Школьное сочинение по творчеству Тургенева. Вторым тургеневским романом было “Дворянское гнездо”. Роман написан в 1858 г, и напечатан в январской книжке “Современника” за 1859 г. Нигде поэзия умирающей дворянской усадьбы не разливалась таким спокойным и грустным светом, как в “Дворянском гнезде”. Роман имел исключительный успех. Им “зачитывались,- по словам современника,- до исступления, он проник повсюду и сделался таким популярным, что не читать “Дворянское гнездо” было непозволительным делом”. Перед читателем проходила
Подробно рассказанная жизнь доброго и тихого русского барина Федора Ивановича Лаврецкого, сына богатого и родовитого помещика, который был женат на крепостной крестьянке. Мать умерла, когда Феде не было и восьми лет. Отец дал ему “спартанское” воспитание по им самим придуманной “системе”. “Система” сильно повредила молодому Лаврецкому, сделала его человеком могучего здоровья, с виду суровым и в то же время застенчивым и робким, чуть не ребенком. Он вырос в искусственном уединении и “втайне чувствовал себя чудаком”. После смерти отца перед ним открылась жизнь. Ему шел двадцать четвертый год. Он поступил в Московский университет. Встреча с красавицей-девушкой Варварой Павловной круто перевернула всю его судьбу. Он женился, но женитьба очень скоро кончилась разрывом по вине Варвары Павловны. Нелегко пережил он свою семейную драму. После нескольких лет заграничной жизни он вернулся на родину – в свое родовое поместье. И вот пришла новая любовь, история которой и составляет сюжетное ядро романа; Лаврецкий встретил Лизу Калитину.
Лиза выросла в затишье губернского города и была девушкой глубоко религиозной, что и обусловило весь замкнутый круг ее миросозерцания. Ее отношение к жизни и людям определялось безропотной покорностью чувству долга, страхом перед “грехами” жизни, боязнью причинить кому-либо страдание, обиду. И даже когда в ней заговорила любовь и Лиза узнала, что она любима, ее охватил страх, а не радость. Введенный в заблуждение неверным известием о смерти Варвары Павловны, Лаврецкий был у порога второй женитьбы, сулившей ему полноту счастья. Но неожиданное возвращение Варвары Павловны опрокинуло все. Наступил печальный финал. Лиза ушла в монастырь, Лаврецкий перестал думать о собственном счастье, утих, постарел, замкнулся. Он, впрочем, нашел и дело: занялся хозяйством и “упрочил быт своих крестьян”. Но все же последней, дорисовывающей его образ чертой остается его горькое обращение к самому себе: “Здравствуй, одинокая старость! Догорай, бесполезная жизнь!”
Тонкий анализ душевных переживаний, волнующий лиризм сцен и описаний, мягкость повествовательного тона составили ту подкупающую прелесть художественного мастерства, которая определила силу и обеспечила выдающийся успех “Дворянского гнезда”. “Накануне” начале 1860 г. Тургенев напечатал роман “Накануне”. Романом “Накануне” как нельзя более Тургенев оправдал эту оценку. Новое его произведение явилось “новым словом” в русской литературе, вызвало шумные толки и споры (и в критике и у читателей). Роман читался с жадностью. “Самое название его,- по словам критика “Русского слова”,- со своим символическим намеком, которому можно придать очень обширный смысл, указывало на мысль повести, заставляло догадываться, что автор хотел сказать что-то больше того, что заключено в его художественных образах”. В чем же была идея, особенности, новизна третьего романа Тургенева? Если в “Рудине” и “Дворянском гнезде” Тургенев изображал прошлое, рисовал образы людей 40-х годов, то в “Накануне” он давал художественное воспроизведение современности, откликался на те заветные думы, которые в период общественного подъема второй половины 50-х годов волновали всех мыслящих и передовых людей. Не идеалисты-мечтатели, а новые люди, положительные герои, подвижники дела были выведены в романе “Накануне”. По словам самого Тургенева, в основу романа была “положена мысль о необходимости сознательно-героических натур… для того, чтобы дело подвинулось вперед”.
В центре, на первом плане, стоял женский образ. Весь смысл романа таил в себе призыв к “деятельному добру” – к общественной борьбе, к отрешению от личного и эгоистического во имя общего. В героине романа, “удивительной девушке” Елене Стаховой, выступал “новый человек” русской жизни. Елена окружена даровитой молодежью. Но ни Берсенев, только что кончивший университет и готовящийся стать профессором; ни талантливый скульптор Шубин, в котором все дышит искрометной, умной легкостью и счастливой веселостью здоровья, влюбленный в античность и думающий, что “вне Италии нет спасения”; ни тем более “жених” Курнатовский, эта “служебная честность и дельность без содержания”,- не разбудили чувств Елены. Свою любовь она отдала Инсарову, иностранцу-болгарину, бедняку, у которого в жизни была одна великая цель – освобождение родины от турецкого гнета я ь котором жила “сосредоточенная обдуманность единой и давней страсти”. Инсаров покорил Елену тем, что ответил на ее смутное, но сильное стремление к свободе, увлек ее красотой подвига в борьбе за “общее дело”.
И Шубин, и Берсенев отступили перед Инсаровым, отдавая должное его прямой и смелой “железной” силе. Шубин признается: “Нет еще у нас никого, нет людей, куда ни посмотри. Все – либо мелюзга, грызуны, гамлетики, самоеды, либо темнота и глушь подземная, либо толкачи, из пустого в порожнее переливатели да палки барабанные!” Он спрашивает: “Когда ж наша придет пора? Когда у нас народятся люди?” – и слышит ответ собеседника: “Дай срок… будут”. Выбор, сделанный Еленой, как бы указывал, каких людей ждала и звала русская жизнь. Среди “своих” таких не было – и Елена ушла к “чужому”. Она, русская девушка из богатой дворянской семьи, стала женой бедняка-болгарина Инсарова, бросила дом, семью, родину, а после смерти мужа осталась в Болгарии, верная памяти и “делу всей жизни” Инсарова. В Россию она решила’ не возвращаться, спрашивая: “Зачем? Что делать в России?” На ее вопрос время ответило романом Чернышевского, “русскими Инсаровыми”, поднявшими борьбу с отечественным “турецким гнетом”.
В замечательной статье, посвященной разбору романа “Накануне”, Добролюбов писал: “Появляются уже такие понятия и требования, какие мы видим в Елене; требования эти принимаются обществом с сочувствием; мало того – они стремятся к деятельному осуществлению. Это значит, что уже старая общественная рутина отживает свой век: еще несколько колебаний, еще несколько сильных слов и благоприятных фактов,- и явятся деятели… Тогда и в литературе явится полный, резко и живо очерченный образ русского Инсарова. И недолго нам ждать его: за это ручается то лихорадочное, мучительное нетерпение, с которым мы ожидаем его появления в жизни.
(Пока оценок нет)
Образ природы в творчестве И.С. Тургенева
ВВЕДЕНИЕ
Во все времена истории человечества неповторимая сила красоты природы побуждала браться за перо. С давних пор писатели в своих стихах и в прозаических произведениях воспели эту красоту.
В великом наследии литературы XIX века наблюдается отражение характерных черт взаимоотношений человека и природных явлений. Данная особенность прослеживается в произведениях многих классиков, тема природы зачастую становится в их творчестве центральной, наряду с темами искусства, любви и т.д. поэзия таких великих поэтов, как Пушкин, Лермонтов, Некрасов, повести и рассказы Тургенева, Гоголя, Толстого, Чехова невозможно представить без изображения картин русской природы. В произведениях этих и других авторов раскрывается многообразие и богатство родной природы, появляется возможность разглядеть в ней превосходные качества души человека.
Непревзойденный мастер изображения русского пейзажа К.Г. Паустовский, который с большой нежностью и любовью относился к родной природе, писал: «Любовь к родной природе - один из важнейших признаков любви к своей стране…». В «чистой» лирике природы, пейзажных зарисовках обнаруживается особое проявление патриотизма, гражданственности. Эти качества необходимы для бережного отношения к природе, активности человеческих усилий в ее защите. Именно такая трепетная любовь объясняет желание воспевать и запечатлевать ее многогранную и богатую сущность
Одним из выдающихся пейзажистов в мировой литературе по праву считается И.С. Тургенев. Его рассказы, повести, романы проникнуты поэтичным описанием мира русской природы. Его пейзажи отличает безыскусственная красота, жизненность, поражает удивительная поэтическая зоркость и наблюдательность. Тургенев проникается особыми глубокими чувствами к природе с самого детства, тонко и чутко воспринимает ее проявления. Состояние природных явлений переплетается с его переживаниями, что и от
ражается в его произведениях в разных интерпретациях и настроениях. Тургенев-пейзажист впервые предстает перед читателем в «Записках охотника». Непревзойденное мастерство в изображении русского пейзажа явлено и в романе «Отцы и дети», и также во многих других произведениях.
Изображение природы в творчестве Тургенев отличается своей многогранностью.
Тургенев в изображении пейзажа передает глубокое чувство любви к родной стране и ее народу, в частности к крестьянству: «Весна брала свое. Все кругом золотисто зеленело, все широко и мягко волновалось и лоснилось под тихим дыханьем теплого ветерка. Все - деревья, кусты, и травы». Картина весеннего пробуждения природы вносит в роман надежду на то, что час обновления родины наступит («Отцы и дети»).
Творчество писателя богато пейзажными зарисовками, которые имеют свое самостоятельное значение, но композиционно подчинены ключевой идее произведения. Описывая пейзажные картины, Тургенев изображает глубину и силу воздействия природы на человека, в которой содержится источник его настроения, чувств, мыслей. Характерной чертой тургеневского пейзажа является способность отражать душевный настрой и переживания персонажей.
Таким образом, все картины Тургенева, которые содержат в себе реалистичность, конкретность, поэтичность, проникнуты великим чувством любви к родной русской природе. Поражает редкое умение писателя находить наиболее подходящие и конкретные слова и выражения для изображения ее величия.
Но в творчестве писателя природа выступает не только как источник наслаждения, но и в качестве тайной, непостижимой силой, перед которой проявляется бессилие человека. Очевидна мысль обреченности желаний, стремлений человека в силу его смертности. Вечность же - это удел одной лишь природы: «Какое бы страстное, грешное, бунтующее сердце не скрылось в могиле, цветы, растущие на ней, безмятежно глядят на нас своими невинными глазами, не об одном вечном спокойствии говорят нам они, о том вечном спокойствии «равнодушной» природы; они говорят также о вечном примирении и о жизни бесконечной».
