Смотреть картины современных художников. Модные картины для интерьера. Что сейчас в тренде

Гении, новаторы, скандалисты, первопроходцы, оказавшие невероятное влияние на мировую культуру. Величайшие русские художники – кто они?

Топ 7 русских художников

В числе самых выдающихся и влиятельных русских художников:

1. Казимир Малевич (1879-1935) – автор самого спорного произведения за всю историю мировой живописи, «Черного квадрата». Впрочем, наследие Малевича велико и включает, в частности, не только «Черный», но и «Красный» и «Белый» квадраты. Самый скандальный и самый дорогой из русских художников. Его шедевр «Супрематическая композиция» был продан на аукционе «Сотбис» за 60 млн долларов.


«Супрематическая композиция»

2. Иван Айвазовский (1817-1900) – величайший русский художник-маринист, автор бессмертного «Девятого Вала». Самый плодовитый художник – написал более 6 тысяч картин. Ввиду огромного наследия, одновременно является одним из самых подделываемых художников в мире. Широко известен на Западе, работы регулярно продаются на аукционах, включая «Сотбис».


Девятый вал

3. Виктор Васнецов (1848-1936) – пожалуй, самый русский из всех русских художников. Известен работами, воспевающими фольклор, сказки, былины. Не только автор «Трех богатырей», но и один из разработчиков советской будёновки.

4. Кузьма Петров-Водкин (1878-1939) – самый революционный художник. Картина «Купание красного коня» пророчески предсказала страшные потрясения в России. Хотя его часто критиковали за эротизм (смело изображал не только обнаженных женщин, но и мужчин), в целом его можно считать предтечей соцреализма. На зарубежных аукционах огромным успехом пользуются не столько его революционные работы, сколько натюрморты.


«Купание красного коня»

5. Василий Верещагин (1842–1904) – художник-баталист, прославившийся документальными отображениями ужасов войны. Наиболее известная работа – «Апофеоз войны», изображающая груду черепов, выбеленных палящим солнцем. За пацифистскую позицию десятилетиями подвергался травле со стороны царского правительства. При этом пользовался неимоверной популярностью как в России, так и на Западе. Его выставку в Петербурге в 1880 г. посетили 240 тыс. человек (за 40 дней), в Берлине – 140 тыс. человек (за 65 дней), в Вене – 110 тыс. (за 28 дней). Такая слава не снилась многим поп-звездам современности.


«Апофеоз войны»

6. Владимир Татлин (1885– 1953) – основоположник конструктивизма, художник, архитектор, график. Его художественные работы, схожие по стилю с ранними творениями Пикассо, выставлены в парижском музее Помпиду и в библиотеке Оксфорда. Его шедевр «Башня Татлина» – один из самых узнаваемых и растиражированных символов авангардизма в мире. Пользовался огромным успехом на Западе («машинное искусство Татлина»), вдохновил целое поколение художников-дадаистов, в том числе, мэтра сюрреализма француза Марселя Дюшана.


«Башня Татлина»

7. Илья Глазунов (род. 1930) – самый монументальный русский художник. Наиболее известно его полотно «Вечная Россия» (размер – 3Х6 м) – живописная летопись русской истории за 988-1988 гг., приуроченная к 1000-летию крещения Руси. Всего создал более 3 тыс. работ (портреты, пейзажи, исторические и политические полотна). Репутация Глазунова небесспорна – кто-то считает его гением, кто-то – конъюнктурщиком. Ясно одно – это фигура титанического масштаба, как и его полотна.


«Вечная Россия»

Хочется верить, что и в будущем в России тоже появятся художники, способные перевернуть представления человечества о прекрасном.

«Портрет Доры Маар», ныне оцениваемый в $25 млн, нашли стараниями арт-детектива Артура Бранда, которого давно окрестили «Индианой Джонсом мира искусства»
  • 21.03.2019 Никогда такого не было - и вот опять. Пока все силы были брошены на охрану Репина, злоумышленники нашли брешь в охране другого здания - в Лаврушинском переулке. С утра московские радиостанции наперебой обсуждают новый «перформанс» в ГТГ. На сей раз голый
  • 19.03.2019 Концепт электрокара, вдохновленный проектами великого соотечественника, итальянцы представили в год 500-летия со дня смерти Леонардо
  • 19.03.2019 После повреждения репинского «Ивана Грозного…» и наглого похищения работы Куинджи появились опасения, что посетители блокбастера «Илья Репин» столкнутся с закручиванием гаек
  • 19.03.2019 Новый фарфор Bernardaud Les Bouquets de Fleurs de Marc Chagall представляли в ГМИИ им. А. С. Пушкина приехавшие в Москву внучки Шагала Мерет Мейер и Белла Мейер
    • 29.03.2019 Продано 50 % лотов, покупали Москва и Санкт-Петербург. Торги прошли на фоне хорошей покупательской активности
    • 27.03.2019 12 и 13 апреля 2019 года аукционный дом Hargesheimer Kunstauktionen GmbH в Дюссельдорфе (Германия) проводит очередные весенние торги «Русское искусство» и «Русские и греческие иконы»
    • 27.03.2019 Наибольшим спросом пользовались ювелирные украшения, фарфор и изделия из серебра
    • 26.03.2019 К аукциону живописи, графики и ДПИ, который состоится 28 марта, «Литфонд» подготовил 165 лотов: от иконы конца XVII века и гравюры с изображением императора Петра II первой трети XVIII века до работ наших современников
    • 26.03.2019 Традиционные двадцать лотов - это десять живописных работ, пять листов оригинальной графики, две работы в смешанной технике, одна авторская скульптура, одна фарфоровая тарелка и одна фотография
    • 12.03.2019 Такой вывод содержится в исследовании, опубликованном в марте 2019 года Бюро экономического анализа США (BEA) и Национальным эндаументом искусств (NEA)
    • 16.01.2019 Работая над базой данных аукционных результатов, нам чаще всего удается вычислить повторные продажи. То есть зафиксировать, когда работа продавалась ранее и сколько на ней удалось заработать. Лучшие примеры 2018 года - в нашем обзоре
    • 11.12.2018 Три месяца назад вступило в действие постановление правительства № 285: продавцам картин велено перечислять 5 % при перепродаже в аккредитованную организацию УПРАВИС в пользу художников и наследников авторского права. Объясняю, что с этим не так
    • 06.12.2018 Под каждым изображением лота смотрите реальный результат, пересчитанный из фунтов в доллары по курсу 1,28. И сравнивайте с прогнозом AI
    • 27.11.2018 Кураторы выставки «Хвост кометы» Елена Баснер, Юрий Аввакумов и Сергей Сазонов. Автор идеи Наталия Каровская. Восемь фальшаков показывают специально в отдельном зале. В том числе скандальный «Самовар» Малевича

    Крупные международные аукционы все чаще включают современных русских художников в свои торги послевоенным и современным искусством. В феврале 2007 года Sotheby’s провел первые и ставшие почти сенсационными специализированные торги русским contemporary art, которые принесли 22 аукционных рекорда. «Артгид» решил выяснить, кто же из наших современных художников собрал самые большие суммы на международных аукционах и, составив топ-10 самых дорогих ныне живущих русских художников по результатам аукционных продаж, обнаружил некоторые любопытные закономерности. Все цены продаж приводятся по данным аукционных домов с учетом премии покупателя.

