ನಮ್ಮಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನವರು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅನೇಕರು ಅದನ್ನು ಮೆಚ್ಚುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ನಮ್ಮಲ್ಲಿ ಕೆಲವರು ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ನುಡಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಮಾನವ ಜನಾಂಗದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಸದಸ್ಯರಲ್ಲಿ ಚಿಕ್ಕ ಶೇಕಡಾವಾರು ಜನರು ಶತಮಾನಗಳಾದ್ಯಂತ ಸರಿಹೊಂದುವ ಮಧುರವನ್ನು ರಚಿಸಬಹುದು. ಈ ಜನರಲ್ಲಿ ಕೆಲವರು ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ, ಅದರ ಸುಂದರವಾದ ಮೂಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ನಾವು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕರ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತೇವೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಉಕ್ರೇನ್ ಅನ್ನು ವೈಭವೀಕರಿಸಿದವರು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ.

ವ್ಯಾಲೆಂಟಿನ್ ಸಿಲ್ವೆಸ್ಟ್ರೊವ್ (1937)

ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕ 1937 ರಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ ಕೈವ್ನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಸಂಗೀತ ಕಲೆಯ ಪ್ರತಿಭೆ ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿದೆ. ನಾವು ಅವರ ಸಂಗೀತವನ್ನು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಕೇಳುತ್ತೇವೆ:

• "ಎರಡು ಒಂದರಲ್ಲಿ";
• "ಟ್ಯೂನರ್";
• "ಚೆಕೊವ್ ಅವರ ಉದ್ದೇಶಗಳು";
• "ಮೂರು ಕಥೆಗಳು"

ಅವರ ಎಸ್ಟೋನಿಯನ್ ಸಹೋದ್ಯೋಗಿ ಥಿಯೋಡರ್ ಅಡೋರ್ನೊ ಅವರನ್ನು ಆಧುನಿಕ ಪ್ರಪಂಚದ ಎಲ್ಲಾ ಸಂಯೋಜಕರಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತಾರೆ. ಅವರ ಕೆಲಸವು ರಿಕ್ವಿಯಮ್‌ಗಳು, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ ಕವಿತೆಗಳು, ಸ್ವರಮೇಳಗಳು ಮತ್ತು ಅವರ "ನಾಲ್ಕು ಹಾಡುಗಳು ಮ್ಯಾಂಡೆಲ್‌ಸ್ಟಾಮ್ ಅವರ ಕವಿತೆಗಳಿಗೆ" ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಮೆಚ್ಚುಗೆ ಪಡೆದಿದೆ. ತಜ್ಞರು ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕನ್ನು ಅದರ ಸರಳತೆಯಲ್ಲಿ ಅನನ್ಯವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಮಿರೋಸ್ಲಾವ್ ಸ್ಕೋರಿಕ್ (1938)

77 ವರ್ಷದ ಆಧುನಿಕ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕ ಕಠಿಣ ಜೀವನವನ್ನು ನಡೆಸಿದರು, ಆದರೆ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಿಸಿರುವ ಚೈತನ್ಯದ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ಕಾಪಾಡಿಕೊಳ್ಳುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು.

ಅವರು "ಶಾಡೋಸ್ ಆಫ್ ಫಾರ್ಗಾಟನ್ ಪೂರ್ವಜರ" ಎಂಬ ಪೌರಾಣಿಕ ಚಲನಚಿತ್ರಕ್ಕಾಗಿ ಮಧುರವನ್ನು ಬರೆದರು ಮತ್ತು "ಇನ್ ದಿ ಕಾರ್ಪಾಥಿಯನ್ಸ್" ಎಂಬ ಸಂಗೀತ ಚಕ್ರವನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಪಿಟೀಲು ಮತ್ತು ಪಿಯಾನೋಗಾಗಿ ಅವರ ಕಾರ್ಪಾಥಿಯನ್ ರಾಪ್ಸೋಡಿ ಅವರು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾಗಿ ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧರಾದರು.

ಮಿರೋಸ್ಲಾವ್ ಅವರ ಪೋಷಕರು ಬುದ್ಧಿಜೀವಿಗಳಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ವಿಯೆನ್ನಾದಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ಪಡೆದರು. ಸ್ಕೋರಿಕ್ ಸೊಲೊಮಿಯಾ ಕ್ರುಶೆಲ್ನಿಟ್ಸ್ಕಾಯಾ ಅವರ ಸೋದರಳಿಯ, ಅದರಲ್ಲಿ ಅವರು ಅಪಾರ ಹೆಮ್ಮೆಪಡುತ್ತಾರೆ.

ನಿಕೊಲಾಯ್ ಕೊಲೆಸ್ಸಾ (1903-2006)

ಎಲ್ವಿವ್ ಪ್ರದೇಶದ ಸಂಬೀರ್ ನಗರದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕ ನೂರ ಎರಡು ವರ್ಷ ಬದುಕಿದ್ದರು! ಈ ಮನುಷ್ಯನು ತನ್ನ ಬಹುಮುಖತೆಯಿಂದ ವಿಸ್ಮಯಗೊಳಿಸುತ್ತಾನೆ. ಅವರ ಯೌವನದಲ್ಲಿ ಅವರು ಕ್ರಾಕೋವ್‌ನ ವೈದ್ಯಕೀಯ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದರು. ಅವರ ಶಿಕ್ಷಣವು ಅಲ್ಲಿಗೆ ಮುಗಿಯಲಿಲ್ಲ; ಅವರು ಪ್ರೇಗ್‌ನ ಉನ್ನತ ಶಿಕ್ಷಣ ಸಂಸ್ಥೆಯಲ್ಲಿ ಫಿಲಾಸಫಿ ಮತ್ತು ಸ್ಲಾವಿಕ್ ಅಧ್ಯಯನಗಳ ವಿಭಾಗಕ್ಕೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು. ವಿಶ್ವ-ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರಾದ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಪೌರಾಣಿಕ ಮರಿಯೆಟ್ಟಾ ಡಿ ಗೆಲ್ಲಿ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಕೊಲೆಸ್ಸಾ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು.

ನಿಕೊಲಾಯ್ ಫಿಲರೆಟೊವಿಚ್ ಅವರ ಸುದೀರ್ಘ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಯಾರೇ ಆಗಿದ್ದರು. ಅವರು ಎಲ್ವಿವ್ ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಮತ್ತು ಒಪೇರಾ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ ನಡೆಸಿದರು. ಅವರ ಕರ್ತೃತ್ವದಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಬೋಧನಾ ಸಾಧನಗಳು ಪ್ರಕಟವಾಗಿವೆ. ನಿಕೊಲಾಯ್ ಕೊಲೆಸ್ಸಾ "ಇವಾನ್ ಫ್ರಾಂಕೊ" ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಮಧುರವನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ.

ಸೆರ್ಗೆಯ್ ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್ (1891-1953)

ಅವರು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕರಾಗಿದ್ದರು. ಅವರ ತಾಯಿ, ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ, ಬೆಳೆಸಿದ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ಸ್, ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಫಿಲಿಗ್ರೀ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು. ಮಾಮ್ ಐದನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಪಿಯಾನೋ ನುಡಿಸಲು ಸೆರ್ಗೆಯ್ಗೆ ಕಲಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಅವರು ತಮ್ಮ ಮೊದಲ ಒಪೆರಾಗಳನ್ನು ಬರೆದರು - "ದೈತ್ಯ" ಮತ್ತು "ಆನ್ ದಿ ಡೆಸರ್ಟೆಡ್ ಐಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್" ಒಂಬತ್ತನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ.

ಸೆರ್ಗೆಯ್ ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್ ಅವರ ಒಪೆರಾಗಳಿಗಾಗಿ ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧರಾಗಿದ್ದಾರೆ:

• "ದಿ ಟೇಲ್ ಆಫ್ ಎ ರಿಯಲ್ ಮ್ಯಾನ್";
• "ಮೂರು ಕಿತ್ತಳೆಗಳ ಪ್ರೀತಿ";
• "ಯುದ್ಧ ಮತ್ತು ಶಾಂತಿ".

ಅವರು "ದಿ ಟೇಲ್ ಆಫ್ ದಿ ಸ್ಟೋನ್ ಫ್ಲವರ್", "ಸಿಂಡರೆಲ್ಲಾ" ಮತ್ತು "ರೋಮಿಯೋ ಮತ್ತು ಜೂಲಿಯೆಟ್" ಬ್ಯಾಲೆಗಳಿಗೆ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಬರೆದರು.

ನಿಕೊಲಾಯ್ ಲಿಯೊಂಟೊವಿಚ್ (1877-1921)

ಈ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕ ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ಮಾಡದ ಕೆಲವು ವಾದ್ಯಗಳಿವೆ: ಪಿಯಾನೋ, ಪಿಟೀಲು, ಗಾಳಿ ವಾದ್ಯಗಳು ... ನಾವು ಅವನನ್ನು "ಒನ್ ಮ್ಯಾನ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ" ಎಂದು ವಿಶ್ವಾಸದಿಂದ ಕರೆಯಬಹುದು. ಅವರ ಯೌವನದಲ್ಲಿ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಕುಟುಂಬದೊಂದಿಗೆ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದ ಚುಕೋವಿ ಗ್ರಾಮದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಸ್ವತಂತ್ರವಾಗಿ ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾವನ್ನು ರಚಿಸಿದರು.

ಈ ಮನುಷ್ಯನಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಕರೋಲ್ ಅನೇಕ ವಿದೇಶಿ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ. ಇದು ಪ್ರಸಿದ್ಧ "ಶ್ಚೆಡ್ರಿಕ್", ಅವರು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಕರೋಲ್ ದಿ ಬೆಲ್ಸ್ ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ. ಮಧುರವು ಅನೇಕ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಸರಿಯಾಗಿ ಕ್ರಿಸ್ಮಸ್ ಗೀತೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ರೆನ್‌ಹೋಲ್ಡ್ ಗ್ಲಿಯರ್ (1874-1956)

ಅವರು ಸ್ಯಾಕ್ಸನ್ ಪ್ರಜೆಗಳ ಕುಟುಂಬದಿಂದ ಬಂದವರು ಮತ್ತು ಪಾಸ್‌ಪೋರ್ಟ್ ಮೂಲಕ ಕೀವ್‌ನ ನಿವಾಸಿಯಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಗ್ಲಿಯರ್ ಸಂಗೀತದ ವಾತಾವರಣದಲ್ಲಿ ಬೆಳೆದರು. ಅವರ ಕುಟುಂಬದ ಪುರುಷರು ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ತಯಾರಿಸುವಲ್ಲಿ ನಿರತರಾಗಿದ್ದರು. ಗ್ಲಿಯರ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಕೇಳಿಬರುತ್ತವೆ. ಆಸ್ಟ್ರಿಯಾ, ಡೆನ್ಮಾರ್ಕ್, ಜರ್ಮನಿ, ಫ್ರಾನ್ಸ್, ಗ್ರೀಸ್ ಅವರನ್ನು ಶ್ಲಾಘಿಸುತ್ತವೆ. ಕೈವ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ಈ ಸಂಯೋಜಕರ ಹೆಸರನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

ನಿಕೊಲಾಯ್ ಲೈಸೆಂಕೊ (1842-1912)

ಲೈಸೆಂಕೊ ಸಂಯೋಜಕ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಅವರು ಸಂಗೀತ ಜನಾಂಗಶಾಸ್ತ್ರಕ್ಕೆ ಉತ್ತಮ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿದರು. ನಿಕೊಲಾಯ್ ಅವರ ಸಂಗ್ರಹವು ಬಹಳಷ್ಟು ಜಾನಪದ ಹಾಡುಗಳು, ಆಚರಣೆಗಳು ಮತ್ತು ಕ್ಯಾರೊಲ್ಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಸಂಗೀತದ ಜೊತೆಗೆ, ಅವರು ಶಿಕ್ಷಣಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದರು, ಮಕ್ಕಳಿಗಿಂತ ಮುಖ್ಯವಾದವರು ಯಾರೂ ಇಲ್ಲ ಎಂದು ನಂಬಿದ್ದರು.

ಕೀವ್ ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಆಫ್ ನೋಬಲ್ ಮೇಡನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಅವರ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಬೋಧನೆಯ ಅವಧಿ ಇತ್ತು. 1904 ಅವರಿಗೆ ಒಂದು ಹೆಗ್ಗುರುತು ವರ್ಷವಾಯಿತು - ಅವರು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ನಾಟಕ ಶಾಲೆಯನ್ನು ತೆರೆದರು.

ಲೈಸೆಂಕೊ ಅವರನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಸಿದ್ಧಿಗೊಳಿಸಿದ್ದು ಅವರ "ಮಕ್ಕಳ ಗೀತೆ". ಇದನ್ನು ಈಗ ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ "ಉಕ್ರೇನ್‌ಗಾಗಿ ಪ್ರಾರ್ಥನೆ" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಜೊತೆಗೆ, ನಿಕೋಲಾಯ್ ಸಕ್ರಿಯ ನಾಗರಿಕ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದರು ಮತ್ತು ಸಾಮಾಜಿಕ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು.

ಮಿಖಾಯಿಲ್ ವರ್ಬಿಟ್ಸ್ಕಿ (1815-1870)

ವರ್ಬಿಟ್ಸ್ಕಿ ಆಳವಾದ ಧಾರ್ಮಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿ. ಅವರ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಧರ್ಮವು ಪ್ರಮುಖ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿತು. ಅವರು ಸೆಮಿನರಿಯಲ್ಲಿ ಗಾಯಕರ ನಿರ್ದೇಶಕರಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಆರಾಧನೆಗಾಗಿ ಸಂಗೀತ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ಪರಂಪರೆಯು ಪ್ರಣಯಗಳನ್ನೂ ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ವರ್ಬಿಟ್ಸ್ಕಿ ಗಿಟಾರ್ ಅನ್ನು ಚೆನ್ನಾಗಿ ನುಡಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಈ ವಾದ್ಯವನ್ನು ಇಷ್ಟಪಟ್ಟರು. ಅವರು ತಂತಿಗಳಿಗಾಗಿ ಅನೇಕ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು.

ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಗೀತೆಗೆ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಬರೆದ ನಂತರ ವರ್ಬಿಟ್ಸ್ಕಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧರಾದರು. ಗೀತೆಯ ಪದ್ಯಗಳನ್ನು ಪಾವೆಲ್ ಚುಬಿನ್ಸ್ಕಿ ಸಂಯೋಜಿಸಿದ್ದಾರೆ. "ಉಕ್ರೇನ್ ಇನ್ನೂ ಸಾಯಲಿಲ್ಲ" ಹಾಡನ್ನು ಬರೆಯುವ ನಿಖರವಾದ ದಿನಾಂಕ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ. ಇದು 1862-1864ರ ಅವಧಿ ಎಂಬ ಮಾಹಿತಿ ಇದೆ.

ಭವಿಷ್ಯದ ಗೀತೆಯನ್ನು ಮೊದಲು ಮಾರ್ಚ್ 10, 1865 ರಂದು ಪ್ರಜೆಮಿಸ್ಲ್ ನಗರದಲ್ಲಿ ಕೇಳಲಾಯಿತು. ತಾರಸ್ ಗ್ರಿಗೊರೊವಿಚ್ ಶೆವ್ಚೆಂಕೊ ಅವರ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಮೀಸಲಾಗಿರುವ ಪಶ್ಚಿಮ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ನರ ಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ಇದು ಮೊದಲ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯಾಗಿದೆ. ಅನಾಟೊಲಿ ವಖ್ನ್ಯಾನಿನ್ ನಡೆಸಿದ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯಲ್ಲಿ ವರ್ಬಿಟ್ಸ್ಕಿ ಸ್ವತಃ ಗಾಯಕರಾಗಿದ್ದರು. ಯುವಕರು ಹಾಡನ್ನು ಇಷ್ಟಪಟ್ಟರು, ಮತ್ತು ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಅನೇಕರು ಇದನ್ನು ಜಾನಪದವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದ್ದಾರೆ.

ಆರ್ಟೆಮಿ ವೆಡೆಲ್ (1767-1808)

ಆರ್ಟೆಮಿ, ಸಂಯೋಜಕರಾಗಿ ಅವರ ಉಡುಗೊರೆಯ ಜೊತೆಗೆ, ಅದ್ಭುತವಾದ ಹೆಚ್ಚಿನ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಗಾಯಕರಲ್ಲಿ ಹಾಡಿದರು. 1790 ರಲ್ಲಿ ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ರಾಜಧಾನಿಯಲ್ಲಿ, ಅವರು "ಸೈನಿಕರ ಮಕ್ಕಳು ಮತ್ತು ಸ್ವತಂತ್ರ ಜನರ" ಗಾಯಕರ ಮುಖ್ಯಸ್ಥರಾದರು.

ಎಂಟು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಅವರು ಖಾರ್ಕೊವ್ ಕಾಲೇಜಿಯಂನಲ್ಲಿ ಗಾಯನವನ್ನು ಕಲಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಚರ್ಚ್ ಗಾಯಕರನ್ನು ಸಹ ಮುನ್ನಡೆಸಿದರು.

ಅವರು ಚರ್ಚ್‌ಗಾಗಿ 29 ಗಾಯನ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಟೆನರ್ ಸೋಲೋಗಳನ್ನು ಸ್ವತಃ ಮುನ್ನಡೆಸಿದರು. ವೆಡೆಲ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಜಾನಪದ ಹಾಡುಗಳಿಂದ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿವೆ.

ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಬೊರ್ಟ್ನ್ಯಾನ್ಸ್ಕಿ (1751-1825)

ಬಾಲ್ಯದಲ್ಲಿ ಅವರು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ಪಡೆದರು. ಲಿಟಲ್ ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಅದೃಷ್ಟಶಾಲಿ. ಅವರು ಪೌರಾಣಿಕ ಗ್ಲುಕೋವ್ ಶಾಲೆಯಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದರು. ಡಿಮಿಟ್ರಿ ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಸುಂದರವಾದ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಅವರು ಅದ್ಭುತ ಟ್ರಿಬಲ್ ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಅವನ ಧ್ವನಿಯು ಆಶ್ಚರ್ಯಕರವಾಗಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿತ್ತು ಮತ್ತು ಹೊಳೆಯಂತೆ ಹರಿಯಿತು. ಶಿಕ್ಷಕರು ಬೋರ್ಟ್ಯಾನ್ಸ್ಕಿಯನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಮೆಚ್ಚಿದರು.

1758 ರಲ್ಲಿ ಅವರನ್ನು ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿನ ಪ್ರಾರ್ಥನಾ ಮಂದಿರಕ್ಕೆ ಗಾಯಕರೊಂದಿಗೆ ಕಳುಹಿಸಲಾಯಿತು. ತಾಯಿ ತನ್ನ ಮಗನನ್ನು ದಾಟಿ, ಅವನಿಗೆ ಒಂದು ಸಾಧಾರಣ ಕಟ್ಟು ನಿಬಂಧನೆಗಳನ್ನು ಕೊಟ್ಟು ಮುತ್ತಿಟ್ಟಳು. ಏಳು ವರ್ಷದ ದಿಮಾ ತನ್ನ ಹೆತ್ತವರನ್ನು ಮತ್ತೆ ನೋಡಲಿಲ್ಲ.

ಅವರ ಪ್ರತಿಭೆ ವಿದೇಶದಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು. ಸಂಗೀತ ಕೌಶಲ್ಯದ ಮೂಲಭೂತ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು, ಅವರು ವೆನಿಸ್, ನೇಪಲ್ಸ್ ಮತ್ತು ರೋಮ್ಗೆ ಹೋದರು.

ಅಯ್ಯೋ, ಬೋರ್ಟ್ನ್ಯಾನ್ಸ್ಕಿಯ ಹೆಚ್ಚಿನ ಜಾತ್ಯತೀತ ಕೃತಿಗಳು ಇಂದಿಗೂ ಉಳಿದುಕೊಂಡಿಲ್ಲ. ಅವುಗಳನ್ನು ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್‌ಬರ್ಗ್ ಗಾಯನ ವೃಂದದ ಆರ್ಕೈವ್‌ನಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗಿತ್ತು, ಅದು ಅವುಗಳನ್ನು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ಇಡಲು ನಿರಾಕರಿಸಿತು. ಆರ್ಕೈವ್ ಅನ್ನು ವಿಸರ್ಜಿಸಲಾಯಿತು, ಮತ್ತು ಪೌರಾಣಿಕ ಲೇಖಕರ ಕೃತಿಗಳು ಅಜ್ಞಾತ ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ ಕಣ್ಮರೆಯಾಯಿತು.

ಸಂಗೀತವು ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಜನರ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ.

ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿನ ಸಂಗೀತವು ಕೀವಾನ್ ರುಸ್‌ನ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ಅದರ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿ ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ಸಂಗೀತ ಕಲೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ - ಜಾನಪದ ಮತ್ತು ವೃತ್ತಿಪರ, ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಮತ್ತು ಜನಪ್ರಿಯ ಸಂಗೀತ. ಇಂದು, ವಿವಿಧ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತವು ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಗಡಿಯನ್ನು ಮೀರಿ, ಜಾನಪದ ಮತ್ತು ವೃತ್ತಿಪರ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳಲ್ಲಿ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಸಂಶೋಧನೆಯ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ.

ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತ

ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಆರಂಭಿಕ ಅವಧಿ

ಆಧುನಿಕ ಉಕ್ರೇನ್ ಭೂಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ಇತಿಹಾಸಪೂರ್ವ ಕಾಲದಿಂದಲೂ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿವೆ. ಚೆರ್ನಿಗೋವ್ ಬಳಿ ಕೈವ್ ಪುರಾತತ್ತ್ವಜ್ಞರು ಕಂಡುಕೊಂಡ ಸಂಗೀತ ಉಪಕರಣಗಳು - ಬೃಹದ್ಗಜ ದಂತಗಳಿಂದ ಮಾಡಿದ ರ್ಯಾಟಲ್ಸ್ - 18 ನೇ ಸಹಸ್ರಮಾನ BC ಯಷ್ಟು ಹಿಂದಿನದು. ಚೆರ್ನಿವ್ಟ್ಸಿ ಪ್ರದೇಶದ ಮೊಲೊಡೊವೊ ಸೈಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುವ ಕೊಳಲುಗಳು ಅದೇ ಸಮಯಕ್ಕೆ ಹಿಂದಿನವು.

ಕೈವ್‌ನ (11ನೇ ಶತಮಾನ) ಸೋಫಿಯಾದ ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳು ಸಂಗೀತಗಾರರು ವಿವಿಧ ಗಾಳಿ, ತಾಳವಾದ್ಯ ಮತ್ತು ತಂತಿ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು (ಹಾರ್ಪ್ಸ್ ಮತ್ತು ಲೂಟ್‌ಗಳಂತೆಯೇ), ಹಾಗೆಯೇ ನೃತ್ಯ ಮಾಡುವ ಬಫೂನ್‌ಗಳನ್ನು ನುಡಿಸುವುದನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳು ಕೀವನ್ ರುಸ್ನ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಪ್ರಕಾರದ ವೈವಿಧ್ಯತೆಗೆ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ. ಗಾಯಕರಾದ ಬೋಯಾನ್ ಮತ್ತು ಮಿಟಸ್ ಅವರ ಕ್ರಾನಿಕಲ್ ಉಲ್ಲೇಖಗಳು 12 ನೇ ಶತಮಾನದಷ್ಟು ಹಿಂದಿನವು.

ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಪ್ರಾಚೀನ ಸಂಗೀತವು ಪ್ರಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಸಿಂಕ್ರೆಟಿಕ್ ಆಗಿತ್ತು - ಹಾಡು, ನೃತ್ಯ ಮತ್ತು ಕವನಗಳು ಬೆಸೆದುಕೊಂಡಿವೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಆಚರಣೆಗಳು, ಸಮಾರಂಭಗಳು, ಕಾರ್ಮಿಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳು ಇತ್ಯಾದಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಇರುತ್ತವೆ. ಜನರ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳು ಮಂತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಾರ್ಥನೆಗಳ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ತಾಯತಗಳಾಗಿ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುತ್ತವೆ. . ಜನರು ಸಂಗೀತವನ್ನು ದುಷ್ಟಶಕ್ತಿಗಳಿಂದ, ಕೆಟ್ಟ ನಿದ್ರೆಯಿಂದ, ದುಷ್ಟ ಕಣ್ಣಿನಿಂದ ರಕ್ಷಣೆ ಎಂದು ನೋಡಿದರು. ಮಣ್ಣಿನ ಫಲವತ್ತತೆ ಮತ್ತು ಜಾನುವಾರುಗಳ ಫಲವತ್ತತೆಯನ್ನು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ವಿಶೇಷ ಮಾಂತ್ರಿಕ ಮಧುರಗಳು ಸಹ ಇದ್ದವು.

ಪ್ರಾಚೀನ ಆಟದಲ್ಲಿ, ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕರು ಮತ್ತು ಇತರ ಗಾಯಕರು ಎದ್ದು ಕಾಣಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಪ್ರಾಚೀನ ಸಂಗೀತದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯು ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡ ಮೂಲವಾಯಿತು. ಈ ಸಂಗೀತವು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಗೀತ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಭಾಷೆಯ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಿಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು.

ಉಕ್ರೇನ್ ಭೂಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದ್ದ ಜಾನಪದ ಹಾಡಿನ ಅಭ್ಯಾಸವನ್ನು ಪ್ರಾಚೀನ ಧಾರ್ಮಿಕ ಹಾಡುಗಳಿಂದ ನಿರ್ಣಯಿಸಬಹುದು. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಹಲವು ಪ್ರಾಚೀನ ಮನುಷ್ಯನ ಸಮಗ್ರ ವಿಶ್ವ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಕೃತಿ ಮತ್ತು ನೈಸರ್ಗಿಕ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಅವನ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತವೆ.

ಮೂಲ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಕೇಂದ್ರ ಡ್ನಿಪರ್ ಪ್ರದೇಶದ ಹಾಡುಗಳಿಂದ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅವರು ಸುಮಧುರ ಅಲಂಕರಣ ಮತ್ತು ಸ್ವರ ಗಾಯನದಿಂದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಬೆಲರೂಸಿಯನ್ ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾದ ಜಾನಪದದೊಂದಿಗಿನ ಸಂಪರ್ಕಗಳು ಪೋಲೆಸಿಯ ಜಾನಪದದಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಗೋಚರಿಸುತ್ತವೆ.

ಕಾರ್ಪಾಥಿಯನ್ ಪ್ರದೇಶ ಮತ್ತು ಕಾರ್ಪಾಥಿಯನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ, ವಿಶೇಷ ಹಾಡು ಶೈಲಿಗಳು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡವು. ಅವುಗಳನ್ನು ಹುಟ್ಸುಲ್ ಮತ್ತು ಲೆಮ್ಕೊ ಉಪಭಾಷೆಗಳೆಂದು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಜಾನಪದ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಹಲವಾರು ವಿಭಿನ್ನ ಪ್ರಕಾರಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅವುಗಳು ಕೆಲವು ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ. ಈ ತಿಳುವಳಿಕೆಯಲ್ಲಿ, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಹಾಡಿನ ಅತ್ಯಂತ ವಿಶಿಷ್ಟ ಪ್ರಕಾರಗಳು:

• ಕ್ಯಾಲೆಂಡರ್-ಆಚರಣೆ- ವೆಸ್ನ್ಯಾಂಕಾ, ಶ್ಚೆಡ್ರಿವ್ಕಾ, ಹೈವ್ಕಾ, ಕರೋಲ್ಸ್, ಕುಪಾಲಾ, ಒಬ್ಜಿಂಕೋವ್ಕಾ ಮತ್ತು ಇತರರು

• ಕುಟುಂಬದ ಆಚರಣೆಮತ್ತು ಮನೆಯವರು- ಮದುವೆ, ಕಾಮಿಕ್, ನೃತ್ಯ (ಕೊಲೊಮಿಕಾಸ್ ಸೇರಿದಂತೆ), ಡಿಟ್ಟಿಗಳು, ಲಾಲಿಗಳು, ಅಂತ್ಯಕ್ರಿಯೆಗಳು, ಪ್ರಲಾಪಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ.

• ಜೀತದಾಳು ಜೀವನ- ಚುಮಾಟ್ಸ್ಕಿ, ನೈಮೈಟ್, ಬರ್ಲಾಟ್ಸ್ಕಿ, ಇತ್ಯಾದಿ;
• ಐತಿಹಾಸಿಕ ಹಾಡುಗಳುಮತ್ತು ಡುಮಾ
• ಸೈನಿಕನ ಜೀವನ- ನೇಮಕಾತಿ, ಸೈನಿಕರು, ಸ್ಟ್ರೆಲ್ಟ್ಸಿ;
• ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಹಾಡುಗಳು ಮತ್ತು ಲಾವಣಿಗಳು.

ಡುಮಾಸ್ ಮತ್ತು ಐತಿಹಾಸಿಕ ಹಾಡುಗಳು

15 ನೇ-16 ನೇ ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ, ಐತಿಹಾಸಿಕ ಆಲೋಚನೆಗಳು ಮತ್ತು ಹಾಡುಗಳು ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತದ ಅತ್ಯಂತ ಗಮನಾರ್ಹ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, ಇದು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಇತಿಹಾಸ ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ವಿಶಿಷ್ಟ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ.

ಐತಿಹಾಸಿಕ ಹಾಡುಗಳು ಮತ್ತು ಆಲೋಚನೆಗಳು, ಕೀರ್ತನೆಗಳು ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಂಟ್‌ಗಳ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತರು ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶಕರನ್ನು ಕೋಬ್ಜಾರ್‌ಗಳು ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಅವರು ಕೋಬ್ಜಾಸ್ ಅಥವಾ ಬಂಡೂರಗಳನ್ನು ನುಡಿಸಿದರು, ಇದು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ವೀರ-ದೇಶಭಕ್ತಿಯ ಮಹಾಕಾವ್ಯದ ಒಂದು ಅಂಶವಾಯಿತು, ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ-ಪ್ರೀತಿಯ ಪಾತ್ರ ಮತ್ತು ಜನರ ನೈತಿಕ ಆಲೋಚನೆಗಳ ಶುದ್ಧತೆ.

