Losowanie w grupie seniorów. Rysowanie w przedszkolu. „Metodologia i organizacja zajęć rysunkowych w przedszkolu. Co rysują w przedszkolu?

Bez piękna nie da się wychować osoby kreatywnej. Piękno jest wiecznym źródłem duchowości, inspiracji i kreatywności. Istnieje obok człowieka, bo piękno, które nie jest postrzegane, jest martwe. A jeśli ludzie stracą zdolność odczuwania piękna, nigdy nie będzie w stanie uratować świata.

Na obecnym etapie rozwoju pedagogiki przedszkolnej problematyki twórczości dzieci nie można rozpatrywać w oderwaniu od problematyki nauczania sztuk wizualnych.

W tym kontekście przez proces rysowania, rzeźbienia i aplikacji należy rozumieć nie tylko zdobywanie przez dzieci określonej wiedzy i umiejętności, ale także kształtowanie umiejętności estetycznego postrzegania otaczającego ich świata i przekazywania go na rysunkach. Jak wiadomo, jednym z głównych zadań wychowania przedszkolnego jest zapewnienie odpowiednich warunków dla pełnego, terminowego i wszechstronnego rozwoju dziecka, którego celem jest kształtowanie inicjatywy, osobowości twórczej.

Zadanie to wymaga od nauczyciela reorientacji w doborze metod organizacji zajęć dla różnych typów zajęć dzieci: przejścia od metod reprodukcyjnych do twórczych, badawczych.

Zajęcia rysunkowe w przedszkolu mogą i powinny być spotkaniem z pięknem: przyrodą, człowiekiem, światem sztuki. Aby dzieci mogły poczuć piękno, należy zamienić tę czynność w zachwyt i zaangażować wszystkie zmysły. Im więcej narządów zmysłów uczestniczy w postrzeganiu otaczającego świata, tym pełniejsze są idee i głębsza wiedza.

Włączenie nietradycyjnych metod rysowania i kreatywnego projektowania do pracy z dziećmi pozwala rozwijać sferę sensoryczną nie tylko poprzez badanie właściwości przedstawianych przedmiotów i wykonywanie odpowiednich czynności, ale także poprzez pracę z różnymi materiałami malarskimi. Dodatkowo pobudzane są zainteresowania poznawcze dziecka (wykorzystywanie przedmiotów, które otaczają dziecko na co dzień z nowej perspektywy – można rysować własną dłonią, palcami, a zamiast pędzli użyć kłoska lub liścia brzozy).

Następuje rozwój myślenia wizualno-figuratywnego i werbalno-logicznego oraz aktywacja aktywności mowy dzieci. (Co jeszcze mogę narysować? Co mogę narysować tym materiałem?) Dzięki zastosowaniu różnorodnych materiałów obrazowych powstają nowe techniki, które wymagają precyzyjnych ruchów, ale nie ograniczają palców dziecka do ustalonej pozycji (jak przy trzymaniu ołówka poprawnie), tworzone są warunki do przezwyciężenia ogólnych niedogodności, rozwoju umiejętności motorycznych.

Przecież zamiast tradycyjnego pędzla i ołówka dziecko do stworzenia obrazu używa własnych dłoni, różnych nadruków, szablonów, technik „blotografii”, „monotypii” itp.

To nietradycyjne techniki rysowania, które tworzą atmosferę łatwości, otwartości, sprzyjają rozwojowi inicjatywy, niezależności i tworzą emocjonalnie przychylny stosunek do zajęć u dzieci. Wynik aktywności wzrokowej nie może być dobry ani zły, praca każdego dziecka jest indywidualna i niepowtarzalna. Rodzi to u dzieci nowe pragnienie, pragnienie nowego, bardziej twórczego odzwierciedlenia uczuć, nastroju własnych opinii; promuje wszechstronny i harmonijny rozwój indywidualności dzieci, kształtowanie prawdziwie twórczej osobowości.

Zdolności twórcze rozwijają się, gdy stwarza się ku temu warunki i wykorzystuje się je w pełni.

Aby zrealizować twórcze pomysły nauczycieli i pomóc im zdobyć pewną wiedzę na ten czy inny typ, oferuję prezentacje wykonane w programie Power Point na podstawie własnego doświadczenia zawodowego jako lidera grupy twórczej „Czarujący świat pięknych ” dla nauczycieli przedszkoli w mieście Artemowsk.

Nauczyciel-metodolog przedszkola nr 32 „Leśna Bajka” Kotlyar T.V.
Artemowsk, obwód doniecki.


Marina Szewelkowa

„Jak złe narzędzie nie stymuluje pewnych osiągnięć

w muzyce słaby izomateriał nie daje dziecku odpowiednich impulsów w pracy.”

Artysta-nauczyciel Y. Bashilov

Każda z tych technik jest małą zabawą. Ich użycie pozwala dzieciom poczuć się bardziej ryzykownie, odważniej, bardziej spontanicznie, rozwija wyobraźnię i daje pełną swobodę wyrażania siebie.

Techniki dla młodszych przedszkolaków

Szturchać twardym, półsuchym pędzlem

Materiały: twardy pędzel, gwasz, papier dowolnego koloru i formatu lub wycięta sylwetka futrzanego lub kolczastego zwierzęcia.

Sposób uzyskania obrazu: dziecko zanurza pędzel w gwaszu i uderza nim w papier, trzymając go pionowo. Podczas pracy szczotka nie wpada do wody. W ten sposób zostaje wypełniony cały arkusz, kontur czy szablon. Rezultatem jest imitacja tekstury puszystej lub kłującej powierzchni.

Za pomocą suchego pędzla z włosia możesz pomalować zwierzęcą sierść, polanę lub koronę drzewa. Różnorodność obrazów zależy od wybranego materiału na szturchnięcie.

Malowanie palcami

Materiały: miski z gwaszem, gruby papier w dowolnym kolorze, małe prześcieradła, serwetki.

Sposób uzyskania obrazu: dziecko macza palec w gwaszu i nanosi na papier kropki i plamki. Każdy palec jest pomalowany innym kolorem. Po pracy wytrzyj palce serwetką, a następnie gwasz można łatwo zmyć.

"Tęczowa ryba"

Opusz kciuka zanurzamy w przygotowanej na palecie farbie o różnych kolorach. Zróbmy wydruk. Czubkiem palca narysuj kucyk. Oko drukujemy tępym końcem ołówka, zanurzając go w czarnej farbie.

"Kwiat".

Płatki drukujemy palcem wskazującym, a środek małym palcem.

Rysunek dłoni

Materiały: szerokie spodki z gwaszem, pędzel, gruby papier w dowolnym kolorze, arkusze wielkoformatowe, serwetki.

Sposób uzyskania obrazu: dziecko zanurza dłoń (cały pędzel) w gwaszu lub maluje go pędzlem (od 5. roku życia) i odciska na papierze. Rysują zarówno prawą, jak i lewą ręką, pomalowani na różne kolory.

Nasze dłonie potrafią zamienić się w słońce. Otwórz dłoń i rozsuń wyprostowane palce na boki. Teraz złączcie palce. Tak wyszło ogrodzenie! A jeśli przesuniesz kciuk lekko na bok i rozłożysz resztę, Twoja dłoń zamieni się w uroczego jeża. Pozostaje tylko dokończyć rysowanie grzyba, który troskliwy tata wciąga do dziury, i nie zapomnij o łapach, oczach i nosie zwierzęcia. I motyl poleci, a kwiat zachwyci się płatkami, słoniem i rybą.

Techniki dla przedszkolaków średnich

Odcisk gumy piankowej

Materiały: miska lub plastikowe pudełko zawierające podkładkę do stempla wykonaną z cienkiej pianki gumowej impregnowanej gwaszem, gruby papier dowolnego koloru i rozmiaru, kawałki gumy piankowej.

Sposób uzyskania obrazu: dziecko dociska piankę gumową do poduszki z farbą i odciska ją na papierze. Aby zmienić kolor, użyj innej miski i gumy piankowej.

Odcisk z zmiętego papieru

Materiały: spodek lub plastikowe pudełko zawierające podkładkę do pieczątek wykonaną z cienkiej pianki gumowej impregnowanej gwaszem, gruby papier dowolnego koloru i rozmiaru, papier pognieciony.

Sposób uzyskania obrazu: dziecko przyciska zmięty papier do poduszki z farbą i odciska na papierze. Aby uzyskać inny kolor, zmienia się zarówno spodek, jak i zmięty papier.

Technika Frottage'a

Kolejna ciekawa technika tworzenia małych arcydzieł. Słowo „frottage” pochodzi od francuskiego frotter – „pocierać, pocierać”. Jako dzieci wszyscy przelewaliśmy monety na papier, kładąc je pod kartką zeszytu i kolorując ołówkiem! Okazuje się, że to frotage.

Rysowanie gumką

Za pomocą prostego ołówka zacień cały arkusz. Następnie bierzemy gumkę, zaznaczamy środek kwiatka i zacieramy gumką płatki i tak rysujemy cały bukiet.Po zakończeniu „rysowania” gumką można pomalować żółty środek i zielone listki rumianku z farbami.

Malowanie palcami przy użyciu piasku

Lekcja odbywa się w dwóch etapach:

W pierwszym etapie przygotowujemy kartkę papieru (najlepiej dużego formatu) do dalszego rysowania - nakładamy klej na całą powierzchnię i równomiernie posypujemy piaskiem (przygotowanym i dobrze przesianym). Następnie pozostawiamy klej do wyschnięcia! Po wyschnięciu kleju należy usunąć nadmiar piasku - wystarczy go delikatnie zdmuchnąć).

Technika rysowania semoliną.

Rysunek jest rysowany na kartce papieru ołówkiem (lub pobierane są gotowe kolorowanki). Następnie elementy wzoru po kolei pokrywa się klejem i obsypuje semoliną. Pozostaw do wyschnięcia, strząśnij nadmiar ziaren. Gdy rysunek wyschnie, pomaluj go gwaszem.


Monotypia podmiotowa

Materiały: gruby papier w dowolnym kolorze, pędzle, gwasz lub akwarela.

Sposób uzyskania obrazu: dziecko składa kartkę papieru na pół i na jednej połowie rysuje połowę przedstawionego obiektu (obiekty są wybierane symetrycznie). Po pomalowaniu każdej części przedmiotu, gdy farba jest jeszcze mokra, arkusz składa się ponownie na pół w celu wykonania nadruku. Obraz można następnie ozdobić, składając również arkusz po narysowaniu kilku dekoracji.

Kwiaty z bajki? Błąd? Nie, to piękny motyl!

Obrazy tkanin.

Do worka zbieramy resztki tkanin o różnym wzorze i różnej jakości. Podajmy kilka przykładów. W ten sposób kwiaty są przedstawione na jednej z tkanin. Wycina się je po obrysie, skleja (tylko pastą lub innym dobrym klejem), a następnie maluje na stole lub wazonie.W efekcie powstaje pojemny, kolorowy obraz.Są tkaniny, które świetnie sprawdzą się jako dom lub ciało zwierzątka, piękną parasolkę, czapkę dla lalki czy torebki.

Techniki dla starszych przedszkolaków.

Kredki woskowe + akwarela

Materiały: kredki woskowe, gruby biały papier, akwarela, pędzle.

Sposób uzyskania obrazu: dziecko rysuje kredkami woskowymi na białym papierze. Następnie maluje arkusz akwarelami w jednym lub kilku kolorach. Rysunek kredą pozostaje niemalowany.

Postęp.

1. Tłumaczenie - umieść narysowany szkic pod cienkim arkuszem poziomym. Obrysuj kontur świecą na górze, a następnie nałóż farbę.

2. Tarcie - pod cienki papier umieść wyraźnie zarysowany wzór reliefowy, przetrzyj górną kartkę papieru świecą i nałóż farbę.

Świeca + akwarela

Materiały: świeca, gruby papier, akwarela, pędzle.

Sposób uzyskania obrazu: dziecko rysuje świecą na papierze. Następnie maluje arkusz akwarelami w jednym lub kilku kolorach. Wzór świecy pozostaje biały.

Niewidzialną postać można zobrazować białą kredką woskową lub świecą.

Przybliżone tematy korzystania z technologii: „Kto tam jest?”, „Czarodzieje”.



Rozpylać

Materiały: papier, gwasz, twardy pędzel, kawałek grubego kartonu lub plastiku (5x5 cm).

Technologia rysowania. Na jednej kartce papieru narysuj kontur obiektu i ostrożnie go wytnij. Odłóż sylwetkę obiektu na bok. Kartkę papieru, z której wycięto kontur, przełóż na inną, solidną kartkę i sklej je ze sobą. Szczoteczkę do zębów z farbą trzyma się w niewielkiej odległości od kartki papieru. Weź kij i przesuń go wzdłuż stosu w swoją stronę. Farbę natryskuje się na papier małymi kropelkami. Po wyschnięciu zdejmij górny arkusz.

W ten sposób możesz przedstawić gwiaździste niebo i fajerwerki.

Odciski liści

Materiały: papier, gwasz, liście różnych drzew (najlepiej powalonych), pędzle.

Sposób uzyskania obrazu: dziecko pokrywa kawałek drewna farbami w różnych kolorach, następnie przykleja go pomalowaną stroną do papieru w celu wykonania nadruku. Za każdym razem, gdy pobierany jest nowy liść. Ogonki liści można malować pędzlem.


Przybliżone tematy korzystania z technologii: „Jesień”, „Akwarium”, „Ulubione zwierzęta”, „Pocztówka dla mamy”, „Moje zabawki”, „Fantazje”, „Droga”, „Bukiet kwiatów” itp.

Rysunek na mokrym papierze.

Techniki rysunkowe dla grup przygotowawczych

Blotografia

Metoda malowania: Na suche, przyciemnione podłoże można nałożyć na spód kroplę ciemnej farby (czarnej, brązowej lub zielonej). Dmuchnij z tubki na kroplę, jakby popychając ją do przodu. Aby uzyskać małe gałęzie, należy podczas dmuchania kołysać rurą z boku na bok. Możesz dodawać elementy za pomocą pędzla lub ozdobić je aplikacją wykonaną z naturalnych materiałów.

Przybliżone tematy stosowania techniki: „Trawa na polanie”, „Jesienny krajobraz”, „Zachód słońca”, „Dno oceanu”, „Akwarium”, „Kotek z nitkami” itp.

Materiał: tubka koktajlowa, pędzel, woda.


Metoda nitograficzna.

