Cili është përkufizimi i portretit muzikor. Portret në muzikë - zhvillim metodologjik mbi muzikën në temë. Pyetje dhe detyra

Përmbledhja e mësimit

Mësues ArkhipovaNS

Artikulli Muzikë

Klasa 5

Tema: Portret muzikor. A mund të shprehë muzika karakterin e një personi?

Objektivat e mësimit: Të jetë në gjendje të krahasojë veprat e pikturës dhe muzikës; reagoni emocionalisht ndaj një pjese muzikore dhe të jetë në gjendje të hyjë në botën e brendshme të një personi përmes imazheve muzikore dhe vizuale.

Objektivat e mësimit:

Nxitni interesin dhe dashurinë për artet muzikore dhe pamore.

Prezantoni zhanrin e portretit muzikor.

Krahasoni veprat e muzikës dhe pikturës.

Tregoni sesi llojet e ndryshme të artit - letërsia, muzika dhe piktura - në mënyrën e tyre dhe të pavarur nga njëri-tjetri mishëruan të njëjtën përmbajtje jetësore.

Rezultatet e planifikuara (URD)

subjekt

Zhvillimi i dëgjimit të brendshëm dhe vizionit të brendshëm si bazë për zhvillimin e imagjinatës krijuese;

Thellimi i të kuptuarit të studentëve për vetitë pamore të muzikës nëpërmjet një analize krahasuese të një vepre muzikore - "Kënga e Varlaam" nga M. Mussorgsky dhe arti i bukur - piktura e Repin "Prototyakon";

Metasubjekt

Rregullatore

. vet aftësia për të vendosur qëllime në përcaktimin e detyrave edukative në procesin e perceptimit, interpretimit dhe vlerësimit të kompozimeve muzikore.

.planifikoj veprimet e veta në procesin e perceptimit dhe interpretimit të muzikës.

Njohës

. identifikojnë mundësitë shprehëse të muzikës.

. Gjej

. asimilojnë fjalor i termave dhe koncepteve muzikore në procesin e muzikores

aktivitetet

komunikues

transmetojnë përshtypjet e veta të muzikës, mësime të tjera të artit në të folurit me gojë dhe me shkrim

.kryejnë këngë me një grup shokësh të klasës

Personale

. për të shprehur qëndrimi juaj emocional ndaj imazheve muzikore në të kënduar, kur dëgjoni vepra muzikore.

. te jesh i afte te të kuptojë ndërveprimet e arteve si një mjet për të zgjeruar idetë për përmbajtjen e imazheve muzikore, ndikimin e tyre në zhvillimin shpirtëror dhe moral të individit;

kuptojnë përmbajtja jetësore e një vepre muzikore.

Subjekti

Zhvillimi i aftësisë për të zbuluar vetitë e "muzikës pikturale" përmes përdorimit mjeshtëror nga kompozitorët dhe interpretuesit e ngjyrave të fjalës muzikore(regjistër, timbër, dinamik, tempo-ritmik, modal)

Metasubjekt

. Gjej komuniteti i muzikës dhe i arteve të tjera

Personale

.te jesh i afte te kuptojnë ndërveprimi i arteve si një mjet për të zgjeruar idetë për përmbajtjen e imazheve muzikore, ndikimin e tyre në zhvillimin shpirtëror dhe moral të individit

Lloji i mësimit: i kombinuar - studimi i një teme të re duke përdorur TIK.

Formulari i mësimit: dialog.

Materiali i mësimit muzikor:

M. Mussorgsky. Kënga e Varlaamit. Nga opera "Boris Godunov" (dëgjim).

M. Mussorgsky. Xhuxhi. Nga cikli i pianos “Foto në një ekspozitë” (dëgjim).

G. Gladkov, poezi Yu Entina. Këngë për pikturat (kënduar).

Material shtesë: portrete kompozitorësh, riprodhime pikturash, teksti shkollor klasa e 5-të “Art.Muzikë” T.I. Naumenko, V.V. Aleev

Gjatë orëve të mësimit:

Koha e organizimit.

Qëllimi që duhet të arrijë nxënësi:

Përgatituni për punë produktive në klasë.

Qëllimi që mësuesi dëshiron të arrijë:

Ndihmoni në përgatitjen e studentëve për punë produktive.

Detyrat

Krijoni një humor pozitiv emocional;

Ju ndihmojë të merrni qëndrimin e duhur të punës;

Uluni siç duhet. Te lumte! Le të fillojmë mësimin!

Hyrja në temën e mësimit dhe krijimi i kushteve për perceptimin e ndërgjegjshëm të materialit të ri

UUD e komunikimit:

Aftësia për të dëgjuar dhe reflektuar.

UUD personale:

Formimi i interesit për mësimet e muzikës.

- Lexoni epigrafin në mësim. Si e kuptoni?

Shkruani në tabelë:

"Lëri humorin të mbetet thelbi kryesor i përshtypjeve muzikore, por ato janë gjithashtu plot me mendime dhe imazhe."

(N.A. Rimsky-Korsakov)

Përcaktimi i temës së mësimit dhe vendosja e detyrës mësimore.

Qëllimi: gatishmëria dhe ndërgjegjësimi për nevojën për të ndërtuar një mënyrë të re veprimi

Çfarë mendoni se do të diskutohet sot në klasë?

- Çfarë mendoni ju djema, a mund ta shprehë muzika karakterin e një personi, a është në gjendje ta bëjë këtë? Ne do të përpiqemi t'i përgjigjemi kësaj pyetjeje me ju sot.

– Sot do të njiheni me zhanrin e portretit muzikor (Slide).

Faza parësore e konsolidimit

UUD njohëse:

Prezantimi i një pjese të re muzikore:

UUD e rregullt:

Aftësia për të dëgjuar dhe analizuar natyrën e një vepre muzikore;

Aftësia për të krahasuar, për të parë të përbashkëtat dhe dallimet;

Aftësia për të parë një problem dhe dëshira për të gjetur përgjigje për pyetjet e parashtruara.

UUD e komunikimit:

Aftësia për të dëgjuar mendimet e shokëve dhe për të shprehur gjykimet tuaja.

UUD personale:

Të njohë dhe t'i përgjigjet emocionalisht veçorive shprehëse të muzikës;

Kur shikojmë një foto, ne përfshijmë të gjitha shqisat tona, jo vetëm vizionin. Dhe ne dëgjojmë, por jo vetëm shohim, çfarë po ndodh në telajo.

Portreti në letërsi është një nga mjetet e karakterizimit artistik, i cili konsiston në faktin se shkrimtari zbulon karakterin tipik të heronjve të tij dhe shpreh qëndrimin e tij ideologjik ndaj tyre përmes imazhit të pamjes së heronjve: figurës, fytyrës, veshjeve. , lëvizjet, gjestet dhe sjelljet.

Në artin e bukur, një portret është një zhanër në të cilin rikrijohet pamja e dikujt. Së bashku me ngjashmërinë e jashtme, portreti kap botën shpirtërore të personit të përshkruar.

