Prezentacja na temat „Sztuka barokowa”. Projekt MHC Sztuka portretowa Petera Rubensa Krajobraz w prezentacji Rubensa

Aby skorzystać z podglądu prezentacji utwórz konto Google i zaloguj się na nie: https://accounts.google.com


Podpisy slajdów:

Peter Paul Rubens to malarz, który jak nikt inny ucieleśniał mobilność, nieokiełznaną witalność i zmysłowość malarstwa europejskiego epoki baroku. Twórczość Rubensa stanowi organiczne połączenie tradycji realizmu Bruegla z osiągnięciami szkoły weneckiej. Choć sława jego wielkoformatowych dzieł o tematyce mitologicznej i religijnej grzmiała w całej Europie, Rubens był także wirtuozem portretów i pejzaży.

Biografia Peter Paul Rubens urodził się 2 czerwca 1577 roku z dala od ojczyzny swoich przodków, w małym miasteczku Siegen w Niemczech, dokąd uciekł wraz z rodziną jego ojciec, prawnik z Antwerpii Jan Rubens. Przyszły malarz dzieciństwo spędził w Kolonii. Peter Paul w wieku czternastu lat rozpoczął naukę malarstwa u artystów z Antwerpii. Z trzech nauczycieli – a byli to Tobias Verhacht, Adam van Noort i Otto van Veen. W 1598 roku Rubens został przyjęty jako wolny mistrz do antwerpskiej gildii św. Łukasza, a w roku 1600, zgodnie z odwiecznym zwyczajem malarzy niderlandzkich, wyjechał do Włoch, aby uzupełnić swą edukację artystyczną. W 1601 roku przebywał na dworze księcia Mantui Vincenzo Gonzagi, u którego pozostawał w służbie przez cały pobyt we Włoszech.

Warsztat i dom Rubensa Dom Rubensa w Antwerpii Warsztat Rubensa

Tematy i gatunki Rubens zwrócił się w stronę tematów Starego i Nowego Testamentu, przedstawienia świętych, mitologii starożytnej i tematów historycznych, alegorii, gatunku codziennego, portretu, pejzażu. Wielki malarz, był także wielkim mistrzem rysunku. Sztuka Rubensa, wyróżniająca się żywym i potężnym wyczuciem natury oraz niewyczerpaną wyobraźnią, jest pełna różnorodnych tematów, akcji, mnóstwa postaci i akcesoriów oraz żałosnych gestów.

Twórca baroku Stał się twórcą żywego i pasjonującego stylu wypowiedzi artystycznej, zwanego później barokiem. Jasny, bujny styl Rubensa charakteryzuje się przedstawieniem dużych, ciężkich postaci w szybkim ruchu, podekscytowanych do granic możliwości emocjonalnie naładowaną atmosferą. Ostre kontrasty światła i cienia oraz ciepłe, bogate kolory zdają się nasycać jego obrazy tryskającą energią. Malował prymitywne sceny biblijne, szybkie, ekscytujące polowania na zwierzęta, dźwięczne bitwy wojskowe, przykłady najwyższych przejawów ducha religijnego, a wszystko to czynił z równą pasją przenoszenia na płótno najwyższego dramatu życia.

Słynne obrazy Powrót Diany z polowania, 1615. Drezdeńska Galeria Sztuki, Niemcy Związek Ziemi i Wody, 1618. Państwowe Muzeum Ermitażu, St. Petersburg

Upadek życia „Historia sztuki nie zna ani jednego przykładu tak uniwersalnego talentu, tak potężnego wpływu, tak niepodważalnego, absolutnego autorytetu, takiego twórczego triumfu”. Rubens malował dla przyjemności. Za pomocą swojej sztuki starał się oddać piękno otaczającego go świata, wszystkiego, co na świecie powstało. Osoba szczęśliwa, głęboko religijna, wyjątkowo obdarzona przez Opatrzność.

Upadek życia Podczas swoich podróży Rubens został wdowcem. Po powrocie do rodzinnej Antwerpii w 1630 roku poślubił 16-letnią córkę swojego przyjaciela, Elenę Furman. Życie na wsi zbliżyło Rubensa nie tylko do natury, ale także do chłopów. Z roku na rok postępująca dna moczanowa sprawiała mu coraz większe trudności w pracy. W roku 1640 zmarł Rubens. Po renowacji w jego domu w Antwerpii otwarto Muzeum Rubensa (w 1947 r.).



