예술가처럼 도둑질하기 창의적인 자기 표현에 관한 10가지 교훈 창의성은 불필요한 것을 거부하는 것입니다. 지루해지세요 - 그것이 일을 끝내는 유일한 방법입니다

그것은 즉시 그를 유명하게 만들었습니다. T&P는 삶, 일, 인터넷, 커뮤니케이션 및 창의성에 관한 이 선언문을 번역했습니다.

예술가처럼 훔쳐라

모든 예술가는 자신의 아이디어를 어디서 얻었는지에 대한 질문에 대답해야 합니다. 정직한 예술가는 "나는 그것을 훔쳤습니다. "라고 대답할 것입니다. 그것이 그것에 대해 말할 수 있는 전부입니다. 모든 예술가는 이것을 이해합니다.

읽을 때마다 희망을 주는 단어가 3가지 있습니다.

원본은 없습니다. 성서에는 이렇게 기록되어 있습니다. 이미 이루어진 일도 앞으로도 계속될 것이요, 해 아래에는 새 것이 없느니라”(전 1:9). 새로운 프로젝트는 기존 아이디어의 요소를 혼합하거나 단순히 그 중 하나를 변경합니다.

미술 학교는 항상 하나의 트릭을 보여줍니다. 종이에 두 개의 평행선을 그립니다.

그림에는 몇 줄이 있나요? 첫 번째 선이 보이고 두 번째 선이 보이지만 그 사이에 어두운 선도 있습니다. 보다?

제가 말하는 또 다른 좋은 예가 유전학에 있습니다. 당신은 아버지와 어머니의 유전자를 물려받았지만, 당신은 단지 부모의 특성 집합이 아닙니다. 당신은 그 이상이며, 당신의 부모와 당신의 많은 조상 모두의 새로운 버전입니다.

부모님은 선택할 수 없지만 선생님, 친구, 음악, 책, 영화는 선택할 수 있습니다.

Jay-Z는 그의 저서 Decoded에서 이에 대해 다음과 같이 설명합니다.

“우리는 아버지 없이 자랐기 때문에 거리와 역사 속에서 아버지를 찾았습니다. 이는 어느 정도 우리에게 선물이었습니다. 우리는 우리가 만들 세상을 채우기 위해 우리 자신의 조상을 선택해야 했습니다. 보통 우리 아버지는 거절당해서 떠났지만, 우리는 그들의 오래된 기록을 가져와서 새로운 것을 창조하는 데 사용했습니다.”

사실, 당신은 당신의 삶에 들어온 것입니다. 당신은 당신에게 영향을 미치는 것의 총합입니다. 괴테가 말했듯이 "우리는 우리가 사랑하는 것에 의해 창조되고 형성됩니다."

예술가는 수집가이다. 모든 것을 무분별하게 수집하는 구두쇠, 즉 자신이 정말로 좋아하는 것만 의도적으로 수집하는 수집가가 아닙니다.

한 가지 경제 이론이 있습니다. 가장 가까운 친구 5명의 수입을 더하고 산술 평균을 구하면 그 결과는 자신의 수입과 매우 비슷할 것입니다.

제 생각에는 다음에도 동일하게 적용되는 것 같아요 이념적 소득. 우리는 환경이 시원한 만큼만 멋지다.

우리 엄마는 나에게 "쓰레기를 넣으면 쓰레기가 나온다"고 말씀하시곤 했어요. 그것은 나를 미치게 만들었다. 하지만 이제 나는 그 말이 무슨 뜻인지 이해합니다. 당신의 임무는 아이디어를 수집하는 것입니다. 이를 수행하는 가장 좋은 방법은 읽는 것입니다. 읽고, 읽고, 읽고, 읽고, 읽으세요. 신문, 날씨, 도로 표지판, 낯선 사람의 얼굴. 더 많이 읽을수록 당신에게 영향을 미칠 내용의 선택 범위가 넓어집니다.

당신이 정말 좋아하는 작가를 선택하세요. 그의 작품을 모두 찾아보세요. 그가 무엇을 읽었는지 알아보세요. 그리고 다 읽어보세요. 작가의 가계도를 올라보세요.

아이디어를 훔치고 미래를 위해 저장하세요. 어디든 노트북을 가지고 다니세요. 책에 글을 쓰세요. 잡지에서 페이지를 추출하여 스크랩북에 콜라주를 만드는 데 사용하세요. 예술가처럼 훔쳐라.

시작하기 위해 기다릴 필요가 없습니다.

작년에 TV 시리즈 The Office에서 드와이트 역을 맡은 레인 윌슨(Rainn Wilson)의 인터넷에 한 동영상이 돌았습니다. 창의성에 관해 그는 왜 그렇게 많은 사람들이 자신의 프로젝트를 미루게 만드는지 정확히 말했습니다. "자신이 누구인지, 무엇을 위해 살고 있는지, 무엇을 믿는지 모른다면 창의적이 되는 것이 거의 불가능합니다."

내가 '예술'을 시작하기 전에 '내가 누구인지', '내가 무엇을 위해 사는지'를 이해하기를 기다렸다면, 나는 아직 무언가를 시작하기보다 앉아서 나 자신을 찾으려고 노력하고 있을 것이다. 나는 내 경험을 통해 우리가 누구인지 이해하는 것이 작업 과정이라는 것을 알고 있습니다.

당신은 이미 준비되었습니다. 시작하세요. 아마도 당신은 겁이 났을 것입니다. 그것은 당연하다. 주로 교육받은 사람들의 특징 중 하나가 있습니다. '임포스터 증후군'이라고 합니다. 의학적 설명에 따르면 이는 "자신의 성공을 적절하게 받아들이지 못하는 심리적 현상"이다. 그는 모든 일을 무작위로 수행하는 사기꾼처럼 느껴지지만 실제로는 자신이 무엇을 하고 있는지조차 이해하지 못합니다.

그리고 그거 알아? 아무도 이해하지 못합니다. 신문 칼럼에 단어를 낙서하기 시작했을 때 나는 내가 무엇을 하고 있는지 전혀 몰랐습니다. 나는 그것이 훌륭하다는 것을 알았습니다. 일하는 느낌이 아니라 노는 느낌이었어요. 훌륭한 예술가에게 물어보면 그는 진실을 말할 것입니다. 그는 걸작이 어디서 나오는지 모릅니다. 그는 단지 자신의 일을 할 뿐입니다. 매일.