Technologia rysowania. Wytnij nić na kawałki o długości 7–10 cm, jeden kawałek nitki zanurz w farbie i przesuwaj po kartce papieru rysunkowego w różnych kierunkach. Aby użyć gwaszu w innym kolorze, weź czystą nić.

Rysunek pianką mydlaną.

Materiały: farby akwarelowe, gąbka piankowa, mydło, szampon, słomka koktajlowa, papier, ołówek, pędzel.

Dodaj szampon do słoika z płynną farbą i dobrze wymieszaj. Włóż słomkę do słoika i dmuchaj, aż bąbelki uniosą się do góry. Następnie opuść kartkę papieru, następnie lekko dociśnij i unieś ją do góry.

Zadrapanie

Technika „drapania” nazywana jest również „tsap-scratch”!



1) Gruby karton, szkic kolorowymi kredkami woskowymi - można użyć jednego koloru, można zastosować wielobarwne kropki i paski (w grubej warstwie). Nie pozostawiając białych plam.

2) Za pomocą szerokiego pędzla lub nawet małej gąbki nałóż na wierzch warstwę gęstego (o konsystencji śmietany) czarnego gwaszu i pozostaw do wyschnięcia.

3) Weź niepisany długopis, a kiedy go zarysujesz, pojawią się wyraźne, kontrastujące wielokolorowe linie. Możesz narysować wszystko: podwodny świat, jasny jesienny las, przestrzeń...

Malowanie małych kamieni.

Sam kształt kamyka czasami podpowie dziecku, jaki obraz stworzyć w tym przypadku (a czasami dorośli pomogą dzieciom). Lepiej pomalować jeden kamyk jako żabę, drugi jako robaka, a z trzeciego wyrośnie wspaniały grzyb.

Technika witrażowa - obrazy przyklejane

Zarys przyszłego projektu wykonany jest za pomocą kleju PVA z butelki z dozowaną dziobkiem. Następnie przestrzeń między konturami jest malowana jasnymi kolorami. Samoprzylepne listwy zapobiegają rozprzestrzenianiu się i mieszaniu farby.

„Metodologia i organizacja zajęć rysunkowych w przedszkolu”

Przygotowane przez: Shaikhina A. M.


W kształtowaniu osobowości dziecka nieocenione są różnego rodzaju zajęcia plastyczne i twórcze: rysowanie, modelowanie, wycinanie figurek z papieru i sklejanie ich, tworzenie różnorodnych wzorów z materiałów naturalnych itp.
Takie zajęcia dają dzieciom radość nauki i kreatywność. Dziecko, które raz doświadczyło tego uczucia, będzie się starało opowiedzieć w swoich rysunkach, aplikacjach i rękodziełach o tym, czego się nauczyło, zobaczyło i czego doświadczyło.
Aktywność wzrokowa dziecka, którą dopiero zaczyna opanowywać, wymaga wykwalifikowanego przewodnictwa osoby dorosłej.
Aby jednak rozwinąć u każdego ucznia zdolności twórcze właściwe naturze, nauczyciel musi sam zrozumieć sztuki piękne, kreatywność dzieci i opanować niezbędne metody działalności artystycznej.
Aktywność wizualna przedszkolaków jako rodzaj aktywności artystycznej powinna mieć charakter emocjonalny i twórczy. Nauczyciel musi stworzyć ku temu wszystkie warunki: musi przede wszystkim zapewnić emocjonalne, wyobraźniowe postrzeganie rzeczywistości, kształtować uczucia i pomysły estetyczne, rozwijać kreatywne myślenie i wyobraźnię, uczyć dzieci tworzenia obrazów, środków ich ekspresyjnej realizacji.
Proces uczenia się powinien mieć na celu rozwój kreatywności wizualnej dzieci, twórcze odzwierciedlanie wrażeń z otaczającego ich świata, dzieł literatury i sztuki.
Opanowanie umiejętności przedstawiania jest niemożliwe bez celowej percepcji wzrokowej - obserwacji. Aby narysować lub wyrzeźbić dowolny obiekt, należy najpierw się z nim zapoznać, zapamiętać jego kształt, rozmiar, kolor, wygląd i układ części.
Dla rozwoju umysłowego dzieci ogromne znaczenie ma stopniowe poszerzanie zasobu wiedzy opartej na wyobrażeniach o różnorodności form przestrzennego rozmieszczenia przedmiotów w otaczającym świecie, różnych rozmiarach i różnorodności odcieni kolorów.
Organizując postrzeganie obiektów i zjawisk, ważne jest, aby zwrócić uwagę dzieci na zmienność kształtów, rozmiarów (dziecko i dorosły), kolorów (rośliny w różnych porach roku), różne układy przestrzenne przedmiotów i części (ptak siedzi, leci , dzioba ziarno, ryba pływa w różnych kierunkach itp.); szczegóły konstrukcyjne można również ułożyć inaczej.
Rysując, dzieci zapoznają się z materiałami (papierem, farbą, kredą itp.), ich właściwościami, możliwościami wyrazowymi, nabywają umiejętności pracy.
Na zajęciach plastycznych rozwija się mowa dzieci: nauka i nazywanie kształtów, kolorów i ich odcieni, a także oznaczeń przestrzennych pomaga wzbogacić słownictwo; wypowiedzi w procesie obserwacji obiektów, podczas oględzin obiektów, budynków, a także podczas oglądania ilustracji i reprodukcji obrazów artystów, pozytywnie wpływają na poszerzenie słownictwa i kształtowanie spójnej mowy.
Aktywność wizualna jest ściśle powiązana z edukacją sensoryczną. Formowanie wyobrażeń o przedmiotach wymaga nabycia wiedzy o ich właściwościach i cechach, kształcie, kolorze, rozmiarze, położeniu w przestrzeni. Dzieci definiują i nazywają te właściwości, porównują przedmioty, znajdują podobieństwa i różnice, czyli wykonują czynności umysłowe.
Tym samym aktywność wizualna sprzyja edukacji sensorycznej oraz rozwojowi myślenia wizualnego i figuratywnego. Sztuka dziecięca ma orientację społeczną. Dziecko rysuje nie tylko dla siebie, ale także dla otaczających go osób. Chce, żeby jego rysunek coś mówił, żeby to, co przedstawia, zostało rozpoznane.
Społeczna orientacja twórczości dziecięcej przejawia się także w tym, że dzieci w swoich pracach przekazują zjawiska życia społecznego.
Znaczenie zajęć plastycznych dla edukacji moralnej polega również na tym, że w trakcie tych zajęć u dzieci rozwijają się cechy moralne i wolicjonalne: potrzeba i umiejętność dokończenia tego, co rozpoczęte, skupiona i celowa nauka, pomaganie przyjacielowi , pokonać trudności itp.
W procesie aktywności wzrokowej łączy się aktywność umysłową i fizyczną. Aby stworzyć rysunek, musisz podjąć wysiłek, wykonać działania pracownicze i opanować pewne umiejętności. Działania wizualne przedszkolaków uczą ich pokonywania trudności, demonstrowania wysiłków zawodowych i doskonalenia umiejętności pracy. Dzieci początkowo interesują się ruchem ołówka czy pędzla, śladami, jakie zostawiają na papierze; Stopniowo pojawiają się nowe motywy kreatywności - chęć uzyskania rezultatów, stworzenia określonego obrazu.
Przedszkolaki opanowują wiele praktycznych umiejętności, które będą później potrzebne do wykonywania różnorodnych zawodów oraz nabywają umiejętności manualne, które pozwolą im poczuć się niezależnymi.
Główne znaczenie aktywności wizualnej polega na tym, że jest ona środkiem edukacji estetycznej.
Dla edukacji estetycznej dzieci i rozwoju ich zdolności wzrokowych ogromne znaczenie ma znajomość dzieł sztuki. Jasność i wyrazistość obrazów w obrazach, rzeźbie, architekturze i dziełach sztuki użytkowej przywołują przeżycia estetyczne, pozwalają głębiej i pełniej dostrzec zjawiska życia oraz znaleźć figuratywny wyraz swoich wrażeń w rysunku, modelarstwie i aplikacji. Stopniowo dzieci rozwijają gust artystyczny.

Zadania aktywności wzrokowej dzieci w wieku 3 – 4 lat


    Poproś dzieci, aby przedstawiły swoje wrażenia z otaczającego ich świata na rysunkach, korzystając z dostępnych środków graficznych i obrazkowych.


    Kontynuuj naukę rysowania ołówkami i pisakami - rysuj linie (pionowe, poziome, faliste, krzywe) i zamykaj je w kształty, tworząc w ten sposób wyraziste obrazy.


    Kontynuuj zapoznawanie dzieci z farbami i rozwijaj umiejętności malowania pędzlem (nabierz farbę na włosie: ostrożnie zanurz ją całym włosiem w słoiczku z farbą, usuń nadmiar farby z krawędzi słoiczka lekkim dotknięciem włosia, spłucz dobrze wytrzyj pędzel przed nabraniem farby w innym kolorze; naucz je wycierać wypłukany pędzel na miękkiej szmatce lub papierowej serwetce; rysuj linie, rysuj i maluj zamknięte kształty).


    Ugruntuj wiedzę na temat nazw kolorów (czerwony, niebieski, zielony, żółty, biały, czarny), wprowadź odcienie (różowy, niebieski, szary). Zwróć uwagę dzieci na dobór koloru pasującego do przedstawionego obiektu.


    Naucz się rytmicznie nakładać linie, pociągnięcia, plamy, pociągnięcia; towarzyszą ruchom ołówka lub pędzla słowami i zabawnymi działaniami (na przykład: „Deszcz częściej - kap - kap - kap!”, „Stopy biegną wzdłuż ścieżki - góra - góra!”).


    Zaangażuj dzieci w zajęcia dekoracyjne: naucz je dekorować wzorami sylwetki przedmiotów wyciętych przez nauczyciela (sukienka, sukienka itp.)
    Naucz się przedstawiać proste obiekty, rysować linie proste (krótkie, długie) w różnych kierunkach, przecinając je. Poprowadź dzieci do przedstawiania obiektów o różnych kształtach (okrągłych, prostokątnych) oraz obiektów składających się z kombinacji różnych kształtów i linii (kubek, bałwan, kurczak, przyczepka itp.).


    Rozwiń umiejętność tworzenia prostych kompozycji fabularnych, powtarzając obraz jednego obiektu (choinki na naszej stronie, mlecze w trawie) lub przedstawiając różne przedmioty, owady itp. (bułka toczy się po ścieżce itp.). Naucz się układać obrazy na całym arkuszu.

Zadania aktywności wzrokowej dzieci w wieku 4–5 lat.


    Kontynuuj rozwijanie u dzieci umiejętności rysowania pojedynczych obiektów i tworzenia kompozycji fabularnych, powtarzając obraz tych samych obiektów (drzewa na naszej stronie zimą, kurczaki chodzące po trawie) i dodając do nich inne (słońce, padający śnieg itp. ).


    Twórz i konsoliduj pomysły na temat kształtu obiektów (okrągłego, owalnego, kwadratowego, prostokątnego, trójkątnego), rozmiaru i rozmieszczenia części.


    Przekazując fabułę, pomóż dzieciom ułożyć obrazki na całym arkuszu zgodnie z treścią akcji i przedmiotami zawartymi w akcji. Skieruj uwagę dzieci na przekazywanie relacji między obiektami pod względem wielkości: wysokie drzewo, krzak pod drzewem, kwiaty pod krzakiem.


    Kontynuuj utrwalanie i wzbogacanie pomysłów dzieci na temat kolorów i odcieni otaczających obiektów oraz obiektów naturalnych. Dodaj nowe do już znanych kolorów i odcieni (brąz, pomarańcz, jasnozielony); wymyśl, w jaki sposób można uzyskać te kolory. Naucz się mieszać farby, aby uzyskać pożądane kolory i odcienie.


    Rozwijaj chęć korzystania z różnorodnych kolorów w rysunku, zwracaj uwagę na różnorodność otaczającego świata.


    Wzmocnij umiejętność prawidłowego trzymania ołówka, pędzla, pisaka, kolorowej kredy; użyj ich podczas tworzenia obrazu.


    Naucz dzieci malować rysunki pędzlem lub ołówkiem, rysując linie i pociągnięcia tylko w jednym kierunku (od góry do dołu lub od lewej do prawej); rytmicznie nakładaj pociągnięcia i pociągnięcia w całej formie, nie wychodząc poza kontur; szerokie linie rysuj całym pędzlem, a wąskie linie i kropki końcem włosia pędzla. Wzmocnij możliwość czystego przepłukania pędzla przed użyciem farby w innym kolorze. Do końca roku rozwijaj u dzieci umiejętność uzyskiwania jasnych i ciemnych odcieni koloru poprzez zmianę nacisku na ołówek.


    Rozwiń umiejętność prawidłowego przekazywania lokalizacji części podczas rysowania złożonych obiektów (lalka, króliczek itp.) i korelowania ich według rozmiaru.


    Kontynuuj rozwój percepcji estetycznej, wyobraźni, uczuć estetycznych, zdolności artystycznych i twórczych.

Rysunek dekoracyjny:


    Kontynuuj rozwijanie umiejętności tworzenia kompozycji dekoracyjnych w oparciu o ludowe wzory i ozdoby. Użyj DPI, aby rozwinąć estetyczne postrzeganie piękna i jako próbki do tworzenia wzorów w stylu tych obrazów.

    Nauczą się rozpoznawać poszczególne elementy wzorów i zdobień, dostrzegać i nazywać kolory stosowane w malarstwie.

Zadania aktywności wzrokowej dzieci w wieku 5 - 6 lat.

Rysunek tematyczny:


    Kontynuuj doskonalenie umiejętności przekazywania obrazów przedmiotów, przedmiotów, postaci z bajek i dzieł literackich na rysunku. Zwróć uwagę dzieci na różnice między obiektami w kształcie, rozmiarze, proporcjach części; zachęć je, aby pokazały te różnice na swoich rysunkach.


    Naucz, jak na kartce papieru przekazywać położenie obiektów w przestrzeni, zwróć uwagę dzieci na fakt, że przedmioty można układać na płaszczyźnie w różny sposób (stoją, kłamią, zmieniają pozycję: żywe istoty mogą się poruszać, zmieniać pozy itp.). Naucz się przekazywać ruchy postaci.


