Ar žinai, kas yra grafiti? Kas yra grafiti: gatvės menas Graffiti kūrimo medžiagos ir technikos

Etimologija

Graffiti Ir graffiti kilęs iš italų sąvokos graffiato („subraižytas“). Pavadinimas „grafiti“ meno istorijoje paprastai vartojamas vaizduoti, kurie buvo subraižyti ant paviršiaus. Susijusi sąvoka yra „graffito“, kuri reiškia vieno pigmento sluoksnio pašalinimą subraižant paviršių taip, kad po juo būtų atskleistas antrasis spalvos sluoksnis. Šią technologiją pirmiausia naudojo puodžiai, kurie, baigę darbus, ant gaminių išraižė savo parašą. Senovėje grafiti ant sienų buvo tepamas aštrus daiktas, kartais kreida ar anglis. Graikų kalbos veiksmažodis γράφειν - grafeinas (rusiškai - „rašyti“) turi tą pačią šaknį.

Istorija

Sienų užrašai žinomi nuo seniausių laikų, jie buvo aptikti Senovės Rytų šalyse, Graikijoje, Romoje (Pompėja, Romos katakombos). Laikui bėgant šio žodžio reikšmė ėmė reikšti bet kokią grafiką, pritaikytą paviršiui ir daugelio vertinamą kaip vandalizmo aktą.

Senovės pasaulis

Ankstyviausi graffiti pasirodė 30-ajame tūkstantmetyje prieš Kristų. e. Tada jie buvo pavaizduoti priešistorinių urvų paveikslų ir piktogramų, nupieštų ant sienų tokiais įrankiais kaip gyvūnų kaulai ir pigmentai, pavidalu. Panašūs piešiniai dažnai buvo daromi ritualinėse ir šventose vietose urvuose. Dažniausiai jie vaizdavo gyvūnus, laukinę gamtą ir medžioklės scenas. Ši grafičių forma dažnai sukelia diskusijas, kiek tikėtina, kad tokius vaizdus kūrė priešistorinės visuomenės nariai.

Laikoma protoarabų kalba, vienintelis iki šiol žinomas safanų kalbos šaltinis yra grafičiai: užrašai ant uolų ir didžiulių riedulių, daugiausia pietų Sirijos, rytinės Jordanijos ir šiaurės Saudo Arabijos bazalto dykumose. Safanų kalba egzistavo nuo I amžiaus prieš Kristų. e. iki IV mūsų eros amžiaus e.

Antika

Graffiti Pompėjoje

Pirmasis „naujojo stiliaus“ grafiti pavyzdys buvo išsaugotas senovės Graikijos mieste Efeze (šiuolaikinėje Turkijoje). Vietos gidai tai vadina reklamine žinute apie prostituciją. Šalia brangiai dekoruotų mozaikų ir akmenų esančiame grafityje buvo pavaizduotas plaštakos atspaudas, neaiškiai primenantis širdį, pėdsaką ir skaičių. Tai reiškė, kad kažkur netoliese buvo viešnamis; rankos atspaudas simbolizavo mokėjimą.

Senovės romėnai ant sienų ir statulų piešė grafičius, kurių pavyzdžių išlikę ir Egipte. Graffiti klasikiniame pasaulyje turėjo visiškai kitokią prasmę ir turinį nei šiuolaikinėje visuomenėje. Senoviniai grafičiai reprezentavo meilės prisipažinimus, politinę retoriką ir paprastas mintis, kurias būtų galima palyginti su šiandien populiariomis žinutėmis apie socialinius ir politinius idealus. Pompėjos grafičiai vaizdavo Vezuvijaus išsiveržimą, juose taip pat buvo lotyniškų keiksmų, magiškų burtų, meilės pareiškimų, abėcėlės, politinių šūkių ir žinomų literatūrinių citatų, kurie puikiai leidžia suprasti senovės romėnų gatvės gyvenimą. Viename užraše buvo moters, vardu Novella Primigenia iš Nuceria, adresas, tikriausiai labai gražios prostitutės, kurios paslaugos buvo labai paklausios. Kitame piešinyje pavaizduotas falas, prie kurio buvo užrašas „mansueta tene“: „Elkitės atsargiai“. Tipiški grafičiai ant Pompėjos Lupanariumo sienos:

Antikrikščioniška karikatūra, rasta per kasinėjimus senovės Romoje ir datuojama II a. Užrašas "ALEXAMENOS SEBETE THEON" verčiamas kaip "Alexamenos garbina Dievą"

Graffiti padėjo mums sužinoti kai kurias detales apie seniai išnykusių kultūrų gyvenimo būdą ir kalbas. Graffiti rašybos ir gramatikos klaidos rodo žemą tuomet gyvenusių žmonių išsilavinimą, o kartu padeda įminti šnekamosios lotynų kalbos paslaptis. Pavyzdžiai: CIL IV, 7838: Vettium Firmum / aed quactiliar rog. Šiuo atveju „qu“ tariamas kaip „co“. 83 grafičiai, rasti CIL IV, 4706-85, parodo visuomenės sluoksnių, laikomų neraštingais, gebėjimą skaityti ir rašyti. Piešinių galima rasti net ant peristilio, kurį Vezuvijaus išsiveržimo metu atkūrė architektas Cresensas. Grafiti paliko ir viršininkas, ir darbininkai. Viešnamyje VII, 12, 18-20 yra daugiau nei 120 piešinių, kai kuriuos iš jų piešė prostitutės ir jų klientai. Gladiatorių akademija (CIL IV, 4397) buvo padengta grafičiais, kuriuos nubraižė gladiatorius Celadus ( Suspirium puellarum Celadus thraex: „Trakijos Celadas priverčia mergaites atsidūsti“). Kitas vaizdas, rastas Pompėjoje ant tavernos sienų, buvo žodžiai apie smuklės savininką ir jo abejotiną vyną:

Egipte, Gizos architektūrinio komplekso teritorijoje, buvo aptikta daug statybininkų ir piligrimų paliktų grafičių.

Viduramžiai

Grafiti buvo plačiai paplitę ikikolumbinėje Mezoamerikoje. Vienoje didžiausių majų vietų Tikalyje buvo aptikta daug gerai išsilaikiusių piešinių. Vikingų grafičiai, išlikę Romoje ir Airijoje ant Newgrange piliakalnio, taip pat garsusis varangiečio, kuris savo vardą subraižė (Halfdano) užrašas runomis ant Konstantinopolio Šv. Sofijos katedros turėklų, visi šie grafičiai padeda mums išmokti. faktai apie kasdienį praeities kultūrų gyvenimą. Graffiti, žinomi kaip Tacherons, dažnai aptinkami ant sienų romaninėse-skandinaviškose bažnyčiose.

Viduramžių graffiti Rusijoje

Graffiti turi ilgą ir turtingą Rytų slavų istoriją. Novgorode išliko 10 grafičių iš XI a. . Katedroje Šv. Sofija Kijeve, juose yra ir piešinių, ir (dažniau) teksto. Dažniausiai ant bažnyčių sienų rašomi senoviniai rusiški grafičiai, todėl dažniausias jų turinys – maldos prašymai Dievui ar šventiesiems, tačiau pasitaiko ir humoristinių tekstų, tokių įrašų kaip „čia buvo ir taip“, liaudies burtai. Daugelyje grafičių yra tikslios datos ir jie yra svarbūs istoriniai, kalbiniai ir paleografiniai šaltiniai. Kijeve, kur, priešingai nei Novgorodo, nėra beržo žievės raidžių, grafičiai yra vienas pagrindinių informacijos apie kasdienį raštą ir šnekamąją kalbą šaltinių.

renesansas

Šiuolaikinė istorija

Kareivis Italijoje (1943-1944)

Manoma, kad grafiti yra glaudžiai susiję su hiphopo kultūra ir nesuskaičiuojamais stiliais, kilusiais iš Niujorko metro grafičių. Nepaisant to, yra daug kitų puikių graffiti pavyzdžių. XX amžiaus pradžioje grafiti pradėjo atsirasti krovininiuose vagonuose ir požeminėse perėjose. Vienas tokių grafičių – Texino – datuojamas 1920-aisiais iki šių dienų. Per Antrąjį pasaulinį karą ir per kelis ateinančius dešimtmečius frazė „Kilrojus buvo čia“ su atvaizdu paplito visame pasaulyje. Šią frazę vartojo Amerikos kariuomenė ir ji greitai persmelkė populiariąją Amerikos kultūrą. Netrukus po Charlie Parkerio (jis buvo pramintas „Kiemo paukščiu“ arba „Paukštis“) mirties visame Niujorke pradėjo atsirasti grafiti su užrašu „Bird Lives“. Per 1968 m. gegužės mėn. studentų protestus ir visuotinį streiką Paryžiuje miestas apipylė revoliuciniais, anarchistiniais ir situaciniais šūkiais, tokiais kaip L'ennui est contre-révolutionnaire („Nuobodulys yra kontrrevoliucinis“), kurie buvo perteikti grafičiais, plakatais ir trafareto meno stiliai . Per tą laiką JAV trumpam išpopuliarėjo politiniai šūkiai (pvz., „Free Huey“, skirtas Huey Newtonui, Juodosios panteros judėjimo lyderiui). Garsusis aštuntojo dešimtmečio grafičių gabalas buvo garsusis „Dikas Niksonas, prieš jį numetant tave“, atspindintis jaunimo priešiškumą JAV prezidentui.

Graffiti Maskvoje

Graffiti šiandien yra gatvės meno rūšis, viena aktualiausių meninės raiškos formų visame pasaulyje. Yra daug įvairių grafiti stilių ir tipų. Graffiti menininkų sukurti darbai yra savarankiškas modernaus meno žanras, neatsiejama kultūros ir urbanistinio gyvenimo būdo dalis. Daugelis šalių ir miestų turi savo garsų rašytojai, kuriant tikrus šedevrus miesto gatvėse.

Daugumoje pasaulio šalių grafičių rašymas ant kieno nors nuosavybės be nuosavybės savininko leidimo yra laikomas vandalizmu ir baudžiamas pagal įstatymą. Kartais graffiti naudojami politinėms ir socialinėms žinutėms skleisti. Vieniems graffiti yra tikras menas, vertas būti eksponuojamas galerijose ir parodose, kitiems – vandalizmas.

Nuo tada, kai grafiti tapo neatsiejama popkultūros dalimi, jis buvo siejamas su hip hopu, hardcore, beatdown ir breiko muzika. Daugeliui tai – nuo ​​visuomenės paslėptas ir plačiajai visuomenei nesuprantamas gyvenimo būdas.

Graffiti taip pat naudojamas kaip gaujos signalas teritorijai pažymėti arba naudojamas kaip tos pačios gaujos veiklos pavadinimas ar „žyma“. Ginčai, susiję su šio tipo menu, ir toliau kursto nesutarimus tarp teisėsaugos pareigūnų ir grafičių menininkų, kurie siekia parodyti savo darbus, kad juos matytų visuomenė. Tai sparčiai populiarėjanti meno rūšis, kurios vertę įnirtingai gina jos šalininkai žodžių karuose su valdžios pareigūnais, nors tie patys teisės aktai dažnai saugo grafičius.

