W programie szkolnym znajduje się esej na podstawie obrazu „Po deszczu”. Zazwyczaj przed tym zadaniem stają uczniowie klas szóstych i siódmych. Łagodny krajobraz i odświeżony po deszczu taras wywołują u widza różnorodne emocje.
Autor obrazu
Obraz ten pozostawił nam Obraz „Po deszczu”, esej, o którym napiszesz, oddaje najzwyklejszy stan natury.
Zanim jednak zaczniemy pracować nad samym płótnem, warto powiedzieć kilka słów o samym twórcy.
Aleksander Michajłowicz Gierasimow zyskał sławę w pierwszej połowie ubiegłego wieku. Miał nie tylko ogromny talent z natury, ale także zawodowe wykształcenie artystyczne. Ponadto ukończył także Wydział Architektury i całkowicie poświęcił się swojej ulubionej pracy – twórczości.
Uważał się za mistrza portretu, ale niejednokrotnie zwracał się ku pejzażowi.
Szeroką sławę zyskał po namalowaniu portretów znanych rosyjskich przywódców – Lenina i Stalina.
Aleksander Michajłowicz zajmował dość duże stanowiska w dziedzinie sztuki i miał wielki wpływ. W ciągu swojego życia otrzymał wiele nagród.
Działka
Po krótkiej biografii artysty warto przystąpić do analizy fabuły obrazu. Esej opisujący obraz (Gerasimowa) „Po deszczu” musi uwzględniać ten punkt.
Co niezwykłego widzimy na tym obrazku? Odpowiedź jest prosta: nic specjalnego. Artysta uchwycił zielony ogród i werandę po deszczu, który właśnie przeszedł. Być może jest to taras jego własnego wiejskiego domu. Artysta pod wrażeniem tego, co zobaczył, postanowił od razu opisać piękno i jednocześnie prostotę natury.
Wszystko wokół jest zielone i świeże. Możesz nawet poczuć, jak przyjemne i wilgotne jest powietrze po letnim prysznicu. Kolorystyka znajdzie się także w eseju na temat obrazu „Po deszczu”.
Jest bardzo bogate i soczyste. W pewnym momencie widzowi może się wydawać, że przed nim nie jest obraz, ale wysokiej jakości fotografia, wszystko jest tak wiarygodne i wspaniale przedstawione. Ławka i podłoga, jakby lakierowane, błyszczą od wody. Widać, że deszcze minęły całkiem niedawno, a wilgoć nie zdążyła jeszcze odparować. Prawdopodobnie był bardzo silny, gdyż cały taras został zalany wodą.
Tło
Esej-opis obrazu A.M. „Po deszczu” Gierasimowa zacznijmy od analizy odległych obiektów. Pierwszą rzeczą, która rzuca się w oczy jest zielony ogród. Obraz prawdopodobnie przedstawia maj lub czerwiec, gdyż drzewa są w pełnym rozkwicie. Wśród zieleni widać niewielki budynek. Można przypuszczać, że to właśnie tutaj mieszkańcy wsi jedzą śniadanie lub lunch na świeżym powietrzu. A może jest to szopa, w której przechowywane są narzędzia potrzebne do pielęgnacji ogrodu. A może to łaźnia? Nie wiemy tego na pewno. Ale ten obiekt bardzo dobrze wpasowuje się w ogólną atmosferę obrazu.
Trawa jest bardzo jasna, soczysta, miękka, zielona. Miło jest na tym biegać nawet po deszczu.
Na płótnie widoczny jest fragment nieba. Jeszcze jest szaro, ale już zaczyna się rozjaśniać. Wygląda na to, że promienie słońca chcą za wszelką cenę przedrzeć się zza chmur.
Wydawało się, że cała przyroda obudziła się ze snu, obudzona ciepłym prysznicem.
Pierwszoplanowy
Co w pierwszej kolejności powinien zawierać esej opisujący obraz? Gerasimov „Po deszczu” pisał najprawdopodobniej z życia, obiekty na pierwszym planie są tak szczegółowo zarysowane.
Tutaj porozmawiamy o samym tarasie. Ma się wrażenie, że została umyta do czysta. Wszystko błyszczy tak bardzo, że w odbiciu podłogi widać balustrady i nogi stołu. Na ławce widzimy odbicie promieni słonecznych, co tworzy efekt brokatu. Po jej lewej stronie stoi stół z pięknymi rzeźbionymi nogami. Bez wątpienia ten mebel jest wykonany ręcznie, wysokiej jakości. On także jest pokryty blaskiem.
Artystce udało się tak umiejętnie oddać stan natury po deszczu, że widz ma wrażenie, że jest bardzo blisko miejsca wydarzeń i obserwuje, co się dzieje.
W eseju na temat obrazu „Po deszczu” znajduje się informacja, że odcienie kolorów na pierwszym planie są ciemniejsze niż te w tle. Prawdopodobnie Aleksander Michajłowicz umieścił swoje sztalugi na środku werandy, aby w pełni objąć piękny widok. Tym samym na płótnie splatają się elementy natury i życia ludzkiego.
To niesamowite, jak artysta potrafił oddać nie tylko piękno samej chwili, ale także jego nastrój: radosny, zaskoczony.
Centralne obrazy
Najważniejszym obiektem tego obrazu jest stół i to, co się na nim znajduje.
Esej opisujący obraz „Po deszczu” musi koniecznie odzwierciedlać, jak trafnie autorowi udało się oddać moment po klęsce żywiołowej. Widzimy, że szklanka stojąca na stole spadła. Być może niedawno ktoś pił z niego wodę. Ale teraz pod wpływem wiatru i deszczu upadł. Stół zalany jest wodą i nie wiadomo dokładnie, czy wylała się ze szklanki, czy też stało się to z powodu deszczu. Na lewo od szklanki stoi wazon z kwiatami. Czerwone, różowe, białe, wyróżniają się jak jasny punkt na zdjęciu. Prawdopodobnie deszcz był tak silny, że płatki kielicha spadły na stół.