Именно таинственная сущность природы занимает особое место в творчестве писателя, так как выступает в качестве некой сверхъестественной силы, оказывающей не только влияние на происходящее, но и являющейся конечной идеальной инстанцией. Именно эта мысль, подобное значение, придаваемое автором природе, раскрывается в некоторых произведениях Тургенева называемых «таинственными повестями».
1. Поэтика природы в произведениях И.С. Тургенева
Изображение природы в произведениях И.С. Тургенева достигает ранее небывалой в мировой литературе полноты. Большую роль для выражения связи мировоззрения и творчества И.С. Тургенева играет описание природы в целостной структуре его произведений.
Утвердившийся в литературе реализм как способ отображения действительности во многом определил методы создания пейзажа и принципы введения образа природы в текст произведения. Тургенев вводит в произведения описания природы разнообразные по содержанию и построению: это и общие характеристики природы, и виды местностей, и собственно пейзажи. Все пристальней становится внимание автора к описанию природы как арены и объекта труда. Помимо развернутых, обобщенных картин, Тургенев прибегает и к так называемым пейзажным штрихам, кратким упоминаниям о природе, заставляющим читателя мысленно дорисовывать задуманное автором природоописание. Создавая пейзажи, художник отображает природу во всей сложности процессов, в ней совершающихся, и в многообразных связях с человеком. Тургенев описывает характерные ландшафты России, его пейзажи предельно реалистичны и материалистичны. Примечательно и то, что для русского классика было важно насыщать природоописания яркими эмоциями, в результате чего они приобретали лирическую окраску и субъективный характер. При создании пейзажа автор руководствовался и собственными философскими взглядами на природу и отношения к ней человека.
В монографии «Природа и человек в русской литературе XIX века» В.А. Никольский справедливо замечает: «...Тургенев декларирует... независимость природы от человеческой истории, внесоциальность природы и ее сил. Природа вечна и неизменна. Ей противостоит человек, также рассматриваемый вне конкретных исторических условий его существования. Возникает антиномия: человек и природа, требующая своего разрешения. С нею связывают они мучившие их вопросы о бесконечном и конечном, о свободе воли и необходимости, об общем и частном, о счастье и долге, о гармоничном и дисгармоничном, вопросы, неизбежные для каждого, кто искал путей сближения с народом».
Творческая индивидуальность писателя, особенности его поэтического мироощущения с особой силой отражаются в изображении природы.
Воплощение природы в творческом наследии И.С. Тургенева выступает как силы гармонической, самостоятельной и господствующей, воздействующей на человека. При этом ощущается ориентация писателя на пушкинскую и гоголевскую традиции. Тургенев передает через пейзажные зарисовки свою влюбленность в природу, стремление войти в ее мир. Кроме того, многие произведения писателя исполнены эмоциональной экспрессии пейзажных описаний.Так, в очерках «Певцы», «Свидание», «Касьян с Красивой Мечи» из цикла «Записки охотника» открывается образ страдающей природы, осознание ее как сложного, противоречивого мира, обладающего таинственностью, загадочностью.
Пейзаж в произведениях Тургенева - не только фон для развития действия, но одно из главных средств характеристики персонажей. Философия природы с наибольшей полнотой выявляет особенности мировоззрения и художественной системы автора. Тургенев воспринимает природу как «равнодушную», «повелительную», «себялюбивую», «подавляющую». Природа у Тургенева проста, открыта в своей реальности и естественности и бесконечно сложна в проявлении таинственных, стихийных, часто враждебных человеку сил. Однако в счастливые минуты она для человека - источник радости, бодрости, высоты духа и сознания.
Иван Сергеевич Тургенев в своем творчестве выразил свое отношение к природе как душе России. Человек и мир природы в произведениях писателя выступают в единстве, независимо от того, изображаются ли степи, звери, леса или реки. В знаменитых рассказах из «Записок охотника» это хорошо прослеживается особенно отчетливо.
В своем рассказе «Бежин луг» Тургенев изображает охотника, который проявляет чуткость по отношению к животному. Таким образом, показано проявление взаимного родства и общения между человеком и животным, когда заблудившийся охотник не только переживает страх вместе с собакой, но и чувствует себя виноватым в ее усталости.
Весь рассказ «Бежин луг» пронизан поэтикой русской природы. Рассказ начинается с изображения особенностей изменения природы на протяжении одного июльского дня, который заканчивается наступлением вечера, заката солнца. Утомленные охотники и собака, которые сбились с дороги, охвачены чувством потерянности. Загадочная жизнь ночной природы давит на героев в силу своего бессилия перед ней. Но тургеневской ночи присущи не только жуткость и таинственность, в ней предстает перед читателем красота «темного и чистого неба», «торжественно и высоко» стоящего над людьми. Тургеневская ночь дает человеку духовное раскрепощение, бесконечные загадки мироздания тревожат его воображение:
«Я поглядел кругом: торжественно и царственно стояла ночь... Бесчисленные золотые звезды, казалось, тихо текли все, наперерыв мерцая, по направлению Млечного Пути, и, право, глядя на них, Вы как будто смутно чувствовали сами стремительный, безостановочный бег земли...».
Под впечатлением ночной природы у костра дети рассказывают сказочные, фантастические и красивые сюжеты легенд. Сама природа наталкивает на загадывание загадок, предлагая одну за другой, она же направляет на возможные отгадки. Шуршание камышей и загадочные всплески на реке, полет падающей звезды предваряют рассказ о русалке, что вызвано также крестьянскими поверьями человеческой души. Ночная природа в тургеневском рассказе отзывается на смех и плач русалки: «Все смолкли. Вдруг, где-то в отдалении, раздался протяжный, звенящий, почти стенящий звук... Казалось, кто-то долго, долго прокричал под самым небосклоном, кто-то другой как будто отозвался ему в лесу тонким, острым хохотом и слабый, шипящий свист промчался по реке».
В своих объяснениях таинственных явлений природы крестьянские дети не избавлены от впечатлений окружающего их мира. Мифические существа, русалки, домовые в начале рассказа в воображении ребят сменяются рассказами о судьбах людей, об утонувшем мальчике Васе, несчастной Акулине и др. Таким образом, мысли человека встревожены загадками природы, им чувствуется относительность в любых открытиях, разгадках ее тайн. Природа требует от человека признать свое превосходство, смиряет человеческие силы.
Таким образом, происходит формирование в цикле рассказов «Записки охотника» тургеневской философии природы. Кратковременные страхи летней ночи сменяются мирным и спокойным сном. Ночь, которая сама по себе выступает в качестве всесильной по отношению к человеку, является лишь мгновением: «Свежая струя пробежала по моему лицу. Я открыл глаза: утро начиналось...».
У Тургенева отмечается тончайшая поэтизация природы, которая выражается в его взгляде на нее как художника. Тургенев - мастер полутонов, динамического, проникновенного лирического пейзажа. Основная тональность тургеневского пейзажа, как в произведениях живописи, обычно создаётся освещением. Писатель улавливает жизнь природы в чередовании света и тени и в этом движении отмечает сходство с переменчивостью настроения героев. Функция пейзажа в романах Тургенева многозначна, он часто приобретает обобщённое, символическое звучание и характеризует не только переход героя от одного душевного состояния к другому, но и переломные моменты в развитии действия (например, сцена у Авдюхина пруда в «Рудине», гроза в «Накануне» и др.). Эта традиция была продолжена Л. Толстым, Короленко, Чеховым.
Пейзаж Тургенева динамичен, он соотнесен к субъективным состояниям автора и его героя. Он почти всегда преломляется в их настроении.
Природа в произведениях Тургенева всегда поэтизирована. Она окрашена чувством глубокого лиризма. Эту черту Иван Сергеевич унаследовал у Пушкина, эту удивительную способность извлекать поэзию из любого прозаического явления и факта; все то, что на первый взгляд может показаться серым и банальным, под пером Тургенева приобретает лирическую окраску и живописность.
2. Роль природы в повести «Поездка в полесье», «Разговор»
В повести «Поездка в Полесье» - лес является образом хаоса. У Тургенева боязнь бесформенности связана с небытием. В целом тургеневское определение природы Полесья воспринимается как «мертвенной» и «безмолвной». Это равнодушный образ природы, отчужденный от человека. Природные картины здесь выражают близость тургеневских раздумий об одиночестве человека перед лицом мироздания, его слабости
История создания «Поездки в Полесье» до сих пор не вполне выяснена. В 1850 году в примечании к рассказу «Певцы» Тургенев писал: «Полесьем называется длинная полоса земли, почти вся покрытая лесом, которая начинается на границе Волховского и Жиздринского уездов, тянется через Калужскую, Тульскую и Московскую губернии и оканчивается Марьиной рощей, под самой Москвой. Жители Полесья отличаются многими особенностями в образе жизни, нравах и языке. Особенно замечательны обитатели южного Полесья, около Плохина и Сухинича, двух богатых и промышленных сел, средоточий тамошней торговли. Мы когда-нибудь поговорим о них подробнее».
Дальнейшую историю этого замысла и работы над ним можно подразделить на три этапа.
В первой половине апреля 1853 года Тургенев писал Аксаковым из Спасского о своем намерении подумать над содержанием статей. Чуть позже он сообщил С. Т. Аксакову, что им «уже составлен план двух статей». На следующий день в письме к тому же адресату о втором замысле сообщалось так: «...а во вторых, рассказ о стрельбе мужиками медведей на овсах в Полесье. Это тоже, я надеюсь, выйдет статья порядочная. Если здоровье мое окончательно утвердится, к Петрову дню Вы получите обе статьи» (там же, стр. 149). В письме к тому же Аксакову было сформулировано заглавие будущего произведения («Поездка в Полесье») и сообщалось о начале работы над ним. Рассказ, как и второй очерк, обещанный Аксакову («О соловьях»), был явно задуман на материале чужих охотничьих рассказов. Писателю как бы не хватало собственных наблюдений, и работа двигалась медленно.
Второй этап работы над «Поездкой в Полесье» связан со значительным обогащением разрабатывавшейся темы. Через три месяца Тургенев писал П. В. Анненкову: «Я на днях вернулся с довольно большой охотничьей поездки. Был на берегах Десны, видел места, ни в чем не отличающиеся от того состояния, в котором они находились при Рюрике, видел леса безграничные, глухие, безмолвные... познакомился с весьма замечательной личностью, мужиком Егором… Вообще я доволен своей поездкой…». Но и после возникновения образов Егора и Кондрата Тургенев, отвлеченный другими замыслами, почти не продолжал работу над очерками для аксаковского «Охотничьего сборника».
