Американский художник
Daniel F. Gerhartz родился в 1965 в Kewaskum, Висконсине, где он и живет со своей семьей.
Искусством Даниэль заинтересовался еще подростком. Интерес к исследованиям американской Академии Искусства в Чикаго, Иллинойсе, его любовь к музеям и современным выставкам таких мастеров, как Джон Синджер Саржен, Альфонс Муха, Николай Фечин, Хоакин Соролла, Карл фон Марр а также других французских и американских импрессионистов вдохновили его. У Дэна есть особый интерес и оценка современного российского искусства и роскошных холстов живописцев Николая Фечина, Айзека Левитана и Ильи Репина.
Картины Дэна охватывают широкий диапазон предметов, наиболее заметно женская фигура.
Его мастерство женской фигуры является блестящим. Он черпает вдохновение в очень старой традиции романтизма и символики. Цвет и освещение находятся в гармонии с его экспрессионистским мазком, моделированием света и оттенка. Его картины чувственны. Его предметы вызывают отсутствие чувства времени. Эмоции — жизненно важная часть его произведений, и в то же время знание анатомии, человеческой формы делают его холсты очень сильными визуальными событиями.
Отличительной чертой его стиля является минимальная детализация картин. Свет, цвет, композиция, содержание. В разборах своих работ он неоднократно упоминает о прищуривании глаз, которое помогает убрать из композиции лишнее и отвлекающее, акцентировав внимание на главном. Шутливый портрет, кстати, взят именно из той статьи, где он демонстрирует на конкретных примерах эффект от прищуривания глаз. Коротко говоря о главном в художнике – на детали он закрыл глаз. В его работах современная американская живопись обрела еще один отличный пример правильного преобладания живого чувства и сильной экспрессии над зачастую сухим техническим совершенством популярного ныне гиперреализма.
Dream Of The Angels
Daniel F. Gerhartz (Даниэль Ф. Герхартц) — современный американский художник. Отличительной чертой его стиля является минимальная детализация картин. Свет, цвет, композиция, содержание. В разборах своих работ он неоднократно упоминает о прищуривании глаз, которое помогает убрать из композиции лишнее и отвлекающее, акцентировав внимание на главном.
Эмоции являются жизненно важной частью его работы, а мастерство и знание анатомии человека объединяются, чтобы придать его полотнам очень мощный визуальный эффект.
Daniel F. Gerhartz родился в 1965 году в городке Кеваскум, штат Висконсин, где в настоящее время и живет со своей женой Дженифер и их маленькими детьми. Интерес Дэна к искусству возник еще в подростковом возрасте.
Daniel F. Gerhartz особенно интересуется и испытывает признательность мастерам современного русского искусства и роскошным полотнам русских художников прошлого: Николая Фешина, Исаака Левитана, Ильи Репина.
Daniel F. Gerhartz пишет маслом уже более двух десятилетий. Преподает технику живописи много лет. За основу методики он взял преподавание портрета, так как этот жанр требует точности воспроизведения натуры, и ученик должен отобразить именно то, что видит. В противном случае, портрет не получится.
Как скоротечен счастья миг возник
Дотронулся рукой и вновь исчез
Как легкий Бриг за тёмной пенистой волною
И словно в память о себе, он парус обронил беспечно
Вот это маленький листок, где ты и я на вечно
Не тронут жизни передряги
Сбылась мечта,
Но только жаль что это всё лишь на бумаге.
Ты думаешь о том же что и я,
Что мы могли исправить все вчера.
Увы, судьба расправилась иначе
жизнь повернулась впять.
Мы больше не вдвоем
НАС НЕТ!
И нет той нежности, тепла,
которое я получал вчера.
Не будет утренних рассветов,
Не будет нежных поцелуев,
Не будет ласковых обьятий,
Не будет самых длинных взглядов.
Все это, было но прошло.
Прошло - как та любовь которую дарили мы друг другу.
НАС НЕТ!
Не будет больше ничего,
как нет любви на брошеной планете!!!
Ты в жизнь мою нечаянно проник.
Тебя мое доверье осветило.
Но слабого величие смутило,
И ты бежишь, как от горы родник.
Не возвращайся. Больше не узнаюу
Твои черты - они подобны всем.
Лишь только раз доступен нам Эдем,
И нет путей к утраченному раю.
Твои слова - для сердца тишина.
Американский художник Даниэль Герхартц (Daniel F. Gerhartz) пишет картины маслом вот уже больше двух десятилетий. Весомую часть его работ составляют женские портреты, а следом за ними идут бытовые зарисовки и натюрморты.
Даниэль предпочитает работать с натуры. Он убеждён, что художнику положено отображать на своём холсте лишь то, что он видит в данный момент, останавливать, в некотором роде, мгновение, иначе картина не получится.
Одновременно с этим автор не любит домысливания и попыток приукрасить реальность. Как от себя, так и от своих многочисленных учеников он требует максимально точной передачи действительности. Но это вовсе не значит, что его картины не несут в себе некий второстепенный, небуквальный смысл.
Даниэль Герхартц считает, что мастер обязан передавать зрителю человеческий опыт. Проще всего, по мнению художника, это делается при помощи контраста: жизни и смерти, печали и радости, надежды и отчаяния. Вдохновение приходит к Герхартцу не только из окружающего мира, но и из . Всё дело в том, что отец художника был певцом. Его приятный баритон долгое время приносил семье хлеб, а юному Даниэлю привил любовь к произведениям Брамса, Шуберта, Палестрина.
