역장에 관한 일은 무엇입니까? "The Station Agent"(A. Pushkin) 작품 분석. 장르와 방향

"역 소장" 이야기는 1831년에 모음집으로 출판된 푸쉬킨의 연작 "벨킨의 이야기"에 포함되어 있습니다.

이야기 작업은 유명한 "Boldino 가을"에 수행되었습니다. 푸쉬킨이 재정 문제를 신속하게 해결하기 위해 Boldino 가족 재산에 왔지만 주변 지역에서 발생한 콜레라 전염병으로 인해 가을 내내 머물 렀던시기입니다. 작가에게는 이보다 더 지루한 시간은 없을 것 같았지만 갑자기 영감이 떠오르고 그의 펜에서 이야기가 속속 나오기 시작했습니다. 그리하여 1830년 9월 9일에 『장의사』 이야기가 완성되었고, 9월 14일에 『역장』이 준비되었으며, 9월 20일에 『영부인 농민』이 완성되었다. 그런 다음 짧은 창의적인 휴식 시간이 이어졌고 새해에는 이야기가 출판되었습니다. 이 이야기는 1834년에 원저자로 재출판되었습니다.

작품 분석

장르, 주제, 구성

연구원들은 "The Station Agent"가 감상주의 장르로 쓰여졌지만 이야기에는 낭만적이고 현실주의자인 푸쉬킨의 기술을 보여주는 많은 순간이 포함되어 있다고 지적합니다. 작가는 이야기의 내용에 따라 의도적으로 감상적인 내레이션 방식을 선택했습니다 (더 정확하게는 영웅 해설자 Ivan Belkin의 목소리에 감상적인 메모를 넣었습니다).

주제적으로 "The Station Agent"는 작은 내용에도 불구하고 매우 다각적입니다.

• 낭만적인 사랑(부모의 뜻에 반하여 집을 떠나 사랑하는 사람을 따라가는 것)을 주제로,
• 행복을 찾는 주제,
• 아버지와 아들을 주제로,
• "작은 남자"라는 주제는 푸시킨의 추종자이자 러시아 현실주의자들의 가장 큰 주제이다.

작품의 주제별 다단계 특성으로 인해 우리는 그것을 미니어처 소설이라고 부를 수 있습니다. 이야기는 일반적인 감상적 작품보다 의미론적 부하가 훨씬 더 복잡하고 표현력이 풍부합니다. 여기에는 사랑이라는 일반적인 주제 외에도 많은 문제가 제기됩니다.

구성적으로 이야기는 다른 이야기에 따라 구성됩니다. 허구의 작가 내레이터는 역 경비원, 억압받는 사람들, 가장 낮은 위치에 있는 사람들의 운명에 대해 이야기한 다음 약 10년 전에 일어난 이야기와 그 계속을 이야기합니다. 시작되는 방식

<역요원>(감성여행 스타일의 서두 논쟁)은 작품이 감상적인 장르에 속한다는 것을 나타내지만, 후반부에는 사실주의의 엄중함이 나타난다.

Belkin은 역 직원이 무례한 대우를 받고, 하인으로 인식되고, 불평하고 무례한 어려운 사람들이라고 보고합니다. 관리인 중 한 명인 Samson Vyrin은 Belkin에 동정심을 나타냈습니다. 그는 슬픈 운명을 가진 평화 롭고 친절한 사람이었습니다. 역에서의 생활에 지친 자신의 딸이 후 사르 민스키와 함께 도망 쳤습니다. 그녀의 아버지에 따르면 후사르는 그녀를 보호받는 여성으로 만들 수 밖에 없었으며, 탈출한 지 3년이 지난 지금 그는 유혹에 빠진 젊은 바보들의 운명이 끔찍하기 때문에 무엇을 생각해야 할지 모릅니다. Vyrin은 상트 페테르부르크로 가서 딸을 찾아 돌려 보내려고했지만 실패했습니다. Minsky는 그를 보냈습니다. 딸이 민스키와 함께 살지 않고 따로 살고 있다는 사실은 그녀가 보호받는 여성으로서의 지위를 분명히 나타냅니다.

두냐를 14세 소녀로 개인적으로 알았던 저자는 아버지의 마음에 공감한다. 그는 곧 Vyrin이 죽었다는 사실을 알게 됩니다. 나중에 고 비린이 일했던 역을 방문한 그는 딸이 세 자녀와 함께 집에 왔다는 것을 알게 됩니다. 그녀는 아버지의 무덤 앞에서 오랫동안 울며 떠났고, 아버지의 무덤으로 가는 길을 안내해 준 동네 소년에게 상을 주었습니다.

작품의 영웅

이야기에는 아버지와 딸이라는 두 명의 주인공이 있습니다.

Samson Vyrin은 부지런한 일꾼이자 딸을 몹시 사랑하며 혼자 키우는 아버지입니다.

삼손은 자신(그는 이 세상에서 자신의 위치를 ​​완벽하게 알고 있음)과 딸(그녀와 같은 사람에게는 화려한 일치도, 운명의 갑작스러운 미소도 빛나지 않음)에 대해 환상이 없는 전형적인 "작은 남자"입니다. 삼손의 삶의 위치는 겸손입니다. 그의 삶과 그의 딸의 삶은 지구상의 작은 모퉁이, 즉 세상과 단절된 역에서 일어나야 합니다. 여기에는 잘 생긴 왕자가 없습니다. 만약 그들이 지평선에 나타난다면 그들은 소녀들에게 은혜와 위험으로부터의 추락만을 약속합니다.

Dunya가 사라지자 Samson은 그것을 믿을 수 없습니다. 그에게는 명예도 중요하지만 딸에 대한 사랑이 더 중요하기 때문에 그는 딸을 찾아 데리러 돌려보내는 일을 하게 된다. 그는 불행에 대한 끔찍한 그림을 상상하고 이제 그의 Dunya가 거리 어딘가를 휩쓸고 있으며 그러한 비참한 존재를 끌어내는 것보다 죽는 것이 더 나은 것 같습니다.

두냐

그녀의 아버지와 달리 Dunya는 더 결단력 있고 끈질긴 생물입니다. 후사르에 대한 갑작스러운 감정은 오히려 그녀가 초목을 먹고 있던 황야에서 탈출하려는 고조된 시도였습니다. Dunya는이 단계가 그녀에게 쉽지 않더라도 아버지를 떠나기로 결정합니다 (증인에 따르면 그녀는 교회 여행을 연기하고 눈물을 흘리며 떠납니다). Dunya의 삶이 어떻게 나왔는지 완전히 명확하지 않으며 결국 그녀는 Minsky 또는 다른 사람의 아내가되었습니다. Old Vyrin은 Minsky가 Dunya를 위해 별도의 아파트를 임대했다는 것을 보았고 이는 그녀가 보호받는 여성으로서의 지위를 분명히 나타냈고 그녀가 아버지를 만났을 때 Dunya는 Minsky를 "상당히"슬프게 바라보다가 기절했습니다. Minsky는 Vyrin을 밀어내어 Dunya와 의사 소통하는 것을 허용하지 않았습니다. 분명히 그는 Dunya가 아버지와 함께 돌아올 까봐 두려워했고 분명히 그녀는 이에 대한 준비가되어있었습니다. 어떤 식 으로든 Dunya는 행복을 얻었습니다. 그녀는 부자이고 6 마리의 말과 하인, 그리고 가장 중요한 3 명의 "barchat"이 있으므로 성공적인 위험에서만 기뻐할 수 있습니다. 그녀가 결코 자신을 용서하지 못할 유일한 것은 딸에 대한 강렬한 그리움으로 죽음을 재촉했던 아버지의 죽음뿐이다. 아버지의 무덤에서 여자는 뒤늦게 회개하게 된다.

작품의 특징

이야기는 상징주의로 가득 차 있습니다. 푸쉬킨 시대의 "역장"이라는 이름 자체는 오늘날 우리가 "차장"이나 "파수꾼"이라는 단어에 집어넣는 것과 같은 아이러니와 약간의 경멸을 담고 있었습니다. 남의 눈에는 하인처럼 보일 수 있고, 세상을 보지 않고도 푼돈을 위해 일할 수 있는 작은 사람을 의미합니다.

