Ekziston një muze unik në Shën Petersburg të quajtur "Grand Maket Rusia". Veçantia e muzeut qëndron në faktin se këtu mund të shihni të gjithë Rusinë në miniaturë. Për këto qëllime, u krijua një model i madh, i cili pasqyron gjithçka që gjendet në pjesë të ndryshme të vendit tonë të gjerë.
Sot do t'ju tregoj jo për vetë foton, por për të gjithë paraqitjen! Ekziston një model i mrekullueshëm dhe unik i të gjithë Rusisë në Shën Petersburg në një shkallë nga 1 deri në 87.
Ideja për ta krijuar i erdhi drejtorit të muzeut gjatë udhëtimit; në fillim ai donte të krijonte një model vetëm të Shën Petersburgut, por oreksi vjen me të ngrënit, u vendos të krijohej e gjithë Rusia. Problemi kryesor ishte investimi, pasi doja ta bëja me cilësi të lartë, seriozisht dhe për një kohë të gjatë, ishte e pamundur t'i përgjigjesha tre pyetjeve kryesore. Sa kohë do të duhet për të krijuar këtë paraqitje? Sa para nevojiten? Cila është periudha e shlyerjes?
Pa një përgjigje për këto pyetje kryesore, Sergei Borisovich Morozov, dhe unë besoj se vendi duhet të dijë emrin e heroit të tij, vendosi të bëjë gjithçka me shpenzimet e tij. Ai mblodhi një ekip të mrekullueshëm dhe filloi të zbatonte planet e tij.
Faza më e vështirë në realizimin e ëndrrës ishte ndërtimi. Nëse i gjithë vendi ynë zvogëlohet në sipërfaqe me 86 herë, atëherë territori i të gjithë Mbretërisë së Bashkuar nevojitet për të ndërtuar një model të saktë. Nuk kishte hapësirë dhe mjete të mjaftueshme për një projekt të tillë. Sipërfaqja e zënë nga i gjithë projekti është 800 m2. Unë kam pasur gjithmonë një problem me vizualizimin e zonës, kështu që do ta shpjegoj me gishtat e mi. Madhësia e kuzhinës në "Hrushovi" është 8 m2, prandaj madhësia e të gjithë paraqitjes është 100 kuzhina në Hrushov.
Ishte e pamundur të vendosej e gjithë Rusia në një territor të tillë, kështu që ishte e nevojshme të hidheshin jashtë jo vetëm fragmente qytetesh, por edhe vetë qytetet. Si rezultat, pas 4 vitesh punë të vazhdueshme, vendi pa planimetrinë e tij! Dhe ishte një ndjesi.
Në fund të fundit, sekreti kryesor i paraqitjes është detaje. Dhe kjo shprehet jo vetëm në punë shumë të kualifikuar, por edhe në zbatimin e vetë ideve dhe komploteve.
Pika kryesore e projektit qëndron në teknologji. Çdo gjë lëviz, lëviz dhe jeton jetën e vet. Ekziston një komponent ndërveprues që ju lejon të ndërhyni në jetën e vendit tonë: filloni të pomponi naftë, ndaloni kriminelët, ndezni një zjarr. Mjafton të shtypni butonin e lakmuar dhe të gjitha këto histori do të marrin jetë.
Makinat lëvizin në mënyrë të pavarur! Kjo është njohuria kryesore e të gjithë projektit. Askush tjetër në botë nuk e ka këtë. Është zhvilluar një sistem i veçantë i pronarit që lejon makinat të njohin pengesat përpara dhe prapa, të kthejnë në mënyrë të pavarur, të lëvizin, të frenojnë dhe të parakalojnë. Por suksesi kryesor është se ata nuk kanë nevojë për karikim; ata konsumojnë dhe shpenzojnë të njëjtën sasi energjie elektrike sa krijojnë. Pothuajse një makinë me lëvizje të përhershme. Por ka edhe dështime në formën e aksidenteve. E cila edhe një herë thekson jetën e pavarur të të gjitha makinave. Epo, forconi situatat e Majeure në formën e shqetësimeve të lëvizjes: pluhuri, flokët, pikat.
Makinat blihen kryesisht të gatshme, pas së cilës inxhinierët e muzeut i çmontojnë, i mbushin, instalojnë programe dhe i lëshojnë në një model. E njëjta gjë me trenat.
Natyrisht, ata po shikojnë jetën e Rusisë. Shtë e nevojshme që gjithçka të jetë në rregull, trenat të funksionojnë saktësisht në orar, bie nata në kohën e caktuar, zjarrfikësit arrijnë me kohë. E gjithë kjo monitorohet nga pika e vëzhgimit dhe kontrollit - MCC.
Natën! Këtu ka natë, Karl! Ndodh çdo 15 minuta dhe zgjat vetëm 2 minuta. Gjatë kësaj kohe, ju mund të shikoni Rusinë në një dritë tjetër.
Paraqitja është e bukur në këtë kohë.
Komplotet shpiken nga një ekip i tërë, por të gjithë pasqyrojnë realitetin rus. Diku një hajdut arratiset nga burgu, diku vajzat po përpiqen të zbulojnë se kush është fajtori për aksidentin, diku një vajzë rrëshqet në hyrje, plazhet e Soçit janë plot me pushues, dhe Shën Petersburgu është plot me njerëz që pinë.
Ka edhe "vezë të Pashkëve" midis këtyre historive. Ju mund të takoni një ninja në një anije, një marinar duke luajtur karta me një pinguin, Batman dhe fragmente nga filmat tuaj të preferuar. Bazuar në këto surpriza të fshehura në planimetri, këtu mbahen festat dhe ditëlindjet për fëmijët. Një kërkim i plotë në të cilin ju duhet të zgjidhni riddles dhe të gjeni një komplot të fshehur! Ju mund ta sillni me siguri fëmijën tuaj dhe miqtë e tij këtu.
Mund ta imagjinoni se çfarë pune titanike u bë për të vendosur të gjithë Rusinë në një plan urbanistik prej 800 metrash katrorë. m.? Dhe nja dy vjet më parë, amerikanët iu drejtuan udhëheqjes. Ata do të ndërtojnë një model të gjithë botës në Nju Jork! Ne dolëm me një propozim tregtar, koordinuam gjithçka për një kohë të gjatë dhe përfundimisht arritëm në vendimin që atje do të kishte një model të Rusisë, por jo 800 m2, por vetëm 80 m². Mund ta imagjinoni sa e vështirë ishte detyra për ndërtuesit?