Šiuolaikinio grafiti gimimas

Šiuolaikinio grafičio atsiradimą galima atsekti dar XX amžiaus 20-ųjų pradžioje, kai piešiniai ir užrašai buvo naudojami krovininiams vagonams, keliaujantiems po JAV, žymėti. Tačiau grafičių judėjimo atsiradimas šiuolaikine prasme siejamas su politinių aktyvistų, naudojusių graffiti savo idėjoms skleisti, veikla. Graffiti taip pat naudojo gatvės gaujos, tokios kaip Savage Skulls, La Familia, DTBFBC ir Savage Nomads, kad pažymėtų „savo“ teritoriją. Šeštojo dešimtmečio pabaigoje visur pradėjo atsirasti parašų, vadinamųjų žymų, kuriuos atliko rašytojai iš Niujorko, kurių vardai buvo Lord, Cornbread, Cool Earl, Topcat 126. Rašytojas Cornbread dažnai vadinamas vienu iš šiuolaikinio graffiti įkūrėjų. .

Purškiama dažų skardinė, populiariausia graffiti priemonė

Laikotarpis nuo 1969 iki 1974 metų gali būti vadinamas revoliuciniu grafiti. Per tą laiką jos populiarumas labai išaugo, atsirado daug naujų stilių, o grafiti judėjimo centras persikėlė iš Filadelfijos (Pensilvanijos valstijoje) į Niujorką. Rašytojai stengėsi palikti savo žymes, kur tik įmanoma, ir kuo daugiau kartų. Netrukus po to, kai Niujorkas tapo nauju graffiti centru, žiniasklaida atkreipė dėmesį į šį naują kultūros reiškinį. Pirmasis rašytojas, kuriam buvo skirtas laikraščio straipsnis, buvo TAKI 183. Jis buvo paauglys iš Vašingtono aukštumų kaimynystės Manhetene. Jo žymą TAKI 183 sudarė jo vardas Demetrius (arba Demetraki, Taki) ir gatvės, kurioje jis gyveno, numeris – 183. Taki dirbo kurjeriu, todėl jam dažnai tekdavo važiuoti metro. Kad ir kur eidavo, visur palikdavo savo etiketes. 1971 m. „New York Times“ paskelbė jam skirtą straipsnį „Taki sukūrė sekėjų bangą“. Julio 204 taip pat laikomas vienu iš pirmųjų rašytojų, tačiau tuo metu jis liko nepastebėtas žiniasklaidos. Kiti žinomi graffiti menininkai buvo Stay High 149, PHASE 2, Stitch 1, Joe 182 ir Cay 161. Barbara 62 ir Eva 62 buvo pirmosios moterys, išgarsėjusios savo grafičiais.

Tuo pačiu metu grafiti pradėjo dažniau pasirodyti metro nei miesto gatvėse. Rašytojai pradėjo varžytis tarpusavyje, o jų konkurso tikslas buvo kuo daugiau kartų užrašyti savo vardą ir pavardę kuo daugiau vietų. Graffiti dailininkų dėmesys pamažu nukrypo į geležinkelio depus, kur jie turėjo galimybę su mažesne rizika atlikti didelius kompleksinius darbus. Būtent tada buvo suformuoti pagrindiniai šiuolaikinės „bombardavimo“ koncepcijos principai.

Žymos San Paule

Žymės pavyzdys

Iki 1971 m. žymų atlikimo būdas pasikeitė, tapo sudėtingesnis ir sudėtingesnis. Taip yra dėl daugybės graffiti menininkų, kurių kiekvienas bandė patraukti dėmesį. Rašytojų konkurencija paskatino naujų grafičių stilių atsiradimą. Menininkai komplikavo patį piešinį, stengdamiesi padaryti jį originalų, tačiau papildomai pradėjo pastebimai didinti raidžių dydį, linijų storį ir naudoti raidėms kontūrą. Dėl to 1972 m. buvo sukurti dideli piešiniai, vadinamieji „šedevrai“ arba „gabalai“. Manoma, kad rašytojas Super Kool 223 pirmasis atliko tokius „gabalus“.

Į madą atėjo įvairūs grafičių dekoravimo variantai: taškiniai raštai, languoti raštai, perpylimas ir t.t.. Aerozolinių dažų naudojimo apimtys gerokai išaugo, nes rašytojai padidino savo kūrinių apimtį. Tuo metu pradėjo atsirasti „gabalų“, užimančių viso vežimo aukštį, jie buvo vadinami „nuo viršaus iki apačios“, tai yra „iš viršaus į apačią“. Graffiti, kaip naujo meno reiškinio, raida, jo paplitimas ir augantis rašytojų įgūdžių lygis negalėjo likti nepastebėtas. 1972 m. Hugo Martinezas įkūrė „United Graffiti Artists“, į kurį įtraukė daug geriausių to meto grafičių menininkų. Organizacija siekė pristatyti graffiti kūrinius plačiajai visuomenei meno galerijos rėmuose. Iki 1974 m. rašytojai į savo kūrinius pradėjo įtraukti animacinių filmų personažų atvaizdus ir scenas. TF5 komanda („The Fabulous Five“) išgarsėjo meistriškai nudažiusi ištisus vežimus.

1970-ųjų vidurys

Stipriai nudažytas metro vagonas. Niujorkas, 1973 m

Iki aštuntojo dešimtmečio vidurio buvo nustatyti pagrindiniai grafiti meno ir kultūros principai. Šis laikotarpis pažymėjo grafičių populiarumo ir paplitimo viršūnę, iš dalies dėl to, kad finansinės sąlygos neleido Niujorko administracijai kovoti su gatvės menu įgyvendinant grafičių šalinimo programas ar gerinant miesto transporto priežiūrą. Be to, „iš viršaus į apačią“ stiliaus graffiti pradėjo užimti ištisus vežimus. Aštuntojo dešimtmečio vidurys pasižymėjo didžiuliu „išmetimų“ populiarumu, ty grafiti, kurį atlikti sudėtingiau nei „žymas“, bet mažiau sudėtingus nei „gabalai“. Netrukus po metimo įvedimo rašytojai pradėjo varžytis, kas galėtų atlikti daugiausiai metimų per trumpiausią laiką.

Graffiti judėjimas įgavo konkurencinį pobūdį, o menininkai nusprendė nupiešti visą miestą. Jie norėjo, kad jų vardai būtų rodomi visose Niujorko vietose. Galiausiai aštuntojo dešimtmečio pradžioje nustatyti standartai ir reikalavimai paseno, o devintojo dešimtmečio pradžioje daugelis rašytojų troško pokyčių.

Šiuolaikiniai grafičiai ant vežimo

Tačiau septintojo – devintojo dešimtmečių sandūroje graffiti patyrė naujų kūrybinių idėjų bangą. Kita svarbi šių metų grafičių judėjimo figūra buvo Fab 5 Freddy (Fred Brathwaite), kuris Brukline organizavo sienų rašymo grupę. Jis pažymi, kad aštuntojo dešimtmečio pabaigoje skirtingos purškimo dažų technikos ir raidžių stiliai, skyrę šiaurės Manheteno grafičius nuo Bruklino grafičių, pradėjo maišytis ir galiausiai paskatino „laukinio stiliaus“ atsiradimą. Fab 5 Freddy priskiriamas grafiti ir repo muzikos atnešimui už Bronkso ribų, kur ji atsirado. Jo pagalba buvo užmegzti ryšiai tarp graffiti ir oficialaus meno bei šiuolaikinės muzikos. Pirmą kartą nuo tada, kai 1970-ųjų pradžioje Hugo Martinezas surengė rašytojų parodą, grafiti rimtai ėmėsi nusistovėjęs vaizduojamasis menas.

Aštuntojo dešimtmečio pabaiga pažymėjo paskutinę plačiai paplitusio bombardavimo bangą, kol Niujorko metropoliteno transporto tarnyba nenusprendė pašalinti grafičių nuo tranzito. Metro valdžia pradėjo stiprinti depo tvoras ir turėklus, taip pat masiškai naikinti grafičius. Aktyvus miesto organizacijų darbas dažnai paskatino ne vieną rašytoją mesti grafičius, nes nuolatinis jų kūrybos naikinimas vedė į neviltį.

Graffiti kultūros plitimas

1979 m. meno prekiautojas Claudio Bruni padovanojo grafiti dailininkams Lee Quiñones ir Fab 5 Freddy galeriją Romoje. Daugeliui rašytojų, dirbančių ne Niujorke, tai buvo pirmasis jų susidūrimas su tradicinėmis meno formomis. „Fab 5 Freddy“ ir „Blondie“ dainininkės Debbie Harry draugystė įkvėpė 1981 m. išleistą Blondie singlą „Rapture“. Šios dainos vaizdo klipe, kuriame taip pat groja Jean-Michel Basquiat, išgarsėjęs SAMO grafičiais, žiūrovams pirmą kartą parodomi graffiti ir hiphopo kultūros elementai. Nors šia prasme reikšmingesnis buvo 1983 m. išleistas nepriklausomo režisieriaus Charlie Ahearno vaidybinis filmas „Laukinis stilius“, taip pat dokumentinis filmas „Stiliaus karai“, kurį 1983 m. sukūrė Visuomeninė transliavimo tarnyba (JAV nacionalinė transliuotojo tarnyba). metų. Muzikiniai hitai „The Message“ ir „Planet Rock“ prisidėjo prie vis didesnio susidomėjimo hip-hopu už Niujorko ribų. Filmas „Stiliaus karai“ ne tik parodė visuomenei tokius garsius rašytojus kaip Skeme, Dondi, MinOne ir Zephyr, bet ir sustiprino graffiti vaidmenį besiformuojančioje hiphopo kultūroje Niujorke: be rašytojų, pasirodė garsios breiko grupės. kine, pavyzdžiui, „Rock Steady Crew“, o garso takelis yra išskirtinai repo. Vis dar manoma, kad filmas „Stiliaus karai“ tiksliausiai atspindėjo tai, kas devintojo dešimtmečio pradžioje vyko hiphopo kultūroje. 1983 m. New York City Rap Tour Fab metu 5 Freddy ir Futura 2000 demonstravo hiphopo grafičius Europos publikai Paryžiuje ir Londone. Holivudas taip pat parodė dėmesį hiphopui, kai 1984 m. buvo išleistas filmas „Beat Street“, kuriame vėl buvo pristatyta hiphopo kultūra. Kuriant šį filmą režisierius konsultavosi su 2 ETAPIO rašytoju.

Niujorkas, 1985–1989 m

Laikotarpiu nuo 1985 iki 1989 metų atkakliausi rašytojai išliko grafiti. Paskutinis smūgis grafičių kūrėjams buvo tai, kad metro vagonai buvo pradėti laužyti į metalo laužą. Dėl griežtesnių vyriausybės priemonių grafiti menas žengė žingsnį atgal savo raidoje: buvusias sudėtingas, įmantrias traukinių išorės detales pakeitė supaprastintos etiketės, pagamintos naudojant paprastus žymeklius.

Galima sakyti, kad 1986 m. viduryje Niujorko ir Čikagos metropoliteno tranzito tarnybos laimėjo „karą su grafičiais“, o aktyvių rašytojų skaičius smarkiai sumažėjo. Tuo pačiu metu su grafičių komandomis ir sprogdinimais siejamo smurto lygis taip pat sumažėjo. Kai kurie rašytojai devintajame dešimtmetyje pradėjo lipti ant stogų ir ten piešti. Tuo metu aktyviai veikė garsūs graffiti menininkai Cope2, Claw Money, Sane Smith, Zephyr ir T Kid.

