인간의 눈 그리기. 연필로 눈을 단계별로 그리는 법

그리고 눈을 묘사하기 위해 그림을 그리면 중앙에 원이 있는 두 개의 타원을 그릴 것입니다. 이것은 바로 눈의 가장 간단한 스케치입니다. 그러나 연필로 눈을 올바르게 그리는 방법을 이해하려면 각 부분을 신중하게 고려해야합니다.

눈에 대해 알아야 할 것은 무엇입니까?

연필로 눈을 그리는 방법에 대해 스스로에게 질문하기 전에 관심 주제를 신중하게 고려할 필요가 있습니다. 초보자의 경우 시력 기관의 구조와 홍채의 빛과 그림자의 비율이 매우 복잡해 보이지만 어딘가에서 시작해야 합니다.

눈의 가장 어두운 부분은 동공으로, 눈 중앙에 있는 검은색 원입니다. 홍채는 동공 주위에 위치하며 눈의 색깔을 결정합니다. 홍채를 자세히 보면 매우 복잡해 보일 것입니다. 많은 그림자와 하이라이트, 일부 선, 반점 및 엄청나게 다양한 음영이 있습니다. 이러한 복잡성을 연필 그림으로 전달하는 것은 매우 어렵습니다. 어둠과 빛의 올바른 균형이 없으면 눈이 밋밋하고 생기가 없어 보일 것입니다.

안구의 모양을 기억하는 것이 중요합니다. 안구는 공이므로 안구의 그림자와 하이라이트가 고르지 않게 위치합니다. 눈이 사실적인 볼륨을 잃지 않도록 하려면 획을 올바르게 적용하는 방법을 배워야 합니다. 다음은 연필로 눈을 그리는 방법을 단계별로 설명하는 지침입니다. 이렇게하려면 종이, 다양한 경도와 두께의 연필, 지우개 및 압착 판지 블렌더가 필요합니다.

1단계 - 스케치

초보자를 위한 연필로 눈 그리기는 윤곽선 그리기부터 시작됩니다. 최소한의 세부 사항을 묘사해야 하지만 눈, 동공, 홍채 및 주요 하이라이트의 모양이 보이도록 해야 합니다. 깊은 지방 윤곽은 나중에 제거하기 어렵기 때문에 피하는 것이 중요합니다.

부드러운 연필 6-8B로 눈동자 위에 칠합니다. 연필을 세게 누르는 것보다 여러 겹 바르는 것이 더 좋습니다. 눈부심은 거의 흰색으로 유지되어야 하기 때문에 우리는 눈부심을 만지지 않으려고 노력합니다.

그런 다음 덜 부드러운 연필(예: 2-4B)을 사용하여 홍채의 바깥 부분을 쉽게 칠합니다. 부드럽고 가벼운 흑연 층을 얻기 위해 판지 블렌더로 스트로크를 부드럽게 만듭니다.

2단계 - 세부정보 추가

연필로 눈을 가장 현실적으로 그리는 방법을 고민하고 계신가요? 성공의 간단하고 매우 짧은 열쇠는 "세부 사항"이라는 단어입니다. 연필 그림의 도움으로 질감뿐만 아니라 물체의 색상, 깊이 및 모양도 전달되기 때문에 연필 그림에서 매우 중요합니다.

홍채의 음영 부분에 얇고 단단한 스타일러스를 사용하여 선을 그립니다. 샤프 펜슬은 이러한 목적에 적합합니다. 선이 무작위로 배치될수록 결과가 더 자연스러워집니다. 그림자와 하이라이트를 적용할 때 가이드로 사용하겠습니다.

동일한 딱딱한 연필을 사용하여 눈동자 바로 주변의 홍채 중간 부분을 쉽게 칠합니다. 둥근 하이라이트를 조심스럽게 피하는 것을 잊지 마십시오. 블렌더를 사용하여 최종 획을 부드럽게 하고 동시에 동공 테두리와 혼합합니다. 이것은 학생에게 깊이와 현실감을 더해줄 것입니다.

눈의 홍채 중앙 부분에 작은 그림자를 추가하십시오. 우리는 이러한 그림자를 무작위적이고 고르지 않게 만들려고 노력합니다.

3단계 - 세부 사항 다듬기

블렌더를 사용하여 눈부심을 피하면서 동공에서 홍채 경계까지 직선을 그립니다. 선의 간격이 균등해지면 향후 그림자와 하이라이트의 적용을 대략적으로 볼 수 있습니다.

4B 연필로 홍채 주위에 윤곽선을 그립니다. 이때 심에 압력을 가하지 않으려고 노력합니다. 이렇게 하면 필요한 경우 지우기가 더 어려워집니다.

잔소리를 사용하여 동공 주변의 빛의 첫 번째 반사를 결정합니다. 이를 올바르게 적용하려면 빛이 어느 쪽에서 나오는지, 즉 홍채의 어느 부분이 더 어둡고 어느 부분이 더 밝을지 결정해야 합니다. 따라서 빛 부분에 반사가 더 많아야 합니다.

