Nikolai Alekseevich Nekrasov 창의적인 전기. 시각 예술 분야의 작가 Nekrasov의 작품 보편적 교육 활동 개발

위대한 러시아 시인 N.A. Nekrasov는 어린 시절부터 우리에게 친숙했습니다. 그의 작품은 러시아시의 전체 발전에 영향을 미쳤습니다. A.S. Pushkin, M.Yu. Lermontov, A.V. Koltsov, Nekrasov 전통의 상속자이자 계승자는 사람들의 고통과 희망에 대해 이야기했습니다. 그의시는 러시아 사회 생활의 가장 중요한 현상이었으며 영원히 러시아 문화의 보고에 들어갔습니다.

시인은 1821년 12월 10일 포돌스크 지방(현재 빈니차 지역)의 카메네츠 마을 네미로프에서 태어났습니다. Nekrasov는 지주 아버지의 가족 재산 인 Yaroslavl 근처 Greshnev 마을에서 어린 시절을 보냈습니다. 여기, 아름다운 러시아의 자연으로 둘러싸인 볼가에서 그는 어린 시절부터 농노제의 공포, 농민과 바지선 운반선의 강제 노동을 보았습니다. 시인은 평생 동안 러시아 자연에 대한 사랑과 불법과 억압에 대한 증오를 영혼 속에 간직했습니다. 1838 년 Yaroslavl 체육관을 졸업 한 후 Nekrasov는 아버지의 요청에 따라 군사 교육 기관인 Noble Regiment에 들어가야했습니다. 그러나 시인은 아버지에게 순종하지 않고 상트 페테르부르크 대학에서 자원 봉사 학생이되었으며 이로 인해 아버지로부터 모든 물질적 지원을 박탈당했습니다. 시인은 나중에 극심한 궁핍과 궁핍으로 가득 찬 이 시기와 그 이후의 세월에 대해 다음과 같이 썼습니다.

...생명의 축하~청춘 알몸~

일의 무게에 죽었는데..

네크라소프는 1838년에 처음 출판을 시작했습니다. 시, 이야기, 보드빌, 평론을 씁니다. 1840년에 첫 시집 『꿈과 소리』가 출판되었다. 1842년에 그는 V.G. Belinsky와 그의 동아리와 가까워졌고 Nekrasov 작업의 전체 발전을 결정했습니다. 시인은 위대한 비평가이자 민주주의자인 그를 추모하며 감탄과 감사가 담긴 많은 시를 바쳤습니다.

...당신은 우리에게 인간적으로 생각하는 법을 가르쳐 주셨고,

사람들을 거의 가장 먼저 기억하고,

당신은 거의 처음으로 말을 하지 않았습니다

평등에 대해, 형제애에 대해, 자유에 대해...



그 이후로 그의 작품의 주제는 '순수한 서정'이 아니라 서민의 삶, 농노제의 부정적인 측면, 관료적 러시아의 관료적 삶에 대한 진실한 묘사였습니다. 시인은 "On the Road", "Modern Ode", "Lullaby", "Hound Hunt", "Moral Man"등의시와 수많은 산문 작품 및 비평 기사를 썼습니다. 1847년에 Nekrasov는 I.I. Panaev와 함께 Sovremennik 잡지를 인수하여 영구 편집자이자 발행인이 되었습니다. N. G. Chernyshevsky와 N. A. Dobrolyubov는 Sovremennik과 협력했습니다. 1856년에 네크라소프는 시집을 출판했는데, 이 시집은 러시아의 지도자들로부터 열렬한 환영을 받았습니다. Sovremennik에 출판된 컬렉션의 여러 시는 정부에 대한 날카로운 불만을 불러일으켰습니다. Nekrasov는“첫 번째 그러한 행위로 인해 그의 잡지가 완전히 중단 될 것입니다.

50년대 후반과 60년대 초반에 시인은 억압받는 농민의 삶을 주제로 한 작품을 만들었습니다. 이 기간 동안 "정문에서의 반사", "Eremushka의 노래", "볼가에서", "한 시간 동안의 기사", "농민 어린이", "행상인", "군인의 어머니 오리나", "프로스트" , 빨간 코”등.

1866년, 카라코조프가 알렉산드르 2세 암살을 시도한 이후, 정부는 경찰의 탄압을 강화했습니다. Sovremennik은 폐쇄되었습니다. 1868년에 Nekrasov는 M. E. Saltykov-Shchedrin과 함께 Otechestvennye zapiski 저널의 책임자가 되었으며, 그들의 지도력 아래 진보된 민주주의 사상의 지수가 되었습니다. 이 기간 동안 Nekrasov의 작업 주제는 독재 체제에 맞서는 혁명적 투쟁이었습니다. 그런 다음 "러시아 여성"과 "러시아에서 잘 사는 사람"이라는 시가 작성되었습니다.

N. A. Nekrasov의 삶의 길은 1878년에 끝났습니다. 국민적 인지도를 얻은 시인의 장례식은 대중적인 정치적 시위의 성격을 띠었다. Nekrasov는 진정한 민속 시인입니다. 그의 시 중 상당수는 노래가 되었고, 그의 작품은 많은 예술가와 작곡가에게 영감을 주었습니다.


N. A. Nekrasov의 작품에 대해 제안된 삽화의 저자는 소련 미술 아카데미의 정회원이자 소련 미술의 주요 거장 중 한 명인 소련 국가상 수상자인 소련 인민 예술가 Dementy Alekseevich Shmarinov입니다. 수년간의 창작 활동을 통해 작가는 러시아 및 세계 고전의 가장 큰 대표자들의 작품에 대한 삽화를 만들었습니다.

D. A. Shmarinov는 1907년 4월 29일(5월 12일) 카잔에서 농업경제학자 가족으로 태어났습니다. 그는 키예프(1919-1922)의 N. A. Prakhov 스튜디오와 모스크바의 D. N. Kardovsky(1923-1928)에서 공부했습니다. 주로 일러스트레이터로 알려져 있습니다. 그의 작품은 문학 작품의 시각적 해석에 있어 사실적인 정확성, 극적인 상황의 설득력 있는 전달, 인물의 사회심리학적 특성이 특징입니다. 위대한 애국 전쟁 동안 그는 적과의 싸움에서 소련 국민의 고통과 용기에 대해 이야기하고 분노한 비애로 가득 찬 여러 정치 포스터와 일련의 이젤 그림을 만들었습니다. "삶과 일의 해"(1989)라는 책의 저자


"트로이카"(1846)

왜 길을 탐욕스럽게 바라보고 있습니까?

흔하지?

내 마음이 경악하는 것 같았어요 -

갑자기 얼굴 전체가 붉어졌습니다.

그런데 왜 서둘러 달리고 있습니까?

질주하는 트로이카에 이어?…

당신에게, 아름답게 아킴보,

지나가는 코넷이 올려다 보았다.

당신을 보는 것은 놀라운 일이 아닙니다.

누구든지 당신을 사랑하는 것을 꺼리지 않을 것입니다.

주홍색 리본이 장난스럽게 휘감겨

당신의 머리카락은 밤처럼 검습니다.

너의 어두운 뺨의 홍조 사이로

가벼운 솜털이 스쳐 지나간다

반원형 눈썹 아래에서

교활한 작은 눈이 똑똑해 보입니다.

검은 눈썹의 야만인이 한 눈에,

피에 불을 붙이는 주문이 가득하고,

노인은 선물 때문에 망할 것입니다.

청년의 마음에는 사랑이 돌진할 것이다.


"압축되지 않은 스트립"(1854)

늦은 가을. 루크들이 날아갔어

숲은 벌거벗고 들판은 비어 있고,

스트립 하나만 압축되지 않습니다.

그녀는 나를 슬프게 만든다.

귀는 서로 속삭이는 것 같습니다.

“가을 눈보라 소리를 듣는 것은 지루합니다.

지루해 그들은 땅에 몸을 굽힐 것이다.

먼지 속에 갇힌 지방 곡물!

매일 밤 우리는 마을에 의해 망가진다

지나가는 탐욕스러운 새들,

토끼가 우리를 짓밟고, 폭풍이 우리를 때립니다.

우리 농부는 어디에 있습니까? 또 뭐가 기다리고 있어?



"현관에서의 반사"(1858)

일단 남자들이 여기 오는 걸 보고,

마을 러시아 사람들,

그들은 교회에서 기도하고 멀리 서서

러시아인의 머리를 가슴에 걸고 있습니다.

도어맨이 나타났습니다. "그만 놔둬"라고 그들은 말해요

희망과 고뇌의 표현으로.

그는 손님을 보았습니다. 그들은보기에 추악했습니다!

검게 그을린 얼굴과 손,

아르메니아 소년은 어깨가 가늘고

등을 굽힌 배낭 위에,

내 목에 십자가를 지고 내 발에는 피가 흐르네

수제 인피 신발을 신다

(그들이 오랫동안 방황했다는 걸 아시죠?

일부 먼 지방 출신).



"농민 아이들"(1861)

와 덥다!... 우리는 정오까지 버섯을 따고 있었다.

여기 그들은 여우에게서 나왔습니다.

파란색 리본, 구불구불하고 긴,

초원 강: 그들은 군중 속에서 뛰어내렸어요.

그리고 황량한 강 위의 갈색 머리

산림 개간에 무슨 포르치니 버섯이 있겠습니까!

강물은 웃음소리와 울부짖음으로 울려 퍼졌습니다.

여기서 싸움은 싸움이 아니고, 게임은 게임이 아니다...

그리고 한낮의 더위와 함께 태양이 그들 위에 내리쬐고 있습니다.

집으로, 얘들 아! 점심 먹을 시간이다.

우리가 돌 ​​아왔다. 모두가 바구니를 가득 채웠고,

그리고 얼마나 많은 이야기가 있습니까! 낫을 가지고 잡혔어

우리는 고슴도치를 잡아서 조금 길을 잃었어요

그리고 그들은 늑대를 보았습니다... 아, 정말 무서운 놈이군요!

고슴도치에게는 이끼와 부거가 제공됩니다.

나는 그에게 내 뿌리 우유를 주었다 -

술을 마시지 않는다! 그들은 후퇴했다...