ತುರ್ಕರು ಮತ್ತು ಧ್ರುವಗಳ ವಿರುದ್ಧದ ಹೋರಾಟಕ್ಕೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಗಮನ ನೀಡಲಾಯಿತು. "ಟಾಟರ್" ಚಕ್ರವು "ಸಮೊಯಿಲ್ ದಿ ಕ್ಯಾಟ್ ಬಗ್ಗೆ", "ಮೂರು ಅಜೋವ್ ಸಹೋದರರ ಬಗ್ಗೆ", "ಕಪ್ಪು ಸಮುದ್ರದ ಮೇಲೆ ಚಂಡಮಾರುತದ ಬಗ್ಗೆ", "ಮಾರುಸ್ಯಾ ಬೊಗುಸ್ಲಾವ್ಕಾ ಬಗ್ಗೆ" ಮತ್ತು ಇತರವುಗಳಂತಹ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. "ಪೋಲಿಷ್" ಚಕ್ರದಲ್ಲಿ, 1648-1654ರ ಪೀಪಲ್ಸ್ ಲಿಬರೇಶನ್ ವಾರ್ನ ಘಟನೆಗಳಿಂದ ಕೇಂದ್ರ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಆಕ್ರಮಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಜಾನಪದ ನಾಯಕರು - ನೆಚೈ, ಕ್ರಿವೊನೋಸ್, ಖ್ಮೆಲ್ನಿಟ್ಸ್ಕಿ - ವಿಶೇಷ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ. ನಂತರ, ಆಲೋಚನೆಗಳ ಹೊಸ ಚಕ್ರಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು - ಸ್ವೀಡನ್ನರ ಬಗ್ಗೆ, ಸಿಚ್ ಮತ್ತು ಅದರ ವಿನಾಶದ ಬಗ್ಗೆ, ಕಾಲುವೆಗಳ ಕೆಲಸದ ಬಗ್ಗೆ, ಹೈದಮಚಿನಾ ಬಗ್ಗೆ, ಕುಲೀನರು ಮತ್ತು ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ.

ಈಗಾಗಲೇ XIV-XVII ಮತ್ತು XVIII ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಉಕ್ರೇನ್ ಹೊರಗೆ ಪ್ರಸಿದ್ಧರಾದರು. ಪೋಲಿಷ್ ರಾಜರು ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾದ ಚಕ್ರವರ್ತಿಗಳ ಆಸ್ಥಾನ ಸೇರಿದಂತೆ ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಸಂಗೀತಗಾರರಲ್ಲಿ ಅವರ ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ಆ ಕಾಲದ ವೃತ್ತಾಂತಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಬಹುದು. ಟಿಮೊಫಿ ಬೆಲೊಗ್ರಾಡ್ಸ್ಕಿ (ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಲುಟೆನಿಸ್ಟ್, 18 ನೇ ಶತಮಾನ), ಆಂಡ್ರೇ ಶಟ್ (19 ನೇ ಶತಮಾನ), ಓಸ್ಟಾಪ್ ವೆರೆಸೈ (19 ನೇ ಶತಮಾನ) ಇತ್ಯಾದಿಗಳು ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದ ಕೋಬ್ಜಾರ್ಗಳಾಗಿವೆ.

ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಸಹೋದರತ್ವದಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗುತ್ತಾರೆ: ಹಾಡಿನ ಕಾರ್ಯಾಗಾರಗಳು, ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಚಾರ್ಟರ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದವು ಮತ್ತು ಅವರ ಹಿತಾಸಕ್ತಿಗಳನ್ನು ರಕ್ಷಿಸುತ್ತವೆ. ಈ ಸಹೋದರತ್ವಗಳು ವಿಶೇಷವಾಗಿ 17-18 ನೇ ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದವು ಮತ್ತು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದವರೆಗೂ, ಸೋವಿಯತ್ ಆಡಳಿತದಿಂದ ನಾಶವಾಗುವವರೆಗೂ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿತ್ತು.

ವಾದ್ಯ ಜಾನಪದ ಮತ್ತು ಜಾನಪದ ವಾದ್ಯಗಳು

ವಾದ್ಯಗಳ ಜಾನಪದವು ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದೆ. ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯ ಬಹಳ ಶ್ರೀಮಂತ ಮತ್ತು ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾಗಿದೆ. ಇದು ವ್ಯಾಪಕ ಶ್ರೇಣಿಯ ಗಾಳಿ, ತಂತಿ ಮತ್ತು ತಾಳವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳ ಗಮನಾರ್ಹ ಭಾಗವು ರಷ್ಯಾದ ಕಾಲದ ವಾದ್ಯಗಳಿಂದ ಬಂದಿದೆ; ಇತರ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಪಿಟೀಲು) ನಂತರ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಮಣ್ಣಿನಲ್ಲಿ ಅಳವಡಿಸಲಾಯಿತು, ಆದರೂ ಅವು ನಂತರ ಹೊಸ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ಮತ್ತು ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳಿಗೆ ಆಧಾರವಾಯಿತು.

ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ವಾದ್ಯಗಳ ಜಾನಪದದ ಅತ್ಯಂತ ಪುರಾತನ ಪದರಗಳು ಕ್ಯಾಲೆಂಡರ್ ರಜಾದಿನಗಳು ಮತ್ತು ಆಚರಣೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿವೆ, ಇದು ಮೆರವಣಿಗೆ (ಮೆರವಣಿಗೆಗಳಿಗೆ ಮೆರವಣಿಗೆಗಳು, ಅಭಿನಂದನಾ ಮೆರವಣಿಗೆಗಳು) ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ ಸಂಗೀತ (ಗೋಪಾಚ್ಕಿ, ಕೊಜಾಚಿ, ಕೊಲೊಮಿಕಾಸ್, ಪೋಲ್ಕಾಸ್, ವಾಲ್ಟ್ಜೆಸ್, ಪಾರಿವಾಳಗಳು, ಲಾಸ್ಸೊಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ) ಜೊತೆಗೂಡಿರುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಹಾಡು ಸಂಗೀತ, ಕೇಳಲು ವಾದ್ಯ ಸಂಗೀತ. ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಮೇಳಗಳು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಪಿಟೀಲು, ಸ್ನಿಫ್ಲ್ ಮತ್ತು ಟಾಂಬೊರಿನ್‌ನಂತಹ ತ್ರಿವಳಿ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತವೆ. ಸಂಗೀತವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವುದು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪ್ರಮಾಣದ ಸುಧಾರಣೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ.

ದೈನಂದಿನ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಲ್ಲಿ (ಮನೆಯಲ್ಲಿ, ಬೀದಿಯಲ್ಲಿ, ಚರ್ಚ್ ಬಳಿ) ಪ್ರಾರ್ಥನೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಲೈರ್, ಕೋಬ್ಜಾ ಮತ್ತು ಬಂಡೂರವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಕ್ಯಾಂಟ್ಗಳು ಮತ್ತು ಕೀರ್ತನೆಗಳ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು.

ಜಪೋರಿಜಿಯನ್ ಸಿಚ್ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಝಪೊರೊಜಿಯನ್ ಸೈನ್ಯದ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳು ಟಿಂಪನಿ, ಡ್ರಮ್ಸ್, ಕೊಸಾಕ್ ಆಂಟಿಮನಿಗಳು ಮತ್ತು ತುತ್ತೂರಿಗಳನ್ನು ಧ್ವನಿಸಿದವು, ಮತ್ತು ಟಿಂಪಾನಿಗಳು ಜಪೋರಿಜಿಯನ್ ಸಿಚ್‌ನ ಕ್ಲೈನೋಡ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಸೇರಿವೆ, ಅಂದರೆ ಅವು ಕೊಸಾಕ್ ರಾಜ್ಯತ್ವದ ಸಂಕೇತಗಳಾಗಿವೆ.

ವಾದ್ಯಸಂಗೀತವು ನಗರ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಅವಿಭಾಜ್ಯ ಅಂಗವಾಯಿತು. ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ವಾದ್ಯಗಳಾದ ಪಿಟೀಲುಗಳು ಮತ್ತು ಬಂಡೂರಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ನಗರ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ಟೇಬಲ್-ರೀತಿಯ ಹಾರ್ಪ್, ಜಿತಾರ್ ಮತ್ತು ಟೋರ್ಬನ್‌ನಂತಹ ವಾದ್ಯಗಳಿಂದ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅವರ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯಕ್ಕೆ ಅವರು ಹೊಗಳಿಕೆಯ ಹಾಡುಗಳು, ನಗರ ಹಾಡುಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಣಯಗಳು ಮತ್ತು ಧಾರ್ಮಿಕ ಪಠಣಗಳನ್ನು ಹಾಡಿದರು.

ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಜಾನಪದ

20 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿನ ಅನೇಕ ವೃತ್ತಿಪರ ಮತ್ತು ಹವ್ಯಾಸಿ ಗುಂಪುಗಳು ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಜಾನಪದದ ವಿಷಯಕ್ಕೆ ತಿರುಗಿದವು ಮತ್ತು ವಿದೇಶಗಳಲ್ಲಿನ ವಲಸೆ ವಲಯಗಳಲ್ಲಿ ಮೇಳಗಳನ್ನು ಸಹ ರಚಿಸಲಾಯಿತು. ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಸಂಗೀತ ತಯಾರಿಕೆಯ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಜಾನಪದ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಪ್ರಸ್ತುತಿಯ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ.

ಆದ್ದರಿಂದ, 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಫಿಲಡೆಲ್ಫಿಯಾದಿಂದ ಪಾವೆಲ್ ಗುಮೆನ್ಯುಕ್ ನೇತೃತ್ವದ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಜನಾಂಗೀಯ ಸಂಗೀತ ಸಮೂಹವು ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಗಳಿಸಿತು. ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್, ಕ್ಲೀವ್ಲ್ಯಾಂಡ್, ಡೆಟ್ರಾಯಿಟ್‌ನ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್-ಅಮೇರಿಕನ್ ಸಂಗೀತಗಾರರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಸಂರಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಜಿನೋವಿ ಶ್ಟೋಕಾಲ್ಕೊ, ಗ್ರಿಗರಿ ಕಿಟಾಸ್ಟಿ, ಯುಲಿಯನ್ ಕಿಟಾಸ್ಟಿ, ವಿಕ್ಟರ್ ಮಿಶಾಲೋವ್ ಮತ್ತು ಇತರರು.

ಸೋವಿಯತ್ ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಜಾನಪದ ಹಾಡುಗಳು ಮತ್ತು ನೃತ್ಯಗಳ ರೂಪಾಂತರಗಳಲ್ಲಿ ಪರಿಣತಿ ಹೊಂದಿರುವ ಅನೇಕ ಗುಂಪುಗಳನ್ನು ಸಹ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ, ಹಾಗೆಯೇ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕರ ಕೃತಿಗಳು ಇದೇ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ: ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಜಾನಪದ ವಾದ್ಯ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳು, ಹಾಡು ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ ಮೇಳಗಳು, ಜಾನಪದ ಗಾಯನಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ.

ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಜಾನಪದ ಹಾಡು ಅನೇಕ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕರ ಕೃತಿಗಳಿಗೆ ಆಧಾರವಾಗಿದೆ. ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಹಾಡುಗಳ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ರೂಪಾಂತರಗಳು N. ಲೈಸೆಂಕೊ ಮತ್ತು N. ಲಿಯೊಂಟೊವಿಚ್‌ಗೆ ಸೇರಿವೆ, ಜಾನಪದ ಕಲೆಯ ಅಧ್ಯಯನ ಮತ್ತು ಸಂಗ್ರಹಕ್ಕೆ ಮಹತ್ವದ ಕೊಡುಗೆಯನ್ನು ದೇಶೀಯ ಜಾನಪದಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞರು ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ - ಫಿಲರೆಟ್ ಕೊಲೆಸಾ, ಕ್ಲಿಮೆಂಟ್ ಕ್ವಿಟ್ಕಾ.

1980 ರಿಂದ ಜನಪದ ಸಂಗೀತದ ಅಧಿಕೃತ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೆಚ್ಚಿದೆ. ಈ ದಿಕ್ಕಿನ ಪ್ರವರ್ತಕರನ್ನು ಡ್ರೆವೊ ಗುಂಪು ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದನ್ನು 1979 ರಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು, ಇದು ಕೈವ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯ ಪ್ರೊಫೆಸರ್ ಇ.ಎಫ್ರೆಮೊವ್ ಅವರ ನೇತೃತ್ವದಲ್ಲಿದೆ. 2000 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಅಂತಹ ಜನಾಂಗೀಯ ಸಂಗೀತ ಉತ್ಸವಗಳು„ ಲ್ಯಾಂಡ್ ಆಫ್ ದಿ ವರ್ಲ್ಡ್" ಮತ್ತು"ಶೇಷೋರಿ”, ಅಲ್ಲಿ ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತವು ಅಧಿಕೃತ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ರಾಕ್ ಅಥವಾ ಪಾಪ್ ಶೈಲಿಗಳ ವಿವಿಧ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ."Sheshory" ಉತ್ಸವದ ಸಂಘಟಕರು ತಮ್ಮ ಮೆದುಳಿನ ಮಗುವಿಗೆ ಹೊಸ ಹೆಸರನ್ನು ನೀಡಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು - "ಆರ್ಟ್ಪೋಲ್". ಸಂಗತಿಯೆಂದರೆ, 2003 ರಿಂದ ಇವಾನೊ-ಫ್ರಾಂಕಿವ್ಸ್ಕ್ ಪ್ರದೇಶದ ಶೆಶೋರಿ ಗ್ರಾಮದಲ್ಲಿ ಉತ್ಸವವನ್ನು ನಡೆಸಲಾಯಿತು, ಆದರೆ 2007 ರಿಂದ ಇದು ವೊರೊಬಿವ್ಕಾ (ವಿನ್ನಿಟ್ಸಿಯಾ ಪ್ರದೇಶ) ಗ್ರಾಮದಲ್ಲಿ ನೆಲೆಸಿದೆ. "ಇತ್ತೀಚಿನ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಉತ್ಸವವು "ಶೆಶರಿ" ಹುಟ್ಟಿದ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಜನಾಂಗೀಯ ಶೈಲಿಯಿಂದ ದೂರ ಸರಿಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ನಮ್ಮ ಹಬ್ಬದ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿ ಅದರ ಹೆಸರನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುವ ಮೂಲಕ ನಮ್ಮ ಹಬ್ಬದ ಹೊಸ ಮುಖವನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳಲು ನಾವು ನಿರ್ಧರಿಸಿದ್ದೇವೆ. ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ಇವಾನೊ-ಫ್ರಾಂಕಿವ್ಸ್ಕ್ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಉಳಿದಿರುವ ನಿಜವಾದ, ಭೌಗೋಳಿಕ ಶೇಶೋರ್‌ಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಇದು ಹೆಚ್ಚು ಸರಿಯಾಗಿದೆ" ಎಂದು ಉತ್ಸವದ ನಿರ್ದೇಶಕ "ಆರ್ಟ್‌ಪೋಲ್ -2009" ಹೇಳಿದರು. ಓಲ್ಗಾ ಮಿಖೈಲಿಕ್.

ಅಧಿಕೃತ ಹಾಡುಗಾರಿಕೆಯ ಆಧುನಿಕ ಗುಂಪುಗಳಲ್ಲಿ, "ಬೋಝಿಚಿ", "ವೊಲೊಡಾರ್", "ಬುಟ್ಯಾ" ಗುಂಪುಗಳನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಬೇಕು. ಜನಾಂಗೀಯ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ರಶ್ನಿಚೋಕ್ "ಟಾರ್ಟಕ್", "ವೊಪ್ಲಿ ವಿಡೋಪ್ಲ್ಯಾಸೊವಾ", "ಮಾಂಡ್ರಿ", "ಹೈದಾಮಕಿ", "ಒಚೆರೆಟ್ಯಾನಿ ವೇಲ್" ಗುಂಪುಗಳು ಬಳಸುತ್ತವೆ, ಅಂಶಗಳ ಮೂಲ ಪದರವನ್ನು "ದಖಬ್ರಖಾ" ಗುಂಪು ನೀಡುತ್ತದೆ.

ವೃತ್ತಿಪರ ಸಂಗೀತದ ರಚನೆ

ರುಸ್ ಕಾಲದಿಂದಲೂ ಪೂರ್ವ ಸ್ಲಾವಿಕ್ ಬುಡಕಟ್ಟು ಜನಾಂಗದವರ ವೃತ್ತಿಪರ ಸಂಗೀತ ಕಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಸುದ್ದಿಗಳಿವೆ. 10 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಧರ್ಮವನ್ನು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದರೊಂದಿಗೆ, ಬೈಜಾಂಟೈನ್ ಮತ್ತು ಸ್ಲಾವಿಕ್ ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡ ಆಧುನಿಕ ಉಕ್ರೇನ್ ಭೂಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಚರ್ಚ್ ಹಾಡುಗಾರಿಕೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು. XII-XVII ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ, ಆರ್ಥೊಡಾಕ್ಸ್ ಚರ್ಚುಗಳಲ್ಲಿ ಏಕ-ಧ್ವನಿ "znamenny ಪಠಣ" ಹರಡಿತು, ಇದು ನಂತರದ ಯುಗಗಳ ಸಂಯೋಜಕರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಪ್ರಭಾವಿಸಿತು.

XVII - XVIII ಶತಮಾನಗಳು

ಬರೊಕ್ ಯುಗದಲ್ಲಿ, ಏಕ-ಧ್ವನಿ znamenny ಗಾಯನವನ್ನು ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್ ಪಾರ್ಟೆರ್ ಗಾಯನದಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಯಿತು, ಇದು ಪ್ರಮುಖ-ಸಣ್ಣ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿತು ಮತ್ತು ಅದರ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಯಿತು. ಆ ಕಾಲದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಂಗೀತ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ನಿಕೊಲಾಯ್ ಡಿಲೆಟ್ಸ್ಕಿ, ಸಂಗೀತಗಾರ ವ್ಯಾಕರಣದ ಲೇಖಕ (1675).

ಆ ಕಾಲದ ಪ್ರಮುಖ ಘಟನೆಯೆಂದರೆ 1632 ರಲ್ಲಿ ಕೀವ್-ಮೊಹೈಲಾ ಅಕಾಡೆಮಿಯ ಪ್ರಾರಂಭ, ಅಲ್ಲಿ ಇತರರಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಕಲಿಸಲಾಯಿತು. ಅಕಾಡೆಮಿಯ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ನೇಟಿವಿಟಿ ದೃಶ್ಯವನ್ನು ಜನಪ್ರಿಯಗೊಳಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ನಂತರ - ಕ್ಯಾಂಟ್ಸ್. ಅಕಾಡೆಮಿಯ ಪದವೀಧರರಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜಕರಾದ ಗ್ರಿಗರಿ ಸ್ಕೋವೊರೊಡಾ ಮತ್ತು ಆರ್ಟೆಮಿ ವೆಡೆಲ್ ಸೇರಿದಂತೆ ಅನೇಕ ಕಲಾವಿದರು ಇದ್ದರು.

ಭೂಮಾಲೀಕರ ಎಸ್ಟೇಟ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಮಿಲಿಟರಿ ಘಟಕಗಳಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದ್ದ ಜಾತ್ಯತೀತ ವೃತ್ತಿಪರ ಗಾಯನ ಮತ್ತು ವಾದ್ಯ ಸಂಗೀತವು 17 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. ಸಂಗೀತಗಾರರ ಸಂಘಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು, ಮತ್ತು ಮ್ಯಾಜಿಸ್ಟ್ರೇಟ್ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಾರ್ಥನಾ ಮಂದಿರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಯಿತು. ಜಾನಪದ ಹಾಡು ಮತ್ತು ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿ, 18 ನೇ ಮತ್ತು 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ವಿವಿಧ ಕವಿಗಳ ಕವಿತೆಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ಪ್ರಣಯ ಗೀತೆಗಳು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಹರಡಿತು. ಈ ಪ್ರಕಾರದಲ್ಲಿ ಮೊದಲು ರಚಿಸಿದವರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ಗ್ರಿಗರಿ ಸ್ಕೋವೊರೊಡಾ, ಅವರು ಹಾಡಿನ ಪ್ರಕಾರಕ್ಕೆ ನಾಗರಿಕ, ತಾತ್ವಿಕ ಮತ್ತು ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿದರು.

18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯು 1730 ರಲ್ಲಿ ಡೇನಿಯಲ್ ದಿ ಅಪೊಸ್ತಲರ ಉಪಕ್ರಮದ ಮೇಲೆ ರಚಿಸಲಾದ ಗ್ಲುಖಿವ್ ಹಾಡಿನ ಶಾಲೆಯಾಗಿದೆ, ಅವರ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಬೊರ್ಟ್ನ್ಯಾನ್ಸ್ಕಿ, ಮ್ಯಾಕ್ಸಿಮ್ ಬೆರೆಜೊವ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಆರ್ಟೆಮಿ ವೆಡೆಲ್. ಗ್ಲುಕೋವ್ ಶಾಲೆಯಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದ ನಂತರ, ಬೊರ್ಟ್ನ್ಯಾನ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಬೆರೆಜೊವ್ಸ್ಕಿ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಅಧ್ಯಯನವನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದರು, ಅದು ಆ ಕಾಲದ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಂಗೀತದ ಕೇಂದ್ರವಾಗಿತ್ತು.

ಭಾಗಗಳ ಹಾಡುಗಾರಿಕೆಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ಮತ್ತು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಬರವಣಿಗೆಯ ಆಧುನಿಕ ತಂತ್ರಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಈ ಸಂಯೋಜಕರ ಕೆಲಸದ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಯನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ. ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿ ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಆಗಿ, ಮತ್ತು 1796 ರಿಂದ - ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಚಾಪೆಲ್ನ ಮುಖ್ಯಸ್ಥರು, ಗ್ಲುಕೋವ್ ಶಾಲೆಯ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಂದ ಬಹುತೇಕವಾಗಿ ರೂಪುಗೊಂಡರು, ಬೊರ್ಟ್ನ್ಯಾನ್ಸ್ಕಿ ರಷ್ಯಾದ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮೇಲೆ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದರು. ಅವರು ರಷ್ಯಾದ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯದ ಮೊದಲ ಸಂಯೋಜಕರಾದರು, ಅವರ ಸಂಗೀತ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು.

XIX - ಆರಂಭಿಕ XX ಶತಮಾನಗಳು

ಸಂಗೀತದ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ 19 ನೇ ಶತಮಾನವು ವಿಶ್ವ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಶಾಲೆಗಳ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಇದು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಜನರ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸ್ವಯಂ-ಅರಿವಿನ ಬೆಳವಣಿಗೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಪೋಲಿಷ್ ಮತ್ತು ರಷ್ಯನ್ ನಂತರ, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಶಾಲೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು.

ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಬರಹಗಾರರು ಮತ್ತು ಕವಿಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿ, 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ವೃತ್ತಿಪರ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಜಾನಪದ ವಿಷಯಗಳತ್ತ ತಿರುಗಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಜಾನಪದ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಜೋಡಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಇದನ್ನು ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಹವ್ಯಾಸಿಗಳು ಜಾನಪದ ವಾದ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು - ಕೋಬ್ಜಾ, ಬಂಡುರಾ, ಸಿಂಬಲ್ಸ್, ಪಿಟೀಲುಗಳು, ಲೈರ್ಸ್, ಇತ್ಯಾದಿ. 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತವು ಮೊದಲ ಸ್ವರಮೇಳ ಮತ್ತು ಚೇಂಬರ್ ವಾದ್ಯಗಳ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು, ಅವರ ಲೇಖಕರಲ್ಲಿ ಐ.

ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ವೃತ್ತಿಪರ ಸಂಗೀತದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಮೂಲಭೂತವಾದವು ನಿಕೊಲಾಯ್ ಲೈಸೆಂಕೊ ಅವರ ಕೆಲಸವಾಗಿದೆ, ಅವರು ವಿವಿಧ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಕೃತಿಗಳ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಉದಾಹರಣೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ: 9 ಒಪೆರಾಗಳು, ಪಿಯಾನೋ ಮತ್ತು ವಾದ್ಯಸಂಗೀತ, ಕೋರಲ್ ಮತ್ತು ಗಾಯನ ಕೃತಿಗಳು, ತಾರಸ್ ಅವರ ಪದಗಳು ಸೇರಿದಂತೆ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಕವಿಗಳ ಪದಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ಕೃತಿ. ಶೆವ್ಚೆಂಕೊ. ಅವರು ಕೈವ್‌ನಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯ ಸಂಘಟಕರಾದರು (1904; 1918 ರಿಂದ - ಲೈಸೆಂಕೊ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ನಾಟಕ ಸಂಸ್ಥೆ).

20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಪ್ರದರ್ಶಕರ ನಕ್ಷತ್ರಪುಂಜವು ವಿಶ್ವಾದ್ಯಂತ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಗಳಿಸಿತು. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಗಾಯಕರು Solomiya Krushelnitskaya, O. Petrusenko, Z. ಗೈಡೈ, M. Litvinenko-Wolgemut, ಗಾಯಕರು M. E. Mentsinsky, A. F. Mishuga, I. Patorzhinsky, B. Gmyrya, ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ Horowitz, ಕೋರಲ್ ಕಂಡಕ್ಟರ್ A. ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ಹೊರಗೆ, ಎನ್.ಡಿ. ಲಿಯೊಂಟೊವಿಚ್ ಅವರ ಗಾಯನ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳು ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದವು.

ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಕ್ರಾಂತಿಯ ಅವಧಿಯು (1917-1918) ಹಲವಾರು ಕಲಾತ್ಮಕ ಗುಂಪುಗಳ ರಚನೆ ಮತ್ತು ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಹೊಸ ಪೀಳಿಗೆಯ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆಯನ್ನು ಕಂಡಿತು. ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ರಾಜ್ಯದ ಸರ್ಕಾರವು ಸಂಗೀತ ಕಲೆ ಸೇರಿದಂತೆ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಜೀವನವನ್ನು ಸ್ಥಿರವಾಗಿ ಬೆಂಬಲಿಸುತ್ತದೆ, ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ಸಾಹಿತ್ಯ, ವೈಜ್ಞಾನಿಕ, ಕಲಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ತಾಂತ್ರಿಕ ಶಕ್ತಿಗಳ ಸಜ್ಜುಗೊಳಿಸುವ ಕುರಿತು ಮಂತ್ರಿಗಳ ಮಂಡಳಿಯ ನಿರ್ಣಯದಿಂದ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ. ಅಲ್ಲದೆ, 1918 ರಲ್ಲಿ ಪಾವೆಲ್ ಸ್ಕೋರೊಪಾಡ್ಸ್ಕಿಯ ತೀರ್ಪಿನ ಮೂಲಕ, ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ರಾಜ್ಯ ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು, ಇದರ ಮೊದಲ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಗೊರಿಲಿ, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸ್ಟೇಟ್ ಚಾಪೆಲ್, ಮೊದಲ ಮತ್ತು ಎರಡನೆಯ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಗಾಯಕರು. ಕೀವ್ ಒಪೆರಾವನ್ನು ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ನಾಟಕ ಮತ್ತು ಒಪೇರಾ ಥಿಯೇಟರ್ ಎಂದು ಮರುನಾಮಕರಣ ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಗಮನಾರ್ಹ ಸಂಖ್ಯೆಯ ವಿಶ್ವಪ್ರಸಿದ್ಧ ಒಪೆರಾಗಳನ್ನು ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಭಾಷೆಗೆ ಅನುವಾದಿಸಲಾಗಿದೆ. 1918 ರಲ್ಲಿ, ಕೊಬ್ಜಾರ್ ಗಾಯಕರನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು, ನಂತರ ಇದನ್ನು ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ಬಂಡೂರ ಆಟಗಾರರ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಗೌರವ ಚಾಪೆಲ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಯಿತು. ಜಿ.ಐ.ಮೇಬೊರೊಡಿ.

ಉಕ್ರೇನ್ ಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ಸೋವಿಯತ್ ಶಕ್ತಿಯ ಆಗಮನವು ಹಲವಾರು ದುರಂತ ಘಟನೆಗಳಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. 1921 ರಲ್ಲಿ, ಎನ್. ಲಿಯೊಂಟೊವಿಚ್ ಚೆಕಾದ ಏಜೆಂಟ್ನಿಂದ ಕೊಲ್ಲಲ್ಪಟ್ಟರು ಮತ್ತು 1928 ರಲ್ಲಿ ಅವರ ಹೆಸರಿನ ಸಮಾಜದ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳನ್ನು ನಿಷೇಧಿಸಲಾಯಿತು. 1930 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಸೋವಿಯತ್ ಸರ್ಕಾರವು ನೂರಾರು ಬಂಡುರಾ ಆಟಗಾರರು, ಕೋಬ್ಜಾ ಆಟಗಾರರು ಮತ್ತು ಲೈರ್ ವಾದಕರನ್ನು ನಾಶಪಡಿಸಿತು ಮತ್ತು 1938 ರಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತಗಾರ ಮತ್ತು ಜನಾಂಗಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞ ಗ್ನಾಟ್ ಖೋಟ್ಕೆವಿಚ್ ಅವರನ್ನು ಗುಂಡಿಕ್ಕಿ ಕೊಲ್ಲಲಾಯಿತು. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಇಪ್ಪತ್ತು ಮತ್ತು ಮೂವತ್ತರ ದಶಕವನ್ನು "ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸಿದ ನವೋದಯ" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸೋವಿಯತ್ ಸರ್ಕಾರವು ಉಕ್ರೇನ್ನ ವಿವಿಧ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಥೆಗಳನ್ನು ತೆರೆಯಿತು. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಖಾರ್ಕೊವ್ (1925), ಪೋಲ್ಟವಾ (1928), ವಿನ್ನಿಟ್ಸಾ (1929), ಡ್ನೆಪ್ರೊಪೆಟ್ರೋವ್ಸ್ಕ್ (1931), ಡೊನೆಟ್ಸ್ಕ್ (1941), ಕೋರಲ್ ಮತ್ತು ಸಿಂಫನಿ ಗುಂಪುಗಳಲ್ಲಿ ಒಪೆರಾ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಲೆ ಥಿಯೇಟರ್‌ಗಳು.

1930 ರ ದಶಕದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಿಂದ, ಸೋವಿಯತ್ ಉಕ್ರೇನ್ನ ಸಂಗೀತ ಕಲೆಯು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಸಮಾಜವಾದಿ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು, ಇದು USSR ನಲ್ಲಿ ಅಧಿಕೃತವಾಗಿ ಅನುಮತಿಸಲಾದ ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಕಲೆಯ ಏಕೈಕ ಸೃಜನಶೀಲ ವಿಧಾನವಾಯಿತು. ಈ ವಿಧಾನದಿಂದ ವಿಮುಖರಾದ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ತೀವ್ರ ಟೀಕೆ ಮತ್ತು ಕಿರುಕುಳಕ್ಕೆ ಒಳಗಾಗಿದ್ದರು.

ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ಸಾಮೂಹಿಕ ಸೋವಿಯತ್ ಹಾಡು ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು, ಅದರ ಮೊದಲ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ಕಾನ್ಸ್ಟಾಂಟಿನ್ ಬೊಗುಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ. 1930 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಸೋವಿಯತ್ ವಿಷಯಗಳ ಮೇಲೆ ಮೊದಲ ಒಪೆರಾಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು, ಇದರಲ್ಲಿ ಬಿ. ಲಿಯಾಟೋಶಿನ್ಸ್ಕಿ (1930) ರ "ಶೋರ್ಸ್", ಯು. ಮೀಟಸ್ (1937) ರ "ಪೆರೆಕಾಪ್" ಸೇರಿದಂತೆ. ಕಮ್ಯುನಿಸ್ಟ್ ಪಕ್ಷ ಮತ್ತು ಅದರ ನಾಯಕರಿಗೆ ಮೀಸಲಾದ ಹಾಡುಗಳು ವೃತ್ತಿಪರ ಮತ್ತು ಹವ್ಯಾಸಿ ಗುಂಪುಗಳ ಸಂಗ್ರಹಗಳಲ್ಲಿ ಭದ್ರವಾಗಿವೆ.

ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತ ಕಲೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಮಹತ್ವದ ಕೊಡುಗೆಯನ್ನು ಸಂಯೋಜಕ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಕ ನಿಕೊಲಾಯ್ ವಿಲಿನ್ಸ್ಕಿ (ವಿಟೋಲ್ಡ್ ಮಾಲಿಶೆವ್ಸ್ಕಿಯ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ), ಅವರು ಮೊದಲು ಒಡೆಸ್ಸಾದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ನಂತರ ಕೈವ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು.

ಯುದ್ಧಾನಂತರದ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಪ್ರಮುಖ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕರಲ್ಲಿ ಗ್ರಿಗರಿ ವೆರೆವ್ಕಾ, ಸಹೋದರರಾದ ಜಾರ್ಜಿ ಮತ್ತು ಪ್ಲಾಟನ್ ಮೇಬೊರೊಡಾ, ಕಾನ್ಸ್ಟಾಂಟಿನ್ ಡಾಂಕೆವಿಚ್, ಎ.ಯಾ. ಶ್ಟೊಗರೆಂಕೊ ಮತ್ತು ಇತರರು. ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಪ್ರದರ್ಶಕರಲ್ಲಿ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಟೆನರ್ ಇವಾನ್ ಕೊಜ್ಲೋವ್ಸ್ಕಿ ಕೂಡ ಇದ್ದರು. ಖಾರ್ಕೊವ್ ಪ್ರದೇಶದ ಸ್ಥಳೀಯರಾದ ಕ್ಲಾವ್ಡಿಯಾ ಶುಲ್ಜೆಂಕೊ ಅವರು ಮುಂಚೂಣಿಯ ಹಾಡುಗಳ ಅಭಿನಯಕ್ಕಾಗಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾದರು.

1960 ರ ದಶಕವು ವಿಶ್ವ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯ ಪ್ರಗತಿಯ ಸಮಯವಾಯಿತು, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿನ ಇತ್ತೀಚಿನ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ನುಗ್ಗುವಿಕೆ. "ಕೀವ್ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡೆ" ಗುಂಪನ್ನು ಕೈವ್ನಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಲೆಂಟಿನ್ ಸಿಲ್ವೆಸ್ಟ್ರೊವ್, ಲಿಯೊನಿಡ್ ಗ್ರಾಬೊವ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ವಿಟಾಲಿ ಗಾಡ್ಜಿಯಾಟ್ಸ್ಕಿ ಸೇರಿದ್ದಾರೆ. ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ನ ಅಧಿಕೃತ ಸಂಗೀತ ವಲಯಗಳೊಂದಿಗಿನ ಭಿನ್ನಾಭಿಪ್ರಾಯದಿಂದಾಗಿ, "ಕೈವ್ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡೆ" ನ ಸದಸ್ಯರು ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಒತ್ತಡಕ್ಕೆ ಬಲಿಯಾದರು ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಗುಂಪು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ವಿಸರ್ಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತು, ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಗಾಯನ ಕಲೆಯ ಶಾಲೆಯು ವಿಶ್ವಾದ್ಯಂತ ಮನ್ನಣೆಯನ್ನು ಪಡೆಯಿತು. ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಪಾಪ್ ಸಂಗೀತದ ರಚನೆಗೆ ಸಮಾನಾಂತರವಾಗಿ, ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ, ಇತರ ದೇಶಗಳಂತೆ, ಸೋವಿಯತ್ ಪಾಪ್ ಸಂಗೀತವು ಪ್ರವರ್ಧಮಾನಕ್ಕೆ ಬಂದಿತು. 100 ಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಹಾಡುಗಳ ಲೇಖಕ ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಇವಾಸ್ಯುಕ್ ಅವರ ಕೆಲಸವು 1979 ರಲ್ಲಿ ದುರಂತವಾಗಿ ಮೊಟಕುಗೊಂಡಿತು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತದೆ.

ಆ ವರ್ಷಗಳ ಸಂಯೋಜಕರು ಮತ್ತು ಗೀತರಚನೆಕಾರರಲ್ಲಿ, ಎ.ಐ.ಬಿಲಾಶ್, ವಿ.ವರ್ಮೆನಿಚ್ ಮತ್ತು ನಂತರ ಐ.ಕರಾಬಿಟ್ಸ್ ಕೂಡ ಪ್ರಸಿದ್ಧರಾಗಿದ್ದರು. ಅದೇ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಪಾಪ್ ಪ್ರದರ್ಶಕರು ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಗಳಿಸಿದರು - ಸೋಫಿಯಾ ರೋಟಾರು, ನಜಾರಿ ಯಾರೆಮ್ಚುಕ್, ವಾಸಿಲಿ ಜಿಂಕೆವಿಚ್, ಇಗೊರ್ ಬೆಲೋಜಿರ್, ತಾರಸ್ ಪೆಟ್ರಿನೆಂಕೊ, ಅಲ್ಲಾ ಕುಡ್ಲೇ ಮತ್ತು ಇತರರು.

ಸಮಕಾಲೀನ ಸಂಗೀತ

ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ನಿಂದ ಪರಂಪರೆಯಾಗಿ, ಉಕ್ರೇನ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಮತ್ತು ಉಕ್ರೇನ್ ಪ್ರವಾಸೋದ್ಯಮ ಸಚಿವಾಲಯದ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯಲ್ಲಿರುವ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಥೆಗಳ ವ್ಯಾಪಕ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಪಡೆಯಿತು. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ:

ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳು

* ಕೈವ್, ಖಾರ್ಕೊವ್, ಎಲ್ವೊವ್, ಒಡೆಸ್ಸಾ, ಡ್ನೆಪ್ರೊಪೆಟ್ರೋವ್ಸ್ಕ್, ಡೊನೆಟ್ಸ್ಕ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಒಪೆರಾ ಹೌಸ್‌ಗಳು

* ಖಾರ್ಕೊವ್ ಮತ್ತು ಒಡೆಸ್ಸಾದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಹಾಸ್ಯ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳು, ಹಾಗೆಯೇ ಕೈವ್‌ನಲ್ಲಿ ಅಪೆರೆಟ್ಟಾ ರಂಗಮಂದಿರ

* ಕೈವ್‌ನಲ್ಲಿ ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ರಂಗಮಂದಿರ

ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಸಂಸ್ಥೆಗಳು

* ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಕೇಂದ್ರಗಳಲ್ಲಿ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಮತ್ತು ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್,

* ಕೈವ್, ಡ್ನೆಪ್ರೊಪೆಟ್ರೋವ್ಸ್ಕ್, ಬಿಲಾ ತ್ಸೆರ್ಕ್ವಾ, ಎಲ್ವಿವ್ ಮತ್ತು ಖಾರ್ಕೊವ್‌ನಲ್ಲಿ ಆರ್ಗನ್ ಮತ್ತು ಚೇಂಬರ್ ಸಂಗೀತದ ಮನೆಗಳು

* ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ಅನೇಕ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಅರಮನೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಮನೆಗಳು.

ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣ ಸಂಸ್ಥೆಗಳು

ವೃತ್ತಿಪರ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಇವರಿಂದ ತರಬೇತಿ ಪಡೆಯುತ್ತಾರೆ:

* ಕೈವ್, ಒಡೆಸ್ಸಾ, ಎಲ್ವೊವ್, ಡೊನೆಟ್ಸ್ಕ್, ಡ್ನೆಪ್ರೊಪೆಟ್ರೋವ್ಸ್ಕ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಗಳು (ಸಂಗೀತ ಅಕಾಡೆಮಿಗಳು)

* ಖಾರ್ಕೊವ್ ಯುನಿವರ್ಸಿಟಿ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಮತ್ತು ಕೀವ್ ಯೂನಿವರ್ಸಿಟಿ ಆಫ್ ಕಲ್ಚರ್ ನಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ವಿಭಾಗಗಳು

* ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ವಿವಿಧ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳು.

ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಗುಂಪುಗಳು

2008 ರ ಹೊತ್ತಿಗೆ, ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ 9 ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಮತ್ತು 2 ರಾಜ್ಯ ತಂಡಗಳು ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿವೆ. ಇವುಗಳಲ್ಲಿ 10 ಕೈವ್‌ನಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಒಂದು ಒಡೆಸ್ಸಾದಲ್ಲಿವೆ:

* ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ

* ನ್ಯಾಷನಲ್ ಒಡೆಸ್ಸಾ ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ

* ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಗೌರವ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಚಾಪೆಲ್ "ದುಮ್ಕಾ"

* ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಗೌರವಾನ್ವಿತ ಅಕಾಡೆಮಿಕ್ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಜಾನಪದ ಕಾಯಿರ್ ಹೆಸರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಗ್ರಿಗರಿ ವೆರೆವ್ಕಾ

* ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಗೌರವಾನ್ವಿತ ಬಂಡೂರ ಚಾಪೆಲ್ ಹೆಸರಿಡಲಾಗಿದೆ. G. I. ಮೇಬೊರೊಡಿ

* ಸೊಲೊಯಿಸ್ಟ್‌ಗಳ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಮೂಹ “ಕೈವ್ ಕ್ಯಾಮೆರಾಟಾ”

* ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಗೌರವಾನ್ವಿತ ಅಕಾಡೆಮಿಕ್ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಎನ್ಸೆಂಬಲ್ ಹೆಸರಿಡಲಾಗಿದೆ. ಪ.ಪಂ. ವಿರ್ಸ್ಕಿ

* ಉಕ್ರೇನ್ನ ಜಾನಪದ ವಾದ್ಯಗಳ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ

* ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಬ್ರಾಸ್ ಬ್ಯಾಂಡ್

* ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ರಾಜ್ಯ ಪಾಪ್ ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ

* ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ರಾಜ್ಯ ಅಕಾಡೆಮಿಕ್ ಮೆನ್ಸ್ ಕಾಯಿರ್ ಹೆಸರಿಸಲಾಗಿದೆ. L. ರೆವುಟ್ಸ್ಕಿ

ಇದರ ಜೊತೆಗೆ, ಅನೇಕ ಪುರಸಭೆಯ ಗುಂಪುಗಳು, ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಸೊಸೈಟಿಗಳಲ್ಲಿ ಗುಂಪುಗಳು, ಆರ್ಗನ್ ಮತ್ತು ಚೇಂಬರ್ ಸಂಗೀತದ ಮನೆಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ.

ಸಂಗೀತ ಸಂಘಗಳು

ಎರಡು ಸೃಜನಶೀಲ ಸಂಗೀತ ಒಕ್ಕೂಟಗಳು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸ್ಥಾನಮಾನವನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ:

* ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ಸಂಯೋಜಕರ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಒಕ್ಕೂಟ ಮತ್ತು

* ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಆಲ್-ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಮ್ಯೂಸಿಕಲ್ ಯೂನಿಯನ್

ಜನಪ್ರಿಯ ಸಂಗೀತ

ಆಧುನಿಕ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲಾ ಸಂಗೀತ ಶೈಲಿಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ: ಜಾನಪದದಿಂದ ಆಸಿಡ್ ಜಾಝ್ಗೆ. ಕ್ಲಬ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದುತ್ತಿದೆ. ಅನೇಕ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಪಾಪ್ ಪ್ರದರ್ಶಕರು - ಸೋಫಿಯಾ ರೋಟಾರು, ಐರಿನಾ ಬಿಲಿಕ್, ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಪೊನೊಮರೆವ್, ವಿಐಎ ಗ್ರಾ, ರುಸ್ಲಾನಾ, ಅನಿ ಲೋರಾಕ್, ನಾಡೆಜ್ಡಾ ಗ್ರಾನೋವ್ಸ್ಕಯಾ-ಮೈಖರ್, ಅಲೆನಾ ವಿನ್ನಿಟ್ಸ್ಕಾಯಾ, ಅನ್ನಾ ಸೆಡೊಕೊವಾ, ಸ್ವೆಟ್ಲಾನಾ ಲೊಬೊಡಾ, ವೆರಾ ಬ್ರೆಝ್ನೆವಾ-ಗಲುಷ್ಕಾ - ವಿದೇಶದಲ್ಲಿ ದೀರ್ಘಕಾಲ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಗಳಿಸಿದ್ದಾರೆ. , ವಿಶೇಷವಾಗಿ CIS ನಲ್ಲಿ. "ಚೆರ್ವೋನಾ ರುಟಾ", "ಟಾವ್ರಿಯನ್ ಆಟಗಳು", "ಚೈಕಾ" ಮತ್ತು ಇತರ ಉತ್ಸವಗಳಲ್ಲಿ ಜನಪ್ರಿಯ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಯುರೋವಿಷನ್ ಸಾಂಗ್ ಸ್ಪರ್ಧೆಗಳಲ್ಲಿ ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ಪ್ರದರ್ಶಕರು ಯೋಗ್ಯವಾಗಿ ಉಕ್ರೇನ್ ಅನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಿದರು. ಆದ್ದರಿಂದ ರುಸ್ಲಾನಾ, ತನ್ನ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಪಾಥಿಯನ್ನರ ಜಾನಪದ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಸಂಶ್ಲೇಷಿಸಿದ ನಂತರ, ಯೂರೋವಿಷನ್ ಸಾಂಗ್ ಸ್ಪರ್ಧೆ 2004 ರ ವಿಜೇತರಾದರು ಮತ್ತು ಉಕ್ರೇನ್‌ಗೆ ಮುಂದಿನ ಸ್ಪರ್ಧೆಯನ್ನು ಆಯೋಜಿಸುವ ಹಕ್ಕನ್ನು ಗೆದ್ದರು - ಯೂರೋವಿಷನ್ 2005. ಯೂರೋವಿಷನ್ 2007 ರಲ್ಲಿ, ವರ್ಕಾ ಸೆರ್ಡುಚ್ಕಾ ಎರಡನೇ ಸ್ಥಾನ ಪಡೆದರು.

ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ರಾಕ್ ಸಂಗೀತವೂ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದುತ್ತಿದೆ. ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಗುಂಪುಗಳಲ್ಲಿ "ಓಕಿಯನ್ ಎಲ್ಜಿ", "ವೊಪ್ಲಿ ವಿಡೋಪ್ಲ್ಯಾಸೊವಾ", "ಟ್ಯಾಂಕ್ ಆನ್ ದಿ ಕಾಂಗೋ ಮೈದಾನ", "ಕ್ರಿಖಿಟ್ಕಾ ತ್ಸಾಕೆಸ್", "ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್", "ಟಾರ್ಟಕ್", "ಕ್ರೈಯಿಂಗ್ ಜೆರೆಮಿಯಾ", "ಕೋಮು ವ್ನಿಜ್", ಬದ್ಲೋವ್, " ಲಾಮಾ" (ಲಾಮಾ). ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ರಾಕ್ ಉತ್ಸವಗಳು "ರಾಕ್ ಎಕ್ಸಿಸ್ಟೆನ್ಸ್", "ತಾರಸ್ ಬಲ್ಬಾ" ಮತ್ತು ಇತರವುಗಳನ್ನು ನಿಯಮಿತವಾಗಿ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಪಿಕಾರ್ಡಿ ಟೆರ್ಟ್ಸಿಯಾ ಮತ್ತು ಮೆನ್ಸೌಂಡ್ ನಂತಹ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಗಾಯನ ಮೇಳಗಳು ಸಹ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗುತ್ತಿವೆ. ಜಾಝ್ ಕಲೆಯನ್ನು ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿಯೂ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ - ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಜಾಝ್ ಸಂಗೀತ ಉತ್ಸವಗಳನ್ನು ದೇಶದ ವಿವಿಧ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದವು ಜಾಝ್ ಬೆಜ್ ಮತ್ತು ಜಾಝ್ ಕೊಕ್ಟೆಬೆಲ್. ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಸಿಮೊನೆಂಕೊ ಮತ್ತು ಅಲೆಕ್ಸಿ ಕೊಗನ್ ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ಜಾಝ್ ಚಳುವಳಿಯ ಜನಪ್ರಿಯತೆಗೆ ಮಹತ್ವದ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿದ್ದಾರೆ.

ಆಧುನಿಕ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಪ್ರದರ್ಶಕರು ಜಾನಪದವನ್ನು ಬಳಸುವ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯು ಹೆಚ್ಚು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತಿದೆ. ರಾಕ್ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಜಾನಪದ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದ ಮೊದಲನೆಯದು 1980 ರ ದಶಕದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ "ವೊಪ್ಲಿ ವಿಡೋಪ್ಲ್ಯಾಸೊವಾ" ಗುಂಪು. ಜಾನಪದವನ್ನು ಆಧರಿಸಿ, ಹೊಸ ಮೂಲ ಸಂಗೀತವನ್ನು "ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್", "ಮಾಂಡ್ರಿ", "ಗೇಡಮಾಕಿ", ಪ್ರದರ್ಶಕರಾದ ತಾರಸ್ ಚುಬೈ, ಮಾರಿಯಾ ಬರ್ಮಾಕಾ ಮತ್ತು ಅನೇಕರು ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಜಾನಪದದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚುತ್ತಿರುವ ಆಸಕ್ತಿಯ ಪುರಾವೆಯು ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ಎರಡು ಜನಾಂಗೀಯ ಸಂಗೀತ ಉತ್ಸವಗಳ ಸ್ಥಾಪನೆಯಾಗಿದೆ - ಕೈವ್‌ನಲ್ಲಿ “ಕಂಟ್ರಿ ಆಫ್ ಡ್ರೀಮ್ಸ್” ಮತ್ತು ಇವಾನೊ-ಫ್ರಾಂಕಿವ್ಸ್ಕ್ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ “ಶೆಶೋರಿ”.

ಲೇಬಲ್‌ಗಳು

1990 ರ ದಶಕದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದಲ್ಲಿ - 2000 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ಗ್ಯಾಲಿಸಿಯಾ ಡಿಸ್ಟ್ರಿಬ್ಯೂಷನ್ (ಎಲ್ವಿವ್), ಲವಿನಾ ಸೇರಿದಂತೆ ಹಲವಾರು ಸಂಗೀತ ಲೇಬಲ್‌ಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಯಿತು.ಸಂಗೀತ, ಆರಿಜೆನ್ ಮ್ಯೂಸಿಕ್, ಮೂನ್ ರೆಕಾರ್ಡ್ಸ್, ನೆಕ್ಸೌಂಡ್ (ಕೈವ್), ಮೆಟಲ್ ಸ್ಕ್ರ್ಯಾಪ್ ಪ್ರೊಡಕ್ಷನ್ (ಟೆರ್ನೋಪಿಲ್), ಒಎಮ್ಎಸ್ ರೆಕಾರ್ಡ್ಸ್ (ಝಿಟೊಮಿರ್), ವುಲ್ಫ್ ಸಾಂಗ್ ಪ್ರೊಡಕ್ಷನ್ (ಡ್ನೆಪ್ರೊಪೆಟ್ರೋವ್ಸ್ಕ್) ಮತ್ತು ಇತರರು.

ದೇಶೀಯ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯಲ್ಲಿ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಲೇಬಲ್‌ಗಳಿಗಾಗಿ ಸ್ಪರ್ಧೆಯು ಜಾಗತಿಕ ಆಡಿಯೊ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯಲ್ಲಿನ ಪ್ರಮುಖ ಆಟಗಾರರಿಂದ ಬಂದಿದೆ - ಪ್ರಮುಖವಾದ ಯೂನಿವರ್ಸಲ್, ಇಎಂಐ, ಸೋನಿ/ಬಿಎಂಜಿ, ವಾರ್ನರ್. 2005 ರಲ್ಲಿ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತ ಮಾಧ್ಯಮ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯು ಸುಮಾರು 10 ಮಿಲಿಯನ್ ಪರವಾನಗಿ ಪಡೆದ ಡಿಸ್ಕ್ಗಳು ​​ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಸೆಟ್‌ಗಳಷ್ಟಿತ್ತು; ಕಡಲ್ಗಳ್ಳತನದ ವಿರುದ್ಧದ ಹೋರಾಟವು ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯಲ್ಲಿ ಪೈರೇಟೆಡ್ ಉತ್ಪನ್ನಗಳ ಪಾಲು 40% ವರೆಗೆ (ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಯುರೋಪಿಯನ್ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ - 10-15) ಎಂಬ ಅಂಶಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಗಿದೆ. %).

en.wikipedia.org

ಓ ಹುಡುಗಿ, ಶಬ್ದ ಮಾಡುವ ಹುಡುಗ

"ಓ ಹುಡುಗಿ, ಶಬ್ದ ಮಾಡು,
ನೀವು ಯಾರನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತೀರಿ, ಮರೆತುಬಿಡಿ, ಮರೆತುಬಿಡಿ!
ಓ ಹುಡುಗಿ, ಸ್ವಲ್ಪ ಶಬ್ದ ಮಾಡು,
ನೀವು ಪ್ರೀತಿಸುವವರನ್ನು ಮರೆತುಬಿಡಿ! ”

"ಮತ್ತೆ ಶಬ್ದ ಮಾಡುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸಿ,
ನಾನು ಯಾರನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತೇನೆ, ನಾನು ನನ್ನವನಾಗಿರುತ್ತೇನೆ, ನಾನು ನನ್ನವನಾಗುತ್ತೇನೆ!
ಮತ್ತೆ ಶಬ್ದ ಮಾಡುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸಿ,
ನಾನು ಯಾರನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತೇನೆ, ನಾನು ನನ್ನವನಾಗುತ್ತೇನೆ! ”

"ಓ ಹುಡುಗಿ, ನನ್ನ ಹೃದಯ,
ನೀವು ನನ್ನನ್ನು ಅನುಸರಿಸುತ್ತೀರಾ, ನನ್ನನ್ನು ಅನುಸರಿಸುತ್ತೀರಾ?
ಓ ಹುಡುಗಿ, ನನ್ನ ಹೃದಯ,
ನೀನು ನನಗಾಗಿ ಬರುತ್ತೀಯಾ?"

"ನಾನು ನಿನ್ನನ್ನು ಹಿಂಬಾಲಿಸುವುದಿಲ್ಲ"
ನಿನಗಾಗಿ, ನಿನಗಾಗಿಯೇ ಇಲ್ಲ.
ನಾನು ನಿನ್ನನ್ನು ಹಿಂಬಾಲಿಸುವುದಿಲ್ಲ, -
ನಿನಗೆ ಯಾವ ಅವಶ್ಯಕತೆಯೂ ಇಲ್ಲ."

"ನನ್ನ ಹೃದಯ, ಬೇರೆಯವರ ಬಳಿಗೆ ಹೋಗೋಣ,
ಅಲ್ಲಿಯವರೆಗೆ, ನಾನು ಅದನ್ನು ಮರೆತುಬಿಡುತ್ತೇನೆ, ನಾನು ಅದನ್ನು ಮರೆತುಬಿಡುತ್ತೇನೆ.
ನನ್ನ ಹೃದಯ, ಬೇರೆಯವರ ಬಳಿಗೆ ಹೋಗೋಣ,
ಬೈ ನಾನು ನನ್ನದನ್ನು ಮರೆತುಬಿಡುತ್ತೇನೆ. ”

"ಲೋಬೋಡಿಯಲ್ಲಿ ಗುಡಿಸಲನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದ ನಂತರ,
ಆದರೆ ಬೇರೊಬ್ಬರಿಗೆ ದಾರಿ ಮಾಡಿಕೊಡಬೇಡಿ, ಮುನ್ನಡೆಸಬೇಡಿ.
ಲೋಬೋಡಿಯಲ್ಲಿ ಗುಡಿಸಲು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದ ನಂತರ,
ಆದರೆ ನನ್ನನ್ನು ಬೇರೆಯವರ ಬಳಿಗೆ ಕರೆದೊಯ್ಯಬೇಡಿ!

"ಅದೊಂದು ವಿಚಿತ್ರ ಮನೆ,
ಯಾಕ್ ಅತ್ತೆ ಡ್ಯಾಶಿಂಗ್, ಡ್ಯಾಶಿಂಗ್.
ಎಂಥ ವಿಚಿತ್ರ ಮನೆ
ಯಾಕ್ ಡ್ಯಾಶಿಂಗ್ ಅತ್ತೆ.

ನೀವು ಬೊಗಳಲು ಬಯಸದಿದ್ದರೆ, ನೀವು ಹಾಗೆ ಗೊಣಗಬಹುದು,
ಆದರೆ ಇನ್ನೂ, ತಲೆಕೆಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಬೇಡಿ, ತಲೆಕೆಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಬೇಡಿ.
ನೀವು ಬೊಗಳಲು ಬಯಸದಿದ್ದರೆ, ನೀವು ಹಾಗೆ ಗೊಣಗಬಹುದು,
ಆದರೆ ಇನ್ನೂ, ತಲೆಕೆಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಬೇಡಿ. ”

ಕಪ್ಪು ಹುಬ್ಬುಗಳು, ಕಂದು ಕಣ್ಣುಗಳು

ಉಳಿದ 2 ಸಾಲುಗಳು
ಚರ್ಮದ ಜೋಡಿ - ದ್ವಿಚಿ

ಎರಡು ಮುಂಜಾನೆಗಳಂತೆ ಆತ್ಮಕ್ಕೆ ಹೊಳೆಯಿರಿ.
ನಿನ್ನಲ್ಲಿರುವ ಬಸವನ ಕಿತ್ತು ಹೋಗಿದೆ,
ನೀವು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಗುಣಪಡಿಸುವವರಾಗಬಹುದೇ? ಕಪ್ಪು ಹುಬ್ಬುಗಳು - ಸೀಮ್ ಹೊಲಿಗೆಗಳು, ನಾನು ನಿನ್ನನ್ನು ಮೆಚ್ಚಿದರೆ, ಕಂದು ಕಣ್ಣುಗಳು, ಹುಡುಗಿಯರ ಕಣ್ಣುಗಳು, "ಆರೋಗ್ಯವಾಗಿರಿ, ಸುಸಿಡೊಂಕೊ,

ಲ್ಯುಬಾ, ಪ್ರಿಯ, ಹುಡುಗಿ,

ಓಹ್, ಗಾರ್ನೆಸೆಂಕಾ,

ಸ್ವಲ್ಪ ಹಿಮದಂತೆ, ಸ್ವಲ್ಪ ಬಿಳಿ! "ವರ್ಷಗಳು ಮತ್ತು ವರ್ಷಗಳಿಂದ ಹುರಿಯಲು,

ಅಕ್ಷವು ಇಲ್ಲಿದೆ ಮತ್ತು ಮುದುಕಿ ತಾಯಿ!

"ಓಹ್, ಆರೋಗ್ಯವಾಗಿರಿ, ಮಾಟುಸ್ಯಾ,

ನಾನು ಗನ್ನಸ್‌ಗೆ ಬಂದೆ! ಓಹ್, ಆರೋಗ್ಯವಾಗಿರಿ, ಮಾಟುಸ್ಯಾ,

ನಾನು ಗನ್ನಸ್ ಜೊತೆಗೆ ಬಂದೆ.

ನಾನು ನಿಮ್ಮ ಸ್ನೇಹಿತನಾಗಲು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ.

ನನ್ನ ಪ್ರಿಯನಾಗಿರು! ”

ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕರು 18, 19 ಮತ್ತು 20 ನೇ ಶತಮಾನಗಳು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಮಹತ್ವದ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿವೆ. ಅವರು ನಮ್ಮ ಮಾತೃಭೂಮಿಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿದರು ಮತ್ತು ವೈಭವೀಕರಿಸಿದರು. ಆದ್ದರಿಂದ, ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕರು ಯಾರು ಎಂದು ಇಂದು ನಾವು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತೇವೆ.

ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕರು

1. ಸೆಮಿಯಾನ್ ಗುಲಾಕ್-ಆರ್ಟೆಮೊವ್ಸ್ಕಿ

ಸೆಮಿಯಾನ್ ಸ್ಟೆಪನೋವಿಚ್ ಗುಲಾಕ್-ಆರ್ಟೆಮೊವ್ಸ್ಕಿ (1813-1873) - ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕ, ಗಾಯಕ, ಬ್ಯಾರಿಟೋನ್ (ಬಾಸ್-ಬ್ಯಾರಿಟೋನ್), ನಾಟಕ ಕಲಾವಿದ, ನಾಟಕಕಾರ, ಬರಹಗಾರ P. P. ಗುಲಾಕ್-ಆರ್ಟೆಮೊವ್ಸ್ಕಿಯ ಸೋದರಳಿಯ, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್-ಭಾಷೆಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಮೊದಲ ಒಪೆರಾಗಳ ಲೇಖಕ ಒಪೆರಾದ ಲಿಬ್ರೆಟ್ಟೊ "ಡ್ಯಾನ್ಯೂಬ್‌ಗಾಗಿ ಜಪೊರೊಜೆಟ್ಸ್."
ಗುಲಾಕ್-ಆರ್ಟೆಮೊವ್ಸ್ಕಿ ಇಟಲಿಗೆ ಹೋದರು, ಅಲ್ಲಿ ಎರಡು ವರ್ಷಗಳ ಅಧ್ಯಯನದ ನಂತರ ಅವರು ಫ್ಲೋರೆಂಟೈನ್ ಒಪೆರಾದಲ್ಲಿ (1841) ಪಾದಾರ್ಪಣೆ ಮಾಡಿದರು. ಸಂಯೋಜಕರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಮಹತ್ವದ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಹಾಡುಗಳು,ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ "ಸಿಕಾಮೋರ್ ನೀರಿನ ಮೇಲೆ ನಿಂತಿದೆ", "ನನಗೆ ಮಲಗಲು ಇಷ್ಟವಿಲ್ಲ", "ಪರ್ವತದ ಮೇಲೆ ಕೊಯ್ಯುವವರು ಕೊಯ್ಯುತ್ತಿದ್ದಾರೆ"- ಸಾಮಾನ್ಯ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯಡಿಯಲ್ಲಿ ಏಳು ಹಾಡುಗಳ ಸಂಗ್ರಹದಿಂದ ರಾಪ್ಸೋಡಿ "ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಮದುವೆ"ಗುಲಾಕ್-ಆರ್ಟೆಮೊವ್ಸ್ಕಿ 1843 ರಲ್ಲಿ ಗಾಯಕರನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಲು ಉಕ್ರೇನ್ಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದರು ಮತ್ತು 1850 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಒಪೆರಾ ತಂಡದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರವಾಸ ಮಾಡಿದರು.

