שלח את העבודה הטובה שלך במאגר הידע הוא פשוט. השתמש בטופס למטה

סטודנטים, סטודנטים לתארים מתקדמים, מדענים צעירים המשתמשים בבסיס הידע בלימודיהם ובעבודתם יהיו אסירי תודה לכם מאוד.

• 2
• 2
• 3. בכורה יצירתית 3
• 4
• 6
• 7
• רשימה בשימוש סִפְרוּת 10

1. אבני דרך ביצירתו של המשורר של "תור הכסף"

BLOK אלכסנדר אלכסנדרוביץ', משורר רוסי, נולד ב-16 בנובמבר (28), 1880, בסנט פטרבורג.

הוא החל את פעילותו השירית ברוח הסמליות ("שירים על הגברת היפה", 1904), את תחושת המשבר שעליה הכריז בדרמה "מופע בובות" (1906).

המילים של בלוק, הקרובות למוזיקה ב"ספונטניות" שלהן, נוצרו בהשפעת הרומנטיקה. דרך העמקת המגמות החברתיות (המחזור "עיר", 1904-1908), הבנת "העולם הנורא" (המחזור בעל אותו השם, 1908-1916), המודעות לטרגדיה של האדם המודרני (המחזה). "ורד וצלב", 1912-1913) הגיע לרעיון הבלתי נמנע של "גמול" (מחזור באותו שם 1907-1913; מחזור "ימבה", 1907-1914; השיר "גמול", 1910-1921). הנושאים העיקריים של השירה נפתרו במחזור המולדת (1907-1916).

הוא ניסה להבין את מהפכת אוקטובר בשיר "השנים עשר" (1918), עיתונות. החשיבה המחודשת על האירועים המהפכניים ועל גורלה של רוסיה לוותה במשבר יצירתי עמוק ובדיכאון.

2. משפחה. ילדות וחינוך

אבא, אלכסנדר לבוביץ' בלוק, - עורך דין, פרופסור למשפטים באוניברסיטת ורשה, אם, אלכסנדרה אנדרייבנה, לבית בקטובה (בנישואיה השניים, קובליטסקיה-פיוטוק) - מתרגמת, בתו של הרקטור של אוניברסיטת סנט פטרבורג א.נ. בקטוב והמתרגם E.N. בקטובה .

שנותיו הראשונות של בלוק עברו עליו בבית סבו. בין רשמי הילדות וההתבגרות המבריקים ביותר הם חודשי הקיץ השנתיים באחוזת שחמטוב של בקטוב ליד מוסקבה. בשנת 1897, במהלך טיול לאתר הנופש באד נאוהיים (גרמניה), הוא חווה את תשוקת הנעורים הראשונה של ק.מ. סדובסקיה, לה הקדיש מספר שירים, שנכללו אז במחזור אנטה לוסם (1898-1900) ו. באוסף מעבר לימים עברו (1920), וכן במחזור "אחרי שתים עשרה שנה" (1909-14). לאחר שסיים את לימודיו בגימנסיה וודנסקי בסנט פטרבורג, בשנת 1898 נכנס לפקולטה למשפטים של אוניברסיטת סנט פטרבורג, אך בשנת 1901 עבר לפקולטה ההיסטורית והפילולוגית (סיים ב-1906 במחלקה הסלבית-רוסית). בין הפרופסורים שתחתיהם למד בלוק נמנים פ.פ. זלינסקי, א.י. סובולבסקי, אי. בשנת 1903 נשא לאישה את בתו של ד.י. מנדלייב, ליובוב דמיטרייבנה.

3. בכורה יצירתית

הוא החל לכתוב שירה בגיל 5, אך דבקות מודעת בייעוד שלו מתחילה בשנים 1900-01. המסורות הספרותיות והפילוסופיות החשובות ביותר שהשפיעו על היווצרותה של אינדיבידואליות יצירתית הן תורתו של אפלטון, המילים והפילוסופיה של V.S. Solovyov ושירתו של א.א.פט.

במארס 1902 פגש את ז' נ' גיפיוס וד' ס' מרז'קובסקי, שהייתה לו השפעה עצומה עליו; בכתב העת שלהם "דרך חדשה" (1903, מס' 3) ערך בלוק את הופעת הבכורה היצירתית שלו כמשורר ומבקר.

בינואר 1903 הוא נכנס להתכתבות, ב-1904 פגש אישית את א' בילי, שהפך למשורר הקרוב אליו ביותר מהסמלים הצעירים. בשנת 1903 יצא לאור האוסף הספרותי והאמנותי: שירים של סטודנטים מאוניברסיטת סנט פטרבורג הקיסרית, שבו פורסמו שלושה משיריו של בלוק; באותה שנה פורסם המחזור של בלוק "שירים על הגברת היפה" (הכותרת הוצעה על ידי V. Ya. Bryusov) בספר השלישי של האלמנך "פרחי הצפון".

במרץ 1904 החל לעבוד על הספר "שירים על הגברת היפה" (1904, בשער - 1905). הנושא הרומנטי המסורתי של שירות אהבה קיבל ב"שירים על הגברת היפה" את התוכן החדש שהוכנס לתוכו על ידי הרעיונות של Vl. סולוביוב על התמזגות עם הנשיות הנצחית באחדות הכל האלוהית, על התגברות על הניכור של הפרט מכל העולם באמצעות תחושה אוהבת. המיתוס של סופיה, שהופך לנושא של שירים ליריים, הופך ללא הכר בעולם הפנימי של המחזור את הטבע המסורתי, ובפרט, את הסמליות והאביזרים ה"ירחיים" (הגיבורה מופיעה מעל, בשמי הערב, היא לבן, מקור אור, מפזר פנינים, מגיח, נעלם לאחר הזריחה וכו').

