정말 훌륭합니다. 뛰어난 거장들의 은하계 작품을 기반으로 합니다. 세계 어느 나라도 영국만큼 뛰어난 말의 대가를 많이 배출하지 못했습니다. 많은 영어 고전이 있으며 목록은 계속 이어집니다. William Shakespeare, Thomas Hardy, Charlotte Bronte, Jane Austen, Charles Dickens, William Thackeray, Daphne Du Maurier, George Orwell, John Tolkien. 당신은 그들의 작품에 대해 잘 알고 있습니까?
이미 16세기에 영국인 윌리엄 셰익스피어는 세계 최고의 극작가라는 명성을 얻었습니다. 지금까지 "창을 흔드는"영국인 (그의 성이 문자 그대로 번역 된 방식)의 연극이 다른 작가의 작품보다 더 자주 극장에서 상영된다는 것이 궁금합니다. 그의 비극 "Hamlet", "Othello", "King Lear", "Macbeth"는 보편적 가치입니다. 그의 창조적 유산에 대해 알게되면 삶의 의미와 도덕 원칙에 관한 철학적 비극 "햄릿"을 반드시 읽어야합니다. 400년 동안 그녀는 가장 유명한 극장의 레퍼토리를 이끌었습니다. 영국 고전 작가는 셰익스피어에서 시작되었다는 의견이 있습니다.
그녀는 풍부한 내면 세계, 자부심, 주변 환경에 대한 아이러니 한 시선을 가진 가난한 귀족 엘리자베스의 딸을 소개하는 고전적인 러브 스토리 오만과 편견 덕분에 유명해졌습니다. 그녀는 귀족 Darcy에 대한 사랑에서 행복을 찾습니다. 역설적이게도 상당히 단순한 줄거리와 해피엔딩을 지닌 이 책은 영국에서 가장 사랑받는 책 중 하나이다. 그것은 전통적으로 많은 진지한 소설가들의 인기를 능가합니다. 그것만으로도 읽을 가치가 있습니다. 이 작가처럼 많은 영국 고전이 정확히 18세기 초에 문학에 등장했습니다.
그는 자신의 작품으로 18세기 평범한 영국인의 삶에 대한 깊고 진정한 감정가로서 자신을 미화했습니다. 그의 캐릭터는 변함없이 꿰뚫고 설득력이 있습니다. 소설 "Tess of the d' Urbervilles"는 단순한 품위있는 여성의 비극적 인 운명을 보여줍니다. 그녀는 자신의 박해에서 벗어나 행복을 찾기 위해 목숨을 끊은 악당 귀족을 살해합니다. Thomas Hardy의 예를 사용하여 독자는 영국 고전이 주변 사회에 대한 깊은 마음과 체계적인 견해를 가지고 있으며 다른 사람보다 결함을 더 명확하게 보았으며 악의를 품은 사람들이 있음에도 불구하고 용감하게 창작물을 발표했음을 알 수 있습니다. 사회 전체의 평가.
그녀는 주로 자전적 소설 "Jane Eyre"에서 사회에 봉사하기를 원하는 교육 받고 활동적이며 품위있는 사람의 원칙 인 새로운 도덕성을 보여주었습니다. 작가는 희생적인 봉사의 대가를 치르면서도 로체스터 씨에 대한 사랑을 향해 나아가는 가정교사 제인 에어의 놀랍도록 총체적이고 깊은 이미지를 창조합니다. 그녀의 예에서 영감을 얻은 Bronte는 귀족이 아닌 다른 영국 고전으로 이어져 사회 정의를 위해 사회를 요구하고 사람에 대한 모든 차별을 종식시킵니다.
러시아 고전 F.M. 자신을 학생이라고 생각한 도스토옙스키는 "보편적 인류의 본능"입니다. 작가의 위대한 재능은 불가능 해 보이는 것을 만들었습니다. 그는 그의 첫 번째 소설 인 Pickwick Club의 Posthumous Papers 덕분에 어린 시절부터 유명해졌으며 Oliver Twist, David Copperfield 등 전례없는 명성을 얻었습니다. 작가가 그를 셰익스피어와 동등하게 만들었기 때문입니다.
William Thackeray는 소설 쓰기 스타일의 혁신가입니다. 그 이전의 어떤 고전도 밝고 질감이 있는 묘사된 부정적인 캐릭터를 그의 작품의 중심 이미지로 바꾸지 않았습니다. 더욱이 삶에서와 마찬가지로 종종 개별적으로 긍정적인 것이 그들의 성격에 내재되어 있습니다. 그의 뛰어난 작품인 "Vanity Fair"는 미묘한 유머와 혼합된 독특한 지적 염세주의 정신으로 쓰여졌습니다.
1938년 그녀의 "레베카"로 그녀는 불가능한 일을 해냈습니다. 그녀는 영문학이 활력을 잃고 있고, 가능한 모든 것이 이미 쓰여졌으며, 영국 고전이 "종료되었다"는 결정적인 순간에 소설을 썼습니다. ". 오랫동안 가치있는 작품을받지 못한 영국 독자들은 그녀의 소설의 독특하고 예측할 수없는 음모에 관심을 갖고 기뻐했습니다. 이 책의 서론 문구가 날개달렸다. 심리학적 이미지 창조의 세계 최고의 거장 중 한 사람이 쓴 이 책을 꼭 읽어보세요!
George Orwell은 무자비한 진실로 당신을 놀라게 할 것입니다. 그는 그의 유명한 소설 "1984"를 현재와 미래의 모든 독재에 대한 강력한 보편적 고발 도구로 썼습니다. 그의 창의적인 방법은 또 다른 위대한 영국인 Swift에서 빌린 것입니다.
소설 '1984'는 인간 보편적 가치를 마침내 짓밟은 독재 사회를 패러디한 작품이다. 그는 사실상 지도자들의 독재가 되는 추악한 사회주의 모델의 비인간성을 비난하고 설명할 것을 촉구했습니다. 극도로 성실하고 타협하지 않는 사람인 그는 가난과 궁핍을 견디며 46세의 나이로 일찍 세상을 떠났습니다.
