புனினின் உரைநடையில் உள்ள பாடல் வரிகளின் அசல் தன்மை. புனின்ஸ்காயாவின் உளவியல். I.A இன் உரைநடைப் படைப்புகளில் உளவியல் தேர்ச்சியின் அசல் தன்மை. புனின்: கோட்பாடு மற்றும் நடைமுறை I. வீட்டுப்பாடத்தை சரிபார்த்தல்

"சுத்தமான திங்கள்" கதை புனினின் "இருண்ட சந்துகள்" தொடர் கதைகளின் ஒரு பகுதியாகும். இந்த சுழற்சி ஆசிரியரின் வாழ்க்கையில் கடைசியாக இருந்தது மற்றும் எட்டு வருட படைப்பாற்றலை எடுத்தது. இரண்டாம் உலகப் போரின் போது சுழற்சி உருவாக்கப்பட்டது. உலகம் சரிந்து கொண்டிருந்தது, சிறந்த ரஷ்ய எழுத்தாளர் புனின் அன்பைப் பற்றி எழுதினார், நித்தியத்தைப் பற்றி, வாழ்க்கையை அதன் மிக உயர்ந்த நோக்கத்தில் பாதுகாக்கக்கூடிய ஒரே சக்தியைப் பற்றி எழுதினார்.

சுழற்சியின் குறுக்கு வெட்டுக் கருப்பொருள் அதன் பல முகங்களில் காதல், இரண்டு தனித்துவமான, பொருத்தமற்ற உலகங்களின் ஆன்மாக்கள், காதலர்களின் ஆன்மாக்களின் இணைப்பு.

"சுத்தமான திங்கள்" கதை மனித ஆன்மா ஒரு மர்மம், குறிப்பாக பெண் ஆன்மா என்ற முக்கியமான கருத்தை கொண்டுள்ளது. ஒவ்வொரு நபரும் வாழ்க்கையில் தனது சொந்த பாதையைத் தேடுகிறார், அடிக்கடி சந்தேகிக்கிறார், தவறு செய்கிறார், மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறார் - அவர் அதைக் கண்டால்.

மாஸ்கோவில் ஒரு சாம்பல் குளிர்கால நாளை விவரிப்பதன் மூலம் புனின் தனது கதையைத் தொடங்குகிறார். மாலைக்குள், நகரத்தின் வாழ்க்கை உற்சாகமாக மாறியது, குடியிருப்பாளர்கள் அன்றைய கவலைகளிலிருந்து விடுபட்டனர்: “... வண்டிகளின் சறுக்கு வண்டிகள் தடிமனாகவும் தீவிரமாகவும் விரைந்தன, நெரிசலான, டைவிங் டிராம்கள் அதிக அளவில் சத்தமிட்டன - அந்தி வேளையில் ஒருவர் ஏற்கனவே முடியும். கம்பிகளில் இருந்து சிவப்பு நட்சத்திரங்கள் எப்படி சீறிப்பாய்ந்தன என்பதைப் பார்க்கவும், - அவர்கள் நடைபாதைகளில் விரைந்தனர், வழிப்போக்கர்களை இன்னும் கறுப்பாக்கினார்கள்." பாதைகள் சோகமாகப் பிரிந்த இரண்டு நபர்களுக்கிடையேயான "விசித்திரமான காதல்" கதையை உணர நிலப்பரப்பு வாசகரை தயார்படுத்துகிறது.

ஹீரோ தனது காதலியின் மீது வைத்திருக்கும் அதீத அன்பை விவரிப்பதில் கதை அதன் நேர்மையில் வியக்க வைக்கிறது. நமக்கு முன் ஒரு மனிதனின் ஒரு வகையான ஒப்புதல் வாக்குமூலம், நீண்ட காலத்திற்கு முந்தைய நிகழ்வுகளை நினைவில் வைத்து, பின்னர் என்ன நடந்தது என்பதைப் புரிந்துகொள்ளும் முயற்சி. தந்தையையும், இவரையும் தவிர தனக்கு யாரும் இல்லை என்று கூறிய பெண், அவரை விளக்காமல் விட்டு சென்றது ஏன்? யாருடைய சார்பாக கதை சொல்லப்படுகிறதோ அந்த ஹீரோ அனுதாபத்தையும் அனுதாபத்தையும் தூண்டுகிறார். அவர் புத்திசாலி, அழகானவர், மகிழ்ச்சியானவர், பேசக்கூடியவர், கதாநாயகியை வெறித்தனமாக காதலிக்கிறார், அவருக்காக எதையும் செய்யத் தயாராக இருக்கிறார். எழுத்தாளர் தொடர்ந்து அவர்களின் உறவின் வரலாற்றை மீண்டும் உருவாக்குகிறார்.

கதாநாயகியின் உருவம் மர்மத்தில் மறைக்கப்பட்டுள்ளது. ஹீரோ தனது முகம், முடி, உடைகள், தென்னாட்டு அழகு என அனைத்து அம்சங்களையும் வணக்கத்துடன் நினைவு கூர்கிறார். ஆர்ட் தியேட்டரில் நடிகர்களின் "முட்டைக்கோஸ் நிகழ்ச்சியில்" பிரபல கச்சலோவ் ஆர்வத்துடன் கதாநாயகியை ஷமகான் ராணி என்று அழைப்பது சும்மா இல்லை. அவர்கள் ஒரு அற்புதமான ஜோடி, அழகான, பணக்கார, ஆரோக்கியமான இருவரும். வெளிப்புறமாக, கதாநாயகி மிகவும் சாதாரணமாக நடந்துகொள்கிறார். அவள் காதலனின் முன்னேற்றங்கள், பூக்கள், பரிசுகளை ஏற்றுக்கொள்கிறாள், அவனுடன் தியேட்டர்கள், கச்சேரிகள் மற்றும் உணவகங்களுக்கு செல்கிறாள், ஆனால் அவளுடைய உள் உலகம் ஹீரோவுக்கு மூடப்பட்டுள்ளது. அவள் சொற்கள் சிலவற்றைக் கொண்ட பெண், ஆனால் சில சமயங்களில் அவளுடைய தோழி அவளிடமிருந்து எதிர்பார்க்காத கருத்துக்களை வெளிப்படுத்துகிறாள். அவள் வாழ்க்கையைப் பற்றி அவனுக்கு எதுவும் தெரியாது. ஆச்சரியத்துடன், ஹீரோ தனது காதலி அடிக்கடி தேவாலயங்களுக்குச் செல்வதையும், அங்குள்ள சேவைகளைப் பற்றி நிறைய அறிந்திருப்பதையும் அறிகிறான். அதே சமயம், தான் மதம் சார்ந்தவள் அல்ல என்றும், ஆனால் தேவாலயங்களில் கோஷங்கள், சடங்குகள், புனிதமான ஆன்மீகம், நகர வாழ்க்கையின் சலசலப்பில் காணப்படாத ஒருவித ரகசிய அர்த்தம் ஆகியவற்றால் அவள் ஈர்க்கப்படுகிறாள். கதாநாயகி தனது நண்பர் எப்படி அன்பால் எரிகிறார் என்பதை கவனிக்கிறார், ஆனால் அவளால் அவருக்கு அதே வழியில் பதிலளிக்க முடியாது. அவள் கருத்துப்படி, அவள் மனைவியாக இருக்க தகுதியற்றவள். அவரது வார்த்தைகளில் அடிக்கடி ஒருவர் செல்லக்கூடிய மடங்களைப் பற்றிய குறிப்புகள் உள்ளன, ஆனால் ஹீரோ இதை பெரிதாக எடுத்துக் கொள்ளவில்லை.

கதையில், புனின் வாசகரை புரட்சிக்கு முந்தைய மாஸ்கோவின் வளிமண்டலத்தில் மூழ்கடித்தார். அவர் தலைநகரின் ஏராளமான கோயில்கள் மற்றும் மடங்களை பட்டியலிடுகிறார், மேலும் கதாநாயகியுடன் சேர்ந்து பண்டைய நாளேடுகளின் நூல்களைப் போற்றுகிறார். இங்கே நவீன கலாச்சாரம் பற்றிய நினைவுகள் மற்றும் பிரதிபலிப்புகள் கொடுக்கப்பட்டுள்ளன: ஆர்ட் தியேட்டர், ஏ. பெலியின் கவிதை மாலை, பிரையுசோவின் நாவலான "தி ஃபயர் ஏஞ்சல்" பற்றிய கருத்து, செக்கோவின் கல்லறைக்கு வருகை. பல பன்முகத்தன்மை வாய்ந்த, சில நேரங்களில் பொருந்தாத நிகழ்வுகள் ஹீரோக்களின் வாழ்க்கையின் வெளிப்புறத்தை உருவாக்குகின்றன.

படிப்படியாக, கதையின் தொனி மேலும் மேலும் சோகமாகவும், இறுதியில் - சோகமாகவும் மாறும். கதாநாயகி தன்னை நேசித்தவனுடன் பிரிந்து மாஸ்கோவை விட்டு வெளியேற முடிவு செய்தாள். அவர் தன் மீதான உண்மையான அன்பிற்கு அவள் நன்றியுள்ளவளாக இருக்கிறாள், எனவே அவள் ஒரு பிரியாவிடையை ஏற்பாடு செய்து, பின்னர் அவனைத் தேட வேண்டாம் என்று ஒரு இறுதிக் கடிதத்தை அனுப்புகிறாள். தளத்தில் இருந்து பொருள்

என்ன நடக்கிறது என்ற உண்மையை ஹீரோவால் நம்ப முடியவில்லை. தனது காதலியை மறக்க முடியாமல், அடுத்த இரண்டு ஆண்டுகளாக அவர் “அழுத்தமான மதுக்கடைகளில் நீண்ட நேரம் மறைந்தார், ஒரு குடிகாரராக ஆனார், மேலும் மேலும் சாத்தியமான எல்லா வழிகளிலும் மூழ்கினார். பின்னர் அவர் கொஞ்சம் கொஞ்சமாக குணமடையத் தொடங்கினார் - அலட்சியமாக, நம்பிக்கையின்றி..." ஆனாலும், இதேபோன்ற குளிர்கால நாட்களில், அவர்கள் ஒன்றாக இருந்த தெருக்களில் அவர் ஓட்டினார், "அவர் அழுது அழுது கொண்டே இருந்தார்...". சில உணர்வுகளுக்குக் கீழ்ப்படிந்து, ஹீரோ மார்த்தா மற்றும் மேரி கான்வென்ட்டிற்குள் நுழைகிறார், கன்னியாஸ்திரிகளின் கூட்டத்தில் அவர்களில் ஒருவரை ஆழமான கருப்பு கண்களுடன், எங்காவது இருட்டில் பார்க்கிறார். அவள் அவனையே பார்ப்பது போல் ஹீரோவுக்கு தோன்றியது.

புனின் எதையும் விளக்கவில்லை. அது உண்மையில் ஹீரோவின் காதலியா என்பது ஒரு மர்மமாகவே உள்ளது. ஆனால் ஒன்று தெளிவாக உள்ளது: ஒரு பெரிய காதல் இருந்தது, அது முதலில் ஒளிரச்செய்து பின்னர் ஒரு நபரின் வாழ்க்கையை தலைகீழாக மாற்றியது.

நீங்கள் தேடியது கிடைக்கவில்லையா? தேடலைப் பயன்படுத்தவும்

இந்தப் பக்கத்தில் பின்வரும் தலைப்புகளில் பொருள் உள்ளது:

• எம். ட்வைனின் உரைநடையில் உளவியல்
• புனினின் உரைநடையின் உளவியல் என்ற தலைப்பில் கட்டுரை
• சுத்தமான திங்கள் இரகசிய உளவியல்
• புனினின் உரைநடையின் உளவியல்
• புனினின் உளவியல்

பட்டறை பாடத்தில் "சிந்தனை தாள்களை" பயன்படுத்துவதற்கான முதன்மை வகுப்பு

I. A. Bunin இன் கதையில் "சுத்தமான திங்கள்" என்ற தலைப்பில் உளவியலின் அம்சங்களின் பகுப்பாய்வு

ரஷ்ய மொழி மற்றும் இலக்கியத்தின் ஆசிரியர்

மிக உயர்ந்த தகுதி வகை

MBOU சர்சக்-ஓம்கா லைசியம்

டாடர்ஸ்தான் குடியரசின் அக்ரிஸ் நகராட்சி மாவட்டம்

பாடத்தின் நோக்கம்: ஆன்மீக மற்றும் தார்மீக வழிகாட்டுதல்களை உருவாக்குவதை ஊக்குவித்தல்; I.A. Bunin இன் கதையின் சிக்கலான தன்மை, ஆழம் மற்றும் உளவியலை மாணவர்கள் புரிந்துகொள்ள உதவுதல்; நியாயமாக பேசும் திறனை மேம்படுத்துதல்; வாய்வழி மற்றும் எழுதப்பட்ட தொடர்பு திறன்களை வளர்த்துக் கொள்ளுங்கள்.

உபகரணங்கள்: ஸ்லைடு விளக்கக்காட்சி, "சிந்தனைகளின் தாள்கள்", ஐ.ஏ. புனினின் கதையின் உரைகள் "சுத்தமான திங்கள்", இசைக்கருவி: பீத்தோவன் - மூன்லைட் சொனாட்டா (பியானோ சொனாட்டா N14), கேன்கன் (mp3ostrov.com), ரஷ்ய-ஆர்த்தடாக்ஸ்-வழிபாட்டு-சிம்பல் -ஃபாய்த்தோவன் (muzofon.com).

நான் . தூண்டல் (உணர்வுகளை செயல்படுத்துதல்).ஒரு உணர்ச்சிகரமான மனநிலையை உருவாக்குவதே குறிக்கோள், ஆழ் மனதை இணைப்பது, ஒரு சிக்கலான சூழ்நிலை என்பது அனைவரின் ஆக்கபூர்வமான செயல்பாட்டை ஊக்குவிக்கும் தொடக்கமாகும்.

I. A. Bunin இன் கதை "சுத்தமான திங்கள்" ஒரு இளம் ஜோடியின் காதல் பற்றிய கதை. ஆனால் முக்கிய கதாபாத்திரங்களுக்கு பெயர் இல்லை. வேண்டுமென்றே பெயர்கள் இல்லாதது கதையில் நிறைய பெயர்கள் இருப்பதால் சுட்டிக்காட்டப்படுகிறது. மேலும் இவை உண்மையான நபர்களின் பெயர்கள். இவர்கள் நாகரீகமான படைப்புகளின் ஆசிரியர்கள் (Hofmannsthal, Schnitzler, Tetmeyer, Przybyszewski); அல்லது நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் நாகரீகமான ரஷ்ய எழுத்தாளர்கள் (A. Bely, Leonid Andreev, Bryusov); அல்லது ஆர்ட் தியேட்டரின் உண்மையான புள்ளிவிவரங்கள் (ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி, மாஸ்க்வின், கச்சலோவ், சுலெர்ஜிட்ஸ்கி); அல்லது கடந்த நூற்றாண்டின் ரஷ்ய எழுத்தாளர்கள் (Griboyedov, Ertel, Chekhov, L. Tolstoy); அல்லது பண்டைய ரஷ்ய இலக்கியத்தின் ஹீரோக்கள் (பெரெஸ்வெட் மற்றும் ஓஸ்லியாப்யா, யூரி டோல்கோருக்கி, ஸ்வயடோஸ்லாவ் செவர்ஸ்கி, பாவெல் முரோம்ஸ்கி); "போர் மற்றும் அமைதி" கதாபாத்திரங்கள் கதையில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளன - பிளாட்டன் கரடேவ் மற்றும் பியர் பெசுகோவ்; சாலியாபின் பெயர் ஒருமுறை குறிப்பிடப்பட்டது; ஓகோட்னி ரியாடில் உள்ள உணவகத்தின் உரிமையாளரான யெகோரோவின் உண்மையான பெயர் தெரியவந்துள்ளது. ஒரு கற்பனையான பெயர் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது - பயிற்சியாளர் ஃபெடரின் பெயர்.

II . சுய அறிவுறுத்தல் (தனிப்பட்ட தீர்வு).மாணவர்களின் கருத்துக்கள் கேட்கப்படும்.

ஆசிரியர்களுக்கான தகவல்."க்ளீன் திங்கட்கிழமை" ஹீரோக்களின் செயல்கள் மற்றும் தோற்றத்திற்குப் பின்னால், புனின் நுட்பமாக, அற்புதமான திறமையுடன், ஆனால் அற்புதமான விடாமுயற்சியுடன் அவரது வழக்கமான காதல் சதித்திட்டத்தில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க ஒன்று இருப்பதை நாம் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி உணர்கிறோம். இது அவசியம் - ஆன்மா, கதையின் ஹீரோக்களின் உள் உலகம்.

III . சமூக கட்டுமானம்.மாஸ்டர் வகுப்பு தொழில்நுட்பத்தின் மிக முக்கியமான உறுப்பு குழு வேலை. கட்டுமானம், ஒரு குழுவின் முடிவை உருவாக்குதல். குழுக்கள் ஒரு குறிப்பிட்ட தலைப்பில் வேலை செய்கின்றன. குழுவின் பணி என ஏற்பாடு செய்யப்பட்டுள்ளது கடித தொடர்பு, இதன் போது தனிப்பட்ட எழுத்து தயாரிப்புகள் மற்றும் கூட்டு படைப்பு வேலை இரண்டும் உருவாக்கப்படுகின்றன.

ஆசிரியர்: ஹீரோக்களின் உள் உலகின் முழுமையான, ஆழமான மற்றும் விரிவான வெளிப்பாட்டை இலக்காகக் கொண்ட வழிமுறைகள் மற்றும் நுட்பங்களின் அமைப்பு இலக்கிய விமர்சனத்தில் உளவியல் என்று அழைக்கப்படுகிறது.

இலக்கியத்தில் உளவியல் சித்தரிப்பின் இரண்டு முக்கிய வடிவங்கள் உள்ளன:

1. உளவியல் என்பது வெளிப்படையானது, வெளிப்படையானது, நேரடியானது, ஆர்ப்பாட்டமானது. முக்கிய நுட்பம் உளவியல் உள்நோக்கம் ஆகும், இது அதற்கு நெருக்கமான கலை நுட்பங்களின் அமைப்பால் பூர்த்தி செய்யப்படுகிறது: உள் மோனோலாக், உரையாடல், கடிதங்கள், நாட்குறிப்புகள், ஒப்புதல் வாக்குமூலம், கனவுகள் மற்றும் கதாபாத்திரங்களின் தரிசனங்கள், முதல் நபரின் கதை, திசைதிருப்பப்படாத உள் பேச்சு, “இயக்கவியல் ஆன்மா," "நனவின் ஸ்ட்ரீம்" (உள் மோனோலாஜின் தீவிர வடிவம்).

2. ஹீரோவின் உள் உலகத்தை "வெளியில் இருந்து" பகுப்பாய்வு செய்வதை நோக்கமாகக் கொண்ட மறைக்கப்பட்ட, மறைமுக, "துணை உரை" உளவியல். முக்கிய நுட்பம் உளவியல் பகுப்பாய்வு ஆகும், இது மற்ற நுட்பங்களுடன் இணைந்து பயன்படுத்தப்படுகிறது: உருவப்படம், நிலப்பரப்பு, உள்துறை, கலை விவரம், வர்ணனை, அமைதி.

I.A. புனினின் கதையான “சுத்தமான திங்கட்கிழமை” என்ன உளவியலின் வடிவங்கள் மற்றும் நுட்பங்கள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன? குழு வேலையில் இந்த கேள்விக்கு பதிலளிக்க முயற்சிப்போம். இரண்டு குழுக்கள் செயல்படும்: ஒன்று I.A. புனினின் கதையான "சுத்தமான திங்கள்" இல் "திறந்த உளவியல்" என்ற தலைப்பில், மற்றொன்று "ஐ.ஏ. புனினின் கதையில் மறைக்கப்பட்ட உளவியல்" "சுத்தமான திங்கள்" என்ற தலைப்பில். ஒவ்வொருவரும் ஒரு கேள்வியுடன் "சிந்தனை தாள்" பெறுவார்கள். கேள்விக்கு பதிலளித்து, உங்கள் குழுவில் உள்ள அண்டை வீட்டாருக்கு "இலை" அனுப்பவும். "இலை" கொடுக்கப்பட்ட கேள்வியில் அனைத்து குழு உறுப்பினர்களின் கருத்துகளுடன் "புரவலன்" திரும்ப வேண்டும்.

I.A. Bunin இன் கதை "சுத்தமான திங்கள்" மற்றும் ஆசிரியருக்கான தகவல்களில் "மறைக்கப்பட்ட உளவியல்" என்ற தலைப்பில் பணிபுரியும் குழுவிற்கான மாதிரி கேள்விகள்.

