வாட்டர்கலர் ஓவியம்நீர் சார்ந்த வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்தி கலைப்படைப்புகளை உருவாக்கும் தொழில்நுட்பமாகும். சிறுவயதிலிருந்தே நம்மில் பெரும்பாலோருக்கு நன்கு தெரியும், நாங்கள் பள்ளங்களில் உலர்ந்த வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்தினோம். இருப்பினும், இத்தகைய வண்ணப்பூச்சுகள் அனுபவம் வாய்ந்த வாட்டர்கலர்களின் படைப்புகள் வெளிப்படுத்தும் பணக்கார விளைவை அளிக்காது.

வாட்டர்கலர் பெயிண்ட் ஒரு பைண்டர், ஒரு நிரப்பு மற்றும் நிறமி ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளது. பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்படும் பைண்டர் தாவர தோற்றத்தின் பசை: கம் அரபு, டெக்ஸ்ட்ரின், டிராககாந்த், பழ பசை, வெல்லப்பாகு அல்லது கிளிசரின். காகிதத்தில் பயன்படுத்தப்படும் போது, ​​நீர் ஆவியாகிறது மற்றும் பைண்டர் நிறமி மற்றும் ஊடகத்தை இடத்தில் பூட்டுகிறது. வாட்டர்கலர் பெயிண்ட் அரை உலர்ந்த குவெட்டுகள் மற்றும் குழாய்களில் கிடைக்கிறது. வாட்டர்கலர் வண்ணப்பூச்சுகளுடன் வேலை செய்ய, கலைஞர்கள் அடிப்படை வேலைகளுக்கு வட்ட தூரிகைகளையும் சரிசெய்தல் அல்லது கழுவுதல் போன்ற பிற கையாளுதல்களுக்கு தட்டையான தூரிகைகளையும் பயன்படுத்துகின்றனர். ஒரு வாட்டர்கலரிஸ்ட்டுக்கு ஒரு தட்டு தேவை - பிளாஸ்டிக், வெள்ளை. இடைவெளிகளைக் கொண்ட தட்டுகள் பள்ளங்களாகப் பயன்படுத்தப்படலாம்: குழாய்களில் இருந்து வண்ணப்பூச்சு இடைவெளிகளில் பிழியப்பட்டு உலர அனுமதிக்கப்படுகிறது. சில கலைஞர்கள் வண்ணப்பூச்சியை அதன் "மூல" வடிவத்தில் பயன்படுத்துகிறார்கள்; அவர்களின் கருத்துப்படி, ஓவியத்தில் வண்ணங்கள் புதியதாக இருக்கும். காகிதத்தின் தேர்வு முக்கியமானது. வாட்டர்கலர் தாள் நன்கு வரையறுக்கப்பட்ட அமைப்பைக் கொண்டிருக்க வேண்டும் மற்றும் தண்ணீரில் நனைத்த பிறகு பரவாமல் (வீக்கம்) இருக்க வேண்டும்.

வாட்டர்கலரிஸ்டுகள் காகிதத்தில் வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்துவதற்கான பல்வேறு முறைகளைப் பயன்படுத்துகின்றனர். மிகவும் பொதுவான முறை "பச்சை" என்று அழைக்கப்படுகிறது. ஆரம்பத்தில், காகிதம் தண்ணீரில் ஈரப்படுத்தப்படுகிறது, பின்னர் வண்ணப்பூச்சு அடுக்கு பயன்படுத்தப்படுகிறது. இதனால், பயன்படுத்தப்பட்ட வண்ணப்பூச்சு தாள் முழுவதும் பரவத் தொடங்குகிறது, எதிர்பாராத வடிவங்களில் பூக்கும், மற்ற வண்ணப்பூச்சுகளுடன் ஒன்றிணைந்து புதிய நிழல்களை உருவாக்குகிறது. "மூல" முறை மிகவும் சிக்கலானது மற்றும் திறமை தேவைப்படுகிறது, ஆனால் அது ஒரு அற்புதமான விளைவை அளிக்கிறது. வாட்டர்கலர் ஓவியம் மெருகூட்டல் முறையைப் பயன்படுத்துகிறது, அங்கு கலைஞர் வண்ணப்பூச்சு அடுக்குகளை ஒன்றன் பின் ஒன்றாக உலர்ந்த தாள் மீது பயன்படுத்துகிறார். மெருகூட்டல் பகுதிகளின் சிறப்பு துல்லியத்தை அடைய உங்களை அனுமதிக்கிறது. உங்கள் ஈரமான-ஈரமான வாட்டர்கலர் வேலைகளில் சில உச்சரிப்புகளைச் சேர்க்க விரும்பினால், தாள் காய்ந்த பிறகு ஓவியர் வண்ணப்பூச்சின் மேலும் அடுக்குகளைப் பயன்படுத்தலாம்.

வாட்டர்கலர் ஓவியத்தின் நுட்பத்தை நீங்கள் கற்றுக்கொள்ள விரும்பினால், "உங்களுக்காக" என்று சொல்லலாம், உங்கள் வகுப்புகளுக்கு உயர்தர வண்ணப்பூச்சுகளை நீங்கள் தேர்வு செய்ய வேண்டும். பெரும்பாலும், மலிவான வாட்டர்கலர் வண்ணப்பூச்சுகள் போதுமான வண்ண செறிவு மற்றும் விரும்பிய அமைப்பை வழங்காது, இது ஒரு புதிய கலைஞரை ஏமாற்றும். நீங்கள் அதிக எண்ணிக்கையிலான வாட்டர்கலர் வண்ணப்பூச்சுகளை வாங்கக்கூடாது; இரண்டு அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட வண்ணங்களை கலப்பதன் மூலம் கிட்டத்தட்ட எந்த நிழலையும் உருவாக்க முடியும் என்பதால், முதன்மை வண்ணங்களின் தொகுப்பை வைத்திருப்பது நல்லது. எடுத்துக்காட்டாக, சிவப்பு மற்றும் பச்சை கலவையிலிருந்து ஒரு கருப்பு நிறம் பெறப்படுகிறது, மேலும் வாட்டர்கலரிஸ்டுகள் வெள்ளை நிறத்தைப் பயன்படுத்துவதில்லை (எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, வெள்ளை காகிதம் வண்ணப்பூச்சு அடுக்கு வழியாக பிரகாசிக்கிறது, மேலும் கலைஞர் தாளில் இருக்கும் அந்த பகுதிகளில் வெறுமனே வண்ணம் தீட்டுகிறார். வெள்ளை - இந்த நுட்பம் "ஒதுக்கீடு" என்று அழைக்கப்படுகிறது).

வாட்டர்கலர் ஓவியம் பற்றி பேசும்போது, ​​​​ஒளி மற்றும் பிரதிபலிப்புகளால் ஊடுருவிய மிக நுட்பமான மலர் ஸ்டில் லைஃப்களை நாம் அடிக்கடி நினைவில் கொள்கிறோம். ஆனால் பல்வேறு வகைகளில் வாட்டர்கலர் ஓவியத்தின் பயன்பாடு எவ்வளவு பல்துறை என்று பாருங்கள்! அழகான மினியேச்சர்கள் மற்றும் ஓவியங்கள், உருவப்படங்கள், இயற்கைக்காட்சிகள், எதிர்பாராத அவாண்ட்-கார்ட் படங்கள்.

வலேரியா ஆன் சுவா

வலேரியா ஆன் சுவா

வலேரியா ஆன் சுவா

Malgorzata Szczecinska

Malgorzata Szczecinska

Malgorzata Szczecinska

எலெனா ஷ்வெட்

எலெனா ஷ்வெட்

எலெனா ஷ்வெட்

ரோலண்ட் பால்மெர்ட்ஸ்

ரோலண்ட் பால்மெர்ட்ஸ்

ரோலண்ட் பால்மெர்ட்ஸ்

ரோலண்ட் பால்மெர்ட்ஸ்

கிரியேட்டிவ் ஸ்டிக்கர்கள் மற்றும் உயர்தர ஸ்டிக்கர்களில் நீங்கள் ஆர்வமாக உள்ளீர்களா? இந்த வழக்கில், ஒரு ஸ்மார்ட்போன், ஸ்கேட்போர்டு, கார், குளிர்சாதன பெட்டி மற்றும் வேறு எந்த நோக்கத்திற்கான ஸ்டிக்கர்கள், மிகப்பெரிய வகைப்படுத்தலில், Parazita Kusok இணையதளத்தில் உங்களுக்காக காத்திருக்கின்றன என்பதை நீங்கள் அறிந்து கொள்ள வேண்டும். நம்பமுடியாத தேர்வைப் பார்க்க, கடையின் இணையதளத்திற்குச் செல்லவும்.

