Harta e Hermitazhit. Hermitazh: le të shkojmë në muze! Galeria e historisë së pikturës antike

Hermitage është një muze i madh. Koleksionet e saj të pasura përmbajnë rreth 3 milionë ekspozita, dhe sipërfaqja e saj e ekspozitës është rreth 50 mijë metra katrorë. m. Nuk është për t'u habitur të humbasësh në të. Prandaj, merrni një hartë të muzeut në hyrje dhe zgjidhni ato dhoma që ju interesojnë veçanërisht - ende nuk do të mund të shihni gjithçka në një vizitë.

Nëse dëshironi të merrni një ide të përgjithshme të muzeut, ju rekomandojmë të ngjitni shkallët kryesore të Ambasadorit në katin e dytë të pallatit dhe të kaloni nëpër sallat solemne dhe luksoze të Field Marshall, Peter dhe Armorial për në Galerinë Ushtarake të 1812. , kushtuar fitores së ushtrisë ruse mbi Napoleonin. Pushkin e këndoi këtë galeri në vargjet e famshme:

Cari rus ka një dhomë në pallatin e tij;
Ajo nuk është e pasur me ar apo kadife;
Nuk është vendi ku diamanti i kurorës mbahet pas xhamit;
Por nga lart poshtë, gjithandej,
Me furçën tuaj të lirë dhe të gjerë,
Është pikturuar nga një artist me sy të shpejtë.

Në muret e kësaj galerie janë varur qindra portrete të gjeneralëve rusë që morën pjesë në luftën me ushtrinë Napoleonike. Menjëherë pas tij është Froni madhështor i Madh (Georgievsky) një sallë me një fron mbretëror nën një tendë, nga ku shkojmë në Hermitacionin e Vogël, i famshëm për Sallën e tij të mrekullueshme të Pavijonit (vini re mozaikun në dysheme dhe orën e famshme të Pallua me figura kafshësh në lëvizje).

Nga Hermitazhi i Vogël kalojmë në Hermitacionin e Madh, ku fillon vetë Pinakothek (koleksion pikturash). Piktura italiane është paraqitur në Hermitage në më shumë se 40 salla. Një nga pikturat më të vjetra në koleksionin italian është "Madonna" nga mjeshtri i Sienës Simone Martini. Ky është një nga krahët e diptikut të palosshëm "Shpallja", krijuar në shekullin e 14-të. Dy galeri paralele të Hermitazhit të Madh i kushtohen përkatësisht pikturës fiorentine dhe veneciane, secila prej tyre do të çojë në sallën Leonardo da Vinci. (Forentine - drejt, nga Venecia do t'ju duhet të ktheheni majtas nga Salla Titian).

Zakonisht ka gjithmonë shumë njerëz në sallën e mrekullueshme Leonardo da Vinci. Ju do të duhet të qëndroni në radhë për të parë pikturën e tij të hershme "Benois Madonna" ("Madona me një lule") dhe tek e famshmja "Madonna Litta" e periudhës milaneze të mjeshtrit. Nga Hermitazhi i Madh do të kalojmë në Hermitazhin e Ri, ku vazhdon koleksioni italian, sigurohuni që të shikoni dy piktura të Raphael - "Madona Conestabile" e pikturuar në një moshë shumë të re dhe më vonë "Familja e Shenjtë", skulptura " Crouching Boy” nga Michelangelo dhe shkoni në Loggias mahnitëse të Raphael - një kopje e saktë e krijimit të Vatikanit të mjeshtrit të madh, krijuar për Katerinën II nga arkitekti Quarenghi. Dhe kudo që të shikoni, nuk ka vetëm piktura dhe skulptura të shkëlqyera, por edhe ambiente të brendshme të mrekullueshme, dysheme parketi që të lënë pa frymë, vatrat e zjarrit, piktura, vazo dhe tavolina të mëdha malakit dhe lazuli, llamba të bëra nga rodoniti, diaspër dhe porfir, shandanë bronzi dhe llambadarë. Edhe dyert e zakonshme këtu janë vepra arti të vërteta, të dekoruara shumë.

Le të kalojmë nga sallat italiane në ato spanjolle, janë vetëm dy, por emrat e mjeshtrave të paraqitur janë njëri më i famshëm se tjetri: El Greco, Murillo, Velazquez, madje edhe Goya është në Hermitage! Aty pranë është dhoma e famshme Rembrandt, një nga koleksionet më të mëdha të pikturave të tij jashtë Holandës. Dhe çfarë fotografish! "Kthimi i djalit plangprishës", "Zbritja nga kryqi", "Familja e shenjtë" dhe shumë vepra të tjera të mjeshtrit me famë botërore. Në përgjithësi, piktura holandeze përfaqësohet shumë gjerësisht në muze; pothuajse një mijë piktura të piktorëve holandezë ruhen në të. Ecni nëpër Sallën e Holandezëve të Vogël, admironi peizazhet e tyre të verifikuara me mjeshtëri, të detajuara dhe mahnitëse autentike, natyra të qeta dhe skenat e përditshme. Vizitoni Sallën Rubens (koleksion i madh, rreth 40 piktura) dhe në sallën e piktorit të famshëm të portretit Van Dyck. Pastaj, përgjatë perimetrit të kompleksit Hermitage, por në anën tjetër, kthehuni në Pallatin e Dimrit - atje do të gjeni një koleksion të mrekullueshëm të artit francez - piktura nga mjeshtra të shekullit të 18-të, mobilje, qeramika, sixhade.

Nga dhoma e Claude Lorrain, kthehuni djathtas dhe ngjitni shkallët ose ashensorin në katin e tretë. Nuk është aq i zbukuruar sa i dyti (Këtu nuk jetonin mbretër, por personeli ndihmës), por ekziston një koleksion i mahnitshëm i impresionistëve dhe post-impresionistëve francezë. Admironi pikturat e Claude Monet, Renoir, Cezanne, Van Gogh, Gauguin, Matisse, Pablo Picasso. Pastaj zbritni përsëri shkallët e lisit në katin e dytë dhe shkoni në ambientet e banimit, të dekoruara për dasmën e Dukës së Madhe Alexander Nikolaevich (Perandori i ardhshëm Aleksandri II) me Maria Alexandrovna, Princesha e Hesse-Darmstadt.

Në sallën e gjerë të Bardhë - dhoma më e madhe dhe më ceremoniale e "gjysmës së re" të Pallatit të Dimrit - të porsamartuarit mbanin topa dhe festime. Kushtojini vëmendje vazos së madhe prej porcelani të Sevres të shekullit të 18-të, e vendosur këtu, e lyer me ngjyrë blu dhe e zbukuruar me bronz të praruar. Pastaj hyni në Dhomën mahnitëse të Vizatimit të Artë, me muret e saj plotësisht të praruara dhe tani duke shfaqur një koleksion kameo. (gurë të gdhendur), blerë nga Katerina II nga Duka i Orleans. Dhoma tjetër është dhoma e ndenjes me ngjyrë të kuqe të Maria Alexandrovna. Ata luanin muzikë këtu, siç të kujton mëndafshin e kuq në muret që përshkruanin instrumente muzikore. Pas dhomës së ndenjes Raspberry ka një boudoir të kuq dhe ari, i dekoruar në stilin e Rokokos së dytë, dhoma e gjumit Blu, banja dhe dhoma e zhveshjes së Maria Alexandrovna. Hapësira e dhomës së gjumit tani përdoret për ekspozita të përkohshme.

Më pas dalim në sallën ku ndodhet një sajë karnavalesh e shekullit të 18-të, e bërë në formën e figurës së Shën Gjergjit me një shtizë, nga ku mund të vazhdojmë udhëtimin tonë ose përgjatë një korridori të gjatë të errët pa dritare, ku ruhen kafaze unike, të cilat janë të dëmshme për rrezet e diellit, ose nëpër sallat kushtuar artit rus të shekullit të 18-të Të dyja këto shtigje do të na çojnë në rotondën - një dhomë e rrumbullakët me një dysheme të mrekullueshme parket, e cila shërbente si një lidhje lidhëse midis apartamenteve të vendosura në pjesë të ndryshme të pallatit. Pas rotondës kishte dhoma banimi, ndër të cilat vlen të përmendet e bardha (e vogel) dhoma e ngrënies së perandorit të fundit rus Nikolla II, e famshme për faktin se ishte aty që ministrat e Qeverisë së Përkohshme u arrestuan gjatë Revolucionit të Tetorit (ora në oxhak tregon kohën kur ka ndodhur kjo ngjarje historike - 2 orë 10 minuta natën). Në përgjithësi, vendi i mbledhjes së Qeverisë së Përkohshme ishte dhoma ngjitur - dhoma e mrekullueshme e ndenjes nga malakiti, e zbukuruar me kolona, ​​pilastra, oxhaqe, tavolina, vazo dhe sende të tjera dekorative të bëra nga malakiti duke përdorur teknikën e mozaikut rus.

Më pas përgjatë korridorit të gjatë kthehemi sërish në ambasadën e përparme (jordanez) shkallët Gjatë rrugës, sigurohuni që të shikoni Sallën e Koncerteve, ku ndodhet tani faltorja e argjendtë e Shën Aleksandër Nevskit nga Lavra e Aleksandër Nevskit dhe përmasat mahnitëse (më shumë se 1100 m2) Nikolaevsky i madh (i madh) sallë. Nga Salla e Nikollës, në të cilën dikur mbaheshin festat më madhështore të pallatit, dhe tani mbahen ekspozita të përkohshme të artit, përmes Paradhomës, të zbukuruar me një rotondë malakiti, të paraqitur tek Nikolla I nga familja më e pasur e pronarëve të fabrikave Ural, Demidovs, dalim sërish te Shkallët e Ambasadorit.

Pastaj, nëse keni ende forcë për të vazhduar inspektimin, mund të shkoni në katin e parë. Pasi të zbrisni shkallët, kthehuni majtas, ku ndodhet kafeteria e muzeut. Ju gjithashtu mund të dëshironi të bëni një pushim dhe të pushoni pak me një filxhan kafe. Pastaj shkoni më tej përgjatë të njëjtit korridor dhe kthehuni majtas - do të gjeni veten në një sallë të madhe të zymtë të Egjiptit të Lashtë, ku, ndër të tjera, ekspozohet një mumje e vërtetë e një prifti egjiptian të shekullit të 10-të. para Krishtit. Koleksioni egjiptian i Hermitage është interesant sepse përfaqëson të gjitha periudhat e historisë së Egjiptit të Lashtë.