4단계 - 아이리스 마무리

연필로 눈을 그리는 방법을 생각할 때 우리는 무의식적으로 전체 과정을 여러 단계로 나누고 그 중 가장 어려운 단계를 예측하려고 노력합니다. 그래서 홍채 작업이 가장 어려운 부분이에요. 충분한 수의 하이라이트, 강도 및 그림자 대비를 제공하는 것은 거의 불가능합니다.

블렌더를 사용하여 하이라이트와 그림자를 부드럽게 만들어 서로 부드럽게 전환되도록 합니다. 결과가 너무 밝아 보이면 그림자를 조금 더 추가하세요. 이제 동공의 경계를 부드럽게 만들어 홍채의 중간 부분과 약간 섞이도록 합니다. 우리 눈의 홍채 중앙 부분과 바깥 부분 사이의 경계는 약간 어두워야 합니다.

부드러운 연필을 사용하여 홍채의 바깥쪽 테두리를 윤곽선에서 안쪽으로 조금 더 어둡게 만듭니다. 우리는 이것을 고르지 않게 하려고 노력하며, 고르지 않고 떨리는 원을 만듭니다. 원의 바깥쪽은 안쪽보다 훨씬 어둡지 않아야 하며 테두리를 부드럽게 만드는 것이 가장 좋습니다.

잔소리를 사용하여 홍채의 내부 부분과 외부 부분 사이의 경계선을 따라 고르지 않은 간격의 빛 반사를 추가합니다. 학생 자체에서 나오는 미묘한 하이라이트를 추가할 수 있습니다. 가장 중요한 것은 그것을 과용하지 않는 것입니다.

5단계 - 눈 흰자와 눈꺼풀

아이리스 작업은 끝났습니다. 그러나 이것이 연필로 눈을 그리는 방법에 대한 답은 아닙니다. 물론 그림자와 하이라이트를 사용하여 홍채의 질감과 깊이를 향상시킬 수도 있습니다. 그러나 이제 우리는 안구의 보이는 부분에 볼륨을 추가하고 있습니다. 이렇게하려면 단백질 상단에 가벼운 스트로크로 흑연 층을 적용하십시오. 블렌더를 사용하여 스트로크를 부드럽게 만듭니다. 안구의 경우 원의 모양을 전달하는 것이 매우 중요하므로 이를 위해 눈 모서리에 획을 추가합니다. 광선에 의해 조명되는 단백질 부분은 반대 부분보다 상당히 가벼워야 합니다. 눈 안쪽 가장자리에 도색되지 않은 모서리를 남겨 두어야 안쪽 눈꺼풀의 질감과 볼륨을 전달하는 데 도움이됩니다.

이제 아래 눈꺼풀의 윤곽을 고르지 않게 어둡게 하고 눈 윗부분의 그림자를 깊게 만듭니다. 홍채의 일부가 들어가는 윗 눈꺼풀을 아주 어둡고 명확하게 그립니다. 또한 상대적으로 어두운 스트로크로 위쪽 눈꺼풀의 접힌 부분을 강조합니다.

홍채 중앙의 둥근 하이라이트에 미래 속눈썹의 반사를 추가하고 부드러운 연필로 동공 중앙을 향해 고르지 않게 그립니다. 그런 다음 매우 단단한 연필(예: 4H)을 사용하여 홍채 전체에 광 고정 층을 적용합니다. 같은 펜슬을 사용하여 눈꼬리부터 중앙까지 울퉁불퉁한 모세혈관을 그려줍니다. 우리는 그것들을 매우 미묘하지만 명확하게 그려 균열이나 번개 모양을 부여합니다. 위쪽 눈꺼풀과 아래쪽 눈꺼풀에 그림자를 추가합니다.

6단계 - 속눈썹

마지막으로 속눈썹을 추가하세요. 연필로 눈을 그리는 방법을 생각할 때 많은 사람들은 속눈썹 그리기가 너무 작고 고르지 않기 때문에 가장 어려운 단계라고 생각합니다. 실제로 이 과정은 몇 분 밖에 걸리지 않습니다. 속눈썹은 모든 레이어 위에 있어야 하므로 마지막에 그려집니다. 속눈썹의 모양, 길이, 굵기가 고르지 않아 눈에 사실감을 더해줍니다. 가장 중요한 것은 굽힘을 올바르게 표시하는 것입니다.

마지막으로 얇은 아래쪽 속눈썹을 추가하세요. 얇을 뿐만 아니라 가벼워야 하므로 2H 연필을 사용하는 것이 가장 좋습니다. 위쪽 속눈썹과 마찬가지로 아래쪽 속눈썹도 일직선이 아니기 때문에 곡선을 정확하게 전달하는 것이 중요합니다.

연필로 눈을 단계별로 그리는 방법에 대한 질문에 대한 답변은 다음과 같습니다. 언뜻 보면 복잡하고 시간이 많이 걸리는 작업처럼 보이지만, 자주 그릴수록 과정은 더욱 쉬워지고 최종 결과도 좋아집니다. 처음에 기대했던 것만큼 결과가 나오지 않더라도 걱정하지 마세요. 첫 번째 팬케이크는 항상 울퉁불퉁합니다. 가장 중요한 것은 절망하지 않고 계속 그리는 것입니다.