4. השתתפות בתהליך הספרותי 1905-09

"שירים על הגברת היפה" חשפו את חוסר הביצוע הטרגי של הרמוניית החיים של "סולובייב" (מניעים של ספקות "חילול השם" לגבי "ייעודו" שלו ולגבי אהובתו, המסוגלת "לשנות את המראה שלה"), והעמיד את המשורר לפני הצורך לחפש קשרים אחרים וישירים יותר עם העולם. אירועי מהפכת 1905-1907 מילאו תפקיד מיוחד בעיצוב תפיסת עולמו של בלוק, וחשפו את הטבע הספונטני והקטסטרופלי של החיים. נושא ה"אלמנטים" חודר לתוך מילות השיר של הזמן הזה והופך למוביל (תמונות של סופת שלגים, סופות שלגים, מוטיבים של בני חורין, שוטטות).

דמותה של הגיבורה המרכזית משתנה באופן דרמטי: הגברת היפה מוחלפת בזרה הדמונית, מסכת השלג, הצוענית הסכיזמטית פאינה. בלוק מעורב באופן פעיל בחיי היומיום הספרותיים, המתפרסמים בכל כתבי העת הסמליים ("שאלות חיים", "סולמות", "פאס", "גיזת זהב"), אלמנקים, עיתונים ("מילה", "דיבור", "שעה" , וכו'), פועל לא רק כמשורר, אלא גם כמחזאי ומבקר ספרות (מאז 1907 הוא אחראי על המחלקה הביקורתית בגיזת הזהב), באופן בלתי צפוי עבור עמיתים סימבוליסטים, חושף עניין וקרבה למסורות של ספרות דמוקרטית.

המגעים בסביבה הספרותית והתיאטרלית הופכים מגוונים יותר ויותר: בלוק מבקר ב"מועדון הצעירים", שאיחד סופרים המקורבים ל"אמנות החדשה" (V.V. Gippius, S.M. Gorodetsky, E.P. Ivanov, L.D. Semenov, A.A. Kondratiev ו- אחרים). משנת 1905 הוא מבקר ב"ימי רביעי" ב"מגדל" של ויח. I. Ivanov, מאז 1906 - "שבתות" בתיאטרון V. F. Komissarzhevskaya, שם V. E. Meyerhold העלה את המחזה הראשון שלו "מופע בובות" (1906). שחקנית התיאטרון הזה N. N. Volochova הופכת לנושא התשוקה הסוערת שלו, ספר השירים "מסכת שלג" (1907), המחזור "פאינה" (1906-08) מוקדש לה; תווי פניה - "יופי גבוה" ב"משי שחור אלסטי" עם "עיניים נוצצות" - קובעים את הופעתן של גיבורות "טבעיות" במילות השיר של תקופה זו, ב"סיפורו של מי שלא יבין אותה" (1907) ), בהצגות "זר", "מלך בכיכר" (שניהם 1906), "שיר הגורל" (1908). מתפרסמים אוספי שירים (שמחה בלתי צפויה, 1907; אדמה בשלג, 1908), מחזות (דרמות ליריות, 1908).

בלוק מפרסם מאמרים ביקורתיים, מציג מצגות בחברה הדתית והפילוסופית של סנט פטרבורג ("רוסיה והאינטליגנציה", 1908, "אלמנטים ותרבות", 1909). בעיית "העם והאינטליגנציה", המפתח ליצירתיות של תקופה זו, קובעת את הצליל של כל הנושאים שפותחו במאמריו ובשיריו: משבר האינדיבידואליזם, מקומו של האמן בעולם המודרני, ועוד. שיריו על רוסיה, בפרט המחזור "על שדה קוליקובו" (1908), משלבים את דימויי המולדת והאהובה (אישה, כלה), ומעניקים אינטונציה אינטימית מיוחדת למניעים פטריוטיים. המחלוקת סביב מאמרים על רוסיה והאינטליגנציה, הערכתם השלילית בדרך כלל בביקורת ובעיתונאות, ההבנה ההולכת וגוברת של בלוק עצמו שלא התקיימה פנייה ישירה לקהל דמוקרטי רחב, מובילים אותו ב-1909 לאכזבה הדרגתית מהתוצאות. של פעילות עיתונאית.

5. משבר הסמליות והיצירתיות 1910-17

תקופת "הערכת הערכים" הופכת עבור בלוק לטיול באיטליה באביב ובקיץ 1909. על רקע התגובה הפוליטית ברוסיה ואווירת הפליסטניות האירופית המרוצה מעצמה, ערך ההצלה היחיד הוא אמנות קלאסית גבוהה, שכפי שנזכר מאוחר יותר, "שרף" אותו בטיול באיטליה. מערכת רגשות זו באה לידי ביטוי לא רק במחזור השירים האיטלקיים (1909) ובספר חיבורי הפרוזה הבלתי גמורים "ברק האמנות" (1909-20), אלא גם בדו"ח על המצב הנוכחי של הסמליות הרוסית (אפריל 1910). משרטט קו מתחת להיסטוריה של התפתחות הסמליות כבית ספר מוגדר בקפדנות, הצהיר בלוק על סיום ומיצויו של שלב ענק בנתיב היצירה והחיים שלו ועל הצורך ב"תזונה רוחנית", "חניכה אמיצה" ו" העמקה עצמית".

