Первые записи на фирме «Мелодия» . Первые гастроли, запрет названия и распад группы.

1970 г. Концерт на вечере в московской школе: В.Чугреев, С.Намин, А.Лосев

1971 г Выступление в 8-ой столовой МГУ с медной группой: Ю.Фокин, А.Лосев, С.Намин. Также присутствуют К.Никольский (слева) и А.Кутиков (справа)

Рок-группа «Цветы» была создана в Москве в 1969 году лидер-гитаристом - в то время студентом I курса Института иностранных языков им. М.Тореза - Стасом Наминым.

Рано познакомившись с рок-музыкой, уже в году Стас создаёт свою первую группу «Чародеи», затем в году - группу «Политбюро», а в 1969-м, поступив в , становится лидер-гитаристом известной в студенческой среде инязовской группы «Блики».

В начале 1969 года Стас Намин, ещё играя в «Бликах», но понимая, что музыканты группы заканчивают последний курс, и ансамбль распадется, создаёт свою новую группу. В то время, особенно после легендарного фестиваля «Вудсток», в Москве тоже появилось движение хиппи «Дети Цветов». Отсюда и название, которое Намин взял для группы.

Первый состав. Намин, как и раньше играя на соло-гитаре, первым пригласил в группу Владимира Чугреева. Фанатично влюбленный в рок-музыку барабанщик-самоучка, он обладал незаурядной физической силой и играл мощным роковым звуком. На клавишных инструментах в первом составе «Цветов» играл Владимир Соловьев, в прошлом - музыкант группы «Красные дьяволята» при Бауманском институте. Он уже тогда имел собственный электроорган, придавший группе солидность и «фирменное» звучание. Постоянного бас-гитариста не было, и в группе поочередно играли то басист из «Бликов» (А. Малашенков), то из «Вагабундос» - другой инязовской группы. Вокалисткой группы стала Елена Ковалевская, студентка французского факультета иняза. Она обладала неожиданным для того времени исполнительским драйвом и очень красивым проникновенным голосом; публика принимала ее на «ура». Таков был первый состав группы «Цветы». В репертуаре в то время, в основном, были самые модные хиты из репертуара Jefferson Airplane, Джанис Джоплин и др.

Через полгода на какой-то вечеринке Намин увидел Александра Лосева, поющего под гитару песню типа «Лошади умеют плавать», и решил попробовать его в группе, несмотря на то, что Саша пел эстрадные песни и роком не увлекался. Стас предложил ему освоить бас-гитару и выучить несколько песен на английском языке из репертуара «Цветов». Тогда это были песни Джими Хэндрикса , Deep Purple и др.

«Цветы» выступали на студенческих и школьных вечерах и становились всё более и более популярными среди московской молодёжи. Тогда группу первый раз пригласили на телевидение - их даже снимали на студии, но в эфир они не попали.

Эксперимент с медной группой. В году, когда Елена Ковалевская окончила институт и ушла из группы, а Соловьёв и Чугреев тоже получили профессии и бросили музыку, Стас пополнил группу новыми музыкантами. На клавишные он пригласил пианиста Игоря Саульского, на ударные - Владимира Заседателева, на соло- и бас-гитарах остались Намин и Лосев. Под влиянием появившихся тогда на музыкальном небосклоне групп «Blood, Sweat, Tears» и «Chicago» Стас решил попробовать включить в состав «Цветов» «медную секцию». Он пригласил своего друга по Музыкальному Суворовскому училищу трубача Александра Чиненкова, тромбониста Владимира Нилова, а также двух саксофонистов - сначала Владимира Окольздаева, а затем Алексея Козлова.

1972 г. Слева направо: А. Лосев, С. Дьячков, С. Намин, Ю. Фокин (фото во дворике фирмы «Мелодия» во время записи первой пластинки)

Возвращение к малому составу. Уже через полгода Намин отказался от эксперимента с духовыми инструментами и даже от клавиш, решив оставить только рок-трио в традициях Джимми Хендрикса и « » и «The Beatles », а Лосев больше тяготел к эстраде вроде Тома Джонса и «Carpenters», и под влиянием Намина склонялся к «Deep Purple», «Chicago» и «Blood, Sweat, Tears», то приход Фокина, ярого поклонника «Led Zeppelin », сделал группу ещё более роковой.

В 1971 году, параллельно с учёбой, «Цветы» также много выступают на школьных вечерах, в клубах и институтах Москвы (Иняз, МГИМО , МГУ , Бауманский институт и др.). В то время в Инязе часто проводились рок - вечеринки, на которых играли самые модные группы Москвы - «Скифы», «Вагабундэс», «Второе дыхание», «Осколки Сикорского», «Миражи» и многие другие. В качестве очередного эксперимента Намин, помимо уже популярных среди студентов «Цветов», создал ещё одну группу - «Деревенские мальчики и странное существо», которая играла восточную этническую музыку на основе рока с яркими гитарными соло и просуществовала около года.

1974 г. А.Слизунов, А.Лосев, К.Никольский, Ю.Фокин)

В 1972 году, когда Намин перевёлся из Иняза в МГУ, он взял с собой и свою группу «Цветы». Регулярно выступая в холле 2го этажа здания гуманитарных факультетов МГУ и в знаменитой своими рок - вечеринками 8-ой столовой МГУ, группа собирала не только студентов Университета, но и поклонников со всей Москвы.

Начало карьеры. Запись первой пластинки. В 1972 году «Цветам», как студенческому ансамблю победившему в фестивале студенческих ансамблей г.Москвы, удалось выпустить гибкую пластинку в стиле софт-рок, которая разошлась 7-миллионным тиражом, и сделала их известными в СССР.

В 1973 году после второго сингла, проданного "Мелодией" ещё большим тиражом, «Цветы», подтвердив свой не похожий ни на кого стиль, закрепили свою популярность, притом, что они не появлялись ни на радио, ни на телевидении, ни в прессе.

Первые записи «Цветов» и по стилю и по исполнению были, естественно, компромиссом, на который вынуждена была пойти группа для того, чтобы записи прошли худсовет. В то время в советской эстраде главенствовал жанр «советской песни» и не было даже поп-музыки , (Давид Тухманов, Алла Пугачева и др.). Поэтому даже те, на сегодняшний взгляд, наивные романтические песни «Цветов», заметно выделялись в эстраде того времени. Они настолько отличались от существующей тогда эстрады, что были сразу же запрещены во всех СМИ. Но даже двух миньонов, вышедших на фирме «Мелодия», оказалось достаточно, чтобы «Цветы» получили значительную популярность. «Цветы» стали как бы предтечей поп и рок музыки в СССР, а их песни и исполнения совершили в определенном смысле революцию в песенной культуре страны.

В 1974 году «Цветы» были названы в московской прессе «Советскими Beatles» и начали профессиональные гастроли по СССР. На их рок-концертах «ломились» стадионы, но в том же году они были остановлены Министерством Культуры, а название «Цветы» было запрещено как "пропаганда западной идеологии и идей «хиппи».

Группа Стаса Намина (1976-1980)

Записи и гастроли под новым названием. Первое появление в СМИ и сольный альбом.

1976 г. Слева направо: К.Никольский, С.Намин, В.Сахаров, А.Микоян, Ю.Фокин.

Не имея прав на название, «Цветы» на 2 года ушли в «подполье» и после двухлетнего перерыва, в 1976 году, группа возобновила деятельность, но уже под другим именем - как «Группа Стаса Намина», и в измененном составе: Стас Намин (соло-гитара), Константин Никольский (гитара, вокал), Юрий Фокин (ударные), Владимир Сахаров (бас-гитара, вокал), Александр Слизунов (фортепиано, вокал) и Александр Микоян (гитара, вокал). Тем не менее, ансамбль был по-прежнему запрещен на телевидении, радио и в прессе. «Цветам» разрешали только записываться на фирме «Мелодия», так как тиражи приносили огромные прибыли фирме, но не группе. В том же 1976 году был записан и выпущен новый хит «Старый рояль», а в 1977 - ещё пластинка с хитом «Рано прощаться».

1980 г. Перед концертом на Олимпиаде – 80. Слева направо: А.Слизунов, А.Федоров, И.Саруханов, С Намин, В.Живетьев, М.Файнзильберг, В.Васильев.

После 1978 года состав коллектива опять изменился: Юрий Фокин, Сергей Дьячков и Владимир Сахаров эмигрировали за границу, и чтобы не останавливать деятельность группы, Стас приглашал в ансамбль сессионных музыкантов - в записях и концертах тех лет эпизодически принимали участие Владимир Васильков (ударные), Владислав Петровский, Валерий Живетьев, Сергей Дюжиков, Никита Зайцев и другие. В результате сложился новый состав: Игорь Саруханов (гитара), Владимир Васильев (бас-гитара), Михаил Файнзильберг (ударные) и Александр Слизунов (фортепиано). В 1979 году была записана пластинка группы с очередным хитом «Летний вечер».

