Музыкальное видео стиля хард-рок, доступное для скачивания. Altwall: Что такое Hard Rock Hard rock лучшее

Хард-рок (англ. hard rock - дословно «жесткий рок», на русский язык обычно переводят как «тяжелый рок») - направление в рок-музыке, характеризующееся специфическими гитарными рифами, тяжелой ритм-секцией и, естественно, громкостью подачи материала во время живых выступлений. Хард-рок возник в конце 60-х и окончательно сформировался в 70-х годах XX века. Считается, что этот музыкальный стиль имеет корни в экспериментах с перегрузками гитарного усилителя, в результате которых гитарный звук стал более агрессивным, что вынуждало также басиста и барабанщика играть в подобном ключе.

Первыми наиболее «громкими» коллективами, стоявшими у истоков харда, были Cream , Jimi Hendrix Experience и The Who в Британии, а также Iron Butterfly , MC5, Blue Cheer и Vanilla Fudge в США. Многие исследователи популярной музыки ХХ века склонны добавлять в этот список и отдельные композиции различных исполнителей, творчество которых отстоит от хард-рока довольно сильно. Как правило, это песни середины 60-х, когда гитаристы еще не использовали «овердрайв», но уже сочиняли так называемые риффы, ставшие основой этого направления музыки несколькими годами позже. В этот список традиционно попадают «You Really Got Me» группы The Kinks , «(I Can"t Get No) Satisfaction» из репертуара The Rolling Stones , а также битловская «Helter Skelter».

Хард-рок окончательно сформировался с возникновением таких «монстров» тяжелой сцены, как Deep Purple, Black Sabbath и Led Zeppelin . Именно первые две группы можно считать хард-роком в чистом виде. Что касается Led Zeppelin, то коллектив играл тяжелый блюз-рок, но так громко и неистово, что его тоже часто причисляют к возникшему направлению. Хард-рок является основой для такого направления музыки, как хеви-метал (англ. heavy metal ), который на заре своего возникновения практически ничем не отличался от своего «старшего брата».

В чистом рафинированном хард-роке редко используются духовые инструменты, скрипки и прочая рок-экзотика. В этом направлении музыки прочно закрепились лишь клавишные инструменты, которые, надо сказать, вносят достаточное разнообразие для полноты гармонии. Именно благодаря клавишным, в начале 70-х хард был практически неотделим от прогрессивного рока, а Deep Purple и Uriah Heep были наиболее яркими коллективами, использующими сочетание гитарной тяжести с возвышенным звучанием органа и всевозможных синтезаторов.

Помимо металла, хард-рок дал жизнь и такому направлению музыки, как хард-н-хеви (англ. hard ‘n’ heavy ). Но данный термин в классификации музыки используется довольно редко и в основном на постсоветском пространстве. В разряд хард-н-хеви попадают исполнители, использующие в своем творчестве, как металлическое, так и хардовое построение композиций. К нему обычно относят AC/DC, Scorpions, Kiss, Aerosmith, Bon Jovi и Guns"n"Roses.

, «Юрайя Хип» (Uriah Heep), «Бэд Компани» (Bad Company), хотя творчество вышеперечисленных коллективов слишком многогранно для однозначной формулировки. Однако в общем виде именно эти группы, как наиболее яркие имена того периода, представляют классический хард-рок. В дальнейшем хард-рок перестал быть отчетливым стилем, превратившись, с одной стороны, либо в весьма общее понятие (так, по большому счету, к хард-року могут быть отнесены даже такие принципиально далекие работы, как альбом Красный (Red ) группы «Кинг Кримзон» (King Crimson) и альбом Аппетит к разрушению (Appetite for Destruction ) группы «Ганз-н-Роузис» (Guns"n"Roses), либо в один из элементов других разновидностей рока: панк-рока, гранджа и др.

Отличительной чертой хард-рока является жесткое и тяжелое звучание, достигаемое за счет «перегруженного» (эффект overdrive/«овердрайв») или «искаженного» (эффект distortion/«дисторшн») звука гитары, а также иногда клавишных и бас-гитары. Ритм-секция звучит четко и акцентировано. Вокал в хард-роке также по преимуществу звучит напористо, ярко, часто даже форсированно (например, голос Роберта Планта (Robert Plant) в песне «Лед Зеппелин» Рок-н-ролл (Rock And Roll )).

