Zhvillimi i një mësimi pikture. Tema: "Nxjerrja e një jete të qetë nga jeta"

Mësimi i pikturës me temën: "Vizatimi i një jete të qetë nga jeta" klasa e 4-të

Lloji i veprimtarisë: imazh në aeroplan.

Lloji i mësimit: i kombinuar.

Qëllimi: të mësoni se si të vizatoni saktë në mënyrë konstruktive objekte me formë të thjeshtë nga jeta.

Detyrat:
Konsolidoni njohuritë për paraqitjen dhe përmasat.
Kontribuoni në zhvillimin e përgjegjshmërisë estetike.
Zhvilloni aftësitë e vizatimit, vëmendjen, saktësinë, vëzhgimin, të menduarit, kujtesën vizuale.

Mjete pamore: tabela edukative “Ekzekutimi hap pas hapi i një jete të qetë”, riprodhime pikturash (fatjet e qeta) nga artistët P. Klas, V. Head, J..B. Chardin.

Pajisje për mësuesin: epiprojektor; 2 perde, vazo (enë), mollë.

Pajisjet për studentët: album (format A4), laps, gomë.

Referencat:
Sekacheva A.V., Chuikina A.M., Pimenova L.G. Vizatim dhe pikturë: një libër shkollor për nxënësit e mesëm. specialist. teksti shkollor ndërmarrjet. - M.: Industria e lehtë dhe ushqimore, 1983.
Sergeev A. Jetë e qetë edukative. – M.: Art, 1955.
Historia e artit të huaj. Ed. Kuzmina M. T., Maltseva N. L. – M.: Ilustro. Art, 1983.

Plani i mësimit:
1. Momenti organizativ – 1 min.
2. Bisedë – 3 min.
3. Shpjegim – 8 min.
4. Punë e pavarur e nxënësve – 28 min.
5. Analizë e punës, vlerësim – 4 min.
6. Pastrimi i vendit të punës – 1 min.

Duke përdorur dërrasën e zezë:

1. Titulli i temës.
2. Riprodhimet e pikturave të artistëve.
3. Vizatim pedagogjik.
4. Tabela edukative "Ekzekutimi hap pas hapi i një jete të qetë nga jeta".

Gjatë orëve të mësimit:

1. Pika organizative:
vendos disiplinë, kontrollon gatishmërinë për mësimin.

2. Bisedë.
Tema e mësimit është "Vizatimi i një jete të qetë nga jeta", faza 1 - ndërtimi.
Çfarë është ende jeta?
Akoma është një zhanër i artit të bukur. Nga "natyra e vdekur" franceze, një imazh i botës së gjërave, objekteve të përditshme, veglave, frutave, luleve. Zhanri i jetës së vdekur u bë veçanërisht i përhapur në pikturën holandeze të shekullit të 17-të (Pieter Claes, Willem Kalf, Willem Heda).
Kujdesuni për riprodhimet e pikturave të Willem Heed dhe artistit francez të shekullit të 18-të, Jean Baptiste Chardin. Cili është ndryshimi midis jetës së tyre të qetë?
Një motiv i preferuar në punën e holandezëve ishte i ashtuquajturi mëngjes - një imazh i një tavoline të shtruar në të cilën një pjatë me byrek ose proshutë, bukë ose një bukë të artë, një enë metalike, një gotë qelqi, pjata dhe thika. janë vendosur. Nga ana tjetër, Jean Baptiste Chardin njihet si një mjeshtër i pikturave me tema të përditshme: bota e gjërave shtëpiake, të jetuara nga njeriu; në kanavacat e tij u shfaqën shporta, kërpudha, vazo dhe gjahu i vrarë.

3. Shpjegim.

Le të shohim me kujdes natyrën e qetë. Nga çfarë artikujsh përbëhet?
Enë, mollë, 2 perde.
Çfarë duhet të bëni përpara se të filloni të pikturoni një natyrë të qetë?
Së pari ju duhet të përcaktoni se si të vendosni fletën: horizontalisht ose vertikalisht.
Si e rregullojmë fletën në rastin tonë?
Pasi kemi matur gjerësinë dhe lartësinë duke përdorur metodën e shikimit, kuptojmë se fleta duhet të vendoset vertikalisht (lartësia e natyrës së qetë është më e madhe se gjerësia). Le të vizatojmë një vijë të kryqëzimit të aeroplanëve.
Çfarë është përbërja?
Përbërja është rregullimi i objektit të paraqitur në sipërfaqen e letrës.
Le të përcaktojmë vendosjen e natyrës së qetë në fletë. Artikujt nuk duhet të jenë të vegjël, por as shumë të mëdhenj. Ju nuk mund të vizatoni më shumë se madhësia e jetës.

Kur ndërtoni një natyrë të qetë, kushtojini vëmendje tabelës "Ekzekutimi hap pas hapi i një jete të qetë".
Ndërtimi i një ene.
Le të ndërtojmë një bosht simetrie.
Çfarë është proporcioni?
Proporcioni është një marrëdhënie e caktuar midis pjesëve të një objekti, proporcionaliteti i tyre. Është e nevojshme që vazhdimisht të krahasohen marrëdhëniet proporcionale dhe të vizualizohen.
Sa është raporti i lartësisë së enës me gjerësinë e saj?
Lartësia e enës është 1.5 herë gjerësia. Ne bëjmë serif.
Enë ndahet në qafë dhe në trup.
Me cilën formë ngjan qafa, dhe me cilën formë trupi?
Qafa ka formën e një drejtkëndëshi, trupi është si një rreth.
Për të gjetur vijën që ndan qafën dhe trupin, duhet të zbuloni se sa herë lartësia e qafës përshtatet në lartësinë e të gjithë enës?
Lartësia e qafës i përshtatet lartësisë së të gjithë enës 4 herë.
Në çfarë lartësie është pjesa më e gjerë e enës?
2.5 herë lartësia e enës.
Tani gjejmë gjerësinë e qafës dhe bazës. Le të ndërtojmë bazën e enës. Baza është një rreth, por sipas ligjeve të perspektivës, nga ky pozicion fitohet një elips.
Si të ndërtoni një elips? (Thirrni këdo që të vijë në tabelë).
Për të ndërtuar një elips, vizatoni sëpata dhe bëni pika mbi to. Lidheni me një vijë të qetë.
Duke përdorur të njëjtin parim, ne ndërtojmë elipsa në qafën e pjesës më të gjerë të enës.
A do të jenë elipset e njëjta në çdo pjesë të enës apo ndryshojnë ato?
Elipset ndryshojnë: sa më e lartë të jetë elipsa, aq më e ngushtë është; sa më e ulët, aq më e gjerë është.
Tani mund të vizatoni konturin e enës. Linjat e padukshme duhet të jenë më të zbehta dhe më të holla, ndërsa linjat e dukshme duhet të jenë më të errëta dhe më të qarta.
Kavanoza është gati.

