התפתחות קונפליקט בהצגה בוסתן הדובדבנים. נושא ורעיון, חומרת הקונפליקט והמאפיינים האמנותיים של מחזהו של א.פ.צ'כוב "בוסתן הדובדבנים". לופאחין הוא הדמות המרכזית בחשיפת הקונפליקט המרכזי של המחזה

הדרמות של צ'כוב ברוסיה קשורות להתגברות על משבר התיאטרון ב תור XIX-XXמאות שנים, התחדשות אמנויות במה. הדרמטורגיה שלו כתבה דפים חדשים בהיסטוריה של התיאטרון העולמי. צ'כוב תיקן את המושגים המסורתיים של תורת הדרמה של המאה ה-19. " בוסתן הדובדבנים", שהוצגה לראשונה ב-17 בינואר 1904, עדיין נכללת ברפרטואר של תיאטראות שונים ברחבי העולם.

בהתאם למציאות ההיסטורית של סוף המאה ה-19 - תחילת המאה ה-20, בוסתן הדובדבנים מציג את מאזן הכוחות החברתיים: האצולה היוצאת, הבורגנות העולה, האינטליגנציה. כפי שציין חוקר נפלא הדרמטורגיה של צ'כובא.פ. סקפטימוב, בפרה-צ'כוב דרמה יומיומית- עם ההסדר הזה דמויות — כוח מניעלפיתוח פעולה דרמטיתתהיה תחרות כלכלית ורכושית בין הגיבורים. מסורת זו אינה מוצאת את המשכה בקומדיה של צ'כוב: ב"בוסתן הדובדבנים" אין עימות ישיר בין הדמויות, שיקבע את תנועתו של התהליך הדרמטי כולו.

במרכז מחזהו של צ'כוב "בוסתן הדובדבנים" עומד אירוע (מכירת מטע הדובדבנים), המהווה מוקד של מצב קונפליקט. אירוע זה מהווה מקור פוטנציאלי לשינויי חיים עבור כל הדמויות במחזה. הסכסוך בבוסתן הדובדבנים הוא רב-מרכיבים, יש לו מגוון שלם של היבטים.

היבט היסטורי וחברתי

ההיבט ההיסטורי והחברתי הוא אחד מהם. זה קשור לשינוי במבנים חברתיים. "צ'כוב תיאר בבוסתן הדובדבנים את חורבן בעלי האחוזות-אצילים והעברת האחוזה לידיו של הסוחר-היזם" - חוות דעת ארוכת שנים זו של אחד החוקרים לא איבדה את תוקף עד היום. יחד עם זאת, היא זקוקה להבהרה משמעותית: העיזבון אינו מועבר רק לידיו של סוחר-יזם - נכדו של בעל הקרקע הצמית Gaevs הופך לבעלים החדש של האחוזה.

במערכה השלישית יקנה הסוחר לופאכין את אחוזת בני הזוג גאיב. פטיה טרופימוב תאמר בצדק בהקשר ללופחין: " חית טרף", בטבע הכרחי "במובן של חילוף חומרים", "אוכל כל מה שעומד בדרכו". אבל הנקודה כאן היא לא כל כך שהסוחר היוזם לא החמיץ הזדמנות נוספת להשקיע את הונו ברווחיות. בעתיד, סביר להניח שההכנסה מהעיזבון לא תעלה על מה שהוצא עליו. העובדה שרכש את האחוזה במכירה פומבית בטירוף של התרגשות לא מבהירה הכל. משהו שונה קרה ללופחין. הוא ללא כוונה, באופן בלתי צפוי, לא רק עבור כולם, אלא גם עבור עצמו, הופך לבעלים של מטע הדובדבנים. בהיסטוריה הפקות תיאטרון"בוסתן הדובדבנים" מכיל דוגמאות לפתרון כזה בדיוק לסצנה שבה לופחין הנדהם והשמח מכריז על רכישת האחוזה. כשהוא מדבר על המכירה הפומבית, הוא "צוחק", "צוחק" ו"רוקע ברגליו". "פרדס הדובדבנים הוא עכשיו שלי! שֶׁלִי! אלוהים שלי, אלוהים שלי, מטע הדובדבנים שלי!" – הוא קורא. ניתן להסביר את ההנאה של לופאכין: בידיו - נכדם של עבדים צמיתים - האחוזה עוברת. כך, באופן בלתי צפוי וטבעי, מתבצע מעשה גמול היסטורי שנמשך יותר מעשור בחייה של רוסיה.

הקונפליקט ההיסטורי והחברתי הזה - אחד ההיבטים של הסכסוך הכללי של "בוסתן הדובדבנים" - מוצג בצורה רחוקה מלהיות מסורתית. שורשיו חוזרים לתקופות קודמות של המציאות הרוסית. הקונפליקט של המחזה "מושרש לא כל כך בימינו של תושבי האחוזה, אלא בעבר העמוק; הוא שואב את מניעיו מהחיים הרחוקים של כמה דורות אנושיים" (E.M. Gushanskaya).