קבלת ירושה לאחר מות אביו בסוף 1909 שחררה את בלוק לתקופה ארוכה מדאגות לגבי רווחים ספרותיים ואיפשרה להתרכז בכמה רעיונות אמנותיים מרכזיים. לאחר שהתרחק מפעילות פובליציסטית פעילה ומהשתתפות בחיי הבוהמה הספרותית והתיאטרלית, החל משנת 1910 לעבוד על השיר האפי הגדול "גמול" (שלא הושלם).

בשנים 1912-1913 כתב את המחזה "הורד והצלב". לאחר פרסום הקובץ שעות לילה ב-1911, תיקן בלוק את חמשת ספרי השירה שלו לאוסף שירים בן שלושה כרכים (כרכים א'-ג', 1911-12). מאז, שירתו של בלוק קיימת במוחו של הקורא כ"טרילוגיה לירית" אחת, "רומן בפסוק" ייחודי, היוצרת "מיתוס על הדרך". במהלך חיי המשורר הודפסה המהדורה בת שלושת הכרכים ב-1916 וב-1918-21. ב-1921 החל בלוק להכין מהדורה חדשה, אך הצליח לסיים רק את הכרך הראשון. כל מהדורה הבאה כוללת את כל מה המשמעותי שנוצר בין מהדורות: המחזור "כרמן" (1914), המוקדש לזמרת L.A. Andreeva-Delmas, השיר "גן הזמיר" (1915), שירים מהאוספים "ימבה" (1919). ), "בוקר אפור" (1920).

מאז סתיו 1914, עמל בלוק על פרסום שירים של אפולו גריגורייב (1916) כמחבר, מחבר מאמר מבוא ופרשן. ב-7 ביולי 1916 גויס לצבא, שירת כשומר זמן בחוליית ההנדסה והבנייה ה-13 של איגודי זמסקי והעירייה ליד פינסק. לאחר מהפכת פברואר של 1917, חזר בלוק לפטרוגרד והפך לחבר בוועדת החקירה יוצאת הדופן כדי לחקור את פשעי ממשלת הצאר כעורך רשומות מילה במילה. חומרי החקירה סוכמו על ידו בספר הימים האחרונים של הכוח הקיסרי (1921, פורסם לאחר מותו).

6. פילוסופיה של תרבות ויצירתיות פואטית בשנים 1917-21

לאחר מהפכת אוקטובר, בלוק הכריז באופן חד משמעי על עמדתו בתשובה על השאלון "האם האינטליגנציה יכולה לעבוד עם הבולשביקים" - "יכולה וחייבת", ופרסם בינואר 1918 בעיתון השמאל הסוציאליסטי-מהפכני "זנמיה טרודה" סדרת מאמרים " רוסיה והאינטליגנציה", שנפתח במאמר "אינטליגנציה ומהפכה", וחודש לאחר מכן - השיר "השנים עשר" והשיר "סקיתים". עמדתו של בלוק עוררה נזיפה חריפה של ז' נ' גיפיוס, ד' ש' מרז'קובסקי, פ' סולוגוב, וי"ח. Ivanov, G. I. Chulkov, V. Piast, A. A. Akhmatova, M. M. Prishvin, Yu. I. Aikhenvald, I. G. Ehrenburg ואחרים. בזהירות ניכרת דיברו על הזרות של השיר לרעיונות הבולשביקים על המהפכה (L. D. Trotsky, A. V. Lunacharsky) , V. M. Friche). התמיהה הגדולה ביותר נגרמה על ידי דמותו של ישו בגמר השיר "השנים עשר". עם זאת, הביקורת העכשווית על בלוק לא הבחינה בהקבלה הקצבית ובהד המניעים ל"שדים" של פושקין ולא העריכה את תפקידו של המיתוס הלאומי של הדמוניזם להבנת משמעות השיר.

לאחר השנים-עשר והסקיתים, בלוק כתב שירים קומיים "למקרה הצורך", והכין את המהדורה האחרונה של "הטרילוגיה הלירית", אך לא יצר שירים מקוריים חדשים עד 1921. במקביל, מ-1918, עלייה חדשה ב החלה יצירתיות פרוזה. המשורר מגיש דיווחים תרבותיים-פילוסופיים בישיבות של וולפילה - האגודה הפילוסופית החופשית ("התמוטטות ההומניזם" - 1919, "ולדימיר סולוביוב וימינו" - 1920), בבית הספר לעיתונאות ("קטילינה" - 1918), כותב קטעים ליריים ("לא חלומות ולא מציאות", "וידויים של עובד אלילים"), פייליטון ("דנדיות רוסיות", "בני ארצו", "תשובה לשאלה על החותם האדום").

כמות עצומה ממה שנכתב קשורה לפעילותו הרשמית של בלוק: לאחר המהפכה, לראשונה בחייו, הוא נאלץ לחפש לא רק רווחים ספרותיים, אלא גם שירות ציבורי.

בספטמבר 1917 היה חבר בוועדה התיאטרונית והספרותית, מתחילת 1918 שיתף פעולה עם מחלקת התיאטרון של הקומיסריון העממי לחינוך, באפריל 1919 עבר לתיאטרון הדרמה בבולשוי. במקביל הפך לחבר מערכת של הוצאת הספרים "ספרות עולמית" בהנהגתו של מ' גורקי, משנת 1920 - יושב ראש סניף פטרוגרד של איגוד המשוררים.

