இசை உருவப்படம் என்றால் என்ன. இசையில் உருவப்படம் - தலைப்பில் இசையில் முறையான வளர்ச்சி. கேள்விகள் மற்றும் பணிகள்

பாடத்தின் சுருக்கம்

ஆசிரியர் அர்கிபோவாஎன்எஸ்

பொருள்இசை

வர்க்கம் 5

தலைப்பு: இசை உருவப்படம். இசையால் ஒருவரின் குணத்தை வெளிப்படுத்த முடியுமா?

பாடத்தின் நோக்கங்கள்:ஓவியம் மற்றும் இசையின் படைப்புகளை ஒப்பிட முடியும்; இசையின் ஒரு பகுதிக்கு உணர்வுபூர்வமாக பதிலளிக்கவும் மற்றும் இசை மற்றும் காட்சி படங்கள் மூலம் ஒரு நபரின் உள் உலகத்தை அணுக முடியும்.

பாடத்தின் நோக்கங்கள்:

இசை மற்றும் காட்சி கலைகளில் ஆர்வத்தையும் அன்பையும் வளர்க்கவும்.

இசை உருவப்படத்தின் வகையை அறிமுகப்படுத்துங்கள்.

இசை மற்றும் ஓவியத்தின் படைப்புகளை ஒப்பிடுக.

பல்வேறு வகையான கலைகள் - இலக்கியம், இசை மற்றும் ஓவியம் - அவற்றின் சொந்த வழியில் மற்றும் ஒருவருக்கொருவர் சுயாதீனமாக ஒரே வாழ்க்கை உள்ளடக்கத்தை எவ்வாறு உள்ளடக்கியது என்பதைக் காட்டுங்கள்.

திட்டமிட்ட முடிவுகள் (URD)

பொருள்

படைப்பு கற்பனையின் வளர்ச்சிக்கு அடிப்படையாக உள் விசாரணை மற்றும் உள் பார்வை வளர்ச்சி;

M. Mussorgsky மற்றும் நுண்கலையின் "Song of Varlaam" - Repin இன் ஓவியம் "Prototyakon" என்ற இசைப் படைப்பின் ஒப்பீட்டு பகுப்பாய்வு மூலம் இசையின் காட்சி பண்புகளை மாணவர்களின் புரிதலை ஆழப்படுத்துதல்;

மெட்டா பொருள்

ஒழுங்குமுறை

. சொந்தம்இசை அமைப்புகளை உணர்தல், நிகழ்த்துதல் மற்றும் மதிப்பீடு செய்யும் செயல்பாட்டில் கல்விப் பணிகளை அமைப்பதில் இலக்குகளை நிர்ணயிக்கும் திறன்.

.திட்டமிட வேண்டும்இசையின் உணர்தல் மற்றும் செயல்திறன் செயல்பாட்டில் சொந்த செயல்கள்.

அறிவாற்றல்

. அடையாளம்இசையின் வெளிப்படையான சாத்தியங்கள்.

. கண்டுபிடிக்க

. ஒருங்கிணைக்கஇசையின் செயல்பாட்டில் இசை சொற்கள் மற்றும் கருத்துகளின் அகராதி

நடவடிக்கைகள்

தகவல் தொடர்பு

கடத்துகிறதுஇசையின் சொந்த பதிவுகள், வாய்வழி மற்றும் எழுதப்பட்ட பேச்சில் பிற கலை போதனைகள்

.நிகழ்த்துவகுப்பு தோழர்களின் குழுவுடன் பாடல்கள்

தனிப்பட்ட

. வெளிப்படுத்தஇசைப் படைப்புகளைக் கேட்கும்போது, ​​பாடுவதில் இசைப் படங்களுக்கு உங்கள் உணர்ச்சி மனப்பான்மை.

. முடியும்இசைப் படங்களின் உள்ளடக்கம், தனிநபரின் ஆன்மீக மற்றும் தார்மீக வளர்ச்சியில் அவற்றின் செல்வாக்கு பற்றிய கருத்துக்களை விரிவுபடுத்துவதற்கான வழிமுறையாக கலைகளின் தொடர்புகளைப் புரிந்துகொள்வது;

புரிந்துஒரு இசைப் படைப்பின் வாழ்க்கை உள்ளடக்கம்.

பொருள்

இசை உரையின் வண்ணங்களை இசையமைப்பாளர்கள் மற்றும் கலைஞர்கள் சிறந்த முறையில் பயன்படுத்துவதன் மூலம் "சித்திர இசையின்" பண்புகளை வெளிப்படுத்தும் திறனை மேம்படுத்துதல்(பதிவு, டிம்ப்ரே, டைனமிக், டெம்போ-ரிதம், மாதிரி)

மெட்டா பொருள்

. கண்டுபிடிக்கஇசை மற்றும் பிற கலைகளின் சமூகம்

தனிப்பட்ட

.முடியும் புரிந்து கொள்ளஇசைப் படங்களின் உள்ளடக்கம், தனிநபரின் ஆன்மீக மற்றும் தார்மீக வளர்ச்சியில் அவற்றின் செல்வாக்கு பற்றிய கருத்துக்களை விரிவுபடுத்துவதற்கான வழிமுறையாக கலைகளின் தொடர்பு

பாடம் வகை:ஒருங்கிணைந்த - ICT ஐப் பயன்படுத்தி ஒரு புதிய தலைப்பைப் படிப்பது.

பாடம் வடிவம்: உரையாடல்.

இசை பாடம் பொருள்:

எம். முசோர்க்ஸ்கி.வர்லாம் பாடல். "போரிஸ் கோடுனோவ்" (கேட்குதல்) ஓபராவிலிருந்து.

எம். முசோர்க்ஸ்கி.குள்ளன். பியானோ சுழற்சியில் இருந்து "ஒரு கண்காட்சியில் படங்கள்" (கேட்பது).

ஜி. கிளாட்கோவ்,கவிதை யு. என்டினா.ஓவியங்கள் பற்றிய பாடல் (பாடுதல்).

கூடுதல் பொருள்:இசையமைப்பாளர்களின் உருவப்படங்கள், ஓவியங்களின் மறுஉருவாக்கம், பாடநூல் 5 ஆம் வகுப்பு "Art.Music" T.I. Naumenko, V.V. அலீவ்

வகுப்புகளின் போது:

ஏற்பாடு நேரம்.

மாணவர் அடைய வேண்டிய இலக்கு:

வகுப்பில் உற்பத்தி வேலைக்காக தயாராகுங்கள்.

ஆசிரியர் அடைய விரும்பும் இலக்கு:

உற்பத்திப் பணிகளுக்கு மாணவர்களைத் தயார்படுத்த உதவுங்கள்.

பணிகள்

நேர்மறையான உணர்ச்சி மனநிலையை உருவாக்குங்கள்;

சரியான வேலை தோரணையை எடுக்க உதவுங்கள்;

சரியாக உட்காருங்கள். நல்லது! பாடத்தைத் தொடங்குவோம்!

பாடத்தின் தலைப்பிற்குள் நுழைந்து புதிய பொருள் பற்றிய நனவான கருத்துக்கான நிலைமைகளை உருவாக்குதல்

தொடர்பு UUD:

கேட்க மற்றும் பிரதிபலிக்கும் திறன்.

தனிப்பட்ட UUD:

இசை பாடங்களில் ஆர்வத்தை உருவாக்குதல்.

- பாடத்திற்கு கல்வெட்டைப் படியுங்கள். நீங்கள் அதை எப்படி புரிந்துகொள்கிறீர்கள்?

பலகையின் மீது எழுதுக:

"மனநிலைகள் இசை பதிவுகளின் முக்கிய சாரமாக இருக்கட்டும், ஆனால் அவை எண்ணங்கள் மற்றும் உருவங்கள் நிறைந்தவை."

(என்.ஏ. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ்)

பாடத்தின் தலைப்பை தீர்மானித்தல் மற்றும் கற்றல் பணியை அமைத்தல்.

குறிக்கோள்: ஒரு புதிய வழியை உருவாக்க வேண்டியதன் அவசியத்தின் தயார்நிலை மற்றும் விழிப்புணர்வு

இன்று வகுப்பில் என்ன விவாதிக்கப்படும் என்று நினைக்கிறீர்கள்?

- நீங்கள் என்ன நினைக்கிறீர்கள், இசை ஒரு நபரின் தன்மையை வெளிப்படுத்த முடியுமா, அதைச் செய்ய முடியுமா? இந்த கேள்விக்கு இன்று உங்களுடன் பதிலளிக்க முயற்சிப்போம்.

– இன்று நீங்கள் இசை உருவப்படத்தின் வகையை (ஸ்லைடு) அறிந்து கொள்வீர்கள்.

முதன்மை ஒருங்கிணைப்பு நிலை

அறிவாற்றல் UUD:

ஒரு புதிய இசையை அறிமுகப்படுத்துகிறோம்:

வழக்கமான UUD:

ஒரு இசைப் படைப்பின் தன்மையைக் கேட்கும் மற்றும் பகுப்பாய்வு செய்யும் திறன்;

ஒப்பிடும் திறன், பொதுவான தன்மைகள் மற்றும் வேறுபாடுகளைப் பார்க்கவும்;

ஒரு சிக்கலைப் பார்க்கும் திறன் மற்றும் எழுப்பப்பட்ட கேள்விகளுக்கான பதில்களைக் கண்டுபிடிக்கும் விருப்பம்.

தொடர்பு UUD:

தோழர்களின் கருத்துக்களைக் கேட்டு உங்கள் சொந்த தீர்ப்புகளை வெளிப்படுத்தும் திறன்.

தனிப்பட்ட UUD:

இசையின் வெளிப்படையான அம்சங்களை உணர்ந்து உணர்வுபூர்வமாக பதிலளிக்கவும்;

ஒரு படத்தைப் பார்க்கும்போது, ​​பார்வையை மட்டுமல்ல, நம் எல்லா புலன்களையும் உள்ளடக்குகிறோம். கேன்வாஸில் என்ன நடக்கிறது என்பதை நாங்கள் கேட்கிறோம், ஆனால் பார்க்கவில்லை.

இலக்கியத்தில் உருவப்படம் என்பது கலை குணாதிசயத்தின் வழிமுறைகளில் ஒன்றாகும், இதில் எழுத்தாளர் தனது ஹீரோக்களின் வழக்கமான தன்மையை வெளிப்படுத்துகிறார் மற்றும் ஹீரோக்களின் தோற்றத்தின் உருவத்தின் மூலம் அவர்களைப் பற்றிய தனது கருத்தியல் அணுகுமுறையை வெளிப்படுத்துகிறார்: அவர்களின் உருவம், முகம், உடைகள். , அசைவுகள், சைகைகள் மற்றும் நடத்தைகள்.

நுண்கலையில், உருவப்படம் என்பது ஒருவரின் தோற்றம் மீண்டும் உருவாக்கப்படும் ஒரு வகையாகும். வெளிப்புற ஒற்றுமையுடன், உருவப்படம் சித்தரிக்கப்பட்ட நபரின் ஆன்மீக உலகத்தை கைப்பற்றுகிறது.

இசை ஒரு உருவப்படத்தை வரைந்து ஒரு நபரின் தன்மை, அவரது ஆன்மீக உலகம், அவரது அனுபவங்களை வெளிப்படுத்த முடியும் என்று நினைக்கிறீர்களா? (இசையமைப்பாளர்கள், ஒரு இசை உருவப்படத்தை உருவாக்கும் போது, ​​அவர்களின் கதாபாத்திரங்களின் எண்ணங்கள் மற்றும் உணர்வுகளை இசை ஒலிப்பு, மெல்லிசை மற்றும் இசையின் தன்மை ஆகியவற்றின் உதவியுடன் தெரிவிக்கிறார்கள்.).

