איך לפתח תוכנית אוזן למוזיקה. איך לפתח אוזן למוזיקה בכל גיל: תרגילים ללימוד עצמי. תרגילים לפיתוח אוזן מוזיקלית

מוזיקה היא חלק בלתי נפרד מחייהם של אנשים רבים, אך לא כל אדם נולד מוזיקלי. קורה שאתם שומעים את השיר האהוב עליכם ורק רוצים לשיר יחד עם האמן האהוב עליכם, אבל הפחד לשמוע הערות לא מפרגנות הורס את החשק בניצן. עם זאת, אפילו אוזן למוזיקה- רק עניין של תרגול ועבודה קשה.

מה זה שמיעה?

ההסבר הפשוט ביותר הוא שאוזן מוזיקלית היא כישורים ויכולות מסוימות המאפשרות לך לתפוס את המוזיקה במלואה ולשמוע את כל הצלילים המדהימים שלה או אפילו שגיאות קלות. אף מוזיקאי, מהנדס סאונד או אפילו מפיק לא יכול להסתדר בלי יכולות כאלה.

אוזן קשבת למוזיקה

מאמינים שאי אפשר לאמן גובה גובה מוחלט, שחי עם אדם מלידה, והסיכוי לקבל גובה גובה מוחלט נופל לאדם אחד לעשרת אלפים. מה שמרמז שלהרבה מוזיקאים גדולים באמת לא היה גובה הצליל המושלם. גובה הצליל המוחלט הוא היכולת לקבוע במדויק את גובה הצליל של כל צליל ללא עזרת תקנים. במילים פשוטות, זהו יכולת מולדתלהבין את מבנה המוזיקה.

שמיעה יחסית או מרווחת

מאפשר לך לקבוע את גודל המרווחים המוזיקליים, כמו גם לנגן אותם. V במקרה הזהנקבע בהשוואה לתקן.

שמיעה פנימית

סוג זה של שמיעה קשור לפעילות נפשית. במילים פשוטות, דמיין נפשית את המוזיקה ואת מרכיביה האישיים. לעתים קרובות זה קורה מתווים מוזיקליים או פשוט מהזיכרון.

שמיעה אינטונציה

מאפשר לך לתפוס מוזיקה, לקבוע את אופייה, הביטוי, הטון שלה. רוב שיטה יעילה- מתמחה קורס אימוןסולפג'יו. חשוב שזה מכוון אליו חינוך אסתטי, לא טכני.

שמיעה קצבית

זוהי היכולת להרגיש את כושר ההבעה הרגשי של הקצב. כל אחד יכול ללמוד לשמוע ולהרגיש קצב.

וזה רחוק מלהיות רשימה מלאה ידוע לאנושותעם זאת, אלו המרכיבים החשובים שעליהם מבוססת ההבנה הקלאסית של שמיעה מוזיקלית. לאחר שהכשיר אותם, אדם מקבל את היכולת לשמוע ולהבין מנגינה. עם זאת, השאלה האם לאדם מסוים יש טעם מוזיקלי נותרה פתוחה.

למוח האנושי יש חלקים מסוימים האחראים הבלעדיים לשמיעה מוזיקלית. אזור זה ממוקם באזור השמיעה, וככל שהוא מכיל יותר קצות עצבים, כך השמיעה של האדם מפותחת יותר. אתה יכול לקבוע איך המצב עם השמיעה של אדם מסוים בבית, מבלי להזדקק לטומוגרפיה מגנטית. כדי לעשות זאת, אתה יכול פשוט לנסות לחזור על המנגינה ששמעת, לתת לזה להיות הפזמון מהשיר האהוב עליך. העיקר לשמור על הקצב. וגם אם הפעם הראשונה הייתה כישלון, אתה בהחלט לא צריך להיכנס לפאניקה; עדיף לבזבז את האנרגיה שלך על עבודה קשה ולהתאמן יותר.

איך להתחיל לשמוע מוזיקה?

פיתוח אוזן למוזיקה היא משימה שהרבה יותר קל להתמודד איתה ממה שנדמה. האפשרות האידיאלית היא לקחת שיעורי סולפג'יו ממורה מקצועי. המהות של נושא זה היא בדיוק פיתוח השמיעה והזיכרון המוזיקלי. עם זאת, אם זה לא אפשרי, כדאי להצטייד בהרבה סבלנות וללמוד לבד. מה צריך בשביל זה?

• השיטה הראשונה היא כל כלי נגינה. אפשרות זו היא אחת המשתלמת והיעילות ביותר. מפתחת את כל סוגי השמיעה הנ"ל. האם אתה רוצה לאמן אותם למקסימום? למד לנגן בכל כלי. חלמתם ללמוד לנגן בגיטרה מילדות? עכשיו זה הזמן לעשות את זה. הודות לשיעורים, לא רק תשננו בעל פה איך כל תו צריך להישמע, אלא גם תאמן בצורה מושלמת את חוש הקצב ולבסוף תתחיל להבין מוזיקה. אפשרות זו מתאימה למי שסבלני במיוחד ויש לו מספיק זמן.