A mendoni se muzika mund të pikturojë një portret dhe të shprehë karakterin e një personi, botën e tij shpirtërore, përvojat e tij? (Kompozitorët, kur krijojnë një portret muzikor, i përcjellin mendimet dhe ndjenjat e personazheve të tyre me ndihmën e intonacionit muzikor, melodisë dhe natyrës së muzikës.).

Portret muzikor - Ky është një portret i karakterit të heroit. Ajo bashkon në mënyrë të pandashme ekspresivitetin dhe fuqinë vizuale të intonacioneve të gjuhës muzikore. (Rrëshqitje).

Vepra e Pushkinit u pëlqye edhe nga kompozitori rus i shekullit të 19-të, Modest Petrovich Mussorgsky.

Biografia e kompozitorit

Modest Mussorgsky lindi më 21 mars 1839 në fshatin Karevo, rrethi Toropetsk, në pasurinë e babait të tij, pronarit të varfër të tokës Pyotr Alekseevich. Nëna e tij, Julia Ivanovna, ishte e para që e mësoi të luante piano. Në moshën dhjetë vjeç, ai dhe vëllai i tij më i madh erdhën në Shën Petersburg për t'u regjistruar në Shkollën e Gardistëve. Pas mbarimit të shkollës, Mussorgsky u caktua në Regjimentin e Gardës Preobrazhensky. Modesti ishte shtatëmbëdhjetë vjeç. Një nga shokët Preobrazhensky, i cili e njihte Dargomyzhsky, e solli Mussorgsky tek ai. I riu e mahniti menjëherë muzikantin jo vetëm me luajtjen e tij në piano, por edhe me improvizimet e tij të lira, dhe atje takoi Balakirev dhe Cui. Kështu filloi një jetë e re për muzikantin e ri, në të cilin Balakirev dhe rrethi "Mighty Handful" zunë vendin kryesor. Së shpejti periudha e akumulimit të njohurive i dha vendin një periudhe të veprimtarisë aktive krijuese. Kompozitori vendosi të shkruante një operë në të cilën do të mishërohej pasioni i tij për skenat e mëdha popullore dhe për të përshkruar një personalitet me vullnet të fortë.

Ndërsa vizitonte Lyudmila Ivanovna Shestakova, motrën e Glinkës, Mussorgsky takoi Vladimir Vasilyevich Nikolsky. Ai ishte filolog, kritik letrar dhe specialist i historisë së letërsisë ruse. Ai tërhoqi vëmendjen e Mussorgsky për tragjedinë "Boris Godunov". Nikolsky shprehu idenë se kjo tragjedi mund të bëhej një material i mrekullueshëm për një libreto opere. Këto fjalë e bënë Mussorgsky të mendojë thellë. Ai u zhyt në leximin e Boris Godunov. Kompozitori mendoi: një operë e bazuar në "Boris Godunov" mund të bëhej një vepër çuditërisht e shumëanshme.

Në fund të vitit 1869, opera përfundoi. Mussorgsky ia kushtoi mendjen e tij shokëve të rrethit të tij. Në dedikim ai shprehu në mënyrë të pazakontë qartë idenë kryesore të operës: "Unë e kuptoj popullin si një personalitet të madh, të animuar nga një ide e vetme. Kjo është detyra ime. Unë u përpoqa ta zgjidhja në opera."

Më pas pati shumë vepra të tjera që meritojnë vëmendje... Më 28 mars 1881, Mussorgsky ndërroi jetë. Ai ishte mezi 42 vjeç. Fama botërore i erdhi pas vdekjes.

Opera "Boris Godunov" doli të ishte vepra e parë në historinë e operës botërore në të cilën fati i njerëzve u tregua me kaq thellësi, mprehtësi dhe vërtetësi.

Opera tregon për mbretërimin e Boris Godunov, një djalë i cili u akuzua për vrasjen e trashëgimtarit legjitim të fronit, Tsarevich Dmitry të vogël.

Vëmendja jonë në mësimin e sotëm do të përqendrohet te personazhi më interesant i operës - Varlaam.

Varlaam këndon një këngë për rrethimin e Kazanit nga trupat e Ivan the Terrible.

Tani le të shohim se si kompozitori e përshkroi këtë njeri në muzikë. Dëgjoni fjalimin muzikor të heroit në mënyrë që të imagjinoni pamjen dhe karakterin e tij.

- Le të dëgjojmë Varlaamin të këndojë këngën e tij të famshme "Si ishte në qytetin e Kazanit".

Dëgjimi i këngës së Varlaamit nga opera Boris Godunov nga M. P. Mussorgsky. (Rrëshqitje).

Tingulli i Këngës së Varlaam siç është regjistruar nga F.I. Chaliapin (në të njëjtën kohë ne përfundojmë detyrën: dëgjoni fjalimin muzikor të heroit në mënyrë që të imagjinoni pamjen dhe karakterin e tij, kushtojini vëmendje zërit të aktorit).

– Si e imagjinoni Varlaamin duke kënduar një këngë të tillë?

Si e zbulojnë natyra e performancës dhe natyra e gjuhës muzikore karakterin dhe madje pamjen e këtij personi? (muzikë e dhunshme, me zë të lartë...)

Tani hapni tekstin shkollor, paragrafi 23, f. 133 dhe shikoni pikturën e Ilya Repin "Protodeacon"

Djema, shikoni nga afër pikturën e Ilya Repin "Protodeacon", përshkruani kë shihni para jush. ( Para nesh është një portret i një protodeakoni - kjo është një gradë shpirtërore në Kishën Ortodokse. Shohim një burrë të moshuar, me mjekër të gjatë gri, mbipeshë, me një shprehje të inatosur në fytyrë / që ia japin vetullat e lakuara. Ai ka një hundë të madhe, duar të mëdha - në përgjithësi, një portret i zymtë. Ai ndoshta ka një zë të ulët, ndoshta edhe një bas.)

Ju patë gjithçka saktë dhe madje dëgjuat zërin e tij të ulët. Pra, djema, kur kjo fotografi u shfaq në ekspozitën e artistëve Peredvizhniki, kritiku i famshëm i muzikës V. Stasov pa në të një personazh nga poema e Pushkin "Boris Godunov" - Varlaam. Modesti Petrovich Mussorgsky reagoi saktësisht në të njëjtën mënyrë, kur pa "Protodeacon" ai bërtiti: "Pra, kjo është Varlaamishche ime!"

Çfarë kanë të përbashkët Varlaami dhe Protodeacon? (Këto janë imazhe të njerëzve të fuqishëm, të ashpër, murgjve dhe priftërinjve, tipike të Rusisë së Lashtë).

Tabela krahasuese e mjeteve shprehëse.

I. Repin piktura "Protodeacon"

M. P. Mussorgsky "Kënga e Varlaam"

Një figurë e madhe, duke mbajtur dorën në bark, mjekër gri, vetulla të thurura, fytyrë të kuqe. Ngjyra të zymta. Karakteri është arrogant dhe dominues.