இசை உருவப்படம் - இது ஹீரோவின் பாத்திரத்தின் உருவப்படம். இது இசை மொழியின் உள்ளுணர்வுகளின் வெளிப்பாடு மற்றும் காட்சி சக்தியை பிரிக்கமுடியாத வகையில் ஒன்றிணைக்கிறது. (ஸ்லைடு).

புஷ்கினின் படைப்பு 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இசையமைப்பாளர் மாடெஸ்ட் பெட்ரோவிச் முசோர்க்ஸ்கியால் விரும்பப்பட்டது.

இசையமைப்பாளர் வாழ்க்கை வரலாறு

அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி மார்ச் 21, 1839 அன்று டொரோபெட்ஸ்க் மாவட்டத்தின் கரேவோ கிராமத்தில் தனது தந்தை, ஏழை நில உரிமையாளர் பியோட்டர் அலெக்ஸீவிச்சின் தோட்டத்தில் பிறந்தார். அவரது தாயார் யூலியா இவனோவ்னா, அவருக்கு பியானோ வாசிக்க முதலில் கற்றுக் கொடுத்தார். பத்து வயதில், அவரும் அவரது மூத்த சகோதரரும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு வந்து காவலர்களின் அணிவகுப்பு பள்ளியில் சேர்ந்தனர். பள்ளியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, முசோர்க்ஸ்கி ப்ரீபிரஜென்ஸ்கி காவலர் படைப்பிரிவுக்கு நியமிக்கப்பட்டார். சுமாரான பதினேழு வயது. தர்கோமிஷ்ஸ்கியை அறிந்த பிரீபிரஜென்ஸ்கி தோழர்களில் ஒருவர், முசோர்க்ஸ்கியை அவரிடம் கொண்டு வந்தார். அந்த இளைஞன் உடனடியாக இசைக்கலைஞரை தனது பியானோ வாசிப்பதன் மூலம் மட்டுமல்ல, அவரது இலவச மேம்பாடுகளாலும் வசீகரித்தான், அங்கு அவர் பாலகிரேவ் மற்றும் குய்யைச் சந்தித்தார். இவ்வாறு இளம் இசைக்கலைஞருக்கு ஒரு புதிய வாழ்க்கை தொடங்கியது, அதில் பாலகிரேவ் மற்றும் "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" வட்டம் முக்கிய இடத்தைப் பிடித்தன. விரைவில் அறிவைக் குவிக்கும் காலம் செயலில் ஆக்கபூர்வமான செயல்பாட்டின் காலத்திற்கு வழிவகுத்தது. இசையமைப்பாளர் ஒரு ஓபராவை எழுத முடிவு செய்தார், அதில் பெரிய நாட்டுப்புற காட்சிகள் மற்றும் வலுவான விருப்பமுள்ள ஆளுமையை சித்தரிப்பதில் அவரது ஆர்வம் பொதிந்திருக்கும்.

கிளிங்காவின் சகோதரியான லியுட்மிலா இவனோவ்னா ஷெஸ்டகோவாவுக்குச் சென்றபோது, ​​முசோர்க்ஸ்கி விளாடிமிர் வாசிலியேவிச் நிகோல்ஸ்கியைச் சந்தித்தார். அவர் ஒரு தத்துவவியலாளர், இலக்கிய விமர்சகர் மற்றும் ரஷ்ய இலக்கிய வரலாற்றில் நிபுணராக இருந்தார். அவர் "போரிஸ் கோடுனோவ்" என்ற சோகத்திற்கு முசோர்க்ஸ்கியின் கவனத்தை ஈர்த்தார். நிகோல்ஸ்கி இந்த சோகம் ஒரு ஓபரா லிப்ரெட்டோவுக்கு அற்புதமான பொருளாக மாறும் என்ற கருத்தை வெளிப்படுத்தினார். இந்த வார்த்தைகள் முசோர்க்ஸ்கியை ஆழமாக சிந்திக்க வைத்தது. அவர் போரிஸ் கோடுனோவைப் படிப்பதில் மூழ்கினார். இசையமைப்பாளர் உணர்ந்தார்: "போரிஸ் கோடுனோவ்" அடிப்படையிலான ஒரு ஓபரா ஒரு வியக்கத்தக்க பன்முகப் படைப்பாக மாறும்.

1869 இன் இறுதியில் ஓபரா முடிந்தது. முசோர்க்ஸ்கி தனது மூளையை தனது வட்டத் தோழர்களுக்கு அர்ப்பணித்தார். அர்ப்பணிப்பில், அவர் வழக்கத்திற்கு மாறாக ஓபராவின் முக்கிய யோசனையை வெளிப்படுத்தினார்: "நான் மக்களை ஒரு சிறந்த ஆளுமையாகப் புரிந்துகொள்கிறேன், ஒரு யோசனையால் அனிமேஷன் செய்யப்பட்டேன். இது எனது பணி, நான் அதை ஓபராவில் தீர்க்க முயற்சித்தேன்."

பிறகு கவனத்திற்குரிய பல படைப்புகள் இருந்தன... மார்ச் 28, 1881 அன்று, முசோர்க்ஸ்கி இறந்தார். அவருக்கு 42 வயதுதான் ஆகியிருந்தது. உலகப் புகழ் அவருக்கு மரணத்திற்குப் பின் வந்தது.

"போரிஸ் கோடுனோவ்" என்ற ஓபரா உலக ஓபராவின் வரலாற்றில் முதல் படைப்பாக மாறியது, இதில் மக்களின் தலைவிதி இவ்வளவு ஆழம், நுண்ணறிவு மற்றும் உண்மைத்தன்மையுடன் காட்டப்பட்டது.

சிம்மாசனத்தின் முறையான வாரிசான சிறிய சரேவிச் டிமிட்ரியை கொலை செய்ததாக குற்றம் சாட்டப்பட்ட போரிஸ் கோடுனோவ் என்ற பாயரின் ஆட்சியைப் பற்றி ஓபரா கூறுகிறது.

இன்றைய பாடத்தில் எங்கள் கவனம் ஓபராவின் மிகவும் சுவாரஸ்யமான பாத்திரத்தில் கவனம் செலுத்தும் - வர்லாம்.

இவான் தி டெரிபிலின் துருப்புக்களால் கசான் முற்றுகையைப் பற்றி வர்லாம் ஒரு பாடலைப் பாடுகிறார்.

இசையமைப்பாளர் இந்த மனிதனை இசையில் எவ்வாறு விவரித்தார் என்பதை இப்போது பார்ப்போம். ஹீரோவின் இசைப் பேச்சைக் கேளுங்கள், அதனால் அவரது தோற்றத்தையும் அவரது பாத்திரத்தையும் கற்பனை செய்து பாருங்கள்.

- வர்லாம் தனது புகழ்பெற்ற பாடலான “கசான் நகரில் இருந்ததைப் போல” பாடுவதைக் கேட்போம்.

எம்.பி. முசோர்க்ஸ்கியின் போரிஸ் கோடுனோவ் ஓபராவிலிருந்து வர்லாமின் பாடலைக் கேட்பது. (ஸ்லைடு).

எஃப்.ஐ. சாலியாபின் பதிவுசெய்த வர்லாம் பாடலின் ஒலி (அதே நேரத்தில் நாங்கள் பணியை முடிக்கிறோம்: ஹீரோவின் தோற்றம் மற்றும் அவரது பாத்திரம் இரண்டையும் கற்பனை செய்ய அவரது இசை பேச்சைக் கேளுங்கள், நடிகரின் குரலில் கவனம் செலுத்துங்கள்).

– வர்லாம் இப்படி ஒரு பாடலைப் பாடுவதை எப்படி கற்பனை செய்கிறீர்கள்?

நடிப்பின் தன்மையும் இசை மொழியின் தன்மையும் இந்த நபரின் தன்மையையும் தோற்றத்தையும் கூட எவ்வாறு வெளிப்படுத்துகின்றன? (வன்முறை, உரத்த இசை...)

இப்போது பாடப்புத்தகம், பத்தி 23, ப. 133 ஐத் திறந்து, இலியா ரெபினின் "புரோட்டோடேகான்" ஓவியத்தைப் பாருங்கள்.

நண்பர்களே, இலியா ரெபினின் ஓவியமான “புரோடோடிகான்” ஐ உன்னிப்பாகப் பாருங்கள், உங்களுக்கு முன்னால் நீங்கள் யாரைப் பார்க்கிறீர்கள் என்பதை விவரிக்கவும். ( எங்களுக்கு முன் ஒரு புரோட்டோடீக்கனின் உருவப்படம் உள்ளது - இது ஆர்த்தடாக்ஸ் சர்ச்சில் ஒரு ஆன்மீக தரவரிசை. நீண்ட நரைத்த தாடியுடன், அதிக எடையுடன், ஒரு வயதான மனிதரைப் பார்க்கிறோம், அவர் முகத்தில் கோபமான வெளிப்பாட்டைக் கொண்டிருக்கிறார் / வளைந்த புருவங்களால் அவருக்கு வழங்கப்பட்டது. அவருக்கு ஒரு பெரிய மூக்கு, பெரிய கைகள் - பொதுவாக, ஒரு இருண்ட உருவப்படம். அவருக்கு குறைந்த குரல் இருக்கலாம், பாஸ் கூட இருக்கலாம்.)

நீங்கள் எல்லாவற்றையும் சரியாகப் பார்த்தீர்கள், அவருடைய தாழ்ந்த குரலைக் கூட கேட்டீர்கள். எனவே, நண்பர்களே, இந்த படம் Peredvizhniki கலைஞர்களின் கண்காட்சியில் தோன்றியபோது, ​​பிரபல இசை விமர்சகர் V. Stasov அதில் புஷ்கினின் கவிதை "Boris Godunov" - Varlaam-ல் இருந்து ஒரு பாத்திரத்தை பார்த்தார். அடக்கமான Petrovich Mussorgsky அதே வழியில் பதிலளித்தார், அவர் "புரோடோடிகான்" பார்த்தபோது அவர் கூச்சலிட்டார்: "அப்படியானால் இது என் வர்லாமிஷ்சே!"

வர்லாம் மற்றும் ப்ரோடோடிகானுக்கு பொதுவானது என்ன? (இவை சக்திவாய்ந்த, கடினமான மனிதர்கள், துறவிகள் மற்றும் பாதிரியார்கள், பண்டைய ரஷ்யாவின் பொதுவான படங்கள்).

வெளிப்படையான வழிமுறைகளின் ஒப்பீட்டு அட்டவணை.

I. ரெபின் ஓவியம் "புரோடோடிகான்"

எம்.பி. முசோர்க்ஸ்கி "வர்லாம் பாடல்"

ஒரு பெரிய உருவம், வயிற்றில் கையைப் பிடித்தபடி, நரைத்த தாடி, பின்னப்பட்ட புருவங்கள், சிவப்பு முகம். இருண்ட நிறங்கள். பாத்திரம் ஆணவமும் ஆதிக்கமும் கொண்டது.

இயக்கவியல்: உரத்த இசை, மெல்லிசை - மேலே தாண்டுதல், டிம்ப்ரே - பித்தளை. பாடும் குரல் - பாஸ். நடிப்பின் தன்மை முடிவில் கூச்சலிடுவது, ஒரு முரட்டுத்தனமான செயல்திறன்.