வாட்டர்கலர் என்பது இன்று மிகவும் பிரபலமான மற்றும் பொருத்தமான ஓவிய நுட்பமாகும். சில நேரங்களில் எல்லோரும் வாட்டர்கலர்களுடன் வேலை செய்கிறார்கள் என்று தோன்றுகிறது, எல்லோரும் வித்தியாசமாக வேலை செய்கிறார்கள் என்பது கவனிக்கத்தக்கது! வாட்டர்கலர்களுடன் பணிபுரிய பல நன்கு அறியப்பட்ட நுட்பங்கள் உள்ளன, மேலும் புதிய விளைவுகள் மற்றும் நுட்பங்கள் தொடர்ந்து வெளிவருகின்றன. பெரும்பாலும், புதிய ஆசிரியர்கள் சாத்தியமான அனைத்து நுட்பங்களுடனும் ஒரே நேரத்தில் வேலை செய்ய முயற்சி செய்கிறார்கள், பல்வேறு விளைவுகளைப் பயன்படுத்துகிறார்கள், வாட்டர்கலர் ஓவியத்தின் பரந்த தன்மையில் பரிசோதனை செய்கிறார்கள் மற்றும் ஒரு விதியாக, விரைவில் அல்லது பின்னர் தங்கள் சொந்த கலவையைக் கண்டுபிடிப்பார்கள், பின்னர் இது அவர்களின் தனித்துவமான எழுத்தாளரின் பாணியில் உருவாகிறது. வாட்டர்கலரின் முக்கிய நன்மை அதன் பன்முகத்தன்மை என்று நான் நினைக்கிறேன்... புதிய வகைகளில் பணியாற்றவும், பழையவற்றில் எனது திறமைகளை மேம்படுத்தவும் விரும்புகிறேன். ஒரு குறிப்பிட்ட பணிக்கு ஓவியம் வரைதல் நுட்பத்தைத் தேர்வுசெய்ய நான் எப்போதும் விரும்புகிறேன், ஏனென்றால் ஒரு உருவப்படம் அல்லது நிலப்பரப்பை அதே வழியில் அணுகி அவற்றை அதே வாட்டர்கலர் நுட்பத்தில் வரைவது சலிப்பாகவும் தவறாகவும் கருதுகிறேன். ஃப்ளை அகாரிக் காளானின் தாவரவியல் விளக்கத்தின் உதாரணத்தைப் பயன்படுத்தி வாட்டர்கலருடன் வேலை செய்வதற்கான ஐந்து வெவ்வேறு வழிகளைப் பற்றி இன்று பேசுவேன். ஐந்து வெவ்வேறு வாட்டர்கலர் ஓவிய முறைகளைப் பயன்படுத்தி ஒரே மாதிரியான ஐந்து உருவங்களை வரைய முயற்சிப்பேன்: 1. “கிளேஸ்” வாட்டர்கலர் நுட்பம் 2. “ஏ லா ப்ரிமா” வாட்டர்கலர் நுட்பம் 3. வாட்டர்கலர் நுட்பம் - முகமூடி திரவத்தைப் பயன்படுத்துதல் 4. பல வாட்டர்கலர் நுட்பங்களின் கலவை 5. "வெட் வாட்டர்கலர்" நுட்பம் அல்லது "வாட்டர்கலர் இன் தி ரா"

வாட்டர்கலர் நுட்பம் "கண்ணாடி"

நான் வரைந்த முதல் ஃப்ளை அகாரிக் “கிளேஸ்” வாட்டர்கலர் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி உருவாக்கப்பட்டது (ஜெர்மன் லேசியருங் - கிளேஸிலிருந்து). இந்த நுட்பம் ஆரம்பநிலைக்கு மிகவும் பொருத்தமானது. அவள் அடிக்கடி கலைப் பள்ளிகளில் வேலை செய்கிறாள். இது வரைவதற்கு அடுக்கு-மூலம்-அடுக்கு வண்ணப்பூச்சின் பயன்பாட்டைக் கொண்டுள்ளது. லேசான நிழல்கள் முதல் இருண்ட வரை. ஒவ்வொரு அடுக்கு உலர நேரம் வேண்டும். இந்த வாட்டர்கலர் நுட்பத்தில் வேலை செய்வதன் மூலம், பாடத்தின் தொனியை படிப்படியாக உருவாக்குகிறோம், மேலும் ஒவ்வொரு கட்டத்திலும் வண்ணத்தை சரிசெய்ய எப்போதும் வாய்ப்பு உள்ளது.

வாட்டர்கலர் நுட்பம் "ஏ லா ப்ரிமா"

இரண்டாவது காளான் "A la prima" நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி வரையப்பட்டது (அல்லது "Alla prima", இத்தாலிய a la prima - "ஒரே அமர்வில்"). இது மிகவும் வெளிப்படையான நுட்பமாகும், மேலும் முதல் முறையாக அழகான வண்ணங்களை எவ்வாறு கலக்க வேண்டும் என்பதை அறிந்தவர்களுக்கு இது மிகவும் பொருத்தமானது. இந்த நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி ஒரு வரைதல் ஒரு அடுக்கில், ஒரு அமர்வில், மேலும் சேர்த்தல் அல்லது மாற்றங்கள் இல்லாமல் விரைவாக செய்யப்படுகிறது. முடிக்கப்பட்ட வரைபடத்தை நாங்கள் உடனடியாகப் பெறுகிறோம். இங்கே நீங்கள் கவனமாக இருக்க வேண்டும், இதனால் நிறைய வாட்டர்கலர் வண்ணங்களை கலக்கும்போது, ​​​​நீங்கள் சேற்றுப் படாமல் இருக்க வேண்டும், மேலும் வண்ணங்கள் பிரகாசமாகவும் சுத்தமாகவும் இருக்கும். இந்த நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி செய்யப்பட்ட வாட்டர்கலர்கள் பொதுவாக மிகவும் வண்ணமயமானவை! இந்த வாட்டர்கலர் நுட்பம் மிக விரைவாக செயல்படுத்தப்படுகிறது மற்றும் நீண்ட நேரம் வேலை செய்ய விரும்பாதவர்களால் விரும்பப்படுகிறது.

வாட்டர்கலர் நுட்பம் - மறைக்கும் திரவத்தைப் பயன்படுத்துதல்

நான் மூன்றாவது காளானை ஒரு இருப்பு (மறைக்கும்) திரவத்தைப் பயன்படுத்தி வரைந்தேன். காளான் தொப்பியில் உள்ள வெள்ளை புள்ளிகளைத் தவிர்ப்பதற்காக, நான் "அவற்றை ஒரு இருப்புடன் மறைத்தேன்", அதாவது, நான் முதலில் புள்ளிகளின் புள்ளிகளுக்கு ஒரு இருப்பு திரவத்தைப் பயன்படுத்தினேன் (உலர்ந்த தாளில், வண்ணப்பூச்சுகளுடன் வேலை செய்யத் தொடங்குவதற்கு முன்) . நிச்சயமாக, இதை வாட்டர்கலர் நுட்பம் என்று அழைக்க முடியாது, இது ஒரு விளைவு அதிகம். இன்று, அனைத்து வகையான இருப்புக்கள் (மறைக்கும் திரவங்கள்) மிகவும் பரவலாகிவிட்டன. நீங்கள் ஒவ்வொரு இடத்திலும் வண்ணம் தீட்ட விரும்பவில்லை என்றால் அல்லது உணர்ச்சி வெடிப்பில் நீங்கள் சில சிறப்பம்சங்களை வரைவீர்கள் என்று பயந்தால், நீங்கள் ஒரு இருப்பைப் பயன்படுத்தலாம்.

ஒரு இருப்புடன் வேலை செய்வது மிக வேகமாக செல்கிறது. ஆனால் இந்த நுட்பம் தீமைகளையும் கொண்டுள்ளது என்பது கவனிக்கத்தக்கது. முக்கிய தீமை என்னவென்றால், விளிம்பு மிகவும் கூர்மையானது. உங்கள் வேலையில், ஒரு இருப்பு திரவம் இருந்த வெள்ளை தாள் வண்ணப்பூச்சுடன் வரையப்பட்ட பகுதிக்குள் செல்லும் இடத்தில் எப்போதும் கூர்மையான எல்லை இருக்கும். இது உங்களுக்குத் தரும். இது பல கலைஞர்களைத் தொந்தரவு செய்யாது, மேலும் சில நேரங்களில் இது கூடுதல் விளைவுகளை உருவாக்க உதவுகிறது! மேலும், இருப்பு சில நேரங்களில் காகிதத்தில் இருந்து அகற்றுவது கடினம், சில சமயங்களில் அது அகற்றப்படாது. எனவே, உங்கள் வேலையில் இருப்பைப் பயன்படுத்துவதற்கு முன், அதை ஒத்த காகிதத்தின் சிறிய தாளில் சோதிக்கவும்.

பல வாட்டர்கலர் நுட்பங்களின் கலவை

நான்காவது காளான் விளைவுகளின் கலவையுடன் வரையப்பட்டது (வாட்டர்கலர் நுட்பம்). நிறத்தில் வேலை செய்யத் தொடங்குவதற்கு முன், நான் முழு காளான் ஒரு இருப்பு திரவத்துடன் "மறைத்துவிட்டேன்". இது வண்ணப்பூச்சுடன் அடர்த்தியான பல அடுக்கு பின்னணியை உருவாக்க என்னை அனுமதித்தது. நான் 4 அடுக்குகளில் வண்ணப்பூச்சியைப் பயன்படுத்தினேன். அடுக்கு-மூலம்-அடுக்கு மெருகூட்டல் மூலம் மட்டுமே போதுமான அடர்த்தியான, மந்தமான, ஆனால் அதே நேரத்தில் கருப்பு பின்னணியை அடைய முடியாது. பின்னணி உலரக் காத்திருந்த பிறகு, நான் இருப்பு அகற்றி, அதே "கிளேஸ்" வாட்டர்கலர் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி காளானை வரைந்தேன்.