2. ಬೋರಿಸ್ ಲೊಟೊಶಿನ್ಸ್ಕಿ

ಬೋರಿಸ್ ನಿಕೋಲೇವಿಚ್ ಲೊಟೊಶಿನ್ಸ್ಕಿ (1894-1968) - ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕ, ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಕ, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಆಧುನಿಕತಾವಾದದ ಸಂಸ್ಥಾಪಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು.
ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸ್ಪರ್ಧೆಗಳ ತೀರ್ಪುಗಾರರ ಪುನರಾವರ್ತಿತ ಸದಸ್ಯ, ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ಸಂಯೋಜಕರ ಒಕ್ಕೂಟದ ಆಡಳಿತ ಮಂಡಳಿಗಳಲ್ಲಿ ಸಕ್ರಿಯ ಕೆಲಸಗಾರ ಮತ್ತು ಕೀವ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಲ್ಲಿ, ಲೊಟೊಶಿನ್ಸ್ಕಿ ಹೊಸ ಸಂಯೋಜಕರ ನಕ್ಷತ್ರಪುಂಜಕ್ಕೆ ತರಬೇತಿ ನೀಡಿದರು: I. ಶಾಮೋ, ವಿ. ಸಿಲ್ವೆಸ್ಟ್ರೋವ್, I. ಕರಾಬಿಟ್ಸ್, E. ಸ್ಟಾಂಕೋವಿಚ್, A. ಕನೆರ್‌ಸ್ಟೈನ್.
ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ SSR ನ ಗೌರವಾನ್ವಿತ ಕಲಾವಿದ (1945), ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ SSR ನ ಪೀಪಲ್ಸ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ (1968), USSR ನ ರಾಜ್ಯ ಪ್ರಶಸ್ತಿ (1946, 1952) ಮತ್ತು ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ SSR ಪ್ರಶಸ್ತಿಗಳನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು. T. G. ಶೆವ್ಚೆಂಕೊ (1971).
ಒಪೆರಾಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ "ಗೋಲ್ಡನ್ ಹೂಪ್"(ಇವಾನ್ ಫ್ರಾಂಕೋ, 1929 ರ "ಜಖರ್ ಬರ್ಕುಟ್" ಕಥೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿ) "ಶೋರ್ಸ್"("ಕಮಾಂಡರ್", libr. I. ಕೊಚೆರ್ಗಾ ಮತ್ತು ರೈಲ್ಸ್ಕಿ, 1937). ಕಾಯಿರ್ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ: "ಗಂಭೀರ ಕ್ಯಾಂಟಾಟಾ"(ಎಂ. ರೈಲ್ಸ್ಕಿಯವರ ಪದಗಳು, 1939) "ವಿಲ್"(ಟಿ. ಶೆವ್ಚೆಂಕೊ ಅವರ ಪದಗಳು. 1939);

3. ಮಿರೋಸ್ಲಾವ್ ಸ್ಕೋರಿಕ್

ಮಿರೋಸ್ಲಾವ್ ಮಿಖೈಲೋವಿಚ್ ಸ್ಕೋರಿಕ್ (1938) - ಸಂಯೋಜಕ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞ, ಉಕ್ರೇನ್ನ ಹೀರೋ, ಉಕ್ರೇನ್ನ ಪೀಪಲ್ಸ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್, ಪ್ರಶಸ್ತಿ ವಿಜೇತ. T. G. ಶೆವ್ಚೆಂಕೊ, ಕಲಾ ಇತಿಹಾಸದ ಅಭ್ಯರ್ಥಿ, 2006-2010ರಲ್ಲಿ ಉಕ್ರೇನ್ನ ಸಂಯೋಜಕರ ಒಕ್ಕೂಟದ ಸಹ-ಅಧ್ಯಕ್ಷ, ಕೈವ್ ಒಪೇರಾದ ಕಲಾತ್ಮಕ ನಿರ್ದೇಶಕ (2011 ರಿಂದ). ಸೊಲೊಮಿಯಾ ಕ್ರುಶೆಲ್ನಿಟ್ಸ್ಕಾಯಾ ಅವರ ಸೋದರಳಿಯ.
ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿಗಳು:ಒಪೆರಾ "ಮೋಸೆಸ್"(I. ಫ್ರಾಂಕೋ, 2001 ರ ನಂತರ B. ಸ್ಟೆಲ್ಮಾಖ್ ಅವರಿಂದ ಲಿಬ್ರೆಟ್ಟೊ), ಬ್ಯಾಲೆಗಳು "ಮೇಸನ್ಸ್"(I. ಫ್ರಾಂಕೊ, 1967 ರ ಪ್ರಕಾರ); "ಸೂಟ್" (1961); "ಮೆಲೋಡಿ"ಪಿಟೀಲು ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ, ಇತ್ಯಾದಿ.

4. ವ್ಯಾಲೆಂಟಿನ್ ಸಿವೆಲ್ಸ್ಟ್ರೋವ್

ವ್ಯಾಲೆಂಟಿನ್ ವಾಸಿಲೀವಿಚ್ ಸಿವೆಲ್ಸ್ಟ್ರೋವ್ (1937) - ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕ.
ಸಂಯೋಜಕನು ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಒಂದು ತಂತ್ರದಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದ್ದಾನೆ - ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್, ಅವರು 1970 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ತ್ಯಜಿಸಿದರು, ಆಧುನಿಕೋತ್ತರತೆಯನ್ನು ಆದ್ಯತೆ ನೀಡಿದರು. ಲೇಖಕ ಸ್ವತಃ ತನ್ನ ಶೈಲಿಯನ್ನು "ಮೆಟಾ-ಮ್ಯೂಸಿಕ್" ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾನೆ. ಈ ಅವಧಿಯ ಸಂಗೀತವು ಧ್ಯಾನಸ್ಥ, ಚಿಂತನಶೀಲ ಮನಸ್ಥಿತಿಗಳಿಂದ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಹೊಂದಿದೆ.
ವ್ಯಾಲೆಂಟಿನ್ ಸಿಲ್ವೆಸ್ಟ್ರೊವ್ - ಹೆಸರಿನ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಪ್ರಶಸ್ತಿ ವಿಜೇತ. S. Koussevitzky (USA, 1967), ಅಂತಾರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಯೋಜಕ ಸ್ಪರ್ಧೆ "Gaudeamus" (ನೆದರ್ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್, 1970), ಉಕ್ರೇನ್ ರಾಜ್ಯ ಪ್ರಶಸ್ತಿ. T. ಶೆವ್ಚೆಂಕೊ (1995), ಪೀಪಲ್ಸ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ ಆಫ್ ಉಕ್ರೇನ್ (1989). ಆರ್ಡರ್ ಆಫ್ ಮೆರಿಟ್, III ಪದವಿ (1997), ಯಾರೋಸ್ಲಾವ್ ದಿ ವೈಸ್, ವಿ ಪದವಿ (2007) ನೀಡಲಾಯಿತು. ನ್ಯಾಷನಲ್ ಯೂನಿವರ್ಸಿಟಿ "ಕೀವ್-ಮೊಹೈಲಾ ಅಕಾಡೆಮಿ" (2011) ನ ಗೌರವ ವೈದ್ಯ ಗೌರವ. ಸಿವೆಲ್ಸ್ಟ್ರೋವ್ ಅನೇಕ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಸಂಗೀತದ ಲೇಖಕರಾಗಿದ್ದಾರೆ.
ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿಗಳು:"ಸ್ತಬ್ಧ ಹಾಡುಗಳು", "ಪ್ರಾಚೀನ ಬಲ್ಲಾಡ್", "ಓಡ್ ಟು ಎ ನೈಟಿಂಗೇಲ್", "ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ಇನ್ ದಿ ಓಲ್ಡ್ ಸ್ಟೈಲ್", ಇತ್ಯಾದಿ.

5. ಡ್ರೆಮ್ಲಿಯುಗ ನಿಕೋಲಾಯ್

ಡ್ರೆಮ್ಲಿಯುಗಾ ನಿಕೊಲಾಯ್ ವಾಸಿಲೀವಿಚ್ (1917-1998) - ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕ, ಶಿಕ್ಷಕ, ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿ, ಬಂಡೂರಕ್ಕಾಗಿ ಮೊದಲ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯ ಲೇಖಕ, ಉಕ್ರೇನ್ನ ಸಂಯೋಜಕರ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಒಕ್ಕೂಟದ ಸದಸ್ಯ.
1946 ರಲ್ಲಿ ಅವರು L. ರೆವುಟ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಇತಿಹಾಸ ಮತ್ತು ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಫ್ಯಾಕಲ್ಟಿಯ ಸಂಯೋಜನೆಯ ವರ್ಗದಲ್ಲಿ ಕೈವ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದರು. ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ SSR ನ 3-ಬಾರಿ ಕಲಾವಿದ (1972), ಪೀಪಲ್ಸ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ ಆಫ್ ಉಕ್ರೇನ್ (1993); ಹೆಸರಿಸಲಾದ ಉಕ್ರೇನ್ ರಾಜ್ಯ ಪ್ರಶಸ್ತಿ ವಿಜೇತ. T. G. ಶೆವ್ಚೆಂಕೊ (1998, ಸಿಂಫನಿ ಸಂಖ್ಯೆ 3 ಗಾಗಿ, ಉಕ್ರೇನ್ನಲ್ಲಿ 1932-1933 ರ ಹೊಲೊಡೋಮರ್ನ ಬಲಿಪಶುಗಳ ನೆನಪಿಗಾಗಿ ಸಮರ್ಪಿಸಲಾಗಿದೆ).
ಕೃತಿಗಳು:ಒರೆಟೋರಿಯೊ "ಲೆನಿನ್" (1970); "ಅಂಡರ್ ದಿ ಗೋಲ್ಡನ್ ಈಗಲ್" (1957); ಸೂಟ್ "ಪೋಲೆಂಡ್ನಲ್ಲಿ" (1962), ಇತ್ಯಾದಿ.

6. ಎವ್ಗೆನಿ ಸ್ಟಾಂಕೋವಿಚ್

ಎವ್ಗೆನಿ ಫೆಡೋರೊವಿಚ್ ಸ್ಟಾಂಕೋವಿಚ್ (1942) - ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕ, ಉಕ್ರೇನ್ ಸಂಯೋಜಕರ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಒಕ್ಕೂಟದ ಅಧ್ಯಕ್ಷ (2005 ರಿಂದ), ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಎಸ್‌ಎಸ್‌ಆರ್‌ನ ಗೌರವಾನ್ವಿತ ಕಲಾವಿದ (1980), ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಎಸ್‌ಎಸ್‌ಆರ್‌ನ ಪೀಪಲ್ಸ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ (1986), ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಹೀರೋ (2008) .
ಅವರು ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು, ನಿಕೊಲಾಯ್ ಲೈಸೆಂಕೊ ಹೆಸರಿನ ಎಲ್ವಿವ್ ಸ್ಟೇಟ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಲ್ಲಿ ಆಡಮ್ ಸೋಲ್ಟಿಸ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು.
ಎವ್ಗೆನಿ ಸ್ಟಾಂಕೋವಿಚ್ ಅವರು 6 ಸಿಂಫನಿಗಳು ಮತ್ತು 10 ಚೇಂಬರ್ ಸಿಂಫನಿಗಳು, ಒಪೆರಾ, 5 ಬ್ಯಾಲೆಗಳು, ವಾದ್ಯ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು, ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಸಂಗೀತ ಇತ್ಯಾದಿಗಳ ಲೇಖಕರಾಗಿದ್ದಾರೆ.
ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿಗಳು:ಜಾನಪದ ಒಪೆರಾ "ವೆನ್ ದಿ ಫರ್ನ್ ಬ್ಲೂಮ್ಸ್" (1978); ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕರಿಗೆ, ಎರಡು ಮಿಶ್ರ ಗಾಯಕರು "ಹಸಿವಿನಿಂದ ಸತ್ತವರಿಗೆ ರಿಕ್ವಿಯಮ್" (1992); ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ ವಾದ್ಯಗಳಿಗಾಗಿ ಸಿಂಫನಿ ಸಂಖ್ಯೆ 4 (ಸಿನ್ಫೋನಿಯಾ ಲಿರಿಕಾ) (1977), ಇತ್ಯಾದಿ.

7. ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಇವಾಸ್ಯುಕ್

ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಮಿಖೈಲೋವಿಚ್ ಇವಾಸ್ಯುಕ್ (1949-1979) - ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕ ಮತ್ತು ಕವಿ. ಹೀರೋ ಆಫ್ ಉಕ್ರೇನ್ (2009, ಮರಣೋತ್ತರವಾಗಿ).
ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಪಾಪ್ ಸಂಗೀತದ (ಪಾಪ್ ಸಂಗೀತ) ಸಂಸ್ಥಾಪಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು. 107 ಹಾಡುಗಳ ಲೇಖಕ, 53 ವಾದ್ಯಗಳ ಕೃತಿಗಳು, ಹಲವಾರು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿಗೆ ಸಂಗೀತ. ವೃತ್ತಿಪರ ವೈದ್ಯ, ಪಿಟೀಲು ವಾದಕ, ಅವರು ಪಿಯಾನೋ, ಸೆಲ್ಲೋ ಮತ್ತು ಗಿಟಾರ್ ಅನ್ನು ಸುಂದರವಾಗಿ ನುಡಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅವರ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು. ಅಸಾಧಾರಣ ಕಲಾವಿದ.
ಪ್ರಶಸ್ತಿಗಳು: ಆಲ್-ಯೂನಿಯನ್ ರಿವ್ಯೂ ಆಫ್ ಯಂಗ್ ಸಂಯೋಜಕರ ಡಿಪ್ಲೊಮಾ ವಿಜೇತ (1978), ರಿಪಬ್ಲಿಕನ್ ಕೊಮ್ಸೊಮೊಲ್ ಪ್ರಶಸ್ತಿ ವಿಜೇತ. N. ಒಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ (1988, ಮರಣೋತ್ತರವಾಗಿ) ಉಕ್ರೇನ್ ರಾಜ್ಯ ಪ್ರಶಸ್ತಿಯ ಪ್ರಶಸ್ತಿ ವಿಜೇತ. T. G. ಶೆವ್ಚೆಂಕೊ (1994, ಮರಣೋತ್ತರವಾಗಿ).
ಕೃತಿಗಳು:“ಚೆರ್ವೊನಾ ರುಟಾ”, “ವೊಡೊಗ್ರೈ”, “ಬಲ್ಲಾಡ್ ಆಫ್ ಮ್ಯಾಲೋಸ್”, ಚೇಂಬರ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ (1977) ಗಾಗಿ ಸೂಟ್ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳು ಇತ್ಯಾದಿ.

8. ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಕೊಝರೆಂಕೊ

ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ವ್ಲಾಡಿಮಿರೊವಿಚ್ ಕೊಜರೆಂಕೊ (1963) - ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕ, ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ, ಸಂಗೀತಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞ.
ಅವರು ಎಲ್ವೊವ್ ಸಂಗೀತ ಕಾಲೇಜು ಮತ್ತು ಕೈವ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿ ಮತ್ತು ಪದವಿ ಶಾಲೆ, ಪಿಯಾನೋ ತರಗತಿಯಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದರು. ಯೂರ್ಜ್‌ಬರ್ಗ್ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದಲ್ಲಿ ತರಬೇತಿ ಪಡೆದಿದ್ದಾರೆ (ಜರ್ಮನಿ, 2004). ಡಾಕ್ಟರ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ ಹಿಸ್ಟರಿ (2001).
ಹೆಸರಿನ ಆಲ್-ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಪಿಯಾನೋ ಸ್ಪರ್ಧೆಯ ಪ್ರಶಸ್ತಿ ವಿಜೇತ. ಎನ್. ಲೈಸೆಂಕೊ (1984), ಆಲ್-ರಷ್ಯನ್ ಚೇಂಬರ್ ಎನ್ಸೆಂಬಲ್ ಸ್ಪರ್ಧೆಯಲ್ಲಿ ಡಿಪ್ಲೊಮಾ ವಿಜೇತ (1986). ಸಂಯೋಜನೆಗಾಗಿ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ರಾಜ್ಯ ಬಹುಮಾನಗಳ ಪ್ರಶಸ್ತಿ ವಿಜೇತ: ಹೆಸರಿಸಲಾಗಿದೆ. L. ರೆವುಟ್ಸ್ಕಿ (1996) ಮತ್ತು ಅವರು. ಎನ್. ಲೈಸೆಂಕೊ (2001). ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ಸಂಯೋಜಕರ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಒಕ್ಕೂಟ ಮತ್ತು ಹೊಸ ಸಂಗೀತ ಸಂಘದ ಸದಸ್ಯ. A. ಕೊಜರೆಂಕೊ ಅವರ ಕೆಲಸದ ಮೇಲೆ ಗಮನಾರ್ಹವಾದ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ನಾಟಕ ಗುಂಪುಗಳೊಂದಿಗೆ ಹಲವು ವರ್ಷಗಳ ಸಹಯೋಗದಿಂದ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಅದರ ಫಲಗಳು ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಗೀತವಾಗಿದೆ 50 ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು.

ಅಲ್ಲದೆ, L. ಡಿಚ್ಕೊ, A. Zagaykevich, A. ಬಿಲಾಶ್, V. Kosenko, M. Kolessa, T. Petrinenko ಮತ್ತು ಇತರ ಸಂಯೋಜಕರು ಕಲೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಗಮನಾರ್ಹ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿದ್ದಾರೆ.

ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ, NV ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಟಾಪ್ 100 ಜನರ ವಿಶೇಷ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತದೆ - ದೇಶೀಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರಪಂಚದ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಶ್ರೇಣಿ, ಇದು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಕಳೆದ ಐದು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯಕ್ಕೆ ಮಹತ್ವದ ಕೊಡುಗೆಯನ್ನು ನೀಡಿದೆ. ಅದರ ಚೌಕಟ್ಟಿನೊಳಗೆ, NV ಯ ಸಂಪಾದಕರು ದೇಶದ ಇಪ್ಪತ್ತು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಂಗೀತಗಾರರನ್ನು ಹೆಸರಿಸಿದ್ದಾರೆ - ರೇಟಿಂಗ್ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ವರ್ಣಮಾಲೆಯ ಕ್ರಮದಲ್ಲಿ ಆಯ್ಕೆ

ಆಂಟೋನಿ ಬರಿಶೆವ್ಸ್ಕಿ

ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ, 25 ವರ್ಷ

ಆಂಟೋನಿ ಬರಿಶೆವ್ಸ್ಕಿ "ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ" ನೂರು NV ಯಲ್ಲಿ ಕಿರಿಯ ಭಾಗವಹಿಸುವವರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು, ಇದು ರಾಜಧಾನಿಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಶೀರ್ಷಿಕೆಯಲ್ಲಿರುವುದನ್ನು ತಡೆಯುವುದಿಲ್ಲ.

ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಹೊರೊವಿಟ್ಜ್ ಅವರ ಸ್ಮರಣೆಯಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಪಿಯಾನೋ ಸ್ಪರ್ಧೆಯಲ್ಲಿ 11 ವರ್ಷದ (ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ) ಸಂಗೀತಗಾರ ವಿಭಾಗದಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷ ಬಹುಮಾನವನ್ನು ಪಡೆದಾಗ ಜನರು 2000 ರಲ್ಲಿ ಬ್ಯಾರಿಶೆವ್ಸ್ಕಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಹೊರೊವಿಟ್ಜ್ ಚೊಚ್ಚಲ.

ಅಂದಿನಿಂದ, ಬ್ಯಾರಿಶೆವ್ಸ್ಕಿ ವಿವಿಧ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸ್ಪರ್ಧೆಗಳಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಇದರ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಅವರು ಸುಮಾರು ಎರಡು ಡಜನ್ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸ್ಪರ್ಧೆಗಳ ಪ್ರಶಸ್ತಿ ವಿಜೇತರಾದರು.

2013-2014ರಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ, ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕನು ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಐದು ವಿದೇಶಿ ಪ್ರಶಸ್ತಿಗಳನ್ನು ಗೆದ್ದನು: ಅವರು ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಪಿಯಾನೋ ಸ್ಪರ್ಧೆಗಳು ಮತ್ತು ಟೆಲ್ ಅವಿವ್‌ನಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಆರ್ಥರ್ ರೂಬಿನ್‌ಸ್ಟೈನ್ ಸ್ಪರ್ಧೆಯನ್ನು ಗೆದ್ದರು, ಸ್ವಿಟ್ಜರ್ಲೆಂಡ್‌ನ ಬರ್ನ್‌ನಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಇಂಟರ್‌ಲೇಕನ್ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ಸ್ ಸ್ಪರ್ಧೆಯಿಂದ ಮೊದಲ ಬಹುಮಾನವನ್ನು ಪಡೆದರು ಮತ್ತು ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಪ್ರಿಕ್ಸ್ ಮೊರಾಕೊದಲ್ಲಿ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಗೀತ ಸ್ಪರ್ಧೆ, ಮತ್ತು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಪಿಯಾನೋ ಈವ್ನಿಂಗ್ಸ್ ಸ್ಪರ್ಧೆಯಲ್ಲಿ (ಲಕ್ಸೆಂಬರ್ಗ್) ಎರಡನೇ ಬಹುಮಾನವನ್ನು ಪಡೆದರು.

2012 ರಿಂದ, ಬರಿಶೆವ್ಸ್ಕಿ ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ನ್ಯಾಷನಲ್ ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್‌ನ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಅವರು ವಿದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಕಷ್ಟು ಪ್ರವಾಸ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ - ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳೊಂದಿಗೆ. ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಕೀವ್ ನಿವಾಸಿ ಫ್ರಾನ್ಸ್, ಇಟಲಿ, ಸ್ವಿಟ್ಜರ್ಲೆಂಡ್, ಡೆನ್ಮಾರ್ಕ್, ಐಸ್ಲ್ಯಾಂಡ್, ಸೆರ್ಬಿಯಾ, ರೊಮೇನಿಯಾ, ಪೋಲೆಂಡ್, ಸ್ಪೇನ್, ಜರ್ಮನಿ, ಬೆಲ್ಜಿಯಂ, ಮೊರಾಕೊ, ಇಸ್ರೇಲ್ ಮತ್ತು ಯುಎಸ್ಎಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದ್ದಾರೆ.

ಸ್ವ್ಯಾಟೋಸ್ಲಾವ್ ವಕರ್ಚುಕ್

ವಿಶೇಷಣ ಆರಾಧನೆಯು ಮುಖ್ಯ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ರಾಕ್ ಸಂಗೀತಗಾರ ಸ್ವ್ಯಾಟೋಸ್ಲಾವ್ ವಕರ್ಚುಕ್ ಅವರ ಹೆಸರಿಗೆ ಹಲವಾರು ವರ್ಷಗಳಿಂದ ದೃಢವಾಗಿ ಲಗತ್ತಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮಾರಾಟವಾದ ದಾಖಲೆಗಳ ಸಂಖ್ಯೆಯಿಂದ ಸಂಗೀತಗಾರರ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುವ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ವಕರ್ಚುಕ್ ಅವರ ಗುಂಪಿನ ಆಲ್ಬಂಗಳು ಸಾಗರ ಎಲ್ಜಿನೂರಾರು ಸಾವಿರ ಪ್ರತಿಗಳನ್ನು ಮಾರಾಟ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಪ್ಲಾಟಿನಂ ಸ್ಥಾನಮಾನವನ್ನು ಪಡೆದರು.

ಈಗ ಆನ್‌ಲೈನ್‌ನಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕೇಳುವ ಯುಗವು ಬಂದಿದೆ, ಬ್ಯಾಂಡ್‌ನ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವವರ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಸಂಖ್ಯೆಗಳು ಜನಪ್ರಿಯ ಪ್ರೀತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ನಿರರ್ಗಳವಾಗಿ ಮಾತನಾಡುತ್ತವೆ. ಈ ಬೇಸಿಗೆಯಲ್ಲಿ, ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ಐದು ನಗರಗಳಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಬ್ಯಾಂಡ್‌ನ 20 ನೇ ವಾರ್ಷಿಕೋತ್ಸವಕ್ಕೆ ಮೀಸಲಾದ ಪ್ರವಾಸದ ಭಾಗವಾಗಿ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು ಕಾಲು ಮಿಲಿಯನ್ ಕೇಳುಗರು ಭಾಗವಹಿಸಿದ್ದರು. ಮತ್ತು ಕೀವ್ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಪ್ರದರ್ಶನ ವ್ಯವಹಾರದ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ದಾಖಲೆಯನ್ನು ಮುರಿಯಿತು - ಆಲಿಸಿ ಸಾಗರಗಳು NSC ನಲ್ಲಿ ಒಲಿಂಪಿಕ್ 75 ಸಾವಿರ ಜನ ಬಂದಿದ್ದರು.

ದೇಶದಲ್ಲಿ ನಡೆಯುತ್ತಿರುವ ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ಮತ್ತು ಮಿಲಿಟರಿ ಘಟನೆಗಳ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ವಕರ್ಚುಕ್ ಅವರ ಹಾಡುಗಳು ಹೆಚ್ಚಿನ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ನರಿಗೆ ವಿಶೇಷ ಅರ್ಥವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡವು. ಅವರ ಲಕ್ಷಾಂತರ ದೇಶವಾಸಿಗಳು ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ದೇಶವು ಕಾಯುತ್ತಿರುವ ಬದಲಾವಣೆಗಳ ಬಯಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತಗಾರನ ನಾಗರಿಕ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಗುರುತಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಡಿಸೆಂಬರ್ 2013 ರಲ್ಲಿ ಓಷಿಯಾನಿಯುರೋಮೈಡಾನ್ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು, ಮತ್ತು ಈಗ ಅವರು ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಮಿಲಿಟರಿ ಮತ್ತು ಪೂರ್ವ ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ಭಯೋತ್ಪಾದಕರಿಂದ ವಿಮೋಚನೆಗೊಂಡ ನಗರಗಳ ನಿವಾಸಿಗಳ ಮುಂದೆ ತಮ್ಮ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು.

ಎವ್ಗೆನಿ ಗುಡ್ಜ್

ಎಮಿರ್ ಕಸ್ತೂರಿಕಾ ಮತ್ತು ಅವರ ನೋ ಸ್ಮೋಕಿಂಗ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಬಾಲ್ಕನ್ ಜನರಿಗೆ, ಎವ್ಗೆನಿ ಗುಡ್ಜ್ ಮತ್ತು ಅವರ ಪಂಕ್ ರಾಕ್ ಬ್ಯಾಂಡ್ ಗೊಗೊಲ್ ಬೊರ್ಡೆಲ್ಲೊ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ನರಿಗೆ. 1980 ರ ದಶಕದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ಗೆ ತೆರಳಿದ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್, ಜಾನಪದ, ರಾಕ್, ಜಿಪ್ಸಿ ಪಂಕ್ ಮತ್ತು ಕಾರ್ನೀವಲ್ ತರಹದ ನಾಟಕೀಯ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳ ಸ್ಫೋಟಕ ಮಿಶ್ರಣದೊಂದಿಗೆ ಸಾಗರದ ಎರಡೂ ಬದಿಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆದರು.

ಅತಿರೇಕದ ಗುಡ್ಜ್‌ನ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಅಭಿಮಾನಿ ಪಾಪ್ ತಾರೆ ಮಡೋನಾ, ಅವರು ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ನಟಿಸಲು ಅವರನ್ನು ಆಹ್ವಾನಿಸಿದರು. ಕೊಳಕು ಮತ್ತು ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆ(2008), ಅಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ಧ್ವನಿಪಥವು ಬ್ಯಾಂಡ್‌ನ ಸಂಗೀತವಾಗಿತ್ತು ಮತ್ತು ನಿರ್ದೇಶಕರು ಸ್ವತಃ ಗಾಯಕರಾಗಿದ್ದರು. ತನ್ನ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಸಂಗೀತ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವಳು ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಜೊತೆ ಹಾಡಿದಳು ಲಂಡನ್ ಲೈವ್ ಅರ್ಥ್ಲಂಡನ್‌ನ ವೆಂಬ್ಲಿಯಲ್ಲಿ, ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ನಿಯತಕಾಲಿಕೆ ರೋಲಿಂಗ್ ಸ್ಟೋನ್ ಗುಂಪಿನ ಸಂಗೀತವನ್ನು 50 ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಆಲ್ಬಮ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ವರ್ಷದ 100 ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಹಾಡುಗಳಲ್ಲಿ ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು.

ಅಂದಿನಿಂದ, ಗೊಗೊಲ್ ಬೊರ್ಡೆಲ್ಲೊ ನಾಲ್ಕು ಪೂರ್ಣ-ಉದ್ದದ ಆಲ್ಬಂಗಳನ್ನು ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ (ಒಟ್ಟು ಏಳು), ಕೊನೆಯದು ಪುರ ವಿದಾ ಪಿತೂರಿ- 2013 ರಲ್ಲಿ ಹೊರಬಂದಿತು.