• הדרך השנייה היא שירה. השיטה הפשוטה והברורה ביותר לפיתוח אוזן למוזיקה. לשם כך תצטרכו להחזיק פסנתר, אך אל תיבהלו אם אין לכם בבית. למזלנו אנחנו גרים עולם מודרני, מה שנותן לנו את ההזדמנות לנצל את היתרונות של גרסאות מקוונות חינמיות, שהן פרוטה תריסר באינטרנט. התפתחות האוזניים מתחילה בסולמות; נגן ושיר אותם מדי יום יחד עם הפסנתר. כאשר הכישורים שלך מושחזים ואתה מרגיש בטוח עם מאזניים, המשך ל שלב הבא- מרווחים, אקורדים או מנגינות. חשוב להתגבר על מבוכה, אם לא תיפטר מהתחושה הזו, השיעורים יהיו חסרי משמעות. בחר זמן ללמוד כדי שאף אחד לא יהיה בבית.
• הדרך השלישית היא תרגילים הדומים מאוד למדיטציה. שיטה זו עוזרת באופן מושלם לפתח תשומת לב לצלילים, יכולת להאזין למנגינות ולהבין אותן. האם אתה רגיל לשוטט ברחוב עם אוזניות? הגיע הזמן להפסיק את הפעילות הזו. השאירו את האוזניות בבית וצאו לטייל בלעדיהם, נסה להקשיב לכל הצלילים שאתה שומע. זה לא משנה מה זה יהיה, קטעי דיאלוג, צלילים עיר גדולה, רעש עצי יער, חריקת שלג או רשרוש עלים. רק על ידי שימת לב לכל הקולות מסביבך תבין כמה מהם יש בסביבה. את התרגיל הזה אפשר לעשות גם בבית; אל תתעצלו להקדיש חמש דקות ביום להקשיב לרעש המים, לזמזום המקרר, לרעש מהרחוב, לנביחה של הכלב של השכן.
• הדרך הרביעית היא להקשיב לקולות. תן אפילו לשיחה רגילה עם אדם להפוך לתרגיל. הקשיבו לקולו של בן שיחו, נסו לזכור את הצליל שלו. מניפולציה זו יכולה להיעשות גם בעת צפייה בסרטים, לזכור את הקולות של השחקנים. לאחר מכן, אתה יכול לערוך בחינה קטנה, לנסות לנחש את השחקן רק לפי קולו.
• דרך חמישית - חשבו כשאתם מאזינים למוזיקה, למדו לשמוע אותה. כמעט כל אדם מודרנייגיד שהוא שומע מוזיקה כל יום, בדרכו לעבודה/בית ספר/לחנות. עבור רבים זו דרך להסיח את דעתם, וזה נהדר שאתה יכול להאזין למוזיקה ולא לחשוב על שום דבר. אבל שמנו לנו למטרה לפתח אוזן למוזיקה, אז עכשיו אתה לא צריך רק להאזין למוזיקה, אלא לנסות לשמוע אותה, להבין את המהות והמבנה. תרגל הבחנה בין כלי נגינה אחד מהשני. תרגיל זה לא רק מקדם את התפתחות האוזניים, אלא גם מלמד אותך לשמוע מוזיקה בצורה עדינה יותר, לשים לב לכל הפרטים, מה שיגרום לך אפילו יותר הנאה בעת ההאזנה. בהמשך, תרצו קומפוזיציות מורכבות יותר, וזה נהדר, כי זה רק אומר שיש התקדמות ואתם לא עומדים במקום.
• הדרך השישית היא ללמוד להרגיש את הקצב. מכשיר כמו מטרונום עושה עבודה מצוינת למטרה זו. העבודה עם מכשיר זה פשוטה ביותר - הקש עם האצבע או יד על הקצב שהמטרונום קובע. ברגע שמתחילים להתמודד עם התרגיל הזה בצורה מושלמת, כדאי לעבור לזיהוי הקצב במנגינות. כדאי להתחיל עם יצירות המכילות תופים; הרבה יותר קל לזהות את הקצב באמצעות כלי נגינה זה. הרמה הקשה ביותר בזיהוי קצב היא מוזיקה קלאסית. תשובה יעילה לא פחות לשאלה איך לפתח אוזן למוזיקה היא ריקוד. ניתן להתאמן גם בשיעורים עם מאמן וגם בבית לבד. בזמן הריקוד, נסו לתפוס את הקצב ולנוע לפי קצב המוזיקה.

• השיטה השביעית היא לחפש את מקור הצליל. אתה יכול לבקש ממישהו מבני הבית שלך להשתתף בתרגיל זה. המהות של התרגיל היא כדלקמן: עצמו עיניים ובקש מהעוזר להשמיע קולות חלקים שוניםחדרים. המשימה שלך היא לנחש מאיפה מגיע הצליל. משימה פשוטה כזו דומה יותר למשחק של ילדים, אבל המשימה הופכת להרבה יותר מסובכת אם מבקשים מהעוזר לצאת מהחדר ולהסתובב בכל הדירה. אם אין לך עוזר, אתה יכול פשוט לצאת החוצה, לשבת על ספסל במקום הומה, ולהקשיב לקולות סביבך.

מבחן שמיעה

כדי לקבוע באופן אמין אם לאדם יש אוזן למוזיקה, עליך לפנות למורה; לעשות זאת בעצמך לא יהיה קל. נוכחות השמיעה מאובחנת על פי הקריטריונים הבאים:

• הערכת אינטונציה.
• התפתחות זיכרון מוזיקלי.

תרגילים

מבחן האוזן המוזיקלי מורכב מהתרגיל הבא: המורה מקיש קצב מסוים עם כל חפץ, ועל הנבדק לחזור עליו בצורה מהימנה ככל האפשר. אם הקצב שוחזר ללא רבב, זה מצביע על נוכחות של שמיעה. ניתן להפוך את התרגילים למורכבים יותר על מנת לקבוע את רמת התפתחות השמיעה.

הערכת האינטונציה כוללת שהמורה מזמזם מנגינה מוכרת ומבקש מהנבדק לחזור עליה. תרגיל זה גם מאפשר לך לחשוף את היכולות הקוליות שלך. אבל תרגיל זה אינו המדד העיקרי בבדיקת שמיעה. גם עם קול חלש ולא מאוד ברור, אדם יכול לפתח שמיעה מצוינת, שתאפשר לו לשלוט בנגינה על כל כלי ללא בעיות.