Oczywiście po takiej burzy nie można siedzieć na mokrej ławce ani przy tak mokrym stole. Niemniej jednak nie ma nieprzyjemnego uczucia wilgoci. Powietrze jest nasycone przyjemną i świeżą wilgocią. Chcę tylko wziąć głęboki oddech, aby poczuć ten sam aromat, który czuł w tej chwili sam Gerasimov. Obraz „Po deszczu”, o którym trzeba napisać esej, oddaje lekki i wspaniały stan natury.
Konkluzja
Ten obraz z pewnością nie pozostawi nikogo obojętnym. Obecnie znajduje się w Galerii Trietiakowskiej, więc każdy może zobaczyć jego oryginał.
Wydaje się, że artysta, widząc tak niesamowity obraz natury, natychmiast chwycił za sztalugę i malował, aby nie umknąć żadnemu szczegółowi. Sam twórca uznał to dzieło sztuki za jedno ze swoich najlepszych dzieł. I nie można się z tym kłócić.
Po dokładnym przestudiowaniu tego krajobrazu z łatwością poradzisz sobie z zadaniem i napiszesz esej na temat obrazu „Po deszczu”, ponieważ robi on niezatarte wrażenie na każdym widzu.
U początków nowej, radzieckiej sztuki malarskiej stał artysta Aleksander Michajłowicz Gierasimow. Namalował wiele oficjalnych, „uroczystych” i nieformalnych, „codziennych” portretów przywódców najwyższych urzędników państwowych, w tym Lenina i Stalina, przedstawicieli inteligencji bolszewickiej i komunistycznej. Uwiecznił także najważniejsze wydarzenia z życia kraju – otwarcie stacji metra, okrągłą rocznicę obchodów Rewolucji Październikowej. Wielokrotny zdobywca Nagrody Stalina, nagrodzony medalami i odznaczeniami, w tym Orderem Lenina, Zasłużonego Artysty, Pierwszego Prezesa Akademii Sztuk Pięknych, Aleksandra Michajłowicza, jednocześnie nie uważał tych dzieł za główne w swojej twórczości . Jego najdroższym dziełem było małe płótno, bardzo proste w fabule, które jednak odzwierciedlało prawdziwą duszę wielkiego Artysty, Mistrza.
„Mokry taras”
To obraz Gerasimowa „Po deszczu”, którego drugi tytuł to „Mokry taras”. Jest on znany każdemu dziecku w wieku szkolnym od pokoleń i jest włączany do szkolnego programu nauczania jako narzędzie dydaktyczne do nauki pisania esejów. Reprodukcje płótna umieszczane są w podręcznikach do języka rosyjskiego dla klas 6-7 (różne wydania). Sam obraz Gierasimowa „Po deszczu” znajduje się w jednej z sal wystawowych Galerii Trietiakowskiej. Jest namalowany techniką olejną na płótnie, wielkość dzieła jest niewielka – 78 na 85 cm. Widzowie niezmiennie tłoczą się przed płótnem, uważnie przyglądają się detalom, studiują, zachwycają się i zagłębiają w siebie.
Najlepsza twórczość
W malarstwie sowieckim, zwłaszcza w pierwszej połowie XX wieku, istnieje bardzo niewiele dzieł tego samego typu, co obraz Gierasimowa „Po deszczu”. Subtelny liryzm, zadziwiająco trafne oddanie poetycko czystej, świeżej atmosfery letniej przyrody, obmytej deszczem, bogactwa kolorów, szczególnej energii – to wszystko sprawia, że twórczość artysty jest zupełnie wyjątkowa. Nic dziwnego, że mistrz uważał ją i tylko ją za swoje najlepsze dzieło. Czas potwierdził ustalenie priorytetów. Oczywiście genialny talent autora widać wyraźnie w innych jego dziełach. Jednak to obraz Gierasimowa „Po deszczu” przetrwał burze i spory ideologiczne i okazał się ponadczasowy, poza upolitycznieniem sztuki, udowadniając swoje prawdziwe walory estetyczne.
Tworzenie arcydzieła
Cofnijmy się do roku 1935. Co dzieje się w tym czasie w ZSRR? Po pierwsze, VII Zjazd Rad, znaczący dla ważnych decyzji rządowych. Kongres Szoku Robotników i Kolektywów, na którym pracujące chłopstwo składa rządowi raport o swojej lojalności wobec obranego kursu. Rozpoczyna się ruch tkaczy wielokrosnowych. Rusza pierwsza linia moskiewskiego metra. Będąc w centrum wydarzeń, Gerasimov reaguje na nie jasną, oryginalną kreatywnością. Już w 1935 roku znalazł się w czołówce najlepszych mistrzów malarstwa socjalistycznego. Jednak artysta coraz wyraźniej odczuwa pewne duchowe załamanie, zmęczenie i chęć porzucenia wszystkiego i udania się do ojczyzny, do odległego prowincjonalnego miasteczka Kozlov, w rejonie Tambowa, aby odpocząć.
Powstał tam obraz Gierasimowa „Po deszczu”. Historia powstania arcydzieła dotarła do nas we wspomnieniach jego siostry. Artystę zachwycił ogród całkowicie odmieniony po ulewnej ulewie, mokry taras mieniący się jak lustro, niezwykła świeżość i zapach powietrza, najbardziej niezwykła atmosfera panująca w przyrodzie. W gorączkowej niecierpliwości, Aleksander Michajłowicz jednym tchem, w ciągu zaledwie 3 godzin, namalował płótno, które znalazło się w złotym funduszu rosyjskiego i radzieckiego malarstwa pejzażowego, biorąc paletę.