В 1980 году вышел первый сольный альбом Группы Стаса Намина «Цветы» «Гимн Солнцу», в который вошли хиты «После дождя», «Скажи мне да», «Богатырская сила», «Час пик», «Посвящение Битлс», «Бах творит» и др. В записи помимо основного состава, принимали участие Александр Федоров (вокал), Александр Пищиков (саксофон) и др. В этом же году группа участвовала в Олимпиде-80 и ее впервые показали на телевидении.

Первый сольный альбом группы «Гимн солнцу» сразу же стал суперпопулярным. После 10-летнего запрета официальные двери как будто начали открываться для «Цветов», и под давлением их уже международной популярности и множества приглашений из разных стран, власти даже согласились выпустить их в Польшу на фестиваль в Сопоте, но только в качестве аккомпанемента малоизвестной прибалтийской певицы М. Зивере.

Пользуясь «потеплением», сразу же после диска «Гимн Солнцу» группа записала на фирме «Мелодия» ещё два диска – в качестве эксперимента в других жанрах, не похожих на стиль «Цветов»: танцевальный «Регги, диско, рок». Намин написал всю музыку к диску буквально за неделю, а запись заняла - две недели. Музыка, тексты и аранжировки дорабатывались и придумывались прямо в студии. И альбом «Сюрприз для мсье Леграна» на французском языке в стиле симфо-джаз, а аранжировщиком которого Намин пригласил Владимира Белоусова.

«Война» с властями (1981-1985)

Запрет новых песен всеми худсоветами. «Несанкционированные» международные контакты.

Обвинения на фестивалях в Ереване и в Москве. Проект «Дитя Мира»

1981 г.Выступление Группы Стаса Намина на фестивале в Ереване (фото и статья из журнала «Time»)

В 1981 году «Цветы» выступили на фестивале в Ереване и в завершении концерта завели публику, играя до 2-х часов ночи. И весь фестиваль, и выступление Цветов стали очередной мишенью властей. Группу опять официально обвинили в «подрыве идеологических устоев страны», приказали прессе бойкотировать фестиваль, а видеозапись фестиваля (реж. Е.Гинзбург) была размагничена. Единственная информация сохранилась только в журнале «Time», который опубликовал о фестивале и о группе большую статью. В этот период давление властей особенно усилилось, группу не только опять закрыли во всех СМИ и запретили давать концерты в больших городах. Прокуратура РСФСР начала преследовать ее и следить за каждым шагом, не скрывая цели завести уголовное дело, расследуя, где Цветы достают аппаратуру и инструменты.

1985 г. Джем-сейшен «Цветов» с Удо Линденбергом (ФРГ), хором «Дитя Мира» (США) и др. на фестивале молодежи и студентов в Москве

Потеряв всякие надежды на нормальную жизнь и творчество, в ответ на многолетние запрещения «Цветы» решили больше не искать компромиссов и предложили худсовету фирмы «Мелодия» свой реальный репертуар в стиле рок с жесткими социальными стихами: «Ностальгия по настоящему» (А.Вознесенский), «Идол» и «Я не сдаюсь» (Е.Евтушенко), «Пустой орех» (Ю.Кузнецов), «Однажды ночью» (Д.Самойлов) и др. Это были уже не наивные, романтические тексты и мягкое звучание, как в 1970-х, и фирма «Мелодия» тоже для них закрылась.

В 1982 году Цветы сняли первый в СССР видеоклип на песню «Старый Новый Год» (стихи А.Вознесенского) с откровенно политическим подтекстом. Клип даже не дошёл до худсовета и впервые попал в эфир только в 1986-м в США на MTV.

Даже однозначно позитивная песня Намина «Мы желаем счастья вам», написанная в 1982 году и как бы завершившая романтический период 1970-х, была запрещена в СМИ вплоть до 1985 года и только с помощью той же А. Пахмутовой появилась на телевидении во время Фестиваля молодежи и студентов, где «Цветы» смогли несколько раз выступить с огромным успехом. В дни фестиваля группе Стаса Намина удалось нелегально записать двойной альбом с участием зарубежных музыкантов. Диск, естественно, так и не был выпущен в СССР. Но на том же фестивале, постановлением Коллегии Министерства культуры «Цветы» были обвинены в «пропаганде Пентагона» и в «контактах с иностранцами» (протокол Коллегии Министерства Культуры).

Начало свободной жизни (1986-1990)

Концерты в Москве. Первое мировое турне.

1986 г. Начало гастролей по США, Йорк, Рочестер (Харрисбург), штат Пенсильвания.

Если не считать нескольких выездов в социалистические страны с выступлениями для советских войск, когда фактически музыкантам не разрешалось выходить из военных гарнизонов, то можно сказать, что впервые группа «Цветы» выехала за границу в 1985 году. Это была пятидневная поездка в Западную Германию через Общество Дружбы (СОД), которая состоялась случайно в дни, когда руководство Министерства культуры было в отъезде.

Но настоящие зарубежные гастроли «Цветов» начались в 1986 году. Это было самое начало перестройки. В 1986 году «Группа Стаса Намина» стала первой советской рок-группой, которая после 6-месячного скандала с Министерством Культуры и ЦК партии и только благодаря веяниям нового времени связанным с приходом Горбачева к власти, все-таки смогла разрушить железный занавес и выехать в 45-дневный тур по США и Канаде. Реклама концертов группы Стаса Намина в США была организована на серьёзном общенациональном уровне в крупнейших СМИ, и скандал с отменой тура мог бы плохо отразиться на имидже начинающейся перестройки.

Помимо участия в спектакле «Дитя мира» группа дала концерты для американской аудитории в самых престижных рок аудиториях Нью-Йорка, Бостона, Лос-Анжелеса, Сан-Франциско, Миннеаполиса, Сиэтла, Вашингтона и других городов Америки. Там же состоялись джем-сейшены и встречи с Иоко Оно, Питером Гэбриелом, Кени Логинсом, Полом Стенли и многими другими легендарными музыкантами.

Концерт группы Стаса Намина в рок-клубе «Лайм Лайт» в Манхеттене (Нью-Йорк, 1986 год)

Эта поездка открыла для Группы Стаса Намина новую жизнь. Группа сразу после США смогла вылететь в Японию по приглашению Питера Гэбриела на рок-фестиваль Japan Aid 1st. Затем в течение нескольких лет группа гастролировала по Восточной и Западной Европе, Африке, Австралии, Южной и Северной Америке и многим другим странам.

Уже в 87-ом году, начав собирать музыкантов для задуманной им новой группы «Парк Горького» и планируя через 2-3 года после мирового турне остановить работу «Цветов», Намин начал помогать музыкантам начать впоследствии собственную карьеру. Так, внутри группы «Цветы», специально для Сергея Воронова, был создан ансамбль «Лига блюза», для чего были приняты музыканты: Арутюнов и Ялоян. Александр Солич стал одним из создателей опекаемого Наминым ансамбля «Моральный кодекс», Александр Малинин, получив школу «Цветов», начал карьеру солиста. Лосеву Намин так же помог сделать ансамбль, оформив его у себя в Центре, куда вошли так же Владислав Петровский (клавишные) и Григорян (ударные). На основе музыкантов, так же работавших в «Цветах» (А. Яненков, А.Маршал, А.Белов, А.Львов), в 1987 году Стасом Наминым была создана и к 1989-му раскручена им на весь мир группа «Парк Горького. Таким образом, в 1989 году после окончания своего исторического мирового тура, Стас Намин официально остановил деятельность группы «Цветы» и все музыканты начали заниматься другими проектами.

Постер концерта в клубе «Лайм Лайт» (1986)

Группа «Цветы» фактически не существовала в течение 10 лет (с 89-го по 99-й), но, несмотря на то, что только Намину принадлежали и принадлежат официальные права на название «Цветы» и никто кроме него не имеет ни юридического, ни морального права его использовать, кое-где на периферии начали появляться самозванцы. Кроме того, помогая Лосеву в создании его собственной группы, Намин, учитывая то, что сам Лосев песен не писал, временно разрешил ему исполнять свои песни из репертуара «Цветов» и даже иногда использовать это имя. Впоследствии Лосев в своей сольной гастрольной деятельности иногда (под шумок) его так же использовал. Но, учитывая его тяжелую на тот момент, жизненную ситуацию - пристрастию к алкоголю, и уже плохое здоровье , к нему никто законных претензий не предъявлял. Более того, Намин поддерживал его, разрешив ему записать свои известные и новые песни на студии SNC, а так же протежировал и сам представлял Лосева в прессе, на радио и телевиденье, чтобы облегчить развитие его сольной карьеры.