עדיין תוהה כיצד לבדוק את האוזן המוזיקלית שלך? יש תשובה: זיכרון מוזיקלי או מה שנקרא משחק מחבואים. התרגיל פשוט ביותר: הנבדק מפנה את גבו לכלי בזמן שהמורה לוחץ על כל אחד מהמקשים. המשימה של הנבדק היא למצוא את המפתח הזה מהזיכרון. אם אדם מסוגל לנחש במדויק את כל התווים בלחיצה על מקש והאזנה לצליל, יש לו אוזן מצוינת למוזיקה.

אימון אוזניים הוא תהליך מורכב הכולל הפעלת המוח ולא תרגילים חסרי מוח. המשמעות היא שגם רכישת ידע בסיסי על מוזיקה כבר תורמת להתפתחות יכולות מוזיקליות. התחל עם תווי מוסיקלי פשוט ולמד מוזיקה קלאסית. עושר הצלילים, ההרמוניה וצליל הכלים הוא מה שכל כך נחוץ למי שרוצה לפתח אוזן למוזיקה.

כולם אוהבים מוזיקה, אבל לא כל אדם נולד מוזיקלי. לפעמים מגיע זמן שבו, בהתפרצות רגשית, אתה רוצה לשיר כמה שורות מהלהיט האחרון של מיילי סיירוס. עם זאת, לאחר ההופעה אתה צריך לתפוס מבטים אוהדים ולהקשיב להערות לא מכבדות. כדי למנוע זאת, אתה צריך להבין מהי אוזן למוזיקה ומה לעשות אם אין לך אותה.

למישהו ניתנה גובה רוח מוחלטמטבעו, מישהו גידל אותו
עם הזמן

אוזן מוזיקלית היא מושג די רחב,מֵכִיל רשימה שלמהיכולות המאפשרות לך לתפוס את המוזיקה במלואה ולהעריך כראוי את היתרונות והחסרונות שלה. אוזן מפותחת למוזיקה היא יכולת חיונית למוזיקאים, מפיקים ומהנדסי סאונד. לחלק זה ניתן מהטבע, לאחרים טיפחו אותו לאורך זמן. כֹּל אֶחָד אדם יצירתי, גם אם אינך קשור למוזיקה, לא יזיק להוסיף את המיומנות הזו למאגר הכישורים שלך. לאחרונה, מומחים הוכיחו שאוזן למוזיקה אפילו עוזר לשלוט בשפות זרות.

הוכח מדעית שיש אזור מסוים במוח שאחראי לשמיעת מוזיקה. צרור זה ממוקם באזור השמיעה: ככל שהוא גדול יותר וככל שהוא מכיל יותר סיבי עצב, כך מתפתחת השמיעה של האדם טוב יותר. איך אתה יכול לקבוע אם יש לך שמיעה ואיך הדברים מתנהלים עם הנוירונים שלך באותו אזור במוח? כדי לעשות זאת, לא צריך ללכת ולעשות סריקת טומוגרפיה מגנטית, פשוט נסו לחזור במדויק על המנגינה ששמעתם, למשל, מהפזמון של השיר Reflektor של Arcade Fire, תוך ניסיון לשמור על הקצב. זה לא הסתדר בפעם הראשונה - אל תתעצבן. כנראה יש לך שמיעה לקויה או קואורדינציה קולית ואתה זקוק לאימון נוסף.

נראה לי שאנשי מקצוע יעזרו לך לקבוע בדיוק אם יש לך שמיעה או לא. אבל, בכל מקרה, אין טעם לייאוש, כי כל זה ניתן לפתח. העיקר שיש רצון.

ישנם מספר זנים
אוזן מוזיקלית:

גובה רוח מוחלט

זוהי היכולת לקבוע במדויק את גובה הצליל ( תו מוסיקלי) כל צליל, מבלי להשוות אותו לשום תקן. מאמינים כי כישרון זה מולד והוא קיים ב-1 ל-10,000, ואפילו ברובם המוזיקאים הגדולים ביותרלאנשים בעולם אין גובה רוח מוחלט.

קרוב משפחה (או מרווח)

שמיעה המסוגלת לזהות ולשחזר מרווחים מוזיקלייםבמנגינות, אקורדים וכו'. במקרה זה, גובה הצליל נקבע על ידי השוואתו לסטנדרט.

שמיעה פנימית

היכולת לקבל ייצוג מנטלי ברור (לרוב מתווי מוסיקלי או מהזיכרון) של צלילים בודדים ומבנים מלודיים.

שמיעה אינטונציה

סוג של תפיסה של מוזיקה המאפשרת להבין את אופייה והבעה שלה.

לדאוג לשמוע

היכולת לשמוע, להפריד ולזהות הבדלים באקורדים, הרמוניות וקטעי מנגינה, למשל, יציבותם וחוסר היציבות שלהם.

שמיעה קצבית

היכולת לחוות מוזיקה מוטורית, להרגיש את כושר ההבעה הרגשי של הקצב המוזיקלי.

מאסטרים ווקאליים ומוסיקולוגים מבחינים גם בשמיעה הרמונית, פוליפונית, קצבית, מרקם, טמברלי ואדריכלי.

מציב לעצמי משימה רצינית- בכל אופן, תאמן את האוזניים שלך, כמובן, אתה צריך לפנות למומחה ולמצוא מורה סולפג'יו (יש דיסציפלינה מיוחדת המיועדת לפיתוח השמיעה והזיכרון המוזיקלי).