Gjithçka ndryshoi gjatë procesit dhe hapësira përfundimtare e ndarë për Rusinë ishte vetëm 40 m2. Apartament me një dhomë. Dhe ishte e nevojshme të vendosnim gjithë vendin tonë në të!
Ata e përfunduan detyrën heroikisht; modelja tashmë ka fluturuar në Amerikë dhe do të ekspozohet në prill në një ekspozitë të përhershme në Madison Square Garden. Nëse jeni në New York, sigurohuni që të shkoni!
Populli ynë nuk është pa humor, kështu që do të ketë edhe atribute të detyrueshme të Rusisë: vodka, samovar, arinjtë në rrugë dhe Putin. Lërini ata të dinë se si duket Rusia!
Por le të kthehemi te faqosja jonë, ajo që ndodhet në Shën Petersburg. Puna këtu është kolosale. Kjo fushë me luledielli u deshën gati 4 muaj për t'u ngjitur. Përmban 39.260 luledielli! Për më tepër, secila është një model i pavarur.
Është e pamundur të mos admirosh punën e bërë, teknologjitë dhe implementimet. Gjithçka po përmirësohet vazhdimisht, diçka e re po shpik, muzeu nuk qëndron ende. Së shpejti është planifikuar të hapet një pikë kontrolli për vizitorët. Do të jetë e mundur të uleni në telekomandë dhe të kontrolloni jetëgjatësinë e paraqitjes.
Ka shumë teknologji, këtu është një disk fluturues, i cili nuk është ngjitur në tokë në asnjë mënyrë dhe është vazhdimisht në rrotullim. Fëmijët janë të kënaqur dhe besojnë në mrekulli)
Që nga fillimi i tij, muzeu ka qenë i hapur shtatë ditë në javë për më shumë se 1200 ditë, e gjithë puna kryhet para vizitorëve dhe ju mund të shihni se çfarë saktësisht po ndryshon dhe si do të duket.
Viti i ri po vjen, na duhet më shumë dëborë.
Epo, si një kujtesë e festave të ardhshme, një tren festiv udhëton rreth planit.
Nëse jeni në Shën Petersburg, sigurohuni që të ndaloni këtu. Jo më kot "Grand Maket Russia" hyri në top 5 muzetë më të mirë në Rusi këtë vit.
Në përgjithësi, i këshilloj banorët vendas që të mos e humbasin rastin dhe të shkojnë atje gjatë këtyre festave. Trajtoni veten, të dashurit tuaj, fëmijët tuaj. Kaloni kohën me interes, pushimet janë të gjata, patjetër duhet t'ia dilni me kohë.
Dhe mos u largoni derisa të gjeni Batman, një marinar me një pinguin, një ninja dhe një komplot nga filmi "Prisoner of the Caucasus".
Unë do të doja t'i uroj Grand Maket zhvillim të suksesshëm. Në fund të fundit, ka diku.
Përsëri me ju Veronika veronikanews nga komuniteti vend_mechta . Për mirëmëngjes dhe humor të mirë, do t'ju tregoj një intervistë video me Sergei Borisovich Morozov- autori dhe krijuesi i një paraqitjeje unike, e cila nuk ka analoge në botë.
Biznesmeni vendosi të krijojë një objekt që mund të tërheqë shumë turistë pas udhëtimeve të tij nëpër botë. Fillimisht ishte planifikuar të tregonte vetëm një pamje të Shën Petersburgut. Por sipërmarrësi vendosi se nuk ia vlente të kufizohej vetëm në Shën Petersburg dhe se ishte më mirë të tregonte të gjithë vendin gjatë ditës, natës dhe mëngjesit.
Në një sipërfaqe prej 800 m2. m strehon të gjithë Rusinë nga Vladivostok në Kaliningrad. Këto janë plazhet e Soçit dhe një fermë fshati, një bankë anijesh në Kaliningrad dhe një hotel në Nizhny Novgorod. Rreth 100 njerëz janë duke punuar në vendin në miniaturë - artistë, stilistë dhe specialistë të elektronikës. Shumë rikrijuan vendet nga erdhën. Krijuesit e modelit nuk përdorën imazhe satelitore. “Ky është kryesisht një projekt artistik. Një imazh kolektiv”, shpjegon Sergei Morozov.
Në model, Dielli lind në lindje dhe perëndon në perëndim, në Kaliningrad. Në 10 minuta, qielli mbi vend ndryshon ngjyrën tre herë: nga e bardha e ditës në të kuqërremtë në perëndim të diellit-agim dhe në blu të errët gjatë natës. 500 mijë LED dhe llamba ndihmuan në arritjen e këtij efekti. Natën, ndriçimi i rrugës së qytetit, dritat e makinave, dritat në dritaret e shtëpive dhe ndriçimi i shenjave reklamuese janë ndezur në tokë.
Falënderojmë Sergei Yegres.ru për filmimin dhe redaktimin.
Lexoni histori për ëndrrat të realizohen dhe botoni tuajin në komunitetin tonë
Bashkëpronari i një ndërmarrje të madhe industriale në të kaluarën dhe themeluesi i muzeut Grand Maket Rusia në të tashmen, Sergei Morozov, flet për atë që e bën një sipërmarrës të suksesshëm të lërë biznesin e tij të zakonshëm dhe të vendosë për një projekt të pazakontë.
Një miniaturë e vendit tonë ndodhet në 700 metra katrorë në Shën Petersburg. Por domethënia e saj përcaktohet në një shkallë krejtësisht të ndryshme.
Si mendon të dalë dhe të sjellë diçka të re në vëmendjen e një personi mesatar?
Duke udhëtuar shumë, vura re se si organizohet kalimi standard për turistët jashtë vendit. I hipin në autobusë, i çojnë diku, i tregojnë diçka, i japin kohë të ecin dhe të blejnë suvenire. Turisti nuk e kupton nëse ajo që i tregohet është e mirë apo e keqe, sa i dobishëm është programi i tij turistik. Atëherë mendova se në Shën Petersburg ka muze klasikë që mund të konkurrojnë me çdo muze në botë. Por nuk ka shumë objekte të tilla ku mund të dërgoni me siguri një grup dhe të mos shqetësoheni se xhepat e tyre do të merren ose do t'u shiten ndonjë lloj falsifikimi. Fillova të mendoj: çfarë saktësisht i mungon qytetit? Dhe më lindi ideja për të krijuar një strukturë të re që tregonte një imazh kolektiv të Rusisë. Trego si dhe me çfarë jeton vendi, le të ndjesh shpirtin, vëllimin, shkallën e tij. Doja të bëja diçka të ndritshme dhe pozitive. Projekti im duhej t'i kënaqte të gjithë: të rinj e të moshuar, pavarësisht arsimit dhe fesë, burra e gra, rusë dhe të huaj. I gjithë interesi ishte në zgjidhjen e problemit: gjetja e asaj që mund të ishte.