교수의 "반지의 제왕"을 사랑하지 않을 수 있습니까 영국 서사시의 진정한 기적적이고 놀랍도록 조화로운 사원입니까? 이 작품은 독자들에게 깊은 인본주의를 불러일으키며 프로도가 승천의 날인 3월 25일에 반지를 파괴한 것은 우연이 아닙니다. 창의적이고 유능한 작가는 통찰력을 보였습니다. 그는 평생 정치와 정당에 무관심했고 "좋은 옛 영국"을 열정적으로 사랑했으며 고전적인 영국 상인이었습니다.
이 목록은 계속됩니다. 용기를 내어 이 기사를 읽은 친애하는 독자 여러분, 분량이 제한되어 있어 훌륭한 Walter Scott, Ethel Lilian Voynich, Daniel Defoe, Lewis Carroll, James Aldridge, Bernard Shaw 및 저를 믿으세요, 많은 사람들. 영어 고전 문학은 인간 문화와 정신의 성취에 대한 거대하고 가장 흥미로운 층입니다. 그녀를 알아가는 즐거움을 부정하지 마십시오.
Thomas More (1478-1535)는 런던의 유명한 판사 가족의 "진지한"출신에도 불구하고 어린 시절부터 유난히 유쾌했습니다. 13세에 캔터베리 대주교인 존 모튼을 섬기게 되었다.
그러나 재치뿐만 아니라 지식에 대한 갈망도 그의 엄격한 멘토가 그에게 "놀라운 사람"의 운명을 예언했다는 사실에 기여했습니다.
1510년부터 젊은 변호사가 관심을 가지게 된 VIII, 그리고 이것은 Thomas의 정치 경력의 시작을 의미했습니다. 11년 후, 그는 기사 작위를 받을 정도로 성공했고 그의 이름에 접두사 "sir"가 추가되었습니다. 그리고 "일곱 성사의 수호"라는 선언문을 위해 그는 교황 레오 10세로부터 영국 신앙의 수호자라는 칭호를 받았습니다.
학자들은 그의 "리처드 3세의 역사"를 역사적 작품으로 분류해야 할지 예술 작품으로 분류해야 할지 아직 모릅니다. 그해의 연대기와 비슷하지만 1483 년 사건에 대한 평가를 제공하는 저자의 관점도 나타냅니다. 이 버전은 19 세기 작가들의 작품에서 매우 인기가있었습니다.
Thomas More는 다른 재능도 가지고 있었습니다. 시인과 번역가. 특히 그는 280개의 라틴어 에피그램, 그리스어 번역 및 시를 저술한 것으로 알려져 있습니다.
More의 가장 중요한 창작물은 오늘날 영국에서 관련성을 유지해 온 "Utopia"로 간주됩니다. 그녀의 아이디어는 19세기 러시아 작가들에 의해 사용되었습니다. 소설이라는 장르에서 그는 사회주의 사상의 강력한 메시지를 담았다.
일종의 19세기 유토피아적 사회주의 선언문이라 할 수 있다. 에피그램의 대가인 그는 자신의 작업이 유용하고 재미있다고 말했습니다. 사유 재산의 폐지와 노동 착취의 아이디어는 현대 작가들에게도 사용됩니다.
조나단 스위프트(1667 - 1745)는 유명한 걸리버 여행기의 저자로만 일반 대중에게 알려져 있습니다. 그러나이 재능있는 영국 풍자가는 자신이 대담한 홍보 담당자, 철학자, 시인 및 공인임을 보여 주었으며 무엇보다도 그의 고향 아일랜드 문제를 해결하기 위해 일어 섰습니다. 19세기의 유명한 작가들은 그를 고해신부로 여깁니다.
스위프트는 가난한 가정에서 태어났습니다. 그의 이름을 딴 그의 아버지는 그의 아내가 미래의 영문학 고전을 임신했을 때 하급 사법관으로 사망했습니다. 따라서 아기를 키우는 모든 일은 그의 삼촌 Godwin이 맡았고 Jonathan은 실제로 자신의 어머니를 알지 못했습니다.
그는 트리니티 칼리지(더블린 대학교)에서 학사 학위를 받았지만 이 연구는 그에게 평생 과학에 대해 회의적이었습니다. 그는 라틴어와 그리스어, 프랑스어와 같은 언어에 훨씬 능했으며 19세기 영국 문학에 영향을 미친 뛰어난 작가였습니다.
그는 옥스퍼드에서 석사학위를 받기 전(1692)에도 시인으로 문학계에 데뷔했다.
2년 후 조나단은 고해 사제가 되어 아일랜드로 보내졌습니다. 미래의 도덕 비판에 대한 종교적 열정은 오래 가지 않았고 이미 1696-1699 년에 그는 19 세기 러시아 문학에서 발전한 풍자적 이야기, 비유 및 시로 영국 문학으로 돌아 왔습니다.
그럼에도 불구하고 런던에서 후원자를 잃은 그는 풍자 분야에서 창조를 멈추지 않고 교회의 품으로 돌아갈 수밖에 없었습니다. 1702년에 그는 이전에 졸업했던 동일한 트리니티 대학에서 신학 박사가 되었습니다.
그가 이전에 쓴 두 가지 비유 중 하나 인 "The Tale of the Barrel"은 영국에서 인기를 얻었습니다. 1713년 그는 성 패트릭 대성당의 학장직을 맡아 대정치에 뛰어들었다. 그의 열망의 주요 주제는 영국 작가들이 19 세기 작품에서 적극적으로 노래 한 아일랜드 자치 투쟁이었습니다.