עדיף ללכת למורה פרטי מנוסה וטוב יהיה להתחיל לשלוט בתווי נגינה יחד עם הכלי הרצוי. תלמדו להבחין בין תווים ומרווחים, ולאחר מכן אקורדים שלמים, קלידים וכיצד להתמודד עם כל זה. הלכתי לסולפג'יו כשהיה לי עניין בעצמי. כל שיעור שהמוח מתנפח ממנו מידע חדשומתחיל לעבד אותו בכאב. הדבר השימושי ביותר בסולפג'יו למוזיקאי הוא התרגילים המעשיים, כאשר אתה מאומן באוזניים לקבוע תווים ויחסיהם - מרווחים, אקורדים וכו'.

התרגיל הבסיסי ביותר הוא כנראה רק לשיר את הסולם (do-re-mi-fa-sol-la-si) ביחד מתחת לפסנתר. אני גם ממליץ לך לבחור מנגינות מהרצועות האהובות עליך על הכלי לפי אוזן עד שתגיע אחד לאחד. שימושי כפליים להתאמן עם מטרונום ולהקדיש זמן מיוחד לתרגילים על חוש הקצב.

לאחר תרגול זמן מה, מתחילים לשמוע את המבנה של היצירות ברמה הרבה יותר עדינה. אתה פשוט מקשיב למוזיקה ובאמת נכנס להכל! אתה מסמן מהלכים מגניבים או להיפך, פשוטים ואלמנטריים. באופן כללי, אתה תופס הכל בצורה יותר תובנה.

7 תוכניות ויישומים

אם אין זמן למורה,אתה יכול לנסות לאמן את האוזן שלך למוזיקה באמצעות שירותי אינטרנט מיוחדים, תוכניות ויישומים, אשר לָאַחֲרוֹנָההופיעה מסה. בחרנו כמה מהם.

כדי לאמן את השמיעה שלךוללמוד להבחין ולזהות מרווחים, אקורדים, גוונים, מקצבים ואחרים אלמנטים בסיסייםמוזיקה, אתה צריך להתאמן הרבה. בשביל כאלה שיעורים מעשייםאתה רק צריך שיהיה לך שותף מלווה שינגן את אותם מרווחים ואקורדים בכלי כדי לנחש. שירות Ear Teach מאפשר לך להתאמן באופן עצמאי, תוך מעקב ברור אחר ההתקדמות שלך. התוכנית קיימת הן בגרסת אינטרנט והן כתוכנה נפרדת (אם כי עד כה רק עבור Windows).

מאמן מוזיקה תטא- משאב הכולל כמה עשרות משחקי פלאש לפיתוח שמיעה, רובם אינטואיטיביים. בחלק מהמשחקים ניתן לשחק בחינם ללא כל רישום; כדי לגשת לאחרים תצטרך להזין את הנתונים שלך. כדי להשלים את הקורס כולו ולגשת לכל חומרי האתר, עליך ליצור חשבון בתשלום (עבור $7.95 לחודש או $49 לשנה).

EarMaster 6 הוא הגרסה העדכנית ביותרתוכנית הדרכה למפתחים דנים. בו תמצאו 2000 שיעורים ותרגילים למוזיקאים מתחילים ומנוסים כאחד. על ידי חיבור מיקרופון למחשב, תוכל לזמזם מנגינות על סמך התווים המוצגים על המסך. התוכנית, בתורה, תעריך את השמיעה שלך, ותפיק דוח מפורט על להיטי הטון. עלות: 47.95 אירו

אורליה 4 היא תוכנית רצינית המכילה 41 נושאים המכסים את יסודות הסולפג'יו: מרווחים וסולמות, אקורדים ורצפים שלהם, מקצבים, הרמוניות ומנגינות. Auralia מאפשרת לארגן לעצמך תכתיבים מלודיים, לחבר מקלדת MIDI ומיקרופון. $99.00

גובה הצלילמשפר

אוסף פשוט תרגילים בסיסיים, מציע לשחזר מנגינות לפי אוזן. לחץ על כפתור ההפעלה ונסה לחזור על מה ששמעת על המקשים הווירטואליים. הפתק הראשון מסומן באות, והשאר מסומנים בירוק. כדי לעבור לשלב הבא, עליך לנגן את כל התווים בצורה נכונה. אתה יכול לנסות את Pitch Improver בגרסה המקוונת, וגם להוריד אותו לסמארטפון שלך

היכולת לשמוע מנגינה, לשחזר אותה בבהירות עם הקול שלך, לכתוב יצירות משלך שבהן שולטות הרמוניות נעימות - כל זה אפשרי רק אם יש לך אוזן טובה למוזיקה. רבים סבורים שהנוכחות של יכולות כאלה היא מתנה טבעית, ואם יתמזל מזלך להיוולד עם גובה רוח מוחלט, אז לא ניתן לעשות דבר בנידון. למעשה, כל אחד יכול לפתח את המיומנויות הללו עם תוצאות מרשימות.

זנים עיקריים

בקרב מוזיקאים נהוג להבחין בכמה סוגי שמיעה מוזיקלית, ביניהם:

1. מוּחלָט. הבעלים של נתונים כאלה יכול לשחזר כל צליל או תו בטווח הקולי שלו ללא הגדרה מוקדמת עם הכלי. נחשב נדיר מאוד.
2. קרוב משפחה. היא התופעה הנפוצה ביותר בקרב מוזיקאים מקצועיים. סוג שמיעה זה דומה מאוד לשמיעה אבסולוטית, אך הבעלים שלו יצטרכו להיות מכוונים למפתח או תו מסוים לפני השירה.
3. פְּנִיםשמיעה יכולה להיות מוגדרת על ידי ביטוי רהוט - "אני שומע, אבל לא יכול להתרבות." בְּ שיעורים רגיליםניתן לקרב את סולפגיו ליחסי ואף למוחלט.