Rozpoczęcie analizy pracy (element lekcji)
Jak już wspomniano, na zajęciach szkolnych omawiany jest obraz Gerasimowa „Po deszczu”. Oparty na nim esej pomaga rozwijać umiejętność spójnej wypowiedzi pisanej, zdolności twórcze uczniów, przyczynia się do kształtowania gustu estetycznego i subtelnego postrzegania natury. Przyjrzyjmy się także bliżej temu wspaniałemu obrazowi. Wiemy już, w którym roku namalowano obraz Gierasimowa „Po deszczu” - w 1935 r., latem. Na pierwszym planie narożnik drewnianego tarasu. Błyszczy olśniewająco, jakby starannie wypolerowany i polakierowany. Właśnie skończył się najcięższy letni deszcz. Przyroda nie zdążyła się jeszcze opamiętać, cała jest zaniepokojona i zaniedbana, a ostatnie krople wciąż z donośnym łomotem spadają na drewniane deski podłogowe. Ciemnobrązowe, ze stojącymi kałużami, jak lustro odbijają każdy obiekt. Zachodzące słońce pozostawia na podłodze swoje ciepłe, złote refleksy.
Pierwszoplanowy
Co jest niezwykłego w obrazie Gerasimowa „Po deszczu”? Trudno opisać płótno fragmentami i fragmentami. Całość robi niesamowite wrażenie na widzu. Każdy szczegół dzieła Gierasimowa jest znaczący i harmonijny. Oto poręcze i ławka. Bliżej wnętrza werandy są ciemniejsze, gdyż ta część tarasu jest mniej oświetlona. Ale tam, gdzie słońce wciąż rzadko dociera, pojawia się coraz więcej złotych refleksów, a kolor samego drzewa jest ciepły, żółto-brązowy.
Na lewo od widza na tarasie znajduje się stół na wdzięcznie rzeźbionych nogach. Figurowany blat, sam w sobie ciemny, wydaje się całkowicie czarny, ponieważ drewno jest mokre. Jak wszystko wokół, błyszczy jak lustro, odbijając przewróconą szklankę, dzbanek z bukietem i coraz jaśniejsze niebo po burzy. Po co artyście potrzebny był ten mebel? Organicznie wpasowuje się w otoczenie, bez niego taras byłby pusty, sprawiając wrażenie niezamieszkanego i niewygodnego. Stół wnosi do obrazu nutę przyjaznej rodziny, gościnnych podwieczorków i radosnej, serdecznej atmosfery. Szklana szklanka, przewrócona przez wicher i cudem nie spadająca, mówi o tym, jak silny był wiatr i deszcz. Rozczochrane kwiaty w bukiecie i porozrzucane płatki wskazują na to samo. Białe, czerwone i różowe róże wyglądają szczególnie wzruszająco i bezbronnie. Ale możemy sobie wyobrazić, jak słodko i delikatnie pachną teraz, obmyte deszczem. Ten dzbanek i znajdujące się w nim róże wyglądają niesamowicie poetycko. 
Tło obrazu
A za tarasem ogród jest hałaśliwy i dziki. Krople deszczu spływają z mokrych liści dużymi koralikami. Jest czysto, ciemnozielona, jasna, świeża, taka, jaka pojawia się tylko po orzeźwiającym prysznicu. Patrząc na zdjęcie zaczyna się bardzo wyraźnie czuć upojny zapach mokrej zieleni i nagrzanej słońcem ziemi, kwiatów z ogrodu i czegoś jeszcze bardzo bliskiego, kochanego, za co kochamy przyrodę. Za drzewami widać dach stodoły, w szczelinach gałęzi - bielące niebo, jaśniejące po burzy. Podziwiając wspaniałe dzieło Gierasimowa, czujemy lekkość, oświecenie i radość istnienia. I uczymy się zwracać uwagę na przyrodę, kochać ją, zauważać jej niesamowite piękno.
Aleksander Michajłowicz Gierasimow
Po deszczu (Mokry taras)
Płótno, olej. 78 x 85
Państwowa Galeria Trietiakowska,
Moskwa.
Do 1935 roku, po namalowaniu wielu portretów W.I. Lenina, I.W. Stalina i innych przywódców radzieckich, A.M. Gierasimow stał się jednym z największych mistrzów socrealizmu. Zmęczony walką o oficjalne uznanie i sukces udał się na spoczynek do swojego rodzinnego i ukochanego miasta Kozlov. To tu powstał „Mokry Taras”.
Siostra artysty przypomniała sobie, jak malowano obraz. Jej brat był dosłownie zszokowany wyglądem ich ogrodu po jednym niezwykle ulewnym deszczu. „W naturze unosił się zapach świeżości. Woda całą warstwą leżała na listowiu, na podłodze altanki, na ławce i skrzyła się, tworząc niezwykły malowniczy akord. A dalej, za drzewami, niebo się przejaśniło i zrobiło się białe.
Mitya, pospiesz się i zdobądź paletę! - krzyknął Aleksander do swojego asystenta Dmitrija Rodionowicza Panina. Obraz, który mój brat nazwał „Mokrym tarasem”, pojawił się błyskawicznie – powstał w ciągu trzech godzin. Nasza skromna altana ogrodowa z narożnikiem ogrodu zyskała poetycki wyraz pod pędzlem mojego brata.”
Jednocześnie obraz, który powstał spontanicznie, nie został namalowany przez przypadek. Malowniczy motyw natury odświeżonej deszczem przyciągał artystę już podczas lat studiów w Szkole Malarstwa. Dobrze radził sobie z mokrymi przedmiotami, dachami, drogami, trawą. Aleksander Gierasimow, być może sam nie zdając sobie z tego sprawy, przez wiele lat pracował nad tym obrazem i w głębi duszy chciał na własne oczy zobaczyć to, co teraz widzimy na płótnie. W przeciwnym razie po prostu nie mógłby zwrócić uwagi na zalany deszczem taras.