யு-ஒன் முக்கியமான அம்சம் ஓவியம் மற்றும் ஓபராவில் உள்ளார்ந்ததாகும்: இது ஒரு நபரின் தன்மையை வார்த்தைகள், இசை மற்றும் படங்களில் காண்பிக்கும் திறன்.

படத்திற்கும் பாடலுக்கும் பொதுவானது என்ன?

டி - படத்திற்கும் பாடலுக்கும் பொதுவானது என்னவென்றால், அவை கட்டுப்பாடற்ற தன்மை, முரட்டுத்தனம், பெருந்தீனி மற்றும் களியாட்டத்தின் போக்கைக் காட்டுகின்றன.

நீங்கள் சொல்வது சரிதான், ஏனென்றால் இது ஒரு கூட்டுப் படம். அந்த நேரத்தில் ரஸ்ஸில் இந்த வகையான மக்கள் சந்தித்தனர். பொதுவானது வெளிப்புற ஒற்றுமை மட்டுமல்ல, சில குணாதிசயங்களும் கூட. அவர்களுக்கு இடையேயான முக்கிய விஷயம், கட்டுப்பாடற்ற இயல்பு, இயற்கையின் முரட்டுத்தனம், பெருந்தீனி மற்றும் களியாட்டத்திற்கான போக்கு.

இசையமைப்பாளர் மற்றும் கலைஞர், ஒருவருக்கொருவர் சுயாதீனமாக, இதுபோன்ற படங்களை உருவாக்க உதவியது எது? (ரஸ்ஸில் அத்தகையவர்கள் இருந்தனர்.)

"புரோடோடிகான்" ஐ. ஈ. ரெபின் உருவப்படத்தில், அவரது சொந்த கிராமமான சுகுவேவோவைச் சேர்ந்த டீக்கன் இவான் உலனோவின் உருவத்தை அழியாக்கினார், அவரைப் பற்றி அவர் எழுதினார்: "... ஆன்மீகம் எதுவும் இல்லை - அவர் சதை மற்றும் இரத்தம், பாப்-கண்கள், இடைவெளி மற்றும் கர்ஜனை ...”.

இந்த உருவப்படத்தை வரைவதற்கு கலைஞர் என்ன வண்ணங்களைப் பயன்படுத்தினார்? (கலைஞர் பணக்கார நிறங்களைப் பயன்படுத்துகிறார், அங்கு இருண்ட நிறங்கள் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன.)

வெவ்வேறு வெளிப்பாடுகள் இருந்தபோதிலும், நுண்கலையில் அது வண்ணப்பூச்சு, இலக்கியத்தில் அது வார்த்தை, இசையில் அது ஒலிகள். அவர்கள் அனைவரும் ஒருவரைப் பற்றிச் சொல்லிக் காட்டினார்கள். இருப்பினும், இசை உடனடியாக கவனிக்கப்படாத அந்த அம்சங்களை வலியுறுத்தியது மற்றும் பரிந்துரைத்தது.

குரல் பாடல் வேலை

அறிவாற்றல் UUD

ஒரு புதிய பாடலின் மெல்லிசை மற்றும் வரிகளை அறிந்து கொள்வது

தொடர்பு UUD

இசை மற்றும் ஆக்கப்பூர்வமான செயல்பாட்டின் செயல்பாட்டில் ஆசிரியருடன் தொடர்பு;

ஒரு இசைத் துண்டின் கோரல் நிகழ்ச்சியில் பங்கேற்பது.

தனிப்பட்ட UUD:

செயல்திறன் திறன்களை உருவாக்குதல்;

பாடுதல், வார்த்தைகள், ஒலிப்பு மூலம் உங்கள் நடிப்பில் பாடலின் பாத்திரத்தின் உருவகம்.

கோஷமிடுதல்.

கற்றல் சொற்றொடர்கள்

கடினமான மெல்லிசை திருப்பங்களை பாடுவது.

உரையில் வேலை செய்கிறது.

நுண்கலை வகைகளின் பெயர்களை நினைவில் வைத்துக் கொள்ள உதவும் ஒரு பாடல் அழைக்கப்படுகிறது "ஓவியங்களைப் பற்றிய பாடல்""இசையமைப்பாளர் ஜெனடி கிளாட்கோவ்.

ஒரு பாடலைக் கேட்பது.

பாடலில் எந்த வகையான ஓவியங்கள் பாடப்பட்டுள்ளன?

இசையில், வகைகள் என்ன?

கோரஸில் பாடுவது.

யோசித்து சொல்லுங்கள், நீங்கள் ஒவ்வொருவரும் ஒரு உருவப்படத்தின் ஹீரோவாக முடியுமா?

உங்களில் பலர் கலைஞர்களாக நடித்து உங்கள் நண்பர்களின் ஓவியங்களை வரைந்தீர்கள்

பாடல் எந்த வடிவத்தில் எழுதப்பட்டுள்ளது?

என்ன மனநிலை?

என்ன வேகம்?

இந்தப் பாடலின் பெயரைக் கூறுங்கள். (குழந்தைகளின் பதில்கள்)

பாடலுக்கு ஏன் இந்தப் பெயர்?

3. இசை படங்கள்

- முற்றிலும் மாறுபட்ட இரண்டு குரல் உருவப்படங்களுடன் நாங்கள் பழகினோம், அடுத்த இசை படம் வார்த்தைகள் இல்லாமல் ஒலிக்கும். இது எம்.பி.யின் பியானோ சுழற்சியில் இருந்து "க்னோம்" வேலை. முசோர்க்ஸ்கியின் "பிக்சர்ஸ் அட் அன் எக்ஸிபிஷன்" என்பது ஒரு சிறிய விசித்திரக் கதை உயிரினத்தின் இசை உருவப்படம், இது அசாதாரண கலை சக்தியுடன் செயல்படுத்தப்பட்டது. இசையமைப்பாளரின் நெருங்கிய நண்பரான டபிள்யூ. ஹார்ட்மேனின் ஓவியத்தின் தோற்றத்தில் இது எழுதப்பட்டது.

முசோர்க்ஸ்கி ஒரு கிறிஸ்துமஸ் மரம் அலங்காரத்தின் ஓவியத்தை நினைவு கூர்ந்தார் - ஒரு க்னோம், வளைந்த கால்கள் கொண்ட ஒரு சிறிய, விகாரமான குறும்பு. கொட்டைப்பழங்களை கலைஞர் இப்படித்தான் சித்தரித்தார். ---இந்தப் பகுதியைக் கேட்டு, க்னோம் என்ன மனநிலையில் இருக்கிறார், அவருடைய குணம் என்ன, இந்த இசையில் நீங்கள் என்ன கற்பனை செய்கிறீர்கள்?

எம்.பி. முசோர்க்ஸ்கியின் ஒலி "தி ட்வார்ஃப்". (குழந்தைகளின் பதில்கள்)

- நண்பர்களே, க்னோமை எப்படி கற்பனை செய்தீர்கள்? ( இசையில் நீங்கள் ஒரு நொண்டி நடையையும் சில கூர்மையான, கோணத் தாவல்களையும் கேட்கலாம். இந்த குள்ளன் தனிமையில் இருப்பதாகவும், அவர் துன்பப்படுகிறார் என்றும் ஒருவர் உணர்கிறார்.)

· எம்.பி.முசோர்க்ஸ்கியின் நாடகம் மிகவும் அழகாக இருக்கிறது. அதைக் கேட்கும்போது, ​​​​சிறிய மனிதன் எப்படி அலைந்து திரிந்தான், கொஞ்சம் ஓடி நிறுத்தினான் - இவ்வளவு குறுகிய மற்றும் மெல்லிய கால்களில் ஓடுவது கடினம். பின்னர் அவர் சோர்வடைந்தார், மெதுவாகவும் இன்னும் விடாமுயற்சியாகவும் விகாரமாகவும் நடந்தார். அதற்காக அவர் தன் மீது கோபம் கொண்டவர் போலும். இசை நின்றது. ஒருவேளை விழுந்திருக்கலாம்.

நண்பர்களே, நீங்கள் கலைஞர்களாக இருந்தால், இந்த இசையைக் கேட்ட பிறகு, இந்த குட்டிப்பூச்சியை வரைவதற்கு என்ன வண்ணங்களைப் பயன்படுத்துவீர்கள்?

அது சரி, அவர் உண்மையில் கோணத்தில், தாவல்களில் நகர்கிறார். வேடிக்கையான ஜினோம் இசையமைப்பாளரால் ஆழ்ந்த துன்பகரமான நபராக மாற்றப்பட்டார். அவரது தலைவிதியைப் பற்றி அவர் புலம்புவதை நீங்கள் கேட்கலாம். அவர் தனது சொந்த விசித்திரக் கதையின் கூறுகளிலிருந்து வெளியேற்றப்பட்டு மக்களுக்கு பொழுதுபோக்கிற்காக வழங்கப்படுகிறார். குள்ளன் எதிர்ப்பு தெரிவிக்க முயற்சிக்கிறான், சண்டையிடுகிறான், ஆனால் ஒரு அவநம்பிக்கையான அழுகை கேட்கிறது... நண்பர்களே, இசை எப்படி முடிகிறது? ( இது வழக்கம் போல் முடிவடையவில்லை, அது முறிந்து போகிறது.)

நீங்கள் பார்க்கிறீர்கள், நண்பர்களே, “க்னோம்” என்பது ஒரு படத்தின் விளக்கம் மட்டுமல்ல, இது இசையமைப்பாளரால் உருவாக்கப்பட்ட ஒரு ஆழமான படம்.

சுதந்திரமான வேலை

அறிவாற்றல் UUD

பெறப்பட்ட தகவல்களைப் புரிந்துகொள்ளும் திறனை வளர்ப்பது.

வழக்கமான UUD:

ஏற்கனவே கற்றுக்கொண்டவை மற்றும் மேலும் கற்றுக்கொள்ள வேண்டியவை பற்றிய விழிப்புணர்வு

கற்றலின் தரத்தை மதிப்பிடுதல்.

தொடர்பு Uud:

வேலை முடிவுகளை சரிபார்க்கும் செயல்பாட்டில் தொடர்பு.

தனிப்பட்ட UUD

இசை நடவடிக்கைகளில் நேர்மறையான அணுகுமுறை மற்றும் ஆர்வத்தை உருவாக்குதல்

இப்போது நீங்கள் சோதனை எடுக்க வேண்டும், பின்னர் உங்கள் வேலையை நீங்களே மதிப்பீடு செய்ய வேண்டும்

அவர்களின் வேலையை "5" மற்றும் "4" என மதிப்பிடுபவர் யார்?

வீட்டு பாடம்

புலனுணர்வு UUD

இசை தேடல்

ஒழுங்குமுறை UUD

இலக்கு நிர்ணயம்.

எந்த இசை வகைகள் ஹீரோவின் உருவப்பட அம்சங்களை வெளிப்படுத்தும் திறன் கொண்டவை?

வீட்டுப்பாடங்களைக் கேளுங்கள்.

"இசை அவதானிப்புகளின் நாட்குறிப்பு" - பக். 26-27.