ההבדל החברתי בין הדמויות בהצגה אינו מודגש. כולם שמחים בכנות על חזרתה של Ranevskaya למולדתה. לופאחין "בא בכוונה" לפגוש אותה. הרגל הזקן פירס "בוכה משמחה": "גברתי הגיעה! חיכה לזה! עכשיו לפחות אני אמות..." רנבסקאיה עצמה שמחה בכנות לפגוש את בתה המאומצת וריה, המשרתת שלה דוניאשה. במילים: "תודה, זקן שלי," היא מנשקת את אשוחים. זה כבר מזמן שם לב, למשל, שגם המאסטרים וגם המשרתים בבוסתן הדובדבנים חווים את אותם רגשות, מדברים באותה שפה, והמשרתים שוכחים את עצמם בתקשורת עם המאסטרים. ממש בתחילת המערכה הראשונה, המשרתת דוניאשה אומרת: "הידיים שלי רועדות, אני הולכת להתעלף". במערכה השנייה, הצעיר יאשה, צוחק, מצהיר בפני גב: "אני לא יכול לשמוע את קולך בלי לצחוק". בנשף של בעלי הקרקעות של הגאייב, זה כבר לא ה"גנרלים, הברונים, האדמירלים" שפירס מזכיר, אלא פקיד הדואר, מפקד התחנה, "וגם אלה לא מוכנים ללכת" - הגיעו זמנים שונים. , המבנה החברתי של רוסיה השתנה.

בבוסתן הדובדבנים, שגם אותו מציינים בצדק חוקרים, אין טיפוסים חברתיים, אלא חריגים חברתיים: הסוחר לופאכין נותן עצות מעשיותבעל הקרקע Ranevskaya, איך להימנע מהרס. גיבור זה בקושי יכול להשתלב במסגרת הרעיונות הרגילים על סוחר "טורף". פטיה טרופימוב נותנת לו בצורה דימטרית מאפיינים הפוכים: "כמו שמבחינת חילוף החומרים אנחנו צריכים חיה טורפת שאוכלת כל מה שעומד בדרכה, כך צריך אותך"; "יש לך אצבעות דקות ועדינות, כמו אמן, יש לך נשמה רזה ועדינה..." צ'כוב עצמו יסביר: "לא צריך לשחק את לופאחין כקולני, הוא לא צריך להיות בהכרח סוחר. הוא אדם עדין". מערכת אמנותמחזותיו של צ'כוב מקשים לתפוס את מערכת היחסים בין הדמויות כהתנגדות, עימות.

קונפליקט חברתי אינו מניע אף דמות להתחייב פעולות נחרצות. פעולת המחזה של צ'כוב מתחילה במאי, ומתוכננת מכירה פומבית לאוגוסט, שבה ניתן למכור את העיזבון של רנבסקיה תמורת חובות. האירוע הקרוב איכשהו מאחד את כל הדמויות: כולם מתאספים פנימה אחוזה ישנה. הציפייה לשינויים בלתי נמנעים מעמתת את הגיבורים עם הצורך לעשות משהו או לפחות להתוות תוכנית כזו או אחרת לפעולה נוספת. לופאחין מציע את הפרויקט שלו לרנבסקיה ומבטיח ללוות כסף. גאיב, אם לשפוט לפי שיחתו עם אניה בסוף המערכה הראשונה, מקווה "לארגן הלוואה כנגד שטרות", מאמין שרנבסקיה תצטרך לדבר עם לופאחין, ואניה תצטרך ללכת לסבתה בירוסלב. "ככה נפעל משלושה קצוות, והתפקיד שלנו בקופה. אנחנו נשלם את הריבית, אני משוכנע...” אומר גב בהתלהבות.

הצופה (הקורא) מצפה לשינויים מסוימים במצב עם מכירת העיזבון הקרובה. עם זאת, המערכה השנייה מסגירה את הציפיות הללו. חודשים כבר עברו מאז שובו של רנבסקיה, והקיץ הגיע. עדיין לא ברור אם Ranevskaya, Gaev, Anya עשו משהו. לא במקרה החלק הזה בהצגה של הצגות הבמה הראשונות של בוסתן הדובדבנים נתפס על ידי במאים ושחקנים כסטטי ביותר. ק.ס. סטניסלבסקי, שעבד על ההפקה הראשונה של "בוסתן הדובדבנים" בתיאטרון האמנותי של מוסקבה ב-1903, ציין: "ההצגה לקחה הרבה זמן להשלים. במיוחד המערכה השנייה. אין בו אקשן, במובן תיאטרוני, והוא נראה מאוד מונוטוני במהלך החזרות. היה צורך לתאר את השעמום שבלעשות דבר בצורה מעניינת. וזה לא הסתדר..."

במערכה הראשונה של מחזהו של צ'כוב, לעומת זאת, מוגדרות קבוצות של דמויות, שהיחסים ביניהן טומנים בחובם פוטנציאל להתנגשויות אפשריות ואף לעימותים. לופחין, למשל, נחשב כבר מזמן על ידי כולם לארוסה של וריה, אבל הוא מתוודה על רגשותיו הכנים ביותר רק בפני רנבסקיה ("... ואני אוהב אותך כמו שלי... יותר משלי"), הוא רוצה להגיד לה "משהו מאוד נעים, עליז". אחד החוקרים הצ'כים המודרניים הביע דעה על אהבתו של לופאכין לרנבסקיה כאחד ממעיינות המפתח המכריעים של הפעולה הדרמטית במחזה. זו דווקא הגזמה, אבל לא נשללת עצם האפשרות להתפתחות התנגשות שנקבעת על ידי יחסים כאלה בין הדמויות בבוסתן הדובדבנים.