"வெட் வாட்டர்கலர்" அல்லது "வெட் வாட்டர்கலர்" நுட்பம்

ஐந்தாவது காளான் மூலம் நான் மிகவும் "வாட்டர்கலர்" நுட்பத்துடன் வேலை செய்தேன். அதைப் பார்க்கும்போது, ​​நாம் வாட்டர்கலர்களைப் பார்க்கிறோம் என்பது உடனடியாகத் தெரியும். இது "வெட் வாட்டர்கலர்" நுட்பமாகும் (பெரும்பாலும் "வெட் வாட்டர்கலர்", "வெட் வாட்டர்கலர்" என்று அழைக்கப்படுகிறது), இது நிச்சயமாக ஈர்க்கக்கூடியது. என் கருத்துப்படி, இது வாட்டர்கலர் ஓவியத்தின் மிகவும் கடினமான அம்சம். கலைஞரின் திறமையும் தனிப்பட்ட அனுபவமும் இங்கு மிக முக்கியம். "வெட் வாட்டர்கலர்" நுட்பம் என்னவென்றால், நீங்கள் ஓவியம் வரைவதற்கு முன், ஒரு தாள் தண்ணீரில் முழுமையாக ஈரப்படுத்தப்படுகிறது, பின்னர் நீங்கள் இன்னும் ஈரமான மேற்பரப்பில் விரைவாக எழுதுவீர்கள். பரவுவதன் மூலம், வாட்டர்கலர் பெயிண்ட் ஒரு வண்ணத்திலிருந்து மற்றொரு நிறத்திற்கு மென்மையான மாற்றங்களை தெரிவிக்கும். நீங்கள் சிறிய விவரங்களை வரைய வேண்டும் என்றால், அது முற்றிலும் காய்ந்து போகும் வரை நீங்கள் காத்திருக்க வேண்டும், பின்னர் மட்டுமே சேர்த்தல்களைச் செய்யுங்கள்.

ஈரமான வாட்டர்கலர் பயன்படுத்தப்படும் பொருட்களின் தரத்திற்கு குறிப்பாக உணர்திறன் கொண்டது. காகிதம், வண்ணப்பூச்சுகள், தூரிகைகள் - எல்லாம் இங்கே முக்கியம். இந்த வாட்டர்கலர் நுட்பத்தில் நீங்கள் விரைவாகவும் நம்பிக்கையுடனும் வேலை செய்ய வேண்டும். கலைஞர் மிகுந்த கவனம் செலுத்தி எதற்கும் தயாராக இருக்க வேண்டும். வாட்டர்கலருக்கு நாம் கொஞ்சம் சுதந்திரம் கொடுக்க வேண்டும், ஆனால் அதே நேரத்தில் அது நமக்குத் தேவையான அளவு பாயும் நிலைமைகளை உருவாக்கவும். வாட்டர்கலர் நமக்குத் தேவைப்படும்போது உலர வேண்டும். இந்த வாட்டர்கலர் நுட்பத்தில், மிகவும் பொதுவான தவறுகள் மோசமாக ஈரப்படுத்தப்பட்ட தாள் மற்றும் சித்தரிக்கப்பட்ட வடிவத்தைப் பற்றிய புரிதல் இல்லாமை. மற்றும் மிக முக்கியமாக, ஈரமான வாட்டர்கலர் அதன் லேசான மற்றும் எளிமையில் அழகாக இருக்கிறது. ஆனால் வண்ணப்பூச்சியை "போய் விட" நாங்கள் அடிக்கடி பயப்படுகிறோம், அதைக் கட்டுப்படுத்த நாங்கள் மிகவும் கடினமாக முயற்சி செய்கிறோம், நாங்கள் மிகவும் கடினமாக முயற்சி செய்கிறோம், இதனால் அந்த லேசான தன்மையையும் எளிமையையும் இழக்கிறோம். இந்த நுட்பத்திற்கு நிலையான பயிற்சி தேவைப்படுகிறது, மேலும் நீங்கள் ஈரமான வாட்டர்கலரில் வேலை செய்ய விரும்பினால், அதை அடிக்கடி பயிற்சி செய்ய நான் உங்களுக்கு அறிவுறுத்துகிறேன்.

முடிவுரை

இந்த கட்டுரையில் நான் வேலை செய்யும் முக்கிய விளைவுகள் மற்றும் வாட்டர்கலர் நுட்பங்களை விவரித்தேன். நிச்சயமாக, இந்த பட்டியலை நீண்ட காலத்திற்கு தொடரலாம், மேலும் நான் இதுவரை முயற்சிக்காத ஒன்று எப்போதும் இருக்கும் என்று நான் நம்புகிறேன், இது புதிய படைப்புகள் மற்றும் சோதனைகளுக்கு என்னை ஊக்குவிக்கும். நான் உங்களுக்கு ஆக்கபூர்வமான வெற்றியையும் உத்வேகத்தையும் விரும்புகிறேன்!

வாட்டர்கலருடன் ஓவியம் வரைவதற்கு நிறைய நுட்பங்கள் உள்ளன. அசாதாரண விளைவுகளை உருவாக்க, கலைஞர்கள் வண்ணப்பூச்சின் தனித்துவமான பண்புகளைப் பயன்படுத்துகின்றனர், மேலும் சில நேரங்களில் கூடுதல் தந்திரங்களையும் நுட்பங்களையும் பயன்படுத்துகின்றனர். வாட்டர்கலர் நுட்பங்கள் பொதுவாக எளிமையானவை, ஆரம்பநிலையாளர்கள் கூட அவற்றைச் செய்யலாம், ஆனால் இதன் விளைவாக வரும் விளைவு மிகவும் சுவாரஸ்யமானது.

உலர் மீது வாட்டர்கலர்: வாட்டர்கலர் மூலம் மெருகூட்டல்

மெருகூட்டல் என்பது வண்ணப்பூச்சின் வெளிப்படையான அடுக்குகளை தொடர்ச்சியாகப் பயன்படுத்துவதை உள்ளடக்கிய ஒரு ஓவிய நுட்பமாகும். ஒவ்வொரு அடுத்தடுத்த அடுக்கும் படத்தை பிரகாசமாகவும், தெளிவாகவும், மேலும் நிறைவுற்றதாகவும் ஆக்குகிறது. வண்ணங்களின் இந்த படிப்படியான சேர்க்கையானது வண்ணங்களின் அடுக்கு மூலம் ஆழமான மற்றும் சுவாரஸ்யமான டோன்களை அனுமதிக்கிறது. மேற்பரப்பு இன்னும் ஈரமாக இருக்கும்போது அடுக்குகள் கலக்காமல் இருப்பதை உறுதி செய்வது மிகவும் முக்கியம்.
இந்த நுட்பத்தை முறையாக செயல்படுத்துவதற்கு முந்தைய அடுக்கில் வண்ணப்பூச்சு முழுமையாக உலர்த்தப்பட வேண்டும் என்பதால், மெருகூட்டல் சிறிய விவரங்களை வரைவதற்கும், வரையறைகளை உருவாக்குவதற்கும் சரியானது. உலர்ந்த இடத்தில் வாட்டர்கலர்களை வரைந்தால் மட்டுமே, பக்கவாதம் மங்காமல் தெளிவாக இருக்கும்.
மெருகூட்டல் பெரும்பாலும் விவரங்கள் மற்றும் நுணுக்கங்களுடன் சுமை இல்லாத எளிய, சிறிய வடிவ படைப்புகளை உருவாக்கவும், அதே போல் கிராஃபிக் கூறுகளுடன் வரைபடங்களுக்கும் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

பெரும்பாலும், பல புத்தக விளக்கப்படங்கள் வாட்டர்கலர் மெருகூட்டலைப் பயன்படுத்தி செய்யப்படுகின்றன. அடுக்குதல் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி உருவாக்கப்பட்ட நிலப்பரப்புகள் குறிப்பாக சாதகமாகத் தெரிகின்றன. அதனால்தான் ப்ளீன் ஏர்ஸில் மெருகூட்டல் ஒரு உலகளாவிய நுட்பமாகும். சில எளிதான பக்கவாதம் மூலம் நீங்கள் மிகவும் யதார்த்தமான வானம், மலைகள், காடு அல்லது பூமியை வரைய பயன்படுத்தலாம். தனிப்பட்ட பொருட்களும் சுவாரஸ்யமாகவும் நம்பக்கூடியதாகவும் இருக்கும். அவற்றை சித்தரிக்க, அடுக்கு-மூலம்-அடுக்கு பதிவு பயன்படுத்தப்படுகிறது, அதைத் தொடர்ந்து சிறிய விவரங்கள் மற்றும் பின்னணியின் விரிவாக்கம். முதல் அடுக்குகள் மிகவும் வெளிப்படையானவை மற்றும் முழு நீள வண்ணப்பூச்சு அடுக்கைக் காட்டிலும் ஒரு சாயலாகக் கருதப்படுவதற்கான வாய்ப்புகள் அதிகம் என்பதால், பிழைகள் எழுந்தால் அவற்றை மறைப்பது மிகவும் எளிதானது.

ஈரத்தில் வாட்டர்கலர்

ஈரத்தில் வாட்டர்கலரில் வரையப்பட்ட ஓவியங்கள் தனித்துவமாகத் தெரிகின்றன. இந்த நுட்பத்துடன் நீங்கள் அற்புதமான விளைவுகளை அடைய முடியும். ஈரமான காகிதத்தில் வாட்டர்கலர்களுடன் பணிபுரிவது, நீங்கள் ஒரு சுயாதீன ஓவியத்தை உருவாக்கலாம் அல்லது மேலும் மெருகூட்டலுக்கான பின்னணியைத் தயாரிக்கலாம். இந்த இரண்டு நுட்பங்களின் கலவையை நீங்கள் அடிக்கடி காணலாம்.