בתחילה, השתתפותו של בלוק במוסדות תרבות וחינוך הונעה על ידי הרשעות בדבר חובתה של האינטליגנציה כלפי העם. אולם הסתירה החדה בין רעיונותיו של המשורר בדבר "היסוד המהפכני המנקה" לבין חיי היומיום העקובים מדם של המשטר הבירוקרטי הטוטליטרי המתקדם הובילה לאכזבה גוברת מהמתרחש ואילצה את המשורר לחפש שוב תמיכה רוחנית. במאמריו וברשומותיו ביומן מופיע המניע לקיום הקטקומבה של התרבות. מחשבותיו של בלוק על אי-הרסה של התרבות האמיתית ועל "חירותו הסודית" של האמן, ההתנגדות לניסיונות "האספסוף החדש" לפלוש אליה, באו לידי ביטוי בנאום "על מינוי המשורר" בערב ב זכרו של א.ס. פושקין ובשיר "בית פושקין" (פברואר 1921), שהפך לצוואה האמנותית והאנושית שלו.

באפריל 1921 הופך הדיכאון הגובר להפרעה נפשית, המלווה במחלות לב. ב-7 באוגוסט נפטר בלוק. בהספדים ובזיכרונות שלאחר המוות חזרו כל הזמן דבריו מנאום שהוקדש לפושקין על "חוסר האוויר" שהורג משוררים.

רשימת ספרות משומשת

1. Anikeev A.P משוררים רוסים של עידן הכסף. -מ': מחשבה, 2003

2. Magomedova D. M. Block Alexander Alexandrovich. -M.: נאורות, 1981

3. ספרות רוסית. אנציקלופדיה לילדים. -M.: Avanta +, 2004

מסמכים דומים

אלכסנדר בלוק - משורר רוסי של תקופת הכסף; ביוגרפיה: ילדות, משפחה וקרובי משפחה, מקורות היצירתיות; שנות אוניברסיטה. בלוק ומהפכה; היכרות עם הסמלים, תשוקה לתיאטרון, פרסומים; שירות בצבא הפעיל; קריסת אידיאלים.

מצגת, נוספה 30/09/2012


א' בלוק הוא קלאסיקה של הספרות הרוסית של המאה ה-20, מגדולי המשוררים של רוסיה. ביוגרפיה: משפחה וקרובי משפחה, שנים מהפכניות, הופעת בכורה יצירתית של המשורר. דמות המולדת, האהובה ביצירתו של בלוק; אכזבה מתוצאות המהפכה; דִכָּאוֹן.

מצגת, נוספה 05/09/2013


ילדות, נעורים ויצירתיות של אלכסנדר בלוק. מחזורי שירים המשקפים את תחושתו המתלקחת של בלוק לשחקנית נ.נ. וולוחובה. "אנטה לוסם" כסף לדרכו הקשה העתידית של המשורר, יחסו לחיים, קבלתו ומודעות לשליחות הגבוהה של המשורר.

מצגת, נוספה 15/02/2011


אלכסנדר אלכסנדרוביץ' בלוק כמשורר הרוסי הגדול ביותר של תקופת הכסף. הדרכים העיקריות של השירה הרוסית של המאה העשרים. חיבור חזק בין היצירתיות של בלוק לתרבות הלאומית. הדימוי של האחדות החדשה של רוסיה. רומן בפסוק - "שירים על הגברת היפה".

חיבור, נוסף 23/04/2009


חקר מוצאו, ילדותו ונעוריו של המשורר אלכסנדר בלוק. תיאורי נישואיו, תחומי האהבה, הסביבה, העבודה והפעילות היצירתית שלו, מעצר. אפיון השפעת מהפכות פברואר ואוקטובר על יצירתו של המשורר.

מצגת, נוספה 13/02/2012


ספציפיות של סמליות זרה ורוסית. ההבדל בין סמל לדימוי אמנותי. סופרים סימבוליסטים רוסים. הבעיה של יצירתיות תאורגית. שירה של עידן הכסף. נטיות סמליות ביצירתם הספרותית של בלוק וורליין.

עבודת קודש, התווספה 30/10/2015


ביוגרפיה של המשורר הסימבוליסט הרוסי של עידן הכסף קונסטנטין דמיטרייביץ' באלמונט: מוצא, ילדות, חינוך ויצירתיות. השקפת עולם ופעילות תרגום של המשורר. העולם הכל-סלבי והמהפכה הרוסית בעבודותיו של בלמונט.

מצגת, נוספה 20/12/2015


מידע על משפחתו של א.א. בלוק, היווצרות האינדיבידואליות הפואטית שלו. מניעי העלילה של שיריו של המשורר הרוסי הגדול. הצגת המושג האמנותי של סמליות בספרים "שירים על הגברת היפה", "מסכת שלג", "ורד וצלב".

מצגת, נוספה 01/12/2012


ביוגרפיה של איגור סבריאנין דרך הפריזמה של עבודתו. ראשית דרכו היצירתית של המשורר, גיבוש השקפות. מאפייני היצירות, מאפיינים של מילות השיר המונוגרפיות והאהבה של המשורר. תפקידה ומשמעותה של עבודתו של סבריאנין עבור הספרות הרוסית.

מצגת, נוספה 04/06/2011


היכרות עם יצירתם של משוררי עידן הכסף כנציגים בולטים של עידן הסמליות. ניתוח קונטקסטואלי של דימויים של מלכים וקבצנים בספרות הרוסית (בשירת עידן הכסף בפרט) על הדוגמה של יצירותיהם של א' בלוק, א' אחמטובה ואחרים.