    Александр Виноградов и Владимир Дубосарский. Ночной фитнес. Фрагмент. Courtesy авторы (www.dubossarskyvinogradov.com)

    Разумеется, не могло быть никаких сомнений в том, кто именно стал лидером аукционной гонки: грандиозного «Жука» Ильи Кабакова, проданного в феврале 2008 года на Phillips de Pury почти за £3 млн, помнят, наверное, все, кто интересуется современным искусством. Забавный детский стишок, текст которого написан на деревянной панели с жуком, даже приобрел в искусствоведческо-рыночной интерпретации глубокомысленную интонацию: «Вырывается мой жук, прыгает, стрекочет, он в коллекцию мою попадать не хочет» — это метафорически означает азарт коллекционера современного искусства, за этого самого жука торгующегося. (Процитированный Кабаковым стих, сочиненный архитектором А. Масленниковой, поэтом-любителем из Воронежа, напечатан в детском сборнике стихов, считалок и загадок «Между летом и зимой», вышедшем в 1976 году в издательстве «Детская литература», — а Кабаков эту книжку иллюстрировал. Правда, того жука в его черно-белых иллюстрациях не было).

    Следует добавить, что если бы мы составляли не топ-10 самых дорогих ныне живущих художников, а топ-10 их самых дорогих работ, то картины Кабакова заняли бы в этом списке первые три места. То есть три самых дорогих произведения ныне здравствующего русского художника принадлежат именно ему — помимо «Жука» это «Номер люкс» 1981 года (Phillips de Pury, Лондон, 21 июня 2007, £2,036 млн) и «Каникулы № 10» 1987 года (Phillips de Pury Лондон, 14 апреля 2011, £1,497 млн). Вдобавок ко всему, щедрый Кабаков «подарил» еще один рекорд венскому аукциону Dorotheum — год назад, 24 ноября 2011 года картина «В университете» ушла там за €754,8 тыс., став самым дорогим произведением современного искусства, когда-либо проданным на этом аукционе.

    Серебряного призера, вероятно, многие также назовут без труда — это Эрик Булатов, чей холст «Слава КПСС» был продан за рекордную для художника сумму на том же самом аукционе Phillips de Pury, что и кабаковский «Жук».

    А вот третье место нонконформиста Евгения Чубарова, чья поздняя работа «Без названия» ушла в июне 2007 года на Phillips de Pury за £720 тыс., можно было бы назвать неожиданностью, если бы не тот факт, что несколькими месяцами раньше, в феврале того же года Чубаров уже произвел сенсацию на Sotheby’s в Лондоне, на специализированных торгах российским современным искусством, где его работа с тем же названием (точнее, без него) была продана за £288 тыс. (при верхней границе эстимейта в £60 тыс.), не только побив предполагаемый топ-лот того аукциона, картину Булатова «Революция — Перестройка» (цена продажи £198 тыс.), но и став самым дорогим на тот момент произведением ныне живущего русского художника. Кстати, вот она, ирония колебания курсов валют: в ноябре 2000 года полиптих Гриши Брускина был продан в Нью-Йорке за $424 тыс., и тогда в фунтах стерлингов это составляло £296,7 тыс., а в феврале 2007 года, когда устанавливал свой первый рекорд Чубаров, — уже только £216,6 тыс.

    Произведения обладателей четвертого места Виталия Комара и Александра Меламида — нередкие и довольно успешные лоты западных аукционов, хотя их эстимейты редко превышают £100 тыс. Вторая по цене работа дуэта — «Ялтинская конференция. Суд Париса» — была продана на аукционе Macdougall’s в 2007 году за £184,4 тыс. Но следует учесть, конечно, что картина, принесшая им четвертое место, принадлежит к довольно ранним и редко появляющимся на аукционах работам и что она экспонировалась в 1976 году на первой (и очень громкой) заграничной выставке Комара и Меламида в галерее Рональда Фельдмана в Нью-Йорке.

    Следующие за Комаром и Меламидом Олег Васильев и Семен Файбисович стабильно держат на аукционах высокую планку. Васильев был третьим на том необыкновенно успешном аукционе Phillips de Pury 2008 года, который принес рекорды Илье Кабакову и Эрику Булатову, а Файбисович — четвертым. Тогда картина Васильева «Вариация на тему обложки журнала “Огонек”» 1980 года была продана за ₤356 тыс. при эстимейте ₤120 тыс., а «Еще один взгляд на Черное море» Файбисовича 1986 года — за £300,5 тыс. при эстимейте £60-80 тыс. Работы обоих художников часто приносят на аукционах шестизначные суммы.

    Правда, аукционную славу Файбисовичу принесли вовсе не рекордные «Солдаты», а картина «Красавица», проданная на Sotheby’s 12 марта 2008 года — это были вторые по счету торги аукционного дома современным русским искусством, если не считать московского аукциона 1988 года. Картина (другое ее название — «Первое мая») ушла тогда за £264 тыс. при эстимейте £60-80 тыс., между покупателями за нее развернулось настоящее сражение. Еще одна картина Файбисовича «На московской улице» на том аукционе превысила эстимейт в два раза и была продана за £126 тыс. Добавим, что, по данным портала Artprice, Семен Файбисович — единственный из российских художников, вошедших в топ-500 самых продаваемых в 2011-2012 годах.

    Примерно то же самое можно сказать и о занимающем восьмое место в топ-10 Олеге Целкове. Уже полвека назад нашедший свой стиль и тему, узнаваемый и авторитетный художник, он регулярно снабжает аукционы своими флуоресцентными круглыми рожами, имеющими неизменный успех. Вторая по цене картина Целкова «Пять лиц» продалась в июне 2007 на MacDougall’s за £223,1 тыс., третья, «Двое с жуками», — в ноябре того же года на том же аукционе (MacDougall’s всегда выставляют на торги нескольких Целковых разного ценового диапазона) за £202,4 тыс.

    Грише Брускину в аукционной истории русского современного искусства выпала особая роль еще с 1988 года, с московского аукциона Sotheby’s под названием Russian Avant-Garde and Soviet Contemporary Art, где его «Фундаменталный лексикон» был продан за сенсационные £220 тыс., в 12 раз выше эстимейта. Примерно то же самое, а может быть, даже еще сенсационнее, произошло и с полиптихом «Логии. Часть I» в 2000 году на Christie’s в Нью-Йорке: полиптих ушел за $424 тыс., превысив верхнюю планку эстимейта в 21 (!) раз — уже одно это может считаться своеобразным рекордом. Вероятнее всего, эта необычайная покупка обусловлена не в последнюю очередь значимостью имени Брускина как героя легендарных московских торгов Sotheby’s, потому что никакие другие аукционные продажи Брускина даже близко не подходят к этим суммам.

    Цена на Оскара Рабина не колеблются, а неуклонно и очень заметно растут, особенно на работы советского периода — все самые дорогие проданные на аукционах работы этого мастера написаны в конце 1950-х - начале 1970-х годов. Это (помимо его рекордного «Социалистического города») «Бани (Нюхайте одеколон “Москва”, 1966, Sotheby’s, Нью-Йорк, 17 апреля 2007, $336 тыс.) и «Скрипка на кладбище» (1969, Macdougall’s, Лондон, 27 ноября 2006, £168,46).

    Десятку сильнейших замыкают представители более молодого поколения — Александр Виноградов и Владимир Дубосарский, чьи самые дорогие картины были проданы на Phillips de Pury (вторая по стоимости — «Последняя бабочка», 1997, Phillips de Pury, Нью-Йорк, $181 тыс.). Эти художники, в общем, продолжают тенденцию, довольно отчетливо заметную в рейтинге самых дорогих картин ныне живущих художников. О ней речь чуть ниже, а пока вот, наконец, список самых дорогих произведений ныне живущих русских художников.