    Aby promować opanowanie umiejętności kompozytorskich: naucz się umieszczać przedmiot na kartce papieru, biorąc pod uwagę jego proporcje (jeśli obiekt jest wydłużony na wysokość, umieść go na kartce pionowo; jeśli jest wydłużony na szerokość, np. niezbyt wysoki, ale długi dom, ustaw go poziomo). Wzmocnij metody i techniki rysowania różnymi materiałami wizualnymi (kredki, gwasz, akwarela, kredki, pastele, sangwina, ołówek węglowy, pisaki, różne pędzle itp.).


    Rozwijaj umiejętność rysowania konturu obiektu prostym ołówkiem z lekkim naciskiem, tak aby po kolejnym zamalowaniu obrazu nie pozostały twarde, szorstkie linie plamiące rysunek.


    Naucz się malować akwarelą zgodnie z jej specyfiką (przezroczystość i lekkość koloru, płynne przejście jednego koloru w drugi).


    Naucz dzieci rysować pędzlem na różne sposoby: szerokie linie - całym włosiem, cienkie linie - końcem pędzla; wykonuj pociągnięcia, nałóż na papier całe włosie pędzla, końcówką pędzla rysuj małe plamki.


    Utrwalają wiedzę na temat już znanych kolorów, wprowadzają nowe kolory (fioletowy) i odcienie (niebieski, różowy, ciemnozielony, liliowy), rozwijają wyczucie koloru. Nauka mieszania farb w celu uzyskania nowych barw i odcieni (przy malowaniu gwaszem) oraz rozjaśniania koloru poprzez dodanie wody do farby (przy malowaniu akwarelami). Rysując ołówkiem, naucz się przekazywać odcienie koloru, dostosowując nacisk na ołówek. W wersji ołówkowej dzieci mogą, regulując nacisk, przekazać do trzech odcieni.

    Rysunek historii:


    Naucz dzieci tworzenia kompozycji opowiadań na tematy otaczającego ich życia oraz na tematy kompozycji literackich.
    Rozwijaj umiejętności kompozycyjne, naucz się umieszczać obrazy na pasku u dołu arkusza, na całym arkuszu.


    Zwróć uwagę dzieci na powiązania wielkości różnych obiektów na działce (duże domy, wysokie i niskie drzewa; ludzie są mniejsi od domów, ale na łące rośnie więcej kwiatów). Naucz się umieszczać obiekty na rysunku tak, aby się nie blokowały.

Rysunek dekoracyjny:


    Kontynuuj zapoznawanie dzieci z rzemiosłem ludowym, proponuj tworzenie obrazów w oparciu o ludowe malarstwo dekoracyjne, zapoznawaj je ze strukturą kolorystyczną i elementami kompozycyjnymi, osiągaj szeroką gamę zastosowanych elementów. Kontynuuj wprowadzanie różnych ozdób i naucz się ich używać do dekoracji.

  • Przedstaw regionalną (lokalną) sztukę zdobniczą.


    Naucz się komponować wzory na podstawie Gorodca, Połchowa - Majdanu, malarstwa Gżel: wprowadź charakterystyczne elementy (pąki, kwiaty, liście, trawa, wąsy, loki, animacje).


    Naucz się tworzyć wzory na arkuszach w formie produktu ludowego
    Aby rozwinąć kreatywność w działaniach dekoracyjnych, użyj tkanin dekoracyjnych. Zapewnij dzieciom papier w postaci odzieży, czapek i artykułów gospodarstwa domowego (serwetki, ręczniki).


    Naucz się rytmicznie układać wzór. Oferta malowania sylwetek papierowych i figur trójwymiarowych.

Zadania aktywności wzrokowej dzieci w wieku 6 – 7 lat. Rysunek tematyczny:


    Popraw umiejętność przedstawiania obiektów z pamięci i życia; rozwijać umiejętność obserwacji, dostrzegania charakterystycznych cech przedmiotów i przekazywania ich poprzez rysunek (kształt, proporcje, położenie na kartce papieru).


    Udoskonal swoją technikę obrazowania. Kontynuuj rozwijanie swobody i jednocześnie dokładności ruchów rąk pod kontrolą wzrokową, ich płynności i rytmu. Poszerz zakres materiałów, które można wykorzystać w rysunku. Zaproponuj połączenie różnych materiałów na jednym rysunku, aby stworzyć wyrazisty obraz. Naucz się nowych sposobów pracy ze znanymi już materiałami (na przykład malowanie akwarelami na mokrej warstwie); różne sposoby tworzenia tła dla przedstawianego obrazu: podczas malowania akwarelami i tuszem - przed utworzeniem głównego obrazu; Rysując pastelami i kredkami, tło można przygotować zarówno na początku, jak i po ukończeniu głównego obrazu.


    Kontynuuj rozwijanie umiejętności swobodnego posługiwania się ołówkiem podczas rysowania liniowego, ucz płynnych obrotów dłoni podczas rysowania zaokrąglonych linii, loków w różnych kierunkach (od gałęzi i od końca loku do gałęzi, w pionie i poziomie) , naucz się poruszać całą ręką podczas rysowania długich linii, dużych form, samymi palcami - podczas rysowania małych kształtów i drobnych szczegółów, krótkich linii, pociągnięć, trawy (Khokhloma), animacji (Gorodets) itp.


    Nauczyć się dostrzegać piękno tworzonego obrazu w przekazie kształtu, gładkości, jedności linii lub ich subtelności, elegancji, rytmicznym układzie linii i plam, jednolitym cieniowaniu obrazu; poczuj płynne przejścia odcieni kolorów wynikające z równomiernego malowania i regulacji nacisku na ołówek.


    Rozwijaj zrozumienie różnorodności kolorów i odcieni w oparciu o prawdziwą kolorystykę przedmiotów, malarstwo dekoracyjne i sceny z bajek; naucz się tworzyć kolory i odcienie.


    Stopniowo prowadź dzieci do oznaczania kolorów, na przykład uwzględniających dwa odcienie (żółty - zielony, szaro - niebieski) lub porównane do naturalnych (malina, brzoskwinia itp.). Zwróć ich uwagę na zmienność koloru przedmiotów (np. pomidory w okresie wzrostu są zielone, a dojrzałe – czerwone). Naucz się zauważać zmiany kolorów w przyrodzie spowodowane zmianami pogody (niebo jest niebieskie w słoneczny dzień i szare w pochmurny dzień). Rozwijaj percepcję kolorów, aby wzbogacić kolorystykę obrazu.


    Naucz dzieci rozróżniania odcieni kolorów i przekazywania ich na rysunkach, rozwijaj spostrzegawczość, umiejętność obserwacji i porównywania kolorów otaczających obiektów i zjawisk (delikatne zielone liście, które właśnie się pojawiły itp.).

^ Rysunek historii:


    Kontynuuj uczenie dzieci umieszczania obrazków na arkuszu zgodnie z ich rzeczywistym położeniem; oddają różnice w wielkości przedstawionych obiektów. Wykształcenie umiejętności budowania kompozycji rysunku; przekazują ruchy ludzi i zwierząt, rośliny uginające się na wietrze. Kontynuuj rozwijanie umiejętności przekazywania na rysunkach zarówno wątków opowieści ludowych, jak i dzieł oryginalnych (wiersze, bajki, opowiadania); wykaż się samodzielnością w wyborze tematu, kompozycji i kolorystyki.

Rysunek dekoracyjny:


    Kontynuuj rozwijanie dekoracyjnej kreatywności dzieci; umiejętność tworzenia wzorów na podstawie malarstwa ludowego, znanych już dzieciom i nowych (Gorodets, Gzhel itp.). Naucz dzieci identyfikować i przekazywać kolorystykę określonego rodzaju ludowej sztuki dekoracyjnej. Wzmocnij umiejętność tworzenia kompozycji na kartkach papieru o różnych kształtach, sylwetkach przedmiotów i zabawek; malować zabawki wykonane przez dzieci.


    Utrwalenie umiejętności wykorzystania charakterystycznych elementów wzorniczych i kolorystycznych przy komponowaniu kompozycji dekoracyjnej opartej na określonym typie sztuki ludowej

Klasyfikacja metod nauczania.


Sukces edukacji i szkoleń w dużej mierze zależy od metod i technik stosowanych przez nauczyciela, aby przekazywać dzieciom określone treści, rozwijać ich wiedzę, umiejętności i zdolności, a także rozwijać umiejętności w określonym obszarze działalności.

Przez metody nauczania sztuk wizualnych rozumie się system działań nauczyciela organizujący zajęcia praktyczne i poznawcze dzieci, mający na celu opanowanie treści określonych w „Programie wychowania i wychowania w przedszkolu”.

Techniki nauczania są indywidualnymi szczegółami, składnikami metody.

Tradycyjnie metody nauczania klasyfikuje się ze względu na źródło, z którego dzieci zdobywają wiedzę, umiejętności i zdolności oraz ze względu na sposób, w jaki ta wiedza, zdolności i umiejętności są prezentowane. Ponieważ dzieci w wieku przedszkolnym zdobywają wiedzę w procesie bezpośredniego postrzegania przedmiotów i zjawisk otaczającej rzeczywistości oraz z przekazów nauczyciela (objaśnienia, opowieści), a także w bezpośrednich działaniach praktycznych (konstruowanie, modelowanie, rysowanie itp.), należy przestrzegać następujących zasad: wyróżnia się metody:

· wizualny;

· werbalny;

· praktyczny.
Jest to tradycyjna klasyfikacja.

Ostatnio opracowano nową klasyfikację metod. Autorami nowej klasyfikacji są: Lerner I.Ya., Skatkin M.N. obejmuje następujące metody nauczania:

· informacyjno-otwarty;

· reprodukcyjny;

· badania;

· heurystyka;

· sposób problematycznej prezentacji materiału.
Metoda informacyjno-recepcyjna obejmuje następujące techniki:

Ø badanie;

Ø obserwacja;

Ø wycieczka;

Ø przykład nauczyciela;

Ø pokazanie nauczyciela.
Metoda werbalna obejmuje:

Ø rozmowa;

Ø historia, historia historii sztuki;

Ø wykorzystanie próbek dla nauczycieli;

Ø słowo artystyczne.
Metoda reprodukcyjna to metoda mająca na celu utrwalenie wiedzy i umiejętności dzieci. Jest to metoda ćwiczeń, która doprowadza umiejętności do automatyzmu. Obejmuje:

Ø odbiór powtórzeń;

Ø praca nad szkicami;

Ø wykonywanie ruchów kształtujących ręką.
Metoda heurystyczna ma na celu wykazanie niezależności w dowolnym momencie pracy na lekcji, tj. Nauczyciel zaprasza dziecko do samodzielnego wykonania niektórych prac.

Metoda badawcza ma na celu rozwój u dzieci nie tylko samodzielności, ale także wyobraźni i kreatywności. Nauczyciel oferuje nie tylko wykonanie dowolnej części, ale całą pracę niezależnie.

Metoda prezentacji problemu, zgodnie z dydaktyką, nie może być stosowana w nauczaniu przedszkolaków i uczniów szkół podstawowych: ma zastosowanie tylko w przypadku starszych uczniów.

W swoich zajęciach nauczyciel wykorzystuje różne metody i techniki rysunkowe.

Zatem w rysowaniu główną techniką dla pierwszej grupy juniorów jest pokazanie, jak używać ołówków i farb. Najskuteczniejszą techniką są ruchy bierne, gdy dziecko nie działa samodzielnie, ale z pomocą. Efektowne są zabawne ruchy wizualne o jednorodnym, rytmicznym charakterze z wymową słów: „tutaj - tutaj”, „w górę i w dół” itp. Technika ta umożliwia połączenie obrazu obiektu z ruchem obrazowym.

Najważniejszą techniką metodyczną jest czytanie wierszy, rymowanek i piosenek na zajęciach. Inną metodą pracy w pierwszej grupie juniorskiej jest współtworzenie pomiędzy nauczycielem a dziećmi.

W drugiej grupie juniorów na zajęciach rysunkowych aktywnie wykorzystuje się metodę informacyjno-recepcyjną. Szczególnie przydatny jest skuteczny sposób na zapoznanie się z kształtem przedmiotu przed zajęciami: dzieci kreślą rękami kształt, bawią się flagami, piłeczkami, piłeczkami, wyczuwają ich kontury. Takie zbadanie tematu tworzy jego pełniejszy obraz.

Skuteczna jest także technika badania przedmiotu poprzez przesuwanie dłonią po konturze i pokazywanie tego ruchu w powietrzu. Bezpośrednie wykazanie sposobu reprezentacji ma miejsce tylko przy pierwszym zetknięciu się z tą formą.

„Dziecko może zrobić wszystko, jeśli nie wie, że czegoś nie może” – zauważył kiedyś słynny rosyjski nauczyciel. Dziecko jest wrażliwe na kolor, powiązania kolorystyczne i ich wpływ na nastrój. Ważne jest, aby nie przegapić tej cechy związanej z wiekiem i nie zrujnować zdolności dziecka do postrzegania kolorów. Należy rozwijać jego poczucie koloru, pomagać mu szukać zrozumienia, uczyć wyrażania emocji poprzez kolor, a nie powtarzać za dorosłymi swoje wyobrażenia o kolorze, które w dużej mierze ograniczone są stereotypami.

Aby to zrobić, musisz stworzyć pewne warunki. W tym wieku pojawia się chęć swobodnego rysowania, manipulacji farbami, tj. Dziecko interesuje się nie tyle fabułą rysunku, ile procesem zmiany otoczenia za pomocą koloru. Dzieci w tym wieku lubią mieszać i rozmazywać, są zaskoczone i podziwiają pojawianie się nowych plam barwnych.

Rzeczywisty świat jest pełen bogactwa kolorów. Trzy kolory podstawowe (czerwony, niebieski, żółty) i trzy kolory pochodne (zielony, pomarańczowy, fioletowy) to tylko mały wycinek z wielobarwnej palety realnego świata. Dzieci dowiedzą się, że dodając do trzech głównych farb czarno-białych, można znacznie rozszerzyć świat kolorów od tonów oświeconych delikatnych po ponure i niepokojące. Podczas zajęć dzieci wraz z osobą dorosłą mieszają kolory w różnych zestawieniach, obserwują, dyskutują o tym, jak zmienia się ich „charakter” i „nastrój”. Wszystko to przyczynia się do rozwoju w duszy dziecka „wyjątkowych przeżyć pełnych fantazji”. Do tego typu prac potrzebne są farby (gwasz, akwarela), duże arkusze papieru (tapety) i szerokie pędzle.