В ноябре следующего 1854 года был выслан Аксакову очерк «О соловьях», а «Поездка в Полесье» оставалась в прежнем состоянии. Тот факт, что Тургенев и после поездки на Десну продолжал в своих письмах называть рассказ «О стрельбе медведей на овсах в Полесье», приводит к выводу, что только получение каких-то дополнительных, более ярких впечатлений могло побудить писателя в корне изменить свой замысел. Этот вывод подтверждается также тем обстоятельством, что в «Поездке в Полесье» описано Полесье не на берегах Десны, а другая и совершенно определенная его часть, а именно местность в излучине реки Ресеты, на стыке Жиздринского уезда Калужской губернии и Волховского и Карачевского уездов Орловской губернии. Местность эта находится далеко на восток от Десны. На этом основании можно полагать, что в ходе работы над рассказом писатель существенно отразил свою охотничью экскурсию в Калужскую губернию в июне 1856 года. Именно после этой поездки в Калужскую губернию Тургенев и написал «Поездку в Полесье».
В черновом автографе «Поездки в Полесье» содержится ценный и обильный материал для характеристики работы над рассказом. Первоначально описание первого дня поездки включало в себя и встречу с Ефремом. Второй день поездки был значительно короче и содержал лишь описание лесного пожара.
Основные усилия Тургенева были направлены на раскрытие темы «человек и природа». На характеристику поисков автора в этом направлении указывают несколько примеров.
Окончательному тексту: «Море грозит и ласкает, оно играет всеми красками, говорит всеми голосами» предшествовали следующие варианты:
а) Море грозит и ласкает, человеку [не страшно] не страшны и милы вечно переменчивые говорливые волны и странникам милые...
б) Море грозит и ласкает, море отражает небо.
в) Море грозит и ласкает, море играет всеми красками и говорит всеми голосами.
В других случаях последовательность была такова:
а) Здесь он значит что-нибудь, имеет какую-нибудь цену, может верить.
б) Здесь он дерзает еще верить.
в) Здесь он смеет еще верить (окончательный вариант);
Писатель в изображении природных картин пытается достичь максимального эффекта их воздействия на читателя, как некой силы, которая молчаливо, негласно, но уверенно принимает образ действующего лица. Автор упорно ищет наиболее точный вариант для передачи своего восприятия природы:
а) Шума нет в лесу, а поет какой-то вечный ропот и тихий гул по бесконечным верхушкам.
б) Нигде не возникало слышимых...
в) Кругом не раздавалось резкого звука.
г) Не было слышно в громадном боре...
д) Великая тишина стояла вокруг.
е) Тихо все было кругом и беззвучно.
ж) След гнетущей дремоты неодолимой лежал на всем.
а) Лес синел, потому что...
б) Лес синел, до хороших мест было...
в) Лес синел кольцом...
г) Лес синел сплошным кольцом по всему краю неба (56, 31-32);
б) Жутко было...
в) Тишина...
г) Не нарушал тишины...
д) Ни один звук не нарушал тишины
е) От тишины жутко становилось
ж) Становилось жутко
з) Такая тишь стояла в лесу...
и) Такая жуткая тишь стояла кругом...
к) От жуткой тишины...
л) И что за тишь стояла кругом
м) Все молчало (58, 33).
Судя по примерам из чернового варианта, видно, что Тургенев отводит природе особую роль, тщательно перебирая ее всегда разные и многообразные проявления, которые отображаются в душе автора и находят свое выражение в его произведении.
В творчестве Тургенева «Поездке в Полесье» принадлежит совсем особое место, поскольку она уже в середине 50-х годов предвосхитила философски окрашенный и углубленный лиризм некоторых его «Стихотворений в прозе», относящихся к заключительному периоду творчества писателя («Песочные часы», «Я встал ночью...», «У-а... у-а...», «Природа», «Лазурное царство» и др.).
Несомненно воздействие «Поездки в Полесье» на последующую литературу - русскую, народов СССР и зарубежную. Уже П.А. Кропоткин обратил, в частности, внимание на связь, существующую между произведением Тургенева и рассказом В.Г. Короленко «Лес шумит».
В качестве поэтического образа, олицетворяющего природу, Тургенев упоминает имя Изиды (Исида, Исет), древнеегипетской богини. В таком смысле это имя толковалось и в учебных словарях по мифологии начала XIX века и встречалось в поэзии, европейской и русской. Например, в стихотворениях К.Н. Батюшкова «Странствователь и домосед» (1815) и Я.П. Полонского «Перед закрытой картиной» (50-е годы), в котором рассказывается о статуе Изиды в Мемфисе:
Не забывайте же, как страшно и велико
То, что от наших глаз Изидою сокрыто...
Это сравнение встречается также в позднем «Стихотворении в прозе» Тургенева «Природа» (указ. изд., т. 8).
В своей рецензии на «Записки ружейного охотника Оренбургской губернии» С. Т. Аксакова Тургенев развивал такие мысли: «...я понял жизнь природы - уметь молчать».
В «Поездке в Полесье» (1856) человек, внезапно оставшись наедине с природой и как бы выключенный из жизни общества, сильно и остро переживает полное одиночество, заброшенность и обреченность. «О, как всё кругом было тихо и сурово-печально - нет, даже не печально, а немо, холодно и грозно в то же время! Сердце во мне сжалось. В это мгновенье, на этом месте, я почуял веяние смерти, я ощутил, я почти осязал ее непрестанную близость. Хоть бы один звук задрожал, хотя бы мгновенный шорох поднялся в неподвижном зеве обступившего меня бора! Я снова, почти со страхом, опустил голову; точно я заглянул куда-то, куда не следует заглядывать человеку...».
Эти пессимистические мысли о беспомощности человека перед лицом природы сложились у Тургенева задолго до «Рудина» и «Поездки в Полесье». Еще в 1849 году он писал Полине Виардо о «грубом равнодушии природы»: «Да, она такова: она равнодушна; душа есть только в нас и, может быть, немного вокруг нас... это слабое сияние, которое старая ночь вечно стремится поглотить».
Такой взгляд на природу был для Тургенева не только непосредственным ощущением, он был его философским убеждением.
Стихотворение в прозе И. С. Тургенева «Разговор» - одно из первых его произведений в этом жанре - можно отнести к философским творениям писателя.
Главная идея произведения - вечность природы и смертность человечества. Тургенев представляет нам происходящие события как диалог двух неприступных гор-великанов - Юнгфрау и Финстерааргона. Воображение писателя увидело их души, но они очень отличаются от людей. Для гор одна минута - тысяча человеческих лет. Между Юнгфрау и Финстерааргоном ведется незамысловатый диалог о том, что творится под ними. Таким образом, Тургенев описывает эволюцию человечества. Первоначально его не было и вовсе, но прошла минута-тысячелетие - и среди чернеющих лесов, камней и морей появились люди. Через «некоторое» время мы видим уже не такую радужную картину: «сузились воды»; «поредели леса». Да и «козявок» - людей стало меньше. И вот последние реплики диалога. Что же осталось? По словам Финстерааргона, «опрятно стало везде, бело совсем...». А человечество исчезло так же неожиданно, как и появилось, будто и не было его вовсе. Только горы стоят, как и тысячи лет назад:
«Спят громадные горы; спит зеленое светлое небо над навсегда замолкшей землей».
В такой образной, метафорической форме Тургенев раскрывает главную мысль произведения, которая заключается в том, что все, даже человечество, может исчезнуть в любой момент, что его существование, как и жизнь одного человека, совсем не вечно и рано или поздно оно закончится.
Стихийное «разлитие жизни» природы, вполне равнодушной к человеку, представляется Тургеневу источником трагизма и одновременно очарования: человек не может не чувствовать своей незначительности и обреченности перед лицом бессознательного творчества природы и, сам порождение этого творчества, не может не подпасть под его обаяние. Цитированные выше строки в письме к П. Виардо о «грубом равнодушии природы» и о «старой ночи» заканчиваются такими словами: «Но это не мешает этой негодной природе быть восхитительно прекрасною, и соловей может доставлять нам чудные восторги, между тем как какое-нибудь несчастное полураздавленное насекомое мучительно умирает у него в зобу».
Таково тургеневское метафизически-созерцательное, пассивное восприятие природы и связанная с этим восприятием идея трагического, которую Тургенев считал основой всякой рефлексии, самым глубоким корнем человеческой мысли.
3. Философские картины природы в стихотворениях и в прозе
И.С. Тургенева
Для последних лет жизни И.С. Тургенева характерно создание цикла «Стихотворений в прозе», начало написания которых приходится на 1877 год. Но лишь в 1882 году в «Вестнике Европы» появляются в печати первые стихотворения.
В «Стихотворениях в прозе» собраны оригинальные философские высказывания, жизненные выводы автора. Таким образом, подводится своеобразная черта, итог творческих исканий Тургенева. Здесь отразился весь опыт написания художественных произведений писателя. Тематика стихотворений отличается своим чрезвычайным разнообразием, но одновременно наблюдается их неразрывная связь в один общий мотив. На первый взгляд тематически отличающиеся друг от друга стихотворения, такие как: «Старуха», «Старик», «Собака», «Сон» и т. д., обнаруживают между собой связь посредством единого мотива, который содержится в размышлениях о неотвратимости смерти.
Среди главных преобладающих тем «Стихотворений в прозе» особое место занимает тема раздумья о ничтожности человеческой жизни перед вечностью природы.
Первоначальное восприятие пессимистического настроения от «Стихотворений…» на самом деле недействительно. Здесь автор применяет контрастное соотношение различных картин природы. Своим мрачным, тёмным, «пасмурным» стихотворениям («Старик») Тургенев противопоставляет светлые, радужные стихотворения, проникнутые оптимистическими настроениями («Лазурное царство»). Обычно они всё о той же любви, красоте, её силе. В этих стихотворениях чувствуется, что автор всё же верит в силу прекрасного, в счастливую жизнь, которой у его, к сожалению, не было. («Воробей»)
Рассказ «Сон» и родственная ему более поздняя «Песнь торжествующей любви» свидетельствуют о стремлении Тургенева создать ощущение всеобщности, абстрактности изображаемых им явлений, «полуфантастических, полуфизиологических» (как он определил сам содержание «Сна» в письме к Л.Пичу от 4 февраля 1877 года), вне какой бы то ни было национальной конкретности. Итальянский колорит в «Песни торжествующей любви» - в сущности, колорит мнимый, легендарный, абстрактно экзотический, т.е. наиболее отдаленный от читателя и во времени и в пространстве.