Duke lënë Sallën Egjiptiane dhe duke ecur pak përpara, kthehemi majtas dhe gjendemi në sallën me vazon e madhe Kolyvan - më e madhja nga të gjitha vazot e Hermitage. Pesha e saj është pothuajse 19 ton, lartësia e saj është 2 m 69 cm. Është gdhendur nga një monolit i diasperit Revnev për 14 vjet, nga 1829 deri në 1843. Vazo e bërë në fabrikën Kolyvan në Altai, u transportua në Shën Petersburg. në karroca speciale me më shumë se 120 kuaj. Ajo u vendos në këtë sallë kur muret e saj nuk kishin përfunduar ende. Tani vazo nuk mund të hiqet më nga këtu - dimensionet e saj nuk e lejojnë atë të kalojë nëpër dyer, kështu që të jeni të sigurt se vazon Kolyvan do ta gjeni gjithmonë në vendin e saj.

Duke ecur pak përpara, do të gjeni veten në një sallë të madhe njëzet kolonash, të zbukuruar me kolona monolite graniti gri dhe mozaikë në dysheme, të bëra në ngjashmërinë e atyre romake. Në këtë sallë ndodhet një mbretëri e vërtetë vazosh dhe amforash antike, më e famshmja prej të cilave - vazoja Kumeka me xham të zi, e ashtuquajtura "Mbretëresha e vazove" - ​​ndodhet në qendër të sallës, nën një xham të veçantë. mbulesë. Krijuar në shekullin IV. para Krishtit, ai u gjet në rrënojat e një tempulli në Cumae. Kjo vazo, kushtuar hyjnive të nëndheshme dhe të pjellorisë, është zbukuruar në reliev dhe ruan prarim dhe gjurmë ngjyrash të ndezura edhe sot e kësaj dite. Pjesa e largët e sallës është e zënë nga një koleksion i vogël, por shumë interesant dhe origjinal etrusk.

Nga salla njëzet kolonash, kthehuni në sallën 129 dhe kthehuni majtas në sallën 127. Duke ecur në këtë drejtim, do të keni mundësi të ecni nëpër të gjithë katin e parë të Hermitage të Re dhe të shihni koleksione të mrekullueshme të artit antik. Më të dukshmet janë statuja e madhe e Jupiterit dhe Venusi i famshëm i Tauride. Statuja e Jupiterit, 3 m 47 cm e lartë, u gjet në vilën fshatare të perandorit romak Domitian. Afërdita Tauride u ble nga Papa gjatë kohës së Pjetrit I dhe u bë monumenti i parë antik që u shfaq në Rusi në vitet 1720. Në fillim qëndronte në Kopshtin Veror, më pas përfundoi në Pallatin Tauride, prandaj filloi të quhej Tauride. Në përgjithësi, muzeu ka më shumë se 20 salla kushtuar artit të botës antike. Greqia e lashtë, Italia e lashtë dhe Roma, rajoni i Detit të Zi të Veriut përfaqësohen këtu nga koleksionet më të pasura të vazove, gurëve të gdhendur, bizhuterive, skulpturave dhe terrakotave. Përveç kësaj, kushtojini vëmendje dizajnit të vetë sallave në këtë kat - njëra është më e bukur se tjetra. Pasi të keni përfunduar rrethin rreth katit të parë, përmes sallës së Egjiptit të Lashtë përsëri dilni në hollin qendror të muzeut.

Përveç kësaj, Hermitage ka një mundësi tjetër unike - të vizitojë Magazinat e Arit dhe Diamantit, ku ruhen sende mahnitëse të bëra nga metale dhe gurë të çmuar. Çfarë mungon këtu! Bizhuteri për çdo shije, nga vende dhe epoka të ndryshme - nga ari skith dhe grek deri te kryeveprat e bizhuterive të fillimit të shekullit të 20-të. Varëse, byzylykë, unaza të stilistëve athinas dhe modës mbretërore ruse, ora, kuti snuff, armë të çmuara dhe shumë më tepër. Gjeologu i famshëm dhe eksperti i mineraleve natyrore, Akademik Fersman, ka shkruar për këtë koleksion: “Galeria e Bizhuterive, e quajtur tashmë Depoja Speciale, krijon një pamje të plotë të një prej arteve më të bukura – bizhuterive. Në repartin e xhinglave, ventilatorëve, kutive të thithkave, tualetit, orëve, bonboniereve, pullave, unazave, unazave, etj. “Është treguar kaq shumë shije, një kuptim i tillë i veçorive dekorative të gurit, një mjeshtëri e tillë e kompozimit, aq virtuozitet i teknikës saqë, duke i admiruar këto gjëra, i njeh autorët e tyre modestë, tashmë të harruar si vëllezër të denjë të artistëve të mëdhenj, veprat e të cilëve. varen krah për krah në muret e galerisë së artit Hermitage.”

Nëse dëshironi të shihni këto koleksione të mrekullueshme, atëherë duhet të blini një biletë për një nga seancat në arkë në mëngjes, sapo të hyni në muze. Vizitat në depo të veçanta organizohen në seanca, të shoqëruara vetëm nga një guidë muzeu dhe paguhen veçmas. Mund të vizitoni të dy qilarët ose të zgjidhni njërën prej tyre.

Thesari i Artë paraqet vepra të mjeshtrave të lashtë grekë, ar skith, bizhuteri nga vendet e Lindjes dhe shembuj të mrekullueshëm të armëve ceremoniale orientale. Në Depon e Diamantit mund të shihni sende të lashta ari, bizhuteri nga koleksionet e anëtarëve të familjes perandorake Romanov dhe koleksione private në Shën Petersburg, monumente të artit kishtar, dhurata diplomatike për oborrin rus dhe produkte të kompanisë së famshme Faberge.

Verë, netë të bardha, pushime shkollore - një kohë me radhë të pabesueshme në Hermitacionin Shtetëror. Nëse nuk jeni gati të paguani shumë për një biletë në terminal ose në internet, atëherë ju garantohet një pritje e gjatë midis atyre që dëshirojnë të hyjnë në një nga muzetë kryesorë në Rusi.

Në fund të fundit, kur është më mirë të vizitoni Hermitazhin Shtetëror në Sheshin e Pallatit, për të mos humbur kohën tuaj të çmuar në radhë?

korrik 2016

korrik 2016

— Jo gjatë sezonit të lartë turistik (nga maji në shtator), pushimeve verore dhe pushimeve.

- Mos u mundoni të hyni në Hermitage të martën në mëngjes. E hëna është ditë pushimi dhe shumë turistë vijnë për 2-3 ditë me dëshirën për të vizituar “çdo gjë”. Një e hënë e humbur do të shfaqet në një radhë të madhe të martën në mëngjes.

— Në ditën kur mund të hyni falas në muze. Radhët mund të shtrihen në të gjithë sheshin e Pallatit. Koha dhe nervat tuaja nuk ia vlejnë këtë test.

— Të mërkurën muzeu është i hapur deri në orën 21:00. Nëse vini në orën 17-18, kur pjesa më e madhe e turistëve tashmë janë ulur, ka shpresë të futeni në muze pa pritur në radhë dhe të shikoni në heshtje veprat e artit. Ju lutemi vini re se shumica e garderobave janë të hapura deri në orën 18:00 të mërkurën.

— Ejani në mëngjes, rreth gjysmë ore para se të hapet muzeu. Në orën 10.30 do të hapen 4 kasa, dy në të majtë dhe dy në të djathtë. Ju do të jeni në gjendje të futeni në Hermitage në rreshtat e parë.

— Mund të blini një biletë në çdo agjenci udhëtimi. Agjencitë e udhëtimit blejnë bileta për grupe. Dhe nëse ju thonë që ekskursioni është në orën 11, atëherë në orën 11.00 ju dhe grupi do të hyni në muze. Në vetëm një orë, gjithçka do të tregohet dhe tregohet shpejt. Mund të mos shihni apo dëgjoni gjithçka, por tashmë jeni në muze. Dhe ju mund të kaloni kohën tuaj "të lirë" pas ekskursionit në një turne të plotë të ekspozitave.

- Sekreti kryesor. Dita më e mirë për të vizituar Hermitage është 31 dhjetori. Nuk ka radhë dhe sallat janë pothuajse bosh!

Ju gjithashtu mund të vizitoni Hermitage, duke anashkaluar radhët e mëdha, me bileta më të shtrenjta:

— Duke blerë një kupon elektronik në faqen e internetit www.hermitageshop.ru/tickets (çmimi i biletës 580 rubla). E-kuponi është i vlefshëm për 6 muaj nga data e porosisë. Kuponi këmbehet në një biletë të posaçme, nën harkun prapa Portës kryesore të Pallatit të Dimrit (hyrja nga Sheshi i Pallatit).

— Në terminalet e instaluara në Oborrin e Madh të Pallatit të Dimrit (çmimi i biletës 600 rubla). Pas blerjes së biletave, mund të hyni menjëherë në ekspozitë. Ju lutemi vini re se biletat me zbritje nuk mund të blihen përmes terminalit.

Por gjatë sezonit të lartë turistik mund të ketë edhe radhë në terminale dhe bileta speciale për shkëmbimin e kuponit elektronik.

Nëse shkoni në një muze dhe duhet të ktheni gjërat, por nuk ka vende në gardërobë, përgatituni për këtë. Merrni me vete një çantë të madhe dhe vendosni gjërat tuaja në të. Në gardërobë nuk ka hapësira, por ka qeliza metalike të lira ku mund të vendosni gjërat tuaja.

Në gardërobë, shkoni deri në fund, mund të ketë ende hapësirë ​​atje. Në fillim ka pothuajse gjithmonë tabela "PA VENDE". Ndonjëherë kujdestarët e tualeteve lënë disa vende për të huajt, të cilët mund t'u japin çaj dhe sheqer.

Orari i hapjes së Hermitage në Sheshin e Pallatit:

E martë, e enjte, e premte, e shtunë, e diel nga ora 10-30 deri në 18:00 (bileta e hapur nga 10-30 deri në 17-30).