За время 10-летнего перерыва в деятельности группы Намин официально использовал название «Цветы» только 2 раза: один раз в 1989 году для поездки на Аляску , и в 1996 году в туре по России «Голосуй или проиграешь» . В этих проектах фактически участвовала группа Лосева.

После 10-летнего перерыва (2000-2008)

2007 г. На репетиции. Слева направо: А.Сосиев, О.Лицкевич, О.Предтеченский, Ю.Вильнин, С.Дюжиков, Ю.Фокин, А.Грецинин

В 1999-ом году Стас Намин опять собрал «Цветы» сам уже не играя в ансамбле, а занимаясь театром и другими проектами. Основой группы стали: Олег Предтеченский – вокал, гитара, Александр Грецинин – вокал, бас-гитара и Юрий Вильнин – гитара, затем к ним присоединились Алан Асламазов – клавишные, и эпизодически с группой выступали: Олег Лицкевич, Валерий Диордица, Армен Аванесян, Наталья Шатеева. Группа «Цветы» начала концертную деятельность, а так же музыканты «Цветов» участвовали в русской постановке мюзикла «Волосы», в постановке рок-оперы «Иисус Христос – суперзвезда» и в других проектах Театра Стаса Намина.

Юбилейный концерт - 30

Все участники и гости концерта. Финал - «Мы желаем счастья вам»

С.Намин, Н.Носков, А.Градский, А.Романов. «Я люблю только рок-н-ролл»

С.Намин, А.Лосев после исполнения «Звездочки»

А.Макаревич, Ю.Шевчук, М.Чернов «Мы желаем счастья вам»

А.Абдулов, А.Романов, С.Намин, С.Соловьев."Мы желаем счастья вам"

Второе мировое турне

C 2001 группа начала много гастролировать за рубежом, давая в Москве только эксклюзивные концерты.

• 2001 - Швеция
• 2001 - Израиль
• 2001 - Англия
• 2003 - Лос-Анджелес
• 2003 - Франкфурт-на-Майне
• 2004 - Лос-Анджелес, с проектом «Формула-Этно»
• 2004 - Нью-Йорк
• 2005 - Лос-Анджелес
• 2006 - Лос-Анджелес
• 2006 - Тур по Китаю: г. Пекин, г. Лиан Иньган, г. Су Чжоу, г. Янь Тая, г. Хухэход, г. Хан Чжоу, г. Нин Бо
• 2006 - Сеул, Южная Корея

Театральные проекты

Группа «Цветы» участвует в спектаклях не только как инструментальный ансамбль. Олег Предтеченский, Олег Лицкевич и Наталья Шатеева исполняют главные вокальные партии в мюзиклах и рок-операх и главные роли в драматических спектаклях. «Цветы» стали музыкальной основой первого премьерного спектакля театра, знаменитого антивоенного рок-мюзикла Волосы , и первой отечественной постановки на языке оригинала легендарной рок-оперы Иисус Христос - суперзвезда .

Более чем за 35 лет в группе со Стасом Наминым играли и записывали песни разные музыканты и солисты, и при этом «почерк» и индивидуальность мелодичного лирического стиля группы оставались неизменными. Известные хиты: «Честно говоря» записал С.Дьячков, «Звездочка моя ясная» - А.Лосев и О.Предтеченский, «Старый рояль» и «Рано прощаться» - К.Никольский и А.Слизунов, «Летний вечер» - В.Васильев, весь диск «Гимн солнцу», включая песни «Богатырская сила», «После дождя», исполнили А.Слизунов, И.Саруханов, А.Федоров, В.Васильев, «Мы желаем счастья вам» - записал Стас Намин и другие солисты «Цветов» и т. д. За всю историю «Цветы» считанные разы появлялись на ТВ, и феномен их популярности состоит в том, что она возникла и поддерживалась только благодаря концертам и записям. Либеральность фирмы «Мелодия», разрешавшей писаться полулегальной группе, объясняется просто: за время существования Группы Стаса Намина было продано более 50 миллионов пластинок группы, при этом весь гонорар за тиражи получала только «Мелодия», по традиции не платя исполнителям. «Цветы» были первой рок-группой, вышедшей из «подполья» и встретившейся с реальностью Худсоветов и официальной советской цензурой. Но даже вынужденный компромисс в ранних записях группы, выпущенных фирмой «Мелодия», смягчивший ее стиль до софт и поп-рока, произвел революцию в существующей тогда официальной советской песне. «Цветы» стали как бы предтечей русского рока в массовой культуре страны. На их музыке воспитано несколько поколений, на ней учились многие современные звезды рок и поп музыки. «Цветы» - одна из немногих российских рок-групп, родившихся в конце 1960-х, которая существует и сегодня. Их песни до сих пор помнят и любят миллионы людей, а песня Намина «Мы желаем счастья вам» стала поистине народной.

Состав

Современный действующий состав. Слева направо: О.Лицкевич, А.Грецинин, Н.Шатеева, Ю.Вильнин, А.Аванесян, А.Асламазов, О.Предтеченский

Музыканты, в разное время игравшие в Группе Стаса Намина на фестивале «Легенды российского рока». Слева направо: О.Васильев, А.Сосиев, В.Маликов, Ю.Вильнин, М.Пичугин, Т.Анциферова, В.Белоусов, К.Никольский, В.Петровский, А.Грецинин, О.Предтеченский, Ю.Горьков, В.Матецкий, Ю.Фокин, М.Коробкова, С.Намин, сидят: С.Дюжиков, О.Лицкевич

Действующий состав

• Олег Предтеченский - вокал, гитара (с 1999 года)
• Олег Лицкевич - вокал (с 2001 года)
• Юрий Вильнин - соло-гитара (с 1999 года)
• Александр Грецинин - бас-гитара, вокал (с 1999 года)
• Алан Сосиев - клавиши, вокал (с 2002 года)
• Армен Аванесян - ударные (с 2008 года)
• Наталья Шатеева - вокал (с 2000 года)

Музыканты прошлых составов

• Владимир Соловьев - клавишные (1969)
• Владимир Чугреев - барабаны (1969-1970)
• Елена Ковалевская - вокал (1969-1970)
• Игорь Саульский - клавишные (1970-1071)
• Алексей Козлов - саксофон (1970-1971)
• †Александр Лосев - бас-гитара, вокал (1970-1974 и 1981-1989)
• Александр Микоян - гитара (1971-1978)
• Юрий Фокин - барабаны (1971-1978)
• †Сергей Дьячков - клавишные, вокал (1972-1973)
• Сергей Дюжиков - гитара, вокал (1974-1984)
• Владислав Петровский - аранжировка, клавишные (1974-1989)
• Александр Слизунов - клавишные, вокал (1974-1980)
• Константин Никольский - гитара, вокал (1974-1978)
• †Владимир Сахаров - бас-гитара, вокал (1976-1978)
• Владимир Васильков - барабаны (1978-1984)
• Андрей Сапунов - вокалист (1978-1979)
• Валерий Живетьев - вокалист (1978-1981)
• Александр Пищиков - саксофон (1978 −1980)
• Арзу Гусейнов - труба (1978-1979)
• Игорь Саруханов - гитара, вокал (1978 −1981)
• Владимир Васильев - бас-гитара, вокал (1978-1981)
• Михаил Файнзильберг - барабаны (1978-1981)
• †Камиль Бекселеев - бас-гитара, вокал (1978-1979)
• Александр Федоров - вокал (1979-1981)
• Юрий Горьков - бас-гитара, вокал (1981-1988)
• Александр Крюков - барабаны (1981-1987)
• †Никита Зайцев - гитара, скрипка (1981-1982)
• Владимир Белоусов - аранжировка, клавишные (1982-1986)
• Александр Солич - бас-гитара, клавиши (1983-1988)
• Сергей Воронов - гитара, вокал (1986-1988)
• Сергей Григорян - барабаны (1986 - 1988)
• Александр Малинин - акустическая гитара, вокал (1983-1987)
• Александр Миньков (Маршал) - бас-гитара, вокал (1983-1987)
• Александр Яненков (Ян) - гитара (1983-1987)