    Топ-10 произведений ныне живущих российских художников

    1. Илья Кабаков (р. 1933). Жук. 1982. Дерево, эмаль. 226,5 x 148,5. Аукцион Phillips de Pury & Company, Лондон, 28 февраля 2008. Эстимейт £1,2-1,8 млн. Цена продажи £2,93 млн.

    2. Эрик Булатов (р. 1933). Слава КПСС. 1975. Холст, масло. 229,5 х 229. Аукцион Phillips de Pury & Company, Лондон, 28 февраля 2008. Эстимейт £500-700 тыс. Цена продажи £1,084 млн.

    3. Евгений Чубаров (р. 1934). Без названия. 1994. Холст, масло. 300 х 200. Аукцион Phillips de Pury & Company, Лондон, 22 июня 2007. Эстимейт £100-150 тыс. Цена продажи £720 тыс.

    4. Виталий Комар (р. 1943) и Александр Меламид (р. 1945). Встреча Солженицына и Белля на даче у Ростроповича. 1972. Холст, масло, коллаж, золотая фольга. 175 х 120. Аукцион Phillips de Pury & Company, Лондон, 23 апреля 2010. Эстимейт £100-150 тыс. Цена продажи £657,25 тыс.

    5. Олег Васильев (р. 1931). Перед закатом. 1990. Холст, масло. 210 x 165. Аукцион Sotheby’s, Лондон, 12 марта 2008. Эстимейт £200-300 тыс. Цена продажи £468,5 тыс.

    6. Семен Файбисович (р. 1949). Солдаты. Из серии «Вокзалы». 1989. Холст, масло. 285,4 x 190,5. Аукцион Phillips de Pury & Company, Лондон, 13 октября 2007. Эстимейт £40-60 тыс. Цена продажи £311,2 тыс.

    8. Олег Целков (р. 1934). Мальчик с воздушными шариками. Холст, масло. 103,5 х 68,5. Аукцион MacDougall’s, Лондон, 28 ноября 2008. Эстимейт £200-300 тыс. Цена продажи £238,4 тыс.

    9. Оскар Рабин (р. 1928). Город и луна (Социалистический город). 1959. Холст, масло. 90 х 109. Аукцион Sotheby’s, Нью-Йорк, 15 апреля 2008. Эстимейт $120-160 тыс. Цена продажи $337 тыс. (£171,4 по курсу доллара к фунту стерлингов на апрель 2008 года).

    10. Александр Виноградов (р. 1963) и Владимир Дубосарский (р. 1964). Ночная тренировка. 2004. Холст, масло. 194,9 x 294,3. Аукцион Phillips de Pury & Company, Лондон, 22 июня 2007. Эстимейт £15-20 тыс. Цена продажи £132 тыс.

    Известно, что аукционные цены — вещь иррациональная и по ним нельзя судить об истинной роли и значимости художника в художественном процессе. Зато по ним и по топ-лотам можно примерно судить о коллекционерских предпочтениях. Каковы же они? Чтобы ответить на этот вопрос, не нужно быть экспертом. Они очевидны. Во-первых, все художники (разве что кроме Александра Виноградова и Владимира Дубосарского) — «живые классики» в летах, причем весьма солидных. Во-вторых, почти у каждого из них рекорды установили не работы последних лет, а намного более ранние, то есть закономерность «чем старше — тем лучше» актуальна и здесь. В-третьих, все без исключения произведения из топ-10 представляют собой станковые картины. В-четвертых, это все картины большого и очень большого размера. Более или менее «стандартными» в этом отношении можно считать разве что «Город и луну» Оскара Рабина и «Мальчика с воздушными шариками» Олега Целкова, все же остальные здорово превышают в высоту (даже не в ширину) человеческий рост. Наконец, для всех этих художников так или иначе актуальна тема советского (в частности, нонконформистского) прошлого, во многих случаях акцентированная в их работах. Похоже, наши коллекционеры испытывают острую ностальгию по этому самому советскому прошлому (общеизвестно, что русское искусство на Западе покупают именно русские собиратели).

    Более молодые, чем остальные лидеры аукционных продаж, Александр Виноградов и Владимир Дубосарский несколько упрямо пытаются выломиться из десятки суровых нонконформистов, но это только на первый взгляд. На самом деле если представить себе, кто из следующего за Кабаковым, Булатовым, Рабиным, Васильевым, Целковым поколения наилучшим образом может соответствовать вышеперечисленным критериям покупаемости (станковые картины больших размеров, перепевы советских жанров, мотивов и стилистики), то, вероятно, это и окажутся Виноградов и Дубосарский, достойные наследники мэтров предшествующих десятилетий. По крайней мере если судить по аукционным продажам.

    Искусство постоянно развивается, как и весь мир вокруг нас. Современные художники 21 века и их картины совсем не похожи на те, что существовали в Средние века, Эпоху Возрождения. Появляются новые имена, материалы, жанры, способы выражения талантов. В этом рейтинге познакомимся с десятью художниками-новаторами нашего времени.

    Педро Кампос

    10. Педро Кампос. На десятом месте испанец, чья кисть легко может посоперничать с фотоаппаратом, настолько реалистичные полотна он пишет. По большей части, он создает натюрморты, но в удивительное восхищение приводят не столько темы его картин, сколько мастерское воплощение. Текстуры, блики, глубина, перспектива, объем, - все это Педро Кампос подчинил своей кисти, чтобы с холста на зрителя смотрела реальность, а не выдумка. Без прикрас, без романтизма, только реальность, именно в этом заключается смысл жанра фотореализм. Свои внимание к деталям и скрупулезность художник, кстати, приобрел на работе реставратора.


    Ричард Эстес

    9. Ричард Эстес. Еще один поклонник жанра фотореализма – Ричард Эстес – начинал с обычной живописи, но впоследствии ушел в рисование городских пейзажей. Сегодняшним художникам и их творениям не нужно ни под кого подстраиваться, и это прекрасно, каждый может самовыражаться так, как хочет в том, в чем хочет. Как в случае с Педро Кампосом, работы этого мастера легко можно спутать с фотографиями, настолько похож город с них на реальный. На картинах Эстеса редко встретишь людей, зато почти всегда найдутся отражения, блики, параллельные линии и совершенная, идеальная композиция. Таким образом, он не просто срисовывает городской пейзаж, но находит в нем совершенство и старается его показать.


    Кевин Слоан

    8. Кевин Слоан. Современных художников 21 века и их картин невероятно много, но далеко не каждый из них стоит внимания. Американец Кевин Слоан – стоит, ведь его работы словно перемещают зрителя в другое измерение, мир, полный иносказаний, скрытых смыслов, метафорических загадок. Художник любит писать животных, так как, по его мнению, получает таким образом больше свободы, чем с людьми, для донесения истории. Свою «реальность с подвохом» Слоан вот уже почти 40 лет создает маслом. Очень часто на полотнах возникают часы: на них смотрят то слон, то осьминог, этот образ можно трактовать как уходящее время или как ограниченность жизни. Каждая картина Слоана поражает воображение, хочется разгадать, что хотел донести ей автор.


    Лоран Парселье

    7. Лоран Парселье. Этот живописец относится к тем современным художникам 21 века, картины которых получили признание рано, еще во время обучения. Талант Лорана проявился в изданных альбомах под общим названием «Странный мир». Пишет он маслом, его манера легка, тяготеет к реализму. Характерной особенностью работ художника является обилие света, который будто льется с полотен. Как правило, изображает он пейзажи, какие-то узнаваемые места. Все работы необычайно легки и воздушны, наполнены солнцем, свежестью, дыханием.


