Дождь… Как много он способен рассказать. Его часто не любят, презирают, ругают, однако, все равно ждут, как манну небесную. Ведь он не только спасает человечество от засухи, дарит прохладу в жаркий день и свежесть всему живому. способен изменить окружающий мир до неузнаваемости. Наверное, именно поэтому практически каждый художник хотя бы один раз в жизни рисовал его.
Изображающая дождь картина способна изменить наше отношение к этому чуду природы. Ведь часто стремительный или мелкая морось воспринимается негативно, кажется, что все вокруг становится унылым, скучным и серым. Известные и не очень художники помогают своим творчеством поменять привычный взгляд на ненавистный и сырой дождь.
Красоту дождливой погоды на протяжении всего развития живописи замечали многие творцы. Однако, все художники видят и изображают ее по-разному, исходя из своего мироощущения и настроения. Современная живопись подарила миру много выдающихся полотен, которые притягивают взгляды, заставляют говорить о себе, восхищаться и даже спорить.
Настоящим открытием стало творчество художника по имени Грегори Тилкер, который пишет в стиле фотореализма. Те, кто впервые видят его картины, воспринимают его, как фотохудожника. Казалось бы, что может быть проще, чем элементарно сделать удачный кадр в подходящий момент. Но его работы написаны акварелью и масляными красками при помощи обыкновенной кисти.
Изображающая дождь картина в исполнении Грегори Тилкера – это городской пейзаж сквозь стекло автомобиля. Естественность и реалистичность подобных картин уже поразили миллионы людей.
А у английского художника Джеффа Роуланда свой взгляд на . Картина в его исполнении изображает непогоду, буйство природы, однако на ней всегда есть яркое пятно, притягивающее и манящее к себе: желтое такси, красный зонт, алые скатерти на столах в придорожном кафе, красочная витрина и так далее.
Джефф утверждает, что дождь гипнотизирует его, заставляя все время делать эскизы. Ведь падающие капли отскакивают от автомобильных крыш, земли, отражаются в фонарях, витринах, фарах машин.
Художник Евгений Гавлин явил миру акварельную живопись, которая изображает все вокруг сквозь дождливую пелену. Пейзажи в его исполнении завораживают и дают новое понимание действительности. По картинам Гавлина сразу видно, как сильно он любит осень, сырую и дождливую. Он избегает ярких цветовых пятен, чтобы показать зрителю, что просто смывает все лишнее.
Восхищались дождем не только в 20 и 21 веке. Изображающая дождь картина, есть в наследии знаменитого художника Ивана Шишкина. Он прославился тем, что писал великолепные пейзажи: царственные леса с верхушками деревьев, солнечными бликами, дубами-великанами и изящными рощицами. А его творение «Дождь в дубовом лесу» поражает воображение многих ценителей живописи. Затихающий ливень, светлеющее небо, робкие солнечные лучи объединяют все вокруг в единое целое.
В 19 веке Константином Коровиным была написана еще одна известная работа «Улица во Флоренции в дождь». Картина относится к классике русской живописи. Этот художник был практически единственным представителем импрессионизма в России. Его мазок отлично передает в картине «Улица во Флоренции в дождь» настроение, обычно возникающее у людей во время непогоды.
Показывающая зрителю , способна украсить любой интерьер. Она создает необъяснимо воодушевленную и особенную атмосферу. Энергетика дождя способна принести людям, ставшим обладателями одной из таких картин, расслабленность, а также заставить их задуматься о сущности бытия.
От любого, талантливо написанного пейзажа, изображающего дождь и непогоду, веет свежестью и волшебством. Он раскрывает зрителю маленькую дверцу в душу творца, который осмелился стать свидетелем неистовства дождя и рассказать об этом людям в своих работах.
Акварельная живопись
художника Евгения Гавлина
представляет взгляд на мир, похожий на взгляд близорукого человека, – сквозь пелену дождя. Город на его картинах предстает размытым, смутно различимым, но при этом лишенным всяческих прикрас, которые мешают увидеть его истинный облик. Город, каким мы никогда его не замечали, в спешке убегая от дождя, и показывает акварельная живопись художника.