Niujorko traukinių valymo kampanija

Šiai grafičių erai būdinga tai, kad dauguma graffiti menininkų savo darbus iš metro vagonų ir traukinių perkėlė į „gatvių galerijas“. Niujorko traukinių valymo kampanija prasidėjo 1989 m. gegužę, kai Niujorko pareigūnai iš miesto tranzito sistemos pradėjo tiesiog šalinti traukinius, kuriuose yra grafičių. Todėl daugybei rašytojų teko ieškoti naujų saviraiškos būdų. Klausimas, ar grafiti yra meno rūšis, buvo karštai diskutuojama.

Prieš prasidedant judėjimui Niujorko eismo valymui, daugelio miestų, ne tik Niujorko, gatvės buvo nepaliestos grafičių. Tačiau valdžiai pradėjus valyti metro ir traukinius, grafičiai pasipylė Amerikos miestų gatvėse, kur buvo matoma nereaguojančios visuomenės.

Daugelis rašytojų rado išeitį iš šios situacijos rodydami savo kūrybą galerijose ar įkurdami savo studijas.

Devintojo dešimtmečio pradžioje graffiti menininkai, tokie kaip Jean-Michel Basquiat, kuris pradėjo nuo reguliaraus žymėjimo (SAMO, jo parašas, reiškė Same Old Shit, tai yra, „sena gera marihuana“), taip pat Keithas Haringas kreipėsi į kuris sugebėjo kurti meną dailės studijose.

Kartais rašytojai ant parduotuvių fasadų kurdavo tokius sudėtingus ir gražius grafičius, kad parduotuvių savininkai nedrįsdavo jų piešti. Dažnai tokie įmantrūs kūriniai buvo atliekami mirusiųjų atminimui. Tiesą sakant, iškart po reperio Big Pun mirties Bronkse pasirodė didžiulės freskos, skirtos jo gyvenimui, kurias padarė BG183, Bio, Nicer TATS CRU. Rašytojai panašiai reagavo į „The Notorious B.I.G.“ mirtį. , Tupac Shakur , Big L ir Jam Master Jay .

Graffiti komercializavimas ir jo atsiradimas popkultūroje

Trafaretas ant Berlyno sienos

Įgijęs platų populiarumą ir santykinį legalumą, grafiti perėjo į naują komercializavimo lygį. 2001 m. kompiuterių milžinė IBM pradėjo reklaminę kampaniją Čikagoje ir San Franciske, kurios metu žmonės rodė taikos simbolį, širdį ir pingviną (Pingvinas yra Linux talismanas) purškiančiais dažais ant šaligatvių. Taip buvo pademonstruotas šūkis „Peace, Love and Linux“. Nepaisant to, dėl grafičių nelegalumo kai kurie „gatvės menininkai“ buvo areštuoti už vandalizmą, o IBM turėjo sumokėti 120 000 USD baudą.

2005 m. Sony Corporation pradėjo panašią kampaniją. Šį kartą buvo reklamuojama nauja PSP delninių žaidimų sistema. TATS CRU rašymo komanda šiai kampanijai piešė grafičius Niujorke, Čikagoje, Atlantoje, Filadelfijoje, Los Andžele ir Majamyje. Atsižvelgdama į blogą IBM patirtį, Sony iš anksto sumokėjo pastatų savininkams už teisę dažyti jų sienas. Ant grafičių buvo pavaizduoti šokiruoti miesto vaikai, žaidžiantys su PSP, tarsi tai būtų riedlentė ar žaislinis arklys, o ne vaizdo žaidimų konsolė.

Grafiti taip pat buvo naudojami vaizdo žaidimuose, dažniausiai teigiamai. Pavyzdžiui, žaidimų serija „Jet Set Radio“ (2000–2003 m.) pasakoja apie tai, kaip grupelė paauglių kovoja su totalitarinės policijos priespauda, ​​kuri bando apriboti grafičių menininkų žodžio laisvę. Kai kurių vaizdo žaidimų siužetai atspindi neigiamą pelno nesiekiančių menininkų požiūrį į tai, kad menas pradeda veikti reklamai. Pavyzdžiui, Sony PlayStation 2 skirta Rakugaki Ōkoku serija (2003–2005 m.) pasakoja apie bevardį herojų ir jo animuotus grafičius prieš piktąjį karalių, kuris leidžia egzistuoti tik jam naudingam menui. Kitas vaizdo žaidimas – Marco Eckō „Getting Up: Contents Under Pressure“ (2006 m.) – grafičiai kreipiasi kaip į politinės kovos priemonę ir pasakoja apie kovą su korumpuotu miestu, kuriame ribojama žodžio laisvė.

Kitas žaidimas, kuriame buvo grafiti, buvo „Bomb the World“ (2004), sukurtas rašytojo Clarko Kento. Tai internetinis graffiti simuliatorius, kuriame galite praktiškai piešti traukinius 20 vietų visame pasaulyje. Filme „Super Mario Sunshine“ (2002 m.) pagrindinis veikėjas Mario turi išvalyti miestą nuo grafičių, kuriuos paliko piktadarys, vardu Bowseris jaunesnysis. Istorija primena Niujorko mero Rudolpho Giuliani kovos su grafiti kampanijų ir panašių programų, kurias ėmėsi Čikagos meras Richardas Daley, sėkmę.

1978 m. žaidimo „Space Invaders“ grafičiai

Popžvaigždės Michaelo Jacksono grafičio atvaizdas

Keithas Haringas yra dar vienas garsus graffiti menininkas, kuris pop meną ir grafiti iškėlė į komercinį lygį. Devintajame dešimtmetyje Haringas atidarė savo pirmąją pop parduotuvę – parduotuvę, kurioje eksponavo savo darbus, kuriuos anksčiau buvo tapęs miesto gatvėse. Pop Shop galite įsigyti ir įprastų prekių – krepšių ar marškinėlių. Haringas tai paaiškina taip: „Pop Shop mano darbus padaro prieinamus visuomenei. Tai yra dalyvavimas aukštesniame lygyje. Esmė ta, kad mes nenorėjome kurti dalykų, kurie atpigintų meną. Kitaip tariant, menas lieka menu“.

Graffiti tapo Šiaurės Amerikos ir viso pasaulio menininkų ir dizainerių startu. Amerikiečių graffiti menininkai Mike'as Giant, Pursue, Rime, Noah ir daugybė kitų padarė karjerą kurdami riedlentes, drabužius ir batus tokiose žinomose kompanijose kaip dc shoes, Adidas, Rebel8 Osiris ar Circa. Tuo pačiu metu daugelis rašytojų, tokių kaip DZINE, Daze, Blade, The Mac, virto oficialiose galerijose dirbančiais menininkais, savo kūryboje dažnai naudojančiais ne tik purškiamus dažus – pirmąjį įrankį, bet ir kitas medžiagas.

Tačiau bene ryškiausias pavyzdys, kaip graffiti įsiskverbė į pop kultūrą, yra prancūzų įgula 123Klan. „123Klan“ komandą 1989 m. įkūrė „Scien“ ir „Klor“. Palaipsniui jie pasuko į iliustraciją ir dizainą, toliau praktikuodami graffiti. Dėl to jie pradėjo kurti dizainus, logotipus, iliustracijas, batus ir drabužius „Nike“, „Adidas“, „Lamborghini“, „Coca Cola“, „Stussy“, „Sony“, „Nasdaq“ ir kt.

Graffiti raida pasaulyje

Pietų Amerika

Meniškas grafiti Olindoje, Brazilijoje

Brazilija „didžiuojasi unikaliu ir turtingu graffiti paveldu. Ji įgijo tarptautinę reputaciją kaip kūrybinio įkvėpimo vieta. Graffiti „tiesiogine prasme žydi visuose įmanomuose Brazilijos miestų kampeliuose“. Paralelė dažnai vedama „tarp šiuolaikinio San Paulo ir Niujorko aštuntajame dešimtmetyje“. „Sparčiai augantis San Paulas tapo nauja graffiti menininkų Meka“; Garsus grafičių menininkas ir trafaretų kūrėjas Tristanas Manco teigia, kad pagrindiniai Brazilijos „gyvybinga ir gyvybinga grafičių kultūra“ skatinantys šaltiniai yra „lėtinis skurdas ir nedarbas, nuolatinė kova ir prastos nepalankioje padėtyje esančių žmonių gyvenimo sąlygos“. Palyginti su kitomis šalimis, „Brazilijoje pajamų pasiskirstymas yra nestabiliausias. Įstatymai ir mokesčiai keičiasi labai dažnai“. Visi šie veiksniai, priduria Manco, reiškia, kad ekonominės kliūtys ir socialinė įtampa, skaldanti ir taip nestabilią visuomenę, palaiko ir skatina „žemesnių klasių folkloro vandalizmą ir miesto sportą“, tai yra, Pietų Amerikos grafiti, klestėjimą.

Artimieji Rytai

Šimtmečių sandūroje grafičiai tampa vis populiaresni tarp jaunimo, galima naudotis profesionaliais dažais, specializuotais leidiniais ir vaizdo įrašais. Prasideda pirmieji graffiti festivaliai ir renginiai.

Graffiti kūrimo medžiagos ir būdai

Šiandien graffiti dailininkas naudoja visą įrankių arsenalą, kad sukurtų sėkmingą piešinį. Aerozoliniai dažai skardinėse yra svarbiausia ir būtiniausia priemonė grafiti. Naudodamas šias dvi medžiagas, rašytojas gali sukurti daugybę stilių ir technikų. Purškiami dažai parduodami graffiti parduotuvėse, techninės įrangos parduotuvėse ar meno prekių parduotuvėse, o dažų šiais laikais galima rasti beveik bet kokio atspalvio.

Daugelis graffiti menininkų taip pat domisi panašia meno forma – trafaretiniu grafičiu. Iš esmės tai susideda iš dizaino pritaikymo purškiamais dažais per trafaretą. Menininkas Mathangi Arulpragasam, taip pat koncertuojantis slapyvardžiu M.I.A. 2000-ųjų pradžioje išgarsėjusi, surengusi parodą ir išleidusi keletą spalvotų trafaretų etninių konfliktų Šri Lankoje ir miesto gyvenimo Didžiojoje Britanijoje tema, taip pat žinoma dėl savo muzikinių klipų singlams „Galang“ ir „Bucky Done“. Gun“, kuriame ji savaip interpretuoja politinio žiaurumo temą. Jos piešinių lipdukai dažnai puikuojasi ant stulpų ir kelio ženklų Londone. Pati M.I.A tapo daugelio graffiti rašytojų ir menininkų iš daugelio šalių mūza.

Johnas Feckneris, rašytojos Lucy Lippard pramintas „geriausiu miesto rašytoju, opozicijos viešųjų ryšių žmogumi“, visame pasaulyje žinomas dėl didžiulių laiškų instaliacijų, kurias jis trafaretavo ant pastatų visame Niujorke. Jo pranešimai beveik visada rodė socialines ir politines problemas.