연필로 눈을 그리는 방법? 우리 각자는 인간의 눈이 어떻게 생겼는지 대략적으로 알고 있으며 최소한 다음과 같은 원시적인 이미지를 그릴 수 있습니다.

하지만 단계별로 눈을 그리는 방법에 대한 질문에 의아해하기 때문에 더 많은 것을 얻고 싶어하는 것 같습니다.

먼저 거울로 가서 눈을 주의 깊게 살펴보시기 바랍니다. 단순히 사물을 연구하는 것만으로도 항상 새로운 것이 많이 드러납니다. 나는 우리에게 과제를 주었던 학교 그림 수업을 기억합니다. 최선을 다해 그려서 선생님께 가져가서 확인해 봤습니다. 그리고 Natalya Maksimovna는 나에게 그녀의 눈을 자세히 살펴 보라고 조언했습니다. “주의하세요. 눈 밑에는 눈꺼풀과 주름이 있습니다. 그것도 그려야 해요.” 그 순간 그것은 나에게 진정한 발견이되었습니다. 기억에서 낙서하는 것이 아니라 온 관심을 기울여 무언가를 보면 그 물건이 우리에게 새로운 측면을 드러 낼 것이라는 것이 밝혀졌습니다. 몇 가지 세부 사항을 추가하기만 하면 눈이 완전히 다르게 보이기 시작합니다. 그는 더욱 생생하고 현실적이 됩니다.

그 후 몇 년간 학교를 졸업할 때까지 나는 거울 앞에 앉아 자화상을 많이 그렸다. 그리고 손으로 연필을 더 많이 사용할수록 결과가 더 좋아집니다. 점차적으로 그림과 거울에 비친 모습이 서로 닮아가기 시작했는데, 처음에는 전혀 관찰되지 않았습니다. 그림을 그리는 시간이 길어질수록 직업 선택에 대한 의심이 줄어들었습니다. 나는 확실히되고 싶었습니다.

이번 강좌에서는 사실적인 눈, 안구의 볼륨, 눈동자를 그리는 방법을 보여드리고 싶습니다. 눈의 구조를 이해하면 모든 것이 더 쉽고 이해하기 쉬워질 것입니다.

눈은 두개골(궤도)의 특별한 구멍에 숨겨져 있는 공을 기반으로 합니다. 공을 고르게 비출 수 없습니다. 그것의 일부는 그림자 속에 있고 일부는 빛 속에 있으며 빛과 그림자 사이에는 명암의 영역이 있습니다. 따라서 눈 앞의 흰색(채색된 원 주변의 흰색 필드)은 균일하게 흰색이 되지 않습니다. 아래에서 이를 더욱 명확하게 설명하겠습니다.

눈의 홍채는 녹색, 파란색, 갈색, 드물게 보라색일 수 있으며 안구 너머로 뻗어 있는 둥근 돌출부입니다. 따라서 조명이 고르지 않게 됩니다. 사실 홍채가 볼에서 그렇게 많이 튀어나오지는 않지만, 명확성을 위해 과장해서 표현했습니다.

눈 위에는 안구의 대부분을 덮고 주름(윗 눈꺼풀과 아래 눈꺼풀)을 형성하는 피부가 있습니다.

아이의 눈을 그리는 방법을 배우고 싶으십니까? 어른의 눈과는 어떻게 다른가요? 아래 사진을보세요. 아기의 홍채는 성인의 홍채보다 크기가 훨씬 더 큰 것 같습니다. 사실, 아이들은 눈의 개구부(안구가 보이는 눈꺼풀 사이의 개구부)가 더 작습니다. 시간이 지나면서 아이가 자라면서 절개 부위도 늘어나고 눈도 '자라'게 됩니다. 그리고 원칙적으로 아이들의 눈은 활짝 열려 있습니다. 그들은 놀라서 세상을 바라보고 누구도 판단하지 않습니다. 아이들은 자신이 살고 있는 장소에 대한 정보로 가득 차 있습니다.

점차적으로 사회의 영향을 받아 사람의 성격이 형성됩니다. "영혼의 거울"은 그 자체의 특별한 기능을 획득합니다. 웃는 눈을 가진 사람도 있고, 엄숙한 눈을 가진 사람도 있습니다. 당신은 바다처럼 누군가의 눈에 익사합니다. 그들은 밑바닥이 없고 매력적이다. 그러나 외면하고 다시는 쳐다보고 싶지 않은 눈이 있습니다. 거기에는 공허함과 악의 외에는 아무것도 없기 때문입니다.

크고 아름다운 눈을 그려보겠습니다.단계별로 눈을 그리는 방법은 무엇입니까?