Как в картинах русской старины Тургенев хочет добраться до «русской сути», так в полуфантастических, полуфизиологических своих историях он стремится приблизиться к сути жизни общечеловеческой, определяемой, как думает Тургенев, стихийными силами природы, которые, с точки зрения его метафизической философии, безраздельно и фатально господствуют над человеком.
«Песнь торжествующей любви» (1881) и «Клара Милич» (1882) продолжают старую тургеневскую тему «подчинения воли». В «Кларе Милич» разработка этой темы приобретает даже подчеркнуто мистический оттенок, но и в этом случае Тургенев стремится придать изображаемым событиям характер позитивной достоверности в духе модного суеверия материализации духов. Так в последние годы жизни и творчества повторял Тургенев свои старые идеи, мотивы и темы. Он не ограничился этим и собрал их воедино в том цикле миниатюр, которые составили знаменитые его «Стихотворения в прозе» (Senilia). Быть может, эти стихотворения в прозе возникли как подготовительные этюды к будущим большим работам; об этом сам Тургенев говорил Стасюлевичу. К тому же одно из стихотворений («Встреча») он снабдил соответствующей пометкой в рукописи и, действительно, включил его в состав «Клары Милич». Во всяком случае, собранные воедино, они образовали своеобразную поэтическую исповедь Тургенева, его завещание, конспект всего передуманного и пережитого. Давние размышления как бы сгустились и приняли особо конденсированную форму коротких рассказов, лирических монологов, аллегорических образов, фантастических картин, поучительных притч, снабженных иной раз заключительной моралью: «Я понял, что и я получил подаяние от брата моего» («Нищий»); «Житье дуракам между трусами» («Дурак»); «Бей меня! но выслушай!» - говорил афинский вождь спартанскому. «Бей меня - но будь здоров и сыт!» - должны говорить мы» («Услышишь суд глупца»); «Только ею, только любовью держится и движется жизнь» («Воробей») и т.д.
По содержанию, стилю и тону многие стихотворения в прозе представляют собой как бы ответвление прежних крупных произведений Тургенева. Иные восходят к «Запискам охотника» («Щи», «Маша», «Два богача»), иные к любовным повестям («Роза»), иные к романам. Так, «Деревня» напоминает главу XX «Дворянского гнезда», а «Порог», «Чернорабочий и белоручка» связаны с «Новью»; стихотворения в прозе, развивающие тему бренности жизни, тяготеют к «Довольно»; персонифицированные фантастические образы смерти («Насекомое», «Старуха») ведут свое начало от «Призраков». «Призраками» и «Довольно» подготовлена была и самая форма отрывков, эпизодов, размышлений и лирических монологов, вполне законченных каждый в отдельности и связанных друг с другом единством мысли и настроения.
Круг этих мыслей и настроений нам уже знаком по прежним произведениям Тургенева. В «Стихотворениях в прозе» развертываются перед нами мотивы тщеты существования, бессмысленности надежд на личное счастье, стихийного равнодушия к человеку вечной природы, которая выступает в виде грозной необходимости, подчиняющей себе свободу при помощи грубой силы; все эти мотивы сливаются в единое представление неизбежности и непредотвратимости гибели, космической и личной. И рядом с этим, на равных правах, выступает с не меньшей силой другой круг мотивов и настроений: любовь, побеждающая страх смерти; красота искусства («Стой!»); нравственная красота народного характера и чувства («Щи»); моральное величие подвига («Порог», «Памяти Ю.П.Вревской»); апология борьбы и мужества («Мы еще повоюем!»); животворящее чувство родины («Деревня», «Русский язык»).
В этом откровенном и прямом соединении противоречивых рядов чувств и представлений о жизни заключена наиболее интимная исповедь Тургенева, итог всей его жизни.
Об этом итоге прекрасно и верно сказал Л.Н.Толстой в письме к А.Н.Пыпину от 10 января 1884 года: «Он жил, искал и в произведениях своих высказывал то, что̀ он нашел, - всё, что нашел. Он не употреблял свой талант (уменье хорошо изображать) на то, чтобы скрывать свою душу, как это делали и делают, а на то, чтобы всю ее выворотить наружу. Ему нечего было бояться. По-моему, в его жизни и произведениях есть три фазиса: 1) вера в красоту (женскую любовь — искусство). Это выражено во многих и многих его вещах; 2) сомнение в этом и сомнение во всем. И это выражено и трогательно, и прелестно в «Довольно», и 3) не формулированная... двигавшая им и в жизни, и в писаниях, вера в добро - любовь и самоотвержение, выраженная всеми его типами самоотверженных и ярче, и прелестнее всего в «Дон-Кихоте», где парадоксальность и особенность формы освобождала его от его стыдливости перед ролью проповедника добра».
Краткие и сжатые обобщения, появившиеся в «Стихотворениях в прозе», как нельзя более характерны для тенденций тургеневского искусства. Даже стремясь «выворотить наружу» самую интимную суть своих душевных переживаний, Тургенев хочет возвести свою исповедь к общим законам жизни, представить свои личные страдания и тревоги как результат воздействия на человека сил истории или природы. Каждый человек, которого рисует Тургенев, предстает в его изображении либо как воплощение исторических сил данной страны и народа, либо как результат подспудной, незримой работы стихийных сил, в конечном итоге - сил природы, «необходимости». Вот почему у Тургенева рассказ о человеке, об отдельном эпизоде его жизни почти всегда превращается в рассказ о его «судьбе», исторической и внеисторической.
И.С. Тургенева всегда восторгала красота и «бесконечная гармония» природы. Его твердое убеждение заключалось в том, что человек только «опираясь» на неё имеет силу. Писателя всегда заботили вопросы о человеке и его месте в природе. Но он возмущался и одновременно страшился могуществом и её властью, необходимостью повиноваться её жестоким законам, которые уравнивают всех, он ужасался «законом», который приговаривал человека к смерти. Мысли о непреходящей материи и о временности человеческого бытия мучили Тургенева. Он возмущался свойством природы всегда быть над добром и злом. Но он разглядел главное в природе, что необходимо беречь, лелеять и никогда не расставаться, - это молодость и любовь. Не случайно в произведениях писателя преобладают мотивы тоски героя о прошедшем, скорби о преходящей сущности жизни, сожалении, что так мало сделано… здесь прослеживается мысль о прекрасной, но скоротечной жизни человека по сравнению с существованием природы… Неразрешимым остается вопрос конфликта между жизнью человека и природы. «Не дайте проскользнуть жизни между пальцев»… В этом заключен основной философский мотив и увещевание писателя, которое выражено во многих «Стихотворениях в прозе». В этом заключается причина частых воспоминаний лирического героя Тургенева о своей жизни, которую он тщательно анализирует. По этому поводу он изрекает в своих поэтических произведениях мысль: «О жизнь, жизнь, куда ушла ты так бесследно? Ты ли меня обманула, я ли не умел воспользоваться твоими дарами?» Тургенев каждый раз говорит о мгновенности жизни, о важном значении ее прожить таким образом, чтобы не оглядываться назад с ужасом, не подытоживать: «Догорай, бесполезная жизнь…»
Стремясь подчеркнуть мимолетность жизни, Тургенев сравнивает настоящее и прошлое. Воспоминания о прошлом позволяют человеку больше ценить свою жизнь…(«Двойник»)
Мопассан ставил Таинственные повести значительно выше произведений Э. По, Гофмана и своих собственных: «Никто лучше великого русского писателя не умел пробудить в душе трепет перед неведомым, показать в причудливом таинственном рассказе целый мир пугающих непонятных образов»….
Причина сокрытия от читателя проста: они знакомят с другим Тургеневым-мыслителем, мистиком, идущим путем духовного поиска. Например,
«Бежин луг» помимо чёткого реалистического плана имеет и глубоко философский подтекст. Блужданья автора, безысходность, ночь, бездна, готовая поглотить, спасенье… Этот же мотив перекликается с «Природой» Гёте, которую Тургенев любил и часто цитировал:
«Природа проводит бездны между существами… она всё разъединяет, чтобы соединить… её венец- любовь…только через любовь к ней можно приблизиться».
Блуждания охотника можно трактовать и, как притчу о мечущейся душе.
В «Стихотворениях в прозе» талант Тургенева блеснул новыми гранями. Большинство этих лирических миниатюр отличается музыкальностью, романтичностью; в них выразительны пейзажные зарисовки, выполненные то в реалистической, то в романтической манере, а нередко - и с привнесением фантастического колорита.
На страницах книги оживает многогранная, чуть идеализированная фигура «живой» России в противоположность «мертвым душам» Гоголя. Поэтическая философия Тургенева пронизана идеей о людях, которые вместе с природой являют собой нечто целое. Поэтому красота и одухотворенность природы связана с надеждой писателя на лучшее будущее (книга завершается своеобразным лирическим этюдом «Лес и степь»).
4. Мистическое изображение природных сил в рассказе
«Довольно»
Тема слабости человека, оказывающегося игрушкой неведомых сил и обреченного небытию, в большей или меньшей мере окрашивает всю позднюю прозуТургенева. Наиболее прямо она выражена в лирическом рассказе «Довольно!» (1865), воспринятом современниками как свидетельство (искреннее или кокетливо-лицемерное) ситуативно обусловленного кризисаТургенева.
В рассказе «Довольно»Тургенев, изображая себя в виде художника, пишет следующее:
«В конце марта, перед благовещением, вскоре после того, как я увидел тебя, я почувствовал, идя по льду, в себе какую-то радостную, непонятную тревогу». Желая отыскать причину своего восторженного состояния, он поднял глаза: высоко неслись станцией перелетные птицы.
Весна! Здравствуй, весна, - закричал он громким голосом, -здравствуй, жизнь и любовь, и счастье, «и в то же мгновенье со сладостно-портясающей силой, подобно цветку кактуса, внезапно вспыхнул во мне твой образ, вспыхнул и стал очаровательно яркий и прекрасный, и я понял, что я люблю тебя, тебя одну, что я весь полон тобой».
В конце концов, он говорит единственному и незабвенному Другу, дорогой подруге, которую покинул навсегда, но которую не перестанет любить до конца жизни: «Ты знаешь, что нас разлучило. В конце концов «довольно». А все, почемудовольно: эх! Состарился».
