그래피티는 칙칙한 도시 블록을 밝게 만듭니다. 거리 예술가들의 흥미로운 작품을 놀랍도록 엄선했습니다. 사진 낙서 사진: 거리 예술

점점 더 더 많은 아티스트, 조각가, 디자이너 및 기타 창의적인 사람들그들의 일에 집중 환경 문제시청자에게 잠시라도 탈출할 것을 촉구합니다. 가상 세계돌 정글과 자연으로 돌아갑니다. 사람들의 관심을 끌기 위해 저자는 점점 더 많은 것을 제시합니다. 특이한 방법창의성. 헝가리 예술가 Edina Tokodi를 예로 들어 보겠습니다. 자연이라는 주제가 그녀와 너무 가까워서 이끼와 식물로 그래피티를 만들기도 합니다!



Edina는 뉴욕 브루클린의 벽과 울타리에 작품을 배치합니다. 벽돌, 강철, 유리, 석재를 배경으로 돋보이는 그녀의 작품은 지나가는 행인들의 시선을 사로잡으며 도시인들에게 큰 인기를 끌고 있다. 게다가 달리 박물관 전시, 유리 및 보안 시스템으로 보호되는 Edina Tokodi의 작품은 모든 사람이 만지고 느낄 수 있습니다.



“우리는 자연과 너무 동떨어져 있는 것 같아요. 도시 거주자는 종종 동물이나 식물과 관계가 없습니다. 예술가로서의 나의 의무는 우리에게 부족한 것들을 묘사하는 것입니다. 실생활"라고 에디나는 말합니다.



중 하나 최근 작품 Edina는 설치물입니다. 나무 기반심은 작은 덤불 stonecrop. 베이스의 흰색 줄무늬와 식물의 녹색 잎이 함께 놀라운 구성을 만들어 멀리서 보면 여성 초상화에 추가됩니다.



작가는 언제나 자신이 그림을 남겼던 곳으로 되돌아간다. 때때로 그녀는 그것들을 만지지만 대부분 이것은 필요하지 않습니다. 식물은 충분한 수분을 얻고 햇빛독립적으로 존재하는 것. "내가 그들을 벽에 붙인 순간부터 그들은 그들 자신의 삶을 시작합니다. 자신의 삶"라고 Edina Tokodi는 말합니다.

도시 벽에 다양한 모양, 색상 및 음영의 크고 다채로운 낙서 그림을 보았을 것입니다. 누군가는 낙서를 기물 파손으로 간주하고 누군가는 벽의 그림을 예술로 간주합니다. 이 주제에 대해 많이 이야기할 수 있지만 동의하고 관찰하십시오. 아름다운 그림, 더럽고 초라한 벽 대신 훨씬 좋습니다.

낙서 사진

기사의 끝에서 나는 아름다운 것을 모았습니다. 낙서 사진사진 다른 스타일거리 미술. 하지만 그 전에 그래피티에 대해 조금 말씀드리고 싶습니다.

동굴 그림( 동굴 벽화), 30,000년 전에 그려진 낙서로 간주될 수 있습니다. 결국 낙서는 벽에 새겨진 비문, 이미지 또는 그림입니다. 우리 시대에 낙서는 거리 예술이 되었고 3만년 전에 원시인동굴과 의식 장소에 그려져 있습니다.

그래피티는 1920년대 초반에 현대적인 모습을 갖추게 되었고, 스프레이 페인트가 등장하면서 스프레이 아트(스프레이 아트)가 등장했습니다. 모국 현대 낙서필라델피아의 도시로 간주됩니다. 1969년 초부터 1974년까지 그래피티는 빠르게 발전했습니다. 이 시기는 그래피티의 혁명이라고 할 수 있습니다. 그래피티 운동의 중심은 뉴욕으로 이동합니다.

그의 현대적인 형태, 낙서는 다른 예술 형식과 마찬가지로 많은 스타일과 방향이 있습니다. 그래피티는 종종 대기업의 광고에 사용됩니다.

그 와중에 사진보고 낙서 사진로맨스, 위험, 아드레날린, 아름다움 및 자기 표현이 얽힌 경이로운 예술 형식의 거장들이 거리에서 제작했습니다.

디자인 박물관의 페이지를 통해 여행 팬들에게 인사드립니다.


어떤 대도시, 아무리 아름답고 단정하더라도 벽이 더럽고 벗겨진 오래된 집의 4 분의 1은 항상있을 것입니다. 낙서는 그것들을 더 재미있고 다채롭게 만듭니다.