(ஆசிரியர் தனது சொந்த விருப்பப்படி சில கேள்விகளைத் தேர்வு செய்யலாம் அல்லது குழுவிற்குள் இன்னொன்றை உருவாக்கலாம், ஏனெனில் கதையில் "மறைக்கப்பட்ட உளவியலின்" பல நுட்பங்கள் உள்ளன)

1. உருவப்படம் கதாநாயகியை எப்படி வெளிப்படுத்துகிறது?

ஆசிரியர்களுக்கான தகவல். இது அவரது ரஷ்ய அல்லாத, ஸ்லாவிக் அல்லாத அழகின் அனைத்து சிறப்பிலும் ஒரு ஓரியண்டல் அழகு. அவள் "கருப்பு வெல்வெட் உடையில்" ஆர்ட் தியேட்டரின் ஸ்கிட் பார்ட்டியில் தோன்றி, "குடிப்பழக்கத்தால் வெளிறிய" போது, ​​கச்சலோவ் ஒரு கிளாஸ் மதுவுடன் அவளிடம் வந்து, "இருண்ட பேராசையுடன் அவளைப் பார்த்து," என்றான். அவள்: "ஜார்-மெய்டன், ஷமகான் ராணி, உங்கள் ஆரோக்கியம்! - புனின் தான் இருமை பற்றிய தனது சொந்த கருத்தை வாயில் வைத்தார் என்பதை நாங்கள் புரிந்துகொள்கிறோம்: கதாநாயகி, "ஜார்-மெய்டன்" மற்றும் "ஷாமகான் ராணி" இருவரும். புனினுக்கு இது முக்கியமானது, தோற்றத்தின் இருமை, முரண்பாடான மற்றும் பரஸ்பரம் பிரத்தியேக அம்சங்களின் கலவையைப் பார்க்கவும் வலியுறுத்தவும் மிகவும் அவசியம்.

2. கதாநாயகி தனது தோற்றத்தை எவ்வாறு வெளிப்படுத்துகிறார்?

ஆசிரியர்களுக்கான தகவல்.ரஷியன் மற்றும் ட்வெர் என்ன உள்ளே மறைத்து, ஆன்மீக அமைப்பில் கரைந்து, தோற்றம் முற்றிலும் கிழக்கு பரம்பரை சக்தி மீது கொடுக்கப்பட்ட போது.

3. கதாநாயகி பழங்கால கோவில்கள், மடங்கள் மற்றும் உணவகங்கள், ஸ்கிட்கள் இரண்டையும் பார்வையிடுகிறார். இது அவளை எவ்வாறு வகைப்படுத்துகிறது?

ஆசிரியர்களுக்கான தகவல்.அவளுடைய முழு இருப்பு சதைக்கும் ஆவிக்கும் இடையில் ஒரு தொடர்ச்சியான ஊசலாட்டமாகும், இது தற்காலிகமானது மற்றும் நித்தியமானது. காணக்கூடிய மதச்சார்பற்ற பளபளப்பின் பின்னால், அதில் முதன்மையாக தேசிய, ரஷ்ய கொள்கைகள் உள்ளன. மேலும் அவர்கள் நம்பிக்கைகளில் தங்களை வெளிப்படுத்திக் கொள்வதால் வலிமையானவர்களாக மாறிவிடுகிறார்கள்.

4. கிரெம்ளின் மற்றும் கிறிஸ்துவின் இரட்சகரின் கதீட்ரல் மற்றும் நோவோடெவிச்சி கான்வென்ட் மற்றும் ரோகோஜ்ஸ்கி கல்லறைக்கு விஜயம் செய்வது கதாநாயகிக்கு ஏன் மிகவும் முக்கியமானது?
ஆசிரியர்களுக்கான தகவல்.கதையில், நவீன சகாப்தத்தின் அறிகுறிகள் கதை சொல்பவரின் உள் உலகத்துடன் தொடர்புபடுத்தப்பட்டுள்ளன, ஆனால் பழங்காலத்தைப் பொறுத்தவரை, தேவாலயங்கள், கல்லறைகள் - கதாநாயகியின் உள் உலகம். மேலும் புனித இடங்களைப் பற்றிய குறிப்புகள் (ஜச்சாடிவ்ஸ்கி மடாலயம், சுடோவ் மடாலயம், ஆர்க்காங்கல் கதீட்ரல், மார்போ-மரின்ஸ்கி கான்வென்ட், ஐவர்ஸ்காயா சேப்பல், கிறிஸ்துவின் இரட்சகரின் கதீட்ரல்) புனினின் ஆழ்ந்த ஏக்கத்திற்கு சாட்சியமளிக்கின்றன.

5. இன்டீரியர் எப்படி ஹீரோயின் குணாதிசயம்?

ஆசிரியர்களுக்கான தகவல்.கதாநாயகியின் குடியிருப்பில் ஒரு “பரந்த துருக்கிய சோபா” உள்ளது, அதற்கு அடுத்ததாக ஒரு “விலையுயர்ந்த பியானோ” உள்ளது, மேலும் சோபாவுக்கு மேலே, எழுத்தாளர் வலியுறுத்துகிறார், “சில காரணங்களால் வெறுங்காலுடன் டால்ஸ்டாயின் உருவப்படம் இருந்தது.” ஒரு துருக்கிய சோபா மற்றும் விலையுயர்ந்த பியானோ கிழக்கு மற்றும் மேற்கு, வெறுங்காலுடன் டால்ஸ்டாய் ரஷ்யா. புனின் தனது தாயகமான ரஷ்யா, இரண்டு அடுக்குகள், இரண்டு கலாச்சார கட்டமைப்புகள் - "மேற்கு" மற்றும் "கிழக்கு", ஐரோப்பிய மற்றும் ஆசிய ஆகியவற்றின் விசித்திரமான ஆனால் தெளிவான கலவையாகும் என்ற கருத்தை வெளிப்படுத்துகிறார். இந்த யோசனை புனினின் கதையின் அனைத்து பக்கங்களிலும் சிவப்பு நூல் போல ஓடுகிறது. ஏராளமான குறிப்புகள் மற்றும் அரைக் குறிப்புகளில், புனின் ரஷ்ய வாழ்க்கை முறையின் இருமை, முரண்பாடான தன்மை, பொருத்தமற்ற கலவையை வலியுறுத்துகிறார்.

6. கதையின் கவிதையானது உரையின் ஒலி மற்றும் தாள அமைப்பில் வெளிப்படுகிறது. முரண்பாடுகளும் இங்கே குறிப்பிடத்தக்கவை: "மூன்லைட் சொனாட்டாவின் மெதுவான, நிதானமான அழகான ஆரம்பம் ஒரு கேன்கானுக்கு வழிவகுக்கிறது, மேலும் வழிபாட்டு முறையின் ஒலிகள் ஐடாவிலிருந்து அணிவகுப்புக்கு வழிவகுக்கின்றன." கதை முழுவதும் பீத்தோவனின் மூன்லைட் சொனாட்டாவாக கதாநாயகி நடிக்கிறார். இது கதாநாயகியின் உள் உலகத்தை எவ்வாறு வகைப்படுத்துகிறது?

ஆசிரியர்களுக்கான தகவல்.மிக முக்கியமான மையக்கருத்துகளின் மாற்றீடு - தற்காலிக மற்றும் நித்தியமான, மாம்சத்தின் வாழ்க்கை மற்றும் ஆவியின் வாழ்க்கை - கதையின் தாள அடிப்படையை உருவாக்குகிறது. நாயகி நித்தியத்தால் ஈர்க்கப்படுகிறார்.

7. கதையின் நாயகி இறுதியாக "சுத்தமான திங்கள்" அன்று மடத்திற்கு செல்ல முடிவு செய்தார். இந்த நாளில் ஏன், இது அவளை எவ்வாறு வகைப்படுத்துகிறது?

ஆசிரியர்களுக்கான தகவல்.சுத்தமான திங்கள் என்பது மஸ்லெனிட்சாவுக்குப் பிறகு முதல் திங்கட்கிழமை, எனவே, நடவடிக்கை வசந்த காலத்தின் துவக்கத்தில் (பிப்ரவரி பிற்பகுதியில் - மார்ச்) நடைபெறுகிறது. மஸ்லெனிட்சாவின் கடைசி நாள் "மன்னிப்பு ஞாயிறு", அதில் மக்கள் அவமானங்கள், அநீதிகள் போன்றவற்றிற்காக ஒருவருக்கொருவர் "மன்னிக்கிறார்கள்". பின்னர் "சுத்தமான திங்கள்" வருகிறது - உண்ணாவிரதத்தின் முதல் நாள், ஒரு நபர், அசுத்தத்திலிருந்து சுத்தப்படுத்தப்பட்டு, ஒரு காலத்தில் நுழையும் போது. சடங்குகளை கண்டிப்பாக கடைபிடிப்பது , மஸ்லெனிட்சா விழாக்கள் முடிவடையும் போது மற்றும் வேடிக்கையானது வாழ்க்கையின் வழக்கமான மற்றும் சுய-கவனம் ஆகியவற்றின் கடுமையால் மாற்றப்படுகிறது. இந்த நாளில், கதையின் கதாநாயகி இறுதியாக மடாலயத்திற்குச் செல்ல முடிவு செய்தார், தனது கடந்த காலத்தை என்றென்றும் பிரிந்தார். சுத்தமான திங்கட்கிழமை ஒரு மாற்றம் மற்றும் ஆரம்பம் ஆகும்: மதச்சார்பற்ற, பாவமான வாழ்க்கையிலிருந்து நித்திய, ஆன்மீகத்திற்கு.

8. கதையில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ள உண்மைகளுக்கு இடையே உள்ள காலவரிசை முரண்பாட்டை நீங்கள் எவ்வாறு விளக்கலாம்? (கதையின் முடிவில், புனின் நடவடிக்கை நடக்கும் ஆண்டைக் கூட துல்லியமாகக் குறிப்பிடுகிறார். ஜெர்மனியில் வாழ்ந்த பெலி இப்போது மாஸ்கோவில் இல்லை. இந்த நேரத்தில், இலக்கியம் மற்றும் கலை வட்டம் உண்மையில் கிட்டத்தட்ட நிறுத்தப்பட்டது. )

ஆசிரியர்களுக்கான தகவல்.புனின் தனது கதையின் செயலின் நேரத்தை பதின்மூன்றாம் ஆண்டின் வசந்தம் என்று அழைக்கிறார். 1913 ரஷ்யாவில் போருக்கு முந்தைய ஆண்டாகும். இந்த ஆண்டுதான் கதையின் செயல் நேரமாக புனின் தேர்வு செய்கிறார், அது தப்பிப்பிழைத்த சகாப்தத்தின் விவரிக்கப்பட்ட மாஸ்கோ வாழ்க்கையின் விவரங்களுடன் வெளிப்படையான முரண்பாடு இருந்தபோதிலும், இந்த ஆண்டு பொதுவாக மகத்தான முக்கியத்துவம் வாய்ந்த வரலாற்று மைல்கல்லாக வளர்ந்துள்ளது. அந்த நேரத்தில் ரஷ்ய வாழ்க்கையின் பன்முகத்தன்மை, முகங்களின் பன்முகத்தன்மை மற்றும் அவர்களுக்கு ஒரு சிறந்த சோதனை வரலாறு என்ன தயாராகிறது என்று தெரியாத நபர்களின் தோற்றத்தை மேலும் வலுப்படுத்துவதற்காக பல ஆண்டுகளாக பிரிக்கப்பட்ட உண்மைகளை புனின் ஒன்றிணைக்கிறார். கவலையும் அமைதியின்மையும் அதன் பக்கங்களிலிருந்து வெளிப்படுகிறது. இந்த பண்புகளை தாங்குபவர் - காலத்தின் பண்புகள் - பெரும்பாலும் கதாநாயகியாக மாறிவிடும்.

9. கதாநாயகியின் உள் உலகத்தை சித்தரிப்பதில் நிலப்பரப்பு பங்கு வகிக்கிறதா: “மாஸ்கோ சாம்பல் குளிர்கால நாள் இருண்டது, விளக்குகளில் வாயு குளிர்ச்சியாக எரிந்தது, கடை ஜன்னல்கள் சூடாக ஒளிர்ந்தன - மாலை மாஸ்கோ வாழ்க்கை எரிந்தது, விடுதலையானது பகல் நேர விவகாரங்களில் இருந்து: கேபியின் சறுக்கு வண்டிகள் தடிமனாகவும், அதிக விறுவிறுப்பாகவும் விரைந்தன, மேலும் நெரிசல் மிகுந்த, டைவிங் டிராம்கள்...?"

ஆசிரியர்களுக்கான தகவல்.நிலப்பரப்பு கதாநாயகியின் முரண்பாடான தன்மையுடன் ஒரு அறிமுகத்திற்கு முந்தியதாகத் தெரிகிறது. நிலப்பரப்பு எதிர்ப்பின் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்துகிறது. கதை ஒரு முழு எதிர்ப்பு அமைப்பை உருவாக்குகிறது: நாயகனும் நாயகியும் குணத்தில் வேறுபட்டவர்கள்; கதாநாயகியின் நேர்த்தியான சமூக வாழ்க்கை மற்றும் அவரது ஆழ்ந்த மதப்பற்று; வெளிப்புற தடைகள் இல்லாத காதல் மற்றும் அதன் சோகமான முடிவு. உரையின் இயக்கம் இரண்டு எதிரெதிர் நோக்கங்களால் கட்டுப்படுத்தப்படுவதாகத் தெரிகிறது - சுற்றியுள்ள யதார்த்தத்தின் மோசமான தன்மை மற்றும் நித்திய மதிப்புகளின் ஆன்மீகம்.

10. புனின் ஏன் கதையை ஏராளமான எழுத்தாளர்களின் பெயர்களால் நிரப்புகிறார்?

ஆசிரியர்களுக்கான தகவல்.நாயகி மற்றும் நாயகனின் வெவ்வேறு உள் உலகங்களைக் காட்ட, இலக்கியப் பெயர்களைப் பயன்படுத்துகிறார் (நீங்கள் படித்ததைச் சொல்லுங்கள், நீங்கள் யார் என்று நான் உங்களுக்குச் சொல்கிறேன்). ஹீரோ தனது பிரியமான ஐரோப்பிய நலிவுற்ற நாகரீகமான படைப்புகளை கொடுக்கிறார், V. பிரையுசோவ் எழுதிய நாவல், அவளுக்கு சுவாரஸ்யமாக இல்லை. அவளுடைய ஹோட்டல் அறையில் "சில காரணங்களால் வெறுங்காலுடன் டால்ஸ்டாயின் உருவப்படம் உள்ளது", எப்படியோ நீல நிறத்தில் இருந்து அவள் பிளாட்டன் கரடேவை நினைவுகூர்கிறாள் ... பிரபுத்துவ ரீதியாக சுத்திகரிக்கப்பட்ட மற்றும் மர்மமான, கத்யுஷா மஸ்லோவாவின் அம்சங்கள், தியாகம் மற்றும் தூய்மையானது, திடீரென்று அவளுக்குள் தோன்றும். L.N எழுதிய கடைசி (புனினின் மிகவும் பிரியமான) நாவலில் இருந்து உயிர்த்தெழுந்த ஆன்மா. டால்ஸ்டாயின் "உயிர்த்தெழுதல்".

பதினோரு . முக்கிய அத்தியாயத்தின் பொருள் என்ன - ஆர்ட் தியேட்டரில் "ஸ்கிட்"?

ஆசிரியர்களுக்கான தகவல். "போலி, நகைச்சுவை மற்றும் பஃபூனிஷ் நாடக நடவடிக்கை" என்ற சுழற்சி கதாநாயகியை ஈர்க்கவில்லை, ஆனால் வலிமிகுந்த மன வலியை ஏற்படுத்துகிறது, இது கதாநாயகியின் மதவெறியையும் மடாலயத்திற்குச் செல்லும் விருப்பத்தையும் பலப்படுத்துகிறது.

12. கதை பெரும்பாலும் ஆள்மாறான வாய்மொழி கட்டுமானங்களைப் பயன்படுத்துகிறது (“...சில காரணங்களால் நான் நிச்சயமாக அங்கு செல்ல விரும்பினேன்...”). இந்த கட்டமைப்புகள் எந்த நோக்கத்திற்காக பயன்படுத்தப்படுகின்றன?

ஆசிரியர்களுக்கான தகவல்.புனினின் ஹீரோக்களின் ஆன்மாவின் இயக்கங்கள் தர்க்கரீதியான விளக்கத்தை மீறுகின்றன; ஹீரோக்கள் தங்களைக் கட்டுப்படுத்தவில்லை. புனினின் உளவியல் மற்றும் எல். டால்ஸ்டாயின் "ஆன்மாவின் இயங்கியல்" மற்றும் I. துர்கனேவின் "ரகசிய உளவியல்" ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான குறிப்பிடத்தக்க வேறுபாடு இதுதான்.

13. கதாநாயகியின் உளவியல் உருவப்படத்தை உருவாக்குவதில் விவரங்கள் என்ன பங்கு வகிக்கின்றன?

ஆசிரியர்களுக்கான தகவல்."சுத்தமான திங்கட்கிழமை" இல், வீண் உலகத்தின் உருவங்களும் ஆன்மீக வாழ்க்கையும் புனினின் பிற படைப்புகளுடன் எதிரொலிக்கின்றன. வீணான உலகின் மையக்கருத்திற்கான கணிசமான அடிப்படையானது செயல்பாட்டு ரீதியாக ஏற்றப்பட்ட விவரங்கள்: இலக்கிய போஹேமியா ஒரு அர்த்தமற்ற "முட்டைக்கோஸ்" என்று சித்தரிக்கப்படுகிறது, அங்கு "கூச்சல்", குறும்புகள் மற்றும் தோரணைகள் மட்டுமே உள்ளன. ஆன்மீக வாழ்க்கையின் நோக்கம் "தன்னிச்சையான" விவரங்களுக்கு ஒத்திருக்கிறது: இயற்கை மற்றும் கட்டிடக்கலை நினைவுச்சின்னங்களின் விளக்கங்கள் ("மாலை அமைதியானது, வெயில், மரங்களில் உறைபனியுடன் இருந்தது; மடத்தின் இரத்தக்களரி செங்கல் சுவர்களில், ஜாக்டாக்கள் அமைதியாக அரட்டை அடித்து, கன்னியாஸ்திரிகளைப் போல தோற்றமளித்தனர். , மணி கோபுரத்தில் ஒவ்வொரு முறையும் நுட்பமாகவும் சோகமாகவும் ஒலிக்கிறது"). தனது சொந்த இயல்பை முழு மனதுடன் நேசிக்கும் கலைஞரின் உணர்வுகள், வண்ணத் திட்டம் மற்றும் உணர்ச்சிப் பெயர்கள் ("நுட்பமான மற்றும் சோகம்", "ஒளி", "அற்புதம்", "சூரிய அஸ்தமனத்தின் தங்க பற்சிப்பி மீது") மூலம் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன. .

"ஐ.ஏ. புனினின் கதையான "சுத்தமான திங்கள்" என்ற தலைப்பில் பணிபுரியும் குழுவிற்கான மாதிரி கேள்விகள்

1. கன்னி ஃபெவ்ரோனியா மற்றும் அவரது கணவர் பீட்டரின் புராணக்கதையின் மீதான ஆர்வத்தால் கதாநாயகி எவ்வாறு வகைப்படுத்தப்படுகிறார்?

ஆசிரியர்களுக்கான தகவல்.இவை ஒரு வியத்தகு உள் போராட்டத்தின் அறிகுறிகள், மகிழ்ச்சியின் கிடைக்கக்கூடிய பண்புக்கூறுகள் மற்றும் முடிவிலியின் அழைப்பு, ரஷ்யாவின் கடைசி ரகசியங்களுக்கு இடையேயான விருப்பத்தின் வேதனை. அதன் மத ஆழம். கதாநாயகியின் வார்த்தைகள், நன்கு அறியப்பட்ட சதித்திட்டத்தை மறுபரிசீலனை செய்வது, அசாதாரணமான கட்டுப்படுத்தப்பட்ட சக்தியை வெளிப்படுத்துகிறது. மேலும், இரண்டு பக்கங்களுக்கு முன்பு நாங்கள் முற்றிலும் ஒத்த சலனத்தைப் பற்றி பேசிக் கொண்டிருந்தோம், அதை எதிர்கொள்ளும் போது, ​​​​நாயகி தானே, அவரைப் புறக்கணிக்கிறார். “அந்தி சாயும் நேரத்தில் வந்துவிடுகிறேன்,” என்று ஹீரோ சொல்கிறார், “சில சமயம் அவளை சோபாவில் ஒரே ஒரு பட்டு அர்ச்சலில் சேலையால் டிரிம் பண்ணியிருப்பதைக் கண்டேன்... அரை இருளில் நெருப்பை மூட்டாமல் அவள் அருகில் அமர்ந்து அவள் கைகளில் முத்தமிட்டேன். பாதங்கள், அவளது உடல், அதன் மென்மையில் ஆச்சரியமாக இருந்தது. .. அவள் எதையும் எதிர்க்கவில்லை, ஆனால் எல்லாம் அமைதியாக இருந்தது. நான் தொடர்ந்து அவளுடைய சூடான உதடுகளைத் தேடினேன் - அவள் அவற்றைக் கொடுத்தாள், பொருத்தமாக சுவாசிக்கிறாள், ஆனால் இன்னும் அமைதியாக இருந்தாள். என்னால் இனி என்னைக் கட்டுப்படுத்த முடியாது என்று அவள் உணர்ந்தபோது, ​​​​அவள் என்னை இழுத்துவிட்டாள்...” இந்த இரண்டு தருணங்களுக்கும் இடையிலான தொடர்பு வெளிப்படையானது - பண்டைய ரஷ்ய கதை மற்றும் கதையில் என்ன நடக்கிறது.