Dhe si lindi ideja e "Grand Layout"?
Fillimisht, kjo ishte një ide për një model të një nate dimërore Shën Petersburg. Doja të krijoja një qendër të fuqishme tërheqëse për turistët dhe qytetarët e tyre. Sidoqoftë, faqosja e Shën Petersburgut nuk funksionoi. Së pari, qyteti lidhet më shumë me verën, me netët e bardha. Së dyti, lakmia e partnerëve na zhgënjeu. Po negocioja për ambiente në qendër të qytetit dhe kushtet e qirasë ishin të pamundura. Fillova të mendoj më tej dhe lindi ideja që ne duhet të përpiqemi të tregojmë të gjithë vendin. Bëni një model të Rusisë. Nuk prisja të gjeja partnerë për të zbatuar idenë. Çdo person normal do të bënte tre pyetje përpara se të hynte në një biznes: sa do të kushtojë, sa para për të investuar dhe kur do të paguajë? Nuk e dija përgjigjen e pyetjeve të tilla, sepse nuk e kisha llogaritur kurrë biznesin tim. Kishte një fjalë të tillë më parë - "chuyka". Unë u mbështeta tek ajo.
Sipas “Grand Layout”: Nuk e kisha idenë se sa do të kushtonte bileta e hyrjes, nuk e kuptoja se sa do të më kushtonte projekti, sa njerëz do të punonin. Por ndjeva se nëse do të besoja në idenë, nëse do të filloja të punoja, do të kishte një sensacion. Dhe pata një bindje të mahnitshme: në atë moment e dija se ku do të ishte garderoba, ku mund të vendosja valixhen time, si të gjeja një tualet, një kafene etj. Më dukej sikur tashmë mund të shihja strukturën e ardhshme. Mbylla sytë dhe pashë një model të madh - rrugë, makina, shtëpi.
Nga erdhi ky vizion? A lindi vetëm në kokën tuaj?
Sapo më lindi në kokën time. Dhe pastaj filloi një histori që pak njerëz e besojnë; shumë besojnë se unë thjesht e kopjova idenë nga Hamburgu, nga Miniatur Wunderland. Në fakt, kur kuptova se kishte një model të tillë në Hamburg, thjesht nuk e besova. Kam menduar diçka me mendjen time të varfër, por rezulton se dikush tashmë ka bërë diçka të ngjashme.
Kështu që, kuptova se çfarë më pëlqen dhe çfarë nuk e bëj. Dhe unë fillova të punoja për idenë time. Kisha kontakte shumë të mira me një inxhinier të talentuar, prodhuesin e modeleve Maxim Stanislavovich Ivantsov, ai kishte bërë më parë modele anijesh. Unë fjalë për fjalë e tërhoqa atë për dore në punën në Grand Layout: që nga dita e parë që ai u bë drejtori teknik i saj. Unë vetë jam inxhinier mekanik nga trajnimi, dhe historian arti nga trajnimi, pra në total, inxhinier arti. Dhe ishte më e lehtë për mua ta shikoja projektin nga një këndvështrim artistik. Maxim është një teknik i ngurtësuar, për të cilin ka një ndryshim të madh midis 3.76 cm dhe 3.75 cm. E kisha të vështirë ta bëja të kuptonte se nuk po krijojmë një kopje të diçkaje, por një imazh artistik, po punojmë si artistë. Prandaj, na u desh shumë kohë për t'u mësuar me njëri-tjetrin, por tani mendojmë për paraqitjen në të njëjtën mënyrë.
Kur filluat të realizoni planet tuaja?
Në vitin 2009. Diçka sapo filloi të shfaqej, dhe ne filluam menjëherë të punojmë. Por u desh një vit i tërë për të arritur në vizatimet e modeleve specifike.
Çfarë ju bëri të lini një biznes fitimprurës për një ide?
Unë isha 45 vjeç atëherë - mosha kur një person fillon të perceptojë disa gjëra ndryshe. Diçka që më parë nuk i kushtohej vëmendje doli në pah. Për më tepër, nga pikëpamja e biznesit, kishte besim se ideja e çmendur ishte më e fuqishme dhe premtuese.
A kishte diçka në lidhje me imazhin që imagjinuat në vitet 2009–2010 që nuk u realizua më vonë?
Jo, gjithçka funksionoi. Bëra gjithçka që doja.
A keni ftuar konsulentë evropianë?
Kupa e pikëllimit duhej pirë deri në llum. Dhe e piva. Gjermania ndërton modelet më të mira. Është një hobi kombëtar atje. Shkrova disa letra dhe gjeta një kompani të gatshme për të zhvilluar paraqitjet, por për shumë para. Ky veprim ishte gabimi im. Kur dëgjova disa gjëra të pasakta për biznesin rus, pata ndjenjën se njerëzit nuk e kuptonin fare se çfarë ishte etika. Kompania me të cilën hasa ndërtoi "planifikime", por nuk kishte fuqi të mjaftueshme për një detyrë të madhe. Prandaj, duruam për një kohë të gjatë, paguam biletat e tyre, hotelet, restorantet, derisa e kuptuam: ata nuk do ta ndërtonin modelin. Pas gjashtë muajsh punë, ata i kuptuan të gjitha gabimet gjermane dhe filluan ta bëjnë atë në mënyrën e tyre. Meqë ra fjala, kishte gabime të mëdha: postshkrime, dokumente të dyfishta, gjithçka ishte e paaftë, analfabete...
Ju e keni nisur projektin gjatë vitit të krizës 2009. Si ia dolët ta përballoni?