흥미롭게도 Gulliver의 처음 두 권은 영국에서 익명으로 출판되었습니다(1726). 그러나 나머지 두 개는 오래 기다리지 않았으며 (1727) 책을 약간 망친 검열의 성공에도 불구하고 Travels는 즉시 전례없는 인기를 얻었습니다. 몇 달 안에 이 책은 세 번 재인쇄되었고 그 후 번역이 시작되어 19세기와 20세기까지 계속되었다고 말하는 것으로 충분합니다.
Samuel Richardson(1689 - 1761)은 19세기 작가들에 의해 계속된 영국의 "민감한" 문학의 창시자라고 할 수 있습니다. "Pamela, or the Virtue Rewarded", "Clarissa, or the Story of a Young Lady", "The Story of Sir Charles Grandison" 등 세 편의 고래 소설로 세계적인 명성을 쌓았습니다.
그는 뛰어난 작가였을 뿐만 아니라 영국의 권위 있는 인쇄업자이자 출판사이기도 했습니다. 그는 아내와 다섯 아들의 죽음에서 살아남아 재혼했고 두 번째 아내는 그에게 네 딸을 낳았습니다. 그러나 Samuel 자신은 대가족 출신으로 자신 외에 8 명의 자녀가 더 자랐습니다.
이미 10대였던 사무엘은 글쓰기에 몰두했습니다. 13살 때, 그가 아는 소녀들은 그들에게 보내진 사랑의 메시지에 대한 답을 써달라고 그에게 간청했습니다. 그래서 소녀의 마음에 대한 간단한 연구로 그는 19세기에 열매가 자라는 "세 마리의 고래"를 위한 땅을 준비했습니다.
17세에 인쇄공이 된 그는 7년이라는 긴 시간 동안 리차드슨을 너무 싫어하는 주인의 노동자로 일하면서 모든 직원 중 한 명에게도 양보하지 않았다. 그를 떠난 후 Samuel은 인쇄소를 열었고 편의상 이전 고용주의 딸과 결혼했습니다.
Richardson은 51세에 첫 소설을 썼고 이 작품은 즉시 베스트셀러가 되었으며 작가는 평생의 고전이 되었습니다.
Samuel의 세 소설은 각각 영국의 특정 계층의 삶에 대해 이야기합니다. 그들의 주요 장점은 감정에 대한 근본적인 분석과 풍부한 도덕입니다. 가장 성공적인 비평가들은 만장일치로 그것을 "Clarissa 또는 젊은 아가씨의 이야기"라고 부르는데, 그 아이디어는 19 세기에 법정에 나왔고 현대 작가들도 그것을 사용합니다.
Henry Fielding(1707 - 1754)은 영국 사실주의 소설의 창시자이자 The History of Tom Jones, the Foundling의 저자이자 다작의 극작가입니다. 세습 귀족 인 장군의 가족에서 태어난 그는 Eton을 졸업하고 Leiden에서 2 년 동안 공부했지만 런던으로 돌아와 극작가로 생계를 꾸려야했습니다.
명백히 풍자적인 경향이 있는 그의 첫 작품은 공식적인 비판으로 비난을 받았고 그의 펜에서 The Golden Tail이 발표된 후 당국은 19세기에도 관련된 연극 검열에 관한 법률을 채택했습니다.
Fielding은 가족을 부양하기 위해 극장을 떠나 Temple로 가서 변호사 경력에 집중해야 했습니다. 그 과정에서 그는 저널리즘에 관심을 갖게되었지만 종종 가난하게 살았고 부유 한 후원자 Ralph Allen (나중에 Tom Jones의 Olvetri의 프로토 타입)의 후원 만이 Henry가 사망 한 후 자녀가 적절한 교육을 받도록 도왔습니다.
그러나 풍자의 매력은 그가 극작술을 영원히 떠나는 것을 허용하지 않았고 그의 "The Boy from the Finger"의 영국에서의 성공은이 분야에서 그의 경력의 연속이되었습니다. 그의 첫 번째 주요 성공은 Shamela였습니다. 이 소설에서 그는 Jonathan Swift를 이어 받아 당시 큰 호응을 얻었고 19 세기에 가장 완전히 드러난 멜로 드라마 장르를 성공적으로 비판했습니다.
그러나 그것이나 그 뒤를 잇는 "Joseph Andrews"에서 Fielding은 "The History of the Life of the Late Jonathan Wilde the Great"에서와 같은 수준의 기술을 달성 할 수 없었습니다. 이 소설에서 시작된 사기라는 주제는 The Effeminate Spouse에서 계속되었습니다.
Fielding의 최고의 업적은 의심할 여지 없이 그의 Tom Jones입니다. 여기에서 피카레스크 소설의 장르는 추종자들이 접근할 수 있는 영문학의 물결을 타고 더 멀리 항해하기 위해 이미 거의 완전히 형성되었습니다.
그리고 "Emilia"에서 그가 만든 감상주의로의 기울기는이 영국의 위대한 작가의 다방면의 재능을 증명할뿐입니다.
Walter Scott(1771-1832)은 오늘날 유행하는 단어인 "프리랜서"("Ivanhoe"에서)를 처음으로 사용했으며, 그는 자유로운 예술가가 아니라 고용된 중세 전사였습니다. 글쓰기와 시, 역사와 옹호 외에도 19세기 역사 소설의 창시자는 고대 유물 수집에 이질적이지 않았습니다.
그는 부유한 변호사 아버지와 의학 교수의 딸인 어머니 사이에서 지식인 집안의 9번째 아이로 태어났다. 그러나 한 살 때 작은 Walter는 유아 마비로 고통 받았기 때문에 반복적 인 치료에도 불구하고 오른쪽 다리는 영원히 움직일 수 없었습니다.
19세기 미래의 소설가인 그는 농부인 할아버지와 함께 어린 시절을 보내며 특유의 발랄함과 기억력으로 주변 사람들을 놀라게 했다. 수년간의 연구는 그의 고향 인 에든버러와 관련이 있으며 여기에서 소년은 스코틀랜드의 발라드와 전설 및 독일 시인의 작품에 대한 갈망을 키 웠습니다.
