همه کتاب ها در مورد: "مجله ماجراجویی فانتزی…. بهترین کمیک های علمی تخیلی کمیک های علمی تخیلی

در حالی که فیلم های کمیک در حال شکستن هر رکورد باکس آفیس ممکن هستند، کمیک ها خود یک فرهنگ ناشناخته برای بسیاری باقی می مانند که نزدیک شدن به آن دشوار است. سریال های بی پایان ابرقهرمانی بدون آغاز و بدون پایان تنها این شهرت را تقویت می کند. ما ده تا از بهترین سریال‌های طنز را انتخاب کرده‌ایم که برای مخاطبان بزرگسال در نظر گرفته شده است، شامل افراد جوراب شلواری رنگی نمی‌شود، ساختار یک کار تمام‌شده را دارد و حتی از راه دور می‌توان آن را علمی تخیلی دانست.

بهترین کمیک های علمی تخیلی

من سعی کردم توصیه های بسیار واضح برای خواندن The Watchmen و V for Vendetta را حذف کنم - احتمالاً قبلاً با کتاب فنا ناپذیر آلن مور روبرو شده اید. با این حال، شما نمی توانید بدون کلاسیک کار کنید، بنابراین بیایید با توصیه های قدیمی و آزمایش شده شروع کنیم و سپس به تدریج به سراغ توصیه های جدیدتر و تجربی برویم.

فرا شهری

مطمئناً در جایی از اینترنت قبلاً با تصویری از یک مرد طاس با عینک های عجیب قرمز-سبز و با خالکوبی عنکبوت روی سر مواجه شده اید. معمولا سیگاری را بین دندان هایش می بندد و با نگاهی شیطانی به ما نگاه می کند. بنابراین نام این رفیق اسپایدر اورشلیم است و در شهر آینده که در کمیک به سادگی شهر نامیده می شود به عنوان روزنامه نگار فعالیت می کند.

علیرغم این واقعیت که Transmetropolitan بسیار جدید نیست (نخستین شماره به سال 1997 برمی گردد ، آخرین شماره - 2002) ، به هیچ وجه ارتباط خود را از دست نداده است - نه از نظر موضوعات مورد بحث و نه حتی از نظر فناوری.

به عنوان مثال، در همان صفحات اول، به یک چاپگر سه بعدی معقول برخورد می کنیم که داروهای دیجیتال را از جایی دانلود می کرد و پس از کمی اشکال، عینک معروف اسپایدر را چاپ می کرد. به هر حال، او خودش با مواد بیگانه نیست - در غیر این صورت، کدام یک از او پیرو هانتر تامپسون است؟

و اجازه ندهید رنگ های روشن شما را گیج کنند: شهر یک دیستوپیا واقعی است. گربه‌های جهش‌یافته سه‌چشم در انبوه زباله‌ها پرسه می‌زنند، پنجره‌های نئونی سرگرمی‌های جنسی را با ماپت‌ها تبلیغ می‌کنند، کودکان خیابانی اندام‌های انسان را که در شرایط آزمایشگاهی رشد کرده‌اند، می‌جوند، و غیره.

عنکبوتی که روی پشت بام یک باشگاه استریپ‌بافی نشسته، برای آخرین خرده‌های حقیقت، عدالت و کرامت انسانی می‌جنگد: او ستونی را می‌نویسد که در آن، بدون خجالت در بیان، سیاستمداران فاسد را افشا می‌کند. به طور کلی، چه چیزی اینجا را دوست ندارید؟

نامرئی ها

توصیه به نامرئی ها حتی کمی عجیب است - این اثر معروفی است که در تاریخ کمیک ها با Watchmen قابل مقایسه است. بازگویی داستان نیز بی‌معنی است: دیدگاه‌های اسیدی و ارجاع به فرهنگ پاپ، و همچنین ماجراجویی‌های تیمی از شخصیت‌های فوق‌العاده که جنگی را برای آزادی آگاهی انسان با کلیسای مرموز بیرونی به راه انداخته‌اند - مطالعه همه اینها بسیار بهتر است. در منبع اصلی

ممکن است بپرسید Mystique در لیست ما از بهترین کمیک های علمی تخیلی چه می کند. نامرئی ها بیشتر به خاطر مضامین شورش و ضد فرهنگ اینجا هستند. با این حال، این کمیک ممکن است به خوبی علمی تخیلی در نظر گرفته شود - فقط به معنای گسترده و بدون پیوند مستقیم با فناوری.

اعتراف می کنم: با بیش از یک بار شروع، هرگز خواندن نامرئی ها را تا آخر تمام نکردم. این مشخصه که هر بار که مطالعه می کنید موفق می شوید چیز جدیدی پیدا کنید، اما این روند به سرعت و به راحتی پیش نمی رود. به طور کلی، صبر خود را ذخیره کنید - نامرئی ها قطعا ارزش آن را دارند.

Y: آخرین مرد

و دوباره یک کلاسیک مدرن. Y: The Last Man در سال 2002 شروع به انتشار کرد و در سال 2008 به پایان رسید. در صفحات این کمیک، داستانی خواهید یافت که چگونه یک ویروس همه مردان و حیوانات نر روی زمین را نابود کرد، به جز شخصیت اصلی Yorick و میمون حیوان خانگی اش آمپرسند.

یوریک، به جای تبدیل شدن به منبع اصلی مواد ژنتیکی، با احتیاط خود را مبدل می کند و از آمریکا عبور می کند تا به ته علل عفونت دست یابد، معشوق خود را پیدا کند و (در کجای دیگر) بشریت را نجات دهد.