2개의 평행선을 그리고 3개의 동일한 선분으로 나눕니다. 왜 3개인가요? 눈 사이의 거리는 한쪽 눈의 길이와 같습니다. 조금 더 많을 수도 있고 적을 수도 있습니다.

대부분의 사람들은 눈 안쪽 모서리가 위쪽 모서리보다 약간 낮습니다. 즉, 사람들의 눈이 약간 기울어져 있다는 것입니다. 이러한 "기울어짐"은 중국, 일본, 한국, 몽골 등 아시아 사람들 사이에서 가장 강하게 표현됩니다. 그러나 이는 유럽 사람들 사이에서도 나타납니다.

눈의 안쪽 모서리가 다소 좁아졌습니다. 여기에 작은 분홍색 영역인 소위 눈물샘(lacrimal caruncle)이 있습니다. 모든 사람의 눈 모양은 매우 다릅니다. 소녀의 다소 큰 눈을 그립니다.

눈 안쪽 모서리에 동일한 눈물샘이 차지할 영역을 표시합니다. 그런 다음 홍채를 원 형태로 그립니다. 일반적으로 홍채는 완전히 보이지 않습니다. 윗 눈꺼풀 아래 부분적으로 숨겨져 있습니다. 공포로 가득 찬 겁에 질린 눈을 그리려면 그 반대를 수행하십시오. 아래 눈꺼풀 아래에 홍채의 일부를 숨기고 위 눈꺼풀과 홍채 사이에 여유 공간을 남겨 두십시오.

이제 홍채 중앙에 정확히 동공을 그립니다. 동공의 크기는 빛의 수준에 따라 달라집니다. 빛이 밝을수록 동공은 작아집니다. 어둠 속에서 사람이 어딘가를 응시하면 동공이 2배 더 커집니다. 위쪽 눈꺼풀과 아래쪽 눈꺼풀을 그립니다. 눈꺼풀의 모양과 폭은 사람마다 다릅니다. 노인의 경우, 눈꺼풀이 돌출되어 윗눈꺼풀이 완전히 보이지 않게 될 수 있습니다. 적어도 젊은 사람들에게는 아래 눈꺼풀의 접힘이 눈에 띄지 않습니다. 나이가 들수록 모든 주름은 더욱 뚜렷해집니다.

눈이 더욱 표현력있게 보이려면 아름다운 프레임이나 오히려 눈썹이 필요합니다. 눈썹 사이의 거리가 눈의 길이보다 길다. 눈썹의 바깥쪽 끝은 눈의 바깥쪽 모서리를 넘어 확장됩니다. 물론 모든 사람의 눈썹은 다르지만 일반적으로 화장품을 사용하여 현대적인 아름다움에 맞게 조정됩니다. 중세 시대 여성들은 눈썹을 밀었습니다. 이것은 정말 이상한 패션 요구 사항입니다. 아마도 100년 후에 그들은 아름다움에 대한 우리의 생각을 비웃을 것입니다. 누가 알아…

우리 그림에서는 빛이 오른쪽에서 떨어질 것입니다. 홍채에 하이라이트를 표시합니다. 이것은 눈의 가장 밝은 반점입니다. 거울에 비친 눈을 보면 눈이 얼마나 빛나는지 알 수 있습니다. 홍채에 빛이 나는 이유는 무엇입니까? 홍채는 눈에서 가장 볼록한 부분이고 가장 많은 빛을 받기 때문입니다.

이제 눈 음영 처리를 시작하겠습니다. 뾰족한 HB 연필(단단하고 부드러운)을 사용하여 깔끔한 스트로크를 사용하여 눈의 하이라이트를 제외하고 전체 그림을 채웁니다.

스트로크 방향을 바꾸면서 점차적으로 톤을 높여보세요.

왼쪽(그림자)의 눈썹, 홍채, 위 눈꺼풀과 아래 눈꺼풀을 어둡게 만듭니다.

코 옆 부분을 약간 어둡게 만듭니다. 우리는 계속해서 눈과 눈썹을 레이어별로 어둡게 만듭니다.

이제 속눈썹을 그려 보겠습니다. 그 중 일부는 더 짧고 다른 일부는 더 깁니다. 뿌리부터 눈썹까지 짧은 스트로크로 속눈썹을 그립니다.

위쪽 눈꺼풀의 속눈썹 라인을 더 어둡게 만듭니다. 이것은 당신의 눈에 표현력을 줄 것입니다.

이제 재미있는 부분을 살펴보겠습니다. 부드러운 연필 (저는 5B를 사용했습니다)을 사용하여 여러 영역, 즉 눈 중앙의 동공, 홍채를 어둡게하고 바깥 가장자리에 특히주의를 기울입니다. 또한 윗 눈꺼풀의 속눈썹 라인과 속눈썹 자체도 어둡게 만듭니다. 아래쪽 속눈썹을 조금 강조해 보겠습니다. 눈썹도 좀 더 진하게 만들어 볼까요? 보시다시피 눈이 살아났습니다. 사진의 오른쪽 부분과 왼쪽 부분의 차이는 분명합니다.