작동할 때까지 가짜로 만드세요. 나는 이 문구를 좋아한다. 그것은 두 가지 방식으로 이해될 수 있습니다. 성공할 때까지 가장하고, 모든 사람이 당신이 원하는 방식으로 당신을 볼 때까지. 또는 - 실제로 무언가를 하는 방법을 배울 때까지 가장하십시오. 나는 이 아이디어를 정말 좋아한다.

나는 또한 Patti Smith의 책 Just Kids를 좋아합니다. 두 친구가 예술가가 되는 법을 배우기 위해 뉴욕으로 온 이야기입니다. 그들이 어떻게 했는지 아시나요? 그들은 예술가처럼 행동했습니다. 내가 가장 좋아하는 책의 핵심 줄거리-Patti Smith와 그녀의 친구 Robert Mapplethorpe는 부랑자 옷을 입고 항상 많은 사람들이있는 워싱턴 스퀘어로갔습니다. 한 노부인은 그들을 바라보며 남편에게 말했다. “사진을 찍어보세요. 나는 그들이 예술가라고 생각한다." "아니요." 그는 고개를 저었습니다. "그들은 단지 아이들일 뿐입니다."

온 세상이 무대다. 창의성을 위해서는 무대, 의상, 대본도 필요합니다. 무대는 작업 공간입니다. 스튜디오일 수도 있고, 책상일 수도 있고, 스케치북일 수도 있습니다. 양복은 당신의 작업복입니다. 당신이 그리는 특별한 바지, 당신이 쓰는 슬리퍼 또는 당신에게 영감을 주는 재미있는 모자입니다. 그리고 대본은 시간입니다. 한 시간이 여기 있고, 한 시간이 있습니다. 극중 대본은 각 에피소드에 할당된 시간일 뿐이다.

작동할 때까지 가짜로 만드세요.

자신이 읽고 싶은 책을 써보세요

짧은 이야기를 들려 드리겠습니다. 쥬라기 공원은 제가 10살 때 나왔어요. 나는 여느 10살 어린이처럼 이 영화에 대해 열광했습니다. 그 순간, 내가 지방 도시의 영화관을 떠났을 때 나는 이미 속편을 기다리고 있었습니다.

다음 날, 나는 녹색 모니터가 달린 오래된 컴퓨터 앞에 앉아 속편을 직접 썼습니다. 그 안에는 첫 번째 영화에서 벨로시 랩터가 먹은 산림 관리인의 아들이 공원 창설자의 손녀와 함께 섬으로 돌아옵니다. 그는 공원을 완전히 파괴하고 싶어하고 그녀는 공원을 지키고 싶어합니다. 그들은 서로 다른 모험을 하고 있으며 그 결과 당연히 서로 사랑에 빠지게 됩니다.

그때는 제가 현재 팬픽션이라고 불리는 것을 썼다는 사실을 몰랐습니다. 기존 캐릭터를 사용한 허구의 이야기였습니다. 그런 다음 내 기록을 컴퓨터에 저장했습니다. 몇 년 후, 쥬라기 공원 2가 나왔습니다. 그리고 그의 음모는 손가락에서 빨려졌습니다. 영화 속편은 우리 머릿속에서 이미 만든 속편과 결코 일치할 수 없습니다.

작가 지망생은 항상 자신이 무엇에 관해 써야 할지 고민합니다. 보통 그들은 그에게 이렇게 말합니다. "당신이 잘 아는 것에 대해 써보세요." 그 결과는 흥미로운 일이 전혀 일어나지 않는 공포 이야기가 되는 경우가 많습니다. 그러므로 가장 좋은 조언은 자신이 알고 있는 것에 대해 글을 쓰는 것이 아니라, 자신이 원하는 것에 대해 글을 쓰는 것입니다. 당신이 좋아하는 이야기를 써보세요. 우리는 그것을 좋아하기 때문에 창의적입니다. 모든 소설은 본질적으로 팬픽션입니다. 무엇을 할지 결정하는 가장 좋은 방법은 성취하고 싶지만 아직 하지 않은 것이 무엇인지 생각해보고 그것을 실행하는 것입니다. 자신이 보고 싶은 사진, 듣고 싶은 음악, 읽고 싶은 책을 써보세요.

손을 사용하세요

제가 가장 좋아하는 만화가 Linda Barry는 "당신의 손은 최초의 디지털 장치입니다."라고 말했습니다. 나도 대학에서 글쓰기를 공부할 때 다른 사람들과 마찬가지로 두 줄의 Times New Roman으로 에세이를 제출해야 했습니다. 그리고 모든 것이 나에게 끔찍하게 나타났습니다. 손으로 쓰기 시작하자마자 작업이 더욱 재미있어졌고, 퀄리티도 눈에 띄게 좋아졌습니다.

글쓰기가 물리적인 과정이 될수록 글쓰기는 더 좋아진다고 생각합니다. 종이에 잉크가 묻어나는 것을 느낄 수 있습니다. 테이블 주위에 시트를 펼쳐 놓고 분류할 수 있습니다. 보기 편한 곳에 텍스트를 넣을 수 있습니다.

왜 iPhone이나 iPad용 Newspaper Blackout 앱을 만들지 않느냐는 질문을 자주 받습니다. 나는 인쇄된 시트를 손에 쥐는 것에는 어떤 마법이 있다고 대답합니다. 창작 과정에는 많은 감각이 관여합니다. 심지어 향기도 매우 특별한 경험이 될 수 있습니다.

머리에서만 나오는 예술은 좋은 것이 될 수 없습니다. 재능 있는 음악가를 보면 내 말이 무슨 뜻인지 이해할 것입니다. 나는 시를 쓸 때 그것이 일이라는 느낌이 들지 않는다. 그것은 게임과 같습니다. 내 조언: 몸이 작동하도록 하는 방법을 찾으세요. 벽에 그림을 그립니다. 일하는 동안 서십시오. 테이블 위에 물건을 놓아보세요. 손을 사용하십시오.