گفت و گو گاه و بی گاه به بحث در مورد نابرابری جنسیتی و کلیشه های جنسیتی تبدیل می شود، اما بعید است که Y: The Last Man شما را از اخلاق خسته کند. ماجراجویی‌هایی با تیراندازی، دعوا و مبدل‌های بیهوده، پس‌آخرالزمان به‌عنوان پس‌زمینه‌ای زیبا، طنز محجوب، شخصیت‌های روشن و به‌طور کلی خلق و خوی فوق‌العاده تأییدکننده زندگی کمک می‌کنند تا همه 60 موضوع را ظرف چند روز ببلعید. بنابراین از قبل یک تعطیلات آخر هفته یا بخشی از تعطیلات را برای این کار کنار بگذارید، در غیر این صورت ممکن است به طور تصادفی از زندگی خارج شوید.

شبح توکیو

اگر به دنبال سایبرپانک تاریک و مالیخولیایی واقعی در این لیست هستید، اینجاست. Tokyo Ghost دنیای آینده‌ای دور را به تصویر می‌کشد که به طرز مشکوکی شبیه نسخه‌ای بدبینانه از زمان حال است: بیشتر مردم سبک زندگی گیاهی دارند و معتاد به عرضه مداوم سرگرمی‌های دیجیتال هستند.

قهرمان، مسلح به یک کاتانا و نفرت قدرتمند از آنچه اتفاق می افتد، در حال جنگ با هوش مصنوعی است که برای نجات دوست پسرش از سیم پیچ ها بیرون زده است. درست است، همه اینها را فقط می توان علمی تخیلی با کشش بزرگ نامید، که گاهی اوقات بسیار نازک کشیده می شود - به خصوص وقتی روح باستانی زمین که قهرمانان ژاپنی آورده اند وارد بازی می شود.

مزیت اصلی Tokyo Ghost این است که همه چیز زیباست: هم ترسیم شده و هم اختراع شده. علاوه بر این، شما مجبور نخواهید بود از ده‌ها موضوع عبور کنید و شاخه‌بندی قوس‌های داستانی را دنبال کنید: ما فقط در مورد ده کتاب نازک صحبت می‌کنیم که از سال 2015 تا 2016 منتشر شدند. برای لذت بردن از سبک منحصر به فرد و نگاه کردن به دنیای تاریک و ناامید دیگری - بیش از اندازه کافی.

علم سیاه

اگر جادوی تاریک وجود دارد، پس چرا علم تاریک نیست؟ گرانت مک کی، قهرمان این حماسه هنوز ناتمام، از یک سو وسیله ای شگفت انگیز و از سوی دیگر وسیله ای ترسناک اختراع کرد. این به او و تیمش اجازه می دهد تا از طریق تعداد نامحدودی از جهان های موازی سفر کنند. و البته، در همان صفحات اول همه چیز طبق برنامه پیش نمی رود.

طرح داستان بلک ساینس بسیار پیچیده است، و دنیاهایی که قهرمانان از میان آنها می پرند آنقدر درخشان هستند که می تواند سرتان را به چرخش درآورد - به خصوص اگر بی وقفه بخوانید (و وسوسه انجام این کار عالی است). روان‌شناسی عمیق بازتاب‌های بی‌پایان همان داستان عشق، خیانت و روابط خانوادگی شکسته را به این موضوع اضافه کنید. اما علم دوباره به حداقل می رسد - برخلاف نام.

اگر با موفقیت توکیو گوست را قورت دادید و به بلک ساینس معتاد شدید، حتماً کمیک های دیگری از نویسنده آن ها، ریک ریمندر را ببینید. اول از همه، کلاس مرگبار را توصیه می کنم - داستانی در مورد دشواری های زندگی دانش آموزان مدرسه قاتلان. این چیزی شبیه به هری پاتر است، اما با سخت ترین رتبه بندی سنی و سوگیری نسبت به مطالعه خرده فرهنگ های جوانان دهه هشتاد و نود.

چشم خصوصی

یک روز، تمام اطلاعاتی که مردم در "ابرها" نگهداری می کردند، گرفته شد و با باران شدید ریخته شد: محافظ ها فرو ریختند و همه چیز فوراً در دسترس همه قرار گرفت. از آن زمان، بشر دیگر به رایانه‌ها اعتماد نکرده است و بیشتر به حفظ حریم خصوصی اهمیت می‌دهد - تا آنجا که با شخصی در خیابان بدون ماسک روی صورتش ملاقات نخواهید کرد.

The Private Eye - داستان یک کارآگاه خصوصی است که خود را در مرکز یک داستان درهم می بیند و ماهرانه آن را باز می کند. اما در این مورد، آنقدر طرح داستان مهم نیست، بلکه تلاش نویسنده برای تصور اینکه خماری پس از مسمومیت دسته جمعی چگونه خواهد بود، که در آن ما بسیاری از داده های شخصی را در وب پرتاب می کنیم، مهم است.

مطمئنا دنیای Private Eye برای شما کمی کارتونی به نظر می رسد، اما برای کمیک ها این کاملا طبیعی است. به خصوص، البته، دیدن انعکاس کج خود خنده دار است: پدر قهرمان داستان یک گیمر و عاشق اسباب بازی است، فرزند اوایل دهه 2000. او که از جنون پیری رنج می برد، به صفحه گوشی می کوبد و نمی تواند بفهمد اینترنت کجا رفته است.

