(chóry greckie),..1) grupa śpiewacza (od 12 osób; żeńska, męska, dziecięca lub mieszana)…2) Utwór muzyczny do wykonania chóru…3) W starożytnym teatrze greckim obowiązkowym uczestnikiem zbiorowym jest zbiorowy charakter spektaklu. Stosowany jest także we współczesnym teatrze.---w zachodnich kościołach chrześcijańskich, pierwotnie miejsce przed ołtarzem, przeznaczone dla chórzystów; później cała wschodnia (ołtarzowa) część świątyni – rzeka na Dalekim Wschodzie Rosji, na terytorium Chabarowska, prawy dopływ Ussuri. 453 km, powierzchnia dorzecza 24,7 tys. km2. Średni przepływ wody wynosi 387 m3/s. Stop.---patrz Gor.

2. pl. chóry, ok. Utwór muzyczny przeznaczony do wykonania przez taki zespół. Wykonaj x.||Śr. HYMN, CANZONE, KONCERT, ODA, CHÓR.

3. pl. NIE, przeł. O głosach i wypowiedziach wielu osób. X. okrzyki oburzenia. Chór (przysł.) - 1) o śpiewaniu: razem, w grupie (śpiewać w chórze); 2) przeł. o wypowiedziach, działaniach itp.: komunikujcie się, razem (odpowiedzcie na pytanie refrenem).

4. pl. chóry, ow, przestarzały Gromada, mnóstwo kogoś X. aniołów. „Na oceanie powietrza... chóry smukłych luminarzy unoszą się spokojnie we mgle” (Lermontow).

Mały słownik akademicki języka rosyjskiego

chór

A, pl. chóry i chóry, M.

1. Wschód.

Obowiązkowy zbiorowy uczestnik tragedii i komedii starożytnej Grecji.

Zespół śpiewaczy wykonujący utwory wokalne.

chór cygański. Prowadzić chór.

Teatr miał wzorowy chór i pierwszorzędnych solistów. Juriew, Notatki.

Utwór muzyczny przeznaczony do wykonania przez zespół śpiewaczy.

Na rocznicę szkoły nie napisałem kantaty, ale po prostu chór, który uczniowie powinni zaśpiewać podczas tej uroczystości. Czajkowski, List do N. F. Mekka, 27 września. 1885.

|| Co.

Zbiór kogoś. dźwięki wydawane w tym samym czasie.

Ptaki ciężko opadły na wodę i wkrótce ich zadowolone szarlatany dołączyły do ​​licznego chóru kaczych głosów. Korolenko, W miejscach pustynnych.

Przez minutę panowała cisza pełna głębokiego zachwytu, którą natychmiast zastąpił chór entuzjastycznych okrzyków. L. Andreev, Anioł.

3. kogo Lub Który. Przestarzały

Grupa muzyków grających na tych samych instrumentach (w ramach orkiestry lub osobno).

I cały chór trębaczy ułańskich zagrzmiał unisono z balkonu, Wśród pocieszającego brzęku talerzy, łyżek i noży. Lermontow, skarbnik Tambowa.

|| Co.

Zbiór identycznych instrumentów muzycznych wykonujących utwór muzyczny, brzmiących jednocześnie.

Chór skrzypcowy.

Bachantki wśród okrzyków i śmiechu urządziły ucztę winogronową, a chór tympanonów, fletów i lir zlał się hałaśliwie z odległym echem. A.K. Tołstoj, Eseje krymskie.

4. przeł.; kogo.

Kolekcja, grupa ludzi, którzy zgadzają się coś wyrazić. wyrok, opinia itp.

Wokół jednej z posiadłości Dziedziców wściekły chór rozpoczyna nieprzyzwoitą kłótnię. Puszkin, Jewgienij Oniegin.

|| Co.

Wiele identycznych opinii, sądów itp. wyrażanych jednocześnie.

Chór kpin.

Zabity!.. Dlaczego teraz łkanie, niepotrzebny chór pustych pochwał. Lermontow, Śmierć poety.

5. Co. Trad.-poeta.

Gromada, wiele (ciała niebieskie).

Noc jest mroźna, całe niebo czyste; Niebiańskie światła, cudowny chór, Płyną tak cicho, tak harmonijnie. Puszkin, Jewgienij Oniegin.

Chóry smukłych luminarzy unoszą się cicho we mgle. Lermontow, Demon.

6. w znaczeniu przysł. zgodnie.

b) wszyscy na raz, jednocześnie, razem (o jakimś stwierdzeniu).

Reszta stajennych zgodnie podziękowała Kapitonowi Averyanichowi. Ertel, Gardeniny.

7. Muzyka

W strunowych instrumentach muzycznych występują struny podwójne, potrójne itp.

(greckie χορός)

Skompilowany słownik słów obcych języka rosyjskiego

chór

(greckie choros). Połączenie kilku śpiewaków o różnych głosach lub instrumentach w celu wykonania utworu wielogłosowego. 2) w starożytnych komediach i tragediach pewna liczba śpiewaków reprezentujących lud. 3) w organach: rurki tego samego typu.