Vizatimi i një mollë.
Çfarë forme ngjan një mollë?
Molla i ngjan një rrethi.
Sa herë përshtatet një mollë në lartësinë e enës?
Molla vendoset në enë 3 herë.
Molla është pak më afër nesh se kana. Le të vizatojmë fillimisht një rreth dhe më pas ta shndërrojmë në një mollë.

Le të përshkruajmë draperies. Linjat e ndërtimit mund të fshihen.
Jeta e qetë është ndërtuar.

4. Puna e pavarur e nxënësve:
Punë individuale dhe kolektive me nxënës.

5. Analiza e punës, vlerësimi:
Analiza kolektive e punës.
Detyrë shtëpie: sillni penela, bojëra uji, album.

Vizatim i natyrës së palëvizshme, mësime vizatimi në natyrë, vizatim hap pas hapi, vizatim në natyrë me bojëra uji, gouache.

Vizatim hap pas hapi: mësime vizatimi në natyrë të qetë.

Ne bëjmë një skicë me laps të një jete të qetë në letër.

Pasi të keni transferuar skicën me laps në letër, përdorni një furçë mesatare të rrumbullakët për të lyer sfondin me një shtresë të hollë të një përzierjeje të manushaqes së kobaltit dhe njollave. Anoni letrën pak në mënyrë që goditjet e gjata nga e majta në të djathtë të përzihen me njëra-tjetrën. Më pas aplikoni goditje të holla me të njëjtin ton në vrimat e modelit të dantellave. Pasi boja të jetë tharë, skiconi hijet e palosjeve të pecetës së dantellave me një përzierje blu kobalti të holluar dhe umber të djegur.

Për të marrë ngjyrën kryesore të tulipanëve, aplikoni bojë me një tranzicion gradual të toneve - duke filluar nga mediumi i verdhë kadmiumi dhe gradualisht duke shtuar gjithnjë e më shumë njolla, dhe në fund bëni goditje me njollë të pastër përgjatë skajeve. (Ndërsa e bëni këtë, rrotulloni dhe anoni letrën për të përzier goditjet). Më pas aplikoni një shtresë të hollë, uniforme FC jeshile në gjethe. Pas kësaj, aplikoni lëng maskues në zonat e ndriçuara të enës dhe filxhanit. Kur përbërja të jetë tharë, anoni sërish letrën dhe lyeni anën e majtë të filxhanit dhe enës me një shtresë të hollë kobalti të pastër. Më pas vazhdoni larjen në enë me një kalim gradual të toneve, duke shtuar një kraplak shumë të lehtë (pothuajse transparent).

Vazhdoni në sfond me një shtresë të hollë lustër me manushaqe kobalt të holluar. Lani hijet në filxhan dhe pjatë me blu kobale të përzier me çadër të djegur. Pasi të jetë tharë boja mesatare e kadmiumit të verdhë, kaloni përgjatë buzës së filxhanit dhe, ndërsa boja është ende e lagur, shtoni pak siena natyrale në zonat më të errëta. Më pas aplikoni një shtresë lustër në gjethet e tulipanit me një përzierje FC blu, të verdhë kadmiumi dhe sienna natyrale. Aplikoni viridon green në kërcellet me hije, më pas përdorni një furçë të lagur për të hequr një pjesë të kësaj boje dhe transferojeni në zonat më të lehta të kërcellit.

Në këtë fazë, aplikoni tone më të errëta: një shtresë glazurë vjollce kobalti të përzier me çadër të djegur, në sfond dhe në zonat e hijes së enës, filxhanit dhe pjatës. Më pas, përmirësoni hijet në shtambë duke përdorur një përzierje më të lehtë të manushaqes kobalt dhe një prekje të Umberit të djegur. Pas kësaj, aplikoni një shtresë shumë të hollë lustër të Cobalt Blue mbi pikat kryesore në enë. Errësoni disa nga petalet e tulipanit me medium të verdhë kadmiumi dhe aplikoni kraplak në pjesën tjetër.

Në këtë pikë, aplikoni një shtresë përfundimtare lustër në sfond duke përdorur një përzierje të errët vjollce kobalti dhe qipri të djegur, në mënyrë që qendra e përbërjes të dalë vërtet në plan të parë. Kur gjithçka është tharë, përmirësoni hijet në plan të parë dhe në sfond me lustër.

Gjëja më e mirë për pikturimin e natyrave të qeta është se ju mund ta ndryshoni plotësisht përbërjen e tyre sipas gjykimit tuaj. Ju mund të zgjidhni artikujt që dëshironi të përfshini në përbërje, të ndryshoni ndriçimin, të zgjidhni një vend për secilin artikull në mënyrë të tillë që të krijoni përbërjen më të favorshme. Kur rregulloni objekte, mbani mend se me një përbërje të kompozuar saktë, vështrimi i shikuesit drejtohet në qendrën e tij semantike - fokusin e imazhit.

Përshkrimi i objekteve të përditshme është i përhapur në artet figurative. Në shumë piktura dhe portrete historike, objektet e përditshme janë detaje të rëndësishme që theksojnë dhe ndonjëherë zbulojnë një epokë specifike historike ose ngjarje historike. Ato ndihmojnë për të kuptuar komplotin që përshkruhet. Objektet e përditshme marrin një rëndësi të veçantë në pikturat e zhanrit të përditshëm dhe në natyrën e qetë.

Vizatimi i objekteve të përditshme është veçanërisht i vlefshëm sepse ofron mundësi të shumta për të studiuar formën karakteristike, strukturën, pozicionin hapësinor, ngjyrën e objekteve përreth dhe shpërndarjen e dritës dhe hijes në sipërfaqen e tyre. Kjo është arsyeja pse të mësuarit për të vizatuar zakonisht fillon me përshkrimin e objekteve të ndryshme të përditshme, dhe në një sekuencë të caktuar: nga forma më e thjeshtë në një më komplekse (të kombinuar).

Vizatimi i një jete të qetë me draperie është më kompleks sesa përshkrimi i objekteve individuale. Dhe çështja këtu nuk është vetëm në numrin e lëndëve, por edhe në kombinimin e detyrave arsimore që duhet të zgjidhen.

Komplikimi i detyrave në vizatimin e jetës së vdekur shoqërohet gjithashtu me futjen e draperisë - një element i rëndësishëm lidhës i prodhimit. Draperi jo vetëm që shërben si sfond, por gjithashtu bën të mundur shfaqjen shprehëse të secilit prej objekteve veç e veç dhe unitetin e tyre harmonik në hapësirë.

Kjo kërkon njohuri për parimet e paraqitjes lineare-konstruktive të një forme, teorinë e perspektivave lineare dhe ajrore dhe zotërimin e teknikave të vizatimit.