사이드 프로젝트나 취미가 중요해요

제가 예술가라는 사실을 짧은 시간 안에 깨달은 가장 중요한 것은 바로 "촬영"하는 사이드 프로젝트입니다. 그것들이란 처음에는 사소해 보였던 것들을 의미합니다. 그저 게임 일 뿐이야. 그러나 정말 가치 있는 것은 바로 이러한 것들입니다. 마법이 있는 것은 바로 이러한 것들입니다. 내 블랙아웃 시는 그런 사이드 프로젝트였다. 내가 단편 소설만 썼다면, 자유롭게 실험해 보지 못했다면, 나는 결코 지금의 내가 되지 못했을 것입니다.

마찬가지로 중요한 것은 취미를 갖는 것입니다. 자신만을 위한 것. 나의 취미는 음악입니다. 내 작업은 모든 사람에게 전달되고 음악은 나와 내 친구에게만 전달됩니다. 우리는 매주 일요일에 모여서 한두 시간 동안 소란을 피우곤 합니다. 정말 훌륭해요. 그래서 조언은 이렇습니다. 아무것도 하지 않을 시간을 만드세요. 취미를 찾으세요. 그것은 당신에게 도움이 될 것이며 당신의 열정이 당신을 어디로 데려갈지 결코 알 수 없습니다.

비밀: 좋은 일을 하고 사람들이 볼 수 있는 곳에 게시하세요.

나는 젊은 예술가들로부터 어떻게 청중을 찾을 수 있는지 묻는 이메일을 많이 받습니다. "누군가가 나를 열게 하려면 어떻게 해야 합니까?" 나는 그들을 아주 잘 이해합니다. 대학을 졸업하고 나 역시 다소 혼란스러웠다. 교실은 비록 인공적이긴 하지만 창의력을 발휘할 수 있는 멋진 장소입니다. 교수는 여러분의 아이디어를 탐구하기 위해 돈을 받고, 반 친구들은 아이디어에 관심을 갖는 대가로 돈을 받습니다.

당신의 인생에서 다시는 그렇게 세심한 시청자를 가질 수 없을 것입니다. 그러나 당신은 세상 전체가 당신의 생각에 관심이 없다는 것을 곧 알게 될 것입니다. 힘든 것처럼 들리지만 사실입니다. 스티븐 프레스필드(Stephen Pressfield)가 말했듯이, "사람들이 교육을 받지 못했다거나 잔인하다는 뜻이 아니라 단지 바쁘다는 뜻입니다." 청중을 사로잡는 비결이 있다면 알려드리겠습니다. 하지만 제가 아는 것은 그다지 독창적이지 않은 공식 중 하나뿐입니다. "좋은 프로젝트를 만들고 사람들이 볼 수 있는 곳에 두세요."

이 프로세스는 2단계로 진행됩니다.

1단계: "좋은 프로젝트를 만드는 것"은 엄청나게 어렵습니다. 그리고 빠른 성공을 위한 비결은 없습니다. 매일 당신의 아이디어를 추구하십시오. 실패하세요, 더 잘하세요.

2단계: “눈에 띄게 만드는 것”은 10년 전만 해도 어려웠습니다. 이제 모든 것이 매우 간단합니다. "프로젝트를 인터넷에 게시하세요."

당신 외에는 누구도 놀라지 않는 일에 놀라야 합니다. 누군가 사과가 놀랍다고 생각한다면 오렌지에 놀라십시오. 제가 예술가로서 배운 것 중 하나는 자신의 감정을 더 공개적으로 공유할수록 더 많은 사람들이 당신의 예술을 좋아한다는 것입니다. 예술가는 마술사가 아니다. 비밀을 누설해도 처벌은 없습니다.

믿거나 말거나, Bob Ross나 Martha Stewart와 같은 사람들은 나에게 정말 영감을 줍니다. Bob은 사람들에게 그림 그리는 방법을 가르치고 Martha는 집과 인생 전체를 변화시키는 방법을 알려줍니다. 두 사람은 각자의 비밀을 공유합니다.

사람들은 당신이 비밀을 밝히는 것을 좋아하고, 때로는 당신이 그 일을 잘하면 당신이 파는 것을 사기도 합니다.

창의적인 과정에 마음을 열고 사람들을 참여시키면 스스로 배우게 됩니다. 나는 Newspaper Blackout에 에세이를 제출한 사람들로부터 많은 것을 배웠습니다. 나는 그들에게서 많은 것을 빌렸습니다. 우리는 서로를 풍요롭게 합니다.

그래서 제 조언은: 온라인 프로그램을 배우라는 것입니다. 웹사이트를 만드는 방법, 블로그, 트위터 및 기타 유사한 서비스에서 작업하는 방법을 알아보세요. 인터넷에서 당신과 같은 것을 좋아하는 사람들을 찾아 그들과 소통하세요. 그들과 아이디어를 공유하세요.

지리는 더 이상 우리를 통제하지 않습니다

나는 지금 살고 있다는 것이 행복하다.

나는 오하이오주 남부의 옥수수밭에서 자랐습니다. 제가 어렸을 때 제가 유일하게 원했던 것은 예술가 무리에 들어가는 것이었습니다. 오하이오 남부를 벗어나 뭔가 일어나고 있는 곳을 찾아보세요.

저는 현재 텍사스 주 오스틴에 살고 있습니다. 대체로 좋은 곳입니다. 어디에나 많은 예술가와 창의적인 사람들이 있습니다.

그리고 그거 알아? 내 멘토와 동료 중 90%는 오스틴에 거주하지 않습니다. 그들은 인터넷에 살고 있습니다. 내 프로젝트, 대화, 창의적인 연결의 대부분은 온라인에서 이루어집니다. 실제로 미술 스튜디오에서 교류하는 대신 트위터와 Google 리더를 통해 친구를 만들었습니다.

모든 삶은 무작위입니다.

좋은 사람이 되려고 노력하세요 (세상은 작으니까)

이것을 간단히 말씀드리겠습니다. 그것이 내가 여기에 있는 유일한 이유입니다. 새로운 친구를 사귀기 위해서입니다.

Kurt Vonnegut는 이를 훨씬 더 잘 표현했습니다. "나는 단 한 가지 규칙만 알고 있습니다. 친절해야 합니다. 젠장." 이렇게 작은 세상에서 황금률은 더욱 가치 있게 되었습니다. 중요한 교훈은 인터넷에서 누군가에 대해 이야기하면 그 사람이 알아챌 것이라는 점입니다. 모든 사람은 Google 검색에 자신의 이름을 입력합니다. 인터넷에서 적을 물리치는 가장 좋은 방법은 적을 무시하는 것입니다. 친구를 사귀는 가장 좋은 방법은 그들에 대해 좋게 이야기하는 것입니다.

