Iwan Wasiliew to rosyjski tancerz baletowy, gwiazda petersburskiego Teatru Michajłowskiego, występujący wcześniej w Teatrze Bolszoj, gdzie był także premierem. Wasiliew zadebiutował jako choreograf, prezentując publiczności swój autorski spektakl „Balet nr 1”.
Iwan urodził się we wsi Tawrichanka na terytorium Primorskim w rodzinie oficera wojskowego Władimira Wiktorowicza Wasiliewa. Ale wkrótce mój ojciec został przeniesiony do ukraińskiego miasta Dniepropietrowsk, gdzie Wasiliew spędził wczesne lata. Kiedy chłopiec miał 4 lata, wraz z matką i starszym bratem Wiktorem poszedł oglądać dziecięcy zespół folklorystyczny. Początkowo planował tam pojechać tylko jego brat, ale Wania tak bardzo zainteresował się tańcem, że zabrali go także nauczyciele.
Od tego czasu, niezależnie od tego, gdzie studiował Iwan Wasiliew, zawsze był 2-3 lata młodszy od swoich kolegów z klasy. W wieku 7 lat chłopiec po raz pierwszy zobaczył występ baletowy i zakochał się w tej formie sztuki. Z zespołu ludowego Wasiliew przeszedł do szkoły choreograficznej w Dniepropietrowsku, a później studiował taniec klasyczny w Białoruskiej Państwowej Szkole Choreograficznej pod kierunkiem choreografa Aleksandra Kolyadenki. Wasiljew został natychmiast przyjęty na studia jako student trzeciego roku: młody człowiek mógł już swobodnie wykonywać te elementy, których jego rówieśnicy jeszcze nawet nie rozpoczęli.
Podczas studiów Iwan odbył staż w Narodowym Akademickim Teatrze Bolszoj Republiki Białorusi i występował na scenie w przedstawieniach „Don Kichot” i „Korsarz”. A po studiach młody człowiek wyjechał do Moskwy i zdobył prawo do przyłączenia się do trupy najsłynniejszego teatru na terytorium poradzieckim.
Balet
W 2006 roku na scenie Teatru Bolszoj pojawił się młody i utalentowany tancerz. Artysta potrzebował zaledwie czterech lat, aby ominąć tytuł czołowego solisty i zostać premierem zespołu baletowego. Oprócz głównych ról w spektaklach „Spartakus”, „Don Kichot”, „Dziadek do orzechów”, „Pietruszka”, „Giselle” Iwan Wasiliew brał udział w międzynarodowym projekcie „Kings of Dance”.
Zdaniem krytyków taniec Iwana Wasiliewa wyróżnia się ekspresją, impulsywnością i siłą. Skakanie tancerza na duże wysokości i unoszenie się w powietrzu nie przypomina akrobatycznego szkicu, ale manifestacji emocji, radości i podniecenia. Szczególnym upodobaniem publiczności cieszył się spektakl „Romeo i Julia” w inscenizacji kameralnej, w którym Iwan Wasiliew tańczył w rolach głównych. Tancerzom udało się na scenie ożywić tragedię dwojga kochanków. Krytycy zauważyli gotowość Wasiliewa do przeżywania silnych emocji na scenie i wykazania się talentem dramatycznym.
I nagle pod koniec 2011 roku wiadomość spadła jak grom z jasnego nieba: liderzy Teatru Bolszoj Iwan Wasiliew i Natalia Osipowa przeprowadzali się do Petersburga, i to nawet nie do Teatru Maryjskiego, ale do Teatru Michajłowskiego Teatr, który w tamtym czasie znajdował się znacznie niżej w rankingu.
Okazało się, że tancerka potrzebowała nowego, poważnego wyzwania, mocnej motywacji do dalszego rozwoju. Ponadto w nowej grupie tanecznej artystce zaproponowano role o treści dramatycznej i lirycznej, podczas gdy w Bolszoj repertuar Wasiliewa składał się głównie z obrazów heroicznych.
Skupienie się na tym wynikało przede wszystkim z cech fizycznych artysty: przy średnim wzroście Iwan Wasiliew ma rozwinięte mięśnie i szerokie biodra, natomiast w przypadku obrazów lirycznych, zgodnie z ogólnie przyjętymi kanonami, wymagana jest elegancka i wyrafinowana sylwetka.
W Petersburgu Wasiliewowi udało się poszerzyć granice własnego repertuaru i wyjść poza ramy jednej roli. W Teatrze Michajłowskim artysta opanował role Księcia Désiré ze Śpiącej Królewny, Frondosa z Laurencji i Solora z Bajadery.
Oprócz teatru w Petersburgu Wasiliew regularnie pojawia się na scenie Amerykańskiego Teatru Baletowego, a także jako gościnny artysta bierze udział w przedstawieniach korporacyjnych, projektach autorskich - „Solo for Two” we współczesnym stylu oraz podczas ceremonii otwarcia Igrzyska Olimpijskie w Soczi w filmie „Pierwszy bal Nataszy Rostowej”. Ostatni spektakl wystawił choreograf, a primabalerina Teatru Maryjskiego tańczyła z Iwanem.
Aktor uważany jest za jednego z najlepiej opłacanych tancerzy baletowych na świecie. Ale ten fakt nie interesuje młodego człowieka. Iwan Wasiliew postrzega balet przede wszystkim jako sztukę i udowodnił to, próbując swoich sił jako choreograf. Iwan wystawił niezwykłe przedstawienie „Balet nr 1”, w którym starał się pokazać możliwości ludzkiego ciała zarówno w rolach solowych, jak i w duetach.
Artysta hojnie dzieli się informacjami o swoich osiągnięciach twórczych i planach na przyszłość na łamach oficjalnej strony internetowej. Jest też biografia i kolorowe zdjęcia Iwana Wasiliewa, który jest solistą w rolach głównych. Tancerka zamieszcza filmy i zapowiedzi nowych produkcji na stronie w „ Instagrama”, gdzie znajdują się także fotografie rodzinne.
Życie osobiste
Życie osobiste tancerza rozwija się równolegle z jego działalnością zawodową. Niemal natychmiast po przeprowadzce Iwana Wasiliewa z Białorusi do Moskwy tancerz nawiązał ciepłe relacje z baletnicą Natalią Osipową. Młodzi ludzie wspólnie doszli do rangi premiera i prima i stali się parą na scenie i w życiu.
Potem pojechali razem do Petersburga. Znajomi przez wiele lat oczekiwali ślubu artystów, ale ostatecznie młodzi ludzie się rozstali. Stało się to w dużej mierze z powodu chęci Natalii opuszczenia ojczyzny i wyjazdu do Londynu. Iwan nie planował się ruszać. Natalya Osipova samodzielnie spełniła swoje marzenie i została prima londyńskiego The Royal Ballet w Covent Garden.
W Teatrze Bolszoj tancerka poznała nową miłość, baletnicę Marię Winogradową. W tym czasie dziewczyna była żoną Aleksandra Sawickiego, właściciela firmy Trekhmer. Wasiliew i Winogradowa tańczyli razem w balecie „Spartak” i od razu poczuli do siebie przyciąganie. Na pierwszą randkę Iwan zaprosił dziewczynę do Teatru Bolszoj, choć do opery.
Wasiliew oświadczył się ukochanej w romantycznym stylu: cały pokój był usiany świeżymi płatkami róż, młody człowiek niczym rycerz z powieści uklęknął na jedno kolano i dał Marii drogi pierścionek marki jubilerskiej.
Oczywiście zakochana dziewczyna nie mogła się oprzeć i zgodziła się. Oficjalna ceremonia ślubna odbyła się w czerwcu 2015 roku. A dokładnie rok później para miała córkę, która otrzymała imię Anna.