Dinamika: muzikë me zë të lartë, melodi - kërcime lart, timbër - tunxh. Zëri i këndimit – bas. Natyra e shfaqjes është britma në fund, një mënyrë e përafërt e performancës.

U-Një tipar i rëndësishëm është i natyrshëm në pikturë dhe opera: është aftësia për të treguar karakterin e një personi me fjalë, muzikë dhe imazhe.

Çfarë kanë të përbashkët fotografia dhe kënga?

D - E përbashkëta e fotos dhe e këngës është se shfaqin karakter të shfrenuar, vrazhdësi, prirje ndaj grykësisë dhe lakmisë.

Ju keni të drejtë, sepse ky është një imazh kolektiv. Ky lloj i njerëzve u ndesh në atë kohë në Rusi. Ajo që është e zakonshme nuk është vetëm ngjashmëria e jashtme, por edhe disa tipare të karakterit. Gjëja kryesore mes tyre është natyra e shfrenuar, vrazhdësia e natyrës, prirja ndaj grykësisë dhe dëfrimit.

Çfarë e ndihmoi kompozitorin dhe artistin, pavarësisht nga njëri-tjetri, të krijonin imazhe të tilla të ngjashme? (Kishte njerëz të tillë në Rusi.)

Në portretin e "Protodeacon" I. E. Repin përjetësoi imazhin e dhjakut Ivan Ulanov, nga fshati i tij i lindjes, Chuguevo, për të cilin ai shkroi: "... asgjë shpirtërore - ai është i gjithi prej mishi dhe gjaku, me sy të ndezur, që hapet dhe vrumbullon. ...”.

Çfarë ngjyrash ka përdorur artisti për të pikturuar këtë portret? (Artisti përdor ngjyra të pasura, ku mbizotërojnë ngjyrat më të errëta.)

Pavarësisht mjeteve të ndryshme shprehëse, në artin figurativ është bojë, në letërsi është fjala, në muzikë është tinguj. Të gjithë treguan dhe treguan për një person. Por megjithatë, muzika theksoi dhe sugjeroi ato aspekte që nuk do të ishin vënë re menjëherë.

Vepra korale vokale

UUD njohëse

Njohja me melodinë dhe tekstin e një kënge të re

UUD komunikuese

Ndërveprimi me mësuesin në procesin e veprimtarisë muzikore dhe krijuese;

Pjesëmarrja në një performancë korale të një pjese muzikore.

UUD personale:

Formimi i aftësive të performancës;

Mishërimi i karakterit të këngës në performancën tuaj nëpërmjet të kënduarit, fjalëve, intonacionit.

Duke kënduar.

Mësimi i frazave

Këndimi i kthesave të vështira melodike.

Duke punuar në tekst.

Quhet një këngë që do të na ndihmojë të kujtojmë emrat e zhanreve të artit figurativ "Kënga për pikturat""kompozitori Genadi Gladkov.

Duke dëgjuar një këngë.

Për cilat zhanre të pikturës këndohet në këngë?

Në muzikë, cilat janë zhanret?

Duke kënduar në kor.

Mendoni dhe më thoni, a mund të bëhet secili prej jush hero i një portreti?

Shumë prej jush vepruan si artistë dhe pikturuan portrete të miqve tuaj

Në çfarë forme është shkruar kënga?

Cili është humori?

Cili është ritmi?

Jepni emrin e kesaj kenge. (përgjigjet e fëmijëve)

Pse kënga e ka këtë emër?

3. Imazhe muzikore

- U njohëm me dy portrete vokale krejtësisht të ndryshme dhe imazhi tjetër muzikor do të tingëllojë pa fjalë. Kjo është vepra “Gnome” nga cikli i pianos nga M.P. "Fotografitë në një ekspozitë" të Mussorgsky është një portret muzikor i një krijese të vogël përrallore, i ekzekutuar me një fuqi të jashtëzakonshme artistike. Është shkruar nën përshtypjen e një pikture të W. Hartmann, një mik i ngushtë i kompozitorit.

Mussorgsky kujtoi një skicë të një dekorimi të pemës së Krishtlindjes - një gnome, një fanatik i vogël, i ngathët me këmbë të shtrembër. Kështu i ka përshkruar artisti arrëthyesit. ---Dëgjojeni këtë pjesë dhe mendoni se në çfarë humori është gnoma, cili është personazhi i tij, çfarë imagjinoni me këtë muzikë?

Tingulli është "Xhuxhi" nga M.P. Mussorgsky. (Përgjigjet e fëmijëve)

- Djema, si e imagjinuat gnomën? ( Në muzikë mund të dëgjoni një ecje të çaluar dhe disa kërcime të mprehta këndore. Njeriu ndjen se ky xhuxh është i vetmuar, po vuan.)

· Shfaqja e M.P. Mussorgsky është shumë piktoreske. Duke e dëgjuar atë, ne imagjinojmë qartë sesi njeriu i vogël lëvizi, vrapoi pak dhe u ndal - është e vështirë të vraposh në këmbë kaq të shkurtra dhe të holla. Pastaj u lodh, eci më ngadalë dhe ende me zell dhe ngathtësi. Duket sikur ai është edhe i zemëruar me veten për këtë. Muzika u ndal. Me siguri ka rënë.

Djema, nëse do të ishit artistë, pasi të dëgjonit këtë muzikë, çfarë ngjyrash do të përdornit për të pikturuar këtë gnome?

Ashtu është, ai lëviz vërtet këndshëm, në kërcime. Gnomi qesharak është kthyer nga kompozitori në një person shumë të vuajtur. Mund ta dëgjoje duke rënkuar, duke u ankuar për fatin e tij. Ai nxirret nga elementi i përrallës së tij të lindjes dhe u jepet njerëzve për t'u argëtuar. Xhuxhi përpiqet të protestojë, të luftojë, por dëgjohet një klithmë e dëshpëruar... Djema, si përfundon muzika? ( Nuk mbaron si zakonisht, disi prishet.)

E shihni, djema, "Gnome" nuk është thjesht një ilustrim i një fotografie, është një imazh më i thellë i krijuar nga kompozitori.

Punë e pavarur

UUD njohëse

Zhvillimi i aftësisë për të kuptuar informacionin e marrë.

UUD e rregullt:

Ndërgjegjësimi për atë që tashmë është mësuar dhe çfarë duhet mësuar më tej

Vlerësimi i cilësisë së të nxënit.

Komunikimi Uud:

Ndërveprimi në procesin e kontrollit të rezultateve të punës.

UUD personale

Formimi i një qëndrimi pozitiv dhe interesi për aktivitetet muzikore

Tani duhet të bëni testin dhe më pas të vlerësoni vetë punën tuaj

Kush e vlerëson punën e tyre si "5" dhe "4"?

Detyre shtepie

UUD njohëse

Kërkimi i muzikës

UUD rregullatore

Vendosje qellimi.

Cilat zhanre muzikore janë më të afta për të përcjellë tiparet e portretit të një heroi?