Да, в старости вся причина: все потускнело, вся жизнь поблекла дляТургенева, он не может более любить и воспевать любовь, он разочарован.
Тургенев задумал свою повесть «Довольно» в 1862 году, но закончил ее только в 1864-ом. Эта повесть, как и «Призраки», представляет собой своеобразную исповедь, интимную «автобиографию» писателя. Тургенев писал М.М. Стасюлевичу в письме о своем раскаянии в том, что напечатал этот отрывок, но не потому, что считает его плохим, а потому, что в именно в нем он выразил сугубо личные воспоминания и впечатления, которыми делится с публикой не было никакой нужды. Эти личные воспоминания вповестиносят универсальный характер, что и определяет восприятие повести «Довольно» с точки зрения философских убеждений автора.
Общая идея «Довольно» наиболее объективно и тонко была впоследствии воспринята Л. Толстым, отметившим основные аспекты жизненных и творческих исканий Тургенева: «1) вера в красоту (женскую - любовь - искусство). Это выражено во многих и многих его вещах; 2) сомнение в этом и сомнение во всём. И это выражено и трогательно и прелестно в «Довольно»…».
Как уже было отмечено, эта повесть «смешанного» жанра по своей структуре. Но у исследователей нет единого и окончательного вывода по жанровому вопросу этого произведения, по причине присутствия в нем ещё большего философствования, авторской личности и менее выраженной степенью художественных условностей по сравнению с повестями «Призраки».
И.С. Тургенев дал своему произведению два жанровых определения как в черновом, так и в окончательном вариантах. Но их можно свести к одному - жанру дневника. Это можно объяснить тем, что Черновой вариант носит название «нескольких писем безначалаиконца», а окончательный - «отрывка из записок умершего художника». Здесь под определением жанровой формы «записки» значится синоним «дневника» как жанра указанной повести. В этих обоих жанрах, как жанре письма (эпистолярном жанре в литературоведении), так и жанре записок, и дневника предполагается наличие субъективно выраженного жизненного опыта автора.
Известный тургеневед А.Б.Муратов пишет о распадении повести «Довольно» на две части, которые носят относительно самостоятельный характер. В данном случае речь идет о воспоминании-исповеди и философии исторической жизни и искусства». Такое замечание очень ценно, по причине воплощения различного содержания в разных жанрах, так как нами жанр рассматривается как содержательно-формальная категория. Естественно, о таком разделении в сознании Тургенева не было и представления. Свидетельство этому можно найти в творческой истории произведения и в его содержании. Однако очевидна возможность членения текста и поиска составляющих произведения жанров.
По мнению П.Л. Лаврова, Тургенев представлял свою жизнь как «одно бесцельное повторение бессодержательных действий», независимо от их личного, исторического или природного характера. В строении произведения показана последовательность доказательства данного тезиса, который содержит в себе три части, неразрывно связанные друг с другом. Речь идет о любви, исторической деятельности и красоте природы и искусства, из чего можно выявить две повествовательные формы - философский очерк и лирический дневник.
В первых главах произведения отражены воспоминания, последние же проникнуты философскими размышлениями о жизненном смысле, о человеческой роли и его месте, о стихийном развитии природы.Начало повести «Довольно», пронизанное личными воспоминаниями, дает представление о ведении дневниковых записей героя. В самом заглавии, подзаголовке «Отрывок из записок умершего художника», в лирической тональности повествования можно распознать в «Довольно» автобиографическую исповедь, своеобразный итоговый очерк творчества писателя.
И.П. Борисовым отмечена автобиографичность и пессимистический настройповести. По этому поводу он указывал в письме Тургеневу 29 октября 1865 года: «В вашем «Довольно» многое прочитал я с больным чувством за Вас. Вы как будто хотите так уйти от нас… просто-напросто пришло довольно жить.».
Повесть «Довольно», как и «Призраки», можно считать своеобразной интимно-философской исповедью писателя, которая проникнута глубоким пессимизмом в понимании истории человеческого общества, природы, искусства.
В самой форме повествования, а не только в содержании наблюдается своеобразие жанра дневниковых записей. И здесь думы и личные волнения героя тесно переплетены с описанием природы, которая как бы становится невольным участником его переживаний. Уже в начале повести читаем:
- «… «Довольно», - говорил я самому себе, между тем как ноги мои, нехотя переступая по крутому скату горы, несли меня вниз, к тихой речке...»;
В пятой главе: «и это я пишу тебе - тебе, мой единственный и незабвенный друг, тебе, дорогая моя подруга, которую я покинул навсегда, но которую не перестану любить доконцамоей жизни…» и т. д.
Второй части, баз сомнений, присущи черты философского очерка, что можно увидеть как в содержании, так и в форме. Вторая половина этого очерка В.П. Анненковым была охарактеризована, как «имеющая несчастье походить на мрачную католическую проповедь».
Литературные критики и исследователи переосмысливали в повести философские и исторические истоки трудов А.Шопенгауэра, Б.Паскаля, Экклезиаста, Марка Аврелия, Сенеки, Светония, художников-мыслителей Гёте, Шекспира, Шиллера, Пушкина.
Вторую часть произведения насыщают размышления о мгновенности, а также краткости жизни человека, которая обусловлена неизменными и слепыми законами природы. В этом и определяется, по раздумью автора дневника, который очень близок по своему мироощущению Тургеневу, ничтожность личности, истории его жизни, а также искусства, как наиболее высокого ее проявления. Герой не испытывает радости, общаясь с природой. Это объясняется тем, что «всё изведано - всё перечувствовано много раз…», не ощущается даже чувство счастья:
- «Строго и безучастно ведёт каждого из нас судьба - и только на первых порах мы, занятые всякими случайностями, вздором, самим собой, не чувствуем её чёрствой руки». Познание этого закона приходит лишь следом за пережитой молодостью, каждого для себя. Осмысливая себя в центре всего мироздания, личность и не подозревает о силе, которая слепа и безразлична к ней.
Существование же иной сферы деятельности человека, выражена такими словами, как «свобода», «искусство», «народность», «право». Но ставится под сомнение их истинная сила. Историческая жизнь человека освещается Тургеневым в 14 главе. Новый Шекспир, по его словам, ничего не смог бы прибавить к тому, о чем он писал двавеканазад: «Такое же легковерие и такая же жестокость, такая же потребность крови, золота, грязи, такие же пошлые удовольствия, те же бессмысленные страдания…те же ухватки власти, те же привычки рабства, такая же естественность неправды…». XIXвекполон своих тиранов, своих Ричардов, Гамлетов и Лиров. Следовательно, человек унаследовал пороки от той же природы. А величественные речи только и остаются речами. Но в «Венере Милосской», пожалуй, выражена несомненность более, чем в римском праве или принципах 89-го года». Таким образом, в искусстве сокрыта ценность, которая превыше человеческих государственных норм, прав и принципов свободы, равенства и братства, которые провозгласила Великая французская революция.
У Тургенева Венера Милосская поставлена над принципами этой революции, его протест направлен в адрес эстетики материализма, который объявляет искусство как подражание природе: по мнению героя, в природе не существуют симфонии Бетховена, «Фауст» Гёте, образы Шекспира. Но он также утверждает, что величие силы искусства относительно, потому как жизнь его творцов и самих творений мгновенна, так как для природы является враждебным стремление человека к бессмертию, а именно в искусстве и проявляется подобное стремление.
Для философской лирики Тургенева характерно интимное, субъективное взаимопроникновение и философские размышления. Поэтому было бы правомерным отнести произведение «Довольно» к стихотворениям в прозе, которое возросло по своему объему до повести. Поэтические чувства, которыми окрашены картины «личных воспоминаний» о прошлом, сменяются размышлениями о напрасных человеческих днях, его жизни и деятельности. Именно такое настроение тщетности происходящего еще более явно подчеркивают картины природы, которые отражают грустные мысли автора об эфемерности всех человеческих ценностей. Мистическая сущность изображаемой природы здесь выражена, как уже было отмечено, в ее безучастности и безмолвном величии над всякой человеческой судьбой, его деятельностью и даже искусством. Таинственность природы как бы подчеркивает всю тщетность суетного бытия, которая доводит повествователя этого произведения до отчаяния, отразившегося в умонастроениях, овладевших писателем в начале 1860-х годов. Он восклицает: «Довольно!» - полно метаться, полно тянуться, сжаться пора: пора взять голову в обе руки и велеть сердцу молчать. Полно нежиться сладкой негой неопределенных, но пленительных ощущений, полно бежать за каждым новым образом красоты, полно ловить каждое трепетание ее тонких и сильных крыл. Всё изведано - всё перечувствовано много раз… устал я. Страшно то, что нет ничего страшного, что самая суть жизни мелко-неинтересна и нищенски плоска. Ну да: человек полюбил, загорелся, затрепетал о вечном блаженстве, о бессмертных наслаждениях - смотришь: давным-давно уже нет следа самого того червя, который выел последний остаток его иссохшего языка».
Общий тон и смысл «поэзии» «Довольно» уже знаком по прежним повестям и романам Тургенева. Это поэзия трагическая, основанная на том ощущении «собственного ничтожества», которое так «смердело» Базарову. Скупые и злые реплики Базарова на эту тему развернуты и доведены в «Довольно», как и в «Призраках» до ясности и отточенности философских определений и афоризмов. Представление о жизни как о трагикомической борьбе человека с «неизменяемым и неизбежным», мотивы тщеты и суетности человеческих стремлений к счастью звучат в этих повестях еще сильнее, чем в прежних, но, так же как в прежних, они уравновешиваются ничем неистребимым стремлением «бежать за каждым новым образом красоты, ...ловить каждое трепетание ее тонких и сильных крыл». Поэзия красоты и любви врывается в пессимистические декларации Тургенева и порождает такие эпизоды, как цепь лирических любовных воспоминаний в «Довольно». Больше того, поэзия любви, развернутая в виде «стихотворений в прозе» в первой части повести, приобрела характер настолько подчеркнутой взволнованности, что сделалась предметом пародий и насмешек. Воспоминания о минувшей любви поданы к тому же в «Довольно» как единственное душевное достояние человека даже после того, как он постиг свое ничтожество перед грозной стихией природы.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Действия в произведениях Тургенева зачастую развертываются на эмоциональном фоне, который создает природа, различные пейзажные картины. Именно пейзажу свойственно выступать в качестве условия, которое определяет человеческую жизнь и быт. В таком отношении восприятие природы и человека оказывается неразделимым, представляется в виде единого целого. М.М. Пришвин отмечал особенность человека, как части природы, законам которой он вынужденно подчиняется, но и именно она является источником радости, смысла жизни, где открываются его духовные и физические возможности.