Viti akademik 18.04.2013

Mësimi i hapur i pikturës

në klasën e 1-rë

mësuese Ershova I.M.

Tema e mësimit : "Ndërtimi hap pas hapi i një jete të qetë"

“Natomat me një objekt të thjeshtë dhe perime me ngjyra të ftohta”

Qëllimet: konsolidimi i njohurive në lidhje me zhanrin e artit të shkëlqyeshëm "fat natyra";

Zhvilloni imagjinatën figurative, të menduarit kompozicional.

Detyrat:

Edukative: rregulloni saktë imazhin në fletë; vendosni objekte

në një aeroplan, ndërtoni ato duke marrë parasysh përmasat dhe prerjet e perspektivës.

Edukative: zhvillimi i vëmendjes, kujtesës vizuale, syrit, ndjenjës

proporcione, perceptim ngjyrash, shije artistike.

Edukatorët: duke ushqyer dashurinë për botën përreth nesh,

qëllimshmëria, këmbëngulja, saktësia, aftësia për të parë

ndjeni bukurinë.

Lloji i mësimit: të kombinuara

Metodat e mësimdhënies:shpjeguese dhe ilustruese, riprodhuese

Pajisjet dhe materialet:

për mësuesin: sende shtëpiake (kapa, filxhanë, tas etj.), shkumës, dërrasë e zezë

Ftohtë;

për studentët: Letër A3, lapsa grafiti me fortësi të ndryshme, gomë,

Furça, bojëra uji, paleta, enë uji;

Gama vizuale:

punë studentore nga fondi natyror;

riprodhimet e artistëve:

K. Korovin “Natyrë ende. Lule dhe fruta”.

V. Van Gogh "Luledelli"

I. Mashkov "Fruta në një disk"

K. Petrov-Vodkin "Ndotjet me mollë"

P. Konchalovsky "Tabaka dhe perime"

Z. Serebryakova “Shporta me kunguj të njomë”

Ecuria e mësimit:

1 mësim

I Pjesa organizative.

Kontrollimi i gatishmërisë për mësim 3 min.

II Pjesa kryesore.

Mesazhi i temës. 2 minuta.

Bisedë hyrëse 5 minuta.

Mësuesi ofron të hamendësojë enigmën, fëmijët përgjigjen në unison.

Nëse e shihni në foto

Vazo mrekullie në tavolinë,

Ai përmban një buqetë të bukur

Krizantemë të bardhë borë

Kushton shumë pjata

Edhe xhami edhe e thjeshtë

Ndoshta një filxhan ose disk

Me kufi të praruar.

E megjithatë, dhe ndodh,

Aty hidhet loja.

Si përfundim kemi vënë

Pjeshkë dhe kumbulla të pjekura

Dhe ndoshta në foto

Vizatuar për të qenë një tortë

Dhe kjo është arsyeja pse fotografia quhet - jetë e qetë.

Fjala "njerë e vdekur" do të thotë "natyrë e vdekur", "natyrë e pajetë". Na erdhi nga gjuha frënge.

Përkthyer nga holandishtja, gjermanishtja dhe anglishtja, emri i këtij zhanri do të thotë "jetë e qetë", "jetë e qetë".

Jeta e vdekur u shfaq si një zhanër i pavarur në shekullin e 17-të. në Holandë.

Artistët që punonin në këtë zhanër quheshin "holandezë të vegjël". Karakteristika e tyre dalluese është materialiteti i mahnitshëm i objekteve në jetën e qetë dhe pasqyrimi i kujdesshëm i detajeve.

Një natyrë e qetë zakonisht nuk kërkon të njëjtat përmasa kanavacë si një pikturë historike ose një peizazh epik. Ky është një zhanër më "modest". Por në të njëjtën kohë, nuk duhet të perceptohet një jetë e qetë në artin e bukur si një imazh i një grupi të rastësishëm objektesh. Më shpesh, artisti "pozon" natyrën, domethënë, bazuar në idenë e konceptuar, ai me vetëdije zgjedh objekte të përshtatshme. Përveç kësaj, plani i artistit presupozon kombinime të caktuara të formave dhe ngjyrave të objekteve, ndriçimit dhe vendndodhjes në hapësirë. Përbërja e një jete të qetë lind fillimisht në kokën e autorit, megjithëse shumë gjëra mund ta shtyjnë artistin drejt një ideje figurative dhe plastike: vëzhgime të jetës, kujtime, një libër i lexuar, poezi, muzikë.

Ndonjëherë është më e vështirë të vësh në skenë një natyrë të qetë sesa ta pikturosh atë. Artisti fut rendin e tij në rregullimin e objekteve. Një kur asgjë nuk mund të hiqet, shtohet ose riorganizohet pa cenuar unitetin e përbërjes.

Mësuesi ju kujton rregullat e ndërtimit, zgjidhjet kompozicionale dhe zbatimin hap pas hapi të teknikave të pikturës për të vizatuar një natyrë të thjeshtë të qetë me 2-3 fruta dhe perime, të përfunduara në mësimin e mëparshëm. Më pas ai ofron të njihet me një natyrë të qetë të një përbërjeje më komplekse. Në një dialog me fëmijët, mësuesi diskuton veçoritë artistike të riprodhimeve të natyrave të qeta nga artistë të famshëm të postuar në tabelë.

Pyetje problematike (test njohurish): 10 min.

• Cilat lloje të natyrës së qetë dini?
• Gjeni tiparet dalluese të natyrave të qeta të paraqitura dhe komentoni.
• Cilat ngjyra (të ngrohta apo të ftohta) mbizotërojnë në jetën e qetë dhe pse?
• Çfarë i bashkon objektet e një jete të qetë?
• Si e përcjellin artistët volumin e perimeve dhe frutave në sipërfaqen e sheshtë të pikturave? Pse goditjet më të lehta në të gjitha frutat dhe objektet ndodhen në njërën anë, dhe ato më të errëta në anën tjetër? (përgjigjet e fëmijëve)
• Çfarë roli luan rrezet e diellit në një natyrë të qetë?Drita e diellit, duke ndriçuar objektet, i bën ato të lehta në njërën anë (të lehta) dhe të errëta nga ana tjetër (hije). Drita dhe hija ndihmojnë për të përcjellë imazhin tredimensional të objekteve, realitetin e tyre.
• Cilat riprodhime të natyrës së vdekur ju pëlqeu më shumë dhe pse?

Mësuesi/ja shpjegon skema të ndryshme kompozicionale për ndërtimin e natyrave të qeta. Për të konsoliduar njohuritë, mësuesi u kërkon fëmijëve të lexojnë diagramet e paraqitura dhe t'u përgjigjen pyetjeve të mëposhtme:

1 Çfarë tregojnë linjat vertikale dhe horizontale në imazhin e objekteve (vija boshtore)?