Dëgjoni detyrat e shtëpisë.

“Ditari i vëzhgimeve muzikore” - fq 26-27.

LISTA E REFERENCAVE 1. Abyzova E.N. "Foto nga një ekspozitë." Mussorgsky - M.: Muzikë, 1987. 47-ta. 2. Abyzova E.N. "Modest Petrovich Mussorgsky" - Botimi i 2-të M.: Muzikë, 1986. 157 f. 3. Vershinina G.B. “...Free to speak about music” - M.: “New School” 1996 fq 192 4. Fried E.L. "Modest Petrovich Mussorgsky": Monografi popullore - botimi i 4-të - Leningrad: Muzikë, 1987. fq.110 5. Feinberg S.E. “Pianizmi si art” - M.: Muzika, 1965 f. 185 6. Shlifshtein S.I. “Mussorgsky. Artist. Koha. Fati". M.: Muzikë. 1975

Pamja paraprake:

Zhvillimi metodologjik i një ore mësimi me temën Muzikë

Klasa 3, mësimi nr. 7 ("Muzikë" nga G. P. Sergeev, E. D. Kritskaya)

Tema: Portret në muzikë

Qëllimet:

arsimore

• formimi i një qëndrimi emocional ndaj muzikës, të kuptuarit e muzikës;
• zhvillimi i kulturës së të folurit;
• krahasimi i imazheve muzikore dhe vlerësimi i personazheve.

Zhvillimore

• perceptimi i imazheve muzikore;
• aftësia për të dalluar fragmente muzikore;
• aftësia për të krahasuar faktet, analizuar dhe shprehur këndvështrimin tuaj.

arsimore

• thelloni njohuritë për mjetet e shprehjes muzikore - hije dinamike, goditje, timbër, intonacion;
• duke përdorur njohuritë e marra gjatë hartimit të një portreti muzikor.

Objektivat e mësimit:

• të krijojë një kulturë dëgjimi;
• jepni një ide të intonacioneve shprehëse dhe figurative;
• të prezantojë mjetet shprehëse muzikore (timbër, dinamikë, goditje), rolin e tyre në krijimin e karakterit dhe imazhit;
• zhvillojnë tipare pozitive të karakterit tek fëmijët.

Lloji i mësimit: përdorimin dhe konsolidimin e njohurive të marra

Rezultatet e planifikuara

Tema:

• zhvillimi i aftësisë për të kryer analizën intono-figurative të një vepre.

Personal:

• të jetë tolerant ndaj gabimeve dhe opinioneve të të tjerëve;
• mos kini frikë nga gabimet tuaja;
• kuptoni algoritmin e veprimit tuaj.

Metasubjekt:

Rregullatore

• njohin në mënyrë të pavarur veçoritë shprehëse dhe figurative të muzikës;
• pranoni dhe ruani detyrat mësimore;
• përfshihen në procesin e zgjidhjes së detyrave të caktuara.

Njohës

• me ndihmën e një mësuesi, lundroni në sistemin tuaj të njohurive dhe kuptoni nevojën për njohuri të reja;
• të kuptojë përmbajtjen artistike dhe figurative të një vepre muzikore;

Komunikimi

• aftësia për të dëgjuar, dëgjuar dhe kuptuar të tjerët, për të marrë pjesë në performancën kolektive.
• dallojnë figurativitetin dhe ekspresivitetin në portretet muzikore;
• zbulojnë në mënyrë të pavarur mjetet e mishërimit figurativ muzikor të personazheve.

Konceptet dhe termat që do të prezantohen ose përforcohen gjatë mësimit:

portret në muzikë, intonacion, ekspresivitet, figurativitet.

Format e punës në mësim:

dëgjim, analizë intonacion-figurative, këndim koral.

Burimet arsimore:

• Teksti mësimor “Muzika. klasa e 3-të” autorët E.D. Kritskaya, G.P. Sergeeva; 2017
• CD “Kompleksi i mësimeve muzikore. klasa e 3"
• Fonokrestomatia. klasa e 3-të;
• Piano.

Harta e mësimit teknologjik

Gjatë orëve të mësimit

1. Koha e organizimit.

Mësues: Ç'kemi djema!

Duke parë një buzëqeshje dhe një vështrim të gëzuar -

Kjo është lumturia, kështu thonë ata!

Kontrolloni nëse të gjithë janë gati për mësimin.

1. Vendosja e një detyre mësimore.

Mësues: Në mësimin e fundit folëm se si muzika përshkruan mëngjesin në natyrë.

Njëra nga veprat përshkruante bukurinë e natyrës së mëngjesit, dhe tjetra shprehte ndjenjat e një personi në mëngjes. Ju kujtohet si quheshin këto pjesë muzikore?

Përgjigjet e fëmijëve: P. Tchaikovsky "Lutja e mëngjesit", E. Grieg "Mëngjesi"

Mësues: Nëse muzika flet për ndjenjat e një personi, atëherë ajo përmban….

Përgjigjet e fëmijëve: ekspresiviteti.

Mësues : Dhe nëse gjatë dëgjimit të muzikës “shohim” fotografi të natyrës, “dëgjojmë” zërat e saj, atëherë ajo përmban….

Përgjigjet e fëmijëve: figurativiteti.

Mësues: A mundet muzika të portretizojë një person vetë?

Përgjigjet e fëmijëve...

Mësues: Cili është emri i imazhit të një personi në pikturën e një artisti? Në muzikë?

Përgjigjet e fëmijëve: Portret.

Mësues: E drejta. Tema e mësimit tonë është Portreti muzikor.

1. Përditësimi i njohurive

Mësues: Shikoni një portret piktor, çfarë mund të na thotë?

(Punë me portretin e kompozitorit S. Prokofiev)

Përgjigjet e fëmijëve: për pamjen e një personi, moshën, veshjet, disponimin...

Mësues: A mund të përshkruajë muzika pamjen, moshën, veshjen e një personi?

Përgjigjet e fëmijëve: Jo, vetëm disponimi.

Mësues: Epigrafi ose hyrja e mësimit tonë thotë: "Ka një person të fshehur në çdo intonacion". Si mund ta përshkruajë muzika një person?

Përgjigjet e fëmijëve: Me ndihmën e intonacioneve.

Mësues: Por ato duhet të jenë shumë ekspresive që ne t'i kuptojmë.

Këndoni "Djem të ndryshëm" (të interpretuar në grup)

1. Asimilimi i njohurive të reja dhe metodave të veprimit

Mësues: Sot do të njihemi me dy portrete muzikore, të krijuara nga kompozitori S. Prokofiev (të shkruara në një fletore). Le të lexojmë poezinë që u bë bazë për njërën prej tyre.

Leximi i poezisë “Catterbox” nga Agnia Barto

Çfarë muhabeti Lida, thonë ata,
Vovka e shpiku këtë.
Kur duhet të bisedoj?
Nuk kam kohë për të biseduar!