    Джереми Манн

    6. Джереми Манн. Уроженец Сан-Франциско любил свой город, чаще всего изображал на картинах именно его. Современным художникам 21 века можно черпать вдохновение для их картин где угодно: в дожде, влажном тротуаре, неоновых вывесках, городских фонарях. Джереми Манн наполняет простые пейзажи настроением, историей, экспериментирует с техниками и выбором цветов. Основной материал Манна – масло.

    Ганс Рудольф Гигер

    5. Ганс Рудольф Гигер. На пятом месте неповторимый, уникальный Ганс Гигер, создатель Чужого из одноименного фильма. Нынешние художники и их произведения разнообразны, но каждый по-своему гениален. Этот мрачный швейцарец не пишет природу и зверюшек, ему больше по душе «биомеханическая» живопись, в которой он преуспел. Некоторые сравнивают художника с Босхом по мрачности, фантастичности его полотен. Хоть от картин Гигера и веет чем-то потусторонним, опасным, в технике, мастерстве ему не откажешь: он внимателен к деталям, грамотно подбирает оттенки, продумывает все до мелочей.


    Уилл Барнет

    4. Уилл Барнет. Этот художник имеет свой неповторимый авторский стиль, потому его работы охотно принимаются великими музеями мира: Метрополитен-музеем, Национальной галереей искусств, Британским музеем, Эшмоловским музеем, музеем Ватикана. Современные художники 21 века и их произведения, чтобы быть признанными, должны чем-то выделяться на фоне остальной массы. И Уилл Барнетт это умеет. Его произведения графичны и контрастны, он часто изображает кошек, птиц, женщин. На первый взгляд, картины Барнета просты, но при дальнейшем рассмотрении понимаешь, что в этой простоте как раз заключается их гениальность.

    Нил Саймон

    3. Нил Саймон. Это один из современных художников 21 века, произведения которого не так просты, как кажутся на первый взгляд. Между сюжетами и произведениями Нила Саймона будто смыты границы, они перетекают из одного в другое, влекут за собой зрителя, затягивают в иллюзорный мир художника. Для творений Саймона характерны яркие, насыщенные цвета, что придает им энергию и силу, вызывает эмоциональный отклик. Мастер любит играть с перспективой, размерами предметов, с необычными сочетаниями и неожиданными формами. В работах художника много геометрии, которая сочетается с природными пейзажами, как бы врывается внутрь, но не разрушая, а гармонично дополняя.

    2. Игорь Морски. Сегодняшнего художника 21 века и его картины часто сравнивают с великим гением Сальвадором Дали. Работы польского мастера непредсказуемы, загадочны, волнующи, вызывают яркий эмоциональный отклик, местами безумны. Как и любой другой сюрреалист, он не стремится показать реальность такой, какая она есть, а показывает грани, которые в жизни мы никогда не увидим. Чаще всего, главный герой работ Морски – человек со всеми его страхами, страстями, недостатками. Также метафоры работ этого сюрреалиста часто касаются власти. Безусловно, это не тот художник, чье произведение повесишь над кроватью, но тот, на чью выставку обязательно стоит сходить.

    Яёи Кусама

    1. Яёи Кусама . Итак, на первом месте нашего рейтинга японская художница, добившаяся невероятного успеха во всем мире, несмотря на то, что у нее есть некоторые психические заболевания. Главная «фишка» художницы – горошек. Она покрывает кружками различных форм и размеров все, что видит, называя все это сетями бесконечности. Интерактивные выставки и инсталляции Кусамы пользуются успехом, ведь каждому порой хочется (даже если он в этом не признается) оказаться внутри психоделического мира галлюцинаций, детской непосредственности, фантазий и разноцветных кружочков. Среди современных художников 21 века и их картин Яёи Кусама – самая продаваемая.

    The Art Newspaper Russia представляет рейтинг: самые дорогие художники России из ныне живущих. Если вы до сих пор уверены, что российских художников в западной обойме не было и нет, мы готовы с этим поспорить. Языком цифр.

    Условия были просты: каждый из живущих художников мог быть представлен только одной, самой дорогой своей работой. При составлении рейтинга принимались во внимание не только результаты публичных аукционных торгов, но и наиболее громкие частные продажи. Авторы рейтинга руководствовались принципом «если что-то громко продается, значит это кому-нибудь нужно», а потому оценили труд маркетологов и пресс-менеджеров художников, вынесших рекордные частные продажи на суд общественности. Важное замечание: рейтинг составлен исключительно по финансовым показателям; если бы он основывался на выставочной активности художников, то выглядел бы несколько иначе. Внешними источниками для аналитики послужили ресурсы Artnet.com, Artprice.com, Skatepress.com и Artinvestment.ru .

    Валютой мирового рейтинга был выбран доллар США, в качестве эквивалента продажам российских художников взят британский фунт стерлингов (поскольку 90% отечественных продаж состоялось в Лондоне именно в этой валюте). Был осуществлен пересчет оставшихся 10% работ, проданных в долларах США и евро, по курсу на момент совершения сделки, вследствие чего некоторые позиции поменяли места. Кроме фактической стоимости работы, были собраны данные об общей капитализации художников (количеству топ-работ, проданных на торгах за все годы), о месте современного художника в рейтинге художников всех времен, о месте самой дорогой работы участника среди всех проданных произведений других авторов, а также о национальности и стране проживания. Немаловажную информацию содержит и статистика повторных продаж каждого художника как объективный показатель инвестиционной
    привлекательности.

    Прошлый, 2013 год существенно изменил позиции современных художников в международном рейтинге продаж. Из топ-50 самых дорогих произведений искусства в минувшем сезоне было продано 16 современных — рекордное число (для сравнения, 17 работ ушло с 2010 по 2012 год, на ХХ век приходится всего одна продажа). Спрос на живых художников тождественен отчасти спросу на все современное искусство, отчасти циничному пониманию, что капитализация активов после их смерти неизменно возрастет.

    Среди российских участников самыми почтенными оказались братья Сергей и Алексей Ткачевы (р. 1922 и 1925), самым юным — Анатолий Осмоловский (р. 1969). Вопрос, кто станет новым Жан-Мишелем Баскиа , пока открыт. В продажах наших художников видны четкие классы покупателей: лидеров покупают зарубежные коллекционеры и российские олигархи, места с 10-го по 30-е обеспечивают коллекционеры-эмигранты, а условный низ топ-50 — это наше будущее, вышедшие на рынок молодые собиратели с «новыми» деньгами.