குறிப்புகளின் பட்டியல் 1. அபிசோவா இ.என். "ஒரு கண்காட்சியில் இருந்து படங்கள்." முசோர்க்ஸ்கி - எம்.: இசை, 1987. 47கள். 2. அபிசோவா ஈ.என். "சுமாரான பெட்ரோவிச் முசோர்க்ஸ்கி" - 2வது பதிப்பு எம்.: இசை, 1986. 157 பக். 3. வெர்ஷினினா ஜி.பி. “...இசையைப் பற்றி பேச இலவசம்” - எம்.: “புதிய பள்ளி” 1996 பக். 192 4. வறுத்த ஈ.எல். "சுமாரான பெட்ரோவிச் முசோர்க்ஸ்கி": பிரபலமான மோனோகிராஃப் - 4வது பதிப்பு - லெனின்கிராட்: இசை, 1987. ப.110 5. ஃபீன்பெர்க் எஸ்.இ. "பியானிசம் ஒரு கலையாக" - எம்.: இசை, 1965 ப. 185 6. ஷ்லிஃப்ஸ்டீன் எஸ்.ஐ. "முசோர்க்ஸ்கி. கலைஞர். நேரம். விதி". எம்.: இசை. 1975

முன்னோட்ட:

இசை என்ற தலைப்பில் ஒரு பாடத்தின் முறையான வளர்ச்சி

தரம் 3, பாடம் எண். 7 (G. P. Sergeev, E. D. Kritskaya எழுதிய "இசை")

பொருள்: இசையில் உருவப்படம்

இலக்குகள்:

கல்வி

• இசை மீதான உணர்ச்சி மனப்பான்மையை உருவாக்குதல், இசையைப் புரிந்துகொள்வது;
• பேச்சு கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சி;
• இசை படங்கள் மற்றும் பாத்திர மதிப்பீடு ஒப்பீடு.

வளர்ச்சிக்குரிய

• இசை படங்களின் கருத்து;
• இசை துண்டுகளை வேறுபடுத்தும் திறன்;
• உண்மைகளை ஒப்பிடும் திறன், பகுப்பாய்வு மற்றும் உங்கள் பார்வையை வெளிப்படுத்தும் திறன்.

கல்வி

• இசை வெளிப்பாட்டின் வழிமுறைகளைப் பற்றிய அறிவை ஆழமாக்குங்கள் - டைனமிக் நிழல்கள், பக்கவாதம், டிம்ப்ரே, ஒலிப்பு;
• ஒரு இசை உருவப்படத்தை வரையும்போது பெற்ற அறிவைப் பயன்படுத்துதல்.

பாடத்தின் நோக்கங்கள்:

• கேட்கும் கலாச்சாரத்தை உருவாக்குங்கள்;
• வெளிப்படுத்தும் மற்றும் உருவகமான உள்ளுணர்வுகளை ஒரு யோசனை கொடுங்கள்;
• இசை வெளிப்பாட்டின் வழிமுறைகளை அறிமுகப்படுத்துதல் (டிம்ப்ரே, டைனமிக்ஸ், ஸ்ட்ரோக்ஸ்), பாத்திரம் மற்றும் உருவத்தை உருவாக்குவதில் அவற்றின் பங்கு;
• குழந்தைகளில் நேர்மறையான குணநலன்களை உருவாக்குதல்.

பாடம் வகை: பெற்ற அறிவின் பயன்பாடு மற்றும் ஒருங்கிணைப்பு

திட்டமிட்ட முடிவுகள்

பொருள்:

• ஒரு படைப்பின் உள்ளுணர்வு-உருவ பகுப்பாய்வு நடத்தும் திறனை வளர்த்தல்.

தனிப்பட்ட:

• மற்றவர்களின் தவறுகள் மற்றும் பிற கருத்துக்களை பொறுத்துக்கொள்ளுங்கள்;
• உங்கள் சொந்த தவறுகளுக்கு பயப்பட வேண்டாம்;
• உங்கள் செயலின் வழிமுறையைப் புரிந்து கொள்ளுங்கள்.

மெட்டா பொருள்:

ஒழுங்குமுறை

• இசையின் வெளிப்பாட்டு மற்றும் உருவக அம்சங்களை சுயாதீனமாக அங்கீகரிக்கவும்;
• கற்றல் பணிகளை ஏற்று பராமரித்தல்;
• ஒதுக்கப்பட்ட பணிகளைத் தீர்க்கும் செயல்பாட்டில் ஈடுபடுங்கள்.

அறிவாற்றல்

• ஒரு ஆசிரியரின் உதவியுடன், உங்கள் அறிவு அமைப்புக்கு செல்லவும் மற்றும் புதிய அறிவின் அவசியத்தை உணரவும்;
• ஒரு இசைப் படைப்பின் கலை மற்றும் உருவக உள்ளடக்கத்தைப் புரிந்து கொள்ளுங்கள்;

தொடர்பு

• மற்றவர்களைக் கேட்க, கேட்க மற்றும் புரிந்துகொள்ளும் திறன், கூட்டு செயல்திறனில் பங்கேற்க.
• இசை உருவப்படங்களில் உருவகத்தன்மை மற்றும் வெளிப்பாட்டுத்தன்மையை வேறுபடுத்துங்கள்;
• கதாபாத்திரங்களின் இசை உருவக உருவகத்தின் வழிமுறைகளை சுயாதீனமாக வெளிப்படுத்துகிறது.

பாடத்தின் போது அறிமுகப்படுத்தப்படும் அல்லது வலுப்படுத்தப்படும் கருத்துகள் மற்றும் விதிமுறைகள்:

இசையில் உருவப்படம், உள்ளுணர்வு, வெளிப்பாடு, உருவகத்தன்மை.

பாடத்தில் வேலையின் படிவங்கள்:

கேட்டல், ஒலிப்பு-உருவ பகுப்பாய்வு, பாடலைப் பாடுதல்.

கல்வி வளங்கள்:

• பாடநூல் "இசை. 3 ஆம் வகுப்பு” ஆசிரியர்கள் ஈ.டி. கிரிட்ஸ்காயா, ஜி.பி. செர்ஜீவா; 2017
• குறுவட்டு “இசை பாடங்களின் சிக்கலானது. 3 ஆம் வகுப்பு"
• ஃபோனோக்ரெஸ்டோமதி. 3 ஆம் வகுப்பு;
• பியானோ.

தொழில்நுட்ப பாட வரைபடம்

வகுப்புகளின் போது

1. ஏற்பாடு நேரம்.

ஆசிரியர்: வணக்கம் நண்பர்களே!

ஒரு புன்னகையையும் மகிழ்ச்சியான தோற்றத்தையும் பார்ப்பது -

இது மகிழ்ச்சி, எனவே அவர்கள் கூறுகிறார்கள்!

அனைவரும் பாடத்திற்குத் தயாரா எனச் சரிபார்க்கவும்.

1. கற்றல் பணியை அமைத்தல்.

ஆசிரியர்: கடந்த பாடத்தில் இசை இயற்கையில் காலையை எவ்வாறு விவரிக்கிறது என்பதைப் பற்றி பேசினோம்.

படைப்புகளில் ஒன்று காலை இயற்கையின் அழகை சித்தரித்தது, மற்றொன்று காலையில் ஒரு நபரின் உணர்வுகளை வெளிப்படுத்தியது. இந்த இசைத் துண்டுகள் என்ன அழைக்கப்பட்டன என்பது உங்களுக்கு நினைவிருக்கிறதா?

குழந்தைகளின் பதில்கள்: P. சாய்கோவ்ஸ்கி "காலை பிரார்த்தனை", E. க்ரீக் "காலை"

ஆசிரியர்: இசை ஒரு நபரின் உணர்வுகளைப் பற்றி பேசுகிறது என்றால், அதில் அடங்கியுள்ளது....

குழந்தைகளின் பதில்கள்: வெளிப்பாடு.

ஆசிரியர் : மேலும், இசையைக் கேட்கும்போது, ​​நாம் இயற்கையின் படங்களை "பார்க்கிறோம்", அதன் குரல்களை "கேட்கிறோம்" என்றால், அதில் அடங்கியுள்ளது....

குழந்தைகளின் பதில்கள்: உருவகத்தன்மை.

ஆசிரியர்: இசை ஒரு நபரை சித்தரிக்க முடியுமா?

குழந்தைகளின் பதில்கள்...

ஆசிரியர்: ஒரு கலைஞரின் ஓவியத்தில் ஒரு நபரின் உருவத்தின் பெயர் என்ன? இசையில்?

குழந்தைகளின் பதில்கள்: உருவப்படம்.

ஆசிரியர்: சரி. எங்கள் பாடத்தின் தலைப்பு இசை உருவப்படம்.

1. அறிவைப் புதுப்பித்தல்

ஆசிரியர்: ஒரு ஓவிய உருவப்படத்தைப் பாருங்கள், அது நமக்கு என்ன சொல்ல முடியும்?

(இசையமைப்பாளர் எஸ். புரோகோபீவின் உருவப்படத்துடன் வேலை செய்யுங்கள்)

குழந்தைகளின் பதில்கள்: ஒருவரின் தோற்றம், வயது, உடைகள், மனநிலை...

ஆசிரியர்: ஒருவரின் தோற்றம், வயது, உடை போன்றவற்றை இசையால் விவரிக்க முடியுமா?

குழந்தைகளின் பதில்கள்: இல்லை, வெறும் மனநிலை.

ஆசிரியர்: எங்கள் பாடத்தின் கல்வெட்டு அல்லது அறிமுகம் கூறுகிறது: "ஒவ்வொரு ஒலியிலும் ஒரு நபர் மறைந்திருக்கிறார்." இசை ஒரு நபரை எவ்வாறு சித்தரிக்க முடியும்?

குழந்தைகளின் பதில்கள்: உள்ளுணர்வுகளின் உதவியுடன்.

ஆசிரியர்: ஆனால் நாம் அவற்றைப் புரிந்துகொள்வதற்கு அவை மிகவும் வெளிப்படையானதாக இருக்க வேண்டும்.

"வித்தியாசமான தோழர்களே" (குழுக்களில் நிகழ்த்தப்படுகிறது)

1. புதிய அறிவு மற்றும் செயல் முறைகளின் ஒருங்கிணைப்பு

ஆசிரியர்: இன்று நாம் இரண்டு இசை ஓவியங்களுடன் பழகுவோம், அவை இசையமைப்பாளர் எஸ். ப்ரோகோபீவ் (ஒரு நோட்புக்கில் எழுதப்பட்டவை) உருவாக்கியது. அவற்றுள் ஒன்றிற்கு அடிப்படையாக அமைந்த கவிதையைப் படிப்போம்.

அக்னியா பார்டோவின் "சேட்டர்பாக்ஸ்" கவிதையைப் படித்தல்

என்ன உரையாடல் பெட்டி லிடா, அவர்கள் சொல்கிறார்கள்,
வோவ்கா இதை உருவாக்கினார்.
நான் எப்போது அரட்டை அடிக்க வேண்டும்?
எனக்கு அரட்டை அடிக்க நேரமில்லை!

டிராமா கிளப், போட்டோ கிளப்,
ஹார்க்ருஷ்க் - நான் பாட விரும்புகிறேன்,
வரைதல் வகுப்பிற்கு
அனைவரும் வாக்களித்தனர்.

மேலும் மரியா மார்கோவ்னா கூறினார்,
நேற்று நான் மண்டபத்தை விட்டு வெளியே வந்தபோது:
"நாடக கிளப், போட்டோ கிளப்
இது ஏதோ ஒன்று அதிகம்.

நீங்களே தேர்ந்தெடுங்கள் நண்பரே,
ஒரே ஒரு வட்டம்."

