Hiperrealizm ołówkiem
Diego Fazio
Ten utalentowany 22-letni artysta nie przestaje zadziwiać i po raz kolejny udowadniać, że jego obrazy to nie fotografie i wszystkie są rysowane ołówkiem.
Swoje prace, które publikuje w Internecie, podpisuje jako DiegoKoi. Ponieważ wciąż są tacy, którzy nie wierzą, że wszystko sam rysuje, musi dzielić się sekretami swojej kreatywności.
Artysta może się już pochwalić własny styl- całą pracę rozpoczyna od krawędzi arkusza, nieświadomie naśladując drukarkę atramentową.
Jego głównymi narzędziami są ołówki i węgiel drzewny. Namalowanie portretu zajmuje Fazio około 200 godzin.
Obrazy olejne
Autor: Eloy Morales
Niesamowicie realistyczne autoportrety tworzy hiszpański malarz Eloy Morales.
Wszystkie obrazy malowane są farbą olejną. Przedstawia w nich siebie poplamionego farbami lub kremem do golenia, próbując w ten sposób uchwycić i przedstawić światło.
Praca nad obrazami jest bardzo skrupulatna. Autor pracuje powoli, starannie dobierając kolory i przetwarzając wszystkie szczegóły.
A jednak Morales zaprzecza, jakoby kładł nacisk na szczegóły. Twierdzi, że najważniejsze jest dla niego dobranie odpowiednich tonów.
Jeśli dokonasz precyzyjnego przejścia pomiędzy tonami, szczegóły pojawią się same.
Malowanie kredkami
autorstwa Jose Vergary
Młody Jose Vergara Amerykański artysta z Teksasu. Jest autorem obrazów, z których każdy niezwykle wiernie oddaje ludzkie oko.
Vergara opanował umiejętność rysowania oczu i ich szczegółów, gdy miał zaledwie 12 lat.
Wszystkie hiperrealistyczne obrazy rysowane są zwykłymi kredkami.
Aby obrazy wyglądały jeszcze bardziej realistycznie, artysta dodaje do tęczówek odbicia obiektów, na które patrzy oko. Może to być horyzont lub góry.
Obrazy olejne
Roberta Bernardiego
Prace współczesnego 40-letniego artysty, urodzonego w Toddi we Włoszech, uderzają realizmem i szczegółowością.
Warto dodać, że nawet w wczesne dzieciństwo zaczął rysować, a w wieku 19 lat zainteresował się ruchem hiperrealizmu i nadal rysuje obrazy olejne w tym stylu.
Obrazy akrylowe
Autor: Tom Martin
Ta młoda 28-letnia artystka pochodzi z Wakefield w Anglii. W 2008 roku ukończył z wyróżnieniem studia na Uniwersytecie w Huddersfield, uzyskując tytuł licencjata w dziedzinie sztuki i projektowania.
To, co przedstawia na swoich obrazach, ma związek z obrazami, które widzi na co dzień. Prowadzi sam Tomek zdrowy wizerunekżycie, co ma wpływ na jego twórczość.
W obrazach Martina można odnaleźć kawałek stali czy ułożone cukierki, a on w tym wszystkim odnajduje coś własnego, wyjątkowego.
Jego celem nie jest proste kopiowanie obrazu z fotografii, maluje obrazy przy użyciu kilku technik malarskich i modelarskich opracowanych przy użyciu nowoczesnych technologii.
Celem Martina jest sprawić, by widz uwierzył w rzeczy, które widzi przed sobą.
Obrazy olejne
Autor: Pedro Campos
Pedro Campos jest Hiszpański artysta, mieszkająca w Madrycie w Hiszpanii. Wszystkie jego obrazy są niezwykle podobne do fotografii, choć tak naprawdę wszystkie są malowane farby olejne.
Rozpoczęła się kariera utalentowany artysta w warsztatach kreatywnych, gdzie już w bardzo młodym wieku projektował kluby nocne i restauracje. Następnie pracował w agencjach reklamowych, ale jego miłość do hiperrealizmu i malarstwa przyszła prawdopodobnie w czasie, gdy zajmował się restauracją.
W wieku 30 lat zaczął poważnie myśleć o zostaniu niezależnym artystą. Dziś ma ponad czterdziestkę i jest uznanym mistrzem w swoim rzemiośle. Prace Camposa można oglądać w popularnym Londynie Galeria Sztuki"Plus jeden".
Do swoich obrazów artysta wybiera przedmioty o specyficznej fakturze, na przykład błyszczące kulki, błyszczące wyroby szklane itp. Wszystkim tym pozornie zwyczajnym, niepozornym przedmiotom daje nowe życie.