Peter Paul Rubens to malarz, który jak nikt inny ucieleśniał mobilność, nieokiełznaną witalność i zmysłowość malarstwa europejskiego epoki baroku. Twórczość Rubensa stanowi organiczne połączenie tradycji realizmu Bruegla z osiągnięciami szkoły weneckiej. Choć sława jego wielkoformatowych dzieł o tematyce mitologicznej i religijnej grzmiała w całej Europie, Rubens był także wirtuozem portretów i pejzaży.




Biografia Peter Paul Rubens urodził się 2 czerwca 1577 roku z dala od ojczyzny swoich przodków, w małym miasteczku Siegen w Niemczech, dokąd uciekł wraz z rodziną jego ojciec, prawnik z Antwerpii Jan Rubens. Przyszły malarz dzieciństwo spędził w Kolonii. Peter Paul w wieku czternastu lat rozpoczął naukę malarstwa u artystów z Antwerpii. Spośród trzech nauczycieli byli to: Tobias Verhahat, Adam van Noort i Otto van Veen. W 1598 roku Rubens został przyjęty jako wolny mistrz do antwerpskiej gildii św. Łukasza, a w roku 1600, zgodnie z utrwalonym od dawna zwyczajem malarzy holenderskich, wyjechał do Włoch, aby uzupełnić swą edukację artystyczną. W 1601 roku przebywał na dworze księcia Mantui Vincenzo Gonzagi, u którego pozostawał w służbie przez cały pobyt we Włoszech.




Tematy i gatunki Rubens zwrócił się w stronę tematów Starego i Nowego Testamentu, przedstawienia świętych, mitologii starożytnej i tematów historycznych, alegorii, gatunku codziennego, portretu, pejzażu. Wielki malarz, był także wielkim mistrzem rysunku. Sztuka Rubensa, wyróżniająca się żywym i potężnym wyczuciem natury oraz niewyczerpaną wyobraźnią, jest pełna różnorodnych tematów, akcji, mnóstwa postaci i akcesoriów oraz żałosnych gestów.


Twórca baroku Stał się twórcą żywego i ekscytującego stylu wypowiedzi artystycznej, zwanego później barokiem. Jasny, bujny styl Rubensa charakteryzuje się przedstawieniem dużych, ciężkich postaci w szybkim ruchu, podekscytowanych do granic możliwości emocjonalnie naładowaną atmosferą. Ostre kontrasty światła i cienia oraz ciepłe, bogate kolory zdają się nasycać jego obrazy tryskającą energią. Malował prymitywne sceny biblijne, szybkie, ekscytujące polowania na zwierzęta, dźwięczne bitwy wojskowe, przykłady najwyższych przejawów ducha religijnego, a wszystko to czynił z równą pasją przenoszenia na płótno najwyższego dramatu życia.


Słynne obrazy Powrót Diany z polowania, Drezdeńska Galeria Sztuki, Niemcy Związek Ziemi i Wody, Państwowe Muzeum Ermitażu, St. Petersburg


Upadek życia „Historia sztuki nie zna ani jednego przykładu tak uniwersalnego talentu, tak potężnego wpływu, tak niepodważalnego, absolutnego autorytetu, takiego twórczego triumfu”. Rubens malował dla przyjemności. Za pomocą swojej sztuki starał się oddać piękno otaczającego go świata, wszystkiego, co na świecie powstało. Osoba szczęśliwa, głęboko religijna, wyjątkowo obdarzona przez Opatrzność.


Upadek życia Podczas swoich podróży Rubens został wdowcem. Po powrocie do rodzinnej Antwerpii w 1630 roku poślubił 16-letnią córkę swojego przyjaciela, Elenę Furman. Życie na wsi zbliżyło Rubensa nie tylko do natury, ale także do chłopów. Z roku na rok postępująca dna moczanowa sprawiała mu coraz większe trudności w pracy. W roku 1640 zmarł Rubens. Po renowacji w jego domu w Antwerpii otwarto Muzeum Rubensa (w 1947 r.).

Aby skorzystać z podglądu prezentacji utwórz konto Google i zaloguj się na nie: https://accounts.google.com


Podpisy slajdów:

Piotr Paweł Rubens (1577-1640)

Fragment autoportretu Muzeum Falfrafa Richartza w Kolonii Wybitny malarz flamandzki Peter Paul Rubens (1577-1640) był człowiekiem o rzadkim geniuszu, który posiadał wszystkie cnoty niezbędne zarówno do wielkich osiągnięć w sztuce, jak i do odniesienia sukcesu w społeczeństwie – potężny intelekt, tryskająca energią, dobre zdrowie, przyjemny wygląd, niesamowity dar harmonii, a przy tym jasna głowa do działania twórczego i biznesowego.