உதாரணமாக, ஈரமான காகிதத்தில் வாட்டர்கலர்களுடன் பணிபுரியும் நுட்பம் பெரும்பாலும் வானத்தை சித்தரிக்க பயன்படுத்தப்படுகிறது. வண்ணப்பூச்சு, தண்ணீரில் நீர்த்த, ஈரமான தானிய காகிதத்தில் நன்றாக பரவுகிறது மற்றும் அவற்றின் வெளிப்புறங்களில் மேகங்களை ஒத்த சுருக்க உருவங்களை உருவாக்குகிறது. சில திறன்களைக் கொண்டு, சூரிய அஸ்தமனம் அல்லது விடியல் வானத்தை வெளிப்படுத்தும் வகையில் ஒரு நேர்த்தியான மற்றும் சீரான சாய்வை மீண்டும் உருவாக்கலாம். இந்த நுட்பத்தையும் நீங்கள் காணலாம் - இன்னும் ஈரமான வண்ணப்பூச்சில் சில துளிகள் சுத்தமான நீர் சேர்க்கப்படுகிறது, இது வாட்டர்கலரை மங்கலாக்குகிறது, தாளின் ஒளி மேற்பரப்பை வெளிப்படுத்துகிறது. மிகவும் உச்சரிக்கப்படும் விளைவுக்கு, நீங்கள் ஒரு ஹேர்டிரையரைப் பயன்படுத்தலாம். ஒரு சக்திவாய்ந்த காற்று ஓட்டம் வண்ணப்பூச்சியை முடுக்கி, சிரஸ் மேகங்களின் மாயையை உருவாக்க உதவும். ஹேர்டிரையர் காகிதத்தை உலர்த்தாமல் பார்த்துக் கொள்வது முக்கியம், இல்லையெனில் மேலும் வரையும்போது நீங்கள் விரும்பிய விளைவை அடைய முடியாது.

விரும்பிய அளவிலான காகித ஈரப்பதத்தை பராமரிக்க, சில கலைஞர்கள் தாளின் கீழ் ஈரமான பஞ்சுபோன்ற துண்டை வைக்கிறார்கள் அல்லது அவ்வப்போது வேலை செய்யும் மேற்பரப்பை நன்றாக தெளிக்கும் பாட்டில் மூலம் தெளிப்பார்கள்.

அ லா ப்ரிமா (அலா பிரைமா)

a la prima நுட்பம் ஈரமான மேற்பரப்பில் வாட்டர்கலர்களால் ஓவியம் வரைவதை உள்ளடக்கியது. இத்தகைய படைப்புகள் ஒரே நேரத்தில் விரைவாக எழுதப்படுகின்றன. கலைஞரின் கைக்கு ஓரளவு மட்டுமே அடிபணிந்த வண்ணப்பூச்சு, தாளின் ஈரமான மேற்பரப்பில் சுதந்திரமாக பாய்கிறது, வினோதமான, கணிக்க முடியாத வடிவங்களை உருவாக்குகிறது, மற்ற டோன்களுடன் கலந்து, புதிய நிழல்களைப் பெற்றெடுக்கிறது.

அலா ப்ரிமா நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி செய்யப்படும் வேலை மிகவும் கலகலப்பாகவும், வெளிப்பாடாகவும், வெளிப்பாடாகவும் தெரிகிறது. இந்த அழகின் கீழ் துல்லியமாக மரணதண்டனையின் அனைத்து சிக்கலான தன்மையும் மறைக்கப்பட்டுள்ளது. புதிய வண்ணங்கள் மற்றும் தண்ணீரைச் சேர்ப்பதை எப்போது நிறுத்த வேண்டும் என்பதைப் புரிந்துகொள்வதற்கு முன்பு கலைஞர் நிறைய பயிற்சி செய்ய வேண்டும். அனுபவத்துடன் உங்கள் வேலையில் வேகம் வருகிறது, இது இல்லாமல் ஈரமான மீது வாட்டர்கலர் ஓவியங்களை வரைவது சாத்தியமில்லை.

வாட்டர்கலர் மற்றும் உப்பு

கரடுமுரடான உப்பைப் பயன்படுத்தி ஈரமான காகிதத்தில் வாட்டர்கலர் ஓவியத்தை இணைப்பதன் மூலம் ஒரு சுவாரஸ்யமான முடிவு பெறப்படுகிறது. இந்த நுட்பம் பாடிக் இருந்து வருகிறது, அதாவது, துணி மீது ஓவியம். குழப்பமான வடிவங்கள் மற்றும் நட்சத்திரங்களை உருவாக்க, பெரிய உப்பு படிகங்கள் பட்டு, பருத்தி அல்லது கம்பளி அல்லது யூரியா மீது சிதறடிக்கப்படுகின்றன. ஈரமான தாள் மற்றும் வாட்டர்கலருடன் தொடர்பு கொள்ளும்போது, ​​​​உப்பு ஒரு விண்மீன்கள் நிறைந்த வானம், பிரகாசங்கள், பனி அல்லது சுருக்கமான சேர்க்கைகளின் மாயையை உருவாக்கலாம்.

நீங்கள் அடைய விரும்பும் விளைவைப் பொறுத்து, வாட்டர்கலர் மற்றும் உப்பு ஆகியவை சற்று வித்தியாசமான வழிகளில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. எடுத்துக்காட்டாக, தாளின் முழுப் பகுதியிலும் அல்லது தனிப்பட்ட பகுதிகளிலும் ஈரமான வாட்டர்கலருக்கு உப்பு பயன்படுத்தப்படுகிறது. தாள் எவ்வளவு ஈரமாக இருக்கிறது என்பதை நீங்கள் கவனமாக கண்காணிக்க வேண்டும், ஏனெனில் தண்ணீரிலிருந்து பளபளப்பான காகிதத்தில், விளைவு பலவீனமாக வெளிப்படுத்தப்படும் அல்லது தோன்றாது.

வேலை முற்றிலும் வறண்டு போகும் வரை படிகங்களை காகிதத்தில் விட வேண்டும், ஏனெனில் அவற்றின் முன்கூட்டிய நீக்கம் வரைபடத்தை சேதப்படுத்தும் மற்றும் அதன் விளைவாக வரும் வடிவங்களை சீர்குலைக்கும். வாட்டர்கலர் நன்கு காய்ந்த பின்னரே உப்பை அசைக்க முடியும். காகிதத்தில் உலர்ந்த தானியங்கள் ஒரு பெரிய மென்மையான தூரிகை மூலம் அகற்றப்படுகின்றன.

இதேபோன்ற விளைவை ஆல்கஹால் பயன்படுத்தி அடையலாம். செயல்பாட்டின் கொள்கை “உப்பு” நுட்பத்தைப் போன்றது - பருத்தி துணியால் அல்லது தூரிகையைப் பயன்படுத்தி அடர்த்தியான வாட்டர்கலர் அடுக்குடன் மூடப்பட்ட ஈரமான காகிதத்தில் ஆல்கஹால் துளிகள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, இது வண்ணப்பூச்சியைக் கரைத்து, அசாதாரண வடிவங்களையும் அமைப்புகளையும் உருவாக்குகிறது.

மெழுகு மற்றும் வாட்டர்கலர்

உப்பு போன்று மெழுகும் பாத்திக்கில் பயன்படுத்தப்படுகிறது. அதன் அடர்த்தியான அமைப்பு காரணமாக, மேற்பரப்பை சாயத்திலிருந்து பாதுகாக்கிறது. வாட்டர்கலர் ஓவியத்தில், தனித்துவமான விளைவுகளை அடைய மெழுகு பயன்படுத்தப்படலாம். சுவாரஸ்யமான விஷயம் என்னவென்றால், மெழுகு பக்கவாதம் வெவ்வேறு அமைப்புகளுடன் காகிதத்தில் வித்தியாசமாக இருக்கும். அதிக தானிய அளவு, அதன் விளைவாக வரும் முறை மிகவும் சுவாரஸ்யமாக இருக்கும்.

பெரும்பாலும் மெழுகு நுட்பம் நீரின் மேற்பரப்பில் பிரதிபலிப்புகள், கடல் நுரை மற்றும் நீரின் மேற்பரப்பில் சிற்றலைகளை சித்தரிக்க பயன்படுத்தப்படுகிறது.
மெழுகு மற்றும் வாட்டர்கலருடன் பணிபுரியும் தொழில்நுட்பம் மிகவும் எளிது:
நீங்கள் ஒரு சிறிய துண்டு வெள்ளை மெழுகுவர்த்தி மற்றும் ஒரு தானிய காகிதத்தை எடுக்க வேண்டும்.
ஓவியத்தின் விரும்பிய பகுதிகள் மெழுகுடன் தேய்க்கப்படுகின்றன. நீங்கள் இறுதியில் என்ன விளைவைப் பெறுவீர்கள் என்பதைப் புரிந்துகொள்வதற்காக முதலில் அழுத்தம் மற்றும் கோடுகளின் தடிமன் ஆகியவற்றைப் பரிசோதிக்கலாம்.
மெழுகு காகிதத்தில் வாட்டர்கலரைப் பயன்படுத்தலாம். மிகவும் ஈர்க்கக்கூடிய வேலையை அடைய, நீங்கள் வெவ்வேறு வண்ணங்களையும் நிழல்களையும் சேர்க்கலாம்.
ஒரு உலோக ஆட்சியாளர் அல்லது மந்தமான கத்தியைப் பயன்படுத்தி உலர்ந்த ஓவியத்திலிருந்து அதிகப்படியான மெழுகு அகற்றப்பட வேண்டும். எனவே, மெழுகு மற்றும் வாட்டர்கலர்களின் உதவியுடன் நீங்கள் சுவாரஸ்யமான விளைவுகளை அடையலாம்.

வாட்டர்கலர் மறைக்கும் திரவம் மற்றும் மை

மற்றொரு சுவாரஸ்யமான நுட்பம், இது "ரிசர்வ்" என்றும் அழைக்கப்படுகிறது. அதன் உதவியுடன் நீங்கள் கறை படிந்த கண்ணாடி வடிவங்களைப் போல தோற்றமளிக்கும் அற்புதமான ஓவியங்களை உருவாக்கலாம். அத்தகைய விளைவை உருவாக்க, உங்களுக்கு கூடுதல் பொருட்கள் தேவைப்படும்; வாட்டர்கலர் மட்டும் போதாது.