"녹색 소음"(1862-1863)

녹색소음이 계속해서 발생하고,

그린 노이즈, 스프링 노이즈!

장난스럽게 흩어지다

갑자기 불어오는 바람:

오리나무가 흔들리고,

꽃가루를 일으키고,

구름처럼 모든 것이 녹색입니다.

공기와 물 모두!

그린 노이즈는 계속되고,

그린 노이즈, 스프링 노이즈!

“잃어버린 마을이 완전히 사라졌습니다”(1862-1863)

줄무늬 이웃의 비명소리가 들립니다.

바바 저기 - 스카프가 흐트러져 있어요 -

우리는 아기를 흔들어야 해요!

왜 당신은 그를 무감각하게 만들었습니까?

그에게 영원한 인내에 관한 노래를 불러주세요.

노래하세요, 참을성 있는 어머니!...

눈물이 있는지, 속눈썹 위에 땀이 있는지,

정말 말하기 어렵습니다.

더러운 천으로 막힌 이 주전자 안에는

그들은 무너질 것입니다 – 상관없습니다!

여기 그녀는 그을린 입술로 있습니다

탐욕스럽게 가장자리로 데려가는데.....

짠 눈물은 맛있니?

신맛이 반반인 크바스?..



“서리, 빨간 코”(1863-1864)

소리가 아니야! 영혼이 죽는다

슬픔을 위해, 열정을 위해. 당신은 서 있습니까?

그리고 당신은 당신이 어떻게 정복하는지 느낍니다.

그것은 죽은 침묵입니다.

소리가 아니야! 그리고 파란색이 보이나요

하늘과 태양과 숲의 둥근 천장,

은색 매트 서리에

기적이 가득한 옷을 입고

알 수 없는 미스터리를 끌어들이는,

매우 냉정하지만... 하지만 여기서는

무작위로 바스락 거리는 소리가 들렸습니다.

다람쥐는 꼭대기까지 올라갑니다.

그녀는 눈덩이를 떨어뜨렸다

Daria에서 소나무 위로 점프합니다.

그리고 Daria는 서서 얼었다.

나의 황홀한 꿈 속에서...



"철도"(1864)

소심하고 장갑으로 몸을 가리는 것은 부끄러운 일입니다.

당신은 더 이상 작지 않습니다!... 당신의 머리는 러시안이고,

보시다시피, 그는 열병에 지친 채 거기 서 있습니다.

키가 크고 아픈 벨로루시인:

핏기가 없는 입술, 처진 눈꺼풀,

마른 팔에 궤양이 생기고,

항상 무릎까지 오는 물 속에 서 있어

다리가 부어있습니다. 머리카락이 엉킴;

부지런히 스페이드에 올려놓은 가슴을 파헤쳐본다

하루하루 평생 열심히 일했는데..

그를 자세히 살펴보세요, Vanya:

남자는 힘들게 빵을 얻었습니다!

굽은 등을 펴지 않았어

그는 여전히 그렇습니다: 어리석게도 젖어있습니다

그리고 녹슨 삽으로 기계적으로

얼어붙은 땅을 두드리고 있어요!

이 고귀한 일하는 습관

우리가 당신과 공유하는 것이 좋은 생각 일 것입니다 ...

사람들의 일을 축복

그리고 남자를 존중하는 법을 배우십시오.


"야코프 삼촌"(1867)

“그만해, 늙은이!” 노인은 포위됐다.

수많은 남자, 여자, 아이들이 있습니다.

모두들 과자를 교환하고, 샀고...

얼마나 소란스럽고 혼란스러웠습니까!

슬픈 누군가를 비웃다 Kuzya:

금박의 코 앞에 말을 붙잡고 있습니다.

말은 아픈 눈과 광택을 낸 조각의 광경입니다…

어디에서 견딜 수 있습니까? 먹어라, 얘야!

고아 소녀 Feklusha가 안타깝습니다.

다들 씹다가 침을 삼키는데..

“배에! 배까지!

사서 바꿔보세요!”



"톱티진 장군"(1867)

그녀는 빠르고 격렬하게 달려갔다.

세 번째 – 당연합니다.

매번 부딪힐 때마다

그 짐승은 열심히 으르렁거렸다.

사방에서는 신음 소리만 들렸습니다.

“길을 비워라!

Toptygin 장군 자신

그는 굴에 갈거야!

다가오는 남자는 몸을 떨 것이다.

여자에게는 끔찍할 것입니다.

털이 많은 작은 안장처럼

그는 부딪히면 짖는다.

그리고 말은 더욱 두려워합니다.

우리는 쉬지 않았어요!

최고 속도로 15개의 정점

불쌍한 놈들이 도망 쳤어!



그녀는 일어났습니다 – 잠이 그녀의 손에 있었습니다!

추, 미리 들었어

"야, 마부야, 잠깐만"

그러면 망명자들의 파티가 오고,

가슴이 더욱 아프기 시작했습니다.

공주는 그들에게 돈을 준다.

“고마워요, 즐거운 여행 되세요!”

오랫동안 그들의 얼굴

그들은 나중에 꿈을 꾼다

그리고 그녀는 자신의 생각을 쫓아낼 수 없습니다.

수면을 잊지 마세요!



“Rus에서 잘 사는 사람”(1863-1877)

몇 년에 - 계산

어떤 땅인지 맞춰보세요?

보도에

일곱 사람이 모였습니다.

일시적으로 의무가 있는 일곱 명,

경직된 지방,

테르피고레바 카운티,

빈 교구,

인접한 마을에서:

자플라토바, 디리아비나,

라주토바, 즈노비시나,

고렐로바, 닐로바-

수확량이 적기도 하고,

그들은 함께 모여서 다음과 같이 주장했습니다.

Rus'에는 누가 행복하고 자유롭게 살고 있습니까?

로마인은 이렇게 말했습니다. 지주에게

Demyan은 다음과 같이 말했습니다. 공무원에게

루크는 이렇게 말했습니다.

배불뚝이 상인에게! –

구빈 형제는 이렇게 말했습니다.

이반과 메트로도르.

박홈 노인이 밀었다

그리고 그는 땅을 바라보며 이렇게 말했습니다.

고귀한 보야르에게,

주권 장관에게.

그리고 잠언은 이렇게 말했습니다. 왕에게...



"러시아 여성"(1871-1872)

그녀는 일어났습니다 – 잠이 그녀의 손에 있었습니다!

추, 미리 들었어

슬픈 울림 - 속박된 울림!

"야, 마부야, 잠깐만"

가족과 어린 시절 미래의 시인은 Podolsk 지방의 Vinnitsa 지역에서 태어났으며 Nekrasov의 아버지는 Alexey Sergeevich Nekrasov 중위였으며 어린 시절부터 위대한 러시아 작가 Nekrasov는 자연을 사랑했습니다. Yaroslavl 지방 Greshnevo 마을의 Volga에서 자란 Little Nekrasov는 강둑에서 많은 시간을 보냈습니다. 그는 들판을 걷고, 숲에서 시간을 보내고, 몇 시간 동안 하늘을 바라보는 것을 좋아했습니다. 그는 진정한 자유 감정가라고 할 수 있습니다. 결국 그는 자연과의 긴밀한 접촉을 통해 자유를 경험했으며 포돌스크 지방의 빈니차 지역에서는 네크라소프의 가족 관계가 좋다고 할 수 없었습니다. Nekrasov의 아버지는 진짜 독재자였습니다. 그는 모든 가족을 억압했습니다. 위대한 러시아 작가의 어머니는 특히 가장의 고통을 겪었습니다. 안타깝게도 Nekrasov의 어머니 Elena Andreevna는 아주 일찍 사망했습니다. Nekrasov는 그의 어머니를 매우 사랑했습니다. 그의 인생에서 가장 가까운 사람의 죽음은 그에게 비극이 되었으며, 그는 그의 많은 작품에서 이를 보여줍니다. 네크라소프 N.A.


공부와 첫 시적 경험. 네크라소프는 7살 때부터 시를 쓰기 시작했습니다. 그러나 체육관에 들어가기 전에 그는 가끔 글을 썼는데 이것은 몇 줄의 운율을 맞추려는 약하고 순진한 시도였습니다. 이제 그는 시를 더욱 진지하게 받아들이기 시작했습니다. 처음에 Nekrasov는 동료들에 대한 풍자를 쓴 다음 서정시를 쓰려고했습니다. 시인은 "그리고 가장 중요한 것은 내가 읽는 것은 무엇이든 모방한다"고 회상했습니다. N.A. Nekrasov가 1832년부터 공부했던 야로슬라블 체육관


문학 활동의 시작 (네크라소프의 첫 번째 시집) 1840년에 네크라소프는 "꿈과 소리"라는 제목으로 이니셜이 N.N.인 시집을 출판했습니다. 1840년대 초, Nekrasov는 처음으로 서지 부서에서 Otechestvennye Zapiski의 직원이 되었습니다. Belinsky는 그를 자세히 알게되었고 그와 사랑에 빠졌으며 그의 마음의 장점을 높이 평가했습니다. 그러나 그는 산문 분야에서 Nekrasov가 평범한 잡지 직원 외에는 아무것도 될 수 없다는 것을 깨달았지만 그의시 "On the Road"를 열정적으로 승인했습니다. 곧 Nekrasov는 부지런히 출판하기 시작했습니다. 그는 "그림이없는 구절의 기사"(1843), "상트 페테르부르크 생리학"(1845), "4 월 1 일"(1846), "Petersburg Collection"(1846) 등 여러 연감을 출판했습니다.


"Nekrasov 테마"의 프롤로그인 시 "On the Road" N.A. Nekrasov의 "On the Road"는 아티스트 A..O의 그림으로도 사용할 수 있습니다. Orlovsky "캐러밴을 탄 여행자", 1819. 시의 삽화.