„Cztery strony świata” 1612-1614 Kunsthistorisches Museum w Wiedniu

„Książę Lerma” 1603 Muzeum Prado w Madrycie Rubens mówił sześcioma językami, uczył się u trzech malarzy flamandzkich, był artystą szczęśliwym, który w swojej twórczości nie znał żadnych wątpliwości i rozczarowań. Współcześni nazywali go „królem artystów i artystą królów”. Wystarczy spojrzeć na jego obrazy, a nie będzie co do tego najmniejszych wątpliwości.

„Przybity Prometeusz” 1610-1611 Muzeum Sztuk Pięknych w Filadelfii Najbardziej zachwyciło go plastyczne piękno ludzkiego ciała. Chociaż lubił otaczający go świat materialny, był całkowicie przepełniony głęboką, wzniosłą wiarą religijną swoich czasów.

„Powrót Diany z polowania” 1615 Drezdeńska Galeria Sztuki, Niemcy

„Zjednoczenie Ziemi i Wody” 1618 Państwowy Ermitaż Cokolwiek namalował – blond Wenus w otoczeniu nimf czy zamyślona Matka Boża z dzieckiem na rękach, alegoria potężnych postaci świecących światłem na chmurach, żyzny krajobraz w pobliżu dom – jego twórczość była zawsze hymnem wychwalającym piękno naszego świata.

„Święta Rodzina i Święta Anna” 1630 Muzeum Prado, Madryt „Historia sztuki nie zna ani jednego przykładu tak uniwersalnego talentu, tak potężnego wpływu, tak niepodważalnego, absolutnego autorytetu, takiego twórczego triumfu” – pisał o tym jeden z jego biografów Rubensa.

„Polowanie na hipopotama” 1615-1616 Alte Pinakothek, Monachium

„Gwałt córek Leucypa”, 1617 Alte Pinakothek Monachium Rubens jak nikt inny ucieleśniał mobilność, niepohamowaną witalność i zmysłowość europejskiego malarstwa barokowego. Jego twórczość stanowi organiczne połączenie tradycji realizmu Bruegla z osiągnięciami szkoły weneckiej.

Rubens to nie tylko wirtuoz wielkoformatowych dzieł o tematyce mitologicznej i religijnej, ale także subtelny malarz portretowy i pejzażowy. „Letni krajobraz z widokiem na Het Stinę” 1635. Londyńska Galeria Narodowa, Anglia

„Trzy Gracje” 1639 Muzeum Prado, Madryt Vivis, vita tuo picta colore rubet. Żyjesz! W Twoich barwach płonie samo życie. J. P. Bellori.


Na temat: rozwój metodologiczny, prezentacje i notatki

Ogólnoszkolny festiwal przemówień „Opowieści z jego życia”, poświęcony życiu i twórczości H. C. Andersena.

Scenariusz ogólnoszkolnego festiwalu mowy jest materiałem obszernym: prezentuje wszystkie najważniejsze dzieła wielkiego gawędziarza. To wydarzenie jest...

„Znajdź swoją drogę w życiu”. Życie i twórczość N.V. Gogola

Prezentacja o życiu i początkach kariery twórczej N.V. Gogol został przygotowany na podstawie książki V. Veresaeva „Gogol w życiu” i może być wykorzystywany przez nauczycieli nie tylko na lekcjach literatury, ale także na zajęciach pozalekcyjnych...

Metodologiczne opracowanie lekcji binarnej. Rozwój gospodarczy i życie społeczne ludności Dalekiego Wschodu i Primorye na przełomie XIX i XX wieku Arsenyev V.K. Życie i sztuka.

Temat: Opracowanie metodologiczne binarnej lekcji historii i literatury. Temat historyczny: Rozwój gospodarczy i życie społeczne ludności Dalekiego Wschodu i Primorye na przełomie XIX i XX wieku. Temat literatury...

Slajd 1

Slajd 2

Slajd 3

Slajd 4

Slajd 5

Slajd 6

Slajd 7

Slajd 8

Slajd 9

Slajd 10

Slajd 11

Slajd 12

Slajd 13

Slajd 14

Slajd 15

Slajd 16

Slajd 17

Slajd 18

Slajd 19

Slajd 20

Prezentację na temat „Malarstwo barokowe” można pobrać całkowicie bezpłatnie na naszej stronie internetowej. Temat projektu: MHC. Kolorowe slajdy i ilustracje pomogą Ci zaangażować kolegów z klasy lub publiczność. Aby obejrzeć zawartość użyj odtwarzacza lub jeśli chcesz pobrać raport kliknij odpowiedni tekst pod odtwarzaczem. Prezentacja zawiera 20 slajdów.