Isha në një anije midis Australisë dhe Zelandës së Re kur filluan të vinin mesazhe dhe telefonata... Këtu njerëzit tashmë ishin në lëvizje të plotë duke ndërtuar modelin. Të ardhurat e mia filluan të ulen, por shpenzimet e mia vazhduan të rriteshin. Puna mori vrull dhe kërkonte gjithnjë e më shumë burime. Në këtë periudhë u hodh shumë në altarin e ideve: më duhej të ndahesha nga një pjesë e koleksionit tim të skulpturave. Me një koleksion të shtrenjtë në çdo kuptim. Më duhej të merrja edhe para hua. Ishte e vështirë, por të qash nuk ishte kënaqësi. Dhe gjithçka funksionoi për mua, por jo sepse jam kaq e lezetshme dhe e fortë, por sepse jam mësuar shumë me të.
Shumë sipërmarrës thonë se marrin vendime themelore në nivelin e disa ndjesive, "ndjenjave", siç thoni ju, por më pas mekanizmi i llogaritjes ende ndizet.
Nuk mund të llogarisja asgjë - ishte e pamundur. Nuk mund të them se sa njerëz do të duheshin. Por unë mund të them se çfarë duhet bërë në mënyrë që njerëzit të pëlqejnë projektin. Këtu është e pamundur të shohësh gjithçka menjëherë. E dija se çfarë kurthe duheshin ngritur që një person të donte të vinte përsëri.
Si e nisët projektin?
Në fillim bënin një inspektim testues një herë në javë për ata që ishin të interesuar për këtë spektakël unik. Dhe "Grand Maket" u hap zyrtarisht verën e kaluar. Tani ne punojmë çdo ditë, shtatë ditë në javë.
A kishte ndonjë gjë që duhej të përfundonte pas nisjes?
Ishte, për fat të keq. Mentaliteti i njeriut modern doli të ishte një problem global. Kemi një epokë demokracie, e cila ngatërrohet me lejueshmërinë. Disa njerëz e kuptuan se mund të bësh çfarë të duash, dhe asgjë nuk do të ndodhë me ty për të, ndërsa të tjerë vendosën që nuk mund të bësh asgjë dhe asgjë nuk do të ndodhë as për të. Një herë u trondita: duke kaluar kalorësi prej bronzi, pashë një burrë me duar të shtrira në thundrat e kalit dhe një nuse me fustan nuseje po ngjitej nga bishti i kalit. Kështu kanë bërë foto. Nëse kjo do të kishte ndodhur 30-40 vjet më parë, do të kisha menduar se atyre u kishte ndodhur diçka, se ishin sëmurë. Tani kjo është një sjellje e zakonshme e njerëzve modernë. Në Grand Maket, vizitorët filluan të sillen në mënyrë të ngjashme: ata u përpoqën të ngjiteshin mbi gardh, të preknin gjithçka, të provonin me gishta. Për më tepër, të rriturit u ngjitën më shumë se fëmijët. Ky doli të ishte tronditja më e madhe për mua, momenti më i madh negativ emocional - për gjashtë muaj isha në një gjendje që i ndodh një boksieri që ka marrë një goditje të fortë. Nuk e prisja këtë.
Nuk mund të jetë se kjo nuk pritej.
Kjo nuk mund të më ndodhte, po mendoja për diçka tjetër. Kam bërë kaq shumë punë, shumë mund, dhe njerëzit që do të vijnë, a do të vijnë vërtet... Njerëzit janë zëvendësuar - dolën barbarë. Nuk po them që të gjithë e kanë bërë këtë, në asnjë mënyrë. Shumë silleshin me vendosmëri. Por ka disa njerëz që...
Dhe gjithashtu u befasova shumë nga përqendrimi i njerëzve në skandal. Jashtë vendit, për shembull, një roje sigurie e objektit mund të kontrollojë gjithmonë çantën e një vizitori. Në vendin tonë, çdo person provon të drejtat e tij, i referohet gjykatës në Hagë, vetëm për të mos respektuar rregullat bazë të vizitës në një muze. Ne i shënuam këto rregulla dhe i publikuam në internet, në faqen e internetit të Grand Maket. Gjithçka është thënë paraprakisht, por ka ende një fokus te skandali. Ka një që kryen çdo udhëzim dhe ka një që shkon në konflikt. Për më tepër, një herë dëgjova një frazë që u bë tmerr për mua, kur një nënë i tha fëmijës së saj: “Çfarë po bën! Ne jemi jashtë vendit! " Kjo do të thotë, nuk mund ta bësh atje, por mund ta bësh në shtëpi. Kjo është e frikshme.
Si e keni zgjidhur problemin në muze?
Më duhej të mbaroja alarmin. Por ata ende e lanë të hapur paraqitjen. Sapo e mbyll, bëhet objekt arkitektonik i vdekur. Po, atëherë ai mund të mbrohet, por e bukura do të largohet, do të shkojë e shija, nuk do të ketë besim. Dhe tani mund të them se masat tona të sigurisë po funksionojnë, prishjet dhe humbjet janë reduktuar në minimum.
A ka filluar të funksionojë faqosja?
Por a planifikoni ta bëni projektin ekonomikisht të pavarur?
Një fitore kolosale është fakti që ai ndaloi të "ngrënë" para. Është shumë më e lehtë të punosh tani. Unë patjetër dua që projekti të shpërblehet. Por tani ai disi është bërë... E dini, kjo është lufta ime për vendin tim. Mund ta shkruani ashtu.
Referenca:
Sergei Morozov lindi në 8 tetor 1962 në Leningrad në familjen e një kandidati të shkencave teknike. Që në moshën 16-vjeçare ka punuar në një fonderi. Është diplomuar në LMZ VTUZ për inxhinier mekanik. Në vitin 2003, ai u kualifikua si historian arti në Akademinë Ruse të Arteve. Aktualisht, ajo po zhvillon disa fusha të biznesit: automobila, turizëm, antike dhe muze. Në vitin 2012, ai u bë fituesi i fazës rajonale të konkursit "Sipërmarrësi më i mirë i Shën Petersburg - 2012" në kategorinë "aktivitete inovative: R&D, produkte të reja". Në pranverën e vitit 2013, ai fitoi çmimin "Sobaka.ru TOP 50. Njerëzit më të famshëm të Shën Petersburgut" në kategorinë "Shkencë / Sferë Sociale".
LLC Qendra Prodhuese dhe Edukative "GRAND MAKET" është themeluar në vitin 2011. "Grand Maket Russia" është një kompleks modern muzeor dykatësh. Këtu është paraqitur një imazh kolektiv i Federatës Ruse, ka një sallë leksionesh, parkim makinash, një zonë të veshjes, një kafene, një qendër shërbimi, një punëtori dhe një dyqan. Ky është modeli më i madh në Rusi dhe i dyti më i madh në botë. Zhvillimet shkencore, për shembull, mënyra se si lëvizin makinat në një model ose përdorimi i më shumë se 500,000 LED me fuqi të lartë, përdoren për herë të parë në botë.