גאיב מתייחס ללופאחין בעוינות. במערכה הראשונה, הוא מסרב בתוקף לקבל את הצעתו של לופאכין להשכיר את האחוזה לתושבי הקיץ. מקום מיוחד בהמשך הסצנה הזו שייך לנאומו של גב המופנה לארון הספרים. רנבסקיה זה עתה קיבלה ומיד קרעה, מבלי לקרוא, מברק מפריז. גייב עוזר לאחותו להתגבר על כאב נפשי על ידי העברת תשומת הלב של כולם לנושא אחר, אבל לא רק הדחף הרגשי הזה הוא שמניע את הגיבור. נאומו של גב מוקדש לארון בגדים בן מאה שנים, עשוי היטב ובנוי להחזיק מעמד. הקבינט הוא לא רק מאגר של ספרים (אוצרות אינטלקטואלים, רוחניים), אלא גם בן לוויה של "דורות מסוגנו", סימן חומרי למה שקרה. עמידותו של מאה שנים היא הפרכה עקיפה של דעתו של לופאכין על "חוסר הערך" של מבנים ישנים, בית משפחת גאיב.

עם זאת, גאיב עצמו אינו קורא ספרים, ובכך אין להבחין בינו לבין לופאכין, שנרדם על ספר. גייב מזכיר לנו בהתמדה את הקו שקיים בינו לבין "האדם". הוא מתגאה באצילותו ללא אנוכיות. האנטיפתיה שלו כלפי אנשים ממוצא אחר מתבטאת ברגישותו המעצבנת לריחותיהם. הגועל האדוני הזה משתרע גם על הלקי השחצן יאשה וגם על לופאחין.

תגובת הדמות לריחות מזכירה את הדמות הראשית של האגדה מאת M. E. Saltykov-Shchedrin " בעל קרקע פראי" בסיפור האגדה, אלוהים נענה להפצרותיו של בעל הקרקע והציל אותו מהאיכר, ולכן לא היה עוד "ריח עבדים" ברכושו. אמנם, בעל הקרקע, שלא היה מי שישמור עליו, הפסיד עד מהרה דימוי אנושי: "דוב אינו דוב, אדם אינו אדם", "דוב-איש". "היעלמות האיכר מעל פני האדמה" לא הייתה לשווא: במחוז לא היה מי שישלם מיסים, לא היה מי שיאכיל וירחץ את בעל הקרקע. עם שובו של האיכר היה מיד ריח של "מוץ ועורות כבשים", ובשוק "הופיעו מיד קמח ובשר וכל מיני יצורים חיים", והאוצר התמלא ב"ערימות כסף" ביום אחד. . ואחרי שתפסו את המאסטר, מיד קנחו את אפו, רחצו אותו וחתכו את ציפורניו.

דמותו של צ'כוב מלאה ב"פרא", במיוחד בתחילת המאה ה-20 החדשה, יהירות אדונית ביחס לכל דבר איכרי. יחד עם זאת, גאיב עצמו חסר אונים ועצלן, הוא מטופל ללא לאות על ידי הלקאי הזקן אשוחים. בסוף ההצגה, אשוחית החולה והנשכחת מקוננת שללא השגחתו גאיב "לא לבש מעיל פרווה, הוא הלך במעיל". פירס צודק: גייב, כפי שצוין בהערה, לובש "מעיל חם עם ברדס". יהירותו האדונית של גייב הופכת במציאות ל"חוסר יכולת לחיות" כמעט כמו אובלומוב ללא פיקוחם של האשוחים המסורים. המניע של חוסר יכולת להתמודד עם חיים קשים אמיתיים, יחד עם המניעים של התמכרויות ביליארד וסוכריות על מקל תמידיות (בסיס ילדות מוקדמת, בו זמנית גם נוגע ללב וגם לא נורמלי אצל גבר מבוגר) ילווה את הדמות הזו לאורך כל ההצגה.

בהקשר של הסצנה כולה (בסך כל "מרכיביה"), העימות המתגבש של Gaev עם Lopakhin, המכיל אפשרות של התנגשות דרמטית, מוחלק באופן ניכר. הנאום החגיגי הרם המופנה ל"ארון היקר והמכובד" והרגישות של גב עד דמעות יוצרים אפקט קומי. הקומיקס בסצנה עם ארון הבגדים מאזן את התנגדותו של גב ללופחין, אך, עם זאת, אינו מסיר אותה לחלוטין.

המערכה השנייה מסתיימת בפטיה טרופימוב ואניה מדברות על עתידה הנפלא של רוסיה. במחזה, כך נראה, עולה פרספקטיבה סמנטית חדשה הקשורה לעתיד, ליחסי הדמויות ולשינויים אפשריים בחיי הדמויות. עם זאת, במערכה השלישית הפרספקטיבה הסמנטית הזו לא תתורגם לפעולה דרמטית. זה מנוגד למעשים של הגיבורים, עם מה שבאמת קורה בחייהם. פטיה טרופימוב חסרת טקט, תחילה עם וריה, אחר כך עם רנבסקיה. אחרי האשמות חצי כועסות, חצי מתבדחות של רנבסקיה ("ילדה קטנה, תמהונית מצחיקה, פריק", "קלוץ"), הוא נופל במדרגות וגורם לצחוק מהסובבים אותו.

אז, במחזה של צ'כוב, מצד אחד, מופיעה מסורתית לחלוטין דרמה חברתיתסידור הדמויות, הקונפליקט החברתי לא הוסר, מצד שני, התגלמותן האמיתית במחזה מתחילתו ועד סופו נבדלת בחידוש היסודי שלה.