Музыкальная основа хард-рока – рок-н-ролл и ритм-н-блюз, однако «Лед Зеппелин», «Дип Пепл», «Юрайя Хип» и другие коллективы значительно обогатили его элементами европейской традиции: это и баллады, и органная музыка, и симфонический авангард. Еще одна важная черта хард-рока – гитарный рифф (riff), т.е. регулярно повторяющаяся выразительная мелодия. Характерные примеры риффов можно найти в песнях Полно любви (Whole Lotta Love , 1969) «Лед Зеппелин» и Дым над водой (Smoke On The Water , 1972) группы «Дип Пепл».

Хард-рок оформился и утвердился как стиль в 1970-х, однако сам термин появился в 1960-х, когда рок-группы начали использовать искаженный, утяжеленный звук гитар. Первый хит группы «Кинкс» (The Kinks) – Ты по-настоящему завладела мной (You Really Got Me , 1964) – уже практически настоящий хард-рок. Знаменитый рифф песни «Роллинг Стоунз» Я не могу получить удовлетворения (I Can"t Get No Satisfaction , 1965) также исполнялся на гитаре с искаженным жестким звуком. Это звучание достигалось либо перегрузкой лампового гитарного усилителя, либо при помощи «примочки» (гитарной приставки) «фузз-бокс» (fuzz-box). Другими общеизвестными примерами хард-рока 1960-х могут послужить песни «Битлз» Автор дешевых романов (Paperback Writer , 1966) и, конечно же, Беспорядок (Helter Skelter , 1968).

В середине 1960-х появилось еще одно направление в рок-музыке, получившее название «гаражный рок», так как местом репетиций групп были именно гаражи. Такие коллективы, как «Зомбиз» (The Zombies) или «Соникс» (The Sonics) увлекались жестким и грязным звуком, предвосхитив этим многие достижения хард- и панк-рока. Группой, совмещавшей в своей музыке «грязь» гаражного рока и пафос хард-рока, была английская группа «Стэк Уэдди» (Stack Waddy). Под определение «хард-рок» в свое время попадала группа «Дорз» , чему в немалой степени способствовал весьма брутальный имидж лидера группы, Джима Моррисона (Jim Morrison).

Английская группа «Крим» (Cream), в которую входили такие виртуозные музыканты, как гитарист Эрик Клэптон (Eric Clapton), бас-гитарист Джек Брюс (Jack Bruce) и барабанщик Джинджер Бейкер (Ginger Baker), сделала немало для развития хард-рока. Наиболее известные композиции этой группы Солнечное сияние твоей любви (Sunshine of Your Love , 1967) и Белая комната (White Room , 1968). В конце 1960-х в Британии появились группы, сразу заявившие о себе новым тяжелым звучанием. Это и упоминавшиеся «Лед Зеппелин», «Блэк Саббат» и др., пик популярности которых пришелся на первую половину 1970-х.

Американская хард-рок-сцена конца 1960-х была не менее яркой. Группа «Айрон Баттерфлай» (Iron Butterfly) выпустила в 1968 хит с загадочным названием Ин-А-Гадда-Да-Вида (In-A-Gadda-Da-Vida ). Рифф этой песни – один из наиболее известных и цитируемых в хард-роке. Группа «Степпенвулф» (Steppenwolf) в том же 1968 записала еще один хард-рок-гимн – Рожденный быть свободным (Born To Be Wild ).

В 1975 сенсацией стал альбом группы «Куин» (Queen) Ночь в опере (Night at the Opera ). Как и многие другие коллективы того периода, «Рэйнбоу» (Rainbow), «Лед Зеппелин», «Куин» использовали хард-рок как фундамент для сложных и изящных музыкальных построений.