Intervistë Timofey Kareba
Foto nga Yuri Tsoi
Teksti: Evgeny Nikolaev | 2014-04-04 | Foto: Evgeny Nikolaev | 20481
Rusia është vendi më i madh në botë, pothuajse dy herë më i madh se Kanadaja e vendit të dytë. Gjatësia e shtetit nga perëndimi në lindje është afër 10 mijë, dhe nga veriu në jug tejkalon 4 mijë kilometra. Është pothuajse e pamundur të formoni në mendjen tuaj një pamje holistike të vendit me qoshe natyrore unike dhe hapësira kulturore të shpërndara në të gjithë territorin e tij, prandaj në jetën e përditshme imazhi i Rusisë për secilin prej nesh zëvendësohet nga imazhi i një "mëmëdheu të vogël". , i plotësuar me vëzhgime fragmentare të bëra gjatë udhëtimit ose njohurive, të marra nga librat. Kjo do të thotë se ne e njohim shumë keq vendin në të cilin jetojmë dhe me të cilin është e lidhur e ardhmja jonë. Sot do të flasim për një projekt unik që, në shumë mënyra, ndihmon në zgjidhjen e këtyre çështjeve. Fjala është për muzeun e Shën Petersburgut “Grand Model of Russia”, në të cilin imazhi i vendit tonë paraqitet si një model kolektiv në miniaturë. Dizajni i kujdesshëm dhe vëmendja ndaj detajeve e bëjnë këtë model një vepër të vërtetë të artit inxhinierik. Autori i këtij projekti është bashkëbiseduesi ynë Sergei Morozov.
Në kontakt me
Shokët e klasës
- Sergej Borisovich, si lindi ideja për të krijuar një muze të tillë?
Ishte një pasqyrë momentale. Por arsyet që më çuan në këtë ishin të ndryshme. Në një kohë kam udhëtuar shumë jashtë vendit dhe kam parë se si janë organizuar vendet turistike atje. Skema klasike: si pjesë e një grupi të organizuar, një turist ndjek një guidë, si një gomar ndjek një karotë dhe bën atë që i thuhet: "Këtu duhet të bëni fotografi, këtu duhet të hani, këtu duhet të shikoni. .” Këtu në Shën Petersburg nuk kishte asnjë prezantim modern të muzeve klasike. Nga pikëpamja e biznesit, kjo ishte një gabim dhe kuptova se kishte para për të fituar prej saj.
Nga ana tjetër, pashë me dhimbje në zemër atë që ndodhi me shembjen e Unionit. Ju mund ta trajtoni BRSS në mënyra të ndryshme, por fakti është se ajo kishte shumë gjëra pozitive dhe kishte vlera themelore, shumë prej të cilave, për fat të keq, i kemi humbur. Kishte një ndjenjë se vlerat po shembeshin, asgjë nuk i bashkonte më njerëzit, askush nuk e ndjente më vendin. Për shkak të rrugëve të këqija, shërbimit të dobët, mungesës së hoteleve dhe shumë arsyeve të tjera, pak njerëz mendojnë të lëvizin nëpër vendin e tyre. Unë vetë njoh shumë kryeqytete evropiane më mirë se qytetet ruse. Më dukej e gabuar; kishte një dëshirë për të ngjallur interes në të gjithë Rusinë.
Më në fund, kam një djalë që është vazhdimisht në kompjuter. Do të ishte gabim ta largoja me forcë, ndaj doja të bëja diçka që do ta befasonte dhe do t'i interesonte.
Dhe kështu, përmes një simbioze të caktuar faktorësh të ndryshëm, lindi ky projekt. Në të njëjtën kohë, kuptova se meqenëse nuk jam zyrtar qeveritar dhe nuk zotëroj një korporatë të madhe, të paktën duhet të jetë e vetë-qëndrueshme.
Vendosa një detyrë pothuajse të pamundur, në mënyrë që muzeu të ishte me interes për të gjithë: një trevjeçar, një nëntëdhjetë vjeçar, një burrë, një grua, një zyrtar, një atlet, një ushtarak, një mësues. , një i huaj dhe një rus... Kështu më lindi një ide, që faqosja të bëhet një vepër arti që ka kuptimin e vet artistik, emocionuese si një lojë apo një film.
- A ekzistojnë diku tjetër paraqitje të ngjashme?
Disa. Më i madhi në zonë është Hamburgu. E jona është e dyta, por ndodhet në një pallat të veçantë me territor ngjitur. Ka edhe një model në Berlin dhe është sa gjysma e jona.
- Si filloi projekti?
Modelimi është më i zhvilluar në Gjermani. Çdo person i 10-të atje është i interesuar për modele hekurudhore, që janë rreth 8-9 milionë njerëz. Prandaj, prodhuesit më të mirë të modeleve janë gjermanët. Gjatë vendosjes së detyrave të para, ne shikonim se çfarë produkte kishin këto kompani dhe prej tyre zgjodhëm ato që mund të përdornim. Ata i bënë gjërat e para në punëtori. Brenda, u vizatuan planet globale të të gjithë strukturës, megjithëse ishte e pamundur të zhvillohej një vizatim i saktë i të gjithë paraqitjes, pasi, me siguri, artistët nuk bëjnë vizatime të pikturave të tyre. Paraqitja që pashë në kokën time ishte dinamike: diçka duhej të lëvizte, të pulsonte - doja ta paraqes vendin sa më interesant.
- Në çfarë u fokusuat gjatë zhvillimit të paraqitjes?