Jednocześnie ważne jest, aby zapytać dziecko, w jaki sposób dobiera kolory do pracy oraz wspierać i aprobować, czy kieruje się uczuciami, jakie wywołuje dany kolor i koreluje go z ogólnym nastrojem, który chciał wyrazić w zabawie. rysunek.

Metody rysowania są niekonwencjonalne, co przyczynia się nie tylko do rozwoju wyobraźni, ale także do zapoznania się ze światem sztuki. W tym wieku wrażenia dotykowe odgrywają dużą rolę w rozwoju dziecka. Dzieci rysują palcem, dłonią, nosem, papierem, watą, pędzlami, słomkami, korkami, nie tylko na tapetach, ale także na szkle i kafelkach.

Proces rysowania zawiera także elementy psychoterapeutyczne. Obecność w pobliżu nauczyciela lub rodzica uspokaja proces rysowania; Doświadczenia wylewają się na prześcieradło, a dzieci są od nich uwalniane.

Grupa średnia (4-5 lat)

W tym wieku, jak zauważa A.N. Leontyev, emocje stają się bardziej stabilne. Odpowiednia regulacja emocjonalna w różnych sytuacjach kształtuje się w oparciu o umiejętność rozróżniania stanów emocjonalnych na podstawie ich zewnętrznych przejawów - poprzez mimikę, gesty, pantomimę itp.

Przejawia się to także w rysunku: dziecko zaczyna interesować się linią, jej plastycznością i wyrazistością. Ważne jest, aby uchwycić moment pojawienia się tego zainteresowania i rozwinąć go, aby ułatwić wyrażanie uczuć i fantazji w języku obrazów artystycznych i graficznych.

Linia, kreska, kreska mogą być krótkie i długie, ukośne i równe, ledwo zauważalne i jasne, faliste i poruszające się po okręgu, przecinające się i spływające na inne. Poprzez lekkość, zwiewność lub miękkość i gładkość, ostrość i agresywność można opowiedzieć o charakterze bohatera, jego stosunku do otaczającego go świata.

Ołówek, sangwina, węgiel, pastel, tusz to doskonałe środki do wyrażenia swojej wizji piękna otaczającego Cię świata.

Rysowanie pomaga dziecku rozładować stres. Uważni nauczyciele zauważają, że pojawia się tzw. „reakcja graficzna”, szczególnie istotna w przypadku tych dzieci, które ze względu na ubogość słownictwa nie potrafią wyrazić swoich konfliktów i je zrozumieć. Rysunek jest środkiem wizualnej komunikacji nauczyciela z wycofanym, zamkniętym dzieckiem.

Zajęcia zorganizowane są w formie gry transformacyjnej, w której dziecko i dorosły stają się aktorami lub widzami. Aby gra nabrała efektu izoterapii wykorzystuje się ruch, muzykę, dźwięki i dotyk. Wszystko to prowadzi do nawiązania kontaktów emocjonalnych między dziećmi, między dorosłymi a dziećmi.

Grupa seniorska (5-6 lat)

W tym wieku dzieci rozwijają potrzebę rysowania obiektów. Dziecko stara się stworzyć własny wizerunek, wyrażając swój stosunek do tego, co przedstawia.

W życiu dziecko wyraża się poprzez nastrój, słowa i czyny. A w rysunku - za pomocą koloru, linii i innych wyrazistych środków. Na niektórych rysunkach widać miłe, zwiewne obrazy, rozgrzane miłością dziecka. Na innych obrazy są zupełnie inne: ostre, twarde, kanciaste. W ten sposób dziecko wyraża swoją wrogość, wstręt i strach. I nie powinno to denerwować nauczyciela, ponieważ rysowanie „oczyszcza duszę”.

Starszy przedszkolak ma ogromną zdolność do transformacji. I ta umiejętność pozwala mu poszerzać granice swojego „ja”. Podczas reinkarnacji dziecko widzi od środka życie baśniowego bohatera, zwierzęcia, rośliny, a nawet przedmiotu

Grupa przygotowawcza do szkoły (6-7 lat)

Ten wiek jest kluczowy dla rozwoju wyobraźni. Celowy rozwój mechanizmów wyobraźni twórczej w istotny sposób wpływa na zdolność dzieci do adekwatnego reagowania emocjonalnego oraz zdolność rozróżniania stanów emocjonalnych na podstawie przejawów zewnętrznych. Dlatego jednym z obszarów pracy z dziećmi w starszym wieku przedszkolnym jest nauka technik samoregulacji stanu emocjonalnego poprzez ukierunkowaną wyobraźnię twórczą. To rozwój zrozumienia „duszy” obrazu, rozwój technik ekspresyjnych.

Starsze przedszkolaki już wykształcają krytyczną postawę wobec wyników swoich zajęć. Jak ważne jest wzmacnianie w dziecku poczucia pewności, że może wszystko! Nie ma potrzeby dążyć do dokładnego odwzorowania bohatera lub przedmiotu na papierze. Najważniejsze jest oddanie jego indywidualności, podkreślenie walorów ważnych dla młodego artysty poprzez kolor, światło, formę, rytm i środki artystyczne. Młody artysta ucieleśnia w ten sposób swój plan i wyraża własny emocjonalny stosunek do świata. Dlatego rysunki okazują się bardzo różne.

Przedszkolak zaczyna odczuwać rolę i znaczenie sztuki, jej dobroć i moc, organiczną jedność sztuki i życia. Oczywiście nie myśli tymi kategoriami, ale zaczyna to odczuwać na miarę swoich możliwości wiekowych.

Techniki i metody stosowane na zajęciach plastycznych

1. Nastrój emocjonalny

Metoda ta polega na wykorzystaniu utworów muzycznych na zajęciach. Należy pamiętać, że obrazy muzyczne i język muzyczny muszą być dostosowane do wieku dzieci.

Na zajęciach muzyka wprawia dzieci w ten sam nastrój: uspokaja podekscytowanych, mobilizuje zahamowanych, aktywizuje uwagę dzieci. Muzyka może również towarzyszyć procesowi kreatywności wizualnej w klasie.

2. Słowo artystyczne

Ileż punktów stycznych można znaleźć pomiędzy słowem a sztuką piękną! Uzupełniają się wzajemnie, aktywizując artystyczne postrzeganie obrazu. Dzieci szczególnie emocjonalnie reagują na piękno poetyckich wersów, pomagają przedszkolakom zrozumieć ich uczucia, zanim sięgną po pędzel i farby.

3. Dramaturgia pedagogiczna

Podczas zajęć dzieci często podróżują. Podróż może być prawdziwa, fantastyczna lub wyimaginowana. Dla młodszych przedszkolaków to podróż do Krainy Rysunku. Zabawna baśniowa fabuła, niekonwencjonalne metody rysowania - wszystko to pomaga rozwijać emocje i wyobraźnię dzieci.

W przypadku starszych przedszkolaków stosuje się metodę twórczej wizualizacji. Dzieci siadają wygodnie na dywanie, relaksują się, zamykają oczy, słuchają odgłosów lasu, rzeki i szumu morza. Spokojny, ciepły głos nauczyciela pomaga wyobrazić sobie obraz natury, który dzieci będą następnie ucieleśniać na swoich rysunkach.

Dzieci mogą także podróżować do realnych miejsc – do pracowni artysty, na salę wystawową, na wycieczki po mieście, do lasu czy na pole. Podczas tych wycieczek dzieci mają bezpośredni kontakt ze światem sztuki i spotykają prawdziwych mistrzów. Wszystko – czy to przyroda, korytarz czy ulica – staje się dla dziecka nauczycielem piękna: człowiek-artysta i artysta-natura pomagają nauczycielowi i budzą uczucia dzieci.

4. Chirurgia plastyczna

Przedszkolaki mają naturalny wdzięk i swobodę ciała. Czasami wydaje się, że poprzez ruch wyrażają wszystkie swoje myśli i doświadczenia. Początkowo dziecko otrzymuje prawie wszystkie informacje o otoczeniu poprzez doznania cielesne, dlatego w różnych częściach ciała znajdują się strefy, które „pamiętają” pozytywne i negatywne piętno jego komunikacji ze światem. A bardzo ważne jest, aby w trakcie rozwoju dziecka starać się unikać psychologicznych zacisków w ciele, które powstają w wyniku negatywnych doświadczeń.

Dlatego ruch i taniec są aktywnie wykorzystywane w sztukach wizualnych. Ćwiczenia takie jak „Taniec kwiatów”, „Bal powietrzny”, „Zabawne zoo”, „Morze” nie tylko rozwijają plastyczność, ale mają na celu dać dziecku poczucie wolności i emocjonalnego wyrażania siebie.

5. Teatr

Elementy teatru w sposób organiczny wpisują się w działania artystyczne i przyczyniają się do rozwoju uczuć u dzieci. Nie ma zapamiętanych ról, pozycji, gestów - wszystko opiera się na emocjonalnych doświadczeniach dzieci, na ucieleśnieniu ich doświadczeń.

Młodsza grupa wykorzystuje elementy teatru cieni. Obraz pozbawiony jest szczegółów, dziecko podkreśla jedynie główne, charakterystyczne cechy swojego bohatera. Same starsze dzieci mogą za pomocą linii, koloru i doboru środków artystycznych oddać charakter baśniowego bohatera - złej Baby Jagi lub walecznego bohatera-obrońcy.

Dzieci z grupy przygotowawczej nadal zapoznają się ze sztuką teatralną. Teraz same dzieci odgrywają wybrane postacie, wcześniej wykonując maskę - lakoniczny, ale żywy sposób przekazania charakteru i nastroju bohatera.

6. Gra

Jedną z najważniejszych metod rozwijania wewnętrznego świata dziecka jest zabawa. VA Sukhomlinsky napisał: „Gra to ogromne, jasne okno, przez które życiodajny strumień pomysłów i koncepcji dotyczących otaczającego świata wpada do duchowego świata dziecka”.

Zabawa jest najważniejszą metodą rozwijania wyobraźni i zdolności poznawczych dzieci. W zabawie łatwo jest skierować uwagę dziecka na najważniejsze wskazówki – moralne, estetyczne.

7.Stosowanie niekonwencjonalnych metod rysunkowych.

Najbardziej dostępną z wielu metod nietradycyjnych technik rysunkowych jest malowanie palcami (malowanie palcami). Można go stosować już od młodszej grupy. Ten rodzaj rysunku rozwija umiejętności motoryczne, a co za tym idzie, umiejętności mowy. Jedną z odmian tej metody jest druk ręczny, który przeprowadza się w grupach seniorskich i przygotowawczych. Malowanie palcami nie jest jedyną metodą nietradycyjnego rysowania stosowaną w pracy z dziećmi. Sygnet (stemplowanie). Monotyp. Rozpylać Drukuj ręcznie. Zmięty liść. Rysunek na mokrym papierze. Magiczna nić (nitkografia). Szablon (rysunek z szablonami). Rysunek ze świecami. Aplikacja objętościowa. Bitmapa. Po zapachu. Blotografia.

Należy pamiętać, że po zakończeniu procesu rysowania przy każdym rysunku konieczna jest rozmowa z dziećmi: co jest rysowane, jak wygląda. Ponadto podczas pracy w grupie można dodatkowo skorzystać z innych metod korekcji, np. tworzenia kolaży, rysowania fantastycznych postaci metodą morfoanalizy.

Psycholog, podobnie jak nauczyciel pracujący w placówce przedszkolnej, w swojej pracy musi przestrzegać podstawowych zasad stosowania niekonwencjonalnych metod rysowania. Zatem dziecko powinno mieć prawo, możliwość samodzielnego wyboru materiału wizualnego: kolorowe i proste ołówki, akwarele, gwasz, pastel, tusz, węgiel drzewny, sangwina, kredki, świece woskowe, plastelina, glina, muszle, klej, gwasz w tubach , różne odpady. Wszystkie te materiały muszą znajdować się w miejscu dostępnym dla dziecka przez cały czas jego pobytu w ogrodzie, jeżeli nie jest to możliwe, to podczas zajęć jest to obowiązkowe. Wybór materiału, na którym obraz zostanie wydrukowany, musi należeć do dziecka, dostęp do poszczególnych materiałów musi być swobodny. Może to być papier biały, kolorowy, aksamitny, tkanina wzorzysta lub gładka, karton, sklejka, folia.

Tym samym, mając pojęcie o nietradycyjnych metodach rysowania, możemy opracować program korekcyjno-rozwojowy dla dzieci w wieku przedszkolnym.

Organizowanie i prowadzenie zajęć rysunkowych

Przygotowanie lekcji

Aby lekcja przebiegła pomyślnie, ogromne znaczenie ma dobre przygotowanie wstępne. Przygotowanie do lekcji polega na przygotowaniu materiału do pracy dla dzieci, materiału do pokazania i wyjaśnienia nauczycielowi oraz przygotowaniu samego nauczyciela.

Przygotowanie materiału

Przygotowanie materiału obejmuje:

1. Wybór i przycięcie papieru o żądanym kolorze, kształcie i rozmiarze do rysowania farbami i ołówkami. Papier jest cięty na różne kształty i rozmiary, w zależności od tego, co dzieci będą na nim przedstawiać. Tak więc, aby narysować trójkąt w środkowej grupie, dobrze jest dać arkusz białego kwadratowego papieru o wymiarach 12x12 cm i przedstawić zimowy spacer, zaleca się wycięcie prostokątów w kolorze szarym lub niebieskim o wymiarach co najmniej 30x40 cm rozmiar Kompozycja dekoracyjna „Taca” w grupie przygotowawczej będzie wymagała dużego owalnego arkusza papieru, przyciemnianego itp., to znaczy dosłownie każda czynność wymaga papieru o określonym kształcie, kolorze i rozmiarze i nie może być jakikolwiek szablon w tym. Arkusze zapisuje się przed lekcją, na odwrocie, w lewym górnym rogu, należy wpisać imię i pierwszą literę nazwiska dziecka oraz datę zajęć. Przygotowując papier, należy zawsze mieć przy sobie 5-10 zapasowych arkuszy. Jest wręczany dzieciom, które szybko wykonają zadanie, z propozycją narysowania tego, co chcą. Czasami trzeba zmienić prześcieradło dziecku, które niechcący rozlało farbę na papier itp.

2. Dobór farb oraz przygotowanie kolorów i odcieni niezbędnych do tej lekcji. Rozlewanie przygotowanych farb do kubków i układanie ich na paletach. Wszystkie farby w butelkach należy wcześniej sprawdzić i w razie potrzeby napełnić wodą.

