawie całe płótno. Iwan Groźny, ubrany w brokatowy opaszen, w czapce z ikonami, w haftowanych rękawiczkach, zszedł po stromych schodach. Jego wygląd był majestatyczny, twarz wyrażała wolę, wielką inteligencję, a jednocześnie podejrzliwość, rozgoryczenie i gniew. Ściśle konsekwentna kolorystyka obrazu stwarzała wrażenie monumentalności.

Po masakrze Igora Światosławicza z Połowcami

W obrazie „Po masakrze Igora Światosławicza z Połowcami” artysta chciał uroczyście, smutno i poetycko gloryfikować bohaterstwo rosyjskich żołnierzy, podobnie jak uczynił to twórca „Opowieści o kampanii Igora”. Dlatego nie przedstawiał okropności bitwy, ale wielkość śmierci za ojczyznę. Pokój emanuje z ciał poległych. Piękny, potężny bohater leżący z szeroko rozpostartymi ramionami i młody książę w lazurowych szatach uosabiały ideę bezinteresownej służby Ojczyźnie.

Rycerz na rozdrożu

Step zmierzchu, dawne pole bitwy z porozrzucanymi kośćmi. Wieczorny świt płonie. Proroczy kamień stoi jako ostrzeżenie na skrzyżowaniu trzech dróg. Rycerz, który zatrzymał się przed nim, był pogrążony w głębokich myślach.

Bogatyrzy

W filmie „Bogatyrzy” ukochani przez naród bohaterowie rosyjskich eposów występują w roli obrońców swojego ludu. W połączeniu odwagi i dumy, inteligencji i zręczności oraz nieugiętej wielkości ducha, bohaterska placówka starożytnej Rusi jest ucieleśniona w malarstwie Wasnetsowa. Lakoniczny krajobraz w namacalny sposób oddaje ogrom i ogrom rosyjskich pól.

Alonuszka

Jednym z najbardziej poetyckich dzieł artysty jest obraz „Alyonushka” – obraz zgorzkniałego losu sieroty. Samotna smutna dziewczyna siedzi na kamieniu nad wodą. Wokół są lasy. I jakby biorąc udział w jej żałobie, kłaniają się osieroconej osice, strzegą jej smukłych jodeł i czule ćwierkają nad nią jaskółki. W brązowych oczach Alyonushki widać smutek i podobnie jak jej smutek, sadzawka jest ciemna i głęboka. Łzy płyną i złote liście lecą w dół.

Wasnetsow przez całe życie nosił zamiłowanie do folkloru i rosyjskich opowieści ludowych. Jego obraz „Latający dywan” (1880) jest pełen poetyckiej baśniowości. Sylwetka dywanu rozpostartego niczym dziwny ptak, pustynne stepy daleko w dole i szczęśliwa Iwanuszka – wszystko to pobudza wyobraźnię widza, przywołując w nim obrazy, które kochał od dzieciństwa.

Samolot dywanowy

Wśród obrazów Wasnetsowa na tematy baśniowe znane są „Iwan Carewicz o szarym wilku”, „Trzy księżniczki podziemnego królestwa”, „Śpiąca księżniczka”, „Śnieżna dziewica” i inne.

Iwan Carewicz o Szarym Wilku

Śnieżna Panna to postać z ludowej opowieści o dziewczynie ze śniegu, która ożyła. Podobnie jak wszystkie inne postacie Wasnetsowa, Snegurochka odzwierciedla ideał piękna, „czystej Rosji pokrytej śniegiem”, a przyroda całkowicie powtarza nastrój bohaterki. Nieznany las, porozrzucane jodły, ponure, ale księżycowe niebo i śnieg mieniący się pod księżycem jasnym blaskiem.

Królowa Śniegu

Obraz „Śpiąca księżniczka” przenosi nas w prawdziwą bajkę. Jasne, bogate kolory tylko podkreślają niezwykłość tego, co dzieje się przed nami. Malowana wieża, niedźwiedź i pawie siedzące na gałęziach, błazen i młody guslar, szmaragdowa zieleń lasów – to wszystko wygląda jak radosny sen dziecka. Zgadza się, złapaliśmy właśnie ten moment, kiedy księżniczka ukłuła się wrzecionem w palec i spełniła się straszna przepowiednia - nie tylko dziewczyna, ale całe ogromne królestwo zasnęło. Ludzie, ptaki, zwierzęta, kwiaty i drzewa – wszyscy śpią. Wydaje się, że ani jeden wietrzyk nie odważy się zakłócić zaczarowanego pałacu, nie dotrze tu żaden dźwięk.