Slajdy prezentacji

Slajd 1

Slajd 2

Nieprzypadkowo wiek XXVII nazywany jest „złotym wiekiem malarstwa”. Potwierdzają to wysokie osiągnięcia wielu szkół europejskich. Wśród nich jest słynna flamandzkia szkoła malarstwa. Personifikacją tej szkoły jest dzieło śpiewaka walk i bachanaliów, Petera Powella Rubensa. Znakomitym uzupełnieniem malarstwa Rubensa były prace Jacoba Jordaensa, Anthony'ego van Dycka i Fransa Snydersa.

Slajd 3

RUBENS Peter Paul (28 czerwca 1577, Siegen, Niemcy - 30 maja 1640, Antwerpia) flamandzki malarz, rysownik, szef flamandzkiej szkoły malarstwa barokowego. Charakterystyczne dla baroku uniesienie, patos, gwałtowny ruch i dekoracyjny blask koloru są w sztuce Rubensa nierozerwalnie związane ze zmysłowym pięknem obrazów i odważnymi, realistycznymi obserwacjami. Obrazy o tematyce religijnej i mitologicznej („Zejście z krzyża”, „Perseusz i Andromeda”), obrazy historyczne i alegoryczne (cykl „Dzieje Marii Medycejskiej”), pejzaże i sceny z życia chłopskiego przepojone duchem demokracji i poczucie potężnych sił natury („Powrót Żniwiarzy”), portrety pełne żywego uroku („Pokojówka”). Malarstwo Rubensa charakteryzuje się pewnością siebie, swobodą, wyrazistym modelowaniem plastycznym i subtelnością przejść kolorystycznych.

Slajd 4

„Toaleta Wenus” „Zejście z krzyża”

Portret Izabeli Brant

Artysta i jego żona na tle wiciokrzewu

„Unia Ziemi i Wody”

Slajd 5

JORDAENS (Jordaens) Jacob (19 maja 1593, Antwerpia - 18 października 1678, tamże) – malarz flamandzki. Kompozycje gatunkowe i mitologiczne przedstawiające pełnokrwiste typy chłopów i mieszczan wyróżniają się afirmującym życie zmysłowym postrzeganiem świata, gęstym, energicznym stylem pisania oraz ciepłą, dźwięczną kolorystyką („Satyr odwiedza chłopa”, „ Król Fasoli”).

Slajd 6

Alegoria obfitości Ziemi

Czterech ewangelistów

Jordaens i rodzina jego teścia.

Satyr chłopski

Król Fasoli

Slajd 7

Anthony VAN DYCK (van Dyck, Dijk) (22 marca 1599, Antwerpia - 9 grudnia 1641, Londyn) – malarz flamandzki. Pracował także we Włoszech i Anglii. Uczeń P. P. Rubensa. Mistrzowskie w malarstwie, powściągliwe w kolorze, ceremonialne portrety arystokratyczne i intymne („Karol I na polowaniu”, portret G. Bentivoglio) wyróżniają się subtelnym psychologizmem i szlachetną duchowością; kompozycje religijno-mitologiczne utrzymane w duchu baroku.

Slajd 8

Samson i Dalila

Kardynał Bentivoglio

Portret członka rodziny Balbi

Rycerz z czerwonym bandażem

Karol I Stuart

Slajd 9

Slajd 10

Slajd 11

Rozwój holenderskiej kultury artystycznej w XVII wieku. został zdeterminowany nowym porządkiem społecznym, który wyłonił się w wyniku reformy religijnej – odrzucenia katolicyzmu na rzecz wiary protestanckiej. Rzemieślnicy holenderscy pracowali na zlecenie mieszczan i zaspokajali gusta zamożnych mieszczan, którzy ponad wszystkie inne cnoty cenili spokojne życie rodzinne i dobrobyt materialny.

Slajd 12

REMBRANDT (pełny Rembrandt Harmensz van Rijn, Rembrandt Harmensz van Rijn) (15 lipca 1606, Lejda - 4 października 1669, Amsterdam) – holenderski malarz, rysownik, rytownik. Nowatorską sztukę Rembrandta wyróżnia demokracja i witalność obrazów. Łącząc głębię charakterystyki psychologicznej z wyjątkowym kunsztem malarskim, bazującym na efektach światłocienia, malował portrety („Straż nocna”, 1642); sceny religijne („Święta Rodzina”, 1645) i mitologiczne („Danae”, 1636).