சரி, நான் புகைப்படத்தின் அடிப்படையில் அதைத் தேர்ந்தெடுத்தேன் ...
ஆனால் எனக்கும் பாட வேண்டும்
மற்றும் ஒரு வரைதல் வகுப்புக்கு
அனைவரும் வாக்களித்தனர்.

உரையாடல் பெட்டி லிடாவைப் பற்றி என்ன, அவர்கள் கூறுகிறார்கள்,
வோவ்கா இதை உருவாக்கினார்.
நான் எப்போது அரட்டை அடிக்க வேண்டும்?
எனக்கு அரட்டை அடிக்க நேரமில்லை!

ஆசிரியர்: கவிதையின் நாயகியை விவரிக்கவும்!

குழந்தைகளின் பதில்கள்: ஒரு சிறிய பெண், ஒரு பள்ளி மாணவி, அழகான, மகிழ்ச்சியான, ஆனால் மிகவும் பேசக்கூடிய, அவள் பெயர் லிடா.

ஆசிரியர்: லிடாவின் தன்மையை என்ன இசை ஒலிகள் வெளிப்படுத்த முடியும்?

குழந்தைகளின் பதில்கள்: ஒளி, பிரகாசமான, வேகமான ...

ஆசிரியர்: அவளுடைய அசைவுகள் அல்லது குரல் என்ன இசை ஒலிகளை சித்தரிக்க முடியும்?

குழந்தைகளின் பதில்கள்: மிக வேகமாக, அவசரமாக, நாக்கு முறுக்கு போல.

ஆசிரியர்: இசையமைப்பாளர் உருவாக்கிய பாடலைக் கேட்போம்.

ஒரு பாடலைக் கேட்பது.

ஆசிரியர்: லிடாவின் உருவப்படத்தை இசை எவ்வாறு உருவாக்கியது? அவளுடைய குணம் என்ன?

குழந்தைகளின் பதில்கள்: கனிவான, மகிழ்ச்சியான மனநிலை மற்றும் மிக விரைவான பேச்சு.

ஆசிரியர்: இந்த பாடலை நீங்கள் என்ன அழைக்கலாம்?

குழந்தைகளின் பதில்கள்: மகிழ்ச்சியுடன் பேசுபவர்...

ஆசிரியர்: நோட்புக்கில் குறிப்போம் (நோட்புக்கில் உள்ளீடு: “சாட்டர்பாக்ஸ் லிடா”, பெண்ணின் பேச்சு சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது)

1. பெற்ற அறிவைப் புதுப்பித்தல்

ஆசிரியர்: மேலும் இசைக்கு வார்த்தைகள் இல்லை என்றால், அது இசைக்கருவிகளால் மட்டுமே நிகழ்த்தப்படுகிறது, அது ஒரு நபரின் படத்தை உருவாக்க முடியுமா?

குழந்தைகளின் பதில்கள்...

ஆசிரியர்: இப்போது நாம் மற்றொரு இசை உருவப்படத்தைக் கேட்போம், அது யாருடையது என்று யூகிப்போம். மேலும் இசை நமக்குச் சொல்லும் - அவள் ஒரு ஆணைப் பற்றி பேசினால், அது அணிவகுத்து ஒலிக்கும், ஒரு பெண்ணைப் பற்றி பேசினால், அது நடனமாடும், ஹீரோ வயது வந்தவராக இருந்தால், இசை தீவிரமாகவும் கனமாகவும் ஒலிக்கும், குழந்தையாக இருந்தால், அது விளையாட்டுத்தனமாகவும் லேசாகவும் ஒலிக்கும்.

எஸ். ப்ரோகோஃபீவின் இசைப் பகுதியைக் கேட்பது "ஜூலியட் ஒரு பெண்"

குழந்தைகளின் பதில்கள்: இசை ஒரு பெண்ணைப் பற்றி பேசுகிறது, அதில் நடனம் இருக்கிறது, கதாநாயகி ஒரு இளம் அல்லது சிறுமி, இசை வேகமாகவும் எளிதாகவும் வேடிக்கையாகவும் ஒலிக்கிறது.

ஆசிரியர்: இசையால் என்ன செய்ய முடியும்?

குழந்தைகளின் பதில்கள்: நடனம், விளையாடுதல், குதித்தல் அல்லது ஓடுதல்.

ஆசிரியர்: அது சரி. இந்த கதாநாயகியின் பெயர் ஜூலியட், நாங்கள் மிகவும் இளம் ஹீரோக்களின் காதல் கதையைச் சொல்லும் "ரோமியோ ஜூலியட்" பாலேவின் ஒரு பகுதியைக் கேட்டோம். மேலும் ஜூலியட் தன் காதலனைச் சந்திக்கக் காத்திருப்பதாக சித்தரிக்கப்படுகிறாள், அதனால் அவளால் உட்கார முடியாது, அவள் உண்மையில் ஓடி, குதித்து, பொறுமையின்றி நடனமாடுகிறாள். நீங்கள் கேட்கிறீர்களா?

மீண்டும் துண்டு கேட்கிறது

ஆசிரியர்: இசை எதை அதிகம் சித்தரித்தது: கதாநாயகியின் அசைவுகள் அல்லது அவரது பேச்சு?

குழந்தைகளின் பதில்கள்: இயக்கங்கள்

ஆசிரியர்: எழுதுவோம்: “ஜூலியட்”, இயக்கங்கள் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளன (ஒரு நோட்புக்கில் எழுதுதல்)

1. வீட்டு பாடம்

வரைதல் ஒரு மர்மம். லிடா தி சாட்டர்பாக்ஸ் அல்லது ஜூலியட்டுக்கு சொந்தமான ஒரு பொருளை வரையவும்.

1. குரல் மற்றும் பாடல் வேலை

ஆசிரியர்: நாம் ஒன்றாக ஒருவரின் உருவப்படத்தை உருவாக்க முடியுமா?

குழந்தைகளின் பதில்கள்...

ஆசிரியர்: வாக்கிங் போன ஒரு குட்டி நாய்க்குட்டியைப் பற்றி ஒரு பாடலைப் பாடுவோம்.

பாடலின் வார்த்தைகளை குழுக்களாக மீண்டும் செய்யவும்:

1வது வசனம் - 1வது வரிசை, 2வது வசனம் - 2வது வரிசை, 3வது வசனம் - 3வது வரிசை, 4வது வசனம் - அனைத்தும்.

வசனங்களில் மெல்லிசையின் கான்டிலீனா செயல்திறன் மற்றும் கோரஸில் திடீர் ஒலி ஆகியவற்றில் வேலை செய்யுங்கள்.

பாடலின் செயல்திறன்.

1. சுருக்கமாக. பிரதிபலிப்பு

ஆசிரியர். பாடத்தின் போது அசாதாரணமான/சுவாரஸ்யமாக இருந்தது என்ன?

குழந்தைகளின் பதில்கள்...

ஆசிரியர். அனைத்து பணிகளையும் முடித்துவிட்டோமா?

குழந்தைகளின் பதில்கள்...

ஆசிரியர். நீங்கள் எதை அதிகம் விரும்பினீர்கள் அல்லது விரும்பவில்லை?

குழந்தைகளின் பதில்கள்...

இலக்கியம் மற்றும் இசையில் உருவப்படம்

ஒரு நல்ல ஓவியர் இரண்டு முக்கிய விஷயங்களை வரைய வேண்டும்: ஒரு நபர் மற்றும் அவரது ஆன்மாவின் பிரதிநிதித்துவம்.

லியோனார்டோ டா வின்சி

நுண்கலைகளின் அனுபவத்திலிருந்து, ஒரு உருவப்படத்திற்கு மாதிரியின் தோற்றம் எவ்வளவு முக்கியம் என்பதை நாம் அறிவோம். நிச்சயமாக, உருவப்படம் ஓவியர் பிந்தையவற்றில் ஆர்வமாக உள்ளார், ஒரு இலக்காக அல்ல, ஆனால் ஒரு வழிமுறையாக - ஒரு ஆளுமையின் ஆழத்தைப் பார்க்க ஒரு வாய்ப்பு. ஒரு நபரின் தோற்றம் அவரது ஆன்மாவுடன், அவரது உள் உலகத்துடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது என்பது நீண்ட காலமாக அறியப்படுகிறது. இந்த உறவுகளின் அடிப்படையில், உளவியலாளர்கள், மருத்துவர்கள் மற்றும் வெறுமனே வளர்ந்த கண்காணிப்பு சக்திகள் மற்றும் தேவையான அறிவைக் கொண்டவர்கள் கண்ணின் கருவிழியில் இருந்து ஒரு நபரின் மனநல பண்புகள் பற்றிய தகவல்களை "படிக்க" (கண்கள் "ஆன்மாவின் கண்ணாடி", "ஜன்னல்" ஆன்மாவின்", "ஆன்மாவின் வாயில்"), முகம், கை, நடை, நடத்தை, பிடித்த போஸ் போன்றவற்றைக் கொண்டுள்ளது.

எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவரது முகம் ஒரு நபரைப் பற்றி சொல்ல முடியும். காரணம் இல்லாமல், முகம் "மனிதனின் ஆன்மா" என்று அவர் நம்பினார்; ரஷ்ய தத்துவஞானி கூறியது போல், "இது ஒரு நேவிகேட்டரின் வரைபடம் போன்றது." லிடோ என்பது "ஆளுமை" புத்தகத்தின் "சதி". உங்கள் முகத்தை மாற்றுவது என்பது சில சமயங்களில் வேறு நபராக மாறுவது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. வெளிப்புற மற்றும் அகத்தின் இந்த ஒன்றுக்கொன்று சார்ந்திருப்பது எழுத்தாளர்களின் கலை கற்பனைக்கு உத்வேகம் அளித்தது - "சிரிக்கும் மனிதன்" இல் வி. ஹ்யூகோ, "நான் என்னை கான்டென்பீன் என்று அழைக்கிறேன்" இல் எம். ஃபிரிஷ். D. Ouzll இன் நாவலான "1984" இன் ஹீரோவுக்கு முக சிதைவுதான் அவரது ஆளுமையின் இறுதி அழிவாகத் தோன்றுகிறது. கோபோ அபேயின் "ஏலியன் லிடோ" நாவலின் ஹீரோ, சூழ்நிலைகளால் தன்னை ஒரு முகமூடியாக மாற்ற வேண்டிய கட்டாயத்தில், அதன் செல்வாக்கின் கீழ் இரட்டை வாழ்க்கையை வாழத் தொடங்குகிறார். முகத்தை மறைக்கும் முகமூடி என்பது வித்தியாசமான “படம்”, ஒரு வித்தியாசமான பாத்திரம், வித்தியாசமான மதிப்பு அமைப்பு, வெவ்வேறு நடத்தை (Souvestre மற்றும் M. Allen மற்றும் அவர்களின் புத்தகங்களின் திரைப்பட பதிப்புகள், “Die Fledermaus” கதையை நினைவில் கொள்வோம். ஜே. ஸ்ட்ராஸ் மூலம்...).

எவ்வளவு உடல் விளக்கத்தை வெளிப்படுத்த முடியும் என்பதைக் கருத்தில் கொண்டு, எழுத்தாளர்கள் பெரும்பாலும் ஒரு பாத்திரத்தை விவரிக்க அதைப் பயன்படுத்துகின்றனர். திறமையாகச் செய்யப்பட்ட விளக்கமானது, கதாபாத்திரத்தின் தோற்றத்தை கிட்டத்தட்ட "உயிருடன்" காணக்கூடியதாக ஆக்குகிறது. "டெட் சோல்ஸ்" என்ற தனித்தன்மை வாய்ந்த மாகாணங்களை நாம் பார்ப்பது போல் உள்ளது. எல். டால்ஸ்டாயின் ஹீரோக்கள் தெளிவானவர்கள்.