Художник Daniel F.Gerhartz (Даниэль Ф. Герхартц) родился в 1965 году, в городе Кеваскум (штат Висконсин). Он с детства увлёкся живописью, окончил Американскую академию искусств в Чикаго. После академии вернулся на малую родину, где сейчас и проживает с супругой и детьми.
Много времени Даниэль Ф. Герхартц уделяет изучению творчества признанных мастеров живописи: Джон Сингер Сарджент, Альфонс Муха, Николай Фешин, Хоакин Соролла, Карл фон Марр, Илья Репин, Исаак Левитан, классиков французского и американского импрессионизма.
Вот что пишут о художнике СМИ:
Дэн особенно интересуется и испытывает признательность мастерам современного русского искусства и роскошным полотнам русских художников прошлого: Николая Фешина, Исаака Левитана, Ильи Репина. Действительно, мощная красота картин Герхартца бросается в глаза, в значительной мере, благодаря раскованности, честности и верности художника своему стилю. Картины Дэна охватывают большой круг вопросов, но прежде всего его интересует женская фигура и интимная атмосфера интерьера. Он черпает вдохновение из традиций романтизма и символизма.
Текстура, цвет и освещение находятся в гармонии с его экспрессионистской манерой письма, применением света и тени. Его картины чувственные, но одновременно с этим смелые и амбициозные, способные драматизировать сюжет. В картинах Дэна обычные люди или обычные явления трансформируются в более высокую реальность, и, следовательно, чувство начинает играть более важную роль. Эмоции являются жизненно важной частью его работы, а мастерство и знание анатомии человека объединяются, чтобы придать его полотнам очень мощный визуальный эффект.
Картины художника Daniel F.Gerhartz (Даниэль Ф. Герхартц)
Daniel F. Gerhartz пишет маслом уже более двух десятилетий. Преподает технику живописи много лет. За основу методики он взял преподавание портрета, так как этот жанр требует точности воспроизведения натуры, и ученик должен отобразить именно то, что видит. В противном случае, портрет не получится. При всех широчайших технических и стилистических возможностях воплощения портрета, он требует некоего минимума узнаваемости натуры. Ученик здесь обречен учиться, а не выдавать классическое «Я так вижу…». Daniel F. Gerhartz акцентирует внимание своих учеников на том, что изначально очень важно пристально рассмотреть натуру, со всем вниманием изучить ее в деталях и целом, тогда последующие действия будут гораздо последовательнее и эффективнее, не будет растерянности пред множеством деталей. Акцент на мысленной проработке будущей картины.
Биография и мысли
Родился в 1965 году в Kewaskum, что в штате Висконсин. На сегодня там же и проживает со своей женой Дженифер и маленьким детьми. Интерес Дэна к искусству возник в подростковом возрасте. Вдохновение многие годы черпал в утолении своей жажды посещения выставок и музеев. Вдохновлялся такими мастерами как Джон Сингер Сарджент, Альфонс Муха, Хоакин Sorolla, Карл фон Марр, Николай Фешин и многими другими из ряда французских и американских импрессионистов.
Далее Daniel он окончил Американскую Академию искусств в Чикаго, и с тех пор многократно участвовал в различнх персональных и групповых художественных выставках по стране. Завоевал несколько наград известных национальных и международных конкурсов. и его ненасытный аппетит для музеев и современных мастеров, таких как Джон Сингер Сарджент, Альфонс Муха, Николай Фешин, Хоакин Sorolla, Карл фон Марр, а также целого ряда других французских и американских импрессионистов вдохновляли его.
Смысл своего творчества Daniel F. Gerhartzвидит в передаче зрителю разнообразного широкого опыта человеческой жизни, который особо виден в контрастах между жизнью и смертью, в радости и горе, в надежде и отчаянии. Но итоге он выводит тему Вечного, которое дает зрителю надежду. Ему всегда доставляли великое утешение слова Христа о том, что верующие в него будут жить вечно.
Daniel пишет свои картины, вдохновляясь жизнью, всею красотой и многообразием мира вокруг. Этот мир настолько сложен и велик, что неизбежно приходят мысли о создателе. Daniel ссылается на Иогана Себастьяна Баха, который подписывал свои глубокомысленной фразой «Лишь Богу слава».
Упоминание великого человека от музыки не случайно. Daniel имел ее влияние с детства. Его отец, обладая баритоном, выступал во многих хоровых коллективах. Исполняли работы Брамса, Шуберта, Палестрина, пели Евангелия и различных церковных композиторов.
Daniel имеет особый интерес и признательность к современному русскому искусству и ценным полотнам таких русских художников-классиков как Николай Фешин, Исаак Левитан, Илья Репин. Ему нравится их творческая свобода, новизна и отсутствие крикливости в работах.
Привет всем входящим на
Сегодня замечательные работы одного из современных американских художников
Отличительной чертой его стиля является минимальная детализация картин. Свет, цвет, композиция, содержание. В разборах своих работ он неоднократно упоминает о прищуривании глаз, которое помогает убрать из композиции лишнее и отвлекающее, акцентировав внимание на главном. Шутливый портрет, кстати, взят именно из той статьи, где он демонстрирует на конкретных примерах эффект от прищуривания глаз. Коротко говоря о главном в художнике - на детали он закрыл глаз. В его работах
современная американская живопись
обрела еще один отличный пример правильного преобладания живого чувства и сильной экспрессии над зачастую сухим техническим совершенством популярного ныне гиперреализма.