Со второй половины 1970-х хард-рок начал постепенно растворяться в новых стилях. В частности, элементы жесткого звучания перенял панк-рок (punk rock), который был особенно популярен в Британии. В США же позиции хард-рока оставились прочными гораздо более продолжительное время. В целом хард-рок в начале 1980-х был отодвинут на задний план другой разновидностью жесткой музыки, выросшей на его основе – «хэви метал» (heavy metal). Одной из немногих хард-рок-групп, имевших в тот период мировую популярность, были «Скорпионз», прославившиеся, в первую очередь, своими лирическими балладами: Всегда где-то (Always Somewhere ), Все еще люблю тебя (Still Loving You ) и др. В конце 1980-х хард-рок в коммерчески ориентированном виде присутствовал в музыке таких групп, как «Ганз-н-Роузис», «Мотли Крю» (Motley Crue), «Бон Джови» (Bon Jovi) и др. Одной из наиболее оригинальных групп того времени были «Блэк Кроуз» (Black Crows), возрождавшие стилистику конца 1960-х.

В 1990-х хард-рок существовал как составная часть таких стилей, как грандж, брит-поп, нью-метал, а в начале 21 в. проявился в более аутентичном виде в музыке коллективов «Строукс» (The Strokes), «Уайт Страйпс» (The White Stripes), «Вайнз» (The Vines).

Александр Зайцев

Хард-рок (первое слово переводится как «тяжелый») - музыкальный стиль, появившийся в 60-х и получивший наибольшую популярность в 70-х годах ушедшего века. Какие у него имеются отличительные качества? Во-первых, тяжелые а во-вторых, достаточно спокойный темп, чего не скажешь о хэви-метале, появившемся немного позднее.

Зарождение стиля

Считается, что данный стиль был основан коллективом "The Kinks", который выпустил в 1964 году простенькую песенку "You Really Got Me". Она, однако, была интересна тем, что музыканты играли на зафузованных гитарах. Только представьте: мы бы, возможно, ничего не знали об этом стиле, если бы не вклад данной группы. Хард-рок появился именно благодаря этому коллективу. Примерно на то же время пришлась деятельность который исполнял музыку в этом же стиле. Но в ней чувоствовалась примесь психоделики. Также к новоиспеченному стилю стали приходить команды, игравшие блюз, например, "Yardbirds", а также "Cream".

начало 70-х годов

Следует отметить, что данное направление активнее всего развивалось в Великобритании, и вскоре сформировались "Black Sabbath", "Deep Purple" и "Led Zeppelin". Вскоре появились такие хиты на все времена, как "Paranoid" и "In Rock".

Наиболее удачным альбомом, выдержанным в стиле хард-рока, стал "Machine Head", в который была включена песня, которую сейчас знают абсолютно все, она называлась "Smoke On The Water". В это же время довольно мрачный коллектив из Бирмингема, именующий себя "Black Sabbath", трудился наравне со своими прославленными коллегами. Также эта команда заложила основание стиля под названием дум, который стал развиваться только через десять лет. Едва начались 70-е, как появились новые группы в стиле хард-рок - "Uriah Heep", "Free", "Nazareth", "Atomic Rooster", "UFO", "Budgie", "Thin Lizzy", "Black Widow", "Status Quo", "Foghat". И это далеко не все коллективы, основанные в это время. Были среди них и такие группы, которые заигрывали с другими стилями (к примеру, "Atomic Rooster" и "Uriah Heep" не чурались прогрессива, "Foghat" и "Status Quo" играли буги, а "Free" тяготели к блюз-року).

Но, как бы то ни было, все они играли именно хард. В США тоже многие обратили внимание на этот стиль. Там появились группы "Bloodrock", "Blue Cheer", а также "Grand Funk Railroad". Коллективы были совсем не плохими, однако широкой известности они не добились. Но многим все же полюбились эти группы. Хард-рок, который они играли, зажигал сердца их поклонников.

Середина и конец 70-х годов

В середине 70-х были основаны такие прекрасные коллективы, как "Montrose", "Kiss" и "Aerosmith". Кроме того, популярность стали завоевывать Элис Купер, исполнявший шок-рок, и Тед Ньюджент. Также стали появляться последователи стиля из других государств: Австралия выдвинула на сцену королей жесткого рок-н-ролла под названием "AC/DC", Канада подарила нам "April Wine", в Германии зародилась довольно мелодичная группа "Scorpions", в Швейцарии образовались "Krokus".