2 Përcaktoni cilat objekte në natyrë të qetë ndodhen më afër dhe cilat janë më larg? Shpjegoni pse?

3 Çfarë është përbërja? (Ky është kombinimi i pjesëve të një vizatimi edukativ, një vepër arti për shprehjen sa më të gjallë të përmbajtjes së tyre. Ky është rregullimi i saktë i objekteve në një fletë letre).

Objektet duhet të kombinohen në mënyrë harmonike me njëri-tjetrin, duke prekur, duke formuar një tërësi të vetme, por jo duke bllokuar njëri-tjetrin(kontrasti i arsyeshëm i madh dhe i vogël, i bardhë dhe i errët, i gjerë dhe i ngushtë, me shkëlqim dhe mat, objektet me formë sferike dhe të sheshtë rrisin ekspresivitetin, eliminojnë monotoninë, gjallërojnë atmosferën);

Ky model i ndërtimit të një jete të qetë quhet përbërja e tij.

Çdo përbërje duhet të ketë një qendër kompozicionale. Në mënyrë tipike, kjo qendër kompozicionale është objekti më i madh i paraqitur në foto. Është më mirë ta vendosni në sfond dhe sigurohuni që ta theksoni me ngjyra(në të gjithë grupin duhet të ketë një objekt kryesor, i cili në kuptimin e tij semantik, maja, forma, ngjyra do të ishte kryesori, qendror.)

Ngrohja e lojës. 10 min.

Nxënësit ndahen në 2-3 grupe me nga 3-4 persona. Atyre u kërkohet të hartojnë një përbërje të natyrës së vdekur të propozuar nga forma gjeometrike dhe ta ngjitin në një fletë letre. Mësuesi/ja i bashkëngjit kompozimet e përfunduara në tabelë për analizën e punës dhe rekomandime për eliminimin e gabimeve.

III Punë e pavarur. 13-15 min.

Duke përdorur segmente të shkurtra të goditjeve, studentët përdorin një laps në një copë letër për të përshkruar vendndodhjen e përgjithshme të natyrës së qetë, duke marrë parasysh rekomandimet e mëparshme, konturet e të gjitha objekteve, duke respektuar përmasat dhe rregullimin e objekteve në natyrën e qetë, shënoni kufijtë e pikave kryesore, hijeve, të gjitha objekteve dhe mjedisit.

Përmbledhje e mësimit IV: 2 min.

Përgjigjet në pyetjet:

Në cilin zhanër të pikturës kemi punuar sot?

Ecuria e mësimit:

Mësimi 2

I Pjesa organizative.

Kontrollimi i gatishmërisë për mësim 2 minuta.

II Pjesa kryesore.

Bisedë hyrëse 5 minuta.

Mësuesi sugjeron shikimin e disa veprave edukative në teknika të ndryshme të performancës. Kushtojini vëmendje të veçantë punimeve të bëra në teknikën e akuarelit.

Cilat teknika janë përdorur për të kryer punën?

Si ndryshon teknika e gouache nga bojëra uji?

III Punë e pavarur. 25 min.

Nxënësit sqarojnë detajet në një vizatim me laps. Kalimi në punën me bojëra uji. Lagni një fletë letre me ujë në mënyrë që boja të mos rrokulliset gjatë punës së mëtejshme. Gjatë punës mësuesi/ja ndihmon nxënësit që kanë vështirësi në punë.

Përmbledhje e mësimit IV: 13 min

Shikoni vizatimet dhe analizoni meritat e tyre.

Zgjidhni vizatimet që shprehin ngjashmërinë më të madhe me natyrën;

Vlerësimi i vizatimeve;

Pastrimi i vendeve të punës.

Zhvillimi metodologjik i orës së mësimit

në temën e pikturës

në klasën përgatitore

viti i dytë i studimit

me temën “Natyrë e qetë. Vizatim

ende jeta nga jeta"

Plotësuar nga: Kukushkina E.N.

Mësues

Institucioni Arsimor Komunal i Shkollës Artistike për Fëmijë Nei

Rajoni i Kostromës

viti 2013

Tema e mësimit: "Jetë e qetë. Vizatimi i një jete të qetë nga jeta.

Synimi

Krijo një natyrë të thjeshtë të qetë nga jeta

Detyrat:

Zhvillimore: zhvilloni teknika për të punuar me bojëra, sekuencën e punës në një natyrë të qetë.

Pajisjet:

Për mësuesin - një mjedis në shkallë të plotë (fjalë e qetë në sfondin e një fletë të bardhë), një tabelë "Njetër natyrale (punë hap pas hapi)", skica nga jeta e perimeve dhe frutave (puna e fëmijëve)

Gama vizuale:

Plani i mësimit

1. Koha e organizimit
2. Bisedë hyrëse
3. Nxënësit që punojnë në detyrë
4. Përmbledhja e mësimit

Gjatë orëve të mësimit:

1. Koha e organizimit

Kontrollimi i gatishmërisë së nxënësve për mësimin. Qëndrimi pozitiv i fëmijëve ndaj mësimit.

1. Bisedë hyrëse.

Mos harroni zhanret e artit të bukur. Më pas, konsiderohet një nga zhanret e artit - jeta e qetë. (Shfaqen ilustrimet)

Nëse e shihni në foto

Vazo mrekullie në tavolinë,

Ai përmban një buqetë të bukur

Krizantemë të bardhë borë;

Ka shumë pjata,

Edhe xhami edhe e thjeshtë,

Ndoshta një filxhan ose disk

Me kufi të praruar.

Dhe kjo ndodh gjithashtu:

Aty hidhet loja.

Si përfundim kemi vënë

Pjeshkë dhe kumbulla të pjekura.

Dhe ndoshta në foto

Vizatuar për të qenë një tortë.

Dhe kështu fotografia

Ajo do të quhet një natyrë e qetë.

Jetë e qetë - (përkthyer nga frëngjishtja - natyra e vdekur) - një imazh i objekteve të pajetë. Kjo fjalë i referohet një zhanri kompleks dhe të larmishëm të artit të bukur, si dhe veprave individuale që riprodhojnë artistikisht veglat shtëpiake, instrumentet muzikore, lulet, frutat, perimet, lojërat e ngordhura dhe objektet e tjera të pajetë. Ende jeta lindi në lidhje me zhvillimin e realizmit në pikturë dhe, me zgjerimin e aftësive teknike dhe njohëse të artistëve, ajo u përcaktua si një zhanër i pavarur në shekullin e 17-të.

Jeta e qetë shërben funksione të ndryshme. Për shembull:

Dekorative - kap ngjyrat, hiri dhe shkëlqimi i formave natyrore, disi duke i ekzagjeruar dhe transformuar ato, dekoron brendësinë;

Tematike - përshkruan objekte të bashkuara nga një temë (për fëmijë - përfshin lodrat, sportet - atributet e sportit, etj.