이 기사에서 당신은 배울 것입니다

사람의 눈은 얼굴에서 가장 중요하고 표현력이 가장 풍부한 부분입니다. 연필로 눈을 그리는 방법? 묘사하는 방법을 배우는 것뿐만 아니라 특정 인물의 특징, 시선 방향, 내부 및 외부 세계의 반영을 전달하려면 비유적으로 말하면 해부학을 신중하게 연구하고 기본 원리를 이해해야합니다. 톤을 효과적으로 적용하는 방법을 알아보세요.
이 수업은 눈을 그리는 방법, 연필로 눈을 그리는 방법을 배우는 데 전념합니다. 연필로 단계별로 그리는 것이 편리하도록 디자인되었습니다.
눈을 올바르게 그리는 방법에 대한 명확한 답은 없지만 원칙은 모든 곳에서 동일합니다. 눈의 상대적인 위치를 결정하려면 눈을 구성 선과 연결해야합니다.

팁: 어두운 부분에는 3B 부드러움 연필을 사용하고, 그 밖의 모든 부분에는 2B와 HB를 사용하세요. 종이 - Goznak, A4 형식. 부드러운 지우개를 가지고, 저는 MILAN 지우개를 사용하는데, 작은 물건을 세세하게 닦는 데 적합합니다. 그리고 연필을 더 자주 깎으세요.

두 개의 직선으로 눈 만들기

이 그림에는 구성선이 거의 없지만 방향을 정확하게 파악하고 연필로 대칭 눈을 그리는 방법에 대한 문제를 해결하는 데 중요하며 모든 사람이 스스로 놀 수는 없습니다.))).

우리는 경사선을 그립니다. 눈은 대부분 대칭입니다 (물론 예외도 있습니다. 평균 옵션을 고려하고 있습니다). 경사선은 모서리를 통과합니다. 네 모서리는 모두 동일한 직선 위에 있습니다. 그런데, 참고로 사람 얼굴의 비율에 대해 말하자면, 정면에서 봤을 때 비례 얼굴의 안쪽 모서리 사이의 거리가 안쪽 모서리와 바깥쪽 모서리 사이의 거리와 같다는 점에 주목하고 싶습니다. 한쪽 눈의. 간단히 말해서, 눈의 너비는 한쪽 눈에서 다른 쪽 눈까지의 거리와 같습니다. 정면에서 얼굴을 그리는 경우, 이 노트를 참고하면 눈을 올바르게 그리는 방법을 알아내는 데 도움이 될 것입니다. 우리의 경우 얼굴이 3/4로 회전되어 있지만 이 거리는 비례적으로 거의 일치합니다. 물론 두 번째 눈은 회전으로 인해 더 짧습니다.
다음으로 위쪽 눈꺼풀의 높이를 추정합니다. 직선의 기울기는 같고, 눈꺼풀도 같은 직선 위에 있습니다.


보는 방향에 유의하세요. 눈동자 중심에서 아래쪽 직선까지 정신적으로 수직선을 그리면 왼쪽 눈동자가 중앙에 있고 오른쪽 눈동자가 왼쪽 가장자리에 약간 더 가깝다는 것을 알 수 있습니다.




윗 눈꺼풀부터 윤곽선을 그립니다. 왼쪽에서 호의 상단 점이 동공 위에 있습니다. 오른쪽에서 가장 강한 굴곡은 동공의 왼쪽에 있으며 모서리 가장자리를 넘어 확장됩니다. 강하게 둥글게 처리되었습니다. 지금은 부드럽고 정확한 곡선을 그릴 필요는 없지만 모든 것을 대략적으로 그리는 것이 가장 중요한 것은 올바른 방향입니다.
아래 눈꺼풀의 경계를 설명합니다. 오른쪽은 안쪽 끝에서 아래쪽 수평선과 거의 일치하고 아래로 내려가 끝을 향해 둥글게됩니다. 왼쪽은 수평에서 아래쪽으로 내려간 것입니다.


눈꺼풀로 부분적으로 가려진 둥근 모양의 동공과 홍채를 그립니다. 정신적으로 또는 연필로 원을 만드십시오. 사진은 규칙적이고 불규칙한 홍채를 보여줍니다.




세부 사항을 명확히합시다. 우리는 눈물 방울, 접힌 부분 및 작은 세부 사항을 그립니다.


아직 속눈썹은 없으며 쉐이딩 단계에서 나타날 것입니다.
이 단계를 완료했다면, 말하자면 한 얼굴에서 매끄럽고 대칭적으로 밝혀졌다면 눈을 올바르게 그리는 방법에 대한 문제는 이미 해결된 것입니다.
하지만 선형 드로잉은 완성된 작업이 아니므로 음영 처리를 시작하겠습니다. 이 단계에서는 연필로 눈을 그리는 방법의 모든 미묘함을 이해하게 될 것입니다.