    1. Илья Кабаков
    Кажется, вообще главный русский художник (что не мешает Кабакову, родившемуся в Днепропетровске, писать себя Ukrainian’ом), отец-основатель московского концептуализма (один из), автор термина и практик «тотальной инсталляции». С 1988 года живет и работает в Нью-Йорке. Работает в соавторстве с женой, Эмилией Кабаковой, отчего заголовок должен бы выглядеть как «Илья и Эмилия Кабаковы», но поскольку Илья Иосифович стал известен раньше, чем Илья- энд-Эмилия, то пусть так и остается. Работы находятся в Третьяковской галерее, Русском музее, Эрмитаже, МоMA, Kolodzei Art Foundation (США) и др.
    Год рождения: 1933
    Произведение: «Жук». 1982
    Дата продажи: 28.02.2008
    Цена (GBP)1: 2 932 500
    Общая капитализация (GBP): 10 686 000
    Место: 1
    Средняя стоимость работы (GBP): 117 429
    Число повторных продаж: 12

    2. Эрик Булатов
    Используя приемы, что назовут позже соц-артом, соединил в работах фигуративную живопись с текстом. В советское время успешный иллюстратор детских книг. С 1989 года живет и работает в Нью-Йорке, с 1992 года — в Париже. Первый русский художник с персональной выставкой в Центре Помпиду. Работы хранятся в собраниях Третьяковской галереи, Русского музея, Центра Помпиду, Музея Людвига в Кельне и др., входят в коллекции Фонда Дины Верни, Виктора Бондаренко, Вячеслава Кантора, Екатерины и Владимира Семенихиных, Игоря Цуканова .
    Год рождения: 1933
    Произведение: «Слава КПСС». 1975
    Дата продажи: 28.02.2008
    Цена (GBP)1: 1 084 500
    Общая капитализация (GBP): 8 802 000
    Место: 2
    Средняя стоимость работы (GBP): 163 000
    Число повторных продаж: 11

    3. Виталий Комар и Александр Меламид
    Создатели соц-арта — ернического направления в неофициальном искусстве, пародирующего символику и приемы официоза. С 1978 года живут в Нью-Йорке. До середины 2000-х работали в паре. В качестве арт-проекта организовали «продажу душ» известных художников через аукцион (душа Энди Уорхола с тех пор в собственности московской художницы Алены Кирцовой ). Работы находятся в собраниях МоMA, Музея Гуггенхайма, Метрополитен-музея, Лувра, в коллекциях Шалвы Бреуса, Дарьи Жуковой и Романа Абрамовича и др.
    Год рождения: 1943, 1945
    Произведение: «Встреча Солженицына и Бёлля на даче у Ростроповича». 1972
    Дата продажи: 23.04.2010
    Цена (GBP)1: 657 250
    Общая капитализация (GBP): 3 014 000
    Место: 7
    Средняя стоимость работы (GBP): 75 350
    Число повторных продаж: 3

    former comar&melamid artstudio archive

    4. Семен Файбисович
    Художник-фотореалист, остающийся наиточнейшим реалистом и сейчас, когда живопись увлекает Семена Натановича менее публицистики. Выставлялся на Малой Грузинской, где в 1985 году был замечен нью-йоркскими дилерами и коллекционерами. С 1987 года регулярно экспонируется в США и Западной Европе. Активный сторонник отмены закона о пропаганде гомосексуализма в России. Живет и работает в Москве. Работы находятся в собраниях Третьяковской галереи, Московского дома фотографии, музеев Германии, Польши, США, входят в коллекции Дарьи Жуковой и Романа Абрамовича, Игоря Маркина, Игоря
    Цуканова.

    Год рождения: 1949
    Произведение: «Солдаты» (из серии «Вокзалы»).1989
    Дата продажи: 13.10.2007
    Цена (GBP)1: 311 200
    Общая капитализация (GBP): 3 093 000
    Место: 6
    Средняя стоимость работы (GBP): 106 655
    Число повторных продаж: 7

    5. Григорий (Гриша) Брускин
    Главный герой первого и последнего советского аукциона Sotheby’s в 1988 году, где его работа Фундаментальный лексикон стала топ-лотом (£220 тыс.). По приглашению немецкого правительства создал монументальный триптих для реконструированного Рейхстага в Берлине. Обладатель Премии Кандинского в номинации «Проект года» за выставку Время Ч в Мультимедиа Арт Музее. Живет и работает в Нью-Йорке и Москве. Работы находятся в собраниях Третьяковской галереи, Русского музея, ГМИИ им. А. С. Пушкина, Музея Людвига в Кельне, MoMA, Музея еврейской культуры (Нью-Йорк) и др., входят в коллекции королевы Испании Софии, Петра Авена, Шалвы Бреуса, Владимира и Екатерины Семенихиных, Милоша Формана .
    Год рождения: 1945
    Произведение: «Логии. Часть 1». 1987
    Дата продажи: 07.11.2000
    Цена (GBP)1: 424 000
    Общая капитализация (GBP): 720 000
    Место: 15
    Средняя стоимость работы (GBP): 24 828
    Число повторных продаж: 5

    6. Олег Целков
    Один из самых известных шестидесятников, в 1960-е начавший и до сих пор продолжающий цикл картин, где изображены грубые, будто вылепленные из глины, человеческие лица (или фигуры), раскрашенные яркими анилиновыми цветами. С 1977 года живет в Париже. Работы находятся в собраниях Третьяковской галереи, Русского музея, Эрмитажа, Музея Циммерли Ратгерского университета и др., входят в коллекции Михаила Барышникова, Артура Миллера, Игоря Цуканова. Крупнейшая в России частная коллеция работ Целкова принадлежит Евгению Евтушенко .
    Год рождения: 1934
    Произведение: «Мальчик с воздушными шариками». 1957
    Дата продажи: 26.11.2008
    Цена (GBP)1: 238 406
    Общая капитализация (GBP): 4 232 000
    Место: 5
    Средняя стоимость работы (GBP): 53 570
    Число повторных продаж: 14

    7. Оскар Рабин
    Лидер «лианозовской группы» (московские художники-нонконформисты 1950-1960-х), организатор скандальной Бульдозерной выставки 1974 года. Первым в Советском Союзе стал продавать работы частным образом. В 1978 году был лишен советского гражданства. Живет и работает в Париже. В 2006 году стал лауреатом премии «Инновация» за вклад в искусство. Работы находятся в собраниях Третьяковской галереи, Русского музея, Московского музея современного искусства, Музея Циммерли Ратгерского университета, входят в коллекции Александра Глезера, Вячеслава Кантора, Александра Кроника, Иветы и Тамаза Манашеровых, Евгения Нутовича, Аслана Чехоева .
    Год рождения: 1928
    Произведение: «Город и луна (Социалистический
    город)». 1959
    Дата продажи: 15.04.2008
    Цена (GBP)1: 171 939
    Общая капитализация (GBP): 5 397 000
    Место: 3
    Средняя стоимость работы (GBP): 27 964
    Число повторных продаж: 45

    8. Зураб Церетели
    Крупнейший представитель и без того монументального искусства. Автор памятника Петру I в Москве и монумента Добро побеждает Зло перед зданием ООН в Нью-Йорке. Основатель Московского музея современного искусства, президент Российской академии художеств, создатель Галереи искусств Зураба Церетели, работающей при вышеупомянутой академии. Скульптуры Зураба Церетели, помимо России, украшают Бразилию, Великобританию, Грузию, Испанию, Литву, США, Францию и Японию.
    Год рождения: 1934
    Произведение: «Сон Афона»
    Дата продажи: 01.12.2009
    Цена (GBP)1: 151 250
    Общая капитализация (GBP): 498 000
    Место: 19
    Средняя стоимость работы (GBP): 27 667
    Число повторных продаж: 4

    9. Виктор Пивоваров
    Один из основоположников московского концептуализма. Как и Кабаков, изобретатель жанра концептуалистского альбома; как и Кабаков, Булатов и Олег Васильев — успешный иллюстратор детских книг, сотрудничавший с журналами «Мурзилка» и «Веселые картинки ». С 1982 года живет и работает в Праге. Произведения находятся в собраниях Третьяковской галереи, Русского музея, ГМИИ им. А. С. Пушкина, Kolodzei Art Foundation (США), в коллекциях Владимира и Екатерины Семенихиных, Игоря Цуканова.
    Год рождения: 1937
    Произведение: «Триптих со змеей». 2000
    Дата продажи: 18.10.2008
    Цена (GBP)1: 145 250
    Общая капитализация (GBP): 482 000
    Место: 20
    Средняя стоимость работы (GBP): 17 852
    Число повторных продаж: 6