W filmie nie ma napięcia, przepisanych fragmentów czy wymyślonej fabuły. Napisano to naprawdę jednym tchem, świeżym jak oddech zielonych liści obmytych deszczem. Obraz urzeka spontanicznością, widoczna jest w nim lekkość uczuć artysty.
O artystycznym efekcie obrazu w dużej mierze zadecydowała wysoka technika malarska oparta na refleksie. „Bujne refleksy zieleni ogrodowej padały na taras, różowawe i niebieskie refleksy padały na mokrą powierzchnię stołu. Cienie są kolorowe, wręcz wielokolorowe. Odbicia na zawilgoconych deskach odlane są w kolorze srebrnym. Artysta zastosował glazurę, nakładając na wyschniętą warstwę nowych warstw farby – półprzezroczystej i przezroczystej, przypominającej werniks. Wręcz przeciwnie, niektóre detale, takie jak kwiaty ogrodowe, są pomalowane impasto, podkreślone teksturowanymi pociągnięciami. Dużą, wzniosłą nutę wnosi do obrazu oświetlenie od tyłu, technika oświetlania od tyłu, bezpośrednio, wierzchołki drzew przypominają nieco migoczące witraże” (Kuptsov I. A. Gerasimov. After the Rain // Young Artist. 1988. nr 3. s. 17. ).
W malarstwie rosyjskim okresu sowieckiego niewiele jest dzieł, w których stan natury byłby tak wyraziście oddany. Uważam, że jest to najlepszy obraz A. M. Gerasimowa. Artysta żył długo, namalował wiele płócien o różnej tematyce, za co otrzymał wiele nagród i wyróżnień, jednak u kresu swojej podróży, wspominając swoją podróż, uznał to właśnie dzieło za najbardziej znaczące.
Na obrazie A.M. „Po deszczu” Gierasimowa przedstawia taras w letni dzień. Niedawno spadł deszcz i być może burza. Wszystko dookoła pokryte jest mokrym brokatem.
Pierwszy plan obrazu zajmuje mokry taras, na którym wygodnie ustawiony jest mały drewniany stolik na pięknych rzeźbionych nogach. Na stole stoi duży wazon z letnim bukietem kwiatów. Najprawdopodobniej zostały zerwane z ogrodu, który widzimy w tle. Autorka przedstawiła kwiaty tak umiejętnie, że widz może zobaczyć, jak kwiaty opadły i zmoczyły się pod wpływem ciężkich kropel deszczu. Gerasimov, przedstawiając kwiaty, używał odcieni i tonów białych, różowawych, niebieskich i perłowych. Obok wazonu leży przewrócone szkło. Być może szyba spadła pod wpływem silnego wiatru, a może przewrócił ją deszcz – możemy się tylko domyślać. Stół jest bardzo mokry i błyszczący, jak wszystko wokół niego. Poręcze odbijają się w mokrej podłodze.
W tle widać ogród. Obok werandy rośnie krzak, jest tak mokry, że jego gęste listowie sięga już do ziemi. W oddali widzimy niewielki budynek. Myślę, że to łaźnia lub mała szopa, w której przechowywane są niezbędne narzędzia ogrodowe - łopaty, grabie, wiadra. W tle dużo jasnej zieleni, odświeżonej deszczem. Cały ogród zdaje się oddychać po deszczu. W lewym górnym rogu widać kawałek nieba. Nadal jest dość szaro i ponuro. Taki talent do przedstawiania natury odświeżonej deszczem można znaleźć tylko u prawdziwego artysty oddanego swojemu rzemiosłu.
Duże wrażenie zrobił na mnie obraz A.M. Gerasimowa „Po deszczu”. Kiedy na nią patrzysz, masz wrażenie, że czujesz świeży zapach, który pojawia się po burzy unoszącej się w klasie, i chcesz głęboko wdychać tę świeżość. Chciałam tam choć na chwilę pobyć i nacieszyć się pięknem i świeżością letniego ogrodu, obmywanego ciepłym letnim deszczem.
Wraz z artykułem „Esej o obrazie Gierasimowa „Po deszczu” (Mokry taras), 6. klasa” czytamy:
Przygotowanie do eseju na podstawie obrazu A.M. Gerasimova „Po deszczu” Prezentację przeprowadziła nauczycielka języka i literatury rosyjskiej z Gimnazjum nr 17 a. MBOU. Psebe Paszczenko S.N.
Cele: zapoznanie studentów z dziełem malarstwa rosyjskiego początku XX wieku; zebrać materiały niezbędne do napisania eseju; przyczyniają się do wzbogacania mowy uczniów, poszerzania ich horyzontów poprzez zapoznawanie się z dziełami sztuki
Przyjrzyjmy się gatunkom malarstwa Portret Martwa natura pejzaż Rodzaje tekstów Narracja Opis Rozumowanie
Aleksander Michajłowicz Gierasimow
Portret rodzinny A.M. Gierasimow urodził się w rodzinie kupieckiej w Kozłowie (obecnie Miczurinsk), studiował w Moskiewskiej Szkole Malarstwa, Rzeźby i Architektury. Portrecista, pejzażysta, mistrz malarstwa tematycznego. Artysta Ludowy ZSRR, członek zwyczajny Akademii Sztuk Pięknych ZSRR, doktor historii sztuki.
Do 1935 r., po namalowaniu wielu portretów W.I. Lenina, I.W. Stalina i innych przywódców radzieckich, A.M. Gierasimow, zmęczony walką o oficjalne uznanie i sukces, udał się na spoczynek do swojego rodzinnego i ukochanego miasta Kozłów. To tu powstał „Mokry Taras”.