2. பழைய விசுவாசியின் இறுதிச் சடங்கு பற்றிய விவரங்கள் அவரது காதலிக்கு எப்படித் தெரியும் என்ற ஹீரோவின் குழப்பமான கேள்விக்கு, கதாநாயகி அர்த்தமுள்ளதாக பதிலளிக்கிறார்: "உங்களுக்கு என்னைத் தெரியாது." இந்த உரையாடலில் கதாநாயகியின் உள் உலகம் எப்படி வெளிப்படுகிறது?

ஆசிரியர்களுக்கான தகவல்.அவளுடைய தெளிவற்ற பதில், எழுத்தாளரின் கூற்றுப்படி, அவள் மனதில் நடக்கும் மிக முக்கியமான வேலையின் குறிப்பைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் இறுதியில் அவளை ஒரு மடாலயம் பற்றிய யோசனைக்கு இட்டுச் செல்கிறது. முழு கதையின் பின்னணியில், அவளுடைய தோற்றம், அவளுடைய இயல்பு மற்றும் அவளுடைய தோற்றத்தின் சாராம்சத்தை உருவாக்கும் தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்பட்ட இருமையை கைவிட வேண்டியதன் அவசியத்தை இது குறிக்கிறது.

3. எதிர்காலத்தைப் பற்றிய உரையாடலில் கதாநாயகி தன்னை எப்படி வெளிப்படுத்துகிறார்?

ஆசிரியர்களுக்கான தகவல்.தனது காதலை வலியுறுத்தியும், காதலியின் சம்மதத்திற்காகக் காத்திருப்பதையும் வெளிப்படுத்தும் கதையின் நாயகன், அவள் மீதான தனது காதலில் மட்டுமே அவனுக்கு மகிழ்ச்சி என்று உணர்ச்சியுடன் வலியுறுத்துகிறார். அவர் ஒரு அமைதியான பதிலைக் கேட்கிறார்: "எங்கள் மகிழ்ச்சி, என் நண்பரே, மயக்கத்தில் உள்ள தண்ணீரைப் போன்றது: நீங்கள் அதை இழுத்தால், அது பெருகியது, ஆனால் நீங்கள் அதை வெளியே இழுத்தால், எதுவும் இல்லை." - "இது என்ன?" - ஹீரோ எச்சரிக்கையுடன் கேட்டு மீண்டும் பதிலைப் பெறுகிறார்: "பிளேட்டன் கரடேவ் பியரிடம் சொன்னது இதுதான்." பின்னர் அவர் விரக்தியுடன் கையை அசைத்தார்: "ஓ, கடவுள் அவளை இந்த கிழக்கு ஞானத்தால் ஆசீர்வதிப்பாராக!" ரஷ்ய இலக்கியத்தில் எதிர்ப்பின்மை கோட்பாடு கிழக்கில் தோன்றியது என்று ஒரு கருத்து இருந்தது. கதாநாயகி எதிர்ப்பின்மையின் "கிழக்கு ஞானத்தை" வெளிப்படுத்துகிறார். இருப்பினும், சிந்தனை மற்றும் சமூக செயலற்ற தன்மை அவளை முதலில் வகைப்படுத்துகிறது, மாறாக இருமை - இயல்பு, தோற்றம், ஆன்மீக அலங்காரம், உணர்வுகள் IV. சமூகமயமாக்கல். ஒரு குழுவில் உள்ள எந்தவொரு செயலும் அவரைச் சுற்றியுள்ள தனிப்பட்ட குணங்களின் ஒப்பீடு, நல்லிணக்கம், மதிப்பீடு, திருத்தம், வேறுவிதமாகக் கூறினால், ஒரு சமூக சோதனை, சமூகமயமாக்கல் ஆகியவற்றைக் குறிக்கிறது.

வி. விளம்பரம் - குழுக்களில் மாஸ்டர் வகுப்பு பங்கேற்பாளர்களின் நடவடிக்கைகளின் முடிவுகளின் விளக்கக்காட்சி.

VI. இடைவெளி (பழைய அறிவுக்கும் புதிய அறிவுக்கும் இடையே உள்ள முழுமையற்ற தன்மை அல்லது முரண்பாடு, உள் உணர்ச்சி மோதல்கள் பற்றிய முதன்மை வகுப்பில் பங்கேற்பாளரின் உள் விழிப்புணர்வு).

ஆசிரியர்: இந்த கதையில் கதாநாயகிக்கு ஏன் இவ்வளவு கவனம் செலுத்தப்பட்டது, இந்த கதை ஏன் ஐ.ஏ. புனினுக்கு மிகவும் பிடித்தது? (மாணவர்களின் கருத்துக்கள் கேட்கப்படுகின்றன)

ஆசிரியர்களுக்கான தகவல்.கதாநாயகியின் உள் வாழ்க்கையின் செழுமை, அவள் சொல்லும் மற்றும் செய்யும் அனைத்திற்கும் பின்னால் ஒரு இரண்டாவது, மறைக்கப்பட்ட திட்டம் தொடர்ந்து இருப்பது, படத்தின் முக்கியத்துவத்தின் தோற்றத்தை உருவாக்குகிறது. எதிர்கால வாழ்க்கையின் சிக்கலைத் தானே தீர்க்கும், கதையின் கதாநாயகி ஒரு குறிப்பிட்ட வரலாற்றுக் காலத்தின் மிகவும் கொந்தளிப்பான பின்னணியில் அதைத் தீர்க்கிறார். இந்த தேடல்களில் புனினுக்கும் மனதளவில் பங்கு இருந்தது. அவர் சுத்தமான திங்கட்கிழமை முன்மொழிந்த விதியின் பிரச்சினைக்கான தீர்வின் குறிப்பிட்ட தன்மைக்குக் காரணமான புரட்சிக்கு முந்தைய படைப்பாற்றலின் வெளிப்படுத்தும் போக்குகளிலிருந்து அவர் முற்றிலும் விலகினார். ரஷ்யாவின் "மர்மத்தை" தீர்ப்பதில் புனினின் சிந்தனை ஒரு குறிப்பிட்ட வழியில் போராடுகிறது. அவர் தனது கதையில் பதில் விருப்பங்களில் ஒன்றை நமக்கு வழங்குகிறார்.

VII. பிரதிபலிப்பு. எதிர்கால வாழ்க்கையின் சிக்கலை நான் எவ்வாறு தீர்ப்பேன்?

பயன்படுத்திய இலக்கியம் மற்றும் இணைய வளங்கள்:

ஐ.ஏ.புனின். அர்செனியேவின் வாழ்க்கை. இருண்ட சந்துகள். பஸ்டர்ட். மாஸ்கோ. 2004

டி.யு.ஜெராசிமோவா. "ஆன்மிகம் என்றால் என்ன" என்ற கல்வியியல் பட்டறை மூலம் புதிய அறிவு

எஸ்.ஏ. ஜினின். பள்ளியில் இலக்கியமா அல்லது இலக்கியம் இல்லாத பள்ளியா? பள்ளியில் இலக்கியம். 2009. எண். 9

டி.ஏ.கல்கனோவா. நவீன சமுதாயத்தில் வாசிப்பின் சிக்கல் மற்றும் அதைத் தீர்ப்பதற்கான வழிகள். பள்ளியில் இலக்கியம். 2009. எண். 12

சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, ரஷ்ய யதார்த்தத்தை சித்தரிக்கும் சிக்கல் 1910 களில் I. A. புனினுக்கு அவரது பணியின் மற்ற காலங்களுடன் ஒப்பிடும்போது மிகவும் பொருத்தமானது. 1917 இன் புரட்சிகர நிகழ்வுகளால் ஏற்பட்ட தேசிய சுய விழிப்புணர்வின் எழுச்சி புனினின் உளவியல் உரைநடையில் முழுமையாக பிரதிபலிக்கிறது மற்றும் ரஷ்ய நபரின் தன்மை, அவரது திறன்கள், திறன்கள் மற்றும் எதிர்கால விதி பற்றிய செயலில் உள்ள புரிதலுடன் துல்லியமாக தொடர்புடையது. பின்னர், ஐ.ஏ. புனின் ரஷ்ய மக்களைப் பற்றிய கதைகளை தொடர்ந்து எழுதுகிறார், "ரஷ்ய ஆன்மாவின் மர்மத்தை" தொடர்ந்து பிரதிபலிக்கிறார். இந்த சிந்தனை ஒரு புதிய மட்டத்தை எட்டியுள்ளது, ரஷ்யாவில் குறிப்பிடத்தக்க மாற்றங்கள் ஏற்பட்ட காரணத்திற்காக மட்டுமே, இது எழுத்தாளரின் தேசிய சுய விழிப்புணர்வை பாதிக்காது.

1914-17 ஆண்டுகளில் புனினின் படைப்பாற்றல் வளர்ந்த முக்கிய திசையானது, பாணியின் பாடல் வரிகள் மற்றும் தன்மை, பகுப்பாய்வு மற்றும் தொகுப்பு ஆகியவற்றின் உளவியல் சுய-வளர்ச்சி ஆகியவற்றின் கலவையாகும். I. A. Bunin ரஷ்ய கிளாசிக்கல் இலக்கியத்தின் முழு காலகட்டத்தின் முடிவாக மாறியது, "அதில் உளவியலை வலுப்படுத்துவதோடு தொடர்புடையது, இது கவிதைகள் மற்றும் ஸ்டைலிஸ்டிக்ஸை மேலும் மேம்படுத்தவும், மேம்படுத்தவும், கலை பிரதிநிதித்துவத்தின் புதிய வடிவங்களை உருவாக்கவும் அவரை கட்டாயப்படுத்தியது ..."

பாடல் உரைநடை வகையின் பிரத்தியேகங்கள் புனினின் பாடல்வரி மினியேச்சர்களின் கவிதைகளின் அம்சங்களால் முழுமையாக பொதிந்திருக்க முடியாது. பாடல் உரைநடை ஹீரோவின் உணர்ச்சி மற்றும் அறிவார்ந்த சுய வெளிப்பாடு, அவரது தனிப்பட்ட வாழ்க்கை அனுபவத்தின் கலை மாற்றம் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, இது பொருள் யதார்த்தத்தின் புறநிலை சித்தரிப்புக்கு குறைவான முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது அல்ல. புனினின் மினியேச்சர்களில் ஏ.ஐ. பாவ்லோவ்ஸ்கி வழங்கிய சிறப்பியல்பு அடங்கும்: “பாடல் படைப்பின் உள்ளடக்கம் இனி ஒரு புறநிலை சம்பவத்தின் வளர்ச்சி அல்ல, ஆனால் பொருள் மற்றும் அதன் வழியாக செல்லும் அனைத்தும். இது பாடல் வரிகளின் சிதைவைத் தீர்மானிக்கிறது: ஒரு தனி வேலை வாழ்க்கையின் முழுமையைத் தழுவ முடியாது, ஏனென்றால் பொருள் ஒரே நேரத்தில் எல்லாமாக இருக்க முடியாது. ஒரு தனிப்பட்ட நபர் வெவ்வேறு தருணங்களில் வெவ்வேறு உள்ளடக்கங்களால் நிறைந்திருக்கிறார். ஆவியின் முழுமையும் அவருக்குக் கிடைத்தாலும், அது திடீரென்று அல்ல, தனித்தனியாக, எண்ணற்ற வெவ்வேறு தருணங்களில் கிடைக்கிறது.

புனினின் ஹீரோவின் பார்வையில் இருந்து யதார்த்தத்தை அதன் மிக முக்கியமான பொருள்-உணர்ச்சி வெளிப்பாடுகளில் படம்பிடித்து, பாடல் மினியேச்சர்களின் கதைசொல்லி, அவற்றை தனித்தனி யதார்த்தங்களாகப் பிரிக்கிறார், அவை ஒவ்வொன்றும் அதிக தீவிரத்துடனும் ஆழத்துடனும் புரிந்து கொள்ளப்படுகின்றன. அது அவர் மீது அதிக உணர்ச்சித் தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகிறது.

இந்த ஆண்டுகளில் புனினின் படைப்புகளில் ஆன்மீகக் கோளத்தின் என்ன சிக்கலான மற்றும் ஆழமான நிகழ்வுகள் விவாதிக்கப்பட்டாலும், இந்த நிகழ்வுகளைப் புரிந்துகொள்வது கலைஞரின் பேனாவின் கீழ் அவரது பாடல் ஹீரோவின் கவிதை ரீதியாக ஆத்மார்த்தமான, ஆன்மீக சுய வெளிப்பாடாக மாறுகிறது. இது பல்வேறு வழிகளில் அடையப்படுகிறது. இங்கே கதையின் வெளிப்படையான பாடல் அபிலாஷை, சொற்றொடர்களின் சீரான இசை மற்றும் தாள அமைப்பு மற்றும் வாசகரின் எண்ணங்களை சரியான திசையில் செலுத்தும் கவிதை ட்ரோப்களின் தீவிர பயன்பாடு ஆகியவை உள்ளன. இதன் விளைவாக, வாழ்க்கை மற்றும் இறப்பின் மர்மங்களில் சோகமான-நளினமான பிரதிபலிப்புகளுடன் ஊடுருவிய உள் மோனோலாக்ஸ், வாசகரின் ஆன்மாவில் ஒரு குறிப்பிட்ட பரஸ்பர அனுதாபத்தைத் தூண்ட முடியாது.

இருப்பினும், எழுத்தாளர் வாழ்க்கையையும் மனிதனையும் கலை சித்தரிக்கும் கொள்கைகளிலிருந்து விலகிச் செல்கிறார் என்று இது அர்த்தப்படுத்துவதில்லை. அவரது கதைகள் மற்றும் கதைகளின் அடிப்படையானது நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தின் படைப்புகளைப் போலவே, ஒரு புறநிலை முறையில் எழுதப்பட்ட அதே யதார்த்தமான முறையாகும், இப்போது புரிந்துகொள்ளப்பட்ட வாழ்க்கையின் வெளிப்பாடு தனிநபரின் அகநிலை உணர்வின் மூலம் பிரதிபலிக்கிறது. , யாருடைய எண்ணங்களும் உணர்வுகளும் வாசகரின் மனதையும் இதயத்தையும் காட்சி யதார்த்தங்களை விட குறைவான சக்தியுடன் பாதிக்கின்றன.

உணர்ச்சி மற்றும் அழகியல் தாக்கத்தை மேம்படுத்துவதற்காக, எழுத்தாளர் வாழ்க்கை உண்மைகள் மற்றும் நிகழ்வுகளை இணைத்து ஒப்பிடும் அவருக்கு பிடித்த நுட்பத்தை நாடுகிறார். நவீனவாதிகளைப் போலல்லாமல், ஐ.ஏ. புனின் கலை சங்கத்தில் ஒரு தன்னிறைவு சின்னம் அல்ல, கண்கவர் கவிதை தந்திரங்களின் எளிய தொகுப்பு அல்ல, சித்தரிக்கப்படுவதைப் பற்றிய விமர்சன அணுகுமுறைக்கு இயலாமை, ஆனால் ஆசிரியரின் எண்ணங்களையும் யோசனைகளையும் உணர்ந்து கொள்வதற்கான மிக முக்கியமான வழிமுறையாகும். மிகவும் தொலைதூர சங்கங்களின் உதவியுடன் கூட, I. A. புனின் வாசகரை சரியான திசையில் வழிநடத்த முயன்றார். சிக்கலான துணை விமானத்தின் மூலம், பொருள் மற்றும் சமூக சூழலின் நிர்வாண யதார்த்தம் எப்போதும் தோன்றும், அவற்றில் அவர் வாழ்கிறார், செயல்படுகிறார் மற்றும் சிந்திக்கிறார். எடுத்துக்காட்டாக, "அன்டோனோவ் ஆப்பிள்கள்" கதையில் ஒரு சிறிய அளவிலான, பல நூற்றாண்டுகள் பழமையான வாழ்க்கை முறையின் வெளிப்படையான விவரங்கள் தெளிவாக வெளிப்படுகின்றன, இதன் சித்தரிப்பு எழுத்தாளரின் ஆரம்பகால வேலையின் முக்கிய நோக்கங்களில் ஒன்றாகும். ஆப்பிள் பறிப்பதையும், சிகப்பு விழாவையும், சராசரி பிரபுக்களின் முழு வாழ்க்கை முறையும் அதன் வீழ்ச்சியை நோக்கிச் செல்வதை நாம் நம் கண்களால் பார்க்கிறோம்.

இன்னும், ஹீரோ-கதைசொல்லிக்கு முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது சமூக-வரலாற்று யதார்த்தத்தின் யதார்த்தங்கள் அல்ல, ஆனால் இயற்கையின் அழகு மற்றும் மகத்துவம், அவை அவரது சொந்த எண்ணங்களுக்கு உட்பட்டவை.

பாடல் உரைநடை வகைக்கு முழுமையாக இணங்க, புனினின் பெரும்பாலான படைப்புகள் முதல் நபரில் எழுதப்பட்டுள்ளன. அவை ஒரு பாடல் ஹீரோவின் நாட்குறிப்பின் பக்கங்களை ஒத்திருக்கின்றன, ஒரு விதியாக, செயலை ஒன்றிணைக்கும் ஒரே பாத்திரம். நிச்சயமாக, ஒரு குறிப்பிட்ட செயலைப் பற்றி பேசுவது ஒரு நீட்டிக்கப்படலாம். மனித கதாபாத்திரங்களின் சூழ்ச்சி அல்லது மோதலைக் கொண்ட தெளிவாக வரையறுக்கப்பட்ட பாரம்பரிய சதி எதுவும் இல்லை. அதற்கு பதிலாக, முன்புறத்தில், "ஹீரோவின் எண்ணங்கள் மற்றும் உணர்வுகளின் ஓட்டம், உணர்திறன் மற்றும் பிரதிபலிப்பு, உணர்ச்சியுடன் வாழ்க்கையை நேசிக்கிறது மற்றும் அதே நேரத்தில் அதன் மர்மங்களால் துன்புறுத்தப்படுவதை" காண்கிறோம். பெரும்பாலான புரட்சிக்கு முந்தைய விமர்சகர்கள் புனினின் சிறு உருவங்களை ஐ.

I. A. புனினின் கலை அமைப்பு, அவரது உளவியல் இருமுனையானது. அவர்களின் துருவங்களில் ஒன்று விளக்கமானது (இயற்கை, உள்துறை, உருவப்படம் மற்றும் பல). இது படைப்புகளில் வெவ்வேறு தொகுதிகளை ஆக்கிரமித்துள்ளது - ஒப்பீட்டளவில் எளிமையானது, சதித்திட்டத்துடன் செயல்பாட்டுடன் தொடர்புடையது, தன்னிறைவு வரை, உரையின் முழு இடத்தையும் நிரப்புகிறது. ஆனால் நிலையானது என்னவென்றால், முதலாவதாக, அது எப்போதும் ஒரே அழகியல் சட்டங்களின்படி உருவாக்கப்படுகிறது, இரண்டாவதாக, இது கதையின் தர்க்கத்திற்கு கடுமையான கீழ்ப்படிதலைத் தாண்டி, தேவையானதை மீறுகிறது.

அதன் இரண்டாவது துருவம் சதி. அதன் வரம்பு பூஜ்ஜியத்திலிருந்து கடுமையான உளவியல் மற்றும் தீவிரமானது. அதன் விளக்கக்காட்சி வரிசையாகவோ அல்லது தனித்தனியாகவோ இருக்கலாம், அதாவது நேரத்தில் குறுக்கிடலாம். நேரியல் நேரத்தின் தர்க்கத்தின்படி அல்லது நேர அடுக்குகளின் இடப்பெயர்ச்சியின்படி சதி உருவாக்கப்படலாம். விளக்க கூறுகளில் I. A. புனின் சலிப்பானவராக இருந்தால், சதித்திட்டத்தைப் பற்றிய எல்லாவற்றிலும் அவர் திறமையாக கண்டுபிடிப்பார்.