Iwan Wasiliew teraz
Teraz Iwan Wasiliew kontynuuje współpracę z teatrami Michajłowskiego i Bolszoj. W Petersburgu tancerz występuje w głównych rolach baletów „Korsarz”, „Płomienie Paryża”, występuje na galowych koncertach gwiazd baletu, a w Moskwie Wasiliew tańczy w przedstawieniach „Iwana Groźnego”, „Jasnego Strumień". Wraz z Marią Winogradową Iwan Wasiliew tworzy duet głównych bohaterów baletu „Giselle”.
Para wspólnie przygotowuje numery do solowych występów. Na koncercie „Gwiazdy Benois de la Danse – laureaci ćwierćwiecza” tancerze zaprezentowali duet „Wspomnienia” do muzyki Ludwiga van Beethovena.
W maju 2018 roku artystka planuje premierę spektaklu „Początek. Smyczki. Amadeus” autorskiego projektu V.I.V.A.T., który odbędzie się na scenie moskiewskiego teatru RAMT. To balet kameralny, w którym główne role wykonają gwiazdy Teatru Bolszoj.
Strony
- 2006 - „Don Kichot” (Bazył)
- 2008 - „Korsarz” (Konrad)
- 2008 - „Spartak” (Spartak)
- 2008 - „Jasny strumień” (Piotr)
- 2009 - „Bajadera” (Solor)
- 2010 - „Dziadek do orzechów” (Książę Dziadka do orzechów)
- 2010 - „Pietruszka” (Pietruszka)
- 2011 - „Giselle” (hrabia Albert)
- 2011 - „Śpiąca królewna” (Pragnienie księcia)
- 2012 - „Laurencia” (Frondoso)
- 2012 - „Jezioro łabędzie” (Geniusz zła)
- 2012 - „Romeo i Julia” (Romeo)
- 2015 - „Iwan Groźny” (Iwan Groźny)
Iwan Wasiliew zmienia zawód. Iwan Wasiliew ożenił się. Iwan Wasiliew jest gotowy powiedzieć „nie” Prezydentowi Rosji w zamian za domowe kotlety... Słynny tancerz baletowy, gwiazda Teatrów Michajłowskiego i Bolszoj Iwan Wasiliew powiedział redaktorowi naczelnemu magazynu HELLO! Swietłana Bondarczuk o niedawnym ślubie z Marią Winogradową, który odbył się 6 czerwca w Moskwie, nowej rundzie w jego karierze - w maju Iwan zadebiutował jako choreograf, prezentując swój pierwszy spektakl „Balet nr 1” w Barvikha Sala koncertowa Luxury Village – a także przypomniał sobie ciekawe historie ze swojej baletowej przeszłości.
Iwan Wasiliew i Swietłana Bondarczuk podczas wywiadu w restauracji Vanil
Swietłana. Myślę, że nawet ci, którzy nie są tak zaznajomieni z baletem i nie widzieli Iwana Wasiliewa na scenie, pamiętali go podczas ceremonii otwarcia Igrzysk Olimpijskich w Soczi, w części przedstawienia, w której rozegrała się scena pierwszego balu Nataszy Rostowej. Przystojny młodzieniec z romantycznymi lokami w efektownej husarskiej marynarce wykonał kilka skoków - niesamowitych skoków w powietrzu, które po prostu zapierały dech w piersiach.
Duet Iwana Wasiliewa z baletnicą Natalią Osipową miałam okazję nie raz widzieć na scenie Bolszoj – zawsze robiło to ogromne wrażenie. I pewnego dnia okazało się, że znalazłam się w epicentrum… nie chcę powiedzieć skandalu, ale Natasza i Iwan wtedy naprawdę nas zszokowali. Wyobraź sobie, WITAJ! prowadzi zdjęcia w Teatrze Michajłowskim i nagle dowiadujemy się, że Natalia Osipowa i Iwan Wasiliew podpisali kontrakt z Teatrem Michajłowskim. Niewiarygodne: gwiazdy głównej sceny kraju „uciekły” do Petersburga. I nawet nie do Teatru Maryjskiego. Dosłownie pół godziny później informacja rozeszła się po wszystkich agencjach informacyjnych, a wieczorem została podana w wiadomościach w kanałach centralnych. Ale my dowiedzieliśmy się o tym jako pierwsi!
Dziś na szczęście nic nie stoi na przeszkodzie, aby Iwan tańczył zarówno w Teatrze Michajłowskim, jak i w Bolszoj (teraz jest tu gościnną gwiazdą). Niedawno Ivan zadebiutował z własną choreografią: w Barvikha Luxury Village zaprezentował swój pierwszy projekt - „Balet nr 1”. Jestem pewien, że nie był to ostatni występ. W przedstawieniu wzięły udział gwiazdy Bolszoj, ale mogę z całą pewnością powiedzieć, że tego wieczoru największe oczy były skierowane na baletnicę Marię Winogradową. Wielu już wtedy wiedziało, że ona i Iwan Wasiliew byli zaręczeni. A teraz miło mi poinformować czytelników HELLO!, że w ubiegłą sobotę Ivan i Maria pobrali się, czego im serdecznie gratuluję.
Swietłana. Ivan, poznaliśmy cię, jeśli się nie mylę, jakieś siedem lat temu. To było w barze Chapuriny. Było dużo zabawy. Pamiętam, że nawet piliśmy.
Iwan.(Śmiech.)
Swietłana. Nie miałam wówczas zbyt wielu znajomych ze świata baletu i było dla mnie odkryciem, że wy, baletnicy, jesteście tak twardo stąpający po ziemi i nic, co ludzkie, nie jest wam obce. Można się bawić i tańczyć. Ty, moim zdaniem, masz wspaniałe poczucie humoru i tak naprawdę chodzi mi o to: chciałbym, żebyś jeszcze raz powtórzył WITAJ czytelnikom! tę niesamowitą historię związaną z igrzyskami olimpijskimi, którą mi kiedyś opowiedział.
Iwan. Tak, to był naprawdę zabawny incydent. Faktem jest, że przygotowując się do tej ceremonii, spędziłem w Soczi półtora tygodnia, nigdzie nie wyjeżdżając. Nie pozwolono mi pojechać do Moskwy nawet na jeden dzień, chociaż ze wszystkich sił chciałem się tam udać. Wiadomo, że po ceremonii otwarcia pierwszą rzeczą, jaką zrobiłem, było pośpieszenie do hotelu, branie walizki, wsiadanie do taksówki, aby szybko dostać się na lotnisko, a stamtąd do Moskwy. Bo w Moskwie czekała już na mnie Masza z kotletami z indyka z papryką, które przygotowała, a nawet przesłała mi zdjęcia przez Viber. A tu jadę samochodem i nagle – bum! - zadzwoń: „Wania, Władimir Władimirowicz jutro zbierze wszystkich. Powinieneś tam być”. Mówię: „Nie, nie mogę, mam samolot!” - „Ale to jest Władimir Władimirowicz…” A potem mówię: „No cóż, może spotka się ze mną w Moskwie?” „Wania, będzie mi dość niezręcznie powiedzieć o tym Putinowi”. Cóż, to niezręczne, więc oops! I się rozłączyłem. Przejdźmy dalej. Mija dziesięć sekund i nagle się zaczyna: dzwonili do mnie wszyscy, którzy mogli mnie wezwać. W końcu Masza zadzwoniła do mnie: „Wania, dobrze, kotlety poczekają, po prostu zostań”. Poprosiłem więc o zawrócenie samochodu i zostałem jeszcze jeden dzień.