Anoniminiai menininkai

Už savo kūrinių kūrimą viešose vietose grafičių kūrėjams nuolat gresia bausmė, todėl saugumo sumetimais daugelis jų nori likti anonimiškais. Banksy yra vienas garsiausių ir populiariausių gatvės menininkų, kuris ir toliau slepia savo vardą ir veidą nuo visuomenės. Jis išgarsėjo dėl savo politinių ir antikarinių trafaretinių grafičių Bristolyje, tačiau jo darbus galima pamatyti nuo Los Andželo iki Palestinos teritorijų. Britanijoje Banksy tapo tarsi naujo meno judėjimo ikona. Daug jo piešinių yra Londono gatvėse ir priemiesčiuose. 2005 metais Banksy tapė ant Izraelio skiriamosios užtvaros sienų, kur satyriškai vaizdavo gyvenimą kitoje sienos pusėje. Vienoje pusėje betone nutapė skylę, pro kurią matyti rojaus paplūdimys, o kitoje – kalnų peizažas. Nuo 2000 metų rengiamos jo darbų parodos, kai kurios jų organizatoriams atnešė nemažus pinigus. Banksy menas yra puikus klasikinio vandalizmo ir meno sugretinimo pavyzdys. Daugelis meno žinovų jo veiklai pritaria ir palaiko, o miesto valdžia jo kūrinius vertina kaip vandalizmo ir privačios nuosavybės niokojimo aktus. Daugelis bristolių mano, kad Banksy grafičiai mažina pastatų vertę ir rodo blogą pavyzdį.

Pankų grafiti buvo sukurti Amsterdame: visas miestas tiesiogine prasme buvo padengtas pavadinimais „De Zoot“, „WoRmi“, „Vendex“ ir „Dr Rat“. Punk žurnalas pavadinimu Gallery Anus buvo įkurtas specialiai šiam grafiti dokumentuoti. Taigi, kai devintojo dešimtmečio pradžioje hiphopo judėjimas įžengė į Europą, čia jau klestėjo gyvybinga ir aktyvi graffiti kultūra.

Graffiti plėtra meno galerijose, koledžuose, gatvės ir pogrindžio meno aplinkoje lėmė meno formų, kurios atvirai išreiškė politinę ir kultūrinę įtampą 1990-aisiais, atsiradimą. Tai buvo išreikšta antireklama, šūkių ir įvaizdžių, laužančių žiniasklaidos primestą konformistinį pasaulio įvaizdį, kūrimas.

Iki šiol graffiti menas laikomas nelegaliu, išskyrus atvejus, kai menininkas nenaudoja permanentinių dažų. Nuo 1990-ųjų vis daugiau graffiti dailininkų kreipiasi į permanentinius dažus dėl daugelio priežasčių, bet daugiausia dėl to, kad policijai sunku apkaltinti menininką. Kai kuriose bendruomenėse šie trumpalaikiai darbai išlieka ilgiau nei kūriniai, sukurti naudojant permanentinius dažus, nes jie dažnai išreiškia visos bendruomenės mintis ir jausmus. Tai panašu į gatvių demonstracijose kalbančių žmonių pilietinį protestą – tą patį trumpalaikį, bet vis dar efektyvų protestą.

Kartais, kai daug menininkų vienoje vietoje nusprendžia dirbti su nepastoviomis medžiagomis, tarp jų kyla kažkas panašaus į neoficialią konkurenciją. Tai yra, kuo ilgiau piešinys išliks nepaliestas ir nesugrius, tuo daugiau pagarbos ir garbės menininkas užsitarnaus. Nesubrendę, prastai apgalvoti kūriniai iškart ištrinami, o talentingiausių menininkų darbai gali išsilaikyti iki kelių dienų.

Permanentinius dažus pirmiausia naudoja tie, kuriems svarbiau įtvirtinti nuosavybės kontrolę nei sukurti stiprų meno kūrinį, išreiškiantį politines ar kitokias pažiūras.

Šiuolaikiniai menininkai naudoja įvairias ir dažnai nesuderinamas technikas bei medijas. Pavyzdžiui, Aleksandras Breneris panaudojo ir modifikavo kitų menininkų kūrinius, suteikdamas jiems politinį skambesį. Jis netgi pateikė jam paskelbtus teismo nuosprendžius kaip protesto formą.

Menininkų ar jų asociacijų naudojamos išraiškos priemonės labai skiriasi ir kinta, o patys menininkai ne visada pritaria vieni kitų kūrybai. Pavyzdžiui, 2004 m. antikapitalistinė grupė „Space Hijackers“ sukūrė piešinį apie prieštaringai vertinamą Banksy kapitalistinių elementų naudojimą savo piešiniuose ir politinių vaizdinių interpretaciją.

Aukščiausia politinio grafičio apraiška yra grafičiai, kuriais politinės grupės išreiškia savo nuomonę. Šis metodas dėl savo neteisėtumo tapo mėgstamas tarp nusistovėjusios politinės sistemos atskirtų grupių (pavyzdžiui, kraštutinių kairiųjų ar kraštutinių dešiniųjų). Tokią veiklą jie pateisina tuo, kad neturi pinigų – ar noro – oficialiai reklamai, o „establišmentas“ arba „establišmentas“ kontroliuoja žiniasklaidą, neleidžia reikšti alternatyvių ar radikalių požiūrių. Tokių grupių naudojami graffiti tipai dažniausiai yra labai paprasti ir įprasti. Pavyzdžiui, fašistai nerūpestingai piešia svastikas ar kitus nacių simbolius.

Dar vieną novatorišką grafičio formą 1970-aisiais Didžiojoje Britanijoje išrado Pinigų išlaisvinimo fronto nariai. Tai buvo laisva pogrindinių žurnalistų ir rašytojų asociacija, kurioje buvo poetas ir dramaturgas Heathcote'as Williamsas ir leidėjas bei dramaturgas J. Geoffas Johnsas. Popierinius pinigus jie pradėjo naudoti kaip priemonę kontrkultūrinėms idėjoms propaguoti: perspausdino banknotus, ant kurių dažniausiai buvo pavaizduotas tipiško anglo karikatūra Džonas Bulis. Nepaisant trumpo gyvavimo, Pinigų išlaisvinimo frontas tapo žymiu Londono alternatyvios literatūros bendruomenės, įsikūrusios Ladbroke Grove, nariu. Šioje gatvėje visada buvo daug humoristinių grafičių, išreiškiančių antistablišmentines idėjas.

Graffiti naudojami teritorijos ribojimui, kur kiekviena grupė turi tam tikrą etikečių ir logotipų rinkinį. Tokie grafičiai tarsi parodo svetimšalį, kieno tai teritorija. Su gatvės gaujomis susijusiuose piešiniuose yra paslaptingų ženklų ir labai stilizuotų inicialų. Jų pagalba skelbiama grupių sudėtis, priešininkų ir sąjungininkų pavardės, tačiau dažniausiai šie vaizdai tiesiog žymi ribas – ir teritorines, ir ideologines.

Vienas garsiausių socializmo eros grafičių buvo Brežnevo ir Honekerio bučinio atvaizdas ant Berlyno sienos. Autorius Dmitrijus Vrubelis.

Graffiti kaip legalios ir nelegalios reklamos priemonė

Legalus graffiti ant bakalėjos parduotuvės vitrinos. Varšuva Lenkija

Grafiti buvo naudojami ir kaip legalios, ir kaip nelegalios reklamos priemonė. Niujorke įsikūrusi rašymo komanda TATS CRU išgarsėjo kurdama reklamines kampanijas tokioms korporacijoms kaip Cola, McDonalds, Toyota ir MTV. „Boxfresh“ parduotuvė Kovent Gardene naudojo trafaretinius grafičius, vaizduojančius revoliucinius zapatistų plakatus, tikėdamasi, kad neįprasta reklama padės reklamuoti prekės ženklą. Alkoholio kompanija „Smirnoff“ pasamdė menininkus, kad jie sukurtų „atvirkštinį grafiti“, o tai reiškia, kad menininkai nuvalė nešvarumus ir dulkes nuo įvairių miesto paviršių, kad švarios vietos sudarytų dizainą arba reklaminį tekstą (atvirkštinis grafiti). Shepardas Fairey, sukūręs Baracko Obamos ikoninį plakatą „VILTIS“, visoje Amerikoje pradėjo reklamuoti lipdukų kampanijas su užrašu „Andre the Giant Has His Own Gang“. „Charlie Keeper“ knygos gerbėjai naudojo trafaretinius drakonų grafičius ir stilizuotus knygų pavadinimus, kad atkreiptų dėmesį į knygą.

Daugelis graffiti menininkų laiko legalią reklamą ne daugiau kaip „mokamą ir legalizuotą grafitį“ ir prieštarauja oficialiai reklamai.

Dekoratyvinis ir aukštasis menas

Parodą sudarė 22 Niujorko graffiti menininkų darbai, tarp jų Crash, Daze ir Lady Pink. Straipsnyje Time Out Magazine parodos kuratorė Charlotte Kotick išreiškė viltį, kad paroda privers žiūrovus persvarstyti savo požiūrį į grafiti. Štai kaip Terence'as Lindallas, menininkas ir Williamsburgo meno ir istorijos centro vykdomasis direktorius, reagavo į parodą:

„Mano nuomone, graffiti yra revoliucinis. Bet kokia revoliucija gali būti laikoma nusikaltimu, bet prislėgti ir prislėgti žmonės nori išreikšti save, jiems reikia išeities, todėl jie rašo ant sienų – tai natūralu.

Australijoje meno kritikai kai kuriuos vietinius grafičius laikė turinčiais pakankamai meninės vertės ir apibrėžė graffiti kaip vaizduojamojo meno formą. „Australian Painting 1788-2000“, išleista Oxford University Press, baigiama ilga diskusija apie graffiti vietą šiuolaikinėje vizualinėje kultūroje.

Šiuolaikinis meninis grafiti yra ilgos tradicinio grafičio istorijos rezultatas, kuris prasidėjo kaip tiesiog subraižyti žodžiai ar frazės, o dabar peraugo į vaizdingą minčių ir jausmų išraišką.

Nuo 2009 m. kovo iki balandžio 150 menininkų Paryžiaus Grand Palais eksponavo 300 grafičių kūrinių. Taip prancūzų meno pasaulis perėmė naują vaizduojamojo meno formą.

Graffiti ir valdžios santykis

Šiaurės Amerika

Nusikalstamos gaujos ženklas ant kelio ženklo. Spokane, Vašingtonas

Pasisako už graffiti suvokimą kaip būdą pakeisti viešąją erdvę arba kaip atvirą meno kūrinių demonstravimą; jų oponentai grafičius laiko nepageidaujamu nepatogumu ar vandalizmo aktu, kuriam reikia didelių lėšų sugadintam turtui atkurti. Į grafičius galima žiūrėti ir pragyvenimo lygio kontekste: grafičių priešininkai pabrėžia, kad ten, kur yra grafičiai, jaučiamas skurdas, apleistas, taip pat padidėja pavojaus jausmas.

Nuo 2006 m. sausio 1 d. miesto tarybos nario Peterio Vallone pasiūlytu įstatymu jaunesniems nei 21 metų asmenims buvo draudžiama turėti purškiamų dažų ar nuolatinių žymeklių. Šis įstatymas sukėlė žiaurų garsaus verslininko ir mados dizainerio Marco Eco pasipiktinimą. Jaunųjų menininkų ir „teisėtų“ grafičių menininkų vardu jis padavė į teismą merą Michaelą Bloombergą ir miesto tarybos narį Vallone'ą. 2006 m. gegužės 1 d. įvyko teismo posėdis, kuriame teisėjas George'as Danielsas patenkino ieškovo reikalavimus. Nuo 2006 m. gegužės 4 d. buvo panaikinti naujausi kovos su grafičiais įstatymų pakeitimai ir Policijos departamentui buvo uždrausta didinti grafičių apribojimus. Panaši priemonė buvo įvesta 2006 m. balandį New Castle grafystėje, Delavero valstijoje, ir oficialiai priimta po mėnesio.