ஒரு நபர் எப்படி இருக்கிறார் என்பது மட்டுமல்ல, அவரைச் சுற்றியுள்ள சூழல், அவர் இருக்கும் சூழ்நிலைகள், பாத்திரம் பற்றிய தகவல்களையும் கொண்டு செல்கிறது. உதாரணமாக, புஷ்கின் தனது நாவலின் முதல் அத்தியாயத்தில், வசனத்தில் ஒன்ஜினை வாசகருக்கு அறிமுகப்படுத்தியதன் மூலம் இது நன்கு புரிந்து கொள்ளப்பட்டது. கதாபாத்திரத்தின் தனிப்பட்ட “நான்” (“இளம் ரேக்”, “லண்டன் டான்டி போன்ற உடையணிந்தவர்”) பற்றிய சில வெளிப்படையான தொடுதல்களை ஆசிரியருக்குக் கொண்டுள்ளது, மேலும் இது ஒன்ஜினின் வளர்ப்பு, பந்துகள், திரையரங்குகள், ஊர்சுற்றல் போன்ற அவரது சமூக வாழ்க்கையின் பல விவரங்களால் பூர்த்தி செய்யப்படுகிறது. நாகரீகங்கள், வரவேற்புரைகள், இரவு உணவுகள்.

வெளிப்படையாக, மக்களைப் பற்றி சாட்சியமளிக்கும் "செயல் சூழ்நிலைகளின்" திறன் நவீன ஜெர்மன் எழுத்தாளர் ஹெர்மன் ஹெஸ்ஸின் "தி லாஸ்ட் சம்மர் ஆஃப் க்ளிங்ஸர்" என்ற சிறுகதையில் அதன் தீவிர வெளிப்பாட்டைக் கண்டது. கலைஞர் கிளிங்சர், ஒரு சுய உருவப்படத்தை வரைவதற்கு, தன்னை, பெற்றோர்கள், நண்பர்கள் மற்றும் காதலர்களின் புகைப்படங்களுக்குத் திரும்புகிறார்; வெற்றிகரமான வேலைக்கு அவருக்கு கற்கள் மற்றும் பாசிகள் கூட தேவை - ஒரு வார்த்தையில், பூமியின் முழு வரலாறும். இருப்பினும், கலை மற்ற தீவிர முயற்சி - பெரிய மறுமலர்ச்சி ஓவியர்களின் ஓவியங்களில் நாம் காணும் மனிதரிடமிருந்து சுற்றுச்சூழலை முழுமையாக துண்டிக்க வேண்டும்: லியோனார்டோ டா வின்சி மற்றும் ரபேலின் இயற்கை ஓவியங்கள் வேண்டுமென்றே ஈர்க்கும் பெரிய அளவிலான முகங்களிலிருந்து தொலைவில் உள்ளன. பார்வையாளரின் கவனம். அல்லது ஓபராக்களில் நாம் கேட்கிறோம்: ஒன்ஜினின் மைய ஏரியா-உருவப்படம் “நீங்கள் எனக்கு எழுதியீர்கள், அதை மறுக்காதீர்கள்” அதைச் சுற்றியுள்ள அன்றாட ஓவியங்களுடன் எந்த வகையிலும் இணைக்கப்படவில்லை - சிறுமிகளின் பாடல் “பணிப்பெண்கள், அழகானவர்கள், அன்பே, தோழிகள். ”; சாய்கோவ்ஸ்கியின் "குயின் ஆஃப் ஸ்பேட்ஸ்" இல் லிசா யெலெட்ஸ்கியிடம் தனது உணர்வுகளை ஒப்புக்கொண்டார், சத்தமில்லாத செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் சடங்கு பந்தின் சலசலப்பை அவர் கவனிக்காதது போல். கான்ட்ராஸ்ட் பார்வையாளரின் அல்லது கேட்பவரின் கவனத்தை ஒருங்கிணைத்து, அதை "க்ளோஸ்-அப்" க்கு இயக்கி, "பின்னணியில்" ஓய்வெடுக்கிறது.

தலைமுடி மற்றும் கண்களின் நிறம், உயரம், உடை, நடை, பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் ஹீரோவின் வாழ்க்கையின் சூழ்நிலைகளை விவரிப்பதன் மூலம், எழுத்தாளர் ஒரு கலைப் படைப்பின் "காட்சி வரிசையை" உருவாக்க முயற்சிக்கவில்லை. இந்த விஷயத்தில் அவரது உண்மையான குறிக்கோள் (மற்றும் முற்றிலும் நனவானது) இன்னும் அதிகமாக உள்ளது: வெளிப்புற அறிகுறிகளில் மனித ஆன்மாவைக் கருத்தில் கொள்வது. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் சிறந்த பிரெஞ்சு ஓவியர் குவென்டின் டி லாட்டூர் இதைப் பற்றி இவ்வாறு கூறினார்: “நான் அவர்களின் முகங்களின் அம்சங்களை மட்டுமே கைப்பற்றுகிறேன் என்று அவர்கள் நினைக்கிறார்கள், ஆனால் அவர்களுக்குத் தெரியாமல் நான் அவர்களின் ஆன்மாவின் ஆழத்தில் மூழ்கி அதை முழுவதுமாக எடுத்துக்கொள்கிறேன். ."

இசை ஒரு நபரை எவ்வாறு சித்தரிக்கிறது? அவள் கண்ணுக்குப் புலப்படுகிறாளா? இதைப் புரிந்து கொள்ள, ஒரே நபரின் மூன்று உருவப்படங்களை ஒப்பிடுவோம் - 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் சிறந்த ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர் ரிச்சர்ட் ஸ்ட்ராஸ்.

ரோமெய்ன் ரோலண்ட் அவரை இப்படித்தான் பார்த்தார் (எந்த வகையிலும் ஒரு தேவதை, ஆனால் உயிருடன் இருப்பவர்): “அவர் இன்னும் வயது வந்த, மனம் இல்லாத குழந்தையின் தோற்றத்தைக் கொண்டிருக்கிறார், உதடுகளைக் கவ்வுகிறார். உயரமான, மெலிந்த, மாறாக நேர்த்தியான, திமிர்பிடித்த, அவர் காணப்படும் மற்ற ஜெர்மன் இசைக்கலைஞர்களை விட அவர் ஒரு சிறந்த இனத்தைச் சேர்ந்தவர் என்று தெரிகிறது. வெறுக்கத்தக்கவர், வெற்றியில் திருப்தியடைந்தவர், மிகவும் தேவையுடையவர், அவர் மஹ்லரைப் போன்ற மற்ற இசைக்கலைஞர்களுடன் அமைதியான, அடக்கமான சொற்களில் இருந்து வெகு தொலைவில் இருக்கிறார். ஸ்ட்ராஸ் அவரை விட குறைவான பதட்டமானவர் அல்ல... ஆனால் மஹ்லரை விட அவருக்கு ஒரு பெரிய நன்மை உள்ளது: அவருக்கு ஓய்வெடுக்கத் தெரியும், எளிதில் உற்சாகம் மற்றும் தூக்கம், அவர் பதட்டத்திலிருந்து தப்பிக்கிறார். இது பவேரிய தளர்ச்சியின் பண்புகளைக் கொண்டுள்ளது. அந்த மணிநேரங்களுக்குப் பிறகு, அவர் தீவிரமான வாழ்க்கையை வாழும்போதும், அவரது ஆற்றல் மிகவும் நுகரப்படும்போதும், அவருக்கு பல மணிநேரங்கள் இருப்பதில்லை என்று நான் நம்புகிறேன். அப்போது அவன் அலைந்து திரிவதையும் அரைத்தூக்கத்தில் இருக்கும் கண்களையும் நீ கவனிக்கிறாய்.”

இசையமைப்பாளரின் மற்ற இரண்டு உருவப்படங்கள் - ஒலி படங்கள் - "தி லைஃப் ஆஃப் எ ஹீரோ" மற்றும் "ஹோம் சிம்பொனி" என்ற சிம்போனிக் கவிதையில் அவரே "வரையப்பட்டவை". இசை சார்ந்த சுய உருவப்படங்கள் ஆர். ரோலண்டின் விளக்கத்தைப் போலவே பல வழிகளிலும் உள்ளன. இருப்பினும், ஆளுமையின் எந்த அம்சங்கள் "குரல் கொடுக்கப்படுகின்றன" என்பதைப் பற்றி சிந்திக்கலாம். இசையைக் கேட்கும்போது, ​​முன்மாதிரி "உயரமானது, மெல்லியது, மாறாக நேர்த்தியானது" என்றும், அவருக்கு "வயதான, புத்திசாலித்தனமான குழந்தையின் தோற்றம்" மற்றும் "அலைந்து திரியும் மற்றும் அரை தூக்கக் கண்கள்" என்று யூகித்திருக்க வாய்ப்பில்லை. ”. ஆனால் ஸ்ட்ராஸ் மனிதனின் மற்ற அம்சங்கள், அவனது உணர்ச்சி உலகத்தை வெளிப்படுத்துதல் (பதட்டம், லேசான உற்சாகம் மற்றும் தூக்கம்) மற்றும் முக்கியமான குணநலன்கள் (ஆணவம், நாசீசிசம்) ஆகியவை இசையால் நம்பத்தகுந்த வகையில் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன.

ஆர். ஸ்ட்ராஸின் உருவப்படங்களின் ஒப்பீடு மிகவும் பொதுவான வடிவத்தை விளக்குகிறது. இசையின் மொழி குறிப்பாக காட்சி சங்கங்களுக்கு உகந்ததாக இல்லை, ஆனால் இந்த சாத்தியத்தை முற்றிலும் நிராகரிப்பது பொறுப்பற்றதாக இருக்கும். பெரும்பாலும், ஒரு ஆளுமையின் வெளிப்புற, உடல் அளவுருக்கள் ஒரு உருவப்படத்தில் ஓரளவு மட்டுமே பிரதிபலிக்க முடியும், ஆனால் மறைமுகமாக, மறைமுகமாக மற்றும் ஆளுமையின் மன பண்புகளுடன் இணக்கமாக இருக்கும் அளவிற்கு மட்டுமே.

இன்னும் ஒரு கவனிப்பு செய்வது கடினம் அல்ல. வெளிப்புற தோற்றத்தின் மூலம் ஒரு ஓவிய உருவப்படம் ஒரு நபரின் ஆழமான பண்புகளைப் பிடிக்க முயல்கிறது, அதே நேரத்தில் ஒரு இசை உருவப்படத்திற்கு எதிர் வாய்ப்பு உள்ளது - ஒரு நபரின் "சாரத்தை கைப்பற்றுதல்" (அவரது உணர்ச்சி இயல்பு மற்றும் தன்மை), காட்சி தொடர்புகளுடன் செறிவூட்ட அனுமதிக்கிறது. ஒரு இலக்கிய உருவப்படம், அவற்றுக்கிடையே ஒரு இடைநிலை இடத்தை ஆக்கிரமித்து, தோற்றம் மற்றும் ஆளுமையின் உணர்ச்சி மற்றும் சிறப்பியல்பு "மையம்" ஆகிய இரண்டின் தகவல் விளக்கத்தைக் கொண்டுள்ளது.