این تخیل برایان وان می‌تواند مشکوک باشد، اما همچنان ارزش نگاه کردن را دارد، به‌ویژه که این کمیک بر روی مدلی که می‌توانید بپردازید، توزیع می‌شود و به صورت PDF در دسترس است.

حماسه

اگر به دنبال چیزی سبک و لذت بخش برای خواندن در شب ها هستید، اما با این وجود آنقدر اعتیاد آور است که می خواهید بارها و بارها برگردید، توصیه بهتر از Saga سخت است. این یک فانتزی فضایی به اندازه جنگ ستارگان است که حول یک داستان عاشقانه ممنوعه کلاسیک بین دو جناح متخاصم متمرکز شده است.

من طرح حماسه را بازگو نمی کنم، زیرا اصلاً ارزشمند نیست. نسبتاً شورش تخیل، مقیاس باورنکردنی و تنوع جهان های رنگارنگ و نژادهای ساکن در آنها را جذب می کند. تحسین همه اینها به خصوص لذت بخش است، زیرا حماسه به همسانی کشیده شده است. شیب یک پیچ دیگر به سادگی نفس گیر است.

پروژه های منهتن

شاید تصویر آلبرت اینشتین در حال اره کردن یک موجود بیگانه با اره برقی برای مشخص کردن این کمیک کافی باشد. اگر چنین تصویری شما را منزجر می‌کند، با آرامش از کنار آن رد شوید و در جای دیگری اسنوبیسم را تمرین کنید.

اما اگر تصویر جالب به نظر می رسد، آنگاه ساعت ها مطالب سرگرم کننده برای خواندن پیدا خواهید کرد. کتاب به کتاب، دنیایی جایگزین در مقابل شما آشکار می شود که در آن دانشمندانی که در ساخت بمب هسته ای آمریکا دست داشتند، کارهای کاملا غیرقابل توصیفی انجام می دهند.

ایلومیناتی، تهاجم بیگانگان، معاملات مخفی با اتحاد جماهیر شوروی - وحشیانه ترین تئوری های توطئه در دیگ تخیل سازندگان پروژه های منهتن هضم شده است. آشفتگی حاصل با دقت در پانل ها چیده شده و با طنز سیاه چاشنی می شود. این ممکن است مفیدترین غذاهای فکری نباشد، اما به طرز شگفت انگیزی قابل هضم است.

تا آخرین کتاب (خورشید فراتر از ستارگان) که به ماجراهای فضایی یوری گاگارین و لایکا اختصاص دارد، هنوز به آن نرسیده ام، اما بی صبرانه منتظر این لحظه هستم.

دکتر بی خواب

"جت پک لعنتی من کجاست؟" "ماشین های پرنده ما کجا هستند؟" - قهرمانان کتاب کمیک Doktor Sleepless سؤال می پرسند. منظور آنها این است که آینده ای که آنها (و ما) در داستان های علمی تخیلی قدیمی وعده داده بودند هرگز اتفاق نیفتاد. در عوض، آنها (مثل ما!) اکنون فناوری های کاملاً متفاوتی دارند.

اکشن Doktor Sleepless گویی در بن بست تاریخ رخ می دهد که شخصیت های او سعی در فرار از آن دارند. مهمترین آنها یک دانشمند دیوانه خودخوانده است. جنون او عمدتاً خود را به شکل ناسزاگویی نشان می دهد که با استفاده از یک ایستگاه رادیویی دزدان دریایی پخش می کند. مخاطبان آن نمایندگان خرده فرهنگ‌های رادیکالی مانند آسیاب‌ها (کسانی که دوست دارند ایمپلنت‌های الکترونیکی را در خود کاشته کنند) و دختران شریک هستند که احساسات خود را از راه دور هماهنگ می‌کنند.

متأسفانه، Doktor Sleepless، که در سال 2007 با صدای بلند شروع شد، هرگز به پایان نخواهد رسید و یا حتی ادامه پیدا نخواهد کرد. یک نارنجک با برچسبی به شکل صورت خندان پرتاب شده در شماره آخر (شانزدهم) در هوا معلق می ماند و ویکی متصل به کمیک دیگر حتی باز نمی شود.

با این حال، اگر کار وارن الیس را دوست دارید، سریال‌های تمام شده مانند Planetary و FreakAngels ساعت‌های زیادی به شما لذت خواهند برد. من همچنین Ignition City را توصیه می کنم - داستان کوتاهی در مورد یک شهر فضایی نیمه متروک و سری Injection، که تازه شروع شده است و ایده هایی را از Doktor Sleepless به عاریت گرفته است.

دختران کاغذی

فصل دوم Stranger Things به پایان رسید، و شما چیزی در همین راستا می خواهید؟ دختران کاغذی را بخوانید - از بسیاری جهات حتی سردتر است. چهار قهرمان این کتاب کمیک، با شروع سفر در زمان، نمی توانند متوقف شوند و به دهه هشتاد به خانه برگردند. در عوض، آنها باید با اسرار بیشتر و بیشتر، سرنخ ها و ماجراهای شگفت انگیز روبرو شوند.

در راه، نویسنده موفق می شود به طور جالبی به تغییراتی که در چند دهه گذشته در زندگی ما و جامعه رخ داده است فکر کند. به آن یک سبک بصری فراموش نشدنی را اضافه کنید (که جلدها به تنهایی ارزش دارند!)، و خواهید فهمید که چرا این کمیک به سرعت محبوبیت پیدا کرده است.