1992 m. Čikaga priėmė įstatymą, draudžiantį parduoti ir turėti purškiamus dažus, tam tikrus graviravimo įrankius ir žymeklius. Įstatymas buvo priimtas pagal Viešosios tvarkos ir rūpybos administracinio kodekso 8-4 skyrių, 100 skirsnį: Valgymas. Specialusis įstatymas (8-4-130) grafičius pripažino nusikaltimu ir skyrė ne mažesnę kaip 500 JAV dolerių baudą, viršijančią bausmes už buvimą viešoje vietoje neblaiviam, už smulkią prekybą, už religinės tarnybos pažeidimą.

2005 metais Pitsburgo miestas sukūrė grafičių duomenų bazę, kurioje buvo užfiksuoti įvairūs mieste pasirodę graffiti tipai. Naudojantis šia duomenų baze buvo galima pagal panašumo principą surasti visus vieno rašytojo grafičius. Taigi įkalčių prieš įtariamą menininką kiekis gerokai išaugo. Pirmasis graffiti menininkas, kuris buvo pripažintas sukūręs didžiulį kiekį graffiti visame mieste, buvo Danielis Josephas Montano. Jis buvo vadinamas „grafičių karaliumi“, nes pažymėjo daugiau nei 200 pastatų. Jam skirta 2,5 metų laisvės atėmimo bausmė.

Europa

Europoje buvo kuriami ir grafičių šalinimo padaliniai, kurie kartais savo pareigas imdavosi su nežabota energija. Tai atsitiko 1992 m. Prancūzijoje, kai vietinės skautų komandos nariai taip norėjo sunaikinti grafičius, kad Mairie urve, netoli Prancūzijos Brunikelio kaimo, sugadino du priešistorinius bizono vaizdus. Už tai skautų komanda 1992 metais buvo apdovanota Ig Nobelio archeologijos premija.

Astronautas. Menininkas Viktoras Ašas. Berlynas, 2007 m

19Ž44 Lietuvos logotipas

2006 m. rugsėjį Europos Parlamentas iškėlė klausimą, kad Europos Komisija turi priimti naujus su miesto aplinka susijusius įstatymus. Tokių įstatymų tikslas turėtų būti užkirsti kelią ir kontroliuoti nešvarumus, šiukšles, grafičius, gyvūnų ekskrementus ir per didelį triukšmą, kurį Europos miestų gatvėse kelia namų ir mobiliosios muzikos sistemos.

2003 m. antisocialinio elgesio aktas buvo vienas naujausių Didžiosios Britanijos antigrafiti teisės aktuose. 2004 m. rugpjūčio mėn. kampanija „Keep Britain Clean“ paskelbė pranešimą spaudai, raginantį susidoroti su grafiti ir palaikyti idėją skirti pinigines baudas rašytojams nusikaltimo vietoje, taip pat uždrausti parduoti purškiamus dažus jaunesniems nei 16 metų asmenims. . metų . Šiame pranešime spaudai smerkiamas grafičių naudojimas reklamoje ir muzikiniuose vaizdo įrašuose. Anot leidinio autorių, tikroji graffiti pusė labai skiriasi nuo „kieto“ įvaizdžio.

Palaikydami šią kampaniją, 123 Didžiosios Britanijos parlamento nariai (tarp jų ir ministras pirmininkas Tony Blairas) pasirašė chartiją, kurioje teigiama: „Graffiti nėra menas, grafiti yra nusikaltimas. Savo rinkėjų vardu darysiu viską, ką galiu, kad išlaisvinčiau mūsų bendruomenę nuo šios problemos“. Nepaisant to, būtent Anglijoje atsirado menininkas, arba, kaip pats save vadina, meno teroristas Banksy, kuris apvertė britiško grafičio stilių aukštyn kojomis (išryškindamas trafaretinius grafičius – kad būtų didesnis greitis) ir pakeitė jo turinį. Jo darbai kupini satyros apie Didžiosios Britanijos socialinę ir politinę būklę. Jis dažnai piešia beždžiones ir žiurkes.

Pagal antisocialinio elgesio įstatymus Didžiosios Britanijos miestų tarybos turi teisę imtis veiksmų prieš sugadinto turto savininkus. Dažniausiai taip nutinka pastatų savininkams, kurie nuo apsauginių skydų nepašalina grafičių ir kitokio užterštumo.

„Patvirtinti grafičiai“ Stroude. Glosteršyras, Anglija

2008 metų liepą grafitininkai pirmą kartą buvo nuteisti už dalyvavimą tyčiniame nusikaltime. Policija tris mėnesius stebėjo devynis DMP komandos narius. Jiems pareikšti kaltinimai dėl tyčinio turto sugadinimo, kurio vertė siekia 1 mln. Penki komandos nariai gavo laisvės atėmimo bausmes nuo 18 mėnesių iki 2 metų. Beprecedentis tyrimo mastas ir bausmės griežtumas vėl sukėlė viešą diskusiją, ar grafičiai laikytini menu, ar nusikaltimu.

Kai kurios miestų tarybos, pavyzdžiui, Stroudas Glosteršyre, paskyrė ištisas sritis, kuriose grafiti menininkai gali piešti. Tokioms zonoms priskiriami požeminiai tuneliai, automobilių stovėjimo aikštelės ir sienos, ant kurių grafiti atsiras bet kokiu atveju – legaliai ar nelegaliai.

Australija

Siekdami sumažinti vandalizmą, daugelis Australijos miestų paskyrė sienas ir zonas grafiti menininkams. Vienas iš tokių pavyzdžių yra „Graffiti tunelis“, esantis Sidnėjaus universiteto teritorijoje. Ten bet kuris universiteto studentas gali piešti, ką nors reklamuoti, kabinti plakatus ar kitaip išreikšti save.

Idėjos šalininkai teigia, kad tai sumažina smulkųjį vandalizmą ir skatina menininkus kurti tikrą meną, nebijant būti užkluptiems dėl vandalizmo ar turto sugadinimo. Oponentai smerkia tokį požiūrį ir teigia, kad legalių grafičių erdvių egzistavimas nebūtinai sumažina nelegalių grafičių kiekį kitur. Kai kuriose Australijos vietose kuriasi „anti-grafiti komandos“, kurios nori išvalyti grafičius savo vietovėje. Graffiti grupės, tokios kaip BCW (Buffers Can't Win), stengiasi išlikti žingsniu priekyje tokių komandų.

Daugelis valstijų vyriausybių uždraudė jaunesniems nei 18 metų asmenims parduoti arba turėti purškiamus dažus. Nepaisant to, kelios vietos valdžios institucijos pripažino tam tikrų grafičių kultūrinę vertę, tarp kurių yra žinomi politiniai grafičiai. Australijos griežti antigrafiti įstatymai užtraukia baudą iki 26 000 Australijos dolerių ir dvejų metų įkalinimo.

Naujoji Zelandija

2008 m. vasarį Naujosios Zelandijos ministrė pirmininkė Helen Clark paskelbė apie griežtesnes baudžiamąsias priemones prieš grafičius. Graffiti ji pavadino nusikaltimu, susijusiu su viešosios ir privačios nuosavybės pažeidimu ir žala. Vėliau priimti teisės aktai uždraudė parduoti purškiamus dažus jaunesniems nei 18 metų asmenims ir padidino baudą už graffiti nuo 200 NZ iki 2 000 NZ $. Vietoj baudos teismas gali skirti ilgalaikius viešuosius darbus. Žymėjimo klausimas buvo karštai diskutuojamas po 2008 m. sausio mėn. Oklande įvykusio incidento, kai pagyvenęs namo savininkas peiliu sužalojo vieną iš dviejų paauglių rašytojų. Jaunuolis mirė, vyras buvo apkaltintas žmogžudyste.

Azija

Gatvės menas poetine forma. Taivanas

Graffiti kaip vandalizmas

taip pat žr

Literatūra

• Fedorova E.V., Lotyniški užrašai, M., 1976;
• Stern E.R. „Graffiti ant senovės Pietų Rusijos laivų“ // ZOO, XX t., 1897;
• Vysotsky S. Kijevo grafičiai XI-XVII a. - K., 1985;
• Powers S. Menas įveikti. Graffiti tūkstantmetyje. - N.Y., 1999;
• Rappaport A. Graffiti ir aukštasis menas // Valstybinis šiuolaikinio meno centras, 2008 11 09.

Dokumentiniai ir vaidybiniai filmai apie graffiti

• 1979 – 80 blokų iš Tiffany's – dokumentinis filmas apie septintojo dešimtmečio Pietų Bronkso gaujas. Tai neįprasta perspektyva Pietų Bronkso Puerto Riko bendruomenei, buvusiems ir esamiems gaujos nariams, policijai ir bendruomenės lyderiams.
• 1980 – „Station of the Elevated“ – pirmasis dokumentinis filmas apie graffiti Niujorko metro. Kompozitorius: Charles Mingus.
• 1983 – „Wild Style“ – drama apie hiphopo ir graffiti kultūrą Niujorke.
• 1983 m. – Stilių karai – vienas ankstyviausių dokumentinių filmų, skirtų hiphopo kultūrai. Filmuota Niujorke.
• 2002 – Bomb the System ("Bomb the System") – drama apie grafičių menininkų komandą, dirbančią šiuolaikiniame Niujorke.
• 2004 – „Gyvenimo kokybė“ – drama apie grafičius, nufilmuota San Franciske. Pagrindinį vaidmenį atliko buvęs graffiti dailininkas. Jis taip pat prisidėjo prie scenarijaus
• 2004 m. – „The Graffiti Artist“ („Graffiti Artist“) – vaidybinis filmas apie jauno menininko, labai vienišo, gyvenimą. Jo piešiniai yra viskas, ką jis turi šiame gyvenime.
• 2005 – „Piece by Piece“ („Piece by Piece“) – ilgametražis dokumentinis filmas, skirtas grafičių istorijai San Franciske nuo devintojo dešimtmečio iki šių dienų.
• 2005 m. – „Infamy“ („Notorious“) – ilgametražis dokumentinis filmas apie grafičių kultūrą, pristatomas šešių garsių grafičių dailininkų ir graffiti mylėtojo pasakojimuose. A
• 2005 – NEXT: A Primer on Urban Painting („Kitas: miesto tapybos žodynas“) – dokumentinis filmas apie graffiti kultūrą visame pasaulyje
• 2005 m. – RASH („Flash“) – pilnametražis dokumentinis filmas apie grafičius Melburne ir grafičius, kuriančius gatvės meną.
• 2007 – BOMB IT – dokumentinis filmas apie graffiti ir gatvės meną penkiuose žemynuose.
• 2006 m. – „Wholetrain“ („Kompozicija“) – išgalvota drama apie grafičius, draugystę, konfliktus, taip pat nušviečia žemesnių Vokietijos socialinių sluoksnių gyvenimą.
• 2007 – Jisoe – filmas apie australų rašytoją iš Melburno, demonstruojantį grafičius skurdžiose miesto vietose.
• 2009 m. – Roadsworth: Crossing the Line – Kanados dokumentinis filmas apie Monrealio menininką Peterį Gibsoną ir jo kontroversišką trafaretinį darbą.
• 2010 – Innapau – Rusijos plienas – rusiškas filmas apie grafičių kultūrą
• 2010 – išeiti per dovanų parduotuvę (“

Su šia šiuolaikinio vizualiojo meno rūšimi galite susipažinti beveik bet kuriame mieste. Tam jums padės dažytos namų sienos, tvoros, tvartai. Ir jei iš karto kategoriškai neatmetate tokio jaunų žmonių saviraiškos būdo, o atidžiai pažvelgsite į piešinius, pamatysite, kad viskas atrodo labai gražiai.