ಮತ್ತು ಎರಡು ವರ್ಷಗಳ ಮೊದಲು, ಗುಂಪಿನ ಮೊದಲ ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಅಲ್ಲದ ಭಾಷೆಯ ದಾಖಲೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು ನನ್ನ ಜಿಪ್ಸಿ, ಅಲ್ಲಿ Gudz ತನ್ನ ಡೈನಮೋ ಕೈವ್ ಅಭಿಮಾನಿ ಗೀತೆ ಮತ್ತು ಹಾಡಿನ ಆವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಸೇರಿಸಿದನು ಕೀವ್ ನನ್ನ. ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿನ ಗುಂಪಿನ ಅಪರೂಪದ ಪ್ರವಾಸಗಳು ಯಾವಾಗಲೂ ಕೋಲಾಹಲವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತವೆ ಎಂದು ಹೇಳಬೇಕಾಗಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಡ್ರೈವ್‌ನ ಮಟ್ಟಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ಕೆಲವರು ಗುಡ್ಜ್ಯಾ ಅವರ ಕಂಪನಿಯೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸಬಹುದು.

ಜಮಾಲಾ (ಸುಸಾನಾ ಜಮಾಲಾಡಿನೋವಾ)

ಗುರುತನ್ನು ಕಾಪಾಡುವುದು, ಮೂಲವಾಗಿರುವುದು ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸಮೂಹ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಡುವುದು ಸುಲಭದ ಕೆಲಸವಲ್ಲ. ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ, ಜಮಾಲಾ ಅದನ್ನು ಎಲ್ಲರಿಗಿಂತ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ನಿಭಾಯಿಸುತ್ತಾರೆ. ಸಂಗೀತ ಸ್ಪರ್ಧೆಯಲ್ಲಿ ವಿಜಯೋತ್ಸವದಿಂದ ಹೊಸ ಅಲೆಜುರ್ಮಲಾದಲ್ಲಿ, ಅಲ್ಲಿ 2009 ರಲ್ಲಿ ಜಮಾಲಾ ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಪ್ರಿಕ್ಸ್ ಪಡೆದರು, ಅವರು ತಮ್ಮ ಅಭಿನಯದ ಶೈಲಿ, ಸಂಗ್ರಹಣೆ ಮತ್ತು ತನ್ನ ಸ್ಥಳೀಯ ಕ್ರಿಮಿಯನ್ ಟಾಟರ್ ಬೇರುಗಳಿಗೆ ಹತ್ತಿರವಾಗಿದ್ದಾರೆ.

ಜಮಾಲಾ ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ಸ್ವಾವಲಂಬನೆಯ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಪುರಾವೆಗಳೆಂದರೆ ಅವರ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಆಲ್ಬಂಗಳು (ಫಾರ್ ಎವರಿ ಹಾರ್ಟ್, 2011 ಮತ್ತು ಆಲ್ ಅಥವಾ ನಥಿಂಗ್, 2013), ಇದು ಗಾಯಕ ಸ್ವತಃ ಬರೆದ ಮೂಲ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ಅಂದಹಾಗೆ, ಗಾಯಕ ನಾಲ್ಕು ಭಾಷೆಗಳಲ್ಲಿ ಹಾಡುತ್ತಾನೆ - ಉಕ್ರೇನಿಯನ್, ರಷ್ಯನ್, ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಮತ್ತು ಕ್ರಿಮಿಯನ್ ಟಾಟರ್.

ಜಮಾಲಾ ಅವರು ದಣಿವರಿಯಿಲ್ಲದೆ ಪ್ರಯೋಗಗಳನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ದೊಡ್ಡ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಜಾಝ್ ಕೊಕ್ಟೆಬೆಲ್‌ನಂತಹ ಸಂಗೀತ ಉತ್ಸವಗಳಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಾಧುನಿಕ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಮುಂದೆ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡುತ್ತಾರೆ. ಜೊತೆಗೆ, ಅವರು ಒಪೆರಾ ನಿರ್ಮಾಣಗಳು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರೀಕರಣದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುತ್ತಾರೆ (ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಪಥ ಮತ್ತು ಪಾತ್ರ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿಒಲೆಸ್ಯಾ ಸನಿನಾ).

ಈಗ ಗಾಯಕ, 2011 ರಲ್ಲಿ ಎಂಟಿವಿ ಯುರೋಪ್ ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ಅವಾರ್ಡ್ಸ್ ವಿಭಾಗದಲ್ಲಿ ನಾಮನಿರ್ದೇಶನಗೊಂಡಿದ್ದಾರೆ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಕಲಾವಿದ, ಹೊಸ ಆಲ್ಬಮ್ ಅನ್ನು ಬಿಡುಗಡೆ ಮಾಡಲು ತಯಾರಿ ನಡೆಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಎಲೆಕ್ಟ್ರಾನಿಕ್ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಪ್ರಯೋಗಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಅಲ್ಲಾ ಝಾಗೈಕೆವಿಚ್

ಆಧುನಿಕ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕರಲ್ಲಿ, ಅಲ್ಲಾ ಝಾಗೈಕೆವಿಚ್ ಅವರನ್ನು ನಕ್ಷತ್ರವಲ್ಲದಿದ್ದರೆ, ಅದ್ಭುತ ಪ್ರತಿಭೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಬಹುಮುಖಿ. ಅವಳು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ವಾದ್ಯ ಸಂಗೀತ (ಸಿಂಫೋನಿಕ್ ಮತ್ತು ಚೇಂಬರ್ ಎರಡೂ) ಮತ್ತು ಎಲೆಕ್ಟ್ರಾನಿಕ್ ಎರಡೂ ಕೆಲಸಗಳಿಗೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದ್ದಾಳೆ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಸಂಯೋಜಕರನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಎಲೆಕ್ಟ್ರಾನಿಕ್ಸ್ನ "ಗಾಡ್ಮದರ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಕೆಲವು ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಅಸೋಸಿಯೇಷನ್ ​​ಆಫ್ ಎಲೆಕ್ಟ್ರೋ-ಅಕೌಸ್ಟಿಕ್ ಮ್ಯೂಸಿಕ್‌ನ ಮುಖ್ಯಸ್ಥರಾಗಿರುವ ಝಾಗೈಕೆವಿಚ್ ಅವರು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಎಲೆಕ್ಟ್ರೋ-ಅಕೌಸ್ಟಿಕ್ ಎನ್ಸೆಂಬಲ್ ಅನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು, ಅದರೊಂದಿಗೆ ಅವರು 2011 ರಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಚೊಚ್ಚಲ ಸಿಡಿ ನಾರ್ಡ್ / ಔಸ್ಟ್ ಅನ್ನು ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಿದರು.

ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಕಲಾವಿದನ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯನ್ನು ವಿದೇಶದಲ್ಲಿ ದೀರ್ಘಕಾಲ ಗಮನಿಸಲಾಗಿದೆ. Zagaykevich ಸಮಕಾಲೀನ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಮತ್ತು ಎಲೆಕ್ಟ್ರೋಕಾಸ್ಟಿಕ್ ಸಂಗೀತದ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸ್ಪರ್ಧೆಯ ವಿಜೇತರಾಗಿದ್ದಾರೆ ಮ್ಯೂಸಿಕಾ ನೋವಾ (2011). ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಫ್ರಾನ್ಸ್, ಕೆನಡಾ, ಆಸ್ಟ್ರಿಯಾದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಜೆಕ್ ರಿಪಬ್ಲಿಕ್‌ನಲ್ಲಿ ಮ್ಯಾರಥಾನ್ ಆಫ್ ನ್ಯೂ ಮ್ಯೂಸಿಕ್, ಲಿಥುವೇನಿಯಾದಲ್ಲಿ ಇ-ಮ್ಯೂಸಿಕಾ ಮತ್ತು ಗೈಡಾ ಮತ್ತು ಜಪಾನ್‌ನಲ್ಲಿ ಟೇಕ್ಫು ಇಂಟರ್ನ್ಯಾಷನಲ್ ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ಫೆಸ್ಟಿವಲ್ ಸೇರಿದಂತೆ ವಿದೇಶಿ ಉತ್ಸವಗಳಲ್ಲಿ ಅವರು ನಿಯಮಿತವಾಗಿ ಭಾಗವಹಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಕಿರಿಲ್ ಕರಬಿಟ್ಸ್

37 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಕೀವ್ ನಿವಾಸಿ ಕಿರಿಲ್ ಕರಾಬಿಟ್ಸ್ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ನಡೆಸುವ ಒಲಿಂಪಸ್‌ನ ಮೇಲ್ಭಾಗದಲ್ಲಿ ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ದೃಢವಾಗಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾನೆ. ಐದು ವರ್ಷಗಳಿಗೂ ಹೆಚ್ಚು ಕಾಲ ಅವರು ಬೌರ್ನ್‌ಮೌತ್ ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾವನ್ನು ಮುನ್ನಡೆಸಿದ್ದಾರೆ, ಇದು ಯುಕೆಯಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಹಳೆಯ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ಗೌರವಾನ್ವಿತವಾಗಿದೆ. ಅವರ ಪುನರಾರಂಭವು ಅಮೆರಿಕ, ಯುರೋಪ್ ಮತ್ತು ಏಷ್ಯಾದ ಪ್ರಮುಖ ವಾದ್ಯಗಳ ಗುಂಪುಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಹಯೋಗವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ.

ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕ ಇವಾನ್ ಕರಾಬಿಟ್ಸ್ ಅವರ ಮಗ ಕಿರಿಲ್ ಕರಾಬಿಟ್ಸ್‌ಗೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಕಷ್ಟದಿಂದ ಉತ್ತಮ ಯಶಸ್ಸು ಬಂದಿತು. ಅವರು ಕೈವ್ ಮತ್ತು ವಿಯೆನ್ನಾದಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಷ್ಠಿತ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸ್ಪರ್ಧೆಗಳಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಬಾರಿ ಪ್ರಶಸ್ತಿಗಳನ್ನು ಗೆದ್ದರು. ತದನಂತರ, ಪ್ರತಿ ಸೀಟಿಗೆ 60 ಜನರ ಗಂಭೀರ ಸ್ಪರ್ಧೆಯನ್ನು ಜಯಿಸಿದ ನಂತರ, ಅವರು ಬುಡಾಪೆಸ್ಟ್ ಫೆಸ್ಟಿವಲ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಸಹಾಯಕ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಆಗಿ ಸ್ಥಾನ ಪಡೆದರು.

ಇಂದು, ಕರಾಬಿಟ್ಸ್ 2016 ರವರೆಗೆ ಬೋರ್ನ್‌ಮೌತ್ ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದೊಂದಿಗೆ ಒಪ್ಪಂದ ಮಾಡಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಲಾಸ್ ಏಂಜಲೀಸ್‌ನಿಂದ ಟೋಕಿಯೊವರೆಗಿನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ವಾದ್ಯಗಳ ಗುಂಪುಗಳೊಂದಿಗೆ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ. ಕಳೆದ ವರ್ಷ ಅವರು ರಾಯಲ್ ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಸೊಸೈಟಿಯಿಂದ ವರ್ಷದ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಎಂದು ಹೆಸರಿಸಲ್ಪಟ್ಟರು.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸಂಗೀತಗಾರನ ಬಿಡುವಿಲ್ಲದ ಪ್ರವಾಸದ ವೇಳಾಪಟ್ಟಿಯಲ್ಲಿ ಯಾವಾಗಲೂ ಅವನ ತಾಯ್ನಾಡಿಗೆ ಒಂದು ಸ್ಥಳವಿದೆ - ವರ್ಷಕ್ಕೆ ಹಲವಾರು ಬಾರಿ ಅವರು ಸ್ಥಳೀಯ ಸಂಗೀತಗಾರರೊಂದಿಗೆ ಕೈವ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡುತ್ತಾರೆ. ವಿದೇಶದಲ್ಲಿರುವಾಗ, ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಉಕ್ರೇನ್ ಅನ್ನು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಜನರಿಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಬಹುದಾದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಬೆಂಬಲಿಸುತ್ತಾರೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಕಳೆದ ವಸಂತಕಾಲದಲ್ಲಿ ಅವರು ಜರ್ಮನ್ ಎಸ್ಸೆನ್ ಮತ್ತು ಫ್ರೆಂಚ್ ಲಿಲ್ಲೆಯ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳೊಂದಿಗೆ ತಮ್ಮ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ಕೀವ್ ಮೈದಾನದಲ್ಲಿ ಘರ್ಷಣೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಮಡಿದ ಹೆವೆನ್ಲಿ ಹಂಡ್ರೆಡ್ ವೀರರ ನೆನಪಿಗಾಗಿ ಅರ್ಪಿಸಿದರು.

ಹೆಚ್ಚಿನ ಸೋವಿಯತ್ ಮಕ್ಕಳಂತೆ, ಅಲೆಕ್ಸಿ ಕೊಗನ್ ಚಿಕ್ಕ ವಯಸ್ಸಿನಿಂದಲೂ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಸಂಗ ಮಾಡಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಹೆಚ್ಚು ಆಸೆಯಿಲ್ಲದೆ ಪಿಟೀಲು ಕಲಿತರು. ಅವರು ಪಿಟೀಲು ವಾದಕರಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಲಿಲ್ಲ - ಕೋಗನ್ ಅವರ ಆಟವು ಅಗ್ಗದ ಊಟಕ್ಕೆ ಮಾತ್ರ ಸಾಕಷ್ಟು ಗಳಿಸಬಹುದು ಎಂದು ಹಾಸ್ಯ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ. ಆದರೆ ಉತ್ಪ್ರೇಕ್ಷೆಯಿಲ್ಲದೆ, ಅವರು ದೇಶದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಜಾಝ್ ಕಾನಸರ್ ಆಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದರು.

ಒಂದು ಕಾಲದಲ್ಲಿ, ಯುವ ಕೀವ್ ನಿವಾಸಿಯು ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ-ಪ್ರೀತಿಯ ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಸಂಗೀತದ ಲಭ್ಯವಿರುವ ಎಲ್ಲಾ ಧ್ವನಿಮುದ್ರಣಗಳನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದನು, ಅದನ್ನು ದೇಶದಲ್ಲಿ ನಿಷೇಧಿಸಲಾಯಿತು. ಪೆರೆಸ್ಟ್ರೊಯಿಕಾದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಈ ಅನನ್ಯ ಸಂಗ್ರಹವು ಅವನನ್ನು ಬೇಡಿಕೆಯ ರೇಡಿಯೊ ನಿರೂಪಕನನ್ನಾಗಿ ಮಾಡಿತು - ಹಲವಾರು ವರ್ಷಗಳಿಂದ ಅವರು ದೈನಂದಿನ ಪ್ರಸಾರಗಳನ್ನು ನಡೆಸಿದರು, ಇದರಲ್ಲಿ ಅವರು ತಮ್ಮ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಸಂಗೀತ ಗ್ರಂಥಾಲಯದಿಂದ ತಮ್ಮ ನೆಚ್ಚಿನ ಸಂಗೀತವನ್ನು ನುಡಿಸಿದರು.

ಈಗ ಅವರು ಕೊಕ್ಟೆಬೆಲ್ ಜಾಝ್ ಉತ್ಸವ ಮತ್ತು ಎಲ್ವಿವ್ ಆಲ್ಫಾ ಜಾಝ್ ಫೆಸ್ಟ್ ಸೇರಿದಂತೆ ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿನ ಪ್ರಮುಖ ಜಾಝ್ ಉತ್ಸವಗಳ ಸಂಘಟನೆಯಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುತ್ತಾರೆ. ಎರಡನೆಯದು ಕೇವಲ ನಾಲ್ಕು ವರ್ಷ, ಆದರೆ ಬ್ರಿಟಿಷ್ ಗಿಟಾರ್ ವಾದಕ ಜಾನ್ ಮ್ಯಾಕ್‌ಲೌಗಿನ್ ಅಥವಾ ಅಮೇರಿಕನ್ ಲ್ಯಾರಿ ಕಾರ್ಲ್ಟನ್ ಅವರಂತಹ ವಿಶ್ವ ಜಾಝ್ ದಂತಕಥೆಗಳು ಈಗಾಗಲೇ ಇಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದ್ದಾರೆ. ಉತ್ಸವದ ಸಂಗೀತ ಕಛೇರಿಗಳನ್ನು ಜನಪ್ರಿಯ ಫ್ರೆಂಚ್ ಸಂಗೀತ ವಾಹಿನಿ ಮೆಝೊ ಪ್ರಸಾರ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಪತ್ರಿಕೆಗಳು ಇದನ್ನು ಕಡ್ಡಾಯವಾಗಿ ಹಾಜರಾಗಬೇಕಾದ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳ ಪಟ್ಟಿಯಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸುತ್ತವೆ.

ಕೋಗನ್ ಅವರ ಹೆಚ್ಚಿನ ವಯಸ್ಕ ಜೀವನವು ಜಾಝ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದೆ ಎಂಬ ವಾಸ್ತವದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಅವರು ಇನ್ನೂ ಈ ಸಂಗೀತದ ಬಗ್ಗೆ ಸಾಕಷ್ಟು ತಿಳಿದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ಜಾಝ್ ಗುರು ಖಚಿತವಾಗಿರುತ್ತಾನೆ: “ಒಂದು ವಿಷಯವನ್ನು ಆಳವಾಗಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಇದು ಕೇವಲ ಪ್ರಾರಂಭ ಎಂದು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ. ನಿಮ್ಮ ಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ ನೀವು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಬೇಕು.

ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಾ ಕೊಲ್ಟ್ಸೊವಾ (ಕಾಶಾ ಸಾಲ್ಟ್ಸೊವಾ)

ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಮಹಿಳಾ ರಾಕ್ ಗಾಯನಕ್ಕಾಗಿ ಎರಡು ನೆಪಾಪ್ಸ್ ಪ್ರಶಸ್ತಿಗಳನ್ನು ಗೆದ್ದ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಾ ಕೋಲ್ಟ್ಸೊವಾ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಪಾಪ್ ರಾಕ್‌ನಲ್ಲಿ ಬಹಳ ಹಿಂದಿನಿಂದಲೂ ಅಪ್ರತಿಮ ಪಾತ್ರವಾಗಿದ್ದಾರೆ - ಮೊದಲು ಅವರ ಬ್ಯಾಂಡ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಕೃಖಿತ್ಕಾ ತ್ಸಾಖೆಸ್, ಮತ್ತು ನಂತರ, ಬ್ಯಾಂಡ್‌ನ ಗಿಟಾರ್ ವಾದಕ ಮಿಖಾಯಿಲ್ ಗಿಚಾನ್ ಅವರ ಮರಣದ ನಂತರ, ಯೋಜನೆಯೊಂದಿಗೆ ಕ್ರಿಖಿಟ್ಕಾ.

ಶಾಶ್ವತ ಮುಂಚೂಣಿ ಮಹಿಳೆಯ ಮೋಡಿಮಾಡುವ ಧ್ವನಿ ಮತ್ತು ಕ್ರಿಖಿಟ್ಕಾ ಅವರ ಅದೇ ಭಾವಪೂರ್ಣ ಸಾಹಿತ್ಯವನ್ನು ಸಾರ್ವಜನಿಕರು ಎಷ್ಟು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಿದ್ದರು ಎಂಬುದಕ್ಕೆ ಮತ್ತೊಂದು ಪುರಾವೆ, 2010 ರಲ್ಲಿ, ಆಲ್ಬಮ್ ರೆಸಿಪಿಗೆ (ನವೀಕರಿಸಿದ ಗುಂಪಿನ ಚೊಚ್ಚಲ ದಾಖಲೆ) ಬೆಂಬಲವಾಗಿ ಆಲ್-ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಪ್ರವಾಸವಿತ್ತು. ), ಇದು ದೇಶದ 15 ದೊಡ್ಡ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರವಾಸ ಮಾಡಿದೆ.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಕೋಲ್ಟ್ಸೊವಾ ಅವರ ಸ್ವಂತ ಪ್ರವೇಶದಿಂದ, ಅವಳು "ಕೇವಲ ಸಂಗೀತಗಾರ" ಆಗಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. "ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ದೇಶದಲ್ಲಿ ನಿಮ್ಮ ಆಸನದ ತುದಿಯಲ್ಲಿ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ" ಎಂದು ಗಾಯಕ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ, ಅವರ ವೃತ್ತಿಜೀವನವು ಪತ್ರಿಕೋದ್ಯಮದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ನಾಯಕ ಕ್ರಿಚಿಟ್ಕಿಅಂದಹಾಗೆ, ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದ ಅವರು, ಪರಿಸರ-ಟೋರ್ಬಾ ಪರಿಸರ ಉಪಕ್ರಮ, ಏಡ್ಸ್ ವಿರುದ್ಧ ಹೋರಾಡುವ ಈವೆಂಟ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವಿಕೆ ಮತ್ತು ಕ್ಯಾನ್ಸರ್‌ನಿಂದ ಬಳಲುತ್ತಿರುವ ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡಲು ದತ್ತಿ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ಆಯೋಜಿಸುವುದು, ಉಪಕರಣಗಳನ್ನು ಸರಬರಾಜು ಮಾಡುವ ಮೂಲಕ ತನ್ನ ಸ್ಥಳೀಯ ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ಡಜನ್ಗಟ್ಟಲೆ ಒಳ್ಳೆಯ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಸದ್ದಿಲ್ಲದೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ATO ವಲಯಕ್ಕೆ ಹೋರಾಟಗಾರರಿಗೆ ಮತ್ತು ಅಧಿಕಾರದ ಹೊಳಪುಗಾಗಿ ಹೋರಾಟ.

"ನಾನು ಒಬ್ಬ ಮನುಷ್ಯನಾಗಿದ್ದರೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಮಾಡದಿದ್ದರೆ, SBU ನನ್ನ ಮೇಲೆ ಉಗ್ರಗಾಮಿ ಎಂದು ಫೈಲ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ" ಎಂದು ಕೋಲ್ಟ್ಸೋವಾ ಸ್ನಿವ್ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ.

ರೋಮನ್ ಕೋಫ್ಮನ್

ಬ್ರಿಟಿಷ್ ವೃತ್ತಪತ್ರಿಕೆ ದಿ ಟೆಲಿಗ್ರಾಫ್ ಅವರನ್ನು ನಮ್ಮ ಕಾಲದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಕಂಡಕ್ಟರ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ಎಂದು ಹೆಸರಿಸಿದೆ ಮತ್ತು ಜರ್ಮನ್ ಸ್ಯೂಡ್‌ಡ್ಯೂಷ್ ಝೈತುಂಗ್ ಅವರನ್ನು ಬಿಬಿಸಿ ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ಮ್ಯಾಗಜೀನ್‌ನ ಪ್ರಕಾರ ಸಾರ್ವಕಾಲಿಕ ಇಪ್ಪತ್ತು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕಂಡಕ್ಟರ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದ ಎವ್ಗೆನಿ ಮ್ರಾವಿನ್ಸ್‌ಕಿಯವರಿಗೆ ಸಮಾನವಾಗಿ ಶ್ರೇಯಾಂಕ ನೀಡಿದೆ.

ರೋಮನ್ ಕೋಫ್ಮನ್ ಈ ಹೊಗಳುವ ಪದಗಳಿಗೆ ಯೋಗ್ಯರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಅವರು ಪಶ್ಚಿಮ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಒಪೇರಾ ಹೌಸ್ ಅನ್ನು ನಿರ್ದೇಶಿಸಿದ ಮೊದಲ ಮತ್ತು ಏಕೈಕ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್: 2003-2008 ರಲ್ಲಿ, ಕೋಫ್ಮನ್ ಬಾನ್ ಒಪೇರಾ ಮತ್ತು ಬಾನ್ ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಕಲಾತ್ಮಕ ನಿರ್ದೇಶಕರಾಗಿದ್ದರು. ಬೀಥೋವನ್. ಅವರೊಂದಿಗೆ, ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಫ್ರಾಂಜ್ ಲಿಸ್ಟ್ ಅವರ ಒರೆಟೋರಿಯೊದ ಧ್ವನಿಮುದ್ರಣಕ್ಕಾಗಿ ಪ್ರತಿಷ್ಠಿತ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಎಕೋ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಪ್ರಶಸ್ತಿಯನ್ನು ಪಡೆದರು ಕ್ರಿಸ್ತ. ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ, ಅವರ ವೃತ್ತಿಜೀವನದಲ್ಲಿ, ಕೋಫ್ಮನ್ 80 ವಿದೇಶಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದ್ದರು.

ಮತ್ತು ಅವರು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್‌ನ ಕೈವ್ ಚೇಂಬರ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಶಾಶ್ವತ ನಿರ್ದೇಶಕರಾಗಿ ದೇಶೀಯ ಕೇಳುಗರಿಗೆ ಪರಿಚಿತರಾಗಿದ್ದಾರೆ, ಅವರ ಮುಖ್ಯ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಅವರು 1990 ರಿಂದ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ.

ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಸಂಗ್ರಹವನ್ನು ದಣಿವರಿಯಿಲ್ಲದೆ ನವೀಕರಿಸಿದ ಕೋಫ್ಮನ್, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ನರಿಗೆ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ದೇಶವಾಸಿಗಳು ಮತ್ತು ಸಮಕಾಲೀನರ ಸಂಗೀತವನ್ನು (ವ್ಯಾಲೆಂಟಿನ್ ಸಿಲ್ವೆಸ್ಟ್ರೊವ್, ಮಿರೋಸ್ಲಾವ್ ಸ್ಕೋರಿಕ್, ಎವ್ಗೆನಿ ಸ್ಟಾಂಕೋವಿಚ್ ಸೇರಿದಂತೆ) ಮತ್ತು ಪಾಶ್ಚಾತ್ಯ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಕೃತಿಗಳ ಕಡಿಮೆ-ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದರು. ಹೀಗಾಗಿ, 2009-2010ರಲ್ಲಿ, ಅವರು ವಿಶ್ವದ ಮೊದಲ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಆದರು, ಅವರ ನಾಯಕತ್ವದಲ್ಲಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಮೊಜಾರ್ಟ್‌ನ ಎಲ್ಲಾ ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ಒಂದು ಸಂಗೀತ ಋತುವಿನಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿತು.

ನಟಾಲಿಯಾ ಲೆಬೆಡೆವಾ

ಜಾಝ್ ಸಂಗೀತವು ಜೀವಂತ ಶಕ್ತಿಯ ವಿನಿಮಯವಾಗಿದೆ, ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಜಾಝ್ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ನಟಾಲಿಯಾ ಲೆಬೆಡೆವಾ ಅವರಿಗೆ ಮನವರಿಕೆಯಾಗಿದೆ. "ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ನಿಮ್ಮ ಕಣ್ಣುಗಳ ಮುಂದೆ ಹೇಗೆ ಸುಧಾರಿಸುತ್ತಾನೆ, ಕಥಾವಸ್ತುವನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಾನೆ, ಕಥೆಯನ್ನು ಹೇಳುತ್ತಾನೆ" ಎಂದು ಲೆಬೆಡೆವಾ ಜಾಝ್ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. "ಸಾರ್ವಜನಿಕರು ಈ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಗಮನಿಸಬೇಕು. ಜಾಝ್ ಸಂಗೀತವು ಅದರ ಸಲುವಾಗಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದೆ."

ಕೀವ್ ನಿವಾಸಿ ಲೆಬೆಡೆವಾ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ನಿಜವಾದ ಒನ್ ಮ್ಯಾನ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ - ಜಾಝ್ ಸಂಯೋಜಕ, ಅರೇಂಜರ್, ಶಿಕ್ಷಕ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಂಡ್ ಲೀಡರ್ ಎಲ್ಲರೂ ಒಂದಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಜಾಝ್ ಬ್ಯಾಂಡ್ ಲೆಬೆಡೆವಾ ಟ್ರಿಯೋ, ಅವಳ ಜೊತೆಗೆ, ವಿವಿಧ ಸಮಯಗಳಲ್ಲಿ ಇಗೊರ್ ಝಾಕಸ್, ಕಾನ್ಸ್ಟಾಂಟಿನ್ ಐಯೊನೆಂಕೊ (ಎರಡೂ ಬಾಸ್ ಗಿಟಾರ್) ಮತ್ತು ಅಲೆಕ್ಸಿ ಫ್ಯಾಂಟೇವ್ (ಡ್ರಮ್ಸ್), 2000 ರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಿಂದ ಮೂರು ಪೂರ್ಣ-ಉದ್ದದ ಆಲ್ಬಂಗಳನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಉಕ್ರೇನ್ ಮತ್ತು ವಿದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆ . ಹೀಗಾಗಿ, 2008-2010ರಲ್ಲಿ, ಮೂವರು ಸ್ಲಾವಿಕ್ ಜಾಝ್ ಉತ್ಸವದ ಭಾಗವಾಗಿ ಪೋಲೆಂಡ್‌ನಲ್ಲಿ ಫ್ರೆಡೆರಿಕ್ ಚಾಪಿನ್ ಅವರ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದೊಂದಿಗೆ ಮತ್ತು ಸ್ಲೋವಾಕಿಯಾದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ನೀಡಿದರು.

ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಜಾಝ್ ಸಂಗೀತವು ಅದರ ರಚನೆಯ ಹಂತದ ಮೂಲಕ ಹಾದುಹೋಗುತ್ತಿದೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿ, ಲೆಬೆಡೆವಾ ಈ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸಲು ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಅವರು ಮಹತ್ವಾಕಾಂಕ್ಷೆಯ ಜಾಝ್ ಸಂಗೀತಗಾರರ ಜೊತೆಗೆ ಅನೇಕ ಜಂಟಿ ಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವವರಾಗಿದ್ದಾರೆ, ಜೊತೆಗೆ ಮಕ್ಕಳ ಜಾಝ್ ಉತ್ಸವಗಳಾದ ಓ'ಕೆಶ್ಕಿನ್ ಜಾಝ್ ಮತ್ತು ಅಟ್ಲಾಂಟ್-ಎಂ ಸಂಘಟಕರು

ಒಲೆಗ್ ಮಿಖೈಲ್ಯುಟಾ (ಬಾಸೂನ್)

ಇದು ನಂಬಲು ಕಷ್ಟ, ಆದರೆ ಜೂನ್ 2014 ರಲ್ಲಿ, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಹಿಪ್-ಹಾಪ್ ಗುಂಪು ಟಿಎನ್‌ಎಂಕೆತನ್ನ 25 ನೇ ವಾರ್ಷಿಕೋತ್ಸವವನ್ನು ಆಚರಿಸಿತು - ತಂಡವು 1989 ರ ಹಿಂದಿನದು.