N.A. 가사에 담긴 러시아 국민에 대한 사랑. Nekrasov N. A. Nekrasov의 작품은 러시아 국민에 대한 열렬한 사랑으로 가득 차 있습니다. 시인은 시 "비가"에서 다음과 같이 썼습니다. "나는 내 백성에게 거문고를 바쳤습니다..." 그는 농민의 곤경을 보고 고통을 겪었습니다. 그는 재능 있고 근면하며 재치 있는 사람들이 왜 겸손하게 억압을 견디고 그들의 권리를 옹호하려고 노력하지 않는지 이해할 수 없었습니다. "정문에 반사" "철도"


N.A. 가사 속 여성 몫을 주제로 삼았다. Nekrasov Nikolai Nekrasov의 어머니는 부모의 뜻에 반하여 사랑을 위해 결혼했습니다. 그러나 결혼 생활은 행복하지 않았고 가족은 가난하게 살았으며 13 명의 자녀 중 3 명만 살아남 았으며 Alexandra Andreevna는 결혼 생활에서 큰 고통을 겪었습니다. 그녀는 교양이 높은 사람이었고, 그녀의 남편은 무례하고 잔인하고 무지한 사람이었습니다. 그는 종종 그녀를 때렸습니다. 그러나 Nikolai Nekrasov 자신은 그녀를 매우 사랑했습니다. 시인에게 문학과 러시아어에 대한 사랑을 심어준 것은 바로 그녀였습니다. 그의 시 중 상당수는 "Motherland", "Mother", "Bayushki-bayu", "Knight for an Hour" 등 그녀에 대한 엄청난 존경심과 연민으로 조명되었습니다. 따라서 러시아 여성의 이미지인 Alexandra Andreevna 덕분에 그리고 어려운 여성 부지는 Nekrasov의 창의성에서 중요한 자리를 차지했습니다.


Nekrasov N.A. - "어머니" 그녀는 슬픔으로 가득 차 있었고, 그 사이 세 명의 젊은이들이 그녀 주위에서 얼마나 시끄럽고 장난스럽게 놀고 있었는지, 그녀의 입술은 신중하게 속삭였습니다: "불행한 사람들! 당신은 왜 태어났습니까? 당신은 곧은 길로 갈 것입니다. 그리고 당신은 할 수 없습니다. 운명에서 벗어나라!" 그들의 기쁨을 우울함으로 어둡게 하지 마십시오. 그들 때문에 울지 마십시오, 순교자 어머니여! 그러나 어린 시절부터 그들에게 말하십시오. 더 이상 바람직한 것은 없으며 수세기가 있습니다. 가시관보다 더 아름답습니다... "Who Lives Well in Rus"라는 시의 삽화 시의 삽화 "칼리스트라트"


러시아 어린이에게 헌정된 시 어린 시절의 주제와 어린이의 이미지는 N.A. Nekrasov의 시에서 특별하고 중요한 위치를 차지합니다. 이는 주로 시인이 아이들의 미래를 보았고 오래 참음 고국의 미래 쇄신에 대한 희망을 그들에게 고정했다는 사실에 기인합니다. 시인은 사냥 방황 중에 끊임없이 소통했던 사람들의 삶, 도덕, 관습 및 언어에 대한 자신의 관찰을 바탕으로 아이들의 시를 기반으로 했습니다. Nekrasov는 독서용 책에 "러시아 어린이에게 헌정 된시"라는주기를 포함하려고했습니다.


N. A. Nekrasov Nikolai Alekseevich Nekrasov의 가사에 나오는 러시아 자연의 이미지는 진정한 민족 시인이자 온 마음과 영혼을 다해 러시아를 사랑하는 진정한 러시아인입니다. Nekrasov의 작업에서는 러시아 자연이라는 주제가 훌륭합니다. 자연에 대해 이야기하는 Nekrasov의시는 유난히 가볍고 낙관적입니다. 네크라소프에게 자연은 시인에게 미래에 대한 희망을 주고 어려운 시기에 영감을 주고 지원하는 움직이는 물체입니다. "On the Volga"라는 시의 삽화는 I. E. Repin의 그림 "Volga의 바지선 운반선"으로 간주될 수 있습니다.


"Sovremennik" 1846년 N. A. Nekrasov는 Ivan Panaev와 함께 Pushkin이 창간한 잡지 "Sovremennik"을 임대했습니다. 1847년 1월 1일, Sovremennik의 첫 번째 책이 출판되었습니다. 러시아에서는 처음으로 혁명적 민주주의 강령을 명확하게 표현한 잡지가 등장했습니다. Sovremennik의 첫 번째 책은 Herzen의 "Who is to Blame?", "The Thieving Magpie", Goncharov의 "Ordinary History", Nekrasov의 "Hound Hunt" 및 시스템에 대한 프로세스를 마무리하는 기타 작품을 출판했습니다.


N. A. Nekrasov의 사랑 가사에 나오는 "Panaevsky주기" Love 가사는 여러면에서 Nekrasov의 서정적 일기로, 그가 가장 친밀하고 진심 어린 경험에 대해 이야기했습니다. 그의 작품을 살펴보면 거의 모든 시인의 사랑 고백이 그의 유일한 뮤즈인 Avdotya Yakovlevna Panaeva에게 헌정되었으며 "Panaev주기"로 알려져 있음을 알 수 있습니다.


시 "Frost, Red Nose" 1863 년에 Nekrasov의 모든 작품 중 가장 일관된 작품 인 "Frost, Red Nose"가 등장했습니다. 이것은 저자가 사라지는 유형의 "위엄 있는 슬라브 여성"을 본 러시아 농민 여성의 신격화입니다. 이 시는 농민 자연의 밝은 면을 그리며 Daria가 숲에서 얼어붙기 전의 이전 행복에 대한 밝은 그림을 번쩍입니다. 이것은 장엄한 구절로 훌륭하게 기록되었습니다. 시인은 농민 여성의 운명과 성격, 그녀의 인내와 인내, 일에 대한 사랑, 그녀 영혼의 친절과 시를 묘사하기로 결정했습니다.시 "Frost, Red Nose"는 완전한 그림을 만들기위한 시인의 마지막 단계입니다. 작가의 존재와 평가에서 벗어난 사람들의 삶.


Nekrasov의 시 "Who Lives Well in Rus" 집필 연도: 출판: Nekrasov는 1860년대 중반에 "Who Lives Well in Rus"라는 시 작업을 시작했으며 완성할 시간도 없이 마지막 날까지 계속했습니다. 이 시는 행복한 남자를 찾기 위해 러시아 전역을 여행하는 일곱 남자의 이야기를 담고 있습니다. 시의 아이디어는 현대 사회에서 인간의 행복에 대한 논의입니다. 시의 주제는 농노제 폐지 후 10~15년 동안의 개혁 이후 러시아의 모습을 묘사한 것입니다. "러시아에서 잘 사는 사람"이라는 시의 표지. (출판사 "아동 문학")


"야심찬 꿈에 빠지는 것은 얼마나 위험한 일인가." "야심 찬 꿈에 빠지는 것이 얼마나 위험한가"는 Dostoevsky, Nekrasov 및 Grigorovich가 쓴 산문과 혼합 된 운문의 희극으로 1846 년 N. A. Nekrasov의 유머러스 한 그림 선집 "The First of April"에 출판되었습니다. 연감 "Zuboskal"이 검열에 의해 금지된 후 Nekrasov는 Grigorovich와 Dostoevsky의 도움을 받아 Pruzhinin 및 Belopyatkin(Nekrasov), Zuboskalov(Dostoevsky 및 Grigorovich)라는 가명으로 새로운 연감 "4월 1일"을 만듭니다. Grigorovich는 소유합니다. G. M. Friedlender에 따르면 2장, 4장, 5장, Dostoevsky 3장과 6장, 8장은 Grigorovich가 썼습니다. 이 작품은 Nestor Kukolnik, Thaddeus Bulgarin 등과 같은 보수 언론인으로부터 여러 번 가혹한 비판을 받았습니다. V. G. Belinsky와 잡지 "Finnish Bulletin"에서도 긍정적인 평가를 받았습니다.


"야심찬 꿈에 빠지는 것은 얼마나 위험한가"의 저자. N. A. 네크라소프 F. M. 도스토옙스키




22 1868년 잡지 "Domestic Notes".


Nekrasova Zinaida Nikolaevna (Fekla Anisimovna Viktorova) 1876년 5월 18일, Nekrasov는 Zinaida Nikolaevna에게 헌정된 주기를 여는 시를 썼습니다. "너에게는 여전히 생명의 권리가 있다. 나는 날이 저물어가는 쪽으로 빠르게 움직이고 있다. 나는 죽을 것이다. 나의 영광은 사라질 것이다. 놀라지도 말고 걱정하지도 마라! 얘야, 그것이 오랫동안 타지 않을 것임을 알아라. , 내 이름에 밝은 빛: 투쟁은 내가 시인이 되는 것을 막았고, 노래는 내가 전사가 되는 것을 막았습니다. 세기의 위대한 목표를 위해 봉사하며, 한 남자의 형제를 위한 싸움에 자신의 삶을 전부 바치는 사람, 오직 그 사람만이 그렇게 할 것입니다. 자신보다 오래 살아..."


1877년 2월 13일, 네크라소프는 다시 그의 아내에게 시적인 메시지를 전했습니다. "펜, 종이, 책을 움직여라! 친애하는 친구! 나는 전설을 들었다: 신앙은 고행자의 어깨에서 떨어졌고 고행자는 죽었다! 일을 도와줘, 지나! 일은 항상 나에게 생명을 주었다. 여기 또 다른 것이 있다 아름다운 그림 - 잊어버리기 전에 적어두세요 남몰래 울지 마세요 - 희망을 믿으세요 웃으며 노래하세요 봄에 노래했던 것처럼 내 친구들에게 예전처럼 따라 불러주세요 적어둔 모든 구절 말해주세요 당신의 친구와 함께 행복합니다: 당신의 고통스러운 질병에 대한 승리의 승리 속에서 당신의 죽음의 시인을 잊어버렸습니다!"
N.A. 의 작업에 대한 기억 네크라소프 사망 후. 메모리얼 뮤지엄-아파트먼트 N.A. 네크라소바. N. A. Nekrasov는 1857년부터 1877년 사망할 때까지 이 집에서 살았습니다. 수년 동안 시인의 아파트에는 A. Pushkin이 구상하고 출판한 Sovremennik과 Otechestvennye zapiski라는 두 진보적인 잡지의 편집실이 있었습니다. 수년에 걸쳐 Nekrasov의 아파트는 상트 페테르부르크 문화 및 문학 생활의 진정한 중심지가 되었습니다. 이를 통해 박물관 전시회에서는 N. A. Nekrasov의 삶과 작품뿐만 아니라 러시아 문학의 운명과 그 가장 푸쉬킨 이후 시대의 저명한 대표자.