Przygotowując farby w przeddzień zajęć, należy do każdej z nich dodać po łyżeczce wody i wymieszać pędzlem z włosia (kleju), aż do uzyskania jednolitej, ciągłej masy o konsystencji płynnej kwaśnej śmietany. To, jak skomponowane są różne odcienie i nowe kolory, to osobny temat.

3. Sprawdzenie obecności i stanu szczotek, szmat, puszek

do wody, napełniając słoiki wodą.

Wodę do słoików należy wlewać rano w dniu zajęć. Poziom wody nie powinien przekraczać górnego zagięcia słoika, czyli znajdować się około 3-4 cm poniżej górnej krawędzi szyjki słoika. Jeśli nalejesz więcej wody, aż po szyję, to podczas mycia pędzli dzieci mimowolnie ją opryskają, brudząc rysunki i tabele; przy niewielkiej ilości wody szybko ulega zanieczyszczeniu farbą i należy ją wymienić.

4. Sprawdzanie i temperowanie ołówków kolorowych i grafitowych (przy rysowaniu ołówkiem).

5. Przygotowanie materiału do demonstracji w trakcie wyjaśnień nauczyciela. Może to obejmować:

a) wybór charakteru lub modelu;

b) przygotowanie próbki;

c) materiał do demonstracji technik rysunkowych, wycinankowych lub rzeźbiarskich (papier, duży pędzel, farby, węgiel drzewny, sangwina, glina, duże nożyczki, plastelina, guziki).

Wszystkie wymienione materiały, zarówno do pracy dzieci, jak i do demonstracji przez nauczyciela, muszą być wcześniej dobrze przemyślane i starannie przygotowane.

Przygotowanie materiału do zajęć takich jak malowanie farbami w 5-10 kolorach wymaga dużo czasu, dlatego nie można go zostawiać do rana, bezpośrednio przed zajęciami, zwłaszcza, że ​​godziny te zajmują najczęściej poranne ćwiczenia, indywidualna praca z dziećmi lub spacer Dlatego materiał należy przygotować z reguły dzień wcześniej, a czasem nawet wcześniej. Następnego ranka można zostawić tylko takie drobne zadania, jak pisanie na kartkach papieru, wlewanie przygotowanych farb do kubków .

W przygotowanie materiału należy stopniowo włączać dzieci, co da im pewną wiedzę i umiejętności oraz zaszczepi w nich elementy ciężkiej pracy.

Tak więc dzieci w wieku 4-5 lat można wyznaczyć do układania pędzli na stojakach, a dzieci w wieku 5-6 lat mogą wlewać wodę do słoików, aby wypłukać pędzle, stworzyć kolory farb itp. W grupie przygotowawczej ładunek ten można zwiększyć, prosząc dzieci, aby sprawdzały swoje ołówki w pudełkach, naprawiały zepsute itp.

Różne zajęcia plastyczne wymagają różnych technik. W niektórych przypadkach istnieje życie lub model,

w innych pokaz technik obrazowania, w innych

wymagana próbka. Musimy jednak dobrze pamiętać – bez względu na wszystko

Pokazano dzieciom, że trzeba się do tego przygotować z wyprzedzeniem, jednak w różnych przypadkach przygotowanie to ma inny charakter.

Na przykład, jeśli rysujesz gałąź z liśćmi z natury, musisz wybrać odpowiednią gałąź dzień wcześniej

i zobacz, czy jest on przystępny dla dziecięcej percepcji i obrazu, czy jest skomplikowany, a jeśli jest coś zbędnego (np. duża liczba liści pokrywających się, to usuń ten zbędny; zastanów się, jak położyć gałązkę na papier - ukośnie, poziomo lub pionowo, aby podkreślić coś charakterystycznego (np. w przypadku brzozy naturalne będzie ułożenie gałęzi od góry do dołu, a dla wierzby - poziomo, ponieważ lepiej odsłania i podkreśla jej gładką krzywiznę); warto zwrócić także uwagę na kolor natury – jak ona wygląda

pasuje do wybranego koloru papieru, lepiej wybrać ten

tło. Jeśli zabawka ma charakter zabawki, musisz pomyśleć o tym, jak ją pokazać w taki sposób, aby podkreślić i odsłonić to, co najważniejsze. Na przykład dla dzieci w wieku 3-4 lat lepiej zostawić tylko 3 z 5 piłek w wieży kulek, ale dobieraj je tak, aby różnica w wielkości była uderzająca i wyraźnie widoczna. I taki

Każda natura wymaga przemyślanego, poważnego podejścia do siebie.

Jeśli podczas lekcji musisz zademonstrować techniki obrazowe, musisz nie tylko przygotować do tego materiał (papier, farby, węgiel itp.), Ale także dzień wcześniej ćwiczyć rękę i oko, rysując ten obraz na papierze o wymaganej wielkości, najpierw na stole, a następnie w pozycji pionowej na sztaludze, czyli tak, jak będzie to zrobione w obecności dzieci. Przy pokazywaniu całej grupy dzieci należy zastąpić ołówek węglem dla artystów, sangwiniczny lub pastelowy, które pozostawiają jasny, szeroki ślad na papierze.Jeśli potrzebujesz próbki (np. do rysunku dekoracyjnego, również należy to zrobić wcześniej, z tego samego materiału, którego dzieci będą używać do robienia pracy, ale w większym rozmiarze niż praca dzieci, wahającym się od 1,3 do 1,5 wielkości pracy dzieci

Wszelkie pokazy technik rysunkowych należy przeprowadzać powoli, precyzyjnymi i wyraźnymi ruchami, opatrzone odpowiednim objaśnieniem. Ani w słowach, ani w ruchach nie powinno być nic zbędnego.

Słowa, którymi nauczyciel zwraca się do dzieci, powinny być proste i precyzyjne. Opracuj tekst apelu bardzo przejrzyście, tak aby zawierał tylko niezbędne, przewodnie słowa. Dlatego zaleca się, aby po przemyśleniu całego przebiegu lekcji i swojego przesłania do dzieci zapisać je, a po pewnym czasie przyjrzeć się nagraniu i być może zamienić niektóre słowa na bardziej precyzyjne i obrazowe, przekreślić wykreślić coś nieistotnego itp.

Organizacja zajęć

W organizacji zajęć ważną rolę odgrywa jasna kolejność etapów pracy i podział obowiązków pomiędzy nauczycielem, nianią i dziećmi. Jest to szczególnie ważne, gdy zajęcia wymagają przeniesienia stołów bliżej światła lub gdy przy sześcioosobowym stole sadzamy czwórkę dzieci i dostawiamy dodatkowe stoły. Dlatego nauczyciel przyjmując grupę musi od razu przemyśleć ustawienie stołów na lekcję, wypróbować kilka opcji i zdecydować się na najlepszą. Wskazane jest przydzielenie każdemu dziecku stałego miejsca. Mniejsze dzieci siedzą przy stołach z przodu, wyższe z tyłu. Wyjątek stanowią jedynie dzieci z wadą wzroku – to one siedzą przy przednich stolikach, niezależnie od wzrostu.

Aby szybko i dokładnie zapamiętać miejsce każdego dziecka, nauczyciel rysuje dla siebie schemat rozmieszczenia stołów i podpisuje na nim imię każdego dziecka. Schemat ten jest również bardzo przydatny podczas wstępnego etykietowania papieru dla dzieci: korzystając ze schematu, nauczyciel zapisuje kartki dokładnie w takiej kolejności, w jakiej będzie je rozdawał w klasie. Jest to wygodne i szybkie. Mniej więcej raz na sześć miesięcy należy dokonać nowego podziału miejsc: dzieci rosną nierównomiernie, a te, które na początku roku były małe w porównaniu do innych dzieci, mogą je wyprzedzić po sześciu miesiącach. Ponadto część dzieci siedzi tyłem do okna, należy je co jakiś czas przenieść do jaśniejszych miejsc, aby nie męczyły stale wzroku. Należy określić miejsce na sztalugę, na której stoi ekspozycja, mocowana jest natura itp. Światło na niej powinno padać z lewej lub prawej strony, aby wszystko, co pokazane, było dobrze widoczne. Przy ustawieniu stołów w 2 rzędach sztaluga ustawiana jest wzdłuż osi przejścia w odległości około 2 m od stolików przednich. Jeśli stoły są podwójne i stoją w 3 rzędach, lepiej ustawić sztalugę wzdłuż osi środkowego rzędu, ale w odległości co najmniej 2,5 m.

W miarę zmniejszania się tej odległości kąt widzenia dzieci siedzących po lewej i prawej stronie przy przednich stolikach staje się zbyt ostry, a przedmioty i obrazy widzą one w sposób silnie zniekształcony.

Zazwyczaj w przedszkolach za dystrybucję materiałów i drobnego sprzętu odpowiadają wyłącznie dyżurujący.

Jak pokazała praktyka, o wiele bardziej celowe jest łączenie pracy opiekunów z samoobsługą dla dzieci. To dyscyplinuje dzieci i tworzy poważną, biznesową postawę. Cały proces przygotowawczy przebiega wielokrotnie szybciej niż wtedy, gdy pracują wyłącznie oficerowie dyżurni. Dzieci wyrabiają w sobie cenny nawyk samodzielnego przygotowywania wszystkiego i sprzątania po sobie, co będzie im bardzo przydatne, gdy pójdą do szkoły. Już od drugiej najmłodszej grupy należy wprowadzić samoobsługę, początkowo udzielając wszystkim dzieciom najprostszych poleceń, np. przynosząc dla siebie pudełko ołówków czy stojak z pędzlem. Stopniowo, z roku na rok, należy zwiększać wymagania, dbając o to, aby każde dziecko w grupie przygotowawczej w pełni przygotowało własne stanowisko pracy i dokładnie je posprzątało na koniec pracy. Jest to zorganizowane w przybliżeniu w następujący sposób.

Druga grupa młodsza (3 – 4 lata). Dzieci po śniadaniu idą się bawić. W tym czasie niania sprząta stoły i wyciera podłogę, od razu ustawiając krzesła zgodnie z potrzebami lekcji (4 krzesła, każde do nogi stołu, a także przygotowuje dodatkowe stoły).

Jeśli podczas lekcji stoły zostaną przesunięte bliżej światła, po śniadaniu należy poprosić dzieci, aby natychmiast zabrały krzesła i ustawiły je wzdłuż wolnej ściany i ścianek działowych, tak aby nie zakłócały ruchu stołów. Podczas gdy dzieci zajęte są ustawianiem krzeseł, nauczyciel umieszcza w dwóch miejscach sprzęt, który same zabiorą: pędzle, stojaki na nie, podszewki, szmaty, pudełka z ołówkami. Następnie nauczyciel i niania ustawili stoły zgodnie z potrzebami lekcji. Nauczyciel prosi dzieci, aby odłożyły zabawki, zabrały krzesła i umieściły je na swoich miejscach przy stołach, a następnie przyniosły i umieściły stojak i szczotkę po prawej stronie oraz złożoną szmatę w pobliżu słoika z wodą. Podczas gdy dzieci to wszystko robią, nauczyciel ustawia słoiczki z wodą i zestawy farb. Następnie dzieci proszone są, aby usiadły cicho przy stołach, a nauczyciel wręcza im podpisane wcześniej kartki papieru. Rozpoczyna się lekcja.

Na koniec lekcji dzieci powinny spokojnie przesunąć swoje krzesła i zabrać (każde) stojak, pędzel i ściereczkę na swoje miejsce. Dzieci przynoszą rysunki wykonane ołówkami i od razu odkładają je na stojak, jednak prace z farbami lepiej zostawić na chwilę na stołach do wyschnięcia, a później nauczyciel odkłada je na stojak do oglądania.

Słoiki z wodą i farbą stawiane są przez nauczyciela lub nianię na biurku nauczyciela. Tutaj opiekunowie przynoszą indywidualny, zebrany przez dzieci drobny sprzęt (pędzle, stojaki itp.), a nauczyciel zaleca natychmiastowe wypłukanie pędzli pod bieżącą wodą, aby nie wyschły.

Uwaga: na początku roku szkolnego (1-2 miesiące) nauczyciel rozkłada i odkłada cały drobny sprzęt.

Grupa średnia (4 – 5 lat). Nauczyciel przy pomocy opiekunów przestawia stoły (do końca roku opiekunowie robią to samodzielnie, nalewają wodę i farby na każdy stół. Na koniec lekcji rozlewają farby do butelek i moczą słoiki z pod nimi, później myje je i dzbany z wodą, opłukuje je czystymi pędzlami

Osoby pełniące dyżury przez pierwszą połowę roku postępują tak samo, jak w poprzedniej grupie. Ponadto wodę wlewa się wcześniej. W drugiej połowie roku sami przynoszą i rozmieszczają przygotowaną przez nauczyciela wodę i farby. Po skończonej lekcji wszyscy wykonują tę samą pracę, co w zeszłym roku, a dodatkowo – noszą i wylewają wodę, zbierają ze stołów komplety farb i odkładają je w wyznaczone miejsce. Pod koniec roku pomagają nauczycielowi myć słoiki i palety. Sprawdź rozmieszczenie kredek w pudełkach (kolejność kolorów wzdłuż widma, z końcem skierowanym w jednym kierunku). Reszta dzieci robi to samo, co w młodszej grupie.

Grupa starsza (5 – 6 lat). Nauczyciel, po ustaleniu kolejności ustawiania stołów na zajęcia (jeśli stoliki są podwójne, to ustawia się je w 2-3 rzędach), przedstawia go wszystkim dzieciom, które w przyszłości, pełniąc dyżury, będą musiały to uporządkować tablice w tej kolejności.Nauczyciel jedynie obserwuje dyżurujące, udzielając wskazówek, porad i oceniając ich pracę.Przez pierwszy miesiąc uczy dzieci prawidłowego i racjonalnego sposobu zmywania naczyń spod farb, pomagając im w przyszłości, monitoruje jedynie realizację ustalonych zasad.W tej grupie wskazane jest powołanie 3 par oficerów dyżurnych zgodnie z liczbą rzędów, powierzając każdej parze ustawienie i wyposażenie ich rzędu stołów.

Służący rozstawili stoły, nałożyli na nie wodę, farby, klej i papier. Po zajęciach wylej wodę, namocz naczynia spod farb (później je umyj). Pozostałe farby po narysowaniu rozlewane są do butelek przez nauczyciela we własnym zakresie. Wszystkie dzieci robią to samo, co w poprzednich grupach. Pod koniec lekcji cały indywidualny sprzęt jest odkładany na miejsce.