벽 장식이 항상 흥미로운 것은 아니며 종종 금지 사항에 반하는 그림이 나타납니다. 지방 당국. 그러나 다채롭고 흥미로운 주제별 그림은 오랫동안 도시 주민들의 기억에 남아 있으며 심지어 관광객을 끌어들입니다.

미국부터 시작합시다. 이 커플은 뉴욕의 거리에서 키스하고 있습니다. 카니발 의상, 얼굴에 마스크. 남자는 선원 복장이고 여자는 쾌활한 할리퀸입니다.

밝고 풍부한 색조로 집 끝을 장식하고 전체 분기를 휴일로 비추는 낭만적 인 광채의 무지개가 그들에게서 나옵니다.

코브라 벽화의 서명은 다른 도시에서도 찾아볼 수 있습니다. 이런 가명을 가진 거리 예술가는 해외에서도 알려져 있다.

그의 작품은 독일 베를린 장벽을 장식합니다. 다른 나라에는 그의 낙서가 있습니다. Cobra의 작업은 높은 장인 정신과 철학적 의미공장.

특이한 집은 V 기호의 손가락과 사람의 실루엣을 통해 세상을 봅니다. 큰 눈동자가 반사 여성 이미지, 다른 작은 세부 사항.

단순한 흰색 그림외관뿐만 아니라 집 앞 거리를 더 밝고 흥미롭게 만들었습니다. 일부가 보이는 얼굴의 특징, 모든 세부 사항 및 손가락의 주름이 매우 정확하게 전달됩니다. 반투명한 남자의 실루엣이 마치 넓은 벨트로 문짝에 묶인 것처럼 문지방에 서 있습니다.

일종의 반예술적 플래시몹. 뉴욕의 젊은이들은 집의 정면에 그림을 그리기로 결정했습니다. 그들은 지붕 위로 올라가 벽에 페인트를 붓고 일종의 퍼포먼스를 만들어냈다.

동시에 그들은 벽, 주민들의 창문, 오래 전에 그려진 토끼 그림을 따라 어떤 곳에서 구불 구불 한 담쟁이를 망칩니다.

이중주 폴란드 예술가 Etam Cru는 그의 캔버스를 도시 곳곳에 배치했습니다. 보다 정확하게는 폴란드의 대부분의 도시이지만 많은 그림이 끝을 장식합니다. 다층 건물그리고 다른 나라에서.

대부분 이웃 불가리아와 먼 국가입니다. Sainer와 Bezt는 탑 형태의 특수 장비를 가지고 있어 몇 층 위로 그들의 걸작을 만들 수 있습니다.

듀엣이 만들어낸 스트리트 아트라는 주제가 흥미롭다. 그림에는 많은 유머와 신비주의, 동양의 영향과 민속학. 종종 그들의 영웅들로부터 풍자적으로 호흡합니다.

소녀는 새를 좋아하고 일본식 헤어 스타일은 새집으로 장식되어 있으며 모자를 쓴 새는 손가락에 앉습니다. 도시의 미친 환경 보호론자들의 독특한 상징입니다. 그러나 일반적으로 그림은 아름답게 보이고 그 안에 많은 친절이 있습니다.

흑백의 벽 장식. 상점 입구 근처에서 흰 족제비가 알을 훔칩니다. 동물들은 행복하고 행복해 보입니다. 그들의 유연한 몸은 얇은 밧줄로 균형을 잡고 능숙하게 먹이를 옮깁니다.

녹색 코끼리와 밝은 옷을 입은 기수가 날고 있습니다. 풍선. 아마도 코끼리가 나팔을 불고 그 남자는 두려움에 눈을 감았 기 때문에 그냥 넘어질 것입니다.

밝은 그림이 파사드의 창 없는 부분을 장식합니다. Etam Cru 듀엣은 배경 위에 페인트를 칠하지 않아 캐릭터가 더 밝고 대조적으로 보이도록 합니다.

Valparaso의 주민들은 자신의 손으로 벽 장식을 만들었습니다. 그러나 그는 페인팅 단계에 종사했습니다. 진짜 예술가. 각 끝은 바다 위의 도시 풍경을 묘사합니다.

밧줄에 매달린 옷에서도 느낄 수 있어 해양 테마. 그것은 신호 플래그처럼 보입니다.

여러 유형의 예술이 계단과 그 근처의 건물 디자인에 즉시 혼합되었습니다. 이것은 칠레의 전통적인 돌 모자이크입니다. 스티어링 휠, 마른 가지 및 천연 꽃 패널.

10대들이 벽에 그린 못생긴 낙서. 그리고 피아노 건반 형태의 음악 단계.