지루해지세요(그것이 일을 끝낼 수 있는 유일한 방법입니다)

Flaubert가 말했듯이 "일상 생활에서 정확하고 일관성이 있어야 합니다. 이를 통해 작업에 열정적이고 독창적이 될 수 있습니다." 저는 9시부터 5시까지 일하고 아내와 강아지와 함께 조용한 지역에 사는 지루한 남자입니다.

마약을 사용하고, 어슬렁거리고, 모두와 함께 잠을 자는 보헤미안 예술가의 이 로맨틱한 이미지는 완전히 만들어졌습니다. 슈퍼맨이나 젊어서 죽고 싶은 사람을 위한 것입니다. 사실 예술에는 많은 에너지가 필요합니다. 그리고 불필요한 일에 돈을 쓰면 에너지가 없을 것입니다.

개인적으로 도움이 된 몇 가지 팁은 다음과 같습니다.

몸 조심하세요;

아침을 먹고, 풀업을 몇 번 하고, 잠을 잘 자세요. 몸에서 나오는 좋은 예술에 대해 앞서 내가 말한 것을 기억하십니까?

빌리지 마세요.

단순하게 살아보세요. 한 푼이라도 절약하세요. 재정적 스트레스로부터의 자유는 예술의 자유를 의미합니다.

하루 일과를 찾아서 계속 유지하십시오. 그러한 일은 돈, 세상과의 연결, 일상을 가져옵니다. 파킨슨의 법칙에 따르면 일을 하면 시간을 더 잘 관리할 수 있습니다. 저는 오전 9시부터 오후 5시까지 일하고, 아르바이트를 할 때와 똑같은 양의 창의적인 일을 합니다.

달력과 일기를 쓰세요. 다가오는 이벤트와 과거 이벤트 목록이 필요합니다. 예술에는 점진적인 작업이 필요합니다. 하루에 한 페이지를 작성하는 것은 어렵지 않습니다. 1년 365일 이렇게 하면 멋진 이야기가 나올 것입니다. 달력은 작업을 계획하는 데 도움이 될 것입니다. 제가 책을 쓸 때 사용한 달력은 다음과 같습니다.

달력은 구체적인 목표를 표시하고, 집중력을 유지하는 데 도움을 주며, 완료된 작업을 표시하는 즐거움을 선사합니다. 어떤 목적으로든 달력을 시작하세요. 작업을 작은 시간 단위로 나누세요. 게임으로 바꿔보세요.

지난 사건에 대해서는 일기를 쓰는 것이 좋습니다. 이 책은 평범한 일지가 아니라, 매일 하는 일을 모두 기록해야 하는 작은 책입니다. 특히 몇 년 후에는 그러한 일상적인 글쓰기가 얼마나 유용할 수 있는지 놀라게 될 것입니다.

강한 가족을 만드십시오. 이것이 당신이 해야 할 가장 중요한 일입니다. 좋은 배우자는 당신의 파트너일 뿐만 아니라 동료, 친구, 항상 곁에 있는 사람일 것입니다.

창의성은 불필요한 것을 거부하는 것이다

종종 예술가는 결국 자신의 예술을 흥미롭게 만드는 것이 정확히 무엇인지 생략합니다. 정보가 넘쳐나는 시대에 자신에게 정말로 중요한 것에 집중하기 위해 무엇을 버려야 하는지 이해하는 사람이 성공할 수 있습니다. 어떤 것에 헌신한다는 것은 다른 것을 포기한다는 것을 의미합니다. 이는 예술에서도 마찬가지이다.

창의성은 우리가 포함하기로 선택한 것뿐만 아니라 우리가 제외하는 것이기도 합니다. 아니면 삭제하겠습니다. 제가 말할 수 있는 것은 그게 전부입니다.

라는 제목의 유명한 베스트셀러 "예술가처럼 훔쳐라. 창의적 표현의 10가지 교훈"오스틴 클레온이 작성했습니다. 저자는 창의적인 자기 표현에 관한 10가지 교훈을 제공합니다. 이 책의 아이디어 중 하나는 천재가 되려고 하지 말고 자기 자신이 되라는 것입니다. 창의성은 모든 측면에서 우리를 둘러싸고 있으며 모든 사람이 이용할 수 있습니다. 오스틴은 독자들에게 "나"를 잃지 말고 자신의 이익을 따르라고 촉구합니다. 그리고 어떤 길을 택하는지는 중요하지 않습니다. 두려워하지 말고 창조하고 발전하십시오. 이 책은 삽화와 메모로 가득 차 있어 지루하지 않고 상상력을 좋은 상태로 유지할 수 있습니다.

이 책은 누구에게 도움이 될까요?

호평을 받는 이 선언문은 신진 예술가, 조각가, 작가뿐만 아니라 자신의 창의적인 자질을 발견하고 개인 생활과 작업에 창의성을 불어넣기를 원하는 사람들에게도 도움이 될 것입니다.

자기표현을 위한 10가지 교훈, 그 내용은 무엇인가요?

  1. 예술가처럼 훔쳐라
  2. 행동을 취하고 자신을 이해하기까지 기다리지 마십시오.
  3. 당신이 읽을 책을 쓰세요
  4. 손으로 창의력을 발휘하세요. 생각 하나로는 부족해요
  5. 취미 및 완료된 프로젝트의 중요도 결정
  6. 작업은 최고 품질로 이루어져야 하며, 사람들과 아이디어를 공유해야 합니다.
  7. 집에서 벗어나 여행을 떠나 새로운 장소를 만나보세요
  8. 친구를 사귀고, 적을 무시하고, 친절을 위해 노력하십시오
  9. 힘을 조심하되 시작한 일을 그만 두지 마십시오
  10. 지금 가지고 있는 모든 자원을 활용하고 더 나은 순간을 기다리지 마십시오.
  • 산책하고 생각을 제자리에 두십시오.
  • 폴더를 구입하고 거기에 훔친 아이디어를 저장하세요.
  • 온라인 도서관에 등록하거나 집에서 가장 가까운 도서관에 등록하세요.
  • 공책을 사서 머리에서 터무니없는 말을 모두 적어보세요.
  • 이 책을 친구들에게 선물하세요.
  • 블로그를 운영하면 다양한 사람들과 소통하는 것이 도움이 될 것입니다.