Trzy) lub więcej osób wykonujących tę samą część.

Najczęściej w skład chóru wchodzą cztery partie chóralne: soprany, alty, tenory, basy. Ale liczba części w zasadzie nie jest ograniczona, ponieważ każdą z tych głównych części można podzielić na kilka stosunkowo niezależnych części (zjawisko to wśród muzyków nazywa się podziałem): w koncertach partes Wasilija Titowa jest 12 lub więcej partii chóralnych; „Stabat Mater” Krzysztofa Pendereckiego napisany jest na chór potrójny po 4 głosy każdy (łącznie 12 partii chóralnych).

Chór może śpiewać z instrumentami lub bez. Śpiew bez akompaniamentu nazywa się śpiewem a cappella. Akompaniament instrumentalny może obejmować prawie każdy instrument, jeden lub więcej lub całą orkiestrę. Z reguły podczas prób chóru, podczas nauki utworu napisanego na chór i orkiestrę, orkiestrę chwilowo zastępuje fortepian; Fortepian służy także jako instrument pomocniczy przy nauce utworów chóralnych a cappella.

Fabuła

Jednymi z pierwszych grup śpiewających były starożytne greckie chóry, używane podczas tragedii. Ale w przeciwieństwie do współczesnego dramatu i teatru on sam nie był postacią, ale odgrywał rolę opinii publicznej, która determinowała wybór innych postaci. Starożytny grecki chór zawsze śpiewał jednym głosem, albo bez akompaniamentu, albo z towarzyszeniem kitary, która również grała zgodnie z chórem.

Wczesne chrześcijaństwo przejęło starożytną tradycję i aż do X-XII wieku chóry śpiewały tylko unisono lub oktawę. Następnie rozpoczął się podział głosów na niskie i wysokie oraz wyłanianie się dla nich różnych partii. Do XV w. (a w śpiewie kościelnym – do XVII w.) w chórze (z wyjątkiem chórów sióstr) występowali wyłącznie mężczyźni.

Rodzaje chórów

Pod imieniem rodzaj chóru zrozumieć charakterystykę grupy wykonawczej w oparciu o grupy składowe głosów śpiewających. Wiadomo, że głosy śpiewające dzielą się na trzy grupy - kobiece, męskie i dziecięce. Zatem chór, w którym łączą się głosy jednej grupy, nazywa się jednorodnym, a chór, w którym występują kombinacje głosów żeńskich (lub dziecięcych) i męskich lub głosy śpiewające ze wszystkich grup, nazywa się mieszanym. W praktyce wykonawczej powszechne są cztery typy chórów: żeński, męski, dziecięcy, mieszany.

• chór mieszany(najczęstszy rodzaj chóru) - składa się z głosów żeńskich i męskich. Głosy kobiece tworzą partię sopranu i altowego, natomiast głosy męskie – partię tenorową i basową. W obrębie każdej części występuje zazwyczaj podział na głosy pierwszy (wyższy) i drugi (niższy): soprany I i II, alty I i II, tenory I i II, basy I i II;
• chór chłopięcy i młodzieżowy- składa się z tych samych czterech głównych części, co mieszana, przy czym partię sopranową wykonują chłopcy, zwani głosami wysokimi, partię altową wykonują niskie głosy chłopięce; partie tenorową i basową w takim chórze, jak i mieszanym, wykonują mężczyźni;
• chór męski- składa się z tenorów i basów, przy czym każda partia jest podzielona na dwa głosy: pierwszy (wysoki) i drugi (niski) tenor oraz pierwszy i drugi bas. Partię pierwszych tenorów można rozszerzyć o kontratenorów śpiewających (falstem) jeszcze wyższą część, tessiturę zlokalizowaną poza normalnym męskim zakresem wokalnym;
• chór żeński- składa się z sopranów i altów, przy czym każda część jest podzielona na dwa głosy: soprany pierwszy i drugi oraz alty pierwszy i drugi;
• chór dziecięcy- składa się z dwóch części: sopranów (sopranów) i altów, czasem z trzech - sopranów (sopranów) I i II oraz altów; Możliwe są również inne opcje.

Minimalna liczba śpiewaków w jednym chórze to 3 osoby.

Z punktu widzenia stylu śpiewania istnieją:

• chóry akademickie- śpiewanie w sposób akademicki. Akademicki styl śpiewu opiera się na zasadach i kryteriach twórczości i wykonawstwa muzycznego, wypracowanych przez profesjonalną kulturę muzyczną i tradycje wielowiekowych doświadczeń w gatunkach operowych i kameralnych;
• chóry ludowe- śpiewanie w sposób ludowy. Cechami gatunkowymi rosyjskich chórów ludowych są: oparcie się na lokalnej lub regionalnej tradycji codziennego śpiewu ludowego; wykorzystanie naturalnego rejestru brzmień głosów; subwokalny, polifoniczny śpiew pieśni jako podstawa polifonii chóralnej.