Nuo antikos iki šių dienų

Graffiti istorija prasideda tolimoje praeityje. Juk mūsų protėviai irgi darė piešinius, užrašus, bet dažniausiai ant uolų. O žodis „grafiti“ italų kalba reiškia „braižyti“.

Šiuolaikiniai graffiti atsirado XX amžiaus aštuntajame dešimtmetyje tarp paauglių ir buvo laikomi gatvės menu. Pirmieji graffiti piešiniai buvo padaryti Niujorko metro. Ten pasirodė pirmasis rašytojas, kuris po jais padėjo savo parašą ir bloko, kuriame gyveno, numerį: „Taki 183“. Beje, rašytojai yra menininkai, kurie piešia. Po Taki 183 skurdžiuose Niujorko rajonuose pasirodė paaugliai ir pradėjo piešti ant miesto sienų, durų angose ​​ir šiukšliadėžėse. Jie sugalvojo sau slapyvardžius ir rašė jas nesuprantamu šriftu.

Rusijoje grafiti pasirodė 90-aisiais. Beje, kartu su breiko šokiais. Juk visa tai yra hiphopo dalis. Rašytojai piešė ne tik ant sienų ir tvorų, bet ir rengė hiphopo festivalius, kuriuose demonstravo savo meną.

Kas yra grafiti?

Tai viena iš krypčių Pastaroji, beje, vadinama gatvės menu ir turi nemažą įvairių tipų sąrašą.

Įvairiose pasaulio šalyse gatvės menas traktuojamas skirtingai. Pavyzdžiui, Prancūzijoje tokia meno rūšis įteisinta. Tiesiai iš traukinių vagonų galite pamatyti daugybę piešinių, padarytų įvairiais gatvės meno stiliais. Rusijoje grafičių piešimas viešose vietose yra kriminalinis nusikaltimas, už kurį baudžiama bauda ar net laisvės atėmimu.

Bet tai yra viešose vietose, yra laisvų sklypų, apleistų statybų aikštelių, aklavietės galinės gatvės. Be to, kartais ir pačios statybų bendrovės kviečiasi nudažyti tvoras aplink statybvietes, o daugiaaukščių namų gyventojai grafičiams suteikia veiksmų laisvę savo kiemuose ir prieigose. Taip pat vyksta graffiti festivalių ir kitų festivalių dienos, įvairios rašytojų parodos, kurios suteikia galimybę viešose vietose parodyti graffiti meną visu savo šlove.

Taigi, kas yra grafiti? Tiksliau sakant, tai tik užrašai ant sienų, naudojant trimačius abėcėlės raidžių vaizdus. Tačiau graffiti nuolat tobulėja. Tobulinami senieji ir išrandami nauji originalūs raidžių stiliai, modernizuojamos purškiamų dažų skardinės. Prie užrašų buvo pridėti pilnaverčiai piešiniai. Dabar kai kurie menininkai naudoja purškiamus dažus kurdami tikrus meno kūrinius.

Graffiti: kaip išmokti piešti

Patyrę menininkai pataria pradėti nuo slapyvardžio rašymo, tada turėtumėte eksperimentuoti su „trečiuoju“ matmeniu ir parašą padaryti trimačiu. Galite saugiai pridėti rodyklių, burbuliukų ir maišyti dažus iš skirtingų skardinių. Piešinio nesuprantamumas ir sudėtingumas pritrauks daugiau dėmesio ir padės pajusti, kas yra grafiti.

Visgi geriausias patarimas pradedantiesiems užsiiminėti graffiti – pirmiausia naudoti pieštuką, o ne purkštuvą. Nupieškite namus ant popieriaus lapų, kopijuodami paveikslėlius ar sugalvodami savo personažus.

Kai būsite patenkinti piešimo ant popieriaus rezultatu, apsvarstykite galimybę sukurti piešinio eskizą, kurį galėsite perkelti ant sienos.

Laikui bėgant išmoksite pasigaminti trafaretus grafičiams, tiksliai panaudosite šešėlių ir ryškių spalvų techniką, sužinosite, kam skirti markeriai, aerografai ir dangteliai, kokius dažus geriausia pirkti ir kodėl nereikėtų dažyti vėjuotu oru. Tik žinodami visas šias subtilybes galite aiškiai suprasti, kas yra grafiti.

Graffiti kultūra

Pasirodo, yra tokia koncepcija. Tai apima dvi pagrindines taisykles. Pirma, rašytojas niekada nesugadina tikrai gerų pastatų. Jis gali kurti tik ten, kur tikrai būtina atgaivinti niūrų ir blankų pramoninės zonos kraštovaizdį ar apleistus dykvietes ir kiemus.

Antra, rašytojas niekada netaiko kitų rašytojų piešinių, kitaip tai sukels savo kolegų gėdą ir priešiškumą.

Visuomenė vis dar negali nuspręsti, kas yra grafiti – meno forma, saviraiškos būdas ar vandalizmo aktas. Tačiau ji vis dar nepraranda savo populiarumo, o namų su tvoromis fasadai ir toliau apaugę įvairiausiais piešiniais ir užrašais. Kaip viskas prasidėjo, kokie graffiti stiliai egzistuoja ir kaip juos piešti – skaitykite toliau.

Graffiti: kas tai?

Istoriniame kontekste graffiti reiškia piešinius ir užrašus, tam tikru būdu pritaikytus įvairiems paviršiams. Tačiau šiuolaikiniu supratimu graffiti yra laikomas gatvės meno rūšimi, kurią sudaro piešinių ir užrašų pritaikymas dažais, dažnai aerozoliais, ant visų rūšių paviršių, daugiausia ant sienų. Juos piešiantys žmonės vadinami rašytojais.

Masių dėmesys į šią sritį buvo atkreiptas 1971 m., kai pirmą kartą spausdintame leidinyje buvo paminėta, kas yra grafiti. Tai buvo apie rašytoją, vardu Demetraki, kuris dirbo kurjeriu ir paliko savo parašą visuose Niujorko kampeliuose. Šis parašas buvo žyma Taki183, kur Taki yra jo vardo dalis, o 183 yra gatvės, kurioje jis gyveno, pavadinimas.

Vėliau užrašai pradėjo dažniau atsirasti metro ir geležinkelio depuose. Judėjimas įgavo konkurencinį pobūdį, o gatvės menininkai stengėsi palikti kuo daugiau savo žymų.

Graffiti rūšys

KAM Rašymas, tiesą sakant, apima tai, ką dabar dažniausiai suprantame kaip grafiti – įvairių stilių piešinius ant sienų; Įmantresnės nei tik žymos, jos išsiskiria apgalvotumu ir trimačiu vaizdu.

Bombardavimas piešia ant transporto ir kitose ekstremaliose vietose, o menininkai vadinami bombonešiais. Šio tipo grafičiai nėra ypač sudėtingi ar tikslūs, nes pagrindinė bombonešio užduotis yra užtikrinti, kad jis nebūtų sugautas taikant piešinį.

Tai taip pat apima stiliaus užrašus Įbrėžimas— jie išbraukiami šlifavimo akmeniu, dažniausiai ant stiklo.

Graffiti stiliai

Paprasčiausias stilius yra Apsivemti. Šį grafiti sudaro dvi kontrastingos spalvos: užrašo užpildas ir jo kontūrai, dažniausiai juodi. Jis turi apvalią formą.

Kitas paprastas stilius - Blockbuster- pagamintas iš ne daugiau kaip trijų spalvų ir išsiskiriantis didelėmis kampuotomis raidėmis.

Stilius Burbulai pasižymi didelėmis raidėmis, primenančiomis burbuliukų formą. Nurodo senąją mokyklą, kuri šiandien nėra įprasta.

Laukinis stilius Jis išsiskiria stambiu, sunkiai įskaitomu tekstu, su aštriomis, pailgomis raidėmis, dažnai persipynusiomis. Stilius yra sudėtingas, todėl jį atlieka tik patyrę rašytojai.

Charakterio stilius- piešiniai ant sienų komiksų stiliaus. Ne visi gali tai padaryti, nes tam reikia tam tikrų piešimo įgūdžių.

Porūšis, kuris dabar išpopuliarėjo, yra 3D grafiti – dideli piešiniai ant grindų, kurie iš tam tikro požiūrio taško atrodo trimačiai.

Ne kiekvienas graffiti gali būti supakuotas į konkretų stilių; yra daugybė gatvės darbų, kurie kartais stebina savo grožiu ir atrodo kaip tikri paveikslai, turintys savo originalų semantinį turinį.

Kaip išmokti piešti grafiti

Jei norite pradėti kurti savo grafiti, turėsite daug praktikuotis. O prieš išeinant su dažais ieškoti patogios, nesuteptos sienos, jūsų drobė bus paprastas popierius, o jūs piešite pieštukais.

Eskizai ant popieriaus

Bet koks piešinys prasideda eskizu. Visų pirma, jūs turite nuspręsti, kokiu stiliumi norite atlikti būsimą piešinį. Tada pasirinkite žodį. Užrašykite jį ant popieriaus lapo, išskirdami raides.

Po to brūkšniais formuokite raides pagal pasirinktą stilių.


Nepamirškite apie šviesą ir tūrį: kai kuriose vietose raidės bus plonesnės, kad sukurtų šešėlio efektą, o kitose – labiau išgaubtos.


Dabar galite lėtai pridėti jus dominančių elementų, pridėti raidžių garsumo ir tamsumo.


Kai forma bus paruošta, užpildykite ją spalva. Naudokite kelias spalvas, dažykite flomasteriais ar dažais – šis grafiti atrodys ryškesnis ir išraiškingesnis.


Kviečiame žiūrėti mokomąjį vaizdo įrašą su paprastais grafičiais pradedantiesiems:

Atminkite: eskizų piešimas pieštuku ant popieriaus lavina jūsų įgūdžius piešti grafiti tam tikru stiliumi ir technika, tačiau nepraktikuoja galimybės piešti ant gatvių paviršių naudojant purškiamus dažus.

Po pakankamai praktikos ant popieriaus, turėtumėte pradėti galvoti apie piešimą grafiti ant sienų.

Jei niekada anksčiau nelaikėte skardinės rankose, tuomet turėsite suprasti, koks tai įrankis ir koks jo veikimo principas. Praktikuokite purškimą ant atskiro paviršiaus, patikrinkite skardinės veikimą, dažų srovės stiprumą ir storį.

Rinkitės paprastesnę sieną, lygią, gruntuotą, o geriausia – iš porėto betono. Prie piešinio reikia dirbti šiltą, sausą dieną.

Be dažų skardinių ir savo eskizo, nepamirškite, kad reikalinga tinkama įranga: stori drabužiai, respiratorius, pirštinės. Taip pat reikės dangtelių – specialių dangtelių purškimui, keičiamų tiesiai ant skardinės. Jie yra įvairių tipų, skirti piešti plonas ir storas linijas, taškus ir kontūrus.

Eskizas turi būti padarytas pagrindinio fono spalva, kad visada galėtumėte ištaisyti klaidą. Tik tada pridėkite kontūrą ir suformuokite piešinio tūrį.

Pradedantieji rašytojai gali naudoti pagalbinius trafaretus su visais užrašais, raidėmis ar atskirais elementais.

Išmokite sluoksniuoti: šie grafičiai išlaikys spalvos ryškumą, tačiau sluoksniai turi būti ploni, antraip jie ilgai džiūsta. Nemėginkite užpildyti raidžių vienu judesiu, braižykite eilutę po eilutės.