Śpiąca księżniczka

Obraz „Trzy księżniczki podziemnego królestwa” przedstawia trzy księżniczki: złoto, kamienie szlachetne i węgiel – tajemnicze głębiny ziemi. Jest napisany na fabule baśni o tym samym tytule. Syn chłopski Iwan, schodząc pod ziemię, znalazł królestwo złota, kamieni szlachetnych i żelaza i sprowadził na ziemię księżniczki tych królestw. Wasnetsow przedstawia trzy księżniczki w luksusowych dekoracjach, symbolizujących bogactwo wnętrza Ziemi.

Trzy księżniczki podziemnego świata

BOYAN (Bayan), rosyjski autor tekstów z XI - XII wieku, komponował pieśni chwały na cześć wyczynów książąt. Po raz pierwszy wspomniano w „Opowieści o kampanii Igora”. Akordeon został uchwycony przez artystę podczas „magicznego procesu” - wykonania piosenek. Długie siwe włosy tego bohatera trzepoczą na wietrze, na jego twarzy wyróżniają się duże, płonące oczy , skierowany gdzieś w dal... Otaczający go wojownicy Uosabiają siłę powołaną do ochrony Rosji.

Wracając do tematów mitologii ludowej, Wasnetsow radykalnie zmienił rosyjski gatunek historyczny, łącząc realia historyczne, odtworzone z archeologiczną dokładnością, z ekscytującą atmosferą legendy. Treści swoich obrazów czerpał z pięknego, romantycznego świata ludowej fantazji.

Pojawienie się baśniowego gatunku malarstwa przypisuje się zwykle drugiej połowie XIX wieku. Pojawienie się tego nowego kierunku wiąże się ze wzrostem zainteresowania nie tylko artystów, ale w ogóle rosyjskiej wykształconej publiczności narodowo charakterystycznym pochodzeniem naszego kraju.

Sytuacja kulturowa

Na początku stulecia nasiliły się gorące spory pomiędzy kilkoma środowiskami inteligencji dotyczące dróg rozwoju naszego kraju. Niektórzy twierdzili, że państwo należy do mocarstw europejskich i ma z nimi wspólną drogę rozwoju. Inni natomiast uważali, że Rosja powinna podążać własną, oryginalną i niepowtarzalną drogą rozwoju, czego potwierdzenia szukali na przykładach z historii starożytnej.

Przesłanki powstania gatunku

Dyskusje takie były bardzo owocne nie tylko dla myśli społeczno-politycznej, ale także dla stanu kultury w ogóle. Gatunek baśniowy pojawił się, że tak powiem, na fali wspomnianych nurtów i nurtów filozoficznych. Jednocześnie stało się naturalnym skutkiem rozwoju rosyjskiej sztuki plastycznej, w której tematyka historyczna tradycyjnie zajmowała jedno z czołowych miejsc. Już w XVIII i XIX wieku wielu artystów uwieczniało na swoich płótnach obrazy z historii starożytnej Rosji, co stało się impulsem do zainteresowania rosyjskimi opowieściami ludowymi, eposami i starożytnymi legendami. W końcu wiele starożytnych rosyjskich historii było objętych epickim romansem, co czyniło je tak atrakcyjnymi.

Cechy kompozycji

W drugiej połowie XIX wieku gatunek baśniowy zajął jedno z czołowych miejsc w sztukach plastycznych. Ten nowy kierunek miał swoje. Przede wszystkim większość obrazów była kolorowa i niezwykle wyrazista. Jeśli przypomnimy sobie najsłynniejsze dzieła tego gatunku, zadziwiają one bogactwem barw i odcieni. Wyjaśnia to chęć malarzy nadania plastyczności obrazom i jednocześnie zwrócenia na nie uwagi publiczności.

Po drugie, gatunek baśniowy wyróżniał się skalą i monumentalnością. Dzieje się tak ze względu na tematykę opowiadań. Faktem jest, że artyści z reguły wybierali bohaterskie sceny z przeszłości kraju jako temat swoich płócien i bardzo często skupiali się na tych epickich historiach, które szczególnie pasowały do ​​​​ich pomysłów. Na przykład obraz „Trzej bohaterowie” wyróżnia się niezwykłą powagą i powagą. Wykonany jest w duchu starożytnych rosyjskich legend i eposów, wychwalających wyczyny obrońców ziemi rosyjskiej.