ישנם גם תתי סוגים של אוזן מוזיקלית - מלודית והרמונית. לבעלי אוזן למנגינה קל יותר לבחור ולשחזר מנגינה, להרגיש את התנועה וההרכב המרווח שלה. עם אוזן הרמונית למוזיקה, אנשים תופסים את המרקם של אקורדים כמכלול, מבלי לפרק אותם לצלילים בודדים, ובגלל זה קל להם יותר להרים שיר בגיטרה מאשר לנסות לנגן חלק סולו.

שיעורי פיתוח אוזני מוזיקה

התרגילים יכולים להיות כדלקמן:

1. נדרש להיות עם עיניים עצומותלמקום שבו הרמקולים אינם נראים, אך קולם נשמע. בדוק את עצמך עם הבדלים קוליים וחזותיים. הפוך את הפנים שלך, השווה את הכישורים שלך על ידי קביעה מי הבעלים של הקול. על ידי ביצוע התרגיל הזה, אתה יכול, עם הזמן, לחדד את השמיעה שלך וללמוד להתמקד באפקטים קוליים.
2. קריאת אינטונציה. המשחק לפיתוח אוזן מוזיקלית מנוגן בפסנתר לפי הנוסחה: do-re-mi-fa-sol-la-si-do, שיש לשיר מההתחלה ועד הסוף, ואז לחזור מ הערה אחרונהלראשון, אך ללא ליווי. אם תפגע בו - בנוסף, אם לא - להמשך.
3. מוּסִיקָלִי משחקים דידקטייםלפיתוח שמיעה - שירה אינטרוולים. תַחַת ליווי אינסטרומנטלימבצעים את הפזמון: do-re, do-mi, do-fa, ולאחר מכן נמשכת שירה עצמאית עם צלילים מתחלפים ללא כלי.
4. מוזיקה לפיתוח אוזן מוזיקלית. אם תחליט לשלוט אמנות מוזיקליתבבית, השמע את החיבור האהוב עליך ולאחר האזנה לחלק ממנו, חזור על מה ששמעת. הפעולה מתבצעת לאורך כל היום עם הפסקות.
5. הערות למידה. ידע בתווי מוסיקלי, המשמש ליצירת טונליות שונות של יצירה, יאפשר לך להשיג אוזן קשבת.
6. לומד מוטיבים קלאסיים. הודות להצגה העדינה של המנגינה כיוון קלאסי, תפיסת הקול הופכת להיות רגישה במיוחד ויש לה השפעה מיטיבה על התפתחות השמיעה המוזיקלית בגילאי הגן.

שרים גורם טוהר

כדי להבטיח שירה נקייה, נלקחים בחשבון הניואנסים הבאים:

1. עמדה ווקאלית. באנשים עם חיך צנוח, ההגייה לא נקייה. כדי לתקן זאת, בכל פעם לפני מזמורים אתה צריך ללחוץ על גג הפה עם הלשון, כאילו דוחף אותו כלפי מעלה.
2. כיוון קול. בהתאם לביצוע היצירה, נבחר גוון הקול. הרפרטואר חייב להתאים לבריטון האישי.
3. מנגינה ושינוייה. על מנת להבין טוב יותר את הטונאליות של הצלילים בעת שירת שירים, יש לשנות את האינטונציה שלו בתהליך הלמידה ופיתוח השמיעה. לאימון, ניתן לבחור ריבוע קל או שיר, ולהתאים את המפתח תוך כדי ביצועו.

בבתי ספר למוזיקה, פיתוח מיומנויות השמיעה מתרחש בעיקר בשיעורי סולפג'יו. בהנחיית המורה התלמידים שרים סולמות, אינטרוולים, תרגילי קול בודד ואינטונציה פוליפונית. עם כל שנת לימודים, דוגמאות ווקאליות הופכות מורכבות יותר, מנגינות כתובות מצבים עממיים(לידית, פריגית וכו'), וכן מכילה דמויות קצביות מורכבות.

אם אתה לא יודע איך לפתח אוזן למוזיקה בבית, אז הדרך הקלה ביותר היא זו נסה לשיר את השירים האהובים עליך גם בהקלטה וגם בעצמך.

הערה! אימון אוזניים צריך להיות קבוע ושיטתי – רק כך תוכלו לשפר את השמיעה וללמוד לבצע חלקים ווקאליים מורכבים. כל שיעור צריך לכלול את השלבים הבאים:

• חזרה על חומר שנלמד בעבר;
• לומד נושא חדש(מרווחים מורכבים, שירת צלילי אקורד בודדים יחד עם הכלי);
• איחוד ידע באמצעות דוגמה של מנגינה פופולרית או מוזיקה קלאסית.

רק בגישה משולבת ניתן להבטיח התפתחות נכונה של אוזן מוזיקלית.

באתר שלנו נפרסם תרגילים לפיתוח אוזן מוזיקלית.

בעלי סמארטפונים אנדרואיד ימצאו תוכנית בשם " פיץ' מוחלט" האפליקציה כוללת יותר ממאה סוגים של אקורדים, מרווחים, סולמות ומוטיבים, כמו גם יכולת כתיבת הכתבות מלודיות וקצביות. עבור מכשירים התומכים ב-iOS, יש אנלוגי לתוכנית זו - "Perfect Pitch!"