היבט מוסרי ופילוסופי

בקונפליקט של "בוסתן הדובדבנים" חשוב גם ההיבט המוסרי והפילוסופי. זה קשור לדימוי של בוסתן דובדבנים, לנושא הזיכרון, לנושא האחדות הבלתי ניתנת להפרדה של הזמן - עבר, הווה, עתיד. אשוחים בת שמונים ושבע זוכרת ש"ג'נטלמן נסע פעם לפריז... רכוב על סוס", שב"זמנים קודמים" הפיק מטע הדובדבנים הכנסה טובה. נראה היה ש"חיבור הזמנים" הפרגמטי "התנתק": עכשיו אף אחד לא זוכר את הדרך לייבוש דובדבנים. עם זאת, הוא גם משוחזר חלקית במחזה של צ'כוב: זיכרונו של אשוחים, לאחר "ארבעים עד חמישים" שנה, שומר על גוונים של טעמם של דובדבנים ("ודובדבנים מיובשים היו אז רכים, עסיסיים, מתוקים, ריחניים...").

זיכרון הגיבורים הוא היסטורי וחברתי ספציפי. פירס זוכר שבערב ביטול הצמיתות: "והינשוף צרח והסמובר זמזם בלי סוף". אירוע נטבע עמוק בנפשו של לופאכין כשהיה בן חמש עשרה ואביו היכה אותו בפניו באגרופו. ואז הגברת הצעירה עדיין "צעירה" Ranevskaya, "האיכר", ניחמה אותו. הוא, בנו של אדם שמכר בחנות, הפך כעת לאיש עשיר. "עם חוטם של חזיר", במילותיו שלו, הוא סיים "בקו קלאש". הוא עדיין לא איבד את הרעיון של הצורך שכולם ידעו את מקומו בחברה היררכית חברתית. ממש בתחילת המחזה הוא מעיר לדוניאשה: "אתה עדין מאוד, דוניאשה. ואת מתלבשת כמו גברת צעירה, וכך גם התסרוקת שלך. אתה לא יכול לעשות את זה בצורה הזו. עלינו לזכור את עצמנו".

הזיכרון התרבותי של הדמויות בהצגה שונה. בעבודתו של לופאכין, בהשוואה לרנבסקיה וגייב, הוא אינו רחב. ארמולאי אלכסייביץ' לופאחין, נרגש מהרגשות הטובים ביותר, כולל הכרת תודה כנה, נותן עצות לרנבסקיה כיצד להציל את האחוזה: "לשבור את מטע הדובדבנים ואת האדמה לאורך הנהר לתוך בקתות קיץואחר כך להשכיר אותו לדאצ'ות", אבל קודם להרוס את הבניינים הישנים, את בית האחוזה, "כרתו את מטע הדובדבנים הישן". עבור Gaev, כל זה מוגדר על ידי מילה אחת בלבד - "שטויות!" במערכה השנייה, Lopakhin שוב מציע לרנבסקיה את אותה תוכנית: "אני מלמד אותך כל יום. כל יום אני אומר את אותו הדבר. יש להשכיר גם את מטע הדובדבנים וגם את האדמה לדאצ'ות, זה חייב להיעשות עכשיו, מהר ככל האפשר - המכרז נמצא ממש מעבר לפינה!" ועכשיו רנבסקיה מכריזה: "דאצ'ס ותושבי הקיץ - זה כל כך וולגרי, סליחה." גייב תומך בה ללא תנאי.

עוד בשנת 1885, א.פ. צ'כוב העיר באחד ממכתביו: "אני נורא אוהב את כל מה שברוסיה נקרא אחוזה. המילה הזו", מציין צ'כוב, "עדיין לא איבדה את הקונוטציה הפואטית שלה..." בהתאם לתוכניתו של לופאכין, תוחלף שירת קני האצילים בפרוזה של חוות דאצ'ה "במעשר אחד". לופאחין חושב בגבולות מוגבלים בהחלט: הוא חושב רק על הצלת הרווחה החומרית של רנבסקיה, הוא נותן עצות מעשיות גרידא, שיישומה יביא כסף קונקרטי - 25 אלף. המחשבות והחוויות של הגייבים נמצאות בממד אחר לגמרי. לא גאיב ולא אחותו, כדי להימנע מהחורבה שמאיימת עליהן בהכרח, לא יכולות להיות מעורבות בהרס המקום המעניין והנפלא ביותר בכל הפרובינציה - מטע הדובדבנים. תגובה כזו לאדם תרבות אצילהעם הרוחניות הגבוהה שלה זה טבעי וטבעי. אבל הנקודה היא לא רק שהגאייבים שייכים לתרבות אחרת.

הימנע מאיום ההרס, הבטח את שלך רווחה חומריתהם אינם מסוגלים לשלם את המחיר של הרס הגינה, ואי אפשר להצדיק הקרבה כזו בשום צורה עבורם. יחד עם זאת, לא סביר שיהיו להם אשליות שהבעלים החדש יציל את הגינה, והדבר עלול לפטור מהם חלקית את נטל האחריות. בין המוות הבלתי נמנע של הגן לחורבן, הם בוחרים באחרון. מסרב להצעתו של לופאכין, הם מגינים על הבנתם את החיים, שלהם ערכים מתמשכים, האחדות שלו. בבחירתם, Ranevskaya ו-Gaev עקביים מתחילתו ועד סופו, והחלטתם מקבלת קונוטציה טרגית.