در مجموع 23 شماره تا کنون در دسترس است - زمان بسیار خوبی برای خواندن همه آنها در چند مرحله و منتظر ماندن برای بعدی.

یک کلمه جدایی کوچک

یک خواننده با دقت متوجه خواهد شد که من کمی تقلب کردم و نیمی از لیست همان سه نویسنده هستند: وارن الیس، برایان وان و ریک رمندر. اما نمی توانم جلوی خودم را بگیرم - با آنها بود که آشنایی خود را با کمیک های مدرن آغاز کردم، ناامید نشدم و مشتاقانه منتظر خلاقیت های جدید هستم. امیدوارم تجربه ای به همان اندازه دلپذیر داشته باشید.

به‌عنوان دستورالعمل‌های اضافی، می‌توانم به ناشر و چاپ کتاب‌ها توجه کنید. این روزها چیزهای خوب زیادی از Image Comics بیرون می‌آید، در حالی که نسخه‌های سرگیجه و Wildstorm از DC برای هدف قرار دادن همان مخاطبان استفاده می‌شدند.

3 امتیاز، میانگین: 5,00 از 5)

مجله ماجراهای علمی تخیلی نوعی نشانه زمان و صفحه ای شرم آور در تاریخ داستان های علمی تخیلی روسیه است، زباله دانی ادبی در اوایل دهه 1990. زمانی که داستان علمی تخیلی شوروی قدیم مرد و روسی جدید (به هر معنی که بود) هنوز ظاهر نشده بود، یوری پتوخوف سعی کرد خلاء ادبی حاصل را در طاقچه ادبیات علمی تخیلی روسیه با مجله خود پر کند. انواع زباله های ادبی که به شدت با چرنوخا، پورنو و تکه تکه شده اند، جای خود را در صفحات آن پیدا کردند. و به عنوان تاج تمام فعالیت های مجله - چرخه پنج کتابی پتوخوف "انتقام ستاره" که مدتهاست به افسانه وحشتناک ادبیات روسیه تبدیل شده است که خوانندگان قدیمی با آن تازه واردان را می ترسانند.

اکنون، وقتی در مورد بحران در داستان های علمی تخیلی روسیه، در مورد کاهش سطح مهارت های نویسندگی، در مورد تسلط متوسط MTA می شنوم، این مجله را به یاد می آورم و می فهمم که اکنون همه چیز چندان بد نیست. تاریخ بار دیگر ثابت کرده است که ادبیات به هر بیماری که مبتلا شود، نیروهای سالم در آن غالب خواهند شد و موارد بسیار بالینی مانند فرزندان خروس تسلیم می شوند و مانند کابوس به فراموشی سپرده می شوند.

خط پایانی: گاهی پشیمان می شوم که در کودکی در اعتیاد به کتاب بیش از حد بی بند و بار بودم، زیرا تا حدی به دلیل این مجله، نظر منفی در مورد داستان های علمی تخیلی ایجاد کردم که چندین سال مجبور به غلبه بر آن شدم. کسانی که با این نشریه برخورد نکرده اند، صراحتاً خوش شانس هستند. با این حال، کسانی که آن را خوانده‌اند، به احتمال زیاد با من موافق خواهند بود که Adventures, Fantasy یکی از بدترین (و احتمالاً بدترین) مجله‌های ادبی است که تا به حال در کشور ما منتشر شده است.

امتیاز: 2

از همین مجله بود که آشنایی من با دنیای شگفت انگیز فانتزی شروع شد! بعد از آن افرموف، استروگاتسکی و دیگران بود، و سپس ... شوک، شگفتی، شوک، لذت... و بسیاری از احساسات کاملاً متفاوت دیگر، که احتمالاً هرگز آنها را تجربه نخواهم کرد ... :pray: آرزو، به معنای واقعی کلمه حس، لرزش در دست ها، ترشح زیاد بزاق و سردرد - برای اینکه بفهمید بعد چه اتفاقی افتاد، چگونه این کار به پایان رسید. بار دوم چیزی مشابه را تجربه کردم، فقط زمانی که کتاب لوکیاننکو را برداشتم، اما این، دوباره، بسیار دیرتر بود.

اما مهمترین احساس عشق است، نه، من از کودکی عاشق کتاب بودم، از لحظه ای که این شغل واقعا شگفت انگیز روی زمین را یاد گرفتم - خواندن، اما عشق به داستان های علمی تخیلی، به طور کلی به داستان های علمی تخیلی، به هر چیزی که می تواند تحت این تعریف قرار می گیرند، نه فقط ادبیات فانتزی. و اگر در ابتدا همه چیز را پشت سر هم می خواندم، فقط از همان روند خواندن لذت می بردم، و از هر اطلاعات جدیدی که از کتاب به دست می آمد خوشحال می شدم، پس از خواندن این مجله، برای همیشه با یک ژانر بیمار شدم. در واقع، در فانتزی است که نویسنده تنها به تخیل خود محدود می شود و بر این اساس، این فانتزی است که می توان آن را عالی ترین بیان اثر نویسنده دانست، البته این فقط نظر شخصی من است. و اگر پرواز فانتزی نویسنده با یک نهر مقایسه شود، پس خیال نویسندگان گردآوری شده در این مجله را می توان با یک رودخانه کوهستانی خروشان مقایسه کرد که شما را در مسیر خود اسیر می کند، گاهی اوقات حتی برخلاف میل شما، با سر دراز فرو می رود و شما فقط برای یک لحظه بیرون بیایید تا نفس بکشید، در سینه برای هوای بیشتر غوطه ور شوید و دوباره به این دنیای شگفت انگیز، زیبا، دلربا و هیجان انگیز فانتزی شیرجه بزنید!