2014년 4월 14일 - 작성자 Svetlana

알베르트 아인슈타인은 “개인의 삶은 다른 사람의 삶을 더욱 아름답고 고귀하게 만드는 데 도움이 될 때에만 의미가 있다”고 말했습니다.

목표: N. A. Nekrasov의시 "철도"를 자세히 연구합니다. 시에서 제기된 문제를 다룬 그림 작품; 나만의 일러스트레이션을 만들어 보세요. 작업:

일하는 사람들과 억압자들에 대한 Nekrasov의 태도를 보여주십시오. 청취자들이 그림과 그림에 묘사된 사람들을 상상하도록 도와줍니다. K.A. Savitsky의 그림에 대해 이야기하기, I.S. Glazunov의 삽화 고려하기, Nekrasov 시에 대한 내 삽화 평가하기

미적 감정과 감정, 창의성을 개발하십시오.

소설, 독서, 그림에 대한 애국심과 사랑을 키우는 것입니다.

계획된 결과:

개인적: 프로젝트 목표에 대한 나의 인식과 이를 달성하려는 욕구

메타 주제: 자신의 활동을 조직하고, 목표와 목적을 결정하는 능력, 독립적으로 정보를 검색하는 능력, 사람들과 상호 작용하는 능력, 팀으로 작업하고, 자신의 의견을 표현하고, 실용적인 기술을 보유하는 능력.

주제: 소설, 회화에서 이미지를 보고 쓰는 능력 개발.

보편적 학습 활동 개발:

  • 인지적(cognitive): 형식과 내용의 통일성 속에서 문학 텍스트를 분석하고, 작가의 입장을 강조하며, 마음속으로 표현적으로 읽는 능력.
  • 규제: 자신의 활동을 관리하는 능력(목표 설정 및 공식화, 활동 순서 계획) 자신과 다른 사람의 활동에서 얻은 결과를 통제하고 평가합니다.
  • 개인적: 이 자료와 추가 적용을 연구할 필요성을 인식합니다.
  • 의사소통: 쌍으로 의사소통하고 상호작용하는 기술, 다양한 소스에서 정보를 추출하는 기술; 다양한 유형의 연설 및 예술 활동을 익히십시오.

계획.

1. N.A. Nekrasov의 간략한 전기.

2. 시 "철도"창작의 역사. 작품 텍스트의 예술적 분석.

3.N.A. Nekrasov의시에 뛰어난 러시아 예술가들의 삽화와 그림.

4.시를 위한 나의 삽화.

5. 예술 연방(결론).

6. 참고문헌 목록.

7. 신청.

소개. 내가 이 주제를 선택한 이유는 무엇인가?

학교 커리큘럼에는 Nikolai Alekseevich Nekrasov "The Railway"의 작품 연구가 포함됩니다. 수업시간에 이 시를 읽고, 선생님의 말씀을 듣고, 서로의 이야기를 들으면서 이 작품에 관심을 가지게 되었습니다. 두 번째 수업에서는 Nikolaev 철도 건설 역사에 대한 프레젠테이션을 시청하고 K.A.의 그림을 보았습니다. Savitsky는 교과서에 복제품이 있습니다. 나는 이 작품에 더욱 관심을 가지게 되었고, 네 부분 모두를 마음속으로 배웠습니다. N. A. Nekrasov의시의 영웅 인 건축업자들에게 정말 미안합니다. 나는 이번 여름에 부모님과 함께 모스크바에서 상트 페테르부르크까지이 철도를 따라 여행했으며 객실 창밖을 내다 보며 우리 자연의 아름다움을 기뻐했습니다. 그래서 시의 전체 내용을 느끼고 그것을 나 자신에게 전달한 후 나만의 삽화를 쓰고 싶었습니다. 그중 두 권은 문학 선생님이신 Svetlana Anatolyevna Khmelevskaya에게 기념품으로, 나머지 한 권은 부모님에게 드립니다.

나는 내 백성에게 거문고를 바쳤습니다.

N. A. 네크라소프

1. N.A. Nekrasov의 약력 Nekrasov Nikolai Alekseevich는 위대한 러시아 시인, 작가, 홍보가이며 세계 문학의 고전으로 인정 받고 있습니다. 1821년 11월 28일(10월 10일) 포돌스크 지방 네미로프 마을의 작은 귀족 가족에서 태어났습니다. Nikolai Nekrasov 외에도 가족에는 13 명의 자녀가 더있었습니다. Nekrasov의 아버지는 독재자였으며 시인의 성격과 추가 작업에 흔적을 남겼습니다. Nikolai Nekrasov의 첫 번째 교사는 교육을 받고 예의바른 여성인 그의 어머니였습니다. 그녀는 시인에게 문학과 러시아어에 대한 사랑을 심어주었습니다. 1832년부터 1837년까지 N.A. Nekrasov는 Yaroslavl 체육관에서 공부했습니다. Nekrasov에게는 공부가 어려웠고 종종 수업을 건너 뛰었습니다. 그런 다음 그는시를 쓰기 시작했습니다. 1838 년에 항상 아들의 군 경력을 꿈꾸던 아버지는 Nikolai Nekrasov를 상트 페테르부르크로 보내 연대에 배정했습니다. 그러나 N. A. Nekrasov는 대학에 입학하기로 결정했습니다. 시인은 입학 시험에 합격하지 못했고 그 후 2년 동안 언어학부에서 자원 봉사 학생으로 일했습니다. 이것은 그의 아버지의 뜻과 모순되었으므로 Nekrasov는 그로부터 물질적 지원을받지 못한 채 남겨졌습니다. 그 해에 Nikolai Alekseevich Nekrasov가 직면 한 재난은 그의시와 미완성 소설 "Tikhon Trostnikov의 삶과 모험"에 반영되었습니다. 조금씩 시인의 삶은 나아졌고, 그는 첫 시집 『꿈과 소리』를 발표하기로 결정했다. 1841년 N.A. Nekrasov는 Otechestvennye zapiski에서 일하기 시작했습니다. 1843년에 네크라소프는 벨린스키를 만났고, 이로 인해 현실적인 시가 등장하게 되었는데, 그 중 첫 번째 시는 "On the Road"(1845)이고 두 권의 연감인 "상트페테르부르크의 생리학"(1845)과 "Petersburg Collection"이 출판되었습니다. " (1846). 1847년부터 1866년까지 Nikolai Alekseevich Nekrasov는 당시 최고의 혁명적 민주주의 작품을 출판한 Sovremennik 잡지의 발행인이자 편집자였습니다. 이 기간 동안 Nekrasov는 그의 사실혼 아내 Panaeva에게 헌정 된 서정시, 도시 빈곤층에 대한시 및시의주기 ( "On the Street", "About the Weather"), 사람들의 운명에 관한 ( "압축되지 않은 스트립") ", "철도"등), 농민 생활에 대해 ( "농민 아이들", "잊혀진 마을", "군인의 어머니 오리나", "서리, 빨간 코"등). 1850~60년대 농민 개혁 기간 동안 시인은 '시인과 시민', '에레무슈카에게 바치는 노래', '정문에서의 반사', 시 '행상인'을 창작했습니다. 1862 년 혁명적 민주주의 지도자들이 체포 된 후 N. A. Nekrasov는 Greshnev를 방문했습니다. 서정시 "한 시간 동안의 기사"(1862)가 등장한 방식입니다. 1866년에 Sovremennik은 문을 닫았습니다. Nekrasov는 그의 생애 말년과 관련된 저널 Otechestvennye zapiski를 출판할 권리를 획득했습니다. 이 기간 동안 시인은 "Who Lives Well in Rus"(1866-76), Decembrists와 그들의 아내에 대한시 ( "Grandfather"(1870), "Russian Women"(1871-72), 풍자적 인시를 썼습니다. 시 "현대인 "(1875). 1875년에 Nekrasov N.A.는 중병에 걸렸습니다. 의사들은 그가 장암에 걸렸다는 사실을 발견했고 복잡한 수술로 원하는 결과를 얻지 못했습니다. 시인의 삶의 마지막 몇 년은 상실과 관련된 애가의 모티프로 덮여있었습니다. 친구에 대한 인식, 외로움에 대한 인식, 심각한 질병 이 기간 동안 "Three Elegies"(1873), "Morning", "Despondency", "Elegy"(1874), "Prophet"(1874), "To"와 같은 작품이 나타났습니다. 씨 뿌리는 사람 "(1876). 1877 년 "마지막 노래"시의 순환이 2009 년에 만들어졌습니다. Nikolai Alekseevich Nekrasov는 1877 년 12 월 27 일 (1878 년 1 월 8 일) 상트 페테르부르크에서 사망했습니다. 시인의 시신은 Novodevichy 묘지의 상트페테르부르크.