வேலையின் முன்னேற்றம் நேரடியானது. முதலில் நீங்கள் வரைபடத்தின் வெளிப்புறத்தை உருவாக்க வேண்டும். அதை வரைய நீங்கள் முகமூடி திரவத்தை வாங்க வேண்டும். மறைக்கும் கலவை கொண்ட பாட்டில் வழக்கமாக ஒரு மெல்லிய முனையுடன் ஒரு சிறப்பு வடிவமைப்பு உள்ளது. அல்லது நீங்கள் ஒரு பரந்த கழுத்து பாட்டில் வாட்டர்கலர் மறைக்கும் திரவத்தை வாங்கலாம், இதற்கு மெல்லிய தூரிகையைப் பயன்படுத்த வேண்டும். முகமூடியின் உதவியுடன் நீங்கள் சிறிய விவரங்களை உருவாக்கலாம். அவுட்லைனைப் பதிவுசெய்த பிறகு, நீங்கள் வேலையை உலர வைக்க வேண்டும், பின்னர் வாட்டர்கலரைப் பயன்படுத்துங்கள்.
உலர்ந்த வாட்டர்கலர் ஓவியத்தில் இருந்து மறைக்கும் திரவம் எளிதில் அகற்றப்பட்டு, வர்ணம் பூசப்படாத வெள்ளைப் பகுதிகளை விட்டுவிட்டு, அவை சிறப்பம்சங்கள் அல்லது அவுட்லைன்களாக செயல்படும். இது "ரிசர்வ்" நுட்பம்.

கூடுதலாக, வாட்டர்கலரை மையுடன் இணைக்கலாம். வாட்டர்கலர் காய்ந்த பிறகு, நீங்கள் மை கொண்டு வேலை செய்ய ஆரம்பிக்கலாம், இது உலர்ந்த காகிதத்தில் மட்டுமே பயன்படுத்தப்படுகிறது, இல்லையெனில் அது வாட்டர்கலருடன் கலந்து விளக்கத்தை அழித்துவிடும். சரியான வேலை கருவியைத் தேர்ந்தெடுப்பது முக்கியம். இது ஒரு பேனா அல்லது செயற்கை தூரிகையாக இருக்கலாம். அவுட்லைன் வரைவதற்கு எவ்வளவு மெல்லிய கோடுகள் தேவை என்பதைப் பொறுத்து தேர்வு அமையும். மை பயன்படுத்தி நீங்கள் சுவாரஸ்யமான, கிராஃபிக் விளக்கப்படங்களை உருவாக்கலாம்.

நொறுங்கிய தாளில் வரைதல்

மேலே விவரிக்கப்பட்ட நுட்பங்களுக்கு வண்ணப்பூச்சு மற்றும் தண்ணீருடன் வேலை செய்யும் திறன் தேவைப்படுகிறது. விரிசல் மற்றும் வயதான விளைவுடன் ஓவியங்களை உருவாக்க, நீங்கள் காகிதத்தையும் தயாரிக்க வேண்டும். வாட்டர்கலர் குழப்பமான மடிப்புகள் மற்றும் மடிப்புகளை பிரகாசமாக வண்ணமயமாக்குகிறது, இது அலங்காரக் கண்ணோட்டத்தில் மிகவும் அசாதாரணமாகத் தெரிகிறது.

நொறுங்கிய வரைதல் காகிதத்தை எவ்வாறு தயாரிப்பது?

இந்த நுட்பத்துடன் வேலை செய்ய, வேலை மேற்பரப்பை முன்கூட்டியே தயாரிப்பது அவசியம். நிச்சயமாக, காகிதம் நொறுங்குவது எளிது, இருப்பினும், தொழில்நுட்பத்தைப் பின்பற்றி அனைத்து விவரங்களையும் கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வது அவசியம். முதலில், நீங்கள் சரியான காகிதத்தை தேர்வு செய்ய வேண்டும். ஒரு மீட்டருக்கு சுமார் 100 கிராம் அடர்த்தி கொண்ட தாள்கள் மிகவும் பொருத்தமானவை. உங்களுக்கு PVA பசை மற்றும் தடிமனான அட்டைத் தாள் தேவைப்படும்.

முதலில் நீங்கள் ஒரு தாளை நசுக்க வேண்டும். உராய்வு மூலம் அதை மென்மையாக்க வேண்டிய அவசியமில்லை - உங்கள் உள்ளங்கையில் ஒரு முறை இறுக்கமாக அழுத்தவும்;
இதன் விளைவாக வரும் கட்டியை நேராக்க வேண்டும் மற்றும் மென்மையாக்க முயற்சிக்க வேண்டும். உங்கள் உள்ளங்கைகளால் தாளை மிகவும் கடினமாக தேய்க்க வேண்டாம், இது காகிதத்தின் அமைப்பை சீர்குலைக்கும் மற்றும் வண்ணப்பூச்சு அத்தகைய மேற்பரப்பில் குறைவாக ஒட்டிக்கொண்டிருக்கும். தாளின் முழு சுற்றளவிலும் மடிப்புகள் மற்றும் விரிசல்கள் சமமாகத் தோன்றுவதை உறுதிசெய்தால் போதும். தட்டையான பகுதிகள் எஞ்சியிருந்தால், நீங்கள் காகிதத்தை மீண்டும் நசுக்க வேண்டும்;
தாள் டின்டிங்கிற்கு தயாராக உள்ளது. காகிதத்திற்கு தேவையான நிழலைக் கொடுக்க, மேற்பரப்பை அகலமான தட்டையான தூரிகை மூலம் வண்ணம் தீட்டவும். எடுத்துக்காட்டாக, பழுப்பு, மஞ்சள் மற்றும் பழுப்பு நிற டோன்களைப் பயன்படுத்தி பழங்கால விளைவை உருவாக்கலாம். வாட்டர்கலர் அனைத்து மடிப்புகளையும் விரிசல்களையும் முன்னிலைப்படுத்தும்;
வண்ண காகிதத்தை உலர்த்த வேண்டும். தாள் சிதைந்து வளைந்து போகலாம், ஆனால் நீங்கள் இதில் கவனம் செலுத்தக்கூடாது;
தடிமனான அட்டைப் பெட்டியிலிருந்து நீங்கள் ஒரு தாளை வெட்ட வேண்டும், அது நிறத்தை விட சிறியதாக இருக்கும். அளவு வேறுபாடு, நொறுக்கப்பட்ட தாளின் விளிம்புகளை மடிக்க அனுமதிக்க போதுமானதாக இருக்க வேண்டும்;
அட்டை PVA பசை ஒரு மெல்லிய அடுக்குடன் சமமாக பூசப்பட வேண்டும்;
நொறுக்கப்பட்ட தாள் அதன் சுத்தமான பக்கத்துடன் அட்டைப் பெட்டியில் ஒட்டப்பட்டுள்ளது. அட்டைத் தளத்திற்கு எதிராக நீங்கள் காகிதத்தை நன்றாக அழுத்த வேண்டும். பசை நன்கு ஊறவைத்து, நொறுக்கப்பட்ட காகிதத்தை ஈரப்படுத்தியதும், நீங்கள் அதை அட்டை சட்டத்தில் கவனமாக நேராக்கலாம். ஏற்கனவே சேதமடைந்த தாள் எளிதில் கிழிந்துவிடும் என்பதால், நீங்கள் கவனமாக செயல்பட வேண்டும். வண்ண காகிதத்தை நேராக்கிய பிறகு, நீங்கள் அதை மீண்டும் மேம்படுத்தப்பட்ட ஸ்ட்ரெச்சருக்கு எதிராக உறுதியாக அழுத்த வேண்டும்;
காகிதத்தின் நீளமான விளிம்புகள் மற்றும் அட்டைப் பெட்டியின் பின்புறம் ஆகியவை PVA உடன் தடவப்பட்டு ஒன்றாக ஒட்டப்பட வேண்டும். மூலைகளுக்கு குறிப்பாக கவனம் செலுத்தப்பட வேண்டும், கூடுதலாக ஒட்டுவதற்கு முன் அவற்றை பூசவும். முடிக்கப்பட்ட அமைப்பு முற்றிலும் காய்ந்து போகும் வரை ஒரு பத்திரிகையின் கீழ் வைக்கப்பட வேண்டும், அதன் பிறகு நீங்கள் வேலை செய்ய ஆரம்பிக்கலாம்.

கீறல்கள்

காகிதம் சுருக்கம் மட்டுமல்ல, கீறலும் கூட. இந்த நுட்பம் ஒரு அசாதாரண அலங்கார விளைவை அடைய உங்களை அனுமதிக்கிறது. சிறந்த கீறல்களைப் பயன்படுத்தி, புல், முடிகள் அல்லது ரோமங்களை முடிந்தவரை யதார்த்தமாக சித்தரிக்கலாம். மிகச்சிறந்த தூரிகை மூலம் கூட நம்பக்கூடியதாகவும் அழகாகவும் ஒரு விளக்கத்தை உருவாக்குவது கடினம். வாட்டர்கலர் காகிதத்தின் சேதமடைந்த பகுதிகளில் பாய்கிறது, ஒரு வெற்று பின்னணியுடன் ஒப்பிடும்போது அவற்றை முன்னிலைப்படுத்தி பிரகாசமாக்குகிறது.