Swietłana. Oznacza to, że miłość jest dla Ciebie najważniejsza. Miłość do domowych kotletów. (Śmiech.)
Iwan. Tak, Masza żartuje ze mnie: „Za to mnie kochasz - za kotlety”.
Swietłana. Czy ona naprawdę jest taka dobra w gotowaniu?
Iwan. Moja żona wszystko gotuje doskonale: od podstawowej kaszy gryczanej z grzybami po zupę Tom Yum. Ogólnie strasznie mnie rozpieszcza. Dzięki niej jestem taka rozpieszczona i strasznie wybredna. Potrzebuję tylko najsmaczniejszych rzeczy. (Śmiech.)
Swietłana. Któregoś dnia ty i Masza pobraliście się, jeszcze raz gratulacje!
Iwan. Dziękuję.
Swietłana. Ale miesiąc wcześniej wydarzyło się w Twoim życiu inne ważne wydarzenie: zadebiutowałeś jako choreograf. Czy to naprawdę było tak odległe marzenie?
Iwan. Można powiedzieć, że było to marzenie z dzieciństwa. Bo już jako 12-letnia nastolatka wiedziałam, że na pewno postawię. Teraz jestem na takim etapie swojej kariery: przetańczyłam mnóstwo tego, co miałam na myśli, a teraz muszę działać dalej. Nie chcę tylko tańczyć, chcę stworzyć coś nowego i interesującego. W tym projekcie „Balet nr 1” zebrałem najlepszych artystów Bolszoj: Denisa Savina, Kristinę Kretową, Annę Okunevę, Aleksandra Smolaninowa… Na próbach widziałem, że bardzo pasjonowali się tym procesem, że chcieli pracować, że byli otwarci na każdy z moich najbardziej szalonych pomysłów. (Śmiech.)
Swietłana. Jeśli to było Twoje wieloletnie marzenie, to na pewno był ktoś, kto Cię do tej decyzji popchnął, pomógł zrobić krok?
Iwan. Masza, za co jestem jej bardzo wdzięczny. Jestem osobą, która zawsze ma mnóstwo planów w głowie. Mogę mieć ich dość w nieskończoność. Chodzę po mieszkaniu do trzeciej w nocy, wymyślam coś, myślę o tym i mówię: „Chcę, chcę, chcę”. I w pewnym momencie Masza po prostu powiedziała mi: „Chcesz tego? Śmiało!” Więc widzisz, potrzebowałem usłyszeć te słowa od ukochanej osoby: „No dalej”. Potrzebowałem tego strzału „startowego”, żeby pobiec. A teraz będę biec, aż dotrę do czerwonej flagi na wysokiej górze.
Swietłana. Musimy ostrzec Maszę, aby nadal się tobą opiekowała. (Śmiech.)
Iwan. Teraz ona sama cierpi, bo czasami zrywam się w środku nocy: jestem zainspirowana. Zaczynam wymyślać nową choreografię, włóczę się po mieszkaniu i nagle znajduję się w kuchni. Nie rozumiem, jak się tam znalazłem... (śmiech). Masza wchodzi do kuchni. Światła są zgaszone, stoję w ciemności, jakoś się trzęsę… (śmiech). Ona patrzy: „Wania…”
Swietłana. Wygląda na to, Iwanie, że nie szukasz łatwych dróg. Robisz wspaniałą karierę jako tancerka i nagle wyruszasz na nieznaną ci drogę – choreografię. Jeśli tańczysz w Bolszoj, nagle przenosisz się do Teatru Michajłowskiego.
Iwan. Masz rację. Kiedy poczuję się zbyt komfortowo, chcę wszystko zmienić i zacząć od nowa. Opuść Bolszoj, gdzie przez lata mogłem tańczyć Spartakusa, Don Kichota i tak dalej, i idź do teatru, który wtedy nie brzmiał tak jak teraz, i rozwijaj się w nowy sposób.
Swietłana. Twój tata, wojskowy, najwyraźniej też nie szukał łatwych sposobów, zapisując Cię na balet. Trzeba przyznać, że wysłanie syna na balet przez mężczyznę jest trochę niezwykłe. Zwłaszcza jeśli sam nie jest związany z tą sztuką. Jak to się stało?
Iwan. Trudno było mnie nie zdradzić, bo tak naprawdę od czwartego roku życia tańczyłem w zespole ludowym w Dniepropietrowsku, gdzie przeprowadziliśmy się z Terytorium Primorskiego, gdzie się urodziłem. A potem, kiedy po raz pierwszy zobaczyłem balet, oświadczyłem, że chcę tylko balet.
Swietłana. Ile miałeś lat?
Iwan. Siedem lat.
Swietłana. Skąd wiedziałeś, że to twoje?
Iwan. Nie wiem, tak jakby coś mnie prowadziło przez życie. To tak, jakby coś siedziało w środku i popychało mnie we właściwym kierunku. I myślę, że poszłam w dobrym kierunku: robię to, co kocham. Do pracy idę nie pod presją, ale z przyjemnością. Tylko jeśli nie będziesz musiał dla niej wstawać o siódmej rano. (Śmiech.)
Swietłana. Więc lubisz spać?
Iwan. Dla mnie jest to rzecz niezbędna - aby się wyspać. Lubię spać. Dużo. Wszystkie teatry mają z tym problem. Ale mój obecny status w balecie pozwala mi prosić o późniejsze próby.
Swietłana. Czy od razu zacząłeś się wyróżniać w szkole choreograficznej?
Iwan. Zawsze wyróżniałem się swoim charakterem. Mam charakter lidera: we wszystkim, czego się podejmuję, staram się być najlepszy. Przeciwnie, moi nauczyciele wątpili. Nauczycielka zespołu tańca ludowego powiedziała: „No i gdzie powinien chodzić na balet? Spójrz, ma krótkie nogi, mały, pulchny…” Czas pokazał, że się mylił.
Swietłana. Absolutnie. Zasadniczo. Ale nadal istnieją pewne standardy fizyczne. Okazuje się, że burzysz stereotypy?
Iwan. Wszystkie standardy są względne. Jeśli porównasz mnie z dzisiejszymi długonogimi książętami, to tak, przekraczam standardy. Ale jeśli spojrzysz w przeszłość nieco szerzej lub trochę dalej, to nie. Władimir Wasiliew nie jest wysoki, nogi Rudolfa Nurejewa nie były najdłuższe.
Swietłana. Najbardziej ze wszystkich przypominasz mi Nurejewa.
Iwan. Dziękuję. To moja ulubiona tancerka.
Swietłana. Ale kiedy zaczynałeś, wszyscy pewnie porównywali Cię do Wasiliewa? Może nawet myśleli, że jesteś jego krewnym?
Iwan. Tak, było wiele pytań. Co więcej, mój tata jest pełnym imiennikiem Władimira Wiktorowicza Wasiliewa. Któregoś dnia zadzwonili do mnie z jakiegoś konkursu i zapytali: „Iwan, czy możesz wziąć udział w naszym koncercie galowym?” Odpowiedziałem: „Niestety nie mogę”. - „Czy twój tata będzie mógł do nas przyjechać i zasiąść w ławie przysięgłych?” Odpowiedziałem: „Oczywiście, że może, ale oceni tylko krok marszu”.
Swietłana. Można powiedzieć, że odziedziczyliście koronę Wasiliewa – Spartaka. Czy Wasze Spartaki są podobne?
Iwan. Nie, jesteśmy zupełnie innymi Spartakami. Jest Spartakusem, jakiego potrzebował czas: największym i najszlachetniejszym bohaterem.
Swietłana. Jakich bohaterów potrzeba?