Akoma flet për jetën e njerëzve të kohërave të ndryshme; Edhe duke vizatuar objekte të pajetë, ju mund të shprehni shumë, të thoni diçka për jetën e njerëzve.

Çfarë mund të thoni duke parë këtë natyrë të qetë? (demonstrimi i riprodhimit) të një jete të qetë

Puzzles:

Gjashtë miq prej porcelani

Ata qëndruan në një rreth në mbulesë tavoline,

Dëshironte në mbrëmje

Na trajtoni me pak çaj. (kupa)

Uniforma ime shkëlqen fort,

Në tryezë unë jam komandanti.

Ata dinë filxhanë, një çajnik;

Unë jam një shef i madh. (Samovari)

Dy motra: një e madhe,

Smolina ndërhyn me qull.

Epo, motra e vogël

Çaji përzihet me zë të lartë. (lugë)

Si një grusht,

Fuçi e kuqe,

Ju e prekni atë - është e qetë,

Dhe nëse e kafshoni, është e ëmbël! (Mollë)

Koka e artë

E madhe, e rëndë.

Koka e artë

Ajo u shtri për të pushuar.

Koka u shtri

Vetëm qafa është e hollë. (kungull)

Sita e artë e shtëpive të zeza është plot. (luledielli)

Në verë në kopsht, i freskët, i gjelbër,

Dhe në dimër ato janë të verdha dhe të kripura në fuçi.

Merreni me mend, bravo

Si e kemi emrin? (kastraveca)

Ka topa të varur në një degë,

U kthye në blu nga nxehtësia. (kumbulla)

Le të shohim ilustrimet, riprodhimet dhe t'u përgjigjemi pyetjeve:

Çfarë është ende jeta?

Cilat riprodhime të natyrës së qetë ju pëlqejnë më shumë dhe pse? Emërtoni autorët e pikturave.

Cilat ngjyra (të ngrohta apo të ftohta) mbizotërojnë në to? Pse?

Çfarë i bashkon të gjitha objektet e një jete të qetë? (Tema, përkatësia)

Pse ngjyrat ndryshojnë në butësi kur përshkruajnë frutat: disa janë më të lehta, të tjera më të errëta?

Si e përcjellin artistët volumin e perimeve dhe frutave në sipërfaqen e sheshtë të pikturave? Pse goditjet më të lehta në të gjitha frutat dhe objektet ndodhen në njërën anë, dhe ato më të errëta në anën tjetër? Çfarë roli luan drita e diellit këtu? (rrezet e diellit, duke ndriçuar objektet, i bëjnë ato të lehta në njërën anë (kjo është dritë), dhe të errët nga ana tjetër (hija). Drita dhe hija ndihmojnë në përcjelljen e imazhit tredimensional të objekteve, realitetit të tyre.)

Reflektimi

Për të përforcuar materialin, unë sugjeroj lojën "Bëni një jetë të qetë". Nga objektet e propozuara qe keni perpara ju propozoj te beni natyra te qeta dhe t'u vini emra.(Marrin pjese femije te forte dhe te dobet)

Minuta e edukimit fizik

Kishte një shportë në raft, boshe (uluni, rrethoni krahët - imitoni një shportë)

Ajo ndoshta ishte e mërzitur gjatë gjithë verës (koka e anuar, majtas dhe djathtas)

Tani ka ardhur vjeshta dhe gjethja është zverdhur, (çohu dhe vizato degë pemësh)

Ka ardhur koha për të korrur. (shtrihu, pretendo të mbledh fruta nga pemët)

Shporta është e lumtur (rrotulloni krahët para jush, tundni kokën)

Ajo u befasua (shpërndau duart)

Se ka kaq shumë fruta në kopsht! (ngrihuni në gishtat e këmbëve, tregoni një rreth të madh me duart tuaja)

1. Nxënësit që punojnë në detyrë

Jetë e qetë nga jeta.

Sot kemi një natyrë të qetë të perimeve dhe frutave. Kjo temë është "e shijshme" dhe është shumë e këndshme për t'u vizatuar. Çdo frut dhe perime ka një formë bazë, ngjyrë që duhet parë. Mund të jenë të njëjta për fruta dhe perime të ndryshme, por kanë ngjyrën dhe detajet e tyre.

Pasojakryerja e punës:

1. Aktiv përgatitoreNë këtë fazë, përdorni një laps për të përshkruar konturet e të gjitha objekteve duke përdorur linja shumë të lehta. Këshillohet të vizatoni pa korrigjim me gomë, në çdo rast mos e abuzoni, sepse... Tekstura e letrës së shkatërruar nga goma errësohet dhe zbeh ngjyrën. Duke përdorur të njëjtat vija të holla, ne shënojmë kufijtë e pikave kryesore dhe hijeve të të gjitha objekteve dhe mjediseve të natyrës së qetë.

1. Në fazën e parë Le të fillojmë të punojmë me bojë me karakteristikat e përgjithshme të ngjyrave të natyrës së qetë; për këtë ne do të përgatisim një përzierje të ngopur të ulët - një skemë ngjyrash, të cilën do ta aplikojmë në një shtresë transparente në të gjitha pjesët e vizatimit, duke përjashtuar pikat kryesore.
2. Në fazën e dytë të pikturës modelohet forma tredimensionale e të gjitha objekteve dhe përcillet ndriçimi i tyre. Duke përdorur goditje të veçanta ne rrisim ngopjen e ngjyrave të anëve të ndriçuara. Ngjyra e hijeve është e fortë dhe ndikohet nga mjedisi. Ato janë të shtruara me bojëra transparente, por më të errëta. Çdo goditje e aplikuar për të përshkruar hijet duhet të merret në lidhje me ngjyrën e sipërfaqeve ngjitur të objekteve të tjera dhe hijeve të tjera për sa i përket nuancës, ngopjes dhe lehtësisë.

1. Në fazën e tretë Ne vazhdojmë të modelojmë formën vëllimore dhe hapësirën me nuanca më delikate ngjyrash. Ne krahasojmë çdo goditje të vendosur në letër me një natyrë të qetë, duke lëvizur në mënyrë alternative sytë tanë së pari te imazhi, pastaj te natyra. Kjo ju lejon të shihni nëse raporti i ngjyrës që ekziston në natyrë është përcjellë. Përshkrimi i nuancave të ngjyrave në dritë, gjysmëhije, hije gradualisht çon në një modelim delikate të formës, në përshkrim të hapësirës dhe ndriçimit.

1. Në fazën e fundit Përgjithësojmë të gjitha ngjyrat, nëse është e nevojshme, nxjerrim në pah disa pjesë me një ngjyrë më të ngopur dhe shuajmë ato tepër të ndritshme që dalin nga skema e përgjithshme e ngjyrave. Vizatimi është i plotë.