산티아고의 거리 예술은 더 다채롭고 칠레 예술로 가득 차 있습니다. 빨간색은 배경을 만듭니다. 그 위에는 인디언 부족을 상징하는 그림이 있습니다.

얼굴에는 깃털로 만든 하프 마스크와 새 모양의 눈 이미지가 있습니다. 밝고 채도가 높은 색상, 키치 직전의 대비 사용.

비슷한 끝이 칠레지도와 그 상징으로 장식되어 있습니다. 국가는 태양의 상징인 솜브레로 위에 놓여 있습니다. 선인장, 형형색색의 앵무새, 현대 도시의 직사각형 집이 있는 기타와 뜨거운 사막.

멕시코 시티의 이 벽은 Unknown 잡지의 팬들이 그렸습니다. 판타지 이야기그리고 신비주의.

그것은 미국에서 출판되었지만 모든 영어권 국가에서 인기가 있었습니다. 동물과 기계가 혼합된 소름 끼치는 생물은 종종 비과학적인 페이지에 설명되어 있습니다.

이것이 잡지 독자들이 다른 행성의 거주자를 본 방법입니다. 멕시코 판타지 ​​벽 장식.

콘크리트와 갈색 돌로 된 반원형 벽을 배경으로 거대한 ASP가 쥐와 싸웁니다. 흑백 그림전압을 전송합니다.

뱀의 몸에는 각각의 비늘이 그려져 있습니다. 그것은에서 볼 수 있습니다 마지막 힘회색 동물과 싸우고 있습니다. 건물은 더 흥미로워졌지만 작가는 더 재미있게 만들지 않았습니다.

체코인들은 거리 예술에서 그들만의 전통을 가지고 있습니다. 전체 창에서 큰 슬픈 얼굴이 거리를 내다보고 있습니다. 눈은 크게 뜨고 놀라움과 호기심으로 가득 차 있습니다.

거리의 또 다른 불행한 사람. 가장 중요한 것은 골판지를 놓는 것을 잊지 않았다는 것입니다. 그리고 그들은 신발을 벗었습니다.

벽에 그린 철학적 그림. 무한의 기호와 역사의 반복. 파괴하고 건설하면 탱크가 다시오고 건설 장비가 다시옵니다. 이 운동은 영원합니다.

이후의 삶에 대해 생각하거나 반대편에 무엇이 있을지 생각합니다. 프라하는 아름답고 독특합니다 역사적인 건물, 호텔, 기념물.

관광객들은 도시 탐험에 관심이 있습니다. 오직 벽화체코의 수도는 그들을 끌어들일 수 없을 것입니다.

런던은 벽에서 초현실주의를 보는 것을 좋아합니다. 영국인은 보수파로 간주되지만 영국 수도의 거리에서 미니 스커트의 캣워크에 이르기까지 예술의 많은 새로운 트렌드를 만들었습니다.

벽 장식 신화의 생물섬의 전통. 그래서 이 문어는 코끼리의 머리를 갖게 되었습니다. 그러나 그러한 정면은 체코의 공포 이야기보다 훨씬 더 매력적입니다.

컬러 블롯 및 획 패턴의 볼륨에 주의하십시오. 슬프고 꿈꾸는 눈. 아티스트 진짜 주인당신의 사업. 소녀는 숨겨진 아름다움과 자연 스러움으로 매료됩니다.

여우는 꼬리를 껴안고 구석에서 꾸벅꾸벅 졸았다. 그는 피곤해서 잠시 앉았다. 이러한 패턴은 브리스톨의 철문을 장식합니다.

에 의해 파란 하늘해가 뜨고 바다로 뛰어들어 쉬고 다시 길을 갑니다. 그는 그렇게 묘사했다. 영국 예술가낮과 밤의 변화.

브라질은 카니발, 밝은 색상, 밤새도록 변덕스러운 춤으로 유명합니다. 따라서 벽 장식 아이디어에는 풍부한 색상의 전체 팔레트가 포함됩니다.

작가는 새를 그립니다. 머리는 마치 살아있는 것 같고 젖은 눈은 빛을 반사합니다. 매끄러운 부리가 빛납니다. 깃털은 부드럽고 푹신합니다. 스케치는 pichuga가 진홍색이고 명랑할 것임을 보여줍니다.

전통적인 상파울루 스타일의 노인 초상화. 얼굴과 접힌 손가락은 화려한 패치로 꿰매어진 것 같습니다. 다른 모양. 근처에는 대조되는 색상의 영역이 있습니다.