21세에 공인변호사가 된다., 그런 다음 자신의 법률 업무를 취득합니다. 현재 그는 영국 전역을 많이 여행하며 좋아하는 영국 전설과 발라드를 수집합니다.
작가는 같은 변호사 집안에서 첫사랑을 만난다. 그러나 그 소녀는 그에게 은행가를 선호했으며 영원히 그의 마음을 아프게했으며 그 입자는 그의 모든 후속 문학 작품으로 흩어져 있습니다.
불행히도 어린 시절의 질병은 1830년에 뇌졸중으로 느껴졌습니다. 이제 그의 오른팔은 가동성을 잃고 있습니다. 그 후 2년 동안 그는 뇌졸중을 두 번 더 겪고 1832년 심장마비로 사망합니다.
이제 그의 인생 업적과 관련된 모든 유물을 포함하는 그의 Abbotsford 부동산에 박물관이 문을 열었습니다. 그들은 그가 가장 좋아하는 독일 시인 Burger 중 한 명인 "Lenora"와 "The Wild Hunter"의 발라드 번역으로 시작했습니다. Goethe의 드라마 Goetz von Berlichingem은 그의 번역에서 다음이었습니다.
따라서 19 세기 문학에서 Scott의 데뷔는 시적 작품 인 발라드 Ivan 's Evening (1800) 일 수밖에 없다는 것이 분명합니다. 이미 1802년에 그는 Scott의 오리지널 발라드와 그에 의해 수정된 영국의 전설이 모두 포함된 2권 세트를 만들었습니다.
1년 후 문학계는 첫 운문소설 마르미온의 탄생을 목격했다. 또한 그는 역사시 창시자의 왕좌를 소유하고 있으며 1805-1817 년 그의 작품은 서정시를 대중화했습니다.
그래서 이미 유명한 시인이 된 그는 1814년 Waverley를 졸업하고 전 세계 작가들이 부러워하는 세계적인 명성을 얻은 경력을 시작했습니다. 건강이 좋지 않았음에도 불구하고 Walter Scott은 놀랍도록 효율적이었습니다. 그는 1년에 두 권 미만의 소설을 출판했습니다.
19세기 영문학의 오노레 드 발자크였습니다! 흥미롭게도 처음부터 그는 영국 역사 소설 장르에서 자신의 길을 찾고있었습니다. 그리고 Rob Roy, Woodstock, Ivanhoe, Quentin Durward, The Antiquarian 및 Waverley를 뒤따른 그의 다른 소설의 성공으로 판단하면 그는 꽤 성공적이었습니다!
영국의 가장 위대한 작가 윌리엄 셰익스피어는 세계에서 가장 유명한 극작가입니다. 그는 12편의 희곡과 수백 편의 소네트를 저술했으며 가장 유명한 시와 비문도 소유하고 있습니다.
셰익스피어의 작품은 사실상 전 세계 모든 언어로 번역되었으며 윌리엄은 19세기에야 진정으로 유명해졌습니다.
"Lear 왕", "로미오와 줄리엣", "Macbeth", "Othello", "Hamlet"과 같은 작품을 소유 한 사람입니다. 오늘날 유명한 표현을 모르는 사람은 없습니다.
아서 코난 도일
유명하고 사랑받는 작가 Arthur Conan Doyle은 실제로 훈련을받은 의사였습니다.
오늘날 우리가 훌륭한 Sherlock Holmes와 인기있는 Challenger 교수, 용감한 장교 Gerard에 대해 알게 된 것은 그 덕분입니다. Arthur 경은 매우 다양한 모험, 역사 및 유머러스한 이야기를 썼습니다. 평생 동안 그는 크리켓, 정치 및 의학을 좋아했습니다.
2004년에는 정치인과 미국 대통령이 보낸 문서와 개인 서신이 발견되었으며, 그 가치는 200만 파운드가 넘었습니다.
아가타 크리스티
본명은 Agatha Mary Clarissa Miller입니다. 그녀는 윌리엄 셰익스피어 다음으로 세계에서 두 번째로 인기 있는 작가입니다.
그녀의 작품은 전 세계 거의 모든 언어로 번역되었으며 오늘날 독자들은 "The Mysterious Affair at Styles", "The Mysterious Adversary", "Murder on the Golf Course", "Poirot Investigates"와 같은 걸작을 즐깁니다. 그리고 훨씬 더.
찰스 디킨스
이 위대한 작가는 생전에도 인기를 얻었고 세계적으로 유명해졌습니다. Charles John Huffham Dickens는 세계 소설의 고전입니다. Dickens는 1812년에 태어나 거의 60년을 살았지만 거의 아무도 할 수 없을 만큼 많은 유명한 작품을 쓸 수 있었습니다.
Charles는 Royal Society of Arts의 Grand Fellowship을 받았습니다. 그들은 그가 운명의 사랑이되었고 특히 여성들 사이에서 보편적으로 좋아하는 사람이되었다고 말합니다. 그는 Oliver Twist, Our Mutual Friend, Great Expectations, Bleak House, Copperfield 등과 같은 작품을 저술했습니다.
Dickens는 가난한 가정에서 태어 났지만 적절한 수수료 덕분에 자신과 사랑하는 사람들에게 좋은 삶을 제공 할 수있었습니다.
러디어드 키플링
1865년 유명한 소설가이자 시인이자 작가인 Joseph Rudyard Kipling이 인도에서 태어났습니다. 소년이 5살이 되었을 때 그의 가족은 무사히 영국으로 이주했습니다.
그는 1907년에 노벨상을 받았고 옥스퍼드, 케임브리지, 에든버러 대학에서 상을 받은 많은 시, 산문 및 시의 저자가 되었습니다. Kipling은 "Kim", "The Jungle Book", "Courageous Captains", "Ganga Din"과 같은 유명한 작품을 소유하고 있습니다.