உளவியல் விவரிப்பு மற்றும் சதி ஆகியவற்றின் செயல்பாடுகளை அவற்றை ஒப்பிடுவதன் மூலம் புரிந்து கொள்ள முடியும். அவர்களின் தொடர்புகளின் அமைப்பு I. A. புனினின் கலை உலகின் மிக முக்கியமான அங்கமாகும், இது அவரது இருப்பு தத்துவத்தின் ஆழத்திலிருந்து உருவாகிறது. சில துண்டுகளில், விளக்கமானது பாரம்பரியமாக சதித்திட்டத்திற்கு அடிபணிந்துள்ளது; அதன் செயல்பாடு சதித்திட்டத்தின் திட்டத்தை முறியடித்து, அதற்கு உறுதியான தன்மையையும் உண்மைத்தன்மையையும் அளிக்கிறது. மற்ற சந்தர்ப்பங்களில், முற்றிலும் கீழ்நிலை விளக்கமற்றது மற்ற பணிகளைச் செய்கிறது. மூன்றாவதாக, விளக்கமானது சதித்திட்டத்திலிருந்து சுயாதீனமானது மற்றும் பிற கலை அடிப்படையில் அதனுடன் தொடர்புடையது.

இரண்டு அழகியல் துருவங்களின் தொடர்புகளின் சிக்கல் - சதி மற்றும் உளவியல் விளக்கத்தன்மை - படைப்புகளில் ஒரு சிறப்புக் கண்ணோட்டம் உள்ளது, அங்கு "எதார்த்தம் இயற்கையில் சிறிது சிதைந்து சர்ரியல் வரை இடைநிலையில் இருக்கும் அகநிலை நிலைகளின் ப்ரிஸம் மூலம் தோன்றும்..." விளக்கத்தின் செயல்பாடு சதித்திட்டத்தின் மையத்தன்மையை முறியடிக்கும் ஒரு ஆரம்பம் எப்போதும் I A உடன் இருக்கும். Bunin முதன்மையானது, பெரும்பாலும் ஒரே செயல்பாடாக செயல்படுகிறது.

புலம்பெயர்ந்த காலத்திற்கு முன்னர் புனினின் பல படைப்புகள் சதித்திட்டமற்றவை. எழுத்தாளர் அவர்களின் காவிய உள்ளடக்கத்தை பாடல் உள்ளடக்கமாக மொழிபெயர்க்கிறார். பாடல் வரிகளின் ஹீரோ பார்க்கும் அனைத்தும் வெளிப்புற உலகின் நிகழ்வுகள் மற்றும் அவரது உள் இருப்பின் உண்மைகள் (பாடல் வரிகளின் பொதுவான பண்புகள்).

எந்தவொரு நிகழ்வையும் விட வாழ்க்கை ஒப்பிடமுடியாத அளவிற்கு பரந்தது, மேலும் ஒரு கதையின் அழகியல் யதார்த்தம் சதித்திட்டத்தை விட விரிவானது. ஒரு கதை என்பது எல்லையற்ற இருப்பின் ஒரு பகுதி மட்டுமே; ஆரம்பம் மற்றும் முடிவின் சட்டகம் தன்னிச்சையாக எங்கும் திணிக்கப்படலாம். பெயர் அதே பாத்திரத்தை வகிக்கிறது. அர்த்தத்தை சிதைக்காதபடி நடுநிலைப் பெயர்கள் பெரும்பாலும் விரும்பப்படுகின்றன. புனினின் படைப்புகளின் பெயர்களும் எளிமையானவை: "புதிய சாலை", "பைன்ஸ்", "மெலிடன்", முதலியன. I. A. புனினின் சதித்திட்டமற்ற படைப்புகளில் மிகவும் சிறப்பியல்பு "எபிடாஃப்" என்று கருதப்படுகிறது, கடந்த கால நினைவுகளால் நிரப்பப்பட்டது. புனினின் நினைவுகள் ஏற்கனவே நனவின் ஆழத்தில் உருமாறி கவிதையாக்கப்பட்டுள்ளன, ஏனென்றால் அவை எப்போதும் இல்லாத ஒன்றை ஏங்குவதற்கான உணர்ச்சித் துறையில் உள்ளன. ஒவ்வொரு விவரமும் தனித்தனியாகவும், பிரகாசமாகவும், மதிப்புமிக்கதாகவும் மாறும் என்பதில் இது முதன்மையாக வெளிப்படுகிறது.

சதி மற்றும் விளக்கத்தின் மிக முக்கியமான செயல்பாடுகளில் ஒன்று, வாழ்க்கையின் இடஞ்சார்ந்த-தற்காலிக பரிமாணத்தின் வெளிப்பாடாகும். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இலக்கியக் கலை அதன் திறன்களுக்கு அப்பாற்பட்டதாகத் தெரிகிறது. இடஞ்சார்ந்த வடிவம் எந்த தருணத்தின் மதிப்பையும், உறைந்த வாழ்க்கையின் எந்த துகளையும் முழுமையாக உணர உங்களை அனுமதிக்கிறது. இது மனித இருப்பின் எல்லைகளுக்கு அப்பால் உலகைத் திறக்கிறது மற்றும் அதன் அளவை மனித இருப்பின் முடிவிலியுடன் தொடர்புபடுத்துகிறது.

விளக்கத்தில், I.A. Bunin வரம்பற்ற இருப்பு உணர்வை உணர்கிறார். சதி சில சமயங்களில் பூஜ்ஜியமாகக் குறைந்தாலும், விவரிப்புத் தன்மை ஒருபோதும் குறைவதில்லை. இது முன்னுரிமை முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது மற்றும் எப்போதும் வேலைக்கு வெளியே உள்ளவற்றில் கவனம் செலுத்துகிறது.

விளக்கத்தின் நிலையான மற்றும் மிக முக்கியமான செயல்பாடு மனித மாதிரியின் விரிவாக்கம் ஆகும், அதன் மையத்தில் ஒரு நபர் இருக்கிறார், ஒரு அண்ட மாதிரிக்கு. பாடல் வரிகளின் சிறு உருவங்களில் விளக்கத்தன்மை மேலோங்கியிருப்பதால், விவரிப்புத்தன்மை மற்றும் கதைக்களத்தை ஒப்பிட்டு அவற்றின் உறவுகளை அடையாளம் காணும்போது அவற்றின் சாராம்சம் தெளிவாகத் தெரியும்.

ஒருவேளை இது தொடர்பாக துல்லியமாக எழுத்தாளர் ரஷ்ய நபரின் சில எதிர்மறை பண்புகளிலிருந்து எதிர்மறையான நெறிமுறை மதிப்பீட்டை நீக்குகிறார், அவர்களின் தேசிய இயல்புகளில் நம்பிக்கை இல்லாமல் - இந்த விஷயத்தில் கூட - சில நியாயங்கள் இருப்பதைக் குறிக்கிறது. எழுந்தது. எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, விவசாயிகளிடையே உள்ள கொடுமையை வலுவான, சோர்வுற்ற அன்பு ("இக்னாட்", "ஆன் தி ரோட்") அல்லது நீதிக்கான திட்டவட்டமான ஆசை ("நல்ல இரத்தம்") மூலம் நியாயப்படுத்த முடியும். கூடுதலாக, புனினின் உரைநடை ரஷ்ய மக்களின் பழைய ஏற்பாட்டு உலகக் கண்ணோட்டத்தை கலை ரீதியாக உள்ளடக்கியது, அதன்படி கடவுளும் அவருடைய சட்டங்களின்படி இருக்கும் உலகமும், கீழ்ப்படிய வேண்டிய கட்டாயத்தில் (“தியாகம்”) ஒரு பாதுகாப்பற்ற நபருக்கு கொடூரமாகத் தோன்றும். ஒருவரின் அண்டை வீட்டாரின் அன்பு (“கிரிக்கெட்”, “லாப்டி”, “மெல்லிய புல்”), ரஷ்ய ஆர்த்தடாக்ஸியின் அழகு (“அக்லயா”, “துறவி”, “துறவிகள்”, “ஆசீர்வதிக்கப்பட்ட கன்னி மேரியின் கனவு”), கருணை, உணர்ச்சி உணர்திறன், சிறப்பு (தொடர்புடையது) கடவுளுடனான ஆன்மீக நெருக்கத்தின் தன்மை ("துறவிகள்", "துறவி"), இயற்கையின் நெருக்கம், வாழ்க்கை மற்றும் இறப்பு ("மெல்லிய புல்", "மெர்ரி யார்ட்"), சாதனைக்கான ஆசை உட்பட (“ஜாகர் வோரோபியோவ்”) , மக்களுக்கு பயனளிக்கும் பண்டைய பழங்குடி மரபுகளைப் பாதுகாத்தல் (“நல்ல இரத்தம்”) - இவை ரஷ்ய நபரின் ஆன்மாவின் பல நேர்மறையான பண்புகளாகும், இது உரைநடையில் தேசிய இலட்சியத்தின் பன்முக உருவத்தை உருவாக்குகிறது. I. A. Bunin இன் மற்றும் நேரடியாக கிறிஸ்தவ இலட்சியத்துடன் தொடர்புடையவர்.

எனவே, ஐ.ஏ. புனினின் பல கதைகளில், ரஷ்ய கதாபாத்திரத்தின் சிறந்த பண்புகளின் பாதுகாவலர்கள் வயதான ஆண்களும் பெண்களும் தங்கள் நாட்களைக் கழிக்கிறார்கள் அல்லது மறதியின் வாசலில் உள்ளனர்: அனிஸ்யா (“மகிழ்ச்சியான முற்றம்”), இலியா கபிடோனோவ் (“கிரிக்கெட்”), அவெர்கி (“தி தின் கிராஸ்”) முதலியன. ரஷ்ய விவசாயி மரணத்திற்காக காத்திருக்கும் தைரியமான அமைதி, வாழ்க்கைக்கான தேசிய அணுகுமுறையை வகைப்படுத்துகிறது, ஐ. ஈக்கள்".

தன்னலமற்ற பெற்றோரின் அன்பின் சக்தி ஐ.ஏ. புனினால் "கிரிக்கெட்" கதையில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது, அதன் ஹீரோ, சேட்லர் இலியா கபிடோனோவ், மரணத்துடன் சமரசம் செய்ய முடியாத மோதலில் நுழைந்து, அவளிடமிருந்து தனது மகனை வெல்ல முயன்றார். தேசிய இலட்சியத்தின் ஒரு அம்சமாக தன்னலமற்ற தன்மை "லப்டி" கதையிலும் வெளிப்படுகிறது, ஆனால் தொடர்புடைய உணர்வுகளால் தீர்மானிக்கப்படாமல். ஹீரோவின் மரணம் மற்றவர்களுக்கு இரட்சிப்பை வழங்கிய ஒரு சாதனையாக எழுத்தாளர் மதிப்பிடுகிறார். இழந்த மனிதர்கள் நெஃபெட்டின் இறந்த உடலால் செல்லவும் அதன் மூலம் தப்பிக்கவும் முடிந்தது என்பது ஹீரோ செய்த தியாகத்தின் அடையாளத்தையும் அதன் மிக உயர்ந்த பொருளையும் காட்டுகிறது - ஒரு நிறைவு மற்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிற்கு, மரணத்துடன் போரில் வென்றது. எனவே, ஐ.ஏ. புனினின் பார்வையில் தேசிய இலட்சியத்தின் அம்சம் கரிம-இயற்கை மட்டுமல்ல, ஆழ்ந்த தேசியமும் கூட.

புறநிலை உலகின் மிகவும் அகநிலை பாடகர் I. A. புனினின் உளவியலின் தனித்தன்மை என்னவென்றால், வெளிப்புற அல்லது உள், அகநிலை அல்லது புறநிலை முன்னுரிமை பற்றி பேச முடியாது. புறநிலை உலகம் அதன் உண்மையான அளவு, வடிவம் மற்றும் விகிதாச்சாரத்தில் உயர்ந்த மதிப்புடையது, ஆன்மா அதை பயபக்தியுடன் ஏற்றுக்கொள்கிறது, எந்த சிதைவையும் தவிர்க்கிறது. ஆனால் இந்த ஆன்மாவில் அது அதன் மிக நெருக்கமான வாழ்க்கையின் ஒரு உண்மையாக உள்ளது, அதன் முழு உணர்ச்சிக் கட்டமைப்பால் வண்ணம் பூசப்படுகிறது.

புனினின் படைப்பு சாதாரண வாழ்க்கையில் ஆர்வம், வாழ்க்கையின் சோகத்தை வெளிப்படுத்தும் திறன் மற்றும் விவரங்களுடன் கதையின் செழுமை ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. செக்கோவின் யதார்த்தவாதத்தின் மரபுகளின் தொடர்ச்சியாக புனின் கருதப்படுகிறார். ஆனால் புனினின் யதார்த்தவாதம் செக்கோவின் அதீத உணர்திறனிலிருந்து வேறுபட்டது. செக்கோவைப் போலவே, புனினும் நித்திய கருப்பொருள்களைக் குறிப்பிடுகிறார். புனினைப் பொறுத்தவரை, ஹீரோக்களின் மன நிலை முக்கியமானது, இருப்பினும், அவரது கருத்துப்படி, ஒரு நபரின் மிக உயர்ந்த நீதிபதி நினைவகம். நினைவகம் புனினின் ஹீரோக்களை தவிர்க்க முடியாத நேரத்திலிருந்து, மரணத்திலிருந்து பாதுகாக்கிறது. புனினின் படைப்புகள் உரைநடை மற்றும் கவிதைகளின் தொகுப்பாகக் கருதப்படுகின்றன. அவர்கள் வழக்கத்திற்கு மாறாக வலுவான ஒப்புதல் வாக்குமூலத்தைக் கொண்டுள்ளனர்.

புனினின் அறுபது ஆண்டுகளுக்கும் மேலான எழுத்துச் செயல்பாடு இரண்டாகப் பிரிகிறது: நம்பிக்கையுள்ள முடியாட்சியாளர், அரசியலில் இருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளவர், அனைத்து வகையான வன்முறைகளையும் எதிர்ப்பவர், அவர் 1917-க்குப் பின் நடந்த நிகழ்வுகளை சோகமாக அனுபவித்து, போல்ஷிவிக் ரஷ்யாவிலிருந்து புலம்பெயர்ந்தார். குடியேற்றத்தில் பழைய ரஷ்யா, சூடான வண்ணங்களில் ஏக்கமாக வரையப்பட்டது.

அக்டோபருக்கு முந்தைய காலகட்டத்தின் வேலையில், இரண்டு கருத்தியல் மற்றும் கருப்பொருள் மையங்களைக் காணலாம்: கிராமப்புற உரைநடை மற்றும் பாடல்-தத்துவ உரைநடை (இதில் நித்திய மதிப்புகள் எழுப்பப்படுகின்றன: அழகு, காதல், இயற்கை). இந்த காலகட்டத்தில், பின்வருபவை உருவாக்கப்பட்டன: "அன்டோனோவ் ஆப்பிள்கள்", "கிராமம்", "சுகோடோல்", "ஜாகர் வோரோபியோவ்", "லிர்னிக் ரோடியன்", "சகோதரர்கள்", "அன்பின் இலக்கணம்", "சான் பிரான்சிஸ்கோவிலிருந்து திரு", "எளிதான சுவாசம்".

கதை "அன்டோனோவ் ஆப்பிள்ஸ்" (1900)எழுத்தாளரின் படைப்பாற்றலின் உச்சமாக கருதப்படுகிறது. இந்தக் கதை எதைப் பற்றியது? அதன் சதி என்ன?

கேள்வி சில சிரமங்களை எழுப்புகிறது, ஏனென்றால் “அன்டோனோவ் ஆப்பிள்களில்” சதி இல்லை; சதி அவுட்லைன் நினைவுகள், உணர்வுகள் மற்றும் அனுபவங்களின் சங்கிலியைக் கொண்ட “கதைசொல்லியின் நனவின் நீரோட்டத்தால்” ஆனது. இது ஒரு கதை-நினைவு, ஒரு கதை-உணர்வு.

கதையின் அமைப்பு நான்கு பகுதிகளைக் கொண்டுள்ளது. அத்தியாயங்களின் உள்ளடக்கம் ரஷ்ய பழைய உன்னத வாழ்க்கையின் சில "இலையுதிர்" நிகழ்வுகளைப் பற்றிய ஒரு கதையாகும். ஒவ்வொரு அத்தியாயமும் ஒரு குறிப்பிட்ட மாதத்துடன் உறுதியாக "பிணைக்கப்பட்டுள்ளது": ஆகஸ்ட் (1), செப்டம்பர் (2), அக்டோபர் (3), நவம்பர் (4).

புராதன உன்னதக் கூடுகளின் அழகான மற்றும் கவிதை உலகத்தை வாசகன் ஒரு பெயரிடப்படாத கதைசொல்லியின் கண்களால் காண்கிறான். அவர் இந்த உலகத்தை நன்கு அறிந்தவர் மற்றும் அன்பாக நேசிக்கிறார், இன்னும் வாழ்க்கையை சுவாசிக்கிறார், ஆனால் ஏற்கனவே இறந்துவிட்டார், அவர் நினைவகத்திற்கு தகுதியான அனைத்தையும் நினைவில் கொள்ள விரும்புகிறார்: பிரகாசமான, கனிவான, அசல், முதன்மையாக ரஷ்ய.

எழுத்தாளர் தனது அத்தையின் தோட்டத்தின் உதாரணத்தைப் பயன்படுத்தி பிரபுக்களின் வாழ்க்கை முறையை விவரிக்கிறார். எஸ்டேட்டின் உட்புறம் பற்றிய விவரங்கள் பின்வருமாறு, முழு விவரங்கள் - "ஜன்னல்களில் நீலம் மற்றும் ஊதா கண்ணாடி," "பழைய மஹோகனி மரச்சாமான்கள் பதிக்கப்பட்டவை, குறுகிய, முறுக்கப்பட்ட தங்க சட்டங்களில் கண்ணாடிகள்." "நில உரிமையாளர்களின் மங்கலான ஆவி" வேட்டையாடுவதன் மூலம் மட்டுமே ஆதரிக்கப்படுகிறது. ஆசிரியர் தனது மைத்துனர் ஆர்சனி செமனோவிச்சின் வீட்டில் வேட்டையாடும் "சடங்கு" பற்றி நினைவு கூர்ந்தார். குறிப்பாக இனிமையான ஓய்வு “நான் வேட்டையாடும்போது அதிகமாக தூங்கும்போது” - வீட்டில் அமைதி, “தடித்த தோல் பைண்டிங்”களில் பழைய புத்தகங்களைப் படிப்பது, உன்னத தோட்டங்களில் உள்ள பெண்களின் நினைவுகள் (“பண்டைய சிகை அலங்காரங்களில் பிரபுத்துவ அழகான தலைகள் சாந்தமாகவும் பெண்மையாகவும் தங்கள் நீண்ட கண் இமைகளைக் குறைக்கின்றன. சோகமான மற்றும் மென்மையான கண்களில்").

உன்னதமான தோட்டங்கள் இறந்து கொண்டிருக்கின்றன என்ற உண்மையைப் பற்றி புலம்பிய கதையாசிரியர், இந்த செயல்முறை எவ்வளவு விரைவாக நடக்கிறது என்று ஆச்சரியப்படுகிறார்: "அந்த நாட்கள் சமீபத்தியவை, இன்னும் கிட்டத்தட்ட ஒரு நூற்றாண்டு கடந்துவிட்டதாக எனக்குத் தோன்றுகிறது ... சிறிய இராச்சியம். பிச்சை எடுக்கும் அளவிற்கு ஏழ்மையான நில உரிமையாளர்கள் வருகிறார்கள்."

ஒரு முழு உலகமும் மறைந்து கொண்டிருக்கிறது, ஒரு அற்புதமான, நியாயமான, பயனுள்ள உலகம், "அன்டோனோவ் ஆப்பிள்களின்" அற்புதமான நறுமணத்தால் நிறைவுற்ற உலகம், அது "குளிர், பனி மற்றும் ... வாழ மிகவும் நல்லது".

"அன்டோனோவ் ஆப்பிள்கள்" என்றென்றும் இழந்த ஒன்றைப் பற்றிய கதை.

குழந்தை பருவத்திலிருந்தே புனினுடன் நெருக்கமாக இருந்த ரஷ்யாவுடன் பிரிந்து செல்வதற்கான தீம் “கிராமம்” மற்றும் “சுகோடோல்” படைப்புகளில் வெளிப்படுகிறது.