Iwan. Moim zdaniem mój Spartak jest bardziej przyziemny, bardziej ludzki. Jak to mówią, życie. Ale oczywiście Władimir Wiktorowicz zawsze robił na mnie kolosalne wrażenie w tej grze. Nie da się tego powtórzyć. Ogólnie rzecz biorąc, nie można kopiować artystów takiej rangi jak Wasiliew, Ławrowski, Władimirow, Nuriew. A ci, którzy do tego dążą, mylą się. Musisz stworzyć swój własny.
Swietłana. Ale mogę z całą pewnością powiedzieć, co łączy ciebie i Wasiliewa - wyraźną męską charyzmę. Choć w opinii przeciętnego człowieka tancerz baletowy to, szczerze mówiąc, mało męski zawód. Cóż, istnieją pewne stereotypy? Istnieją także dla aktorów. Ale ty go w ogóle nie masz.
Iwan. Tak naprawdę w świecie baletu jest wielu prawdziwych mężczyzn. (śmiech). A czasem śmiejemy się z siebie: jaki zawód wybraliśmy – malujemy rzęsy, zakładamy rajstopy. Uwielbiamy się z tego śmiać. Bo są balety – tak zwane niebieskie klasyki jak „Giselle”, „La Sylphide”, gdzie cała dramaturgia mieści się w prostym schemacie: zakochał się – przeklął – ożenił się. Albo się zakochał – przysięgał – wszyscy zginęli. Po prostu fajnie jest śmiać się z rajstop. Chociaż jest to jednocześnie sztuka, to jest to bajka. I jesteśmy w środku tej bajki.
Swietłana. Ivan, czy ty i Masza dużo teraz tańczycie razem?
Iwan. Tak, tańczymy w wielu miejscach: w „Giselle”, „La Sylphide”, „Spartacus” i „Iwanie Groźnym”.
Swietłana. Powiedz mi, jesteś właścicielem? Zazdrosny mężczyzna?
Iwan. Tak.
Swietłana. Na przykład, co jeśli twoja żona tańczy z innym partnerem?
Iwan. To jest całkowicie normalne. To jest teatr. A jeśli zatańczę z innym partnerem, nie mam wątpliwości, że Masza spokojnie to przeżyje. Tańczę we wszystkich teatrach świata, z różnymi baletnicami różnych narodowości. To po prostu nasz zawód.
Swietłana. A co z tymi bliskimi spotkaniami w balecie? Całe to wsparcie...
Iwan. Cóż, tak nas wychowano. Od dzieciństwa tańczymy w duecie. Łapiemy dziewczyny za nogi, aby je podnieść. Nie postrzegają tego jako molestowania. (Śmiech.)
Swietłana. Wyjaśnij mi: tak to jest tańczyć z kobietą, którą kochasz? Z jednej strony jest to pewnie prostsze, ale z drugiej...
Iwan. Bardziej odpowiedzialny. To podwójne obciążenie dla nerwów. Nigdy sobie nie wybaczę, jeśli stracę bratnią duszę. (śmiech). Chociaż, dzięki Bogu, jeszcze nikogo nie rzuciłem.
Swietłana. Wiem, że jesteś jedną z najlepiej opłacanych tancerek baletowych na świecie. Ale teraz, gdy masz rodzinę, Twoje potrzeby finansowe prawdopodobnie powinny wzrosnąć jeszcze bardziej? W jakim stopniu strona finansowa jest dla Ciebie decydująca?
Iwan. Nigdy nie zniechęciła mnie liczba zer w moich opłatach. I nie mam zamiaru tego robić w przyszłości. Dla mnie kreatywność jest priorytetem. Jeśli jestem zainteresowany pracą, nie ma znaczenia, ile za nią zarabiam. Mówiąc konkretnie o choreografii, dla mnie jako choreografa najważniejsze jest stworzenie czegoś nowego. To jest teraz mój cel.
Swietłana. Chcesz dzieci?
Iwan. Tak, bardzo.
Swietłana. A co z karierą Marii? Jest gotowa?
Iwan. Z pewnością. Wszystko ma swój czas.
Swietłana. Będziesz miał miesiąc miodowy?
Iwan. Niestety mamy tylko dwa tygodnie wakacji. Planujemy wyjazd do Dubaju w sierpniu.
Swietłana. Nie rób tego, to straszne. O tej porze jest tam bardzo gorąco.
Iwan. Jest późno, to wszystko. Już tam jedziemy. Ponieważ ostatnie wakacje spędziliśmy na Mauritiusie i było tam zimno. Tego lata zdecydowałam się pojechać do miejsca, gdzie będzie na sto procent bardzo gorąco.
Swietłana Bondarczuk i Iwan WasiliewSwietłana. Iwanie, chcę Cię zapytać: co jest dla Ciebie najważniejsze w życiu? Co jest pierwsze?
Iwan. Mój ulubiony. W zasadzie żyję dla rodziny. Gdybym nie miał rodziny, ukochanej kobiety, mamy, brata, babci, nie wiem co bym zrobił... Żyć dla siebie? W ogóle tego nie rozumiem. Nie wykonuję pracy twórczej dla siebie i nie tańczę dla siebie. Mam rodzinę, mam front domu, mam dokąd wrócić, są tacy, dla których jeżdżę na koniec świata, drżę w rajstopach, pocę się, a potem nie śpię w samolocie. Wszystko jest tylko dla nich.
Swietłana. Dziękuję Iwan. Wiesz, o czym myślałem: zaprosić mnie kiedyś na próbę?
Iwan. Z przyjemnością.
Swietłana. Kiedy sam to ustalisz. Szczerze mówiąc, bardzo mnie ciekawi, jak to się dzieje.
Iwan. Z przyjemnością. Chociaż w takich momentach wyglądam trochę jak szaleniec. Ale to lubię.
Fakty na temat Iwana Wasiliewa:
Tancerz Iwan Wasiliew urodził się we wsi Tavrichanka na Terytorium Primorskim w rodzinie wojskowej. W 2006 roku ukończył Białoruską Szkołę Choreograficzną i w tym samym roku został solistą Teatru Bolszoj w Moskwie. Rok po przyjęciu powierzono mu już główną rolę w balecie „Spartakus” Jurija Grigorowicza.
W 2009 roku Ivan wziął udział w programie „Kings of Dance” wraz z pięcioma innymi najlepszymi tancerzami na świecie. W 2012 roku został gościnnym solistą American Ballet Theatre, a rok wcześniej przeniósł się z Teatru Bolszoj do Trupy Michajłowskiego w Petersburgu.
Teraz Iwan Wasiliew tańczy zarówno w Teatrze Michajłowskim, jak iw Teatrze Bolszoj jako gościnny solista. W tym roku w Bolszoj po raz pierwszy wystąpił w tytułowej roli w balecie Iwan Groźny.
Duet Iwana Wasiliewa i baletnicy Natalii Osipowej od kilku lat należy do najgłośniejszych w świecie baletu. Pomimo tego, że los poprowadził artystów w różne strony, nadal często koncertują razem.
Iwan Wasiliew i solistka Teatru Bolszoj Maria Winogradowa pobrali się 6 czerwca tego roku. Dwa i pół roku temu po raz pierwszy zatańczyli razem w balecie „Spartak” i od tego czasu tańczą razem: na scenie i w życiu.
Harmonogram Iwana Wasiliewa planowany jest z wielomiesięcznym wyprzedzeniem; już dziś możemy powiedzieć, gdzie będzie można go zobaczyć na scenie w kolejnym sezonie. 26 września tancerka weźmie udział w Kremlowskiej Gali „Gwiazdy baletu XXI wieku” w Państwowym Pałacu Kremlowskim, corocznym wydarzeniu organizowanym przez Fundację V. Vinokura na rzecz kultury i sztuki. Ivan zaprezentuje fragment baletu „Szeherezada” w duecie z Marią Winogradową, a także własny numer choreograficzny do muzyki Maxa Richtera, który wykona wspólnie z solistą Teatru Bolszoj Denisem Savinem.