העולם הפנימי של כל אחד מגיבורי "בוסתן הדובדבנים" מלא בזיכרונות. אבל גייב ורנבסקיה קשורים לעבר בצורה מאוד מיוחדת. חוקרים שמו לב שרנבסקיה, שחזרה זה עתה מפריז, חווה את המפגש עם עברה בצורה כה עמוקה שהיא מדביקה את הסובבים אותה במצב הרוח שלה: הם מתחילים באופן בלתי צפוי לחוות את מה שכבר מזמן מוכר להם. וריה, שלא הלך לשום מקום, צועק: "השמש כבר עלתה, לא קר. תראי, אמא: איזה עצים נפלאים! אלוהים אדירים, האוויר! הזרזירים שרים! לפני מבטה של ​​רנבסקיה, העבר מתעורר לחיים: היא רואה את אמה. במערכה הרביעית הכל יחזור על עצמו. רנבסקאיה מביטה באינטנסיביות בבית שהיא עוזבת וכבר השתנתה: "זה כאילו מעולם לא ראיתי לפני איזה סוג של קירות, איזה סוג של תקרות יש בבית הזה, ועכשיו אני מסתכל עליהם בחמדנות, באהבה עדינה כזו. ...”. גאיב, בדרך כלל נוטה לנאומים פומפוזיים, מדבר בפשטות. הוא זוכר שהיה בן שש וראה את העבר בבהירות מיוחדת: "... ישבתי על החלון הזה והתבוננתי באבי הולך לכנסייה...". הפרידה שלהם מהבית נוקבת בעוצמת התחושות שהם חווים. אח ואחות, שנותרו לבדם, "זורקים את עצמם זה על צווארו של זה ומתייפחים באיפוק, בשקט, מחשש שלא ישמעו אותם". הם נפרדים מהנעורים, מהאושר, מהמציאות המוחשית של העבר – ולכן מהחיים. "אוי יקירי, הגן הרך והיפה שלי!.. חיי, נעורי, אושרי, להתראות!.. פרידה!..." היא אחת השורות האחרונות של רנבסקיה במחזה. עבור Ranevskaya ו-Gaev, חייהם של אבותיהם וחייהם שלהם מחוברים באחדות בלתי ניתנת להפרדה עם מטע הדובדבנים.

עולם המחשבות, הרעיונות והחוויות של רנבסקיה וגייב אינו נגיש ללופכין. הוא אדם אחר עידן היסטורי, מוביל אחר זיכרון תרבותי. הוא מאפיין את עצמו במדויק: "הוא פשוט עשיר, יש לו הרבה כסף, אבל אם אתה חושב על זה ומבין את זה, הוא גבר...<...>קראתי את הספר ולא הבנתי כלום. קראתי ונרדמתי". כל המטען החדש שלו: אפוד לבן, נעליים צהובות וכסף.

מאחורי אפיזודה קטנה מחיי אנשים שהתאספו באחוזה באביב ועזבו אותה בסתיו, ב"בוסתן הדובדבנים" אפשר לראות את מהלך ההיסטוריה האובייקטיבי, תהליך שינוי המבנים החברתיים, החלפת תרבות בעלי קרקעות-אצילה עם זו הבורגנית. מעבר זה מלווה ב סתירות חברתיותופער תרבותי. המחויבות המתמדת של גייב ורנבסקיה לערכי התרבות האצילית נמצאת במחזה משמעות גבוהה. עם זאת, גם במקרה זה, גיבוריו של צ'כוב אינם מוארים בשום סוג של הילה של בלעדיות. קשה לומר שהם בחרו במודע. סביר להניח שגייב ורנבסקיה עברו את מבחן הכוח, אבל הם לא שרדו את הרגשות והייסורים שהיו נוצרים חוויה רוחנית, פותח להם סיכויי חיים חדשים. שניהם נשארו מחויבים לחולשות ולהרגלים שלהם. הם נשארו בגבולות זמנם החולף.

מורשת התרבות האצילית אינה מועברת לאחרים דור תרבות. זמנים חדשים אינם יכולים לרשת, לשלוט ולשמר באופן אוטומטי את ערכי התרבות האצילית. רוסיה החדשה, הבורגנית, אפילו בגרסה האיכרית של לופ-כין, אינה מוצאת שורשים חזקים בקיום הלאומי, והדבר מאיים על הבלתי נמנע של תהפוכות עתידיות.

היבט מוסרי ופסיכולוגי

ההיבט המוסרי והפסיכולוגי הוא "מרכיב" נוסף של הסכסוך ב"בוסתן הדובדבנים". הסתירה בין המהלך האובייקטיבי של ההיסטוריה, תנועת החיים כשלעצמה והרעיונות הסובייקטיביים של הגיבורים מחלחלת ליצירה כולה.

פטיה טרופימוב, בסוף המערכה השנייה, מאשימה את בעלי הצמיתים בנפשות חיות; הוא כולל בתוכם, ללא היסוס, את גאיב, רנבסקיה, אפילו את אניה הצעירה. לדעתו, כולם חיים "על אשראי, על חשבון מישהו אחר", על חשבון מי שהם עצמם אינם מאפשרים מעבר לאולם הקדמי. יחד עם זאת, טרופימוב שוכח שלא לגייב, לא לרנבסקאיה, ולא, במיוחד, לאניה, אי פעם נשמות צמיתות - הם גדלו לאחר ביטול הצמיתות. קשה להאשים את Ranevskaya בחוסר תשומת לב לאנשים רגילים. לאניה עצמה, בתו של עורך דין מושבע, אין אמצעי קיום. היא רוצה להיות מורה. עם עבודתה היא לא "תגאל" את העבר אלא תפרנס אותה. פירס, היחיד מבין הדמויות שחיו בתקופת הצמיתות, מכנה, ללא ספק, את החופש שניתן פעם לאיכרים כ"אסון".

פטיה טרופימוב מדברת על כך בצורה לא מחמיאה אינטליגנציה מודרנית, יחסה לאיכר, העובד: "הם קוראים לעצמם אינטלקטואלים, אבל אומרים "אתם" למשרתים, הם מתקשרים עם איכרים כמו חיות, הם לומדים גרוע, הם לא קוראים שום דבר ברצינות, הם לא עושים כלום, הם מדברים רק על מדע, הם מבינים מעט באמנות" הנושא של עימות חברתי בין מנצלים למנוצלים מקבל גוונים רטרוספקטיביים משהו של יהירות אדונית כלפי מי שמתחתם. הבה נזכיר, למשל, את התגובה החריפה של גייב לריחות או את חוסר שביעות הרצון של רנבסקיה בתחילת המערכה השנייה ("מי זה כאן שמעשן סיגרים מגעילים...").

במחזהו האחרון מפתח צ'כוב באופן מיוחד את נושא האיכר, הרלוונטי כל כך בספרות הדמוקרטית הרוסית של שנות ה-1850-1890. לופאכין היוזם והמצליח, גבר מלידה, הופך לאדם עשיר. הרגל הזקן פירס דואג ללא לאות לאדוניו ובמיוחד בגייב, והשוטר הצעיר יאשה חולם לחזור לפריז ובמערכה השלישית צוחק, גורם לתמיהה ברנבסקיה, כשהכריז על מכירת האחוזה במכירה פומבית. והוא בכלל לא זר לגינונים האדוניים של גיי: הוא, כפי שהוא עצמו אומר, "שמח לעשן סיגר באוויר הצח...".

במערכה השנייה מאשים טרופימוב את משפחת גב, שלדעתו חיה על חשבון מי שאסור להם "להרחיק מהחזית". בשלישית, לופחין מצהיר: "קניתי אחוזה שבה סבי ואבי היו עבדים, שם אפילו לא נתנו להם להיכנס למטבח." המונולוג של פטיה טרופימוב על המשכיות ואחריות היסטורית האנשים של היוםשכן חטאי אבותיהם מוצא - בהקשר של המחזה - תגובה ישירה בפעולה של לופאכין. טרופימוב כמעט ולא חזה את עצם האפשרות לכך, אבל גם החיים וגם האדם התבררו כמסובכים יותר ממה שציפה.

לא רק הרעיונות של פטיה טרופימוב תואמים מעט את מצב העניינים האמיתי ואת המורכבות האמיתית של החיים והאדם. לרנבסקיה יש דעה נחרצת לגבי התנהגות עם אנשים מהעם: בדרך מפריז היא "נותנת ללקאים רובל כל אחד" (מערכה ראשונה), נותנת אותו לעובר אורח (מערכה שנייה), נותנת " לפשוטי העם» הארנק שלך (מערכה אחרונה). וריה תגיד כבר בהתחלה: "אמא היא כמו שהיא הייתה, היא לא השתנתה בכלל. אם הייתה לה את הדרך שלה, היא הייתה מוסרת הכל". מצב העניינים האמיתי (הבלתי נמנע של חורבן) אינו יכול להשפיע על ההתנהגות (הרגלים) של Ranevskaya.

מידת הפער הקיצונית בין האירועים המתרחשים בפועל לבין פעולות הדמויות מופיעה במערכה השלישית. גיבוריו של צ'כוב "נושרים" מ החיים האמיתיים, "קשקושים" על נושאים נשגבים: הם שכרו מוזיקאים - אין להם במה לשלם להם, יש מכירה פומבית בעיר - יש נשף באחוזה. מוזיקה מתנגנת, כולם רוקדים, שרלוט מדגימה את הטריקים המדהימים שלה, צצות צרות קומיות (ואריה איימה על אפיקודוב והיכה את לופאחין). Ranevskaya עדיין לא יכול להודות בבלתי נמנע של מכירת האחוזה: "רק כדי לדעת: האם האחוזה נמכרה או לא? המזל נראה לי כל כך מדהים שאני איכשהו אפילו לא יודע מה לחשוב, אני אובד עצות..." אין זה מקרי שהמערכה השלישית של בוסתן הדובדבנים, במידה רבה יותר מאחרות, מתמקדת ב מסורת תיאטרליתקומדיה, וודוויל, פארסה.

עצם היחס בין המהלך האובייקטיבי של הדברים לבין תפיסתו הסובייקטיבית על ידי האדם מופיע ב"בוסתן הדובדבנים" בתאורה מורכבת. קודם כל, עם הצד הקומי שלו. מדי פעם בהצגה" שיחות טובות"על הטבע, על העבר, על החטאים, על העתיד, על הבריאה, על ענקים. גב מדבר יותר מדי מדי פעם. במערכה השנייה, Ranevskaya נוזפת בצדק באחיה: "היום במסעדה שוב דיברת הרבה וכל זה היה לא הולם. על שנות השבעים, על הדקדנטים. ולמי? דיבור מיני על דקדנטים!" פטיה טרופימוב, באותה מערכה שנייה, מבטא מונולוג ארוך מאשים חברתית, שבסופו הוא מצהיר: "אני מפחד ולא אוהב פרצופים רציניים מאוד, אני חושש שיחות רציניות. עדיף שנשתוק!" אבל בסוף המעשה הוא מדבר עם אניה בהשראה על העתיד.

נושא החיים והמוות, העובר במחזה כולו, נחשף בצורה מורכבת יותר. פישיק, שלמד במערכה השלישית על מכירת מטע הדובדבנים, יאמר: "הכל בעולם הזה מגיע לקצו". לופאחין, ברביעי, מעיר לטרופימוב: "אנחנו מושכים את האף אחד לשני, אבל החיים, אתה יודע, חולפים". בסוף המחזה, יגיד פירס: "החיים עברו כאילו מעולם לא חיית".

המערכה הראשונה מתחילה עם עלות השחר, באביב. מטע דובדבנים מדהים פורח. המערכה השנייה מתרחשת בשקיעה, בסופה "ירח עולה". סצנות אחרונותהמחזה כולו מוצג באוקטובר. חיי האדם נכללים רק בחלקם במעגל הטבעי (חילופי עונות ושעות היום, גסיסה ולידה מחדש, התחדשות): לא ניתנת לאדם התחדשות נצחית, הוא נושא את משקלם של השנים והזיכרונות שעברו. עוד במערכה הראשונה קוראת רנבסקיה: "אחרי סתיו אפל וסוער וחורף קר, אתה שוב צעיר, מלא אושר, המלאכים השמימיים לא נטשו אותך... לו רק יכולתי להוריד את האבן הכבדה שלי. חזה וכתפיים, לו רק יכולתי לשכוח את העבר שלי!"

במערכה הראשונה, חלוף הזמן, שהוא בלתי הפיך עבור בני אדם, מתועד על ידי אחת או אחרת מהדמויות. גייב ורנבסקיה מעלים זיכרונות מילדותם; שיחותיהם מזכירות את אמם המנוחה, המטפלת המנוחה, בעלה המנוח ובנה הטובע של רנבסקיה. המערכה השנייה מתרחשת, לפי הנחיות הבמה, ליד קפלה ישנה ונטושה מזמן, ליד אבנים ש"כנראה" היו פעם מצבות.

במערכה השנייה, הנושא של הנצחי והחולי מתחיל להישמע בצורה ברורה יותר. כך, גב כמעט מדקלם: "הו טבע, מופלא, אתה זוהר בזוהר נצחי, יפה ואדיש, ​​אתה, שאנו קוראים לו אמא, משלבים בין הוויה ומוות, אתה חי והורס..." בזיכרון התרבותי של הצופה ( קורא) המונולוג של גייב קשור לשירו של I. S. Turgenev "טבע". היצירה וההרס של הטבע - בתפיסתו של גיבורו של טורגנייב - אדישה אליו. ב"בוסתן הדובדבנים", כמו בשירו של א.ס. טורגנייב, מוכרזת התנגשות בין הטבעי, האינסופי, הנצחי - לבין האנושי, הסופי, בן התמותה, אף שהסתירה במחזה לא צומחת בשום פנים ואופן למתח קונפליקט.

מנהלי במה של מוסקבה תיאטרון אמנותהם תכננו לקבוע את הפעולה במערכה השנייה על רקע בית קברות. א.פ. צ'כוב מחה: "אין בית קברות במערכה השנייה". במכתב לסטניסלבסקי הסביר צ'כוב: "אין בית קברות, זה היה לפני הרבה זמן. שניים או שלושה לוחות מונחים באקראי - זה כל מה שנשאר". בתפאורה של המערכה השנייה, מאחורי האבנים הגדולות, על פי המלצותיו של צ'כוב, אמור להיפתח "מרחק חריג לבמה". המונולוג של גב לטבע עצמו מזכיר, נחזור, את נאומו לארון מהמערכה הראשונה. החזרה על המצב במקרה זה יוצרת אפקט שלילי להערכת הדמות: המונולוג השני נשמע קומי אפילו יותר מהראשון (דיבור לארון). גאייב, כמו לופאחין, מופרע ולא נותנים לו לדבר עד הסוף.

וריה אומר בתחינה: "דוד!" אניה מרימה: "דוד, שוב אתה!" וטרופימוב מבקש: "אתה יותר טוב מדאבלט צהוב באמצע."

ב"בוסתן הדובדבנים" מתוארות שאלות אקטואליות וטרגיות של קיום כאחד אדם מודרני, הם מופיעים אחרת ממה שהיה ביצירות הקלאסיקה של המאה ה-19. נושא החיים והמוות, הנצחי והחולף, קיבל תהודה טרגית במספר יצירות מאת I. S. Turgenev ול.N. Tolstoy. בצ'כוב הנושא הזה לא יקבל דגש טרגי. באחד ממכתביו לאו.ל. קניפר-צ'כוב כתב א.פ.צ'כוב: "אתה שואל מה זה החיים? זה כמו לשאול: מה זה גזר? גזר הוא גזר ושום דבר אחר אינו ידוע". אז ב"בוסתן הדובדבנים" מוצג לקהל מהלך החיים היומיומי, שבו לידה ומוות מתקיימים יחד, שבו הרציני והקומי קשורים קשר בל יינתק.

"שיחות טובות", לפי טרופימוב, רק עוזרות לאנשים "להסיר את העיניים מעצמם ומאחרים" ממה שקורה סביבם. החזון של המחבר הוא בהחלט רחב יותר. גיבוריו של צ'כוב, השקועים בעולם הרגשות והאמונות שלהם, מרוחקים זה מזה ובודדים. כל אחת מהדמויות במחזה, שחיה בתחום הניסיון האישי, לעתים קרובות ספקולטיבי, מסבכת באופן משמעותי את מצבי החיים ובו בזמן - מתרחקת מהחיים "פשוט". עם זאת, החיים "ללא סיבוכים" מופיעים ב"בוסתן הדובדבנים" רחוקים מלהיות אור טוב יותר. הרגל הצעיר יאשה נופל בבירור ממעגל הגיבורים של המחזה האחרון של צ'כוב. יאשה, בשובו מפריז, קורא כשהוא רואה את דוניאשה: "מלפפון!" הוא יחזור על המילים הללו, וינשק אותה, במערכה השנייה. הוא לא נרתע מ"אכילה", לצרוך את דוניאשה, טרי כמו מלפפון צעיר. הוא משוחרר מרגשות משפחתיים ומחובה כלפי אמו (בתחילת ההצגה הוא לא ממהר לראות אותה - בסוף הוא מוכן לעזוב בלי להיפרד), הוא לא מרגיש מביך להיפרד מדוניאשה ( למעשה נוטש אותה), הוא לא טורח לוודא אם פירס נלקח לבית החולים. רודף צעיר נהנה משמפניה בציפייה לדייט מהיר עם פריז: "Viv la France!..*." לופחין, כשהוא רואה את הכוסות הריקות, מעיר: "זה נקרא ללקות..."

כל שאר גיבורי צ'כוב, אמנם שבויים ברעיונותיהם על החיים, אך בהתאם להם הם חולמים על משהו, הם נאמנים לאידיאלים שלהם, ולכן אין להם סכנה לאבד את המראה האנושי שלהם.

האיש של צ'כוב אינו מוגבל לעולם חיי היומיום, לפעילויות מעשיות צרות רגעיות. הגיבור של צ'כוב לא יכול להימלט מהשאלות שעולות לפניו. הדמויות זוכרות את העבר (רנבסקיה, אשוחים) וחולמים על העתיד (פטיה טרופימוב, אניה - על רוסיה שעברה שינוי), מדברות על חשיבות העבודה בחיי האדם (טרופימוב, לופחין). הם נוטים לשאוף לעתיד טוב יותר (רנבסקאיה נוזפת בעצמה על חטאיה, לופאחין חולמת בהתלהבות על השגשוג האוטופי של תושבי הקיץ, פטיה מנבאת שינויים נפלאים עבור רוסיה). הם לא מרוצים מהחיים שלהם. אפילו שרלוט לא יכולה להימנע, גם אם מעורפלת, מהרהורים על מקומה בחיים: "ומאיפה אני באה ומי אני, אני לא יודעת", "...ומי אני ולמה, זה לא ידוע..." הדמויות חוות מחלוקת בין רעיונות על החיים, מחשבות על זמן טוב יותר (עבור גיבורי "בוסתן הדובדבנים" זה או בעתיד או בעבר) ו החיים האמיתייםזורם מרמז לרמז לנגד עיני הקהל. מחלוקת זו מתחילת המחזה ועד סופו מלבה לא את "הפעולה החיצונית" (הפעולות והתגובות של הדמויות), אלא את הפעולה "הפנימית".

ב"בוסתן הדובדבנים" המחזאי משחזר את זרימת החיים היומיומית, היומיומית ובו בזמן מלאת הדרמה הפנימית. התפתחותה של פעולה דרמטית נקבעת לפחות מכל על ידי האירועים או הפעולות של הדמויות. הוא מורכב ממצבי רוח וצומח מתוך החוויות של כמעט כל הדמויות. עקרון "בעל הרצון החיצוני" נחלש מאוד, וזה קובע את המוזרות של הדיאלוגים: כל דמות מדברת על משהו משלה, האחת לא שומעת את השנייה, המחשבות של דמות כזו או אחרת מנותקות באמצע המשפט. . הצופה מתחבר לחוויות הדמויות.

היבט מוסרי ואתי

ההיבט המוסרי והאתי של הסכסוך ב"בוסתן הדובדבנים" בא לידי ביטוי בבירור במיוחד במערכה הרביעית (E.M. Gushanskaya). ניצחון החיוניות והאנרגיה היזמית של לופאחינסקי. לופחין מתבקש לשווא לדחות את כריתת מטע הדובדבנים - קול גרזן נשמע עוד לפני שרנבסקיה עוזבת. קצב חייו של לופאכין מכניע את כל המשתתפים בהצגה. במערכה הרביעית כולם על סף יציאה, שינויים מכריעים בחיים. אבל במקביל, מיקומו של לופאכין בין דמויות אחרות משתנה באופן קיצוני. הוא, כיום הבעלים של האחוזה, מזמין אותו לשתות שמפניה, אבל לא רנבסקאיה, לא גב ולא פטיה טרופימוב רצו לעשות זאת. נראה שכולם, מלבד יאשה, מתחמקים ממנו. בין Ranevskaya ל Lopakhin הראשון יחסי ידידות. עבור לופאחין ו-וריה, ההזדמנות להקים משפחה מעולם לא הגיעה. לא פטיה טרופימוב ולא אניה מנסות ליצור קשר ידידותי עם הבעלים החדש של האחוזה. האחרונים מלאי תקוות הקשורות לעתידה הנפלא - לא לופאצ'ינסקי - של רוסיה. מעתה ואילך יש פער בלתי עביר בין לופאכין לכל הגיבורים (חוץ מיאשה): הוא בגד בערכי עולמם.

האופי והמורכבות הרב-מרכיבים של הסכסוך ב"בוסתן הדובדבנים" קובעים את אופיו הז'אנרי המיוחד. "מה שיצא לי זה לא דרמה, אלא קומדיה", כתב צ'כוב לאחר שסיים את העבודה על המחזה. בני דורו של צ'כוב תפסו את "בוסתן הדובדבנים" כיצירה דרמטית עמוקה, אך המחבר לא ויתר על דעתו, הוא עמד על דעתו בהתמדה: לפי הז'אנר, "בוסתן הדובדבנים" אינו טרגדיה, לא דרמה, אלא קומדיה. מקור הקומדיה במחזה האחרון של צ'כוב הוא, קודם כל, הפער בין הרעיונות וההתנהגות של הדמויות לבין מהות האירועים המתרחשים.

דְרָמָטִי
עימות המחזה מאת א.פ. צ'כוב "בוסתן דובדבנים"