따라서 역장은 "굴욕과 모욕을 당하는"사람의 상징이며 상인과 권력자의 벌레입니다.

이야기의 상징주의는 집 벽을 장식하는 그림에서 드러났습니다. 이것이 바로 "탕자의 귀환"입니다. 역장은이 그림에서와 같이 성경 이야기의 대본 구체화라는 단 한 가지만을 갈망했습니다. Dunya는 어떤 지위와 형태로든 그에게 돌아올 수있었습니다. 그녀의 아버지는 그녀를 용서했을 것이고, 운명의 상황에서 평생 화해했던 것처럼 "작은 사람들"에게 무자비하게 자신을 화해했을 것입니다.

<역요원>은 '굴욕과 모욕을 당한 자'의 명예를 옹호하는 작품 방향으로 국내 리얼리즘의 발전을 미리 결정했다. Vyrin 신부의 이미지는 매우 현실적이고 놀랍도록 넓습니다. 이것은 다양한 감정을 가지고 있으며 그의 명예와 존엄성을 존중할 모든 권리를 가진 작은 사람입니다.

Alexander Sergeevich Pushkin은 가장 널리 읽힌 작가 중 한 명입니다. 우리 동포들은 노소를 막론하고 모두 그의 이름을 알고 있습니다. 그의 작품은 어디에서나 읽혀진다. 정말 대단한 작가입니다. 그리고 아마도 그의 책들은 더 깊이 연구해볼 가치가 있을 것이다. 예를 들어, 동일한 "고 Ivan Petrovich Belkin의 이야기"는 언뜻보기에 간단합니다. 그중 하나, 즉 "The Station Agent"를 고려해 봅시다. 마음에 소중한 사람들의 중요성을 제때에 깨닫는 것이 얼마나 중요한지에 대한 이야기입니다.

1830년에 Alexander Sergeevich Pushkin은 재정 문제를 해결하기 위해 Boldino로갔습니다. 그는 귀국을 앞두고 있었지만 당시 러시아에는 치명적인 콜레라가 크게 퍼져 귀국을 오랫동안 연기해야 ​​했다. 그의 재능이 발전하는 이 기간을 볼디노 가을이라고 합니다. 이 기간 동안 5개의 작품으로 구성된 "고 이반 페트로비치 벨킨의 이야기"라는 일련의 이야기를 포함하여 최고의 작품 중 일부가 집필되었으며 그 중 하나는 "역 소장"입니다. 그 저자는 9월 14일에 끝났습니다.

강제 투옥 기간 동안 푸쉬킨은 마음의 다른 여인과의 이별을 겪었기 때문에 그의 뮤즈는 슬퍼했고 종종 그를 슬픈 기분에 빠뜨렸습니다. 시들어가고 향수를 불러일으키는 가을의 정취가 <역요원>을 탄생시킨 데 일조했을지도 모르겠습니다. 주인공은 나뭇가지에서 나뭇잎이 떨어지는 것처럼 빠르게 사라졌습니다.

장르와 방향

푸쉬킨 자신은 자신의 작품을 "이야기"라고 부르지만 본질적으로 각각은 작은 소설입니다. 그는 왜 그들을 그렇게 불렀습니까? Alexander Sergeevich는 다음과 같이 대답했습니다. "이야기와 소설은 모든 곳에서 모든 사람이 읽습니다." .

별도의 이야기 "The Station Agent"는 현실주의의 토대를 마련합니다. 영웅은 당시 현실에서 만날 수 있었던 아주 실제적인 영웅이다. '작은 남자'라는 주제를 처음으로 제기한 작품이다. 푸쉬킨이 이 눈에 띄지 않는 주제가 어떻게 살아가는지에 대해 처음으로 이야기한 곳이 바로 여기입니다.

구성

이야기 "The Station Agent"의 구조를 통해 독자는 푸쉬킨 자신의 성격이 숨겨져있는 내레이터의 눈을 통해 세상을 바라 볼 수 있습니다.

1. 이야기는 작가의 서정적 여담으로 시작되며, 그곳에서 그는 자신의 의무로 인해 굴욕감을 느끼는 역장의 고맙지 않은 직업에 대해 추상적으로 이야기합니다. 작은 사람들의 성격이 형성되는 위치입니다.
2. 주요 부분은 작가와 주인공 사이의 대화로 구성됩니다. 작가는 도착하여 자신의 삶에 대한 최신 소식을 배웁니다. 첫 번째 방문은 소개입니다. 두 번째는 두냐의 운명을 알게 되면서 벌어지는 주요 줄거리의 반전과 클라이막스이다.
3. 에필로그와 같은 것은 Samson Vyrin이 이미 죽었을 때 그의 마지막 역 방문을 나타냅니다. 딸의 회개를 보고합니다.

무엇에 대해서?

"The Station Warden"이야기는 저자가 이것이 얼마나 굴욕적인 입장인지에 대해 이야기하는 짧은 여담으로 시작됩니다. 아무도 이 사람들에게 관심을 기울이지 않습니다. 그들은 "슈팅"을 당하고 때로는 구타를 당하기도 합니다. 그들에게 단순히 “고마워요”라고 말하는 사람은 없지만, 그들은 종종 많은 이야기를 할 수 있는 매우 흥미로운 대화 상대입니다.

그런 다음 저자는 Samson Vyrin에 대해 이야기합니다. 그는 역장직을 맡고 있다. 화자는 우연히 그의 역에 도착하게 된다. 그곳에서 그는 관리인과 그의 딸 Dunya(14세)를 만납니다. 손님은 그 소녀가 매우 예쁘다고 지적합니다. 몇 년 후, 영웅은 다시 같은 역에 서게 됩니다. 이번 방문을 통해 우리는 “The Station Agent”의 본질을 배웁니다. 그는 비린을 다시 만났지만 그의 딸은 어디에도 보이지 않는다. 나중에 아버지의 이야기를 통해 어느 날 후사르가 역에 멈춰 병으로 인해 한동안 그곳에 머물러야 했다는 것이 분명해졌습니다. Dunya는 끊임없이 그를 돌 보았습니다. 곧 손님은 회복되어 여행 준비를 시작했습니다. 작별 인사로 그는 간호사를 교회에 데려가겠다고 제안했지만 그녀는 돌아오지 않았습니다. 나중에 Samson Vyrin은 청년이 전혀 아프지 않다는 것을 알게되었고 소녀를 속이는 척하고 그녀를 상트 페테르부르크로 데려갔습니다. 관리인은 도보로 도시로 가서 그곳에서 속이는 후사르를 찾으려고 합니다. 그를 찾은 그는 Dunya를 그에게 돌려주고 더 이상 그를 불명예스럽게하지 말라고 요청했지만 그는 그를 거부합니다. 나중에 불행한 부모는 납치범이 딸을 키우고 있는 집을 발견한다. 그는 화려한 옷을 입은 그녀를 보고 그녀를 존경합니다. 여주인공은 고개를 들어 아버지를 보자 겁을 먹고 카펫 위에 쓰러지고, 후사르는 불쌍한 노인을 쫓아낸다. 그 이후로 관리인은 딸을 다시는 만나지 못했습니다.

얼마 후 저자는 다시 좋은 Samson Vyrin의 역에 있습니다. 그는 방송국이 해체되고 불쌍한 노인이 죽었다는 사실을 알게 된다. 이제 양조업자와 그의 아내가 그의 집에 살고 있으며, 아내는 이전 관리인이 묻혀 있는 곳을 보여주기 위해 아들을 보냅니다. 소년으로부터 화자는 얼마 전에 아이들을 데리고 있는 부유한 여인이 도시에 왔다는 것을 알게 됩니다. 그녀는 또한 삼손에 대해 물었고 그가 죽었다는 것을 알고 그의 무덤에 누워 오랫동안 울었습니다. Dunya는 회개했지만 너무 늦었습니다.