תקופת הכסף היא תקופה קצרה בהתפתחות הספרות הרוסית. בכוח ובאנרגיה של יצירות מדהימות, השירה של אותה תקופה הוכרזה כיורשת ראויה לגילויים האמנותיים הגדולים ביותר של הספרות הקלאסית הרוסית של המאה ה-19. אבל המשוררים של עידן הכסף לא רק פיתחו את המסורות של קודמיהם, אלא גם יצרו יצירות מופת ייחודיות. השירה של תקופה זו מדהימה וייחודית.
סמליות היא אחת מהתנועות האמנותיות של עידן הכסף, שאחריה הגיעו משוררים רבים. אם כבר מדברים על סמליות, זה הכרחי

שימו לב שהוא פנה לרעיונות נצחיים שחשובים לאדם. מכל המשוררים הסימבוליסטים, יצירתו של אלכסנדר בלוק קרובה אליי ביותר. אני מחשיב אותו לאחד הנציגים המבריקים של עידן הכסף.
בלוק היא תופעה יוצאת דופן בשירה הרוסית. זהו אחד המשוררים הסימבוליסטים המדהימים ביותר. הוא מעולם לא נסוג מהסמליות: לא בשירי נעורים מלאי ערפל וחלומות, ולא ביצירות בוגרות יותר. המורשת הספרותית של אלכסנדר בלוק היא ענפה ומגוונת. זה הפך לחלק מהתרבות ומהחיים שלנו, עוזר להבין את המקורות של חיפושים רוחניים, להבין את העבר.
לטענת המשורר עצמו, מילותיו על כל גיוון הן יצירה אחת. יצירה זו, שנוצרה כל חייו, היא שיקוף של דרכו היצירתית. "שירים אסופים" בשלושה כרכים חובר על ידי בלוק במשך שנים רבות. מתוך אוסף זה לא קשה להתחקות אחר היווצרותו של בלוק כמשורר, המעבר ההדרגתי מחלומות למציאות. המעבר, כמובן, מאוד מותנה, אבל מורגש.
שיריו של בלוק הצעיר מדהימים בטהרתם ובעדינותם. כמובן, הוא אינו משוחרר מהשפעת קודמיו ובני דורו, אבל זה לא מונע ממנו ליצור משלו, ייחודי. המשורר נכנס לעולם האנשים באהבה ובאמונה בעולם בהיר וטהור. אהבה היא אחד המניעים העיקריים של המילים שלו. הדרך לעולם, לפי בלוק, חייבת להתבצע בעזרת אהבה. וזה בדיוק מה שמתואר ב"שירים על גברת יפה". בלוק מחפשת נשיות אידיאלית, נצחית.
אני מצפה לך.
שנים חולפות
הכל במסווה של אחד אני צופה אותך.
כל האופק בוער - וברור בצורה בלתי נסבלת,
ובשקט אני מחכה, כמהה ואוהבת.
בהקדשותיו לגברת היפה, הוא עוזב את המציאות הסובבת, מסתגר במחשבותיו.
מעבודתו המאוחרת של בלוק, אני אוהב את השיר "הזר". בקריאה הראשונה אתה פשוט מופתע מהיופי והמגנטיות של דמותו של זר מסתורי שיצר המשורר:
ולנשום אמונות עתיקות
המשי האלסטי שלה
וכובע עם נוצות אבל
ובטבעות יד צרה.
אבל חלומות של הגברת היפה לא יכולים להגן על בלוק מהחיים האמיתיים.
המציאות עדיין חודרת לעולמו. מופיעים הפסוקים "מפעל", "פד", "על הרכבת" והשורות הללו:
כמה קשה להסתובב בין אנשים
ולהעמיד פנים שהוא בלתי מנוצח
ועל משחק התשוקות הטרגיות
לספר למי שעדיין לא חי.
לאירועי תחילת המאה העשרים הייתה השפעה מכרעת על התיקון של ערכי חייו.
אנחנו הילדים של השנים הנוראות של רוסיה -
אי אפשר לשכוח שום דבר.
בלוק מתרחק מחלומות ומסתכל יותר ויותר בעיני המציאות. חלומות בהקיץ נעורים מתחלפים בתודעה של חובתו האזרחית, הבנה של אחריות כלפי ארצו. אלכסנדר בלוק חש כלפי המולדת, מצד אחד, תחושה של אהבה, געגוע אליה, חמלה, ומצד שני, אמונה בעתידה היפה ורצון לשנות את חיי בני עמה לטובה. ההתרגשות הזו לעתיד המולדת היא שמציפה את הגיבור הלירי בשיר "השנים עשר". השיר מלא בסמלים. זה מתחיל מיד עם ניגוד חד: "ערב שחור. שלג לבן". צבע שחור – רוע, סערה, ספונטניות, בלתי צפויות, לבן – טוהר, רוחניות, אור. הצבע האדום נמצא גם בשיר. זה לא רק צבע הדגלים והסיסמאות, זה צבע הדם.
לבלוק יש מחזור שירים "בשדה קוליקובו", שבו בכל מילה מרגישים אהבה גדולה למולדת. "הו, רוסי שלי! אישתי!" – כך פונה אליה המשורר, כלומר לא רק כיצור חי, אלא כישות הקרובה ביותר בעולם. דמותה של רוסיה שזורה באופן בלתי מורגש בדימוי הנשי כל הזמן. עבור בלוק, המולדת היא אישה; היא כמו "הזר היפה" שאליו מתייחס המשורר בשיריו המוקדמים. אהבה למולדת ואהבה לאישה לבלוק הם מושגים בלתי נפרדים ומשמעותיים לא פחות.
למרות העובדה שעבודתו של אלכסנדר בלוק נפלה על תקופה קשה למדי בחיי רוסיה, החיפושים וההזיות שלו בחיפוש אחר חיים בהירים ויפים, חיים בשם האדם, האנושות והאהבה נשארים רלוונטיים עד היום. חלומותיו המוקדמים על הגברת היפה, על החיפוש אחר הנשיות הנצחית, נותנים חומר למחשבה לדור הצעיר הנוכחי. אהבה אמיתית היא עד היום אחד הכוחות המניעים בחיי האנושות. בלוק נפטר מוקדם, אבל השירים שלו מרגשים אנשים, הם עוזרים לנו לחיות.