Slajd 13

Portret mężczyzny z brodą

Ofiara Abrahama

Danae „Zejście z krzyża” Portret Agathy Bas

Slajd 14

Frans HALS (Hals, Hals) (Hals) (między 1581 a 1585, Antwerpia - 26 sierpnia 1666, Haarlem) - artysta holenderski. Malarz-wirtuoz, jeden z najlepszych portrecistów XVII wieku. Syn tkacza. Studiował (około 1600-03) u C. van Mandera. Mieszkał w Haarlemie (członek tamtejszego cechu św. Łukasza od 1610 r.). Jego niezwykle swobodny, rozległy styl pisania przyczynił się do powstania legendy, że Hals był przyzwyczajony do pisania pod wpływem alkoholu; źródła współczesne mistrzowi milczą jednak na ten temat, podając jedynie, że „żył dla własnej przyjemności”. Za życia cieszył się wielką sławą i miał wielu uczniów, zmarł jednak w biedzie.

Slajd 15

Wesoły pijak Śpiewający flecista

Holenderski kawaler

„Portret młodego mężczyzny z rękawiczką”

„Portret męski”

Slajd 16

Jan Vermeer z Delft (Vermeer van Delft) (ochrzczony 31 października 1632, Delft – pochowany 15 grudnia 1675 w tym samym miejscu) – malarz holenderski, mistrz malarstwa codziennego i portretów rodzajowych. Małe obrazy z życia mieszczan („Dziewczyna z listem”, „Kieliszek wina”), pejzaże („Widok Delft”, „Ulica”) wyróżniają się poetyckim postrzeganiem życia codziennego, klasyczną przejrzystością kompozycji, bogactwem i subtelność koloru, żywa wibracja światła i powietrza.

Slajd 17

Dziewczyna z perłą

Lacemaker Street Girl z listem

Chrystus z Martą i Marią

Slajd 18

Pomimo wszystkich wstrząsów reformacji europejskiej włoskiej kulturze artystycznej udało się zachować swoje tradycyjne podstawy religijne. We włoskim malarstwie XVII wieku barok z powodzeniem współistniał z nurtami realistycznymi. Człowiek w sztuce baroku jest reprezentowany we wszystkich złożonościach i kontrastach doświadczeń duchowych.

Slajd 19

CARAVAGGIO Michelangelo (prawdziwe nazwisko Michelangelo Merisi) (28 września 1573, Caravaggio - 18 lipca 1610, Porto d'Ercole, Toskania), włoski artysta, reformator malarstwa europejskiego XVII wieku, jeden z największych mistrzów baroku. Założyciel nurtu realistycznego w malarstwie europejskim XVII wieku, wprowadził do niego demokrację, wzmożone poczucie materialności, napięcie emocjonalne wyrażane kontrastami światła i cienia. Obrazy Caravaggia wyróżniają się lakonizmem i prostotą kompozycji, energicznym modelowaniem plastycznym. Autor kompozycji religijnych o wyjątkowej sile dramatycznej („Złożenie do grobu”), mitologicznych („Bachus”) i gatunkowych („Lutnista”).

  • Spróbuj wyjaśnić slajd własnymi słowami, dodaj dodatkowe interesujące fakty; nie musisz po prostu czytać informacji ze slajdów, publiczność może je przeczytać sama.
  • Nie ma potrzeby przeładowywania slajdów projektu blokami tekstu; więcej ilustracji, a minimalna ilość tekstu lepiej przekaże informacje i przyciągnie uwagę. Slajd powinien zawierać tylko najważniejsze informacje, resztę najlepiej przekazać słuchaczom ustnie.
  • Tekst musi być dobrze czytelny, w przeciwnym razie widz nie będzie mógł zobaczyć prezentowanych informacji, będzie mocno odwrócony od historii, próbując przynajmniej coś zrozumieć, lub całkowicie straci zainteresowanie. Aby to zrobić, należy wybrać odpowiednią czcionkę, biorąc pod uwagę miejsce i sposób emisji prezentacji, a także wybrać odpowiednią kombinację tła i tekstu.
  • Ważne jest, aby przećwiczyć swój raport, zastanowić się, jak przywitasz publiczność, co powiesz jako pierwsze i jak zakończysz prezentację. Wszystko przychodzi z doświadczeniem.
  • Wybierz odpowiedni strój, bo... Ubiór mówiącego również odgrywa dużą rolę w odbiorze jego wypowiedzi.
  • Staraj się mówić pewnie, płynnie i spójnie.
  • Spróbuj cieszyć się występem, a wtedy będziesz bardziej spokojny i mniej zdenerwowany.