הוכח שעם רצון, התמדה וזמינות סביבה מוזיקליתאתה יכול לפתח שמיעה מעולה. לעתים קרובות הורים לא יודעים איך לעשות זאת; הם חושבים שהם צריכים להתאמן ארוך וקשה. מסתבר שאפשר לפתח את היכולת הזו בצורה של משחק מעניין.

התפתחות השמיעה המוזיקלית כרוכה ביצירת זיכרון לטווח ארוך עבור כל אחד מהאותות הנשמעים. אימון למעשה לא לוקח הרבה זמן, אבל דורש תרגול יומיומי. אמהות רבות תוהות כיצד לפתח אוזן למוזיקה בבית. אתה יכול להתחיל שיעורים מיד לאחר הלידה, כי ילדים שואפים לחקות את הוריהם. כל אירוע ושיעורים צריכים להתבצע במצב רוח טוב.

אתה יכול להתחיל לפתח יכולות מגיל חודשיים, רעשנים רגילים מתאימים לכך.מגוון הצלילים המושמעים על ידי פעמונים, צעצועים חריקים וג'ינגלים יעודדו את התינוק לנגן מוזיקה. הוא עצמו יושיט יד ויחלץ מכל אחד צלילים שונים, וישווה ביניהם.

כשהתינוק גדל, אמהות מתחילות להבין איך לפתח שמיעה, בגלל זה שיטה פשוטההאמהות שלהם ובעיקר הסבתות השתמשו בו. אנחנו צריכים לשיר שירים ולספר סיפורים אגדות, משנה את הקול משקט לרם, מממושך לפתאומי, מכאוטי לקצבי.

השמיעה מתאמנת מהר יותר ויעילה יותר מחושים אחרים. ישנם תרגילים מיוחדים שמטרתם תפיסה וזיהוי טובים יותר של צלילים, איתם ניתן להגיע לתוצאות טובות במוזיקה.

נדרש אימון אוזן קבוע לכל מי שעוסק במוזיקה ובפעילויות יצירה אקטיביות אחרות.

היכולת להבחין באותות מסוימים לפי תדר הקול מעידה על כך שלאדם יש יכולות. לילדים יש בדרך כלל תסמינים קלים איכויות מוזיקליות, אז אתה צריך לבצע איתם תרגילים מיוחדים כדי לפתח שמיעה. מגיל שלוש אפשר להתחיל להכיר לילדים צלילים של צלילים שונים. בהתחלה הוא יוכל להבחין רק בצלילים מנוגדים באוקטבות שונות.

לעתים קרובות ילדים אינם מוכנים מדי להסכים ללמוד, אפילו אלה שיש להם יכולות גדולות. במקרים אלה, אתה לא יכול להכריח את הילד ללמוד, אבל עדיף לעניין אותו בהיבטים האטרקטיביים או המצחיקים ביותר של שיעורים כאלה.

השיעורים מתנהלים בצורה משחקית. הם צריכים ליצור עניין וריגוש, אבל לא כשיעור הוראה. יכולות מוזיקליות חשובות לא רק לגיל הרך שמתכוננים לקחת שיעורי שירה או ללמוד לנגן על כלי. יכולות טובות נחוצות עבור כל הילדים, שכן יש להן השפעה טובה על התפתחות הנפש והאינטלקט.

הורים שעובדים עם ילדיהם, מפתחים את שמיעתם, עוקבים אחר הדיבור שלהם וכישורים נחוצים אחרים בחיים, יכולים לאחר מכן לשמוח על הישגיהם הנפלאים.

מאמינים כי אוזן למוזיקה היא מתנה שאדם מקבל בלידה. בגלל זה הם הופכים לסולנים אנשים נבחרים. השאר נשאר לשיר קריוקי, הערות כוזבותולא עומד בקצב. תרגול מראה שאדם מסוגל לשפר כל מיומנות. איך מתעמלים מפתחים גמישות, וספורטאים מפתחים סיבולת. הדבר נכון גם לגבי שמיעה. אימון מתמיד ייתן תוצאות, ואתה תישמע ברור ויפה. איך לפתח אוזן למוזיקה?

למה לפתח אוזן למוזיקה?

אם תחליט לחבר את חייך עם מוזיקה, אז אתה לא יכול להסתדר בלי לפתח את השמיעה שלך. דרושים לו זמרים, זמרים, מהנדסי סאונד, מפיקים ומומחים בתחום המוזיקה. מוזיקאים מפרשים את המצב כאשר אדם לא מכה בתווים. זהו חוסר הקשר בין שמיעה וקול. במילים אחרות, אדם שומע את התווים, מבין את הצליל של המנגינה, אבל כשזה מגיע לשירה, הוא שר בחוסר ניגון.

מוזיקאים אף פעם לא שואלים את השאלה, למה לפתח אוזן למוזיקה? אבל חובבי קול, אנשים שרואים את עצמם על הבמה או מוכשרים מטבעם, חושבים על הדילמה הזו. אין גבול לשלמות. גם אם הנתונים הראשוניים מסופקים מטבעם.

אנשים עם שמיעה לקויהואלה שחולמים לשיר, עם אינדיקטורים כאלה, מוותרים על החלומות שלהם, מבלי לחשוב על פיתוח כישוריהם. אם ילד חולם להיות על הבמה, אז תמכו בו. כתוב כדי להתחיל בית ספר למוזיקה. שיפור השמיעה המוזיקלית שימושי לילדים ומסייע בלימוד שפות זרות.

בית ספר למוזיקה שהושלם בילדות הוא בסיס טוב לשיפור השמיעה. אבל, אתה יכול להסתדר עם תרגילים ביתיים. תדירות האימונים ותוכנית ברורה חשובים כאן. אם אתה רוצה יותר תוצאות מהירות, ואז לשכור מורה שיעביר שיעורי סולפג'יו פרטיים.