주요 등장인물

1. 삼손 비린(Samson Vyrin)은 친절하고 사교적인 50세 정도의 노인으로, 딸에게 애정을 갖고 있다. 그녀는 방문자의 구타와 학대로부터 그를 보호합니다. 그녀를 볼 때마다 그들은 항상 침착하고 친절하게 행동합니다. 첫 만남에서 삼손은 작은 것에도 만족하고 오직 자식에 대한 사랑으로만 살아가는 동정심 많고 소심한 사람처럼 보입니다. 그의 사랑하는 Dunyasha가 근처에 있는 한 그는 부나 명성이 필요하지 않습니다. 다음 만남에서 그는 이미 병 속에서 위안을 구하는 연약한 노인입니다. 그의 딸의 탈출은 그의 성격을 깨뜨렸다. 역장의 이미지는 상황을 견딜 수 없는 작은 남자의 교과서적인 예입니다. 그는 뛰어나지도 않고, 강하지도 않고, 똑똑하지도 않고, 그저 선한 마음과 온화한 성품을 지닌 평범한 사람일 뿐입니다. 그것이 그의 특징입니다. 작가의 장점은 가장 평범한 유형을 흥미롭게 묘사하고, 겸손한 삶에서 드라마와 비극을 발견할 수 있었다는 점이다.
2. Dunya는 어린 소녀입니다. 그녀는 이기적이거나 불친절한 동기에서가 아니라 아버지를 떠나 후사르와 함께 떠납니다. 소녀는 부모를 사랑하지만 순진함으로 인해 남자를 신뢰합니다. 여느 젊은 여성과 마찬가지로 그녀도 좋은 느낌에 매료됩니다. 그녀는 모든 것을 잊은 채 그를 따라간다. 이야기의 끝에서 우리는 그녀가 외로운 아버지의 죽음을 걱정하고 부끄러워하는 것을 봅니다. 그러나 이미 이루어진 일은 되돌릴 수 없으며, 이제 이미 어머니가 된 그녀는 부모에게 이런 짓을 한 것을 후회하며 그의 무덤 앞에서 울고 있습니다. 몇 년이 지난 후에도 Dunya는 역장의 딸의 비극적 인 이야기에 영향을받지 않는 똑같은 달콤하고 배려심있는 아름다움으로 남아 있습니다. 이별의 모든 고통은 손자들을 한 번도 본 적이 없는 아버지가 흡수했다.

주제

• "The Station Agent"에서 그는 처음으로 일어납니다. "작은 남자" 테마. 아무도 눈치 채지 못하지만 큰 영혼을 가진 영웅입니다. 저자의 이야기에서 우리는 그가 이유 없이 종종 꾸짖고 때로는 구타당하는 것을 봅니다. 그는 사람으로 간주되지 않으며 낮은 수준의 서비스 직원입니다. 하지만 사실 이 체념한 노인은 한없이 친절하다. 무슨 일이 있어도 그는 항상 여행자에게 하룻밤 숙박과 저녁 식사를 제공할 준비가 되어 있습니다. 그는 자신을 때리고 싶었지만 두냐에게 제지당한 후사르가 며칠 동안 그와 함께 머물도록 허용하고 그를 의사라고 부르고 먹이를 준다. 그의 딸이 그를 배신하더라도 그는 여전히 그녀의 모든 것을 용서하고 그녀의 등을 받아들일 준비가 되어 있습니다.
• 사랑 테마스토리에서도 독특한 방식으로 드러납니다. 우선, 시간과 원망과 이별마저도 흔들 수 없는 아이를 향한 부모의 마음이다. Samson은 Dunya를 무모하게 사랑하고 도보로 그녀를 구하기 위해 달려가며 수색하고 포기하지 않지만 소심하고 억압받는 하인에게서 그러한 용기를 기대한 사람은 아무도 없습니다. 그녀를 위해 그는 무례 함과 구타를 견딜 준비가되어 있으며 딸이 부를 선택했다는 것을 확인한 후에야 포기하고 더 이상 가난한 아버지가 필요하지 않다고 생각했습니다. 또 다른 측면은 젊은 매력녀와 후사르의 열정입니다. 처음에 독자는 도시의 한 지방 소녀의 운명에 대해 걱정했습니다. 그녀는 실제로 속고 불명예를 당했을 수도 있습니다. 하지만 결국 우연한 관계가 결혼으로 바뀌는 것으로 밝혀졌습니다. '역요원'의 메인 테마는 사랑이다. 이 감정이 모든 문제의 원인이자 적시에 전달되지 않은 해독제가 되었기 때문이다.

문제

푸쉬킨은 그의 작품에서 도덕적 문제를 제기합니다. 아무것도 지원하지 않는 덧없는 감정에 굴복한 Dunya는 아버지를 떠나 후사르를 따라 미지의 세계로 들어갑니다. 그녀는 자신이 그의 여주인이 되도록 허용하고 자신이 무슨 일을 겪고 있는지 알고 있으며 여전히 멈추지 않습니다. 여기서 결말은 행복하다는 것이 밝혀졌고 hussar는 여전히 소녀를 아내로 삼지만 그 당시에도 이것은 드뭅니다. 그럼에도 불구하고 결혼 노조를 위해서라도 한 가족을 버리고 다른 가족을 만드는 것은 가치가 없었습니다. 소녀의 약혼자는 용납할 수 없을 정도로 무례하게 행동했고, 그녀를 고아로 만든 사람은 바로 그 사람이었습니다. 두 사람 모두 작은 남자의 슬픔을 쉽게 넘어섰습니다.

Dunya의 행동을 배경으로 외로움 문제와 아버지와 자녀의 문제가 발생합니다. 소녀는 아버지의 집을 떠난 순간부터 아버지를 방문하지 않았습니다. 비록 그가 어떤 환경에서 살았는지 알고 있었지만 그에게 편지를 쓰지 않았습니다. 개인적인 행복을 추구하면서 그녀는 자신을 사랑하고 키우며 말 그대로 모든 것을 용서할 준비가 된 남자를 완전히 잊었습니다. 이런 일은 오늘날에도 여전히 발생합니다. 그리고 현대 사회에서 아이들은 부모를 떠나고 잊어버립니다. 둥지에서 탈출한 그들은 "세상으로 나가려고" 노력하고, 목표를 달성하고, 물질적 성공을 추구하며, 그들에게 가장 중요한 것, 즉 생명을 준 사람들을 기억하지 못합니다. 많은 부모들이 자녀에게 버림받고 잊혀진 삼손 비린과 같은 운명을 살아가고 있습니다. 물론 시간이 지나면서 젊은이들은 가족을 기억하게 되고, 그들을 만나기에 아직 늦지 않았다면 좋겠다. Dunya는 회의에 참석하지 못했습니다.

주요 생각

"역 요원"이라는 아이디어는 여전히 중요하고 관련성이 높습니다. 작은 사람이라도 존중받아야 합니다. 계급, 계층, 다른 사람을 불쾌하게 만드는 능력으로 사람을 측정할 수는 없습니다. 예를 들어, 후사르는 주변 사람들의 힘과 지위를 기준으로 판단하여 자신의 아내와 자녀에게 그러한 슬픔을 안겨주고 아버지와 할아버지를 빼앗았습니다. 그의 행동으로 그는 가족 생활에서 자신의 지원이 될 수 있었던 누군가를 소외시키고 굴욕감을 느꼈습니다. 또한 작업의 주요 아이디어는 사랑하는 사람을 돌보고 화해를 내일로 미루지 말라는 요청입니다. 시간은 촉박하며 우리가 실수를 바로잡을 기회를 빼앗길 수 있습니다.

"The Station Agent"이야기의 의미를 더 전 세계적으로 살펴보면 푸쉬킨이 당시 사람들 간의 관계의 초석이 된 사회적 불평등에 반대한다는 결론을 내릴 수 있습니다.

무엇이 당신을 생각하게 만드나요?