கதையில் "தி வில்லேஜ்" (1910)ரஷ்யாவைப் பற்றி, அதன் எதிர்காலத்தைப் பற்றி, மக்களின் தலைவிதியைப் பற்றி, ரஷ்ய பாத்திரத்தைப் பற்றி எழுத்தாளரின் வியத்தகு எண்ணங்களை பிரதிபலிக்கிறது. புனின் மக்களின் வாழ்க்கைக்கான வாய்ப்புகள் பற்றிய அவநம்பிக்கையான பார்வையை வெளிப்படுத்துகிறார்.

கதையில், எழுத்தாளர் முதல் ரஷ்ய புரட்சிக்கு முன்னதாக விவசாயிகளின் வாழ்க்கையைக் காட்டுகிறார், அதன் நிகழ்வுகள் கிராமத்தில் வழக்கமான வாழ்க்கை முறையை முற்றிலுமாக அழிக்கின்றன. கதையின் நாயகர்கள் தங்கள் சூழலைப் புரிந்துகொண்டு ஒரு இடத்தைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சிக்கிறார்கள். ஆனால் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் நடந்த கொந்தளிப்பான நிகழ்வுகள் கிராமத்தின் சமூகப் பிரச்சினைகளை மோசமாக்குவது மட்டுமல்லாமல், சாதாரண மனித உறவுகளை அழித்து, "கிராமத்தின்" ஹீரோக்களை ஒரு முட்டுச்சந்திற்கு இட்டுச் செல்கின்றன.

மனிதனின் பூமிக்குரிய உணர்வுகளுக்கு அடிபணியாத நித்திய மற்றும் அழகான விஷயம் இயற்கை உலகில் மட்டுமே உள்ளது என்று எழுத்தாளர் உண்மையாக நம்புகிறார். மனித சமுதாயத்தின் வாழ்க்கை விதிகள், மாறாக, பேரழிவுகளுக்கும் எழுச்சிகளுக்கும் வழிவகுக்கிறது. இந்த உலகம் நிலையற்றது, இணக்கம் அற்றது. ஆம், கதையில் "சுகோடோல்" (1911) வெளி உலகத்துடனான மனித உறவுகளின் சிக்கல் வெளிப்படுகிறது. இந்த படைப்பு உன்னத எஸ்டேட் உலகின் அழிவின் கருப்பொருளை எழுப்புகிறது; இது ரஷ்ய பிரபுக்களின் சோகமான மரணத்தின் ஒரு நாளாக இருக்கிறது. கதையின் மையத்தில் க்ருஷ்சேவ்ஸ் மற்றும் அவர்களது ஊழியர்களின் வறிய உன்னத குடும்பத்தின் வாழ்க்கை. "சுகோடோல்" ஹீரோக்களின் அன்பு மற்றும் வெறுப்பு இரண்டும் சிதைவு, தாழ்வு மனப்பான்மை மற்றும் முடிவின் விதிகளின் சோகத்தை அடிக்கோடிட்டுக் காட்டுகிறது. படைப்பில், மனித உறவுகளின் அபத்தமானது சுகோடோலின் அழகுடன் வேறுபடுகிறது, அதன் பரந்த புல்வெளி விரிவாக்கங்கள் அவற்றின் வாசனைகள், வண்ணங்கள் மற்றும் ஒலிகளுடன்.

"சான் பிரான்சிஸ்கோவிலிருந்து திரு"முதல் உலகப் போரின் போது 1916 இல் எழுதப்பட்டது. சமூக மற்றும் பொருளாதார எழுச்சியின் நாட்களில், சமூகம் தவிர்க்க முடியாமல் "நித்தியம்" பற்றி சிந்திக்கத் தொடங்குகிறது: வாழ்க்கை மற்றும் இறப்பு, தனிப்பட்ட விதி மற்றும் அனைத்து மனிதகுலத்தின் தலைவிதி. புனினும் விதிவிலக்கல்ல: அவரது சிறுகதையில், ஆனால் தத்துவ உள்ளடக்கத்தில் அதிகபட்சமாக பணக்காரர், எழுத்தாளர் உலகளாவிய மனித பிரச்சினைகளை பிரதிபலிக்கிறார்.

கதையின் தலைப்பில் எழுத்தாளர் தனது சமகால முதலாளித்துவ நாகரீகத்தின் தலைவிதிக்கான அவரது கணிப்புகளை அடையாளமாக பிரதிபலித்தார், மாயையான, கற்பனையான முதலாளித்துவ மதிப்புகளை நிராகரித்தார் மற்றும் உண்மையான மதிப்புகளை உறுதிப்படுத்தினார், வாழ்க்கை வாழ்க்கையிலிருந்து, இயற்கையிலிருந்து, மனிதனுடனான இணக்கத்தின் இயல்பான தன்மையிலிருந்து பிரிக்க முடியாது.

"சபிக்கப்பட்ட நாட்கள்" (1918-1920)- புனினின் வாழ்க்கை மற்றும் வேலையில் ஒரு புதிய கட்டம் தொடங்கும் ஒரு மைல்கல். படைப்பில், ஆசிரியர் 1917 இன் புரட்சியை ஒரு "இரத்தக்களரி விளையாட்டு", "கொடுமையின் களியாட்டம்" என்று முன்வைக்கிறார், இது ரஷ்ய மக்களை இழிவுபடுத்தியது. ஆழ்ந்த வலியுடன், புனின் 1917 இல் தொடங்கிய தீமை மற்றும் வன்முறையின் சங்கிலி எதிர்வினை பற்றி எழுதுகிறார், ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் மரணம் பற்றி, போல்ஷிவிக்குகளால் தூண்டப்பட்ட அறிவுஜீவிகளின் வெறுப்பு பற்றி.

குடியேற்றத்தில், புனினின் திறமை புதிய அம்சங்களைப் பெறத் தொடங்கியது. 20 களில், "ரோஸ் ஆஃப் ஜெரிகோ", "மித்யாவின் காதல்", "ஒரு பறவையின் நிழல்", "கடவுளின் மரம்" போன்ற கதைகளின் தொகுப்புகள் வெளியிடப்பட்டன. குடியேற்றத்தில் உருவாக்கப்பட்ட மிகப்பெரிய படைப்பு "" நாவல். ஆர்செனியேவின் வாழ்க்கை" (1927-1933), 1933 இல் நோபல் பரிசு வழங்கப்பட்டது.

புனினின் பணியின் முக்கிய கருப்பொருள்களில் ஒன்று எப்போதும் காதல். "எல்லா அன்பும் பெரும் மகிழ்ச்சி, அது பகிரப்படாவிட்டாலும் கூட" - இந்த சொற்றொடரில் புனினின் அன்பின் சித்தரிப்பின் பரிதாபம் உள்ளது. இந்த தலைப்பில் கிட்டத்தட்ட எல்லா படைப்புகளிலும், விளைவு சோகமானது. எழுத்தாளர் அன்பின் நித்திய மர்மத்தையும் காதலர்களின் நித்திய நாடகத்தையும் பார்க்கிறார், ஒரு நபர் தனது காதல் ஆர்வத்தில் விருப்பமில்லாமல் இருக்கிறார்: காதல் என்பது ஆரம்பத்தில் தன்னிச்சையான, தவிர்க்க முடியாத, பெரும்பாலும் சோகமான உணர்வு - மகிழ்ச்சி அடைய முடியாததாக மாறும்.

அவரது மிகச் சரியான படைப்புடன், ஐ.ஏ. புனின் சேகரிப்பைக் கருதினார் "இருண்ட சந்துகள்" (1943).இந்த புத்தகத்தில் உள்ள பெரும்பாலான கதைகள் இரண்டாம் உலகப் போரின் போது எழுதப்பட்டவை, குறிப்பாக காதல் தேவை, வாழ்க்கையை ஆன்மீகமயமாக்கும் ஒரு உணர்வு, மரணத்தைக் கொண்டுவரும் போருக்கு மாறாக, குறிப்பாக கடுமையானதாக இருந்தது.

புனினுக்கான காதல் என்பது மிக உயர்ந்த மகிழ்ச்சி மற்றும் பேரின்பத்தின் ஒரு குறுகிய தருணம், அதைத் தொடர்ந்து அன்றாட வாழ்க்கை, இன்னும் தாங்க முடியாதது, ஏனெனில் ஹீரோ உண்மையான மகிழ்ச்சியை அறிய முடிந்தது. “டார்க் சந்துகள்” தொடரின் கதைகள், ஒரு விதியாக, மீண்டும் மீண்டும் வரும் முறையின்படி கட்டப்பட்டுள்ளன - ஒரு சந்திப்பு, கதாபாத்திரங்களின் விரைவான இணக்கம், திகைப்பூட்டும் உணர்வுகள் மற்றும் தவிர்க்க முடியாத பிரிப்பு. பெரும்பாலும் ஆசிரியர் அவர்களின் உணர்வுகளில் முழுமையாக கவனம் செலுத்துவதற்காக முக்கிய கதாபாத்திரங்களின் பெயர்களைக் குறிப்பிடுவதில்லை. ஒரு காரணத்திற்காக அல்லது இன்னொரு காரணத்திற்காக தங்கள் அன்புக்குரியவர்களைப் பிரிந்த பிறகு, அன்பின் மிக உயர்ந்த மகிழ்ச்சியை அனுபவித்த பிறகு, ஒரு தேதி அல்லது மகிழ்ச்சியான அன்பின் காலத்தை விவரிக்கும் கதாபாத்திரங்களின் அனுபவங்களுக்கு ஆசிரியரின் முக்கிய கவனம் செலுத்தப்படுகிறது. ஒரு பக்கத்தை விட.

புனினின் பணி 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தில் மிகப்பெரிய நிகழ்வு ஆகும். அவரது "உலகளாவியவாதம்", "கவிதை மற்றும் உரைநடைகளின் தொகுப்பு", மனோ பகுப்பாய்வின் புதுமையான வடிவங்கள், "நித்திய" கருப்பொருள்கள் மற்றும் பாரம்பரிய கவிதைகளின் மறுபரிசீலனை ஆகியவை இந்த ஆசிரியரை நம் காலத்தின் பிரகாசமான மற்றும் அசல் எழுத்தாளர்களில் ஒருவராக ஆக்குகின்றன.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியம்: பொதுவான பண்புகள்

20 ஆம் நூற்றாண்டின் இலக்கியம் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் கடைசி பத்தாண்டுகளுக்கு முந்தையது. இறுதியில் XIX - ஆரம்ப XX நூற்றாண்டுகள் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் பிரகாசமான விடியலின் நேரமாக மாறியது. அறிவியல், இலக்கியம் மற்றும் கலையில், புதிய திறமைகள் ஒன்றன் பின் ஒன்றாக தோன்றின, தைரியமான கண்டுபிடிப்புகள் பிறந்தன, வெவ்வேறு திசைகள், குழுக்கள் மற்றும் பாணிகள் போட்டியிட்டன. அதே நேரத்தில், இந்த காலகட்டத்தின் கலாச்சாரம் ஆழமான முரண்பாடுகளால் வகைப்படுத்தப்பட்டது, அவை அக்கால ரஷ்ய வாழ்க்கையின் சிறப்பியல்புகளாக இருந்தன.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், யதார்த்த இலக்கியத்தின் மரபுகள் தொடர்ந்தன மற்றும் வளர்ந்தன. யதார்த்தவாதம் ஒரு பெரிய அளவிலான, செல்வாக்குமிக்க, மிகவும் பரவலாக பிரதிநிதித்துவப்படுத்தப்பட்ட இயக்கமாக உள்ளது. "மறைந்த டால்ஸ்டாய்", செக்கோவ், கொரோலென்கோ, வெரேசேவ், கோர்க்கி, குப்ரின், புனின், ஆண்ட்ரீவ் மற்றும் பிற யதார்த்த எழுத்தாளர்கள் யதார்த்த இலக்கியத்தின் முக்கிய நீரோட்டத்தில் வேலை செய்கிறார்கள். நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் யதார்த்தமான உரைநடை மனிதனுக்கும் உலகிற்கும் இடையே பெருகிய முறையில் சிக்கலான உறவைக் கண்டது, தனிநபரின் "கட்டமைப்பு" மீது புதிய வெளிச்சத்தை வெளிப்படுத்தியது மற்றும் வரலாற்றின் இடைக்கால காலகட்டத்தில் மனிதனின் தலைவிதியைக் காட்டியது.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் ரஷ்ய இலக்கியத்தில், கலை பற்றிய பழைய கருத்துக்களின் நெருக்கடி உணரப்படும், கடந்த கால வளர்ச்சியின் சோர்வு உணர்வு மற்றும் மதிப்புகளின் மறுமதிப்பீடு உருவாகும். இலக்கியத்தின் புதுப்பித்தல் மற்றும் அதன் நவீனமயமாக்கல் புதிய போக்குகள் மற்றும் பள்ளிகளின் தோற்றத்தை ஏற்படுத்தும். பழைய வெளிப்பாடு வழிமுறைகளை மறுபரிசீலனை செய்வது மற்றும் கவிதையின் மறுமலர்ச்சி ரஷ்ய இலக்கியத்தின் வெள்ளி யுகத்தின் தொடக்கத்தைக் குறிக்கும்.

"ரஷ்ய இலக்கியத்தின் வெள்ளி வயது" என்ற சொல் முதன்முதலில் தத்துவஞானி என். பெர்டியாவின் படைப்புகளில் தோன்றியது, ஆனால் 60 களில் அதன் இறுதி வடிவத்தைப் பெற்றது, விமர்சகர் எஸ். மகோவ்ஸ்கி அதை இலக்கியப் புழக்கத்தில் அறிமுகப்படுத்தினார். "வெள்ளி யுகத்தின்" இலக்கியத்தின் காலவரிசை கட்டமைப்பு பாரம்பரியமாக 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் - 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கமாகக் கருதப்படுகிறது. XX நூற்றாண்டுகள் (தோராயமாக 1890-1917 அல்லது 1890-1921). வெள்ளி யுகத்தின் கீழ் வரம்பை நிர்ணயிப்பதில் ஆராய்ச்சியாளர்கள் மிகவும் ஏகமனதாக இருந்தால், இது நூற்றாண்டின் திருப்பத்தின் ஒரு நிகழ்வு ஆகும், மேலும் இது நாட்டில் ஒரு சமூக எழுச்சியின் தொடக்கமான காலமற்ற ஒரு சகாப்தத்தில் இருந்து நாடு தோன்றியதன் மூலம் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. வெள்ளி யுகத்தின் உச்ச வரம்பு சர்ச்சைக்குரியது. இது 1917 மற்றும் 1921 ஆகிய இரண்டிற்கும் காரணமாக இருக்கலாம். சில ஆராய்ச்சியாளர்கள் 1917 க்குப் பிறகு, உள்நாட்டுப் போர் வெடித்தவுடன், வெள்ளி வயது இல்லை என்று நம்புகிறார்கள். மற்றவர்கள் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் வெள்ளி வயது 1921-22 இல் முடிவடைந்ததாக நம்புகிறார்கள். - இது பிளாக் மற்றும் குமிலியோவின் மரணத்திற்குப் பிறகு தொடங்கிய முன்னாள் மாயைகளின் சரிவின் நேரம், வெளிநாட்டில் ரஷ்ய கலாச்சார பிரமுகர்களின் வெகுஜன குடியேற்றம், நாட்டிற்கு வெளியே எழுத்தாளர்கள், தத்துவவாதிகள் மற்றும் வரலாற்றாசிரியர்களின் குழுக்களை நாடு கடத்தியது. "வெள்ளி வயது" என்ற கருத்து முதன்மையாக நவீனத்துவ இயக்கங்களுடன் தொடர்புடையது. நவீனத்துவம் இலக்கியத்தில், குறிப்பாக கவிதையில் ஒரு புதிய நிகழ்வைக் குறிக்கிறது. அவர் பல இலக்கிய இயக்கங்கள், போக்குகளை ஒன்றிணைத்தார், அவற்றில் மிக முக்கியமானவை அக்மிசம், சிம்பாலிசம் மற்றும் ஃபியூச்சரிசம். இந்த இலக்கிய இயக்கங்கள் ஒவ்வொன்றும் அதன் சொந்த முக்கிய பிரதிநிதிகளைக் கொண்டிருந்தன: பிரையுசோவ், மெரெஷ்கோவ்ஸ்கி பால்மாண்ட், அன்னென்ஸ்கி, பெலி, குமிலியோவ், அக்மடோவா, முதலியன. நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ரஷ்ய கவிதைகளில் "விவசாயக் கவிஞர்களின்" ஒரு விண்மீன் கூட உள்ளது. கவிதையில் இந்தப் போக்கின் பிரதிநிதிகள் எஸ். யேசெனின் உருவாக்கிய "வெளிச்செல்லும்" கிராமப்புற ரஸின் உருவத்தால் வழிநடத்தப்பட்டனர்.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் 20 கள் இலக்கியத்தில் தீவிர கருத்தியல் போராட்டத்தின் காலம், பல இலக்கிய குழுக்கள், வட்டங்கள் மற்றும் சங்கங்களின் உருவாக்கம் மற்றும் செயலில் செயல்படும் காலம். இது இலக்கிய வளர்ச்சியில் கடினமான, ஆனால் ஆற்றல்மிக்க மற்றும் ஆக்கப்பூர்வமாக பலனளிக்கும் காலம். ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் பல நபர்கள் இந்த கடினமான நேரத்தில் நாட்டை விட்டு வெளியேற்றப்பட்டாலும், மற்றவர்கள் தன்னார்வ குடியேற்றத்திற்குச் சென்றனர், ஆனால் நாட்டில் கலை வாழ்க்கை உறையவில்லை. மாறாக, பல திறமையான இளம் எழுத்தாளர்கள் தோன்றுகிறார்கள், உள்நாட்டுப் போரில் சமீபத்திய பங்கேற்பாளர்கள்: லியோனோவ், ஷோலோகோவ், ஃபதேவ், முதலியன. 20 களின் முக்கிய இலக்கியப் போக்குகள் "புதுப்பிக்கப்பட்ட யதார்த்தவாதம்", நெறிமுறை மற்றும் நவீனத்துவம். இந்த காலகட்டத்தின் இலக்கியத்தின் முக்கிய கருப்பொருள் புரட்சி மற்றும் உள்நாட்டுப் போர். இது புனின், கார்க்கி, கிப்பியஸ் ஆகியோரின் "டைரி உரைநடையில்", வெள்ளி யுகக் கவிஞர்களான பிளாக், ஸ்வெடேவா, அக்மடோவா, மண்டேல்ஸ்டாம், பாஸ்டெர்னக் மற்றும் பிறரின் படைப்புகளில், மாயகோவ்ஸ்கி, பெட்னி, பாக்ரிட்ஸ்கி, ஆசீவ் ஆகியோரின் அதிகாரப்பூர்வ கவிதைகளில் பிரதிபலித்தது. ஃபர்மானோவ், செராஃபிமோவிச்சின் உரைநடை.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் முப்பதுகளில், கலாச்சாரத் துறையில் கட்சியின் தீவிர தலையீடு தொடங்கியது. இந்த நிலைமைகளின் கீழ், இலக்கியத்தின் வளர்ச்சி மிகவும் தீவிரமாகவும் தெளிவற்றதாகவும் இருந்தது. ஒற்றை அழகியல் வார்ப்புருவின் கட்டமைப்பிற்குள் இலக்கியத்தை கசக்கும் விருப்பம் ஒரு புதிய கலை முறையை - சோசலிச யதார்த்தவாதத்தை கண்டுபிடிப்பதற்கு வழிவகுத்தது. அவர் மட்டுமே உண்மையானவர், மேலும் அவரது கட்டமைப்பிற்குள் பொருந்தாத அனைத்தும் கருத்தியல் ரீதியாக தீங்கு விளைவிப்பதாகக் கருதப்பட்டு வாசகர்களுக்கான அணுகலை இழந்தது. இலக்கியத்தில் தங்கள் பாணியைப் பாதுகாக்க முயற்சிக்கும் எழுத்தாளர்கள் மற்றும் கவிஞர்கள் உடல் ரீதியாக அழிக்கப்பட்டனர் (பாபெல், மண்டேல்ஸ்டாம், பில்னியாக், க்ளீவ், முதலியன) அல்லது தடை செய்யப்பட்டனர் (புல்ககோவ், அக்மடோவா, பாஸ்டெர்னக், முதலியன).

முப்பதுகளில், Bunin, Kuprin, Andreev, Balmont, Severyanin மற்றும் பிற முக்கிய ரஷ்ய கவிஞர்கள் மற்றும் எழுத்தாளர்கள் நாட்டிலிருந்து குடிபெயர்ந்தனர். அவர்கள் தங்கள் வெளிநாட்டு வேலைகளில் கிளாசிக்கல் ரஷ்ய இலக்கியம் மற்றும் "வெள்ளி வயது" இலக்கியத்தின் மரபுகளைத் தொடர்ந்தனர். அதே நேரத்தில், முப்பதுகளில், ஷோலோகோவ், ஐல்ஃப், பெட்ரோவ், சோஷ்செங்கோ, டால்ஸ்டாய், பிளாட்டோனோவ், ட்வார்டோவ்ஸ்கி மற்றும் பல சோவியத் எழுத்தாளர்கள் மற்றும் கவிஞர்களின் திறமை செழித்தது.