கீறல்களுடன் ஒரு வரைபடத்தை உருவாக்குவது எப்படி?
கீறல்களுடன் ஒரு விளக்கத்தை உருவாக்க, நீங்கள் தடிமனான காகிதத்தின் தாள் மற்றும் ஒரு ப்ரெட்போர்டு அல்லது ஸ்டேஷனரி கத்தியைத் தயாரிக்க வேண்டும். நீங்கள் ஒரு கூர்மையான awl பயன்படுத்தலாம்;
நீங்கள் ஒரு பென்சிலுடன் காகிதத்தில் ஓவியங்களை உருவாக்கலாம், ஆனால் சில சந்தர்ப்பங்களில் உடனடியாக ஒரு கூர்மையான கருவியுடன் வேலை செய்வது நல்லது, கீறல்களை உருவாக்குகிறது;
கத்தியால் செயலாக்கிய பிறகு, நீங்கள் காகிதத்தின் மேற்பரப்பை நீர்த்த வாட்டர்கலர்களால் நிரப்ப வேண்டும். வண்ணப்பூச்சு உடனடியாக கீறல்களுக்குள் பாய்ந்து அவற்றை முன்னிலைப்படுத்தும். உலர்த்திய பிறகு, கீறல்கள் இன்னும் பிரகாசமாகலாம்;
டின்டிங் செய்த பிறகு, வேலை காய்ந்து போகும் வரை நீங்கள் காத்திருக்க வேண்டும், அதன் பிறகு நீங்கள் ஒரு தூரிகை மூலம் விவரங்களை வேலை செய்ய ஆரம்பிக்கலாம்.

எனவே வாட்டர்கலரின் அடிப்படை நுட்பங்களைப் பற்றி விவாதித்தோம். பொருள் உங்களுக்கு பயனுள்ளதாக இருந்தது என்று நம்புகிறோம். எப்படி வரைய வேண்டும் என்பதை நீங்கள் கற்றுக்கொள்ள விரும்பினால், அதை நாங்கள் உங்களுக்கு நினைவூட்டுகிறோம். உங்களைப் பார்ப்பதில் நாங்கள் மகிழ்ச்சியடைவோம், விரைவில் சந்திப்போம் 😉

வாட்டர்கலர் மூலம் நீங்கள் எதையும் வரையலாம் - யதார்த்தமான உருவப்படம் முதல் கற்பனையான அன்னிய உலகங்கள் வரை. வாட்டர்கலர் ஒரு சிக்கலான கலைக் கருவி என்று பலர் நினைக்கிறார்கள். ஆனால் வாட்டர்கலர்களை எவ்வாறு வரைவது என்பதை நீங்கள் உண்மையில் கற்றுக் கொள்ள வேண்டியது எல்லாம் தொடங்குவதுதான். நாங்கள் உங்களுக்காக 11 உதவிக்குறிப்புகளைத் தேர்ந்தெடுத்துள்ளோம், இதற்கு நன்றி நீங்கள் வாட்டர்கலர் வரைதல் கலையைப் புரிந்துகொள்வதற்கு 11 படிகள் நெருக்கமாக இருப்பீர்கள்.

1. உங்கள் கைகளை அழுக்காகப் பெற பயப்பட வேண்டாம்!

நீங்கள் இதற்கு முன் வரையவில்லை என்றால், தொடங்குவதற்கான நேரம் இது. ஆல்பத்தைத் திறந்து, ஒரு வெள்ளைத் தாளின் முன் உறைந்து போகாதபடி, வாட்டர்கலர்களுடன் சுவாரஸ்யமான அமைப்புகளையும் கறைகளையும் உருவாக்கவும். ஒரு சதித் தேடலில் அவர்களிடமிருந்து தொடங்குங்கள். வண்ணப் பக்கங்கள் பிரகாசமாகவும் உற்சாகமாகவும் இருக்கலாம் அல்லது அமைதியான, மனச்சோர்வடைந்த மனநிலையை உருவாக்கலாம். நிறம் அல்லது அமைப்பு அடுத்த படியை பரிந்துரைக்கலாம் - அல்லது அது இல்லாமல் வரைவதற்கு நீங்கள் அரிப்பு இருக்கலாம்.

"தி வேர்ல்ட் ஆஃப் வாட்டர்கலர்ஸ்" புத்தகத்தின் விளக்கம்.

2. உங்கள் வாட்டர்கலர் பேப்பரைக் கண்டறியவும்

வேலையின் முடிவு பெரும்பாலும் வாட்டர்கலர் காகிதத்தின் தரத்தைப் பொறுத்தது. புத்தகக் கடைக்குச் சென்று, முயற்சி செய்ய 5-10 வெவ்வேறு வாட்டர்கலர் பேப்பர்களைத் தேர்ந்தெடுக்கவும். ஒவ்வொரு தாளிலும் (வகை, காகிதத்தின் எடை மற்றும் அதனுடன் பணிபுரியும் முடிவுகள்) குறிப்புகளை உருவாக்குவதை உறுதிப்படுத்திக் கொள்ளுங்கள். ஆரம்பநிலைக்கு பொருத்தமான காகித எடை 300 g/m2 ஆகும், சில தொழில் வல்லுநர்கள் 600 g/m2 ஐ விரும்புகிறார்கள். NOT காகிதம் மற்றும் கடினமான அமைப்பு காகிதம் அல்லது குளிர் அழுத்தப்பட்ட காகிதம் போன்ற பிற வகையான வாட்டர்கலர் காகிதங்கள் உள்ளன.

@miftvorchestvo

3. தொழில்முறை வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்துங்கள்

புதிய கலைஞர்கள் கூட தொழில்முறை வாட்டர்கலர் வண்ணப்பூச்சுகளை வாங்க வேண்டும். மலிவான ஒப்புமைகளைப் போலன்றி, கலை வண்ணப்பூச்சுகள் அழகாக இடுகின்றன மற்றும் காகிதத்தில் பரவுகின்றன.

"நான் பான்களை விட குழாய்களை விரும்புகிறேன்: முதலாவதாக, வண்ணப்பூச்சு மென்மையாகவும் வேலை செய்யக்கூடியதாகவும் இருக்கும் வரை நீங்கள் காத்திருக்க வேண்டியதில்லை, இரண்டாவதாக, குழாய் வண்ணப்பூச்சுடன் பணக்கார, இருண்ட கலவைகளை உருவாக்குவது எளிது."பில்லி ஷோவெல்

கலைஞர் வண்ணப்பூச்சுகள் அதிக விலை கொண்டவை என்பது உண்மைதான், ஆனால் அவை நீண்ட காலம் நீடிக்கும். அவை நன்றாக நீர்த்துப்போகின்றன, எனவே விரைவாகப் பயன்படுத்தப்படுவதில்லை.

ஆலோசனை.புதிய வண்ணப்பூச்சுகள் மற்றும் பிற கலைப் பொருட்களை முடிந்தவரை அடிக்கடி முயற்சிக்கவும். பரிசோதனை. ஒரு பழக்கத்திற்கு அடிமையாகி விடாதீர்கள்

4. நீங்கள் தூரிகையை எடுப்பதற்கு முன் கவனித்து பரிசீலிக்கவும்

வரைவதற்கு முன், பொருளின் கட்டமைப்பைப் படிக்கவும். நீங்கள் அதை முதல்முறையாகப் பார்ப்பது போல் பாருங்கள், கவனமாகப் பாருங்கள், குறிப்புகள், ஓவியங்கள், நீங்கள் கவனம் செலுத்தாத கட்டமைப்புகள் மற்றும் விவரங்களைப் பற்றி அறிந்து கொள்ளுங்கள். உதாரணமாக, இலைகளின் சுழல் அமைப்பை அல்லது தண்டின் நரம்புகளில் உள்ள சுழல்களைக் கவனிக்கவும்.

செடிகளை வரைவதன் மூலம் இரட்டிப்பு நன்மைகளைப் பெறுவீர்கள் - முதலில் அதைப் பார்த்து தியானம் செய்யுங்கள், பின்னர் வரைவதில் உண்மையான மகிழ்ச்சி கிடைக்கும். அற்புதம் இல்லையா? @miftvorchestvo

நீங்கள் பார்ப்பதை அதன் கூறுகளாக மனரீதியாக உடைக்க முயற்சிக்கவும். முக்கிய வடிவங்களைத் தேர்ந்தெடுக்கவும். அவை எவ்வாறு ஒன்றுடன் ஒன்று இணைகின்றன என்பதைப் பாருங்கள். நிலப்பரப்பை ஒரு மேடை அமைப்பாக கற்பனை செய்து பாருங்கள். எது அருகில் உள்ளது மற்றும் தொலைவில் உள்ளது என்பதில் கவனம் செலுத்துங்கள்.

5. வண்ணப்பூச்சுகளை கலக்க கற்றுக்கொள்ளுங்கள்

உங்கள் பெயிண்ட் செட் மூலம் நீங்கள் அடையக்கூடிய நிழல்களைப் பற்றிய யோசனையைப் பெற வண்ணங்களைக் கலக்க முயற்சிக்கவும். முதலில் இரண்டு வண்ணங்களை கலக்கவும், பின்னர் மூன்றில் ஒரு பகுதியை சேர்க்கவும். பரிசோதனை!

அத்தகைய அழகான வண்ணங்கள் மற்றும் நிழல்கள் மற்றும் டோன்களின் மாறுபாடுகளை உருவாக்குவதை நீங்கள் விரும்புவீர்கள், அவற்றின் எண்ணிக்கை கிட்டத்தட்ட விவரிக்க முடியாதது.

உங்கள் மீது கவனம் செலுத்துங்கள். நீங்கள் மிகவும் யதார்த்தமான வரைபடங்களை அல்லது மிகவும் அற்பமானவற்றை உருவாக்கலாம். உங்கள் பணி வண்ணப்பூச்சுகளை சேகரிப்பதாகும், அதன் பண்புகள் உங்களுக்குத் தெரியும், இது உத்தரவாதமான நல்ல முடிவுடன் விரும்பிய நிழல்களை உருவாக்க உங்களை அனுமதிக்கும்.