푸쉬킨은 또한 부주의한 아이들에게 노인에 대해 생각하도록 강요하고 부모를 잊지 말고 감사하라고 지시합니다. 가족은 모든 사람의 삶에서 가장 귀중한 것입니다. 그녀는 우리의 모든 것을 용서하고, 어떤 식으로든 우리를 받아들이고, 어려운 시기에 우리를 위로하고 진정시킬 준비가 되어 있는 사람입니다. 부모는 가장 헌신적인 사람들이다. 그들은 우리에게 모든 것을 주고 사랑과 우리의 약간의 관심과 보살핌 외에는 아무것도 대가로 요구하지 않습니다.

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창조의 역사

A.S.의 작품에서 Boldino 가을. 푸쉬킨은 이때 그가 많은 작품을 만들었기 때문에 진정한 "황금"이 되었습니다. 그중에는 "벨킨스 테일즈(Belkin's Tales)"가 있습니다. 그의 친구 P. Pletnev에게 보낸 편지에서 Pushkin은 다음과 같이 썼습니다. "... 나는 Baratynsky가 웃고 싸우는 산문으로 5 개의 이야기를 썼습니다." 이 이야기의 창작 연대기는 다음과 같습니다. <장의자>는 9월 9일 완성되었고, <역요원>은 9월 14일 완성되었으며, <아가씨 농민>은 거의 한 달 만에 9월 20일 완성되었습니다. -긴 휴식 마지막 두 이야기가 작성되었습니다. "The Shot" - 10월 14일 및 "Blizzard" " - 10월 20일. 벨킨 테일즈(Belkin's Tales)의 연작은 푸쉬킨이 처음으로 완성한 산문 창작물이었습니다. 다섯 가지 이야기는 서문에서 "출판사"가 언급한 가상의 작가에 의해 통합되었습니다. 우리는 P.P. 벨킨은 "1798년 고류키노 마을의 정직하고 고귀한 부모에게서" 태어났습니다. “그는 평균 키에 회색 눈, 갈색 머리, 곧은 코를 가졌습니다. 얼굴이 하얗고 말랐어요.” “그는 매우 절제된 삶을 살았고 모든 종류의 과잉을 피했습니다. 한 번도 술에 취한 모습을 본 적이 없고... 여성에 대한 성향이 컸지만 그 안에 있는 겸손함은 참으로 소녀적이었습니다.” 1828년 가을, 이 동정적인 인물은 “감열에 걸려 열병으로 바뀌어 사망했다…

1831년 10월 말에 "고 이반 페트로비치 벨킨의 이야기"가 출판되었습니다. 서문은 다음과 같은 말로 끝났다. “존경하는 친구인 저자의 뜻을 존중하는 것이 우리의 의무라고 생각하며, 그가 우리에게 전한 소식에 대해 깊은 감사를 표하며, 대중들이 그들의 진심과 선의에 감사하기를 바랍니다. 자연. AP” Fonvizin의 "Minor"(Ms. Prostakova: "그렇다면 아버지는 여전히 이야기의 사냥꾼입니다." Skotinin: "Mitrofan for me")에서 가져온 모든 이야기의 비문은 Ivan의 국적과 단순성에 대해 말합니다. 페트로비치. 그는 이러한 "간단한" 이야기를 수집하고 다양한 내레이터로부터 이를 적었습니다("The Caretaker"는 직함 고문 A.G.N.이 그에게 들었고, "The Shot"은 I.L.P. 중령이, "The Undertaker"는 사무원 B.V., "Blizzard" 및 소녀 K.I.T.의 "Young Lady")를 자신의 기술과 재량에 따라 처리했습니다. 따라서 이야기의 실제 작가 인 푸쉬킨은 단순한 내레이터의 이중 사슬 뒤에 숨어 있으며, 이는 그에게 서술의 큰 자유를 제공하고 코미디, 풍자 및 패러디에 대한 상당한 기회를 창출하는 동시에 자신의 표현을 표현할 수 있도록 허용합니다. 이 이야기에 대한 태도.

실제 저자인 Alexander Sergeevich Pushkin의 이름으로 이 책은 1834년에 출판되었습니다. 이 시리즈에서 푸쉬킨은 러시아 지방에 거주하고 활동하는 인물들로 이루어진 잊을 수 없는 갤러리를 만들고 있으며, 친절한 미소와 유머로 현대 러시아에 대해 이야기합니다. "Belkin's Tales"를 작업하는 동안 푸쉬킨은 자신의 주요 임무 중 하나를 다음과 같이 설명했습니다. "우리는 (물론 그 정신에 따라) 우리 언어에 더 많은 자유를 부여해야 합니다." 그리고 이야기의 저자에게 이 Belkin이 누구인지 물었을 때 푸쉬킨은 이렇게 대답했습니다. "그가 누구이든 이야기는 이렇게 간단하고 짧고 명확하게 작성되어야 합니다."

"The Station Warden"이야기는 A.S. 푸쉬킨은 모든 러시아 문학에서 매우 중요합니다. 이 작품은 거의 처음으로 '작은 남자'라고 불리는 사람들의 삶의 고난, 고통, 괴로움을 묘사합니다. 러시아 문학에서 "굴욕을 당하고 모욕을 당하는 자"라는 주제가 시작되는 곳입니다. 이 주제는 여러분에게 친절하고 조용하며 고통받는 영웅들을 소개하고 온유함뿐만 아니라 그들의 영혼과 마음의 위대함도 볼 수 있게 해줄 것입니다. 비문은 P.A. Vyazemsky의 "역"( "대학 등록 기관, / 우편국 독재자"), 푸쉬킨은 역장을 "지방 등록 기관"이 아닌 "대학 등록 기관"(혁명 이전 러시아에서 가장 낮은 민간인 순위)이라고 부르면서 인용문을 변경했습니다. 이것은 원본에 있었습니다. 왜냐하면 이것은 더 높은 순위에 있기 때문입니다.

장르, 장르, 창작방법

"고 이반 페트로비치 벨킨의 이야기"는 "The Shot", "The Blizzard", "The Undertaker", "The Station Warden", "The Young Lady-Peasant"의 5개 이야기로 구성됩니다. Belkin의 각 Tales는 크기가 너무 작아서 스토리라고 부를 수 있습니다. 푸쉬킨은 그것을 이야기라고 부릅니다. 삶을 재현하는 사실주의 작가에게는 이야기의 형식과 산문소설의 형식이 특히 적합했다. 그들은 시보다 훨씬 더 넓은 독자층에 대한 이해력 때문에 푸쉬킨을 매료시켰습니다. “이야기와 소설은 모든 사람이 어디서나 읽습니다.”라고 그는 말했습니다. Belkin의 이야기"는 본질적으로 러시아의 고도로 예술적인 사실주의 산문의 시작입니다.

푸쉬킨은 이야기에 대해 가장 전형적인 낭만적인 줄거리를 취했는데, 이는 우리 시대에도 반복될 수 있습니다. 그의 등장인물들은 처음에는 '사랑'이라는 단어가 등장하는 상황에 처하게 됩니다. 그들은 이미 사랑에 빠졌거나 단지 이 감정을 갈망하고 있지만, 여기서부터 줄거리의 전개와 확대가 시작됩니다. "Belkin 's Tales"는 작가가 낭만주의 문학 장르의 패러디로 생각한 것입니다. 이야기 "The Shot"에서 주인공 실비오(Silvio)는 지나간 낭만주의 시대에서 왔습니다. 단단하고 열정적 인 성격과 이국적인 비 러시아 이름을 지닌 잘 생기고 강하며 용감한 남자로 바이런의 낭만주의시의 신비스럽고 치명적인 영웅을 연상시킵니다. "Blizzard"에서는 프랑스 소설과 Zhukovsky의 낭만적인 발라드가 패러디되었습니다. 이야기의 마지막에는 구혼자들과의 코믹한 혼란이 이야기의 여주인공을 어렵게 얻은 새로운 행복으로 이끈다. Adrian Prokhorov가 죽은자를 방문하도록 초대하는 이야기 "The Undertaker"에서는 모차르트의 오페라와 낭만주의의 끔찍한 이야기가 패러디됩니다. "농부 아가씨"는 러시아 귀족 영지를 배경으로 한 프랑스 스타일의 여장을 한 작고 우아한 시트콤입니다. 그러나 그녀는 유명한 비극인 셰익스피어의 로미오와 줄리엣을 친절하고 재미있고 재치 있게 패러디합니다.