책 "Steal Like an Artist"의 일부:

Steal Like an Artist의 인용문:

“이상한 짓을 해보세요. 당신의 도구는 레고 조각과 같습니다

"독창성은 소스의 깊이 + 폭이다"

“스스로를 훔치세요. 꿈은 추억이다

나는 최근에 Steal Like an Artist라는 책을 읽었습니다. 창의적인 자기 표현을 위한 10가지 수업.

내가 듣거나 읽은 모든 리뷰에서 이 책은 "좋음", "우수함", 심지어 "우수함"으로 평가되었습니다.

책을 구입하고 읽은 덕분에 리뷰의 예: 하나, 둘, 오존에 대한 동료 및 리뷰를 확인하세요.

읽은 후 양면적인 인상이 있었기 때문에 칭찬 리뷰에 참여할 수 없습니다.

한편으로는 책에 몇 가지 흥미로운 생각이 있고, 다른 한편으로는 바로 이러한 생각이 여러 페이지에 쉽게 들어갈 수 있습니다.

온라인 상점에서 주문하기 전에는 너무 게으른 나머지 책의 여러 페이지가 포함된 PDF를 볼 수 없었습니다. 내가 그렇게 했다면, 혹은 가게에서 그 책을 보고 손에 쥐고 훑어보았다면 그 책은 선반 위에 그대로 서 있었을 것입니다.

책의 절반은 그림으로 채워져 있고 나머지 2/3는 제목과 여백으로 채워져 있습니다. 레이아웃의 예는 그림에서 볼 수 있습니다.

예술가처럼 훔치다... 레이아웃 예시

출판사는 자연에 대해 전혀 생각하지 않습니다. 기업 서신의 서명에서 다음 문구를 기억합니다. 인쇄하기 전에 환경을 생각하십시오.

책을 읽은 후 내가 스스로 언급한 몇 가지 생각은 다음과 같다.

  • 이 책의 핵심 아이디어는 다른 사람의 아이디어를 빌리는 것입니다!

모든 것이 이미 우리보다 먼저 생각되었습니다. 다른 사람의 좋은 아이디어를 자유롭게 빌려서 많은 유명한 사람들이 복사하여 시작했습니다.

“당신이 좋아하는 것을 복사하기 시작하십시오. 복사, 복사, 복사, 복사. 그리고 자신을 찾으세요. 요지 야마모토, 패션 디자이너

"복사본으로 시작해서 원본이 됩니다." 작가 글렌 오브라이언

  • 완벽한 사본은 없습니다. 다른 사람의 아이디어를 빌려서 이를 복제하려고 하면 자신만의 아이디어가 추가될 수밖에 없습니다.
  • BE 좋은 도둑:

예술가처럼 훔쳐라..좋은 도둑이란?

  • 컴퓨터에서 잠시 쉬어가며 만들고 또 만들어보세요 너 스스로해라.
  • 취미를 가지세요.취미는 돈을 벌기 위한 것이 아니라 즐거움을 주는 것입니다.
  • 모으다 칭찬의 리뷰당신의 활동에 대해 부정적인 것에주의를 기울이지 마십시오. 감사의 말을 다시 읽으면 부족할 때 힘이 될 것입니다.
  • 큰 일은 간단하게 이루어집니다. 주요 결과에 더 가까워지려면 매일 뭔가를 하면 됩니다. 달력을 준비하고 사건을 처리한 날짜를 십자 표시로 표시하세요. 시간 십자가의 사슬을 끊지 마십시오.
  • 선두 "항공 일지"아니면 일기. “오늘 무슨 좋은 일이 있었는지” 스스로에게 물어보고 답을 쓰거나 그리세요.

일반적으로 아마추어의 경우. 스스로 결정하십시오.

세상에 완전히 독창적인 것은 없습니다. 위대한 창작자들도 주변을 많이 둘러보고 아이디어를 작품에 접목시켰습니다.

다른 사람의 것을 자신의 것으로 착각하지 말고 아이디어를 취하고 개선하십시오. 모든 사람이 이러한 아이디어에 대해 들어본 적이 있다는 것은 사실이 아니므로 다시 반복해도 나쁠 것은 없습니다. 어떤 아이디어를 수집하는지 추적하는 것이 중요합니다. 쓰레기는 들어가고 쓰레기는 나옵니다.

자신의 규율을 파악하려고 애쓰다가 죽지 않으려면 한 사상가에 대한 모든 것을 알아내고 그 다음에는 그가 좋아했던 세 사람에 대한 모든 것을 알아내려고 노력하십시오.

호기심을 갖고 계속 배우십시오. 낯선 단어의 의미를 알아보고, 당신의 꿈과 문제를 구글에 검색해 보세요. 구글링을 하기 전에는 다른 사람에게 묻지 마세요. 끊임없이 읽으십시오.

훔친 것을 보관하세요. 항상 노트북이나 휴대폰을 가지고 다니면서 흥미로운 모든 것을 적어보세요. 영감이 필요할 때 열어서 읽기 시작하세요.

자신을 이해할 때까지 기다리지 말고 사업을 시작하십시오.

따라서 시간을 절약하고 빠르게 자신을 이해하고 배울 수 있습니다. 당신은 이미 준비되었습니다. 그리고 "임포스터 증후군"이 당신을 놀라게 하지 않도록 하십시오. 모두가 그것을 느낍니다. 창작을 시작할 때까지 창의적으로 플레이하십시오.

복사를 시작하세요. 모두가 이런 식으로 배웁니다. 단순히 다른 사람이라는 이유만으로 정확한 사본을 만들 수는 없습니다. 연습해야합니다. 그러나 스타일을 훔치지 마십시오. 그렇지 않으면 귀하의 작업이 가짜로 남을 것입니다. 사고방식을 빌려 영웅처럼 생각하고 보는 법을 배우세요.