ದೇಶದೊಂದಿಗೆ ಬೆಳೆದು, ಟ್ಯಾಂಕ್ಸ್ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ, ಪ್ರಾಮಾಣಿಕ ಮತ್ತು ರಾಜಿಯಾಗದ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಗುಂಪುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿ ಉಳಿಯಿರಿ - ಇದಕ್ಕಾಗಿ ಅವರು ಈ ಎಲ್ಲಾ ವರ್ಷಗಳಿಂದ ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಂದ ಪ್ರೀತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದ್ದಾರೆ. ಇದರಲ್ಲಿ ಟಿಎನ್‌ಎಂಕೆಅವರು ತಮ್ಮ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಭೌಗೋಳಿಕತೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಮಾಣ ಎರಡನ್ನೂ ನಿರಂತರವಾಗಿ ವಿಸ್ತರಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ.

ಆದ್ದರಿಂದ, 2012 ರಲ್ಲಿ, ಗುಂಪು ಉಕ್ರೇನ್, ಪೋಲೆಂಡ್, ರಷ್ಯಾ ಮತ್ತು ಜರ್ಮನಿಯಲ್ಲಿ ಹತ್ತಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಉತ್ಸವಗಳನ್ನು ಪ್ರವಾಸ ಮಾಡಿತು ಮತ್ತು 2013 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ದೀರ್ಘಕಾಲದ ಕನಸನ್ನು ನನಸಾಗಿಸಿದರು - ಅವರು ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳ ಸರಣಿಯನ್ನು ಆಡಿದರು. ಸ್ವರಮೇಳ ಹಿಪ್-ಹಾಪ್ಯೂತ್ ಸಿಂಫನಿ ಜೊತೆಗೆ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಸ್ಲೋಬೋಝಾನ್ಸ್ಕಿ. ಪ್ರವಾಸದ ಪ್ರಾರಂಭಿಕ ಮಿಖೈಲಿಯುಟಾ, ಅವರು ಕಾಲಕಾಲಕ್ಕೆ ಧ್ವನಿ ನಿರ್ಮಾಪಕ ಮತ್ತು ವೀಡಿಯೊ ನಿರ್ದೇಶಕರ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುತ್ತಾರೆ. ಟಿಎನ್‌ಎಂಕೆ.

ಮತ್ತು ಖಾರ್ಕೊವ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯ ಪದವೀಧರರಾದ ಒಲೆಗ್ ಮಿಖೈಲ್ಯುಟಾ (ಫಾಗೋಟ್) 1994 ರಲ್ಲಿ ಟಿಎನ್‌ಎಂಕೆ ಸಂಸ್ಥಾಪಕ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಸಿಡೊರೆಂಕೊ (ಫೋಜಿ) ಜೊತೆಗೆ ಸಂಗೀತಗಾರರನ್ನು ಸೇರಿದರೂ, ಅವರು ಗುಂಪಿಗೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಪ್ರಮುಖ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದರು. ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದ ಯುಗದ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತ.

ಫೋಝಿಯಂತೆ, ಬಸ್ಸೂನ್ ತನ್ನ ಸಂಗೀತ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳ ಜೊತೆಗೆ ಬಹಳಷ್ಟು ಸಾಧಿಸುತ್ತಾನೆ. ಇತ್ತೀಚಿನ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರು ಹಲವಾರು ದೂರದರ್ಶನ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳಲ್ಲಿ ನಿರೂಪಕರಾಗಿ ಮತ್ತು ಭಾಗವಹಿಸುವವರಾಗಿ ಪದೇ ಪದೇ ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ಅವರ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯೊಂದಿಗೆ ಅವರು ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಭಾಷೆಯ ಚಲನಚಿತ್ರ ಡಬ್ಬಿಂಗ್ ಉದ್ಯಮವು ಅದರ ಕಾಲುಗಳ ಮೇಲೆ ಬರಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದರು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಬ್ಲಾಕ್ಬಸ್ಟರ್ ನಾಯಕ ಮಿಖೈಲಿಯುಟಾ ಅವರ ಧ್ವನಿಯಲ್ಲಿ ಮಾತನಾಡಿದರು ಕೆರಿಬಿಯನ್ನಿನ ಕಡಲುಗಳ್ಳರುಜ್ಯಾಕ್ ಸ್ಪ್ಯಾರೋ.

ಲ್ಯುಡ್ಮಿಲಾ ಮೊನಾಸ್ಟಿರ್ಸ್ಕಯಾ

ಅವಳ ಮಹಾನ್ ಪೂರ್ವವರ್ತಿಯ ಗೌರವಾರ್ಥವಾಗಿ, ಅವಳನ್ನು ಹೊಸ ಸೊಲೊಮಿಯಾ ಕ್ರುಶೆಲ್ನಿಟ್ಸ್ಕಾಯಾ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ನಮ್ಮ ದಿನಗಳ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಐಡಾ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ನಾಟಕೀಯ ಸೊಪ್ರಾನೊದ ಮಾಲೀಕರು, ಲ್ಯುಡ್ಮಿಲಾ ಮೊನಾಸ್ಟಿರ್ಸ್ಕಯಾ, ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ನಮ್ಮ ಕಾಲದ ವಿಶ್ವದ ಪ್ರಬಲ ಒಪೆರಾ ಗಾಯಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು.

2010 ರಿಂದ, ಅವರು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ವಿದೇಶಿ ಹಂತಗಳನ್ನು ವಶಪಡಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ: ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಮೆಟ್ರೋಪಾಲಿಟನ್ ಒಪೆರಾ, ಮಿಲನ್‌ನ ಲಾ ಸ್ಕಲಾ, ಬರ್ಲಿನ್‌ನ ಡಾಯ್ಚ ಓಪರ್ ಮತ್ತು ಲಂಡನ್‌ನ ಕೋವೆಂಟ್ ಗಾರ್ಡನ್‌ನಿಂದ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಲು ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಅನ್ನು ಆಹ್ವಾನಿಸಲಾಯಿತು. ಇದಲ್ಲದೆ, ಈ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳಲ್ಲಿ, ಮೊನಾಸ್ಟಿರ್ಸ್ಕಯಾ ಸ್ಪ್ಲಾಶ್ ಮಾಡಿದರು, ಪತ್ರಿಕಾ, ಸಹೋದ್ಯೋಗಿಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಂದ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಗಳನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸಿದರು. ಅವಳು ನಿರ್ವಹಿಸುವ ಭಾಗಗಳು ಒಪೆರಾಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರಗಳಾಗಿವೆ ಅಟಿಲಾ, ನಬುಕೊ, ಲಾಂಗಿಂಗ್, ಮಾಸ್ಕ್ವೆರೇಡ್ ಬಾಲ್, ಐಡಾ, ಮ್ಯಾಕ್‌ಬೆತ್, ಗ್ರಾಮೀಣ ಗೌರವ- ಒಪೆರಾ ಗಾಯಕರಿಗೆ ಅತ್ಯಂತ ಕಷ್ಟಕರ ಮತ್ತು ಜವಾಬ್ದಾರಿಯುತವಾಗಿದೆ.

ಮೊನಾಸ್ಟಿರ್ಸ್ಕಾಯಾ ಅವರ ಪಾಲುದಾರರಲ್ಲಿ ಸ್ಪೇನ್ ದೇಶದ ಪ್ಲಾಸಿಡೊ ಡೊಮಿಂಗೊ ​​ಮತ್ತು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಲಿಯೋ ನುಚ್ಚಿಯಂತಹ ವಿಶ್ವ ತಾರೆಗಳು. ಮತ್ತು ಒಪೆರಾ ದಿವಾಕ್ಕೆ ಸರಿಹೊಂದುವಂತೆ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ವಿದೇಶಿ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ವೇಳಾಪಟ್ಟಿಯನ್ನು ಬಹಳ ಮುಂಚಿತವಾಗಿ ಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವರು ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ - ನ್ಯಾಷನಲ್ ಒಪೇರಾದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡುವ ಅವಕಾಶವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ. ಸಂದರ್ಶನವೊಂದರಲ್ಲಿ, ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಕೇಳುಗರು ಅವಳನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲು ಯಾವ ದೇಶವನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ಕೇಳಿದಾಗ, ಗಾಯಕ ಉತ್ತರಿಸಿದರು: "[ಅವರು] ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ [ಗಾಯಕ] ಎಂದು ಮಾತ್ರ ಗ್ರಹಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ಇದು ನನಗೆ ಪ್ರೋತ್ಸಾಹ ಮತ್ತು ಸ್ಫೂರ್ತಿ ನೀಡುತ್ತದೆ. ನಾನು ಹೇಗೆ ಬೆಳೆದೆ."

ವಿಕ್ಟೋರಿಯಾ ಪೋಲೆವಾಯಾ

ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ವಿಕ್ಟೋರಿಯಾ ಪೊಲೆವಾ ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಆಧುನಿಕ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತದ ಅಭಿಮಾನಿಗಳು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಭಾಂಗಣಗಳಲ್ಲಿ ಆಲಿಸುತ್ತಾರೆ - ಪಶ್ಚಿಮದಲ್ಲಿ ಯುಎಸ್ಎ ಮತ್ತು ಚಿಲಿಯಿಂದ ಪೂರ್ವದಲ್ಲಿ ಕೊರಿಯಾ ಮತ್ತು ಸಿಂಗಾಪುರದವರೆಗೆ. ಇದು ವಿಮರ್ಶಕರಿಂದ ಮೆಚ್ಚುಗೆ ಪಡೆದಿದೆ ಮತ್ತು ವಿಶ್ವದ ಪ್ರಮುಖ ವಾದ್ಯ ಮತ್ತು ಗಾಯನ ಗುಂಪುಗಳಿಂದ ಅವರ ಸಂಗ್ರಹಗಳಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. 2013 ರಲ್ಲಿ, ಪ್ರತಿಭಾನ್ವಿತ ಕೀವ್ ನಿವಾಸಿಯ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಆರಾಧನಾ ಅಮೇರಿಕನ್ ಮೇಳ ಕ್ರೊನೊಸ್ ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್ ನಿರ್ವಹಿಸಿದರು.

ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಮತ್ತು ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಬಹುಮಾನಗಳನ್ನು ಪದೇ ಪದೇ ಪಡೆದ ಪೋಲೆವಾಯಾ, ಕೋರಲ್, ಚೇಂಬರ್-ಇನ್ಸ್ಟ್ರುಮೆಂಟಲ್ ಮತ್ತು ಸಿಂಫೋನಿಕ್ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ. ಅವಳ ಆರಂಭಿಕ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಅವಳಿಗೆ ಹತ್ತಿರವಾದ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರವು ನವ್ಯದ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರವಾಗಿದೆ. ಇಂದು, ವಿಮರ್ಶಕರು ಇದನ್ನು ಜನಪ್ರಿಯ ಪಾಶ್ಚಾತ್ಯ ಶೈಲಿಯ ಪವಿತ್ರ ಕನಿಷ್ಠೀಯತಾವಾದದಲ್ಲಿ ಶ್ರೇಣೀಕರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಸರಳವಾದ ಸಂಗೀತದ ನುಡಿಗಟ್ಟುಗಳ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯ ಮೂಲಕ ಆಳವಾದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಿದಾಗ.

ಅಂತಹ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ರೂಪಾಂತರವು ಪೋಲೆವಾಯಾಗೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಸ್ವಾಭಾವಿಕವಾಗಿತ್ತು. ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಅವರ ಮಾತಿನಲ್ಲಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಸಂಯೋಜಕರಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಮುಖ್ಯವಾದುದು ನವೀನತೆಯಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸರಳತೆ ಮತ್ತು ಸತ್ಯತೆ.

ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಪೊಲೊಜಿನ್ಸ್ಕಿ

ಕವಿ, ನಾಗರಿಕ ಮತ್ತು ಟಾರ್ಟಕ್ ಗುಂಪಿನ ಮುಂಚೂಣಿಯಲ್ಲಿರುವ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಪೊಲೊಜಿನ್ಸ್ಕಿ ಯಾವಾಗಲೂ ಕೇವಲ ಸಂಗೀತಗಾರನಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು.

2005 ರಲ್ಲಿ, ಕೇವಲ ಕಿತ್ತಳೆ ಕ್ರಾಂತಿಯ ಹಂತವನ್ನು ತೊರೆದರು, ಅದರ ಅನಧಿಕೃತ ಗೀತೆ ಟಾರ್ಟಕ್‌ನ ಕಹಿ ಸಂಯೋಜನೆಯಾಯಿತು ನನಗೆ ಬೇಡ, ಗುಂಪಿನ ನಾಯಕ, ಇತರ ಸಹ ಸಂಗೀತಗಾರರ ಜೊತೆಗೆ, ಎಲ್ಲಾ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಪ್ರವಾಸವನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಿದರು ಕೆಟ್ಟ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಬೇಡ.

ಈ ಕ್ರಿಯೆಗಿಂತ ಪೊಲೊಜಿನ್ಸ್ಕಿಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಗೀತ ವೃತ್ತಿಜೀವನದ ಉತ್ತಮ ಸಂಕೇತವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯುವುದು ಕಷ್ಟ, ಇದು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಉಕ್ರೇನ್‌ಗಾಗಿ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಮೌಲ್ಯಗಳಿಗಾಗಿ ಇನ್ನೂ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಸಾಮಾಜಿಕ ಚಳುವಳಿಯಾಗಿ ಬೆಳೆಯಿತು.

ಟಾರ್ಟಕ್‌ನ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಆಲ್ಬಂಗಳಲ್ಲಿ - ಮತ್ತು ಕಳೆದ ಹತ್ತು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಬ್ಯಾಂಡ್ ಐದು ದಾಖಲೆಗಳನ್ನು ಬಿಡುಗಡೆ ಮಾಡಿದೆ - ಎಲ್ಲಾ ಗುಂಪಿನ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಲೇಖಕ ಪೊಲೊಜಿನ್ಸ್ಕಿ, ಸಕ್ರಿಯ ನಾಗರಿಕ ಸ್ಥಾನದೊಂದಿಗೆ ದೇಶವಾಸಿಗಳಿಗೆ ಅಗತ್ಯವಾದ ಮತ್ತು ಹತ್ತಿರವಿರುವ ಪದಗಳನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ.

"ನಾವು ಏನನ್ನಾದರೂ ಬಿಟ್ಟುಕೊಡಲು ಬಯಸಿದರೆ, ಬದಲಿಗೆ ನಾವು ಏನನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುತ್ತೇವೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನಾವು ರೂಪಿಸಬೇಕು" ಎಂದು ತಾರ್ಟಕ್‌ನ ನಾಯಕ ಇತ್ತೀಚೆಗೆ ಗಮನಿಸಿದರು, ಅವರು ಕಾರ್ಯಕರ್ತರಾಗಿದ್ದ ಯುರೋಮೈಡಾನ್‌ನ ಪರಿಣಾಮಗಳನ್ನು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸಿದರು.

ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ, ಪೊಲೊಜಿನ್ಸ್ಕಿ ಎಂದಿಗೂ "ಕಟ್ಟಡ" ದಿಂದ ಆಯಾಸಗೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ. ಈ ವಸಂತಕಾಲದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತಗಾರ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದರು ಬುವ್'є , ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವರು ತಾರ್ಟಕ್ ಅವರ ಸಂಗ್ರಹದಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸದ ತನ್ನದೇ ಆದ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಮರಿಯಾನಾ ಸಡೋವ್ಸ್ಕಯಾ

Lvov ನ ಸ್ಥಳೀಯ ಮತ್ತು ಕಲೋನ್ ನಿವಾಸಿ, ಮರಿಯಾನಾ Sadovskaya ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಆರಾಧನಾ ಐಸ್ಲ್ಯಾಂಡಿಕ್ ಗಾಯಕ Björk ಗೆ ಹೋಲಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ - ಗಾಯಕರು ತಮ್ಮ ಸಂಗೀತದ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾರಗಳು ಮತ್ತು ಶೈಲಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಯೋಗ ಮಾಡುವ ಬಯಕೆಯಿಂದ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಇಬ್ಬರೂ ಜಾನಪದ ಕಲೆಯಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆಯುತ್ತಾರೆ, ಇದು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತದ ಕೇಳುಗರಿಗೆ ಆಕರ್ಷಕ ಮತ್ತು ಅರ್ಥವಾಗುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ನಾನು ಯಾವಾಗಲೂ ಸೇತುವೆಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲು ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದೇನೆ - ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳ ನಡುವೆ, ಏನಾಗಿತ್ತು ಮತ್ತು ಯಾವುದರ ನಡುವೆ, ”ಸಡೋವ್ಸ್ಕಯಾ, ಅವರ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಎಲ್ಲಾ ಖಂಡಗಳಲ್ಲಿ ಕೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ.

ಅವರು ಎಲ್ವಿವ್ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ ನಟಿಯಾಗಿ ತಮ್ಮ ವೃತ್ತಿಜೀವನವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಹಾಡಬಹುದು ಎಂದು ಲೆಸ್ಯಾ ಕುರ್ಬಾಸಾ ಸಡೋವ್ಸ್ಕಯಾಗೆ ಮನವರಿಕೆಯಾಗಿದೆ - ನೀವು ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ನಿಮ್ಮ ಹೃದಯವನ್ನು ತೆರೆಯಬೇಕು. ಇದರಲ್ಲಿ ಸ್ವಲ್ಪ ಸತ್ಯವಿದೆ, ಆದರೆ ಕೆಲವರು ಮಾತ್ರ ಆರಾಧನಾ ಅಮೇರಿಕನ್ ಸಮೂಹ ಕ್ರೋನೋಸ್ ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್‌ನಿಂದ ಸಹಯೋಗಿಸಲು ಆಹ್ವಾನಗಳನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಎಲ್ವಿವ್ ನಿವಾಸಿ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಈ ಗುಂಪಿನೊಂದಿಗೆ ಜಂಟಿ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಾಗಿ ಒಂದು ತುಣುಕು ಬರೆದರು ಚೆರ್ನೋಬಿಲ್. ಕೊಯ್ಲು, ಕಳೆದ ವರ್ಷ ಮೊದಲು ಕೈವ್‌ನಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ನಂತರ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್‌ನ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಲಿಂಕನ್ ಸೆಂಟರ್ ಸಭಾಂಗಣದಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಯಿತು.

ಮರಿಯಾನಾ ಸಡೋವ್ಸ್ಕಯಾ - ಪೈಮೊ, ಪೈಮೊ (ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಜಾನಪದ ಲೆಮ್ಕ್ ಹಾಡು)

ಸಡೋವ್ಸ್ಕಯಾ ಸಾಕಷ್ಟು ಪ್ರಯಾಣಿಸುತ್ತಾಳೆ - ಪೋಲೆಂಡ್ನಲ್ಲಿ ಅವಳು ರಂಗಭೂಮಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಹಕರಿಸುತ್ತಾಳೆ ಗಾರ್ಜೆನಿಟ್ಸಾ, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್‌ನಲ್ಲಿ - ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ತಂಡ ಯಾರಾ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಗ್ರೂಪ್‌ನೊಂದಿಗೆ, ಮತ್ತು ಜರ್ಮನಿಯಲ್ಲಿ ಅವಳು ತನ್ನದೇ ಆದ ಬಾರ್ಡರ್‌ಲ್ಯಾಂಡ್ ಬ್ಯಾಂಡ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾಳೆ. ಅವಳು ಐರ್ಲೆಂಡ್, ಈಜಿಪ್ಟ್ ಮತ್ತು ಕ್ಯೂಬಾಕ್ಕೆ ಜನಾಂಗೀಯ ದಂಡಯಾತ್ರೆಗೆ ಹೋಗುತ್ತಾಳೆ. ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಜಾನಪದದ ಅವರ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳು ಕಳೆದ ವರ್ಷ ಗಾಯಕನಿಗೆ ಪ್ರತಿಷ್ಠಿತ ಜರ್ಮನ್ ರುತ್ ಪ್ರಶಸ್ತಿಯನ್ನು ತಂದವು.

ವ್ಯಾಲೆಂಟಿನ್ ಸಿಲ್ವೆಸ್ಟ್ರೊವ್

1950 ರ ದಶಕದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದಲ್ಲಿ, ಕೈವ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಲ್ಲಿ ಅಭೂತಪೂರ್ವ ಘಟನೆ ಸಂಭವಿಸಿತು. ಕೈವ್ ಇನ್‌ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಆಫ್ ಸಿವಿಲ್ ಇಂಜಿನಿಯರಿಂಗ್‌ನಲ್ಲಿ ಮೂರನೇ ವರ್ಷದ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ವ್ಯಾಲೆಂಟಿನ್ ಸಿಲ್ವೆಸ್ಟ್ರೊವ್ ಅವರನ್ನು ಪರೀಕ್ಷೆಗಳಿಲ್ಲದೆ ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ಮುಖ್ಯ ಸಂಗೀತ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯಕ್ಕೆ ವರ್ಗಾಯಿಸಲಾಯಿತು. ಅಂದಿನಿಂದ, ಅವರು ತಮ್ಮ ನಿಜವಾದ ಕರೆ ಸಂಗೀತದ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿಯಾಗಿರುತ್ತಾರೆ, ಕಲ್ಲಿನಲ್ಲ ಎಂದು ಅನುಮಾನಿಸಲು ಯಾವುದೇ ಕಾರಣವನ್ನು ನೀಡಲಿಲ್ಲ.

ಇಂದು ಸಿಲ್ವೆಸ್ಟ್ರೊವ್ ವಿದೇಶದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸಮಕಾಲೀನ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಅವನ ಸ್ಥಳೀಯ ಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ಗುರುತಿಸುವುದಕ್ಕಿಂತ ಮುಂಚೆಯೇ ವಿಶ್ವ ಖ್ಯಾತಿಯು ಅವನಿಗೆ ಬಂದಿತು. ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ ಸಿಲ್ವೆಸ್ಟ್ರೊವ್ ಅವರ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಪ್ರಯೋಗಗಳನ್ನು ಅನುಮಾನದಿಂದ ನೋಡಿದಾಗ, ಅವರ ವಿಶಿಷ್ಟ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಶೈಲಿಯು ನಂತರ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು, ಈಗಾಗಲೇ 60 ರ ದಶಕದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಅವರು ಪ್ರತಿಷ್ಠಿತ ಸೆರ್ಗೆಯ್ ಕೌಸೆವಿಟ್ಜ್ಕಿ ಪ್ರಶಸ್ತಿ (ಯುಎಸ್ಎ) ಮತ್ತು ಯುವ ಸಂಯೋಜಕರಾದ ಗೌಡೆಮಸ್ಗಾಗಿ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸ್ಪರ್ಧೆಯ ಪ್ರಶಸ್ತಿ ವಿಜೇತರಾದರು ( ನೆದರ್ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್).

ಇಂದಿಗೂ, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಹೆಸರು, ಅವರ ಪರಂಪರೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ವರಮೇಳಗಳು, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಕೆಲಸಗಳು, ಕೋರಲ್ ಮತ್ತು ಚೇಂಬರ್ ಕ್ಯಾಂಟಾಟಾಗಳು, ಜೊತೆಗೆ ವಾದ್ಯಸಂಗೀತಗಳು ವಿಶ್ವ ವೇದಿಕೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಉತ್ಸವಗಳಲ್ಲಿ ಕೇಳಿಬರುತ್ತವೆ. ಇದರ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ, ಪಶ್ಚಿಮದಲ್ಲಿ ಉಕ್ರೇನ್‌ಗಿಂತ ಕಡಿಮೆಯಿಲ್ಲದ ಸಿಲ್ವೆಸ್ಟ್ರೊವ್ ಅವರ ಸಂಗೀತವು ಚಲನಚಿತ್ರದ ಸೆಲೆಬ್ರಿಟಿಗಳ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳ ಧ್ವನಿಪಥಗಳ ಭಾಗವಾಗುತ್ತದೆ - ಕಿರಾ ಮುರಾಟೋವಾ ಮತ್ತು ಫ್ರಾಂಕೋಯಿಸ್ ಓಝೋನ್.

ವ್ಯಾಲೆಂಟಿನ್ ಸಿಲ್ವೆಸ್ಟ್ರೊವ್ - ಸಿಂಫನಿ ಸಂಖ್ಯೆ 5

ಏತನ್ಮಧ್ಯೆ, ಸಂಯೋಜಕ ಕೈವ್ನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ತನ್ನ ಸ್ಥಳೀಯ ದೇಶದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಬರೆಯಲು ಸಾಕಷ್ಟು ಆರಾಮದಾಯಕವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಒಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ. ಸಿಲ್ವೆಸ್ಟ್ರೊವ್ ಇತ್ತೀಚೆಗೆ ಬರೆದ ವಿಷಯಗಳಲ್ಲಿ ಮೈದಾನದಲ್ಲಿನ ಘಟನೆಗಳಿಗೆ ಮೀಸಲಾದ ಸಂಗೀತ: ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಗೀತೆಯ ಹೊಸ ಆವೃತ್ತಿ ಮತ್ತು ತಾರಸ್ ಶೆವ್ಚೆಂಕೊ ಅವರ ಕವಿತೆಯ ಸಂಗೀತ ಕಾಕಸಸ್, ಇದನ್ನು ಸತ್ತ ಪ್ರತಿಭಟನೆಯಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದ ಸೆರ್ಗೆಯ್ ನಿಗೋಯಾನ್ ಅವರು ಮೈದಾನದಲ್ಲಿ ಓದಿದ್ದಾರೆ.

ಒಲೆಗ್ ಸ್ಕ್ರಿಪ್ಕಾ

ಅಮೆರಿಕಾದಂತೆಯೇ ಉಕ್ರೇನ್ ತನ್ನದೇ ಆದ ರಾಕ್ ಅಂಡ್ ರೋಲ್ ಹಾಲ್ ಆಫ್ ಫೇಮ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರೆ, ಒಲೆಗ್ ಸ್ಕ್ರಿಪ್ಕಾ ಅದರಲ್ಲಿ ಮೊದಲಿಗರಾಗಿ ಸೇರ್ಪಡೆಗೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಅವರ ಮುಖ್ಯ ಸಂಗೀತ ಸೃಷ್ಟಿ ಪೌರಾಣಿಕವಾಗಿದೆ ವೊಪ್ಲಿ ವಿಡೋಪ್ಲ್ಯಾಸೊವಾ- ಸುಮಾರು 30 ವರ್ಷಗಳಿಂದ ದೇಶದ ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯ ಬ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ.

ಜಾನಪದ ಮಧುರ ಮತ್ತು ನೇರ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ಶಕ್ತಿಯುತ ಶಕ್ತಿ ಬಿಬಿದೇಶ ಮತ್ತು ವಿದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಬೇಡಿಕೆಯಿದೆ.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಒಂದು ಯೋಜನೆಯ ಚೌಕಟ್ಟಿನೊಳಗೆ, ಯಶಸ್ವಿಯಾದರೂ, ಪಿಟೀಲು ಇಕ್ಕಟ್ಟಾಗಿದೆ. ಕಳೆದ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ, ಕುಟುಂಬದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರವಾಸದ ಜೊತೆಗೆ ಬಿಬಿಉಕ್ರೇನ್ ಮತ್ತು ಯುರೋಪಿನಾದ್ಯಂತ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಜಾಝ್ ಕ್ಯಾಬರೆಯೊಂದಿಗೆ ಹಲವಾರು ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ನುಡಿಸಿದರು ಮೋಜಿನಮತ್ತು ಉತ್ತರ ಅಮೆರಿಕಾದಾದ್ಯಂತ ಪ್ರಯಾಣಿಸಿ, ಪಿಟೀಲು ವಾದಕ ವಾಸಿಲಿ ಪೊಪಾಡಿಯುಕ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು.

ಪ್ರವಾಸವು ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಸತತ 11 ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಉತ್ಸವವನ್ನು ನಡೆಸುವುದನ್ನು ತಡೆಯುವುದಿಲ್ಲ ಭೂಮಿ ಕತ್ತಲೆಯಾಗಿದೆ. ಈ ವರ್ಷ, ರಾಜಧಾನಿಯ ಮುಖ್ಯ ಜನಾಂಗೀಯ ಕ್ರಿಯೆಯು ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ತನ್ನ ಸ್ಥಳವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿತು, ಕೀವ್ ಉದ್ಯಾನವನಕ್ಕೆ ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಂಡಿತು. ಫಿಯೋಫಾನಿಯಾ, ಮತ್ತು, ಹೆಚ್ಚಿನ ಅತಿಥಿಗಳ ಪ್ರಕಾರ, ಇದು ಗುಣಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಹೊಸ ಮಟ್ಟವನ್ನು ತಲುಪಿದೆ.

ನಾವು ಇದನ್ನು ಸೇರಿಸಿದರೆ ಕಳೆದ ಬೇಸಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿ ಜಾಝ್-ಜಾನಪದ ಉತ್ಸವ ಆಂಡ್ರೀವ್ಸ್ಕಿ ಸ್ಪಸ್ಕ್ನಲ್ಲಿ ಮಾಂಟ್ಮಾರ್ಟೆಮತ್ತು ಪರ್ಯಾಯ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಸಮೃದ್ಧವಾಗಿದೆ ರಾಕ್ ಸಿಚ್, ಕೈವ್ ಮತ್ತು ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ಇತರ ನಗರಗಳಲ್ಲಿನ ಪಾರ್ಟಿಗಳಲ್ಲಿ ಡಿಜೆ ಸೆಟ್‌ಗಳು, ಹಾಗೆಯೇ ಇತ್ತೀಚಿಗೆ ತೆರೆದಿರುವ ಉತ್ತಮ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಪಾಕಪದ್ಧತಿಯನ್ನು ಒದಗಿಸುವ ರೆಸ್ಟೋರೆಂಟ್ ಕೆನಪಾ, ನಂತರ ಅದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗುತ್ತದೆ - ಅದರ ಮುಖ್ಯ ಗುರಿಯ ಕಡೆಗೆ - ಉಕ್ರೇನ್ ಅನ್ನು ಕನಸುಗಳ ದೇಶವಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸುವುದು - ವಯಲಿನ್ ಚಿಮ್ಮಿ ರಭಸದಿಂದ ಚಲಿಸುತ್ತಿದೆ.