Эпизодически принимали участие в записях и концертах группы

• †Сергей Грачев - вокал (1970-1971)
• Александр Чиненков - труба (1970-1971)
• Владимир Нилов - тромбон (1970-1971)
• Владимир Окольздаев - саксофон (1970-1971)
• †Сергей Кавагое - барабаны (1970-1972)
• Юрий Генбачев - барабаны (1970-1973)
• Владимир Заседателев - барабаны (1970-1974)
• Анатолий Алешин - вокал (1972-1973)
• Владимир Полисский - бас-гитара (1974)
• Владимир Семенов – акустическая гитара (1972-1973)
• Мира Коробкова - вокал (1972)
• †Ольга Данилович - вокал (1972)
• Татьяна Воронцова - вокал (1974)
• Нина Палицина - вокал (1974)
• Владимир Васильков - барабаны (1978-1979 и 1982-1984)
• Владимир Киселев - барабаны (1978-1979)
• Вадим Маликов - вокал (1978-1980)
• Николай Румянцев - вокал (1978-1979)
• Игорь Мялик - гитара (1978)
• Анатолий Абрамов - барабаны (1982-1984)
• Николай Чинусов - барабаны (1982-1984)
• Виктор Зерников - труба (1983-1991)
• Георгий Власенко - клавишные (1983-1986)
• Александр Александров - фагот (1985-1987)
• Николай Арутюнов - вокал (1987-1988)
• Игорь Иванькович - барабаны (1999-2003)
• Валерий Диордица - клавишные, вокал (1999-2003)
• Владимир Матецкий - бас-гитара
• Алексей Белов (Вайт) - соло-гитара
• Михаил Соколов - барабаны
• Алексей Белов - аранжировка, соло-гитара
• Наталья Каракаш - вокал

Звукорежиссёры группы

• Валерий Шаповалов (1972-1978)
• Валерий Спиртус (1978-1989)
• Виктор Пшеничный (1981-1984)
• Александр Львов (1985-1987)

Администраторы группы

• Марк Красовицкий (1974)
• Марк Бендерский (1978-1981)
• Михаил Митник (1981-1983)
• Владимир Дубовицкий
• Борис Крутоголов
• Николай Агутин (1983-1991)
• Виктор Зерников (1983-1991)
• Виталий Панченко (2006- по настоящее время)

Дискография

Известные музыканты о группе "Цветы"

• Появившись в массовой культуре СССР, группа «Цветы» оказалась революционной не только своей музыкой, непохожей на существующий жанр советской песни, в котором тогда работали все официальные ВИА и солисты страны, но и даже хипповым однословным названием «Цветы», так как в то время существующие ВИА назывались «по комсомольски»: «Поющие сердца», «Поющие гитары », «Голубые гитары», «Веселые ребята », «Лейся песня » и т. п. После запрещения названия «Цветы» в новом названии - «Группа Стаса Намина» был так же сломан советский стандарт тем, что впервые прозвучало слово «группа», вместо принятого в СССР «ансамбль» или ВИА, и впервые в названии прозвучало имя конкретного человека - лидера группы.
• Группа «Цветы» и «Машина времени » были созданы в 1969 году. Макаревич ещё учился в школе, а Намин уже в институте иностранных языков. Имея уже предыдущий «солидный» опыт Намин помогал «Машине времени», выступая с ними на их школьных концертах, и учил Макаревича модным приемам «подтяг» струн. Они даже репетировали почти вместе в знаменитом доме на набережной, в ДК «Энергетиков» и выступали вместе в 8-ой столовой МГУ и т. д., порой меняясь даже музыкантами (Юрий Фокин и Сергей Кавагоя играли и в «Цветах» и в «Машине времени»).
• В году, во время фестиваля студентов во Дворце спорта Лужники, «Цветы» исполнили песню Джимми Хендрикса «Let me stand next to your fire», залитовав ее как песню протеста чернокожего населения «Разреши мне быть в огне твоей борьбы». Но когда они начали ее играть, в зале начался ажиотаж, а в руководстве фестиваля - паника, и группе выключили аппаратуру. Как потом через много лет вспоминала директор ДС Лужники Синилкина: «Я ничего подобного раньше не слышала и не на шутку испугалась».
• В 1971 году в «Цветах» играл саксофонист Алексей Козлов. Они репетировали в ДК «Энергетик» и выступали по клубам и Домам Культуры. Один из хитов их репертуара того времени с медной группой была песня «Lucretia MacEvil» из группы «Blood, Sweat & Tears». Когда «Цветы» решили возвратиться к традиционному составу ритм-секции, Козлов создал свою группу «Арсенал», основанной на музыкантах медной группы «Цветов».
• В начале 1970-х власти в Москве запрещали выступления Владимира Высоцкого и группы «Цветы» как самых популярных, а с их точки зрения - неблагонадежных. Редкие залы, которые осмеливались организовывать их концерты. Такими местами традиционно были: г. Дубна, в Москве - ДК Бауманского института, ДК МАИ, Институт иностранных языков и МГУ.
• В году, ещё до всесоюзной популярности, во время концерта «Цветов» в ДК Гуманитарных Факультетов МГУ на ул. Герцена поклонники сломали входные двери, и пришлось перекрыть уличное движение. Концерт был отменен, и скандал дошёл до руководства Университета.
• В 1972 году, во время записи на первую пластинку «Цветов», в песне «Не надо» звукорежиссёр остановил запись, сказав, чтобы убрали искажение на гитаре. Музыканты даже не поняли, что он имеет в виду, так как Намин играл соло на «фузе» - электронном эффекте, сегодня ставшем неотъемлемой частью рок-музыки, а тогда впервые услышанном на фирме «Мелодия».
• Только в 2000-х выяснилось, что во время записи первого сингла «Цветов» в струнной группе участвовал только что приехавший из Львова никому ещё не известный Юрий Башмет.
• Во время записи первого сингла, «Цветы», как студенческий ансамбль, с трудом получили считанные часы на студии «Мелодия» для записи своих первых трех песен. Неожиданно Лосев сказал, что не может прийти на запись, так как ему достали билеты на первый хоккейный матч СССР-Канада. Намин и Дьячков буквально силой заставили его прийти, так как упустить случайный и единственный шанс записать пластинку на «Мелодии» было равносильно самоубийству. Лосев, не имея опыта записи, не мог записать ни одной песни. Для записи его вокала в песни «Звездочка моя ясная» пришлось сделать более 50-ти дублей.
• В году, когда «Цветы» начали гастролировать, в их репертуаре уже тогда были песни никому не известных: Никольского - «Музыкант» и др. и песни «Машины времени» - «Куклы» и др. Они даже исполнялись нелегально, не говоря уже о том, что записать их было тогда невозможно.
• В 1974 году, перед тем как «Цветы» были запрещены Министерством, в группе появились разногласия с руководством Филармонии в связи с непосильным графиком работы (по 3- 4 концерта в день). Намин, Никольский и Слизунов хотели меньше работать, чтобы оставалось время для жизни и творчества, но Филармонии было выгодно зарабатывать на «Цветах» миллионы, притом, что музыкантам платили по 5 рублей с концерта.
• С года Лосев вернулся в ансамбль. Многие считали, что Лосев и есть - Стас Намин, так как сам Намин на ТВ не показывался.
• В 1980-х, когда все худсоветы запретили новый репертуар «Цветов», Стас Намин решил показать свои песни композитору Григорию Свиридову. Свиридову песни очень понравились, и он посоветовал Намину не принимать близко к сердцу эти запреты, так как справедливость когда-нибудь восторжествует.
• В году, на фестивале популярной музыки «Ереван-81», группа Стаса Намина выступала в самом финале, и публика их долго не отпускала. Они играли до 2 часов ночи. Фестиваль снимался I каналом ТВ, режиссёр - Евгений Гинзбург, на фестивале присутствовали зарубежные журналисты. Сразу же после фестиваля Комитет госбезопасности Армении написал письмо в Центральный Комитет партии в Москве о том, что Группа Стаса Намина подрывает идеологические устои молодежи, и группу выгнали из Армении. Информация о фестивале была запрещена в советских СМИ, видеозапись фестиваля размагничена, и фотопленки изъяты у фотографов. Таким образом, о фестивале не осталось никаких фото- и видео материалов, кроме статьи и фотографий, напечатанных в журнале «Time». При вылете в Москву, у Намина в аэропорту изъяли паспорт.
• В начале 1980-х Наминым был написан новый репертуар группы. На одну из песен - «Старый Новый Год» на стихи Вознесенского - в году был снят видеоклип, который стал первым клипом в СССР. Песня - о разнице в 13 дней между старым и новым календарем, которая фактически является пропастью между временами. В клипе было 2 параллельных сюжета: в 1-ом группа пела песню на свалке автомобилей, а во 2-ом - в костюмах средневековья сжигали книги на костре инквизиции. Намин, зная заранее результат, и только для того, чтобы поиздеваться, принес клип на телевидение и показал музыкальному редактору А. Довыденко, который прокрутил его по внутреннему каналу, и все редакции, у которых был включен монитор, смогли его увидеть. Клип был запрещен ещё до Худсовета и впервые был показан на МТВ во время гастролей в США.
• Песня «Рано прощаться» была написана Наминым на английском языке, а потом Владимир Харитонов написал оригинальный русский текст. Это была его первая песня на русском языке, после которой с Харитоновым были написаны такие хиты как «Летний вечер», «Юрмала» и другие. Только в 1980-х, когда В.Харитонова не стало, Намин начал писать песни сразу на русский текст.
• Песня «Мы желаем счастья вам» была написана Наминым в 1982 году и была запрещена на радио и телевидении в течение трех лет. В этот период кто-то из редакторов 1 канала ТВ, взяв фонограмму у И.Шаферана (автора песни), решил включить ее в передачу «Песня года». Тогда главный музыкальный редактор канала - Людмила Кренкель, созвав всех редакторов и авторов, объявила, что песня «Мы желаем счастья вам» - позор советской эстрады и недостойна быть не только в этой передаче, но и вообще на телевидении. Только в 1985 году, с помощью Александры Пахмутовой, песня «Мы желаем счастья вам» появилась на радио и телевидении, став суперхитом.
• Скандал во время Всемирного Фестиваля молодежи и студентов 1985 года и обвинение группы Коллегией Мин. Культуры в пропаганде американской военщины было основано на конкретном факте, а именно: во время выступления на кармане рубашки Саши Крюкова (барабанщика группы) кто-то разглядел еле заметный дизайнерский лейбл фирмы «Монтана». А фирма «Монтана», как было заявлено на Коллегии Мин. Культуры, спонсировала Пентагон. Коллегия была созвана специально по вопросу «Цветов», вели ее министр Демичев и замминистра - Иванов.
• Во время гастролей в Мозамбике (Африка) во Дворце Спорта «Цветов» предупредили не использовать пиротехнику на концерте, так как население испугано терактами и может случиться паника. Тем не менее, отмороженный пиротехник группы все-таки произвел взрыв и весь зал, вскочив с мест, побежал к выходу. Только потому, что группа не прекратила играть, народ постепенно успокоился и возвратился на места.
• После гастролей по Северной Америке в году, Намин создал группу «Парк Горького » из музыкантов, раннее работавших в «Цветах»: Александр Маршал, Ян Яненьков, Александр Львов. Только Николай Носков был приглашен Наминым со стороны.
• Гастроли группы Стаса Намина в Австралии совпали с гастролями группы Мика Джагера, в то время, когда Роллинг Стоунс распались. Для музыкантов Намина встреча и тусовка с суперзвездами, собранными Джагером, было из области фантастики, тем более, что во время вторых гастролей в США Сергей Воронов и Стас Намин по приглашению Кейта Ричардса участвовали в его сольном диске «Talk is cheap»
Википедия - Цветы: Цветы общеупотребительное наименование растений; чаще слово «цветы» применяют только к цветковым (покрытосеменным) растениям, однако выражение «комнатные цветы» нередко используется по отношению к любым комнатным растениям, в том… … Википедия
• 
  