Rodzaje śpiewu chóralnego

W zależności od liczby uczestników wyróżnia się:

• zespół wokalno-chóralny- od 12 do 20 uczestników;
• chóry kameralne- od 20 do 30-50 uczestników;
• chóry średnie- od 40 do 60-70 uczestników;
• duże chóry- od 70 do 120 uczestników;
• połączone chóry- do 1000 uczestników, zebranych na jakiś czas z różnych drużyn. Takie kompozycje mają status „happeningu” i właściwie nie należą do sztuk performatywnych, reprezentują bowiem raczej kierunek propagandowy i edukacyjny.

Chóry mogą mieć różne statusy, np. chóry zawodowe, amatorskie (amatorskie), kościelne i edukacyjne.

Zobacz też

Napisz recenzję o artykule „Chór”

Notatki

Literatura

• Anisimov A. I. Dyrygent-chórmistrz. Uwagi twórcze i metodyczne.- L.: „Muzyka”, 1976.- 160 s.
• Winogradow K. Praca nad dykcją w chórze - M.: Muzyka, 1967.
• Dmitrewska K. Rosyjska radziecka muzyka chóralna. Tom. 1.- M.: Kompozytor radziecki, 1974.
• Dmitrewski G. Studia chóralne i kierownictwo chóru - Muzgiz, 1957.
• Jewgrafow, Yu A. Elementarna teoria ręcznego sterowania chórem. - M.: Muzyka, 1995
• Jegorow, A.A. Teoria i praktyka pracy z chórem / A. A. Egorov. - L.; M.: Gosmuizdat, 1951.
• Żiwow V.L. Wykonanie chóralne: teoria. Metodologia. Praktyka - M.: Vlados, 2003.
• Ilyin W. Eseje o historii rosyjskiej kultury chóralnej - M .: Kompozytor radziecki, 1985.
• Kazachkov S.A. Dyrygent chóru – artysta i pedagog / Kazań. państwo Konserwatorium - Kazań, 1998. - 308 s.
• Kazachkov S.A. Od lekcji do koncertu - Kazań: Wydawnictwo Uniwersytetu Kazańskiego, 1990. - 343 s.
• Krasnoszczekow W. Zagadnienia studiów chóralnych – M.: Muzyka, 1969.
• Lokszyn D. Wspaniałe chóry rosyjskie i ich dyrygenci - M.: Muzgiz, 1963.
• Nikolskaya-Beregovskaya K. F. Rosyjska szkoła wokalno-chóralna: Od starożytności do XXI wieku - M.: Vlados, 2003. ISBN 5-691-01077-8
• Pamięci A.V. Sveshnikova. Zbiór artykułów wyd. S. Kalinina – M.: Muzyka, 1998.
• Ku pamięci N. M. Danilina. Listy, wspomnienia, dokumenty - M.: Kompozytor radziecki, 1987.
• Pigrow K. Kierownictwo chóru - M.: Muzyka, 1964. - 220 s.
• Ptak K. Mistrzowie sztuki chóralnej Konserwatorium Moskiewskiego – M.: Muzyka, 1970.
• Romanovsky N.V. Słownik chóralny. - L.: Muzyka, 1980
• Samarin W. Taniec chóralny. - M.: Muzyka, 2011.
• Sokołow W. Praca z chórem - M.: Muzyka, 1967.
• Teneta-Barteneva L. B. Lebiediew Konstantin Michajłowicz. (Esej o życiu i drodze twórczej wybitnego dyrygenta chóralnego i pedagoga). - M.: IV oddział Voenizdat, 2002
• Shamina L.V. Praca z chórem amatorskim – M.: Muzyka, 1981. – 174 s.]
• Riemann, Hugo.: CD-ROM / przeł. z nim. B. P. Jurgenson, dodaj. ruski. dział - M. : Wydawnictwo DirectMedia, 2008.