Na scenie Opera Narodowa Ukrainy w tym tygodniu popularne projekt taneczny „Kings of Dance”. W programie tym tradycyjnie biorą udział najlepsi tancerze. Być może jednak zwrócono szczególną uwagę na Iwan Wasiliew- 25-letni artysta, który w krótkim czasie podbił główne sceny muzyczne świata.
Rok temu, niemal skandalem, z własnej woli (!) rozstał się z Teatrem Bolszoj w Rosji. A dziś Wasiliew jest premierem Teatru Michajłowskiego (St. Petersburg) i American Ballet Theatre (Nowy Jork). Na swoje przedstawienia zaprasza go Wielka Opera i wiele innych znanych teatrów. Najlepsi choreografowie marzą o zobaczeniu go w swoich przedstawieniach, a krytycy baletowi zachwycają się jego niesamowitymi saltami.
Krótko przed wystąpieniem na kijowskiej scenie w „Kings of Dance” Iwan Wasiliew opowiedział ZN.UA o swoich honorariach, swoim ulubionym mieście Londynie, a także swojej specjalnej diecie baletowej.
Ściany naszej Opery Narodowej nieczęsto „kontemplują” takie obrazy. Do końca występu zostało jeszcze około czterdziestu minut. I cała orkiestra w jednym impulsie podnosi się z miejsc, zaczyna skandować, krzycząc „Brawo!”, nie mogąc ukryć zachwytu występem Iwana Wasiliewa. Przejmującym zwieńczeniem „Kings of Dance” tego wieczoru był jego solowy mini-balet „Labyrinth of Solitude” (choreograf Patrick de Bana, muzyka: Tomaso Antonio). Wasiliew unosi się nad sceną. Wydaje się, że dla tego artysty grawitacja nie istnieje. Nie bez powodu krytycy baletu mówią o jego niesamowitej wirtuozerii i wdzięku scenicznym: „W jego tańcu można wyczuć fatalizm, z góry determinację losu… Nawet wśród tancerzy wyższego kalibru dostrojenie uczuć jest rzadkością i to wyróżnia Wasiliewa jako artystę, który na scenie potrafi przeżyć emocjonalne dylematy, a nie po prostu szokować widza swoją fizyczną dynamiką.”
Prowadzi każdego widza przez „labirynty samotności” Wasiliew wciąga całego widza w swój lejek energetyczny. I nie bez powodu jest dziś takie zapotrzebowanie na tego artystę. Jego harmonogram obejmuje kilka lat.
A wszystko zaczęło się na Ukrainie, w Dniepropietrowsku. To właśnie w tym mieście mała Wania miała niepohamowaną chęć tańca. Urodził się na Terytorium Primorskim (Federacja Rosyjska), następnie jego rodzice przenieśli się na Ukrainę. W wieku czterech lat zaczął uczyć się tańca ludowego. Następnie chłopiec był zafascynowany baletem klasycznym. Jeszcze podczas nauki w Mińskiej Szkole Choreograficznej zaczął wygrywać prawie wszystkie konkursy, do których został wysłany - Perm, Moskwa, Warna. Młody talent zachwycił zagorzałych koneserów baletu w Mińsku podczas stażu w Narodowym Akademickim Teatrze Bolszoj Republiki Białorusi. Następnie znakomicie wykonał rolę Bazylego w balecie Don Kichot L. Minkusa. Słyszeli o cudownym baletu w Moskwie. Aleksiej Ratmanski osobiście zaprosił Wasiliewa do Teatru Bolszoj w Rosji. Na pierwszej scenie muzycznej Federacji Rosyjskiej Iwan otrzymał nie tylko najlepszy repertuar (balety „Don Kichot”, „Bajadera”, „Korsarz”, „Spartakus”, „Płomienie Paryża”, „Jasny strumień”), ale także także najlepszy partner życiowy... Wspaniała baletnica Natalya Osipov. Można powiedzieć, że Teatr Bolszoj „poślubił” tę gwiazdorską parę. Od tego czasu starają się być razem.
„Widzieliśmy Natalię już wcześniej na różnych konkursach, ale tak naprawdę nie znaliśmy się, ponieważ ona była już w kategorii dorosłych, a ja wciąż tańczyłem w kategorii dzieci” – mówi Iwan Wasiliew. — Któregoś razu, gdy wystąpiliśmy z Nataszą na scenie w Don Kichocie w Londynie, dosłownie cała publiczność była po uszy, a krytycy mówili, że nie należy nam dać pięciu gwiazdek (w prasie angielskiej to najwyższa ocena), ale siedem .
— Iwan, czy często musisz dziś tańczyć z żoną na tej samej scenie? Czy często podróżujecie razem?
— Musisz bardzo często podróżować. A przede wszystkim do pracy. Czasami razem. To się zdarza i osobno. Chociaż zazwyczaj tańczymy razem. Kiedy Natalia jest w pobliżu, na pewno czuję się lepiej, przyjemniej i… jakoś całościowo.
— Czy często pojawia się zazdrość małżeńska, gdy trzeba pozwolić Osipowej wyjechać do innego kraju, do nowych partnerów scenicznych?
- Oczywiście, że traktuję te rzeczy dość zazdrośnie. Ale i tak odpuściłem. Praca jest pracą.
— W grudniu ubiegłego roku ty i Natalia Osipowa opuściliście Teatr Bolszoj - i stało się to jedną z głównych sensacji muzycznych... Czy nadal masz dziś jakieś zobowiązania wobec Bolszoj?
– Nie ma żadnych obowiązków jako takich. Mam jednak nadzieję, że w najbliższej przyszłości mimo to będziemy budować nasze relacje i współpracę z Teatrem Bolszoj. Ponieważ ta historia nie ma końca. I nikt nie chciał tego instalować. Będziemy kontynuować pracę.
– Kiedy ostatni raz pojawiłeś się na tej scenie?
- Tak, wyszedłem w grudniu ubiegłego roku. Tańczył w balecie Rolanda Petita „Młody człowiek i śmierć” w Bolszoj. I tańczyłem z trupą tego teatru w lutym podczas trasy koncertowej.
— Jesteś dziś jedną z najbardziej rozchwytywanych tancerek baletowych... Czy są jakieś szczególne cechy Twoich kontraktów z największymi teatrami świata?
— Rozumiesz, każda umowa pociąga za sobą pewne zobowiązania. Czy to Teatr Michajłowski, Teatr Bolszoj czy Amerykański Teatr Baletowy. Trzeba tylko spełnić pewne warunki – trzeba przyjść i zatańczyć. Dziś mam dwa stałe miejsca pracy – w Petersburgu i Nowym Jorku. Jest jeszcze kilka innych teatrów, do których po prostu przychodzę tańczyć. Na przykład Wielka Opera w Paryżu, gdzie zapraszają do tańca „Próżna ostrożność”.
— Jeśli przestudiujesz swój dorobek, okaże się, że praktycznie nie ma już znanych baletów, w których nie byłbyś zaangażowany... A może tak nie jest?