தூய நிறமிகளை கலப்பதன் மூலம், நீங்கள் அதே நிறத்தின் குளிர், சூடான அல்லது சாம்பல் நிற மாறுபாடுகளை உருவாக்கலாம். "வண்ணங்களின் பாடல்" புத்தகத்திலிருந்து விளக்கம்

6. ஸ்பேரிங் எக்ஸ்பிரஷனுடன் தொடங்கவும்

நீங்கள் பென்சில் ஓவியங்கள் அல்லது ஓவியங்களை உருவாக்கினால், உச்சரிப்புகளைச் சேர்ப்பதன் மூலம் உங்கள் வாட்டர்கலர் வரைபடங்களை வேறுபடுத்தலாம். நீங்கள் முழு பக்கத்தையும் வண்ணமயமாக்க வேண்டியதில்லை; சில நேரங்களில் ஒரு சில நன்கு வைக்கப்பட்ட தூரிகை பக்கவாதம் மிகவும் சக்திவாய்ந்த விளைவை உருவாக்குகிறது.

ஓவியங்களில் கவனக்குறைவான புள்ளியிடப்பட்ட வாட்டர்கலர் ஸ்ட்ரோக்குகள் பெலிக்ஸ் ஷீன்பெர்கரின் கையொப்ப பாணியாகும். "வாட்டர்கலர் ஸ்கெட்ச்சிங்" புத்தகத்திலிருந்து விளக்கம்

7. வாட்டர்கலர்களுக்கு திரவ ப்ரைமரைப் பயன்படுத்தவும்

வாட்டர்கலர்களுக்கான திரவ ப்ரைமர் வேலையைத் தொடங்குவதற்கு முன் காகிதத்தில் பயன்படுத்தப்படுகிறது மற்றும் தேவைப்பட்டால் உலர்ந்த வண்ணப்பூச்சுகளை எளிதாக அகற்ற உங்களை அனுமதிக்கிறது. தீவிரமான அல்லது தொடர்ச்சியான நிறமிகளுடன் பணிபுரியும் போது இது மிகவும் முக்கியமானது: சிறப்பம்சங்களின் பகுதியில் காகிதத்தை "கறை" செய்வது பற்றி நீங்கள் கவலைப்பட வேண்டியதில்லை. அதைப் பயன்படுத்துவதற்கு முன், ஒரு ஸ்கெட்ச்புக்கில் பயிற்சி செய்யுங்கள், ஏனெனில் வரைவதற்கு மேற்பரப்பு மிகவும் வழுக்கும்.

வண்ணப்பூச்சு தேவைப்படாத பகுதிகளில் இருந்து அகற்ற (நீங்கள் தற்செயலாக விளிம்புகளுக்கு அப்பால் சென்றீர்கள் அல்லது சிறப்பம்சங்களை உருவாக்க வேண்டும்), சுத்தமான, ஈரப்படுத்தப்பட்ட தூரிகை அல்லது கடற்பாசி மூலம் வண்ணப்பூச்சியைக் கழுவவும்.

8. மெருகூட்டல் கலையை கற்றுக்கொள்ளுங்கள்

கலைஞர்கள் மெருகூட்டல் என்பது முக்கிய ஒன்றின் மேல் ஒளிஊடுருவக்கூடிய வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் ஆழமான மாறுபட்ட வண்ணங்களைப் பெறுவதற்கான ஒரு நுட்பமாகும். மெருகூட்டல் நுட்பம் சிறந்த வண்ண வரம்பை வெளிப்படுத்த ஒரு சிறந்த வழியாகும். வண்ணப்பூச்சுகள் மிகவும் நுணுக்கமாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, அடுக்கு மூலம் அடுக்கு, மற்றும் உலர்த்திய பிறகு கடைசி அடுக்கின் விவரங்கள் வேலை செய்யப்படுகின்றன.

"வண்ணங்களின் பாடல்" புத்தகத்திலிருந்து விளக்கம்

9. உலர் தூரிகை நுட்பம்

கிவி போன்ற பழங்களில் விலங்குகளின் ரோமங்கள் அல்லது சிறிய முடிகளை வரைவதற்கு இந்த நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தலாம்.

தூரிகைக்கு வண்ணப்பூச்சு தடவி, துடைக்கும் அதிகப்படியானவற்றை அகற்றவும். தூரிகை முடிகளை நேராக்குங்கள். முன்பு பின்னணி நிறத்தில் வரையப்பட்ட உலர்ந்த மேற்பரப்பில் வண்ணப்பூச்சியைப் பயன்படுத்துங்கள். ஒரு திசையில் சிறிய பக்கவாதம் வேலை, மேற்பரப்பில் முடிகள் பின்பற்றுதல்.

உலர் தூரிகை நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி கிவி. புத்தகத்தில் இருந்து விளக்கம்

இன்றைய பாடத்தின் நோக்கம்: 5 வாட்டர்கலர் நுட்பங்களைக் கற்றுக் கொள்ளுங்கள், உங்கள் வேலையை எப்படி மாசுபடுத்தாமல் இருக்க வேண்டும் என்பதைக் கற்றுக் கொள்ளுங்கள் மற்றும் A4 வடிவத்தில் ஒரு கற்பனைப் படைப்பை உருவாக்குங்கள்.

வாட்டர்கலர்- பிசின் நீரில் கரையக்கூடிய வண்ணப்பூச்சு. தண்ணீரில் எளிதில் கரையக்கூடிய வெளிப்படையான தாவர பசைகள் வாட்டர்கலர் வண்ணப்பூச்சுகளுக்கு பைண்டர்களாக செயல்படுகின்றன. கிளிசரின் மற்றும் தலைகீழ் சர்க்கரை அவற்றில் ஒரு பிளாஸ்டிசைசராக அறிமுகப்படுத்தப்படுகின்றன, இது ஈரப்பதத்தைத் தக்க வைத்துக் கொள்கிறது. இது இல்லாமல், வண்ணப்பூச்சுகள் எளிதில் உலர்ந்து உடையக்கூடியதாக மாறும். ஒரு சர்பாக்டான்டாக செயல்படும் தொழில்முறை வாட்டர்கலர் வண்ணப்பூச்சுகளுக்கு மற்றொரு சேர்க்கை எருது பித்தம். இது வண்ணப்பூச்சு சொட்டுகளாக உருளுவதைத் தடுக்கிறது, ஓவியத்தை எளிதாக்குகிறது.

வாட்டர்கலருடன் பணிபுரியும் தொழில்நுட்பங்கள்

பல அடுக்கு வாட்டர்கலர் நுட்பம் (மெருகூட்டல்)

இந்த வாட்டர்கலர் நுட்பம் யதார்த்தமான ஓவியங்களை உருவாக்க பச்சை விளக்கு கொடுக்க முடியும். படிந்து உறைதல்- பல அடுக்கு நுட்பம், வாட்டர்கலரை லேசானது முதல் இருண்டது வரை, ஒரு அடுக்கு மற்றொன்றின் மீது வெளிப்படையான ஸ்ட்ரோக்குகளுடன் பயன்படுத்துகிறது.

பல அடுக்கு வாட்டர்கலர் நுட்பத்தின் அம்சங்கள்:

• படத்தின் யதார்த்தம்: படம் பிரகாசமான, பணக்கார நிறங்களில் உள்ளது;
• ஒளி மற்றும் வெளிப்படையான பக்கவாதம் கீழ் அடுக்கு அடுத்த பயன்பாடு முன் உலர் நேரம் வேண்டும்;
• பக்கவாதம் எல்லைகள் தெரியும்;
• வண்ணப்பூச்சு வெவ்வேறு அடுக்குகளில் கலக்காது;
• பக்கவாதம் கவனமாக செய்யப்படுகிறது, திட்டங்கள் காற்றோட்டமானவை, ஓவியம் மென்மையான பாணியில் உள்ளது;
• நீங்கள் செயல்முறையை பல அமர்வுகளாகப் பிரித்து ஒரு பெரிய கேன்வாஸை முடிக்கலாம்.

மெருகூட்டலுடன் செய்யப்பட்ட வாட்டர்கலர் படைப்புகள் எண்ணெய் அல்லது கோவாச் ஓவியம் போலவே மாறும். எனவே வேலைக்கு அத்தகைய குறைபாடு இல்லை, நீங்கள் ஒளியுடன் வேலை செய்ய வேண்டும், நுட்பமாகவும் துல்லியமாகவும் மெருகூட்டல்களைப் பயன்படுத்த வேண்டும்.

வரைவதற்கு உங்களுக்கு தூரிகைகள், வண்ணப்பூச்சுகள், தொழில்நுட்பத்தின் தேர்ச்சி மற்றும் சிறப்பு விளைவுகள் தேவை. நீங்கள் ஒரு உலர்ந்த (wrung out), அரை உலர்ந்த மற்றும் ஈரமான தூரிகை (kolinor அல்லது அணில் தூரிகை) மூலம் வண்ணம் தீட்டலாம்.

ஈரத்தில் வாட்டர்கலர் (ஆங்கில வாட்டர்கலர்)

பிரெஞ்சுக்காரர்கள் இந்த நுட்பத்தை "தண்ணீரில் வேலை செய்தல்" (travailler dans l'eau, French) என்று அழைக்கின்றனர்.

ஒரு தாள் தாராளமாக தண்ணீரில் ஈரப்படுத்தப்படுகிறது. இந்த நுட்பத்தின் முக்கிய அம்சம் முடிவின் கணிக்க முடியாத தன்மை ஆகும். கலைஞர் தொனியையும் வண்ணத்தையும் சரியாகக் கணக்கிட்டிருந்தாலும், அது முழுமையாக உலருவதற்கு முன்பு அதன் இறுதி வடிவத்தை எடுக்கும் முன் வரைதல் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை மாறக்கூடும். இந்த நுட்பத்தில் உள்ள பொருட்களின் வரையறைகள் மங்கலானவை, கோடுகள் ஒருவருக்கொருவர் சீராக பாய்கின்றன மற்றும் காற்றோட்டமாக இருக்கும். இந்த நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி உருவாக்கப்பட்ட ஒரு ஓவியம் பார்வையாளரால் சிந்திக்கப்பட்டு கற்பனை செய்யப்படுகிறது.