Spinki do mankietów

Fragment charakteryzujący Chór

5 listopada był pierwszym dniem tzw. Bitwy Krasnienskiej. Przed wieczorem, kiedy po wielu sporach i błędach generałów udali się w niewłaściwe miejsce; po wysłaniu adiutantów z kontratakami, gdy stało się jasne, że wróg ucieka wszędzie i nie może być i nie będzie bitwy, Kutuzow opuścił Krasnoje i udał się do Dobroje, gdzie tego dnia przeniesiono główne mieszkanie.
Dzień był pogodny i mroźny. Kutuzow, z ogromnym orszakiem niezadowolonych z niego i szepczących za nim generałów, pojechał na swoim grubym białym koniu do Dobroja. Wzdłuż całej drogi grupy jeńców francuskich wziętych tego dnia (wzięto ich tego dnia siedem tysięcy) tłoczyły się wokół ognisk, rozgrzewając się. Niedaleko Dobroje ogromny tłum obdartych, zabandażowanych i owiniętych więźniów tętnił rozmową, stojąc na drodze obok długiego rzędu nieuzbrojonych francuskich karabinów. Gdy naczelny wódz się zbliżył, rozmowa ucichła, a oczy wszystkich skierowały się na Kutuzowa, który w białej czapce z czerwoną przepaską i bawełnianym palcie, zgarbiony na pochylonych ramionach, powoli szedł drogą. Jeden z generałów zgłosił się do Kutuzowa, gdzie zabrano broń i jeńców.
Kutuzow wydawał się czymś zajęty i nie słyszał słów generała. Z niezadowoleniem mrużył oczy i przyglądał się uważnie i uważnie tym postaciom więźniów, które prezentowały szczególnie żałosny wygląd. Większość twarzy francuskich żołnierzy była zniekształcona przez odmrożone nosy i policzki, a prawie wszyscy mieli czerwone, opuchnięte i ropiejące oczy.
Jedna grupa Francuzów stała niedaleko drogi, a dwóch żołnierzy – twarz jednego z nich była pokryta wrzodami – rozdzierało rękami kawałek surowego mięsa. Było coś strasznego i zwierzęcego w tym szybkim spojrzeniu, jakie rzucali na przechodzących, i w tym gniewnym wyrazie, z jakim żołnierz z ranami, patrząc na Kutuzowa, natychmiast odwrócił się i kontynuował swoją pracę.
Kutuzow długo przyglądał się uważnie tym dwóm żołnierzom; Marszcząc jeszcze bardziej twarz, zmrużył oczy i potrząsnął w zamyśleniu głową. W innym miejscu zauważył rosyjskiego żołnierza, który śmiejąc się i klepiąc Francuza po ramieniu, powiedział mu coś czule. Kutuzow ponownie potrząsnął głową z tym samym wyrazem twarzy.
- Co ty mówisz? Co? - zapytał generała, który kontynuował meldowanie i zwrócił uwagę naczelnego wodza na zdobyte francuskie sztandary, które stały przed frontem pułku Preobrażeńskiego.
- Ach, sztandary! - powiedział Kutuzow, najwyraźniej z trudem odrywając się od tematu, który zajmował jego myśli. Rozglądał się nieobecnie. Tysiące oczu ze wszystkich stron, czekających na jego słowo, patrzyło na niego.
Zatrzymał się przed Pułkiem Preobrażeńskim, westchnął ciężko i zamknął oczy. Ktoś z orszaku pomachał żołnierzom trzymającym sztandary, aby podeszli i umieścili maszty flagowe wokół naczelnego wodza. Kutuzow milczał przez kilka sekund i najwyraźniej niechętnie, postępując zgodnie z koniecznością swego stanowiska, podniósł głowę i zaczął mówić. Otaczały go tłumy funkcjonariuszy. Rozejrzał się uważnie po kręgu funkcjonariuszy, rozpoznając niektórych z nich.
- Dziękuje wszystkim! - powiedział zwracając się do żołnierzy i znowu do oficerów. W ciszy, która panowała wokół niego, jego wolno wypowiadane słowa były wyraźnie słyszalne. „Dziękuję wszystkim za trudną i wierną służbę”. Zwycięstwo jest całkowite, a Rosja o Tobie nie zapomni. Chwała Tobie na wieki! „Przerwał i rozejrzał się.
„Pochyl go, pochyl głowę” – powiedział żołnierzowi, który trzymał francuskiego orła i przypadkowo opuścił go przed sztandarem żołnierzy Preobrażeńskiego. - Niżej, niżej, to wszystko. Brawo! „Chłopaki”, szybkim ruchem brody, zwróćcie się do żołnierzy – powiedział.
- Hurra rah rah! - ryczały tysiące głosów. Podczas gdy żołnierze krzyczeli, Kutuzow pochyliwszy się nad siodłem, pochylił głowę, a jego oko zajaśniało delikatnym, jakby drwiącym blaskiem.
„To wszystko, bracia” – powiedział, gdy głosy ucichły…
I nagle zmienił się jego głos i wyraz twarzy: naczelny wódz przestał mówić, a odezwał się prosty, stary człowiek, najwyraźniej chcąc powiedzieć swoim towarzyszom to, co najważniejsze.
W tłumie oficerów i szeregach żołnierzy nastąpił ruch, aby lepiej słyszeć, co teraz powie.
- Oto co, bracia. Wiem, że to dla ciebie trudne, ale co możesz zrobić? Bądź cierpliwy; już niedługo. Pożegnajmy gości, a potem odpocznijmy. Król nie zapomni o Tobie za Twoją służbę. To dla ciebie trudne, ale nadal jesteś w domu; a oni – zobaczcie, do czego doszli – powiedział, wskazując na więźniów. - Gorzej niż ostatni żebracy. Dopóki byli silni, nie było nam ich żal, ale teraz możemy im współczuć. Oni też są ludźmi. Prawda, chłopaki?
Rozejrzał się wokół i w utkwionych w nim uporczywych, pełnych szacunku, zakłopotanych spojrzeniach odczytał współczucie dla jego słów: jego twarz stawała się coraz jaśniejsza od starczego, łagodnego uśmiechu, zmarszczona jak gwiazdy w kącikach ust i oczu. Przerwał i spuścił głowę, jakby w oszołomieniu.
- A nawet wtedy, kto ich do nas wezwał? Służy im dobrze, m... i... w g.... – powiedział nagle, podnosząc głowę. I machając biczem, pogalopował po raz pierwszy w całej kampanii, uciekając od radośnie śmiejących się i ryczących wiwatów, które zdenerwowały szeregi żołnierzy.
Słowa wypowiedziane przez Kutuzowa zostały z trudem zrozumiane przez żołnierzy. Treści pierwszej uroczystej i na koniec niewinnej przemowy starca nie udałoby się przekazać nikomu; ale nie tylko zrozumiano serdeczny sens tej przemowy, ale także samo poczucie majestatycznego triumfu połączone z litością dla wrogów i świadomością własnej słuszności, wyrażającą się właśnie w tej dobrodusznej klątwie tego starego człowieka - to właśnie (uczucie tkwiło w duszy każdego żołnierza i wyrażało się nie ustawającym przez długi czas radosnym krzykiem. Gdy po tym jeden z generałów zwrócił się do niego z pytaniem, czy naczelny wódz rozkaże gdy powóz miał przyjechać, Kutuzow, odpowiadając, niespodziewanie załkał, najwyraźniej w wielkim podnieceniu.