53-летний Евгений Гавлин много лет назад приехал в Москву из Дальнего Востока. В столице он выучился на художника-графика и остался на постоянное жительство. В настоящее время художник активно участвует в выставках, а его работы покупают коллекционеры не только из России, но и из Великобритании, Франции и США.
Акварельная живопись Евгения Гавлина многообразна, и все его работы заслуживают внимания. Большая часть картин Гавлина – это пейзажи, также художник любит рисовать цветы. В целом он предпочитает буйство красок на своих картинах, а акварель позволяет этого добиться.
Не менее интересна серия его картин, которая не похожа на все остальные – яркие и насыщенные красками. В них , застилает дымка осеннего дождя. Как видно из всех картин художника, осень – его любимое время года, причем он любит как осень золотую, так и осень дождливую.
Любопытно, что когда художник пишет золотую осень, то он обращается к пейзажам (парки, рощи), а когда изображает осенний дождь, то ему интересны городские виды. Техника Евгения Гавлина напоминает осенние кляксы художника . Однако Гавлин не позволяет себе наполнять картины слишком яркими цветовыми пятнами, как китайский художник, точнее сознательно их избегает. Ему важно показать зрителю лишь наметившиеся очертания домов, силуэты людей и как стихия дождя смывает все лишнее.
Нет ничего привычнее, обыденнее и скучнее дождя - миллионов холодных капель. Но нет ничего прекраснее, волшебнее и животворящее. Если верить всезнающей Википедии, дождь - это «атмосферные осадки, выпадающие из облаков в виде водяных капель, со средним диаметром от 0,5 до 6-7 мм».Изобразить на картине дождь - эта задача всегда интересовала художников всех стран и эпох. И практически каждый живописец хотя бы раз в жизни пытался сделать это, и о некоторых подобных картинах будет рассказано ниже.
«Над вечным покоем» И. Левитана . Хотя на этой картине нет дождя, но все здесь дышит его предвкушением, возможно уже упали первые капли. Только что дул ветер, подымая столбы пыли, и вот он затих на несколько секунд, как и гремевший только что гром. Именно этот момент секундного затишья, краткий и торжественный, запечатлел художник. Схожая по настроению картина есть у английского пейзажиста Джорджа Морленда («Приближение грозы »).
«Дождь в дубовом лесу » И. Шишкин . Эта картина поражает своей масштабность и детализацией. Художнику удалось на холсте соединить все в единое целое: светлеющее, затихающий ливень, первые робкие солнечные лучи. И все это с характерной для Шишкина точностью: плоть до кругов от капель дождя на поверхности лужи.
«Улица во Флоренции в дождь» К. Коровин. Константина Коровина можно назвать единственным русским импрессионистом. Его мазок прекрасно передает на этой картине дождливое настроение, которое возникает у многих людей во время непогоды. Легкая грусть, неспешность, одиночество, надежду на что-то хорошее впереди - вот какие чувства вызывает эта работа. Среди других импрессионистов, стоит отметить несколько работ малоизвестного французского художника Пьера Эжена Монтезина . Его кисти принадлежат следующие картины: «Деревня под дождем», «Под дождем», «Песчаная дорога после дождя».
Совсем не привычную роль дождю отводит на своей картине английский художник Уильям Тернер «Дождь, пар и скорость ». Здесь атмосферные осадки не вызывают печаль, а словно омывают новую жизнь, которую символизирует несущийся с небывалой скоростью в снопе желтых искр паровоз. Это лишь малая часть работ, посвященных такому простому и необыкновенному явлению природы. Гораздо больше картин на эту тему вы найдете на нашем сайте.
Полотно, изображающее дождь, украсить любой интерьер, создает душевную и особенную атмосферу. Энергетика дождя, даже изображенного на полотне, приносит людям расслабленность и заставляет задуматься о сущности бытия. Талантливо написанный дождливый пейзаж придает помещению ощущение свежести и волшебства.