Grupa przygotowawcza (6-7 lat). Nauczyciel, ustalając na początku roku obowiązki dzieci dyżurujących i pozostałych dzieci, jedynie monitoruje ich realizację. Obsługa porządkuje stoły, zabiera kieliszki z pędzlami lub ołówkami grafitowymi, podszewki, pudełko szmat i podkładki na wyznaczone miejsce. Jeśli malujesz akwarelami, namocz je przed śniadaniem. Opiekunowie czuwają nad przygotowaniem wszystkich dzieci do pracy. Na koniec zajęć pilnują, aby wszyscy nie tylko zdjęli cały sprzęt osobisty, ale także opuścili stanowisko pracy we wzorowym porządku (stół był czysty, krzesło ustawione poziomo, podłoga czysta).Osoby obsługujące myły palety i wypłukać pędzle do czysta.

Wszystkie dzieci na polecenie nauczyciela kompleksowo wyposażają swoje stanowisko pracy, tj. oprócz indywidualnego wyposażenia, samodzielnie przynoszą i rozstawiają wodę oraz zestawy farb. Wskazane jest rozłożenie tej pracy w następujący sposób: jeśli stoły są podwójne, to na przykład dzisiaj wszystkie dzieci siedzące po lewej stronie nalewają i przynoszą wodę, a te siedzące po prawej stronie przynoszą i układają zestawy farb; lekcja, że ​​zmieniają role. Taki rozkład zapewnia większą przejrzystość organizacji zajęć.

W tej grupie podczas rysowania farbami można w niektórych przypadkach pozwolić dziecku odejść od stołu, podmienić wodę, rysując ołówkami, zmienić złamany ołówek lub zabrać coś dodatkowego. Należy uczyć dzieci, aby robiły to tak cicho, jak to możliwe, aby nie przeszkadzać innym w pracy. Podpisane kartki papieru rozdaje sam nauczyciel, a także ma charakter indywidualny, rozdając ten ostatni z uwzględnieniem możliwości każdego dziecka.

Organizacja procesu lekcji

Proces lekcji jest podzielony na 3 części:

1) część wprowadzająca – instrukcje nauczyciela, rozmowa z dziećmi;

2) zarządzanie procesem pracy oraz

3) część końcowa – obejrzenie i ocena prac dzieci.

Pierwsza część lekcji. Instrukcje podawane są na każdej lekcji sztuk wizualnych, czy to rysowania z życia, projektowania, rysowania fabuły, czy prac dekoracyjnych. W zależności od tego, jak dobrze przygotowana jest ta część, rezultaty lekcji będą dobre lub złe. Dlatego w każdym przypadku należy to przemyśleć i opracować z wyprzedzeniem. Struktura tej części lekcji jest w przybliżeniu następująca:

1. Przekazywanie treści nadchodzącej pracy, tworzenie zainteresowania i nastroju emocjonalnego.

2. Analiza tego, co jest przedstawione (natura, próbka, przypomnienie tego, co było wcześniej widziane, przeczytanie tekstu. Rozmowa z dziećmi.

3. Szczegółowe instrukcje dotyczące wykonania pracy. Aktywny udział dzieci w objaśnieniach i pokazach technik wykonawczych.

Za każdym razem do tych trzech części dodawana jest nowa zawartość. Ponadto zmienia się stosunek wymienionych części: w niektórych przypadkach więcej miejsca poświęca się analizie tematu, na przykład w rysunku przedmiotu, w innych - tworzeniu żywego, wyrazistego obrazu, na przykład w rysowanie fabuły itp.

Pierwsze słowa, którymi nauczyciel zwraca się do dzieci, to

powinien wzbudzać emocje, interesować dzieci nadchodzącą pracą, tworzyć żywy obraz tego, co dzieci narysują, wytną lub wyrzeźbią.

W grupach młodszych i średnich zainteresowanie lekcją można wzbudzić, wprowadzając do egzaminu elementy gry: dzieci rozmawiają z misiem lub lalką, z bałwanem jako żywą postacią, w tym zabawne akcje, chwile zaskoczenia, nieoczekiwane wygląd zabawki itp.

W grupie seniorskiej i przygotowawczej rozmowę należy prowadzić w bardziej biznesowym i poważnym tonie, nie zapominając jednak o wyrazistej intonacji.

Następnie przeprowadzana jest analiza przedmiotu, który dzieci przedstawią, czyli próbki. Nauczyciel zadaje pytania – dzieci odpowiadają. Źle jest, gdy nauczyciel wszystko wyjaśnia i sam opowiada, nie zmuszając dzieci do odpowiedzi, do mówienia i nie dając dziecku pokarmu do myślenia. Należy jedynie wyjaśniać, co jest dla dzieci nowe lub trudne; Jeśli możesz polegać na wcześniejszych doświadczeniach dzieci, powinieneś zwrócić się do ich pamięci i inteligencji, zadając pytania, zmuszając je do składania wypowiedzi i komentarzy. Podczas rozmowy warto przywołać 1-2 dzieci do sztalugi i zaproponować gestem pokazanie, o czym rozmawiano. Oto przykład takiej analizy dla dzieci w wieku 5-6 lat.

Dzieci, aby dobrze narysować niedźwiedzia, przyjrzyjmy się mu bliżej. Jaki kształt ma ciało niedźwiedzia? Powiedz mi, Olu. Zgadza się, owalny. A co z głową? Tak, jest okrągły i ma półkoliste uszy. Łapy niedźwiedzia są również owalne, ale wydłużone. Gdzie są przymocowane przednie nogi? Vova, powiedz mi. Zgadza się, u góry, do ramion. A co z tylnymi? Oczywiście na dole. Nina, chodź tu, pokaż mi i powiedz, co narysujesz najpierw, a co potem. Zgadza się, najpierw na środku liścia znajduje się duży owalny korpus, potem okrągła głowa na górze, a potem łapy.

Czasem, gdy dzieci są czymś podekscytowane, nie są jeszcze dobrze zorganizowane, lub gdy muszą każdemu coś pokazać z bliska (może być też inny powód), nauczyciel gromadzi je wokół siebie i zwraca się do wszystkich, opowiadając o tym, co zrobią, będą się uczyć, albo obiecują coś pokazać, albo pokazują wszystkim jakąś drobnostkę, zabawkę itp.

Kiedy dzieci się uspokoiły, skupiły ich uwagę i pobudziły ciekawość, nauczyciel zaprasza je, aby spokojnie usiadły na swoich miejscach. W razie potrzeby nauczyciel udziela dodatkowych wyjaśnień lub coś pokazuje, gdy wszyscy zajmą miejsca przy stołach. Odmienna organizacja dzieci w pierwszej i drugiej części zwiększa ich wrażliwość i zainteresowanie lekcją. Możesz trzymać stojące dzieci blisko siebie nie dłużej niż 1-2 minuty.

Szczególnie ważne są szczegółowe instrukcje dotyczące sposobu wykonania pracy i ustalenia kolejności. Dzieci również powinny brać w tym aktywny udział – odpowiadać na pytania, przypominać sobie wcześniej nabyte umiejętności. Nauczyciel pobudza myślenie dzieci, ich inicjatywę dotyczącą tego, co można wyrzeźbić, wyciąć, wkleić, narysować. Przywołuje pojedyncze dzieci do sztalug na przedstawienie.

Przed rozpoczęciem pracy dzieci powinny dobrze wiedzieć, od czego powinny zacząć i jak postępować. Nauczyciel przekazuje im te instrukcje.

Zarządzanie procesem pracy. Podczas gdy dzieci same wykonują pracę, nauczyciel musi nadzorować całą czynność, a także zwracać uwagę na poszczególne dzieci, nie tracąc z oczu ani jednego, ani drugiego. U niektórych dzieci praca postępuje i przebiega sprawnie, u innych od razu po jej rozpoczęciu pojawiają się trudności: nie są pewne, jak powinny to zrobić, zaczynają się wahać, co natychmiast zmniejsza tempo pracy i zainteresowanie nią . W grupie może być kilka takich wątpiących dzieci. Czasami warto zaraz po rozpoczęciu lekcji pokazać wszystkim dzieciom pracę, która została pomyślnie rozpoczęta, i podkreślić, co zostało w niej dobrze wykonane. Te ogólne wskazówki pomogą niepewnym dzieciom rozpocząć pracę i kontynuować ją w dobrym tempie, w tym samym czasie, co cała grupa.

Gdy nauczyciel jest przekonany, że ugruntował pracę grupy jako całości, może tymczasowo przejść do kierowania indywidualnego. Nie ma jednak co spieszyć się z pomocą. Ponieważ jest to pożądane. Aby dzieci nauczyły się samodzielnie rozwiązywać trudności. Jeśli nauczyciel jest przekonany, że dziecko naprawdę nie jest w stanie samodzielnie poradzić sobie z trudnością, należy mu pomóc, głównie w formie pytań naprowadzających, czasem rad, a tylko w nielicznych przypadkach poprzez pokazanie czegoś na zdjęciu i to tylko na osobną kartkę papieru, a nie na rysunku dziecka. .

W tym celu należy od czasu do czasu zrobić sobie przerwę od pomocy indywidualnej. Aby zobaczyć jak postępuje praca całej grupy. Jeśli wystąpią jakiekolwiek ogólne trudności lub błędy, należy poprosić wszystkie dzieci o przerwę w pracy i wysłuchanie dodatkowych wyjaśnień. Jeśli w trakcie pracy dziecko chce o coś zapytać nauczyciela. Następnie musi podnieść rękę i poczekać, aż nauczyciel do niego podejdzie.

Ostatnia część lekcji. Ostatnią częścią lekcji jest obejrzenie i ocena pracy dzieci przez dzieci i nauczyciela. W większości przypadków ma ona charakter szczegółowej analizy, w której należy przedstawić pracę wszystkich dzieci. Analiza pracy dzieci przeprowadzana jest bezpośrednio po zajęciach lub po spacerze.

W pierwszym przypadku pomiędzy procesem pracy a analizą konieczna jest krótka przerwa, aby dzieci mogły poćwiczyć fizycznie.

Wskazane jest poproszenie dzieci, aby wstały od swoich stolików i wyjęły poszczególne sprzęty, a następnie natychmiast zebrały je w półkolu (lub ponownie usiadły na miejscach) w pobliżu stoiska i oceniły wykonaną pracę. Analiza przebiega bardzo aktywnie i owocnie po spacerze, zajmuje jedynie 5–7 minut, co nie zakłóca ogólnej rutyny życia dziecka.

Pytania zadawane przez nauczyciela w trakcie analizy powinny być zróżnicowane. Nie da się wszystkiego zredukować do „dobrego” lub „złego”.

Pracując według planu, dzieci powinny przyciągać nowe i interesujące rzeczy, które pojawiły się w każdej pracy.

Oceniając fabułę i wiele rysunków tematycznych, należy najpierw skupić się na obrazie, specyfice bohaterów (najzabawniejsza i wesoła pietruszka, cudowna tańcząca Matrioszka itp.) oraz wyrazistości akcji (lis się podkrada, kurczaki łapią chrząszcza itp.).

W rysunkach z życia - o poprawności konstrukcji obiektu.

W każdym przypadku dzieci powinny zwracać uwagę na walory estetyczne pracy – piękno zestawienia kolorów, przyjemne dla oka ułożenie na kartce papieru, a czasem także czystość i dokładność pracy.

Po wypowiedzi dzieci nauczyciel wypowiada ostatnie słowa. Dokonuje ogólnej oceny lekcji, podkreślając w poszczególnych pracach to, co w danej chwili uważa za ważne. To podsumowuje lekcję.

Literatura i źródła informacji:

    Kazakova R.G. Rysowanie z dziećmi w wieku przedszkolnym. - M.: Centrum Twórcze SPHERE - 2004 - 463 s.

    Komarova T.O. Zajęcia wizualne w przedszkolu. Uczenie się i kreatywność. - M.: Pedagogika. - 1990. - 281 s.

    Sakulina N.P., Komarova T.S. Zajęcia wizualne w przedszkolu. - M.: Oświecenie - 1982 - 318 s.

    http://www.maaam.ru

Dzieci i kreatywność to pojęcia nierozłączne. Każde dziecko w głębi serca jest artystą i rzeźbiarzem, piosenkarzem i muzykiem. Impulsy twórcze u dzieci objawiają się w najbardziej niewyobrażalnej formie, ale bardzo często kojarzą się z działalnością artystyczną. Wiele matek prędzej czy później zastanawia się, dlaczego dziecko powinno uczyć się rysować? A właściwie po co, skoro nie planujesz wychować kolejnego Surikowa czy Aiwazowskiego? Jeśli Twoim celem jest postrzeganie dziecka jako osoby odnoszącej sukcesy, pewnej siebie, zachęcaj do twórczej ekspresji, ponieważ każda praca wizualna jest ważnym warunkiem prawidłowego rozwoju dziecka.

Nietradycyjne techniki rysowania w przedszkolu i w domu pomagają rozwijać myślenie przestrzenne, wzrok i koordynację. W końcu dziecko musi połączyć stosunek rozmiarów części w jedną kompozycję i ułożyć je harmonijnie na prześcieradle. Pracując nad skomplikowaną kompozycją dekoracyjną, dziecko uczy się planować swoje działania i dobierać odpowiedni materiał. Bardzo ważne jest dla niego zrozumienie, że może stworzyć coś własnymi rękami.

Każdy wie, że rysowanie to jedno z ulubionych zajęć naszych dzieci. Z wielką przyjemnością rysują kredkami, pisakami, farbami, maczając pędzel w jasnej substancji. Dlaczego nie zanurzyć tam palca lub nie rozsmarować farby po całej dłoni? Sztuka piękna nie może mieć granic, należy zniszczyć wszelkie granice tego, co znane i tradycyjne!

Niekonwencjonalne techniki rysowania znacznie bardziej przyciągają nasze wiercenie się, ponieważ nie wymagają wytrwałości, pozwalają wyraźniej ujawnić swój potencjał podczas twórczości, a także wprowadzają dziecko w możliwość niezwykłego wykorzystania otaczających nas rzeczy jako materiału do kreatywności. Jeśli najbardziej niezwykłe kolory i jasne ołówki nie budzą już dawnego zainteresowania dziecka, możesz osłabić kreatywność swojego fidgeta innymi metodami rysowania. Dlaczego rysowanie w niekonwencjonalny sposób przydaje się w przedszkolu i w domu?