Të luftosh për mendjet e brezit të rritur, siç tregon përvoja ime personale, është praktikisht e padobishme. Njerëz të tillë nuk nxjerrin përfundime dhe nuk duan të ndryshojnë. Për të mbrojtur shtetin, ne duhet të luftojmë për brezin e ri, dhe që nga fëmijëria ata duhet të kuptojnë se vendi ynë është një tërësi e vetme. Prandaj, një nga detyrat ishte të sigurohej që faqosja të mos përbëhej nga pjesë, por të ishte një e tërë. Këtë lidhje e kemi siguruar me ndihmën e hekurudhës. Ato. fëmija ndjen se një tren kalon nga rajoni veriperëndimor në Lindjen e Largët. Dhe kjo është e regjistruar shumë mirë në kokën e tij. Rusia duhet të mbetet në kujtesë si një vend i madh, një tërësi e vetme që nuk mund të merret dhe të ndahet, dhe fëmijët tanë duhet të fillojnë ta kuptojnë atë që nga fëmijëria. Në fund të fundit, a është e mundur të duash dhe të respektosh diçka që as nuk e di? Imagjinoni, djemtë e sotëm shkojnë për të shërbyer, potencialisht gati të japin jetën, pa e kuptuar as pse. Nuk është e drejtë.
Në disa raste shkuam për ekzagjerim dhe theksuam thjeshtësinë. Doja që, pavarësisht nga arsimi dhe statusi shoqëror, çdo prind, duke parë modelen, t'i tregonte dhe t'i shpjegonte diçka fëmijës së tij: “E shihni, helikopteri kryen punë montimi në lartësi. Por njerëzit shkuan për kërpudha. Dhe këtu mekaniku po riparon makinën e tij.” Në këtë rast, prindi mund të ndihet i nevojshëm dhe fëmija zhvillon respekt për prindin, sepse ai di diçka. Këtu ne përgjithësisht kemi shumë gjëra nga të cilat mund të mësosh diçka dhe të fitosh përvojë jetësore. Për më tepër, nëse një fëmijë sheh se sa mirë është bërë një model, atëherë kur të bëhet, le të themi, stilist apo prodhues makinash, atëherë ai do ta bëjë mirë punën e tij, sepse që nga fëmijëria ka parë të mira dhe cilësi. Unë besoj se faqosja jonë mund të funksionojë si një shembull për ta për atë që është bërë mirë.
Në një masë më të madhe, ne përfaqësohemi nga dy qytete - Shën Petersburg, sepse modeli ndodhet atje, dhe Moska, sepse është kryeqyteti i Atdheut tonë. Qytetet dhe rajonet e mbetura mbajnë një imazh kolektiv. Ka 2.5 mijë qytete në vend dhe ishte e pamundur të tregoheshin të gjitha në model. Por nëse do të bënim disa qytete dhe jo të tjera, çfarë do të thoshte kjo? Çfarë lloj njerëzish jetojnë atje? Prandaj, doja të jepja një mesazh që në fillim: mos kërkoni qytetin apo rajonin tuaj, duhet të kërkoni diçka tjetër. Unë u përpoqa të përcjell frymën e Rusisë siç e shoh sot. Layout është një art, dhe arti duhet t'i habisë njerëzit, duhet t'u sjellë diçka atyre. Paraqitja është qindra mijëra skena nga përditshmëria jonë, shpesh të realizuara me humor. Këtu ata po riparojnë "Moskvichonok" duke e kthyer anash, këtu është vrima e akullit në të cilën ata notojnë, dhe këtu është djalli i Gogolit që vrapon nëpër varreza. Më duket se gjithçka që mund të mendohej pasqyrohet në paraqitjen në një shkallë ose në një tjetër - të gjitha llojet e veprimtarisë njerëzore. Kjo është pikërisht ajo që doja të tregoja: si njerëzit punojnë, studiojnë, martohen, punojnë, jetojnë, pushojnë dhe madje vdesin.
- Kjo do të thotë, faqosja është në të vërtetë një grup mikroparcelash, dhe i gjithë kolektiviteti i tij është formuar nga ju personalisht?
Unë kontrolloj paraqitjen nga fryma e parë deri në të fundit, asnjë pjesë nuk është bërë pa dijeninë time, megjithëse mjeshtrit, natyrisht, kanë një shkallë të caktuar lirie. Unë them paraprakisht atë që duhet të shfaqet në një pjesë specifike të paraqitjes - çfarë ndërtese, çfarë njerëzish, çfarë veprimi. Dmth si regjisor vendos atë që dua të shoh. Por unë dhe stilisti përcaktojmë se sa figura njerëzore duhen së bashku. Për të marrë diçka që më kënaq, gjysma e kohës së punës së bërë tashmë duhet të ribëhet. Detyra ime si lider është të shoh gabimet. Të gjithë thonë: "Morozov ngjitet, ai sheh vetëm të keqen". Por unë vërej edhe të mirat, është e rëndësishme vetëm për mua të shoh të keqen për ta eliminuar atë.
- Si zgjodhët një ekip për të zbatuar planin tuaj?
Fillimisht, kisha parasysh një stilist shumë të mirë modelues – një person të mrekullueshëm me arsim të lartë teknik dhe duar të arta. Në një kohë, ai bëri për mua një koleksion të mrekullueshëm prej 20 modelesh anijesh. Ai u bë punonjësi im i parë. Pastaj morëm një punonjës të dytë - një inxhinier radio elektronik. Siç i ka hije një shkencëtari, ai është pak jashtë kësaj bote në çështjet e përditshme, por mikroqarqet i janë futur në kokë. Unë u vendosa detyrat e para për ta. Duhet të them që para kësaj nuk kisha fare përvojë në ndërtimin e modeleve dhe nuk e kuptoja saktësisht se si dhe çfarë duhet bërë. Unë thjesht pashë intuitivisht se çfarë duhet të ndodhte.
Gradualisht filluam të tërheqim punonjës të rinj. Gabimi im ishte se mendova se ishte e nevojshme të rekrutoja ata që kuptonin modelimin hekurudhor. Mendova se do të bënin gjithçka dhe do të ishte më e lehtë të flisja me ta. U deshën gjashtë muaj për të kuptuar se e vetmja mënyrë për të ndërtuar paraqitjen ishte shpërndarja e të gjithëve. Pasi e bëra këtë, gjërat shkuan mirë. Për të shpjeguar këtë pikë, do të jap një shembull tjetër. Kur BRSS u shemb dhe restorantet e para private filluan të shfaqen, ata nuk punësuan njerëz nga sistemi i ushqimit publik sovjetik, sepse përvoja që ata kishin ishte e pasaktë.