Norėdami suprasti, kaip piešti grafiti „Throw-up“ stiliumi, galite žiūrėti šį vaizdo įrašą:

Atsiminkite, kad mes neturime oficialiai patvirtintų gatvės meno vietų, todėl jūsų kūryba greičiausiai bus laikoma vandalizmo aktu, o jūs – pažeidėju.

Bet jei jau esate patyręs menininkas ir parengėte neblogą eskizą, tuomet galite išbandyti savo laimę ir laimėti teisę projektuoti gyvenamąjį pastatą, parduotuvę ar vaikų darželį. Kartais rengiami ir meno festivaliai, kuriuose patyrę rašytojai demonstruoja savo įgūdžius specialiai tam skirtose vietose.

Šiandien graffiti laikomas gatvės meno forma ir viena populiariausių meninės raiškos formų visame pasaulyje.

Yra įvairių grafiti stilių ir tipų. Graffiti jau įsitvirtino kaip nepriklausomas šiuolaikinio meno žanras ir kaip kultūros bei miesto gyvenimo būdo dalis. Daugelyje šalių ir miestų rašytojai miestų gatvėse kuria tikrus šedevrus.

Grafiti dažnai naudojami politinėms ir socialinėms žinutėms perduoti. Tačiau reikia žinoti, kad daugumoje pasaulio šalių graffiti užklijavimas kažkieno turtui be to turto savininko leidimo yra laikomas vandalizmu ir už tai baudžiama įstatymu.
Graffiti istorija siekia ilgą laiką. Bet pirmiausia pirmiausia.

Termino kilmė

(iš italų graffito, daugiskaita graffiti) – paveikslai, piešiniai ar užrašai, subraižyti arba nupiešti dažais (rašu) ant sienų ir kitų paviršių. Graffiare (itališkai) – „braižyti“.
Ir šiuo metu populiariausias purškimo menas, piešiant grafičius purškiamais dažais. Senovėje grafiti ant sienų buvo tepamas aštrus daiktas, kreida ar anglis.

Graffiti istorija

Visi žino, kad sienų užrašai egzistavo Senovės Rytų šalyse, Graikijoje, Romoje.
Ankstyviausi graffiti datuojami 30 tūkstantmečiu prieš Kristų. Tai priešistoriniai urvų paveikslai ir ant sienų nupiešti piktogramos. Piešiniai buvo padaryti ritualinėse ir sakralinėse vietose urvų viduje. Dažniausiai jie vaizdavo gyvūnus arba medžioklės scenas. Safanų kalba, gyvavusi nuo I a. pr. Kr. iki IV amžiaus n. e., išliko tik grafičių pavidalu – užrašai subraižyti ant uolų pietų Sirijoje, rytinėje Jordano dalyje ir šiaurinėje Saudo Arabijoje.

Graffiti senovės Pompėjoje: pareigūno karikatūra
Senovės graffiti buvo išsaugoti ir senovės Graikijos mieste Efese (šiuolaikinės Turkijos teritorijoje). Yra vikingų grafiti.

Apie ką rašė senovės žmonės? Apie tuos pačius dalykus, apie kuriuos rašo dabar: apie meilę, apie politiką ir apie kitus neatidėliotinus dalykus. Jie rašė taip pat: su gramatinėmis ir rašybos klaidomis. Yra tokie užrašai kaip „Vasya buvo čia“. Nėra nieko naujo po saule!
Kokia buvo grafičių padėtis Rusijoje? Nuostabu! Novgorode yra 10 XI amžiaus grafičių, o Kijeve (Senovės Rusijoje) – apie 300 XI-XV amžių grafičių. yra katedroje Šv. Sofija. Jie kalba apie to meto politinius įvykius.
Šiuolaikine forma graffiti pasirodė XX amžiaus pradžioje. - Niujorko metro, o paskui prekiniuose vagonuose ir požeminėse perėjose. Nuo tada graffiti tapo popkultūros dalimi ir buvo siejamas su hip-hop, hardcore, beatdown ir breiko muzika. Daugeliui graffiti yra gyvenimo būdas, paslėptas nuo visuomenės ir kitiems nesuprantamas. Politiniai aktyvistai savo idėjoms skleisti naudojo grafičius.
Aštuntajame dešimtmetyje graffiti populiarumas labai išaugo, buvo pradėti skirti nauji stiliai. Pirmasis rašytojas, išgarsėjęs, buvo paauglys TAKI 183 iš Vašingtono aukštumų kaimynystės Manhetene. Jo žyma TAKI 183 susidėjo iš jo vardo Demetrius (arba Demetraki, Taki) ir gatvės, kurioje jis gyveno, numerio – 183. Takis dirbo kurjeriu ir kur važiuodavo metro, visur palikdavo savo etiketes. Jis susilaukė daug pasekėjų.
Pamažu žymėjimo stilius ėmė sudėtingėti, atsirado naujų grafičių stilių, o pats judėjimas įgavo konkurencinį pobūdį.

Sudėtingesnė žyma
Šiuo atžvilgiu miesto valdžia pradėjo kovoti su graffiti menininkais. Juk ne visi darbai buvo pakankamai įgudę, o grafiti imta tapatinti su miesto gatvių šiukšlinimu – raštai ant sienų buvo tapatinami su šiukšlėmis, sąvartynais ir dykyne. Kovai su graffiti buvo išleistos didžiulės pinigų sumos. Tačiau tuo pačiu metu rašytojai ant parduotuvių fasadų sukurdavo tokius sudėtingus ir gražius grafičius, kad parduotuvių savininkai nedrįso jų piešti. Kai kuriose šalyse rašytojams buvo skirtos specialios vietos gatvėse, požeminėse perėjose ir pan., kur jie galėjo laisvai reikštis.

„Legalinis grafiti“ Stroud mieste (Anglija)
Pradėtas rimtai diskutuoti apie tai, ar grafiti yra meno rūšis. Tuo tarpu graffiti ėmė užkariauti vis daugiau erdvės: pradėtas naudoti kompiuterinėje reklamoje, vaizdo žaidimuose, kuriant riedlentes, drabužius ir batus.
Graffiti paplito visame pasaulyje. Šiandien San Paulas (Brazilija) laikomas graffiti sostine ir įkvėpimo vieta rašytojams iš viso pasaulio.

Grafiti Olindoje (Brazilija)

O kaip Rusijoje?

Masinis šiuolaikinių grafičių judėjimas Rusijoje prasidėjo devintajame dešimtmetyje. 2006 metais Sankt Peterburge vyko tarptautinis graffiti festivalis. O didžiuosiuose Rusijos miestuose kasmet rengiami graffiti festivaliai. Pakalbėkime apie vieną iš jų.

„Snickers Urbania“ (SNICKERS URBANIA)– kasmetinis gatvės kultūros jaunimo festivalis. Festivalis pirmą kartą surengtas 2001 m. ir apima pagrindines gatvės kultūros sritis: ekstremalų sportą, grafiti, breiko, beatbokso, freestyle. Jos tikslas: suteikti galimybę šiuolaikiniam jaunimui išreikšti save ir savo talentą, taip pat išbandyti savo jėgas profesionalioje ekstremalaus sporto technikoje. Festivalis vyko didžiausiuose Rusijos miestuose: Maskvoje, Sankt Peterburge, Nižnij Novgorodo, Rostove prie Dono, Volgograde, Samaroje, Kazanėje, Jekaterinburge, Novosibirske, Krasnojarske, taip pat Kazachstane – Almatoje.

BombART svetainė
1980-ųjų pradžioje. gimė ir trafaretiniai grafičiai. Jis sukurtas pjaustant formas iš kietos, tankios medžiagos. Baigtas trafaretas užtepamas ant drobės ir greitais, lengvais ir tiksliais judesiais užpurškiami aerozoliniai dažai. Ši technika išpopuliarėjo dėl greito vykdymo.
Svarbiausia graffiti priemonė – purškiami dažai skardinėse. Naudokite dažymo volelius ir trafaretus, teptukus, žymeklius, vaško strypus, kreidelius ir kt.

Graffiti šiuolaikiniame pasaulyje

Daugiausia grafiti daroma gatvėse (pastatų sienos, požeminės perėjos, garažai, taksofonų būdos, statomi automobiliai, asfaltuota danga kiemuose ir kt.); transporte; įėjimuose ir laiptinėse (įskaitant butų duris, pašto dėžutes ir kt.); įstaigų interjeruose.
Labai lėtai, bet graffiti pradeda įgyti socialiai neutralaus reiškinio statusą ir suvokiamas kaip neatsiejamas šiuolaikinio didmiesčio elementas, masinis kultūros reiškinys. Tai praranda protesto prasmę. Graffiti kalba tampa universaliu miesto komunikacijos kodu.

Graffiti tipai ir stiliai

Žymėjimas yra greitas autoriaus parašo pritaikymas ant paviršiaus. Atskiras parašas vadinamas „žyma“ (iš anglų kalbos žymos - ženklas). Teggeriams nelabai rūpi savo kūrybos prasmė ir estetika, svarbiausia palikti kuo daugiau „autografų“. Žymos dažnai yra nesuprantamos žmonėms, kurie nėra susipažinę su detalėmis.
Rašytojai vertina žymas, dedamas sunkiai pasiekiamose, bet matomose vietose. Komandos žyma vadinama „viena“.
Raidės dažniausiai dedamos naudojant purškiamus dažus arba storus žymeklius. Patyrę rašytojai gali parašyti žymą per 2–3 sekundes.

Laukinis(angliškai: Wildstyle – laukinis stilius). Pagrindiniai šio stiliaus bruožai – įmantrūs raidžių raizginiai, aštrūs kampai, fragmentai ir strėlės. Stiliaus pavadinimą davė piešinio charakteris: laukinis, nesuprantamas, nes dažnai raidės taip susipynusios, įvedama daug pašalinių elementų, kad skaitomumas tampa nulinis. Iš laukinės gamtos yra 3D Wildstyle (tūris pridedamas prie įprasto laukinio).

Laukinis stilius
Blockbuster(angl. Blockbuster). Tiesiog didelės raidės be persipynimų ar grafinio ryškumo. Paprastai mono- arba dviejų spalvų. Jiems dažyti dažnai naudojami voleliai, nes per trumpą laiką reikia padengti labai didelius paviršius.

Blockbuster
Burbulas(angliškai: bubble letters – išpūstos raidės). Visos raidės suapvalinamos, tampa panašios viena į kitą ir atrodo tarsi išpūstos, tarsi burbuliukai.

Svetainė, kurią 1998 m. sukūrė senosios mokyklos Niujorko grafiti rašytojai. Pavadinimą jis gavo nuo populiariausios 7–8 dešimtmečio rašytojų susitikimų vietos – 149-osios gatvės ir Didžiosios sankryžos sankryžos Bronkse (ten susikerta antroji ir penktoji Niujorko metro linijos). Svetainė buvo sukurta siekiant dokumentuoti Niujorko grafiti istoriją: joje yra daugybės pirmosios ir antrosios bangų rašytojų ir komandų profiliai, taip pat pačių rašytojų parašyti straipsniai.