வெட்-ஆன்-வாட்டர்கலர் நுட்பத்தில் கலைஞரின் படிகள்:

1. வண்ணப்பூச்சுகளுக்கு தண்ணீர் சேர்த்தல்;
2. வண்ணப்பூச்சு கலப்பது, தட்டு அல்லது தாளில் எங்கே என்பது முக்கியமல்ல;
3. தாளை தாராளமாக ஈரப்படுத்தவும், பின்னர் எந்த முறைகேடுகளும் இல்லாதபடி மென்மையாக்கவும்;
4. பருத்தி கம்பளி துண்டுடன் தாளில் இருந்து அதிகப்படியான தண்ணீரை அகற்றவும், இதனால் அது பிரகாசிப்பதை நிறுத்துகிறது;
5. மிகவும் துல்லியமான ஸ்ட்ரோக்குகளைப் பயன்படுத்தி வரைபடத்தை முடிக்கவும்;
6. 2 மணி நேரம் வடிவத்தை உலர்த்துதல்;
7. முன்புற உறுப்புகளின் வளர்ச்சி (தேவைப்பட்டால்).

கலப்பு மீடியா வாட்டர்கலர்

பல கலைஞர்கள் ஒரு படைப்பில் பல வரைதல் நுட்பங்களை இணைக்கின்றனர்.

ஒருங்கிணைந்த (கலப்பு) நுட்பங்கள்:

1. வண்ணப்பூச்சின் முதல் அடுக்கை ஈரமான தாளில் வைக்கவும்;
2. திட்டங்களை விரிவுபடுத்துதல், தேவையான அளவு தெளிவின்மையை உருவாக்குதல்;
3. வரைபடத்தை உலர்த்துதல்;
4. வண்ணப்பூச்சின் அடுத்த அடுக்குகளை நிலைகளில் இடுங்கள்;
5. நடுத்தர மற்றும் நெருக்கமான திட்டங்களின் விரிவாக்கம்.

தொழில்நுட்பத்தின் அடிப்படை விதி: காகிதம் முழுவதும் ஈரப்படுத்தப்படவில்லை, ஆனால் விரும்பிய பகுதியில் (இருப்பு); நிறமி மேலிருந்து கீழாக மேற்பரப்பில் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

காகிதம் திட்டுகளில் ஈரமாகலாம். எந்தத் திட்டத்தில் வேலை செய்ய வேண்டும் என்பதை கலைஞரே தீர்மானிக்கிறார், வாட்டர்கலர் கறைகளை உருவாக்குகிறார். ஒரு கடற்பாசி பயன்படுத்தி, கலைஞரின் திட்டத்தின் படி வறண்டதாக இருக்க வேண்டிய பகுதிகளில் தண்ணீர் வராமல் இருக்க அதிகப்படியான தண்ணீரை அகற்ற வேண்டும்.

நீங்கள் வண்ணமயமான பொருட்களை இணைத்து சிறப்பு விளைவுகளை உருவாக்கலாம்:

• வாட்டர்கலர்களை கலப்பதுஒயிட்வாஷ், கோவாச், வாட்டர்கலர் பென்சில்கள், மை, பச்டேல். இது இனி ஒரு தூய நுட்பம் அல்ல, ஆனால் ஒரு கலவையானது. இது என்ன தருகிறது? - தெளிவு (பென்சில்கள்), நிழல் (பாஸ்டல்), கழுவுதல் (மை), புத்தக விளக்கப்படங்கள் (பேனா), இருப்பு (வெள்ளை), நேரியல் பக்கவாதம் (வாட்டர்கலர் பென்சில்கள்).

• சிறப்பு விளைவு " கசங்கிய காகிதத்தில் வரைதல்"காகிதத்தின் மடிப்புகளில் சியாரோஸ்குரோவின் அற்புதமான விளைவை அளிக்கிறது.

• உப்பு சிறப்பு விளைவு: உப்பு படிகங்கள் வரைபடத்தில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, மற்றும் காகிதத்துடன் உராய்வு விளைவாக, அற்புதமான கறை தோன்றும். விண்மீன்கள் நிறைந்த வானம் அல்லது நீர் புல்வெளியை வரைவதற்கு ஏற்றது.

உடற்பயிற்சி எண். 1.

தாளை 4 செவ்வகங்களாகப் பிரிக்கவும் (அவற்றுக்கு இடையே இடைவெளிகளை விடுங்கள்), அதில் மூன்று வண்ணப்பூச்சுகள் மற்றும் வாட்டர்கலர் நுட்பங்களில் மூன்று மரணதண்டனைகள் இருக்கும்.

பணியை முடிப்பதற்கான நிலைகள்:

1. .முதல் செவ்வகத்தில், ஒரு நிறத்தில் நிரப்பவும்
2. இரண்டாவது நாம் எந்த நிறத்துடன் ஒரு டோனல் நீட்சி செய்கிறோம்
3. மூன்றாவதாக, நிறத்திலிருந்து நிறத்திற்கு மாறுதல்
4. நான்காவது நாம் "மூல" நுட்பத்தைப் பயன்படுத்துகிறோம்
5. நாங்கள் எல்லாவற்றையும் சரிசெய்கிறோம், அது உலர்த்துவதற்கு நாங்கள் காத்திருக்கும் இடத்தை முடிக்கிறோம்.

"அழுக்கு இல்லாமல்" நீர் வண்ணத்தில் வரைவதற்கான நுட்பங்கள்

1. வாட்டர்கலர்களில் தரமான பொருட்களைப் பயன்படுத்தவும்

உங்கள் வேலையின் தரம் வண்ணங்களைப் பொறுத்தது. வெளிர் நிற நிழல்கள் கொண்ட வெண்மையான தோற்றத்தில் பெயிண்ட் செட்களைத் தவிர்க்கவும். அவை தொகுதிகளாக மேகமூட்டத்தை உருவாக்கும்.

2. வாட்டர் கலர் லேயர்களின் வெளிப்படைத்தன்மையைப் பாருங்கள்

வாட்டர்கலரில் வண்ணப்பூச்சு அடுக்கு வழியாக காகிதம் தெரியும் என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள்.வண்ணங்கள் வெளிர் மற்றும் ஒளி இருக்க வேண்டும் என்று இது அர்த்தப்படுத்துவதில்லை!ஒரு வாட்டர்கலர் ஓவியத்தில் கருப்பு நிறமும் கூட வெளிப்படையானதாக இருக்கும், அதே நேரத்தில் பணக்கார மற்றும் ஆழமானதாக இருக்கும்.

3. வாட்டர்கலர்களை வெள்ளையுடன் கலக்காதீர்கள்

உங்கள் பெயிண்ட் செட்டில் வெள்ளை நிறமாக இருந்தாலும், அது மற்ற வண்ணங்களுடன் கலக்கப்பட வேண்டும் அல்லது ஒரு ஒளி நிழலைப் பெற பெரிய அடுக்குகளில் பயன்படுத்தப்பட வேண்டும் என்று அர்த்தமல்ல.வாட்டர்கலரில், வெள்ளை நிறத்தின் பங்கு காகிதத்தால் செய்யப்படுகிறது. ஒளி நிழலைப் பெற, வண்ணப்பூச்சியை தண்ணீரில் நீர்த்துப்போகச் செய்கிறோம்

4. கவரிங் பெயிண்ட்களை கவனமாகப் பயன்படுத்தவும்

கவரிங் மைகளில் மஞ்சள், ஆரஞ்சு, இரும்பு ஆக்சைடு சிவப்பு, செருலியம் மற்றும் பிற நிழல்கள் அடங்கும்.லேயரின் தடிமன் காரணமாக வாட்டர்கலரில் நீங்கள் ஒலிக்கும் பிரகாசத்தை அடைய முடியாது என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள்.மஞ்சள் ஒளிரும் மற்றும் பிரகாசமாக இருக்க, அது ஒரு வெளிப்படையான அடுக்கில் போடப்பட வேண்டும்!பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில், தடிமன் = ஒளிபுகாநிலை = அழுக்கு.

5. இருண்ட நிழல்களில் ஒளி நிழல்களுடன் எழுத வேண்டாம்

நீங்கள் பல அடுக்குகளில் வாட்டர்கலர்களை வரைந்தால், ஒரு நிழலை மற்றொன்றின் மேல் அடுக்கி, பின்னர் ஒளியிலிருந்து இருட்டிற்குச் செல்லுங்கள்.முதலில் அனைத்து ஒளி மற்றும் தொலைதூர பகுதிகளையும் வண்ணம் தீட்டவும், பின்னர் படிப்படியாக முன்புறம் மற்றும் இருண்ட நிழல்களை நோக்கி நகர்த்தவும்.

6. ஒரு தொகுதியில் பெரிய எண்ணிக்கையிலான வண்ணங்களை கலக்க வேண்டாம்

சாம்பல் நிறம் சோனரஸாகவும் அழகாகவும் இருக்கும் என்பதை நாங்கள் ஏற்கனவே கண்டுபிடித்துள்ளோம்.அதன் வெளிப்படைத்தன்மையை இழக்கும்போது அது அசிங்கமாகவும் அழுக்காகவும் மாறும்.நினைவில் வைத்து கொள்ளுங்கள், நீங்கள் கலக்கும் வண்ணங்கள், அவற்றை உருவாக்கும் பல்வேறு நிறமிகள் கலவையில் ஈடுபட்டுள்ளன. மேலும் சொனரஸ் மற்றும் வெளிப்படையான நிறத்தைப் பெறுவதற்கான வாய்ப்புகள் குறைவு.