Asnjë organizatë nuk trajnon modelues. Sigurisht, prototipizimi studiohet në institutet arkitekturore, por specifikat atje janë të ndryshme. Kështu që sapo filluam të kërkojmë njerëz të talentuar. Dhe ata erdhën tek ne nga zona krejtësisht të ndryshme. Ata morën edhe ata që nuk kishin përvojë pune - djem dhe vajza të reja që kishin mbaruar shkollat artistike dhe profesionale. Ne i mësuam ato vetë, në mënyrë më intuitive. Këtë e bëmë unë dhe drejtori teknik, Maxim Stanislavovich Ivantsov. Dhe shpikësi ynë, Vladimir Valentinovich Arapov, ishte i angazhuar në inxhinieri elektronike.
Kur kazinotë filluan të mbylleshin, u liruan shumë inxhinierë, inxhinierë elektronikë dhe mekanikë, të cilët më parë ishin përfshirë në riparimin dhe mirëmbajtjen e makinerive të fatit. Disa prej tyre erdhën tek ne. Qarkullimi ishte natyrisht mjaft i lartë në fillim, por tani është ulur në minimum. Inxhinierët e elektronikës në përgjithësi ulen shumë afër, megjithëse inxhinierët e paraqitjes ndonjëherë nuk qëndrojnë gjatë.
- Pse?
Gjithçka është shumë e thjeshtë. Në vendin tonë, pothuajse askush nuk dëshiron të punojë, të shkojë në punë çdo ditë, apo të bëjë diçka sistematike. Ne kemi nevojë për aventura dhe sfida. Unë kam qenë në Japoni tre herë dhe për mendimin tim ky vend është bastioni i fundit i rendit në planet. Një portier që është përgjegjës për pastërtinë është më shumë se një portier. Ai nuk tund fshesën, por siguron rendin në zonën e universit që i është besuar dhe nuk mund të përballojë ta bëjë keq, do të turpërohet nga vetja. Ju shikoni në sytë e tij dhe kuptoni se sa e rëndësishme është kjo për të. Dhe këtë e bën me të njëjtën rëndësi me të cilën japonezët kryesorë do të nënshkruajnë dokumentin për transferimin e Ishujve Kuril. Që nga fëmijëria, më kanë thënë për ndonjë mrekulli japoneze. Por nuk është atje - të gjithë po punojnë vetëm atje. Japonezët janë të gatshëm të bëjnë të njëjtën punë çdo ditë. Por ne nuk e kemi atë. Por ka punë dytësore, jointeresante, kështu-kështu.
Përveç kësaj, njerëzit tanë janë të larguar nga përgjegjësia. Në kohët sovjetike, kishte edhe një artikull penal për shkelje teknike - ato quheshin drejtpërdrejt krime ekonomike. Ne mërzitemi shumë kur dëgjojmë se raketa jonë nuk u ngrit, u rrëzua një avion, u shemb një shtëpi... Dhe në shumë raste arsyeja është faktori njerëzor. Për shembull, menaxheri i dhomës sime të bojlerit e prishi bojlerin tim dhe ai shpërtheu. Unë e qortoj dhe ai ngrihet, përplas derën dhe largohet. Dmth ndjenja e përgjegjësisë është e turbullt, pothuajse mungon. Mund të ngjitesh mbi një gardh, të jesh i vrazhdë me dikë, të mos lëshosh rrugën - nuk ka përgjegjësi për sjelljen tënde, për veten, për punën që bën. Nuk ka turp të martohesh.
- Si u financua projekti?
Projekti është tërësisht komercial. Nuk kishte fare fonde të mbledhura nga jashtë. Burimi i investimeve ishte bizneset e mia të vogla - një kompani udhëtimesh dhe një dyqan antik. Si rezultat, ata ishin drenazhuar nga gjaku dhe u shtrydhën plotësisht. Vetëm tani po filloj t'i kushtoj vëmendje atyre përsëri. Por të gjithë punojnë, asgjë nuk u varros, gjithçka u shpëtua. Dhe projekti me muzeun, përkundër faktit se fillimisht ishte një projekt anësor, tani po bëhet ai kryesor.
- Duke parë paraqitjen, dikush merr përshtypjen e gjallërisë së tij të mahnitshme. Si u arrit kjo?
Mjaft e çuditshme, arsyeja kryesore është se nuk është e rrethuar nga qelqi. Shumë njerëz më këshillojnë ta bëj këtë sepse vizitorët i thyejnë vazhdimisht gjërat. Por nëse nuk e kam bërë këtë më parë, atëherë, më besoni, nuk është pa arsye. Sapo instalojmë plexiglas, modeli do të bëhet arkitektonik dhe do të humbasë gjallërinë e tij.
Arsyeja e dytë është mënyra se si makinat lëvizin rreth paraqitjes. Ne vetë kemi zhvilluar një sistem transporti që askush tjetër në botë nuk ka. Gjermanët u kënaqën kur e panë.
Ju thoni që vizitorët shpesh thyejnë elementët e paraqitjes. A ka ndonjë moment pozitiv nga komunikimi me ta?
Për mua, gjëja më e vështirë dhe e papritur në të gjithë projektin ishte gjendja e njerëzve që vizitonin muzeun. Një person i mirë, i drejtuar mirë nuk lë asnjë gjurmë të pranisë së tij. Të tillë ka mjaft, por ka një kategori tjetër njerëzish... Cili mendoni se është materiali më i konsumueshëm për kujdestaret dhe administratoret femra? Valeriana. Ata janë të shtyrë në histerikë kur burrat e fortë që erdhën me fëmijë dhe gra mallkojnë kujdestarët me një mallkim trekatësh për një kërkesë të thjeshtë për të dorëzuar çantën e shpinës në dhomën e magazinimit! Për më tepër, menjëherë ka akuza se “Ju po shkelni të drejtat e njeriut dhe doni të vidhni diçka nga çanta ime”. Shkalla e zemërimit mes njerëzve është jashtëzakonisht e lartë. Ngurrimi për të ndjekur rregullat bazë që nuk janë të natyrës fyese është e mahnitshme.
Në këtë frymë edukohen njerëzit sot. Jam i tronditur kur shoh gjërat që po ndodhin në Shën Petersburg. Është monstruoze për mua që njerëzit ngjiten në shatërvanë dhe skulptura për të bërë fotografi. Në Kopshtin Veror, kur isha fëmijë, lëndinat kishin një gardh njëzet centimetrash, por për mua ishte një vijë në përpjesëtim me vijën që ndante një fushë të minuar; E kuptova që ishte thjesht e pamundur të shkoja atje. Tani qëndrimi i publikut ndaj gardheve është ky: nëse mund të kapërcehet, atëherë nuk është fare gardh.