IV. Përmbledhja e mësimit

Shikoni dhe analizoni punën e përfunduar. Vini re kombinimet e gjetura bukur të ngjyrave në përcjelljen e karakterit të objekteve natyrore.

Analiza e gabimeve të zakonshme.

Pastrimi i vendeve të punës.

Referencat:

• B. M. Nemensky "Artet e bukura dhe puna artistike" klasat 1-4 Moskë "Iluminizmi" 2008
• E. Rozhkova "Artet e bukura në shkollën fillore" Moskë "Iluminizmi" 1980

Vetëanalizë e orës së mësimit

në klasën përgatitore (viti i dytë i studimit)

"Jetë e qetë. Duke nxjerrë nga jeta një natyrë të qetë me dy

artikuj"

Qëllimi dhe detyrat:

Edukative: të prezantojë studentët me shumëllojshmërinë e formave të përshkrimit të botës së gjërave në historinë e artit, të zgjerojë njohuritë për zhanrin e jetës së qetë, për veçoritë e jetës së qetë në pikturë, grafikë, skulpturë dhe të mësojë se si të përshkruaj objekte të ndryshme.

Zhvillimore: zhvilloni teknika për të punuar me bojëra.

Edukative: për të kultivuar ndjeshmërinë estetike.

Pajisjet:

Për mësuesin - një mjedis në shkallë të plotë (fjalë e palëvizshme e dy objekteve), një tabelë "Një natyrë (punë hap pas hapi)", skica nga jeta e perimeve dhe frutave (puna e fëmijëve)

Për studentët - bojëra uji, gouache, letër, furça, materiale grafike

Gama vizuale:

I. Mashkov "Fruta në një tenxhere", A. Lentulov "Njetër natyrale", V. Van Gogh "Luledelli", K. Korovin "Njetër natyrale". Lule dhe fruta”.

Në përputhje me programin, kjo temë është përfshirë në seksionin vizatim nga jeta. Në temën “Natyr i qetë. Vizatimi i një jete të qetë të perimeve dhe frutave nga jeta" zgjat 2 orë.

Qëllimi kryesor i këtij mësimi është t'u japë studentëve njohuri për natyrën e qetë; mësoni se si të përshkruani objektet në një natyrë të qetë duke përdorur mjete grafike dhe pikturale. Mësimi përbëhet nga një moment organizativ, prezantimi i materialit të ri teorik, konsolidimi i materialit të studiuar dhe puna e pavarur e fëmijëve.

Unë u përgatita për mësimin në kohën e duhur, përgatita të gjithë materialin pamor që do të nevojitet gjatë mësimit. Përmbajtja, fokusi tematik dhe teknologjia ishin plotësisht në përputhje me nivelin e zhvillimit të klasës.

E përdora në mënyrë racionale kohën time të studimit. Mësimi filloi me një moment organizativ, i cili filloi me frymën e punës së nxënësve për mësimin.

Prezantimi i materialit të ri - pjesa kryesore e këtij lloj mësimi - kryhet duke përdorur metodën e shpjegimit, tregimit me elemente të demonstrimit të riprodhimeve. Në këtë fazë të orës së mësimit, u shpjegova nxënësve konceptin e “fatësisë së qetë” dhe i njoha me llojet e natyrave të qeta. Për të rritur efikasitetin e procesit arsimor dhe për të siguruar që fëmijët e kësaj moshe të mos humbasin interesin për mësimin, përdora gjëegjëza në bisedë.

Materialin e ri e konsolidova në formën e lojës "Bëni një jetë të qetë". Në këtë punë morën pjesë si fëmijët e fortë ashtu edhe ata më të dobët. Në këtë fazë, njohuritë e nxënësve të fituara gjatë prezantimit të materialit teorik ishin shumë të dukshme.

Para punës së pavarur, për të ruajtur shëndetin e fëmijëve, mbajta një seancë të edukimit fizik.

Në fazën e punës së pavarur të mësimit, u shpjegova fëmijëve sekuencën e punës në një natyrë të qetë.

Gjatë punës së pavarur, mësuesi u ofronte nxënësve ndihmë individuale në bazë të aftësive individuale. Për konsistencë më të mirë në kryerjen e punës së pavarur, u përdor tabela edukative "Sekuenca e kryerjes së një jete të qetë me ngjyra".

Në fund të orës së mësimit mbajta një ekspozitë me punimet e nxënësve, ku u analizua puna: çfarë funksionoi dhe çfarë jo? Unë arrita të shihja qartë se si studentët e kuptonin këtë temë. Vlerësimi i nxënësve.

Format e zgjedhura të punës nuk janë të rastësishme, ato janë emocionuese për fëmijët e kësaj moshe dhe janë me interes për ta. Besoj se perceptimi i nxënësve për qëllimin u realizua plotësisht.

Lloji i institucionit arsimor: Tavria shkolla-gjimnazi nr. 20 Mosha e fëmijëve dhe numri i tyre: klasa e 6-të (1213 vjeç), 29 persona Koha: 45 minuta Tema: Jeta e vdekur si zhanër i artit figurativ Qëllimi: Të zgjerojë njohuritë e nxënësve. për zhanrin e natyrës së qetë, për veçoritë e zgjidhjes së saj kompozicionale. Vizatoni një jetë të qetë nga jeta.

Objektivat: edukativ: për të zotëruar konceptin e jetës së qetë; mësoni se si të kompozoni natyra të qeta; mësoni të vizatoni nga jeta, duke paraqitur objekte me ngjyra, duke përcjellë strukturën strukturore të objekteve dhe përmasat e tyre. zhvillimi: zhvillimi i potencialit krijues; zgjerojnë horizontet e studentëve; aktivizoni aftësitë e vëzhgimit të fëmijëve; zhvillojnë syrin e tyre; të menduarit krijues. edukative: për të kultivuar shijen estetike, vëmendjen, vëzhgimin.

Lloji i mësimit: mësimi i njohurive të reja Pajisjet për mësuesin: Seritë grafike: riprodhimet e pikturave, vizatimet - shembuj të renditjes kompozicionale të objekteve në një natyrë të qetë, diagrami i sekuencës së vizatimit të një jete të qetë. Seriali muzikor: P. I. Tchaikovsky - Stinët. Vjeshte. Pajisje për studentët: letër (format A 4), laps, gomë, bojëra uji, furçë, paletë, kavanoz me ujë, pëlhurë Teknologji kompjuterike: video "Si të vizatoni një natyrë të qetë hap pas hapi", prezantim me rrëshqitje me punimet e artistëve

Fjalët kyçe: jetë e qetë - përkthyer nga frëngjishtja si "natyrë e vdekur", domethënë një imazh i objekteve të pajetë. skicë - Një skicë paraprake e një vizatimi, pikture ose një pjese të tij. kompozimi është një sistem rregullash dhe teknikash për rregullimin e pjesëve të një fotografie në një tërësi të vetme, aftësinë për të vendosur me saktësi një imazh në një fletë letre. qendra kompozicionale është ajo që është kryesore në kompozim dhe duhet theksuar. kontrasti është një ndryshim i mprehtë midis objekteve në veti të caktuara (madhësia, forma, ngjyra, drita dhe hije, etj.), Një kundërshtim i shprehur ashpër: i gjatë - i shkurtër, i trashë - i hollë, i madh - i vogël.