복사에서 모방으로 전환한 다음 자신을 창조해 보세요. 정확한 복사본을 만드는 것은 불가능하며 기술을 스스로 다듬어야 합니다. 캐릭터의 작품을 당신만의 독특한 작품으로 바꿔보세요. 이것이 진화가 일어나는 방식입니다. 당신이 세상에 주는 것은 가치 있는 것이며 오직 당신만이 그것을 그분께 줄 수 있습니다.

왜 일이 잘 되지 않는지, 어떻게 다른지 분석하고 이를 장점으로 전환하세요.

나쁜 도둑:무가치하고, 크림을 훔치고, 남의 것을 훔치고, 표절하고, 모방하고, 강탈합니다.

좋은 도둑:가치 있고, 배우고, 많은 사람에게서 훔치고, 공물을 바치고, 변화시키고, 재배치합니다.

자신이 읽고 싶은 책을 써보세요

당신이 아는 것에 대해 쓰지 마십시오. 이것이 일반적으로 평범함이 탄생하는 방식입니다. 당신이 좋아하는 것에 대해 적어보세요. 당신의 우상이자 위대한 작가들이 어떻게 글을 쓰고 그렇게 할 것인지 생각해 보세요. 그들은 무엇을 놓쳤는가? 무엇을 더 잘할 수 있을까요? 이것은 개인적인 삶, 직업 등에 대해서도 적용됩니다. 이 이야기보다 어떤 이야기가 더 좋을지 스스로에게 물어보세요.

보고 싶은 그림을 그려보세요. 관리하고 싶은 사업을 시작해 보세요. 읽고 싶은 책을 써보세요. 사용하고 싶은 제품을 만들어 보세요. 당신이 보고 싶은 일을 하세요.

모든 일을 손으로 하려고 노력하라

컴퓨터는 우리가 실제로 뭔가를 하고 있다는 느낌을 빼앗고, 소외감을 유발하고, 당신과 당신의 일을 죽입니다. 버튼을 누르고 마우스를 클릭하기만 하면 됩니다. 결과를 인쇄하기 전까지는 만질 수 없습니다.

머리에 근원이 있는 일은 선할 수 없다. 음악, 공연 등 모든 것에는 감정이 필요합니다. 사람들은 자신의 손으로 무언가를 창조하는 것이 어떤 것인지 느끼기 위해 움직여야 합니다.

몸을 일에 연결하는 방법을 찾고, 손으로 뭔가를 시작해 보세요. 뇌가 신체에게 말하는 것과 마찬가지로 신체도 뇌에게 말할 것입니다. 그 움직임은 뇌가 생각하도록 밀어붙일 것입니다.

컴퓨터는 아이디어를 편집하고 출판을 준비하는 데 매우 도움이 됩니다. 그러나 아이디어를 창출하는 데 있어 그는 조력자가 아닙니다. 아이디어가 확정되기 전에 삭제를 누르고 수정을 시작하고 싶은 유혹이 너무 큽니다.

여러 개의 작업 영역을 만들어 보십시오. 하나는 완전히 아날로그이고 다른 하나는 디지털입니다. 마치 소름이 돋는 시대가 돌아온 것처럼 아날로그 존에는 전자제품이 없어야 한다. 쓰고, 쓴 것은 찢고, 찢긴 것은 다시 연결하라. 서서 일하세요. 디지털 존의 컴퓨터에 나타난 아이디어를 구현할 수 있지만 문제가 발생하면 다시 플레이하세요.

취미와 사이드 프로젝트의 중요성을 깨닫습니다.

실제로 유일하게 성공적인 사이드 프로젝트는 재미로 하는 프로젝트인 경우가 많습니다. 이것이 바로 당신이 잘하는 일입니다. 그리고 진짜 마법이 시작됩니다.

자신을 하나의 프로젝트로 제한하지 마십시오. 여러 개를 사용하고 전환하여 생산적인 다시 알림을 사용하는 것이 더 좋습니다. 정말 좋아하는 것을 포기하려고 해도 환상의 고통이 당신을 괴롭힐 것이고, 당신은 여전히 ​​좋아하는 사업으로 돌아갈 것입니다. 더욱이 서로 다른 프로젝트는 서로를 보완하고 예상치 못한 새로운 상호 연결이 뇌에 생성됩니다.

게으른 시간을 낭비하지 마십시오. 바쁘면 지루해진다. 창의적인 사람들이 가만히 앉아 있는 것이 좋을 수 있습니다. 그것은 마음을 집중시킵니다. 이때 가장 좋은 생각이 떠오른다. 산책을 하거나 육체 노동을 하는 것도 좋습니다.

취미를 갖는 것은 매우 중요합니다. 돈을 벌 필요는 없습니다. 그것은 단지 기쁨을 가져다 주어야 합니다. 취미란 주는 것이지 취하지 않는 것이다. 부활합니다.

당신의 영혼의 모든 측면을 감사하십시오. 단일 계획에 따라 모든 것을 시도할 필요가 없으며 모든 취미를 연결하려고 노력하십시오. 그냥 그들을 돌봐주세요. 그리고 나서 뒤를 돌아보면 모든 것이 의미가 있다는 것을 알게 됩니다.

일을 잘하고 사람들과 공유하세요

많은 사람들이 명성을 얻는 방법에 관심이 있습니다. 사람들이 바쁘고 아무 것도 신경 쓰지 않기 때문에 이것이 어려울 수 있습니다. 사실 아직 알려지지 않았다는 사실을 활용해야 합니다. 의무, 이미지 및 기타 모든 것이 없습니다. 실험하고, 좋아하는 일을 하고, 배우는 것 등 무엇이든 할 수 있습니다. 무언가를 성취한 후에는 자신에게 관심을 끄는 것이 좋습니다.

또 다른 방법은 무언가에 놀라는 것, 특이한 것에 주의를 기울이는 것입니다. 다른 사람들이 당신에 대해 놀라도록 초대하고 유용하고 흥미로운 것을 말하십시오. 사람들은 당신이 비밀을 공유하는 것을 좋아합니다. 도중에 그들로부터 배울 수도 있습니다.

인터넷은 아이디어를 전달하는 수단일 뿐만 아니라 아이디어의 소스이기도 합니다. 블로그나 웹사이트를 시작하고, 소셜 네트워크가 어떻게 작동하는지 파악하고, 소통하고, 새로운 것을 배우고, 배우세요.

지리는 잊어버리세요. 지리는 더 이상 당신을 지배할 수 없습니다.