- Na pewno nie w ten sposób. Jest jeszcze wiele „nietkniętych” prac, w których chciałbym się spróbować. I mam nadzieję, że z czasem tego doświadczę. Marzeniem każdego artysty jest wystawienie baletów specjalnie dla niego. I ja też mam marzenie – Mayerling MacMillana…
— Iwan, dzisiaj utrzymujesz twórczą relację z Aleksiejem Ratmańskim, który zresztą zaczynał kiedyś w Kijowie i ma wiele wspólnego z naszym miastem…
– Mamy wspaniały kontakt. Znamy się od dawna i od dawna współpracujemy. On nigdy nie przestaje mnie uszczęśliwiać. To najbardziej utalentowany choreograf, jeden z najlepszych dzisiaj. I chciałbym z nim pracować jeszcze nie raz. Jak wiecie, to był pomysł Ratmansky'ego, aby połączyć mnie na scenie z Natalią Osipową. Uważał, że pasujemy do siebie temperamentem. I od tego czasu jesteśmy razem... Jeszcze przed Bolszoj niektórzy ludzie, którzy widzieli mnie na różnych konkursach, opowiadali o mnie Ratmańskiemu. Aleksiej pracował wtedy jako główny choreograf Bolszoj i mieli tam zasadę: Bolszoj brać tylko z Moskiewskiej Choreografii... W najlepszym razie najpierw zabrali corps de ballet z innych szkół, jakby na okres próbny . Ale to Aleksiej zabrał mnie z Mińska – prosto do solistów Bolszoj.
— Co sądzisz o Radu Poklitaru, kolejnym choreografie, który do dziś pracuje w Kijowie?
- Znam go bardzo dobrze. Nawet z nim pracowałem. Zagrał mi numer „Swan”. Radu robi bardzo ciekawe rzeczy. Dokonuje wspaniałych odkryć dramatycznych w balecie. I mam nadzieję na współpracę z nim.
— Iwan, jak Jurij Grigorowicz zareagował na Twoje odejście z Teatru Bolszoj? Przecież to w jego „Spartakusie” ugruntowałeś swój status pierwszego tancerza Teatru Bolszoj?
— Jurij Nikołajewicz nie jest dyrektorem artystycznym Teatru Bolszoj. Jest choreografem swoich dzieł. Dlatego Natasza i ja nie rozmawialiśmy z nim o naszym odejściu z Teatru Bolszoj. Wiesz, ja w ogóle nie chcę poruszać tego tematu... Pewne rzeczy pozostają przeszłością. Ale mam nadzieję, że będzie też przyszłość z Big One.
- Dużo podróżujesz, nigdzie nie zostajesz na dłużej... Które miasto określiłbyś jako najwygodniejsze - do wypoczynku, do spędzania czasu?
– Bardzo kocham Londyn. Mogę w nim zostać na zawsze. To jest moje miasto". Po prostu chodzę ulicami i już czuję się dobrze. I w ogóle kojarzę to miasto z cudownymi wspomnieniami: moje pierwsze tournee z Bolszoj, z baletem „Don Kichot”… Pamiętam też drugie tournée po Londynie (było wtedy więcej przedstawień), ale rozpoczęły się one od „Spartakusa” ”. Kiedy podczas tej samej trasy koncertowej ponownie wystąpiliśmy z Nataszą w Don Kichocie, reakcja publiczności była niesamowita: wyprowadzono nas z teatru jakimiś tajnymi korytarzami, a fani po prostu oszaleli.
— Krytycy baletu mówią o Twoich niezwykłych zdolnościach scenicznych. Czy istnieją „ograniczenia” techniki tancerza baletowego?
- Nie ma żadnych ograniczeń. Kiedy ktoś myśli o „limitie”, nadszedł czas, aby skończył. W ogóle nie słyszę, żeby ktoś mnie chwalił. Wcale nie chcę tego słyszeć.
„Ale jeśli spojrzysz na Internet, znajdziesz tam czysty podziw i pochwałę dla ciebie.
- Daj spokój... Najważniejsze jest, aby zrozumieć swoje wady. I rozwijaj się.
— Czy często myślisz o Dniepropietrowsku?
- Z pewnością. Zacząłem tam tańczyć i poważnie traktować balet. To prawda, dawno nie byłem w tym mieście. Ale od czasu do czasu spotykam różnych ludzi związanych z Dniepropietrowskiem i bardzo lubię te spotkania.
- A jeśli - nagle - pojawi się taka oferta... Dołącz do personelu Mińskiego Teatru Opery i Baletu za niewyobrażalną opłatą! Na osobiste zaproszenie Łukaszenki. Czy zgodzisz się na powrót?
— Nie tańczę za duże pieniądze. Nie przyciągają mnie. Jeśli chcę, będę tańczyć. Jeśli nie chcę, żadne pieniądze tu nie pomogą, nikt mnie nie przekona.
— Czy w balecie są tancerze, którzy są dla Ciebie „doskonałością samą w sobie”?
- To wielu wspaniałych artystów. Ze swojej strony wspomnę tylko o Rudiku. To znaczy Rudolfa Nurejewa. Dla mnie to wyjątkowa osoba. Można bez końca spierać się, czy jest najlepszy, czy nie... Ale dla mnie jest on najbardziej ukochany i najbardziej wyjątkowy.
— Kto w okresie pracy w Teatrze Bolszoj, gdy nie miałeś jeszcze dwudziestu lat, zyskał w tym okresie więcej przyjaciół, czy wrogów?
- Wiesz, jest niewielu przyjaciół na tym świecie. Ale jeśli istnieją, to na całe życie. Pewnie w Bolszoj też są tacy przyjaciele.
— Być może zainteresuje jednego z naszych czytelników: czy w diecie najlepszych tancerzy baletowych są jakieś tabu…
-Mówisz o diecie? Tak, nie ma diety! Sam widziałeś - na próbę przyszedłem prosto z McDonald's...
Iwan Wasiliew urodził się 9 września 1989 r. we wsi Tavrichanka na Terytorium Nadmorskim. Chłopiec dorastał w rodzinie oficera wojskowego Władimira Wiktorowicza. Wkrótce jego ojciec został przeniesiony do ukraińskiego miasta Dniepr, gdzie młody człowiek spędził wczesne lata. W wieku czterech lat wraz z matką i starszym bratem Wiktorem poszedł na przesłuchanie do dziecięcego zespołu folklorystycznego. Co więcej, początkowo mój brat planował tam pojechać, ale Wania tak gorliwie zainteresowała się tańcem, że zabrali go także nauczyciele.
Od tego czasu, niezależnie od tego, gdzie studiował Wasiliew, zawsze był 2-3 lata młodszy od swoich kolegów z klasy. W wieku siedmiu lat chłopiec po raz pierwszy zobaczył występ baletowy i zakochał się w tej formie sztuki. Z zespołu ludowego przeszedł do Dniepru Szkoły Choreograficznej, a później studiował taniec klasyczny w Białoruskiej Państwowej Wyższej Szkole Choreograficznej pod kierunkiem choreografa Aleksandra Kolyadenki. Nawiasem mówiąc, Wasiliew został natychmiast przyjęty na studia jako student trzeciego roku, ponieważ młody człowiek biegle wykonywał te elementy, których jego rówieśnicy jeszcze nawet nie zaczęli.
Podczas studiów Ivan odbył staż w Narodowym Akademickim Teatrze Bolszoj Republiki Białorusi i występował na scenie w takich przedstawieniach jak Don Kichot i Korsarz. Po studiach młody tancerz wyjechał do Moskwy, gdzie starał się o prawo dołączenia do trupy najsłynniejszego teatru na terytorium poradzieckim.
W 2006 roku na scenie Teatru Bolszoj pojawił się młody i niezwykle utalentowany tancerz Wasiliew. Tylko cztery lata zajęło mu ominięcie tytułu czołowego solisty i zostanie premierem zespołu baletowego. Oprócz głównych ról w tak legendarnych przedstawieniach jak „Spartakus”, „Don Kichot”, „Dziadek do orzechów”, „Pietruszka”, „Giselle”, Ivan wraz z Nikołajem Tsiskaridze brał udział w międzynarodowym projekcie „Kings of Dance” .