Obrazy

Gatunek baśniowo-epopei ma również tę charakterystyczną cechę, że autorzy pracujący w tym kierunku wybrali jako przedmiot przedstawienia najbardziej wyraziste obrazy i fabuły, które w ten czy inny sposób odzwierciedlały najsłynniejsze strony przeszłości, a także przekazywały ducha starożytna era. Najczęstszym obrazem w malarstwie tego kierunku jest bohater, wojownik, obrońca ziemi rosyjskiej. Na przykład płótno „Rycerz na rozdrożu” jest zarówno odzwierciedleniem starożytnych legend, jak i jednocześnie pokazuje, jak autor wyobrażał sobie epokę starożytnej Rusi. Jednocześnie obraz nawiązuje do podań ludowych: płótno przedstawia rycerza, który wybiera swoją drogę, czytając napis na kamieniu. Połączenie elementów baśniowych, epickich i historycznych zaskakująco harmonijnie połączyło się na tym obrazie. Zasada ta jest ogólnie charakterystyczna dla twórczości Wasnetsowa i dlatego jego obrazy stały się tak popularne.

Bajkowy gatunek w sztukach plastycznych zajął jedno z wiodących miejsc w malarstwie rosyjskim. Innym charakterystycznym dla niego obrazem jest to, że szczególnie popularne były bohaterki baśni, na przykład Wasylisa Mądra czy Księżniczka Łabędzi. Te kobiece wizerunki były najpopularniejsze w baśniach, nic więc dziwnego, że autorzy tak często się do nich zwracali.

Innym obrazem jest gawędziarz. Na przykład jednym z najsłynniejszych obrazów Wasnetsowa jest płótno „Bajan”, które przedstawia starożytnego rosyjskiego śpiewaka guslarowego opowiadającego żołnierzom starożytną legendę. Charakterystyczne jest, że bohaterem obrazu stał się właśnie ten konkretny bohater. Odwołanie się do jego wizerunku jest o tyle istotne, że artyści zrozumieli, że to dzięki takim gawędziarzom trafiły do ​​nas te epopeje, baśnie i legendy.

Połączenie z muzyką

Epopeja baśniowa w dużej mierze zyskała impuls do rozwoju dzięki temu, że w tamtym czasie wielu kompozytorów podczas pisania oper sięgało po tematy starożytnej Rosji. Oczywiście w ich dziełach nie zabrakło także motywów zaczerpniętych z baśni, eposów i starożytnych legend. Bardzo często artyści malowali dekoracje w odpowiednim duchu, co przyczyniło się do rozkwitu badanego gatunku. Jako przykład oper tego typu można podać twórczość muzyczną Rimskiego-Korsakowa, który bardzo często sięgał po tematykę historyczną, epicką i baśniową. Tematy te wykorzystywali w swoich utworach także inni kompozytorzy (np. Strawiński). Prace te cieszyły się dużą popularnością na Zachodzie, co stało się impulsem do rozwoju tego kierunku w malarstwie.

Znane obrazy

Obrazy z gatunku baśniowego zajmują poczesne miejsce nie tylko wśród dzieł o tematyce historycznej, ale także w ogóle w sztuce pięknej. Oprócz powyższych dzieł należy wspomnieć o obrazach poświęconych wyłącznie wątkom ze starożytnych rosyjskich opowieści ludowych. Na przykład obraz „Iwan Carewicz i szary wilk” jest pod tym względem arcydziełem. Elementy baśniowe i historyczne łączą się w tym dziele autora w tak harmonijną całość, że patrząc na to trudno odróżnić bajkę od rzeczywistości.

Innym przykładem z tej serii jest obraz „Alyonushka” tego samego autora. Wiadomo, że namalował go od prostej wieśniaczki, co nadaje płótnu taką jasność i wyrazistość. Niewątpliwą zaletą dzieł tego kierunku jest fakt, że motywy baśni, eposów i legend miały w nich tak żywą i wyrazistą kolorystykę, że fabuły nabrały historycznego brzmienia i były postrzegane jako część kulturowej przeszłości.