(עדיין אין דירוגים)

חיבור על ספרות בנושא: המשורר האהוב עליי בתקופת הכסף (א.א. בלוק)

כתבים נוספים:

1. אני מאוד אוהב את השירה של עידן הכסף. תקופה קשה זו עבור רוסיה העניקה משוררים נפלאים רבים. אני אוהב את העבודה של Gumilyov, Tsvetaeva, Yesenin. אבל מקום מיוחד בלבי תופס אלכסנדר אלכסנדרוביץ בלוק. שיריו על אהבה יפים, יצירותיו מעניינות ונפלאות, קרא עוד ......
2. עידן הכסף הוא אבן דרך מיוחדת בשירה הרוסית, שהעניקה לעולם מספר רב של שמות מוכשרים ושירה יפה. ללא ספק, שמו של ולדימיר מיאקובסקי נכלל בשלל ה"כוכבים" של הזמן הזה. לדעתי, מבחינת חוזק הרגשות, מקוריות ומקוריות, אין לאומן הזה אח ורע קרא עוד ......
3. השירה מעוררת את המיתרים הקולניים ביותר בנפשו של אדם, גורמת לאדם להתנתק מהמציאות ולהמריא עם מחשבתו לגבהים חסרי תקדים. שירים יכולים להפוך לישועה עבור אדם בנסיבות קשות ואפילו טרגיות. שורות מחורזות גורמות לך לחשוב על הנשגב, האצילי, קרא עוד ......
4. על גברת יפה מודל של אהבה לא ארצית לא. בלוק הייתה אשתו ליובוב מנדליבה. בשירה הראשונה המחבר חרד, מחכה לבואו של האור היחיד שהנשמה כל כך מבקשת. בציפייה להופעתה, הוא מחכה בדממה, בו זמנית משתוקק וקרא עוד ......
5. הו הקדוש ברוך הוא, כמה עדינים הנרות, כמה מענגים תווי פניך! אני לא שומע שום אנחות או נאומים, אבל אני מאמין: מותק - אתה. א. בלוק נושא האהבה תופס תמיד את אחד המקומות המרכזיים ביצירתם של רוב המשוררים. פושקין, לרמונטוב, נקרסוב, טיוצ'ב קרא עוד ......
6. התקופה משנות ה-90 ועד מהפכת אוקטובר של 1917 בספרות הרוסית נקראת בדרך כלל תור הכסף. ידוע כי תחילת המאה ה-19, כאשר א.ס. פושקין, מ.יו. לרמונטוב ומשוררים נוספים שנכנסו לקלאסיקה של הספרות העולמית, עבדו, נחשבת לתור הזהב קרא עוד ......
7. O. E. Mandelstam (1891-1938) הוא משורר של "עידן הכסף", שהגדיר את האקמייזם כ"כמיהה לתרבות עולמית". הבנה כזו של אקמייזם מאפיינת את מהות תפיסת עולמו של המשורר, שהדמות העיקרית של יצירות שיריות עבורו היא דימוי הזמן, ואוסיפ מנדלשטם מחשיב את עצמו כ"בן המאה", קרא עוד ......
8. "עידן הכסף" בספרות הרוסית היא תקופת היצירתיות של הנציגים העיקריים של המודרניזם, תקופת הופעתם של סופרים מוכשרים רבים. באופן קונבנציונלי, שנת 1892 נחשבת לתחילתו של "עידן הכסף", אך סיומה בפועל הגיע עם מהפכת אוקטובר. משוררים מודרניסטים התכחשו לערכים חברתיים וניסו ליצור שירה, קרא עוד ......

כתוב לנו

המשורר הרוסי מתקופת הכסף אלכסנדר אלכסנדרוביץ' בלוק נולד ב-28 בנובמבר 1880 בסנט פטרבורג, במשפחתו של פרופסור לפילוסופיה ומשפטים.

הילד גדל על ידי סבו, הבוטנאי המפורסם א.נ. בקטוב.

בגיל 5 החל בלוק לכתוב שירה.

לאחר הגימנסיה ב-1898, נכנס אלכסנדר בלוק בפקולטה למשפטים באוניברסיטת סנט פטרבורג, אך לאחר מכן עבר לפקולטה להיסטוריה ולפילולוגיה, ממנה סיים את לימודיו ב-1906 במחלקה הסלבית-רוסית.

במהלך תקופה זו, הוא התקרב לסמלים דמיטרי מרז'קובסקי, זיניידה גיפיוס, ולרי בריוסוב ואנדריי בילי. המשורר פרסם את מחזור השירים הראשון שלו "מתוך הקדשות" בעודו סטודנט בכתב העת "דרך חדשה".