Pod koniec 2011 roku liderzy Teatru Bolszoj Iwan Wasiliew i Natalia Osipowa przenieśli się do Petersburga, i to nawet nie do Teatru Maryjskiego, ale do Teatru Michajłowskiego, który wówczas znajdował się znacznie niżej w rankingu. Okazało się, że tancerka potrzebowała nowego, poważnego wyzwania, mocnej motywacji do dalszego rozwoju.
Oprócz teatru w Petersburgu Wasiliew regularnie pojawiał się na scenie Amerykańskiego Teatru Baletowego, a także brał udział jako artysta gościnny w słynnych przedstawieniach korporacyjnych. Na przykład w projekcie „Solo for Two” we współczesnym stylu oraz podczas ceremonii otwarcia Igrzysk Olimpijskich w Soczi w filmie „Pierwszy bal Natashy Rostovej”. Ostatni występ wystawił niesamowity choreograf Radu Poklitaru, a primabalerina Teatru Maryjskiego Svetlana Zakharova tańczyła z Ivanem.
1 marca 2014 r. tancerka baletowa podpisała się pod apelem rosyjskich osobistości kultury popierających politykę prezydenta Rosji Władimira Putina na Ukrainie i na Krymie.
Wasiliew jest jednym z najlepiej opłacanych tancerzy baletowych na świecie. Jednak fakt ten mało interesuje młodego człowieka. Iwan Władimirowicz postrzega balet przede wszystkim jako sztukę, co udowodnił, próbując swoich sił jako choreograf, wystawiając w 2015 roku niezwykły spektakl „Balet nr 1”. Choreograf starał się w nim pokazać możliwości ludzkiego ciała zarówno w partiach solowych, jak i w duetach.
Jako artysta gościnny Wasiliew wystąpił w roli Jose w produkcji „Suita Carmen” w 2019 roku, a także wystąpił w roli Ferkhada w „Legendzie miłości”.
Nagrody Iwana Wasiliewa
2004 - Laureat Międzynarodowego Konkursu Baletowego w Warnie (III nagroda, grupa juniorów)
2005 - Laureat Międzynarodowego Konkursu Baletowego w Moskwie (I nagroda, grupa juniorów)
2006 - Laureat Otwartego Konkursu Tancerzy Baletu Rosyjskiego „Arabeska” w Permie (I nagroda oraz nagroda Korea Ballet Foundation)
2006 - Laureat Międzynarodowego Konkursu Baletowego w Warnie (Wyróżnienie Specjalne)
2007 - Stypendium dla młodzieży Triumph Prize
2008 - Nagroda magazynu „Balet” „Dusza Tańca” w kategorii „Wschodząca Gwiazda”
2008 - Koło Krytyków National Dance Awards w kategorii Spotlight Award
2009 - Nagroda Międzynarodowego Stowarzyszenia Choreografów „Benois de la dance” za wykonanie ról Conrada w „Korsarze” i Philippe’a w „Płomieniach Paryża”
2010 - Międzynarodowa Nagroda Baletowa Dance Open w kategorii „Mr.
2011 - Koło Krytyków National Dance Awards w kategorii „Najlepszy Tancerz”
2011 - Grand Prix Międzynarodowej Nagrody Baletowej Dance Open
2011 - Nagroda im. Leonida Massine'a (Positano, Włochy)
2014 - Czczony Artysta Federacji Rosyjskiej
Twórczość Iwana Wasiliewa
Repertuar w Teatrze Michajłowskim
2011 - „Śpiąca królewna”, choreograf Nacho Duato - Prince Désiré
2012 - „Laurencia”, choreografia Vakhtanga Chabukianiego, poprawiona przez Michaiła Messerera - Frondoso
2012 - „La Bayadère”, choreografia Marius Petipa, nowa wersja: Michaił Messerer – Solor
2012 - „Don Kichot”, choreografia Aleksandra Gorskiego, nowe wydanie: Michaił Messerer – Bazyli
2012 - „Jezioro łabędzie”, choreografia M. Petipy, L. Iwanowa i A. Gorskiego, poprawiona przez Michaiła Messerera - Evil Genius
2012 - „Romeo i Julia”, choreograf Nacho Duato - Romeo
2013 - „Płomienie Paryża”, choreografia Wasilij Vainonen, nowe wydanie Michaił Messerer – Philip
2014 - „A Vain Precaution”, choreografia Frederick Ashton, produkcja: Mikhail Messerer i Michael O’Hair – Colen
2014 - „Koncert klasowy”, choreografia Asaf Messerer, inscenizacja: Michaił Messerer - Solista - pierwszy wykonawca
2014 - „Halt of the Cavalry”, choreografia Marius Petipa, rewizja Piotra Gusiewa - Piotr
2015 - „Korsarz”, choreografia Marius Petipa, inscenizacja: Michaił Messerer – Conrad
Repertuar w Teatrze Bolszoj
2006 - „Don Kichot”, choreografia Aleksandra Gorskiego, poprawiona przez Aleksieja Fadeecheva - Basil
2006 - „A Vain Precaution”, choreografia: Frederick Ashton, produkcja: Alexander Grant – Colin
2007 - „Bajadera”, choreografia Nikołaja Zubkowskiego - Złoty Bóg
2007 - „Misericordes”, choreograf Christopher Wheeldon - solista
2007 - „Corsair”, choreografia Mariusa Petipy, produkcja i nowa choreografia Aleksieja Ratmańskiego i Jurija Burlaki - Slave Dance - pierwszy wykonawca
2007 - „Spartak”, choreograf Jurij Grigorowicz - Trzej pasterze
2007 - „Koncert klasowy” w choreografii Asafa Messera – solista – pierwszy wykonawca
2008 - „Corsair”, choreografia Marius Petipa, produkcja i nowa choreografia Aleksieja Ratmańskiego i Jurija Burlaki - Conrad
2008 - „Płomienie Paryża” w choreografii Aleksieja Ratmańskiego w choreografii Wasilija Vainonena - Philipa
2008 - „Spartak”, choreograf Jurij Grigorowicz - Spartak
2008 - „Jasny strumień”, choreograf Aleksiej Ratmanski – Piotr
2009 - „Bajadera”, choreografia Mariusa Petipy, poprawiona przez Jurija Grigorowicza - Solor
2009 - „Esmeralda”, choreografia Agrippiny Vaganovej - Actaeon - pierwszy wykonawca
2010 - „Dziadek do orzechów”, choreograf Jurij Grigorowicz - Książę Dziadka do orzechów
2010 - „Młody człowiek i śmierć”, choreograf Roland Petit - Młody człowiek - pierwszy wykonawca
2010 - „Pietruszka”, choreografia Michaiła Fokina, poprawiona przez Siergieja Wikhariewa - Pietruszka
2011 - „Raymonda”, choreografia Mariusa Petipy, poprawiona przez Jurija Grigorowicza - Abderakhman
2011 - „Lost Illusions”, choreograf Aleksiej Ratmansky - Lucien - pierwszy wykonawca
2011 - „Giselle”, pod redakcją Jurija Grigorowicza - hrabiego Alberta
2013 - „Coppelia”, choreografia Mariusa Petipy i Enrico Cecchettiego, poprawiona przez Sergei Vikharev - Franz
2015 – „La Sylphide”, choreografia Augusta Bournonville’a, pod redakcją Johana Kobborga – Jamesa
2015 - „Iwan Groźny”, choreograf Jurij Grigorowicz - Iwan Groźny
Wycieczka
Koncert rocznicowy z okazji 60-lecia Permskiej Państwowej Szkoły Choreograficznej w Permie