В изображении природы Тургенев воплотил свое многогранное и неоднозначное отношение к ней, восприятие ее мощи и сущности. Природа в его произведениях предстает перед нами и как источник вдохновения и жизненных сил, и как мифопоэтический образ, таинственный и загадочный, не лишенный порой мистического начала.
Образ природы автор часто использует для усиления восприятия определенного душевного состояние героев. Пейзаж также позволяет оттенить те или иные особенности характеров, чему способствует воссоздание созвучных или противоположных картин природы.
В ходе исследования особенностей изображения природы в произведениях Тургенева также была отмечена особенность выражения своей точки зрения на события при помощи пейзажных зарисовок, а также отношения к самой природе, героям произведений.
Признанный по праву одним из лучших пейзажистов в мировой литературе И.С. Тургенев родился и вырос в одном из прекраснейших мест России (Спасское-Лутовиново), с детства знакомый с красивейшими местными парками и садами. Именно воспринятые в раннем возрасте окрестные поля и леса изображены на первых страницах книги Природы, которая неустанно пишется Тургеневым всю жизнь. В этом самом местечке, где писатель провел свое детство, и появилась любовь к природе и умение чувствовать ее.
Характерными особенностями картин природы в произведениях Тургенева являются конкретность, реальность, зримость. В описании природы автор выступает не в качестве бесстрастного наблюдателя, но его отношение к ней выражается предельно отчетливо и ясно.
Тургенев очень тонок в оценке и описании природных зарисовок. Такое мастерство Проспер Мериме назвал «Ювелирным искусством описаний», которое достигалось прежде всего посредством сложности определений: «бледно - ясная лазурь», «бледно-золотые пятна света», «бледно-изумрудное небо», «шумливо сухая трава» и т.д. Простота и точность мазков, яркость и сочность красок в изображении природы позволяет считать Тургенева непревзойденным пейзажистом.
Поэтические зарисовки природы проникнуты глубокими философскими размышлениями то о ее гармоничности, то о равнодушном отношении к человеку. Поражает также умение героев тонко чувствовать природу, понимать ее вещий язык, что характеризует ее как соучастницу их переживаний.
Высокую оценку мастерству Тургенева в описании природных картин дали западно-европейские писатели. После получения от Тургенева двухтомного сборника его сочинений Флобер отметил: «Как я благодарен за подарок, который вы мне сделали… чем больше я вас изучаю, тем больше меня изумляет ваш талант. Я восхищаюсь… этим сочувствием, которое одухотворяет пейзаж. Видишь и грезишь…».
Характерно, что в духе общих художественных принципов Тургенева и психологический анализ проводится им не для выяснения случайных и зыбких сцеплений мыслей и настроений, не для изображения самого психического процесса, а для выражения устойчивых психических свойств, либо, по мысли Тургенева, определенных положением человека среди стихийных жизненных сил, либо опять-таки «наложенных историей, развитием народа».
Изображение природы подчинено у Тургенева тому же заданию. Природа выступает как средоточие тех естественных сил, которые окружают человека, часто подавляют его своей неизменностью и мощью, часто оживляют его и увлекают этой же мощью и красотой. Герой Тургенева осознает себя в связи с природой; поэтому пейзаж связан с изображением душевной жизни, он ей аккомпанирует непосредственно или контрастно.
Тургенев скупо отбирает факты и явления жизни и стремится достигнуть эффекта немногими, строго рассчитанными средствами. Л.Толстой упрекал Лескова в чрезмерности. Тургенева в этом никто упрекнуть не смог бы. Его закон - мера и норма, принцип необходимого и достаточного. Тот же принцип гармонии, меры и нормы вносит он и в свой слог, в свой язык описания природы.
И.С. Тургенев ощущал тесную связь с природой, еще с самого детства. Это отношение выступает в самых противоречивых образах природы в разные периоды его творческой жизни. В произведениях писателя везде, где встречаются описания природы, можно судить о ее взаимодействии с героями, восприятие ее самим героем. Эта деталь позволяет глубже проникнуть в характер персонажа, понять его поступки. Таким образом, достигается более полная характеристика героев. Но самая важная роль изображения природы заключается в возможности многое понять в самом писателе.
В ходе исследования темы природы в творчестве И.С. Тургенева можно подтвердить мнение о писателе, как необыкновенном мастере изображения картин русской природы. По словам В.Г. Белинского, «он любит природу не как дилетант, а как артист, и потому никогда не старается изображать ее только в поэтических ее видах, но берет ее, как она ему представляется. Его картины всегда верны, вы всегда узнаете в них нашу родную русскую природу…».
Список использования литературы
Аднан Салим «Тургенев-художник,мыслитель». - М., 1983.
Арустамова А.А., Швалёва К.В. Архетип потерянного рая в повести И.С. Тургенева «Фауст»//Проблемы межкультурной коммуникации. Межвузовский сб. научн. трудов - Пермь, 1999.
Безъязычный В.И. Тургенев в Калужском крае. - Калуга: «Знамя», 1961.
Белинский, Письма, т.II, 1914, стр.360.
Бялый Г.А. Поздние рассказы. «Таинственные повести» // Г.А. Бялый Русский реализм от Тургенева к Чехову. - Л., 1990. Дмитриев В.А. Реализм и художественная условность. - М., 1974.
Головко В.М. Мифопоэтические архетипы в художественной системе позднего Тургенева (повесть «Клара Милич») // Межвузовская научная конференция «Проблемы мировоззрения и метода И.С. Тургенева» (К 175 - летию писателя). Тезисы докладов и сообщений. - Орёл, 1993.
Голубков В. В. Художественное мастерство Тургенева. - Москва, 1960.
Грузинский А.Е. «И.С.Тургенев (Личность и творчество)». - М., 1972.
Данилевский Р.Ю. Что такое Эллис в самом деле? (О «Призраках» Тургенева) // Спасский вестник. - Тула, 2000. - Вып. 6.
Захаров В.Н. Концепция фантастического в эстетике Ф.М. Достоевского // Художественный образ и его историческое сознание. - Петрозаводск, 1974.
Зельдхейи-Деак Ж. «Таинственные повести» Тургенева и русская литература XIX в. - Studia Slavika, Budapest, 1973, t. 19.
Измайлов Н. В. // Русская повесть XIX века. История и проблематика жанра. Л.: Наука, 1973.
Ильина В.В. Принципы фольклоризма в поэтике И.С. Тургенева. Дис. … канд. филол. наук. - Иваново, 2000.
Кpопоткин П. Идеалы и действительность в русской литературе. С английского. Перевод В. Батуринского под редакцией автора. СПб., 1987.
Краснокутский В.С. О некоторых символических мотивах в творчестве И.С. Тургенева // Вопросы историзма и реализма в русской литературе XIX - н. XX века. - Л., 1985.
Кузьмичёв И.К. Литературоведение XX века. Кризис методологии. - Н. Новгород, 1999.
Лавров П.Л. И.С.Тургенев и развитие русского общества. Литературное наследство. - М.,1967.
Левинтон Г.А. Легенды и мифы // Мифы народов мира. Энциклопедия. - В. 2 т. - М., 2000. Т. 2.
Лотман Ю.М. Внутри мыслящих миров // Лотман Ю.М. Семиосфера. - СПб., 2000.
Микушевич В.Б. Струпа в тумане. Проблема несказанного в поздней прозе Тургенева // Тургеневские чтения: Сб. статей. - Вып. 1. - М., 2004.
Муратов А.Б. И.С. Тургенев после «Отцов и детей». - Л., 1972.
Муратов А.Б. Повести и рассказы 60-х годов. И.С. Тургенев. Собр. Соч.:в 12 томах. - М.,1978.
Незеленов А.И. И.С. Тургенев в его произведениях. - СПб., 1985.
Николаев П.А. История русского литературоведения: Уч. пос. для филол. спец. ун-тов и пед. ин-тов / П.А. Николаев, А.С. Курилов, А.Л. Гришунин; Под ред. П.А. Николаева. - М., 1980.
Никольский В.А. Природа и человек в русской литературе XIX века. - М. 1973.
Озеров. Л. «Тургенев И.С.Стихотворения в прозе». - М., 1967.
Островская. Воспоминания о Тургеневе. «Тургеневский сборник», изд. «Огни», 1915.
Осьмакова Л. Н. // Науч. доклады высш. шк. Филолог. науки. 1984. №1.
Осьмакова Л.Н. О поэтике «таинственных» повестей И.С. Тургенева//И.С. Тургенев в современном мире. - М., 1987.
Письма И.С.Тургенева к Людвигу Пичу, М. - Л., 1964.
Письма И.С.Тургенева к Паулине Виардо, М., 1900.
Поддубная Р.Н. Рассказ «Сон» И.С. Тургенева и концепция фантастического в русской реалистической литературе 1860 - 1870-х годов // Русская литература 1870-1890-х годов.- Свердловск, 1980.
Пумпянский Л.В. Группа «таинственных повестей» // И.С. Тургенев. Сочинения. - Т. VIII. - М. - Л., 1989.
Русская повесть XIX века (история и проблематика жанра). - Л.,1973.
Смирнов В.А. Семантика образа «небесной девы» в повести Тургенева «Призраки» // Межвузовская научная конференция «Проблемы мировоззрения и метода И.С. Тургенева» (К 175 - летию писателя). Тезисы докладов и сообщений. - Орёл, 1993.
Созина Е.К. Архетипические основания поэтической мифологии И.С. Тургенева (на материале творчества 1830 - 1860-х годов) // Архетипические структуры художественного сознания. - Сб. статей. - Екатеринбург, 1999.
Стасюлевич М. и его современники в их переписке, в 5-ти томах, 3т.,СПб, переиздание.- 1963.
Толстой Л.Н. Полное собрание сочинений. Т.63, Гослитиздат, 1974.
Топоров В.Н. Миф. Ритуал. Символ. Образ. Исследования в области мифопоэтического: Избранное. - М., 1995.
Тургенев И.С. Полное собрание сочинений и писем в 28 томах. Т. 7. - М.-Л., «Наука», 1964.
Тургенев И.С. Полное собрание сочинений и писем в 30 т. Письма в 18 т. - М., 1987.
Фишер В.М. Повесть и роман у Тургенева. - В сб.: Творчество Тургенева / Под ред. И.П. Розанова и Ю.М. Соколова. - М., 1960.