부화. 선형 드로잉에 톤 적용

우리는 가장 어두운 곳부터 시작합니다.
패턴의 모양에 따라 홍채를 음영 처리하고 가장자리에서 동공으로, 그리고 동공에서 가장자리로 두 방향으로 획을 그립니다. 하이라이트를 깨끗하게 유지하십시오. 부담 없이 가벼운 윤곽선으로 미리 모양을 윤곽을 잡을 수 있습니다. 하이라이트로 톤을 적용할 수 없다면 하이라이트 없이 적용한 후 지우개로 지워보세요.


어딘가 너무 멀리 갔다면 얇게 자른 지우개로 수정하세요.


눈동자의 가장자리가 흐릿한 것을 확인하세요. 완벽하고 고르게 그리지 마십시오. 더 자연스러워 보일 것입니다.
수평 스트로크를 사용하여 홍채에 떨어지는 그림자를 적용합니다.
톤을 적용하기 전에 선이 거의 눈에 띄지 않을 때까지 지웁니다. 항상 세부정보를 확인하세요.




넓고 쓸어가는 모양의 스트로크를 사용하여 눈꺼풀 위에 그림자를 추가합니다.




속눈썹- 그림에서 가장 즐거운 부분으로, 무엇보다 표현력이 가장 뛰어납니다. 속눈썹을 그리는 것은 간단하지만 조심스럽게 그려보세요. 모든 머리카락을 그릴 필요는 없으며 대략적으로 묘사할 수 있지만 성격에 따라 묘사할 수 있습니다.

세부 사항 마무리 및 도면 완성

모든 것이 음영 처리되면 원본 이미지 없이 전체적으로 살펴봅니다. 적합하다고 생각되는 부분을 조정하세요. 완성된 그림에서는 위쪽 눈꺼풀의 안쪽 두께가 약간 희미해지고 하이라이트 부분이 세밀하게 표현되므로 주의하시기 바랍니다. 얇은 지우개로 지우고 빠진 점을 추가했습니다. 윤기가 나타났다! 이것이 단계별로 눈을 그리는 방법에 대한 모든 원칙입니다.
연필로 눈을 그리는 방법을 익혔다면 눈을 표현력 있고 아름답게 그리는 방법에 대한 문제도 발생하지 않습니다.

눈. 의심할 여지없이 이것은 많은 예술가들이 가장 좋아하는 주제입니다! 인간의 눈은 의심할 바 없이 인간의 영혼을 들여다보는 창입니다. 그러나 그것을 어떻게 묘사합니까?

에게 눈 그리는 법을 배우세요, 먼저 작은 거울을 가져가도록 요청하겠습니다. 그림을 그리는 동안 이 거울을 옆에 두시기 바랍니다. 이 수업을 진행하는 동안 언제든지 자신의 눈을 볼 수 있기를 바랍니다.

Mark Kistler는 몇 년 전 동문들과 함께 DreamWorks를 방문하면서 이 기술을 배웠습니다. 애니메이터들은 슈렉을 작업하고 있었고 그들의 작업 스테이션에는 여러 대의 컴퓨터, 모니터, 그리기 태블릿이 있었고 흥미롭게도 책상 양쪽에는 두 개의 거울이 있었습니다. 애니메이터들이 슈렉의 여러 부분을 작업하는 동안 그는 그들이 슈렉의 찌푸린 얼굴을 그리면서 거울 속에서 그들이 찌푸리는 모습을 볼 수 있었습니다. Mark는 슈렉의 손을 그릴 때 서로 다른 위치에서 손을 잡는 방법을 보았습니다. 세계적인 예술가들이 어떻게 슈렉에 생명을 불어넣었는지 보는 것은 매우 흥미로웠습니다. 이제 앨범에 생기를 더해 보세요. 눈을 그리다.

1. 테이블에 앉아 거울을 보세요. 몇 분만 머물러 보세요...당신은 그야말로 기적입니다. 그냥 보세요! 이 눈! 입술, 코, 귀, 머리카락은 그리기에 좋은 모델입니다. 에서 다빈치를 다시 그렸고 이제 지구상에서 가장 이상적인 눈 모델인 여러분 자신을 복사하게 됩니다! 눈 모양을 가볍게 따라 그려보세요. 이 튜토리얼에서는 작은 눈물관이 있는 레몬 모양의 눈을 그릴 것입니다. 눈을 많이 그리고 나면(그리고 그리기가 너무 재미있기 때문에 의심할 여지없이 100개 이상을 그릴 것입니다), 지구상의 사람들이 얼마나 다양한 눈 모양을 가지고 있는지 알게 될 것입니다. 이 튜토리얼에서는 간단한 레몬 모양을 사용합니다.

2. 거울을 보고 왼쪽 윗 눈꺼풀을 살펴보세요. 접힌 부분이 눈 모양을 어떻게 따르는지 확인하세요. 눈 안쪽 코너부터 위쪽 눈꺼풀을 그려주세요.