Obrazy wykonane długopisem
Samuela Silvy
Najciekawsze w pracach tego artysty jest to, że są one malowane wyłącznie kulkowe Długopisy- 8 kolorów.
Większość obrazów 29-letniego Silvy jest kopiowana z fotografii, które lubił najbardziej.
Aby narysować jeden portret, artysta potrzebuje około 30 godzin żmudnej pracy.
Warto zaznaczyć, że rysując długopisami artysta nie ma prawa popełnić błędu, bo... naprawienie tego będzie prawie niemożliwe.
Samuel nie miesza atramentu. Zamiast uderzeń różne kolory nakładane są warstwowo, co nadaje obrazowi efekt bogatej palety barw.
Młody artysta z zawodu jest prawnikiem, a rysowanie to tylko jego hobby. Pierwsze rysunki zostały wykonane ponownie szkolne lata w zeszytach.
Oprócz długopisów Samuel próbuje rysować kredą, ołówkiem, farbami olejnymi i akrylami.
Akwarele
Erica Christensena
Ten artysta samouk zaczął rysować w 1992 roku. Teraz Christensen jest jednym z najpopularniejszych i najmodniejszych artystów.
Eric jest między innymi jedynym jak dotąd artystą hiperrealistycznym na świecie malującym wyłącznie akwarelami.
Jego obrazy przedstawiają bezczynny tryb życia, motywujący do relaksu gdzieś w willi z lampką wina w dłoni.
Obrazy olejne
Luigiego Benedicentiego
Pochodzący z miasta Chieri Benedicenti postanowił połączyć swoje życie z realizmem. Urodził się 1 kwietnia 1948 roku, czyli już w latach siedemdziesiątych pracował w tym kierunku.
Niektóre z jego najsłynniejszych obrazów to te, na których szczegółowo przedstawiał ciasta, ciasta i kwiaty, a wyglądały tak wiernie, że chciało się jeść te ciasta.
Skończyłem Luigiego Szkoła Artystyczna w Turynie w latach 70. Wielu krytyków zaczęło dobrze wypowiadać się o jego obrazach, pojawili się także fani, jednak artyście nie spieszyło się z zamieszaniem związanym z wystawą.
Na początku lat 90. zdecydował się wystawić swoje prace na widok publiczny.
Sam autor mówi, że chce w swoich pracach przekazać wrażenia i wzruszenie drobnymi radościami, których sam doświadcza na co dzień, będąc wzorowy człowiek rodzinny, dobry przyjaciel i mieszkaniec małego włoskiego miasteczka.
Obrazy olejne i akwarele
autorstwa Gregory'ego Thielkera
Prace artysty Gregory'ego Tilkera, urodzonego w 1979 roku w New Jersey, przypominają podróż samochodem w chłodny, deszczowy wieczór.
W pracach Tilkera przez krople deszczu na przedniej szybie widać parkingi, samochody, autostrady i ulice.
Warto dodać, że Tilker studiował historię sztuki w Williams College i malarstwo na Uniwersytecie Waszyngtońskim.
Po przeprowadzce do Bostonu Gregory postanowił skupić się na pejzażach miejskich, które można zobaczyć w jego pracach.
Rysunki ołówkiem, kredą i węglem
autorstwa Paula Caddena
Możesz być zaskoczony, ale twórczość słynnego szkockiego artysty Paula Caddena była pod wpływem geniuszu Rzeźbiarz radziecki Wiera Muchina.
Dominującą kolorystyką w jego obrazach są szarości i ciemnoszare, a narzędziem, którym się posługuje, jest ołówek łupkowy, za pomocą którego przekazuje nawet najmniejsze krople wody zamrożone na twarzy człowieka.
Czasami Cadden podnosi kredę i węgiel drzewny, aby obraz był jeszcze bardziej realistyczny.
Warto dodać, że bohater czerpie ze zdjęć. Artysta twierdzi, że jego misją jest stworzenie żywej historii ze zwykłej, płaskiej fotografii.
Rysunki kolorowe ołówkiem
Marcello Barenghiego
Głównym tematem hiperrealistycznego artysty Marcello Berengiego są otaczające nas przedmioty.
Rysowane przez niego obrazy są tak realne, że wydaje się, że można podnieść wylosowaną paczkę żetonów lub ułożyć narysowaną kostkę Rubika.
Aby stworzyć jeden obraz, Marcello poświęca aż 6 godzin żmudnej pracy.
Inny interesujący fakt- oznacza to, że artysta sam filmuje cały proces powstawania rysunku, a następnie umieszcza w Internecie 3-minutowy film.
Włoski artysta Marcello Barenghi wyciąga 50 euro