مجله ادبی و هنر سردبیر یو. پتوخوف الکساندر چرنوبرووکین. KINSLER DIVES (داستان ماجراجویی فوق العاده) V. Panfilov. مادر (داستان) الکسی کودریاشوف. A TALE OF Temptation (داستان) توسط N. Yu. Chudakova, S.N. چوداکوف. پانوپتیکون. تئاتر نوسفریک (مقاله) آندری ایوانف. WITCH HUNT (داستان) طرح جلد توسط S. Atroshenko

مجله "ماجراهای، علمی تخیلی" 3 "92 یوری پتوخوف

مجله ادبی و هنر سردبیر یو. پتوخوف یوری پتوخوف. انتقام ستاره (ادامه رمان) آناتولی فسنکو. A STEP FROM THE DARKNESS (داستان ترسناک) طراحی جلد توسط S. Atroshenko. طراحی عنوان توسط S. Atroshenko، تصاویر توسط R. Afonin.

مجله "ماجراهای، علمی تخیلی" 1 "92 V Andreev

مجله ادبی و هنر سردبیر یو. پتوخوف I. ولوزنف. گنجینه های SHAKHERAZADE I. Voloznev. رولت جهنمی A. Chernobrovkin. شیطان موش B. Andreev. رزرو A. Logunov. اقامت در آنجا A. Logunov. در زیر صورت فلکی هشت پاد V. Potapov. GADENYSH N. Yu. و S. N. Chudakov. آتلانتیس، آتلانتس، پراتلانتس

جستجو - 92. ماجراهای. داستان میخائیل نمچنکو

«...جمعیت ساکت شد، گویی که توسط صداهای غم انگیز کلمات وحشیانه جادو شده بود. جرقه های مشعل ها با قدرت شعله ور شدند و اصلی به تاریکی منفجر شد، قسمت سنگین محراب به طرز خارق العاده ای بنفش شد و شعله های آتش آویزان در باد را منعکس کرد. - شیطان را ستایش کن! بیایید تجلیل کنیم! مرد سفیدپوش با صدای کوبنده و مقتدرانه فریاد زد. تشنگی اش را سیراب کنیم! - خون! - ترقه در سراسر پاکسازی گاز گرفت. - خون! .. "این چیست، صحنه ای از اعماق قرن ها؟ افسوس، نه ... عمل آغازین داستان "جستجو-92" توسط A. Krasheninnikov "Rite" که از آنجا این قطعه گرفته شده است، اساساً در روزهای ما آشکار می شود، یا بهتر است بگوییم ...

داستان 2006. شماره 2 آندری والنتینوف

طرفداران فانتزی ملی! داستان ها، رمان ها و مقالات جدید سرگئی لوکیاننکو و اوگنی لوکین، لئونید کاگانوف و یولیا اوستاپنکو، سرگئی چکمایف - و دونفره خلاقانه G. L. Oldie! همه اینها - و خیلی، خیلی بیشتر - در مجموعه جدید "داستان".

تعریف نشده تعریف نشده

طرفداران فانتزی ملی! پیش روی شما مجموعه دیگری از سالنامه محبوب "فانتاستیکا" است که نه سال است با موفقیتی بدون تغییر منتشر شده است! این مجموعه نه تنها شامل آثار جدید سرگئی لوکیاننکو و واسیلی گولوواچف، پاول آمنوئل، ویکتور نوچکین، الکسی کورپانوف، یولیا اوستاپنکو و دیگر استادان این ژانر است، بلکه شامل روزنامه نگاری شگفت انگیز و کنایه آمیز اوگنی لوکین و داستان های علمی تخیلی جوان با استعداد است. نویسندگانی که همچنان در حال کسب محبوبیت و شهرت هستند.

داستان 2009: شماره 2. مارهای کرونوس ایوان کوزنتسوف

خارق العاده. 1966. شماره 1 نیکولای آموسوف

پس، خواننده، مجموعه دیگری از «داستان» پیش روی شماست. در نمونه این مجموعه می توانید ببینید که ادبیات داستانی چقدر متنوع است. در اینجا داستان و رمان، داستان و نمایشنامه، پارودی های فوق العاده و طنزها. در بخش "نام های جدید"، علاوه بر چرخه تقلید از ولادلن باخنوف، داستانی (به هیچ وجه طنز، بلکه به طور سنتی خارق العاده) از A. Mirer "The Obsidian Knife" وجود دارد.

ماجراجویی، فانتزی 1993 № 1 ناتالیا ماکاروا

یوری پتوخوف. "شورش غول ها". رمان ماجراجویی فانتزی. الکساندر کومکوف. "تست". داستان فانتزی. ناتالیا ماکاروا. "گرگینه". مستند ترسناک. الکساندر بولنکو "مجری". داستان فانتزی. هنرمندان رومن آفونین، ای. کیسل، الکسی فیلیپوف. http://metagalaxy.traumlibrary.net

05.10.2015, 16:00- ولادیسلاو میکتوم 10056 26

ایده این مقاله مدت ها پیش با من سرچشمه گرفت، اما مقیاس مشکلی که ایجاد شد برای مدت طولانی من را ترساند. هر چه افکارم جلوتر می رفت، فقدان شایستگی خودم آشکارتر می شد، بنابراین تمام تلاشم را کردم تا به دنبال دلایلی برای شروع نکردن نوشتن باشم.