איך לפתח אוזן למוזיקה בעצמך? השתמש במבחר התרגילים הבא:

תצטרך כלי נגינה כדי לנגן תווים. ראשית, הקש על המקשים בשורה מהפתק "C" עד "B". הקשיבו לצליל הקלידים ושיר את הסולמות. קודם למעלה ואז למטה. אם אתה שקר, אז התחל מחדש. כדי לגבש את התוצאה ולהרגיש את צליל התווים, בצעו את התרגיל כמה עשרות פעמים (20-30 חזרות).
בחר יצירות מוזיקליותשאתה מחבב. בחר שירים מלודיים. ראפ ורוק לא יעבדו, שכן יצירות כאלה רחוקות מלהיות מלודיות. לאחר מכן, הפעילו את השיר, האזינו לקטע קצר והפסיקו את הרצועה. נסה לחזור על השיר במלואו, תוך לחיצה על התווים. אם יש ספק, הקשיבו לקטע שוב. עבדו עם ההד על ידי האזנה לשיר עד הסוף.
קח כלי נגינה לנגן תווים. המשימה שלך היא להקשיב ולשיר את המרווחים. השיעור הזהעוזר ביעילות לפתח אוזן מוזיקלית. רשום כל הערה וחבר אותה לפתק הבא. לדוגמה, "עשה" - "re" וכן הלאה עד ההערה "si". האזן לצלילים ואז הפעל אותם. חזור על התרגיל מספר פעמים תוך השמעת השילוב המוזיקלי למעלה ולמטה.

בחרו תו מהסדרה המוזיקלית ו"שירו" אותו מכל עבר. לשם כך, בנה את השילוב הבא. כדי להתחיל, קח את תו הבסיס ואז הגבה אותו בטון אחד. לאחר מכן חזרו לעמדת ההתחלה וקחו את הכיוון לכיוון חצי הטון התחתון. סיימו את ה"שירה" עם תו הבסיס. בפועל זה נראה כך בדרך הבאה: "עשה-שוב-עשה-סי-דו." המשך את התרגיל עם כל תו, "שירה" על ההברה "לה".

התוכנית הנתונה מיועדת למתחילים. מטרת התרגילים היא לגבש מיומנויות ולהביא מיומנויות לאוטומטיות. ברגע שאתה מרגיש שאתה מבצע בביטחון את התרגילים המתוארים, הרחב את מספר ההערות. השתמש בשני מקשים, מכוון אותם לכל כיוון. קח את ה-C התחתון, הורד אותו למטה, ואז מה-C העליון למעלה.

קשה לעשות את התרגילים הנ"ל ביחד. נסה תחילה כל אחד מהם, ולאחר מכן בחר את הקלים ביותר. תרגל את התרגילים לשלמות, ואז הוסף בהדרגה תרגילים חדשים. לְשַׁלֵב שיטות שונותכדי להשיג את התוצאה הרצויה.

הגדל את הידע שלך. אם לא נתקלתם ואין לכם מוזיקה חינוך מקצועי, ואז התחל בלימוד תווים מוזיקליים. מצא קורסים וחומרים שימושיים באינטרנט. הם יעזרו לך לא לשנן הערות, אלא להבין את העקרונות הבסיסיים. סימון מוזיקלי- זה שפה מיוחדת, שעליו מתקשרים מוזיקאים. תוכל לקרוא סימון מוזיקלי.

. רצון דומה מופיע עם לימוד מעמיק של מוזיקה. אם עד לנקודה זו הקלאסי אינו אורח תכוף בביתך, אז שנה את המצב. הפעל עבודות באופן קבוע, תוך כדי ניקיון, הרפיה, קריאת ספר. תן לזה להישמע בצורה לא פולשנית ברקע. עם הזמן, תשימו לב איך תתחילו לשיר ולנגן את התווים הנכונים. מעניין, אקורדים מורכבים נלמדים מהר יותר ב יצירות מפורסמות. לכן, פתח את עצמך על ידי חיפוש אחר קטעי מוזיקה חדשים.
שירה טהורה אי אפשר בלי זיכרון מוזיקלי. לאחר האזנה למנגינה מספר פעמים, כדאי לזכור אותה ולשחזר אותה ללא קושי. מצא תוכניות לשיפור השמיעה שלך ושנן הערות. זה נוח שהקורסים מותקנים בטאבלט ו טלפון נייד. שיעורים יומיומיים נותנים תוצאה טובה. האזן לשיעורים במהלך הפסקת הצהריים שלך, או בזמן הנסיעה לשיעורים או לעבודה.
הצטרפו למקהלה. חידד את כישוריך מיד באמצעות תרגול. כיום מעורבים הרבה ארגונים שירת מקהלה. בחר קבוצה בהתאם לתחומי העניין שלך: לשיר שירי פולק או פופ. בזמן ההשתתפות בשיעורים תרגישו באילו היבטים יש לשפר ותתייעצו עם המורה. במידת הצורך, קח שיעורים פרטניים.

כאשר עובדים על פיתוח שמיעה בבית, הכינו את עצמכם נפשית. לימוד עצמי דורש פי שניים מאמץ וסבלנות. בהתחלה, טעויות ואכזבות אפשריות. והכי חשוב, אל תרמה את עצמך, אל תאפשר שקר. לבצע פחות פעילות גופניתאבל באיכות טובה יותר. אימון מתמיד ייתן תוצאות: להכות על התווים ולשפר את היכולות הקוליות שלך.