벨킨스 테일즈(Belkin's Tales)의 사이클에서 중심과 정점은 '스테이션 에이전트(The Station Agent)'이다. 이 이야기는 러시아 문학의 사실주의의 토대를 마련합니다. 본질적으로 줄거리, 표현력, 복잡하고 방대한 주제 및 그림자 구성 측면에서, 그리고 캐릭터 자체 측면에서 이것은 이미 후속 러시아 산문에 영향을 미치고 Gogol의 이야기 "The Overcoat"를 탄생시킨 작고 압축 된 소설입니다. ” 여기 사람들은 단순하게 묘사되어 있으며, 다양한 일상 상황이 방해받지 않았다면 그들의 이야기 자체는 단순했을 것입니다.

과목

"Belkin 's Tales"에서 푸쉬킨은 귀족과 영지의 삶에 대한 전통적인 낭만적 인 주제와 함께 가장 넓은 의미에서 인간 행복이라는 주제를 드러냅니다. 세상의 지혜, 일상 행동의 규칙, 일반적으로 받아 들여지는 도덕은 교리 문답과 처방전에 담겨 있지만, 그것을 따르는 것이 항상 성공으로 이어지는 것은 아닙니다. 상황이 성공적으로 이루어지기 위해서는 운명이 사람에게 행복을 주는 것이 필요합니다. "Belkin 's Tales"는 절망적 인 상황이 없으며 행복을 위해 싸워야하며 불가능하더라도 그렇게 될 것임을 보여줍니다.

"The Station Agent"이야기는 사이클에서 가장 슬프고 복잡한 작업입니다. 이것은 비린의 슬픈 운명과 그의 딸의 행복한 운명에 관한 이야기입니다. 처음부터 저자는 Samson Vyrin의 겸손한 이야기를 전체주기의 철학적 의미와 연결합니다. 결국 책을 전혀 읽지 않는 역장은 삶을 인식하는 자신만의 계획을 갖고 있다. 그것은 그의 "겸손하지만 깔끔한 거주지"의 벽에 걸려 있는 "품위 있는 독일 시가 담긴" 그림에 반영되어 있습니다. 화자는 성서에 나오는 탕자의 전설을 묘사한 이 그림들을 자세히 설명합니다. Samson Vyrin은 이 사진의 프리즘을 통해 그와 그의 딸에게 일어난 모든 일을 살펴봅니다. 그의 인생 경험에 따르면 그의 딸에게 불행이 일어날 것이며 그녀는 속고 버림받을 것입니다. 그는 돈을 주요 수단으로 삼은 권력자의 손에있는 장난감이자 작은 사람입니다.

푸쉬킨은 19세기 러시아 문학의 주요 주제 중 하나인 "작은 남자"를 언급했습니다. 푸쉬킨에게 있어 이 주제의 중요성은 그의 영웅의 억압을 폭로하는 것이 아니라 다른 사람의 불행과 다른 사람의 고통에 대응하는 재능을 부여받은 자비롭고 예민한 영혼을 "작은 사람"에게서 발견한 데 있습니다.

이제부터 '작은 남자'라는 주제는 러시아 고전문학에서 끊임없이 들을 수 있게 될 것이다.

아이디어

“Belkin의 Tales에는 어떤 아이디어도 없습니다. 당신은 달콤하고 매끄럽고 유창하게 읽습니다. 일단 읽으면 모든 것이 잊혀지고 모험 외에는 기억에 아무것도 없습니다. "Belkin's Tales"는 생각하게 만들지 않기 때문에 읽기 쉽습니다("Northern Bee", 1834, No. 192, August 27).
"사실, 이 이야기는 재미 있고 즐거움 없이는 읽을 수 없습니다. 이것은 매력적인 스타일, 스토리 텔링 예술에서 비롯된 것이지만 예술적 창작물이 아니라 단순히 동화와 우화입니다"(V.G. Belinsky).

“푸쉬킨의 산문을 다시 읽은 지 얼마나 됐나요? 친구를 만들어주세요. 먼저 Belkin의 Tales를 모두 읽어보세요. 모든 작가가 연구하고 연구해야합니다. 나는 일전에 이것을 했는데 이 독서가 나에게 미친 유익한 영향을 당신에게 전달할 수 없습니다.”(L.N. Tolstoy가 P.D. Golokhvastov에게 보낸 편지에서)

푸쉬킨의 사이클에 대한 이러한 모호한 인식은 Belkin 's Tales에 일종의 비밀이 있음을 암시합니다. “The Station Agent”에는 20~40년대 역 환경의 공통된 부분이었던 탕자에 대해 이야기하는 벽화와 같은 작은 예술적 세부 사항이 포함되어 있습니다. 이 그림에 대한 묘사는 이야기를 사회적, 일상적 수준에서 철학적 수준으로 끌어올려 그 내용을 인간의 경험과 관련하여 이해할 수 있게 하며, 탕자에 대한 '영원한 음모'를 해석하게 해줍니다. 이야기는 연민의 비애로 가득 차 있습니다.

갈등의 성격

이야기 "The Station Agent"에는 굴욕적이고 슬픈 영웅이 있습니다. 결말은 똑같이 슬프고 행복합니다. 한편으로는 역무원의 죽음과 다른 한편으로는 그의 딸의 행복한 삶입니다. 이야기는 갈등의 특별한 성격으로 구별됩니다. 여기에는 모든 것에 부정적인 부정적인 인물이 없습니다. 직접적인 악은 없으며 동시에 역장 인 단순한 사람의 슬픔은 줄어들지 않습니다.

새로운 유형의 영웅과 갈등은 다른 내러티브 시스템, 내레이터의 모습을 수반합니다. A.G.N이라는 직함의 고문입니다. 그는 다른 사람들, Vyrin 자신, 그리고 "빨간 머리에 구부러진" 소년에게서 들은 이야기를 들려줍니다. 후사르가 두냐 비리나를 빼앗는 것이 드라마의 시작이고, 이어서 일련의 사건들이 이어진다. 우체국에서 상트페테르부르크로, 관리인의 집에서 외곽의 무덤으로 이동합니다. 관리인은 사건의 진행에 영향을 미칠 수 없지만 운명에 굴복하기 전에 역사를 되돌리고 가난한 아버지가 자신의 "자녀"의 죽음으로 보이는 것으로부터 Dunya를 구하기 위해 노력합니다. 영웅은 무슨 일이 일어 났는지 이해하고 더욱이 자신의 죄책감과 불행의 돌이킬 수없는 무력한 의식에서 무덤으로갑니다.

"작은 남자"는 낮은 지위, 높은 사회적 지위가 부족할뿐만 아니라 삶의 상실, 두려움, 관심과 목적의 상실이기도합니다. 푸쉬킨은 낮은 출신에도 불구하고 사람이 여전히 사람으로 남아 있고 상류층 사람들과 동일한 감정과 열정을 가지고 있다는 사실에 독자들의 관심을 끌었던 최초의 사람입니다. 『역무원』 이야기는 사람을 존중하고 사랑하는 법을 가르쳐 주고, 공감할 수 있는 능력을 가르쳐주며, 역무원들이 살고 있는 세상이 최선의 방식으로 구성되어 있지 않다는 생각을 갖게 만든다.

주요 등장인물

작가이자 내레이터는 여행자들이 모든 죄를 지었다고 비난하는 역무원 인 "14 급의 실제 순교자"에 대해 동정적으로 말합니다. 사실, 그들의 삶은 정말 힘든 노동입니다. “여행자는 관리인을 타고 지루한 여행을 하면서 쌓인 좌절감을 모두 털어냅니다. 날씨는 견딜 수 없고, 길은 좋지 않고, 마부는 완고하고, 말은 움직이지 않으며, 관리인이 책임을 져야 합니다... 나에게는 존경받는 관리인 계급의 친구가 있다는 것을 쉽게 짐작할 수 있습니다.” 이 이야기는 그들 중 한 사람을 기념하여 쓰여졌습니다.