Klubi i dramës, klubi fotografik,
Horkruzhk - Unë dua të këndoj,
Për një klasë vizatimi
Të gjithë votuan gjithashtu.

Dhe Marya Markovna tha:
Kur dola nga salla dje:
“Klub i dramës, klub fotografik
Është diçka e tepërt.

Zgjidhe vetë, miku im,
Vetëm një rreth."

Epo, e zgjodha në bazë të fotos ...
Por unë gjithashtu dua të këndoj,
Dhe për një klasë vizatimi
Të gjithë votuan gjithashtu.

Po në lidhje me muhabetin Lida, thonë ata,
Vovka e shpiku këtë.
Kur duhet të bisedoj?
Nuk kam kohë për të biseduar!

Mësues: Përshkruani heroinën e poezisë!

Përgjigjet e fëmijëve: Një vajzë e vogël, një nxënëse, e bukur, gazmore, por tepër llafazane, quhet Lida.

Mësues: Cilat intonacione muzikore mund të shprehin karakterin e Lidës?

Përgjigjet e fëmijëve: dritë, e ndritshme, e shpejtë...

Mësues: Çfarë intonacionesh muzikore mund të portretizojnë lëvizjet ose zëri i saj?

Përgjigjet e fëmijëve: shumë të shpejta, të nxituara, si një përdredhës i gjuhës.

Mësues: Le të dëgjojmë këngën që ka krijuar kompozitori.

Duke dëgjuar një këngë.

Mësuesja: Si e krijoi muzika portretin e Lidës? Si është karakteri i saj?

Përgjigjet e fëmijëve: humor i mirë, i gëzuar dhe të folur shumë e shpejtë.

Mësuesja: Si mund ta quash këtë këngë?

Përgjigjet e fëmijëve: Folës i gëzuar...

Mësuesja: Le të shënojmë në fletore (hyrja në fletore: "Chatterbox Lida", është përshkruar fjalimi i vajzës)

1. Përditësimi i njohurive të marra

Mësues: Dhe nëse muzika nuk ka fjalë, ajo kryhet vetëm nga instrumente muzikore, a do të jetë në gjendje të krijojë një imazh të një personi?

Përgjigjet e fëmijëve...

Mësues: Tani do të dëgjojmë një tjetër portret muzikor dhe do ta marrim me mend se i kujt është. Dhe muzika do të na thotë - nëse ajo flet për një burrë, do të tingëllojë marshuese, nëse flet për një grua, do të tingëllojë si kërcim, nëse heroi është i rritur, muzika do të tingëllojë serioze dhe e rëndë, nëse është një fëmijë, do të tingëllojë lozonjare dhe e lehtë.

Dëgjimi i një fragmenti muzikor nga S. Prokofiev "Juliet është një vajzë"

Përgjigjet e fëmijëve: Muzika flet për një grua, ka kërcim në të, heroina është një vajzë e re ose e vogël, muzika tingëllon shpejt, e lehtë, argëtuese.

Mësues: Çfarë mund të bëni me muzikën?

Përgjigjet e fëmijëve: kërceni, luani, kërceni ose vraponi.

Mësues: Kjo është e drejtë. Kjo heroinë quhet Zhuljeta dhe dëgjuam një fragment të baletit "Romeo dhe Zhuljeta", i cili tregon historinë e dashurisë së heronjve shumë të rinj. Dhe Xhulieta përshkruhet duke pritur të takojë të dashurin e saj, kështu që ajo nuk mund të ulet ende, dhe në fakt vrapon, kërcen dhe kërcen me padurim. A dëgjon?

Duke dëgjuar sërish fragmentin

Mësues: Çfarë përshkruante më shumë muzika: lëvizjet e heroinës apo fjalimi i saj?

Përgjigjet e fëmijëve: Lëvizjet

Mësues: Le të shkruajmë: "Juliet", përshkruhen lëvizjet (duke shkruar në një fletore)

1. Detyre shtepie

Vizatimi është një mister. Vizatoni një objekt që i përket ose Lida Chatterbox ose Zhulietës.

1. Punë vokale dhe korale

Mësues: A mund të krijojmë një portret të dikujt së bashku?

Përgjigjet e fëmijëve...

Mësues: Le të këndojmë një këngë për një qenush të vogël që doli për shëtitje.

Përsëritja e fjalëve të këngës në grup:

Vargu 1 - rreshti i parë, vargu i dytë - rreshti i dytë, vargu i 3-të - rreshti i 3-të, vargu i 4-të - të gjitha.

Punohet interpretimi kantilenas i melodisë në vargje dhe tingulli i beftë në refren.

Performanca e këngës.

1. Duke përmbledhur. Reflektimi

Mësues. Çfarë ishte e pazakontë/interesante gjatë mësimit?

Përgjigjet e fëmijëve...

Mësues. A i kemi përfunduar të gjitha detyrat?

Përgjigjet e fëmijëve...

Mësues. Çfarë ju pëlqeu apo nuk ju pëlqeu më shumë?

Përgjigjet e fëmijëve...

Portret në letërsi dhe muzikë

Një piktor i mirë duhet të pikturojë dy gjëra kryesore: një person dhe një përfaqësim të shpirtit të tij.

Leonardo da Vinci

Nga përvoja e arteve figurative e dimë se sa e rëndësishme është pamja e modeles për një portret. Sigurisht, piktorit të portretit i intereson kjo e fundit jo në vetvete, jo si qëllim, por si një mjet - një mundësi për të parë në thellësi të një personaliteti. Dihet prej kohësh se pamja e një personi është e lidhur me psikikën e tij, botën e tij të brendshme. Bazuar në këto marrëdhënie, psikologët, mjekët dhe thjesht njerëzit me aftësi të zhvilluara vëzhgimi dhe njohuritë e nevojshme "lexojnë" informacione për vetitë mendore të një personi nga irisi i syrit (sytë janë "pasqyra e shpirtit", "dritare e shpirtit”, “porta e shpirtit”), tiparet e fytyrës, dorës, ecjes, sjelljet, poza e preferuar, etj.

Më shumë se çdo gjë tjetër, fytyra e tij mund të tregojë për një person. jo pa arsye, ai besonte se fytyra është "shpirti i njeriut"; siç tha filozofi rus, "është si harta e një navigatori". Lido është “komploti” i librit “Personaliteti”. Nuk është rastësi që të ndryshosh fytyrën nganjëherë do të thotë të shndërrohesh në një person tjetër. Kjo ndërvarësi e jashtme dhe e brendshme i dha shtysë imagjinatës artistike të shkrimtarëve - V. Hugo në "Njeriu që qesh", M. Frisch në "Unë do ta quaj veten Gantenbein". Është shpërfytyrimi i fytyrës që heroit të romanit “1984” të D. Oruzll-it i duket si shkatërrimi përfundimtar i personalitetit të tij. Heroi i romanit të Kobo Abe "Alien Lido", i detyruar nga rrethanat për t'u bërë maskë, fillon të jetojë një jetë të dyfishtë nën ndikimin e saj. Një maskë që fsheh fytyrën është e drejta për një "imazh" të ndryshëm, një karakter tjetër, një sistem tjetër vlerash, sjellje të ndryshme (le të kujtojmë Souvestre dhe M. Allen dhe versionet filmike të librave të tyre, komplotin e "Die Fledermaus" nga J. Strauss...).