Фишер В.М. Таинственное у Тургенева//Венок Тургеневу. Сб. статей. - Одесса, 1989.
Чернышева Е.Г. Проблемы поэтики русской фантастической прозы 20 - 40-х гг. XIX века. - М., 2000.
Шаталов С.И. «Стихотворения в прозе» И.С.Тургенева». - М., 1969.
Щеблыкин И. П. История русской литературы 11-19 вв. «Высшая школа». - Москва, 1985.
Юдин Ю.И. Фольклорно-этнографические истоки сюжета повести И.С. Тургенева «После смерти» // Литература и фольклорная традиция. - Волгоград, 1993.
Никольский В.А. Природа и человек в русской литературе XIX века. - М. 1973, - С. 98.
Тургенев И.С. Полн. собр. соч. и писем. Письма, т. 1, 1961, - С. 481.
Тургенев И.С. Письма. Т. 2. - С. 148.
Там же. - С. 109.
Там же. - С. 117.
Там же. - С.117-118.
Там же. - С. 119.
Тургенев И.С. Собрание сочинений и писем: в 12-ти т. - М.,1981. Т. 7. - С. 224.
Пейзаж в романе служит раскрытию характеров и выражает нравственные идеалы автора. Само действие начинается с пейзажной зарисовки: «Было тихое летнее утро…». Природа помогает понять внутреннее состояние героев. Если внимательно приглядеться, свои краткие, изумительные по меткости сравнительные характеристики Тургенев берет из области природных явлений. Что может быть точнее замечания о том, что вкрадчивый Пандалевский ступает «осторожно, как кот»! Про старую, молчаливую французскую гувернантку Натальи Ласунской, привыкшую жить в чужих людях, мы достаточно узнаем по ее взгляду - как у «старых, очень умных легавых собак». Надменная Дарья Михайловна, узнав о свиданиях дочери, мгновенно меняет свое отношение к Рудину - «так вода внезапно превращается в твердый лед». Волынцев, почувствовав охлаждение к нему Натальи, «глядел грустным зайцем». Порой персонажи сами точно определяют себя. «Я не заводская лошадь - к выводке не привык», - заявляет Лежнев после визита Ласунской. Наибольшее число сравнений, разумеется, относится к центральному герою, который «носится …среди.. недоразумений и путаницы, как ласточка над прудом», привык «каждое движение жизни, и своей и чужой, пришпиливать словом, как бабочку булавкой».
Зачастую подобные сравнения перетекают в развернутые метафоры. Переживания Натальи после крушения первой любви автор передает через метафорическое сопоставление с вечерними сумерками: «Вспомнила Наталья свое детство, когда, бывало, гуляя вечером, он всегда старалась идти по направлению к светлому краю неба, там, где заря горела, а не к темному. Темна стояла теперь жизнь перед нею, и спиной она обратилась к свету...»
Пейзаж гармонирует с душевным состоянием персонажей. Когда Наталья переживает, вместе с нею плачет природа: «Крупные, сверкающие капли сыпались быстро <...>, точно алмазы». В известной сцене признания в беседке окружающий природный мир подтверждает надежды девушки, ее ожидание счастья: «Небо почти очистилось, когда Наталья пошла в сад. От него веяло свежестью и тишиной, той кроткой и счастливой тишиной, на которую сердце человека отзовется сладким томлением тайного сочувствия и неопределенных желаний…» Напротив, зловещая тишина вокруг Авдюхина пруда предвещает, что это свидание не будет счастливым: «Редкие остовы громадных деревьев высились какими-то унылыми призраками над низкой порослью кустов. Жутко было смотреть на них <…>. Невеселое было утро».
Как художник, Тургенев в этих двух пейзажных этюдах (счастливого и драматического свиданий) вполне самостоятелен. И в то же время толчком к созданию двух этих пейзажей оказывается реминисценция одного пушкинского отрывка, знаменитого отрывка «Евгения Онегина», начинающегося словами: «Любви все возрасты покорны…» А далее поэт говорит о различии в переживании чувства. Люди молодые, подобные Наталье,
В дожде страстей они свежеют,
И обновляются, и зреют…
Так нравственно «созревает» тургеневская героиня в летнем саду, после легкой грозы. Пейзаж Авдюхина пруда, данный глазами Рудина, совпадает с пушкинским суждением о любовном увлечении «в возраст поздний и бесплодный»:
….На повороте наших лет,
Печален страсти мертвой след:
Так бури осени холодной
В болото обращают луг
И обнажают лес вокруг.
В печальном итоге их отношений повинен оказывается, помимо прочего, возрастной разрыв. Много повидавший Рудин не способен настолько свежо чувствовать. Впрочем, он и сам ощущает это. Герои Тургенева зачастую беседуют языком пушкинских цитат. В прощальном письме Наталье Рудин, пытаясь объяснить их отношения, приводит пушкинские строки: «Блажен, кто смолоду был молод...» И тут же, спохватившись оговаривает: «...Эти советы относятся гораздо более ко мне…» Приведенные Рудиным слова восьмой главы романа продолжают блестящую авторскую речь в защиту «лишнего человека»:
Но грустно думать, что напрасно
Была нам молодость дана,
Что изменяли ей всечасно,
Что обманула нас она;
Что наши лучшие желанья,
Что наши свежие мечтанья
Истлели быстро чередой…
Рудин, действительно, невольно проговорился. Он может гордиться тем, что не предал в ходе жизни «лучшие желанья» и «свежие мечтанья». Герой Тургенева сознательно не вошел в число счастливчиков, «кто в двадцать лет был франт иль хват, / А в тридцать выгодно женат… / Кто славы, денег и чинов / спокойно в очередь добился…». Быть может, в этом еще одна, им самим пока не осознаваемая причина отказа от руки Натальи - выгодной невесты - в возрасте светского брака (Рудину, как мы помним, «лет тридцать пять»).
Тем же вечером в своей спальне девушка привычно «загадывает» по пушкинской книге. В свою очередь, Наталье выпадают строки первой главы «Онегина»: «Кто чувствовал, того тревожит / Призрак невозвратимых дней: / Тому ж нет очарований, / Того змея воспоминаний, / Того раскаянье грызет…» Этот отрывок как нельзя полнее раскрывает душевное состояние разочаровавшейся и в жизни, и в людях героини. В то же время загаданные слова являются частью авторской характеристики того же Онегина:
Мне нравились его черты,
Мечтам невольная преданность,
Неподражательная странность
И резкий, охлажденный ум…
Это исчерпывающая в своей полноте характеристика того, чем привлек Наталью Рудин и того лучшего, что она нашла в нем… Опять-таки, быть может, неосознанно. Поэт предупреждает Наталью, что подобных Рудину
…ожидала злоба
Слепой Фортуны и людей
На самом утре наших дней.
Вспомним изгнание Рудина из дома Ласунских, его гибель… Писатель предлагает смотреть на своего героя, «лишнего человека», через призму его литературного предшественника - Онегина. Злоключения и смерть Рудина в этом случае можно расценить как историческую закономерность. Помимо этого, поэтический голос призван смягчить гнев и Натальи, и читателя после сцены у Авдюхина пруда. Авторитет Пушкинских строк подтверждает заветное убеждение Тургенева о невозможности прямой и исчерпывающей характеристики человека. Расшифровка их скрытого смысла показывает множественность причин рудинских поступков. Она обосновывает невозможность категорично отрицательной оценки. Кроме слабохарактерности, здесь действовала и разница в возрасте, и скрытый страх изменить своему предназначенью…
Пушкинские цитаты Тургенев не выделял, подобно Гончарову, курсивом. Но, как для Гончарова, пушкинские строки имели для него почти магическую сакральную силу. На них гадают, ими объясняются, с их помощью предсказывается будущая судьба персонажа.
«Скрытый» характер психологизма не означает, что у Тургенева мы не встретим в чистом виде лирических отступлений. Но в их основе не лежат, как у Гончарова, житейские наблюдения. Его притягивают вечные загадки природы и человеческой души, как в трудах Гегеля. Недаром же Тургенев учился в германских университетах у последователей великого философа. Внутренний мир своих героев он стремится дать в свете философских обобщений. Таково описание чувств Натальи после окончательного расставания с Рудиным. Оно перетекает в целое философское исследование о природе слез, об особенностях первого разочарования, о молодости и всей жизни: «Слезы навернулись на глазах Натальи… Отрадны и целебны они, когда, долго накипев в груди, потекут они, наконец… Но есть слезы холодные, скупо льющиеся слезы: их по капле выдавливает из сердца <…> горе; они безотрадны и не приносят облегчения. Нужда плачет такими слезами, и тот еще не был несчастлив, кто не проливал их. Наталья узнала их в этот день». Постижение закономерностей человеческой души позволяет автору уверенно предсказывает дальнейшее движение чувств Натальи: «Много еще предстояло ей тяжелых дней, ночей бессонных она была молода - жизнь только что начиналась для нее, а жизнь рано или поздно свое возьмет. Наталья страдала мучительно, она страдала впервые… Но первые страдания, как первая любовь, не повторяются - и слава богу!» Легко заметить обобщающий характер тургеневских характеристик. Лишь несколько вскользь брошенных штрихов высвечивают индивидуальный облик именно этого человека. О благородном Волынцеве, переживающем крушение надежд на брак с Натальей, сказано: «Впрочем, вероятно, не было еще на свете человека, который, хоть раз в жизни, не глядел еще хуже того. Всякому тяжело первое разочарование; но для души искренней, не желавшей обманывать себя, чуждой легкомыслия и преувеличения, оно почти нестерпимо».
В отличие от Гончарова, тургеневский повествователь не прячет от читателя собственных чувств. И во всю силу начинает звучать его голос, когда нуждается в сочувствии кто-либо из его персонажей. Нарисовав в эпилоге печальную картину осенней ночи: «А на дворе поднялся ветер и завыл зловещим завываньем, тяжело и злобно ударяясь в звенящие стекла», - повествователь взволнованно восклицает: «Хорошо тому, кто в такие ночи сидит под кровом дома, у кого есть теплый уголок… И да поможет Господь всем бесприютным скитальцам!».
Нельзя не заметить, какие восхитительные пейзажи, включая городские, создает Тургенев в "Асе". (Их зрительное воссоздание необыкновенно хорошо удалось и в одноименном фильме И. Хейфица, который мы можем порекомендовать вам для просмотра). Со страниц повести смотрит на нас умиротворенная красота небольшого немецкого городка 3. и его окрестностей, затрагивающая в нас, по словам Гагина, "все романтические струны", смягченные доминирующими вечерними картинами, в которых преобладают мягкие, теплые краски угасающего дня и тихие звуки льющихся над Рейном вальсов.