Dhe në muzeun tonë, shumë sillen saktësisht në të njëjtën mënyrë. U detyruam të instalonim një sistem alarmi që gjëmon vazhdimisht, por edhe kjo nuk na ndihmon. Ka shenja kudo, por njerëzit nuk i lexojnë ato dhe përpiqen me kokëfortësi të prishin paraqitjen. Për më tepër, nuk mund të thuhet se nga disa qytete vijnë njerëz që janë më të egër dhe të paedukuar. E gjithë seksioni i tërthortë i shoqërisë sot po bëhet i tillë - po aq i gatshëm për të menduar, po aq i gatshëm për të konsumuar, po aq duke e perceptuar demokracinë si lejueshmëri. Me një ndjenjë të ngritur, të ngritur për veten, dëshirat e të cilit mbizotërojnë mbi çdo normë shoqërore.
Por, sigurisht, ka edhe aspekte pozitive. Një kriter i rëndësishëm vlerësimi për mua është libri recensues. Na zgjat rreth 10 ditë.Kur lexoj recensione, shpesh më vijnë lot në sy. "Më në fund ka kuptim të jetosh në këtë vend", "Tani mund të vdesësh i lumtur", "Të paktën ata bënë diçka të drejtë në vendin tonë" dhe të ngjashme. Ka shumë komente të tilla, dhe ato i drejtohen të gjithë ekipit. Ky është vlerësimi më i lartë për atë që kemi bërë.
- Sa kohë u desh për të përfunduar projekti?
Rreth pesë vjet.
- Rezulton se për pesë vjet keni qenë plotësisht i zhytur në këtë detyrë?
7 ditë në javë, 24 orë në ditë. Ndonjëherë nuk mund të flija për shkak të punës së tepërt. Nëse shkoja diku, ishte vetëm për biznes. Kam jetuar dhe vazhdoj ta jetoj projektin çdo ditë, çdo orë, dhe tashmë jam mjaft i lodhur. Prandaj, kam këtë dëshirë - kur të ndjej se kam arritur një moment kufizues, më në fund do të bëj pushime. Por me gjithë këtë, këto janë vitet e mia më të lumtura, kur çdo ditë jeta ju vendos një lloj detyre dhe ju përpiqeni ta zgjidhni atë.
- Mund të na tregoni për disa zgjidhje inxhinierike të zbatuara në paraqitjen tuaj për të cilat jeni krenar?
Për herë të parë në botën e modeleve, ne përdorëm ndriçimin LED për sistemin e ditës/natës. Fillimisht, ideja ishte që drita të fiket shumë mirë. Është tmerrësisht e shtrenjtë, por ne kemi bërë një ndriçim të tillë duke instaluar gjysmë milioni LED në tavan dhe treqind mijë në fushën e modelit.
Së dyti, ne përdorim shkëmbyes rrotullues për trenat. Ato. një tren hyn, kthehet dhe tjetri del. Nuk ka gjëra të tilla në modelet gjermane. Dhe ne gjithashtu kemi një disk fluturues të varur në ajër në një sistem elektromagnetësh - dritat rrotulluese, ndezëse, ndezëse. Ai merr energji elektrike nga distanca duke përdorur induksion elektromagnetik. Do të dukej si një gjë primitive, por në fakt aty u përdorën zgjidhje teknike mjaft serioze.
Por arritja jonë kryesore, dhe e kam përmendur tashmë, është një sistem i zgjuar i lëvizjes së automjeteve. Le të themi se si lëvizin makinat sipas modelit në Hamburg? Ata udhëtojnë sipas një programi të paracaktuar. Ata ndalojnë vetëm në vende të përcaktuara rreptësisht - ku ka magnet ndalues. Për kthesat, përdoren çelsat speciale të shigjetave. Për të ngarkuar bateritë, antenat futen në kabina. Kur bateria mbaron, makina lëviz nën model dhe ndalon në një vend të caktuar. Kontakti shkëlqen gjatë karikimit dhe ky është një rrezik zjarri.
Dhe që në fillim kemi bërë karikim pa kontakt duke përdorur induksion elektromagnetik. Për shembull, një autobus tërhiqet deri në një ndalesë dhe ndërsa qëndron aty, karikohet. Dhe më pas ata braktisën fare bateritë. Ato. Ne kemi zhvilluar një sistem në të cilin makina merr energji duke përdorur induksion elektromagnetik nga poshtë tabelës së bukës. Në parim, ajo mund të lëvizë nëpër paraqitjen përgjithmonë, ajo as nuk duhet të largohet për ndonjë ushtrim - ajo është gjithmonë në sy. Në të njëjtën kohë, ka kontroll infra të kuqe, domethënë drejton dhe jep gjithmonë sinjal dhe ndjen sinjalet e makinave të tjera. Kur afrohen, makinat mund të ngadalësojnë shpejtësinë ose të ndalojnë krejtësisht - absolutisht në çdo vend. Dhe nëse makinat gjermane ngasin me një shpejtësi, atëherë tonat kanë 7 ose 9. Kjo është njohuria jonë kolosale.
Makinat tona janë disi të ngjashme me peshqit në një akuarium - ato nuk mund të dalin jashtë akuariumit, por në akuarium ata sillen në mënyrë të pavarur. Shigjetat në faqosje kalojnë në mënyrë të rastësishme, që do të thotë se lëvizja e makinave nuk përsëritet. Kjo do të thotë, nuk do të ndodhë kurrë që në një vend të caktuar makinat të ngasin dy herë me të njëjtën shpejtësi absolutisht, në një kohë të caktuar, me një alternim të caktuar. Gjatë vozitjes, ata ndezin edhe sinjalet e kthesës, fenerët dhe dritat e frenave. Ndonjëherë ato përplasen, por aksidentet janë jashtëzakonisht të rralla këtu.
Meqë ra fjala, shigjetat tona të kalimit janë shumë më të vogla se ato të gjermanëve, konsumojnë 20 herë më pak energji dhe janë më të lira për t'u prodhuar. Prandaj, kur jap intervista, shpesh bëj shaka se po bëjmë një gjë vërtet ruse - po këputim pleshtat e huaja.
Kur pronari i një prej kompanive gjermane pa sistemin tonë, ai kapi kokën dhe tha: "Nuk u besoj syve, kjo nuk ndodh!" Por ne e bëmë atë. Nuk ka asgjë të tillë askund tjetër në botë, këtë mund ta them me përgjegjësi të plotë.