Duke pasur parasysh se sa përshkrimi fizik mund të zbulojë, shkrimtarët shpesh e përdorin atë për të përshkruar një personazh. Një përshkrim i bërë me mjeshtëri e bën pamjen e personazhit pothuajse "të gjallë", të dukshme. Është sikur po shohim provincialet unike individualisht të "Shpirtrave të Vdekur". Heronjtë e L. Tolstoit janë të gjallë.

Jo vetëm se si duket një person, por edhe mjedisi rreth tij, rrethanat në të cilat ai ekziston, gjithashtu përmbajnë informacion për personazhin. Këtë e kuptoi mirë, për shembull, Pushkin, duke e prezantuar Oneginin me lexuesin në kapitullin e parë të romanit të tij, në vargje. Autori ka pak prekje ekspresive të "Unë" personale të personazhit ("një grabujë e re", "e veshur si një pisllëk londinez"), dhe plotësohet nga shumë detaje të edukimit të Oneginit, jetës së tij shoqërore me topa, teatro, flirt, moda, sallone, darka.

Natyrisht, aftësia e "rrethanave të veprimit" për të dëshmuar për njerëzit gjeti shprehjen e saj ekstreme në tregimin "Vera e fundit e Klingsor" të shkrimtarit modern gjerman Hermann Hesse. Artisti Klingsor, për të pikturuar një autoportret, i drejtohet fotografive të tij, prindërve, miqve dhe të dashuruarve; për punë të suksesshme atij i duhen edhe gurë dhe myshqe - me një fjalë, e gjithë historia e Tokës. Megjithatë, arti provoi edhe ekstremin tjetër - shkëputjen e plotë të mjedisit nga personi, të cilin e shohim në pikturat e piktorëve të mëdhenj të Rilindjes: pikturat e natyrës të Leonardo da Vinçit dhe Raphaelit janë të distancuara qëllimisht nga fytyrat në shkallë të gjerë që tërheqin. vëmendjen e shikuesit. Ose dëgjojmë në opera: ari-portreti qendror i Oneginit "Ti më ke shkruar, mos e moho" nuk lidhet aspak me skicat e përditshme që e rrethojnë - kënga e vajzave "Shërbëtore, bukuroshe, të dashura, të dashura". ”; duke i rrëfyer ndjenjat e tij Liza Yeletsky-t në "Mbretëresha e Spades" të Çajkovskit, sikur të mos e dallonte rrëmujën e topit të zhurmshëm ceremonial të Shën Petërburgut. Kontrasti organizon vëmendjen e shikuesit ose të dëgjuesit, duke e drejtuar atë në "nga afër" dhe duke e relaksuar atë në "sfondin".

Duke përshkruar ngjyrën e flokëve dhe syve, gjatësinë, veshjen, ecjen, zakonet dhe rrethanat e jetës së heroit, shkrimtari nuk përpiqet aspak të krijojë një "sekuencë vizuale" të një vepre arti. Qëllimi i tij i vërtetë në këtë rast (dhe plotësisht i vetëdijshëm) qëndron shumë më tej: të marrë në konsideratë shpirtin e njeriut në shenja të jashtme. Kështu ka thënë për këtë piktori i madh francez i portretit të shekullit të 18-të, Quentin de Latour: “Ata mendojnë se unë kap vetëm tiparet e fytyrave të tyre, por pa dijeninë e tyre unë zhytem në thellësi të shpirtit të tyre dhe e marr plotësisht. .”

Si e portretizon muzika një person? A mishëron ajo të dukshmen? Për ta kuptuar këtë, le të krahasojmë tre portrete të të njëjtit person - kompozitorit të shquar gjerman të fundit të shekullit të 19-të - fillimit të shekullit të 20-të, Richard Strauss.

Kështu e pa atë Romain Rolland (assesi një engjëll, por një person i gjallë): “Ai ka ende pamjen e një fëmije të rritur, mendjemadh, me buzët e fryra. I gjatë, i hollë, mjaft elegant, arrogant, duket se i përket një race më të hollë se muzikantët e tjerë gjermanë mes të cilëve gjendet. Mospërfillës, i ngopur me sukses, shumë kërkues, ai është larg të qenit në marrëdhënie paqësore, modeste me muzikantë të tjerë, si Mahler. Shtrausi nuk është më pak nervoz se ai... Por ai ka një avantazh të madh ndaj Mahlerit: di të pushojë, lehtësisht i ngacmueshëm dhe i përgjumur, ai shpëton nga nervozizmi falë fuqisë së tij të natyrshme të inercisë; ka tipare të lirshmërisë bavareze. Jam i sigurt që pas atyre orëve kur ai bën një jetë intensive dhe kur energjia e tij konsumohet jashtëzakonisht, ai ka orë të tëra në dukje mosekzistence. Pastaj vëreni sytë e tij endacakë dhe gjysmë të fjetur.”

Dy portrete të tjera të kompozitorit - të shëndosha - u "vizatuan" nga vetë ai në poemën simfonike "Jeta e një heroi" dhe në "Simfoninë e shtëpisë". Autoportretet muzikore janë në shumë mënyra të ngjashme me përshkrimin e R. Rolland. Sidoqoftë, le të mendojmë saktësisht se cilat aspekte të personalitetit "shprehen". Nuk ka gjasa që, duke dëgjuar muzikë, do të kishim marrë me mend se prototipi është "i gjatë, i hollë, mjaft elegant", që ai të ketë "pamjen e një fëmije të rritur, të arsyeshëm me buzët e fryra" dhe "sy të përhumbur dhe gjysmë të fjetur". “. Por tipare të tjera të burrit Strauss, duke zbuluar botën e tij emocionale (nervozizëm, ngacmueshmëri të lehtë dhe përgjumje) dhe tipare të rëndësishme të karakterit (arrogancë, narcisizëm) përcillen bindshëm nga muzika.

Një krahasim i portreteve të R. Strauss ilustron një model më të përgjithshëm. Gjuha e muzikës nuk është veçanërisht e favorshme për asociacionet vizuale, por do të ishte e pamatur të refuzohej plotësisht kjo mundësi. Me shumë mundësi, parametrat e jashtëm fizikë të një personaliteti mund të pasqyrohen vetëm pjesërisht në një portret, por vetëm në mënyrë indirekte, indirekte dhe në masën që ato janë në harmoni me vetitë mendore të personalitetit.

Nuk është e vështirë të bësh edhe një vëzhgim. Një portret piktorik përmes pamjes së jashtme kërkon të kapë tiparet e thella të një personi, ndërsa një portret muzikor ka mundësinë e kundërt - "kapjen e thelbit" të një personi (natyrën e tij emocionale dhe karakterin), duke lejuar pasurimin me shoqata vizuale. Një portret letrar, që zë një vend të ndërmjetëm mes tyre, përmban një përshkrim informues si të pamjes, ashtu edhe të "bërthamës" emocionale dhe karakteristike të personalitetit.