Rudyard는 저널리즘을 좋아했기 때문에 국가의 삶을 완벽하게 이해했습니다. 그리고 그가 작가로서 정기적으로 한 여행은 아시아와 미국의 온전한 풍미를 전하는 데 도움이 되었습니다.
오스카 와일드
위대하고 재능 있는 오스카 와일드는 1854년 더블린에서 태어났습니다. 작가의 아버지는 좋은 의사였으며 기사 작위를 받았습니다. 가족은 가장을 자랑스러워했지만 오스카는 자신의 길을 가기로 결정하고 고고학과 민속에 관한 책을 쓰기 시작했습니다.
Oscar는 Royal School에서 공부했으며 프랑스어와 독일어를 구사했습니다. 나이가 들면서 그 남자는 고대에 참여하기 시작했고 고대 언어에 관심을 보였습니다. 오스카 와일드는 평생 동안 광범위하게 여행하고 지식을 추구했습니다. 그는 그의 작품을 가족과 친구들, 그리고 그의 삶에 흔적을 남긴 사건들에 바쳤습니다.
가장 인기있는 작품은 "Sonnet to Liberty", "To Milton", "Phaedra", "Shelley 's Grave"등입니다.
조앤 롤링
JK Rowling은 가장 유명한 현대 작가 중 한 명으로 간주됩니다. 가족의 빈번한 이사로 인해 소녀는 여동생과 뗄래야 뗄 수없는 관계를 제외하고는 영구적 인 친구가 없었습니다.
어느 날 소녀는 Potter라는 성을 가진 흥미로운 사람을 만나고 Joan은 훌륭한 작품에 대한 아이디어를 떠 올립니다. 그래서 얼마 후 Hogwarts에서의 그의 연구가 탄생했습니다. 물론 세상은 그 책을 바로 보지 못했지만 오늘날 모든 학생과 학생이이 뛰어난 영국 작가를 알게 된 것은 그녀 덕분입니다.
90년대에 Joan은 포르투갈로 이주하여 영어를 가르치고 Potter 책 작업을 계속했습니다. 그곳에서 소울메이트를 만나 결혼을 한다.
존 톨킨
아마도 오늘날 반지의 제왕과 호빗, 또는 거기에서 다시 돌아오지 않는 사람은 없을 것입니다. 그러나이 유명한 작품의 저자는 John Ronald Reuel Tolkien 옥스포드 대학의 교수입니다. 2008년에 작가는 영국 최고의 작가 중 상위 5위 안에 들었습니다.
소년이 아직 어렸을 때 가족은 여러 번 이사했고 그 후 아버지를 잃었습니다. 그럼에도 불구하고 그 남자는 어머니의 노력 덕분에 매우 똑똑하고 잘 읽었습니다.
젊었을 때 그는 호기심이 많고 책을 많이 읽었고 이미 소녀를 좋아했으며 21 세에 Tolkien은 사랑하는 사람에게 결혼 제안과 함께 편지를 썼습니다. 그들의 결합은 강한 것으로 판명되었습니다. 그들은 길고 행복한 삶을 살았습니다.
H. G. 웰스
그의 가족은 가난했고 그의 아버지는 장사를 시도했지만 사업은 수입을 얻지 못했습니다. 작가의 가족은 그의 아버지가 크리켓 경기를 자주 했기 때문에 살았습니다. 그러나 그 소년은 교육을 받고 생물학 박사가 될 수 있었습니다.
George는 교육에 종사하고 정치 생활에 적극적으로 참여했습니다. 그의 죽음 이후에 많은 기념비가 세워졌으며 George Wells는 가난한 사람들을 이타적으로 교육함으로써 많은 삶에 빛을 가져다 주었다고 합니다.
로버트 루이스 스티븐슨
Stevenson Robert Lewis는 유명한 스코틀랜드 작가이자 많은 모험 이야기와 단편 소설의 작가입니다. 소년은 가난하지 않은 가정에서 태어나 에든버러 아카데미를 졸업하고 대학에 입학했습니다.
그 아이는 어린 시절에 몇 가지 심각한 질병에 시달렸고 젊었을 때 가족의 압력으로 결혼했습니다. Stevenson의 초판은 아버지의 돈으로 발행되었으며 그 사람은 고향 스코틀랜드의 역사에 관심을 갖게되었습니다. 그의 이야기는 지역 신문과 잡지에 실렸습니다.
작가는 여행을 많이 했지만 마지막 날까지 명작을 만드는 것을 멈추지 않았다. 위대한 작가는 사모아에서 뇌졸중으로 사망했습니다.
다니엘 디포
1660년에 위대한 작가 다니엘 디포가 런던에서 태어났습니다. 모두가 좋아하는 작품 "로빈슨 크루소의 모험"은 전 세계적으로 저자를 찬양했으며 여러 언어로 번역되었습니다.
그건 그렇고, 영국 소설의 창시자로 인정받은 것은 Defoe였습니다. 평생 동안 Daniel은 약 500 권의 책을 출판했으며 그 줄거리는 영화로 만들어졌습니다.
Defoe 가족은 아들이 목자가되기를 바랐지만 소년은 예술을 선택했고 첫 번째 작품은 종교적 주제로 작성되었습니다. Defoe는 좋은 교육을 받고 영향력있는 사람들을 만났고 심지어 감옥에갔습니다. Daniel Defoe는 1731년 런던에서 친척들과 멀리 떨어진 곳에서 죽음을 맞이했습니다.
조나단 스위프트
1667년 시인이자 공인인 조나단 스위프트가 태어났습니다. 영국 성공회 신부는 세상을 더 나은 곳으로 만들고 사람들을 변화시키겠다는 꿈을 꾸고 인간의 악에 대해 글을 쓸 아이디어를 얻었습니다. 그래서 "걸리버 여행기"라는 작품이 등장했습니다.
작가는 가난한 개신교 가정에서 태어 났고 그의 아버지는 아주 일찍 돌아가 셨기 때문에 아이는 부유 한 친척의 가정에서 자랐습니다. 나는 어머니를 거의 보지 못했습니다.