8 listopada to ostatni dzień walk Krasnensky'ego; Było już ciemno, gdy żołnierze dotarli do nocnego obozu. Cały dzień był spokojny, mroźny, padał lekki i rzadki śnieg; Wieczorem wszystko zaczęło się wyjaśniać. Przez płatki śniegu widać było czarne, fioletowe gwiaździste niebo, a szron zaczął się nasilać.
Pułk muszkieterów, który opuścił Tarutino w liczbie trzech tysięcy, teraz w liczbie dziewięciuset ludzi, jako jeden z pierwszych przybył na wyznaczone miejsce na noc, do wioski przy głównej drodze. Kwatermistrzowie, którzy spotkali się z pułkiem, ogłosili, że wszystkie chaty są zajęte przez chorych i martwych Francuzów, kawalerzystów i sztab. Dowódca pułku miał tylko jedną chatę.
Dowódca pułku podjechał do swojej chaty. Pułk przeszedł przez wieś i umieścił działa na kozach w zewnętrznych chatach przy drodze.
Pułk niczym ogromne, wieloczłonowe zwierzę zabrał się do porządkowania swojego legowiska i pożywienia. Część żołnierzy rozproszyła się po kolana w śniegu do lasu brzozowego, który znajdował się na prawo od wsi, i natychmiast w lesie rozległ się dźwięk siekier, kordów, trzask łamanych gałęzi i wesołe głosy; druga część zajęta była w pobliżu środka wozami pułkowymi i końmi, układanymi w stos, wynoszeniem kotłów, krakersów i podawaniem jedzenia koniom; trzecia część rozproszyła się po wsi, urządzając kwatery dla dowództwa, selekcjonując zwłoki Francuzów leżące w chatach i wywożąc z dachów deski, suche drewno opałowe i słomę na ogniska oraz plecionki dla ochrony.
Około piętnastu żołnierzy za chatami, od skraju wsi, z wesołym okrzykiem machało wysokim płotem stodoły, z której zdjęto już dach.
- No cóż, razem, połóżcie się! - krzyczały głosy, a w ciemności nocy ogromny płot pokryty śniegiem zakołysał się z mroźnym trzaskiem. Dolne słupki pękały coraz częściej, aż w końcu ogrodzenie zawaliło się wraz z napierającymi na nie żołnierzami. Rozległ się głośny, prymitywnie radosny krzyk i śmiech.
- Weź dwa na raz! przynieś tu róg! Otóż ​​to. Gdzie idziesz?
- No, natychmiast... Stop, chłopaki!.. Z okrzykiem!
Wszyscy ucichli, a cichy, aksamitnie przyjemny głos zaczął śpiewać piosenkę. Pod koniec trzeciej zwrotki, w tym samym momencie, w którym skończył się ostatni dźwięk, dwadzieścia głosów zawołało zgodnie: „Uuuu!” Nadchodzi! Razem! Trzymajcie się, dzieciaki!…” Ale mimo wspólnych wysiłków płot niewiele się poruszył, a w panującej ciszy słychać było ciężkie dyszenie.
- Hej ty, szósta kompania! Diabły, diabły! Pomóżcie nam... my też się przydamy.
Z szóstej kompanii około dwudziestu ludzi jadących do wsi dołączyło do ciągnących ich; a płot, długi na pięć sążni i szeroki na sążni, uginający się, ściskający i przecinający ramiona sapiących żołnierzy, ruszył naprzód wzdłuż wiejskiej ulicy.
- Idź, czy co... Upadnij, Eka... Co się stało? To i tamto... Zabawne, brzydkie przekleństwa nie ustawały.
- Co jest nie tak? – nagle rozległ się rozkazujący głos żołnierza biegnącego w stronę przewoźników.
- Panowie są tutaj; w chacie on sam był analny, a wy, diabły, diabły, przeklinacze. Chory! – krzyknął starszy sierżant i zamachem uderzył pierwszego żołnierza, który pojawił się z tyłu. – Nie możesz być cicho?
Żołnierze zamilkli. Żołnierz uderzony przez starszego sierżanta zaczął chrząkać i wycierać twarz, którą rozdarł we krwi, potykając się o płot.
- Patrz, cholera, jak on walczy! „Cała moja twarz krwawiła” – powiedział nieśmiałym szeptem, kiedy starszy sierżant wyszedł.