마치 노인의 삶이 그의 모습에 나타난 것처럼. 부품이 무겁고 검은색이지만 많은 부분이 밝음 즐거운 이벤트. 그들 모두는 얼굴과 손에 주름, 굳은 살, 흰머리로 흔적을 남겼습니다.

이 기침하는 담배 술꾼과 거품이 이는 물고기는 빗물 격자를 장식합니다. 그래서 쾌활한 브라질 사람들은 길가를 장식합니다.

리우데자네이루에서는 긴 계단의 계단에 한 노인의 초상화가 그려져 있습니다. 흑백이지만 그런 거리 예술은 햇볕이 잘 드는 나라에서도 볼 수 있습니다.

도시에서 가장 활기차고 다채로운 지역. 그 주민들은 평균 이하의 생활 수준을 가지고 있지만 그러한 주택은 종종 빈민가라고 불립니다. 하지만 밝은 색벽의 정면이 변형되었고 그러한 건물에 사는 것이 더 즐겁고 슬픔이 사라집니다.

파리지앵의 눈은 사랑, 로맨스, 희망으로 가득 차 있습니다. 작가는 유색 페인트를 사용하지 않았으며 영혼의 여성 거울에서 볼 수있는 주요한 것, 감정 및 감정을 산만하게합니다.

오래된 Soldovsky 섬유 창고는 프랑스 수도의 Rue Forigny에 있습니다. 이것은 오래된 상인들이 상품의 품질을 광고하는 방법입니다. 선원들은 서로의 시트를 가져갑니다. 동시에 강하기 때문에 그대로 유지됩니다.

꿈의 색색깔 우산을 쓴 소녀가 날아가는 물고기를 바라본다. 그 아래에는 검고 흥미롭지 않은 실제 일상이 있습니다. 사람들은 자신의 삶에 희망과 동화를 두지 않고 단단히 닫았습니다.

호주에는 고유한 문화와 전통이 있습니다. 따라서 벽 장식이 다릅니다. 원주민 그림에 추가된 그림 다른 사람들이 먼 본토로 항해한 사람. 모두가 기여했고, 자연과 지역 생활에 대한 친밀함을 반영하는 흥미롭고 비교할 수 없는 방향이 형성되었습니다.

외관은 실제 이미지로 장식되어 있지만 다소 이례적입니다. 동물, 사람, 바다 물고기 및 벌레가 함께 섞여 있습니다. 원숭이는 가장 사실적으로 묘사됩니다.

그들은 소녀와 새 여자보다 훨씬 큽니다. 해마는 매우 자세하게 그려져 있으며, 앞으로 날아가서 길을 보여줍니다.

그러한 벽 장식이 멜버른에서 이례적이라는 사실은 비뚤어진 소화전에 의해 입증됩니다. 분명히 운전자는 그를보고 그를 치었습니다.

녹색 사마귀의 배경은 떨어져 나온 회반죽 문양입니다. 붉은 벽돌을 흰색 페인트로 덮어 입체적인 트랜지션을 그렸습니다.

그런 다음 웃는 메뚜기가 위에 심어졌습니다. 아름답고 재미 있습니다. 이웃 차고 문에는 어린이 공연에서 마이 벌의 버전이 있습니다.

전쟁 페인트에 젊은 네이티브의 초상화입니다. 소년은 사냥을 갔다.

독일인은 실용적이고 훌륭한 행상인입니다. 그래서 그들은 오랫동안 생각하고 그리지 않고 영화에서 얼굴을 만들어 파이프가 건물에서 나오는 곳에 베를린 공장 벽을 장식했습니다. 이제 모자를 쓴 수영 선수가 칵테일을 홀짝이고 있습니다.

공직자의 패러디, 풍자로 가득 차 있다. 사업가매 순간이 그를 위해 중요하기 때문에 시간에 얽매이지 않습니다. 독일어 시간 엄수는 고용에 추가됩니다.

가장 중요한 것은 시계와 드레스 코드이므로 사슬로 묶인 손이 넥타이를 곧게 펴줍니다. 머리의 부재는 그들의 임무 수행과 상관의 지시를 방해하지 않습니다.

탑의 시계는 주변을 살피는 눈으로 바뀌었습니다.

케이프타운은 뜨거운 사막 기후에 위치해 있습니다. 그리고 그림으로 판단하면 얼룩말이 그 주변에서 많이 풀을 뜯고 있습니다.

거리 미술 남아프리카전통적인 기술은 인간과 동물계의 통일성을 보여줍니다. 결국 그들은 여러면에서 매우 유사하며 차이점은 얼굴에만 있습니다.

가면을 쓰면 충분해, 넌 입자가 돼 야생 동물. 이것이 작가가 자신의 생각을 표현한 방법입니다.