Historia powstania obrazu „Po deszczu” Szkic zrobiłem w dwie godziny. Stało się to tak: malowałem na tarasie zbiorowy portret mojej rodziny. Słońce mocno grzało, rzucając jasne plamy na zieleń. I nagle nadciągnęły chmury. Porywisty wiatr, odrywając płatki róż i rozrzucając je na stole, przewrócił szklankę z wodą. Lał deszcz i moja rodzina zniknęła w domu. I ogarnęła mnie nieoczekiwana radość. Od świeżej zieleni i iskrzących strumieni wody, które zalały stół bukietem róż, ławkę i deski podłogowe. Na szczęście miałem pod ręką nosze z płótnem i gorączkowo zabrałem się za malowanie. Nie trzeba było niczego przestawiać ani dodawać – wszystko, co było przed moimi oczami, było takie piękne.
Rozmowa o obrazie Co jest przedstawione na obrazie? Do jakiego gatunku zaliczyłbyś obraz A.M. Gerasimowa? Po jakich szczegółach obrazu wnioskujemy, że właśnie spadł deszcz? Czy artyście udało się oddać uczucie świeżości po deszczu? Obraz ma dwa tytuły. Czemu myślisz? Który tytuł lepiej oddaje intencję autora? Do jakiego typu tekstu zostanie zaklasyfikowany Twój esej? A. M. Gerasimova „Po deszczu (mokry taras)”
Opisz, co widzisz. Okrągły stół, bukiet kwiatów w dzbanku, rzeźbione nogi stołu, przewrócone szkło, połysk mokrych powierzchni, cienie przedmiotów.
Praca ze słownictwem. Letni deszcz; wszystko jest wypełnione wilgocią; wszystko lśni; świeże, spłukane deszczem liście; na pierwszym planie i w tle; Róże płoną w szklanej karafce; wilgotny połysk, przyćmione światło słoneczne; są też wersety z wiersza A.Yashina; przewrócone szkło; przez gęste zielone liście widać dach nieba; Czuję świeżość powietrza i ciszę; te rra asa, per rila.
A. Yashin Po deszczu Deszcz przeszedł wzdłuż ścieżki w ogrodzie. Krople wiszą na gałęziach jak kolczyki. Jeśli dotkniesz brzozy, ożywi się i zacznie się śmiać. Będzie się śmiał, aż wybuchnie płaczem. Deszcz szumiał po szerokiej łące. Nawet kwiaty dziwiły się sobie: W miseczkach liści, na każdym źdźble trawy Było trochę światła, kawałek srebra.
Składnia. Interpunkcja. Zapisz zdania, umieść znaki interpunkcyjne: Pamiętam wersy z wiersza A.Ya. Yashin Po deszczu Krople na gałęziach wiszą jak kolczyki W miseczkach liści na każdym źdźble trawy mieni się srebrem. Na pierwszym planie błyszczy wszystko: balustrada, ławka, podłoga na tarasie i blat stołu. W szklanej karafce płoną róże, a na nich wiszą także krople deszczu. Wszędzie panuje wilgotny blask i przyćmione słońce, wyraźnie można poczuć świeżość powietrza i ciszę chwili, która nadchodzi zaraz po deszczu.
Sprawdź się. Pamiętam wersety z wiersza A.Yashina „Po deszczu”: „Krople wiszą na gałęziach jak kolczyki”, „W miseczkach liści, na każdym źdźble trawy jest trochę światła, kawałek. ze srebra.” Na pierwszym planie błyszczy wszystko: balustrada, ławka, podłoga na tarasie i blat stołu. W szklanej karafce płoną róże, a na nich wiszą także krople deszczu. Wszędzie panuje wilgotny blask i przyćmione słońce, wyraźnie można poczuć świeżość powietrza i ciszę tej chwili, która następuje zaraz po deszczu.
Fragment opowiadania L.N. Tołstoja „Adolescencja” „Ale deszcz staje się delikatniejszy; chmura zaczyna dzielić się na faliste chmury, jaśnieje w miejscu, w którym powinno znajdować się słońce, a przez szarawo-białe krawędzie chmury ledwo widać kawałek czystego lazuru. Minutę później nieśmiały promień słońca prześwieca już w kałużach drogi. Czuję niewypowiedzianie satysfakcjonujące uczucie nadziei w życiu. Moja dusza uśmiecha się jak odświeżona, wesoła natura. Wychylam się z szezlonga i łapczywie piję pachnące powietrze. Wszystko jest mokre i błyszczy w słońcu, jakby pokryte lakierem. Nie mogę siedzieć w szezlongu, biegnę do krzaków, wyrywam mokre gałęzie kwitnącej czeremchy, biję się nimi po twarzy i delektuję się ich cudownym zapachem.
Wybierzmy synonimy, aby uniknąć powtórzeń. Malarstwo - płótno, pejzaż Artysta - malarz, pejzażysta Drew - przedstawił, pokazał
Kolor i nastrój Kolor w obrazie ma ogromne znaczenie. Artysta za pomocą koloru tworzy obraz, przekazuje swój stosunek do bohatera, wywołuje określony nastrój. Widzimy miękkie, spokojne kolory: jasnozielony i ciemnozielony, różowo-żółty, bordowy. Te połączenia tworzą letni nastrój. Srebrny odcień wszystkich przedmiotów daje uczucie chłodu. Artysta bardzo kocha swój ogród i rodzimą przyrodę. Lubi przedstawiać zmiany w przyrodzie.
Przybliżony plan 1. Przed nami obraz A. M. Gerasimowa „Po deszczu”. 2. Mokry taras. 3. Ogród po deszczu. 4. Kolor obrazu. 5. Nastrój, jaki tworzy obraz.