2. 시 "철도"창작의 역사. 작품 텍스트의 예술적 분석. 이 작품은 1842~1852년 건설과 관련된 사실을 바탕으로 제작되었습니다. 모스크바와 상트페테르부르크를 연결하는 니콜라예프스카야 철도. 시를 만들 때 Nekrasov는 러시아 철도 건설업자의 곤경에 관한 잡지 및 신문 출판물의 자료에 의존했습니다 (예를 들어 N. A. Dobrolyubov는 1860 년 "음식에서 젖을 떼는 사람들의 경험"이라는 기사와 V. A. Sleptsov에서 이에 대해 썼습니다. 에세이 "Vladimirka and Klyazma", 1861) 및 Nikolaev 철도 건설에 직접 참여한 사람들의 증언에 관한 것입니다. 그들 중 한 명은 시인이자 엔지니어인 V.A. Panaev의 절친한 친구였는데, 그는 이렇게 말했습니다. 그들은 러시아 땅 전체에서 가장 불행한 사람들이었는데, 그들은 사람이라기보다는 일하는 가축처럼 보였고, 그들에게 어떤 보수도 없이 초인적인 힘을 요구하며 일을 했습니다.” “철도”는 민속 생활의 넓은 캔버스를 제시합니다. 그러나 이것이 작품의 내용을 제한하지는 않습니다. 그것은 사람들의 운명, 과거, 현재, 미래에 대한 시인의 생각을 반영했습니다. 이것은 Nekrasov의시에서 이미 사용 된 많은 시적 장르의 표시가 풍경 스케치, 민요, 애도, 동화, 우연히 우연히 들었던 도로 대화, 풍자 등 유기적 통일성으로 합쳐진시의 복잡한 비 유적 및 예술적 구조를 크게 결정했습니다. 시의 음조도 다양합니다. 서정적 영웅의 목소리에는 마차 창문 밖에서 번쩍이는 달밤의 유쾌한 그림을 생각할 때 열광적 인 음표, 건설 노동자의 곤경에 대한 애도하는 억양, 그리고 파괴 할 수없는 세력에 대한 쾌활한 자신감이 있습니다. 철도 건설의 완성을 상징하는 '즐거운 그림'을 묘사하는 것은 씁쓸한 아이러니입니다. '철도'는 대체로 논쟁적인 작품이다. 저자는 도로가 클라인미켈 백작에 의해 건설되었다는 장군의 잘못된 주장을 반박하고, 도로의 진정한 창조자이자 인류가 창조한 아름다운 모든 것의 창조자는 사람임을 설득력 있게 증명하려고 합니다. 그리고 건축업자들은 이것을 이해하고 그들의 노동의 결실을 자랑스럽게 생각합니다. 이러한 이해는 자신이 만든 것을 저주하지 않는 작가와 농민 건축업자를 하나로 묶어 주지만 결국 "측면의 모든 뼈는 러시아인"일 수 있는 것 같습니다. 그들은 그 후에 일어나는 일에 전혀 무관심하지 않습니다. “이 달빛이 비치는 밤에 / 우리는 우리 작품을 보는 것을 좋아합니다.”라고 그들은 노래합니다. 그리고 마치 농부처럼 내레이터는 건축업자의 목소리를 반영합니다. 시 속 '노동'과 '철도'의 개념은 다양한 내용으로 가득 차 있는데, 이는 창의적인 민족 노동의 구체화이자 고된 노동의 상징이자 미래의 행복한 삶을 건설하는 기초이며, 다시 한 번 작가-내레이터와 사람들의 견해가 가깝다는 것을 말합니다. 그의 다른 작품에서와 마찬가지로 "The Railway"의 Nekrasov는 엄청난 노동의 모든 부담을 어깨에 짊어지고 사람들이 궁극적으로 행복의 길을 닦을 수 있다고 믿는 사람들의 영웅주의에 찬송을 부릅니다. 동시에 그들의 노예적인 오래 참음을 볼 수밖에 없습니다. Nekrasov는 영웅주의 또는 사임 복종이라는 두 가지 구성 요소 중 어느 것이 사람들 사이에서 승리할 것인지에 대해 의심의 여지가 없었습니다. 다만 그의 견해로는 국민들이 새로운 삶으로 향하는 “넓고 명확한” 길을 곧 열 수 없을 것이라고 생각합니다. 따라서 비통함과 슬픔이 스며든 그의 말은 Vanya에게 다음과 같이 말했습니다. "유일한 유감은 나도 당신도 이 아름다운 시대에 살 필요가 없다는 것입니다." 사람들은 너무 어둡고 억압받고 있으며, 시의 마지막 부분에서 알 수 있듯이 머지않아 그들은 무감각함에서 깨어나 품위 있는 존재에 대한 권리를 선언할 수 있을 것입니다. 그럼에도 불구하고 "철도"는 삶의 변화를 요구하고 임의의 동료 여행자 Vanya뿐만 아니라 박해와 박해를 막 경험한 1860년대의 젊은 세대 전체를 대상으로 한 낙관적인 작품입니다. . Nekrasov는 젊은이들에게 비록 조만간은 아니더라도 확실히 와야 할 선과 정의의 이상의 최종 승리에 대한 국민에 대한 믿음을 잃지 말라고 촉구했습니다. 2.1. . 서정적 장르(가사의 유형, 예술적 방법, 장르) 작품의 특징.

우리는 이 시를 시민시로 분류할 수 있다. 장르와 구성구조가 복잡하다. 조건부 동반자는 저자 자신인 승객 간의 대화 형식으로 구성됩니다. 주요 주제는 러시아 국민의 어렵고 비극적 인 운명에 대한 생각입니다. 일부 연구자들은 드라마, 풍자, 노래, 발라드 등 다양한 장르 형태의 요소를 종합한 시를 "철도"라고 부릅니다. 2.2. 작품 내용 분석 (줄거리 분석, 서정적 영웅의 특성, 동기 및 음조 분석).

"The Railway"는 Vanya와 그의 아버지가 여행할 철도를 누가 건설했는지에 대한 대화로 시작됩니다. 소년의 질문에 일반은 "클라인미셸 백작"이라고 대답한다. 그런 다음 처음에는 승객 관찰자 역할을 하는 저자가 행동에 나섭니다. 첫 번째 부분에서는 아름다운 가을 풍경인 러시아의 사진을 볼 수 있습니다.


공기는 지친 힘에 활력을 불어넣습니다.

그것은 설탕을 녹이는 것과 같습니다.
숲 근처에는 푹신한 침대처럼
숙면을 취할 수 있습니다 - 평화와 공간! -

노랗고 신선하며 카펫처럼 놓여 있습니다.

이 풍경은 푸쉬킨의 전통에 따라 만들어졌습니다.

벌써 10월이 다가왔습니다. 숲은 이미 흔들리고 있습니다
벌거 벗은 가지의 마지막 잎사귀;
가을의 추위가 찾아왔습니다. 도로가 꽁꽁 얼었습니다.
방앗간 뒤에서는 아직도 시냇물이 졸졸졸 흐르고,
그러나 연못은 이미 얼어붙어 있었습니다. 내 이웃이 급해요
염원을 담아 떠나는 들판으로...

이 스케치는 작품의 줄거리에서 설명 기능을 수행합니다. 네크라소프의 서정적 영웅은 "서리가 내린 밤", "맑고 조용한 날", "이끼 늪", "그루터기" 등 모든 것이 너무 좋은 겸손한 러시아 자연의 아름다움을 존경합니다. 그리고 마치 지나가는 듯 “자연에는 추악함이 없습니다!”라고 말합니다. 이것은 시 전체를 구성하는 대조를 준비합니다. 그래서 작가는 모든 것이 합리적이고 조화로운 아름다운 자연과 인간 사회에서 벌어지고 있는 만행을 대조시킨다.

그리고 우리는 Vanya에게 보낸 서정적 영웅의 연설에서 이미 두 번째 부분에 이러한 반대를 가지고 있습니다.

이 작품, Vanya는 정말 거대했습니다 -
하나만으로는 충분하지 않습니다!
세상에 왕이 있으니 이 왕은 무자비하고
기아가 그 이름입니다.

장군과 반대되는 그는 소년에게 철도 건설에 관한 진실을 밝힙니다. 여기서 우리는 행동의 시작과 발전을 봅니다. 서정적 영웅은 이 건설 과정에서 많은 노동자들이 죽음을 맞이했다고 말합니다. 다음으로 우리는 환상적인 그림을 봅니다.

츄! 위협적인 외침이 들렸습니다!
이를 갈고 구르며;
얼어붙은 유리창에 그림자가 드리워졌다...
거기 무엇이 있나요? 죽은 자의 군중!

T.P. Buslakov, “이 그림의 연상되는 출처는 V.A.의 발라드에 나오는 “조용한 그림자”의 댄스 장면입니다. Zhukovsky "Lyudmila"(1808) :

“츄! 숲 속에서 나뭇잎이 흔들렸다.
츄! 광야에서 휘파람 소리가 들렸다.

그들은 조용한 그림자의 바스락거리는 소리를 듣습니다.
한밤중 환상의 시간에,
집에는 구름이 있고 군중 속에는
무덤의 재를 남기고,
늦은 달의 일출과 함께
가볍고 밝은 라운드 댄스
그들은 공중 사슬로 얽혀 있습니다 ...

의미상으로는 두 개의 가까운… 에피소드가 논쟁적입니다. 네크라소프의 예술적 목표는 주코프스키와 달리 '끔찍한' 진실에 대한 증거를 제시할 뿐만 아니라 독자의 양심을 일깨우려는 욕구가 된다. 다음으로 네크라소프의 민중 이미지가 구체화된다. 죽은 자의 쓰라린 노래에서 우리는 그들의 불행한 운명에 대해 배웁니다.


늘 굽은 허리로,



우리 하나님의 용사들은 모든 것을 견디어냈고
평화로운 노동의 아이들!

...러시안 헤어,
보시다시피, 그는 열병에 지쳐 서 있습니다.
키가 크고 아픈 벨로루시인:
핏기가 없는 입술, 처진 눈꺼풀,
마른 팔에 궤양

다리가 부어있습니다. 머리카락이 엉킴;
부지런히 스페이드에 올려놓은 가슴을 파헤쳐본다
매일매일 열심히 일했는데..

남자는 힘들게 빵을 얻었습니다!

여기서 서정적 영웅은 그의 입장을 나타냅니다. Vanya에게 보낸 호소에서 그는 사람들에 대한 그의 태도를 드러냅니다. 노동자들, “형제들”에 대한 큰 존경심은 다음과 같이 들립니다:

이 고귀한 일하는 습관
우리가 당신과 공유하는 것이 좋은 생각 일 것입니다 ...
사람들의 일을 축복
그리고 남자를 존중하는 법을 배우십시오.

그리고 두 번째 부분은 낙관적인 말로 끝납니다. 서정적 영웅은 러시아 국민의 힘, 그들의 특별한 운명, 밝은 미래를 믿습니다.

사랑하는 조국을 위해 부끄러워하지 마세요...
러시아 국민은 충분히 견뎌냈습니다
그는 또한 이 철도를 철거했습니다 -
그는 하나님이 보내시는 모든 것을 견딜 것입니다!

모든 것을 견딜 것입니다 - 그리고 넓고 깨끗한
그는 가슴으로 자신의 길을 열 것입니다.