Однако пейзажи города 3. и само описание города в повести не самоцель для автора. С их помощью Тургенев создает атмосферу, в которой протекает история героя. Но главное, город "участвует" в пространственном решении образа Н. Н. Будучи человеком толпы, он становится в городе 3. человеком уединения.
Что способствует такой метаморфозе героя? В какой степени он изменился, сменив толпу на уединение? Эти вопросы станут главными на втором этапе осмысления повести. И для ответа на них необычайно важен разговор о городе, в котором поселился Н. Н.
Принципиально важно отметить глубинность тургеневских описаний города, отражающих его прошлое и настоящее. В 3. живет средневековье, которое напоминает о себе "дряхлыми стенами и башнями", "узкими улицами", "крутым мостом", развалинами феодального замка, по главное, взметнувшейся к небу "высокой готической колокольней", вспарывающей своей иглой лазурь небес. А вслед за ней величественно, как бы в молитвенном порыве, стремится к небу душа, венчающая духовную напряженность готического пейзажа.
Изображая его по преимуществу в вечернее и ночное время, Тургенев лишний раз подчеркивает и таинственность средневековой готики. В самом деле, как можно плести из камня кружево?! Как можно заставить это кружево взлетать на неведомую высоту?! Но когда на город и его окрестности проливается лунный свет, эта тайна оживает, и все вокруг как будто погружается в волшебный, безмятежный и одновременно волнующий душу сон под сводами лунного города...
И каким пронзительно-режущим диссонансом врывается в эту торжественную картину настоящее лунного города — прогуливающиеся по его вечерним улицам "прехорошенькие белокурые немочки", потеснившие тени рыцарей и прекрасных дам, и рвущееся из молодой груди сладостно-призывное "Гретхен", сменившее вечернюю песню трубадура.
Город, облитый лунным светом, — это всего лишь прорыв, отлет на мгновение от полноправно воцарившегося в 3. филистерского настоящего, в котором обрел свое уединение герой.
Что выступает фоном уединения Н. Н.? Покойно-сонная жизнь маленького провинциального городка, утонувшего под грифельными кровлями, увитого каменными оградами, пахнущего липами и тревожимого разве что сопливым свистком ночного сторожа да ворчаньем добродушных собак. Здесь на фоне старинных замковых развалин торгуют пряниками и зельтерской водой, город славится хорошим вином и рачительными жителями. Здесь даже в праздник не забывают о порядке. Здесь все в достатке и на своих местах: крик и стук дятлов в лесу, пестрые форели на песчаном дне, окрест города чистенькие деревеньки, уютные мельницы, ровные дороги, обсаженные яблонями и грушами... Здесь так комфортно! И так уютно спать душе! И в этом уединении нет места девочке с огненными страстями.
1 из 14
Презентация на тему: Тургенев-пейзажист
№ слайда 1
Описание слайда:
Тургенев-пейзажист. Мне не нужно ни богатой природы, ни великолепной композиции, ни эффектного освещения, никаких чудес, дайте мне хоть лужу грязную, да чтобы в ней правда была, поэзия, а поэзия во всем может быть – это дело художника. (Третьяков из письма художнику А. Г. Горавскому. Октябрь 1861 год.)
№ слайда 2
Описание слайда:
Вступление… XXI век – это время жестоких испытаний для человека и человечества. Мы пленники современной цивилизации. Наша жизнь протекает в шатких городах, среди бетонных домов, асфальта и дыма. Мы засыпаем и просыпаемся под рев автомобилей. Современный ребенок с удивлением рассматривает птичку, а цветы видит лишь стоящими в праздничной вазе. Мое поколение не знает, какой видели природу в прошлом веке. Но мы можем представить ее благодаря пленительным пейзажам И. С. Тургенева, Л. Н. Толстого, И. А. Бунина и других. Они формируют в нас любовь и уважение к родной русской природе.
№ слайда 3
Описание слайда:
№ слайда 4
Описание слайда:
Романтический пейзаж имеет свои особенности: Служит одним из средств создания необычного, иногда фантастического мира, противопоставленного реальной действительности, причем обилие красок делает пейзаж еще и эмоциональным (отсюда исключительность его деталей и образов, зачастую вымышленных художником)
№ слайда 5
Описание слайда:
Пейзаж может создавать эмоциональный фон, на котором развертывается действие. Он может выступать как одно из условий, определяющих жизнь и быт человека, то есть как место приложения его труда. И в этом смысле природа и человек оказываются нераздельными, воспринимаются как единое целое.
№ слайда 6
Описание слайда:
Пейзаж, как часть природы, может подчеркивать душевное состояние героя. Оттенять ту или иную особенность его характера с помощью воссоздания созвучных или контрастных картин природы. Посредством пейзажа автор выражает свою точку зрения на события, а также свое отношение к природе, героям произведения. С пейзажными описаниями у автора прежде всего неразрывно связаны мотивы жизни и смерти, смены поколений, неволи и свободы.
№ слайда 7
Описание слайда:
Одним из лучших пейзажистов мировой литературы по праву считается Иван Сергеевич Тургенев. Он родился в средней полосе России – одном из красивейших мест нашей необъятной родины, в усадьбе Спасское-Лутовиново Мценского уезда Орловской губернии. Имение Тургеневых располагалось в березовой роще на пологом холме. Вокруг просторного двухэтажного господского дома с колоннами, к которому прилегали полукруглые галереи, был разбит громадный парк с липовыми аллеями, фруктовыми садами и цветниками. Именно в Спасском Тургенев научился глубоко любить и чувствовать природу.
№ слайда 8
Описание слайда:
Тургенев – непревзойденный мастер пейзажа. Картины природы в его произведениях отличаются конкретностью, реальностью, зримостью. Автор описывает природу не как бесстрастный наблюдатель; он четко и ясно выражает свое отношение к ней.Мастерство Тургенева в описании природы было высоко оценено Западно-Европейскими писателями. Когда Флотер получил от Тургенева двухтомный сборник его сочинений он писал: «Как я благодарен за подарок, который вы мне сделали… Чем больше я вас изучаю, тем больше меня изумляет ваш талант. Я восхищаюсь… этим сочувствием, которое одухотворяет пейзаж. Видишь и грезишь…».Пейзаж Тургенева динамичен, он соотнесен к субъективным состояниям автора и его героя. Он почти всегда преломляется в их настроении. По сравнению с другими романами «Отцы и дети» значительно беднее пейзажами и лирическими отступлениями. Почему тонкий художник, обладающий даром необыкновенной наблюдательности, умеющий замечать «торопливые движения влажной лапки утки, которой она чешет себе затылок на краю лужи», различать все оттенки небесного свода, разнообразие птичьих голосов, почти не применяет свое фирменное искусство в романе «Отцы и дети»?
№ слайда 9
Описание слайда:
Тургенев скупыми, но выразительными художественными средствами рисует картину русской крестьянской деревни в романе. В деревне в переходный период 1859 – 1860 года на кануне отмены крепостного права бедность, нищета, бескультурье, как страшное наследие их многовекового рабства. «Попадались речки с обрытыми берегами и крошечные пруды с худыми плотинами, деревеньки с низкими избенками под темными, часто до половины разметанными крышами, покривившиеся молотильные сарайчики с плетенными из хвороста стенами и зевающими воротищами возле опустелой церкви.»
№ слайда 10
Описание слайда:
Художественные средства романа «Отцы и дети». Обратимся к монологу главного героя. На первых порах для Базарова «люди, что деревья в лесу; ни один ботаник не станет заниматься каждою отдельною березой». Надо заметить, что у Тургенева между деревьями заметна существенная разница. Так же, как птицы, деревья отражают иерархию персонажей романа. Мотив дерева в русской литературе вообще наделен весьма разнообразными функциями. Похоже, что любимое дерево Базарова – осина. Приехав в имение Кирсановых, базаров отправляется в «небольшое болотце, около которого есть осиновая роща». Осина – это и есть образ, двойник его жизни. Одинокий, гордый, до удивления похож на это дерево. Впрочем, в бедноватой растительности Марьина сказывается и приземленность хозяина имения Николая Кирсанова, и общая с Базаровым обреченность «живого мертвеца - одинокого хозяина Бобыльего хутора Павла Петровича».
№ слайда 11
Описание слайда:
Картины природы в романе помогают раскрыть образ того или иного героя. С образом Фенечки связаны не только сирень да «кружовник». Розы, букет из которых она вяжет в своей беседке, - атрибут Богородицы. Кроме того, роза – символ любви. «Красную и не слишком большую» розу (то есть любовь) просит Базаров у Фенечки. Есть в романе и «природный» крест, скрытый в образе кленового листа, по форме напоминающий крест. И знаменательно, что неожиданно срывающийся с дерева отнюдь не в пору листопада, а в разгаре лета кленовый лист напоминает бабочку. «Бабочка – метафора души, выпорхнувшей в момент смерти, так и безвременная смерть Базарова предсказана этим грустно кружащемся в воздухе листом.
№ слайда 12
Описание слайда:
Пейзаж может входить в содержание произведения как часть национальной и социальной действительности. Отношение к пейзажу автора и его героев определяется особенностями их психологического склада, их идейно-эстетическим взглядам. Для автора природа – источник истинного вдохновения. Сухая душа Павла Петровича Кирсанова не позволяет ему видеть и чувствовать красоту природы. Не замечает ее и Анна Сергеевна Одинцова; она для этого слишком холодна и рассудительна. Для Базарова же «природа не храм, а мастерская» т. е. он не признает эстетического отношения к ней.
№ слайда 13
Описание слайда:
Для автора природа – источник истинного вдохновения. Природа – это высшая мудрость, олицетворение нравственных идеалов, мерило истинных ценностей. Человек учится у природы, он не признает ее. Природа органично входит в жизнь героев, переплетается с их мыслями, иногда помогает пересмотреть свою жизнь и даже круто изменить ее.Красота природы, ее величие, необозримость развивают у человека нравственные, патриотические и гражданские убеждения, чувства гордости, любви к родной земле, эстетические понятия, художественный вкус, обогащают ощущения, эмоциональное восприятие, представление, мышление и язык. Природа делает каждого человека благороднее, лучше, чище, легче и милосерднее. А художественная литература, воссоздавая природу в слове, воспитывает в человеке чувства бережного отношения к ней.
№ слайда 14
Описание слайда: