안내 음악적 능력그리고 솔페지오. T. 바크로메예바
M .: 음악, 2004. - 88p.
참고서에는 음악 활용 능력에 대한 기본 규칙과 모든 키의 예가 포함된 표와 간단한 실무 팁이 포함되어 있습니다. 학생들을 위해 설계됨 음악 학교그리고 스튜디오. 이 안내서는 자녀가 음악적 능력과 솔페지오를 익히도록 돕고 싶은 부모도 사용할 수 있습니다.
체재: djvu/zip
크기: 1 .1 4MB
/파일 다운로드
콘텐츠
저자로부터 2
첫 번째 장. 노트 쓰기. 리듬과 미터
§ 1. 소리의 이름. 열쇠 3
§ 2. 변경 징후. 문자 지정소리 4
§ 3. 리듬. 기간 5
§ 4. 미터. 크기. 측정 6
§5. 7 수행의 기본 규칙
§ 6. 일부 지휘와 함께 노래하기 복잡한 리듬
(실용적인 조언) 8
2장. 모드와 색조
§ 7. 모드 및 키 10
§8. 감마 10
§ 9. 톤과 반음 11
§ 10. 지속되는 소리 11
§ 열하나. 불규칙한 소리 12
§ 12. 주요 단계 13
§ 13. 메이저 모드 13
§ 14. 마이너 스케일 14
§ 15. 평행, 시조, 이음조적으로 동일한 조성 15
§16. 5도 원형 키 16
3장. 간격
§ 17. 간격. 간격의 단계 크기 17
§ 18. 간격의 톤 값. 전체 측정간격 18
§ 19. 에코 간격 구성 19
§ 20. 키 20의 간격
제21조. 자연 메이저 20도의 간격
§ 22. 화성 장조 21의 간격
§ 23. 자연단조 22의 간격
§ 24. 화음 및 멜로디 단조의 간격 23
§ 25. 간격 반전 23
제26조. 건반 24의 삼중음
제27조. "소리 25"에서 삼중음 구성
제28조. 키의 특성 간격 27
§ 29. 소리의 특성 간격 구성 28
4장. 코드
§ 30. 코드. 트라이어드. 세븐스 코드 30
§ 31. 트라이어드 반전 34
§ 32. 메인 트라이어드. 메인 트라이어드의 반전 35
§ 33. 코드 시퀀스 37
§ 34. 감소된 트라이어드 38
§ 35. 확대된 트라이어드 39
§ 36. 도미넌트 7화음 40
§ 37. 딸림7화음의 반전 41
§ 38. 지배적 7화음의 구성 및 소리의 반전 42
§ 39. 일곱 번째 코드 열기 44
§ 40. 소리 45에서 입문 일곱 번째 코드 구성
§ 41. 2도 7화음 46
§ 42. 음조의 관계 46
§ 43. 반음계 47
§ 44. 받아쓰기. 실용적인 조언 48
표 49
이 매뉴얼은 수년간의 노력의 결과입니다. 교육적 작업아이들과 함께하는 작가. 그것은 포함 교훈적인 자료, 어린이 마스터 모드, 리듬, 간격 및 기타 요소를 돕습니다. 음악적 언어장난스럽게. 지루한 규칙 대신 - 생생하고 기억하기 쉬운 오리지널 곡과 전통적인 연습곡 - 재미있는 게임. 이 모든 것이 아이들이 학습 과정에 관심을 갖도록 하고, 아이들을 환상과 창의성의 세계에 참여시키는 것을 가능하게 합니다. 결과적으로 학생들은 가장 복잡한 내용을 쉽게 익힐 수 있습니다. 이론적 개념, '음악의 알파벳'을 쉽게 마스터하세요. 수업은 다음과 같이 변합니다. 신나는 게임, 솔페지오는 학교 커리큘럼에서 가장 좋아하는 과목에 포함되어 있습니다!
이 매뉴얼은 일반 교육 교사와 음악 학교, 합창단 스튜디오, 미학 교육 센터의 업무에 큰 도움이 될 것입니다.
마스터링 라다.
교사가 어린이에게 잘 알려진 주변 세계 현상과의 연관성을 사용하면 어린이가 이해할 수 없는 복잡한 추상 이름이 더 가까워집니다. "어조"라는 주제를 설명할 때 교사는 종종 다음과 같은 비유를 사용합니다. 친절한 가족. 모든 가족에는 머리가 있다는 것을 어린이들에게 상기시켜 줄 수 있습니다. 일부에는 어머니가 있고 일부에는 아버지 또는 할아버지가 있습니다. 영연방에서는 음악적 소리강장제 규칙. 누구나 어른이 되면 자신의 가족을 만들고 그 가족의 우두머리가 될 수 있듯이, 어떤 소리도 자신만의 가족을 만들 수 있습니다. 뮤지컬 가족" -음조가 강장제가 됩니다. 같은 가족 구성원이 종종 일반적인 성- 아버지 또는 어머니. 키의 이름은 강장제와 모드의 이름을 따서 명명되었습니다. 일부에서는 방법론적 연구 solfeggio에서는 모드와 음조가 특별한 것과 비교됩니다. 뮤지컬 컨트리, 강장제 여왕이 통치하는 모달 왕국 (T. Pervozvanskaya, Zh. Zhuravleva의 매뉴얼).
이 경우 사람들이 종종 생각하기 시작하는 것처럼 1도를 "C"음표뿐만 아니라 모든 소리가 차지할 수 있는 "왕좌"에 비유하는 것이 옳습니다. 이 문제를 극복하기 위해서는 처음부터 선생님이 들려주는 멜로디를 녹음하고 선곡하여 노래하는 것이 필요하다. 음악 받아쓰기, 다양한 소리를 통해 강장제가 변하고 있다는 사실에 아이들의 관심을 끌고 있습니다. "에 표시된 단계에 따라 다른 키로 받아쓰기를 부를 때 뮤지컬 사다리"(나중에 논의될 매뉴얼) 학생들에게 어떤 메모가 지금 "왕위", 즉 1단계를 차지했는지 물어볼 수 있습니다.
콘텐츠
저자로부터
I. 프렛 마스터하기
II. 리듬 운동
III. 간격 작업
IV. 음악 언어의 다른 요소를 사용한 게임
걸음에 관한 노래
병행 마이너
완고한 당나귀
조화와 불협화음
간격에 관한 노래
주요 단계에 관한 노래
노래에 관한 5도의 원 주요 키
샤프하고 플랫함
샤프와 플랫의 순서에 관한 노래
사용된 문헌 목록입니다.
무료 다운로드 전자책편리한 형식으로 시청하고 읽으세요.
- fileskachat.com, 빠르고 무료 다운로드.
- 유치원 음악, 시니어 그룹, Dzerzhinskaya I.L., Vetlugina N.A., Komissarova L.N., 1986
- 유치원 음악, 학교 준비 그룹, Dzerzhinskaya I.L., Vetlugina N.A., Komissarova L.N., 1988
- 유치원 음악, 첫 번째 주니어 그룹, Dzerzhinskaya I.L., Vetlugina N.A., Komissarova L.N., 1990
- 학교 미술 수업에서 음악 및 미학 교육을 위해 피아니스트 학생들을 준비시키는 과정, Karkina S.V., 2013
음악에 관해 적어도 진지한 것을 배우기로 결정한 사람들은 다양한 음악 표기법에 익숙해지는 것을 피할 수 없습니다. 이 기사에서는 음표를 암기하지 않고 읽는 법을 배우는 방법을 배우게 될 것입니다. 단, 악보의 기반이 되는 논리적 원리를 이해해야만 가능합니다.
기보법의 개념에는 무엇이 포함되나요? 이것이 어떤 식으로든 메모를 쓰고 읽는 것과 관련된 전부입니다. 이는 유럽과 미국의 모든 음악가들이 이해할 수 있는 독특한 언어입니다. 아시다시피 모든 음악의 소리는 4에 의해 결정됩니다. 물리적 특성: 피치, 지속 시간, 볼륨 및 음색(착색). 그리고 도움으로 악보음악가는 그가 노래하거나 연주할 소리의 네 가지 속성 모두에 대한 정보를 받습니다. 악기.
나는 음악 소리의 각 속성이 어떻게 악보에 표시되는지 이해하려고 합니다.
정점
음악 사운드의 전체 범위가 단일 시스템에 내장되어 있습니다. 규모, 즉 모든 소리가 가장 낮은 소리에서 가장 높은 소리까지 또는 그 반대로 순서대로 서로 이어지는 시리즈입니다. 규모는 다음과 같이 나누어진다. 옥타브 s – 각각 동일한 이름을 가진 음표 세트를 포함하는 음계의 세그먼트 – 할, 레, 미, 파, 솔, 라, 시.
메모를 작성하고 읽는 데 사용됩니다. 통널– 5개의 형태로 메모를 작성하기 위한 문자열입니다. 평행선(라고 말하는 것이 더 정확할 것입니다- 통치자). 눈금에 대한 모든 메모는 눈금자 위에, 눈금자 아래 또는 그 위에 (물론 동일한 성공을 거둔 눈금자 사이에도) 지팡이에 기록됩니다. 눈금자는 일반적으로 아래에서 위로 번호가 매겨집니다.
음표 자체는 타원형 머리로 표시됩니다. 기본 5개 라인이 메모를 녹음하기에 충분하지 않으면 특별한 추가 라인이 도입됩니다. 음표의 소리가 높을수록 눈금자의 위치가 높아집니다.
소리의 정확한 피치에 대한 아이디어는 다음과 같습니다. 뮤지컬 키, 그 중 가장 잘 알려진 두 가지는 다음과 같습니다. 바이올린그리고 베이스. 초보자를 위한 기보법은 공부를 바탕으로 모리시첫 번째 옥타브에서. 그들은 다음과 같이 작성됩니다 :
기사의 모든 메모를 빠르게 암기하는 방법을 읽고 거기에 있는 제안을 따르십시오. 실습문제가 어떻게 저절로 사라지는지 알 수 없습니다.
메모 기간
각 음표의 지속 시간은 음악적 시간 영역에 속하며, 이는 측정된 펄스 박자와 비교할 수 있는 동일한 분수의 동일한 속도로 연속적인 움직임입니다. 일반적으로 그러한 비트 중 하나는 4분음표와 연관됩니다. 사진을 보시면 알겠지만 그래픽 이미지다양한 기간과 이름에 대한 참고 사항:
물론 음악도 더 짧은 지속 시간을 사용합니다. 그리고 여러분은 각각의 새롭고 작은 지속 시간이 전체 음표를 숫자 2의 n승(2, 4, 8, 16, 32 등)으로 나누어 얻은 것임을 이미 이해했습니다. 따라서 전체 음표를 4분음표 4개로 나눌 수 있을 뿐만 아니라 8분음표 8개 또는 16분음표 16개로 균등하게 나눌 수 있습니다.
음악 시간매우 잘 조직되어 있으며 조직에는 공유 외에도 더 큰 단위가 참여합니다. 그래서 당신은즉, 정확히 다음을 포함하는 세그먼트입니다. 주어진 숫자주식 측정값은 수직선으로 서로 분리되어 시각적으로 구별됩니다. 바 라인. 소절의 비트 수와 각 비트의 지속 시간은 숫자를 사용하여 음표에 반영됩니다. 크기.
크기, 지속 시간 및 비트는 모두 리듬과 같은 음악 영역과 밀접하게 관련되어 있습니다. 일반적으로 초보자를 위한 기보법이 가장 많이 운영됩니다. 간단한 크기, 예를 들어 2/4, 3/4 등. 어떻게 정리할 수 있는지 알아보세요 음악적 리듬.
용량
큰 소리로 또는 조용히 이 동기 또는 그 동기를 연주하는 방법도 메모에 표시되어 있습니다. 여기에서는 모든 것이 간단합니다. 표시되는 아이콘은 다음과 같습니다.
음색
소리의 음색은 다음과 같은 영역입니다. 악보초보자의 경우 거의 영향을 받지 않습니다. 그러나 원칙적으로 이 문제에 대해서는 각 메모에 다른 지침이 있습니다. 가장 간단한 것은 의도된 악기나 음색의 이름입니다. 이 에세이. 가장 어려운 부분은 연주 기술(예: 피아노의 페달을 켜고 끄는 것)이나 소리를 생성하는 기술(예: 바이올린의 하모닉스)과 관련이 있습니다.
여기서 멈춰야 합니다. 한편으로는 악보에서 읽을 수 있는 내용에 대해 이미 많은 것을 배웠지만, 다른 한편으로는 아직 배울 것이 많습니다. 웹사이트의 업데이트를 따르세요. 당신이 좋아했다면 이 자료, 페이지 하단의 버튼을 사용하여 친구에게 추천하세요.
편집자로부터. 이 자료를 통해 편집자들은 수많은 답변을 시도했습니다. 검색어어린이 음악 학교를 위한 솔페지오의 시각 자료와 관련된 인터넷 사용자. 교육 실습에서 가장 인기 있는 매뉴얼은 교사 자신과 교사가 일반적으로 그 중 일부를 제작하도록 요청하는 학생의 부모 모두에게 필요합니다. 이 자료는 음악을 전공하는 학생들에게도 유용할 수 있습니다. 교육 기관해당 분야에서 솔페지오를 가르치기 시작한 사람들 교육 실습. 젊은 교사들이 쉽게 사용할 수 있도록 모든 매뉴얼은 간략하게 설명되어 있으며 PDF 형식으로 첨부되어 다운로드 가능합니다.
마. 복사
솔페쥬 레슨 큰 중요성동화 중 이론적 자료다르다 시각 자료. 첫 수업부터 준비반"버튼" 매뉴얼을 사용하는 것이 좋습니다. 그거 2개야 지팡이고음과 저음 음자리표가 있는. 선이 수직으로 늘어납니다. 각 줄에는 흰색과 검정색의 두 개의 버튼이 있습니다. 결과적으로 상단에는 흰색 버튼이 줄지어 있고 하단에는 검정색 버튼이 줄지어 늘어서 있습니다. 버튼은 낚싯줄을 따라 자유롭게 움직이며, 짧은 소리는 검은색으로, 긴 소리는 흰색으로 표시됩니다. 이 매뉴얼은 먼저 음표를 공부하고 두 키를 모두 사용한 다음 버튼을 사용하여 가장 단순하고 훨씬 더 복잡한 멜로디를 "녹음"하는 데 도움이 됩니다. 솔페지오 수업에는 다양한 형태의 작업이 있고 어린 아이들이 서툴고 느리게 메모를 작성하기 때문에 이 매뉴얼은 시간을 절약해 줍니다.
수동 카드를 사용하면 솔페지오 수업에 큰 활력을 준다는 것은 잘 알려져 있습니다. 준비 과정, 1학년, 심지어 2학년에서도 아이들에게 작게 말하는 것이 좋습니다. 매혹적인 이야기, 누구의 영웅인가 음악 용어. V. Kiryushin의 동화는 이러한 목적에 매우 적합합니다. "멍청한 기린 옥타브 이야기"와 "두 형제의 조화와 불협화음 이야기"의 예를 사용하여 아이들에게 다양한 간격을 소개하고 밝은 감정적 색칠을 제공할 수 있습니다. 반면, 창의적인 교사가 자신의 동화를 구성하고 다른 캐릭터를 제안하여 그를 카드에 묘사하는 것을 누구도 막지 못합니다. 동화의 도움으로 아이들은 간격의 이름을 쉽게 기억합니다. 물론 교사는 자신의 이야기에 음악을 곁들여야 합니다. 자료를 숙지한 후 아이들은 카드를 사용하여 "구간 트랙"을 연주하고 피아노로 "수수께끼" 간격을 연주하는 것을 좋아하며 전체 그룹이 답안 카드를 시연합니다.
매뉴얼은 모달, 화성, 내부 청각의 발달을 돕고 순수한 억양을 촉진합니다. 우리는 준비 수업부터 다음 몇 년간의 학습에 사용할 매뉴얼을 세 개 더 제공할 수 있습니다.
첫 번째 매뉴얼은 LADDER입니다. 사다리는 M. Kotlyarevskaya-Kraft의 준비 수업 교과서에서 매뉴얼로 제공됩니다. 이것은 단계와 소리 사이의 관계를 음계로 연구하는 상대적인 방법을 기반으로 하며, 이는 순수한 억양의 발달에 매우 잘 입증되어 어린이의 목소리 범위를 확장하는 데 도움이 됩니다. 사다리 연구에 손 표시를 동반하는 것이 제안되었습니다. III-V(VI-ZO) 두 단계의 챈트와 노래로 사다리에서 첫 번째 억양 연습을 시작하는 것이 좋습니다. 그런 다음 VI 단계 RA가 이 챈트에 추가되고 그 다음에는 개념인 I(Y) 단계만 추가됩니다. 강장제를 투여하고 나머지는 모두 투여합니다. 사다리의 계단을 색상으로 구분하고 사다리의 색상을 색상과 연관시키는 것이 제안되었습니다. 동화 속 인물. 우리가 사용하는 LADDER는 V. Kiryushin의 동화 "고조파 기능의 땅에서"의 주인공이 "좋아하는"색상으로 칠해져 있습니다. E (I) 단계가 소개되면 이야기를하는 것이 좋습니다. 토닉은 8 층 궁전에 사는 고조파 기능 국가의 여왕 V. Kiryushin의 동화에 따르면 첫 번째입니다. 바닥에는 왕좌의 방이 있고 여덟 번째에는 휴게실이 있습니다. 동화 속에 또 하나 있어요 주인공- 도미넌트는 붉은 망토와 붉은 모자를 쓴 조화기능국의 총리이다. 네 번째 단계는 그림으로 그려져 있습니다. 노란색, 궁전의 이 층에는 국가의 주요 요리사가 "살고"있습니다. 그녀의 옷에서 노란색을 선호하는 하위 지배인입니다. 계단 계단의 나머지 색상도 동화 속 인물과 관련이 있습니다. 따라서 이미 준비 수업에서 아이들에게 다음을 소개할 수 있습니다. 타이틀 III단계 - 중개자, VI 단계 - 하위 중개자, 동화의 영웅과 연결하고 이러한 단계에 특정 기능적 제휴를 제공합니다. LADDER의 예를 사용하여 메이저 스케일의 구조와 확장된 LADDER(마이너 스케일)의 도움을 받아 연구하는 것이 좋습니다. 사다리를 따라 멜로디의 움직임을 보여주는 노래를 부르는 것이 좋습니다.
solfeggio 교사들에게 잘 알려진 두 번째 매뉴얼은 불가리아 칼럼입니다. 모드 I, IV, V의 주요 등급을 동일하게 제시하는 것이 좋습니다. 색 구성표, 사다리에서와 마찬가지로 파란색, 노란색, 빨간색을 사용합니다. 기둥에서는 화살표를 사용하여 불안정한 단계의 중력을 안정된 단계로 표시하는 것이 좋습니다. 억양 연습에서 수동 기호를 사용하여 단계 해결을 복제하는 것은 매우 유용합니다. 기둥의 도움으로 장음계와 단음계의 구조를 아이들의 마음 속에 고정시키는 것이 편리합니다. 로마 숫자로 된 단계 지정도 기둥을 사용하여 잘 연구할 수 있습니다. 칼럼에 따르면, 학생이 교사 역할을 할 때 노래를 부르고, 즉흥적으로 노래하고, 친숙한 노래를 부르고, 멜로디로 “수수께끼 만들기”를 함으로써 아이들의 내면의 청력을 발달시킬 수 있다고 합니다. 칼럼의 도움으로 학생들은 음정, 화음 및 고등학교에서의 심화 학습에 대해 명확하게 소개됩니다. 반음계, 부전공, 전공 유형을 연구하려면 다음과 같이 권장됩니다. 오른쪽각 단계에서 샤프와 베카르를 넣고 왼쪽에는 플랫과 베카르를 놓습니다.
세 번째로 제안된 매뉴얼은 KEYBOARD OF SOUND CHORDS입니다. 이 매뉴얼에서는 모드의 주요 단계가 Ladder 및 Stolbitse와 동일한 색상 구성으로 매우 명확하게 강조되어 있습니다. 검은 건반은 색칠되지 않았기 때문에 필요한 색상, 그런 다음 아이들은 스스로 주요 신호를 만들도록 요청받습니다.
PIANO KEYBOARD와 관련하여 모든 음계, 음정, 코드를 익히는 것이 중요하다는 것은 상식입니다. 그룹 솔페지오 수업 중에는 모든 어린이를 악기로 부르는 것이 불가능한 경우가 많습니다. 그러므로 이 매뉴얼은 모든 분야에서 매우 유용합니다. 어린이 음악 학교 수업솔페지오 수업에서.