எனவே, எந்தவொரு உருவப்படமும் உணர்ச்சிகளைக் கொண்டுள்ளது, ஆனால் இது ஒரு இசை உருவப்படத்தில் குறிப்பாக முக்கியமானது. உலக இசை கலாச்சாரத்தில் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வால் இதை நாங்கள் நம்புகிறோம் - 17 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் - 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் பிரெஞ்சு இசையமைப்பாளரின் மினியேச்சர்கள், ஃபிராங்கோயிஸ் கூபெரின், நவீன பியானோவின் முன்னோடியான ஹார்ப்சிகார்டுக்காக இயற்றப்பட்டது. அவர்களில் பலர் இசையமைப்பாளருக்கு நன்கு தெரிந்தவர்களை சித்தரிக்கிறார்கள்: அரச தேவாலயத்தின் அமைப்பாளர்களில் ஒருவரான கேப்ரியல் கார்னியர் (“லா கார்னியர்”), இசையமைப்பாளர் அன்டோயின் ஃபோர்க்ரெட்டின் மனைவி (“தி மகத்துவம், அல்லது ஃபோர்க்ரெட்”), லூயிஸ் XV மரியா லெஸ்சின்ஸ்காவின் மணமகள் ("இளவரசி மேரி") , மொனாக்கோ இளவரசரின் குழந்தை மகள், அன்டோயின் I கிரிமால்டி ("இளவரசி டி சாபீல் அல்லது மொனாக்கோவின் அருங்காட்சியகம்"). "மாடல்களில்" இசையமைப்பாளரை ("மனோன்", "ஏஞ்சலிக்", "நானெட்") தெளிவாகச் சுற்றியுள்ளவர்களும் உள்ளனர், மேலும் உறவினர்களும் கூட உள்ளனர். எப்படியிருந்தாலும், மனித ஆளுமையை மீண்டும் உருவாக்கும் முறை ஒன்றுதான்: தனிப்பட்ட உணர்ச்சி மூலம் . அவரது மனோன் மகிழ்ச்சியான மற்றும் கவலையற்றவர், அன்டோனின் சடங்கு உருவப்படத்தில் கம்பீரமாகத் தோன்றுகிறார், மேலும் மிமியின் தோற்றம் மிகவும் பாடல் வரிகளில் வரையப்பட்டுள்ளது. மேலும் அவை அனைத்தும் சிறந்த எழுத்தாளரும் தத்துவஞானியுமான Jacques de La Bruyère புத்தகத்தில் சேகரிக்கப்பட்ட உருவப்படக் கேலரியின் தொடர்ச்சியைப் போன்றது.

ஓபரா ஏரியா மனித உணர்ச்சி உலகத்தைப் பற்றிய விரிவான விளக்கத்தையும் வழங்குகிறது. 17 ஆம் - 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் இத்தாலிய ஓபராவில், பாத்திரத்தின் முக்கிய உணர்ச்சியை, முக்கிய பாதிப்பை, ஏரியாவில் முன்னிலைப்படுத்தும் ஒரு பாரம்பரியம் இருந்தது என்பது ஆர்வமாக உள்ளது. அடிப்படை உணர்ச்சிகள் ஏரியாக்களின் வகைகளைப் பெற்றெடுத்தன: சோகத்தின் ஏரியா, கோபத்தின் ஏரியா, திகில் ஏரியா, எலிஜி ஏரியா, பிரவுரா ஏரியா மற்றும் பிற. பின்னர், இசையமைப்பாளர்கள் ஒரு நபரின் அனைத்தையும் உள்ளடக்கிய ஒரு நிலையை மட்டுமல்ல, அவருக்கு உள்ளார்ந்த உணர்ச்சிகளின் சிக்கலையும் தெரிவிக்க முயற்சி செய்கிறார்கள், இதன் மூலம் தனிப்பட்ட மற்றும் ஆழமான தன்மையை அடைகிறார்கள். கிளிங்காவின் "ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா" என்ற ஓபராவிலிருந்து லியுட்மிலாவின் காவடினா (அதாவது வெளியேறும் பகுதி) போன்றவை. இசையமைப்பாளர் புஷ்கினின் உருவத்தால் தெளிவாக ஈர்க்கப்பட்டார்:

அவள் உணர்திறன், அடக்கமானவள்,

தாம்பத்ய அன்பு விசுவாசமானது,

கொஞ்சம் காற்று... அதனால் என்ன?

அவள் இன்னும் அழகாக இருக்கிறாள்.

லியுட்மிலாவின் ஏரியா இரண்டு பிரிவுகளைக் கொண்டுள்ளது. முதல், அறிமுகம், அவரது தந்தைக்கு ஒரு முகவரி, லேசான சோகம் மற்றும் பாடல் வரிகள் நிறைந்தது. ஒரு பரந்த, பாடும்-பாடல் மெல்லிசை, மெதுவான டெம்போவில் ஒலிக்கிறது, இருப்பினும், ஊர்சுற்றக்கூடிய சொற்றொடர்களால் குறுக்கிடப்படுகிறது.

இரண்டாவது, முக்கிய பிரிவில், கதாநாயகியின் முக்கிய அம்சங்களைக் கற்றுக்கொள்கிறோம்: மகிழ்ச்சி, கவனக்குறைவு. "நடனம்" போல்கா நாண்களுடன் சேர்ந்து, மெல்லிசை விரைவாக சிக்கலான தாவல்கள் மற்றும் தாள "துடிப்புகள்" (ஒத்திசைவு) ஆகியவற்றைக் கடக்கிறது. லியுட்மிலாவின் உயர் வண்ணமயமான சோப்ரானோ மோதிரங்கள் மற்றும் மின்னும்.

குரல் பங்கேற்பு இல்லாமல் "எழுதப்பட்ட" மற்றொரு இசை உருவப்படம் இங்கே உள்ளது - பியானோ சுழற்சி "ரோமியோ ஜூலியட்" இலிருந்து செர்ஜி புரோகோபீவ் எழுதிய "மெர்குடியோ" துண்டு. இசை நிரம்பி வழிகிறது. வேகமான டெம்போ, நெகிழ்ச்சியான தாளங்கள், கீழ்ப் பதிவேட்டில் இருந்து மேல் பதிவேட்டிற்கு இலவச இடமாற்றங்கள் மற்றும் நேர்மாறாக, மெல்லிசையில் தைரியமான உள்ளுணர்வு உடைகிறது, ஒரு மகிழ்ச்சியான சக, "தைரியமான சக" ஒரு "அவரை விட ஒரு நிமிடத்தில் அதிகமாக பேசும்" படத்தை "புத்துயிர்" ஒரு மாதத்தில் கேட்கிறது”, ஒரு ஜோக்டர், ஒரு ஜோக்கர், செயலற்ற நிலையில் இருக்க முடியும்.

எனவே, இசையில் ஒரு நபர் வெறுமனே ஆசிரியரால் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட சில வகையான உணர்ச்சிகளைக் கொண்டிருக்கவில்லை, ஆனால் நிச்சயமாக அசல் (இலக்கிய முன்மாதிரி, அப்படி இருந்தால், நிச்சயமாக, இருந்தால்) குறிப்பாகக் குறிக்கும். மேலும் ஒரு முக்கியமான முடிவு: "ஒன்று ஆனால் உமிழும் பேரார்வம்" இருப்பினும் ஆளுமையைத் திட்டமிடுகிறது என்பதை உணர்ந்து, அதை இரு பரிமாண தட்டையான இடத்திற்கு "இயக்குகிறது", இசையமைப்பாளர் ஒரு குறிப்பிட்ட வகையான உணர்ச்சித் தொடுதல்களுக்கு வர முயற்சிக்கிறார்; உணர்ச்சிகளின் பல வண்ண "தட்டு" கதாபாத்திரத்தின் உணர்ச்சி உலகத்தை மட்டும் கோடிட்டுக் காட்ட அனுமதிக்கிறது, ஆனால், உண்மையில், மிகவும் பெரிய ஒன்று - பாத்திரம்.

நகராட்சி கல்வி நிறுவனம்

போல்ஷிவோ மேல்நிலைப் பள்ளி எண். 6

பாடங்களின் ஆழமான ஆய்வுடன்

கலை மற்றும் அழகியல் சுழற்சி

__________________________________________________________

"இசை உருவப்படம்"

6 ஆம் வகுப்பில் திறந்த பாடம்

கருத்தரங்கின் போது

"HEC இன் பாடங்களில் ஆளுமையின் ஆக்கப்பூர்வமான வளர்ச்சி"

இசை ஆசிரியர்

ஷிபினேவா வி.ஐ.,

கொரோலெவ்

2007

பாடம் தலைப்பு: இசை உருவப்படம் (6 ஆம் வகுப்பு).

பாடத்தின் நோக்கம் : ஒரு இசை உருவப்படத்தின் கருத்தை மாணவர்களில் உருவாக்குதல் மற்றும் பல்வேறு வகையான கலைகளில் ஒரு உருவப்படத்தை உருவாக்குவதற்கான கலை வழிமுறைகள்.

பணிகள்:

மாணவர்களின் பொதுவான கலாச்சார எல்லைகளை விரிவுபடுத்துதல்;

பாடும் கலாச்சாரத்தை உருவாக்குதல்;

கலைப் படைப்புகளின் ஆழமான, நனவான உணர்வின் உருவாக்கம்;

கலை சுவை வளர்ச்சி;

ஆக்கபூர்வமான செயல்பாடுகளை வளர்ப்பது.

பாடம் வடிவம் : ஒருங்கிணைந்த பாடம்.

உபகரணங்கள் : பியானோ, ஸ்டீரியோ சிஸ்டம், ஓவியங்களின் மறுஉருவாக்கம், ப்ரொஜெக்டர், திரை.

வகுப்புகளின் போது.

ஏற்பாடு நேரம். இசை வாழ்த்து.

ஆசிரியர். நண்பர்களே! கலை உலகம் எவ்வளவு மாறுபட்டது என்பதை நீங்களும் நானும் ஏற்கனவே ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை பார்த்திருக்கிறோம். இன்று நாம் கலை வகைகளில் ஒன்றைப் பற்றி பேசுவோம் - உருவப்படம்.

இந்த வகையின் அம்சங்கள் என்ன?

எந்த வகையான கலைகளில் நீங்கள் ஒரு உருவப்படத்தை உருவாக்க முடியும்?

உதாரணங்கள் கொடுங்கள்.

மாணவர்கள் கேள்விகளுக்கு பதிலளிக்கிறார்கள் மற்றும் அவர்களின் சொந்த உதாரணங்களை வழங்குகிறார்கள்.

ஆசிரியர். சிறந்த இத்தாலிய ஓவியர், சிற்பி, கட்டிடக் கலைஞர், விஞ்ஞானி, பொறியாளர் லியோனார்டோ டா வின்சி, "ஓவியமும் இசையும் சகோதரிகளைப் போன்றது, அவர்கள் அனைவரும் விரும்புவார்கள் மற்றும் புரிந்துகொள்கிறார்கள்" என்று கூறினார். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, பீத்தோவன் அல்லது ரபேல் பேசிய மொழி உங்களுக்குத் தெரியாமல் இருக்கலாம், நீங்கள் பார்க்க வேண்டும், கேட்க வேண்டும், சிந்திக்க வேண்டும்.