במקביל, יצא לאור ספר שיריו הראשון, "שירים על גברת יפה", המוקדש לליובוב דמיטרייבנה, בתו של הכימאי המפורסם מנדלייב, שבלוק התחתן איתו ב-1903.

ספר השירים השני יצא לאור בתקופה 1904-1908, המוקדש לרגשותיו ומחשבותיו של המשורר על המאורעות המהפכניים שהתרחשו בארץ והשפיעו רבות על בלוק.

הנושא של רוסיה והתחושות לגבי גורל האנשים משתקפים ביצירתו - באוספים "ארץ מולדת", "בשדה קוליקובו", "אדמה בשלג", בשירים "סקיתים", "גמול".

בקיץ 1917 החל בלוק לעבוד על כתב היד, אותו חשב כחלק מהדו"ח העתידי על עבודתה של ועדה זו, חומרים אלו פורסמו בצורת ספר בשנת 1921 בשם "הימים האחרונים של הכוח הקיסרי. "

בלוק קיבל בהתלהבות את מהפכת אוקטובר של 1917 ומיד נקט עמדה אזרחית פעילה.

הממשלה החדשה השתמשה רבות בשמו של המשורר, בשנים 1918-1920 מונה בלוק ונבחר לתפקידים שונים בוועדות ובוועדות.

אבל גם את היצירתיות הספרותית הוא לא עזב.

בינואר 1918 פורסמו שיריו "השנים עשר" ו"הסקיתים", ולאחר מכן התפרסמו מספר שירים, קטעים ליריים "לא חלומות ולא מציאות" ו"וידוי פגאני", פייליטון "דנדיות רוסיות", "בני ארצו", "תשובה לשאלה על כלב ים אדום.

אבל מצבו הכלכלי של המשורר אילץ אותו לחפש לא רק רווחים ספרותיים, אלא גם שירות ציבורי.

מאז 1918 שיתף פעולה עם מחלקת התיאטרון של הקומיסריון העממי לחינוך, באפריל 1919 עבר לתיאטרון הדרמה בולשוי ובמקביל היה חבר מערכת ההוצאה לאור הספרות העולמית, ב-1920 הפך ליושב ראש. של סניף פטרוגרד של איגוד המשוררים.

בפברואר 1921, בערב לזכרו של אלכסנדר פושקין בבית הסופרים, נשא בלוק את נאומו המפורסם "על מינוי משורר".

נפח העבודה ההולך וגדל ערער את כוחו של המשורר - הוא חלה במחלת לב וכלי דם חמורה ואסטמה.

באביב 1921, בלוק ביקש אשרת יציאה לפינלנד לטיפול, אך הפוליטביורו של הוועד המרכזי של ה-RCP (ב), בפגישה שדנה בסוגיה זו, סירב לו.

ב-7 באוגוסט 1921 נפטר בפטרוגרד המשורר אלכסנדר אלכסנדרוביץ' בלוק, שם נקבר בבית הקברות בסמולנסק. בשנת 1944, אפרו של המשורר נקבר מחדש בגשרים הספרותיים של בית הקברות וולקובסקי.

בשנת 1980, בבית ברחוב דקבריסטוב, בו חי ונפטר המשורר בשנים האחרונות, נפתחה דירת המוזיאון של אלכסנדר בלוק.

אהב?! עשו לייק והירשמו לערוץ שלנו RATNIK ב-Yandex.Zen

אלכסנדר בלוק - המשורר האהוב של עידן הכסף

לְתַכְנֵן

1. ביוגרפיה ודרך יצירה של המשורר

2. העבודות האהובות עליי של בלוק

3. התרשמותי מבלוק ועבודתו

המשורר האהוב עליי בתקופת הכסף הוא אלכסנדר אלכסנדרוביץ' בלוק. אדם מוכשר עם גורל קשה, שבור מלחמה, מהפכה ומחלה, חי רק 40 שנה. הוא התפרסם כפובליציסט, מבקר, מחזאי, אבל את העקבות המשמעותיות ביותר השאיר אוסף שירים עשיר. המשורר ידע לכשף במילים, לעטוף את הפרוזאי והרגיל במיסטיקה, לצלול למעמקים המסתוריים של דימויים ופנטזיות.

המשורר נולד בשנת 1880 בסנט פטרבורג, במשפחה אינטליגנטית. אלכסנדר קיבל חינוך הגון, לאחר שלמד תחילה בגימנסיה וודנסקאיה, ולאחר מכן באוניברסיטת סנט פטרסבורג, תחילה בפקולטה למשפטים, ולאחר מכן בפקולטה להיסטוריה ופילולוגיה.

שנים של חיי סטודנט מפגישים אותו עם חברים ועמיתים לעתיד. היכולות היצירתיות של אלכסנדר באו לידי ביטוי מוקדם מאוד: בגיל 5 כתב את שירו ​​הראשון, ומגיל 10 החל לנהל פעילות עיתונאית במגזינים. בשנת 1904 יצא לאור האוסף הראשון "שירים על הגברת היפה", המוקדש לאשתו האהובה ליובוב מנדליבה, רגשות שבגללם ישא בלוק לאורך כל חייו, דרך הקשיים והצמרמורות הזמניות הטמונות בנפשו המרדנית.

בעתיד, אלכסנדר ממשיך להתפתח בתחום הפואטי, מטייל ברחבי אירופה, יוצר היכרות חדשה. לרשמים אלו הייתה השפעה פורה על הקריירה שלו. מהפכת אוקטובר נותנת לו נשימה חדשה. שואב השראה מהמרד העממי, בלוק עוסק בפעילות עיתונאית וכותב את השיר המפורסם "השנים עשר", קאוסטית, מטפורית ומבריקה.

סוף מסלול חייו של המשורר הוא טרגי: הממשלה הסובייטית, לה היה מסור לחלוטין, לא חסה עליו. בשנת 1921, מחלת לב מסיימת את חייו של צעיר. עד השעה האחרונה, הגברת היפה שלו, המוזה הקבועה ליובוב מנדלייב, נשארת לצידו.

אי אפשר שלא להזכיר את "זר" המענג, אחת מיצירותיו המוכרות ביותר של המשורר. אלכסנדר התפלש בסערת החיים, חיפש נחמה ומצא אותה בדמות גברת מתחת לצעיף. השיר הפטריוטי "על שדה קוליקובו" אינו יכול שלא לגעת, שבו מביע המשורר מסירות למולדתו ארוכת הסבל בחשש רב.

השיר "שד" (בוא, עקב אחרי - כנוע...) שובה ביופי מפחיד, שבכל זאת אני מאוד רוצה לגעת בו. המחברת מפתה ושומרת על הקורא בסגנון מפואר באותה מיומנות כמו גיבור לירי ומסוכן - ילדה אומללה.

אלכסנדר היה אדם קשה, סותר, שנכנע לתשוקות. מאפיינים אישיים וכישרון, שניתנו לו מלמעלה, אפשרו להציג בעיות ורגשות רגילים המוכרים לכל אדם באור חדש ויוצא דופן. השירה של בלוק מורכבת מאוד: מטאפורות וסמלים גורמים לך לחשוב למה בדיוק הכוונה, אבל זה הערך והקסם שלה.

אלכסנדר בלוק - המשורר של "תור הכסף". בהיסטוריה של היווצרות התרבות הרוסית האמיתית, "עידן הכסף" תופס את אחד המקומות המיוחדים. אלכסנדר בלוק, בתורו, הוא הנציג המבריק ביותר של התקופה הזו.

קובץ השירים הראשון הכרך הראשון () מחזור "צומת דרכים"; מחזור "שירים על הגברת היפה" כרך שלישי () "הכל עוסק ברוסיה" כרך שני () מחזור "בועות כדור הארץ"; מחזור "עיר"

בלוק חושף את המשמעות העיקרית של שלבי הדרך בה עבר ואת תוכנם של כל אחד מספרי הטרילוגיה: ... זו דרכי, כעת לאחר שהושלמה, אני משוכנע בתוקף כי זה בשל ו שכל השירים ביחד הם טרילוגיה של גלגולים (מרגע של אור בהיר מדי דרך היער הביצותי ההכרחי ועד לייאוש, קללות, גמול * ו... ועד לידתו של אדם חברתי, אמן, המביט באומץ אל הפנים של העולם ..).

סיפורה של אהבה ארצית, אמיתית למדי, הופך למיתוס מיסטי-פילוסופי רומנטי-סמלי. יש לה עלילה משלה ועלילה משלה. בסיס העלילה הוא ההתנגדות של הארצי (הגיבור הלירי) לשמימי (הגברת היפה) ובו בזמן הרצון לחיבור שלהם, מפגש, שכתוצאה מכך צריכה לבוא השינוי של העולם, הרמוניה מלאה . עם זאת, העלילה הלירית מסבכת וממחישה את העלילה. משיר לשיר, מצב הרוח של הגיבור משתנה: תקוות וספקות בוהקים לגביהם, ציפייה לאהבה ופחד מהתמוטטותה, אמונה בבלתי משתנה של דמותה של הבתולה וההנחה שאפשר לעוות אותה (אבל זה מפחיד לי: אתה תשנה את המראה שלך).

"אני נכנס למקדשים אפלים..." מהי האווירה הרגשית של השיר? באילו אמצעים הוא נוצר? מהו נושא השיר, צבעיו? מהו הגיבור הלירי של השיר? האם עקבות אחר הופעתה של הגברת היפה? באילו אמצעים נוצרת דמותה?

השם שהצענו - SYMBOLISM - הוא השם המתאים היחיד לבית הספר החדש, רק שהוא מעביר ללא עיוות את הרוח היצירתית של האמנות המודרנית 18 בספטמבר 1886 פריז. עיתון Le Figaro Jean Moreas "מניפסט של סימבוליזם" Jean Moreas "מניפסט של סימבוליזם" התפיסה האנושית של העולם אינה מושלמת, לכן המציאות המתוארת שגויה התפיסה האנושית של העולם אינה מושלמת, לכן המציאות המתוארת שגויה סודות העולם אפשר להבין רק רגשית ואינטואיטיבית את סודות העולם אפשר להבין רק רגשית ואינטואיטיבית השתקפות של "האמת העליונה" הזו ובו בזמן הדרך להבין אותה היא סמל רמז השתקפותה של "האמת העליונה" הזו ובאותו זמן. באותה עת הדרך להבין זאת היא סמל רמז מההיסטוריה של הסמליות

מוטיב סתיו 1899 אלגיות בציור איזה סוג ציור אתה מדמיין עם הכותרת הזו? מה ההבדל בין תוכן לכותרת? מהי משמעותו של מוטיב הסתיו ביצירה? אין קונקרטיות היסטורית ("זה פשוט תקופה יפה") הצבע בנוי על עיצורים של כתמי צבע גדולים רך צבע מושתק מוטיב אליפסה מוזיקליות של קווים