Rrjedha e orës së mësimit I. Momenti organizativ 1. Përshëndetje. Mësuesja: Përshëndetje, djema! Do të doja ta nisja mësimin e sotëm me linja të mrekullueshme që bëjnë thirrje për këmbëngulje, punë të palodhur, gëzim të jetës dhe kreativitet. Lërini të bëhen motoja juaj: Nëse nuk mundeni, zbuloni, Nëse nuk dini, zbuloni, Mos kini frikë nga rruga e pjerrët, Provoni, kërkoni, realizoni, arrini, Që jeta juaj të bëhet një këngë . L. Tatyaniceva

II. Përditësimi i njohurive. Metoda - bisedë Zhvillohet në mënyrë lozonjare, pyetjet vendosen në një kuti dhe nxënësit i nxjerrin dhe përgjigjen. Mësuesi: Djema, a ju kujtohet se për çfarë folëm në mësimin e mëparshëm? ? Tani do të luaj një lojë - një test njohurish. - Cilat mjete themelore shprehëse njihni në artin figurativ? (grafikë, pikturë, kompozim). - Çfarë lloje vizatimesh njihni? (skicë, skicë, skicë, skicë). - Çfarë është përbërja? (një sistem rregullash dhe teknikash për rregullimin e pjesëve të një fotografie në një tërësi të vetme, aftësia për të vendosur me saktësi një imazh në një fletë). - Cilat mjete kryesore të përbërjes dini? (qendra kompozicionale, kontrasti, ritmi, ngjyra, sfondi ose mjedisi ose hapësira). - Çfarë është një qendër kompozicionale? (Gjëja kryesore në imazh theksohet nga ngjyra, madhësia, ndriçimi, por mund të mos jetë gjithmonë në qendër të figurës - kjo varet nga vendndodhja e subjektit dhe këndvështrimi). - Çfarë zhanre të pikturës njihni? (portret, peizazh, natyrë e qetë, shtazarake, e përditshme, historike, përrallë, betejë).

III. Motivimi dhe vendosja e qëllimeve për mësimin. Metoda është praktike. Formuloj detyrën duke përdorur teknikën “faturë e qetë” Mësuesi/ja: - Shikoni këto riprodhime pikturash. Artistët thjesht përshkruajnë gjëra të zakonshme të përditshme, lule, perime, fruta. - Në çfarë gjinie të pikturës mund të klasifikohen këto piktura? (jetë e qetë). - Mundohuni t'i jepni një titull çdo fotografie.

M. A. Vrubel "Trëndafili"

Mësuesi: Dëgjoni poezinë - një gjëegjëzë. Nëse shihni në foto një filxhan kafeje në tavolinë, ose një pije frutash në një dekant të madh, ose një trëndafil në kristal, ose një vazo bronzi, ose një dardhë, ose një tortë, ose të gjitha sendet menjëherë, dijeni. se është... (fatë e vdekur). Sot në mësim do të njiheni me një nga zhanret më të bukura të artit të bukur - jetën e qetë dhe do të mësoni për veçoritë e zgjidhjes së tij kompozicionale. Duhet të nxjerrësh një jetë të qetë nga jeta.

IV. Formimi i njohurive të reja. 1. Nga historia e natyrës së qetë. Mësues: "Një jetë ende" - nga "natyra e vdekur" franceze - një zhanër i artit të bukur, një imazh i sendeve të ndryshme shtëpiake, gjërave, ushqimit (perime, fruta, bukë, etj.), Lule dhe gjëra të tjera. Në holandisht dhe gjermanisht, thelbi i natyrës së qetë shprehet si jeta e qetë e gjërave, plot me ngjarjet e veta të brendshme, një jetë që ne e vërejmë kaq rrallë. Ky zhanër u ngrit rreth 400 vjet më parë në Holandë dhe Spanjë. Detyra e artistit në fushën e jetës së qetë nuk është vetëm të përcjellë gjërat në vetvete, por edhe të shprehë qëndrimin e një personi të një epoke të caktuar ndaj tyre, dhe përmes tyre ndaj botës përreth tyre. Kjo është arsyeja pse jeta e qetë holandeze e shekullit të 17-të ishte një pasqyrim i jetës holandeze (Peter Claes dhe Willem Claes Heda "Proshutë dhe argjendi", "Mëngjesi me proshutë").

Willem Claes Heda "Proshutë dhe enë argjendi".

Një natyrë e qetë gjithashtu thjesht mund të kënaqë syrin me lojën e ngjyrave dhe të sigurojë relaksim mendor. Jeta e qetë e Henri Matisse "Peshqit e Kuq" varet në Muzeun e Arteve të Bukura në Moskë. Peshqit e kuq notojnë në akuarium dhe kaq. Por kjo përbërje na zgjon një ndjenjë gëzimi.

Në artin rus, jeta e qetë u shfaq në shekullin e 18-të, dhe lulëzimi i saj ishte fundi i shekullit të 19-të dhe fillimi i shekullit të 20-të. Këto janë para së gjithash veprat e Grabarit dhe Korovinit. Grabar Igor Emmanuilovich

Jeta të gjalla të qeta u krijuan nga artistët Mashkov dhe Kuprin dhe të tjerë. Ju shihni një nga natyrat e qeta të Mashkovit "Ushqimi i Moskës. Bukë”. Vitet e luftës, urisë dhe shkatërrimit janë lënë pas. Mund të shihet se simitet, roletë, bagels dhe ëmbëlsira sjellin gëzim për njerëzit. Duket se Mashkov pa vetëm produktet e gatshme, por dëgjoi edhe fryrjen e brumit të fryrë dhe plasjen e kores së bukës në furrë.

V. Konsolidimi i materialit të studiuar. Forma është kolektive; Metoda është praktike. - Çfarë mund të thuash duke parë këtë natyrë të qetë? Si ju bën të ndiheni? (cilësia e shijshme e produkteve varet nga vrazhdësia e kallëpeve të bukës, nga nuancat e ngjyrës nga kafe, e kuqe e ndryshkur, e verdhë deri në hirin delikat, blu-gri dhe rozë).