இந்த எண்ணத்தைத் தொடர்ந்து, ரஷ்ய கலைஞரான எம்.ஏ.வ்ரூபலின் "தி ஸ்வான் பிரின்சஸ்" ஓவியத்தின் மறுபதிப்பைப் பரிசீலிக்க உங்களை அழைக்க விரும்புகிறேன்.திரையில் M. A. Vrubel எழுதிய "The Swan Princess" என்ற ஸ்லைடு உள்ளது.

ஓவியம் பற்றிய கேள்விகள் :

மைக்கேல் வ்ரூபெல் எழுதிய ஸ்வான் இளவரசியை விவரிக்கவும்.

கலைஞர் எந்த கலை ஊடகத்தைப் பயன்படுத்துகிறார்?

இந்தப் படம் உங்கள் மீது என்ன தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகிறது?

மாணவர்கள் கேள்விகளுக்கு பதிலளிக்கின்றனர் விசித்திரக் கதை பறவை பெண்ணின் மர்மம், பெருமைமிக்க அழகு ஆகியவற்றை வலியுறுத்துங்கள், மேலும் அற்புதமான உயிரினத்தின் உருவப்படத்தை உருவாக்கிய ஓவியரின் அசாதாரண பரிசைக் கொண்டாடுங்கள். இது ஒரு அற்புதமான பறவை பெண், அதன் கம்பீரமான அழகு நாட்டுப்புறக் கதைகளுக்கு பொதுவானது. இன்றும் நாளையும் எல்லாவற்றையும் பார்ப்பது போல் அவள் கண்கள் அகலத் திறந்திருக்கும். அவள் உதடுகள் மூடப்பட்டன: அவள் ஏதாவது சொல்ல விரும்புகிறாள் என்று தோன்றுகிறது, ஆனால் அமைதியாக இருக்கிறாள். கோகோஷ்னிக் கிரீடம் மரகத அரை விலையுயர்ந்த கற்களால் சூழப்பட்டுள்ளது. ஒரு வெள்ளை காற்றோட்டமான முக்காடு முகத்தின் நுட்பமான அம்சங்களை வடிவமைக்கிறது. பெரிய பனி-வெள்ளை இறக்கைகள், அவற்றின் பின்னால் கடல் அலைகள். ஒரு அற்புதமான வளிமண்டலம், எல்லாம் மயக்கமடைந்ததாகத் தெரிகிறது, ஆனால் ஒரு உயிருள்ள ரஷ்ய விசித்திரக் கதையின் துடிப்பைக் கேட்கிறோம்.

ஆசிரியர். ஸ்வான் இளவரசியை நாம் எந்த இலக்கியப் பணியில் சந்திக்கிறோம்? ஆசிரியர் அதை எவ்வாறு விவரிக்கிறார்?

என்று மாணவர்கள் கேள்விகளுக்கு பதில் சொல்கிறார்கள் A.S. புஷ்கின் எழுதிய "தி டேல் ஆஃப் ஜார் சால்டான்". ஸ்வான் இளவரசியின் உருவப்படம் கொடுக்கப்பட்ட இந்த வேலையின் வரிகளை ஆசிரியர் நினைவு கூர்ந்தார்.

ஆசிரியர். நாங்கள் ஒரு ஓவிய உருவப்படத்தைப் பார்த்தோம், ஒரு இலக்கியப் படைப்பில் கதாபாத்திரத்தின் தோற்றத்தின் விளக்கத்தைப் படித்தோம். ஆனால் பல இசையமைப்பாளர்கள் இந்த சதித்திட்டத்திற்கு திரும்பியுள்ளனர். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இசையமைப்பாளரின் படைப்பின் ஒரு பகுதியை நான் இப்போது உங்களுக்கு வாசிப்பேன். இது என்ன மாதிரியான வேலை?

ஆசிரியர் N.A. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் ஓபரா "தி டேல் ஆஃப் ஜார் சால்டானின்" பியானோவில் ஒரு பகுதியை வாசித்தார்.

மாணவர்கள் இந்தப் படைப்பை அங்கீகரித்து அதில் ஸ்வான் இளவரசியின் உருவப்படமும் இருப்பதாகக் கூறுகிறார்கள்.

ஆசிரியர். பிரெஞ்சு இசையமைப்பாளர் C. Saint-Saëns எழுதிய "The Great Zoological Fantasy "Carnival of Animals", இதில் ஸ்வான் தீம் உள்ளது.

Saint-Saëns இன் "The Swan" ஐக் கேட்டு, இசையின் தன்மையை விவரிக்கவும்.

ஆசிரியர் பியானோ வாசிக்கிறார்.

மாணவர் பதில்கள் : அமைதியான டெம்போ, பக்கவாத்தியம் அலைகளின் லேசான அசைவை சித்தரிக்கிறது, அதற்கு எதிராக வழக்கத்திற்கு மாறாக அழகான மெல்லிசை ஒலிக்கிறது. இது மிகவும் வெளிப்படையானது மற்றும் நினைவில் கொள்வது எளிது. முதலில் அது அமைதியாகத் தெரிகிறது, பின்னர் படிப்படியாக இயக்கவியல் தீவிரமடைகிறது, மேலும் மெல்லிசை அழகுக்கான ஒரு பாடலாக ஒலிக்கிறது. இது ஒரு அலையின் தெறிப்பு போல பரந்ததாக ஒலிக்கிறது, பின்னர் அது படிப்படியாக அமைதியாகி, எல்லாம் உறைந்துவிடும்.

ஆசிரியர். இந்த கட்டத்தில் கவனம் செலுத்துங்கள்: இசையில், காட்சி கலைகளைப் போலவே, வெளிப்புற தோற்றத்தை வெறுமனே சித்தரிப்பது, வெளிப்படுத்துவது மட்டுமல்லாமல், பாத்திரத்தின் ஆழமான, ஆன்மீக சாரத்தில் ஊடுருவுவதும் முக்கியம். இந்த நாடகம் இதற்கு ஒரு சிறந்த உதாரணம்.

மாணவர்களுக்கு இரண்டு உருவப்படங்களுடன் ஒரு ஸ்லைடு காட்டப்பட்டுள்ளது: வி.எல்.போரோவிகோவ்ஸ்கி "எம். லோபுகினாவின் உருவப்படம்" மற்றும் ஏ.பி. ரியாபுஷ்கின் "ஒரு மாஸ்கோ பெண்ணின் உருவப்படம்" XVII நூற்றாண்டு."

ஆசிரியர். இப்போது, ​​நண்பர்களே, இந்த இரண்டு உருவப்படங்களைப் பாருங்கள், இசையின் பகுதியைக் கேட்டு, இந்த இசை எந்த ஓவியத்திற்கு மிகவும் பொருத்தமானது, ஏன் என்று சிந்தியுங்கள்.

கேள்விகள் :

இசையின் தன்மை என்ன, அதன் வேகம், வெளிப்படுத்தும் வழிமுறைகள், மனநிலை என்ன?

கலைஞர்களால் சித்தரிக்கப்படும் சிறுமிகளின் கதாபாத்திரங்கள் என்ன?

இந்த இசை எந்த உருவப்படத்திற்கு மிகவும் பொருத்தமானது மற்றும் ஏன்?

பதில்கள்: இசை காதல், "லேசி", அமைதி மற்றும் சிந்தனை உணர்வை வெளிப்படுத்துகிறது. லோபுகினாவின் உருவப்படம் அதே உணர்வுகளைத் தூண்டுகிறது.

ஆசிரியர். நாங்கள் ஒரு அழகிய உருவப்படத்தைப் பார்த்து, அதற்கு இசைவாக இருந்த ஒரு இசை ஓவியத்தைக் கேட்டோம். இப்போது நீங்களும் நானும் கற்றுக்கொண்ட பாடலை கோரஸில் பாடுவோம்: ஏ. ஜரூபாவின் "டீச்சர்ஸ் வால்ட்ஸ்".

மாணவர்கள் தங்கள் மேசையிலிருந்து எழுந்து, ஒரு பாடகர் குழுவை உருவாக்கி, முந்தைய பாடங்களில் கற்றுக்கொண்ட பாடலைப் பாடுகிறார்கள்.

ஆசிரியர். இந்த இசை நமக்கு என்ன ஓவியத்தை வரைகிறது என்று சிந்தியுங்கள்?

பதில்கள்: எங்களுக்கு முன் ஒரு ஆசிரியரின் உருவப்படம் உள்ளது. இசையின் தன்மை ஒரு ஆசிரியரின் தன்மையைப் போல மென்மையானது, அளவிடப்பட்டது, அமைதியானது.

மாணவர்கள் தங்கள் இருக்கைகளை எடுக்கிறார்கள்.

ஆசிரியர். இப்போது ஒரு பகுதியைக் கேட்டு, கேள்விக்கு பதிலளிக்க முயற்சிக்கவும்: இந்த இசையில் ஒரு உருவப்படத்தைப் பார்க்க முடியுமா? அப்படியானால், யாருடையது?

A. பெட்ரோவின் ஒலிப்பதிவு "ஒரு சிப்பாயின் பாடல்" விளையாடுகிறது .

பதில்கள்: இசையின் விளையாட்டுத்தனமான தன்மை போர்களில் சென்று உயிருடன் இருந்த ஒரு துணிச்சலான சிப்பாயின் வெளிப்படையான உருவப்படத்தை வரைகிறது.

வீட்டு பாடம் : இந்த சிப்பாயின் உருவப்படத்தை வரையவும்.

ஆசிரியர். முடிவில், ரஷ்ய கீதத்தை நிகழ்த்தி, எங்கள் தாயகத்தின் படத்தை உருவாக்க நீங்களும் நானும் இசை வழிகளைப் பயன்படுத்துவோம்.

தோழர்களே எழுந்திருங்கள்.

ஆசிரியர். கீதம் ஒரு ஆணித்தரமான பாடல், கம்பீரம் மற்றும் பெருமை. அவள் சுதந்திரமானவள், நம் தாய்நாட்டின் பரந்த விரிவுகளைப் போல; நிதானமாக, நமது ஆழமான நதிகளின் ஓட்டம் போல; கம்பீரமானது, நமது மலைகள் மற்றும் மலைகள் போன்றது; ஆழமான, நமது பாதுகாக்கப்பட்ட காடுகளைப் போல. நாங்கள் ரஷ்ய கீதத்தைப் பாடுகிறோம், சிவப்பு சதுக்கம், புனித பசில் கதீட்ரல், கிரெம்ளின், எங்கள் சொந்த ஊர், எங்கள் தெரு, எங்கள் வீடு...

மாணவர்கள் ரஷ்ய கீதத்தைப் பாடுகிறார்கள்.

ஆசிரியர் பாடத்தை சுருக்கமாகக் கூறுகிறார்.

இந்த பாடத்தில் நீங்கள் என்ன கற்றுக்கொண்டீர்கள்?

எந்த இசையை நீங்கள் மிகவும் விரும்பினீர்கள்?

எந்த ஓவியம் உங்கள் மீது வலுவான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது?

எந்த கலை வடிவில் நீங்கள் ஒரு உருவப்படத்தை உருவாக்க விரும்புகிறீர்கள், யாரை எப்படி சித்தரிப்பீர்கள்?

பாடத்தின் முடிவில், மாணவர்கள் தங்கள் நண்பர்களின் மிகவும் சுவாரஸ்யமான பதில்களைக் குறிக்கும்படி கேட்கப்படுகிறார்கள், மாணவர்களின் கருத்துக்களை கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டு தரங்கள் வழங்கப்படுகின்றன.