این موضوع نفرین شده شب و روز من را آزار می داد، در محل کار و در لحظات نادر استراحت، در یک گفتگوی دوستانه خائنانه از بین می رفت و بین خطوط برچسب قیمت میوه ها خوانده می شد. خود سرنوشت مرا مجبور کرد که بقایای شجاعت را که در ویرانه‌ها فرو رفته بودند جمع‌آوری کنم و هنوز تصمیم بگیرم چند کلمه در مورد مسئله تضاد بین داستان کلاسیک و آنچه در کمیک‌ها با آن مواجه می‌شویم یادداشت کنم. این چند کلمه است که من به عموم مردم محترم اسپایدر مدیا ارائه می کنم.

در نظر گرفتن چنین نکات ظریف موضوعی است که اصلاً برای رسانه های معمولی معمول نیست. این تفاوت SpiderMedia با رسانه های معمولی است، و همراه با چند سایت دیگر، ستون فقرات و آوانگارد منابع اختصاص داده شده به فرهنگ توده است. خوب، اگر نه الان، به زودی. با این حال، افراد کمی در مورد این موضوع می دانند، اما همه اجازه ورود به بهشت را ندارند.

از گذشته تا فردا

از نظر تاریخی اتفاق افتاده است که بینندگان کمیک و طرفداران داستان های علمی تخیلی همپوشانی دارند. جای تعجب نیست که داستان های علمی تخیلی یک پدیده فرهنگی مهم است که ادبیات، هنر، فیلم را در بر می گیرد و همچنان در کمیک های بازی های ویدیویی ما را آزار می دهد. منطقی است که افرادی که در فرهنگ پاپ شرکت کرده‌اند، هم برای رمان‌های معمولی که به ماجراهای فضایی اختصاص دارد و هم برای عکس‌های رقیق‌شده با متن در یک محیط شیرین پول بدهند. با این حال، این ژانرها نه تنها مشابه تاریخی در توسعه خود دارند، بلکه ویژگی های کاملاً متضادی نیز دارند. لحظه بدیهی ترین نیست، و بنابراین بیایید سعی کنیم آن را با هم تجزیه کنیم.

این ایده که نشان دهم که داستان علمی تخیلی به معنای کلاسیک آن و آنچه در کمیک ها می بینیم چقدر متفاوت است، پس از مطالعه مطالب مرتبط با موج جدید در داستان های علمی تخیلی به ذهنم رسید. نمایندگان این گرایش (زلازنی، مورکاک، آلدیس) به دنبال قطع رابطه بین ژانر ادبی علمی تخیلی و قالب کتاب کمیک بودند که ارزش هنری این ژانر را بی اعتبار می کند. محبوبیت کتاب های تخیلی و تصویری به طور قابل توجهی بر وضعیت ادبیات علمی تخیلی تأثیر گذاشته است و کلیشه ای از نویسندگی نوجوان درجه دو برای آن ایجاد کرده است. و هیچ کاری برای انجام آن وجود نداشت، زیرا در نود و پنج مورد از صد مورد، این کلیشه در یک مجله تازه با جلد کیچ تأیید شد.

ادبیات داستانی در آن زمان (و حتی امروز) به طور کلی شامل کتاب های درجه پایین در مورد قهرمانان دریایی تخت بود که جهان را نجات می دادند و اتفاقاً در دسترس بود. حتی پس از آن که این ژانر به طور قابل توجهی توسط افراد قدرتمند عصر طلایی مانند آیزاک آسیموف و آرتور سی کلارک متزلزل شد، از میزان داستان های بد کاسته نشده است. برعکس، در پی محبوبیت مجلات علمی تخیلی و چند نویسنده خوب، صدها حد متوسط مختلف ظاهر شد که همچنان مردم را با سقط های ادبی احمقانه تغذیه می کردند.

موج جدید نه تنها بر توسعه ژانر ادبی علمی تخیلی، بلکه رویکرد تحلیل انتقادی آن نیز تأثیر گذاشت. تا به امروز، مطالعه آکادمیک داستان های علمی تخیلی عملاً وجود کمیک ها را نادیده می گیرد. حداکثری که به کتاب های مصور تعلق می گیرد، ذکر وجود مستقیم آنهاست.

لنس اولسن، نویسنده و محقق ادبی معاصر اعتراف کرد که در کودکی به جز «کمیک های وحشتناک» داستان های علمی تخیلی نمی خواند. او تنها کسی نیست که به چنین ارزیابی از محتوای مجلات درخشان پایبند است. بیان قضاوت های منفی با صدای بلند امروز بد اخلاقی است، شما هنوز در جامعه پیروز پست مدرنیته خود را ریاکار می کنید. اما قهقهه ها و لحن تحقیرآمیز اگر در یک محیط ادبی به نحوی به کتاب های کمیک برسد، به ناچار از بین می روند.