Pra, çdo portret përmban emocion, por është veçanërisht domethënës në një portret muzikor. Ne jemi të bindur për këtë nga një fenomen i dukshëm në kulturën muzikore botërore - miniaturat e kompozitorit francez të fundit të shekullit të 17-të - fillimit të shekullit të 18-të, Francois Couperin, të kompozuara për paraardhësin e pianos moderne, klaviçen. Shumë prej tyre përshkruajnë njerëz të mirënjohur për kompozitorin: gruan e një prej organistëve të kishës mbretërore, Gabriel Garnier ("La Garnier"), gruaja e kompozitorit Antoine Forcret ("i Madhërishmi, ose Forcret"), nusja e Louis XV Maria Leszczynska ("Princesha Marie"), vajza e mitur e Princit të Monakos, Antoine I Grimaldi ("Princesha de Chabeil, ose Muza e Monakos"). Në mesin e “modeleve” ka edhe njerëz që e rrethojnë qartë kompozitorin (“Manon”, “Angelique”, “Nanette”), madje edhe të afërm.Në çdo rast, metoda e rikrijimit të personalitetit njerëzor është e njëjtë: nëpërmjet emocioneve individuale. . Manon i tij është i gëzuar dhe i shkujdesur, shfaqet solemnisht madhështor në portretin ceremonial të Antoninit dhe pamja e Mimit është pikturuar me tone më lirike. Dhe të gjithë ata janë si një vazhdim i galerisë së portreteve të mbledhura në librin e shkrimtarit dhe filozofit të madh Zhak de La Brujere "Personazhet, ose sjelljet e shekullit të tanishëm".

Aria e operës ofron gjithashtu një përshkrim të hollësishëm të botës emocionale njerëzore. Është kureshtare që në operën italiane të shekujve 17 - fillim të shekullit të 18-të ekzistonte një traditë e nxjerrjes në pah të emocionit kryesor të personazhit, afektit kryesor, në arie. Emocionet bazë lindën lloje ariesh: arie pikëllimi, arie zemërimi, arie tmerri, arie elegji, arie bravura e të tjera. Më vonë, kompozitorët përpiqen të përcjellin jo vetëm një gjendje gjithëpërfshirëse të një personi, por një kompleks emocionesh të natyrshme në të dhe në këtë mënyrë të arrijnë një karakterizim më individual dhe të thellë. Të tilla si në kavatina (d.m.th., arija dalëse) e Lyudmila nga opera "Ruslan dhe Lyudmila" nga Glinka. Kompozitori është frymëzuar qartë nga imazhi i Pushkinit:

Ajo është e ndjeshme, modeste,

Dashuria martesore është besnike,

Pak erë... pra çfarë?

Ajo është edhe më e lezetshme.

Aria e Lyudmila përbëhet nga dy seksione. E para, hyrëse, një adresë për të atin, është e mbushur me trishtim dhe lirizëm të lehtë. Megjithatë, një melodi e gjerë këngësh, që tingëllon me një ritëm të ngadaltë, ndërpritet nga fraza flirtuese.

Në seksionin e dytë, kryesor, mësojmë tiparet kryesore të heroinës: gëzimi, pakujdesia. E shoqëruar nga akordet "vallëzuese" polka, melodia kapërcen shpejt kërcimet komplekse dhe "rrahjet" ritmike (sinkopim). Sopranoja me ngjyra të larta të Lyudmila-s bie unaza dhe shkëlqen.

Këtu është një tjetër portret muzikor, "i shkruar" pa pjesëmarrjen e zërit - pjesa "Mercutio" nga Sergei Prokofiev nga cikli i pianos "Romeo dhe Zhulieta". Muzika rrezaton energji të tejmbushur. Tempo i shpejtë, ritme elastike, transferime të lira nga regjistri i poshtëm në regjistrin e sipërm dhe anasjelltas, thyerjet e guximshme të intonacionit në melodi "ringjallin" imazhin e një shoku të gëzuar, një "shoku të guximshëm" që "flet më shumë në një minutë se ai". dëgjon në një muaj”, një shakaxhi, një shakaxhi, i aftë të qëndrojë joaktiv.

Kështu, rezulton se një person në muzikë nuk është thjesht i pajisur me një lloj emocioni të shpikur nga autori, por sigurisht me atë që është veçanërisht tregues i origjinalit (prototipi letrar, nëse i tillë, natyrisht, ekziston). Dhe një përfundim më i rëndësishëm: duke kuptuar se "një pasion i vetëm i zjarrtë" megjithatë skematizon personalitetin, "e shtyn" atë në një hapësirë ​​të sheshtë dydimensionale, kompozitori përpiqet të arrijë në një larmi të caktuar prekjesh emocionale; "paleta" shumëngjyrëshe e emocioneve na lejon të përshkruajmë jo vetëm botën emocionale të personazhit, por, në fakt, diçka shumë më të madhe - karakterin.

Institucion arsimor komunal

Shkolla e mesme e Bolshevës nr. 6

me studim të thelluar të lëndëve

cikli artistik dhe estetik

__________________________________________________________

"Portret muzikor"

Mësim i hapur në klasën e 6-të

Gjatë seminarit

"Zhvillimi krijues i personalitetit në mësimet e HEC"

Mësues muzike

Shpineva V.I.,

Korolev

2007

TEMA MËSIMI: Portret muzikor (klasa e VI).

Qëllimi i mësimit : formimi tek nxënësit i konceptit të një portreti muzikor dhe mjeteve artistike të krijimit të një portreti në lloje të ndryshme arti.

Detyrat:

zgjerimi i horizontit të përgjithshëm kulturor të studentëve;

formimi i kulturës së të kënduarit;

formimi i një perceptimi të thellë dhe të ndërgjegjshëm të veprave të artit;

zhvillimi i shijes artistike;

edukimi i veprimtarisë krijuese.

Formulari i mësimit : mësim i integruar.

Pajisjet : piano, sistem stereo, riprodhime pikturash, projektor, ekran.

GJATË KLASËVE.

Koha e organizimit. Përshëndetje muzikore.

Mësues. Djema! Ju dhe unë kemi parë tashmë më shumë se një herë se sa e larmishme është bota e artit. Sot do të flasim për një nga zhanret e artit - portretin.

Cilat janë veçoritë e këtij zhanri?

Në cilat lloje të artit mund të krijoni një portret?

Jep shembuj.

Nxënësit u përgjigjen pyetjeve dhe japin shembujt e tyre.

Mësues. Piktori, skulptori, arkitekti, shkencëtari, inxhinieri i shquar italian Leonardo da Vinci tha se “piktura dhe muzika janë si motra, ato dëshirohen dhe kuptohen nga të gjithë”. Në fund të fundit, ju mund të mos dini gjuhën që flisnin Beethoven ose Raphaeli, thjesht duhet të shikoni, dëgjoni dhe mendoni...