Przedstawiciele

Artyści gatunku baśniowego cieszą się uznaniem na całym świecie. Ich dzieła stanowią godny wkład nie tylko w kulturę krajową, ale i światową. Oprócz Wasnetsowa w tej serii należy wymienić także Bilibina. Zasłynął z pisania rysunków o tematyce baśniowej. Szczególną popularnością cieszą się jego ilustracje do słynnej „Opowieści o carze Saltanie” Puszkina. Jego prace wyróżniają się jasnością i bogactwem kolorów, a wyglądem bardzo przypominają kadry z kreskówek. Pod tym względem autor przeżył swój czas: jego rysunki są nadal używane jako standard przy tworzeniu animacji.

Vrubel również zwrócił się w stronę bajek. Słynny jest jego obraz „Księżniczka łabędzi”, oparty na tej samej bajce. Styl tego artysty jest bardzo oryginalny i specyficzny, przez co bardzo różni się od dzieł jego poprzedników. Jego kolory są nieco rozmyte i stonowane, w przeciwieństwie do jasnych rysunków Bilibina.

Znaczenie gatunku

Gatunek baśniowy (klasa VII) zajmuje szczególne miejsce w procesie edukacyjnym w szkole. Już na poziomie średnim uczniowie zapoznają się z głównymi pracami w tym kierunku. Co więcej, można je pokazywać zarówno na lekcjach historii, jak i w literaturze. Prace te pomagają wyraźnie ukazać zarówno cechy twórczości artysty, jak i specyfikę starożytnego społeczeństwa rosyjskiego. Bardzo często na ich podstawie badają życie, ubiór, mieszkanie i kulturę tamtych odległych czasów. Ponadto w tym wieku dzieci w wieku szkolnym bardzo żywo postrzegają żywe obrazy, dlatego obrazy wyżej wymienionych mistrzów należy analizować w kontekście dzieł starożytnej literatury rosyjskiej. Był to najważniejszy etap rozwoju malarstwa rosyjskiego, który należy wyróżnić jako odrębny okres w sztukach plastycznych.

Savina Galina Władimirowna

Nauczyciel sztuki

„Szkoła Średnia Berestianskaja” - filia MKOU „Szkoła Średnia Demushkinskaya”

« Organizacja zajęć artystycznych i estetycznych uczniów podczas zajęć estetycznych»

Program pracy na plastyce klasy 7 z materiałami dydaktycznymiA. S. Piterskikh, G. E. Gurov „Sztuki piękne klasy 7-8”, pod redakcją B. M. Nemensky’ego.

Lekcja plastyczna „Gatunek baśniowo-epicki. Magiczny świat baśni”. 7. klasa

Cel lekcji:

Edukacyjny – tworzą wyobrażenie o gatunku baśniowymna przykładzie ilustracji do bajekV.M. Wasnetsowa

Edukacyjny – pielęgnować miłość do sztuki ludowej,moralne, estetyczne iartystyczne i estetycznestosunek do światamiłość dzieci do twórczości twórców książek dla dzieci i zainteresowanie sztuką.

Rozwojowy – rozwijać ogólny pogląd, pamięć, mowę,twórcze podejście do wykonania zadania.

Zadania :

1. Edukacyjne - aby stworzyć wyobrażenie o gatunku baśniowym.

2. Edukacyjne – kultywowanie moralnej i estetycznej postawy wobec świata, miłości i zainteresowania sztuką.

3.Rozwijanie - rozwijanie umiejętności pracy poszukiwawczej i percepcji zbiorowej, twórczej postawy wobec realizacji zadania.

Sprzęt i materiały:

1. Projektor multimedialny; prezentacja multimedialna na lekcję.

2. Reprodukcje dzieł W. Wasnetsowa na podstawie baśni oraz książek z ilustracjami.

3. Materiały plastyczne: farby akwarelowe i gwaszowe, pędzle, kredki, słoiczki na wodę, paleta.

4. Na stojakach, ścianach, szafkach - ilustracje do rosyjskich baśni ludowych: „Alyonushka”, „Bogatyrs”, „Iwan Carewicz o Szarym Wilku”
5. Na tablicy widnieje napis „Bajki!” Kto ich nie kochał na Rusi!”

Struktura lekcji do uczenia się nowej wiedzy:

Akcja nauczyciela

Akcja studencka

Organizowanie czasu

Cześć chłopaki! Sprawdź gotowość miejsca pracy. Na swoich stołach powinieneś mieć:farby akwarelowe i gwaszowe, pędzle, kredki, słoiczki na wodę, paleta.