А вот у "Deep Purple" все складывалось не очень хорошо - они переживали сложный период в своей жизни. Вскоре группа перестала существовать, однако вслед за этим образовалось два прекрасных коллектива - "Rainbow", основанный Р. Блэкмором (в дальнейшем он породил "Dio"), и "Whitesnake" - детище Д. Ковердэйла. Однако конец 70-х нельзя было назвать благополучным временем для хард-рока, так как тогда популярность начали завоевывать новая волна и панк. Немаловажно и то, что короли стиля начали сдавать позиции - "Deep Purple" больше не существовало, "Black Sabbath" потеряли своего лидера и безуспешно искали нового, о "Led Zeppelin" тоже ничего не было слышно, после того, как умер

90-е годы

90-е годы были ознаменованы повсеместным интересом к альтернативе, в том числе, гранжу, а жесткий рок в это время был отодвинут на второй план, хотя изредка встречались неплохие команды. Наибольший интерес вызывала группа "Guns N" Roses", которая потрясла мир своей песней "Use Your Illusion", от них не отставали европейские коллективы "Gotthard" (Швейцария) и "Axel Rudi Pell" (Германия).

Немного позже…

Музыку в этом стиле исполняли и позднее, однако некоторые команды, например, "Velvet Revolver" и "White Stripes", звучали немного по-другому, чувствовалась примесь альтернативы, это был не чистый хард-рок. Группы зарубежные в большинстве своем и не старались придерживаться каких-то стандартов.

Но наиболее преданными последователями стиля, не забывшими о классических традициях, можно назвать "Answer", "Darkness", а также "Roadstar", однако две последние из них в скором времени перестали существовать.

«Парк Горького»

Из ряда российских представителей хард-рока ярче всего выделяется именно эта группа. Она была популярна еще в СССР, ребята исполняли песни на английском. В 80-е годы о коллективе узнали и в Америке, а вскоре он стал первой отечественной командой, которую показали на MTV. Многие помнят такие «фишки» этой группы, как советская символика и народная одежда.

Выступление вместе со Scorpions, новый альбом, съемка клипов, популярность в Америке

Коллектив «Парк Горького» появился в 1987 году. Спустя 12 месяцев команда спела на одной сцене со «Scorpions», когда те пребывали в Санкт-Петербурге.

Вскоре после этого ребята стали называть себя по-английски - «Gorky Park», а в 1989 году был записан одноименный имела интересный дизайн - на ней были выведены буквы G и P, напоминавшие по форме серп и молот. Затем группа полетела в Нью-Йорк, чтобы сделать там клипы под названием «Bang!» и «My Generation». В западных странах в то время многие интересовались СССР, и коллектив полюбился широкому кругу американцев. И не удивительно, ведь это был лучший русский хард-рок. Группы, играющие в этом стиле у нас на родине, можно было пересчитать по пальцам, а «Gorky Park», несомненно, обошел их всех. Их успех был грандиозным.

«Музыкальный фестиваль мира»

«Gorky Park» стали ездить как по родной стране, так и по штатам. В 1989 году коллектив исполнил свои песни на прославленном столичном «Музыкальном фестивале мира», тогда их услышало сто пятьдесят тысяч меломанов.

На этой же сцене выступили «Bon Jovi», «Ozzy Osbourne», «Motley Crue», «Skid Row», «Cinderella» и «Scorpions». Конечно, для группы это было грандиозным событием, ребята были счастливы, что им удалось петь вместе с такими легендарными музыкантами. Позже они вспоминали этот фестиваль, как одно из лучших событий в истории группы, и они были правы.

Гастроли по Европе

Через два года группа получила статус наиболее успешной новой интернациональной команды. На заре 90-х коллектив удачно гастролировал по Швеции, Германии, Дании, а также Норвегии. Давно эти страны не видели такой замечательной группы. Хард-рок в их исполнении был просто великолепен. На каждом выступлении был аншлаг, люди толпами шли послушать хорошую музыку. И никто не остался разочарованным, все были в восторге от выступления этой группы. А разве можно было ожидать чего-нибудь другого от коллектива, каждый участник которого был действительно талантлив? Поэтому нет ничего удивительного в том, что группа добилась успеха.