E mërkurë nga ora 10-30 deri në 21-00 (bileta e hapur nga 10-30 deri në 20-30).

Çdo e enjte e parë e muajit është një ditë e lirë.

Mendimi i dy perandoreshave të shtetit rus, Elizabeta dhe Katerina, Pallati i Dimrit dhe Hermitazhet kanë ekspozuar thesare të artit botëror brenda mureve të tyre për më shumë se 250 vjet. Plani i Hermitazhit është mbresëlënës në numrin e ndërtesave, gjatësinë e sallave të muzeut, emrat e të cilave lidhen me fazat e zhvillimit të artit botëror.

Krijimi i mrekullueshëm i Bartolomeo Rastrelli, Pallati i Dimrit, zbukuron ansamblin arkitektonik të Sheshit të Pallatit në Shën Petersburg.

Në vitin 1762 përfundoi ndërtimi madhështor i Pallatit të Dimrit, i cili kishte vazhduar prej 7 vitesh. Muret u vendosën nga 2500 muratorë në të njëjtën kohë dhe 23 mijë copë xhami u përdorën për lustrimin e dritareve. Më shumë se 460 dhoma të pallatit ishin të dekoruara në një stil mbretëror, në një stil të mrekullueshëm barok, duke theksuar madhështinë e personit për të cilin u ndërtua pallati.

Kuptimi i fjalës franceze "Hermitage" flet për vendin e izoluar që Katerina e Madhe e donte aq shumë në qendër të Shën Petersburgut. Mbretërimi i saj u përjetësua nga ndërtimi i Hermitazhit - i Vogël dhe i Vjetër, ku strehoheshin pikturat e muzeut të mbledhura nga perandoresha, si dhe Teatri Hermitage. Gjatë mbretërimit të Nikollës I, më vonë u ngrit Hermitazhi i Ri.

Në ditët e sotme, Hermitage është një kompleks ndërtesash dhe muzesh:

  • Pallati i Dimrit:
  1. sallat e Enfiladës së Madhe;
  2. sallat e Enfilades Neva;
  3. dhomat e perandoreshës;
  4. salla përkujtimore e Aleksandrit I;
  5. sallon malakit;
  6. dhomë ngrënie e bardhë;
  7. rotondë.
  • Vetmia e vogël:
  1. sallë pavijonesh;
  2. arti i Holandës;
  3. Mesjeta e Evropës Perëndimore.
  • Vetmia e Vjetër (e Madhe):
  1. arti i Italisë.
  • Teatri Hermitage.
  • Hermitazh i ri:

  • Pallati Menshikov.
  • Krahu lindor i ndërtesës së Shtabit të Përgjithshëm:
  1. moderne;
  2. Perandoria;
  3. impresionistët dhe neo-impresionistët.
  • Muzeu i Fabrikës së Porcelanit Imperial.
  • Ndërtesa e shkëmbimit.

Historia e Hermitazhit

Viti i krijimit të Hermitazhit si një koleksion i krijimeve kulturore dhe artistike mund të quhet 1764. Katerina e Madhe bleu një koleksion pikturash nga Gjermania dhe hodhi themelet për muzeun e ardhshëm. Duke qenë një nga muzetë më të mëdhenj në botë, Hermitage zë 66,842 m2. ambiente nga sipërfaqja e përgjithshme e kompleksit muzeor - 230 mijë m2.

Koleksioni më i vjetër ruan në depot e tij më shumë se 3 milion ekspozita të pikturës dhe artit dekorativ, skulptura. Monumentet numizmatike arrijnë në më shumë se 1 milion, 800 mijë janë gjetje arkeologjike, 14 mijë janë armë, 200 mijë janë ekspozita të ndryshme. Periudha kohore është gjithashtu e madhe, e përfaqësuar nga ekspozita nga epoka e gurit deri në ditët e sotme.

Ndërtimi i Pallatit të Dimrit ndodhi në fund të mbretërimit të Elizabeth Petrovna. Në shtator 1762, Katerina e Madhe u kurorëzua mbret dhe u kthye nga Moska në Pallatin e Dimrit, pothuajse e përfunduar dhe gati për dorëzim. Por Perandoresha vendosi të bënte ndryshime në stilin e klasicizmit, duke bërë rregullime në planin e arkitektit Rastrelli.

Dhe pranë rezidencës mbretërore nga 1764 deri në 1766. U ngrit një ndërtesë dykatëshe, e mbiquajtur Vetmia e Vogël. Arkitekti Yuri Felten kombinoi në pamje tiparet e natyrshme në barok dhe klasicizëm. Rezultati ishte një ndërtesë e bukur, e rafinuar dhe elegante, që i përshtatej perandores së re.

Koleksioni i Katerinës së Madhe

Plani i Hermitazhit me emrat e sallave i çon turistët në Vetminë e Vogël, e cila u bë shtëpia e koleksionit të parë të madh të pikturave nga Perandoresha. Mbërriti në 1764 Pikturat i përkisnin tregtarit prusian Gotzkowsky, i cili paguante me piktura për mallrat e padorëzuara.

Në 1768, depoja e Katerinës u plotësua me 5 mijë vepra grafike të dërguara nga Brukseli. Midis tyre është një vizatim i një artisti francez të shekullit të 15-të. Jean Fouquet.

Në 1769, pikturat (600 copë) u blenë në një shkallë të gjerë në Dresden nga ministri i parë i Elektorit Sakson dhe mbretit polak. Pikturat u përfaqësuan nga piktura të artistëve nga Italia, Franca, Holanda dhe Flanders. Shquheshin qartë veprat e Titian dhe Belotto.

Në 1771 filloi ndërtimi i Hermitazhit të Madh. Qëllimi i drejtpërdrejtë i pallatit është të strehojë thesare artistike. Autori i krijimit është Yuri Felten. 1787 — përfundoi ndërtimi i një ndërtese 3-katëshe në stilin klasicist, në harmoni me ndërtesat e mëparshme.

Në vitin 1772, vështrimi i perandoreshës ra mbi një koleksion pikturash të pronarit të famshëm të galerisë pariziane, P. Crozat. Këtë herë po blejmë piktura nga artistë bashkëkohorë (shek. 18) dhe mjeshtër të vjetër (shek. 16-17) nga vendet evropiane. Një vizion i ri për muzeun e ardhshëm po shfaqet.

Në 1781, u blenë 119 piktura, 9 prej të cilave i përkisnin Rembrandt. 6 piktura nga Van Dyck. Janë blerë objekte të artit antik, përfshirë veprën e Mikelanxhelos.

Nga 1783 deri në 1787 Ndërtesa e Teatrit Hermitage u ndërtua, e dalluar nga një fasadë harmonike dhe e ekuilibruar. Stili i teatrit përfaqëson klasicizmin. Këtu mbaheshin festime dhe shfaqje të oborrit perandorak.

Gjatë mbretërimit të saj 34-vjeçar, Katerina e Madhe, një grua e shkolluar dhe e arsimuar, grumbulloi një numër të mjaftueshëm krijimesh të çmuara nga artistë perëndimorë nga periudha të ndryshme.

Për arin, të cilin perandoresha bujare nuk e kurseu, u blenë në masë koleksionet private të fisnikërisë evropiane, duke shitur shembujt më të mëdhenj të kulturës dhe artit të Evropës Perëndimore.

Thesari është rimbushur:

  • gurë të gdhendur nga Duka i Orleansit;
  • bibliotekat e iluministëve Diderot dhe Volter;
  • mobilje me porosi;
  • piktura nga artistë të famshëm bashkëkohorë;
  • miniatura.

Deri në vitin 1792, numri i fondeve arriti në pothuajse 4 mijë. Në aneksin e Vetmisë së Madhe, të ndërtuar nga Quarenghi, me lejen e Papës, u projektuan Raphael Loggias, një kopje e galerive të Pallatit të Vatikanit të Papës. .

Gjysma e parë e shekullit të 19-të

Derrkucja u rimbushur me thesare të reja, të cilat ishin në dispozicion vetëm për mysafirët dhe një publik të zgjedhur.

Nipërit e mbesat e Katerinës së Madhe vazhduan punën e nisur nga gjyshja e tyre - Aleksandri I dhe Nikolla I. Veprat e artistëve të shekullit të 17-të blihen në ankand. Në të njëjtën kohë, ata u përpoqën të blinin vepra nga ata artistë që nuk ishin të listuar në magazinat e muzeut tashmë të madh - piktura të artistëve spanjollë.

Fundi i shekullit të 19-të dhe fillimi i shekullit të 20-të

Nikolla I, i cili pasoi vëllain e tij në fron pas vdekjes së tij të papritur, hapi aksesin në koleksionin privat të pikturave dhe objekteve të artit të aplikuar për të gjithë. Nën Nikolai, zgjerimi i fondit të muzeut të ardhshëm ishte i suksesshëm.

U blenë piktura nga artistë të Rilindjes, autorë holandezë dhe flamandë, vepra të famshme të Titian, Raphael, van Eyck dhe të tjerë. U desh një ndërtesë e re dhe u ndërtua Hermitazhi i Ri, sipas projektit të Leo von Klenze, një arkitekt gjerman.

Ndërtimi iu besua arkitektit unik të "stilit rus" Vasily Stasov, dhe ai u ndihmua nga "Medalisti i Artë" i Akademisë së Arteve, Nikolai Efimov. Pas vdekjes së Stasovit në 1848, Nikolai Efimov mbikëqyri vetë ndërtimin e pallatit, të përfunduar në 1851.

A.I. mori një pjesë të rëndësishme në zhvillimin e Hermitage. Somov, portier i vjetër që nga viti 1886. deri në vitin 1909. Anëtar i shoqërisë vullnetare të Akademisë së Arteve të Oborrit Perandorak, themelues i katalogimit të veprave të artistëve rusë. Falë aktiviteteve të tij, u hodh fillimi i historisë së artit rus në shekujt 19 dhe fillim të shekullit të 20-të. Muzeu fillon mbledhjen e veprave të artistëve rusë.

Deri në vitin 1895, një pjesë e fondeve të Hermitage u transferua në Muzeun Perandorak Rus. Ekspozitat arkeologjike dhe monumentet i dhurohen departamentit të etnografisë së sapohapur.

Përpilimi i katalogëve të pikturave dhe ekspozitave të ruajtura në Hermitage çon në një kuptim të koleksionit të pikturave nga një këndvështrim shkencor. Muzeu bëhet një institucion që zhvillon një lëvizje në shkencën ruse - historinë e artit.

Hapja e një muzeu publik

Më 1852, Hermitazhi i Shtëpisë së tij Perandorake u hap për njerëzit për të demonstruar krijimtarinë dhe artin artistik shekullor. Në ato vite, fondet e muzeut u rimbushën në mënyrë aktive me vepra të të diplomuarve të dalluar të Akademisë së Arteve. Janë mbledhur monumente unike kulturore - orientale, egjiptiane, antike, evropiane, ruse.

Pas revolucionit

Në vitin 1917, qeveria Sovjetike e plotësoi muzeun me vepra arti nga koleksionet private të fisnikërisë dhe tregtarëve të pasur, të cilët pa dëshirë u ndanë me vepra të çmuara. Që nga viti 1918, disa prej tyre humbën përgjithmonë, u shitën në ankande.

Shteti i ri kishte nevojë për valutë për zhvillim. Në periudhën nga viti 1929 deri në vitin 1934, 48 piktura, të shitura te koleksionistët perëndimorë të kryeveprave të artit botëror, humbën përgjithmonë.

Gjatë Luftës së Madhe Patriotike, Hermitazhi nuk pushoi së punuari. Punonjësit, me gjithë vështirësitë e mëdha, kryen punë shkencore dhe kërkimore, punuan restauruese në salla dhe ambiente të shkatërruara nga bombardimet. Në bodrume ata ngritën strehimore për popullsinë nga bombat e armikut.

Në fund të viteve 40, pas luftës, puna vazhdoi si më parë. Hermitage mirëpriti artdashësit. Sendet e evakuuara u kthyen në vendet e tyre. Puna aktive e plotësoi koleksionin me objekte dhe ekspozita nga Evropa (fundi i shekullit të 19-të dhe fillimi i shekullit të 20-të).

U dorëzuan edhe pankartat e grumbulluara në Muzeun e Artilerisë. Monumentet prej porcelani nga fabrika me emrin e tyre u bënë një dhuratë e paçmuar dhe e brishtë. Lomonosov.

Veprat e impresionistëve dhe modernistëve plotësuan koleksionet në periudhën e pasluftës. Në vitin 1957, kati i 3-të i Hermitage u hap për të ekspozuar vepra të artit bashkëkohor. Disa nga monumentet e trofeve të marra nga Berlini u kthyen në vitin 1958.

Me hapjen e kufijve të BRSS, veprat e kapura nga artistët impresionistë u bënë publike. Në praktikën muzeale botërore ato konsideroheshin të humbura. Në vitin 2002, dritaret me trofe me njolla të shekullit të 14-të nga Frankfurt u kthyen gjithashtu në Gjermani. Gjatë gjithë këtyre viteve, Hermitage ka punuar për mbledhjen e monumenteve dhe pikturave të autorëve të shekullit të 20-të.

Në vitin 2006 u shpall një program për të kontribuar në rimbushjen e fondeve me artin bashkëkohor.

Sallat kryesore të Pallatit të Dimrit

Plani i Hermitazhit me emrat e sallave sugjeron se Pallati i Dimrit, i cili nga viti 1754 deri në 1904 mbeti rezidenca e familjes perandorake, Shtëpia e Romanovëve dhe kishte një histori të pasur.

Në vitet 1915-1917 kishte dhoma mjekësore të Kryqit të Kuq. Spitali u emërua pas Alexei Tsarevich. Qeveria Sovjetike nga janari 1920 deri në 1941 strehoi këtu Muzeun e Revolucionit, një fqinj i Muzeut Shtetëror të Hermitazhit.

Këtu ruhen ekspozita unike nga e gjithë kontinenti Euroaziatik - koleksione pikturash, objekte të artit dekorativ dhe të aplikuar, shembuj të artit monumental, gjetje arkeologjike.

Zjarri i ashpër i 1837 djegi pothuajse gjithçka që u krijua nga Bartolomeo Rastrelli. Por puna e mëvonshme restauruese e talentuar e kryer nga Vasily Stasov dhe Alexander Bryullov e bëri Pallatin e Dimrit një strukturë madhështore dhe unike që na ka mbijetuar dhe përcjell të gjitha planet e të madhit Rastrelli.

Enfilada kryesore e përparme. Fillon me Shkallët e Jordanit, e cila nuk është ruajtur në formën e saj origjinale, siç e kishte menduar Rastrelli.

Salla Memorial Petrovsky. Portreti i Pjetrit I mbi sediljen e fronit është i përshtatur nga dy kolona diaspri, duke theksuar madhështinë e perandorit, i cili përshkruhet si një luftëtar. Minerva, perëndeshë e mençurisë, qëndron afër. Krijuesi i sallës është O. Montferrand (1833).

Salla e armaturës, i destinuar për festime ceremoniale. Bën përshtypje me shkëlqimin e kolonave të arta. Dekori dhe dizajni i llambadarëve të praruar përmbajnë imazhe të stemave provinciale ruse. Autori i projektit është V. Stasov. Para zjarrit kishte një sallë pritjeje dhe këtu mbaheshin topa të mëdhenj.

Galeria e Luftës e 1812 lartëson heronjtë e Luftës Napoleonike. Gjeneralët trima shikojnë nga portretet e tyre në rreshta të barabartë. Galeria është një nderim për heroizmin dhe veprën e tyre.

Emrat e 13 gjeneralëve mbetën pa portrete, pasi në kohën kur u krijua galeria ata ishin tashmë në një botë tjetër dhe nuk ruheshin asnjë portrete ceremoniale. Galeria kurorëzohet nga një portret i luftëtarit kryesor që udhëhoqi ushtrinë drejt fitores, Aleksandrit I, në sfondin e Parisit.

Salla e Shën Gjergjit mahnit me shkëlqimin dhe madhësinë e saj, shkëlqimin e mermerit të artë dhe të bardhë. Kasafortat prej bakri dhe dyshemetë e shtruara me parket pasqyrojnë modelet. Vendi madhështor i fronit bashkoi simbolet e autokracisë dhe të shtetit. Mbi sediljen e fronit është një imazh i shenjtorit mbrojtës të Rusisë, Shën Gjergji Fitimtar, i bërë nga mermeri i bardhë borë.

Kishë e madhe. Tempulli i Shpëtimtarit jo i bërë nga duart. Këtu u zhvilluan sakramentet e pagëzimit dhe dasmës. Iluminizmi dhe shpirtërorja e stilit, formimi i pasur dhe i zbukuruar me llaç të praruar, është i mahnitshëm. Abazhuri i "Ngjalljes së Zotit" thekson bukurinë e dizajnit.

Salla e Piketave, kushtuar artit të luftës, plotëson suitën ceremoniale. Vasily Stasov e përdori plotësisht këtu, duke theksuar temën, basorelievet dhe relievet me imazhe të armaturës, mburojave, helmetave, shtizave, parullave. Gjatë kohës sovjetike, dhoma ishte e mbyllur për shikim, duke ruajtur fondet e Departamentit të Lindjes. Që nga viti 2004 ka qenë i hapur për vizitorët.

Paradhoma. Dekorimi kryesor i sallës është llamba e tavanit “Sakrifica e Ifigjenisë”, e cila i mbijetoi zjarrit të tmerrshëm të vitit 1837. Ekziston një rotondë monumentale e bërë nga malakiti, porositur nga Demidovët, pronarë të minierave malore në Urale. Rotonda iu dorëzua Nikollës I, por u mbajt në një vend tjetër për një kohë të gjatë.

Salla Nikolaevsky. Majestic, i projektuar për të lartësuar dhe lavdëruar Nikollën I. Këtu u zhvilluan festime, topa dhe ceremoni të rëndësishme. Arkitekti Stasov ruajti përmasat dhe rivendosi harmoninë dhe bukurinë e mëparshme të dizajnit të sallës.

Salla e koncerteve. Ai priti mbrëmje muzikore, koncerte dhe ballo për një rreth të ngushtë njerëzish. Brendësia dhe dekori janë në harmoni me temën kryesore - muzikën, e cila theksohet nga skulpturat që përshkruajnë perëndesha të lashta greke, mbrojtës të artit.

Një dekorim i padyshimtë është piramida e argjendtë - varri i Aleksandër Nevskit, i bërë me urdhër të Elizabeth Petrovna.

Plani i Hermitazhit me emrat e sallave i çon turistët në dhoma shumë interesante dhe të pasura të Pallatit.

Dhomat e Perandoreshës Maria Alexandrovna. Gruaja e Aleksandrit II kaloi shumë kohë në pallat, dhe sipas gjykimit të saj urdhëroi të ndryshonte disa pjesë të apartamenteve të banimit në vitet '50 dhe '60 të shekullit të 19-të.

Sallë luksoze vallëzimi (e bardhë) mahnit me stilin e tij të larmishëm, i cili kombinon dekorimin e pasur me llaç me skulptura të luftëtarëve, perëndeshave dhe perëndive të lashta greke. Llambadarët e rëndë prej bronzi ndërthuren me modele të trofeve të luftës. Autori A. Bryullov përfundoi veprën në 1841 për dasmën e Dukës së Madhe Aleksandër, perandorit të ardhshëm.

Salla e praruar në mënyrë të pasur (Dhoma e ndenjes së Artë) është e zbukuruar me një oxhak me një bazë të fuqishme diaspri të mbështetur nga kariatide. Rafti është i zbukuruar me relieve kupidësh. Pjesa e sipërme është zbukuruar me një panel mozaik duke përdorur teknikën e mozaikut romak. Këto detaje i japin oxhakut monumentalitetin e një strukture arkitekturore. Arkitekt - Alexander Bryullov.

Dizajni i brendshëm dhe mobiljet u bënë më vonë, në 1863, nga Stackenschneider. Salla është një vend historik për fatin e shtetit rus, ku Aleksandri III, pas vrasjes së Aleksandrit II, mori vendimin për të vazhduar reformat që filloi i ati.