3. 눈꺼풀 아래로 약간 구부려 완벽하게 둥근 홍채 원을 그립니다. 우리는 중첩의 법칙을 사용합니다. 홍채는 타원형이 아니라 완벽한 원이라는 것을 기억하세요. 거울을보세요. 아래 눈꺼풀 위쪽 가장자리의 두께를 자세히 살펴보세요. 흥미로운 점은 이와 같은 가장 작은 디테일이 바로 당신이 찾고 그리는 것이라는 것입니다. 이러한 세부 사항은 실제로 "와우" 요소를 제공합니다. 그것들이 없으면 그림이 비현실적으로 보일 것입니다.

4. 거울을 보세요. 홍채 중앙에 있는 동공을 자세히 살펴보세요. 원의 완벽한 원주를 확인하세요. 검은색 원 안에 있는 작은 하이라이트 부분을 확인하세요. 홍채 중앙에 완벽한 둥근 눈동자를 그립니다. 하이라이트를 위해 내부에 작은 원을 그립니다.

5. 거울을 보세요. 학생을 다시 자세히 살펴보십시오. 검은 눈동자와 밝은 하이라이트를 보세요. 밝은 하이라이트를 사용하여 이 어두운 검정색 눈동자를 그립니다.

6. 거울을 보세요. 동공 주위의 홍채 표면을 자세히 살펴보십시오. 자세히 살펴보세요. 그리고 더. 빛, 색상, 습도, 모양 등의 세세한 부분이 놀랍도록 훌륭하게 구현되었습니다! 홍채를 채울 때 눈동자에서 방사형 연필 스트로크를 만들고 길이가 다양한 선을 사용합니다(일부는 짧고 일부는 길다). 색연필을 실험할 때 이 튜토리얼부터 시작하는 것이 좋습니다.

7. 멋진 눈썹을 그려주세요. 콧대부터 시작하여 이마를 가로질러 이동하면서 각 머리카락을 따로 모양을 만듭니다. 코에서 멀어지면 수평으로 펄럭이는 선을 더 그립니다. 눈꺼풀 안쪽을 따라 눈에 음영을 넣기 시작하십시오.

8. 거울을 보세요. 속눈썹을 자세히 살펴보세요. 속눈썹이 한 개가 아닌 2~3개의 작은 그룹으로 어떻게 그룹화되어 있는지 확인하세요. 속눈썹 그룹이 위쪽 눈꺼풀의 가장 가까운 가장자리에서 어떻게 시작되는지 확인하세요. 눈의 윤곽을 따라 속눈썹이 눈꺼풀에서 어떻게 컬링되는지 확인하세요. 또한 위치에주의하십시오. 눈꺼풀 가장자리에 그려주세요. 속눈썹이 말리는 방향에 주의하세요. 속눈썹을 너무 많이 그리거나 너무 수직으로 그리지 않도록 주의하세요. 그렇지 않으면 "거미줄" 효과가 나타날 수 있습니다.

다음 단계 - 농담.이 단계를 수행하면 눈이 페이지에 실제로 나타나게 됩니다! 음영 처리에는 5가지 특정 영역이 있습니다. 첫 번째는 위쪽 눈꺼풀 바로 위, 즉 안구 전체 길이입니다. 다음 부위는 아래 눈꺼풀을 따라, 수선 위, 안구 바로 위에 위치합니다. 처음에는 가볍게 음영을 준 다음 더 어두운 효과를 만들 수 있습니다. (너무 많이 음영을 넣으면 매우 무거운 고딕 메이크업처럼 보이지만 아마도 그것이 당신이 원하는 것일까요?) 세 번째 영역은 눈꺼풀 위쪽의 작은 주름으로, 움직일 수 있는 눈꺼풀과 고정된 위쪽 눈꺼풀을 구분하는 선입니다. 네 번째 영역은 눈구멍의 아래쪽 부분으로, 코와 누관 근처 중앙 모서리가 더 어둡습니다. 이 그림자는 음영 처리되어 뺨에 떨어집니다.

Leonardo da Vinci가 모나리자의 눈 윤곽을 그릴 때 짙은 선 없이 음영 처리를 사용한 것처럼 3D 눈에 음영 처리를 할 때도 매우 부드러운 음영 처리를 사용해야 합니다. 눈꺼풀과 눈꺼풀 모서리에 있는 작은 "비밀" 그림자인 다섯 번째 음영 영역을 음영 처리하고 혼합해야 합니다.

29과: 실습

좋아요 눈을 그리다. 더 많이 그릴수록 더 즐겁습니다. 눈은 사람, 동물, 마법의 생물의 얼굴을 그리는 데 가장 중요한 요소입니다. 스케치북에 눈을 몇 개 더 그려 보세요. 몇 개는 거울을 보고 몇 개는 YouTube 튜토리얼을 보면서 그려보세요. 여러분이 즐길 수 있는 놀라운 아마추어 레슨이 있습니다.

누군가의 초상화를 그리는 모든 예술가는 그 사람의 눈을 그릴 수 있어야 합니다. 언뜻보기에는 이것에 대해 복잡한 것이없는 것 같습니다. 그러나 그림을 사실적으로 만들려면 모든 뉘앙스와 작은 세부 사항을 고려해야합니다. 연필로 사람의 눈을 아름답게 그리는 방법은 무엇입니까?