인터넷의 도움으로 우리는 언제나 전 세계와 접촉할 수 있지만, 인터넷 없이도 가능합니다. 카프카도 이렇게 말했습니다. “집 밖으로 나갈 필요는 없습니다. 테이블에 앉아서 들어보세요. 듣지도 말고 기다려라. 기다리지도 말고 그냥 혼자 조용히 앉아 계세요. 그러면 온 세상이 당신에게 자신을 바칠 것입니다.” 자발적인 격리 기간과 짧은 기간의 고독은 매우 중요합니다.

집에서 나가십시오. 때때로 사람들이 완전히 다른 삶을 사는 곳으로 이동하는 것이 더 좋습니다. 익숙한 환경에서는 뇌가 너무 편안해집니다. 당신은 자신을 흔들어 평소의 균형 상태에서 벗어나게해야합니다.

잘 지내라 (온 세상이 하나의 큰 마을이다)

친구를 사귀고, 적을 무시하고, 사람들에 대해 좋게 말하십시오. 당신보다 더 재능 있고 똑똑하며 정말 흥미로운 일을 하고 있는 사람들을 가까이 두십시오. 그들이 무엇을 하는지, 무엇에 대해 이야기하는지, 무엇에 관심이 있는지 살펴보세요.

승인을 구하지 마십시오. 좋은 작품은 창작자의 노력이 전혀 필요하지 않은 것 같습니다. 그러나 이것은 잘못된 인상이다. 그 뒤에 얼마나 많은 시간과 노력이 있었는지 아무도 모릅니다. 모든 사람이 당신의 작업에 감사하는 것은 아닙니다. 그리고 누군가가 당신을 모욕할 수도 있습니다. 이 상황에서 편안함을 느끼는 법을 배우십시오. 아니면 너무 바빠서 눈치 채지 못하는 것입니다.

좋은 리뷰를 모아보세요. 외로움, 실망, 거부의 순간에 몇 권을 읽고 힘이 어떻게 회복되는지 확인하십시오. 그러나 모든 것은 일시적입니다. 자신의 명예에 안주하지 마십시오.

지루해지세요 - 그것이 일을 끝내는 유일한 방법입니다

창의력에는 엄청난 양의 에너지가 필요하므로 자신을 돌보고, 올바르게 먹고, 많이 걷고, 잠을 자세요. 말도 안되는 일에 에너지를 낭비하면 창의성을 위해 아무것도 남기지 않습니다.

빌리지 마세요. 그리고 가능한 한 적게 지출하려고 노력하십시오. 대신, 미루세요. 이렇게 하면 돈에 대한 생각으로 괴로워하지 않을 수 있습니다.

본업을 그만두지 마세요. 귀하의 창의성이 아직 돈을 벌지 못한다면 주요 작업을 통해 돈을 받을 수 있습니다. 그리고 재정적 압박으로부터의 자유는 표현의 자유를 의미합니다. 또한 사람들 사이에 있으면서 그들로부터 배울 수도 있습니다.

또한 작업 일정이 있습니다. 일정을 지키고 지키는 것이 많은 자유 시간을 갖는 것보다 훨씬 더 중요할 수 있습니다. 활동하지 않으면 창의성이 죽습니다. 작업 리듬에서 벗어나지 않는 것이 중요합니다. 그러므로 적절한 보수를 받을 수 있는 직업을 찾고 여가 시간에 창의력을 발휘할 수 있는 충분한 에너지를 남겨두도록 노력하십시오.

달력을 받으세요. 계획된 모든 작업을 일일 세그먼트로 나눕니다. 매일 작업이 끝나면 해당 사각형에 십자가를 넣으십시오. 이를 통해 큰 작업을 두려워하지 않고 앞으로 나아갈 수 있습니다.

일지를 보관하십시오. 과거의 사건은 미래의 사건보다 덜 중요하지 않습니다. 하루를 마무리하면서 무슨 일이 있었는지, 무엇을 했는지, 무엇을 먹었는지, 어떤 영화를 보았는지 등을 간략하게 설명하세요. 이것은 상세한 일기를 작성하는 것보다 훨씬 쉽습니다. 하지만 이 작은 것들은 중요한 것들을 많이 기억하는 데 도움이 될 것입니다.

좋은 결혼 생활을 위해 노력하십시오. 이것이 가장 중요한 결정입니다. 이 사람은 항상 그 자리에 있을 것이며 비즈니스 파트너, 가장 친한 친구가 될 것입니다. 그리고 창의적인 사람들의 파트너에게는 두 배로 어렵습니다.

창의성을 빼기로 생각하라

이 풍요의 시대에 승자는 정말로 중요한 것에 집중하기 위해 무엇을 버려야 하는지 이해하는 사람들입니다. 무한한 가능성에 대한 생각보다 더 마비되는 것은 없습니다. 예술 작품은 그 안에 무엇이 들어있는지뿐만 아니라 괄호 안에 무엇이 빠졌는지에 의해서도 특징지어집니다.

창의적인 장애물을 극복하는 것은 쉽습니다. 자신을 제한하십시오. 역설적이게도 이 경우 제한은 자유를 의미합니다. 점심시간에 노래를 써보세요. 한 가지 색으로 그림을 그려보세요. 50단어만 사용하여 책을 쓰세요. 안 된다고 변명하지 마세요. 지금 가지고 있는 리소스로 무언가를 구축하세요.

행동

  • 산책하다.
  • "도난" 폴더를 얻으세요.
  • 도서관에 등록하세요.
  • 노트북을 구입해서 사용해 보세요.
  • 달력을 만들어 보세요.
  • 일지를 보관하기 시작하세요.
  • 누군가에게 이 책을 주세요.
  • 블로그를 시작하세요.
  • 숙면을 취하세요.

위의 책을 읽으면서 많은 긍정적 인 감정을 불러 일으켰고,이 미사의 규모가 너무 커서 10 페이지에서 읽은 내용에 대한 모든 인상을 버리고 싶었다고 바로 말씀 드리겠습니다. 글쎄요, 제 생각을 간략하게 직접 표현하는 것으로 넘어가겠습니다.