ಎವ್ಗೆನಿ ಫಿಲಾಟೊವ್

ಎವ್ಗೆನಿ ಫಿಲಾಟೊವ್ ಅತ್ಯಂತ ಸ್ಥಿರ ಮತ್ತು ನವೀನ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತಗಾರರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು, ದೇಶ ಮತ್ತು ವಿದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಸಮಾನವಾಗಿ ಜನಪ್ರಿಯರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಫಂಕ್, ಸೋಲ್, ಪಾಪ್-ರಾಕ್ ಮತ್ತು ಹಿಪ್-ಹಾಪ್ ಛೇದಕದಲ್ಲಿ ಅವರ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಯುರೋಪ್ ಮತ್ತು ಏಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಕೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ; ಅವರು ಉಕ್ರೇನ್, ರಷ್ಯಾ ಮತ್ತು ಯುಎಸ್ಎಗಳಲ್ಲಿ ಸಭಾಂಗಣಗಳನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸುತ್ತಾರೆ. ದೇಶೀಯ ಪ್ರದರ್ಶನ ವ್ಯವಹಾರದ ಮುಖ್ಯ ತಾರೆಗಳು ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸಹಕರಿಸಲು ಉತ್ಸುಕರಾಗಿದ್ದಾರೆ.

ಡೊನೆಟ್ಸ್ಕ್‌ನ ಈ ಸ್ಥಳೀಯರು ಡಿಜೆ ಆಗಿ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಡಿಜೆ ಮೇಜರ್ ಎಂಬ ಕಾವ್ಯನಾಮದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು. ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದ ನಂತರ, ಅವರು ನಿರ್ಮಾಪಕರಿಂದ ಗಮನಕ್ಕೆ ಬಂದರು, ಮತ್ತು ಇದರ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, TNMK, ಸ್ಮ್ಯಾಶ್, ಅನಿ ಲೋರಾಕ್, ಟೀನಾ ಕರೋಲ್ ಮತ್ತು ಇತರರೊಂದಿಗೆ ಸಹಯೋಗ. ಅವರ ಸ್ವಂತ ಪ್ರಾಜೆಕ್ಟ್‌ನೊಂದಿಗಿನ ಅವರ ಚೊಚ್ಚಲ ಆಲ್ಬಂ ದಿ ಮಾನೆಕೆನ್ ಫ್ರೆಂಚ್ ಲೇಬಲ್ ಸಮ್‌ಕೈಂಡ್ ರೆಕಾರ್ಡ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಬಿಡುಗಡೆಯಾಯಿತು ಮತ್ತು ಜಪಾನ್ ಸೇರಿದಂತೆ ವಿಶ್ವದಾದ್ಯಂತ ಅನೇಕ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಮಾರಾಟವಾಯಿತು, ಇದು ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತಗಾರರಿಗೆ ತಲುಪಲು ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿದೆ.

ಇಂದು ಸಂಗೀತಗಾರ ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಮತ್ತು ರಷ್ಯನ್ ಭಾಷೆಗಳಲ್ಲಿ ಹಾಡುಗಳೊಂದಿಗೆ ಐದು ದಾಖಲೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಅವರ ಮೇಜರ್ ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ಬಾಕ್ಸ್ ಸ್ಟುಡಿಯೋದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಆತ್ಮ ಗಾಯಕ ಜಮಾಲಾ ಮತ್ತು ಇನ್ನೊಬ್ಬ ಪ್ರದರ್ಶಕರಾದ ನಾಟಾ ಝಿಜ್ಚೆಂಕೊ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಎರಡನೆಯದರೊಂದಿಗೆ, ಫಿಲಾಟೊವ್ ಒನುಕಾ ಎಂಬ ಹೊಸ ಯೋಜನೆಯೊಂದಿಗೆ ಬಂದರು, ಅಲ್ಲಿ ಆಧುನಿಕ ಸಂಗೀತ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನಗಳನ್ನು ಸಾವಯವವಾಗಿ ಜಾನಪದ ವಾದ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಆಂಡ್ರೆ ಖ್ಲಿವ್ನ್ಯುಕ್

X ಹಿಪ್-ಹಾಪ್ ಮತ್ತು ಫಂಕ್ ರಾಕ್ ಗ್ರೂಪ್ ಬೂಮ್‌ಬಾಕ್ಸ್, ಇದರ ಸಂಸ್ಥಾಪಕ, ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕ ಮತ್ತು ಗೀತರಚನೆಕಾರ ಆಂಡ್ರೆ ಖ್ಲಿವ್ನ್ಯುಕ್, ಆಧುನಿಕ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಯಶಸ್ವಿ ಕಥೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಅದರ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಹತ್ತು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಬ್ಯಾಂಡ್ ಆರು ಪೂರ್ಣ-ಉದ್ದದ ಆಲ್ಬಂಗಳನ್ನು ಬಿಡುಗಡೆ ಮಾಡಿದೆ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಅರ್ಧದಷ್ಟು ಕಳೆದ ನಾಲ್ಕು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ. ಮತ್ತು ಮೊದಲ ಬೂಮ್‌ಬಾಕ್ಸ್ ದಾಖಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ ಕುಟುಂಬ ವ್ಯಾಪಾರಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ಚಿನ್ನವಾಯಿತು: 100 ಸಾವಿರಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರತಿಗಳು ಮಾರಾಟವಾದವು.

ಪ್ರಮಾಣವು ಗುಣಮಟ್ಟದ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಲಿಲ್ಲ: ದಶಕದಲ್ಲಿ ಈ ಗುಂಪು ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯವಾಯಿತು, ಅಲ್ಲಿ ಅದು ಪೂರ್ಣ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ಸಮಾನವಾಗಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಆಕರ್ಷಿಸಿತು ಮತ್ತು 2009 ರಲ್ಲಿ ವಿಭಾಗದಲ್ಲಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ರಷ್ಯಾದ ಮುಜ್-ಟಿವಿ ಪ್ರಶಸ್ತಿಯನ್ನು ಪಡೆಯಿತು. ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಹಿಪ್-ಹಾಪ್ ಯೋಜನೆ.

ಖ್ಲಿವ್ನ್ಯುಕ್ ಯುರೋಮೈಡಾನ್ ಅನ್ನು ಸಾರ್ವಜನಿಕವಾಗಿ ಬೆಂಬಲಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ವಸಂತಕಾಲದಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದ ಒಕ್ಕೂಟದಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲಾ ಗುಂಪಿನ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ರದ್ದುಗೊಳಿಸಲಾಯಿತು. ಆದರೆ ಈ ಶರತ್ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಗುಂಪು ಯುರೋಪ್ ಪ್ರವಾಸದೊಂದಿಗೆ ತನ್ನ ಹತ್ತನೇ ವಾರ್ಷಿಕೋತ್ಸವವನ್ನು ಆಚರಿಸುತ್ತದೆ - ನವೆಂಬರ್ನಲ್ಲಿ ರಿಗಾ, ವಿಯೆನ್ನಾ, ಪ್ರೇಗ್, ವಾರ್ಸಾ, ಕ್ರಾಕೋವ್, ಆಂಟ್ವರ್ಪ್ ಮತ್ತು ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಬೂಮ್ಬಾಕ್ಸ್ ಅನ್ನು ಕೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಖ್ಲಿವ್ನ್ಯುಕ್ ಮತ್ತು ಅವರ ತಂಡವು ದೂರದ ಪ್ರವಾಸಗಳಿಗೆ ಹೊಸದೇನಲ್ಲ: ಫೆಬ್ರವರಿ 2011 ರಲ್ಲಿ, ತಂಡವು ಯುಎಸ್ಎ ಮತ್ತು ಕೆನಡಾವನ್ನು ಪ್ರವಾಸ ಮಾಡಿತು ಮತ್ತು ಕಳೆದ ವರ್ಷ ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಶುರೊವ್ (ಪಿಯಾನೋಬಾಯ್) ಜೊತೆಗೆ ಜೆಕ್ ರಿಪಬ್ಲಿಕ್ ಮತ್ತು ಜರ್ಮನಿಯಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ನೀಡಿತು.

ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಶುರೋವ್

ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಶುರೋವ್ ಅವರನ್ನು ದೇಶೀಯ ಪ್ರದರ್ಶನ ವ್ಯವಹಾರದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಅದ್ಭುತ ಮತ್ತು ಯಶಸ್ವಿ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. 32 ನೇ ವಯಸ್ಸಿಗೆ, ಅವರು ಉಕ್ರೇನ್ ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಬ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳ ಆಲ್ಬಂಗಳ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್‌ನಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಹಲವಾರು ಸಾವಿರ ಲೈವ್ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಆಡಿದರು.

ಇದು ಕಲ್ಟ್ ರಾಕ್ ಬ್ಯಾಂಡ್‌ನ ಸಹಯೋಗದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು ಸಾಗರ ಎಲ್ಜಿ- 2000 ರ ಮೊದಲಾರ್ಧದಲ್ಲಿ, ಶುರೋವ್ ಆಲ್ಬಮ್‌ಗಳನ್ನು ಸಹ-ಲೇಖಕರಾಗಿದ್ದರು ಮಾದರಿಮತ್ತು ಸೂಪರ್ಸಿಮ್ಮೆಟ್ರಿ, ಇದು ಬಹುಶಃ ಗುಂಪಿನ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಯಶಸ್ವಿಯಾಯಿತು. ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಗೀತಗಾರನಿಲ್ಲದೆ ದಾಖಲೆಗಳನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸುವ ದೊಡ್ಡ-ಪ್ರಮಾಣದ ಪ್ರವಾಸಗಳು ಪೂರ್ಣಗೊಳ್ಳಲಿಲ್ಲ. ಶುರೋವ್ ಗೋಲ್ಡನ್ ಎರಕಹೊಯ್ದ ಸದಸ್ಯರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ಸಾಗರಗಳು, ಅವರು ಈ ಬೇಸಿಗೆಯಲ್ಲಿ NSC Olimpiyskiy ನಲ್ಲಿ ತಂಡದ 20 ನೇ ವಾರ್ಷಿಕೋತ್ಸವಕ್ಕೆ ಮೀಸಲಾದ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ವೇದಿಕೆಯನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡರು, ಇದು ಉಕ್ರೇನ್‌ಗೆ ದಾಖಲೆಯ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸಿತು.

ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕನ ವೃತ್ತಿಜೀವನದ ಮುಂದಿನ ಹಂತಗಳು ಜನಪ್ರಿಯ ಇಂಡೀ ಬ್ಯಾಂಡ್ ಎಸ್ತೆಟಿಕ್ ಎಜುಕೇಶನ್ ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ರಾಕ್ ಗಾಯಕ ಜೆಮ್ಫಿರಾ ಅವರ ಸಹಯೋಗ. ಸಂಗೀತಗಾರರ ಮೇಲಿನ ಹೆಚ್ಚಿನ ಬೇಡಿಕೆಗಳಿಗೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾದ ಗಾಯಕಿ, ಆಲ್ಬಮ್ ಅನ್ನು ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಲು ಶುರೋವ್ ಅವರನ್ನು ಆಹ್ವಾನಿಸಿದರು ಧನ್ಯವಾದ, ಅದರ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳ ವಿಶೇಷ ವೈಭವದಿಂದಾಗಿ ಇತರರಲ್ಲಿ ಇದು ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತದೆ. ತದನಂತರ ಅವಳು ಅವನೊಂದಿಗೆ ಮೂರು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ನೇರ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ಆಡಿದಳು.

ಇಂದು, ವಿನ್ನಿಟ್ಸಾ ಮೂಲದ ಶುರೋವ್, ಪಿಯಾನೋಬಾಯ್ ಎಂಬ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ನಿರತರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸಂಗೀತಗಾರನ ಸೂಕ್ತವಾದ ಹೇಳಿಕೆಯ ಪ್ರಕಾರ, ಪಾತ್ರಗಳು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿರಬಹುದು, ಆದರೆ ಸಾರವು ಬದಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಅವರು ಇನ್ನೂ ಕೀಬೋರ್ಡ್ ಅನ್ನು ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ನುಡಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ. ಈಗ ಅವರ ಸಂಗೀತವು ಅವರ ಸ್ವಂತ ಧ್ವನಿಯೊಂದಿಗೆ ಇರುತ್ತದೆ.

ವಸ್ತುಗಳು ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಮೆಡ್ವೆಡೆವ್, ನಟಾಲಿಯಾ ಕ್ರಾವ್ಚುಕ್ ಮತ್ತು ಎಲೆನಾ ಬೊಜ್ಕೊ ಅವರ ಫೋಟೋಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದವು

ವಿಶೇಷ ಯೋಜನೆ NV ಜನರು ಸಂಸ್ಕೃತಿ:

ರಂಗಭೂಮಿ ಮತ್ತು ಸಿನಿಮಾ

ಪೋಷಕರು ಮತ್ತು ಕಲಾ ವ್ಯವಸ್ಥಾಪಕರು

ಸೆಪ್ಟೆಂಬರ್ 26, 2014 ರ NV ಸಂಖ್ಯೆ 20 ರ ವಿಶೇಷ ಸಂಚಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಸಮಯದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಟಾಪ್ 100 ಜನರನ್ನು ಓದಿ

ಅವರು 18 ನೇ ಸಹಸ್ರಮಾನದ BC ಗೆ ಹಿಂದಿನವರು. ಚೆರ್ನಿವ್ಟ್ಸಿ ಪ್ರದೇಶದ ಮೊಲೊಡೊವೊ ಸೈಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುವ ಕೊಳಲುಗಳು ಅದೇ ಸಮಯಕ್ಕೆ ಹಿಂದಿನವು.

ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಪ್ರಾಚೀನ ಸಂಗೀತವು ಪ್ರಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಸಿಂಕ್ರೆಟಿಕ್ ಆಗಿತ್ತು - ಹಾಡು, ನೃತ್ಯ ಮತ್ತು ಕವನಗಳು ಬೆಸೆದುಕೊಂಡಿವೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಆಚರಣೆಗಳು, ಸಮಾರಂಭಗಳು, ಕಾರ್ಮಿಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳು ಇತ್ಯಾದಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಇರುತ್ತವೆ. ಜನರ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳು ಮಂತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಾರ್ಥನೆಗಳ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ತಾಯತಗಳಾಗಿ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುತ್ತವೆ. . ಜನರು ಸಂಗೀತವನ್ನು ದುಷ್ಟಶಕ್ತಿಗಳಿಂದ, ಕೆಟ್ಟ ನಿದ್ರೆಯಿಂದ, ದುಷ್ಟ ಕಣ್ಣಿನಿಂದ ರಕ್ಷಣೆ ಎಂದು ನೋಡಿದರು. ಮಣ್ಣಿನ ಫಲವತ್ತತೆ ಮತ್ತು ಜಾನುವಾರುಗಳ ಫಲವತ್ತತೆಯನ್ನು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ವಿಶೇಷ ಮಾಂತ್ರಿಕ ಮಧುರಗಳು ಸಹ ಇದ್ದವು.

ಪ್ರಾಚೀನ ಆಟದಲ್ಲಿ, ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕರು ಮತ್ತು ಇತರ ಗಾಯಕರು ಎದ್ದು ಕಾಣಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು; ಅವರು ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದುತ್ತಿದ್ದಂತೆ, ಸಂಗೀತದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಭಾಷೆಯ ಅಂಶಗಳು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿವೆ. ಮಧ್ಯಂತರ ಚಲನೆಗಳ ನಿಖರವಾದ ಆಯಾಮವಿಲ್ಲದೆಯೇ ಒಂದು ಸ್ವರದಲ್ಲಿ ಪಠಣವು (ಪ್ರಾಚೀನವಾದ, ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ನೆರೆಹೊರೆಯ ಶಬ್ದಗಳ ಕೆಳಮುಖವಾಗಿ ಹೊಳೆಯುವ ಚಲನೆ) ಧ್ವನಿ ಶ್ರೇಣಿಯ ಕ್ರಮೇಣ ವಿಸ್ತರಣೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು: ನಾಲ್ಕನೇ ಮತ್ತು ಐದನೆಯದನ್ನು ನೈಸರ್ಗಿಕ ಗಡಿಗಳಾಗಿ ನಿಗದಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆ ಮಾಡುವುದು ಮತ್ತು ಮಧುರಕ್ಕೆ ಉಲ್ಲೇಖದ ಮಧ್ಯಂತರಗಳಾಗಿ ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಂತರ (ಕಿರಿದಾದ) ಹಾದಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಅವುಗಳ ಭರ್ತಿ.

ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಈ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯು ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡ ಮೂಲವಾಗಿದೆ. ಇದು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಗೀತ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಭಾಷೆಯ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಿಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು.

ಜಾನಪದ ಗೀತೆಯ ಸೃಜನಶೀಲತೆ

ಉಕ್ರೇನ್ ಭೂಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದ್ದ ಜಾನಪದ ಹಾಡಿನ ಅಭ್ಯಾಸವನ್ನು ಪ್ರಾಚೀನ ಧಾರ್ಮಿಕ ಹಾಡುಗಳಿಂದ ನಿರ್ಣಯಿಸಬಹುದು. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಹಲವು ಪ್ರಾಚೀನ ಮನುಷ್ಯನ ಸಮಗ್ರ ವಿಶ್ವ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಕೃತಿ ಮತ್ತು ನೈಸರ್ಗಿಕ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಅವನ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತವೆ.

ಮೂಲ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಕೇಂದ್ರ ಡ್ನಿಪರ್ ಪ್ರದೇಶದ ಹಾಡುಗಳಿಂದ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅವರು ಸುಮಧುರ ಅಲಂಕಾರ, ಸ್ವರ ಧ್ವನಿ ಮತ್ತು ವಿಧಾನಗಳಿಂದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ - ಅಯೋಲಿಯನ್, ಅಯೋನಿಯನ್, ಡೋರಿಯನ್ (ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಕ್ರೊಮ್ಯಾಟೈಸ್ಡ್), ಮಿಕ್ಸೋಲಿಡಿಯನ್. ಬೆಲರೂಸಿಯನ್ ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾದ ಜಾನಪದದೊಂದಿಗಿನ ಸಂಪರ್ಕಗಳು ಪೋಲೆಸಿಯ ಜಾನಪದದಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಗೋಚರಿಸುತ್ತವೆ.

ವಾದ್ಯ ಜಾನಪದ ಮತ್ತು ಜಾನಪದ ವಾದ್ಯಗಳು

ಇದನ್ನೂ ನೋಡಿ: ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಜಾನಪದ ವಾದ್ಯಗಳು

ವಾದ್ಯಗಳ ಜಾನಪದವು ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದೆ. ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯವು ಶ್ರೀಮಂತ ಮತ್ತು ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾಗಿದೆ. ಇದು ವ್ಯಾಪಕ ಶ್ರೇಣಿಯ ಗಾಳಿ, ತಂತಿ ಮತ್ತು ತಾಳವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳ ಗಮನಾರ್ಹ ಭಾಗವು ರಷ್ಯಾದ ಕಾಲದ ವಾದ್ಯಗಳಿಂದ ಬಂದಿದೆ; ಇತರ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಪಿಟೀಲು) ನಂತರ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಮಣ್ಣಿನಲ್ಲಿ ಅಳವಡಿಸಲಾಯಿತು, ಆದರೂ ಅವು ನಂತರ ಹೊಸ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ಮತ್ತು ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳಿಗೆ ಆಧಾರವಾಯಿತು.

ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ವಾದ್ಯಗಳ ಜಾನಪದದ ಅತ್ಯಂತ ಪುರಾತನ ಪದರಗಳು ಕ್ಯಾಲೆಂಡರ್ ರಜಾದಿನಗಳು ಮತ್ತು ಆಚರಣೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿವೆ, ಇದು ಮೆರವಣಿಗೆ (ಮೆರವಣಿಗೆಗಳಿಗೆ ಮೆರವಣಿಗೆಗಳು, ಅಭಿನಂದನಾ ಮೆರವಣಿಗೆಗಳು) ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ ಸಂಗೀತ (ಗೋಪಾಚ್ಕಿ, ಕೊಜಾಚಿ, ಕೊಲೊಮಿಕಾಸ್, ಪೊಲೆಚ್ಕಾಸ್, ವಾಲ್ಟ್ಜೆಸ್, ಪಾರಿವಾಳಗಳು, ಲಾಸ್ಸೊಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ) ಜೊತೆಗೂಡಿರುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಹಾಡು- ಕೇಳಲು ವಾದ್ಯ ಸಂಗೀತ. ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಮೇಳಗಳು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ತ್ರಿವಳಿ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತವೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಪಿಟೀಲು, ಸ್ನಿಫ್ಲ್ ಮತ್ತು ಟಾಂಬೊರಿನ್ (ಟ್ರಿಪಲ್ ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ). ಸಂಗೀತವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವುದು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪ್ರಮಾಣದ ಸುಧಾರಣೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ.

ಮೂಲ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳು ಕುರುಬ ನುಡಿಸುವಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಇರುತ್ತವೆ, ಅಲ್ಲಿ, ನಿಯಮದಂತೆ, ಸಂಗೀತಗಾರರು ಸ್ವತಃ ತಯಾರಿಸಿದ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ: ನಳಿಕೆ, ಫ್ಲೋಯರಾ, ಡ್ವೊಡೆಂಟ್ಸಿವ್ಕಾ, ಟಿಲಿಂಕಾ, ಝುಗ್ಫ್ಲುಟ್, ಹಾರ್ನ್, ಟ್ರೆಂಬಿಟಾ, ಕೋರಾ, ಲುಸ್ಕಾ, ಕುವಿಟ್ಸಿ (ಪೈಪ್), ಡುಡಾ, ಸೀಟಿಗಳು , ಯಹೂದಿಗಳ ವೀಣೆ, ಇತ್ಯಾದಿ.

ದೈನಂದಿನ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಲ್ಲಿ (ಮನೆಯಲ್ಲಿ, ಬೀದಿಯಲ್ಲಿ, ಚರ್ಚ್ ಬಳಿ) ಪ್ರಾರ್ಥನೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಲೈರ್, ಕೋಬ್ಜಾ ಮತ್ತು ಬಂಡೂರವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಕ್ಯಾಂಟ್ಗಳು ಮತ್ತು ಕೀರ್ತನೆಗಳ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು.

ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಜಾನಪದ ಹಾಡು ಅನೇಕ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕರ ಕೃತಿಗಳಿಗೆ ಆಧಾರವಾಗಿದೆ. ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಹಾಡುಗಳ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ರೂಪಾಂತರಗಳು N. ಲೈಸೆಂಕೊ ಮತ್ತು N. ಲಿಯೊಂಟೊವಿಚ್‌ಗೆ ಸೇರಿವೆ, ಜಾನಪದ ಕಲೆಯ ಅಧ್ಯಯನ ಮತ್ತು ಸಂಗ್ರಹಕ್ಕೆ ಗಮನಾರ್ಹ ಕೊಡುಗೆಯನ್ನು ದೇಶೀಯ ಜಾನಪದಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞರು ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ - ಫಿಲರೆಟ್ ಕೊಲೆಸ್ಸಾ ಮತ್ತು ಕ್ಲಿಮೆಂಟ್ ಕ್ವಿಟ್ಕಾ.

1980 ರಿಂದ ಜನಪದ ಸಂಗೀತದ ಅಧಿಕೃತ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೆಚ್ಚಿದೆ. ಈ ದಿಕ್ಕಿನ ಪ್ರವರ್ತಕರನ್ನು ಡ್ರೆವೊ ಗುಂಪು ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದನ್ನು 1979 ರಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು, ಇದನ್ನು ಕೈವ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯ ಪ್ರೊಫೆಸರ್ ಇ. 2000 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಲ್ಯಾಂಡ್ ಆಫ್ ಡ್ರೀಮ್ಸ್ ಮತ್ತು ಶೆಶೋರಿಯಂತಹ ಜನಾಂಗೀಯ ಸಂಗೀತ ಉತ್ಸವಗಳು ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡವು, ಅಲ್ಲಿ ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಅಧಿಕೃತ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ರಾಕ್ ಅಥವಾ ಪಾಪ್ ಶೈಲಿಗಳ ವಿವಿಧ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅಧಿಕೃತ ಹಾಡುಗಾರಿಕೆಯ ಆಧುನಿಕ ಗುಂಪುಗಳಲ್ಲಿ, "ಬೋಝಿಚಿ", "ವೊಲೊಡಾರ್", "ಬುಟ್ಯಾ" ಗುಂಪುಗಳನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಬೇಕು. ಜನಾಂಗೀಯ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು "ರಶ್ನಿಚೋಕ್", "ಲಿಸೊಪಿಲ್ಕಾ", "ವೊಪ್ಲಿ ವಿಡೋಪ್ಲ್ಯಾಸೊವಾ", "ಮ್ಯಾಂಡ್ರಿ", "ಹೇಡಮಾಕಿ", "ಒಚೆರೆಟ್ಯಾನಿ ವೇಲ್" ಗುಂಪುಗಳು ಬಳಸುತ್ತವೆ; "ದಖಬ್ರಖಾ" ಗುಂಪು ಅಂಶಗಳ ಮೂಲ ಪದರವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ.

ವೃತ್ತಿಪರ ಸಂಗೀತದ ರಚನೆ

ಫೈಲ್:Ukrainian musicians.jpg

ವಿವಿಧ ಅವಧಿಗಳ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತಗಾರರು

ರುಸ್ ಕಾಲದಿಂದಲೂ ಪೂರ್ವ ಸ್ಲಾವಿಕ್ ಬುಡಕಟ್ಟು ಜನಾಂಗದವರ ವೃತ್ತಿಪರ ಸಂಗೀತ ಕಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಸುದ್ದಿಗಳಿವೆ. 10 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಧರ್ಮವನ್ನು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದರೊಂದಿಗೆ, ಬೈಜಾಂಟೈನ್ ಮತ್ತು ಸ್ಲಾವಿಕ್ ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡ ಆಧುನಿಕ ಉಕ್ರೇನ್ ಭೂಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಚರ್ಚ್ ಹಾಡುಗಾರಿಕೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು. 12 ನೇ -17 ನೇ ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ, ಆರ್ಥೊಡಾಕ್ಸ್ ಚರ್ಚುಗಳಲ್ಲಿ ಮೊನೊಫೊನಿಕ್ "znamenny ಪಠಣ" ಹರಡಿತು, ಇದು ನಂತರದ ಯುಗಗಳ ಸಂಯೋಜಕರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಪ್ರಭಾವಿಸಿತು.

XVII-XVIII ಶತಮಾನಗಳು

ಭೂಮಾಲೀಕರ ಎಸ್ಟೇಟ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಮಿಲಿಟರಿ ಘಟಕಗಳಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದ್ದ ಜಾತ್ಯತೀತ ವೃತ್ತಿಪರ ಗಾಯನ ಮತ್ತು ವಾದ್ಯ ಸಂಗೀತವು 17 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. ಸಂಗೀತಗಾರರ ಸಂಘಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು, ಮತ್ತು ಮ್ಯಾಜಿಸ್ಟ್ರೇಟ್ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಾರ್ಥನಾ ಮಂದಿರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಯಿತು. ಜಾನಪದ ಹಾಡು ಮತ್ತು ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿ, 18 ನೇ - 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ವಿವಿಧ ಕವಿಗಳ ಕವಿತೆಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ಪ್ರಣಯ ಹಾಡುಗಳು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಹರಡಿತು. ಈ ಪ್ರಕಾರದಲ್ಲಿ ಮೊದಲು ಪರಿಚಯಿಸಿದ ಮತ್ತು ರಚಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದವರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ಗ್ರಿಗರಿ ಸ್ಕೋವೊರೊಡಾ, ಅವರು ಹಾಡಿನ ಪ್ರಕಾರಕ್ಕೆ ನಾಗರಿಕ, ತಾತ್ವಿಕ ಮತ್ತು ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿದರು.

18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯೆಂದರೆ ಗ್ಲುಖಿವ್ ಹಾಡಿನ ಶಾಲೆ, ಇದನ್ನು 1730 ರಲ್ಲಿ ಡೇನಿಯಲ್ ದಿ ಅಪೊಸ್ತಲರ ಉಪಕ್ರಮದ ಮೇಲೆ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅವರ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಬೊರ್ಟ್ನ್ಯಾನ್ಸ್ಕಿ, ಮ್ಯಾಕ್ಸಿಮ್ ಬೆರೆಜೊವ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಆರ್ಟೆಮಿ ವೆಡೆಲ್. ಗ್ಲುಕೋವ್ ಶಾಲೆಯಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದ ನಂತರ, ಬೊರ್ಟ್ನ್ಯಾನ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಬೆರೆಜೊವ್ಸ್ಕಿ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಅಧ್ಯಯನವನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದರು, ಅದು ಆ ಕಾಲದ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಂಗೀತದ ಕೇಂದ್ರವಾಗಿತ್ತು.

ಭಾಗಗಳ ಹಾಡುಗಾರಿಕೆಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ಮತ್ತು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಬರವಣಿಗೆಯ ಆಧುನಿಕ ತಂತ್ರಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಈ ಸಂಯೋಜಕರ ಕೆಲಸದ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಯನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ. ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿ ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಆಗಿ, ಮತ್ತು 1796 ರಿಂದ - ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಚಾಪೆಲ್ನ ಮುಖ್ಯಸ್ಥರು, ಗ್ಲುಕೋವ್ ಶಾಲೆಯ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಂದ ಬಹುತೇಕವಾಗಿ ರೂಪುಗೊಂಡರು, ಬೊರ್ಟ್ನ್ಯಾನ್ಸ್ಕಿ ರಷ್ಯಾದ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮೇಲೆ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದರು. ಅವರು ರಷ್ಯಾದ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯದ ಮೊದಲ ಸಂಯೋಜಕರಾದರು, ಅವರ ಸಂಗೀತ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು.

XIX - ಆರಂಭಿಕ XX ಶತಮಾನಗಳು

ಸಂಗೀತದ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ 19 ನೇ ಶತಮಾನವು ವಿಶ್ವ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಶಾಲೆಗಳ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಇದು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಜನರ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸ್ವಯಂ-ಅರಿವಿನ ಬೆಳವಣಿಗೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಪೋಲಿಷ್ ಮತ್ತು ರಷ್ಯನ್ ನಂತರ, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಶಾಲೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು.

ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಬರಹಗಾರರು ಮತ್ತು ಕವಿಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿ, 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ವೃತ್ತಿಪರ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಜಾನಪದ ವಿಷಯಗಳತ್ತ ತಿರುಗಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಜಾನಪದ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಜೋಡಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಇದನ್ನು ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಹವ್ಯಾಸಿ ಹವ್ಯಾಸಿಗಳು ಜಾನಪದ ವಾದ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು - ಕೋಬ್ಜಾ, ಬಂಡೂರ, ಸಿಂಬಲ್ಸ್, ಪಿಟೀಲುಗಳು, ಲೈರ್ಸ್, ಇತ್ಯಾದಿ. 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ, ಮೊದಲ ಸ್ವರಮೇಳ ಮತ್ತು ಚೇಂಬರ್ ವಾದ್ಯಗಳ ಕೃತಿಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು, ಅವರ ಲೇಖಕರಲ್ಲಿ ಐ.