2. Sekuenca dhe rregullat e punës në një natyrë të qetë. Fazat e vizatimit (shpjegimi nga mësuesi) Mësuesi/ja: 1. Në fazën përgatitore, përdorni lapsin për të konturuar konturet e të gjitha objekteve me vija shumë të lehta. Këshillohet të vizatoni pa korrigjim me gomë, në çdo rast mos e abuzoni, pasi tekstura e letrës e shkatërruar nga goma errëson dhe zbeh ngjyrën. Duke përdorur të njëjtat vija të holla, ne shënojmë kufijtë e pikave kryesore dhe hijeve të të gjitha objekteve dhe mjediseve të natyrës së qetë.

2. Në fazën e parë të punës me bojë, do të fillojmë me karakteristikat e përgjithshme të ngjyrave të natyrës së qetë; për këtë do të përgatisim një përzierje të ngopur të ulët - një skemë ngjyrash, të cilën do ta aplikojmë në një shtresë transparente në të gjitha pjesët. të vizatimit, duke përjashtuar pikat kryesore.

3. Në fazën e dytë të pikturës modelohet forma tredimensionale e të gjitha objekteve dhe transmetohet ndriçimi i tyre. Duke përdorur goditje të veçanta ne rrisim ngopjen e ngjyrave të anëve të ndriçuara. Ngjyra e hijeve është e fortë dhe ndikohet nga mjedisi. Ato janë të shtruara me bojëra transparente, por më të errëta. Çdo goditje e aplikuar për të përshkruar hijet duhet të merret në lidhje me ngjyrën e sipërfaqeve ngjitur të objekteve të tjera dhe hijeve të tjera për sa i përket tonit të ngjyrës, ngopjes dhe lehtësisë.

4. Në fazën e tretë të punës, vazhdojmë modelimin e formës vëllimore dhe hapësirës me nuanca më delikate ngjyrash. Ne krahasojmë çdo goditje të vendosur në letër me një natyrë të qetë, duke lëvizur në mënyrë alternative sytë tanë së pari te imazhi, pastaj te natyra. Kjo ju lejon të shihni nëse raporti i ngjyrës që ekziston në natyrë është përcjellë. Përshkrimi i nuancave të ngjyrave në dritë, gjysmëhije, hije gradualisht çon në një modelim delikate të formës, në përshkrim të hapësirës dhe ndriçimit.

5. Në fazën e fundit, ne përgjithësojmë të gjitha ngjyrat, nëse është e nevojshme, nxjerrim në pah disa pjesë me një ngjyrë më të ngopur dhe shuajmë ato tepër të ndritshme që dalin nga skema e përgjithshme e ngjyrave. Vizatimi është i plotë.

Mësimi i edukimit fizik (Lojë didaktike "Mood") Mësuesi: Çdo person ka disponim të ndryshëm, të cilat mund të vërehen nga shprehja e fytyrës, shprehjet e fytyrës, sytë dhe pamja e përgjithshme. Unë ju sugjeroj të luani me disponimin tuaj. (Mësuesja emërton situatat dhe u kërkon fëmijëve të tregojnë se çfarë ndjenjash do të përjetojnë në raste të caktuara) - Mami nuk ju lë të ecni; - Babi të dha një lodër të madhe e të bukur; - Vëllai i madh nuk e jep topin; - Papritur një qen doli me vrap në rrugë; - Ke kapur një peshk të madh, etj.

VI. Pjesa praktike. Kontrollimi i gatishmërisë së nxënësve. (Me lejen e mësuesit, studentët kryejnë një vizatim - një jetë të qetë nga jeta.)

VII. Rezultatet e orës së mësimit dhe reflektimi mbi veprimtaritë mësimore. - Çfarë të re mësuat për natyrën e qetë sot? - E mbani mend se çfarë synimi kemi vendosur në mësim? - Ju pëlqeu të punoni në natyrën e qetë? - Cila ishte më e vështira dhe më interesante në mësim? Ekspozita e punimeve të studentëve. Vlerësimi i punës. VIII. Detyrë shtëpie: Vizatoni një natyrë vjeshte të palëvizshme.Fjala e fundit nga mësuesi/ja. Mësuesi: Duke parë punën tuaj, mund të them se keni mësuar të rregulloni bukur dhe shprehimisht objektet në një fletë letre, të zgjidhni ngjyrën e duhur për t'u ngjyrosur dhe të shkruani me kujdes detaje të vogla. Siç e dini, vizatimet duken tërheqëse nëse bëhen me kujdes, me shije artistike dhe me zell. Mësimi ynë ka marrë fund, ju të gjithë keni punuar mirë, ju faleminderit të gjithëve për punën tuaj. Mirupafshim.

Punë metodike. Skica e një mësimi të hapur me temën:

“Një natyrë dekorative duke përdorur linjë dhe vend” në klasën e 2-të të departamentit të artit të Shkollës Artistike për Fëmijë

Ecuria e mësimit

Pra, le të përsërisim:
1. Çfarë është "dekorativiteti"?
2. Si e kuptoni shprehjen “stilizim i një objekti”?
3. Cilat janë mënyrat për të shprehur një objekt?
4. Çfarë do të thotë ekuilibri i njollave të ngjyrave?
Tani le të shohim prezantimin me temën: "Një natyrë dekorative në veprat e artistëve". Shfaq prezantimin.

Pra, le të konfirmojmë se cilët artistë mbani mend nga prezantimi (duke treguar kartat me riprodhimet e artistëve).
Tani ju duhet të bëni një skemë ngjyrash në një fletë të veçantë letre për punën e ardhshme.
Tani ju sugjeroj të bëni punë praktike në formatin A3. Është e nevojshme të bëhet një skicë e një jete të qetë të stilizuar dekorative nga jeta. Mund të bëhet në stilin e artistëve të famshëm nga ata që diskutuam më parë. Është e nevojshme të rregulloni saktë objektet në përbërje. Për të arritur ekuilibrin, mund të përdorni ndarjen e aeroplanit në pjesë. Skema e ngjyrave është me ngjyra të kundërta dhe plotësuese, shpërndani saktë thekset e ngjyrave.

Punë e pavarur. 20 minuta.

Letërsia
1. N.P. Beschastnov, V.Ya. Kulakov dhe të tjerët "Pikturë" - M: Vlados, 2003.
2. Alekseev S.O. "Rreth ngjyrës" - M, 1974.
3. Anufriev V.G., Anufrieva L.G., Kislyakovskaya T.N. dhe të tjera "Vizatim, pikturë, kompozim kavaleti, bazat e dizajnit grafik."
4. Beda G.V. “Pikturë” - M: Edukimi, 1986.
5. Volkov N.N. "Përbërja në pikturë" - M: 1977.
6. Volkov N.N. "Ngjyra në pikturë" - M: Iskusstvo, 1985
7. Kuzin V.S. “Artet e bukura”, klasa 2 – M: Bustard
8. Manin V.S. "Kryeveprat e pikturës ruse" - M: Qyteti i Bardhë, 2003.
9. Yashukhin A.P. "Pikturë" - M: Iluminizmi, 1985.