பெரும் தேசபக்தி போர் இலக்கியத்திற்கு புதிய சவால்களைக் கொண்டு வந்தது. பல்வேறு வகைகள் மற்றும் வகைகளின் படைப்புகள் ரஷ்ய மக்களின் வீரத்தின் கருப்பொருளை பிரதிபலித்தன. முன்புறத்தில் தேசபக்தி பாடல் வரிகள் (சிமோனோவ், ட்வார்டோவ்ஸ்கி, முதலியன) இருந்தன. உரைநடை எழுத்தாளர்கள் தங்கள் மிகவும் செயல்பாட்டு வகைகளை வளர்த்தனர்: பத்திரிகை கட்டுரைகள், அறிக்கைகள், கதைகள் (சோபோலேவ், கிராஸ்மேன், முதலியன). போருக்குப் பிந்தைய ஆண்டுகளின் இலக்கியங்கள் மக்கள் அனுபவித்த சோகத்தைப் புரிந்துகொள்வதற்கு கணிசமாக துணைபுரிந்தன. ஷோலோகோவ், அப்ரமோவ், வாசிலீவ், பொண்டரேவ், சாகோவ்ஸ்கி, அஸ்டாபீவ், ரஸ்புடின் மற்றும் பல ஆசிரியர்களின் படைப்புகளில் இராணுவ தீம் பிரதிபலித்தது.

இலக்கிய வளர்ச்சியின் அடுத்த முக்கிய கட்டம் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியாகும். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில், ஆராய்ச்சியாளர்கள் பல சுயாதீனமான காலங்களை அடையாளம் கண்டுள்ளனர்: பிற்பகுதியில் ஸ்ராலினிசம் (1946-1953), "தாவ்" (1953-1965), தேக்கம் (1965-1985), பெரெஸ்ட்ரோயிகா (1985-1991), நவீன காலம் ( 1991-2000).ஜி.ஜி.). இந்த வேறுபட்ட காலகட்டங்களில் இலக்கியம் மிகவும் சிரமத்துடன் வளர்ந்தது, மாறி மாறி தேவையற்ற பாதுகாவலர், தளர்வு, கட்டுப்பாடு, துன்புறுத்தல், விடுதலை. 50 களில் இருந்து 80 களின் முதல் பாதி வரை, இலக்கிய வளர்ச்சி இரண்டு திசைகளில் தொடர்ந்தது: அதிகாரப்பூர்வ மற்றும் "இரண்டாம் கலாச்சாரம்" (samizdat). க்ருஷ்சேவ் "கரை" போது மட்டுமே இலக்கியத்தின் மீதான கருத்தியல் அழுத்தம் பலவீனமடைந்தது. மாற்றத்தின் நிலை நீண்ட காலம் நீடிக்கவில்லை, ஆனால் அது இலக்கியம் மற்றும் கலையில் குறிப்பிடத்தக்க, அடிப்படை மாற்றங்களைக் கொண்டு வந்தது. புதிய இலக்கிய இதழ்கள் தோன்றத் தொடங்கின, புதிய இலக்கியப் போக்குகள் பிறந்தன, அவை "இராணுவம்", "கிராமம்", "நகர்ப்புற உரைநடை" என்ற வழக்கமான பெயர்களைப் பெற்றன; ஒரு உண்மையான "கவிதை ஏற்றம்" இருந்தது; கலைப் பாடல் வகை பிரபலமடைந்தது, ஸ்டுடியோ தியேட்டர்கள் தோன்றின; அறிவியல் புனைகதை தொடங்கியது. பெரெஸ்ட்ரோயிகாவின் காலத்தில், "திரும்பிய இலக்கியத்திற்கான" நேரம் வந்தது, இது சர்வாதிகார ஆட்சிக்கு எதிர்ப்பின் அடையாளமாக மாறியது. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் கடைசி மூன்றில், பின்நவீனத்துவம் இலக்கியத்தில் பரவலாகியது.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில், இலக்கியம் மகத்தான படைப்பு திறனைப் பெற்றது மற்றும் குறிப்பிடத்தக்க கலை அனுபவத்தைப் பெற்றது. இந்த காலம் திறமையான கவிஞர்கள் மற்றும் உரைநடை எழுத்தாளர்களின் படைப்பாற்றலால் குறிக்கப்பட்டது, அதன் படைப்புகள் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் பெருமையாக மாறியது: சோல்ஜெனிட்சின், சுக்ஷின், அஸ்டாபீவ், ரஸ்புடின், ரூப்சோவ், வாம்பிலோவ், வைசோட்ஸ்கி, ப்ராட்ஸ்கி, ஒகுட்ஜாவா, வோஸ்னென்ஸ்கி, ஐத்மாடோவ் மற்றும் பலர்.

"ரஷ்ய கவிதையின் வெள்ளி வயது"

"வெள்ளி வயது" - 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் - 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் ரஷ்ய கவிதைகளை நியமிக்க இந்த பெயர் நிலையானது. XX நூற்றாண்டுகள் இது "பொற்காலம்" உடன் ஒப்பிடப்பட்டது - 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம், புஷ்கின் காலம் என்று அழைக்கப்பட்டது.

வெள்ளி யுகத்தின் ரஷ்ய கவிதைகள் பொதுவான கலாச்சார எழுச்சியின் சூழ்நிலையில் உருவாக்கப்பட்டது. இந்த நிகழ்வு உலக இலக்கிய வரலாற்றில் தனித்துவமானது.

வெள்ளி யுகத்தின் கவிதைகள் முதன்மையாக மாயவாதம் மற்றும் நம்பிக்கை, ஆன்மீகம் மற்றும் மனசாட்சி ஆகியவற்றின் நெருக்கடியால் வகைப்படுத்தப்பட்டன. இது பைபிளின் பாரம்பரியம், பண்டைய புராணங்கள், ஐரோப்பிய மற்றும் உலக இலக்கியங்களின் அனுபவம் ஆகியவற்றை உள்வாங்கியுள்ளது மற்றும் ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளுடன் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது.

இந்த காலகட்டம் சுறுசுறுப்பான இலக்கிய வாழ்க்கையால் வகைப்படுத்தப்பட்டது: புத்தகங்கள் மற்றும் பத்திரிகைகள், கவிதை மாலைகள், போட்டிகள், இலக்கிய நிலையங்கள், ஏராளமான கவிதைத் திறமைகள், கவிதைகளில் பெரும் ஆர்வம், முதன்மையாக நவீனத்துவ இயக்கங்களில், அவற்றில் மிகவும் செல்வாக்கு பெற்றவை குறியீட்டுவாதம், அக்மிசம். , மற்றும் எதிர்காலம். இந்த திசைகள் அனைத்தும் மிகவும் வேறுபட்டவை, வெவ்வேறு இலட்சியங்களைக் கொண்டுள்ளன, வெவ்வேறு இலக்குகளைத் தொடர்கின்றன, ஆனால் ஒரு விஷயத்தை ஒப்புக்கொள்: தாளம், சொற்கள், ஒலி ஆகியவற்றில் வேலை செய்யுங்கள்.

சிம்பாலிசம்(கிரேக்க சின்னத்திலிருந்து - அடையாளம், வழக்கமான அடையாளம்) - ஒரு இலக்கிய மற்றும் கலை இயக்கம், கலையின் இலக்கை சின்னங்கள் மூலம் உலக ஒற்றுமையை உள்ளுணர்வுடன் புரிந்துகொள்வதாகக் கருதுகிறது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் 70-80 களில் பிரான்சில் சின்னம் எழுந்தது, ரஷ்ய இலக்கியத்தில் இது நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் உருவாக்கப்பட்டது மற்றும் பிரையுசோவ், மெரெஷ்கோவ்ஸ்கி, கிப்பியஸ், பெலி, பிளாக் மற்றும் பிறரின் படைப்புகளில் குறிப்பிடப்படுகிறது.

புதிய கலையின் மூன்று முக்கிய கூறுகள் சின்னம், மாய உள்ளடக்கம் மற்றும் கலை ஈர்க்கக்கூடிய தன்மை.

குறியீட்டின் முக்கிய கருத்து சின்னம்- தெளிவற்ற உருவகம், மாறாக உருவகங்கள் -பல மதிப்புள்ள உருவகம். சின்னம் அர்த்தங்களின் வரம்பற்ற வளர்ச்சியின் வாய்ப்பைக் கொண்டுள்ளது.

குறியீட்டுவாதிகளின் பார்வையில், உலகின் பன்முகத்தன்மையை காரணத்தால் புரிந்து கொள்ள முடியாது; ஒருவர் உள்ளுணர்வை நம்ப வேண்டும். எனவே, இந்த இயக்கத்தின் ஆசிரியர்களின் கவிதைகளில், குறிப்பானது குறிப்புகள், அரைப்புள்ளிகள், குறைகூறல் ஆகியவற்றிற்கு வழிவகுக்கின்றது, மேலும் குறியீடு உண்மையான அர்த்தத்தின் நடத்துனர். குறியீட்டு கவிதையில், யதார்த்தம் ஒரு பின்னணியாக செயல்படுகிறது, இதன் பின்னணியில் மாயவாதம், தனித்துவம், மதவாதம், சிற்றின்பம், மரணம், மர்மம், ஒரு பெரிய விரோத நகரம், இழந்த அழகு, காதல் போன்றவற்றிற்கான ஏக்கம்.

குறியீட்டுவாதிகளின் கவிதை ஒரு அசாதாரண கலை உணர்வை உருவாக்குகிறது. முன்னோடியில்லாத பாலிசெமி என்ற வார்த்தையை குறியீட்டாளர்கள் வழங்கினர் மற்றும் அதில் பல கூடுதல் நிழல்கள் மற்றும் அர்த்தங்களைக் கண்டுபிடித்தனர். சிம்பாலிஸ்டுகளின் கவிதைகள் மிகவும் இசையமைப்புடையவை, அசோசனஸ் மற்றும் லைட்டரேஷன் நிறைந்தவை. ஆனால் மிக முக்கியமாக, குறியீட்டுவாதம் ஒரு புதிய தத்துவ கலாச்சாரத்தை உருவாக்கவும், புதிய உலகக் கண்ணோட்டத்தை உருவாக்கவும், கலையை மேலும் தனிப்பட்டதாகவும், புதிய உள்ளடக்கத்துடன் நிரப்பவும் முயன்றது.

குறியீட்டாளர்கள் கவிதை வடிவத்தில் தீவிரமான பணிகளை மேற்கொண்டனர். அவர்களின் படைப்புகள் உருவகங்கள், உருவகங்கள், கலை மேற்கோள்கள் போன்றவற்றால் நிறைந்துள்ளன. கிரேக்க மற்றும் ரோமானிய புராணங்கள் கலை நினைவுகளின் விருப்பமான ஆதாரமாக செயல்பட்டன. குறியீட்டாளர்கள் ஆயத்த புராண பாடங்களுக்கு திரும்பியது மட்டுமல்லாமல், தங்கள் சொந்தத்தையும் உருவாக்கினர். இவையனைத்தும் அவர்களின் கவிதையை பல்வகைப் பொருளாக, அனைவருக்கும் புரியவில்லை.

சிம்பாலிசம் என்பது ஒரு தேர்ந்த கலை. குறியீட்டு எழுத்தாளர்கள் ஒரு சிறப்பு வாசகர் மீது கவனம் செலுத்தினர் - ஒரு நுகர்வோர் அல்ல, ஆனால் படைப்பாற்றலில் ஒரு கூட்டாளி, ஒரு இணை ஆசிரியர். கவிதை ஆசிரியரின் எண்ணங்களையும் உணர்வுகளையும் வெளிப்படுத்துவது மட்டுமல்லாமல், வாசகனிடம் அவரது சொந்த எண்ணங்களையும் உணர்வுகளையும் எழுப்பவும், அவரது உணர்வைக் கூர்மைப்படுத்தவும், உள்ளுணர்வை வளர்க்கவும், தொடர்புகளைத் தூண்டவும் வேண்டும்.

ஆரம்பத்தில் இருந்தே, குறியீட்டுவாதம் ஒரு பன்முக இயக்கமாக மாறியது. இளைய மற்றும் மூத்த அடையாளவாதிகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது.

குறியீட்டுவாதம் இலக்கியத்தில் விதிவிலக்கான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. இலக்கியத்தில் பிற்காலத்தில் தோன்றிய போக்குகள் ஏதோ ஒரு வகையில் குறியீடாகத் தம்மைத் தொடர்புபடுத்தி அதனுடன் விவாதங்களில் நுழைய வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. குறியீட்டுவாதிகள் கவிதையின் முக்கியத்துவத்தை மீட்டெடுத்தனர் மற்றும் வசனத்தின் ஒலிப்பு, சொற்களஞ்சியம் மற்றும் உருவ அமைப்பு ஆகியவற்றைப் புதுப்பித்தனர். ரஷ்ய கவிதையின் "வெள்ளி யுகத்தின்" தோற்றத்தில் குறியீட்டாளர்கள் நின்றனர்.

குறியீட்டு படைப்புகளின் எடுத்துக்காட்டுகளில் பின்வரும் படைப்புகள் அடங்கும்: ஏ. பெலி "சில்வர் டவ்", வி. பிரையுசோவ் "ஃபயர் ஏஞ்சல்", ஏ. பிளாக் "அழகான பெண்ணைப் பற்றிய கவிதைகள்", கே. பால்மாண்டின் பாடல் வரிகள் "கனவுகளின் அவுட்லைன்கள்" போன்றவை.

அக்மிசம்- ஒரு நவீன இயக்கம் (Gr. akme - விளிம்பு, உச்சம், மிக உயர்ந்த பட்டம், உச்சரிக்கப்படும் தரம்), இது வெளிப்புற உலகின் ஒரு உறுதியான உணர்ச்சி உணர்வை அறிவித்தது, இந்த வார்த்தையை அதன் அசல், குறியீட்டு அல்லாத அர்த்தத்திற்குத் திருப்பித் தருகிறது. அக்மிசம் 10 களில் இலக்கியத்தில் தோன்றியது. XX நூற்றாண்டு மற்றும் மாயவாதம் மற்றும் அடையாளத்தை எதிர்த்தார்.

அக்கமிஸ்டுகள் உண்மையான உணர்வுகளில் ஆர்வமாக உள்ளனர், மற்ற உலகில் அல்ல, வாழ்க்கையின் அழகை அதன் உறுதியான உணர்ச்சி வெளிப்பாடுகளில். குறியீட்டின் தெளிவின்மை மற்றும் குறிப்புகள் யதார்த்தத்தின் முக்கிய கருத்து, படத்தின் நம்பகத்தன்மை மற்றும் கலவையின் தெளிவு ஆகியவற்றுடன் வேறுபடுகின்றன. Acmeism என்பது எளிய மற்றும் அன்றாட உணர்வுகள் மற்றும் அன்றாட உணர்ச்சி வெளிப்பாடுகளின் உலகத்தைக் குறிக்கிறது. எனவே, அக்மிஸ்டுகள் தங்களை "ஆதாமிஸ்டுகள்" என்றும் அழைத்தனர். ஆதாமிசம் என்பது "வாழ்க்கையில் தைரியமான, உறுதியான மற்றும் தெளிவான கண்ணோட்டத்தை" குறிக்கிறது.

அக்மிசம் என். குமிலியோவ் மற்றும் ஏ. அக்மடோவாவின் ஆரம்பகால படைப்புகளின் சிறப்பியல்பு. இவ்வாறு, என். குமிலியோவின் கவிதைகளில், அவரது ஹீரோக்கள் வலுவான விருப்பமுள்ளவர்கள், அவர்கள் உலகக் கண்ணோட்டத்தின் புத்துணர்ச்சி, அவர்களின் ஆசைகள் மற்றும் வாழ்க்கையின் ஆர்வம் ஆகியவற்றால் வேறுபடுகிறார்கள். A. அக்மடோவாவின் பாடல் வரிகளின் கதாநாயகிகளுக்கு வாழ்க்கையின் அர்த்தம் காதல். உணர்வுகள் புறநிலை உலகில், அன்றாட விவரங்களில், உளவியல் ரீதியாக குறிப்பிடத்தக்க சைகையில் பிரதிபலிக்கின்றன.

அக்மிசத்தின் கவிதை கலாச்சார சங்கங்கள் மீதான அதிகரித்த போக்கால் வேறுபடுகிறது; இது கடந்த இலக்கிய காலங்களை எதிரொலிக்கிறது. சில வழிகளில், அக்மிசத்தின் கவிதை புஷ்கின் மற்றும் பாரட்டின்ஸ்கியின் "பொற்காலத்தின்" மறுமலர்ச்சியாகும்.

அக்மிஸ்டுகள் மொழியின் நேர்த்தியான அழகு மற்றும் தெளிவுக்காக பாடுபட்டனர், மேலும் படைப்பாற்றலை ஒரு கைவினைப்பொருளாக, வாய்மொழிப் படத்தில் வேலை செய்வதாகப் புரிந்துகொண்டனர். இது அவர்களின் இலக்கிய அமைப்பின் பெயரால் சுட்டிக்காட்டப்படுகிறது - “கவிஞர்களின் பட்டறை”. இந்த சங்கத்தில் பங்கேற்க ஏ. அக்மடோவா, ஜி. ஆடமோவிச், எஸ். கோரோடெட்ஸ்கி, ஜி. இவானோவ், ஓ. மண்டேல்ஸ்டாம் மற்றும் பிறரை ஈர்த்த N. குமிலியோவ் தலைமை தாங்கினார்.

சிறந்த ரஷ்ய கவிஞர்களை ஒன்றிணைத்த புதிய இலக்கிய இயக்கம் நீண்ட காலம் நீடிக்கவில்லை. அக்மடோவா, குமிலேவ், மண்டேல்ஸ்டாம் ஆகியோரின் படைப்புத் தேடல்கள் அக்மிசத்தின் எல்லைக்கு அப்பாற்பட்டது. ஆனால் இந்த இயக்கத்தின் மனிதநேய பொருள் குறிப்பிடத்தக்கது - ஒரு நபரின் வாழ்க்கைக்கான தாகத்தை புதுப்பிக்க, அதன் அழகின் உணர்வை மீட்டெடுக்க.

எதிர்காலம்(லத்தீன் futurum - எதிர்காலத்தில் இருந்து) - 1910-20 இன் வெளிநாட்டு மற்றும் ரஷ்ய இலக்கியங்களில் ஒரு அவாண்ட்-கார்ட் இயக்கம், முக்கியமாக கவிதைகளில், பாரம்பரிய படைப்பாற்றல் வடிவங்களை நிராகரிப்பதில் வெளிப்படுத்தப்பட்டது கவிதை மொழி, மொழி எதிர்காலம்.

சிம்பாலிசம் என்பது எதிர்காலவாதத்திற்கான அழகியல் முன்நிபந்தனையாக மாறியது. இந்த இலக்கிய இயக்கத்தின் கொள்கைகளின் அடிப்படையில், எதிர்காலவாதிகள் மனிதனை உலகின் மையத்தில் வைத்து, நன்மைகளைப் பாடினர், மர்மம் அல்ல, மேலும் குறியீட்டில் உள்ளார்ந்த குறைமதிப்பீடு, தெளிவற்ற தன்மை, முக்காடு மற்றும் மாயவாதம் ஆகியவற்றை நிராகரித்தனர்.

எதிர்காலவாதிகள் சொற்களின் ஒலி மற்றும் சொற்பொருள் உள்ளடக்கத்தை விடுவிக்க முயன்றனர். இது தொடரியல் கட்டமைப்புகளின் மீறல், நியோலாஜிசங்களை உருவாக்குதல், உருவகப்படுத்துதல் மற்றும் ஒரு புதிய மொழியை உருவாக்குதல் - ஜாம் ஆகியவற்றால் வழிவகுத்தது.

முதலில் தோன்றியவர்களில் ஒன்று, க்யூபோ-ஃப்யூச்சரிஸ்டுகள் (1910), இதில் வி. க்ளெப்னிகோவ், சிறிது நேரம் கழித்து வி. மாயகோவ்ஸ்கி மற்றும் பலர் அடங்கிய குழு. வசனத்தின் நுட்பம்.