„Po deszczu” to jeden z najlepszych pejzaży artysty Aleksandra Michajłowicza Gierasimowa. Podobnie jak inne, ten obraz wyróżnia się prostotą, przejrzystością i świątobliwością. Właśnie minął ulewny letni deszcz. Na wszystkim zostawił swoje ślady. Krzewy i drzewa były przesiąknięte wilgocią. Świeże, obmyte deszczem liście błyszczą na mokrych gałęziach. „Krople wiszą na gałęziach jak kolczyki” – napisał poeta A. Yashin. Pamiętam też wersety z jego wiersza „Po deszczu”: „W kielichach liści, na każdym źdźble trawy jest odrobina światła, kawałek srebra”. Wszystko się błyszczy: dach stodoły w oddali, w tle i to, co na pierwszym planie: balustrada, ławka, podłoga na tarasie, blat stołu. Wszystko przypomina szalejące żywioły. Na wszystkich tych elementach jest jeszcze dużo wody. W szklanej karafce płoną róże, a na nich wiszą także krople deszczu. A obok leży przewrócone szkło: widać, że deszcz był mocny. Wszędzie panuje wilgotny blask, słabe światło słoneczne przebija się przez rozstępujące się chmury i wyraźnie można poczuć świeżość powietrza i ciszę chwili, która nadeszła zaraz po deszczu.
Zadanie domowe Napisz wersję roboczą eseju
DZIĘKUJEMY ZA TWOJĄ PRACĘ
Literatura: język rosyjski. 6 klasa. Podręcznik Do edukacji ogólnej instytucje. O 2:00 /(M.T. Baranov, T.A. Ladyzhenskaya, L.T. Trostentsova i inni; redaktor naukowy. N.M. Shansky) - M.: Edukacja, 20013. Khodyakova L.A. Wykorzystanie malarstwa w nauczaniu języka rosyjskiego. - M.: Oświecenie. 1983 Zasoby internetowe: Rosyjski portal edukacji ogólnej. Kolekcja: MHC. Gerasimov A.M. - http://artclassic.edu.ru/catalog.asp?ob_no=%2016527 szablon - http://whynotra.moy.su/_nw/14/15329.jpg Obrazy A.M. Gerasimova: http://www .amgerasimov .michmuzei.ru/paints/ger00avtoportret.jpg http://artclassic.edu.ru/attach.asp?a_no=6487 http://artclassic.edu.ru/attach.asp?a_no=6457 http://www. amgerasimov.michmuzei.ru/paints/ger04tropinka.jpg http://www.tstu.ru/win/kultur/kul_img/mus_img/ger_img/terrasa.jpg Muzeum Domowe - http://www.tstu.ru/win/kultur /kul_img/mus_img/ger_img/terr.jpg Po deszczu - http://www.e1.ru/fun/photo/view_pic.php/p//view.pic
Zapowiedź:
Podsumowanie lekcji języka rosyjskiego w klasie 6.
Nauczyciel – Swietłana Nikołajewna Paszczenko, Gimnazjum MBOU nr 17 a. Psebe
Temat : „Przygotowanie do eseju na podstawie obrazu A. M. Gierasimowa „Po deszczu (mokry taras)”.
Cele
edukacyjny: zapoznaj się z krótką biografią artysty, naucz się „czytać” obraz, zbierz materiały do pracy nad esejem;
rozwijający się : rozwijać spójną mowę ustną i pisemną, kreatywność i sferę emocjonalną, zainteresowanie malarstwem, poszerzać słownictwo, rozwijać umiejętność pracy zespołowej w grupie;
edukacyjny : pielęgnować poczucie miłości do przyrody, ojczyzny.
Typ lekcji : lekcja rozwoju mowy
Technologia : lekcja-warsztat
Formy organizacji aktywności poznawczej:indywidualny, frontalny, grupowy (chłopaki pracują w grupie)
Sprzęt : prezentacja; reprodukcja obrazu „Po deszczu”, portret artysty, sztaluga, pędzle, farby, nagranie audio „Burza z piorunami. Spokój. Radosny śpiew ptaków”, ulotka – fragment opowiadania L. N. Tołstoja „Dorastanie”, podręcznik, słowniki objaśniające i ortograficzne.
Podczas zajęć.
1. Mowa wprowadzająca nauczyciela.
Cześć chłopaki. Jesteś w pracowni artysty. Co tu widzisz? (Sztaluga, farby, szkice, płótna...) Z ich pomocą artysta tworzy obraz, prawdziwy cud, który żyje i zachwyca nas przez wieki. Dziś i Ty i ja spróbujemy się wcielić w rolę artystów, ale nie zwykłych, ale artystów, których instrumentem jest słowo.
2. Odwołaj się do pamięci emocjonalnej i wizualnej dzieci. Wprowadzenie.
Proszę zamknij oczy. Posłuchaj nagrań.
(Włączone jest nagranie „Burza z piorunami. Spokój. Radosny śpiew ptaków”).
Jakie zdjęcie zaprezentowałeś? Powiedz mi.
Czy lubisz letni deszcz? Wyobraź sobie, że wyszedłeś na zewnątrz po burzy. Co widziałeś? Co czułeś? (Wymień wrażenia.) Więc dzisiaj ty i ja przygotujemy esej na podstawie obrazu A. M. Gerasimowa „Po deszczu (mokry taras)” (slajd 1) i porozmawiamy o tym, co artysta A. M. Gerasimov widział po deszczu, kiedy wyszedłem na mój taras.
Powtórzmy. Jakie znasz gatunki malarstwa? Jakie rodzaje tekstu? (slajd 3)
Czy chcesz dowiedzieć się więcej o artyście i o tym, jak powstał ten obraz?
3. Opowieść o artyście i jego malarstwie. (slajdy 4-7)
JESTEM. Gierasimow urodził się w rodzinie kupieckiej w Kozłowie (obecnie Miczurinsk), studiował w Moskiewskiej Szkole Malarstwa, Rzeźby i Architektury. Portrecista, pejzażysta, mistrz malarstwa tematycznego. Artysta Ludowy ZSRR, członek zwyczajny Akademii Sztuk Pięknych ZSRR, doktor historii sztuki.