그럼에도 불구하고 소년은 좋은 교육을 받고 괜찮은 직업을 찾았으며 어린 시절과 가족 역사를 기억하며 "자서전 단편"을 썼습니다. 그는 "The Battle of the Books", "The Diary for Stella", "The Butterfly's Tale"과 같은 작품과 많은 시를 썼습니다.
조지 바이런
Lord Byron으로 더 잘 알려진 George Gordon Byron은 유럽뿐만 아니라 전 세계의 상상력을 사로잡은 작가입니다. 한 소년이 가난한 가정에서 태어났습니다. 그의 아버지는 재산을 잃었고 그의 어머니는 얼마 남지 않은 것을 가지고 유럽에서 돌아왔습니다.
그 소년은 사립 학교에서 공부 한 다음 체육관에서 공부했지만 그에 따르면 그의 유모는 학교의 모든 교사보다 그를 더 많이 가르쳤습니다. 또한 그의 어머니는 아들에 대한 큰 사랑을 느끼지 못하고 종종 그에게 물건을 던졌습니다.
영주의 칭호는 가업과 함께 고인이 된 할아버지에게서 물려받았다. 젊었을 때 작가는 읽고 여행하는 것을 좋아했으며 나중에 매우 자랑스러워했습니다. 바이런은 평생 동안 글을 썼습니다.
그는 "Abydos Bride", "Jewish Melodies", "Parisina", "Tasso의 불만", "Darkness", "Christian and His Comrades"와 같은 유명한 작품을 소유하고 있습니다. 위대한 작가를 기리기 위해 그리스의 한 도시가 명명되었고 그의 초상화는 우표에 그려져 있습니다.
루이스 캐롤
영국에서 가장 다재다능한 인물 중 한 명은 루이스 캐롤입니다. 그는 사진, 수학 및 철학에 관심이 있는 작가였습니다. 그의 가장 유명한 작품은 Alice in Wonderland, Alice Through the Looking-Glass, The Hunt for the Snark입니다.
그 소년은 대가족에서 태어났습니다. 돈이 많지 않았기 때문에 그의 아버지는 교육에 종사했습니다. Lewis는 똑똑하고 재치있는 아이였으며 왼손잡이 였기 때문에 친척들이 매우 불행했습니다.
얼마 후 소년은 학교에 갔고 대학에서 글쓰기 경력을 시작했습니다. 그는 자신의 작품을 지역 신문과 잡지에 보냈습니다. 1867년 루이스는 처음이자 유일한 여행을 떠나 모스크바와 다른 유럽 도시들을 방문했습니다.
서머셋 몸
William Somerset Maugham은 20세기의 가장 성공적인 영국 작가 중 한 명입니다. 미래의 작가는 성공적인 프랑스 가정에서 태어났습니다. 부모는 아이가 장래에 변호사라는 직업을 선택하기를 바랐지만 소년은 법학에 끌리지 않았습니다. 10살이 될 때까지 그 아이는 프랑스어만 할 줄 알았기 때문에 그의 아버지는 그를 영국에 있는 친척들과 함께 살도록 보냈습니다.
그곳에서 그는 의학에 관심을 갖게 되었고, 병원에서 학교에 다니고 이 경험에 대한 그의 첫 작품인 Lisa of Lambeth를 썼습니다. 전쟁 중에 William은 스카우트로 일하기도했으며 특정 목적을 위해 러시아로 보내졌습니다.
전쟁 후 작가는 아시아를 광범위하게 여행했으며 그의 작품에서 이야기했습니다. 그는 또한 The Hero, The Creation of a Saint, The Conqueror of Africa, Carousel 및 기타 여러 소설을 소유하고 있습니다.
Nick Hornby는 "Hi-Fi", "My Boy"와 같은 인기 소설의 저자뿐만 아니라 시나리오 작가로도 알려져 있습니다. 작가의 영화적 스타일은 "Brooklyn", "Education of the Senses", "Wild"와 같은 다양한 작가의 책을 영화 각색으로 각색하는 데 매우 인기가 있습니다.
과거 열렬한 축구팬이었던 그는 자전적 소설 <풋볼 피버>에서 집착을 뿜어내기까지 했다.
문화는 종종 Hornby의 책에서 핵심 주제이며, 특히 작가는 대중 문화가 편협하다고 생각하여 과소 평가되는 것을 좋아하지 않습니다. 또한 작품의 핵심 주제는 종종 주인공이 자신과 타인과의 관계, 극복하고 자신을 찾는 것입니다.
Nick Hornby는 현재 자신이 가장 좋아하는 축구팀인 Arsenal의 경기장에서 쉽게 이동할 수 있는 North London의 Highbury에 살고 있습니다.
도리스 레싱(1919~2013)
1949년 두 번째 이혼 후 그녀는 아들과 함께 런던으로 이사했고, 처음에는 순결한 여성과 함께 한 쌍의 아파트를 빌렸습니다.
Lessing을 걱정했던 주제는 종종 발생했으며 1949-1956 년에 그녀가 주로 사회적 문제와 공산주의 주제에 몰두했다면 1956 년부터 1969 년까지 작품은 심리적 성격을 갖기 시작했습니다. 후기 작품에서 저자는 이슬람의 밀교 추세 인 수피즘의 가정에 가깝습니다. 특히 이것은 Canopus 시리즈의 그녀의 공상 과학 작품에서 많이 표현되었습니다.
2007년에 작가는 노벨 문학상을 수상했습니다.
수백만 명의 여성의 세계적인 성공과 사랑으로 작가는 Helen이 Independent 신문에서 이끌었던 칼럼에서 태어난 소설 "Bridget Jones의 일기"를 가져 왔습니다.
"일기"의 줄거리는 주인공 Mark Darcy의 이름까지 Jane Austen의 소설 "Pride and Prejudice"의 줄거리를 자세히 반복합니다.