이 대사는 서정적 플롯 개발의 정점입니다. 여기의 길 이미지는 은유적인 의미를 갖습니다. 이것은 러시아 국민의 특별한 길, 러시아의 특별한 길입니다. 시의 세 번째 부분은 두 번째 부분과 대조됩니다. 여기서 장군인 Vanya의 아버지는 자신의 견해를 표현합니다. 그의 의견으로는 러시아 국민은 "야만인", "술고래 무리"입니다. 서정적 영웅과는 달리 그는 회의적이다. 세 번째 부분 자체의 내용에도 대조가 존재합니다. 여기서 우리는 푸쉬킨의 회상을 접하게 됩니다. "아니면 아폴로 벨베데레가 당신에게 난로 냄비보다 더 나쁜가요?" 여기 장군은 "시인과 군중"이라는 시에서 푸쉬킨의 대사를 의역합니다.

당신은 모든 것으로부터 이익을 얻을 것입니다 - 그만한 가치가 있습니다
당신은 벨베데레를 소중히 여기는 우상입니다.
당신은 그것에 어떤 이점이나 이익도 보지 못합니다.
그런데 이 대리석은 신이다!.. 그래서 어쩌라고?
스토브 냄비는 당신에게 더 가치가 있습니다:
그 안에서 음식을 요리하세요.

그러나 “저자 자신이 푸쉬킨과 논쟁을 벌인다. 그에게는 '감미로운 소리와 기도'를 내용으로 하는 시와 시인-사제의 역할은 받아들일 수 없다. 그는 국민의 '선'을 위해 전투에 돌입하기 위해 '대담한 교훈을 줄' 준비가되어 있습니다. 네 번째 부분은 일상 스케치입니다. 이것은 주제 개발에 대한 일종의 비난입니다. 씁쓸한 아이러니와 함께 풍자적이고 서정적인 영웅은 여기에 자신의 노동이 끝났다는 그림을 그립니다. 모든 사람이 “계약자에게 빚을 지고” 있기 때문에 노동자들은 아무 것도 받지 못합니다. 그리고 그가 그들에게 연체된 것을 용서해 주었을 때, 이것은 백성들 사이에서 큰 기쁨을 불러일으켰습니다.




게으른 사람도 저항할 수 없었습니다!

사람들은 말과 상인의 재산을 풀었습니다.

이보다 더 만족스러운 사진은 어려울 것 같습니다
제가 그릴까요, 장군님?

이 부분에도 반전이 있다. 계약자, "훌륭한 초원 농부", 감독은 여기서 속고 참을성 있는 사람들과 대조됩니다. 2.3 작품 구성의 특징. 예술적 표현 및 표현 수단 분석(비유 및 문체적 인물, 리듬, 운율, 운율, 연의 존재).

구성적으로 작품은 네 부분으로 나뉜다. 그것은 dactyl tetrameter, quatrains 및 cross rhyme으로 작성되었습니다. 시인은 다양한 예술적 표현 수단을 사용합니다: 별명(“활기찬 공기”, “아름다운 시간에”), 은유(“그는 모든 것을 견디고 가슴으로 자신을 위한 넓고 명확한 길을 닦을 것입니다...”), 비교(“쌀쌀한 강 위의 얼음은 녹기 쉽습니다. 설탕이 녹은 것처럼 눕습니다.”), 아나포라(“계약자가 휴일에 노선을 따라 여행하고 있습니다. 그는 자신의 작업을 볼 예정입니다.”), 반전 “이 고귀한 작업 습관 "). 연구자들은 시에서 다양한 서정적 억양(서사, 구어체, 선언문)을 지적했습니다. 그러나 그것들은 모두 노래 톤으로 채색되어 있습니다. 죽은 자의 모습을 담은 장면은 '철도'를 발라드 장르에 더욱 가깝게 만들었다. 첫 번째 부분은 풍경 미니어처를 연상시킵니다. 작품의 어휘와 구문은 중립적입니다. 작품의 음성 구조를 분석하면서 우리는 두운(“나뭇잎이 아직 퇴색할 시간이 없었습니다”)과 공명(“내가 고향인 Rus'를 인식하는 모든 곳에서...”)이 있음을 확인합니다.

2.4 시인의 전체 작품에 대한 시의 중요성... "철도"라는 시는 시인의 동시대인들 사이에서 매우 인기가 있었습니다. 그 이유 중 하나는 서정적 영웅의 감정의 진실성과 열정 때문입니다. K. Chukovsky가 언급했듯이 "The Railway"의 Nekrasov는 분노, 풍자, 부드러움, 우울, 희망을 담고 있으며 모든 감정은 엄청나며 각각 한계에 도달합니다..." N.A. Nekrasov는 인기를 얻은 시인입니다. 한때 푸쉬킨 자신의 인기를 가렸다. 이것은 Nekrasov가 사람들, 그들의 쓰라린 운명, 그들의 오래 참음 운명을 그의시의 주요 주제로 삼았다는 사실에 의해 크게 설명됩니다. "나는 거문고를 내 사람들에게 바쳤습니다." Nekrasov는 시대의 사람입니다. 그 외에는 누구도 그 시대의 주요 불안, 즉 수백만 명의 운명으로 이해되는 조국의 운명에 대한 불안을 그러한 힘으로 표현할 수 없었습니다. 시인이 삶의 어떤 측면을 만졌든, 그는 도시 거리, 가난한 사람들을 위한 병원, 철도 제방 또는 마을 밖의 비압축 스트립 등 인간에 대한 인간의 고통과 눈물, 불의와 잔인함을 모든 곳에서 보았습니다.

3. N.A. Nekrasov의 시 "The Railway"에 대한 뛰어난 예술가들의 그림과 삽화.

무슨 말을 하든 외국인들에게 러시아의 활력과 중요성을 보여주어야 하지만 예술은 이러한 지적 힘을 가장 잘 표현하는 것입니다... Savitsky K.A.

3.1 N.A. Nekrasov의 시와 K.A. Savitsky*의 그림 "철도 수리 작업", 1874. 그림 "철도 수리 작업"은 I.E. Repin의 "Barge Haulers"와 같은 해에 그려졌습니다. 두 그림 모두 가깝습니다. 이념적 지향으로. 작가의 의도를 이해하기 위해 K.A. Savitsky의 그림을 자세히 살펴보겠습니다(시작 부분 참조).

그림의 상당 부분은 많은 근로자 그룹이 서로 다른 방향으로 움직이고 있는 거대한 불황으로 가득 차 있습니다. 그들은 수레에 모래를 운반합니다. 대부분은 아래에서 관객을 향해 움직이며, 이는 노동자들의 극도의 긴장감을 엿볼 수 있게 해준다. 전경에서는 하중의 무게를 견딜 수 없는 부러진 수레 더미가 이를 강조합니다. 사진 전경 중앙에는 건장한 일꾼이 수레를 강한 힘으로 앞으로 굴리고 있습니다. 그의 오른쪽과 왼쪽에는 굴착기의 힘이 고갈되고 있음을 보여주는 그림이 있습니다. 동료가 손잡이를 잡고 밀고 있지만 끈을 묶은 노인 노동자는 수레를 당길 수 없습니다. 부서진 손수레 더미 뒤에서 우리는 필사적으로 수레를 몰고 가는 청년에게서도 똑같은 극도의 긴장감을 볼 수 있습니다. 근처에는 마르고 수척한 일꾼이 끈에 무력하게 매달려 있었습니다. 양쪽에는 마치 이 지옥에서 노동자들의 출구를 막는 듯 철로 제방이 솟아 있다. 뜨거운 태양과 황갈색 모래는 사람들이 일하는 곳 어디에서나 볼 수 있습니다. 사진 상단 중앙의 거리에서만 좋습니다. 거기에서 잡목림, 푸른 잔디, 푸른 하늘을 볼 수 있습니다. 그러나 그 방향으로의 출구는 손에 막대기를 들고 있는 감독의 날카로운 윤곽선에 의해 막혀 있다. 감독이 작은 장면에 등장했음에도 불구하고 그의 모습이 눈에 띈다. 그의 포즈는 움직이지 않고 차분하다. 그는 뾰족하게 똑바로 서서 일꾼들의 구부러진 등을 무관심하게 바라보고 있다. 그의 옷(빨간 셔츠, 카프탄, 부츠, 풀다운 모자)은 단정해 누더기 차림의 노동자들의 옷과 대조된다. 그림의 색상은 보는 사람에게 전체 구성과 동일한 인상을 불러일으키고 그림의 이념적 지향성을 강화합니다. 이 그림이 10년 전에 쓴 N.A. Nekrasov의 유명한 시 "The Railway"를 기억하게 한다는 것은 의심의 여지가 없습니다. :

우리는 더위 속에서, 추위 속에서도 고생했습니다.
늘 굽은 허리로,
그들은 덕아웃에서 살았고, 굶주림과 싸웠고,
그들은 춥고 습했으며 괴혈병에 시달렸습니다.

글을 잘 아는 감독들이 우리를 강탈했습니다.
당국은 나를 채찍질했고, 긴급한 필요가 있었습니다...