دلیل این نگرش ریشه در زمان دارد. کدام یک از کمیک های علمی تخیلی در کشور ما اول نامگذاری می شود؟ اگر جواب را می دانستم... اما جمعیت انگلیسی زبان کره زمین حتماً از «فلش گوردون» یاد می کنند. یک کتاب کمیک درباره یک مرد بلوند شجاع که به هوس سرنوشت، در سیاره دیوانه مینگ مستبد رها شد، در سال 1934 ظاهر شد و باعث ایجاد یک فرقه واقعی شد. این کمیک زیبا (اجازه دهید وانمود کنیم که دینامیت وجود ندارد)، مانند برادر بزرگترش باک راجرز، تصمیمات بصری بسیاری را در ژانر اپرای فضایی تعریف کرد و قوانینی را ایجاد کرد که ما را در انواع جنگ ستارگان آزار می دهد. الکس ریموند نه تنها نمادی از فرقه پاپ آمریکایی خلق کرد، بلکه با طراحی خود الهام بخش بسیاری از نسل های آینده هنرمندان نیز شد.

فلش گوردون با گنجاندن تمام بهترین‌هایی که داستان‌های دوران شکوفایی palp می‌توانست ارائه دهد، نتوانست از شر کاستی‌های خود خلاص شود - شخصیت‌های صاف و دیالوگ‌های کلیشه‌ای. آنها بودند که دلیلی شدند برای بیرون راندن کمیک ها از چارچوبی که در آن جای گفتمان جدی فرهنگی وجود دارد.

با خواندن «فلش گوردون»، با شور و شوق رویارویی یک قهرمان دلاور و یک دیکتاتور شوم را دنبال می کنیم. ما تماشا می کنیم که چگونه قدرت و شجاعت قهرمان ما به او کمک می کند تا با وجود همه چیزهایی که این جهان در آن زندگی می کند به قله جهان صعود کند. اما یک پرتره روانشناختی نمی تواند فقط از ویژگی های مثبت تشکیل شود. به عنوان بارزترین مثال برای مقایسه، می‌خواهم به رمان «1984» نوشته جورج اورول اشاره کنم که به یک اثر کالت تبدیل شده است و در واقع علمی تخیلی است. اورول هم عملکرد مکانیسم استبدادی و هم رفتار انسانی را در اعماق این ماشین برای محو شخصیت نشان داد. به همین ترتیب، کلارک، لم، دیک جهان انسان را در شرایط کاملاً غیرعادی قرار دادند و رفتار افراد کاملاً واقعی را در آن الگوبرداری کردند (مثل من یا شما) و اوبرمنش اسطوره ای را توصیف نکردند. و این اسطوره سازی مشکل تقریباً تمام کمیک های قدیمی بود.

الکس ریموند عناصر بسیاری را از فرهنگ روم باستان وام گرفته است.

اما ما کمی از خودمان جلوتر می شویم. ادبیات داستانی نیز بلافاصله حق خود را برای ادبیات نامیدن ثابت نکرد. همانطور که هاوارد به رشد روانشناختی کانن خود چندان فکر نمی کرد، سازندگان کمیک های پالپ نیز به چیزهای جزئی مانند اصالت توجهی نداشتند. ژانر داستان های ترسیم شده در آن دهه 30 دور از بین نرفت، بلکه به وجود و توسعه ادامه داد. هنوز از سوی نهادهای جدی نادیده گرفته شده بود، فرصت ها و رویکردهای جدیدی را به وجود آورد. ویل آیزنر نشان داده است که با استفاده از تصاویر متوالی می توان به موضوعات مهم و شخصی دست زد. جک کربی نشان داد چگونهمی توان از تصاویر متوالی استفاده کرد.

در حالی که کمیک در حال ساختن قدرت روایی خود بود، تهاجم بریتانیا در حال نزدیک شدن بود. فیلمنامه نویسانی که به دنیای جدید آمدند سرانجام توانستند از ابزارهای انباشته شده توسط پیشینیان خود با شجاعت استفاده کنند. اما منتقدان حرفه ای برای لیس زدن صفحات شماره های جدید کمیک عجله نکرده اند. و نمی توان گفت که تقصیر بر گردن برخی بی عدالتی جهانی است. بیشتر بریتانیایی‌ها فانتزی را دوست داشتند و بیشتر فانتزی‌ها به همان اندازه که کتاب‌های مصور با سرسختی نادیده گرفته می‌شوند، برای قلب ما عزیز هستند. هدف فانتزی توصیف چیزی است که نمی تواند باشد زیرا در اصل نمی تواند باشد. با این حال، فانتزی خوب، پرواز فانتزی را به عناصر مکانیکی مانند مانا یا، ایلیواتار ممنوع، گلوله های آتشین کاهش نمی دهد. و با این وظیفه، تعادل در تاج یک موج سوررئالیستی، استادانی مانند مور و گیمن به خوبی از عهده این کار برآمدند... علاوه بر این، وینسور مک کی چنین پروازی را به ما نشان داد، چنان چرخش های فکری بشری که معاصران به سادگی هنگام خواندن بیمار می شوند.

در جستجوی یک خروجی فوق العاده

نویسندگان مختلف، دوره های مختلف، رویکردهای متفاوت. اما به نظر من دلیل عدم حضور یک ستاره کمیک در المپوس علمی-تخیلی در ما خوانندگان نهفته است. در علم فیلم یک مفهوم وجود داردفیلم بهره برداری"آنها معمولاً به عنوان فیلم‌های کم‌هزینه‌ای توصیف می‌شوند که سازندگان آنها سعی در کسب درآمد از طریق حدس و گمان درباره موضوع محبوب زامبی‌ها، سکس، فاشیست‌ها یا فاشیست‌های زامبی دارند. مانند این فیلم طاقچه، بسیاری از کمیک ها در مورد بهره برداری از ابرقهرمانان، خشونت، هیولاها و غیره هستند. تناقض این است که خوانندگان و نویسندگان این رویکرد را دوست دارند و بنابراین نیازی به تغییر آن نیست.