אנשים רבים, במיוחד מתחילים שרוצים ללמוד לשיר, שואלים שאלות: "האם בכלל כדאי לי להתחיל ללמוד לשיר אם אין לי אוזן למוזיקה, אם דוב דרך על האוזן שלי, ולכל החיים אני לא יכול. תלחץ על התווים!?"

אני אשאל שאלת נגד: איך קבעתם שאתם לא קולעים את התווים? זה לא באוזן??בְּדִיוּק.

וזה כבר אומר שיש לך שמיעה! אחרי הכל, אף מתחיל בלי שמיעה יטען שהוא קולע את התווים בצורה מושלמת כי הוא שומע את ה"חסר" הזה בזמן שירה.

אז מה הסיבה? למה אנחנו, מתחילים, מנגנים תווים לא מכוונים, כי יש לנו אוזניים?? והכל קשור חוסר תיאום בין שמיעה וקול. ואת הקואורדינציה הזו יש לפתח כמו שתינוק מפתח קואורדינציה של תנועה: לימוד הליכה, ריצה וכו'.

הדבר הראשון שצריך לעשות הוא להבין שאפשר לפתח אוזן קשבת למוזיקה. והעובדה ש הרגע הזהאין לך שמיעה, זה לא גזר דין מוות עבורך.

כאן אספתי עצה יעילהותרגילים שיעזרו לפתח אוזן מתחילה למוזיקה. לתרגילים מסוימים תזדקק לפסנתר או מקלדת מידי.

אם אין לך פסנתר, אתה יכול להשתמש בפסנתר המקוון - Pianoplays.com. למי שלא יודע את השמות והמיקומים של תווים בפסנתר, הנה תמונה:

1. סולמות שירה

נגן אוקטבה אחת מ-C בפסנתר:

דו-רה-מי-פא-סול-לה-סי-דו.

כעת שרו את הסולם הזה, כל תו בנפרד. אפשר לשיר לפי שמות התווים, או לשיר לכל תנועה נוחה. אל תחשוב על לגרום לקול שלך להישמע יפה - המשימה שלנו בשלב זה היא להבטיח שהקול שלך יפגע בתווים.

עכשיו תשיר הכל בסדר הפוך, בו זמנית, כמובן, עם הפסנתר (או הגיטרה):

do-si-la-sol-fa-mi-re-Do.

נסה לשיר תווים באמצעות הנשימה שלך (ראה שיעור "איך ליצור את הקול שלך?").

בהתחלה, הקול שלך לא יפגע בתווים, וזה בסדר. אחרי הכל, רק התחלנו לפתח אוזן למוזיקה. חזור על התרגיל הזה כמה שיותר פעמים עד שתתחיל להכות פחות או יותר את התווים המנוגנים בפסנתר.

אחרי שאתה מרגיש שזה מתחיל להסתדר, נסה לשיר את כל הסולם בעצמך, ללא עזרת קלידי הפסנתר. בדוק את התו האחרון שמושר עם מקש הפסנתר המתאים - ובכן, הצליל זהה פחות או יותר - זה עדיף!

2. שירו ​​ביחד עם הזמר האהוב עליכם

הפעל את השיר האהוב עליך והתחל לשיר אותו ביחד עם המבצע. ביחד - זה אומר שהקול צריך, כביכול, להתמזג עם המבצע. קחו, למשל, את הפזמון של השיר האהוב עליכם, האזינו לו כמה פעמים, ואז שרו את הפזמון הזה יחד עם האליל שלכם עד שהקול שלכם מתחיל "להתמזג" איתו.

3. "מתקרבים" לפתק

דרך נוספת לטפל בשאלת "" היא כדלקמן. נגן תו בפסנתר, למשל "G". ועם הקול שלך, "סע" אל התו הזה, למשל, על התנועה א'. משוך את התנוע הזה גבוה יותר ויותר, כמו צפירה, עד שתשמע שהתמזגתם ביחד עם התו "מלח".

עכשיו נסה תווים אחרים, נסה גם לשנות את התנועה:

4. אנחנו מנגנים ושרים אינטרוולים מתוך "To"

לא ניכנס לפרטים של תורת המוזיקה עכשיו (יהיה סעיף נפרד על זה), אני רק אגיד את זה מרווח במוזיקה נקרא "הרווח בין התווים".

אז ננגן ובהתאם לכך נשיר באופן הבא (אנחנו מנגנים רק על קלידים לבנים, שחור על השיעור הזהלא נשקול זאת כדי לא להתבלבל).

ניקח את הפתק "C", ליד "D" ונחזור שוב ל-"C".

"עשה-שוב-עשה"

(כאן תמיד נחזור לעשות). הם שרו.

עכשיו בואו נשחק ונשיר:

"עשה-מי-דו"

"עשה-פא-עשה",

"עשה-סול-עשה",

"דו-לה-דו",

"עשה-סי-עשה"

בהתאם לכך, אנו שרים את התווים הללו יחד עם האופן שבו אנו מנגנים.

אם אינך מצליח להכות את התווים שאתה מנגן בקולך, נסה להשתמש בשיטה של ​​"להתקרב" לתו (ראה נקודה 4.). כלומר, אתה "ניגש" לכל תו בודד, זוכר כיצד יש לשיר אותו ומבצע את התרגיל שוב.

סיכום

אני מקווה שהארתי לך קצת איך לפתח אוזן למוזיקה. להתאמן ולהתאמן. אני תמיד אומר בשיעורים שלי, ואני אגיד את זה שוב: הדבר הכי חשוב בכל עסק הוא תרגול, ניסיון וכמובן רצון שאי אפשר לעמוד בפניו ללמוד את מה שאתה אוהב!

בואו נעבור ל השיעור הבא, שם תלמדו הרבה דברים מעניינים, וגם כמה סודות שאגלה רק לכם!