이야기 "The Station Agent"의 주인공은 약 50세의 남자 삼손 비린(Samson Vyrin)입니다. 관리인은 1766년경 농민 가정에서 태어났습니다. Vyrin이 20-25세였던 18세기 말은 Suvorov의 전쟁과 캠페인의 시기였습니다. 우리가 역사를 통해 알 수 있듯이 수보로프는 부하들 사이에서 주도권을 키우고 군인과 하사관을 격려했으며 그들의 경력을 장려하고 동료애를 키우며 읽고 쓰는 능력과 지능을 요구했습니다. 수보로프의 지휘를 받는 농민은 부사관으로 올라갈 수 있었고, 충실한 봉사와 개인적인 용기로 이 계급을 받았습니다. Samson Vyrin은 바로 그런 사람이었을 수 있으며 Izmailovsky 연대에서 복무했을 가능성이 큽니다. 본문에 따르면 그는 딸을 찾아 상트 페테르부르크에 도착한 후 그의 옛 동료이자 은퇴 한 부사관의 집에있는 Izmailovsky 연대에 들렀습니다.

1880년경에 그는 은퇴하여 역장직과 대학 등록원 직위를 받았다고 추정할 수 있습니다. 이 직위는 작지만 일정한 급여를 제공했습니다. 그는 결혼했고 곧 딸을 낳았습니다. 그러나 아내는 죽었고, 딸은 아버지에게 기쁨과 위로가 되었습니다.

어린 시절부터 그녀는 연약한 어깨에 모든 여성의 일을 짊어져야 했습니다. 이야기의 시작 부분에 등장하는 Vyrin 자신은 과분한 모욕이 그의 머리에 쏟아졌다는 사실에도 불구하고 "신선하고 쾌활하며"사교적이며 분노하지 않습니다. 불과 몇 년 후, 같은 길을 따라 운전하던 작가는 삼손 비린(Samson Vyrin)과 함께 하룻밤을 묵다가 그를 알아보지 못했습니다. "신선하고 활기 넘치는" 그는 버림받고 연약한 노인으로 변했습니다. 그의 유일한 위로는 병뿐이었습니다. . 그리고 그것은 모두 딸에 관한 것입니다. 부모의 동의를 구하지 않고 Dunya는 그의 삶과 희망이며 그가 살고 일한 이익을 위해 지나가는 hussar와 함께 달아났습니다. 삼손은 딸의 행동으로 인해 삼손을 망가뜨렸습니다; 삼손은 모든 위험으로부터 최선을 다해 보호했던 사랑하는 자녀 두냐가 그에게 이런 짓을 할 수 있다는 사실을 참을 수 없었습니다. 아내가 아니라 여주인.

푸쉬킨은 그의 영웅에게 공감하고 그를 깊이 존경합니다. 가난과 열심히 일하면서 자란 하층 계급의 남자는 품위, 양심, 명예가 무엇인지 잊지 않았습니다. 더욱이 그는 이러한 특성을 물질적 부보다 더 중요하게 여깁니다. 삼손의 가난은 그의 영혼의 공허함에 비하면 아무것도 아닙니다. 작가가 비린의 집 벽에 걸린 탕자의 이야기를 묘사 한 그림과 같이 이야기에 그러한 세부 사항을 소개하는 것은 아무것도 아닙니다. 탕자의 아버지처럼 삼손도 용서할 준비가 되어 있었습니다. 그러나 Dunya는 돌아오지 않았습니다. 아버지의 고통은 그러한 이야기가 어떻게 끝나는지 아주 잘 알고 있다는 사실로 인해 더욱 가중되었습니다. “상트 페테르부르크에는 오늘 새틴과 벨벳을 입은 어린 바보들이 많이 있습니다. 선술집의 알몸과 함께 거리. 가끔 두냐가 당장 사라져 버릴지도 모른다는 생각이 들면, 필연적으로 그녀의 무덤을 바라는 죄를 짓게 될 것입니다… 거대한 상트 페테르부르크에서 딸을 찾으려는 시도는 아무것도 끝나지 않았습니다. 이곳은 역장이 포기한 곳입니다. 그는 딸을 기다리지 않고 완전히 마시고 얼마 후 죽었습니다. 푸쉬킨은 Samson Vyrin에서 단순하고 작은 남자의 놀랍도록 크고 진실한 이미지를 창조했으며 사람의 직함과 존엄성에 대한 모든 권리를 보여주었습니다.

이야기 속의 Dunya는 모든 거래의 잭으로 표시됩니다. 그녀보다 저녁 식사를 더 잘 요리하고, 집을 청소하고, 지나가는 사람에게 봉사할 수 있는 사람은 아무도 없습니다. 그리고 그녀의 민첩성과 아름다움을 본 그녀의 아버지는 그것을 충분히 얻을 수 없었습니다. 동시에 '빛을 본 소녀처럼' 소심함 없이 방문객과 대화를 나누며 자신의 강함을 아는 젊은 요염한 여자다. Belkin은 Dunya가 14세였을 때 이야기에서 처음으로 Dunya를 봅니다. 이 나이는 운명에 대해 생각하기에는 너무 이르습니다. Dunya는 방문하는 hussar Minsky의 의도에 대해 아무것도 모릅니다. 그러나 그녀는 아버지에게서 벗어나 비록 짧더라도 여성의 행복을 선택합니다. 그녀는 알려지지 않은 위험한 또 다른 세계를 선택하지만 적어도 그녀는 그 안에서 살 것입니다. 식물보다 생명을 선택한 것에 대해 그녀를 비난하기는 어렵습니다. 그녀는 위험을 감수하고 승리했습니다. Dunya는 그녀가 꿈꿀 수 있었던 모든 것이 실현되었을 때만 아버지에게 왔지만 푸쉬킨은 결혼에 대해 한 마디도하지 않았습니다. 그러나 여섯 마리의 말, 세 명의 어린이, 간호사 한 명이 이야기의 성공적인 결말을 나타냅니다. 물론 Dunya 자신은 아버지의 죽음에 대한 책임이 있다고 생각하지만 Ivan Petrovich Belkin이 용서한 것처럼 독자는 아마도 그녀를 용서할 것입니다.

두냐와 민스키의 행동, 생각, 경험의 내적 동기는 화자, 마부, 아버지, 외부의 빨간 머리 소년에 의해 전체 이야기에 걸쳐 설명됩니다. 그렇기 때문에 Dunya와 Minsky의 이미지가 다소 개략적으로 제공됩니다. Minsky는 고귀하고 부자이며 코카서스에서 복무했으며 대장 계급은 작지 않으며 경비대에 있다면 이미 육군 중령과 동등하게 높습니다. 친절하고 쾌활한 경기병은 단순한 마음을 가진 관리인과 사랑에 빠졌습니다.

이야기 속 영웅들의 행동 중 상당수는 오늘날 이해할 수 없지만 푸쉬킨의 동시대 사람들에게는 자연스러운 일이었습니다. 그래서 Dunya와 사랑에 빠진 Minsky는 그녀와 결혼하지 않았습니다. 그는 갈퀴이고 경박한 사람이었을 뿐만 아니라 여러 가지 객관적인 이유 때문에 이것을 할 수 있었습니다. 첫째, 장교가 결혼하려면 지휘관의 허가가 필요했고, 결혼은 종종 사임을 의미했습니다. 둘째, Minsky는 지참금이 없고 귀족이 아닌 Dunya와의 결혼을 거의 좋아하지 않을 부모에게 의존할 수 있습니다. 최소한 이 두 가지 문제를 해결하려면 시간이 걸립니다. 비록 결승전에서는 민스키가 해냈지만.