Имя: Стас Намин (Анастас Микоян)

Возраст: 67 лет

Деятельность: музыкант, композитор, продюсер, художник, режиссёр

Семейное положение: женат

Стас Намин: биография

Стас Намин – советский и российский певец, основоположник рок-движения, композитор, кинорежиссер, продюсер, фотограф, художник, организатор рок-фестивалей. Лидер музыкальных групп «Цветы», «Группа Стаса Намина», «Парк Горького».

Будущий музыкант родился 8 ноября 1951 года в Москве в семье летчика-испытателя, Героя Великой Отечественной войны Алексея Анастасовича Микояна и музыковеда и писательницы Нами Артемьевны Микоян, которая окончила Московскую консерваторию по специальности фортепиано и теория музыки. При рождении мальчик получил имя Анастас Микоян.

Семья переезжала из гарнизона в гарнизон, поэтому Стас вместе с родителями побывал в Беларуси, Мурманске, Германии. После развода родителей воспитанием сына занималась в основном мать. В 6-летнем возрасте мальчик пошел в московскую школу N°74, при этом начал заниматься музыкой с композитором . В доме часто гостили известные музыканты , Мстислав Ростропович, Альфред Шнитке. Отчим мальчика Василий Феодосьевич Кухарский, замминистра культуры СССР, близко дружил с и .

В 10 лет для продолжения военной династии по настоянию отца Стаса определили в Суворовское военное училище, находившееся в Москве. Дед по отцу – Анастас Иванович Микоян - работал в Политбюро ЦК КПСС и воспитал пятерых сыновей, четверо из которых стали военными.

Музыка

В 13 лет Стас под влиянием музыки групп The Beatles и The Rolling Stones вместе с одногруппниками создал группу «Чародеи», которая просуществовала в течение года. В 1967 году юноша продолжил творческие опыты в компании двоюродного брата Алика Микояна и друга детства Григория Орджоникидзе. Новый музыкальный коллектив получил название «Политбюро» в честь бюста и красного знамени, присутствовавших в комнате, где репетировали подростки.

После окончания училища Стас поступил в Московский государственный институт иностранных языков им. Мориса Тореза, но проучился там лишь до 2-го курса. За год Стас успел поучаствовать в творчестве студенческого ВИА «Блики», но, познакомившись с движением хиппи, молодой человек решил организовать собственный музыкальный коллектив «Цветы».

В 1971 году юноша переводится в МГУ на филологический факультет, где расширяет круг знакомств среди творческой молодежи. Друзьями музыканта становятся Анатолий Зверев, Олег Целков, Анатолий Брусиловский, Алена Басилова, Генрих Сапгир, Юз Алешковский. Учась в МГУ, Стас увлекается индийской культурой и примыкает к движению Харей Кришна.

В 1972 году группа «Цветы» получает первую премию на Московском студенческом фестивале в ДС «Лужники» и записывает на студии «Мелодия» гибкий диск с композициями «Звездочка моя ясная», «Есть глаза у цветов» и «Не надо». Тираж пластинок составляет 7 млн экземпляров. Через год рекорд повторился со вторым диском, в который вошли песни «Честно говоря», «Колыбельная» и «Больше жизни». На волне успеха группа отправляется во всесоюзный гастрольный тур. Но, так как творчество музыкантов не было одобрено правящими кругами, коллектив расформировывают по обвинению в пропаганде западной идеологии.

В 1977 году Стас Намин получает диплом учителя литературы и русского языка, но работать в школу не идет, а создает новый музыкальный коллектив «Группа Стаса Намина». За несколько лет рок-группа выпускает альбомы «Гимн солнцу», «Регги-Диско-Рок», «Сюрприз для мсье Леграна», «Мы желаем счастья вам» с хитами «Рано прощаться», «Летний вечер», «Юрмала», «Ностальгия по настоящему», которые распространяются по Советскому Союзу 40-миллионным тиражом.

В 1981 году на волне смягчения цензуры в связи с прошедшей в Москве Олимпиадой Стас Намин организовывает в Ереване крупнейший в СССР на тот момент поп- и рок-фестиваль. Местом проведения выбирается велотрек, который вмещает 70 тысяч зрителей. Американское издание Time и немецкий журнал Stern положительно отозвались о мероприятии, назвав его «Ереванским Вудстоком». После фестиваля контролирующие органы узнают биографию музыканта и запрещают Стасу Намину концертировать по большим городам страны.

Не имея возможности работать с рок-группой, Стас поступает на Высшие курсы режиссеров в надежде получить свободу самовыражения средствами кинематографа. Педагогами опального музыканта становятся , . В 1982 году Стас снимает первый в СССР видеоклип «Старый Новый Год» на стихи , но работу в СССР сразу же запрещают. Показ клипа состоялся только в 1986 году на канале MTV. В начале 80-х Стас Намин пишет музыку к картинам «Фантазия на тему любви» и «Песочные часы».

В 1983 году после окончания режиссерских курсов Стас возвращается к музыкальной деятельности и уже в 1984 году вместе с собственной группой выступает на телеконкурсе «Песня года». Через год коллектив нелегально участвует в международной программе Московского фестиваля студентов, за что музыканты подвергаются обвинению в поддержке американского правительства.

С наступлением перестройки ситуация меняется. В 1986 году «Группа Стаса Намина» первой из советских рок-коллективов выезжает в США с гастролями. Вскоре музыканты отправляются с концертами по всему миру. В 1987 году Намин создает на базе Зеленого Театра Парка Горького первый продюсерский центр в СССР для помощи молодым музыкантам, художникам, поэтам – «Центр Стаса Намина» (SNS).

Поначалу организация носила некоммерческий характер и оказывала поддержку музыкальным группам «Парк Горького», «Моральный кодекс», «Калинов мост», «Сплин». В это же время Намин организует первый негосударственный Московский симфонический оркестр под руководством дирижера Константина Кримеца.

В 1989 году Стас проводит в Лужниках первый Международный музыкальный фестиваль в России, на котором выступают Bon Jovi, Motley Crue, Scorpions, Cinderella, а также детище Намина – рок-группа «Парк Горького». Трансляция мероприятия состоялась в 59 странах мира. Все сборы от концертов пошли на борьбу с наркоманией.

В начале 90-х в СК «Олимпийский» Намин организует гастрольный концерт зарубежной звезды Iron Maden в обход «Госконцерта». По стране SNS проводит серию фестивалей под названием «Единый мир», в Москве организуется фестиваль «Рок из Кремля». В 1992 году по приглашению Стаса Намина в Москву для встречи с единственным президентом СССР прибывает рок-группа Scorpions, после чего рождается песня «Ветер перемен».

За 20 лет состав группы постоянно менялся, в команде Намина в разные периоды работали А. Слизунов, Ю. Фокин, А. Сапунов. С падением СССР из-за идейных разногласий «Группа Стаса Намина» распадается.

Музыкант переключается на другие виды деятельности. Стас отправляется в кругосветное путешествие с и , после чего создает серию документальных картин «International Geographic». В рамках авторского проекта в 90-е годы выходят фильмы об Иерусалиме, Таиланде, Нью-Йорке, Новой Мексике, островах Пасхи, Таити и Бора-Бора. В 2000-е годы появляются циклы «Страны Африки и Южной Америки» и «Амазония».

В начале 90-х Стас начинает заниматься воздухоплаванием и конструирует проект воздушного шара «Желтая подводная лодка», который вошел в число лучших воздушных шаров мира. Под руководством Намина в 1991 году на Красной площади проходит первый в СССР фестиваль шаров.

В конце 90-х в Большом Манеже, Центральном доме художника и в петербургском Русском музее стартуют персональные выставки художественных фото Стаса Намина. Позднее музыкант займется живописью и графикой и впервые выставит работы в Театральном музее имени Бахрушина в 2006 году.

В 1999 году группа «Цветы» собирается для того, чтобы провести концерт, посвященный тридцатилетию со дня создания. В 2001 прозвучавшие на выступлении песни – «После дождя», «Рано прощаться», «Богатырская сила» – выходят отдельным диском «Ностальгия по настоящему». Не вернувшись окончательно в шоу-бизнес, музыкальный коллектив начинает сотрудничать с «Театром Стаса Намина».

В начале 2000-х Стас Намин пробует силы в написании симфонической музыки. Появляется сюита «Осень в Петербурге», премьера которой состоялась на концерте в Московском доме музыки в 2007 году.

В 2009 году на студии Abbey Road, на которой раньше работали The Beatles, Duran Duran, Pink Floyd, U2, группа «Цветы» записывает ретро-альбом «Назад в СССР». В альбом входят композиции «Свет и радость», «Скажи мне да», «Белые льдины», «Пусть будет так». В это же время в рамках авторского проекта One World Freedom Стас Намин вместе с Дживаном Гаспаряном, Сергеем Старостиным, Владимиром Волковым, этническими музыкантами Африки, Восточной Европы, Средней Азии и Ближнего Востока выпускает диск этномузыки.

Через год после юбилейного концерта в «Крокус Сити Холле» «Цветы» записывают диск «Распахни свое окно», в который входят треки из неизданного репертуара 80-х. В 2013 году появляются две концертных пластинки – «Человек разумный» и «Власть цветов». Через год группа выезжает на большие гастроли по России и странам Ближнего зарубежья «Цветы - 45». Весь фото- и видеоматериал коллектива можно найти на официальном сайте группы «Цветы».

Театр

В 1999 году Стас Намин собирает первую в России театральную труппу под названием «Театр музыки и драмы Стаса Намина», которая специализируется на исполнении мюзиклов. В начале 2000-х в репертуар коллектива входят спектакли «Волосы», комедия В. Войновича «Иван Чонкин», трагедия по «Четыре истории», драма Ф. Г. Лорки «Дом Бернарды Альбы», мюзиклы Рэнди Баузера «Портрет Дориана Грэя» и «Пенелопа, или 2+2», детские мюзиклы «Бременские музыканты», «Три мушкетера», «Алиса в Стране чудес», «Битломания», «Снежная королева» и «Маленький принц». В рок-опере Э. Веббера «Иисус Христос Суперзвезда», которая впервые была поставлена в России в Театре музыки и драмы, участвует «Группа Стаса Намина».

В 2014 году на сцене театра стартовали два спектакля: постановка «Космос» по рассказам и реконструкция авангардной оперы «Победа над Солнцем». Позднее коллектив начал работу над оперой «Женитьба Фигаро», над оперой-балетом А. Хвостенко на стихи В. Хлебникова «Жилец вершин» и над спектаклем «В горах мое сердце» по У. Сарояну.

В 2008 году Стаса Намина приглашают преподавать актерское мастерство на кафедру факультета культурологи и музыкального искусства Московского государственного гуманитарного университета им. . Через два года музыкант получает звание профессора кафедры музыкального театра и мюзикла ГИТИСа.

Личная жизнь

Стас Намин в середине 70-х годов женился на Анне Исаевой, от которой у него в 1977 году родилась дочь Мария. Когда девочке исполнилось 2 года, семья распалась, но Стас и Анна сохранили дружеские отношения. Сейчас бывшая супруга работает коммерческим директором в «Центре Стаса Намина». Второй женой рокера стала певица .

Но, так как супруга жила в Санкт-Петербурге и переезжать в Москву не собиралась, союз долго не продлился. В середине 80-х годов Стас Намин познакомился с Галиной, у которой на тот момент подрастал сын Роман. После долгих ухаживаний девушка ответила согласием на предложение Намина стать его женой.

С тех пор личная жизнь певца не менялась. В 1993 году супруга подарила Стасу сына Артема, который сейчас серьезно занимается живописью. Роман окончил медицинский институт, но по специальности работать не стал. От старшей дочери Марии у Стаса Намина есть внучка Ася.

Стас Намин сейчас

В настоящее время Стас Намин полностью отошел от публичной жизни и посвятил себя творчеству. В конце 2016 года музыкант завершил работу над одночастной симфонией Centuria S-Quark.

Дискография

• «Гимн солнцу» - 1980
• «Регги-Диско-Рок» - 1982
• «Сюрприз для мсье Леграна» - 1983
• «Мы желаем счастья вам» - 1985
• «Ностальгия по настоящему» - 2001
• «Назад в СССР» - 2009
• «Распахни свое окно» - 2011
• «Старинные русские деревенские песни» - 2012
• «Человек разумный» - 2013
• «Власть цветов» - 2013

Художественный руководитель Стас Намин С целым миром спорить я готов. Я готов поклясться головой В том, что есть глаза у всех цветов. И они глядят на нас с тобою. Популярная легендарная московская поп – рок - группа «Цветы» была создана молодым музыкантом Стасом Намином в октябре 1969 года. Стас Намин /Анастас Алексеевич Микоян/ родился 8 ноября 1951 года в городе Москве – гитарист, композитор, продюсер, менеджер. В юности, когда нашу страну потряс бум «битломании», Стас учился в Суворовском училище /1961-69 г.г./, брал уроки игры на классической гитаре и фортепиано. До создания своего детища - ВИА «Цветы», он играл в молодёжных любительских коллективах: рок - трио «Чародей» /1964 г/, группе «Политбюро» /1967 г/ и студенческой группе «Блики» /1969 г/. В конце 1969 года Стас собирает новую группу музыкантов в составе: Стас Намин – соло-гитара, Александр Лосев – бас-гитара, вокал, Владимир Чугреев – ударные инструменты, Елена Ковалевская – солистка группы. Ранее в группе работал музыкант А.Малашенков – бас-гитара. Параллельно с этим, Стас учился в Московском институте иностранных языков имени Мориса Тореза, позднее в МГУ имени М.Ломоносова на филологическом факультете. Музыканты работают над своим репертуаром, активно репетируют, играют на танцплощадках на профессиональных инструментах одного из первых московских ансамблей – ВИА «Москвичи». 29 декабря музыканты дают свой первый концерт. В начале 1970 года группу пополняет музыкант экс-группы «Красные Дьяволята» Александр Соловьёв – клавишные инструменты. Фактически с этого времени закладывается основа для создания и созидания профессионального коллектива на отечественной эстраде. Музыканты, играют гитарные импровизации из репертуара Джими Хендрикса и других зарубежных авторов, после работают в стиле джаз – рок. Осенью 1971 года группа, вместо ушедших музыкантов, временно, пополняется музыкантами: Игорь Саульский – клавишные инструменты, Алексей Козлов – альт-саксофон, Владимир Окольздаев – тенор-саксофон, Александр Чиненков – труба, перкуссия, Владимир Нилов – тромбон, Владимир Заседателев – ударные инструменты. База и многочисленные репетиции группы проходили в ДК Энергетиков. Легендарная группа, со своим репертуаром, много выступает перед московской молодёжью на вечерах отдыха в учебных заведениях и Дворцах культуры. Со временем почти все музыканты уходят из группы и создают джаз – ансамбль «Арсенал». В это время группа состоит из музыкантов: Стас Намин – соло-гитара, Александр Лосев – бас-гитара, вокал, Юрий Фокин – /экс-группа «Скоморохи»/ - ударные инструменты. В 1972 году музыканты успешно выступают от МГУ имени М.Ломоносова на фестивале студенческой самодеятельности на сцене московского Дворца Спорта «Лужники». В это время Стас Намин знакомится с популярным московским композитором Сергеем Дьячковым, песни, которого: «Алёшкина любовь» /О.Гаджикасимов/, «Школьный бал» /П.Леонидов/, «Слова» /О.Гаджикасимов/ поёт вся наша страна и предлагает ему написать ряд песен для своей группы. Для осуществления этого проекта Сергей Дьячков приглашает своего друга, одного из первых лидер - гитаристов нашей страны, участника ВИА «Коробейники» Владимира Семёнова. Сергей Дьячков вспоминал: «Сели с Володей, что-то писали, старались. Вроде получилось. Хотя половина из того, что мы написали в партитурах, на записи не слышно. Во-первых, аппаратуры тогда не было такой хорошей, как сейчас, а, во-вторых, не всё сыграли. Время для записи было ограничено». Так, благодаря их сотрудничеству и организаторской деятельности Стаса Намина, весной появляются песни – шлягеры, как на отечественной эстраде, так и в истории вокально-инструментального движения в нашей стране. Два музыканта – композитора Сергей Дьячков и Владимир Семёнов, совместно с музыкантами группы «Цветы», создали поистине гениальные шедевры советской эстрады! Участие в записи этих песен также принимали артисты: Владимир Сахаров – бас-гитара, Александр Слизунов – клавесин, певец Анатолий Алёшин – бэк-вокал, в последующем солист ВИА «Весёлые Ребята», рок-группы «Аракс» и других, а также вокальная группа Миры Коробковой певицы: Ольга Данилович, Татьяна Воронцова и Нина Палицына. В записи этих песен принимал участие также симфонический оркестр под управлением Юрия Силантьева и оркестр ГАБТ. Сергей Дьячков вспоминал о сотрудничестве с Владимиром Семёновым при записи песен на студии Всесоюзной фирмы грампластинок «Мелодия»: «С ним мы много песен делали. Сидели, искали какой – то образ. Мы не ради денег это делали. Деньги всё равно пришли. А мы это делали от души. Чисто творчески работали». Эти песни, сохраняя традиции городского романса, включали в себя элементы лирического рока, что было новшеством на нашей эстраде. Поистине букет всех этих песен стал визитной карточкой на все времена группы Стаса Намина «Цветы». В конце года на Всесоюзной фирме грампластинок «Мелодия» выходят первые гибкие грампластинки - миньоны с этими песнями и расходятся многомиллионными тиражами. На миньонах были записаны песни: «Не надо» /С.Дьячков – О.Гаджикасимов/, «Есть глаза у цветов» /О.Фельцман – Р.Гамзатов, перевод Я.Козловский/, «Звёздочка моя ясная» /В.Семёнов – О.Фокина/. Эту пластиночку я приобрёл летом 1973 года в ларьке «Союзпечати» в городе Попасная Ворошиловградской, ныне Луганской области на Украине, вместе с пластиночкой уже широко известного московского ВИА. После прослушивания песен, я отдал, конечно, предпочтение ВИА «Цветы», как и мои друзья детства. Очень поразили нас слова песен с философским смыслом и аранжировкой песен, такого ещё в нашей стране не было. ВИА «Цветы» стал одним из моих любимых ансамблей и на все времена. И я был очень счастлив и рад, через много лет получить в подарок автографы мэтров советской эстрады, композиторов Сергея Дьячкова и Владимира Семёнова! В этом году на Всесоюзном радио песня «Есть глаза у цветов» /О.Фельцман – Р.Гамзатов, перевод Я.Козловский/ была включена в популярную музыкальную программу Виктора Татарского «На всех широтах». На фирме «Мелодия» песня «Не надо» /С.Дьячков – О.Гаджикасимов/ была включена в серию диск-грандов «Всем, кто любит песню». В 1974 году выходит очередной звёздный миньон с песнями: «Честно говоря» /С.Дьячков – М.Ножкин/, «Ты и я» /А.Лосев – С.Намин/, «Больше жизни» /В.Семёнов – Л.Дербенёв/, «Колыбельная» /О.Фельцман – Р.Гамзатов, перевод Я.Козловский/. В основном все песни записал певец Александр Лосев, а песню «Честно говоря» исполнил Сергей Дьячков. Очень красиво звучит классический женский вокализ на фоне рок – музыки в песне «Ты и я» /А.Лосев – С.Намин/. В записи этих песен также принимал участие львовский музыкант - альтист Юрий Башмет, в последующем - музыкант с мировым именем. Отмечу, что Владимиру Семёнову навеяли мелодию к песне «Больше жизни» в начале стихи Ольги Фокиной про берёзу, но обратившись при содействии Сергея Дьячкова, с этой мелодией к Леониду Дербенёву, на эту музыку поэтом был написан другой текст песни. Такой же случай произошел и с песней «Прощай» композитора Вячеслава Добрынина, которую впервые исполнил ВИА «Лейся, Песня». Эту пластиночку мне также повезло приобрести в магазине в городе Коммунарске, ныне Алчевск. Песни с этого миньона только закрепили моё хорошее отношение к творчеству ансамбля «Цветы». Только вот накануне их приезда с концертом в город Кадиевку, ныне Стаханов, мне не удалось попасть на их концерт по причине моего призыва на воинскую службу в ВС СССР. В этом году на Всесоюзном радио песня «Колыбельная» /О.Фельцман – Р.Гамзатов, перевод Я.Козловский/ была включена в популярную музыкальную программу Виктора Татарского «На всех широтах». На фирме «Мелодия» песня «Есть глаза у цветов» /О.Фельцман – Р.Гамзатов, перевод Я.Козловский/ включается в диск-гигант «Мелодия-Концерт». Песни ансамбля «Цветы» поёт вся наша страна, они звучат повсюду из окон домов, а также в парках, ДК на вечерах отдыха. Многие музыкальные коллективы и исполнители берут эти песни в свой репертуар. В нашу страну приходит эпоха ВИА «Цветы». Многочисленные филармонии дают заявки – приглашения на концерты популярного ансамбля «Цветы». Фактически данные песни были записаны в студийных условиях фирмы «Мелодия» многими музыкантами других коллективов, поэтому Владимир Семёнов и Сергей Дьячков собирают группу профессиональных музыкантов и начинают свой успешный тур по нашей стране от Московской областной филармонии. ВИА «Цветы» гастролируют в составе: Владимир Семёнов – художественный руководитель, соло-гитара, 12-струнная гитара, Александр Лосев – бас-гитара, вокал, Сергей Дьячков – музыкальный руководитель, клавишные инструменты, вокал, Юрий Фокин – ударные инструменты.

Группа Стаса Намина ("Цветы")

Группа становится одной из ведущих в жанре популярной музыки. В ансамбль влились новые силы: гитарист Игорь Саруханов , басист Владимир Васильев ("Добры молодцы" , "Поющие гитары"), барабанщик Михаил Файзильберг, певцы Валерий Живетьев и Александр Федоров ("Поющие гитары"). Для ансамбля становятся тесными рамки "лирического рока", ибо диапазон возможностей группы неизмеримо вырос. Участники ансамбля с успехом популяризируют песни советских композиторов А.Пахмутовой , О.Фельцмана , Д.Тухманова , пишут музыку и снимаются в музыкальном фильме Аиды Манасаровой "Фантазия на тему любви", в котором в полной мере проявил свой мелодический талант Стас Намин. В 1980 году группа записывает свой первый сольный диск-гигант "Гимн Солнцу", который становится одним из самых популярных в стране, еще более закрепляя популярность группы. "Гимн солнцу для ансамбля диск программный. Первая сторона гиганта - своеобразная рок-сюита, где выделяется сложная, богатая нюансами композиция "Ты только слушай", появившаяся у Намина под впечатлением от музыки Баха. Обратная сторона диска более легкая. для восприятия, однако и здесь немало находок. И если записи на гиганте группы Намина можно поставить в один ряд с лучшими работами фирмы "Мелодия", то концерты группы того времени не шли в сравнение с глубокими, искренними песенными спектаклями "Песняров", "Машины
времени", "Аракса"... Вместо "программных" произведений группа в первом отделении на концертах за редким исключением исполняла дежурные шлягеры, а во втором - обработки модных боевиков зарубежных групп.

Далее ребята записывают вместе с Яаком Йоалой диск-гиган "Фотографии любимых", где представлены композиции Давида Тухманова и Стаса Намина, созданные на стихи Владимира Харитонова.

Вообще для "Группы Стаса Намина" этот год был очень плодотворным и удачным - ансамбль стал гостем фестивалей в Ереване, Тбилиси, "Киевской весны", "Московских звезд", участвовал в культурной программе "Олимпиады-80", с двумя песнями стал лауреатом телевизионного конкурса "Песня-80".Восьмидесятые годы на советской эстраде характерны появлением рок-групп. Были найдены новые формы, раскрыт секрет успеха у нового слушателя. А "Группа Стаса Намина" оставалась современной и популярной. Для "Группы Стаса Намина" восьмидесятые годы стали еще и временем качественного скачка. Выросло мастерство участников ансамбля, наступила пора зрелости. "Песня борется за мир" - так, пожалуй, можно охарактеризовать идейную направленность "Группы Стаса Намина" в этот период. Современной молодежной музыке необходима четкая политическая позиция, и, как нам кажется, ее основной настрой должен быть антивоенным. Наш жанр имеет неограниченные возможности для пропаганды идей мира. Конечно, это не исключает и исполнение лирических песен, ведь из жизнеутверждающее начало не протеворечит нашей главной теме.
Стас Намин. 1985 год. К 40-летию Победы ансамбль подготовил концертный цикл "Песня против войны", в который вошло более 20 баллад и песен на стихи А.Вознесенского, Е.Долматовского, Е.Евтушенко, Ю.Кузнецова. Ансамбль выступал на антивоенных митингах и тематических вечерах, часто передавая сборы от концертов в Фонд мира.
В 1984 году коллектив стал лауреатом фестиваля "Рок за мир", который проходи в Берлине. В 1985 году музыканты получили специальный приз за участие во внеконкурсной программе международного фестиваля "Золотой Орфей". Они были награждены медалями и почетными грамотами Советского и Болгарского комитетов защиты мира. "Группа Стаса Намина" просуществовала до 1992 года.

В 1987 году Намин создает Центр Стаса Намина (SNC) - российскую "некоммерческая" организация, основной задачей которой ставит "сохранение культурных традиций и продвижение современных направлений российских искусства и культуры в мире". В 1991 Центр преобразуется в многопрофильную корпорацию шоу-бизнеса.В рамках Корпорации действуют негосударственная телекомпания и радиостанция, студия звукозаписи, художественная галерея, дизайн-студия, журнал, симфонический оркестр.

С распадом СССР возможности Намина по продвижению в мире "российских искусства и культуры" значительно ослабли. Сейчас Намин известен как деятель шоу-бизнеса. Время от времени он предлагает на суд публики различные музыкальные проекты - от проведения грандиозных рок-фестивалей до постановки русскоязычной версии рок-оперы "Волосы". В 2002 году выступил с молодыми музыкантами вновь собраной группы "Цветы" на ностальгическом концерте "Любимые ВИА" в Кремлевском Дворце съездов. Чуть позже Александр Лосев в составе ансамбля "Старые Цветы" выступил в Олимпийском на "Хит-параде 80х".

Вокально-инструментальный ансамбль "Цветы" появился в 1969 году, но лишь с 1972 года стал суперпопулярным ВИА в СССР, благодаря первой пластинке, выпущенной фирмой грамзаписи "Мелодия". Миньон разошелся многомиллионным тиражом, буквально перевернув представление о советской эстраде 1970-х... В состав ансамбля вошли: исполнитель на бас-гитаре Александр Лосев и барабанщик Юрий Фокин, позже к ним примкнул пианист и композитор Сергей Дьячков - автор популярный молодежных песен. В ряду идейных вдохновителей нового коллектива был и другой не менее популярный композитор и аранжировщик Владимир Семенов (именно его песня "Звездочка моя ясная" на стихи Ольги Фокиной и открыла первую пластинку ансамбля). На том "любительском" диске были записаны песни "Есть глаза у цветов", "Не надо" и "Звездочка моя ясная". В записи этого диска принимали участие симфонический оркестр п/у Ю.Силантьева и оркестр ГАБТ. Успех был полный, пластинка буквально не сходила с проигрывателей, песни эти распевались на улицах и в квартирах.

Среди прочих самодеятельных коллективов группа выделялась "живым" звучанием, интересными аранжировками, поисками выразительных средств из арсенала биг-бита, пригодных для синтеза с традициями русского мелоса. Стас Намин определил стиль "Цветов" как "лирический рок".

В 1973 году ансамбль выходит победителем на конкурсе молодежных групп столицы, где завоевывает личные призы и право на запись грампластинки. Появление второй пластинки с песнями "Честно говоря", "Колыбельная" и другими еще более четко очертила лирический план творческого почерка ансамбля. Секрет такого успеха - в кропотливом труде, высоком индивидуальном мастерстве исполнителей и, конечно же, в искренности их творчества. Песни ансамбля отличаются оригинальными аранжировками, выразительными инструментальными соло и своеобразным, проникновенным вокалом.

Молодые музыканты очутились перед проблемой: то ли пойти в общем-то проторенной и довольно ясной дорогой - закончить институт и стать молодым специалистом, то ли пуститься в неизвестный и опасный путь - выйти на тропу профессиональных музыкантов. Они предпочли последнее, и с 1974 года "Цветы" - профессиональный гастрольный коллектив. Начались трудные, но радостные дни, отданные любимому делу. На молодых артистов навалилось громадное количество забот: худсоветы, режиссерские коллегии, поиски аппаратуры, разучивание нового репертуара, репетиции, концерты, прогоны, гастроли: Нагрузка колоссальная, дома почти не бывали. Хотя мастерство росло, росли и требования к игре, все больше ощущалось отсутствие необходимой аппаратуры. Все это привело к кризису. И, несмотря на то, что у "Цветов" признание успеха было на лицо: I место на Всесоюзном конкурсе "Серебряные струны" в Горьком, I место в Таллине на Всесоюзном конкурсе советской песни - в 1975 году ребята прекратили профессиональную работу.

"На 1975-76 годы у нас случился перерыв, что тоже, как известно, породило слухи о распаде группы, на самом же деле это было связано с тем, что нам с Сашей надо было завершить свою учебу в вузах (Саша по специальности радиоэлектроник, я - филолог)" - Стас Намин (1983г.)

"Да, в 1974 году мы стали профессиональным коллективом, и Стас Намин не смог работать с нами: он студент-филолог МГУ" - Александр Лосев (1975г.)

Ребята разошлись, возобновили свои занятия в институтах, которые все-таки окончили. Но время шло, советская эстрада развивалась, появились новые имена. И бывшие "Цветы", ревниво наблюдая расцвет популярной музыки, с радость убеждались, что их место не занято, а в их стиле не работает никто, лирический рок - белое пятно на эстраде.

Новый этап творчества начался в 1977 году. Стас Намин, придя к осознанию необходимости новой, более современной и выразительной стилистики в творчестве, возвращается на профессиональную эстраду. Его новая группа начинает сразу с записи, т.к. в это время от фирмы "Мелодия" поступает предложение записать пластинку. Работа над новым диском стала как бы составлением дальнейшей программы ансамбля, во время репетиций ребята стремились осуществить новые идеи, стремились сформулировать свое отношение к новому в популярной музыке. Попытка С.Намина, А.Слизунова и К.Никольского возродить коллектив оказалась как нельзя более удачной. Студийная запись композиции В.Семенова и В.Дюнина "Красные маки" - на пластинку ее напел Александр Подболотов, не только "реставрировала" все достоинства "Цветов", но и обнаружила новые горизонты творчества. В шуточной песенке-притче "Старый рояль" ансамбль в мягком юмористическом ключе, как бы ненароком напоминает слушателю о значении непреходящих человеческих ценностей, и в этом особом климате искренности и узнаваемости, в приближении к человеческому бытию, во внимании к нему креп и множился главный потенциал группы.

В день открытия XVIII съезда ВЛКСМ в концерте, посвященном этому событию "Группа Стаса Намина" участвовала с концертным номером "Солидарность", посвященным Всемирному фестивалю молодежи и студентов в Гаване. В период подготовки к фестивалю ребята подготовили кубинские песни, молодежные песни протеста на языках народов мира, песни советских композитов. В это же время Стас Намин начинает активно сотрудничать с поэтом В.Харитоновым - на его стихи написана песня "Дружба", которую в 1978 году на фестивале молодежи и студентов в Гаване впервые исполнил Ренат Ибрагимов.

В 1979 году был записан еще один миньон с песнями Стаса Намина "Рано прощаться" и "Если тебя нет"; ансамбль участвовал в записи диска В.Харитонова "Белые крылья".