ಹವ್ಯಾಸಿ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳು ಮತ್ತು ಮೊದಲ ವೃತ್ತಿಪರ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳ ಪ್ರಾರಂಭ (1803 ರಲ್ಲಿ ಕೈವ್ ಮತ್ತು 1810 ರಲ್ಲಿ ಒಡೆಸ್ಸಾದಲ್ಲಿ), ಇದರಲ್ಲಿ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ವಿಷಯಗಳ ಕುರಿತು ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ರಂಗ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಒಪೆರಾ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರ ವಹಿಸಿತು. ಮೊದಲ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಒಪೆರಾವನ್ನು ಗುಲಾಕ್-ಆರ್ಟೆಮೊವ್ಸ್ಕಿ (1863) ನಿಂದ "ಡ್ಯಾನ್ಯೂಬ್ ಮೀರಿದ ಜಪೊರೊಜೆಟ್ಸ್" ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಪಶ್ಚಿಮ ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕರಾದ M. M. ವರ್ಬಿಟ್ಸ್ಕಿ, I. I. ವೊರೊಬ್ಕೆವಿಚ್, V. G. ಮಟ್ಯುಕ್ ಅವರು ವಿವಿಧ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಕೋರಲ್ ಮತ್ತು ವಾದ್ಯಗಳ (ಸಿಂಫೋನಿಕ್ ಸೇರಿದಂತೆ) ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು.

ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ವೃತ್ತಿಪರ ಸಂಗೀತದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಮೂಲಭೂತವಾದವು ನಿಕೊಲಾಯ್ ಲೈಸೆಂಕೊ ಅವರ ಕೆಲಸವಾಗಿದೆ, ಅವರು ವಿವಿಧ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಕೃತಿಗಳ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಉದಾಹರಣೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ: 9 ಒಪೆರಾಗಳು, ಪಿಯಾನೋ ಮತ್ತು ವಾದ್ಯಸಂಗೀತ, ಕೋರಲ್ ಮತ್ತು ಗಾಯನ ಕೃತಿಗಳು, ತಾರಸ್ ಅವರ ಪದಗಳು ಸೇರಿದಂತೆ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಕವಿಗಳ ಪದಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ಕೃತಿ. ಶೆವ್ಚೆಂಕೊ. ಅವರು ಕೈವ್‌ನಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯ ಸಂಘಟಕರಾದರು (1904; 1918 ರಿಂದ -).

• ಎನ್. ಲೈಸೆಂಕೊ."ದೊಡ್ಡ ದೇವರು, ಒಬ್ಬನೇ"(inf.)
• ಎನ್. ಲೈಸೆಂಕೊ.ಕ್ಯಾಂಟಾಟಾ "ಬ್ರೇಕಿಂಗ್ ದಿ ರಾಪಿಡ್ಸ್"(inf.)
• ಎನ್. ಲಿಯೊಂಟೊವಿಚ್."ಶ್ಚೆಡ್ರಿಕ್"(inf.)

ಲೈಸೆಂಕೊ ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ತತ್ವಗಳನ್ನು ಎನ್.ಎನ್. ಅರ್ಕಾಸ್, ಬಿ.ವಿ. ಪೊಡ್ಗೊರೆಟ್ಸ್ಕಿ, ಎಂ.ಎನ್. ಕೊಲಾಚೆವ್ಸ್ಕಿ, ವಿ.ಐ. ಸೊಕಾಲ್ಸ್ಕಿ, ಪಿ.ಐ. ಸೆನಿಟ್ಸಾ, ಐ.ಐ. ರಾಚಿನ್ಸ್ಕಿ, ಕೆ.ಜಿ. ಸ್ಟೆಟ್ಸೆಂಕೊ, ಯಾ.ಎಸ್. ಸ್ಟೆಪ್ವೊಯ್, ಎನ್.ಡಿ. ಲೆಯೊಂಟೊವಿಚ್, ಎಸ್.ಡಿ. ಲಿಯೊಂಟೊವಿಚ್, ಎಫ್. I. ನಿಜಾಂಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಇತರ ಸಂಯೋಜಕರು.

19 ನೇ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ, ಕೋರಲ್ ಚಳುವಳಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಹರಡಿತು ಮತ್ತು "ಟೋರ್ಬನ್" (1870) ಮತ್ತು "ಬೋಯಾನ್" (1891) ಎಂಬ ಕೋರಲ್ ಸಮಾಜಗಳು ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡವು. ಕೀವ್ (1867) ಮತ್ತು ಎಲ್ವೊವ್ (1900), ಕೀವ್ (1868), ಖಾರ್ಕೊವ್ (1883), ಒಡೆಸ್ಸಾ (1897) ಮತ್ತು ಇತರ ನಗರಗಳಲ್ಲಿನ ರಷ್ಯನ್ ಮ್ಯೂಸಿಕಲ್ ಸೊಸೈಟಿಯಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಉನ್ನತ ಒಪೆರಾ ಮನೆಗಳನ್ನು ತೆರೆಯಲಾಯಿತು.

19 ನೇ ಶತಮಾನದ ನಲವತ್ತರ ದಶಕದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಉಕ್ರೇನ್‌ನಾದ್ಯಂತ ಪ್ರಯಾಣಿಸಿದ ಫ್ರಾಂಜ್ ಲಿಸ್ಟ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ವಿಷಯಗಳು ಸಹ ಇವೆ. ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಪಿಯಾನೋ ತುಣುಕುಗಳು "ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಬಲ್ಲಾಡ್" ಮತ್ತು "ಥಾಟ್", ಹಾಗೆಯೇ "ಮಜೆಪ್ಪಾ" ಎಂಬ ಸ್ವರಮೇಳದ ಕವಿತೆ.

20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಪ್ರದರ್ಶಕರ ನಕ್ಷತ್ರಪುಂಜವು ವಿಶ್ವಾದ್ಯಂತ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಗಳಿಸಿತು. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಗಾಯಕರು Solomeya Krushelnitskaya, O. Petrusenko, Z. ಗೈಡೈ, M. Litvinenko-Wolgemut, ಗಾಯಕರು M. E. Mentsinsky, A. F. Mishuga, I. Patorzhinsky, B. Gmyrya, ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ Horowitz, ಕೋರಲ್ ಕಂಡಕ್ಟರ್ A. ಕೊರಲ್ ಕಂಡಕ್ಟರ್ಸ್ A. ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ಹೊರಗೆ, ಎನ್.ಡಿ. ಲಿಯೊಂಟೊವಿಚ್ ಅವರ ಗಾಯನ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳು ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದವು.

ಮೊದಲ ಧ್ವನಿ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ ಇತಿಹಾಸ

ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಹಾಡುವ ಮೊದಲ ಗ್ರಾಮಫೋನ್ ರೆಕಾರ್ಡ್‌ಗಳನ್ನು 1899 ರಲ್ಲಿ ಲಂಡನ್‌ನಲ್ಲಿ ಎಮಿಲ್ ಬರ್ಲಿನರ್ ಕಂಪನಿ ಬಿಡುಗಡೆ ಮಾಡಿತು. S. ಮೆಡ್ವೀಡೆವಾ ಅವರಿಂದ ರಷ್ಯಾದ ಗಾಯಕರ ಪ್ರವಾಸದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಮುದ್ರಣಗಳನ್ನು ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಒಂದು ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ ಅನ್ನು "ಚೋರ್ನೋಖ್ಮರಿ" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು, ಬಹುಶಃ ಇದು "ಡ್ಯಾನ್ಯೂಬ್ ಮೀರಿದ ಜಪೊರೊಜೆಟ್ಸ್" ಒಪೆರಾದಿಂದ ಒಕ್ಸಾನಾ ಮತ್ತು ಆಂಡ್ರೇ ಅವರ ಯುಗಳ ಗೀತೆಯಾಗಿದೆ, ಮತ್ತೊಂದು ದಾಖಲೆ "ಲೋ ಸನ್" ಹಾಡು. ಈ ದಾಖಲೆಗಳು ಪ್ರಸ್ತುತ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ. 1900 ರಲ್ಲಿ, "ಎಮಿಲ್ ಬರ್ಲಿನರ್" ಏಳು ಹೆಚ್ಚು ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ದಾಖಲೆಗಳನ್ನು ದಾಖಲಿಸಿದರು. 1904-1905ರಲ್ಲಿ ಎಲ್ವೊವ್ನಲ್ಲಿ, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಹಾಡುಗಳ ಧ್ವನಿಮುದ್ರಣಗಳನ್ನು ಎ.ಎ. ಕ್ರುಶೆಲ್ನಿಟ್ಸ್ಕಾಯಾ ಮತ್ತು 1909 ರಲ್ಲಿ - ಎಫ್.ಎನ್.ಲೋಪಾಟಿನ್ಸ್ಕಾಯಾ ಅವರು ನಿರ್ವಹಿಸಿದರು.

1909-1911ರಲ್ಲಿ ಕೈವ್‌ನಲ್ಲಿ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ ಸ್ಟುಡಿಯೋ “ಇಂಟರ್‌ನ್ಯಾಷನಲ್ ಎಕ್ಸ್‌ಟ್ರಾ-ರೆಕಾರ್ಡ್” ಇತ್ತು, ಅದರ ಮೊದಲ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್‌ಗಳಲ್ಲಿ (ಜುಲೈ 1909) ಪಿಐ ತ್ಸೆವಿಚ್, ಬಹುಶಃ ಇತರ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಪ್ರದರ್ಶಕರು (ಸ್ಟುಡಿಯೊದ ಕ್ಯಾಟಲಾಗ್‌ಗಳು ಉಳಿದುಕೊಂಡಿಲ್ಲ). N. V. ಲೈಸೆಂಕೊ ಅವರ ಪಿಯಾನೋ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಸೊಪ್ರಾನೊ E. D. ಪೆಟ್ಲ್ಯಾಶ್‌ನ 11 ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್‌ಗಳು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಾಗಿವೆ. ಈ ಸರಣಿಯ ಮೂರು ದಾಖಲೆಗಳು ಕಂಡುಬಂದಿವೆ ಮತ್ತು ಕೀವ್‌ನಲ್ಲಿರುವ N. V. ಲೈಸೆಂಕೊ ಅವರ ಮನೆ-ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯದ ಸಂಗ್ರಹಗಳಲ್ಲಿವೆ, “ಗಾಂಡ್ಜಿಯಾ” - “ನಾನು ಹುಲ್ಲುಗಾವಲಿಗೆ ಹೋಗುತ್ತೇನೆ, ನಾನು ಕುದುರೆಯನ್ನು ಮುನ್ನಡೆಸುತ್ತೇನೆ”, “ಗಾಳಿ ಬೀಸುತ್ತದೆ” - “ಕರಿ ಕಣ್ಣುಗಳು" ಮತ್ತು "ಓಹ್" ಅನ್ನು ಅವುಗಳ ಮೇಲೆ ದಾಖಲಿಸಲಾಗಿದೆ" - "ಅಭಿಯಾನದಿಂದ ಹಿಂತಿರುಗುತ್ತಿಲ್ಲ." ಸ್ಟುಡಿಯೋ ಮಾತ್ರ ಕೈವ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿತ್ತು ಮತ್ತು ದಾಖಲೆಗಳನ್ನು ಬರ್ಲಿನ್‌ನಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಯಿತು.

1911 ರಿಂದ, ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ ಕಂಪನಿ "ಎಕ್ಸ್ಟ್ರಾಫೋನ್" ಕೈವ್ನಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದೆ, ಇದು ಉಕ್ರೇನ್ನಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಸೈಟ್ನಲ್ಲಿ ದಾಖಲೆಗಳನ್ನು ತಯಾರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. ಕೀವ್‌ನಲ್ಲಿ ಮಾಡಿದ ಮೊದಲ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ದಾಖಲೆಗಳು "ವಾಕಿಂಗ್ ಚುಮಾಕ್ ಆನ್ ದಿ ರಿನೋಚ್ಕಾ", "ಓಹ್, ಟರ್ಟಲ್ ಡವ್ ಫ್ಲೈ", "ಓಹ್, ದಿ ಗರ್ಲ್ ವಾಕ್ಡ್", "ದಟ್ ಸಿವಾ ಝೋಜುಲ್ಯ ಸುತ್ತುವರಿದ" ಹಾಡುಗಳೊಂದಿಗೆ ಜೋರ್ ಎಂ.ಎ. ನಾಡೆಝ್ಡಿನ್ಸ್ಕಿಯ ಧ್ವನಿಮುದ್ರಣಗಳಾಗಿವೆ. ಇತರೆ, ಒಟ್ಟು 7 ಹಾಡುಗಳು; ಟೆನರ್ I. ಇ. ಗ್ರಿಟ್ಸೆಂಕೊ - “ದಿ ಸನ್ ಈಸ್ ಲೋ”, “ಅಟ್ ಐ ಗಯು, ಐ ಗಯು” ಟಿ.ಜಿ. ಶೆವ್ಚೆಂಕೊ ಅವರ ಮಾತುಗಳಿಗೆ, “ಐ ಮಾರ್ವೆಲ್ ಅಟ್ ದಿ ಸ್ಕೈ” (ಎಂ. ಪೆಟ್ರೆಂಕೊ ಅವರ ಪದಗಳು) ಮತ್ತು ಇತರರು, ಒಟ್ಟು 6 ಹಾಡುಗಳು; ಇ.ಡಿ.ಪೆಟ್ಲ್ಯಾಶ್ ಅವರ 6 ಹಾಡುಗಳು. ಈ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್‌ಗಳನ್ನು ಇಂಟರ್‌ನ್ಯಾಷನಲ್ ಎಕ್ಸ್‌ಟ್ರಾ-ರೆಕಾರ್ಡ್ ಸ್ಟುಡಿಯೋ ಮೊದಲೇ ಮಾಡಿತ್ತು. 1912 ರಲ್ಲಿ, "Ekstrafon" Y. A. ಶ್ಕ್ರೆಡ್ಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು N. ನೆಮ್ಚಿನೋವ್, 11 ರ ಗಾಯಕರಿಂದ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲ್ಪಟ್ಟ 10 ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಬಿಡುಗಡೆ ಮಾಡಿತು - B. P. ಗಿರ್ನ್ಯಾಕ್ ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್ ನಿರ್ವಹಿಸಿದ; 1914 ರಲ್ಲಿ, ಟಿ.ಜಿ. ಶೆವ್ಚೆಂಕೊ ಅವರ ವಾರ್ಷಿಕೋತ್ಸವಕ್ಕಾಗಿ - ತ್ಸೆವಿಚ್, ಗ್ರಿಟ್ಸೆಂಕೊ, ಕಾರ್ಲಾಸೊವ್, ಪೆಟ್ಲ್ಯಾಶ್ ಮತ್ತು ನಾಡೆಝ್ಡಿನ್ಸ್ಕಿ ಗಾಯಕರಿಂದ ಕವಿಯ ಪದಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಹಾಡುಗಳೊಂದಿಗೆ ದಾಖಲೆಗಳು. ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್‌ಗಳಲ್ಲಿ "ದಿ ರೋರ್ ಆಫ್ ದಿ ಸ್ಟೋಗ್ನೆ ಡ್ನಿಪರ್ ವೈಡ್ ...", "ಅಂಡ್ ದಿ ವೈಡ್ ವ್ಯಾಲಿ ...", "ಯಾಕ್ಬಿ ಮೆನಿ ಚೆರೆವಿಚ್ಕಿ", "ಫೈರ್ಸ್ ಬರ್ನಿಂಗ್, ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ಈಸ್ ಪ್ಲೇಯಿಂಗ್", "ವಾಟರ್ ಫ್ಲೋಸ್ ಇನ್ ದಿ ಬ್ಲೂ ಸೀ", "ದಿ ಎಂಡ್ಸ್ ಆಫ್ ದಿ ಯೂತ್ ಆಫ್ ಯೂತ್".

1917-1918 ರ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿ

ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸೋವಿಯತ್ ಸರ್ಕಾರವು ಉಕ್ರೇನ್ನ ವಿವಿಧ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಥೆಗಳನ್ನು ತೆರೆಯಿತು. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಖಾರ್ಕೊವ್ (), ಪೋಲ್ಟವಾ (), ವಿನ್ನಿಟ್ಸಾ (), ಡ್ನೆಪ್ರೊಪೆಟ್ರೋವ್ಸ್ಕ್ (), ಡೊನೆಟ್ಸ್ಕ್ (), ಕೋರಲ್ ಮತ್ತು ಸಿಂಫನಿ ಗುಂಪುಗಳಲ್ಲಿ ಒಪೆರಾ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಲೆ ಥಿಯೇಟರ್ಗಳು.

1930 - 1950 ರ ದಶಕ

1930 ರ ದಶಕದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಿಂದ, ಸೋವಿಯತ್ ಉಕ್ರೇನ್ನ ಸಂಗೀತ ಕಲೆಯು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಸಮಾಜವಾದಿ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು, ಇದು USSR ನಲ್ಲಿ ಅಧಿಕೃತವಾಗಿ ಅನುಮತಿಸಲಾದ ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಕಲೆಯ ಏಕೈಕ ಸೃಜನಶೀಲ ವಿಧಾನವಾಯಿತು. ಈ ವಿಧಾನದಿಂದ ವಿಮುಖರಾದ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ತೀವ್ರ ಟೀಕೆ ಮತ್ತು ಕಿರುಕುಳಕ್ಕೆ ಒಳಗಾಗಿದ್ದರು. ಆದ್ದರಿಂದ, B. ಲಿಯಾಟೋಶಿನ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು L. ರೆವುಟ್ಸ್ಕಿಯ ಕೃತಿಗಳು ಸಂಯೋಜಕರ ಒಕ್ಕೂಟದ ಪ್ಲೆನಮ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ತೀವ್ರ ಟೀಕೆಗೆ ಒಳಗಾಯಿತು, ಮತ್ತು ನಂತರದವರು 1934 ರ ನಂತರ ಸೃಜನಶೀಲ ಚಟುವಟಿಕೆಯನ್ನು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಕೈಬಿಟ್ಟರು, ಬೋಧನೆ ಮತ್ತು ಸಂಪಾದಕೀಯ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಸೀಮಿತರಾದರು.

ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ಸಾಮೂಹಿಕ ಸೋವಿಯತ್ ಹಾಡು ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು, ಅದರ ಮೊದಲ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ಕಾನ್ಸ್ಟಾಂಟಿನ್ ಬೊಗುಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ. 1930 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಸೋವಿಯತ್ ವಿಷಯಗಳ ಮೇಲೆ ಮೊದಲ ಒಪೆರಾಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು, ಇದರಲ್ಲಿ ಬಿ. ಲಿಯಾಟೋಶಿನ್ಸ್ಕಿ (1930) ರ "ಶೋರ್ಸ್", ಯು. ಮೀಟಸ್ (1937) ರ "ಪೆರೆಕಾಪ್" ಸೇರಿದಂತೆ. ಕಮ್ಯುನಿಸ್ಟ್ ಪಕ್ಷ ಮತ್ತು ಅದರ ನಾಯಕರಿಗೆ ಮೀಸಲಾದ ಹಾಡುಗಳು ವೃತ್ತಿಪರ ಮತ್ತು ಹವ್ಯಾಸಿ ಗುಂಪುಗಳ ಸಂಗ್ರಹಗಳಲ್ಲಿ ಭದ್ರವಾಗಿವೆ.

ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತ ಕಲೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಮಹತ್ವದ ಕೊಡುಗೆಯನ್ನು ಸಂಯೋಜಕ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಕ ನಿಕೊಲಾಯ್ ವಿಲಿನ್ಸ್ಕಿ (ವಿಟೋಲ್ಡ್ ಮಾಲಿಶೆವ್ಸ್ಕಿಯ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ) ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ, ಅವರು ಮೊದಲು ಒಡೆಸ್ಸಾದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ನಂತರ ಕೈವ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು.

1939 ರವರೆಗೆ ಪೋಲೆಂಡ್‌ನ ಭಾಗವಾಗಿದ್ದ ಪಶ್ಚಿಮ ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕರು V. A. ಬಾರ್ವಿನ್ಸ್ಕಿ, S. F. ಲ್ಯುಡ್ಕೆವಿಚ್, A. I. ಕೋಸ್-ಅನಾಟೊಲ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಜಾನಪದಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞ F. M. ಕೊಲೆಸ್ಸಾ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು.

ಯುದ್ಧಾನಂತರದ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಪ್ರಮುಖ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕರಲ್ಲಿ ಗ್ರಿಗರಿ ವೆರೆವ್ಕಾ, ಸಹೋದರರಾದ ಜಾರ್ಜಿ ಮತ್ತು ಪ್ಲಾಟನ್ ಮೇಬೊರೊಡ್, ಕಾನ್ಸ್ಟಾಂಟಿನ್ ಡಾಂಕೆವಿಚ್, ಎ.ಯಾ. ಶ್ಟೊಗರೆಂಕೊ ಮತ್ತು ಇತರರು. ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಪ್ರದರ್ಶಕರಲ್ಲಿ ಟೆನರ್ ಇವಾನ್ ಕೊಜ್ಲೋವ್ಸ್ಕಿ ಕೂಡ ಇದ್ದರು. ಖಾರ್ಕೊವ್ ಪ್ರದೇಶದ ಸ್ಥಳೀಯ, ಕ್ಲೌಡಿಯಾ ಶುಲ್ಜೆಂಕೊ, ಮುಂಚೂಣಿಯ ಹಾಡುಗಳ ಅಭಿನಯಕ್ಕಾಗಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾದರು.

1960 - 1980 ರ ದಶಕ

1960 ರ ದಶಕವು ವಿಶ್ವ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯ ಪ್ರಗತಿಯ ಸಮಯವಾಯಿತು, ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿನ ಇತ್ತೀಚಿನ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ನುಗ್ಗುವಿಕೆ. "ಕೀವ್ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡೆ" ಗುಂಪನ್ನು ಕೈವ್ನಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಲೆಂಟಿನ್ ಸಿಲ್ವೆಸ್ಟ್ರೊವ್, ಲಿಯೊನಿಡ್ ಗ್ರಾಬೊವ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ವಿಟಾಲಿ ಗಾಡ್ಜಿಯಾಟ್ಸ್ಕಿ ಸೇರಿದ್ದಾರೆ. ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ನ ಅಧಿಕೃತ ಸಂಗೀತ ವಲಯಗಳೊಂದಿಗಿನ ಭಿನ್ನಾಭಿಪ್ರಾಯಗಳಿಂದಾಗಿ, ಕೈವ್ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಸದಸ್ಯರು ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಒತ್ತಡಕ್ಕೆ ಒಳಗಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಗುಂಪು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಮುರಿದುಹೋಯಿತು.

ಅದೇ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಪ್ಲಾಟನ್ ಮತ್ತು ಜಾರ್ಜಿ ಮೇಬೊರೊಡಾ ಮತ್ತು ಕೆ. ಡಾಂಕೆವಿಚ್ ಕೆಲಸ ಮುಂದುವರೆಸಿದರು. ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಬೋರಿಸ್ ಲಿಯಾಟೋಶಿನ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ ಕೊನೆಯ ಎರಡು ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. 1970 - 1980 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕರಾದ M. ಸ್ಕೋರಿಕ್, E. ಸ್ಟಾಂಕೋವಿಕ್, I. ಕರಾಬಿಟ್ಸ್ ಮತ್ತು ಇತರರು ಪ್ರಸಿದ್ಧರಾದರು.

ಗಾಯನ ಕಲೆಯ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಶಾಲೆಯು ವಿಶ್ವಾದ್ಯಂತ ಮನ್ನಣೆಯನ್ನು ಪಡೆದಿದೆ. ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಒಪೆರಾ ಹಂತದ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು ಎ. ಸೊಲೊವ್ಯಾನೆಂಕೊ, ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಗ್ನಾಟ್ಯುಕ್, ಬೆಲ್ಲಾ ರುಡೆಂಕೊ, ಇ. 1965 ರಲ್ಲಿ ಕೈವ್‌ನಲ್ಲಿ ಶೋಸ್ತಕೋವಿಚ್ ಅವರ ಒಪೆರಾ "ಕಟೆರಿನಾ ಇಜ್ಮೈಲೋವಾ" ನಿರ್ಮಾಣವು ಉಕ್ರೇನ್ನ ಸಂಗೀತ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಮಹತ್ವದ ಘಟನೆಯಾಗಿದೆ.

ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಪಾಪ್ ಸಂಗೀತದ ರಚನೆಗೆ ಸಮಾನಾಂತರವಾಗಿ, ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ, ಇತರ ದೇಶಗಳಂತೆ, ಸೋವಿಯತ್ ಪಾಪ್ ಸಂಗೀತವು ಪ್ರವರ್ಧಮಾನಕ್ಕೆ ಬಂದಿತು. 100 ಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಹಾಡುಗಳ ಲೇಖಕ ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಇವಾಸ್ಯುಕ್ ಅವರ ಕೆಲಸವು 1979 ರಲ್ಲಿ ದುರಂತವಾಗಿ ಮೊಟಕುಗೊಂಡಿತು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತದೆ.

ಆ ವರ್ಷಗಳ ಸಂಯೋಜಕರು ಮತ್ತು ಗೀತರಚನೆಕಾರರಲ್ಲಿ, A. I. ಬಿಲಾಶ್, V. ವರ್ಮೆನಿಚ್ ಮತ್ತು ನಂತರ I. ಕರಬಿಟ್ಸ್ ಕೂಡ ಪ್ರಸಿದ್ಧರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಅದೇ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಪಾಪ್ ಪ್ರದರ್ಶಕರು ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಗಳಿಸಿದರು - ಸೋಫಿಯಾ ರೋಟಾರು, ನಜಾರಿ ಯಾರೆಮ್ಚುಕ್, ವಾಸಿಲಿ ಜಿಂಕೆವಿಚ್, ಇಗೊರ್ ಬೆಲೋಜಿರ್, ತಾರಸ್ ಪೆಟ್ರಿನೆಂಕೊ, ಅಲ್ಲಾ ಕುಡ್ಲೇ ಮತ್ತು ಇತರರು.

ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, "ಅಳಬೇಡ!" ಎಂಬ ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ರಂಗಮಂದಿರ ಸೇರಿದಂತೆ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಆಧುನಿಕ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ-ಕಾವ್ಯ ಯೋಜನೆಗಳು ಹುಟ್ಟಿದವು. V. ಮೊರೊಜೊವಾ (1970 ರ ದಶಕ), "ಡೆಡ್ ಪಿವೆನ್" ಗುಂಪು ಮತ್ತು ರಾಕ್ ಬಾರ್ಡ್ ಗುಂಪು "ಲೇಮೆಂಟೇಶನ್ ಆಫ್ ಜೆರೆಮಿಯಾ" (1980 ರ ದಶಕದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧ).

ಸಮಕಾಲೀನ ಸಂಗೀತ

ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಥೆಗಳು

ಐತಿಹಾಸಿಕವಾಗಿ, ಉಕ್ರೇನ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಮತ್ತು ಉಕ್ರೇನ್ ಪ್ರವಾಸೋದ್ಯಮ ಸಚಿವಾಲಯದ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯಲ್ಲಿರುವ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಥೆಗಳ ವ್ಯಾಪಕ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ:

ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳು

• ಕೈವ್, ಖಾರ್ಕೊವ್, ಎಲ್ವೊವ್, ಒಡೆಸ್ಸಾ, ಡ್ನೆಪ್ರೊಪೆಟ್ರೋವ್ಸ್ಕ್, ಡೊನೆಟ್ಸ್ಕ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಒಪೆರಾ ಹೌಸ್‌ಗಳು
• ಖಾರ್ಕೊವ್ ಮತ್ತು ಒಡೆಸ್ಸಾದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಹಾಸ್ಯ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳು, ಹಾಗೆಯೇ ಕೈವ್‌ನಲ್ಲಿ ಅಪೆರೆಟ್ಟಾ ರಂಗಮಂದಿರ
• ಕೈವ್ನಲ್ಲಿ ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ರಂಗಮಂದಿರ

ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಸಂಸ್ಥೆಗಳು

• ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಕೇಂದ್ರಗಳಲ್ಲಿ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಮತ್ತು ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್,
• ಕೈವ್, ಡ್ನೆಪ್ರೊಪೆಟ್ರೋವ್ಸ್ಕ್, ಬಿಲಾ ತ್ಸೆರ್ಕ್ವಾ, ಎಲ್ವಿವ್ ಮತ್ತು ಖಾರ್ಕೊವ್‌ನಲ್ಲಿ ಆರ್ಗನ್ ಮತ್ತು ಚೇಂಬರ್ ಸಂಗೀತದ ಮನೆಗಳು
• ಉಕ್ರೇನ್‌ನ ಅನೇಕ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಅರಮನೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಮನೆಗಳು.

ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣ ಸಂಸ್ಥೆಗಳು

ವೃತ್ತಿಪರ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಇವರಿಂದ ತರಬೇತಿ ಪಡೆಯುತ್ತಾರೆ:

• ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಗಳು (ಸಂಗೀತ ಅಕಾಡೆಮಿಗಳು) ಕೈವ್, ಒಡೆಸ್ಸಾ, ಎಲ್ವೊವ್, ಡೊನೆಟ್ಸ್ಕ್, ಡ್ನೆಪ್ರೊಪೆಟ್ರೋವ್ಸ್ಕ್
• ಖಾರ್ಕೊವ್ ಯುನಿವರ್ಸಿಟಿ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಮತ್ತು ಕೀವ್ ಯೂನಿವರ್ಸಿಟಿ ಆಫ್ ಕಲ್ಚರ್ ನಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಅಧ್ಯಾಪಕರು
• ಉಕ್ರೇನ್ನ ವಿವಿಧ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳು.

ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಗುಂಪುಗಳು

2008 ರ ಹೊತ್ತಿಗೆ, ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ 10 ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಮತ್ತು 2 ರಾಜ್ಯ ತಂಡಗಳು ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿವೆ. ಇವುಗಳಲ್ಲಿ 10 ಕೈವ್‌ನಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಒಂದು ಒಡೆಸ್ಸಾದಲ್ಲಿದೆ.