KkH는 창의적인 직업의 하나 또는 다른 영역에서 예술가라는 강박적인 생각을 없앴다고해서 그가 몇 가지를 훔치지 않고 특이한 것을 창조해야만 그렇게 불릴 가치가 있다는 것을 의미하지는 않습니다. 누구의 다른 좋은 아이디어. 그와는 반대로, 다른 창작자들로부터 빌린 아이디어, 스타일, 기능을 유능하게 변형하여 완전히 새로운 창의적인 제품을 제공합니다. 그리고 그것은 독창적인 전임자의 걸작에 대한 한심한 사본으로 간주되지 않을 것입니다.

근거가 없는 일이 없도록 내 삶의 모범을 보여 드리겠습니다. 아마도 우리 중 많은 사람들은 우리의 비독창성에 대한 억압적인 느낌에 익숙할 것입니다. 이제는 무언가를 하는 것이 거의 불가능하고, 특이한 것을 만드는 것이 거의 불가능하며, 이전에 아무도 해본 적이 없는 일입니다. 확실히 그러한 생각은 많은 사람들이 자주 방문합니다. 그러니 나도 예외는 아니다. 저는 제 자신을 다양한 창의적인 방향에 관심이 많은 사람 중 한 명이라고 생각합니다. 약 1년 전 저는 스크랩북에 관심을 갖게 되었고, 인터넷에서 많은 양의 정보와 마스터 클래스를 살펴보고, 이러한 유형의 창의성에 관한 여러 인쇄 출판물을 구독했습니다. 이제 상상력이 충분하기 때문에 무엇을, 어떻게 보고 매우 독특한 것을 만들기 시작할 것이라고 생각했습니다. 하지만 아니, 거기엔 없었어요. 5-6 개의 스크랩북 잡지를 머릿속에서 읽은 후 실망스럽고 낙담하게 인용하고 싶은 생각이 들었습니다. (두 번 나옵니다. 책 KkH의 저자가 처음으로 해냈습니다.) "... 아래에는 새로운 것이 없습니다. 태양." 사실, 나를 실망시키고 날개를 꺾은 것은 무엇입니까? 많이. 달력 작성에 대한 마스터 클래스를 최소한 수강하십시오. 나는 그것을 만드는 데 너무 많은 다양한 옵션을 보았기 때문에 다른 스크랩 공예가와 자신을 구별하기 위해 다른 것을 생각할 수 있는 것처럼 보입니다. 하지만! 이러한 종류의 창의성에서 받은 지식의 수하물을 사용합니다. 스크랩북과 다른 유형의 창의성에 대한 지식(아직 어느 것이 무엇인지 밝힐 수 없음), 독창적인 달력을 만드는 아이디어가 즉시 탄생했습니다. 달력을 만들기 위한 나의 새로운 아이디어 "... 단지 비네그레트 또는 오래된 아이디어의 혼합일 뿐입니다." 그런데 그 어느 때보다 책에 나오는 이 인용문이 내 인생에서 위의 상황으로 이어질 수 있습니다.

책의 저자가 내 두뇌를 꿰뚫고 내 질문에 대답하고 의심에 시달렸던 귀중한 생각을 설명했다는 인상을 받았습니다. 다음 인용문을 예로 들어 보겠습니다. "지금 바로 읽을 계획이 없더라도 책을 수집하세요. "읽지 않은 도서관보다 더 중요한 것은 없습니다." 나는 한 가지 습관을 가지고 있습니다. 때때로 책을 구입하는 것입니다. 구입 당시 항상 생각하는 것처럼 집에 와서 즉시 읽기 시작합니다. 그러나 실제로 많은 책의 대기열이 곧 오지 않는 경우가 있습니다. 그리고 왠지 나 자신 앞에서는 늘 부끄러움을 느낀다. 물건을 샀다고 하는데 사용하지 않아요. 그러나 그들이 말했듯이 모든 것에는 시간이 있습니다. 나는 구입한 각 책이 확실히 차례에 도달할 것이라는 것을 확신합니다.

이 책은 읽기가 매우 쉽고 접근 가능한 언어로 작성되었으며 이전에 많은 아이디어가 이미 알려져 있었음에도 불구하고 개인적으로 많은 새로운 것을 배웠습니다. 처음으로 도난당한 폴더가 ( 또는 내가 "영감을 얻기 위해"라고 부르는 것처럼) 신문 기자의 전문 용어로는 "고인"처럼 들립니다. 일반적으로 KKH 책의 내용은 좋은 유머를 담고 있습니다. 나는 도울 수 없지만 주목할 수는 없습니다. 유명한 인물의 산재한 인용문, 책 링크를 기쁘게 생각합니다.

"자신을 이해할 때까지 기다리지 마십시오."라는 제목의 장입니다. 일하러 가세요!" 초보 창작자, 예술가, 장인에게 자신감을 심어줍니다.

“시작하기가 두려울 수도 있습니다. 이건 괜찮아." -두려움과 자기 의심, 오히려 당신이하는 일에 대한 느낌이 매우 자주 방문한다는 데 동의합니다. 이 경우, 나는 이것 또는 그 사업을 맡는 것이 두렵다는 것을 의미하지 않고 오히려 큰 기쁨으로 그것을 시도하고 수행합니다. 이는 또 다른 두려움, 즉 블로그를 통해 자신의 창작물을 과시하는 것에 대한 두려움입니다. 아주 오랫동안 감히 시작하지 못했고 아름답게 할 수 없을 것이라는 생각이 방해를 받아 우스꽝스러워 보일 까봐 두려웠습니다. 하지만 시작하자마자 첫 번째 게시된 텍스트와 사진은 완벽함과는 거리가 멀지만 시간이 지남에 따라 작업을 게시하는 것이 습관이 되면 더 잘할 수 있는 기술도 습득됩니다. 글쎄, 즉시 성공하는 사람은 거의 없습니다. 이를 위해서는 "손을 채워야"합니다.

"모든 것을 자신의 손으로 해보십시오."

나는 끝없이 예를 들어 KKH의 책을 계속해서 칭찬하고 싶습니다. 한마디로 모든 사람에게 추천합니다. 이 책은 창의성과 관련된 활동을 하는 모든 사람과 창의성과 관련이 없는 직업을 가진 모든 사람에게 유용할 것입니다. 직업은 창의적이지 않을 수도 있지만 이에 대한 접근 방식은 상당히 가능합니다. 모든 사람이 10가지 팁을 모두 자신에게 맞게 조정합니다.