1911 ஆம் ஆண்டில், மற்றொரு இலக்கிய இயக்கம் உருவானது - ஈகோஃபியூச்சரிசம், ஐ. செவரியானினால் நிறுவப்பட்டது. இது தனித்துவம் மற்றும் படைப்பாற்றல் (ஈகோ) மீதான நெறிமுறைக் கட்டுப்பாடுகளை ஒழிப்பதை ஆதரித்தது. இதில் கே. ஒலிம்போவ், ஐ. இக்னாடிவ், வி. பேயன், ஜி. இவானோவ் மற்றும் பலர் அடங்குவர்.

ஃபியூச்சரிசத்தில் மூன்றாவது குறிப்பிடத்தக்க சங்கம் சென்ட்ரிஃப்யூஜ் குழுவாகும், இது கியூபோ-ஃப்யூச்சரிஸ்டுகளுக்கு நெருக்கமானது, இது ஒரு புதிய கவிதை உருவத்தை உருவாக்கியது. இதில் பி. பாஸ்டெர்னக், என். ஆசீவ் மற்றும் பலர் அடங்குவர்.

20 களில், எதிர்காலம் சோவியத் இலக்கிய விமர்சனத்தால் கண்டனம் செய்யப்பட்டது மற்றும் அது நிறுத்தப்பட்டது. சோவியத் அதிகாரத்தை ஏற்றுக்கொண்டதால், பெரும்பாலான எதிர்காலவாதிகள் அதன் அரசியல் மற்றும் பிரச்சார முயற்சிகளில் தீவிரமாக பங்கேற்றனர். இங்கே ஒரு விதிவிலக்கான பாத்திரம் மாயகோவ்ஸ்கிக்கு சொந்தமானது.

பாடங்கள் 4–5 "மற்றும் இவை அனைத்தும் புனின்" (ஏ. என். ஆர்க்காங்கெல்ஸ்கி). புனினின் உரைநடையில் பாடல் வரிகளின் அசல் தன்மை. புனின்ஸ்கயா உரைநடையின் உளவியல் மற்றும்

பாடங்கள் 4–5
« இதெல்லாம் புனின்" (ஏ.என். ஆர்க்காங்கெல்ஸ்கி).
பாடல் வரிகளின் அசல் தன்மை
புனினின் உரைநடையில். புனினின் உரைநடையின் உளவியல்
மற்றும் வெளிப்புற காட்சிப்படுத்தலின் அம்சங்கள்

இலக்குகள்:புனினின் உரைநடையின் பல்வேறு கருப்பொருள்களை அறிமுகப்படுத்துங்கள்; மனித உளவியல் மற்றும் புனினின் கதைகளின் பிற சிறப்பியல்பு அம்சங்களை வெளிப்படுத்த புனின் பயன்படுத்திய இலக்கிய நுட்பங்களை அடையாளம் காண கற்றுக்கொடுங்கள்; உரைநடை உரை பகுப்பாய்வு திறன்களை வளர்த்துக் கொள்ளுங்கள்.

பாடங்களின் முன்னேற்றம்

I. வீட்டுப்பாடத்தைச் சரிபார்க்கிறது.

புனினின் கவிதைகளை இதயத்தால் படித்தல் மற்றும் பகுப்பாய்வு செய்தல்: "எபிபானி நைட்", "தனிமை", "கடைசி பம்பல்பீ".

II. புதிய பொருட்களுடன் வேலை செய்தல்.

1. ஆசிரியர் சொல்.

புனின் கலைஞரின் அம்சங்கள், அவரது சமகாலத்தவர்களிடையே அவரது இடத்தின் தனித்துவம் மற்றும் இன்னும் விரிவாக, 19-20 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் ரஷ்ய யதார்த்தத்தில். அவரது கூற்றுப்படி, அவர் "ஆழ்ந்த அர்த்தத்தில் ரஷ்ய மனிதனின் ஆன்மா, ஸ்லாவின் ஆன்மாவின் அம்சங்களின் உருவம்" ஆகியவற்றுடன் ஆக்கிரமிக்கப்பட்ட படைப்புகளில் வெளிப்படுகிறது. சில கதைகளுடன் பழகுவோம்.

2. மாணவர் செய்திகள்.

அ) "கிராமம்" கதை (பாடநூல் உள்ளடக்கத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது, பக். 39-43).

b) சேகரிப்பு "இருண்ட சந்துகள்".

பல ஆண்டுகளாக "டார்க் சந்துகள்" சுழற்சியில் பணிபுரிந்த I. A. புனின், ஏற்கனவே தனது படைப்பு வாழ்க்கையின் முடிவில், இந்த சுழற்சியை "திறமையில் மிகவும் சரியானதாக" கருதுவதாக ஒப்புக்கொண்டார். சுழற்சியின் முக்கிய கருப்பொருள் அன்பின் தீம், மனித ஆன்மாவின் மிக ரகசிய மூலைகளை வெளிப்படுத்தும் உணர்வு. புனினைப் பொறுத்தவரை, காதல் என்பது எல்லா வாழ்க்கையின் அடிப்படையும், எல்லோரும் பாடுபடும், ஆனால் பெரும்பாலும் தவறவிடும் மாயையான மகிழ்ச்சி.

ஏற்கனவே முதல் கதையில், முழு தொகுப்பையும் போலவே, "இருண்ட சந்துகள்" என்ற பெயரைப் பெற்றது, சுழற்சியின் முக்கிய கருப்பொருள்களில் ஒன்று தோன்றுகிறது: வாழ்க்கை தவிர்க்க முடியாமல் முன்னோக்கி நகர்கிறது, இழந்த மகிழ்ச்சியின் கனவுகள் மாயை, ஏனென்றால் ஒரு நபர் வளர்ச்சியை பாதிக்க முடியாது. நிகழ்வுகளின்.

எழுத்தாளரின் கூற்றுப்படி, மனிதகுலத்திற்கு ஒரு குறிப்பிட்ட அளவு மகிழ்ச்சி மட்டுமே வழங்கப்படுகிறது, எனவே ஒருவருக்கு கொடுக்கப்பட்டவை மற்றவரிடமிருந்து பறிக்கப்படுகின்றன. "காகசஸ்" கதையில், கதாநாயகி, தன் காதலனுடன் ஓடிப்போய், கணவனின் உயிரைப் பணயம் வைத்து தன் மகிழ்ச்சியை வாங்குகிறாள்.

I. A. Bunin ஹீரோவின் வாழ்க்கையின் கடைசி மணிநேரங்களை அற்புதமான விவரங்களுடன் விவரிக்கிறார். இவை அனைத்தும் புனினின் பொதுவான வாழ்க்கைக் கருத்துடன் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி இணைக்கப்பட்டுள்ளன. ஒரு நபர் உணர்ச்சி நிலையில் இறக்கவில்லை, ஆனால் அவர் ஏற்கனவே வாழ்க்கையில் மகிழ்ச்சியின் பங்கைப் பெற்றிருப்பதால், இனி வாழ வேண்டிய அவசியமில்லை.

வாழ்க்கையிலிருந்து, வலியிலிருந்து ஓடி, I.A. Bunin இன் ஹீரோக்கள் மகிழ்ச்சியை அனுபவிக்கிறார்கள், ஏனென்றால் வலி சில நேரங்களில் தாங்க முடியாததாகிவிடும். ஒரு நபருக்கு வாழ்க்கையில் இல்லாத அனைத்து விருப்பங்களும், உறுதியும், தற்கொலையில் முதலீடு செய்யப்படுகின்றன.

மகிழ்ச்சியின் பங்கைப் பெற முயற்சிக்கும் புனினின் ஹீரோக்கள் பெரும்பாலும் சுயநலவாதிகள் மற்றும் கொடூரமானவர்கள். ஒரு நபரைக் காப்பாற்றுவது அர்த்தமற்றது என்பதை அவர்கள் உணர்கிறார்கள், ஏனென்றால் அனைவருக்கும் போதுமான மகிழ்ச்சி இல்லை, விரைவில் அல்லது பின்னர் நீங்கள் இழப்பின் வலியை அனுபவிப்பீர்கள் - அது ஒரு பொருட்டல்ல.

எழுத்தாளர் தனது ஹீரோக்களிடமிருந்து பொறுப்பை அகற்ற கூட முனைகிறார். கொடூரமாக நடந்துகொள்வது, அவர்கள் வாழ்க்கையின் சட்டங்களின்படி மட்டுமே வாழ்கிறார்கள், அதில் அவர்களால் எதையும் மாற்ற முடியாது.

IN "மியூஸ்" கதையில் கதாநாயகிசமூகத்தின் ஒழுக்கத்தால் அவளுக்கு ஆணையிடப்பட்ட கொள்கையின்படி வாழ்கிறது. கதையின் முக்கிய கருப்பொருள் குறுகிய கால மகிழ்ச்சிக்கான ஒரு மிருகத்தனமான போராட்டத்தின் கருப்பொருளாகும், மேலும் ஹீரோவின் பெரும் சோகம் என்னவென்றால், ஹீரோவின் பெரும் சோகம் என்னவென்றால், உணர்வுகளை எவ்வாறு கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வது என்று தெரியாத ஒரு விடுதலைப் பெண்ணான தனது காதலியிலிருந்து காதலை வித்தியாசமாக உணர்கிறான். மற்றொரு நபரின்.

ஆனால், இது இருந்தபோதிலும், ஒரு நபர் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் மகிழ்ச்சியாக கருதும் தருணத்தில் புனினின் ஹீரோக்களுக்கு அன்பின் சிறிதளவு பார்வை கூட மாறக்கூடும்.

புனினுக்கான அன்பு மனிதனுக்கு வழங்கப்பட்ட மிகப்பெரிய மகிழ்ச்சி. ஆனால் நித்திய அழிவு அவள் மீது தொங்குகிறது. காதல் எப்போதும் சோகத்துடன் தொடர்புடையது; உண்மையான காதலுக்கு மகிழ்ச்சியான முடிவு இல்லை, ஏனென்றால் ஒரு நபர் மகிழ்ச்சியின் தருணங்களுக்கு பணம் செலுத்த வேண்டும்.

தனிமை என்பது மற்றொருவரின் நெருங்கிய ஆன்மாவை அறியத் தவறிய ஒரு நபரின் தவிர்க்க முடியாத விதியாகிறது. ஐயோ! "இன் பாரிஸ்" கதையின் ஹீரோக்களுடன் நடந்ததைப் போல, மகிழ்ச்சி எவ்வளவு அடிக்கடி இழப்பாக மாறும்.

ஒரு அன்பான நபரில் எழும் உணர்வுகளின் சிக்கலான தன்மை மற்றும் பன்முகத்தன்மையை எவ்வாறு விவரிப்பது என்பதை I. A. புனினுக்கு வியக்கத்தக்க வகையில் துல்லியமாகத் தெரியும். மேலும் அவரது கதைகளில் விவரிக்கப்பட்டுள்ள சூழ்நிலைகள் மிகவும் வேறுபட்டவை.

"ஸ்டீம்போட் "சரடோவ்", "ராவன்" கதைகளில், புனின் காதல் எவ்வளவு சிக்கலானதாக உடைமை உணர்வுடன் பின்னிப் பிணைந்துள்ளது என்பதைக் காட்டுகிறது.

"நடாலி" கதையில், எழுத்தாளர் உண்மையான அன்பால் வெப்பமடையாத உணர்வு எவ்வளவு பயங்கரமானது என்பதைப் பற்றி பேசுகிறார்.

புனினின் கதைகளில் காதல் அழிவு மற்றும் துக்கத்திற்கு வழிவகுக்கும், ஏனென்றால் ஒரு நபருக்கு காதலிக்க "உரிமை இருக்கும்போது" அது எழுகிறது ("ரஷ்யா", "காகசஸ்").

"கல்யா கன்ஸ்காயா" கதை, மக்கள் வித்தியாசமாக உணரும்போது அவர்களுக்கு ஆன்மீக நெருக்கம் இல்லாததால் ஏற்படும் சோகத்தைப் பற்றி பேசுகிறது.

மேலும் "டுப்கி" கதையின் கதாநாயகி வேண்டுமென்றே தனது மரணத்திற்கு செல்கிறார், தனது வாழ்க்கையில் ஒரு முறையாவது உண்மையான அன்பை உணர விரும்புகிறார். இவ்வாறு, புனினின் பல கதைகள் சோகமானவை. சில நேரங்களில் ஒரு குறுகிய வரியில் எழுத்தாளர் நம்பிக்கைகளின் சரிவு, விதியின் கொடூரமான கேலி ஆகியவற்றை வெளிப்படுத்துகிறார்.

"இருண்ட சந்துகள்" தொடரின் கதைகள் - அற்புதமான உதாரணம்ரஷ்ய உளவியல் உரைநடை, இதில் காதல் எப்போதும் வார்த்தைகளின் கலைஞர்கள் வெளிப்படுத்த விரும்பும் நித்திய ரகசியங்களில் ஒன்றாகும். இந்த மர்மத்தைத் தீர்க்க நெருங்கிய சிறந்த எழுத்தாளர்களில் இவான் அலெக்ஸீவிச் புனின் ஒருவர்.

3. உரைகளுடன் பணிபுரிதல்(வீட்டு தயாரிப்பை சரிபார்க்கவும்).

A) "சான் பிரான்சிஸ்கோவிலிருந்து திரு."

புனின் தனது படைப்பில் ரஷ்ய கிளாசிக் மரபுகளைத் தொடர்கிறார். தத்துவஞானி மற்றும் கலைஞரான டால்ஸ்டாயைப் பின்பற்றி, புனின், 1915 ஆம் ஆண்டில், முதல் உலகப் போரின் உச்சத்தில் எழுதப்பட்ட "சான் பிரான்சிஸ்கோவிலிருந்து ஜென்டில்மேன்" கதையில் பரந்த சமூக-தத்துவ பொதுமைப்படுத்தல்களுக்குத் திரும்புகிறார்.

"மிஸ்டர் ஃப்ரம் சான் பிரான்சிஸ்கோ" கதையில், ஒரு தத்துவஞானி மற்றும் கலைஞரான லியோ டால்ஸ்டாயின் சக்திவாய்ந்த செல்வாக்கு கவனிக்கத்தக்கது. டால்ஸ்டாயைப் போலவே, புனினும் மக்கள், இன்பத்திற்கான அவர்களின் ஏக்கம், சமூக கட்டமைப்பின் அநீதி ஆகியவற்றை மனிதகுலத்தை நிர்வகிக்கும் நித்திய சட்டங்களின் பார்வையில் தீர்மானிக்கிறார்.

இந்த உலகின் தவிர்க்க முடியாத மரணம் பற்றிய யோசனை இந்த கதையில் மிகவும் வலுவாக பிரதிபலிக்கிறது, அதில், விமர்சகர் ஏ. டெர்மனின் கூற்றுப்படி, "சில புனிதமான மற்றும் நேர்மையான சோகத்துடன், கலைஞர் மகத்தான தீமையின் பெரிய படத்தை வரைந்தார் - படம். ஒரு நவீன பெருமிதமுள்ள மனிதனின் வாழ்க்கை நடக்கும் பாவத்தின்." பழைய இதயத்துடன்."

மாபெரும் "அட்லாண்டிஸ்" (மூழ்கிப்போன புராணக் கண்டத்தின் பெயருடன்), அதில் அமெரிக்க கோடீஸ்வரர் இன்பத் தீவுக்குப் பயணம் செய்கிறார் - காப்ரி, மனித சமுதாயத்தின் ஒரு வகையான மாதிரியாகும்: கீழ் தளங்களுடன், தொழிலாளர்கள் திகைத்து நிற்கிறார்கள். கர்ஜனை மற்றும் நரக வெப்பம், சளைக்காமல் அங்குமிங்கும் அலைந்து திரிந்து, மேல்தட்டு மக்களுடன், சலுகை பெற்ற வர்க்கங்கள் மெல்லும் இடம்.

- புனின் சித்தரித்தபடி அவர் எப்படிப்பட்டவர், ஒரு "வெற்று" மனிதர்?

I. A. Bunin க்கு ஒரு அமெரிக்க கோடீஸ்வரனின் முழு வாழ்க்கையையும் பார்க்க சில பக்கவாதம் மட்டுமே தேவை. ஒரு காலத்தில், அவர் பின்பற்ற விரும்பும் ஒரு மாதிரியைத் தேர்ந்தெடுத்தார், பல வருட கடின உழைப்புக்குப் பிறகு, அவர் பாடுபடுவதை அடைந்ததை அவர் இறுதியாக உணர்ந்தார். அவர் பணக்காரர்.

மற்றும் ஒரு ஹீரோ கதை அதை தீர்மானிக்கிறதுஅவர் வாழ்க்கையின் அனைத்து மகிழ்ச்சிகளையும் அனுபவிக்கும் தருணம் வந்துவிட்டது, குறிப்பாக அதற்கான பணம் அவரிடம் இருப்பதால். அவரது வட்டத்தில் உள்ளவர்கள் பழைய உலகத்திற்கு விடுமுறையில் செல்கிறார்கள், அவரும் அங்கு செல்கிறார். ஹீரோவின் திட்டங்கள் விரிவானவை: இத்தாலி, பிரான்ஸ், இங்கிலாந்து, ஏதென்ஸ், பாலஸ்தீனம் மற்றும் ஜப்பான். சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த ஜென்டில்மேன் வாழ்க்கையை ரசிப்பதை தனது இலக்காகக் கொண்டுள்ளார் - மேலும் அவர் அதை தன்னால் முடிந்தவரை அனுபவிக்கிறார், அல்லது மற்றவர்கள் அதை எவ்வாறு செய்கிறார்கள் என்பதில் கவனம் செலுத்துகிறார். அவர் நிறைய சாப்பிடுகிறார், நிறைய குடிக்கிறார்.

ஹீரோ தன்னைச் சுற்றி ஒரு வகையான அலங்காரத்தை உருவாக்க பணம் உதவுகிறது, அது அவர் பார்க்க விரும்பாத எல்லாவற்றிலிருந்தும் அவரைப் பாதுகாக்கிறது.

ஆனால் இந்த அலங்காரத்தின் பின்னால் துல்லியமாக ஒரு உயிருள்ள வாழ்க்கை கடந்து செல்கிறது, அவர் பார்த்திராத மற்றும் பார்க்க முடியாத ஒரு வாழ்க்கை.

– கதையின் கிளைமாக்ஸ் என்ன?

கதையின் க்ளைமாக்ஸ் முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் எதிர்பாராத மரணம். அதன் திடீர்த் தன்மை ஆழமான தத்துவப் பொருளைக் கொண்டுள்ளது. சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த மனிதர் தனது வாழ்க்கையை நிறுத்தி வைக்கிறார், ஆனால் இந்த பூமியில் நாம் எவ்வளவு நேரம் இருக்கிறோம் என்பதை அறிய நம்மில் யாருக்கும் விதிக்கப்படவில்லை. வாழ்க்கையை பணத்தால் வாங்க முடியாது. கதையின் ஹீரோ எதிர்காலத்தில் ஊக மகிழ்ச்சிக்காக இளைஞர்களை லாபத்தின் பலிபீடத்தில் தியாகம் செய்கிறார், அவரது வாழ்க்கை எவ்வளவு சாதாரணமாக கடந்துவிட்டது என்பதை அவர் கவனிக்கவில்லை.

சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த மனிதர், இந்த ஏழைப் பணக்காரர், படகோட்டி லோரென்சோவின் எபிசோடிக் உருவத்துடன் வேறுபட்டவர், ஒரு பணக்கார ஏழை, "ஒரு கவலையற்ற மகிழ்ச்சி மற்றும் அழகான மனிதர்," பணம் மற்றும் மகிழ்ச்சியான, வாழ்க்கையின் மீது அக்கறையற்றவர். வாழ்க்கை, உணர்வுகள், இயற்கையின் அழகு - இவை, புனினின் கூற்றுப்படி, முக்கிய மதிப்புகள். பணத்தைத் தன் இலக்காகக் கொண்டவனுக்கு ஐயோ.

- வேலையில் காதல் தீம் என்ன?

I. A. Bunin கதையில் காதல் கருப்பொருளை அறிமுகப்படுத்துவது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல, ஏனென்றால் காதல் கூட, உயர்ந்த உணர்வு, பணக்காரர்களின் உலகில் செயற்கையாக மாறிவிடும்.

சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த அந்த மனிதர் தனது மகளுக்கு வாங்க முடியாத காதல். ஒரு கிழக்கு இளவரசரை சந்திக்கும் போது அவள் நடுக்கத்தை அனுபவிக்கிறாள், ஆனால் அவன் அழகானவன் மற்றும் இதயத்தை உற்சாகப்படுத்தக்கூடியவன் என்பதற்காக அல்ல, ஆனால் அவனில் "அசாதாரண இரத்தம்" பாய்கிறது, ஏனென்றால் அவர் பணக்காரர், உன்னதமானவர் மற்றும் ஒரு உன்னத குடும்பத்தைச் சேர்ந்தவர்.