Na scenie kobiety w identycznych pięknych sukniach stoją w uporządkowanych rzędach. Za nimi, wznosząc się na niewielką wysokość, stoją mężczyźni w surowych czarnych garniturach.

Machnął ręką dyrygenta i rozpoczął się śpiew chóralny. Słowo „chór” pochodzi z języka greckiego choros i łacina chór , Co znaczy tłum, spotkanie, nazywane są zespoły osób wykonujących muzykę wokalną i utwory komponowane dla tej grupy.

Oczywiście nie każdy zespół można nazwać chórem. Istnieją zespoły wokalne składające się z kilku, a czasem kilkunastu osób. Chór różni się od nich znacznie większą liczbą wykonawców.

Wszyscy członkowie chóru podzieleni są na kilka grup, najczęściej na cztery. W chórze dziecięcym głosy dzielą się na wysokie i niskie; wysokie głosy to soprany, niskie to alty.

Chóry dorosłe mogą mieć różny skład: męski, żeński i mieszany. W chórze mieszanym występują wszystkie głosy główne: soprany (wysoki żeński), alty (niski żeński), tenorowy (wysoki męski) i basy (niski męski). Czasami, jeśli wykonywany utwór ma nie cztery różne części, ale większą ich liczbę, każdą z grup dzieli się na głosy pierwszy i drugi: pierwszy i drugi sopran, pierwszy i drugi alt itd.

Do śpiewu chóralnego kompozytorzy komponują specjalne dzieła: pieśni, chóry, wiersze chóralne. D. D. Szostakowicz napisał 10 wierszy chóralnych do słów poetów rewolucyjnych.

Chór jest jedną z głównych „bohaterek” wielu oper. Żadna scena zbiorowa nie jest kompletna bez niego. Przypomnijmy na przykład „Scenę w Kromach” z opery Musorgskiego „Borys Godunow”, która ukazuje obraz niepokojów społecznych. Obraz zbuntowanego ludu przekazuje chóralna pieśń „Rozproszyło się, rozproszyło...”.

M. Musorgski. Refren „Gaida! Ona oszalała, ona oszalała”
(opera „Borys Godunow” 4 akt, 3 sceny)

Pobierać

Majestatyczny refren „Chwała” rozbrzmiewa w ostatniej scenie opery Glinki „Iwan Susanin”.

M. I. Glinka. Chór „Chwała”
(z epilogu opery „Iwan Susanin”)

Pobierać

Chór jest niezastąpionym uczestnikiem wykonawstwa oratoriów i kantat, gdzie zajmuje bardzo duże miejsce.

Niektóre utwory chóralne pisane są bez akompaniamentu. Wykonanie to nazywa się zwykle a cappella.

Chór przypomina doskonały instrument polifoniczny. Dostępne mu są wszystkie środki wyrazu muzycznego: przejrzyste pianissimo i majestatyczny fortissimo, kolosalne wzrosty i natychmiastowe spadki dźwięczności, zwalniając lub przyspieszając tempo. Dźwięki chóralne potrafią przekazać najsubtelniejsze odcienie uczuć zawartych w muzyce i potrafią malować malownicze muzyczne obrazy. Nie bez powodu śpiew chóralny jest w naszym kraju jedną z najbardziej lubianych form wykonawstwa amatorskiego.

Chóry różnią się od siebie stylem śpiewania. Chóry wykonujące muzykę klasyczną i dzieła współczesne śpiewają „osłoniętym”, „zaokrąglonym” dźwiękiem. Są to Leningradzka Kaplica Akademicka im. M. I. Glinki, Kaplica Republikańska im. A. A. Jurłowa, Wielki Chór Dziecięcy Telewizji Centralnej i Ogólnounijnego Radia, chór chłopięcy Moskiewskiej Szkoły Chóralnej im. A. V. Sveshnikova. Chóry ludowe śpiewają w sposób szczególny, tzw. dźwiękiem otwartym. Pamiętajcie na przykład o brzmieniu Chóru Piatnickiego, Północnego Chóru Ludowego i innych podobnych grup muzycznych.