그러나 시의 주요 아이디어는 그림의 아이디어와 어떻게 다른가요? 언뜻보기에는 시적이지 않은 자연 그림 ( "코차, 이끼 늪, 그루터기")이 마법의 "달빛"아래서 아름다워지며 이는 광대 한 "토착 Rus"의 일부입니다. 자연에는 추악해 보이는 것이 많지만 이것이 바로 우리 조국입니다. 그리고 사랑하는 아들의 눈이나 아름다움 감정가의 비판적인 시선을 통해 고국을 어떻게 볼 것인지는 그 사람 자신에게만 달려 있습니다. 사람들의 삶에는 끔찍하고 추악한 일들도 많이 있지만 Nekrasov에 따르면 이것이 중요한 것, 즉 단순한 노동자의 창의적인 역할을 모호하게 해서는 안됩니다. 내레이터가 Vanya에게 철도 건설업자를 자세히 살펴보고 "남자를 존중"하는 법을 배우도록 초대하는 것은 끔찍한 강제 노동 사진 이후입니다. 시인은 이 작업이 전혀 즐거움이 아니고 힘들고 사람의 모습을 손상시키지만 그러한 작업은 필요하기 때문에 존경할 가치가 있다고 말합니다. 노동의 창조적 힘에 대한 인식은 Nekrasov에게 미래에 대한 믿음을 줍니다. * Konstantin Apollonovich Savitsky (1845 – 1905) – "순회 미술 전시회 협회"에 적극적으로 참여했습니다. 그의 그림은 전쟁(“To War”, 1880), 종교적 도취(“Meeting of an Icon, 1878), 서민 착취(“철도 수리 작업”, 1874)에 대한 생생한 항의입니다. 타간로그에서 군 의사의 가족으로 태어났습니다. 그는 상트페테르부르크 예술 아카데미에서 공부했으며 그곳에서 최고의 학생 중 한 명이었습니다. 1871년에 그는 성서 이야기인 '가인과 아벨'을 바탕으로 한 그림을 훌륭하게 그려낸 공로로 금메달을 받았습니다. 작가의 창의적인 스타일은 Savitsky가 예술 아카데미에서 친해진 I.E. Repin, I.N. Kramskoy, M.M. Antokolsky와의 우정 및 peredvizhniki의 아이디어의 영향을 받아 형성되었습니다. 1874년 제3회 순회 전시회에서 작가는 작가의 이름을 널리 알린 그림 '철도 수리 작업'을 출품했습니다. 작가의 가장 중요한 작품 중 하나는 평범한 사람들이 주인공이 되는 현대 생활의 전체 현상을 반영합니다. 훌륭하게 구성된 다중 인물 구성은 예술가의 후기 작품의 특징인 "합창 원리", 철도 건설에서 벌목꾼으로 일하는 농민들의 노고의 리듬과 강도를 완벽하게 전달합니다. 이 아이디어는 회색, 노란색, 청회색, 갈색의 색조 통일을 기반으로 한 그림의 채색에서도 반영됩니다. P.M. Tretyakov는 자신의 갤러리를 위해 이 작품을 구입했고, 판매 수익금으로 젊은 예술가는 프랑스로 여행할 수 있었고, 그곳에서 Savitsky는 프랑스 화가들의 경험을 연구하고 외광 문제를 해결했습니다(“The Sea in Normandy(Fisherman in Trouble)”) )”, 1875; “오베르뉴의 여행자”, 1876). 이후 러시아로 돌아온 작가는 1877년에 시작된 러시아-터키 전쟁과 관련된 사건에 대한 반응으로 여러 인물의 그림인 "아이콘을 만나다"와 "전쟁으로"를 그렸습니다. 이 그림의 주요 주제는 농민의 운명이었고, 분명히 이 작품과 관련하여 Savitsky는 나중에 "그림 속의 네크라소프"라고 불릴 것입니다. 그는 상트페테르부르크, 모스크바, 펜자에 있는 미술 학교에서 가르치고 일하는 데 20년 이상을 바쳤습니다. 1897년에 그는 회화학자라는 칭호를 받았습니다. Savitsky는 1905년 1월 31일 Penza에서 사망했습니다.

3.2.I. Glazunov. N. Nekrasov "철도"의 시 삽화. 1970년

예술가는 우선 힘의 균형, 선과 악에 대한 이해, 세상의 조화와 예술의 목적에 대한 이해를 통해 자신의 시간을 이해하고 표현할 의무가 있습니다. 인간에 대한 진실, 그의 영적 탐구의 어둠과 빛에 대한 진실을 전달하는 모든 예술 작품은 예술가의 시민적 용기가 필요한 위업입니다.

이다. 글라주노프

Glazunov Ilya Sergeevich. (1930년 6월 10일 출생). 러시아 회화, 조각 및 건축 아카데미 원장, 러시아 예술 아카데미 정회원, 소련 인민 예술가 교수, 마드리드 및 바르셀로나 왕립 예술 아카데미 명예 회원, 피카소 금메달 수상자 유네스코 세계 문화 공헌상 수상자, 자와할랄 네루 상 수상자, 러시아 연방 국가상 수상자. Ilya Glazunov는 수십 년 동안 이름이 논란의 대상이 되어온 예술가입니다. 대중의 감탄에는 날카로운 비판이 수반되며, 모든 것에도 불구하고이 비범 한 사람의 작업에 대한 관심은 줄어들지 않습니다. "레닌그라드는 나를 예술가로 만들었습니다." 그는 이렇게 말합니다. "거대한 가느다란 집들, 궁전 광장, 네바, 다리, 바람... 에르미타주 - 쪽모이 세공 마루에 반사된 촛불의 깜박임, 그림의 어두운 돌파구 금박 프레임... 내가 기억하는 한-그렸습니다. 성인이 되었을 때 나의 첫인상은 눈부시게 하얀 구름 거품이 떠 있는 푸른 하늘 조각, 데이지 들판에 잠긴 길, 저 멀리 보이는 신비로운 숲이었습니다. 그 순간부터 누군가가 "라이브!"라고 말하면서 나를 흥분시키는 것 같았습니다. "조상들의 영광을 자랑스러워하는 것이 가능할 뿐만 아니라 필요합니다. 그것을 존중하지 않는 것은 부끄러운 무관심입니다."—Alexander Sergeevich Pushkin의 이 말은 "러시아의 역사" 주기에 대한 그의 작업에서 Glazunov의 모토가 되었습니다. . “러시아의 역사는 대담하고 전쟁, 화재와 불안, 반란과 처형, 승리와 성취입니다.”라고 예술가는 말합니다. — 굴욕의 순간도 있었지만 시간이 닥쳤고 러시아는 잿더미 속에서 더욱 아름답고 강하고 놀랍게 다시 태어났습니다. 러시아의 역사는 혁명의 붉은 불꽃이자 미래에 대한 믿음이다. 그러나 과거 없이는 미래도 없습니다. 나는 인류의 미래를 믿으며, 그것이 과거의 정점과 동등하고 아마도 더 높은 새로운 영감을 주는 예술을 가져온다고 믿습니다..." 예술가는 "러시아의 역사"라는 주기에 20년 이상을 바쳤으며 계속됩니다. 그것. "이고르와 올렉", "이고르 왕자", "두 왕자", "러시아 이카루스", "군단 배웅", "이브"(쿨리 코보 전투 전날 Radonezh의 Dmitry Donskoy 및 Sergius), "Andrei 루블레프', '러시아의 아름다움', '20세기 미스터리', '영원한 러시아' 등 많은 그림들이 고대 러시아의 어렵고 영웅적인 운명을 찬미하고 있습니다. 작가의 창의성에서 중요한 단계는 문학 작품의 일러스트레이션입니다. "도시"주기를 서정시와 비교하면 러시아가 모든 사회적 다양성과 다양성으로 나타나는 삽화의주기에 대해 씁니다. Melnikov-Pechersky, Nikitin, Nekrasov, Leskov, Ostrovsky, Lermontov, Blok, Kuprin의 작품 삽화... 작가 전체를 읽고 그의 책에서 Glazunov는 조국의 눈에 보이는 이미지를 결정화하는 방식으로 재현하려고 노력합니다. 작가의 영혼 속에. 그리고 Glazunov가 결국 성공한 것은 문자 그대로의 의미에서 항상 "그림"이 아닙니다. 그것은 작가의 텍스트에 대한 그림 추가이자 독립적인 작업입니다. 이러한 일련의 작품은 과거 러시아 생활에 대한 일종의 그림 백과사전을 구성합니다. 예술가 Glazunov의 이름은 때때로 F.M.의 이름과 연관되어 있습니다. 도스토옙스키; 그의 작품을 위해 만들어진 일련의 일러스트레이션은 작가의 생각과 이미지를 눈에 보이는 형태로 전달합니다. 도스토옙스키는 글라주노프에게 “사람 안에서 사람을 찾으라”고 가르쳤고, “전장은 사람의 심장인 곳”인 선과 악 사이의 영원한 치열한 전투를 통해 시대의 위대한 흐름을 일상의 현실에서 감지하도록 가르쳤습니다.

4.나의 일러스트나는 또한 N.A. Nekrasov의 시 "The Railway"에 대한 삽화를 직접 쓰고 싶었습니다. 우선 이 작품이 너무 마음에 들어서 완전히 외워서 문학시간에 이야기했는데, 학급잡지에서 '우수' 등급을 받았습니다. 둘째, 저는 미술 학교에서 공부하면서 일러스트레이터가 되어 보는 것이 흥미로워졌습니다. 셋째, 물론 문학 선생님과 부모님 모두 저의 충동을 지지해 주셨습니다.

그림 1 “영광스러운 가을! 건강하고 활력 넘치는 공기는 지친 몸에 활력을 불어넣습니다.”

사진에서 나는 밝은 나뭇잎으로 뒤덮인 숲의 가장자리를 묘사했습니다. 가장자리를 따라 개울이 흐릅니다. 달빛 아래 얇은 얼음이 작은 강을 가볍게 덮었습니다. 나는 롤러와 스펀지를 사용하여 구아슈로 이 모든 것을 칠했습니다. 나뭇잎으로 뒤덮인 숲의 가장자리와 나무에 하이라이트를 준 것은 스펀지를 사용하는 것이었습니다.

영광스러운 가을! 건강하고 활기차다
공기는 지친 힘에 활력을 불어넣습니다.
얼음 강에 깨지기 쉬운 얼음
그것은 설탕을 녹이는 것과 같습니다.

숲 근처에는 푹신한 침대처럼
숙면을 취할 수 있습니다 - 평화와 공간!
아직 잎이 시들지 않았는데,
노랗고 신선하며 카펫처럼 놓여 있습니다.

영광스러운 가을! 서리가 내린 밤
맑고 조용한 날들...
자연에는 추악함이 없습니다! 그리고 고치,
그리고 이끼 늪과 그루터기 -

달빛 아래서라면 모든 게 괜찮아
어디에서나 내 고향인 Rus'를 알아볼 수 있습니다.
나는 주철 레일을 타고 빠르게 날아간다.
제 생각은 같아요...

그림 2 “좋은 아빠! 똑똑한 Vanya의 매력을 유지하는 이유는 무엇입니까?”