Graffiti aušra: 1966–1971 m

Iš pradžių grafičius naudojo politiniai aktyvistai, kurie norėjo perteikti savo mintis ir šūkius visuomenei, ir gatvės gaujos, kurios taip pažymėjo savo teritoriją. Nors grafiti Los Andžele pasirodė praėjusio amžiaus ketvirtajame dešimtmetyje, tarp „cholos“ ( Lotynų Amerikos indėnai arba mestizas, daugiausia meksikiečių kilmės, gyvenantys JAV – apytiksliai. juosta), o šiuolaikinės formos graffiti prasidėjo septintajame dešimtmetyje rytinėje pakrantėje. Jis prasidėjo nuo traukinių rašymo Filadelfijoje, o pionieriais laikomi Cornbread ir Cool Earl, kurie visą miestą nuklojo užrašais ir piešiniais, atkreipdami ne tik vietos gyventojų, bet ir spaudos dėmesį. Neaišku, atsitiktinai ar ne, bet grafiti iš Filadelfijos į Niujorką atkeliavo.

Graffiti (itališkai graffiti - "užrašai") - užrašai ir piešiniai ant pastatų sienų, tvorų, traukinių ir kt., pagaminti rankomis su dažais arba žymekliais. Dabar sunku tiksliai apibrėžti šį terminą, nes jis yra gana daugialypis.

Rašymas traukiniu, traukinio bombardavimas (angl. train wrtining - "rašymas traukinyje", traukinio bombardavimas - "traukinio bombardavimas") - piešimas traukiniuose, kuriame dažnai daugelis rašytojų labiau domisi piešimo faktu, o ne brėžinių kokybė.

Pionieriai: 1971–1974 m

Niujorko grafičių istorija dažniausiai prasideda nuo 1971 m. „The New York Times“ paskelbto straipsnio: jame buvo kalbama apie vaikiną, vardu Dimetrius, gyvenusį 183-ioje Manheteno gatvėje. Jis dirbo kurjeriu ir daug keliavo metro. Pasiėmęs pseudonimą Taki 183, jis pradėjo palikti savo parašą įvairiose miesto vietose. Žmonės susidomėjo, ką reiškia šis užrašas, o žurnalistai nusprendė išsiaiškinti. Natūralu, kad Taki 183 nebuvo pirmasis rašytojas ar „karalius“, tačiau jis buvo pirmasis, kuris buvo pastebėtas ir pripažintas už besiformuojančios subkultūros ribų. Vieni iš pirmųjų grafiti pradininkų yra Julio 204, Frank 207 ir Joe 136.

Rašytojas, graffiti rašytojas - (anglų rašytojas - "rašytojas") - asmuo, susijęs su grafiti.

Žyma, žyma (angl. tag - "etiketė", "etiketė", "žyma") - rašytojo parašas (jo pseudonimas), pagamintas vienos spalvos žymekliu ar dažais. Veiksmažodis – žyma, žyma. Užsiėmimas – žymėjimas, žymėjimas. Vyras yra žymeklis, žymeklis.

Judėjimas buvo ir Bruklino gatvėse. Yra daug aktyvių rašytojų. Vienas pirmųjų rašytojų, išgarsėjusių, buvo Draugiškasis Fredis. Metro tapo savotiška susisiekimo sistema: su jo pagalba penkių miesto rajonų rašytojai sužinojo vieni apie kitų egzistavimą, tada kilo „rajonų konkurencija“.

Karalius, karalius (angl. king – „karalius“) – daugiau ir geriau už kitus piešiantis rašytojas, pripažintas autoritetas tarp kitų rašytojų.

Graffiti greitai persikėlė iš gatvių po žeme ir prasidėjo šlovės siekimas. Tuo metu žymos dažniausiai buvo rašomos, ir, žinoma, svarbiausia buvo kiekis. Rašytojai važiavo metro ir važinėjosi vežimais. Labai greitai jie suprato, kad depe yra daug daugiau automobilių, o tikimybė būti sučiuptam buvo mažesnė. Taip gimė metodas, kurį visi traukinių bombonešiai naudoja ir šiandien.

Žymės stilius

Po kurio laiko tiek daug žmonių pradėjo žymėti, kad turėjo sugalvoti naują būdą išsiskirti. Pirmasis būdas buvo sugalvoti unikalią žymą – pradėjo atsirasti įvairių kaligrafijos stilių. Rašytojai prie žymų pridėjo potėpius, žvaigždutes ir kitus dizaino elementus ( daugelis jų naudojami ir šiandien – apytiksliai. red.). Kai kurios piktogramos buvo tiesiog puošmenos, o kitos turėjo prasmę. Pavyzdžiui, karūnas naudojo rašytojai, kurie laikė save „karaliais“. Turbūt pati garsiausia žyma grafičių istorijoje yra „Stay High 149“: televizijos serialo „Šventasis“ personažo figūrėlė su jungtimi H raidės vietoje.

Žymės dydis

Super Kool 223

Tada pakeitimai paveikė žymų dydį. Rašytojai pradėjo kurti daugiau etikečių. Standartinis dangtelis buvo pakankamai siauras, kad didesnės žymos vis tiek nepatrauktų daug dėmesio. Rašytojai pradėjo daryti raides "storesnes" ir nubrėžti jas kita spalva, taip pat naudoti dangtelius iš kitų purškiamų dažų. Taip gimė „gabalai“. Nežinoma, kas pirmasis sukūrė kūrinį, tačiau dažniausiai minimi pavadinimai „Super Kool 223“ iš Bronkso ir WAP iš Bruklino. Storos raidės suteikė erdvės vardo raidai. Rašytojai raides pradėjo puošti apskritimais, potėpiais, žvaigždutėmis ir languotais raštais. Spalvų ir dekoratyvinių elementų pridėjimas buvo tikras proveržis, tačiau kūriniai ir toliau labai priminė etiketes, iš kurių kilo. Tarp garsių to meto rašytojų yra: Hondo 1, Japonija 1, Moses 147, Snake 131, Lee 163d, Star 3, Phase 2, Pro-Soul, Tracy 168, Lil Hawk, Barbara 62, Eva 62, Cay 161, Junior 161 ir Stay High 149.

Kūrinys (angl. piece – „piece“, trumpinys masterpiece – „šedevras“) – tai spalvotas piešinys, padarytas ant sienos arba traukinyje, kuris užima daug daugiau laiko nei šnipštas.

Metimas į viršų, šnipštas - (iš anglų kalbos į throw-up - „throw“, „throw“; flop - „drop“, „flop“) - greitai padarytas piešinys, susidedantis iš kontūro ir tos pačios spalvos užpildo. Raidės dažniausiai būna apvalios formos, o populiariausias spalvų derinys – juoda ir chrominė.

Rifas 170

Tracy 168

Likite aukštai 149

Stilių kūrimas

Konkurencinė atmosfera paskatino šiuolaikinių stilių vystymąsi. Topcat 126 laikomas „Brodvėjaus“ stiliaus įkūrėju ( Brodvėjus), kuris vėliau išsivysto į didžiulius blokinius ir įstriuosius šriftus. Tada 2 fazė sugalvojo suapvalintas raides - „burbulus“ ( burbulinės raidės). „Brodvėjus“ ir „burbulas“ buvo patys pirmieji stiliai, kuriuose buvo atliekami kūriniai, ir jie tapo visų kitų stilių pirmtakais. Netrukus prie raidžių pradedamos pridėti rodyklės, garbanos ir jungtys. Jie tampa vis sudėtingesni ir sudėtingesni, todėl atsiranda naujas „mechaninis“ stilius ( mechaninis stilius) arba, kaip dabar vadinama, "laukinis" stilius ( laukinis stilius).

Konkurencija tarp Phase ir Riff 170 bei PEL, kita vertus, paskatino tolesnį grafiti vystymąsi. Rifas buvo vienas iš „stiliaus karų“ provokatorių ( stiliaus karai). Flint 707 ir Pistol labai prisidėjo prie 3D šriftų kūrimo ir įnešė gilumo į gabalus, kurie taps sektinais pavyzdžiais ateities rašytojų kartoms.

Šis kūrybiškumo antplūdis neliko nepastebėtas. Niujorko miesto koledžo sociologijos katedrą baigęs Hugo Martinezas atkreipė dėmesį į to meto nelegalių menininkų kūrybinį potencialą. Martinezas įkūrė „United Graffiti Artists“: jie atrinko geriausius rašytojus, tapusius metro ir pristatė savo darbus galerijoje. Būtent UGA dėka rašytojai turėjo galimybę išeiti iš slėptuvės. Galerijoje „Razor“ Martinezas eksponavo „Phase 2“, „Mico“, „Coco 144“, „Pistole“, „Flint 707“, „Bama“, „Snake“, „Stitch“ kūrinius.

1973 m. žurnalas „New York Magazine“ paskelbė Richardo Goldsteino straipsnį „Graffiti Hit Parade“, kuris prisidėjo prie viešo jaunųjų talentų, „atkeliaujančių“ iš Niujorko metro, meninio potencialo pripažinimo. Maždaug 1974 m. Tracy 168, Cliff 159 ir Blade į savo šriftus pradėjo įtraukti peizažų, iliustracijų ir simbolių, kad suptų raides. Taip atsirado paveikslai, dengiantys ištisus vežimus ( Anglų visas automobilis - „visas automobilis“, „visas automobilis“). Pirmuosius skyles automobilius pagamino AJ 161 ir Silver Tips.

Mirtis

Cliff 159

Hondo 1

Klestėjimo laikas: 1975–1977 m

Pagrindiniai stiliai susiformavo kažkada po 1974 m. Visi standartai buvo išdėstyti, o naujosios kartos rašytojai begėdiškai naudojosi visais pirmosios bangos rašytojų pasiekimais. Niujorką ištiko ekonominė krizė, niekas nekreipė dėmesio į transporto sistemą. Šis laikotarpis žymėjo tapybos Niujorko metro klestėjimą. Tuo metu prasidėjo demarkacija tarp tų, kurie daugiausia dėmesio skyrė stiliui (stiliaus rašytojai) ir tų, kuriems svarbiausia buvo piešinių greitis ir kiekis (bombonešiai). Jau nebebuvo įmanoma nieko nustebinti kortomis, o mėgstamiausia bombonešių saviraiškos forma tapo metimai, dar vadinami flopais. Iš „burbulo“ šriftų išaugo gabalėliai: tai paskubomis pagaminti kūriniai, susidedantys iš kontūro ir neatsargaus užpildymo. Daugumą šių darbų sudarė dvi ar trys raidės.

Rašymas, rašymas pagal stilių (anglų k. rašymas – „laiškų rašymo procesas“, „rašymas“; rašymas stiliumi – „stilingas rašymas“) – piešimas ant sienų ir treniruotės, pabrėžiant raidžių stilių ir formą. Vėliau tik tapyba ant sienų pradėta vadinti raštu.

Bombavimas (angliškai bombing - "bombing") - žymių, šnipų, gabalų piešimas.

Ašmenys

Tuo metu ypač išsiskyrė komandos POG, 3yb, BYB TC, TOP ir flopų karaliai: Tee, , Dy 167, Pi, In, Le, To, Oi, Fi dar žinomas kaip Vinny, Ti 149, Cy, Peo . Prasidėjo tikros lenktynės: komandos ir rašytojai varžėsi, kas gali atlikti daugiausiai metimų. „Flopų“ ir „hole-cars“ klestėjimas įvyko 1975–1977 m. Šiuo metu, sekdami grafiti pionierių Tracy ir Cliff keliu, tokie rašytojai kaip Butch, Case, Kindo, Blade, Comet, Ale 1, Doo2, John 150, Kit 17, Mark 198, Lee, Mono, Slave, Slug, Doc 109 Caine One papuošė metro ir priemiestinius traukinius nuostabiais prieškambariais.