벽에는 백조가 이륙하는 방법이 자세히 묘사되어 있습니다. 유출된 페인트는 그가 땅과 연결되어 있다는 것과 그가 깨어지고 일어서는 것이 얼마나 어려운지를 강조할 뿐이다.

꽃이 만발한 나무 사이에 있는 커플이 모스크바 집의 끝을 장식합니다. 옷의 주요 색상은 러시아 의상의 전통입니다. 화이트, 블랙, 레드. 에 따르면 모습그림의 영웅은 발트해 연안 국가의 주민들과 비슷합니다. 이 벽 장식은 최근에 만들어졌습니다.

노인은 오래된 집의 창밖을 내다본다. 유리는 모스크바의 새로운 마천루를 반영합니다. 너무 슬프고 사실적인 그림수도의 역사 지구 정면의 맹인 부분에.

러시아 사람들은 교회에 가지 않아도 마음속에는 정교회를 간직하고 있습니다. 사제의 초상화가 벽 중 하나를 장식한 것은 놀라운 일이 아닙니다.

이제 요단강 서안 베들레헴으로 이사했습니다. 울타리 위에 철조망을 얹은 쓰레기 사이에 소년이 그려져 있습니다.

그것은 지역 자연의 상징입니다. 셔츠는 파란색이고 흰 구름과 노래하는 새가 있습니다. 그리고 다리는 쇠 파이프로 만든 바지를 입고 있습니다.

파키스탄 생활의 또 다른 상징. 평화의 상징인 새가 방탄 조끼를 입고 총을 겨누고 부리에 녹색 가지를 물고 있습니다.

이스탄불의 벽 장식은 국가 스타일. 두 명의 기병이 싸운다. 빨간색 배경과 전사는 갈색 톤으로 칠해져 있습니다.

불과 피의 색깔은 투르크인들이 그들의 전설에 따라 전투에서 보여준 용맹과 용기를 상징합니다. 그리고 말, 자동차, 건설 잔해의 발굽 아래, 현대 생활의 현실.

이 여러 가지 빛깔의 다채로운 계단은 이스탄불의 역사 지구에도 있습니다. 거리는 산꼭대기로 이어지며 전체 너비에 걸쳐 계단으로만 구성되어 있습니다.

보고타에서 가족은 광장에서 바로 수영하고 동시에 집 벽을 장식하기로 결정했습니다. 두 개의 수직 끝이 그림으로 바뀌었습니다. 회색 벽돌 대신 푸른 바다와 왠지 붉은 피부의 사람들이 있습니다.

콘크리트 데이트 벤치를 위한 독창적인 데코 아이디어. 각자의 자리가 있습니다. 모자는 모두를 위해 생각할 것입니다. 그리고 연인들은 조용히 나란히 앉아 있습니다.

집 벽에 사진총을 걸어둔 소녀가 카메라로 소년을 때렸다. 이러한 웅장하고 강력한 광학을 통해 매우 선명한 사진을 찍을 수 있습니다. 긴 거리. 그리고 아래 부분은 기계와 비슷합니다. 아주 멋진 실사콜롬비아의 벽돌 벽에.

아르헨티나에서는 스타일이 완전히 반대인 벽의 그림을 볼 수 있습니다. 이것 사실적인 이미지수영 거북이.

땅에서는 어설프고 하늘을 나는 새처럼 물에 떠 있을 뿐입니다. 선원들이 이야기에서 묘사하는 환상적인 차원을 제공하기 위해 아티스트는 파이프 하단 가장자리에 개가있는 남자를 배치했습니다.

이 집 벽 장식은 부에노스 아이레스에도 있습니다. 전형적인 초현실주의일 뿐입니다. 정확히 무엇을 묘사했는지 판단하는 것은 불가능합니다.

배와 무지개 빛을 배경으로 4명의 남자가 건널목을 따라 걷고 있다. 이것은 사람의 발달과 형성의 독특한 단계입니다. 번영으로가는 길에 기복, 자신감있는 움직임.

리스본에는 벽돌로 된 창문이 있는 오래된 집이 많이 있습니다. 지역 예술가이 죽은 정면을 장식하기로 결정했습니다. 이 그림자는 밤에 섬뜩합니다. 그녀는 주인에게서 도망쳐 범죄의 삶을 살기 시작했습니다.

집 바닥에는 십대 낙서가 그려져 있습니다. 그러나 꼭대기에서 악어는 출입구를 통해 발을 내밀고 위의 무언가를 찾습니다. 만화 캐릭터 옆에.