이 그림에서 나는 Vanya, 그의 아버지, N. A. Nekrasov가 앉아있는 기차 칸을 그렸습니다. 스토리 일러스트입니다. 아버지 장군은 빨간색 안감이 달린 풍성한 코트를 입고 있으며 Vanyusha는 마부 재킷을 입고 Nekrasov는 단순한 일반 코트를 입고 있습니다. 그리고이 달밤에 화자는 Vanyusha에게 그들이 모스크바에서 상트 페테르부르크까지 여행하는 철도 건설의 역사, 특히 건설업자에 대해 이야기하도록 장군에게 허락을 요청합니다. 얼마나 어려웠는지, 그들의 작업이 얼마나 존중되어야 하는지. 이 그림은 구아슈로 여기저기 마른 붓을 사용하여 그렸습니다.

좋은 아빠! 왜 매력이 있습니까?
Vanya를 똑똑한 사람으로 유지해야합니까?
달빛 속에 나를 허락해줄 거야
그에게 진실을 보여주세요.

이 작품, 반야(Vanya)는 정말 거대했습니다.
하나만으로는 충분하지 않습니다!
세상에 왕이 있는데 그 왕은 없고
절약,
그의 이름은 배고픔.

그림 3 “보시다시피, 키가 크고 아픈 벨로루시인이 열에 지쳐 서 있습니다.”

이 사진에서 나는 아픈 벨로루시인을 상상했습니다. 우울하고 무서운 상황과 벨로루시인의 질병을 더 잘 전달하기 위해 나는 퇴색하고 둔하고 어두운 구아슈 색조를 사용했습니다. 마른 붓으로 그림 자체를 그렸습니다. 이 벨로루시인이 너무 안타깝기 때문에 조심스럽게 천천히 그림을 그렸습니다.

소심하고 장갑으로 몸을 가리는 것은 부끄러운 일입니다.
넌 작지 않아!.. 러시안 헤어로,
보시다시피, 그는 열병에 지친 채 거기 서 있습니다.
키가 크고 아픈 벨로루시인:

핏기가 없는 입술, 처진 눈꺼풀,
마른 팔에 궤양
항상 무릎까지 오는 물 속에 서 있어
다리가 부어있습니다. 머리카락이 엉킴;

부지런히 스페이드에 올려놓은 가슴을 파헤쳐본다
하루하루 평생 열심히 일했는데..
그를 자세히 살펴보세요, Vanya:
남자는 힘들게 빵을 얻었습니다!

굽은 등을 펴지 않았어
그는 여전히: 멍청할 정도로 조용하다
그리고 녹슨 삽으로 기계적으로
얼어붙은 땅을 두드리고 있어요!

그림 4 “들어보세요, 자기야: 치명적인 노동은 끝났습니다”

이 그림에서 나는 농민들의 노동이 어떻게 끝났는지를 묘사했지만 그들은 속았다는 것이 밝혀졌습니다. 그들은 그토록 큰 일을 했는데도 아무것도 받지 못했습니다. 돈도 보상도 없었습니다. 오히려 그들은 여전히 ​​돈을 빚지고 있었습니다. 우울하면서도 동시에 즐거운 분위기를 전달하기 위해(결국 작업은 끝났습니다) 황토색과 검정색 구아슈를 사용했습니다. 그림은 마른 붓으로 칠해졌습니다.

들어봐, 얘야: 치명적인 일들
끝났습니다. 독일군은 이미 레일을 깔고 있습니다.
죽은 사람은 땅에 묻혀 있습니다. 아픈
덕아웃에 숨겨져 있습니다. 일하는 사람들

사무실 주변에는 많은 사람들이 모여있습니다..
그들은 머리를 긁었습니다.
모든 계약자는 계속 머물러야 하며,
걷는 날이 1페니가 되었습니다!

감독관은 모든 것을 책에 기록했습니다.
목욕탕에 갔습니까? 아프다고 누워 계셨습니까?
“어쩌면 지금 여기에 과잉이 있을지도 몰라요.
네, 여기요!.." 그들은 손을 흔들었습니다.

그림 5 “파란색 카프탄을 입은 명예의 풀밭”

이 그림에서 나는 말 위에 앉아서 일꾼들을 칭찬하는 뚱뚱한 초원달팽이를 그렸습니다. 그리고 그들의 엄청난 일에 대해 그는 마치 조롱하는 것처럼 그들에게 포도주 한 통을줍니다. 그러나 이것에도 불구하고 농민과 노동자, 모든 철도 건설업자는 행복했습니다. 저는 이 그림을 구아슈와 롤러로 그렸습니다.

파란색 카프 탄에서-유서 깊은 초원,
두껍고, 쪼그리고, 구리처럼 붉은 색,
계약자가 휴일에 노선을 따라 여행 중입니다.
그는 그의 작품을 보러 간다.

게으른 사람들은 장식적으로 헤어진다...
상인은 얼굴의 땀을 닦아준다
그리고 그는 허리에 손을 얹고 이렇게 말합니다.
“알았어... 아무것도... 잘했어!.. 잘했어!..

하나님과 함께 이제 집에 가세요 – 축하합니다!
(모자 오프 – 내가 말하면!)
나는 노동자들에게 포도주 한 통을 공개한다
그리고 - 연체금을 드리겠습니다!..”

누군가 “만세”를 외쳤다. 픽업
더 크게, 더 친근하게, 더 오랫동안... 보라, 보라:
감독관들이 노래를 부르며 통을 굴렸다...
게으른 사람도 저항할 수 없었습니다!

사람들은 말을 풀었고 구매 가격은
“만세!”를 외치며 길을 따라 달려갔다..
이보다 더 만족스러운 사진은 어려울 것 같습니다
제가 그릴까요, 장군님?..

5. 예술 연방. 결론.

이 프로젝트를 진행하면서 저는 미래의 삶을 위해 새롭고 중요한 것들을 많이 배웠습니다. - 위대한 러시아 시인 Nikolai Alekseevich Nekrasov의 삶과 작품, 그의 작품의 중요한 기간, 창작의 역사에 대해 시 "철도"; — 프로젝트 이전에 제가 전혀 몰랐던 위대한 러시아 예술가 Konstantin Apollonovich Savitsky의 삶과 작품에 대해, 그림 "철도 수리 작업"의 창작 역사에 대해. 1874"; — N. A. Nekrasov의 작품에 관심을 갖고 삽화를 썼던 동시대의 유명한 러시아 예술가 Ilya Sergeevich Glazunov의 삶과 작품에 대해; - 그리고 마침내 나는 시 '철도'의 일러스트레이터가 되어 21세기를 살아가는 열세 살 소녀의 눈을 통해 모든 것을 나만의 방식으로 보고 싶었다. 나는 "사람에 대한 진실, 그의 영적 탐구의 어둠과 빛에 대한 진실을 전달하는 모든 예술 작품은 예술가의 시민 용기가 필요한 위업"이라는 I.S. Glazunov의 말에 동의합니다. Nekrasov는 사람들, 그들의 쓰라린 운명, 그들의 오래 참음 운명을 그의시의 주요 주제로 삼았습니다. "나는 거문고를 내 사람들에게 바쳤습니다." Nekrasov는 시대의 사람입니다. 그 외에는 누구도 그 시대의 주요 불안, 즉 수백만 명의 운명으로 이해되는 조국의 운명에 대한 불안을 그러한 힘으로 표현할 수 없었습니다. 시인이 삶의 어떤 측면을 만졌든, 그는 도시 거리, 가난한 사람들을 위한 병원, 철도 제방 또는 마을 밖의 비압축 스트립 등 인간에 대한 인간의 고통과 눈물, 불의와 잔인함을 모든 곳에서 보았습니다.

6. 참고문헌 목록. 1. files.school-collection.edu.ru 2. http://www.glazunov.ru/ 3 Lebedev, A. N. A. Nekrasov에 관한 참고문헌에서 발췌(지난 10년간 교사를 위한 기본 문헌 목록). - “학교에서의 문학”, 2012, No. 2, p. 79-80. 4. 추코프스키 K.I. 네크라소프 N.A. 책에서 네크라소바 N.A. 3-12 M. 어린이를 위한 시, "아동 문학", 1972 5. 학교 커리큘럼의 간략한 요약 Nekrasov N.A. 206-207 M., Rodin and Company, Ast 출판사, 1998 6. L.A. Rozanova. N.A.의 작업에 대해 네크라소바-M., 1988 7. N.N. Skatov. "나는 내 사람들에게 거문고를 바쳤습니다"- M., 1985 8. N.I. 야쿠신. Nekrasov로 가는 길 - M., 1987년 시립 교육 기관 "Gymnasium "Dmitrov"" Maria Alexandrovna Mokhnacheva의 7학년 "B" 학생 연구 프로젝트 검토. Maria Mokhnacheva의 작품은 N.A. Nekrasov의 시와 이를 위해 쓰여진 예술 작품, 그리고 이 시를 위한 그녀 자신의 삽화 창작에 헌정되었습니다. 이 작업은 학교 커리큘럼에 포함되어 있고 교사는 교육 활동에 Machine 프로젝트를 사용할 수 있기 때문에 주제의 관련성은 의심의 여지가 없습니다. 현대 세계는 젊은 세대에게 큰 영향을 미치고 가치관이 변화하며 Masha의 프로젝트는 동료들에게 유익한 영향을 미칩니다. 저자는시, Nikolaev 철도 창설의 역사를 연구하고 자신의 삽화를 쓰는 목표를 세웠습니다. Masha는 시, 주제, 문제의 이미지를 연구하는 데 진지한 작업을 수행했으며 다른 사람들처럼 발췌하지 않고 마음으로 완전히 배웠으며 K.A. Savitsky 및 I.S. Glazunov의 작품에 대해 알게되었고 자신의 삽화를 썼습니다. 기억을 위해 학교 문학실에 제출할 것입니다. 그녀의 작업에서 Masha는 연구를 단계별로 설명하고 구체적인 예를 사용하여 문제 해결 방법을 보여줍니다. 검토중인 프로젝트는 진지하고 흥미로운 작업입니다. 이는 높은 수준에서 실행되며 많은 관심 결론을 포함합니다. 작품 속 소재는 일관되고 명확하게 제시됩니다. 결론과 결론은 정확합니다. 저는 Maria Aleksandrovna Mokhnacheva의 연구 프로젝트가 지역 과학 실무 회의에서 발표될 수 있으며 러시아어 및 문학 교사부 책임자 _Khmelevskaya S.A.________________________________ / 성명/ "_7__" __April_____________ 2014에 합당하다고 믿습니다.