نه تنها این ژانر مورد سوء استفاده قرار می گیرد، حتی سبک "همان کمیک هایی" که همه در کودکی می خوانند، ابزاری موثر برای جلب توجه می شود. قبل از ما یک دور باطل از داستان های گرافیکی بد وجود دارد. قبلاً آنها به این دلیل ساخته می شدند که می خواستند غذا بخورند و نویسندگان خوب را نمی شد با چوب به این صنعت سوق داد. در حال حاضر آنها ساخته شده اند برای خشنود کردن مردم، که لذت می برد موضوعات بیشتر کمیک های بد وای، شما فقط می توانید دیوانه شوید.

پس از انتشار فیلم های تحسین شده "Watchmen" و "Maus" نادیده گرفتن کمیک ها دشوارتر شد. و برای اینکه بفهمیم آیا رمان های تصویری می توانند عنوان علمی تخیلی جدی را داشته باشند یا خیر، بیایید در نهایت به همین داستان تخیلی تعریفی بدهیم.

اصطلاح "فانتزی" در آغاز قرن نوزدهم توسط چارلز نودیه معرفی شد، اساس آن کار او "درباره شگفت انگیز در ادبیات" بود. با نگاهی به یک دایره المعارف قدیمی و غبارآلود در جستجوی تعریفی از ژانر، به این سطور پی خواهیم برد: «روش خاصی برای نمایش هنری زندگی با استفاده از یک فرم-تصویر هنری (شیء، موقعیت، جهان) که در آن عناصر واقعیت به گونه‌ای ترکیب می‌شوند که اصولاً برای آن غیرعادی است - غیرقابل باور، "شگفت‌انگیز"، ماوراء طبیعی." چنین چارچوب مبهمی می‌تواند برای باز کردن دست‌های ما عالی باشد، اگر ما آنقدر به داستان‌های فانتزی و پریان بی‌علاقه نبودیم. ما بچه های جدی هستیم که برای داستان های علمی تخیلی اینجا آمده ایم، چه خودخصوصیات عجیب و غریب؟

یکی از تفاوت های اصلی داستان علمی تخیلی که مورد تاکید محققان قرار گرفته، کارکرد آینده نگری علمی است که انجام می دهد. مثال های زیادی وجود دارد که چگونه شهود علمی و علاقه به موضوع مورد مطالعه به پیش بینی و تقریب اکتشافات واقعی کمک می کند. همین که داستان خارق العاده باید پایه و اساس نظری روشنی داشته باشد برای ما کافی است. و اگر در دنیایی که نویسنده خلق کرده است هیچ چیز ما را آزار نمی دهد، به نظر می رسد همه چیز به اندازه کافی قابل اعتماد است، پس نشانه ای از یک داستان علمی تخیلی خوب است.

هیچ دلیلی وجود ندارد که باور کنیم فضای کمیک بوک با خلق آثار علمی تخیلی با کیفیت تداخل دارد. بلکه تبدیل شدن از گل سرخ به پروانه پیله سرمایه داری را نمی دهد. برای ادامه انتشار سریال، یک نفر باید نه تنها بخواند، بلکه باید شماره های تازه را نیز خریداری کند. کتاب‌های مصور با شخصیت‌های روشن و داستان سرایی اصیل فروش خوبی دارند، اما این دستور غذا فاقد نقطه‌ای با تصویری شایسته از جهان است. نتیجه یک داستان خوب، اما علمی تخیلی بد است. اگر شما از آن دسته از منحرفانی هستید که بار خود را با خواندن داستان و آینده پژوهی لم سنگین کرده اید، به راحتی می توانید تصور کنید که او با چه ظرافتی از «حماسه»، «شرق غرب»، «پیامبر» پرطرفدار، نقطه خیس باقی نمی گذارد.

ذکر استثناهایی که نویسنده‌ای که برای علمی تخیلی با کیفیت بالا تلاش می‌کند می‌تواند با آنها برابری کند، قابل ذکر است، اما چیزی جز مانگای Planetes به ذهن نمی‌رسد. درباره پاک‌کننده‌های زباله‌های فضایی می‌گوید، و چشم‌انداز اکتشاف فضایی انسانی با جزئیات نسبتاً دقیق نشان داده شده است. استادانی مانند بلال یا موبیوس جشن های بصری شگفت انگیزی ایجاد کردند. البته نابغه ها، اما امروز ما در مورد چیزهای کاملاً متفاوتی صحبت می کنیم.

علمی تخیلی خوب باید در امتداد لبه حالت ممکن حرکت کند. نه تنها باید با تصاویر جادویی غافلگیر شود، بلکه فرصتی برای تأمل در چشم اندازهایی که باز شده است را فراهم می کند. این کمیک نیاز به زمان دارد. امروزه روان‌شناسی و واقع‌گرایی در حال تبدیل شدن به عنصری ضروری از هر داستان، حتی یک داستان ابرقهرمانی است. مطمئناً آزمایش‌هایی با قطعیت علمی، جستجوی نحوی دقیق در توصیف جهان اثر و تفکری روشن در بعد جامعه‌شناختی فردا به دنبال خواهد داشت. در هر صورت من واقعاً می خواهم به آن اعتقاد داشته باشم. و تا آن لحظه ما به خواندن کمیک های علمی تخیلی "بد" ادامه می دهیم، زیرا از جذابیت و هیجان کم نمی کنند.