«Moscow Calling», уход Александра Минькова, распад группы

Однако через некоторое время Россия перестала пленять умы людей на Западе, и о «Gorky Park» в Америке начали забывать. Вскоре коллектив выпустил альбом «Moscow Calling», и начались гастроли по нашей стране.

1998 год был ознаменован уходом из команды Александра Минькова, который придумал себе имя «Александр Маршал» и стал петь отдельно от группы. После этого «Gorky Park» стал переживать не лучшие времена, и вскоре коллектив фактически перестал существовать. Однако Ян Яненков совместно с Алексеем Беловым продолжили исполнять старые композиции. Они стали называть себя «Парк Белова».

Но бывшие участники некогда знаменитой группы не забывали друг о друге и иногда собирались вместе для проведения выступлений. Что ж, неплохая идея. Их поклонники были рады увидеть вновь собравшийся коллектив и послушать полюбившиеся песни. Всякий раз они пели их вместе со своими кумирами, размышляя, последнее ли это выступление или у них будет еще возможность услышать легендарную группу.

Хард-рок группы: список

Подытоживая, следует перечислить коллективы, играющие в этом стиле. Просто для удобства восприятия.

Джими Хендрикс, Cream, Yardbirds, Led Zeppelin, Deep Purple, Black Sabbath, Nazareth, Atomic Rooster, Uriah Heep, Free, Thin Lizzy, UFO, Black Widow, Status Quo, Foghat, Budgie, Bloodrock, Blue Cheer, Grand Funk Railroad, Montrose, Kiss, Aerosmith, AC/DC, Scorpions, April Wine, Krokus, Rainbow, Dio, Whitesnake, Guns N" Roses, Gotthard, Axel Rudi Pell, Velvet Revolver, White Stripes, Answer, Darkness, Roadstar.

Российские коллективы: Парк Горького, Бес Иллюзий, Моби Дик, Глас Пророка.

Перед вами наиболее успешные группы. Хард-рок исполняют совершенно разные и в то же время чем-то похожие коллективы.

За долгие годы существования хард рока появилось множество коллективов, которые можно считать лучшими из лучших. Главными творцами стиля, создавшими современный облик стиля hard rock можно считать следующие . Их целесообразно разделить на две группы, основателей и наследников.

Классические хард рок группы

К первым относят Led Zeppelin, Black Sabbath и Deep Purple, признаваемых тремя китами хард рока. Именно они – .

Led Zeppelin. Группа признается лучшей хард рок группой и является основателем , а также пионером хэви метал. Именно «цеппелины» заложили основу и выработали основные принципы звучания для будущих поколений. Также именно цеппелины первыми начали писать , ставшие отличительной чертой тяжелого рока в 80-х.

Black Sabbath. Музыканты считаются основателями хэви метал и множества других стилей тяжелой музыки. Также их оказала влияние на становление панк рока. Ранние альбомы Black Sabbath, а особенно рифы Тони Айомми оказали большое влияние на манеру игры гитаристов конца 70-х.

Deep Purple. Еще одна значимая группа. Альбомы третьего состава (Mark III) считаются классикой жанра, которая до сих пор признается в числе лучших рок песен. Особенно это касается альбомов Machine Head и In Rock, которые занимают 2 и 3места в списке лучших хард рок альбомов в списке издания Classic Rock.

Uriah Heep. Этот коллектив нередко забывают, поскольку даже в Британии он считается лишь 4-й хард рок группой. Однако работы «хипов» начала 70-х очень многое привнесли в развитие музыки. Высокий вокал Дэвида Байрона вскоре стал эталоном для некоторых тяжелых направлений, а песни вроде считаются ценителями не меньшей классикой, чем Child in Time или Stairway to Heaven.

Def Leppard. Британский коллектив является ярким представителем эпохи новой волны хэви метал. Однако вскоре они отошли от тяжелой музыки в сторону более коммерческого звучания, которое впоследствии развилось на американском континенте в особый жанр Glam Metal.

Пост-классические хард рок группы

Коллективами, продолжившими популяризацию и развитие жанра, что символично, являются не британцы. Взращенный в лондонских туманах жанр эволюционировал под жарким американским солнцем. К ведущим командам американского хард рока целесообразно отнести все следующие .