    10. Александр Меламид
    Половина творческого тандема Комар — Меламид , распавшегося в 2003 году. Вместе с Виталием Комаром участник Бульдозерной выставки (где погиб их Двойной автопортрет , основополагающее произведение соц-арта). С 1978 года живет и работает в Нью-Йорке. О том, в каких известных собраниях находятся произведения Меламида, созданные им самостоятельно, информации нет.
    Год рождения: 1945
    Произведение: «Кардинал Жозе Сарайва Мартинш». 2007
    Дата продажи: 18.10.2008
    Цена (GBP)1: 145 250
    Общая капитализация (GBP): 145 000
    Место: 36
    Средняя стоимость работы (GBP): 145 000
    Число повторных продаж: —

    11. Франсиско Инфанте-Арана
    Владелец, пожалуй, самого увесистого среди российских художников списка выставок. Участник группы кинетистов «Движение» , в 1970-е нашел свой вариант фотоперформанса, или «артефакт» — геометрические формы, интегрированные в природный ландшафт.
    Год рождения: 1943
    Произведение: «Выстраивание знака». 1984
    Дата продажи: 31.05.2006
    Цена (GBP)1: 142 400
    Общая капитализация (GBP): 572 000
    Место: 17
    Средняя стоимость работы (GBP): 22 000
    Число повторных продаж: —

    12. Владимир Немухин
    Метафизик. Классик второй волны русского авангарда, участник «лианозовской группы», один из участников Бульдозерной выставки, куратор (или инициатор) важных выставок 1980-х, когда неофициальное советское
    искусство только-только осознавало себя.
    Год рождения: 1925
    Произведение: «Неоконченный пасьянс». 1966
    Дата продажи: 26.04.2006
    Цена (GBP)1: 240 000
    Общая капитализация (GBP): 4 338 000
    Место: 4
    Средняя стоимость работы (GBP): 36 454
    Число повторных продаж: 26

    13. Владимир Янкилевский
    Сюрреалист, одно из главных имен послевоенного московского неофициального искусства, создатель монументальных философских полиптихов.
    Год рождения: 1938
    Произведение: «Триптих № 10. Анатомия души. II.» 1970
    Дата продажи: 23.04.2010
    Цена (GBP)1: 133 250
    Общая капитализация (GBP): 754 000
    Место: 14
    Средняя стоимость работы (GBP): 12 780
    Число повторных продаж: 7

    14. Александр Виноградов и Владимир Дубосарский
    Живописный проект Картины на заказ , начатый ими в безнадежные для живописи 1990-е годы, получил по заслугам в 2000-е. Дуэт стал популярен у коллекционеров, а одна картина попала в коллекцию Центра Помпиду.
    Год рождения: 1963, 1964
    Произведение: «Ночной фитнес». 2004
    Дата продажи: 22.06.2007
    Цена (GBP)1: 132 000
    Общая капитализация (GBP): 1 378 000
    Место: 11
    Средняя стоимость работы (GBP): 26 500
    Число повторных продаж: 4

    15. Сергей Волков
    Один из героев перестроечного искусства, известный экспрессивными картинами с глубокомысленными высказываниями. Участник советского аукциона Sotheby’s в 1988 году.
    Год рождения: 1956
    Произведение: «Двойное видение.
    Триптих»
    Дата продажи: 31.05.2007
    Цена (GBP)1: 132 000
    Общая капитализация (GBP): 777 000
    Место: 12
    Средняя стоимость работы (GBP): 38 850
    Число повторных продаж: 4

    16. АЕС + Ф (Татьяна Арзамасова, Лев Евзович, Евгений Святский, Владимир Фридкес)
    Проекты АЕС отличались хорошей подачей в разгильдяйские 1990-е, чем и запоминались. Сейчас делают большие анимационные фрески, транслируемые на десятках экранов.
    Год рождения: 1955, 1958, 1957, 1956
    Произведение: «Воин № 4»
    Дата продажи: 12.03.2008
    Цена (GBP)1: 120 500
    Общая капитализация (GBP): 305 000
    Место: 27
    Средняя стоимость работы (GBP): 30 500
    Число повторных продаж: —

    17. Лев Табенкин
    Скульптор и живописец со скульптурным видением, как будто лепящий своих героев из глины.
    Год рождения: 1952
    Произведение: «Джазовый оркестр». 2004
    Дата продажи: 30.06.2008
    Цена (GBP)1: 117 650
    Общая капитализация (GBP): 263 000
    Место: 28
    Средняя стоимость работы (GBP): 26 300
    Число повторных продаж: 7

    18. Михаил (Миша Шаевич) Брусиловский
    Свердловский сюрреалист, автор многосмысленных аллегорий.
    Год рождения: 1931
    Произведение: «Футбол». 1965
    Дата продажи: 28.11.2006
    Цена (GBP)1: 108 000
    Общая капитализация (GBP): 133 000
    Место: 38
    Средняя стоимость работы (GBP): 22 167
    Число повторных продаж: —

    19. Ольга Булгакова
    Одна из главных фигур интеллигентской «карнавальной » живописи брежневской эпохи. Член-корреспондент
    Российской академии художеств.
    Год рождения: 1951
    Произведение: «Сон о красной
    птице». 1988
    Дата продажи: 22.11.2010
    Цена (GBP)1: 100 876
    Общая капитализация (GBP): 219 000
    Место: 31
    Средняя стоимость работы (GBP): 36 500
    Число повторных продаж: —

    20. Александр Иванов
    Абстракционист, который известен в первую очередь как бизнесмен, коллекционер и создатель Музея Фаберже в Баден-Бадене (Германия).
    Год рождения: 1962
    Произведение: «Love». 1996
    Дата продажи: 05.06.2013
    Цена (GBP)1: 97 250
    Общая капитализация (GBP): 201 000
    Место: 33
    Средняя стоимость работы (GBP): 50 250
    Число повторных продаж: —

    21. Иван Чуйков
    Независимое крыло московского живописного концептуализма. Автор серии картин-объектов Окна. Как-то в 1960-х сжег все живописные работы, отчего до сих пор печалятся галеристы.
    Год рождения: 1935
    Произведение: «Без названия». 1986
    Дата продажи: 12.03.2008
    Цена (GBP)1: 96 500
    Общая капитализация (GBP): 1 545 000
    Место: 10
    Средняя стоимость работы (GBP): 36 786
    Число повторных продаж: 8

    22. Константин Звездочетов
    В молодости участник группы «Мухомор», называвшей себя «отцами «новой волны » в Советском Союзе» —
    с полным основанием; с наступлением творческой зрелости участник Венецианской биеннале и кассельской
    Documenta. Исследователь и ценитель визуального в советской низовой культуре.
    Год рождения: 1958
    Произведение: «Perdo-K-62M»
    Дата продажи: 13.06.2008
    Цена (GBP)1: 92 446
    Общая капитализация (GBP): 430 000
    Место: 22
    Средняя стоимость работы (GBP): 22 632
    Число повторных продаж: 2

    23. Наталья Нестерова
    Одна из главных арт-звезд брежневского застоя. Любима коллекционерами за фактурный живописный стиль.
    Год рождения: 1944
    Произведение: «Мельник и его
    сын». 1969
    Дата продажи: 15.06.2007
    Цена (GBP)1: 92 388
    Общая капитализация (GBP): 1 950 000
    Место: 9
    Средняя стоимость работы (GBP): 20 526
    Число повторных продаж: 15

    24. Максим Кантор
    Живописец-экспрессионист, выступавший в павильоне России на Венецианской биеннале в 1997 году — а также публицист и писатель, автор философско-сатирического романа Учебник рисования о подноготной российского художественного мира.
    Год рождения: 1957
    Произведение: «Структура демократии». 2003
    Дата продажи: 18.10.2008
    Цена (GBP)1: 87 650
    Общая капитализация (GBP): 441 000
    Место: 21
    Средняя стоимость работы (GBP): 44 100
    Число повторных продаж: 2

    25. Андрей Сидерский
    Создает живопись в изобретенном им стиле пси-арт. Перевел на русский сочинения Карлоса Кастанеды и Ричарда Баха.
    Год рождения: 1960
    Произведение: «Триптих»
    Дата продажи: 04.12.2009
    Цена (GBP)1: 90 000
    Общая капитализация (GBP): 102 000
    Место: 42
    Средняя стоимость работы (GBP): 51 000
    Число повторных продаж: —

    26. Валерий Кошляков
    Известен картинами с архитектурными мотивами. Крупнейший представитель «южнорусской волны». Часто использует картонные коробки, пакеты, скотч. Первая выставка с его участием прошла в общественном туалете в Ростове-на-Дону в 1988 году.
    Год рождения: 1962
    Произведение: «Версаль». 1993
    Дата продажи: 12.03.2008
    Цена (GBP)1: 72 500
    Общая капитализация (GBP): 346 000
    Место: 26
    Средняя стоимость работы (GBP): 21 625
    Число повторных продаж: 8

    27. Алексей Сундуков
    Лаконичные, свинцовые по цвету картины о «свинцовых мерзостях» обыденной российской жизни.
    Год рождения: 1952
    Произведение: «Суть бытия». 1988
    Дата продажи: 23.04.2010
    Цена (GBP)1: 67 250
    Общая капитализация (GBP): 255 000
    Место: 29
    Средняя стоимость работы (GBP): 25 500
    Число повторных продаж: 1

    28. Игорь Новиков
    Принадлежит к генерации московских художников-нонконформистов конца 1980-х годов.
    Год рождения: 1961
    Произведение: «Кремлевский завтрак, или Москву на продажу». 2009
    Дата продажи: 03.12.2010
    Цена (GBP)1: 62 092
    Общая капитализация (GBP): 397 000
    Место: 24
    Средняя стоимость работы (GBP): 15 880
    Число повторных продаж: 3

    29. Вадим Захаров
    Архивариус московского концептуализма. Автор эффектных инсталляций на глубокомысленные темы, представлял Россию на Венецианской
    биеннале.
    Год рождения: 1959
    Произведение: «Барокко». 1986-1994
    Дата продажи: 18.10.2008
    Цена (GBP)1: 61 250
    Общая капитализация (GBP): 243 000
    Место: 30
    Средняя стоимость работы (GBP): 20 250
    Число повторных продаж: —

    30. Юрий Красный
    Автор художественных программ для детей со специальными потребностями.
    Год рождения: 1925
    Произведение: «Курильщица»
    Дата продажи: 04.04.2008Цена (GBP)1: 59 055
    Общая капитализация (GBP): 89 000
    Место: 44
    Средняя стоимость работы (GBP): 11 125
    Число повторных продаж: 8

    31. Сергей и Алексей Ткачевы
    Классики позднесоветского импрессионизма, ученики Аркадия Пластова, известные своими картинами из жизни русской деревни.
    Год рождения: 1922, 1925
    Произведение: «В поле». 1954
    Дата продажи: 01.12.2010
    Цена (GBP)1: 58 813
    Общая капитализация (GBP): 428 000
    Место: 23
    Средняя стоимость работы (GBP): 22 526
    Число повторных продаж: 4

    32. Светлана Копыстянская
    Известна инсталляциями из живописных полотен. После московского аукциона Sotheby’s в 1988 году работает за границей.
    Год рождения: 1950
    Произведение: «Морской пейзаж»
    Дата продажи: 13.10.2007
    Цена (GBP)1: 57 600
    Общая капитализация (GBP): 202 000
    Место: 32
    Средняя стоимость работы (GBP): 22 444
    Число повторных продаж: 2

    33. Борис Орлов
    Скульптор, близкий соц-арту. Знаменит своими работами в ироничном «имперском» стиле и мастерской выделкой бронзовых бюстов и букетов.
    Год рождения: 1941
    Произведение: «Матрос». 1976
    Дата продажи: 17.10.2013
    Цена (GBP)1: 55 085
    Общая капитализация (GBP): 174 000
    Место: 34
    Средняя стоимость работы (GBP): 17 400
    Число повторных продаж: 1

    34. Вячеслав Калинин
    Автор экспрессивных картин из жизни городских низов и пьющей богемы.
    Год рождения: 1939
    Произведение: «Автопортрет с дельтапланом»
    Дата продажи: 25.11.2012
    Цена (GBP)1: 54 500
    Общая капитализация (GBP): 766 000
    Место: 13
    Средняя стоимость работы (GBP): 12 767
    Число повторных продаж: 24

    35. Евгений Семенов
    Известен фотосерией с больными болезнью Дауна, исполняющими роли евангельских персонажей.
    Год рождения: 1960
    Произведение: «Сердце». 2009
    Дата продажи: 29.06.2009
    Цена (GBP)1: 49 250
    Общая капитализация (GBP): 49 000
    Место: 48
    Средняя стоимость работы (GBP): 49 000
    Число повторных продаж: —

    36. Юрий Купер
    Прославился ностальгическими полотнами с предметами старого быта. Автор пьесы Двенадцать картин из жизни художника , поставленной в МХТ им. А. П. Чехова.
    Год рождения: 1940
    Произведение: «Окно. Улица Дасса, 56». 1978
    Дата продажи: 09.06.2010
    Цена (GBP)1: 49 250
    Общая капитализация (GBP): 157 000
    Место: 35
    Средняя стоимость работы (GBP): 2 754
    Число повторных продаж: 14

    37. Александр Косолапов
    Соц-артист, чьи работы стали мишенью для всевозможных нападок. Во время ярмарки «Арт Москва — 2005» одна из его работ была уничтожена религиозным фанатиком с молотком.
    Год рождения: 1943
    Произведение: «Мальборо Малевич». 1987
    Дата продажи: 12.03.2008
    Цена (GBP)1: 48 500
    Общая капитализация (GBP): 510 000
    Место: 18
    Средняя стоимость работы (GBP): 15 938
    Число повторных продаж: 1

    38. Леонид Соков
    Ведущий скульптор соц-арта, соединивший фольклор с политикой. В числе знаменитых произведений Прибор для определения национальности по форме носа .
    Год рождения: 1941
    Произведение: «Медведь, бьющий молотом по серпу». 1996
    Дата продажи: 12.03.2008
    Цена (GBP)1: 48 500
    Общая капитализация (GBP): 352 000
    Место: 25
    Средняя стоимость работы (GBP): 13 538
    Число повторных продаж: 7

    39. Владимир Овчинников
    Один из патриархов неофициального искусства Ленинграда. Православный вариант Фернандо Ботеро.
    Год рождения: 1941
    Произведение: «Ангелы и железнодорожные пути». 1977
    Дата продажи: 17.04.2007
    Цена (GBP)1: 47 846
    Общая капитализация (GBP): 675 000
    Место: 16
    Средняя стоимость работы (GBP): 15 341
    Число повторных продаж: —

    40. Константин Худяков
    Автор картин на религиозные сюжеты. Сейчас работает в цифровой художественной технике.
    Год рождения: 1945
    Произведение: «Тайная вечеря». 2007
    Дата продажи: 18.02.2011
    Цена (GBP)1: 46 850
    Общая капитализация (GBP): 97 000
    Место: 43
    Средняя стоимость работы (GBP): 32 333
    Число повторных продаж: —

    41. Эрнст Неизвестный
    Икона советского нонконформизма — с тех пор, как открыто возражал генсеку Никите Хрущеву на вернисаже легендарной выставки к 30-летию Московского союза художников. После этого сделал памятник на могиле Хрущева и монумент перед зданием европейской штабквартиры ООН.
    Год рождения: 1925
    Произведение: «Без названия»
    Дата продажи: 08.06.2010
    Цена (GBP)1: 46 850
    Общая капитализация (GBP): 2 931 000
    Место: 8
    Средняя стоимость работы (GBP): 24 839
    Число повторных продаж: 13

    42. Анатолий Осмоловский
    Один из главных деятелей московского акционизма 1990-х, теоретик искусства, куратор, издатель и руководитель исследовательско-образовательной программы «Институт «База», лауреат первой Премии Кандинского.
    Год рождения: 1969
    Произведение: «Хлеб» (из серии «Язычники»). 2009
    Дата продажи: 23.04.2010
    Цена (GBP)1: 46 850
    Общая капитализация (GBP): 83 000
    Место: 46
    Средняя стоимость работы (GBP): 11 857
    Число повторных продаж: —

    43. Дмитрий Врубель
    Живописец-фотореалист, известный главным образом благодаря картине с изображением целующихся Брежнева и Хоннекера (а точнее, благодаря авторской репродукции на Берлинской стене).
    Год рождения: 1960
    Произведение: «Fraternal kiss (triptych)». 1990
    Дата продажи: 25.11.2013
    Цена (GBP)1: 45 000

    Место: 40
    Средняя стоимость работы (GBP): 16 429
    Число повторных продаж: 2

    44. Леонид Ламм
    Автор инсталляций, соединивших мотивы русского авангарда и сцены советского тюремного быта. Живет в Америке. В 1970-е по ложному обвинению провел три года в тюрьмах и лагерях.
    Год рождения: 1928
    Произведение: «Яблоко II» (из серии «Седьмое небо»). 1974-1986
    Дата продажи: 16.12.2009
    Цена (GBP)1: 43 910
    Общая капитализация (GBP): 115 000
    Место: 41
    Средняя стоимость работы (GBP): 14 375
    Число повторных продаж: —

    Живописные инсталляции Ирины Наховой 1980-х в ее квартире могут претендовать на авторство в жанре «тотально.

    45. Ирина Нахова
    Муза московского концептуализма. Лауреат Премии Кандинского 2013 года за «Проект года». В 2015 году на 56-й Венецианской биеннале
    будет представлять Россию.
    Год рождения: 1955
    Произведение: «Триптих». 1983
    Дата продажи: 12.03.2008
    Цена (GBP)1: 38 900
    Общая капитализация (GBP): 85 000
    Место: 45
    Средняя стоимость работы (GBP): 17 000
    Число повторных продаж: 1

    46. Катя Филиппова
    Авангардный дизайнер одежды, ставшая знаменитой в перестройку. Украшала витрины парижского универмага Galeries Lafayette, дружила с Пьером Карденом.
    Год рождения: 1958
    «Произведение: Марина Ладынина» (из серии «Русский Голливуд»)
    Дата продажи: 12.03.2008
    Цена (GBP)1: 38 900
    Общая капитализация (GBP): 39 000
    Место: 49
    Средняя стоимость работы (GBP): 39 000
    Число повторных продаж: —

    47. Борис Заборов
    Театральный художник, книжный иллюстратор. В 1980 году эмигрировал в Париж, работал над костюмами для «Комеди Франсез».
    Год рождения: 1935
    Произведение: «Причастница».1981
    Дата продажи: 30.10.2006
    Цена (GBP)1: 36 356
    Общая капитализация (GBP): 67 000
    Место: 47
    Средняя стоимость работы (GBP): 13 400
    Число повторных продаж: 2

    48. Ростислав Лебедев
    Классический соц-артист, соратник (и сосед по мастерским) Бориса Орлова и Дмитрия Пригова. Творчески преобразовал наглядную агитацию советских времен.
    Год рождения: 1946
    Произведение: «Русская сказка».1949
    Дата продажи: 03.06.2008
    Цена (GBP)1: 34 000
    Общая капитализация (GBP): 122 000
    Место: 39
    Средняя стоимость работы (GBP): 24 400
    Число повторных продаж: 2

    49. Андрей Филиппов
    Принадлежит к московской концептуальной школе. Автор картин и инсталляций, объединенных темой «Москва — Третий Рим». С 2009 года совместно с Юрием Альбертом и Виктором Скерсисом входит в группу «Купидон».
    Год рождения: 1959
    Произведение: «Семь футов под килем». 1988
    Дата продажи: 31.05.2006
    Цена (GBP)1: 33 600
    Общая капитализация (GBP): 137 000
    Место: 37
    Средняя стоимость работы (GBP): 12 455
    Число повторных продаж: 3

    50. Владимир Шинкарев
    Основатель и идеолог ленинградской художественной группы «Митьки», в чьем романе Митьки впервые и прозвучал этот термин. Роман написал от скуки, работая в котельной.
    Год рождения: 1954
    Произведение: «Площадь Ленина I». 1999
    Дата продажи: 30.06.2008
    Цена (GBP)1: 32 450
    Общая капитализация (GBP): 33 000
    Место: 50
    Средняя стоимость работы (GBP): 16 500
    Число повторных продаж: —

    Продажи vs выставки

    Признание рынка и признание профессионального сообщества многим кажутся разными вещами, однако деление на «коммерческих» и «некоммерческих» художников очень условно. Так, из российских художников, выставлявшихся за последние десять лет на Венецианской биеннале современного искусства (а это вершина профессиональной карьеры), семь единиц (если считать по персонам, то 11 человек) попали в наш рейтинг. А топ-10 художников из рейтинга или выставлялись на биеннале в Венеции раньше, или имели персональные выставки в крупных музеях. Что касается тех замечательных мастеров, которые в рейтинг не попали, то их отсутствие или не слишком выдающиеся продажи объясняются просто и банально. Коллекционеры консервативны и даже у самых авангардных творцов предпочитают покупать живопись (картины, похожие на картины объекты или фотографии) либо скульптуру (или объекты, похожие на скульптуру). В нашем рейтинге нет рекордных перформансов или гигантских инсталляций (инсталляции обычно покупают музеи, но и цена там музейная, со скидкой). Именно поэтому в рейтинг не попали такие звезды, как Андрей Монастырский, Олег Кулик, Павел Пепперштейн (до последнего времени делал в основном графику, а графика априори дешевле живописи) или, например, Николай Полисский , на чьи грандиозные конструкции не нашлось пока понимающих коллекционеров.

    Кроме того, рынок консервативен еще и потому, что признание здесь приходит медленно, — обратите внимание, что в топ-10 все художники не моложе 1950 года рождения. То есть у перспективных участников биеннале еще все впереди.