Pozdrowienia dla nauczyciela!

1 minuta

Powtarzanie tego, czego się nauczyłeś.

Nadal zastanawiamy się nad gatunkami malarstwa. Przypomnijmy sobie wszystkie gatunki, które znasz.

Nauczyciel zapisuje na tablicy nazwy gatunków lub przykleja do tablicy gotowe wydruki, jeśli dzieciom sprawia to trudność, pomaga.

Studencizwane gatunkami.

- Gatunek mitologiczny

Gatunek bitewny

Gatunek codzienny

Sceneria

Gatunek historyczny

Martwa natura

Gatunek zwierzęcy

Portret

- Gatunek baśniowy

Tworzenie problematycznej sytuacji.

Aby poznać temat dzisiejszej lekcji, sugeruję wykonanie małego zadania. Na kartach znajdują się definicje gatunków, które napisaliśmy na tablicy. Twoim zadaniem jest znalezienie właściwej definicji każdego z nich. W tym celu wykonujemy jedno zadanie na raz,i na tablicy łączymy definicjędo odpowiedniego gatunku.

Nauczyciel rozdaje uczniom karty.

(1 arkusz)-Gatunek mitologiczny

(2 arkusze) -Gatunek bitewny

(3 arkusze)-Gatunek codzienny

(4 arkusze) -Sceneria

(5 arkuszy) -Gatunek historyczny

(6 arkuszy) -Martwa natura

(7 arkuszy) -Gatunek zwierzęcy

(8 arkuszy) -Portret

Sprostaliśmy zadaniu, ale jednego gatunkupominięty, Nazwij to.

Zastanów się, jaki jest temat naszej lekcji?

Prawidłowy. Dobrze zrobiony! I nasza ostatnia definicja.

(9 arkuszy) -Bajka – gatunek epicki (załącza definicję)

1 – ilustracja mitów i legend różnych ludów.

2 – przedstawienie bitew, wyczynów wojskowych, operacji wojskowych

3 – przedstawienie scen z codziennego życia osobistego danej osoby

4 – przedstawianie przyrody, środowiska, widoków wiejskich itp.

5 – przedstawienie wydarzeń i postaci historycznych

6 – obraz obiektów nieożywionych(naczynia, owoce, martwa zwierzyna, bukiety kwiatów itp.)

7 – wizerunek zwierząt.

8 – obraz zewnętrznego i wewnętrznego wyglądu osoby lub grupy osób

Dzieci dzwonią.

Sformułuj temat lekcji.

Bajka – gatunek epicki.

9 – opis baśni i eposów

Ustalenie celu lekcji.

Wyobraź sobie, że znalazłeś się w nieznanym społeczeństwie i co byś zrobił, aby w jakiś sposób zwrócić się do obecnych?

Prawidłowy. Zapiszmy więc, co mamy, aby określić cel naszej lekcji.

Nauczyciel robi notatki na tablicy – ​​„gatunek baśniowo-epicki”, „V.M. Vasnetsov”, „Zapoznanie”.

Spróbujmy na tej podstawie sformułować cel naszej lekcji (w razie potrzeby nauczyciel pomaga).

Zapisuje na tablicy temat zajęć. Prosi jednego z uczniów o przeczytanie.

Zapoznajmy się.

Uczniowie formułują cel lekcji.

Aby zapoznać się z baśniowym gatunkiem w malarstwie na przykładzie twórczości V.M. Wasnetsowa.

Aktualizowanie wiedzy

Slajd 1. – portret artysty V.M. Wasnetsowa.

Na waszych biurkach leżą książki. Przeczytaj o artyścieV.M. Wasnetsow.

(Jeden uczeń czyta na głos, pozostali czytają tekst z książki).

Slajd 2.

Wracając do tematu lekcji, odpowiedz, jakie dwa kluczowe pojęcia są tutaj zapisane?

Przypomnijmy sobie, czym jest baśń, czym jest epos?

Nauczyciel wyświetla na slajdzie definicje pojęć „Bajka” i „Epicka”. Prosi dzieci, aby to przeczytały.

Slajd 3.

Slajd 4.

Jeden z uczniów czyta na głos, pozostali podążają za tekstem.