작가는 1995년 시리즈, 특히 Colin Firth의 영향을 받아 The Diary의 각색 영화로 아무런 변경 없이 마이그레이션했다고 합니다.
영국에서 Stephen은 자신의 택시를 타고 돌아다니는 에스테틱이자 훌륭한 독창적인 사람으로 알려져 있습니다. Stephen Fry는 영국 스타일의 표준이 되고 정기적으로 대중에게 충격을 주는 두 가지 능력을 비교할 수 없이 결합합니다. 하나님에 대한 그의 대담한 진술은 많은 사람들을 어리둥절하게 만들었지 만 그의 인기에는 어떤 식 으로든 영향을 미치지 않습니다. 그는 공개적으로 동성애자입니다. 작년에 57세의 Fry는 27세의 코미디언과 결혼했습니다.
Fry는 자신이 마약을 사용하고 양극성 장애를 앓고 있다는 사실을 숨기지 않고 다큐멘터리를 만들었습니다.
Fry 활동의 모든 영역을 정의하는 것은 쉽지 않습니다. 그는 자신을 "영국 배우, 작가, 춤의 왕, 수영복의 왕자 및 블로거"라고 농담으로 부릅니다. 그의 모든 책은 변함없이 베스트셀러가 되고 인터뷰는 인용구로 분류된다.
Stephen은 독특한 고전 영어 억양의 드문 소유자로 간주되며 "Stepin Fry처럼 말하기"의 예술에 대한 전체 책이 저술되었습니다.
Julian Barnes는 영국 문학의 "카멜레온"으로 불려 왔습니다. 그는 개성을 잃지 않고 서로 다른 작품을 만드는 방법을 완벽하게 알고 있습니다. 11 편의 소설, 그중 4 편은 Dan Kavanagh라는 가명으로 쓴 탐정 이야기, 단편 소설 모음, 에세이 모음, 기사 및 리뷰.
작가는 특히 작가의 전기와 일반적으로 작가의 역할에 대한 과학적 논문이 혼합 된 책 "Flaubert 's Parrot"의 출판 이후 Francophonie에 대해 반복적으로 비난을 받았습니다. 모든 프랑스어에 대한 작가의 갈망은 부분적으로 그가 프랑스어 교사의 가족에서 자랐다는 사실 때문입니다.
그의 소설 A History of the World in 10 ½ Chapters는 문학의 실제 사건이되었습니다. 디스토피아 장르로 쓰여진 이 소설은 인간의 본질, 과거, 현재, 미래에 대한 수많은 철학적 질문에 대한 답을 찾고 있습니다.
전 세계 어린이와 성인이 가장 좋아하는 불안한 패딩턴 곰은 1958년 마이클 본드가 크리스마스 전 마지막 순간에 아내를 위한 선물을 사는 것을 잊었다는 것을 깨달았을 때 "태어났습니다". 그때까지 이미 많은 희곡과 이야기를 썼던 작가는 절망감에 아내에게 파란색 망토를 입은 장난감 곰을 샀다.
2014년 그의 책을 바탕으로 런던이 이야기의 등장인물 중 하나가 된 영화가 제작되었습니다. 그는 빽빽한 페루에서 온 작은 손님의 눈을 통해 마치 우리 앞에 나타납니다. 처음에는 비가 내리고 불친절하지만 맑고 아름답습니다. 그림에서 노팅힐, 포토벨로 로드, 마이다베일역 주변 거리, 패딩턴역, 자연사박물관을 알아볼 수 있다.
지금 작가가 패딩턴 역에서 그리 멀지 않은 런던에 살고 있다는 사실이 흥미롭다.
Rowling은 사회 복지에서 단 5년 만에 역사상 가장 많이 팔린 책 시리즈의 저자가 되었으며, 이는 영화의 기초가 되었으며, 이는 다시 두 번째로 높은 수익을 올린 프랜차이즈로 인정받고 있습니다.
Rowling 자신에 따르면 이 책에 대한 아이디어는 1990년 맨체스터에서 런던까지 기차로 여행하는 동안 그녀에게 왔다고 합니다. .
Neil Gaiman은 오늘날 최고의 스토리텔러 중 한 명으로 불립니다. 할리우드 제작자들은 그의 책에 대한 영화 판권을 위해 줄을 서고 있습니다.
그는 또한 한 번 이상 스크립트를 직접 작성했습니다. 그의 유명한 소설 Neverwhere는 1996년 BBC에서 촬영된 미니 시리즈의 바로 그러한 대본에서 탄생했습니다. 물론 그 반대의 경우가 더 많습니다.
나일강의 무서운 이야기는 지적 문학과 엔터테인먼트 문학 사이의 경계를 모호하게 하기 때문에 사랑받고 있습니다.
작가는 권위있는 상을 수상했으며 Ian의 많은 작품이 촬영되었습니다.
작가의 첫 번째 작품은 잔인 함과 폭력 주제에 대한 큰 관심으로 구별되었으며 저자는 Ian Creepy (Ian Macabre)라는 별명을 받았습니다. 그는 또한 현대 영국 산문의 흑마법사이자 모든 형태의 폭력에 대한 세계적인 전문가로 불려왔다.
추가 작업에서 이러한 모든 테마는 남아 있었지만 프레임 자체에 머 무르지 않고 캐릭터의 운명을 통해 붉은 실처럼 지나가는 배경으로 사라지는 것처럼 보였습니다.
작가의 어린 시절은 도망 쳤습니다. 그는 체코 슬로바키아에서 지적인 유대인 가정에서 태어났습니다. 그녀의 국적 때문에 그의 어머니는 싱가포르로 이주한 다음 인도로 이주했습니다. 작가의 거의 모든 친척이 제 2 차 세계 대전 중에 사망했고 영국 군인과 두 번째로 결혼 한 그의 어머니는 자녀를 진정한 영국인으로 키 웠습니다.