அட்லாண்டிஸின் பயணிகளால் போற்றப்படும் ஒரு ஜோடி காதலர்கள், அத்தகைய வலுவான உணர்வுகளுக்குத் தகுதியற்றவர்கள், ஆனால் கப்பலின் கேப்டனுக்கு மட்டுமே அவள் "லாயிட் பணியமர்த்தப்பட்டாள்" என்று தெரியும். நல்ல பணத்திற்காக காதலித்து விளையாட, நீண்ட காலமாக பயணம் செய்து வருகிறார்." ஒரு கப்பல், பின்னர் மற்றொரு கப்பலில்."

பாடப்புத்தகத்தில் உள்ள கட்டுரையைப் படியுங்கள் (பக். 45–46).

கேள்விக்கு பதிலளிக்க ஒரு திட்டத்தை உருவாக்கவும்: "தி மிஸ்டர் ஃப்ரம் சான் பிரான்சிஸ்கோ" கதையில் உலக அழிவின் தீம் எவ்வாறு வெளிப்படுத்தப்படுகிறது?

கடினமான திட்டம்

1. "கலைஞர் வரைந்தார்... பாவத்தின் உருவம்... வயதான இதயம் கொண்ட பெருமைமிக்க மனிதர்."

2. பெயர் அடையாளமானதுகப்பல்: அட்லாண்டிஸ் ஒரு மூழ்கிய புராணக் கண்டம்.

3. கப்பல் பயணிகள் - மனித சமுதாயத்தின் முன்மாதிரி:

b) சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த ஒரு மனிதனின் மரணம்.

4. தீம் கல்வெட்டில் உள்ளது: "பாபிலோனே, பலமான நகரமே, உனக்கு ஐயோ!" இதன் விளைவாக வரும் திட்டத்தின்படி கதையின் உரையிலிருந்து மேற்கோள்களை பதிலுடன் பொருத்தவும்.

B) "சுத்தமான திங்கள்" - அன்பின் நித்திய கருப்பொருளின் கதைகளில் ஒன்று, இது I. A. புனினின் வேலையில் ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்துள்ளது.

- முக்கிய கதாபாத்திரங்களின் படங்கள் எதிர்மாறாக கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளன என்பதை நிரூபிக்கவும்.

- கதையின் தலைப்பை விளக்குங்கள்.

- கதையானது கலை சுருக்கம், வெளிப்புற உருவகத்தன்மையின் ஒடுக்கம் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது என்பதை நிரூபிக்கவும், இது ஒரு எழுத்து முறையாக புதிய யதார்த்தத்தைப் பற்றி பேச அனுமதிக்கிறது.

III. I. A. Bunin இன் கதை "Antonov Apples" இன் உரையின் பகுப்பாய்வு.

குழுக்களாக வீட்டுப் பயிற்சி. வேலையின் மதிப்பீடு ஒரு அட்டவணையில் (போர்டில்) வரையப்பட்டுள்ளது, முடிவுகள் சுருக்கப்பட்டு, புள்ளிகளின் எண்ணிக்கை கணக்கிடப்படுகிறது.

பதிலளிக்கும் போது, ​​உரையை நம்பியிருப்பது அவசியம்.

ஆசிரியரின் வார்த்தை.

புனினின் "அன்டோனோவ் ஆப்பிள்கள்" என்ற கதையில் உன்னதமான கூடுகளின் வாடிப்போகும் மற்றும் பாழடைந்த கருப்பொருள்கள் உள்ளன, நினைவகத்தின் மையக்கருத்து மற்றும் ரஷ்யாவின் கருப்பொருள். குழந்தைப் பருவத்திலிருந்தே உங்களுக்குப் பிரியமானவை அனைத்தும் எவ்வாறு கடந்த காலத்தின் ஒரு விஷயமாக மாறுகின்றன என்பதைப் பார்ப்பது வருத்தமாக இல்லையா?

உன்னத இலக்கியத்தின் வாரிசு I. A. புனினுக்கு, அவரது வம்சாவளியைப் பற்றி பெருமிதம் கொள்கிறார் ("இரத்தம் மற்றும் கலாச்சாரத்தின் நூறு ஆண்டுகள் தேர்வு!", I. Ilyin இன் வார்த்தைகளில்), இது எஸ்டேட் ரஷ்யா, நில உரிமையாளர்களின் முழு வாழ்க்கை முறை, இயற்கை, விவசாயம், பழங்குடி பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் விவசாயிகளின் வாழ்க்கை ஆகியவற்றுடன் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது.

கலைஞரின் நினைவகம் கடந்த காலத்தின் படங்களை புதுப்பிக்கிறது, அவர் கடந்த காலத்தைப் பற்றிய வண்ணமயமான கனவுகளைப் பார்க்கிறார், மேலும் கற்பனையின் சக்தியுடன் அவர் தருணத்தை நிறுத்த முயற்சிக்கிறார். இலையுதிர் நிலப்பரப்புடன் உன்னத கூடுகள் வாடுவதை புனின் தொடர்புபடுத்தினார். இலையுதிர் காலம் மற்றும் பழங்கால கவிதைகளால் ஈர்க்கப்பட்ட புனின், நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் சிறந்த கதைகளில் ஒன்றை எழுதினார் - "அன்டோனோவ் ஆப்பிள்கள்", ரஷ்ய தோட்டத்திற்கு ஒரு உற்சாகமான மற்றும் சோகமான எபிடாஃப்.

புனினின் வேலையைப் புரிந்துகொள்வதற்கு "அன்டோனோவ் ஆப்பிள்கள்" மிகவும் முக்கியம். மகத்தான கலை சக்தியுடன் அவர்கள் தங்கள் பூர்வீக நிலத்தின் உருவத்தையும், அதன் செல்வத்தையும், எளிமையான அழகையும் கைப்பற்றுகிறார்கள்.

வாழ்க்கை சீராக முன்னோக்கி நகர்கிறது, ரஷ்யா ஒரு புதிய நூற்றாண்டில் நுழைந்துள்ளது, மேலும் நினைவகத்திற்கு தகுதியானதை, அழகான மற்றும் நித்தியமானதை இழக்க வேண்டாம் என்று எழுத்தாளர் நம்மை அழைக்கிறார்.

அவரது "இலையுதிர்" கதையில், புனின் கடந்த காலத்தின் தனித்துவமான சூழ்நிலையை நுட்பமாக கைப்பற்றி வெளிப்படுத்தினார்.

அன்டோனோவ் ஆப்பிள்களின் அற்புதமான கலைத்திறன் மற்றும் அவர்களின் விவரிக்க முடியாத அழகியல் அழகை விமர்சகர்கள் ஒருமனதாக பாராட்டுகிறார்கள்.

டிராவின் விளைவாக, ஒவ்வொரு குழுவும் ஒரு கேள்வியைப் பெறுகிறது, இது விவாதிக்க 5-7 நிமிடங்கள் வழங்கப்படும். மாணவர்கள் முன்கூட்டியே தயார் செய்ய அனுமதிக்கும் வகையில் கேள்விகள் முன்கூட்டியே மாணவர்களுக்கு வழங்கப்பட்டன.

1. கதையைப் படிக்கும் போது என்ன படங்கள் நினைவுக்கு வருகின்றன?

இந்தப் பணியை முடிக்க, இங்கே சில லெக்சிகல் மாதிரிகள் உள்ளன:

பிரபுக்களின் மறையும் கூடுகளின் ஏக்கம்;

கடந்த காலத்தைப் பிரிந்ததன் பெருமை;

ஆணாதிக்க வாழ்வின் படங்கள்;

பழங்காலத்தை கவிதையாக்குதல்; பழைய ரஷ்யாவின் மன்னிப்பு;

வாடி, எஸ்டேட் வாழ்க்கை பாழடைதல்;

கதையின் சோகமான பாடல் வரிகள்.

2. கலவையின் அம்சங்கள் என்ன? கதைத் திட்டத்தை உருவாக்கவும்.

கலவையைப் புரிந்துகொள்வதன் மூலம், கதையானது பன்முகத்தன்மை வாய்ந்த பதிவுகள், நினைவுகள், பாடல் வெளிப்பாடுகள் மற்றும் தத்துவ பிரதிபலிப்புகளின் மொசைக்காக கட்டப்பட்டுள்ளது என்ற முடிவுக்கு வருகிறோம்.

அத்தியாயங்களின் மாற்றத்தில், முதலில், இயற்கை மற்றும் தொடர்புடைய சங்கங்களில் காலண்டர் மாற்றங்களைக் காண்கிறோம்.

1. ஆரம்பகால சிறந்த இலையுதிர்காலத்தின் நினைவுகள். தோட்டத்தில் வேனிட்டி.

2. ஒரு "பலன்தரும் ஆண்டு" நினைவுகள். தோட்டத்தில் அமைதி.

3. வேட்டையாடும் நினைவுகள் (சிறிய அளவிலான வாழ்க்கை). தோட்டத்தில் புயல்.

4. ஆழமான இலையுதிர் காலத்தின் நினைவுகள். பாதி வெட்டப்பட்ட, நிர்வாண தோட்டம்.

3. பாடல் நாயகனின் ஆளுமை என்ன?

பாடலாசிரியர் தனது ஆன்மீக மனநிலையில் ஆசிரியருடன் நெருக்கமாக இருக்கிறார். அவரது தோற்றம் வரையப்பட்டுள்ளது, அவர் ஆளுமைப்படுத்தப்படவில்லை (தோற்றம், சுயசரிதை, முதலியன).

ஆனால் இந்த நபரின் ஆன்மீக உலகம் மிகவும் தெளிவாக கற்பனை செய்யப்படலாம்.

அவரது தேசபக்தி, கனவு, கவிதை ரீதியாக நுட்பமான உலகப் பார்வை ஆகியவற்றைக் கவனிக்க வேண்டியது அவசியம்: “மேலும் கறுப்பு வானம் உமிழும் கோடுகளால் விழும் நட்சத்திரங்களால் வரிசையாக உள்ளது. பூமி உங்கள் காலடியில் மிதக்கத் தொடங்கும் வரை, விண்மீன் கூட்டங்களால் நிரம்பி வழியும் அதன் அடர் நீல ஆழத்தை நீங்கள் நீண்ட நேரம் பார்க்கிறீர்கள். பின்னர் நீங்கள் எழுந்து, உங்கள் கைகளை உங்கள் கைகளில் மறைத்துக்கொண்டு, சந்து வழியாக விரைவாக வீட்டிற்கு ஓடுவீர்கள் ... உலகில் எவ்வளவு குளிராகவும், பனியாகவும், எவ்வளவு நன்றாகவும் இருக்கிறது!"

படத்தின் மையத்தில் இலையுதிர் மாதங்களின் தொடர்ச்சியான மாற்றம் மட்டுமல்ல, உலகின் "வயது" பார்வையும் உள்ளது, உதாரணமாக, ஒரு குழந்தை, ஒரு இளைஞன், ஒரு இளைஞன் மற்றும் ஒரு முதிர்ந்த நபர்.

"நல்ல இலையுதிர்காலத்தின் ஆரம்பம்," கதை தொடங்கும் விளக்கத்துடன், "பார்ச்சுக்" என்ற சிறுவனின் கண்களால் நாம் பார்க்கிறோம்.

இரண்டாவது அத்தியாயத்தில், பாடலாசிரியர் குழந்தை பருவ உணர்வின் மகிழ்ச்சி மற்றும் தூய்மை பண்புகளை பெரும்பாலும் இழந்துவிட்டார்.

மூன்றாவது மற்றும் நான்காவது அத்தியாயங்களில், ஒளி டோன்கள் குறைந்து, இருண்ட, இருண்ட, நம்பிக்கையற்ற சோகமான தொனிகள் நிறுவப்பட்டுள்ளன: "இதோ நான் மீண்டும் கிராமத்தில், இலையுதிர்காலத்தின் பிற்பகுதியில் என்னைப் பார்க்கிறேன். நாட்கள் நீல நிறமாகவும், மேகமூட்டமாகவும் இருக்கிறது ... வேலைக்காரன் அறையில், வேலைக்காரன் அடுப்பைப் பற்றவைக்கிறான், நான், குழந்தைப் பருவத்தில், வைக்கோல் குவியலுக்கு அருகில் அமர்ந்து, ஏற்கனவே குளிர்ந்த புத்துணர்ச்சியின் கடுமையான வாசனையுடன், முதலில் எரியும் அடுப்பைப் பார்க்கிறேன். , பின்னர் ஜன்னல்களில், அதன் பின்னால், நீலம், அந்தி சோகமாக இறக்கிறது."

எனவே, புனின் தோட்டங்கள் எவ்வாறு பழுதடைந்து விழுகின்றன மற்றும் மாற்றத்தின் காற்று பழைய வாழ்க்கை முறையை அழிக்கிறது என்பது மட்டுமல்லாமல், ஒரு நபர் தனது இலையுதிர் மற்றும் குளிர்கால பருவங்களை நோக்கி நகர்வதைப் பற்றியும் கூறுகிறார்.

4. லெக்சிகல் சென்டர் - வார்த்தை தோட்டம். பூனின் தோட்டத்தை எவ்வாறு விவரிக்கிறார்?

புனின் வாய்மொழி நாணயத்தில் ஒரு மீறமுடியாத மாஸ்டர். "Antonov Apples" இல் லெக்சிகல் மையம் என்பது SAD என்ற வார்த்தையாகும், இது புனினின் வேலையில் மட்டுமல்ல, ஒட்டுமொத்த ரஷ்ய கலாச்சாரத்திலும் முக்கிய வார்த்தைகளில் ஒன்றாகும்.

"தோட்டம்" என்ற வார்த்தை அன்பான மற்றும் ஆன்மாவுக்கு நெருக்கமான ஒன்றை நினைவுபடுத்தியது.

தோட்டம் ஒரு நட்பு குடும்பம், வீடு மற்றும் அமைதியான பரலோக மகிழ்ச்சியின் கனவுடன் தொடர்புடையது, இது எதிர்காலத்தில் மனிதகுலம் இழக்கக்கூடும்.

தோட்டம் என்ற வார்த்தையின் பல குறியீட்டு நிழல்களை நீங்கள் காணலாம்: அழகு, நேரத்தின் யோசனை, தலைமுறைகளின் நினைவகம், தாயகம். ஆனால் பெரும்பாலும் பிரபலமான செக்கோவ் உருவம் நினைவுக்கு வருகிறது: ஒரு தோட்டம் - உன்னத கூடுகள், இது சமீபத்தில் செழிப்பு காலத்தை அனுபவித்தது, இப்போது சிதைந்து விட்டது.

புனினின் தோட்டம் தோட்டங்களுக்கும் அவற்றின் குடிமக்களுக்கும் என்ன நடக்கிறது என்பதைப் பிரதிபலிக்கும் ஒரு கண்ணாடி.

"அன்டோனோவ் ஆப்பிள்ஸ்" கதையில் அவர் தனது சொந்த மனநிலை மற்றும் தன்மையுடன் ஒரு உயிருள்ளவராக தோன்றுகிறார். ஒவ்வொரு முறையும் ஆசிரியரின் மனநிலையின் ப்ரிஸம் மூலம் தோட்டம் காட்டப்படுகிறது. இந்திய கோடையின் ஆசீர்வதிக்கப்பட்ட நேரத்தில், அவர் நல்வாழ்வு, மனநிறைவு, செழிப்பு ஆகியவற்றின் அடையாளமாக இருக்கிறார்: “... நான் ஒரு பெரிய, அனைத்து தங்க, உலர்ந்த மற்றும் மெல்லிய தோட்டத்தை நினைவில் வைத்திருக்கிறேன், மேப்பிள் சந்துகள், விழுந்த இலைகளின் நுட்பமான நறுமணம் எனக்கு நினைவிருக்கிறது. மற்றும் அன்டோனோவ் ஆப்பிள்களின் வாசனை, தேனின் வாசனை மற்றும் இலையுதிர் புத்துணர்ச்சி. அதிகாலையில், அது குளிர்ச்சியாகவும், இயற்கையின் ரகசியங்களை மறைப்பது போலவும் "ஊதா மூடுபனி" நிரம்பியுள்ளது.

ஆனாலும் "பிரியாவிடை இலையுதிர் விழா"முடிவுக்கு வந்தது மற்றும் "கருப்பு தோட்டம் டர்க்கைஸ் வானத்தில் பிரகாசிக்கும் மற்றும் குளிர்காலத்திற்காக கீழ்ப்படிதலுடன் காத்திருக்கும், சூரியனின் பிரகாசத்தில் வெப்பமடையும்".

கடைசி அத்தியாயத்தில், தோட்டம் காலியாக, மந்தமாக இருக்கிறது... ஒரு புதிய நூற்றாண்டின் வாசலில், ஒரு காலத்தில் புத்திசாலித்தனமான தோட்டத்தின் நினைவுகள் மட்டுமே எஞ்சியுள்ளன. கைவிடப்பட்ட உன்னத எஸ்டேட்டின் கருக்கள் புனினின் புகழ்பெற்ற கவிதையான "டெஸலேஷன்" (1903) உடன் ஒத்துப்போகின்றன:

மௌன மௌனம் என்னை வேதனைப்படுத்துகிறது.

பூர்வீகக் கூடுகள் பாழடைந்து கிடக்கின்றன.

நான் இங்குதான் வளர்ந்தேன். ஆனால் அவர் ஜன்னலுக்கு வெளியே பார்க்கிறார்

ஒரு இறந்த தோட்டம். வீட்டின் மேல் சிதைவு தொங்குகிறது...

5. கதை "Antonov Apples", A. Tvardovsky இன் வார்த்தைகளில், பிரத்தியேகமாக "மணம்": "Bunin உலகை உள்ளிழுக்கிறார்; அவர் அதை மணந்து அதன் வாசனையை வாசகருக்குக் கொடுக்கிறார். இந்த மேற்கோளின் உள்ளடக்கத்தை விரிவாக்குங்கள்.

நீங்கள் புனினைப் படித்தீர்கள், புதிய வைக்கோல் மற்றும் சப்பாத்தியின் கம்பு வாசனை, "புதிய காற்றில் தார் வாசனை" (கிராமப்புற வாழ்க்கையில் இனவியல் ஆர்வம்), "விழுந்த இலைகளின் நுட்பமான நறுமணம்," நறுமணப் புகை ஆகியவற்றை நீங்கள் உடல் ரீதியாக உணர்கிறீர்கள். செர்ரி கிளைகள், பள்ளத்தாக்குகளிலிருந்து மணக்கும் காளான் ஈரப்பதத்தின் வலுவான வாசனை ( குழந்தை பருவத்தின் காதல், நினைவுகளின் சூறாவளி); "பழைய மஹோகனி மரச்சாமான்கள், உலர்ந்த லிண்டன் மலரின் வாசனை," பண்டைய வாசனை திரவியங்களின் நறுமணம், தேவாலய குறிப்புகள் (கடந்த காலத்திற்கான ஏக்கம், கற்பனையின் நாடகம்) போன்ற புத்தகங்களைப் போன்ற வாசனை."

கதை "அன்டோனோவ் ஆப்பிள்களின் வாசனை, தேனின் வாசனை மற்றும் இலையுதிர் புத்துணர்ச்சி" ஆகியவற்றால் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது (இது கதையின் முக்கிய சொற்றொடர்). ஆசிரியர் இலையுதிர்காலத்தின் அற்புதமான பரிசைத் தேர்ந்தெடுத்தார் - அன்டோனோவ் ஆப்பிள்கள் - மறைந்த பூர்வீக வாழ்க்கையின் அடையாளமாக. Antonovka ஒரு பழைய குளிர்கால ஆப்பிள் வகை, பழங்காலத்திலிருந்தே பிரியமான மற்றும் பரவலாக உள்ளது.

அன்டோனோவ்காவின் ஒரு சிறப்பியல்பு அம்சம் அதன் "வலுவான, தனித்துவமான ஈத்தரியல் ஆப்பிள் நறுமணம்" (இணைச்சொல்: "ஸ்பிரிட் ஆப்பிள்"). ஓரியோல் மாகாணத்திலிருந்து வந்த புனினுக்கு அன்டோனோவ் ஆப்பிள்கள் ரஷ்ய இலையுதிர்காலத்தின் அறிகுறிகளில் ஒன்றாகும் என்பதை நன்கு அறிந்திருந்தார். ரஷ்யாவை நேசித்த புனின் அவர்களை கவிதையாக்கினார்.

வீட்டு பாடம்.

I. A. Bunin இன் படைப்புகள் பற்றிய கட்டுரைக்கான பொருள் தேர்வு. மாணவர்களின் குழுக்களுக்கான தனிப்பட்ட பணி:

- மாதிரி கட்டுரை தலைப்புகளை உருவாக்கவும்.

- "புனினைப் புரிந்துகொள்வதில் காதல்" என்ற தலைப்பில் ஒரு கட்டுரைத் திட்டத்தை உருவாக்கவும்.