인간의 눈의 구조

인간의 눈은 여러 외부 구조 요소로 구성되어 있으며 각 요소는 특정 기능을 수행합니다.

• 윗눈꺼풀;
• 아래 눈꺼풀;
• 위쪽 속눈썹;
• 아래 속눈썹;
• 홍채와 홍채;
• 안구(공막);
• 학생;
• 눈물 흘리는 사람

연필로 사람의 눈을 그리려면 부드러운 선, 그림자 등으로 모든 접힌 부분을 고려해야 하며 눈썹의 올바른 위치를 선택해야 합니다. 그렇지 않으면 그림이 믿기지 않는 것처럼 보일 것입니다.

사람의 눈을 그리는 단계별 지침

연필로 사람의 눈을 그리려면 여러 단계가 필요합니다. 단계별로, 한 줄씩, 전체 이미지는 구조적 요소로 구성됩니다. 인간의 눈을 그리는 단계별 과정을 그림에서 볼 수 있습니다.

1 단계

먼저 눈 모양을 그려야합니다. 이렇게 하려면 모서리가 있는 그림 안에 넣어야 합니다. 위 눈꺼풀과 아래 눈꺼풀 위에 보이는 주름을 즉시 그려야합니다. 서로 교차하는 두 개의 수직선을 사용하여 눈 모양을 그릴 수도 있습니다. 수평선은 수직선보다 길어야 합니다. 그러면 네 점이 원활하게 연결됩니다. 안쪽 모서리에 눈물 방울이 표시되어 눈이 부자연스러워집니다. 외부 모서리와 내부 모서리는 동일한 수준과 다른 수준에서 모두 그릴 수 있습니다. 추가 줄을 지워야 합니다.

2 단계

모양이 둥글어야하는 홍채를 그리는 것이 필요합니다. 세 번째 부분이 위쪽 눈꺼풀에 숨겨져 있다는 점을 고려하는 것이 중요합니다. 홍채 내부, 엄밀히 말하면 중앙에 동공을 그리고 어둡게 칠해야 합니다.

3단계

그런 다음 동공이 있는 홍채 부분이 숨겨진 위쪽 눈꺼풀 그리기를 시작할 수 있습니다. 이를 위해 획 형태로 선을 그리는 방법이 사용됩니다. 가장 중요한 것은 눈꺼풀이 최적의 두께를 갖고 주름 부위가 어두워지도록 과용하지 않는 것입니다. 그런 다음 눈 안쪽 모서리에서 강조 표시된 아래 눈꺼풀을 그려야합니다.

4단계

다음 단계에서는 동공의 홍채 근처에 하이라이트를 그려야 합니다. 작은 원으로 표현됩니다. 눈부심 반대편에는 확산된 빛의 반점이 형성되며, 이는 또한 동공 근처, 반대편에만 위치합니다. 이는 부드러운 선으로 그려야 하는 반사작용입니다.

5단계

다음 단계는 외부 자극으로부터 눈을 보호하는 눈썹과 눈썹 능선을 묘사하는 것입니다. 눈썹은 항상 시각 기관 위에 위치하며 약간 앞으로 밀려납니다. 먼저 테스트 선을 그린 다음 그 선에서 머리카락을 그리는 것이 좋습니다. 눈썹은 관자놀이 부분보다 뿌리 부분이 더 두껍습니다. 머리카락은 한 방향으로 배치되거나 교차할 수 있습니다.

위쪽 눈꺼풀이 아래쪽 눈꺼풀보다 높습니다. 아래 사진을 보면 모든 방향을 볼 수 있습니다. 따라야합니다. 그렇지 않으면 현실적인 눈을 그릴 수 없습니다.

6단계

눈은 속눈썹으로 둘러싸여 있어야 합니다. 미리 그릴 수도 있지만 최종 단계에서 조정해야 합니다. 다른 모든 것과 마찬가지로 속눈썹도 사실적으로 보여야 하며, 데이지 꽃잎과 유사한 어린이 그림과는 달라야 합니다. 아래 사진을 보시면 정확한 디자인을 보실 수 있습니다. 위쪽 속눈썹은 항상 아래쪽 속눈썹보다 길고 밑 부분은 두껍고 끝 부분으로 갈수록 가늘어집니다. 이렇게 하려면 각 속눈썹이 성장에 따라 그려지므로 연필의 압력을 줄여야 합니다.

7단계

보조선을 제거하고, 불필요한 스트로크를 제거하고, 특정 장소를 더 어둡거나 더 밝게 또는 더 어둡게 만들려면 마지막 단계가 필요합니다. 즉, 그림을 완벽하게 만드십시오.

비디오 : 연필로 사람의 눈을 단계별로 그리는 방법

영상에서는 각 선을 고려하여 연필로 사람의 눈을 그리는 데 도움이 되는 초보자용 강의를 제공합니다. 일반적인 권장 사항을 명확하게 숙지하면 경험이 부족한 아티스트라도 사람의 얼굴을 그릴 수 있습니다.