Chór Kościoła Gregoriańskiego

Chór Wyższej Szkoły Muzycznej Perm

Najczęściej w skład chóru wchodzą cztery partie chóralne: soprany, alty, tenory, basy. Ale liczba części w zasadzie nie jest ograniczona, ponieważ każdą z tych głównych części można podzielić na kilka stosunkowo niezależnych części (zjawisko to wśród muzyków nazywa się podziałem): w koncertach partes Wasilija Titowa jest 12 lub więcej partii chóralnych; „Stabat Mater” Krzysztofa Pendereckiego napisany jest na chór potrójny po 4 głosy każdy (łącznie 12 partii chóralnych).

Chór może śpiewać z instrumentami lub bez. Śpiew bez akompaniamentu nazywa się śpiewem a cappella. Akompaniament instrumentalny może obejmować prawie każdy instrument, jeden lub więcej lub całą orkiestrę. Z reguły podczas prób chóru, w trakcie nauki utworu napisanego na chór i orkiestrę, orkiestrę zastępuje się chwilowo fortepianem; Fortepian służy także jako instrument pomocniczy przy nauce utworów chóralnych a cappella.

Fabuła

Jednymi z pierwszych grup śpiewających były starożytne greckie chóry, używane podczas tragedii. Ale w przeciwieństwie do współczesnego dramatu i teatru on sam nie był postacią, ale odgrywał rolę opinii publicznej, która determinowała wybór innych postaci. Starożytny grecki chór zawsze śpiewał jednym głosem, albo bez akompaniamentu, albo z towarzyszeniem kitary, która również grała zgodnie z chórem.

Wczesne chrześcijaństwo przejęło starożytną tradycję i aż do X – XII wieku chóry śpiewały tylko unisono lub oktawę. Następnie rozpoczął się podział głosów na niskie i wysokie oraz wyłanianie się dla nich różnych partii. Do XV w. (a w śpiewie kościelnym – do XVII w.) w chórze (z wyjątkiem chórów sióstr) występowali wyłącznie mężczyźni.

Rodzaje chórów

Pod imieniem rodzaj chóru zrozumieć charakterystykę grupy wykonawczej w oparciu o grupy składowe głosów śpiewających. Wiadomo, że głosy śpiewające dzielą się na trzy grupy - kobiece, męskie i dziecięce. Zatem chór, w którym łączą się głosy jednej grupy, nazywa się jednorodnym, a chór, w którym występują kombinacje głosów żeńskich (lub dziecięcych) i męskich lub głosy śpiewające ze wszystkich grup, nazywa się mieszanym. W praktyce wykonawczej powszechne są cztery typy chórów: żeński, męski, dziecięcy, mieszany.

• chór mieszany(najczęstszy rodzaj chóru) - składa się z głosów żeńskich i męskich. Głosy kobiece tworzą partię sopranu i altowego, natomiast głosy męskie – partię tenorową i basową. W obrębie każdej części występuje zazwyczaj podział na głosy pierwszy (wyższy) i drugi (niższy): soprany I i II, alty I i II, tenory I i II, basy I i II;
• chór chłopięcy i młodzieżowy- składa się z tych samych czterech głównych części, co mieszana, przy czym partię sopranową wykonują chłopcy, zwani głosami wysokimi, partię altową wykonują niskie głosy chłopięce; partie tenorową i basową w takim chórze, jak i mieszanym, wykonują mężczyźni;
• chór męski- składa się z tenorów i basów, przy czym każda partia jest podzielona na dwa głosy: pierwszy (wysoki) i drugi (niski) tenor oraz pierwszy i drugi bas. Partię pierwszych tenorów można rozszerzyć o kontratenorów śpiewających (falstem) jeszcze wyższą część, tessiturę zlokalizowaną poza normalnym męskim zakresem wokalnym;
• chór żeński- składa się z sopranów i altów, przy czym każda część jest podzielona na dwa głosy: soprany pierwszy i drugi oraz alty pierwszy i drugi;
• chór dziecięcy- składa się z dwóch części: sopranów (sopranów) i altów, czasem z trzech - sopranów (sopranów) I i II oraz altów; Możliwe są również inne opcje.

Minimalna liczba śpiewaków w jednym chórze to 3 osoby.

Z punktu widzenia stylu śpiewania istnieją:

• chóry akademickie- śpiewanie w sposób akademicki. Akademicki styl śpiewu opiera się na zasadach i kryteriach twórczości i wykonawstwa muzycznego, wypracowanych przez profesjonalną kulturę muzyczną i tradycje wielowiekowych doświadczeń w gatunkach operowych i kameralnych;
• chóry ludowe- śpiewanie w sposób ludowy. Cechami gatunkowymi rosyjskich chórów ludowych są: oparcie się na lokalnej lub regionalnej tradycji codziennego śpiewu ludowego; wykorzystanie naturalnego rejestru brzmień głosów; subwokalny, polifoniczny śpiew pieśni jako podstawa polifonii chóralnej.

Rodzaje śpiewu chóralnego

W zależności od liczby uczestników wyróżnia się:

• zespół wokalno-chóralny- od 12 do 20 uczestników;
• chóry kameralne- od 20 do 30-50 uczestników;
• chóry średnie- od 40 do 60-70 uczestników;
• duże chóry- od 70 do 120 uczestników;
• połączone chóry- do 1000 uczestników, zebranych na jakiś czas z różnych drużyn. Takie kompozycje mają status „happeningu” i właściwie nie należą do sztuk performatywnych, reprezentują bowiem raczej kierunek propagandowy i edukacyjny.