Zyra e mjedrës. Në përputhje me emrin e saj, muret e zyrës janë të mbuluara me pëlhurë ngjyrë të kuqe të ndezur. Mobiljet dhe mobiljet janë bërë në përputhje me muret dhe stilin e përgjithshëm, i cili u krijua nga A. Stackenschneider. Në formimin e llaçit përdoren medaljone që përshkruajnë instrumente të muzikantëve, artistëve dhe skulptorëve.

Brendësia është e dekoruar me një ekspozitë të arteve dekorative dhe të aplikuara. Enët dhe enët prej porcelani. Pianoja e shekullit të 19-të, e pikturuar dhe e praruar, është e destinuar të jetë ekspozita kryesore e kabinetit. Perandoresha mbajti takime me të afërmit këtu dhe mblodhi sallone në një rreth të ngushtë.

Boudoir. Ndërtuar nga Alexander Bryullov. Rindërtuar plotësisht në 1853. në stilin e "rokokos së dytë", një stil në modë në atë kohë, i ngjashëm me stilin Rokoko të shekullit të 18-të. Detajet e praruara dhe llambadarët e brendshëm i bëjnë jehonë 7 pasqyrave të formave të ndryshme në korniza komplekse.

Mobiljet janë gjithashtu të zbukuruara, të gdhendura, të mbuluara me pëlhurë ngjyrë burgundy, duke i bërë jehonë ngjyrës së perdeve, perdeve dhe perdeve të kthinës. Brendësia e të gjitha dhomave të perandoreshës ngjan me një përrallë, me një pamje luksoze, hijeshi dhe prarim. Një shkallë të çon nga boudoir në dhomën e fëmijëve.

Dhoma e gjumit blu është e dekoruar në ngjyrë blu safir. Në kombinim me prarim dhe një tavan të bardhë dukej luksoze dhe fisnike. Nuk punon përkohësisht.

Salla përkujtimore e Aleksandrit I. Dhoma e përparme në pjesën juglindore të pallatit është projektuar nga A. Bryullov. Kolona të fuqishme mbështesin qemeret bizantine. Portreti i mbretit në një perde prej brokade prej kadifeje duhej të dekoronte sallën dhe të bëhej një kujtim i vërtetë i perandorit. Por koha luajti kundër nesh. Ekziston një ekspozitë e argjendit të shekujve 17-18.

Dhoma e ndenjes nga malakiti. Dhoma e ndenjes e përparme e gruas së Nikollës I, Maria Fedorovna. Dekoruar me malakit. Në vitet 30 të shekullit XIX, në Urale filloi miniera aktive e malakitit, e cila u përdor për të dekoruar kolonat dhe oxhakun e sallës. Prarimi i dyerve dhe qemereve shkon në mënyrë perfekte me ngjyrën e gjelbër të kolonave dhe pilastrave.

Dhomë ngrënie e bardhë. Për dasmën e Dukës së Madhe Nikolai Alexandrovich, disa dhoma të Pallatit u rimodeluan. Kështu, dhoma e ngrënies e vogël ose e bardhë, duke kombinuar detaje të stileve të ndryshme, fitoi një pamje fisnike dhe komode. Dyshemetë me parket, kafazet elegante, mobiljet dhe muret e bardha krijuan një atmosferë qetësie. Në 1894, dekorimi u krye nga A. Krasovsky.

Rotunda. Salla është krejtësisht e rrumbullakët në formë, që lidh dy pjesët e pallatit. Ajo u konceptua dhe u bë nga Montferrand në vitet '30 të shekullit të 19-të. Pas zjarrit, A. Bryullov ngriti kupolën e rotondës në mënyrën e lashtë romake, gjë që e bëri atë më tërheqëse dhe "të ngritur".

Vetmia e vogël

"Këndi i izoluar" i Katerinës së Madhe, i quajtur më vonë Hermitati i Vogël, u ndërtua në anën e Rrugës Millionnaya. Vitet e ndërtimit: 1764-1766. Në anën e lumit (1767-1769) u ndërtua një ndërtesë e vogël, e lidhur me Vetminë e Vogël (ndërtesa Jugore) me kopshte të varura.

Koleksionet e para të pikturave të Perandoreshës janë ekspozuar në Galeritë, të cilat mbulojnë kopshtet në të dy anët. Pavijoni i lehtë dhe i ndritshëm strehon Orën e Pallua, e cila mbledh pa ndryshim vizitorët për një "performancë" spektakolare. Galeritë paraqesin art nga Mesjeta e Evropës Perëndimore dhe Holanda.

Vetmia e Madhe

Katerina e shkolluar donte të shihte një ndërtesë pranë Hermitazhit të saj të Vogël për të strehuar një bibliotekë dhe një koleksion në rritje. Ndjerë në 1771-17-87. ndërtoi një ndërtesë tjetër.

I quajtur Hermitazhi i Madh, në galeritë e të cilit janë paraqitur:

  • arti i Italisë nga shekujt XIII-XVI. (Rilindja);
  • piktura nga artistë të shekujve 15-16;
  • objekte të artit dekorativ dhe të aplikuar;
  • vepra të mjeshtërve të shkollës së pikturës në Venedik dhe Firence (shek. XV–XVI).

Këtu mund të shihni pikturat e famshme: Titian, Leonardo da Vinci.

Vetmia e Re

Ndërtesa, e ndërtuar posaçërisht për muzeun e pikturës së artit, Hermitazhin e Ri, u hap në vitin 1852. Arkitekti Klenze mori parasysh të gjitha nevojat e muzeut të artit, duke siguruar katin e dytë të ndërtesës për të strehuar Galerinë e Arteve. Pastrimi lejoi që rrjedha e dritës të shihte të gjitha nuancat e kryeveprave të artit.

Kati i parë i kushtohet artit antik dhe antik, arkitekturës dhe skulpturës. Pamja mbresëlënëse e 20 kolonave graniti në sallën e Italisë së lashtë shkakton kënaqësi dhe habi të madhe.

Kati i dytë – 6 salla prezantojnë artin holandez. Këtu janë ekspozuar vepra nga Rembrandt dhe studentët e tij. 2 dhoma janë të zëna nga arti i Spanjës, 3 dhoma të mëdha nga arti i Flanders, të ndara në veprën e tre artistëve të mëdhenj - Rubens, van Dyck, Snyders.

Në Sallën e Knights ka një ekspozitë të armëve të Evropës Perëndimore. 9 dhomat e mbetura i kushtohen artit të Italisë.

Që nga viti 1792, aneksi - një galeri e Vetmisë së Madhe, e ndërtuar nga G. Quarenghi, u shndërrua në lozhë Raphael. Puna zgjati 11 vjet, vizatimet u kopjuan dhe u transferuan me kujdes në muret dhe harqet e lozhës. Galeria përshtatet mirë në planin e Hermitazhit të Ri, si lozhat e Raphaelit, por nuk tregohet në broshurat me emrat e sallave dhe ekspozitave.

Teatri Hermitage

Në 1783 Arkitekti Quarenghi, me urdhër dhe udhëzim të Katerinës së Madhe, filloi ndërtimin e një teatri për shfaqje dhome, koncerte dhe argëtim për oborrin, afër perandores. Ndërtesa u përfundua në 1787. Ajo duket e mrekullueshme dhe përshtatet në ansamblin e përgjithshëm me ndërtesat e tjera të ndërtuara më herët dhe më vonë.

Stili lakonik i klasicizmit rus u ruajt rreptësisht dhe bukur. Amfiteatri i auditorit me 6 rreshta stolash i bën jehonë pamjes dhe arredimit të brendshëm të godinës. Skena ndahet nga rreshta të veçantë ndenjësesh dhe një balustradë.

Ka kuti anësore. Vetëm 280 ulëse tregojnë intimitetin e teatrit. Vendndodhja e sediljeve dhe gropa e orkestrës krijojnë akustikë të shkëlqyer. Thellësia e skenës ju lejon të vini në skenë shfaqje baleti.

Pallati Menshikov

Guvernatori i parë i Shën Petersburgut, Aleksandër Menshikov, bashkëluftëtar dhe mik i Pjetrit I, ndërtoi një pallat në ishullin Vasilyevsky nga 1710 deri në 1714. Arkitektët e huaj të ftuar G. Fontan dhe G. Schedel po hartojnë ndërtesën. Ndërtimi kryhet nga mjeshtrit rusë. Arkitektët kishin një detyrë - të ndërtonin një pallat që do të ishte shtëpi dhe punë.

Një përzierje e qasjeve të ndryshme dhe metodave të reja të ndërtimit e bënë ndërtesën unike në llojin e saj dhe pallatin e parë prej guri në Shën Petersburg. Dekorimi i brendshëm i dhomave dhe arredimi janë prej mermeri. Brendësia është gjallëruar nga piktura, skulptura dhe libra. Pritjet dhe festimet e mbajtura në pallat dhanë emrin - Shtëpia e Ambasadës.

Pasi pronari u dëbua në mërgim, ndërtesa u shkatërrua, kopshtet dhe serat u thanë. Kishte zjarre në të shumë herë, duke shkatërruar sendet origjinale të Menshikov. Pallati u rindërtua dhe u përfundua shumë herë. Këtu ndodhej trupi i kadetëve.

Reliket e Pallatit Menshikov - një portret i perandorit Pjetri i Madh. Një pasqyrë e përshtatur në qelibar, një dhuratë nga mbreti prusian për Pjetrin I në 1709.

Krahu lindor i godinës së Shtabit të Përgjithshëm

Një pjesë e gjysmërrethit të ndërtesës së Shtabit të Përgjithshëm në anën lindore, e transferuar në Muzeun Hermitage në 1988, hapi enfilada të reja ekspozitash për vizitorët në 2014. Pesë oborret e ndërtesës janë zbukuruar në atriume unike, të cilat përdoren për ngjarje kulturore dhe të ndryshme të muzeut.

Impresionistët u vendosën në katin e 4-të. Në dy kate ka ekspozita të përhershme të artit të shekullit të 19-të. vendet e Evropës.

Muzeu i Fabrikës së Porcelanit Imperial

Prodhimi i porcelanit në Rusi filloi në 1744. 100 vjet më vonë, Nikolla I urdhëroi krijimin e një muzeu me shembuj të artit prej porcelani. Më shumë se 30 mijë ekspozita unike dhe të paçmueshme janë mbledhur në muzeun e fabrikës së porcelanit.

Biblioteka e muzeut ka mbledhur kopje të rralla të librave për prodhimin dhe teknikat e porcelanit, me vizatime dhe skica.

Ndërtesa e shkëmbimit në ishullin Vasilyevsky

Shkëmbimi i gurëve u konceptua në 1781. Ndërtimi filloi në 1784. arkitekti Giacomo Quarenghi. Nga viti 1788 deri në 1803 ndërtesa qëndroi e papërfunduar dhe ata u përpoqën ta shesin atë. Në vitin 1805 u gjetën fonde për ndërtimin e Bursës sipas një plani të ri.

Hapja e bursës u bë vetëm në 1816. Bursa monolit duket e pathyeshme. Bazament graniti. Kolonat e fuqishme në të e bëjnë pamjen më të rëndë. Siperfaqja e brendshme 900 m2. m, lartësia e tavanit 25 m.

Që nga viti 2013, u mor vendimi për krijimin e një muzeu të heraldikës dhe çmimeve në godinën e Exchange, për të cilin u transferua në Hermitazhin Shtetëror.

Orari i punes

Ditë të javës Hapja e muzeut dhe biletave Mbyllja Mbyllja e arkës
e martë 10:30 18:00 17:00
e mërkurë 10:30 21:00 20:00
e enjte 10:30 18:00 17:00
e premte 10:30 21:00 20:00
e shtunë 10:30 18:00 17:00
të dielën 10:30 18:00 17:00
e hënë, Ditë pushimi

Si për të arritur atje

Me transport publik për në Hermitage:

  • Linja vjollce e metrosë deri në Admiralteyskaya;
  • linja blu e metrosë për në Nevsky Prospekt;
  • Linja e gjelbër e metrosë për në Gostiny Dvor.

Mund të arrini në Sheshin e Pallatit me transport publik:

  • trolejbusët 1, 7, 10, 11;
  • me autobusët 7, 10, 24, 191.

Të jesh në Shën Petersburg dhe të vizitosh Pallatin e Dimrit me koleksionin e tij unik është detyra e parë e një turisti. Nuk ka kënaqësi më të madhe sesa të mbani në duar një plan të Hermitazhit dhe të kontrolloni emrat e ekspozitave, ekspozitave dhe sallave, të zhyteni në atmosferën e së kaluarës, të shihni me sytë tuaj se çfarë shekujsh dhe vitesh kanë njerëzit e zakonshëm dhe perandorët. parë.

Formati i artikullit: Mila Friedan

Video për Hermitazhin

Sekretet e Hermitazhit:

Muzeu Shtetëror Hermitage, i vendosur në Shën Petersburg pranë lumit Neva, është pa ekzagjerim i njohur në mbarë botën. Ky është një muze i pasur me një numër të madh ekspozitash që ndihmojnë në studimin e zhvillimit të kulturës dhe historisë artistike botërore. Duhet të theksohet se Hermitazhi si një muze luan një rol të madh dhe nuk është inferior ndaj muzeve të tjerë të vendosur jashtë vendit.

Veçantia e Hermitazhit

Historia e pasur e këtij muzeu filloi gjatë mbretërimit të Katerinës II. Siç tregon historia, perandoresha fillimisht pranoi disa piktura nga një tregtar gjerman, i cili i dha pikturat për të shlyer borxhin e tij. Pikturat magjepsën Katerinën dhe ajo krijoi koleksionin e saj, i cili gradualisht u bë gjithnjë e më i madh. Perandoresha punësoi posaçërisht njerëz që udhëtonin në Evropë për të blerë piktura të reja. Kur koleksioni u bë shumë i madh, u vendos që të hapej një muze publik, për të cilin u ndërtua një ndërtesë e veçantë.

Sa dhoma dhe kate ka në Hermitage

Pallati i Dimrit është një ndërtesë trekatëshe me 1084 dhoma. Ndër më të njohurit janë:

Shënim! Në total, muzeu ka rreth 365 dhoma. Midis tyre janë dhoma e vogël e ngrënies, dhoma e ndenjes nga malakiti dhe dhomat e Maria Alexandrovna. Një diagram i sallave të Hermitage me emra do të ndihmojë një turist të lundrojë në të gjitha këto dhoma.

Vetmia: planimetri

Hermitage është një kompleks i tërë, i cili përfshin 5 ndërtesa të ndërtuara në vite të ndryshme.

Pallati i Dimrit

Kjo është ndërtesa qendrore, e ndërtuar nga arkitekti i famshëm B.F. Rastrelli në gjysmën e dytë të shekullit të 18-të në stilin barok. Ne duhet t'u bëjmë homazhe edhe atyre zejtarëve që restauruan ndërtesën pas zjarreve.

Në një shënim. Tani brenda Pallatit të Dimrit, i cili më parë ka shërbyer si pallat perandorak, ndodhet ekspozita kryesore e Hermitage. Objekti është i ndërtuar në formën e një katërkëndëshi, brenda të cilit ndodhet një oborr.

Vetmia e vogël

Është ndërtuar pak më vonë se Pallati i Dimrit. Arkitektët e saj: Y. M. Felten dhe J. B. Wallen-Delamot. U quajt kështu sepse Katerina II kalonte këtu mbrëmje argëtuese, të cilat quheshin hermitacione të vogla. Ndërtesa përfshin 2 pavionë - atë verior, ku ishte vendosur kopshti dimëror dhe ai jugor. Një përbërës tjetër i Hermitazhit të Vogël është kopshti i varur me kompozime piktoreske.

Vetmia e Madhe

Ajo u ndërtua pas Vetmisë së Vogël dhe meqenëse ishte më e madhe se ajo, mori këtë emër. Edhe pse kjo ndërtesë është bërë në forma më strikte, ajo përshtatet në mënyrë të përkryer në ansambël dhe, për më tepër, e plotëson atë. Ambientet janë të dekoruara me dru të shtrenjtë, prarim dhe llaç. Arkitekt - Yuri Felten.

Në katin e dytë të Hermitazhit të Madh ka salla të pikturës italiane, ku mund të shihni veprat e artistëve të shquar: Leonardo da Vinci, Titian ose Raphael. Kopjet e afreskeve të artistit të fundit dekorojnë të ashtuquajturin Raphael Loggias, një galeri e vendosur në Hermitacionin e Madh.

Shënim! Harqet e shumta të galerisë e ndajnë atë në disa ndarje. Muret janë të zbukuruara me kopje afreskesh. Si bazë u mor Pallati Apostolik në Vatikan.

Vetmia e Re

Fasada kryesore e kësaj ndërtese është e njohur për hajatin e saj. Ky është një portik që më parë ka shërbyer si hyrje. Ai ndryshon në atë që ka statuja graniti të Atlanteanëve që mbajnë një ballkon mbi të. Puna për to zgjati 2 vjet të tëra. Gjithçka tjetër është prej guri gëlqeror. Skulpturat mahniten me mjeshtërinë e tyre të shkëlqyer dhe elegancën e ekzekutimit, duke i dhënë ndërtesës një pamje sublime dhe fisnike. Vetë ndërtesa është ndërtuar në stilin neo-grek.

Teatri Hermitage

Arkitekt - G. Quarenghi, stil - klasicizëm. Teatri lidhet me pjesën tjetër të ndërtesave të kompleksit me një hark-kalim, ku u hap një galeri. Në këtë skenë performuan shumë artistë të talentuar dhe shpesh mbaheshin topa këtu. Duhet theksuar se teatri luajti një rol të madh në zhvillimin e jetës kulturore. Fojeri ka tavane të ruajtura nga shekulli i 18-të. Frymëzimi për sallën e teatrit ishte Teatro Olimpico italiane.

Ku mund ta marr manualin e Hermitage?

Për të mos humbur në sallat e mëdha të Hermitage, një hartë e Hermitage ofrohet falas pranë zyrës së biletave në hyrjen kryesore. Ai tregon një diagram të Hermitazhit me të gjitha sallat e disponueshme për vizitë, emrat dhe numrat e tyre.

Harta e Hermitazhit

Ekspozitat e muzeut

Sa ekspozita ka në Hermitage? Numri i tyre i kalon 3 milionë! Ky është sigurisht një numër i madh. Çfarë ka në Hermitage? Ndër ekspozitat më unike me një histori interesante janë këto:

  • Orë pallua në Hermitazh. Ata u sollën me urdhër të Potemkinit. Mjeshtri është D. Cox nga Anglia. Për të ofruar orën në mënyrë të sigurt, ajo duhej të çmontohej. Por montimi i mëvonshëm doli të ishte mjaft i vështirë për shkak të pjesëve të humbura ose të thyera. Dhe vetëm nga fundi i shekullit të 18-të, ora filloi të funksionojë përsëri, falë përpjekjeve të një mjeshtri të aftë rus. Kjo ekspozitë mahnit me bukurinë dhe luksin e saj: kafazi me bufin rrotullohet, madje palloi shtrin bishtin;
  • Vathë Feodosia. Teknika që është përdorur për t'i bërë ato është kokrrizimi. Këto janë topa të vegjël ari ose argjendi që ngjiten në bizhuteri. Këto vathë përshkruajnë një kompozim që tregon garat në Athinë. Edhe pse shumë argjendarë u përpoqën ta përsërisin këtë kryevepër, ata dështuan, pasi metoda e krijimit të vathëve Feodosian është e panjohur;
  • figura e Pjetrit 1, bërë prej dylli. Për ta krijuar u ftuan zejtarë të huaj. Një figurë me rroba të kuqe ulet në mënyrë madhështore në një fron.

Si një ekspozitë më vete, për të cilën ia vlen të vizitohet edhe ky muze, mund të emërtohen ambientet e brendshme të tij. Brenda Hermitage mund të shihni salla mjaft madhështore, ndonjëherë të sofistikuara, të zbukuruara me një sërë elementesh. Është kënaqësi të kalosh nëpër to.

Orë pallua

Sa piktura ka në Hermitage?

Në total, Hermitage përmban rreth 15 mijë piktura të ndryshme nga stilolapsat e artistëve të shekujve 13-20. Tani piktura të tilla janë me interes dhe vlerë të madhe kulturore.

Koleksioni i Hermitage filloi me 225 piktura të dhëna nga një tregtar gjerman. Në gjysmën e dytë të shekullit të 18-të, pikturat e mbledhura nga konti Bruhl u sollën nga Gjermania dhe u blenë piktura nga koleksioni i baronit francez Crozat. Kështu, në muze u shfaqën vepra nga artistë të tillë si Rembrandt, Raphael, Van Dyck dhe të tjerë.

1774 është një datë e paharrueshme kur u publikua katalogu i parë i muzeut. Ajo tashmë përmbante më shumë se 2 mijë piktura. Pak më vonë, koleksioni u plotësua me 198 vepra nga koleksioni i R. Walpole dhe 119 piktura nga Count Baudouin.

Në një shënim. Mos harroni se në atë kohë muzeu ruante jo vetëm piktura, por edhe shumë sende të paharrueshme, si figurina, sende guri dhe monedha.

Pika e kthesës ishte zjarri i vitit 1837, si rezultat i të cilit ambientet e brendshme të Pallatit të Dimrit nuk mbijetuan. Megjithatë, falë punës së shpejtë të zejtarëve, objekti u restaurua brenda një viti. Ata arritën të hiqnin pikturat, falë të cilave kryeveprat e artit botëror nuk u dëmtuan.

Ata që duan të vizitojnë Hermitazhin duhet patjetër të shohin pikturat e mëposhtme:

  • Leonardo da Vinci "Madonna Litta"(vepër e Rilindjes). Janë 19 piktura të këtij artisti të famshëm në botë, 2 prej të cilave mbahen në Hermitage. Kjo kanavacë është sjellë nga Italia në shekullin e 19-të. Pëlhura e dytë e këtij artisti është “Benois Madonna”, e pikturuar me bojë vaji;
  • Rembrandt "Kthimi i djalit plangprishës". Kanavacja është e bazuar në Ungjillin e Lukës. Në qendër është djali i kthyer, i gjunjëzuar para të atit, i cili e pret me mëshirë. Kjo kryevepër u ble në shekullin e 18-të;
  • V. V. Kandinsky "Përbërja 6". Pëlhura e këtij artisti të famshëm të avangardës zë një vend nderi në muze. Madje ka një dhomë të veçantë të rezervuar për punën e tij. Kjo foto i mahnit shikuesit me një trazirë ngjyrash;
  • T. Gainsborough "Zonja në blu". Besohet se është një portret i konteshës Elizabeth Beaufort. Imazhi i saj është shumë i lehtë dhe natyral. Përsosja dhe ajrosja arrihen me ndihmën e goditjeve të lehta, një sfondi të errët dhe ngjyrave të lehta për të përshkruar një vajzë;
  • Caravaggio "Lojtari i lahutës". Detajet në këtë foto janë përpunuar deri në detajet më të vogla. Përshkruhen si çarja në lahutë ashtu edhe notat. Në mes të kanavacës është një djalë i ri duke luajtur. Fytyra e tij shpreh shumë emocione komplekse, të cilat autori ka mundur t'i portretizojë me mjeshtëri.

Piktura nga koleksioni Hermitage

Informacione më të hollësishme që përshkruajnë atë që ndodhet në Hermitage mund të gjenden në faqen e saj zyrtare.

Hermitazhi mund të quhet një nga qendrat kulturore më të rëndësishme, i cili ka një rëndësi të madhe për të gjithë botën, sepse përmban kryevepra të një larmie të gjerë artistësh nga kohë të ndryshme. Ky është një nga koleksionet më të pasura dhe më të rëndësishme në botë.

Vetmia Doja të shkoja atje për një kohë shumë, shumë të gjatë! Ky është një nga muzetë më të mëdhenj jo vetëm në Rusi, por edhe në botë! Dhe duke pasur parasysh interesin tim për artin në përgjithësi, ky muze ishte numri një në listën time të kovës!

P.S. Kujdes! Ka shumë informacione dhe rreth 110 foto nën prerje!

Muzeu Shtetëror i Hermitazhit, nuk është thjesht një muze i madh, sepse në fillim ndërtesa, ku sot shkojnë një numër i pafund njerëzish, u konceptua si Pallati i Dimrit - rezidenca kryesore e carëve rusë! Ishte qendra e perandorisë që konceptoi Pjetri I. Këtu u vendos fati dhe historia e Rusisë! Shumë vite më vonë, muzeu përshtatet në mënyrë të përkryer këtu, gjë që e ka origjinën në 1764, si koleksion privat Katerina II, pasi 225 pikturat e para me vlerë iu transferuan asaj nga Berlini.

Nuk dihet pse i bleu, sepse pikturat nuk i interesonin veçanërisht, por falë kësaj blerjeje filloi historia e madhe e muzeut!

Koleksioni i Hermitazhit u rimbushur ndjeshëm falë lakmisë së Katerinës dhe urdhrave për të blerë piktura me shumicë! Ekspozita u plotësua nga interesi për artin e aristokratëve rusë, rishitësit dhe një numër i madh gërmimesh të tumave antike të varrimit. Më pas, carët dhe mbretëreshat ruse morën shumë vepra arti si dhuratë, në shenjë respekti! Në vetëm 20 vjet, u mblodhën një numër i madh ekspozitash unike dhe u ndërtuan ndërtesa të reja për të ruajtur koleksionin më të mirë në Evropë!

Gradualisht muzeu mori emrin "Ermitage", e cila është përkthyer nga frëngjishtja "Ermitage", do të thotë Paqja personale, ose Vetmia. Në përgjithësi, ishte kështu, nën nipin e Katerinës II, Aleksandrit I, vetëm zyrtarë të zgjedhur të rangut të lartë mund të arrinin këtu, ekskluzivisht me rekomandime ose kalime në sasinë jo më shumë se 5 persona, të shoqëruar nga një këmbësor, dhe më pas jo në pjesën e Pallatit, por vetëm në ndërtesat e reja bashkëngjitur! Pallati i Dimrit ishte i mbyllur për të gjithë për një kohë të gjatë! Pastaj kishte një ndarje të caktuar të koleksionit, i cili u rendit në raste, diçka shkonte për t'u treguar njerëzve të përzgjedhur dhe anasjelltas, për të fshehur disa ekspozita nga sytë e panevojshëm.

Historia e muzeut nuk është aq e gjatë, por ka arritur të tregojë një sërë ngjarjesh, si p.sh 17 dhjetor 1837 ai i mbijetoi një prej zjarreve më monumentale në historinë e Perandorisë Ruse. Si pasojë e një zjarri të tmerrshëm, kati i dytë dhe i tretë i Pallatit të Dimrit u dogjën plotësisht, duke përfshirë brendshme nga F.B. Rastrelli, Quarenghi, Montferrand dhe Rossi!Çuditërisht, ka mbijetuar shumë. Zjarri zgjati rreth 30 orë, dhe vetë ndërtesa u zbut për gati tre ditë. U desh më shumë se një vit për të restauruar pallatin e dëmtuar.

Gjithashtu, pak njerëz e dinë, por deri në fillim të viteve 30 të shekullit të 20-të, fasada e Pallatit të Dimrit ishte e lyer me ngjyra të ndryshme, nga e verdha në të kuqe! Në vitet 1950 ajo u rilyer gradualisht me ngjyrë të gjelbër të kaltër.

Këtu është një fotografi nga një dokumentar i shfaqur në kanalin televiziv Rusia 2 - Vetmia, Thesaret Kombëtare.

Në shekullin e 20-të, edhe Hermitati u përball me një fat të vështirë! Industrializimi intensiv ishte duke u zhvilluar dhe vendit i duheshin para për të zhvilluar ekonominë. Menaxhmenti vendosi të fillojë shitjen e koleksioneve! Ishte shumë e vështirë të përballesh me makinën burokratike sovjetike. Kjo është e drejtë, nga viti 1928 deri në 1934, forca të blinduara të kalorësit, enët e darkës ceremoniale, ari skith, monedha antike, ikona dhe më pas pikturat dolën nën çekiç në ankandet në Londër dhe Berlin. Imagjinoni, rezulton se Katerina dhe ndjekësit e saj bënë gjithçka siç duhet, sepse para se të bëhej publik koleksioni, ata e ruanin me kujdes dhe vetëm e rimbushnin! Edhe gjatë zjarrit, pothuajse gjithçka u shpëtua, por me çmimin e shumë jetëve njerëzore, por më pas ata thjesht e morën dhe vendosën të shesin atë që ishte shtrirë keq dhe grumbullonte pluhur në mur. Në dy vjet, numri i sendeve të konfiskuara nga Hermitazhi arrin në 20 mijë! Ndër të cilat ka pothuajse 3000 piktura!

Fatkeqësisht, kjo është e vërtetë, por shumë nga veprat që vetë Katerina bleu sot varen muzetë në Londër, Nju Jork, Lisbonë, Uashington, Paris. Edhe me gjithë këtë turp që ndodhi gjatë viteve sovjetike, Hermitage ende konsiderohet një muze dhe koleksion me famë botërore!

Në atë kohë, vetëm punonjësit e muzeut dinin për shitjen e koleksionit, sepse ai u hap për publikun vetëm në vitin 1954! Për herë të parë, njerëzit panë koleksionet më të pasura të monumenteve të kulturave të lashta lindore, egjiptiane të lashta, antike dhe mesjetare, artin e Evropës Perëndimore dhe Lindore, monumentet arkeologjike dhe artistike të Azisë, kulturën ruse të shekujve 8-19. Kishte radhë për shumë kilometra!

E kam vizituar në gusht 2015 dhe mund të them që nuk ka rënë numri i njerëzve që dëshirojnë ta vizitojnë muzeun! Disa ditë para vizitës, bleva një biletë elektronike në internet, sepse e dija se sa kohë mund të humbisja në radhë. Unë rekomandoj të zgjidhni këtë metodë; ju të anashkaloni të gjitha linjat dhe të shkoni direkt në zyrën e biletave të muzeut, ku ndërroni biletën tuaj elektronike me një të zakonshme.

Mund ta blini duke përdorur lidhjen e mëposhtme: Bileta elektronike për në Hermitage.

Arritja në muze nuk mund të ishte më e lehtë! Ndodhet në qendër të Shën Petersburgut dhe, si të thuash, përqafon Sheshi i Pallatit qytete nga të gjitha anët! Stacioni më i afërt i metrosë, - Admiralteyskaya.

Faqja zyrtare e Galerisë: https://www.hermitagemuseum.org/

Ndërtesa kryesore e Hermitage, e njohur gjithashtu si Pallati Dimëror i Pjetrit I. Ishte një ditë e mrekullueshme dhe dielli i ndritshëm po shkëlqente mbi Shën Petersburg!

Orari i hapjes së Hermitazhit Shtetëror:

E martë, e enjte, e shtunë dhe e diel: 10:30 - 18:00 pasdite.
E mërkurë, e premte: 10:30 - 21:00 pasdite.

Çdo të enjte të parë të çdo muaji, hyrja në muze është falas!

Lejohet fotografimi pa blic.

Çmimet e biletave varion nga 300 në 600 rubla në varësi të numrit të objekteve të vizituara. Biletat elektronike zakonisht janë më të shtrenjta dhe arrijnë deri në 1000 rubla për biletë, por ato kanë një sërë avantazhesh, të cilat i kam përmendur tashmë.

Do të doja t'ju tregoja se çfarë ka brenda Hermitage sot!

Arka.

Këtu ma këmbyen biletën nga ajo elektronike në atë të rregullt.

Biletë.

Ata gjithashtu dhanë shumë detaje Diagrami i planit të muzeut për të mos humbur! Po e postoj ketu sepse... Unë besoj se mund të jetë shumë e dobishme për shumë njerëz për planifikimin e vizitës së tyre.

Hermitazhi përbëhet nga disa ndërtesa, përkatësisht Pallati i Dimrit, Vetmia e Vogël, Vetmia e Re, Hermitazhi i Madh (i Vjetër) dhe Pallati Dimëror i Pjetrit I me Teatrin Hermitage.

Kati 1.

Kati 2.

Kati 3.

Pasi brenda e kuptova këtë Muzeu Hermitage,- është gjithashtu një muze brenda muzeut! Në fund të fundit, brendësia e pallatit është mahnitëse, dhe dekorimi i tij i brendshëm, kolonat dhe pikturat janë të mahnitshme! Udhërrëfyesit turistikë thonë se do të duhen 11 vjet për ta eksploruar atë brenda dhe jashtë! Gjatësia totale e korridoreve është 22 kilometra!

Fillimisht u futa Sallë kushtuar Antikiteteve të Lindjes së Mesme.

Pastaj ai gradualisht u zhvendos në Salla egjiptiane, ku kishte varre të sundimtarëve të Egjiptit dhe pllaka gëlqerore me hieroglife.

Salla e Jupiterit me skulptura në krye të të cilave qëndron perëndia supreme e romakëve, - Jupiteri.

Perëndeshë e dashurisë Venus.

Oborri antik une takova Erosi me një guaskë.

Asklepius,- Zot i mjekësisë së lashtë greke.

Athena,- perëndeshë e luftës. Dukej sikur po bënte një selfie me telefonin e saj. :)

Amfora.

Dhe këtu Salla e Kulturës dhe Artit të Qyteteve Antike të Bregut të Detit të Zi Verior, i cili shfaq shumë ekspozita të gjetura gjatë gërmimeve në malin Mithridates, në qytetin e Kerçit Dhe Gadishulli Taman, Territori i Krasnodarit. Të gjitha ekspozitat janë nga koha e Mbretërisë së Bosporës.

Sarkofag mermeri nga Myrmekium.

Një luan që qëndron mbi një varr.

Sarkofag druri me harqe të gdhendura.

Dhe salla kultura helenistike prezantohen monedha dhe bizhuteri.

Kurorë dafine e artë.

Gjerdan dhe vathë floriri.

Dhe gjithashtu unaza ari.

Cast allçi i Cameo Gonzaga. Ptolemeu II dhe Arsinoe II(ndodhet përkohësisht në Hermitazh).

Cameo. Zeusi. Sardoniksi. Ari.

Monedha ari dhe argjendi helenistike.

Tas qelqi mozaik.

Salla e vazove të mëdha. Ekziston një tas i bërë nga diaspri Revnevskaya nga Altai. Konsiderohet si vazoja më e madhe në botë!

Shume bukur Sallë me njëzet kolona.

Hidria e Madhe, i njohur edhe si "Mbretëresha Vaz".

Vendosa të ngjitem shkallët.

Në kthim më priste një vazo tjetër, këtë herë nga Malakiti.

1469-1529. Giovanni della Robbia - Krishtlindje.

Ka pasur një rritje të dukshme të njerëzve këtu, dhe ata po shikojnë jo vetëm ekspozitat e vendosura pas xhamit, por edhe muret dhe tavanin! Sepse ai është tepër i bukur.

Dhe këtu është salla e Leonardo Da Vinçit. Veprat e famshme të artistit varen këtu! Për të parë dhe fotografuar pikturat e tij, më duhej të qëndroja në radhë për rreth 5 minuta.

1478-1480. Leonardo da Vinci - Madonna dhe fëmija.

Leonardo da Vinci - Madonna dhe fëmija (Madonna Litta).

1512-1513. Sodoma (Giovanni Antonio Bazzi) - Leda.

1508-1549. Giampietrino (Gian Pietro Rizzoli) - Maria Magdalena e penduar.

Fojeri i Teatrit Hermitage.

Lozha Raphael! Më kujtoi shumë një korridor të ngjashëm në një galeri në Firence!

Arti italian nuk mbaroi me kaq!

1740. Michele Giovanni - Ura e Rialtos në Venedik.

1726-1727. Antonio Canal (Canaletto) - Pritja e ambasadorit francez në Venecia.

Sallat e shkollave italiane janë madhështore! Jo më kot ajo u ndërtua nga Nikolla I dhe u emërua si "Ermitazh i ri".

1730. Giovanni Batista Tiepolo - Triumfi i komandantit Mania Curia Dantata.

1647. Paulus Potter - Ndëshkimi i gjahtarit.

1651. Salomon van Ruisdael - Kalimi i trageteve në afërsi të Arnhem.

1611-1613. Peter Paul Rubens - Kreu i një plaku.

1612. Peter Paul Rubens - Krishti i kurorëzuar me gjemba.

Në fakt, e gjithë salla iu dha Rubens këtu!

1640. Abraham Mignon - Lule në një vazo.

1530. Lucas Cranach Plaku - Madona dhe fëmija nën një pemë molle.

1770. Orë pallua prej bronzi dhe argjendi.

Salla e Pavijonit u shtrua një kopje e dyshemesë së një mozaiku antik, origjinali është në Vatikan.

Salla e Shën Gjergjit (Salla e Fronit të Madh).

Këmbë froni porositur nga Perandoresha Anna Ioannovna në Londër.

Galeria e Portreteve Ushtarake Pallati i Dimrit u krijua sipas dizajnit të K.I. Rossi në 1826 për nder të fitores së Rusisë ndaj Francës Napoleonike. E ndërtuar posaçërisht nga Aleksandri I.

Salla Armoriale! I destinuar për pritje ceremoniale.

1876 Saber i Dukës së Madhe Nikolai Nikolanvich Plaku.

Çmimet e Nikolai Nikolanvich të Riut.

Papritur e gjeta veten në Kisha e Madhe e Pallatit të Dimrit ose Katedralja e Shpëtimtarit nuk është bërë nga duart.

Nga një nga sallat e Hermitage kishte një pamje të shkëlqyer të Sheshi i Pallatit!

Alexander Hall janë paraqitur produkte argjendi.

Në sallë artet në Mbretërinë e Bashkuar shpenzimet Vaskë ftohëse e verës, realizuar nga Charles Candler, është një vepër unike që nuk ka të barabartë në asnjë muze në botë.

1780. Thomas Gainsborough - Zonja në blu.

1779. Joseph Wright i Derby - Fishekzjarret. Kalaja St. Anxhela (Girandola).

1766. Vigilius Eriksen - Portreti i kontit Grigory Grigorievich Orlov.

Parzmore saber dhe cuirass.

Tabaka "Apoteoza e Katerinës II" që përshkruan një alegori të udhëtimit të Katerinës në Krime në 1787.

turi, zbukuruar me monedha të Evropës Perëndimore.

Kostumi uniform i Katerinës II.

Dhoma e ndenjes nga malakiti.

Tas i madh malakit në një trekëmbësh në formën e figurave femërore me krahë.

Salla e koncerteve.

Ajo kushton varri i Aleksandër Nevskit! Ishte në restaurim.

Salla e Nikollës kishte një ekspozitë të britanikëve arkitekte Zaha Hadid.

Ne qender Paradhoma u instalua në vitin 1958 Rotunda me kolona malakiti dhe një kube bronzi të praruar.

Epo, kjo është e gjitha, dola jashtë.

Kur dola nga Hermitazhi ishte pothuajse mbrëmje, më rezulton se kalova gjysmë dite në muze. Dhe pashë vetëm një pjesë të vogël, dhe në blog tregova gjithçka në një version më të përmbledhur.

Duhet të them, edhe kjo jep një ide për shkallën madhështore të muzeut dhe koleksionin e tij të mahnitshëm!

Unë dola për të Sheshi i Pallatit, mbi të cilën qëndronte një karrocë me kuaj. Më duket sikur jam transportuar për qindra vjet në të kaluarën gjatë kohës së Pjetrit dhe Katerinës!

Ishte e mrekullueshme! Hermitazhi la një përshtypje shumë të këndshme! Faleminderit të gjithëve që ruan dhe ruan një thesar kaq të çmuar në qendër të kryeqytetit verior të Rusisë!

Ky nuk është thjesht një muze, është një pallat i vërtetë dhe një muze brenda një muzeu, i cili është shumë i këndshëm të shëtisësh. Ekspozita tregon zhvillimin e artit botëror nga epoka e gurit deri në fund të shekullit të 20-të. Kjo është një periudhë e madhe që është shumë e vështirë të përshtatet në një ditë. Prandaj, shumë vijnë posaçërisht në Shën Petersburg gjatë sezonit jashtë sezonit për t'i kushtuar disa ditë Hermitazhit dhe për të përjetuar të gjithë vlerën e tij.

Nëse keni ardhur në Shën Petersburg dhe nuk keni vizituar muzetë e tij, atëherë keni humbur kohën tuaj! Unë rekomandoj shumë të kombinoni një shëtitje nëpër qytet dhe atë që duhet vizituar Muzeu Shtetëror i Hermitazhit Dhe