줄거리와 구성

러시아 작가들은 5개의 개별 이야기로 구성된 Belkin's Tales의 구성 구조를 반복적으로 사용했습니다. F.M.은 자신의 편지 중 하나에서 비슷한 구성의 소설을 쓰려는 자신의 아이디어에 대해 썼습니다. 도스토옙스키: “이야기는 서로 완전히 분리되어 있어서 별도로 판매될 수도 있습니다. 나는 푸쉬킨이 비슷한 형태의 소설을 생각하고 있었다고 생각합니다. 별도로 판매되는 5개의 이야기("Belkin's Tales"의 수)입니다. 푸쉬킨의 이야기는 모든 측면에서 실제로 별개입니다. 교차 편집 캐릭터가 없습니다 (Lermontov의 "우리 시대의 영웅"의 다섯 가지 이야기와는 대조적). 일반적인 내용은 없습니다. 그러나 각 이야기의 기초에는 미스터리의 일반적인 방법인 '탐정'이 있습니다. 푸쉬킨의 이야기는 먼저 해설자 인 Belkin의 모습으로 통합됩니다. 둘째, 그들이 모두 들었다는 사실입니다. 내 생각에 스토리텔링은 전체 텍스트를 구상하는 예술적 장치였습니다. 모든 이야기에 공통된 내레이션을 통해 동시에 개별적으로 읽을(및 판매)이 가능해졌습니다. 푸쉬킨은 전체적으로 전체가 모든 부분에서 전체가 될 작품에 대해 생각했습니다. 나는 후속 러시아 산문의 경험을 활용하여 이 형식을 순환 소설이라고 부릅니다.”

푸쉬킨은 같은 연대순으로 이야기를 썼지 만, 쓴 시간에 따라 배열하지 않고 구성 계산을 기반으로 이야기를 "불리한"결말과 "번영하는"결말로 번갈아 가며 배열했습니다. 이 구성은 매우 극적인 조항이 있음에도 불구하고 전반적인 낙관적 방향을 전체 주기에 부여했습니다.

푸쉬킨은 아버지와 딸이라는 두 가지 운명과 캐릭터의 발전을 바탕으로 "The Station Agent"스토리를 구축합니다. 역장 삼손 비린(Samson Vyrin)은 나이 많고 명예로운 퇴역 군인(바랜 리본에 메달 3개)으로 친절하고 정직한 사람이지만 무례하고 단순하며 순위표 맨 아래, 사회 계층의 가장 낮은 단계에 위치합니다. 사다리. 그는 단순할 뿐만 아니라, 지나가는 모든 귀족이 모욕하고, 소리치고, 때릴 수 있는 작은 사람이지만, 그의 낮은 계급인 14급은 여전히 ​​그에게 개인 귀족에 대한 권리를 부여했습니다. 그러나 그의 아름답고 활기찬 딸 Dunya는 모든 손님을 만나 진정하고 차를 제공했습니다. 그러나이 가족의 짧은 서사시는 영원히 계속 될 수 없었고, 관리인과 그의 딸의 운명이 다르기 때문에 언뜻보기에 나쁘게 끝났습니다. 지나가는 젊고 잘생긴 후사르 민스키는 교묘하게 병을 가장한 두냐와 사랑에 빠졌고, 상호 감정을 얻었고, 후사르에 걸맞게 울고 있지만 저항하지 않는 소녀를 트로이카에 태워 상트페테르부르크로 데려갔습니다.

14학년의 작은 남자는 그런 모욕과 상실을 받아들이지 않았고, 딸을 구하기 위해 상트페테르부르크로 갔으며, 비린은 그 교활한 유혹자가 곧 버리고 외딴 곳으로 쫓아낼 것이라고 믿었습니다. 거리. 그리고 그의 매우 비난적인 외모는 그의 Dunya의 운명을 위해이 이야기의 발전을 위해 중요했습니다. 그러나 알고 보니 관리인이 상상했던 것보다 이야기가 더 복잡했다. 선장은 딸과 사랑에 빠졌고, 더욱이 성실하고 정직한 사람으로 드러났고, 자신이 속인 아버지의 예상치 못한 모습에 부끄러워 얼굴을 붉혔다. 그리고 아름다운 두냐는 납치범에게 강하고 진지한 마음으로 반응했습니다. 노인은 슬픔과 우울, 외로움으로 점차 술을 마셨고, 탕자에 대한 도덕적 그림에도 불구하고 딸은 그를 방문하지 않고 사라졌으며 아버지의 장례식에도 참석하지 않았습니다. 호화로운 마차에 작은 개 세 마리와 검은 퍼그 한 마리를 데리고 있는 아름다운 여인이 시골 묘지를 방문했습니다. 그녀는 조용히 아버지의 무덤에 누워 “오랫동안 누워 있었다.” 이것은 마지막 이별과 추억, 마지막 '이별'의 민속 풍습이다. 이것이 인간의 고통과 회개의 위대함입니다.

예술적 독창성

"Belkin 's Tales"에서는 푸쉬킨 소설의 시학과 문체의 모든 특징이 명확하게 드러났습니다. 푸쉬킨은 감동적인 이야기, 날카로운 줄거리와 우여곡절이있는 단편 소설, 도덕과 일상 생활에 대한 현실적인 스케치를 똑같이 접근 할 수있는 훌륭한 단편 작가로 등장합니다. 푸쉬킨은 20년대 초반에 공식화한 산문의 예술적 요구 사항을 이제 자신의 창작 활동에 구현하고 있습니다. 불필요한 것은 없으며 내러티브에 필요한 단 한 가지, 정의의 정확성, 간결함 및 스타일의 간결함입니다.

"Belkin's Tales"는 예술적 수단의 극도의 경제성으로 구별됩니다. 첫 번째 줄부터 푸쉬킨은 독자에게 그의 영웅을 소개하고 그에게 일련의 이벤트를 소개합니다. 캐릭터의 캐릭터 묘사는 드물고 표현력도 떨어집니다. 저자는 영웅의 외부 초상화를 거의 제공하지 않으며 감정적 경험에 거의 머물지 않습니다. 동시에 등장인물 각각의 모습은 그의 행동과 말투를 통해 놀라운 안도감과 명료함으로 드러난다. “작가는 이 보물을 계속해서 연구해야 합니다.” 레오 톨스토이가 문학 친구에게 “벨킨스 테일즈”에 대해 조언했습니다.

작품의 의미

러시아 예술 산문의 발전에서 Alexander Sergeevich Pushkin은 큰 역할을 담당합니다. 여기에는 전임자가 거의 없었습니다. 산문의 문학적 언어 역시 시에 비해 훨씬 낮은 수준이었다. 따라서 푸쉬킨은 언어 예술 분야의 자료를 처리하는 특히 중요하고 어려운 작업에 직면했습니다. Belkin의 Tales 중에서 The Station Warden은 러시아 문학의 발전에 매우 중요한 역할을 했습니다. 작가의 동정심에 따뜻해진 관리인의 매우 진실한 이미지는 일반인에게 가장 어려웠던 당시 현실의 사회적 관계에 의해 굴욕과 모욕을 당하고 후속 러시아 작가들이 만든 "가난한 사람들"의 갤러리를 엽니 다.

독자들에게 '작은 사람들'*의 세계를 처음으로 열어준 작가는 N.M. Karamzin. Karamzin의 말은 Pushkin과 Lermontov를 반영합니다. Karamzin의 이야기 "Poor Liza"는 후속 문학에 가장 큰 영향을 미쳤습니다. 저자는 "작은 사람들"에 관한 거대한 일련의 작품의 토대를 마련하고 이전에 알려지지 않았던 이 주제에 첫 발을 내디뎠습니다. Gogol, Dostoevsky 등과 같은 미래 작가들의 길을 연 것은 바로 그 사람이었습니다.

처럼. 푸쉬킨은 광대 한 러시아 전체, 열린 공간, 마을 생활, 상트 페테르부르크와 모스크바가 호화로운 입구뿐만 아니라 가난한 사람들의 좁은 문을 통해 열리면서 창의적인 관심 영역이 포함되기 시작한 다음 작가였습니다. 주택. 처음으로 러시아 문학은 적대적인 환경에 의한 성격의 왜곡을 그토록 통렬하고 분명하게 보여주었습니다. 푸쉬킨의 예술적 발견은 미래를 겨냥한 것이었고, 러시아 문학이 아직 미지의 세계로 나아갈 수 있는 길을 열었습니다.