Kiss. Главная заслуга коллектива состоит в формировании атмосферы шоу на концертах, характерной теперь для всех коллективов тяжелых жанров. Зажигательные во всех смыслах концерты Kiss и яркий макияж способствовали популяризации группы, а их работы в 70-е признаются среди лучших по сей день.

Aerosmith. Коллектив, который для США стал противовесом британскому хард роковому вторжению. Творчество данной пережило спад в 80-е, однако в 90-х они вернулись на вершину вместе со знаменитыми балладами — Crazy и Cryin".

Bon Jovi – одна из культовых групп эпохи хард-энд-хэви. Именно Джон Бон Джови стал прародителем направления мелодичный хард рок. Главным достижением хард рок группы считается альбом Slippery When Wet, разошедшийся более чем 25 миллионным тиражом и считающийся самой продаваемой пластинкой среди американских хард рок групп 80-х.

Кстати, Джон нередко играет в покер и любит посещать американские казино, отдавая предпочтение Атлантик-Сити. Вы можете сыграть в казино онлайн, не отправляясь в дорогую поездку за океан. Для этого достаточно зайти на igry-avtomaty.com и выбрать подходящий тип слота. Сайт поддерживает возможность входа через социальные сети и систему контроля честности игры MD5.

Van Halen. Именно Эдди ван Халену довелось сделать переворот в звучании гитары в тяжелой музыке. Его техника двуручного тэппинга, изобретенная еще на заре карьеры, стала особенно популярной в восьмидесятых, изменив звучание всех групп нового поколения. Первые попытки засветиться Van Halen делали еще в 1976 году с помощью Джина Симмонса, но басист Kiss оказался плохим помощником.

Guns n"Roses. Фактически они стали последней значимой в истории хард рока группой. Их песня Welcome to the Jungle была даже признана самой популярной по версии VH1, а дебютный альбом Appetite for Destruction считается наиболее успешным дебютом, что подтверждается его продажами, которые почти достигли рекорда Bon Jovi. Символично, что путевку в жизнь им дал тот же Джон Бон Джови.

Просто лучшие хард рок группы

Но существует еще два коллектива, о которых знает каждый поклонник музыки. Они сделали для становления жанра очень много – одни подарили ему задор, а другие – душу. Речь идет про с австралийскими и немецкими корнями, которые успешно прижились вначале в Англии, а затем в США.

Зажигательные австралийцы преподнесли миру совершенно другой вид хард рока. Вместо длинных композиций с обилием соло-партий и высоким вокалом они предложили задорные три аккорда и хрипловатый голос Бона Скотта, ставшие фирменным отличием ранних работ коллектива. Именно AC/DC вместе с Led Zeppelin считается самой коммерчески успешной хард рок группой, а их альбом Back in Black является самым продаваемым среди записей тяжелого рока, уступая только работам и Майкла Джексона.

Немецкие пионеры продолжили дело цеппелинов. Именно их любовная лирика считается эталонной на мировой сцене. Они стали первыми, кто сумел приоткрыть занавес коммерческого успеха для групп из стран континентальной Европы.

Хард рок в СССР

В СССР hard rock начал развиваться только в конце 80-х и наиболее ярким представителем является Gorky Park, который также взял под опеку вездесущий Бон Джови. Группа выпустила два заводных альбома Bang и Moscow Calling (что примечательно с разными вокалистами – Николаем Носковым и Александром Маршалом, которые теперь исполняют совсем не рок), но затем сменила направление и вскоре распалась.

Кроме этих групп существует еще множество других коллективов, не добившихся подобной популярности. Их можно выделить в особый :

  • Grand Funk Railroad – первая США;
  • Motorhead – влиятельный, но коммерчески малоуспешный коллектив, играющий дивную смесь харда, хэви и спид метал;
  • Rainbow – фактически является продолжением традиций Deep Purple в версии Ричи Блэкмора;
  • Whitesnake – аналогично, но применительно к ;
  • Dio – сольный проект экс-участника Rainbow и Black Sabbath;
  • Alice Cooper – больше известен принадлежностью к шок року, став первым, кто делал на сцене настоящие шоу.