  • Dziecko korzysta z różnorodnych materiałów, rozpoznaje różnice w fakturze, co pozwala mu doskonalić motorykę małą.
  • Jest to znajomość objętości, kształtu i przestrzeni, która rozwija wyobraźnię.
  • Możliwość łączenia i mieszania odcieni rozwija walory estetyczne.
  • Zastosowanie nietypowych materiałów rozwija myślenie i uczy podejmowania niestandardowych decyzji.
  • Rysunki wykonane takimi technikami wychodzą znacznie szybciej, co cieszy najmłodszych, którym brakuje wytrwałości.
  • Dodaje pewności siebie i wiary we własne możliwości, bo nawet bez wybitnych umiejętności można stworzyć niepowtarzalne „arcydzieło”!

Wszystkie najciekawsze techniki i metody zebrał i usystematyzował G.N. Davydova w książce „Nietradycyjne techniki rysunkowe w przedszkolu”. Książka ta jest doskonałą pomocą zarówno dla nauczyciela, jak i dla mamy, która pragnie urozmaicić swój wolny czas ze swoim dzieckiem.

Zacznijmy tworzyć: palce lub dłonie

Nietradycyjne techniki rysunkowe polegają na przedstawianiu obrazów przy użyciu różnych materiałów, w tym „nieartystycznych”: zmiętego papieru, gumy piankowej, nici, świecy parafinowej lub kredek woskowych, suszonych liści; rysowanie bez użycia narzędzi - dłońmi lub palcami i nie tylko. Metody takie z powodzeniem stosuje się zarówno w przedszkolu, jak i w domu.

Dla różnych grup wiekowych możesz zaproponować własną technikę, np. dla najmłodszych interesujące będzie malowanie palcami, ponieważ dziecku nadal trudno jest utrzymać pędzel, ale dziecko ma już doskonałą kontrolę nad sobą ręce. Zanurz dłoń malucha w farbie i poproś ją, aby zostawiła ślad na papierze, tak jak koty i psy zostawiają ślady. Spójrz na nadruk ze swoim dzieckiem. Do kogo on wygląda? Wygląda jak słoń lub żółw, a jeśli dodamy oko, będzie ryba! Całą akcją kieruje się wyłącznie wyobraźnią Twojego dziecka, a jeśli nagle jest zdezorientowany, pomóż mu, poprowadź lekcję mistrzowską - pomaluj dłoń i zostaw odcisk. „Spójrz, matka okazała się słoniem, ale gdzie jest słoniątko?” – dziecko chętnie przyłączy się do tak zabawnej zabawy.

Można zanurzyć w farbie całą dłoń, ale tylko palce i pozostawić drobne odciski. Im więcej wielobarwnych nadruków, tym ciekawszy rysunek – pozwól dziecku fantazjować dla własnej przyjemności. Dorośli powinni być przygotowani na to, że farba będzie nie tylko na kartce papieru, ale także na dziecku, a raczej pokryciu nim dziecka i otaczających go przedmiotów. Dlatego z wyprzedzeniem zadbaj o czystość: przykryj ceratą stół, na którym planujesz założyć warsztat kreatywny, i załóż dziecku fartuch i rękawki, w przeciwnym razie o jakim locie fantazji możemy mówić, jeśli stale powiedz dziecku: „Uważaj, bo się ubrudzisz!”

Kontynuujmy fantazjowanie. Znaczki, odciski

Dzieci w każdym wieku lubią używać pieczątek podczas rysowania. Ta wyjątkowa technika nietradycyjnego rysowania w przedszkolu jest tak łatwa do wykonania i różnorodna w przejawach, że idealnie nadaje się do pracy zarówno w przedszkolu, jak i w domu. Gotowe stemple można kupić w sklepie z artykułami plastycznymi. Ale o wiele ciekawiej jest zrobić znaczek samodzielnie, a jeszcze lepiej z dzieckiem.

Prawie wszystko, co można zanurzyć w farbie, a następnie pozostawić odcisk na kartce papieru, sprawdzi się jako pieczątka. Możesz pokroić jabłko lub ziemniaka - to najprostszy znaczek. Z połówki ziemniaka można wyciąć jakiś kształt: serce lub kwiat. Kolejny znaczek wykonany jest ze zwykłych nici owiniętych wokół dowolnej podstawy. Nici nie trzeba nawijać, wystarczy zanurzyć je w farbie. Po dokładnym zaimpregnowaniu układa się je na jednym arkuszu, przykrywa drugim, lekko dociska i podziwia się misterny wzór.

Ze zwykłej plasteliny łatwo jest zrobić pieczątkę. Wymyśl ciekawy kształt i udekoruj mały kawałek plasteliny. Do klasycznych stempli lepiej wybrać grubą farbę. Możesz nadać tłu niecodzienną fakturę za pomocą zmiętej serwetki lub papieru, a następnie postępować według sprawdzonego schematu: zanurzyć go w farbie i odbić. Z suszonych liści powstają bardzo piękne stemple: pomaluj liść z jednej strony, umieść go na papierze i naciśnij. Po usunięciu pomalowanego liścia powstał obrazek „Złota jesień” – dziecko było zachwycone.

Istnieje jeszcze jedna niekonwencjonalna technika rysowania, podobna do stempla, ale z ciekawą cechą - rysowanie gumą piankową. Ze zwykłej gąbki odetnij niewielki kawałek, zanurz go w farbie i delikatnie dociśnij arkusz. W ten sposób łatwo i prosto uzyskasz wspaniałe tło do dalszego rysowania, a jeśli skorzystasz z szablonów lub szablonów do rysowania dla dzieci, otrzymasz niesamowity wzór kwiatowy lub geometryczny.

Rysunek kropkami

Rysowanie kropkami można wyróżnić jako metodę kreatywności wizualnej dla dzieci. Ta prosta technika jest zrozumiała nawet dla malucha. Będziesz potrzebować farb i wacików lub zwykłych markerów. Zanurzamy patyczek w farbie i przy delikatnym nacisku rysujemy na kartce papieru kropkę, potem kolejną – aż wymyślony obraz pojawi się na kartce albumu. Możesz pomóc swojemu dziecku, rysując kontur przyszłego rysunku, a on wypełni go dużą liczbą jasnych wydruków. Motywem przewodnim wzoru w kropki może być wszystko – zimowa bajka lub jasne słońce. Edukacja w tak młodym wieku powinna być prowadzona dyskretnie, w formie gry.

Technika monotypii

Starszym dzieciom możesz zaoferować ciekawsze rodzaje twórczości artystycznej. Na przykład ciekawą techniką, która również opiera się na nadrukach, jest „Monotypia”. Jego celem jest stworzenie rysunku symetrycznego, np. grzyba, owada (motyla lub biedronki), dla starszej grupy przedszkolnej można przedstawić pejzaż odbity w jeziorze.

Bierzemy poziomą kartkę papieru, zginamy ją na pół, następnie rozkładamy i rysujemy na jednej połowie względem linii zagięcia. Ponieważ zgodziliśmy się przedstawić motyla, rysujemy jedno skrzydło, a następnie gładzimy dłonią złożony arkusz. Otwórzmy – motyl ma już dwa skrzydła i są dokładnie takie same! Brakujące elementy można uzupełnić pędzlem.

Poczucie zachwytu gwarantowane, a dziecko rozumie, że jego „chuligańskie” poczynania, kiedy na kartkę albumu lecą plamy i plamy, to także forma sztuki. „Blotografia” ma również nazwę „Rozpylanie”. Stosując te techniki można uzyskać niezwykłe efekty artystyczne.

Rozpryskiwanie farby, zwane także „rozpylaniem”. Z pomocą przyjdzie nam szczoteczka do zębów. Delikatnie zanurz go w farbie i lekko postukaj w swoją stronę długopisem lub ołówkiem. Na arkuszu pozostaje ogromna liczba małych kropelek. Stosując tę ​​niekonwencjonalną technikę malarską, możesz stworzyć bardzo realistyczny zimowy pejzaż lub głęboką przestrzeń z wieloma gwiazdami. „Blotografia” pomoże młodemu artyście zaludnić niezamieszkane planety kosmiczne zabawnymi kosmitami. Wystarczy, że nałożysz na pędzel więcej farby i pozwolisz jej spłynąć na kartkę papieru, a otrzymasz plamę. A teraz dmuchamy na niego, rozpraszając promienie w różnych kierunkach. Dodajmy do wyschniętej plamy parę oczu, a może dwie pary, to nieznane zwierzę i wyślijmy je, aby zaludniło odległe światy!

Ciekawą teksturę można uzyskać za pomocą suchego pędzla. Lekko zanurzamy suchy, szeroki pędzelek w gwaszu i wycieramy nadmiar farby ze słoiczka. Rysujemy pionowymi ruchami szturchającymi. Obraz okazuje się „kudłaty” i „kłujący”, w ten sposób choinki i jeże, pole z zieloną trawą okazują się bardzo realistyczne. W ten nietradycyjny sposób możesz narysować kwiaty, takie jak astry, w przedszkolu.

Niesamowite możliwości zwykłych rzeczy.

  1. Bańka.

Okazuje się, że bańki mydlane można nie tylko dmuchać i pękać, ale także rysować. Rozcieńczyć odrobinę farby w szklance wody z mydłem, wziąć tubkę i wdmuchnąć do niej bańki. Twoje dzieci będą zachwycone wykonaniem tej sztuczki. Cóż, jest dużo jasnej, wielokolorowej pianki, nałóż na nią kartkę papieru, a gdy tylko zaczną pojawiać się bąbelki, papier należy usunąć - kolorowy wzór jest gotowy!

  1. Sól.

Nie zdziw się, ale soli można używać nie tylko do gotowania. Ciekawą fakturę uzyskamy posypując nieschnięty rysunek solą, a gdy farba wyschnie, po prostu stchórzymy.

  1. Do tworzenia kreatywnych tekstur używa się również piasku, koralików i różnych ziaren. Istnieje kilka opcji wykorzystania takich materiałów.
  • Posyp wstępnie sklejony arkusz płatkami zbożowymi, piaskiem lub koralikami, a następnie rysuj na teksturowanej powierzchni.
  • Obszary, w których projekt zostanie przedstawiony, pokrywamy klejem.
  • Wcześniej pomaluj i wysusz niezbędne materiały, a następnie udekoruj nimi rysunek.

Klasyka w niekonwencjonalnej interpretacji

Odłóżmy znaczki i sól, wytrzyjmy zabrudzone farbą długopisy, wyjmijmy akwarele i pędzle. Nudny? Wcale nie jest nudno, ale bardzo ciekawie, bo przy pomocy klasycznych farb akwarelowych stworzymy cuda!

Musisz wziąć gruby papier (najlepszą opcją jest specjalny papier akwarelowy) i zwilżyć go, aż będzie wystarczająco mokry. Nałóż odrobinę farby na pędzel i delikatnie dociśnij pędzel do mokrego papieru. Ruchy powinny być lekkie i płynne, od tego zależy piękno wyniku. Na Twoich oczach kropla farby rozprzestrzenia się w różnych kierunkach, zamieniając się w coś niesamowitego! To dobry moment, aby opowiedzieć dziecku o zasadach zdobywania nowych kolorów i odcieni. Teraz ta praktyka jest najbardziej oczywista. Powstałe w ten sposób niewyobrażalne rozwody będą ciekawym tłem dla przyszłych prac twórczych.

Kolejna niekonwencjonalna technika rysowania, którą rozważymy, także z kategorii „cuda w pobliżu”, nazywa się „Aquatype”.

Jest to technika malowania farbami i wodą, zwana także drukiem wodnym. Podobnie jak w poprzedniej metodzie będziemy potrzebować grubego papieru, wybierzemy nie mniej tradycyjne farby - gwasz, przyda nam się także czarny lub dowolny ciemny tusz. Zastanów się razem ze swoim dzieckiem, co chciałoby przedstawić? Ta metoda pozwala uzyskać niezwykle piękne kwiaty. Po wyschnięciu farb pomaluj tuszem całą kartkę papieru, następnie zanurz swoją pracę w misce z wodą i ciesz się wspaniałymi przemianami! Gwasz rozpuści się, pozostawiając jedynie rysunek na ciemnym tle. Dlaczego to nie jest magia?

Seria niesamowitych przemian się nie skończyła! Weźmy ten sam gruby papier i za pomocą kredek woskowych (jeśli nie masz ich pod ręką, możesz użyć zwykłej świecy) nałóż rysunek lub wzór. Następnie nałóż farbę akwarelową na cały arkusz (obszary zabezpieczone woskiem nie zostaną pomalowane). Rysunek pojawi się na kolorowym akwarelowym tle, co będzie niespodzianką dla dziecka, ponieważ rysując bezbarwną kredą na białej kartce dość trudno wyobrazić sobie efekt końcowy. Proces magii może ostatecznie przynieść całkiem praktyczny rezultat.

Robienie „papieru marmurkowego” to niezwykle ekscytujące zajęcie, które dzieci naprawdę lubią: fajnie jest bawić się rzeczami, których w ogóle nie wolno zabierać. Na przykład pianka do golenia taty. Do pracy będziesz potrzebować:

  • pianka do golenia;
  • farby akwarelowe;
  • płaski talerz;
  • kartka grubego papieru.

Najpierw musisz uzyskać nasycony roztwór: wymieszaj farbę z wodą. Następnie nałóż na płytkę grubą warstwę pianki do golenia i chaotycznie dodaj kilka jasnych kropel farby. Za pomocą pędzla malujemy krople farby na piance, tworząc misterne zygzaki i wzory. Oto ona – magiczna tajemnica, która całkowicie pochłonie rozentuzjazmowane dziecko. A oto obiecany efekt praktyczny. Na tęczową piankę nakładamy arkusz, a następnie odwracamy go tak, aby pianka znalazła się na wierzchu arkusza. Pozostałą piankę na papierze usuwamy za pomocą skrobaka. I – oto i oto! Spod pianki pojawiają się niewyobrażalne plamy, przypominające wzór marmuru. Papier wchłonął farbę. Po wyschnięciu „papier marmurkowy” można wykorzystać w pracach rękodzielniczych lub jako dodatek do dekoracji.

Kreatywność nie ma ograniczeń

Dzieciom, które poznały już wiele ciekawych technik i wykazały swoje niezwykłe zdolności twórcze, możemy zaproponować dość trudną technikę rysowania - „drapanie”.

Potrzebujesz grubego papieru, musisz go pokolorować kredkami woskowymi, najlepiej jasnymi kolorami, a następnie pokryć czarnym gwaszem lub tuszem za pomocą szerokiego pędzla. Jeśli zamierzasz użyć gwaszu, dodaj trochę kleju PVA, aby zaschnięta farba się nie kruszyła. Po wyschnięciu atramentu (lub gwaszu) przedmiot jest gotowy do dalszej pracy. Teraz bierzemy cienki stos (dowolny ostry, niepiśmienny instrument) i zaczynamy rysować. Ale proces ten można nazwać malowaniem tylko warunkowo, ponieważ górna warstwa farby jest zdrapywana. W ten sposób, krok po kroku, odsłania się jasna warstwa wosku, która rzutowana jest na pomysł artysty.

Młodym artystom spodoba się technika rysowania na szkle za pomocą plasteliny.

Wybierz wzór, który Ci się podoba, przykryj go szkłem i czarnym flamastrem narysuj kontury wzoru na szkle. Następnie przystępujemy do wypełniania konturów miękką plasteliną, starając się nie wystawać poza krawędź. Odwrotna strona nie wygląda tak schludnie, ale przednia strona pokazuje jasny i wyraźny obraz. Umieść swoją pracę w ramce, a jako tło możesz użyć kolorowego kartonu.

W przedszkolu istnieje również wiele nietradycyjnych technik rysowania, które dzieci z średnich i starszych grup przedszkolnych mogą z łatwością opanować. Do codziennych czynności odpowiednie może okazać się połączenie aplikacji z klasycznym wzorem. Wstępnie wycięte elementy przykleja się na arkusz poziomy, po czym obrazowi nadaje się gotowy wygląd za pomocą ołówków lub farb.

Jedną z przystępnych i rozrywkowych technik jest „Frontage”.

Ten rodzaj sztuki jest nam znany od dzieciństwa; pamiętasz, jak chowali monetę pod kartką papieru i cieniowali ją prostym ołówkiem? W ten sam sposób zamiast monety możesz użyć suchych liści i cieniować nie ołówkiem, ale kolorowymi pastelami. Rysunek okaże się jasny i bogaty.

Zapoznaliśmy się z dużą liczbą technik rysunkowych i wiele się już nauczyliśmy, więc dlaczego nie zastosować naszej wiedzy w praktyce? Używając zarówno tradycyjnych, jak i nietradycyjnych technik malarskich, dekoruje się wszelkie elementy wyposażenia wnętrz. Rysunek dekoracyjny w przedszkolu ma także charakter użytkowy, dziecko może już ozdobić np. stojak na ołówki czy gliniany wazon, może też sprawić mamie przyjemność i stworzyć niepowtarzalny wzór na desce do krojenia. Pamiętaj tylko, że do takiej pracy musisz wybrać farby wodoodporne: akrylowe lub olejne. Aby efekt trwał dłużej, pokryj gotowe rzemiosło lakierem.

Do dekoracji wnętrz stosuje się technikę witrażu.

Istotą tej techniki jest nałożenie konturu kleju i wypełnienie go farbą. Możliwości wykonania tej techniki jest wiele, jednak jedną z najciekawszych jest nałożenie wzoru na ceratę, a po wyschnięciu wzór można zdjąć z ceraty i przykleić na dowolną powierzchnię np. szkło - powstanie półprzezroczysty, jasny obraz.

Przyjrzyjmy się bliżej samej technice.

Idealną opcją byłoby użycie specjalistycznych farb witrażowych, ale jeśli ich nie masz, możesz wykazać się sprytem i wykonać je samodzielnie. Weź zwykły gwasz i dodaj klej PVA, po wyschnięciu farby mają elastyczną strukturę, która pozwoli bez trudu usunąć obraz z folii. Wybierz projekt, który Ci się podoba i narysuj jego kontur na przezroczystej ceracie (możesz wziąć zwykły plik lub przezroczystą plastikową teczkę). Lepiej najpierw wykonać kontur ołówkiem lub pisakiem, a następnie obrysować go albo gotowym konturem witrażowym, albo zwykłym klejem PVA z tuby z dozownikiem. Poczekaj, aż kontur wyschnie, a następnie wypełnij jasnymi kolorami. Po całkowitym wyschnięciu można odkleić wzór od folii i ozdobić zamierzoną powierzchnię.

Specjalnymi farbami do tkanin możesz ozdobić nie tylko elementy wyposażenia wnętrz, ale także elementy garderoby. Technika ta nazywa się „zimnym batikiem”. Zaproś swoje dziecko do wykonania designerskiego malowania zwykłej białej koszulki, tylko Twoje dziecko będzie miało taką jedną, jedyną!

  • Aby móc malować na płótnie, koszulkę należy najpierw zamocować w tamborku lub w noszach.
  • Za pomocą ołówka i kalki przenieś wizerunek ulubionej postaci z kreskówek na tkaninę.

Jednym z najważniejszych etapów tej metody jest nałożenie kompozycji rezerwowej, czyli konturu ochronnego, który zapobiegnie rozlewaniu się farby na tkaninie. Kontur musi być zamknięty, aby zapobiec rozprzestrzenianiu się.

  • Po wyschnięciu, według znanego nam schematu, wypełniamy kontury farbą.
  • Następnie rysunek musi zostać naprawiony. Umieść jedną kartkę papieru pod wzorem, a drugą pod wzorem i wyprasuj.

Produkt można prać, jednak lepiej jest prać go ręcznie w chłodnej wodzie. Wyjątkowy produkt jest gotowy.

Wniosek

Wszystkie uważane za nietradycyjne techniki rysowania mają zastosowanie tylko w pomieszczeniach zamkniętych. A co powiecie na spacery na świeżym powietrzu latem? Czy do zajęć na świeżym powietrzu nadają się tylko gry na świeżym powietrzu? Nie, możesz zajmować się sztuką piękną. Malowanie latem w przedszkolu można także wykonywać na świeżym powietrzu, klasyczną kredą. Rysowanie na asfalcie w przedszkolu to wspaniałe zajęcie rozrywkowe i edukacyjne. Dzieci rysują kredkami wszędzie tam, gdzie jest mniej lub bardziej twarda powierzchnia: asfalt, płytki, płoty, ściany domu. Wspaniale jest zobaczyć jasne ucieleśnienie fantazji zamiast szarego asfaltu.

Elena Nikitina

Rysunek jedno z ulubionych zajęć dzieci. Rysowanie w nietypowy sposób wywołuje u dzieci jeszcze więcej pozytywnych emocji. Za pomocą niekonwencjonalne techniki rysunkowe rozwój myślenia, wyobraźni, fantazji, kreatywności zdolności. Dziecko rozwija zainteresowanie rysunek w efekcie chęć tworzenia.

Dziś opowiem Ci i pokażę jak to zrobić farba bez użycia pędzla.

1. Rysowanie wacikami. Nakładamy farbę na patyczek i dekorujemy obraz na kartce papieru kropkami. (Choinka, śnieg, czajniczek, sukienka, gałązka jarzębiny).

2. Rysowanie dłońmi. Wlać farbę do płaskiego pojemnika. Zanurz dłoń i dociśnij ją do kartki papieru. (Kwiaty, ryby, Święty Mikołaj, łabędź, marchewka).

3. Rysowanie za pomocą wacików. Możesz użyć płatków bawełnianych farba, składając je na pół, ćwiartkę lub w całości. (Księżyc, zaspy, różne kwiaty).

4. Rysunek z nadrukami. Prosty metoda rysowania: na powierzchnię, która ma być zadrukowana, nakładana jest farba, a nadruk umieszczany jest na kartce papieru. (Używać: kwiaty, muszelki, owoce, warzywa).

5. Blotografia. Na kartce papieru wykonuje się plamę lub plamę farby akwarelowej. Weź rurkę i wdmuchnij powietrze na plamę.

6. Rysowanie widelcem. Na widelec nakładamy farbę z płaskiej płytki i wykonujemy nadruk płaską powierzchnią widelca. Móc narysuj trawę, płot, kwiaty, jeż.

7. Rysunek nitką. Najlepsza rzecz narysuj wełnianą nicią. Zanurzamy nić w farbie, nakładamy ją na kartkę papieru i tworzymy wzór poprzez odciśnięcie ruchem nici. Wełniana nić tworzy fantazyjny wzór, który nadaje się do przedstawienia chmur, chmur, owcy lub niezwykłego kwiatu.

8. Rysunek gąbka lub kawałek gumy piankowej. Zaciskamy kawałek gumy piankowej spinaczem do bielizny, zanurzamy go w farbie i nakładamy nadruki, które tworzą fakturę przedmiotu. Maluje się nimi futra zwierząt, puszyste bukiety kwiatów, chmurki i korony drzew.

9. Malowanie rozpryskowe. Będziesz potrzebować szczoteczki do zębów i grzebienia. Nabierz odrobinę farby na pędzel i spryskaj ją grzebieniem. Przesuń pędzel po grzebieniu nad kartką papieru. Możesz nakładać farby w różnych kolorach, okaże się bardzo piękne.

10. Rysowanie stemplami. Stempel jest łatwy do wykonania z plasteliny. Na blok, kostkę itp. nakładamy plastelinę. Za pomocą dowolnego ostrego przedmiotu przedstawiamy na nim jakiś obiekt lub abstrakcyjny wzór. Stempel jest gotowy. Z gąbki wykonujemy poduszkę. Nałóż farbę na gąbkę. Stempel nakładamy na gąbkę z farbą. Teraz możesz wykonać wydruki. Z dna plastikowej butelki można zrobić znaczek, otrzymasz piękne kwiaty.

11. Rysunek nadruki misek i szyjek o różnych średnicach. Wlać farbę do płaskiego talerza. Zanurz szkło w farbie i nałóż projekt na kartkę papieru.

12. Rysowanie grzebieniem. Będziemy potrzebować grzebienia z drobnymi zębami. Nałóż wielobarwną farbę (obok siebie) na kartce papieru w kształcie kropli. Następnie przeczesujemy grzebieniem wszystkie krople farby, łącząc je i rozsmarowując. Okazuje się, że jest to niesamowita tęcza. Możesz również rysuj różne wzory, dodając krople i przesuwając grzebień w różnych kierunkach.

13. Rysunek kredkami woskowymi. Za pomocą kolorowych ołówków woskowych lub kredek woskowych nanieś wzór na kartkę papieru. Następnie pokrywamy go jedną lub kilkoma warstwami akwareli. Rezultatem jest niezwykły i jasny wzór. (Móc narysuj gwiazdy, kwiaty).

14. Zadrapanie (wosografia). Malujemy powierzchnię całego arkusza papieru kredkami woskowymi, następnie pokrywamy arkusz czarnym gwaszem. Kiedy wszystko wyschnie, zdrap farbę i utwórz rysunek z liniami. Można drapać zaostrzonym patyczkiem, szpikulcem lub wykałaczką.

15. Rysowanie gazą. Na zwilżoną kartkę papieru nałóż warstwę gazy, prostując ją. Gaza powinna pozostać nieruchoma na papierze. Pomaluj wierzch gazy za pomocą pędzla i pomaluj. Pozostaw rysunek do wyschnięcia. Usuwamy gazę – na papierze pozostaje wzór w postaci odcisku faktury gazy. (Krajobraz, niebo, drzewo, trawa)

16. Rysunek za pomocą folii z tworzywa sztucznego. Narysujmy obrazek. Zanim farba wyschnie, szybko nałóż folię na rysunek w odpowiednim miejscu i ostrożnie, wykonując ruchy obrotowe, utwórz zmarszczki folii na papierze. Zmarszczki zbierają farbę. Pozostawić do wyschnięcia i ostrożnie usunąć taśmę.

17. Monotypia. Rysowanie obiektów symetrycznych. Aby to zrobić, złóż kartkę papieru na pół i narysuj obiekt na jednej połowie. Gdy farba jest jeszcze mokra, ponownie złóż arkusz na pół. Na drugiej połowie zostanie wykonany nadruk, po czym można wykonać obraz wykończyć lub udekorować.

18. Rysunek folia bąbelkowa. Za pomocą tego wspaniałego materiału możesz to bardzo łatwo narysuj padający śnieg. Na folię nakładamy białą lub jasnoniebieską farbę i nakładamy ją na kartkę papieru ze wzorem. Z tym technologia możesz stworzyć niezwykłe tło dla zimowej aplikacji.

19. Malowanie solą. Nałóż wzór na arkusz kolorowego kartonu za pomocą kleju PVA. Rysujemy obraz na temat zimy. Posyp solą na wierzchu. Gdy wszystko będzie suche, strząśnij nadmiar soli.

20. Rysowanie semoliną. Dla rysowanie w tej technice Użyj kolorowego papieru lub tektury. Na kontur wzoru nakłada się klej PVA. Na wierzch wylewa się semolinę, a na wierzchu szczelnie umieszcza się kartkę papieru. Następnie zdejmij papier i strząśnij nadmiar semoliny. Więc sposób powstaje kolejna część.

21. Rysunek ze świecą. Na grubej kartce papieru lub tektury dzieci rysują świecą według planu. Arkusz jest zamalowany farbą akwarelową. Obrazy woskowe pojawią się na akwareli. (Choinka, płatki śniegu, zwierzęta).

Możesz także skorzystać z poniższych technik niekonwencjonalny rysunek: rysunek piór, malowanie palcami, rysunek na szablonie ze stemplem, rysowanie metodą poke, rysowanie bańkami mydlanymi, rysowanie zmiętym papierem, rysowanie liśćmi.

Publikacje na ten temat:

Wprowadzenie do nietradycyjnych technik plastycznych 1. „Wprowadzenie do nietradycyjnych technik zajęć plastycznych” 2. slajd Dzieci powinny żyć w świecie piękna, gier, baśni, muzyki, rysunku, fantazji.

Konsultacja „Rysowanie w nietradycyjny sposób” Rozwój potencjału twórczego jednostki powinien odbywać się od wczesnego dzieciństwa, kiedy dziecko zaczyna go opanowywać pod okiem dorosłych.

Dzieciom w naszej grupie i mnie bardzo podobało się poznawanie różnych technik artystycznych. Chłopaki byli bardzo pochłonięci.

Notatki o rysowaniu nietradycyjnymi technikami „Jesienne liście” Grupa wiekowa: 2-młodzież Typ: działalność produkcyjna Forma organizacji:.

Zapoznanie dzieci w wieku przedszkolnym z nietradycyjnymi technikami rysunkowymi Miejska budżetowa placówka wychowania przedszkolnego MBDOU nr 33 „Malinka” ROZWÓJ METODOLOGICZNY: „Przedstawiamy dzieci w wieku przedszkolnym.