XX Międzynarodowy Festiwal Baletowy w Hawanie, pas de deux z baletu „Płomienie Paryża” oraz pas de deux z baletu „Don Kichot” z Natalią Osipową
Koncert galowy „Gwiazdy dzisiejsze i gwiazdy jutrzejsze” (pas de deux z baletu „Płomienie Paryża” z Natalią Osipową), który zakończył IX Międzynarodowy Konkurs dla uczniów szkół baletowych Youth America Grand Prix, ustanowiony przez byłych tancerzy Baletu Bolszoj Giennadij i Larisa Savelyev
Bazyli w sztuce Teatru Michajłowskiego „Don Kichot” (Kitri – Irina Perren)
Galowe koncerty w Kazaniu kończące Międzynarodowy Festiwal Baletu Klasycznego im. Rudolfa Nurejewa (pas de deux z baletu „Płomienie Paryża”, partnerka Natalia Osipowa)
Koncert galowy na scenie Amfiteatru w Lyonie (wariacje i koda z baletu „Don Kichot”, pas de deux z baletu „Płomienie Paryża”, partnerka - Natalya Osipova)
W ramach Pierwszego Festiwalu Baletu Syberyjskiego - Basil w przedstawieniu Nowosybirskiego Teatru Opery i Baletu „Don Kichot” (z Natalią Osipową) i Albert w balecie „Giselle” (Giselle - Natalya Osipova)
Rola Solora w balecie „Bajadera” (w inscenizacji Igora Zełenskiego) w Nowosybirskim Teatrze Opery i Baletu (Nikia - Natalya Osipova)
Rola Alberta w balecie „Giselle” (edycja Nikity Dołguszyna) z zespołem Teatru Michajłowskiego w Petersburgu (Giselle - Natalya Osipova)
Rola Bazylego na II Festiwalu Baletu Syberyjskiego w przedstawieniu Nowosybirskiego Państwowego Akademickiego Teatru Opery i Baletu „Don Kichot” (Kitri - solistka NGATOB Anna Zharova)
Uczestnik drugiej serii projektu agencji Ardani Artists „Kings of Dance” (wykonał miniaturę „Vestris” (choreografia Leonid Yakobson) oraz rola w balecie „For 4” (choreografia Christopher Wheeldon)
Rola Frederi w balecie Le d'Arlesienne (choreografia Rolanda Petita) w Rzymie z zespołem baletowym Opery Rzymskiej
Gościnny solista American Ballet Theatre w przedstawieniach na scenie nowojorskiej Metropolitan Opera: Peter w balecie „Jasny strumień” (Zina – Xiomara Reyes) i Franz w balecie „Coppelia” w rewizji F. Franklina (Swanilda – Xiomara Reyesa)
Artysta gościnny English National Ballet w występach na scenie London Coliseum: Romeo w balecie Fredericka Ashtona „Romeo i Julia” (Julia – Natalya Osipova) oraz Youth w balecie Rolanda Petita Petita „Młody człowiek i śmierć” (partner - Zhi Jang)
Koncerty galowe w Buenos Aires na scenie Teatru Coliseo z Natalią Osipową: pas de deux z baletu „Don Kichot” i „Serenada” (choreograf Mauro Bigonzetti)
W ramach V Festiwalu Baletu Syberyjskiego z zespołem Teatru Nowosybirskiego: Spartacus (Frygia – solistka NGATOB Anna Zharova) i Solor w balecie „La Bayadère” (Nikia – solistka NGATOB Anna Odintsova).
Gościnny solista (Teatr Maryjski, St. Petersburg): Syn marnotrawny w balecie „Syn marnotrawny” (choreografia: George Balanchine); Młody człowiek w balecie „Młody człowiek i śmierć” (choreografia Rolanda Petita) (partner - solista Teatru Maryjskiego Victoria Tereshkina); Bazyli w balecie „Don Kichot” (choreografia Aleksandra Gorskiego (1902) na podstawie sztuki Mariusa Petipy) (Kitris - solistka Teatru Maryjskiego Anastasia Matvienko)
Rola Solora w balecie „Bajadera” (w inscenizacji Natalii Makarowej) w Moskwie z zespołem baletowym Moskiewskiego Teatru Muzycznego. K. S. Stanisławski i wł. I. Nemirovich-Danchenko (Nikia - solistka MAMT Anna Ol, Gamzatti - solistka MAMT Oksana Kardash).
Gościnny solista (La Scala, Mediolan): Duch róży w balecie „Wizja róży” (choreografia: Michaił Fokin); Rubiny w balecie Klejnoty (choreografia: George Balanchine)
Filmografia
2010 - „Płomienie Paryża” - Philip
2011 - „Don Kichot” - Bazyli
Rodzina Iwana Wasiliewa
Żona zwyczajowa - Natalya Osipova, baletnica.
Powiedziano mu, że ma za krótkie i grube nogi
Tancerza widzieli nawet ci, którzy nigdy nie byli w teatrze muzycznym: niedawno zagrał w teledysku dla piosenkarki Valerii. A wcześniej Ivan wystąpił na ceremonii otwarcia Igrzysk Olimpijskich w Soczi: tancerz w płaszczu huzarskim wykonał kilka swoich charakterystycznych skoków.
To właśnie wyjątkowo wysokie loty na granicy wyczynu kaskaderskiego stały się wizytówką tego artysty. Niesamowita męska charyzma czyni go geniuszem, panem Testosteronem, brutalnym macho. Sale na Wasiliewie są wyprzedane na kilka miesięcy z wyprzedzeniem. Jeden z producentów przyznał, że honoraria Iwana są tak wysokie, że przez kilka wycieczek zarabia na tyle, aby kupić mieszkanie w Petersburgu.
Najciekawsze jest to, że Wasiliew zdobył światową sławę, nie mając w ogóle postaci baletowej. Nawet w Szkole Choreograficznej w Dniepropietrowsku (on, pochodzący z Terytorium Primorskiego, przybył na Ukrainę ze względu na swojego ojca wojskowego), a następnie w Szkole Mińskiej „życzliwi” ostrzegali faceta, że ma krótkie, krótkie i grube nogi i że takie „niezdarne” „Kariera w balecie się nie uda. Chociaż „mały” Iwan zawsze uczył się z chłopakami starszymi od siebie o dwa lub trzy lata, a jednocześnie przewyższał ich technologią.
Tak, w porównaniu do innych gwiazd baletu, Ivan jest przysadzisty i krępy. Niektórzy surowi strażnicy baletu uważają nawet, że role książąt w białych rajstopach, w których należy dopracować linie sylwetki, są dla niego przeciwwskazane. Jednak huraganowa energia i urok Ivana, a zwłaszcza jego fenomenalne skoki i latanie, sprawiają, że zapomina się o budowie ciała artysty.
Wasiliewowi nie brakuje pewności siebie. Szybko zajmując czołowe stanowiska w Teatrze Bolszoj, sześć lat później wyjechał do Teatru Michajłowskiego. Ale w Bolszoj nadal jest mile widzianym gościem - pojawia się gościnnie. Ponadto 27-letni Wasiliew nie kryje się ze swoimi ambicjami jako choreograf: wystawił kilka numerów i cały spektakl.
Jeśli chodzi o życie osobiste gwiazdy, serce Iwana zawsze należy do utalentowanych baletnic. Po głośnym romansie i rozstaniu z Natalią Osipową ożenił się z inną gwiazdą, Marią Winogradową, a ona rok temu urodziła mu córkę...