Stoppard의 명성은 셰익스피어의 햄릿을 재구성한 Rosencrantz와 Guildenstern Are Dead로 톰의 펜으로 코미디로 변모했습니다.
극작가는 러시아와 많은 관련이 있습니다. 그는 1977년 이곳에서 정신병원에 수감된 반체제 인사에 대한 보고서를 작성하고 있었습니다. "추웠다. 모스크바는 나에게 우울해 보였습니다.”라고 저자는 그의 기억을 공유합니다.
작가는 2007년 RAMT 극장에서 자신의 연극을 바탕으로 한 공연을 준비하는 동안 모스크바를 방문하기도 했다. 8시간 공연의 주제는 Herzen, Chaadaev, Turgenev, Belinsky, Bakunin을 주인공으로 하는 19세기 러시아 정치 사상의 발전입니다.
McEwan은 간결한 내러티브 스타일과 예측할 수 없는 결말을 훌륭하게 결합합니다. 그의 이야기의 중심에는 인기 신문의 편집자이자 밀레니엄 교향곡을 작곡하는 작곡가인 두 친구가 있다. 사실, 그들의 우정에는 거의 아무것도 남지 않았고 숨겨진 분노와 분개 만있었습니다. 옛 동지들의 대결이 어떻게 끝났는지 알아 보려면 읽을 가치가 있습니다.
이 선택에서 우리는 작가의 가장 영국적인 소설을 포함시켰는데, 그는 좋은 옛 영국이 무엇인지 설명하려고 노력했습니다. 군주제, 로빈 후드, 비틀즈, 맥주 등 국가에 대한 모든 종류의 고정 관념이 수집되는 명소 와이트 섬에서 이벤트가 펼쳐집니다. 실제로 모든 것을 결합한 미니어처 사본이 있다면 관광객에게 현대 영국이 필요한 이유는 무엇입니까 가장 흥미로운 것?
현대 과학자들의 역사와 얽힌 19세기 빅토리아 시대 시인들의 사랑에 대한 로맨스. 풍부한 언어, 고전적인 플롯, 문화 및 역사적 현상에 대한 수많은 암시를 즐길 지적인 독자를 위한 책입니다.
Coe는 오랫동안 재즈 음악을 작곡해 왔으며 그의 문학 작품에 반영되어 있습니다. "사기야!" 즉흥 연주와 마찬가지로 대담하고 예상치 못한 소설입니다.
평범한 작가인 마이클은 부유하고 영향력이 큰 윈쇼 가문의 이야기를 할 기회를 얻습니다. 문제는 공적 생활의 모든 영역을 장악한 이 탐욕스러운 친족들이 타인의 생명을 독살하고 동정심을 불러일으키지 않는다는 점이다.
Cloud Atlas를 본 적이 있다면 David Mitchell이 이 놀랍도록 복잡한 이야기를 생각해냈다는 것을 알아야 합니다. 그러나 오늘 우리는 그다지 흥미롭지 않은 또 다른 소설을 읽기 시작하는 것이 좋습니다.
'꿈 9'는 종종 최고의 작품과 비교된다. 한 번도 본 적 없는 아버지를 찾아 상경한 소년 에이지. 대도시에서 8 주 동안 그는 사랑을 찾고 야쿠자의 손아귀에 빠지고 알코올 중독자 어머니와 평화를 이루고 친구를 찾았습니다 ... 현실에서 일어난 일과 꿈에서 일어난 일을 스스로 파악해야합니다 .
"하늘의 테니스 공" - "몬테 크리스토 백작"의 현대 버전으로 새로운 세부 사항과 의미가 추가되었습니다. 줄거리는 우리에게 알려져 있지만 읽기를 중단하는 것은 불가능합니다.
주인공은 인생이 그 어느 때보 다 나아지는 학생 Ned Maddstone입니다. 그는 잘 생기고 똑똑하고 부자이며 교육을 받았으며 좋은 가족입니다. 하지만 부러워하는 동지들의 어리석은 농담 때문에 그의 인생은 극적으로 변한다. Ned는 정신 병원에 갇힌 자신을 발견하고 그곳에서 복수하기 위해 나가는 단 하나의 목표를 가지고 살고 있습니다.
30세 브리짓 존스의 삶을 다룬 소설이 전 세계적으로 인기를 끌고 있다. Renee Zellweger와 Colin Firth가 출연한 할리우드 영화 각색 덕분입니다. 그러나 대체로 편심하고 매력적인 브리짓 때문입니다. 그녀는 칼로리를 계산하고, 담배를 끊고 술을 덜 마시려고 노력하고, 개인적인 삶에서 좌절을 경험하지만, 여전히 낙천주의로 미래를 바라보고 사랑을 믿습니다.
단순히 영혼이 있기 때문에 줄거리의 단순함, 장면의 진부함, 어리석은 우연을 용서하는 책이 있습니다. "Bridget Jones의 일기"는 드문 경우입니다.
흉터를 가진 소년의 이야기는 진정한 문화 현상입니다. 첫 번째 책인 "Harry Potter and the Philosopher's Stone"은 12개의 출판사에서 거절당했고, 작은 Bloomsbury만이 자신의 위험과 위험을 감수하고 출판하기로 결정했습니다. 그리고 그것은 실패하지 않았습니다. ""는 큰 성공을 거두었고 Rowling 자신은 전 세계 독자들의 사랑이었습니다.
마법과 마법을 배경으로 우정, 정직, 용기, 악을 돕고 저항하려는 준비와 같은 친숙하고 중요한 것들에 대해 이야기하고 있습니다. 따라서 Rowling의 허구적 세계는 모든 연령대의 독자를 사로잡습니다.
The Collector는 John Fowles의 가장 무섭지만 눈길을 끄는 소설입니다. 주인공 Frederick Clegg는 나비 수집을 좋아하지만 어느 시점에서 귀여운 소녀 Miranda를 컬렉션에 추가하기로 결정합니다. 우리는 납치범의 말과 피해자의 일기에서 이 이야기를 배웁니다.