Duke vazhduar këtë mendim, tani do të doja t'ju ftoja të konsideroni një riprodhim të pikturës "Princesha e Mjellmës" nga artisti rus M.A. Vrubel.Në ekran është një rrëshqitje "Princesha e Mjellmës" nga M. A. Vrubel.

Pyetje rreth pikturës :

Përshkruani Princeshën e Mjellmave nga Mikhail Vrubel.

Çfarë mediash artistike përdor artisti?

Çfarë përshtypje të bën kjo foto?

Nxënësit u përgjigjen pyetjeve theksoni misterin, bukurinë krenare të vajzës së shpendëve në përrallë dhe festoni dhuratën e jashtëzakonshme të piktorit që krijoi portretin e krijesës fantastike. Kjo është një vajzë përrallore e shpendëve, bukuria madhështore e së cilës është tipike për tregimet popullore. Sytë e saj janë të hapur, sikur ajo sheh gjithçka sot dhe nesër. Buzët e saj janë mbyllur: duket se ajo dëshiron të thotë diçka, por hesht. Kurora e kokoshnikut është e shpërndarë me gurë gjysmë të çmuar smeraldi. Një vello e bardhë e ajrosur kornizon tiparet delikate të fytyrës. Krahë të mëdhenj të bardhë si bora, me detin që valëvitet pas tyre. Një atmosferë përrallore, gjithçka duket të jetë e magjepsur, por ne dëgjojmë ritmin e një përrallë të gjallë ruse.

Mësues. Në cilën vepër letrare takojmë princeshën mjellma? Si e përshkruan autori atë?

Nxënësit u përgjigjen pyetjeve duke thënë "Përralla e Car Saltan" nga A.S. Pushkin. Mësuesi kujton rreshta nga kjo vepër në të cilat jepet një portret i Princeshës së Mjellmave.

Mësues. Ne shikuam një portret piktor, lexuam një përshkrim të pamjes së personazhit në një vepër letrare. Por shumë kompozitorë i janë drejtuar kësaj komploti. Tani do t'ju luaj një fragment të një vepre të një kompozitori rus të shekullit të 19-të. Çfarë lloj pune është kjo?

Mësuesi luan një fragment nga opera e N.A. Rimsky-Korsakov "Përralla e Car Saltan" në piano.

Nxënësit e njohin këtë vepër dhe thonë se ajo përmban edhe një portret të Princeshës Mjellma.

Mësues. Kompozitori francez C. Saint-Saëns shkroi "Fantazia e madhe zoologjike "Karnaval i kafshëve", i cili gjithashtu përmban temën Swan.

Dëgjoni "The Swan" nga Saint-Saëns dhe përshkruani karakterin e muzikës.

Mësuesi i bie pianos.

Përgjigjet nxënësi : Tempo i qetë, shoqërimi përshkruan një lëkundje të lehtë të valëve, kundër së cilës tingëllon një melodi jashtëzakonisht e bukur. Është shumë ekspresive dhe për këtë arsye e lehtë për t'u mbajtur mend. Në fillim tingëllon e qetë, dhe më pas gradualisht dinamika intensifikohet dhe melodia tingëllon si një himn për bukurinë. Tingëllon gjerësisht, si një spërkatje e valës, dhe më pas duket se gradualisht qetësohet dhe gjithçka ngrin.

Mësues. Kushtojini vëmendje kësaj pike: në muzikë, si në artet pamore, është e rëndësishme jo vetëm të përshkruani thjesht, të përçoni pamjen e jashtme, por edhe të depërtoni në thelbin e thellë shpirtëror të personazhit. Kjo shfaqje është një shembull kryesor i kësaj.

Studentëve u tregohet një rrëshqitje me dy portrete: V.L. Borovikovsky "Portreti i M. Lopukhina" dhe A.P. Ryabushkin "Portreti i një vajze nga Moska XVII shekulli."

Mësues. Tani, djema, shikoni këto dy portrete, dëgjoni pjesën muzikore dhe mendoni se për cilin portret është më e përshtatshme kjo muzikë dhe pse.

Pyetje :

Cila është natyra e muzikës, ritmi i saj, mjetet shprehëse, cili është gjendja shpirtërore?

Cilat janë personazhet e vajzave të përshkruara nga artistët?

Cilit portret i përshtatet më shumë kjo muzikë dhe pse?

Përgjigjet: Muzika është romantike, "dantele", përcjell një ndjenjë qetësie dhe mendimi. Portreti i Lopukhina ngjall të njëjtat ndjenja.

Mësues. Ne pamë një portret piktoresk dhe dëgjuam një portret muzikor që ishte në harmoni me të. Dhe tani le të këndojmë në kor këngën që mësuam unë dhe ti: “Valsi i mësuesit” nga A. Zaruba.

Nxënësit ngrihen nga tryezat e tyre, formojnë një kor dhe këndojnë këngën që mësuan në mësimet e mëparshme.

Mësues. Mendoni se çfarë portreti na jep kjo muzikë?

Përgjigjet: Para nesh është një portret i një mësuesi. Karakteri i muzikës është i qetë, i matur, i qetë, si karakteri i një mësuesi.

Studentët zënë vendet e tyre.

Mësues. Dëgjoni një pjesë tani dhe përpiquni t'i përgjigjeni pyetjes: a është e mundur të shihet një portret në këtë muzikë? Nëse po, kujt?

Luan fonogrami “Kënga e një ushtari” nga A. Petrov .

Përgjigjet: Natyra lozonjare e muzikës përshkruan një portret shprehës të një ushtari trim që kaloi nëpër beteja dhe mbeti i gjallë.

Detyre shtepie : vizatoni një portret të këtij ushtari.

Mësues. Si përfundim, ju dhe unë do të përdorim mjete muzikore për të krijuar imazhin e atdheut tonë, duke interpretuar himnin rus.

Djemtë ngrihen.

Mësues. Himni është një këngë solemne, madhështore dhe krenare. Ajo është e lirë, si hapësirat e gjera të Atdheut tonë; me nge, si rrjedha e lumenjve tanë të thellë; sublime, si kodrat dhe malet tona; thellë, si pyjet tona të mbrojtura. Këndojmë himnin rus dhe shohim Sheshin e Kuq, Katedralen e Shën Vasilit, Kremlinin, qytetin tonë të lindjes, rrugën tonë, shtëpinë tonë...

Nxënësit këndojnë himnin rus.

Mësuesi ofron të përmbledhë mësimin.

Çfarë mësuat në këtë mësim?

Cila pjesë muzikore ju pëlqeu më shumë?

Cila pikturë ju ka lënë më shumë përshtypje?

Në çfarë forme arti do të dëshironit të krijonit një portret dhe kë dhe si do ta portretizonit?

Në fund të orës, nxënësve u kërkohet të shënojnë përgjigjet më interesante të shokëve të tyre, jepen nota duke marrë parasysh mendimet e nxënësve.