Artysta A. M. Gierasimow przez długi czas mieszkał w Moskwie i był malarzem kremlowskim: malował obrazy przywódców Stalina, Lenina i innych przywódców kraju. Ale wkrótce przenosi się do swojego rodzinnego miasta Kozlov (obecnie miasto Michurinsk, obwód tambowski). Bardzo kochał swój dom i ogród. Szczególnie lubił obserwować przyrodę podczas deszczu lub po nim. Jego siostra przypomniała sobie, że kiedyś był zszokowany widokiem ich ogrodu po ulewnej letniej ulewie. Artysta krzyknął do swojego asystenta, aby szybko podał mu pędzel i paletę. Tak więc w trzy godziny powstał obraz „Po deszczu”, który Gierasimow uznał za jeden ze swoich najlepszych obrazów.
Jakie ciekawe rzeczy usłyszałeś o artyście i jego malarstwie? (Obraz „Po deszczu” powstał w trzy godziny!)
4. Formułowanie tematu i celów lekcji.
Artysta pracuje farbami, a my w naszej pracowni będziemy pracować słowem. Powiedz mi, co możesz wymyślić ze słów? Prawidłowy. Zwroty, zdania, tekst. Jaki tekst można napisać o obrazie? (Historia, esej.) Sformułuj temat lekcji. („Przygotowanie do eseju na podstawie obrazu A. M. Gierasimowa „Po deszczu”).
Jak myślisz, co oznacza napisanie eseju na podstawie obrazu?
Zrozum intencje artysty. Prześledź, jak artysta zrealizował swój plan na obrazie (kompozycja, kolorystyka). Przekaż swój stosunek do tego, co jest przedstawione na płótnie, swoje myśli, uczucia.
Jak przygotować się do eseju?
Aby powstał dobry tekst, musisz zebrać niezbędne słowa, frazy, zdania; zrób plan eseju. Wtedy będzie nam łatwiej to napisać.
Więc powiedziałeś cele naszej lekcji. Powiedz mi, dlaczego siedzieliśmy w grupach?
Będziemy razem pracować, słuchać się i pomagać sobie nawzajem.
Prawidłowy. Ale nie spiesz się, żeby wziąć cudzą, może Twoja opcja też będzie dobra, bo motto naszych warsztatów brzmi: „Wszyscy jesteście zdolni!”
5. Praca leksykalna. Dekonstrukcja.
Podkreśl słowa kluczowe w tytule obrazu. Zapisz je w kolumnie. Deszcz, taras, mokro. Wyjaśnij słowo „taras”. Znaczenie tego słowa możesz sprawdzić w słowniku objaśniającym. (Lato otwarte (bez ścian) przedłużenie domu lub budynku.) Zwróć uwagę na pisownię tego słowa.
Czy w naszej okolicy można zobaczyć tarasy?
Tarasy buduje się w środkowej Rosji, na południu, ale tu, na północy, obok domów znajdują się werandy.
Znajdź synonimy słów „deszcz”, „mokro”. (Czytanie na głos synonimów.) Dlaczego musisz je wybierać? Aby uniknąć powtórzeń. Wybierz przymiotniki dla rzeczowników „taras”, „deszcz”. Przymiotniki wzbogacają treść zdania, z którego będziemy komponować tekst.
6. Ponowne zbadanie obrazu. Dekonstrukcja i socjalizacja (slajd 8)
Co pokazano na obrazku?
Do jakiego gatunku zaliczyłbyś obraz A.M. Gerasimowa?
Po jakich szczegółach obrazu wnioskujemy, że właśnie spadł deszcz?
Czy artyście udało się oddać uczucie świeżości po deszczu?
Obraz ma dwa tytuły. Czemu myślisz? Który tytuł lepiej oddaje intencję autora?
Do jakiego typu tekstu zostanie zaklasyfikowany Twój esej?
Opisz, co widzisz (slajd 9)Okrągły stół, bukiet kwiatów w dzbanku, rzeźbione nogi stołu, przewrócone szkło, połysk mokrych powierzchni, cienie przedmiotów.
7. Poćwiczmy słownictwo (slajd 10): Pisanie w zeszytach
Lato deszcz; wszystko jest pijane o wilgoć; wszystko lśni; świeży, umyty deszcz liści; z przodu w tle; płomienie płoną w szkle delikatne róże; mokry połysk, nie ja jasne światło słoneczne; vs o m i znajduję wersety z wiersza o twórczość A.Ya. def o rzuconym szkle; przez gęste zielone liście widać dach nieba; Czuję się świeżo jest powietrze i cisza i dalej; te rra asa, per rila.
8. Odwołanie się do dodatkowych źródeł. Przerwa. (slajd 11)
O tym, co dzieje się w przyrodzie po deszczu, piszą zarówno poeci, jak i pisarze – mistrzowie słowa. Posłuchaj jednego wiersza (czytanego na pamięć przez przeszkolonego ucznia). Co łączy wiersz i obraz? To wiersz poety A. Yashina „Po deszczu”. To jest w twoim podręczniku. Jakie niezwykłe słowa znalazł poeta, aby wyraźniej pokazać zmiany w przyrodzie? Porównaj ze swoim tekstem, aby sprawdzić, czy nie występują w nim jakieś nietypowe słowa. W grupie sprawdźcie, które słowa z wiersza będą pasować do naszego obrazka. Wypisz je. Zastanów się, czy są tu środki artystyczne. („Krople wiszą na gałęziach jak kolczyki” – porównanie; „W miseczkach liści, na każdym źdźble trawy jest odrobina światła, kawałek srebra” – metafora.) Jaka jest rola tych środków artystycznych? Czy te wersety można wykorzystać w eseju? Jak to zorganizować?
Składnia. Interpunkcja. Ułóżmy zdania i zapiszmy je w zeszycie, sprawdźmy co napisaliśmy. (slajdy 12-13)
- Pamiętam wersety z wiersza A.Ya Yashina „Po deszczu”: „Krople wiszą na gałęziach jak kolczyki”, „W miseczkach liści na każdym źdźble trawy jest światło, kawałek srebra. ”
- Na pierwszym planie błyszczy wszystko: balustrada, ławka, podłoga na tarasie i blat stołu.