1830년 유명한 볼디노 가을에 A.S. 11일 만에 푸쉬킨은 한 사람에게 전달되는 5개의 독립적인 이야기(제목에 그의 이름이 있음)가 포함된 놀라운 작품인 "벨킨의 이야기"를 썼습니다. 그 안에서 작가는 작가를 위해 현대 러시아의 삶을 보여주기 위해 진실되고 꾸밈없이 지방 이미지 갤러리를 만들었습니다.

이야기 "The Station Agent"는 사이클에서 특별한 위치를 차지합니다. 19 세기 러시아 문학에서 '작은 남자'라는 주제 발전의 토대를 마련한 것은 바로 그녀였습니다.

영웅들을 만나보세요

역장 삼손 비린(Samson Vyrin)의 이야기는 명의 의원인 특정 I.L.P.에 의해 벨킨에게 전해졌습니다. 이 계급의 사람들에 대한 태도에 대한 그의 쓴 생각은 처음부터 독자를 그다지 유쾌하지 않은 분위기로 만들었습니다. 역에 정차하는 사람은 누구나 그들을 저주할 준비가 되어 있습니다. 말이 나쁘거나 날씨와 도로가 나쁘거나 심지어 기분도 좋지 않고 모든 것에 대한 책임은 역장에게 있습니다. 이야기의 주요 아이디어는 높은 지위나 지위가 없는 평범한 남자의 곤경을 보여주는 것입니다.

지나가는 사람들의 모든 요구는 퇴역 군인이자 열네 살 된 딸 Dunechka를 키운 홀아비 Samson Vyrin이 침착하게 견뎌냈습니다. 그는 50대 정도의 신선하고 쾌활한 남자였으며, 사교적이고 예민했습니다. 이것이 직함 의원이 첫 회의에서 그를 본 방식입니다.

집은 깨끗하고 아늑했고 창문에는 발삼이 자랐습니다. 그리고 일찍부터 집 관리법을 배운 두냐는 차를 멈추는 모든 사람에게 사모바르의 차를 주었다. 그녀는 온화한 외모와 미소로 불만을 품은 모든 사람들의 분노를 낮추었습니다. Vyrin과 "작은 요염한"회사에서 고문을위한 시간이 지났습니다. 그 손님은 마치 오랜 지인인 것처럼 호스트들에게 작별 인사를 했습니다. 그 손님은 호스트들과 함께 있는 것이 너무 즐거웠던 것 같습니다.

바이린이 어떻게 변했는지...

이야기 "The Station Agent"는 내레이터와 주인공의 두 번째 만남에 대한 설명으로 계속됩니다. 몇 년 후, 운명은 그를 다시 그 부분으로 내던졌습니다. 그는 이 시간 동안 무슨 일이든 일어날 수 있다는 불안한 생각을 안고 역으로 차를 몰고 갔다. 예감은 참으로 속이지 않았습니다. 활기차고 쾌활한 남자 대신 백발의 긴 면도를 하지 않은 구부러진 노인이 그 앞에 나타났습니다. 그것은 여전히 ​​​​같은 Vyrin이었고 지금은 매우 과묵하고 우울했습니다. 그러나 펀치 한 잔이 제 역할을 했고 곧 화자는 Dunya의 이야기를 알게 되었습니다.

약 3년 전에 한 젊은 후사르가 지나갔습니다. 그는 그 소녀를 좋아했고 며칠 동안 아픈 척했습니다. 그리고 그는 그녀와 상호 감정을 얻었을 때 축복도 없이 그녀의 아버지로부터 비밀리에 그녀를 데려갔습니다. 따라서 닥친 불행은 가족의 오랜 삶을 변화시켰습니다. '역요원'의 주인공 아버지와 딸은 다시는 만날 수 없다. Dunya를 돌려 보내려는 노인의 시도는 아무것도 끝나지 않았습니다. 그는 상트페테르부르크에 도착하여 화려한 옷을 입고 행복해하는 그녀를 볼 수도 있었습니다. 그러나 그 소녀는 아버지를 바라보며 의식을 잃었고 그는 단순히 쫓겨났습니다. 이제 삼손은 우울하고 외로움 속에서 살았으며 그의 주요 동반자는 병이었습니다.

방탕한 아들의 이야기

화자는 처음 도착했을 때에도 벽에 독일어로 된 캡션이 적힌 그림을 발견했습니다. 그들은 상속 재산의 일부를 빼앗고 그것을 낭비한 탕자의 성경 이야기를 묘사했습니다. 마지막 사진에서, 겸손한 청년은 자신을 용서해 준 부모가 있는 집으로 돌아갔습니다.

이 전설은 Vyrin과 Dunya에게 일어난 일을 매우 연상시키기 때문에 "The Station Agent"이야기에 포함 된 것은 우연이 아닙니다. 작품의 주요 아이디어는 평범한 사람들의 무력감과 무방비 상태에 대한 아이디어와 관련이 있습니다. 상류 사회의 기초를 잘 알고 있는 비린은 자신의 딸이 행복할 수 있다는 것을 믿을 수 없었습니다. 상트페테르부르크에서 본 장면도 설득력이 없었습니다. 모든 것이 여전히 변할 수 있기 때문입니다. 그는 인생이 끝날 때까지 Dunya의 귀환을 기다렸지 만 그들의 만남과 용서는 결코 일어나지 않았습니다. 아마도 Dunya는 오랫동안 아버지 앞에 감히 나타나지 않았을 것입니다.

딸의 귀환

세 번째 방문에서 화자는 옛 지인의 죽음을 알게 된다. 그리고 묘지까지 동행한 소년은 역장이 죽은 뒤 찾아온 아주머니에 대해 이야기해 줄 것이다. 대화 내용을 통해 Dunya에게는 모든 것이 잘 진행되었음을 분명하게 알 수 있습니다. 그녀는 간호사 한 명과 바차트 세 명을 동반한 여섯 마리의 말과 함께 마차를 타고 도착했습니다. 그러나 Dunya는 더 이상 아버지가 살아있는 것을 발견하지 못했기 때문에 "잃어버린"딸의 회개가 불가능해졌습니다. 그 여인은 오랫동안 무덤에 누워있었습니다. 전통에 따르면 그들은 죽은 사람에게 용서를 구하고 그에게 영원히 작별 인사를 한 다음 떠났습니다.

왜 딸의 행복이 아버지에게 견딜 수 없는 정신적 고통을 안겨주었을까?

Samson Vyrin은 항상 축복이없는 삶과 여주인으로서의 삶이 죄라고 믿었습니다. 그리고 아마도 Dunya와 Minsky의 잘못은 아마도 그들의 출발 (관리인 자신이 그의 딸이 hussar와 함께 교회에 동행하도록 설득했습니다)과 상트 페테르부르크 회의에서의 오해가이 신념에서 그를 강화했다는 것입니다. , 결국 영웅을 무덤으로 데려 갈 것입니다 . 또 다른 중요한 점이 있습니다. 일어난 일이 아버지의 믿음을 약화시켰다는 것입니다. 그는 자신의 존재 의미인 딸을 진심으로 사랑했다. 그리고 갑자기 그런 배은망덕이 생겼습니다. Dunya는 수년 동안 자신을 알리지 않았습니다. 마치 그녀의 삶에서 아버지를 지워버린 것 같았습니다.

가장 낮은 계급이지만 고상하고 예민한 영혼을 지닌 가난한 남자를 묘사하는 A.S. 푸쉬킨은 사회적 지위에서 가장 낮은 수준에 있는 사람들의 지위에 동시대 사람들의 관심을 끌었습니다. 항의할 수 없는 무능력과 운명에 대한 체념은 그들을 삶의 상황 앞에서 무방비 상태로 만듭니다. 이것은 역장으로 밝혀졌습니다.

저자가 독자에게 전달하고 싶은 주요 아이디어는 성격에 관계없이 모든 사람에 대해 민감하고 세심한 태도를 취해야하며, 이것만이 사람들의 세계를 지배하는 무관심과 괴로움을 바꾸는 데 도움이 될 것이라는 것입니다.