Wiktor Michajłowicz Wasniecow urodził się w 1848 roku 15 maja we wsi o zabawnej nazwie Lopyal. Ojciec Wasnejcowa był księdzem, podobnie jak jego dziadek i pradziadek. Wiktor Wasniecow miał 5 braci, z których jeden również stał się sławnym artystą, nazywał się Apollinaris.
Talent Wasnetsowaobjawiło się w dzieciństwie, ale wyjątkowo niefortunna sytuacja finansowa w rodzinie nie pozostawiła możliwości wysłania Wiktora do Szkoły Teologicznej Wiatka w 1858 r. Już w wieku 14 lat Wiktor Wasniecow studiował w Seminarium Teologicznym Wiatka. Dzieci księży zabierano tam bezpłatnie.

Wiktor Wasniecowzmarł23 lipca1926.

Dają wstępne odpowiedzi.

Bajka, epicka.

Dzieci czytają.

Bajka to magiczny świat, w który często się zanurzamy. Doświadczamy uczucia smutku, radości... Bajka to cud!

Byliny to starożytne rosyjskie epickie pieśni i opowieści, wychwalające wyczyny bohaterów, odzwierciedlające wydarzenia historyczne z XI - XVI wieku.

Minuta wychowania fizycznego

Teraz odwiedzimy muzeum, gdzie będziemy podziwiać ilustracje do bajek. W tym celu przejdźmy do obrazów, które znajdują się w naszej prowizorycznej galerii.

- Spójrz na ten obrazek. Przedstawia trzech znanych bohaterów rosyjskich legend i eposów - Dobrynyę Nikiticha, Ilję Muromets i Aloszę Popowicza.

Przejdźmy do kolejnej reprodukcji. Tutaj widzimy Alyonushkę, która jest ilustracją do bajki „Siostra Alyonushka i jej brat Iwanuszka”.

Kolejny obraz Wiktora Wasniecowa „Iwan Carewicz o szarym wilku” jest prawdopodobnie jednym z najbardziej folklorystycznych dzieł rosyjskiej sztuki pięknej.

Nasza wycieczka dobiegła końca. Idźcie na swoje miejsca.

Dzieci wstają i podchodzą do obrazów.

Studenci słuchają.

Studencizająć ich miejsca.

Utrwalenie zdobytej wiedzy.

Dziś na lekcji będziecie ilustratorami i kolorowacie domowe książki do bajek i eposów dla dzieci. Zapamiętajmy ich nazwę.

Dobrze zrobiony!

Teraz będę rozdawać kolorowanki do bajek. Złożysz je na pół, a otrzymasz domowe książki (pokazuje wyraźnie)

które możecie podarować swoim młodszym braciom i siostrom.

Jeśli chcesz, możesz podpisać tekst ilustracji.

W razie potrzeby nauczyciel doradza dzieciom.

Slajd 5.

Bylin – „Dobrynia Nikiticch”, „Ilya Muromets i Alyosha Popovich”

Bajki- „Siostra Alonuszka i brat Iwanuszka”, „Iwan Carewiczi szary wilk”

Dzieci zaczynają wykonywać swoją pracę.

Praca domowa

Zapisz zadanie domowe. Dokończ pracę w kolorze, co zostanie ocenione na następnej lekcji.

Teraz wybierz emotikonę, która pasuje do Twojego nastroju na dzisiejszej lekcji.

(Uśmieszki są na portach z wyprzedzeniem)

Zapisuj zadania w pamiętniku.

Refleksja (podsumowanie lekcji)

Na koniec lekcji przypomnijmy sobie, jakiego tematu nauczyliśmy się na dzisiejszej lekcji.

Zgadza się, dobra robota!

I wróćmy do celu naszej lekcji.

Czy osiągnąłeś cel lekcji?

Czego nowego się o sobie dowiedziałeś?

Na czym polegała Twoja praktyczna praca?

Dziękuję wszystkim za lekcję, do widzenia!

Slajd 6.

(Każdy sprząta swoje miejsce pracy).

Bajka – gatunek epicki.

- Zapoznaj się z baśniowym gatunkiem w malarstwie na przykładzie twórczości

V.M. Wasnetsowa.

Studenciodpowiedź.

Koloruj ilustracje i twórz domowe książki dla dzieci.

Dodatkowe materiały do ​​lekcji:

1. Motto.

"Bajki! Kto ich nie kochał na Rusi!”

2. Gatunki.

Gatunek mitologiczny

Gatunek bitewny

Gatunek codzienny

Sceneria

3. Niewiele zrozumiałem, muszę jeszcze popracować