- W szklanej karafce płoną róże, a na nich wiszą także krople deszczu.
- Wszędzie panuje wilgotny blask i przyćmione słońce, wyraźnie można poczuć świeżość powietrza i ciszę tej chwili, która następuje zaraz po deszczu.
Oto fragment opowiadania L.N. Tołstoja „Adolescencja”. Przeczytaj to ekspresyjnie (slajd 14):
„Ale deszcz staje się płytszy; chmura zaczyna dzielić się na faliste chmury, jaśnieje w miejscu, w którym powinno znajdować się słońce, a przez szarawo-białe krawędzie chmury ledwo widać kawałek czystego lazuru. Minutę później nieśmiały promień słońca prześwieca już w kałużach drogi. Czuję niewypowiedzianie satysfakcjonujące uczucie nadziei w życiu. Moja dusza uśmiecha się jak odświeżona, wesoła natura. Wychylam się z szezlonga i łapczywie piję pachnące powietrze. Wszystko jest mokre i błyszczy w słońcu, jakby pokryte lakierem. Nie mogę siedzieć w szezlongu, biegnę do krzaków, wyrywam mokre gałęzie kwitnącej czeremchy, biję się nimi po twarzy i delektuję się ich cudownym zapachem.
Jaki nastrój wywołuje wiosenny deszcz u bohatera Tołstoja?
Czy Twoje uczucia, których doświadczasz patrząc na obraz, są podobne do uczuć bohatera?
Znajdź kombinacje, które można wykorzystać w swoim eseju.
Zwróć uwagę na to, jakie niesamowite słowa znajdują mistrzowie słów, aby pokazać obraz bardziej wyraziście i dokładniej wyrazić uczucia bohaterów. Nauczmy się tej umiejętności.
Wybierzmy synonimy, aby uniknąć powtórzeń (slajd 15)
- Malarstwo - płótno, pejzaż
- Artysta - malarz, pejzażysta
- Rysował - przedstawione, pokazane
9. Omówienie sposobów analizy obrazu.
Co jako pierwsze rzuciło Ci się w oczy, gdy spojrzałeś na obraz? (Taras.) Jak więc najlepiej opisać ten obraz? (Najpierw pierwszy plan, potem tło.)
O czym jeszcze mówimy, gdy opisujemy malarstwo artysty? (O kolorach, których użył artysta)
Po co powstają obrazy? (Artysta chce swoim malarstwem powiedzieć, jak piękna jest nasza kraina. My, widzowie, cieszymy się z powstałych obrazów i jesteśmy przepojeni dobrym nastrojem.)
Prawidłowy. Oznacza to, że w eseju musisz także wyrazić swój nastrój.
10. Omów kolorystykę obrazu. (slajd 16)
Jakich kolorów użył artysta? Zapisz to w swoim notatniku. Zabieraj głos w grupie i mów to głośno.
Dlaczego artysta użył tych konkretnych kolorów?
Kolor w obrazie ma ogromne znaczenie. Artysta za pomocą koloru tworzy obraz, przekazuje swój stosunek do bohatera, wywołuje określony nastrój. Widzimy miękkie, spokojne kolory: jasnozielony i ciemnozielony, różowo-żółty, bordowy. Te połączenia tworzą letni nastrój. Srebrny odcień wszystkich przedmiotów daje uczucie chłodu.
Co możesz powiedzieć o artyście - autorze obrazu? (Bardzo kocha swój ogród i rodzimą przyrodę. Lubi przedstawiać zmiany w przyrodzie.)
11. Omów nastrój publiczności (uczniów).
Przyjrzyj się uważnie zdjęciu jeszcze raz. Czy ją lubisz? Jak? Jaki nastrój tworzy? Jakie są Twoje uczucia? Zapisz 1-2 zdania.
12. Sporządzanie planu. Socjalizacja. (slajd 17)
Jak uporządkowamy zebrany przez Ciebie materiał? Zrób swój plan. Następnie omówcie je w grupie i wybierzcie najlepsze. Przeczytaj je na głos. (Plan może wyglądać mniej więcej tak:
1. Przed nami obraz A. M. Gerasimowa „Po deszczu”.
2. Mokry taras.
3. Ogród po deszczu.
4. Kolor obrazu.
5. Nastrój, jaki tworzy obraz.
13. Kompilacja tekstu. Rekonstrukcja.
Powiedz mi, czy możemy teraz napisać tekst? Skomponuj tekst w oparciu o dostępny materiał. Następnie przeczytaj to grupie. Omówić. Zdecyduj, czyje teksty są lepsze. Chętnie ich wysłuchamy. Powodzenia! Pamiętajcie: wszyscy jesteście zdolni!
14. Słuchanie najlepszych tekstów, występy grupowe. Ocena innych grup. Reklama. (slajd 18)
Co Ci się podobało w eseju? Szczęśliwe chwile?
Co trzeba dodać?
15. Praca domowa. (slajd 19)
Uzupełnij tekst notatkami z notatnika, środkami graficznymi, indywidualnymi wrażeniami i napisz projekt eseju.
16. Refleksja.
Czego się dziś nauczyłeś?
Jakiego odkrycia dokonałeś dzisiaj?
Jaki jest twój nastrój?
Czy podobała Ci się praca w grupie?
Który z Twoich towarzyszy Cię zaskoczył? Jak?
Co nie poszło tak dobrze w pracy grupowej? Czemu myślisz?
Wykaz używanej literatury.
1. Język rosyjski. 6 klasa. Podręcznik Do edukacji ogólnej instytucje. O 2:00 /(M.T. Baranov, T.A. Ladyzhenskaya, L.T. Trostentsova i inni; redaktor naukowy. N.M. Shansky) - M.: Edukacja, 20013.