Chóry mogą mieć różne statusy, np. chóry zawodowe, amatorskie (amatorskie), kościelne i edukacyjne.

Zobacz też

Notatki

Literatura

• Anisimov A. I. Dyrygent-chórmistrz. Uwagi twórcze i metodyczne.- L.: „Muzyka”, 1976.- 160 s.
• Asafiev B.V. O sztuce chóralnej: sob. artykuły / komp. i skomentuj. A. Pavlova-Arbenina.- L.: Muzyka, 1980.- 216 s.
• Winogradow K. Praca nad dykcją w chórze - M.: Muzyka, 1967.
• Dmitrewska K. Rosyjska radziecka muzyka chóralna. Tom. 1.- M.: Kompozytor radziecki, 1974.
• Dmitrewski G. Studia chóralne i kierownictwo chóru - Muzgiz, 1957.
• Jewgrafow, Yu A. Elementarna teoria ręcznego sterowania chórem. - M.: Muzyka, 1995
• Jegorow, A.A. Teoria i praktyka pracy z chórem / A. A. Egorov. - L.; M.: Gosmuizdat, 1951.

Definicja „chóru”

AA Jegorow w swoim dziele „Teoria i praktyka pracy z chórem” definiuje chór jako mniej lub bardziej dużą grupę śpiewaków wykonujących utwór wokalno-chóralny. Co więcej, każdą część śpiewa kilka jednorodnych głosów. Tym samym zespół chóralny, jako organizacja wokalna, różni się znacznie od kameralnego zespołu wokalnego (duet, trio, kwartet itp.), w którym każda pojedyncza partia jest zawsze przypisana tylko jednemu wykonawcy. Najbardziej typowym, czystym typem zespołu chóralnego jest chór a cappella, czyli tzw. śpiew grupowy bez akompaniamentu instrumentalnego. Inny typ zespołu chóralnego – zespół chóralny z towarzyszeniem fortepianu, zespołu instrumentów lub orkiestry – nie jest już całkowicie samodzielny: dzieli swoje zadania wykonawcze z towarzyszeniem instrumentów.

V.G. Sokołowa: „Chór to grupa posiadająca wystarczającą biegłość w technicznych, artystycznych i wyrazistych środkach wykonania chóralnego, niezbędnych do przekazania myśli, uczuć i treści ideologicznych zawartych w utworze”.

P.G. Chesnokov: „Chór a cappella” to pełnoprawne połączenie znacznej liczby głosów ludzkich, zdolne do przekazania najsubtelniejszych zakrętów ruchów umysłowych, myśli i uczuć wyrażonych w wykonanej kompozycji. Chór to zbiór śpiewaków, których brzmienie ma ściśle zrównoważony zespół, precyzyjnie skalibrowaną strukturę i artystyczne, wyraźnie rozwinięte niuanse.

Chorus jest więc konceptem niezwykle pojemnym. Zwykle uważa się ją za zespół muzyczno-śpiewny, którego działalność polega na procesie twórczym tworzenia muzyki chóralnej (lub wykonawstwa chóralnego). Podstawową podstawą każdej partii chóralnej jest unisono, które zakłada całkowitą jedność wszystkich wokalno-chóralnych składników wykonania – emisji dźwięku, intonacji, barwy, dynamiki, rytmu, dykcji, innymi słowy chór jest zespołem unisono wokalnego. Wykonanie chóralne wyraża się w dwóch formach muzykowania – śpiewie bez akompaniamentu (a cappella) i śpiewie z akompaniamentem. W zależności od sposobu intonacji – w stroju naturalnym lub hartowanym – wzrasta rola intonacji. Dokładna intonacja (strojenie) i zrównoważone brzmienie (zespół) w chórze to główne warunki jego profesjonalizmu.

Dobrze zgrany zespół chóralny jest zawsze postrzegany jako orkiestra wokalna złożona z głosów ludzkich, dlatego wymaga stałej i systematycznej uwagi chórmistrza/dyrygenta od momentu śpiewania chóru aż do koncertowego występu na scenie. Struktura chóru zależy od umiejętności i wyszkolenia uczestniczących w nim śpiewaków, a także od cech osobistych i zawodowych dyrygenta-chórmistrza, jego woli, wiedzy i doświadczenia. Synteza dwóch rodzajów sztuk (muzyki i poezji) wprowadza specyficzne cechy twórczości chóralnej. Logiczne i znaczące połączenie muzyki i słów definiuje koncepcję gatunku wokalno-chóralnego. Dobry chór zawsze wyróżnia się wykonaniem technicznym i artystyczno-ekspresyjnym, w którym oprócz problemów zespołu i struktury rozwiązywane są problemy interpretacji muzycznej i literackiej.